下面是小编给各位读者分享的细读与中国现当代文学教学 毕业论文（共含10篇），欢迎大家分享。同时，但愿您也能像本文投稿人“dsfsdfs5”一样，积极向本站投稿分享好文章。
王卉
［摘要］将文本细读引入高职院校文秘专业的现当代文学教学中，有助于培养学生的人文精神、审美能力和文学实践能力。教师可运用互文性文本细读的方法、评点法、导游式教学以及由学生主持讨论课的形式来进行文学教学。
［关键词］文本细读中国现当代文学教
［作者简介］王卉（1976-），女，安徽巢湖人，江苏经贸职业技术学院人文系，讲师，硕士，研究方向为中国现当代文学。（江苏南京210068）
［中图分类号］G712［文献标识码］A［文章编号］1004-398535-0153-01
中国现当代文学课程不仅是大学中文系的专业基础课，也是大多数高职院校的文秘专业开设的课程。由于文秘专业的教师很多毕业于中文系，深受传统教学模式的影响，所以教学时依然是以讲授现当代文学史为主，于是现当代文学课程的教与学成了一个“传授文学史知识―――记忆文学史知识―――还原文学史记忆”的机械、枯燥的过程。很多学生并不是通过阅读来体味中国现当代文学的深厚意蕴，当然也就不能深刻理解文学作品中所蕴涵的人文精神。在教学实践中，笔者也发现了一些现象，如果学生喜欢某个作家，就会主动找寻与这位作家的有关作品阅读，而且兴趣盎然。他们对作品的评价也往往是从感性出发，而不是从文学史对作家的评价出发，也就是说对作品的兴趣远远大于对于“史”的兴趣。笔者从中总结，并对文本细读与高职院校文秘专业的现当代文学教学相结合进行了思考和实践。
一、什么是文本细读
所谓文本细读，是指把作品文本视为一个有独立生命的对象，通过对文本的详细读解，以及对文本结构、意象、语义等细致的剖析，实现对文本意义的解读。这种方法有时也被称作充分阅读，即尊重文本，从文本出发，通过细致的阅读和反复的阅读，注重细节的解读和结构的分析，对文本所蕴涵的深厚意蕴做出丰沛的阐释。
文学的研究需要直面作品去体验，文学作品的教学也应当如此，只有把个体的感悟转变为课堂上的集体意识，文学作品才能体现出其应有的美学价值。文本细读法正是直觉文学作品的有效途径，因此文学作品教学要推行文本细读教学法。
二、文本细读的作用
中国现当代文学课程的教学应注重对学生能力的培养，而强调文本细读则有助于培养学生的人文精神、审美能力和文学实践能力。
1.有助于培养学生的人文精神。高职院校的文学教育不是培养文学研究的专门人才，而是给学生打下较为宽厚的人文根底。走出僵化封闭的思路，学生的获益会更大。教学中应始终贯穿文学精神对学生的熏陶和影响，这也是激发学生浓厚感情和生命寄托最有效的方式。由于现当代文学作品与现实社会的关系密切，文本上阅读分析与对现实社会的关注和对社会的认识紧密联系在一起，一定的文本细读实践，将促进学生进一步认识我们的'社会文化和社会现实，促进他们的社会关怀热情。我们可以精选的文本为重点，通过文本细读、思考、讨论和辨析，潜移默化地影响学生，培育他们的人文精神：人的权利和责任，人的理想和品格，人性的健康圆满。
2.有助于培养学生的审美能力。高职院校文秘专业学生的学习，不完全是职业性，更是一种素质教育，他们学习文学这门课程，不是为了研究，而是为了提高文学素养和文学审美能力。
这种素养和能力不可能在文化空谈中提高，它只有依靠大量文学作品的阅读和分析，在阅读实践中才能不断深化。教师需要引导学生去体会和认识文学的全部魅力，其中最重要的方式就是注重文本阅读实践，以文学作品本身的魅力去感染学生，培养他们对文学的热爱，建立起对文学的信心。文本细读要体悟作品的文学性，美学意蕴正是文学性的体现之一。现代文学中的名著名篇就是美的结晶，它集语言美、形象美、意境美、场景美、情节美于一体，文本细读可以加深学生对文本美学意蕴的体悟，提高他们的审美能力。
3.有助于培养学生的文学实践能力。文学实践具有两个条件：一是对现实的认识能力，二是对语言的感悟及运用能力。由于文本阅读的重点在于对现代文本的分析综合，然后进行适当的表达，这事实上也是现实生活中几乎所有的写作能力所共同需要的，也是大学生需要强化培养的重要思维方式。因此，文本阅读的训练也就成了学生写作和思维能力的训练。大量的文本阅读与分析实践不仅能大力提高学生欣赏文学作品的能力，提高学生的文学修养，扩大学生的眼界，也有利于加强学生对文学语言的直接感悟性与运用能力，同时也为学生进行文学创作实践提供了一些有效的方法，激发他们进行文学创作实践的灵感与积极性。穿行在文学作品中，种种情景、情节、人物、生活片断可能激活学生沉淀在记忆中的生活素材，使他们产生丰富的联想与想象，引发他们跃跃欲试的创作激情，从而使他们的创作实践落在实处。
lunwen/ 中国大学网论文频道
高等师范院校中文系通常会开设“中国现代文学”、“中国当代文学”两门课。主要讲述中国现当代文学发生、发展的历程、性质、成就、特点及其经验教训，探讨并要求学生掌握各时期的文艺运动和文学思潮，研究并要求学生掌握各时期不同流派与不同艺术风格较有影响的代表作家作品，总结其发展规律。通过教学，一是要让学生牢固掌握现当代文学的基本知识，二是进一步提高学生对文艺作品进行鉴赏、分析等能力。长期以来，这两门课程因教学内容多、教学课时少，教师要争分夺秒赶进度等原因，多以教师讲授为主，形成“满堂灌”、“填鸭式”的基本教学模式。此种模式在倡导“创新人才培养模式和机制”的新形势下已不能适应师范生教育的需要，亟须改变。本文结合笔者所在单位的教学情况，谈谈我们在中国现当代文学教学改革过程中的思考与实践，以期对同类高校有所助益。
一、更新教学观念，探索新的教学模式
就高等师范院校中文专业的培养目标而言，中国现当代文学的教学改革应当明确为中学语文教育服务的目的。为了培养出具有相当文学感悟力与表达能力的新一代中学语文教师，中国现当代文学的教学改革必须贴近当前的中学语文教育状况。要想达到这个目标，关键在于更新现有的教学观念。
首先，要重新确立“教”与“学”的关系。在传统的以教师为主的教学模式中，师生之间较少互动，学生主要是知识的被动接受者，忙于记笔记，没有独立思考的时间，而且容易觉得枯燥，从而学习的积极性不高。为激发学生的学习兴趣，提高学习主动性，我们倡导“问题式教学模式”。具体做法是：教师在该课程正式讲授之前，先结合自己的教学计划，列出20个左右的选题(如鲁迅的当下意义，茅盾与社会剖析小说，巴金与家族文学，老舍与京味小说，沈从文的乡下人文体等)要求学生去思考，同时开列一些与作家、作品、文艺运动等相关的书籍和参考资料要求学生去阅读，在扩大学生的阅读视野、加深他们对作家作品认识的同时，培养他们分析问题解决问题的能力。在每一次的授课过程中，要有计划地留出5分钟左右的时间，指定1-2位同学阐释对某一话题的理解与认知。在实施课堂教学时，将基本知识点(如作家的生平与创作概况等)交由学生自主整理，教师着重讲述重点与难点(如各个历史时期的文艺运动、文艺思想论争的过程和特点、作家的创作风格、作品的主题意蕴等)，而对于某些文艺思想论争的问题，或对某些作品的评价问题，教师应组织学生进行充分的讨论，并指导学生课后查阅相关资料，写成书面作业。此举一方面能让学生获得独立分析作品、评论作家的锻炼机会，另一方面也在有意识地培养和提高学生的思辨能力和写作能力。在这一模式中，教师的作用更多地体现在知识点的讲授和问题的引导、归纳与总结上，学生作为学习主体的身份得以凸显，主动参与课堂教学的程度加深，成为课堂教学不可或缺的角色。其次，要改变传统教学中重视文学史而轻视作品选的现象。由于课程设置的`原因，许多高师中文专业没有开设专门的中国现当代文学作品选读或精读课程，而文学史的精华正是那些具有经典性的优秀作家作品，即那些既产生重要影响又具有独特审美价值的作品。因此，我们在教学中有意简化对文学现象等的讲授，而加强对文学作品的分析。在授课过程中我们坚持既不“因言废人”，也不“因人废言”的原则，对作家作品删繁就简严格筛选，将一批具有经典意义的作家作品重新定位，绝不盲从于所谓权威批评家的判断。最后，要重视文本解读。在多年的理论探讨与教学实践中，我们充分地感受到，阅读与写作能力是师范生必须狠抓实练的基本功。因此，在积极加强写作训练的同时，我们也非常重视培养学生的文本解读能力。我们认为，文学作品的分析解读能力应当是语文教师的核心能力，师范生是明天的教师，他们的语文素养直接关系到今后中学生的语文水平。对现代文阅读而言，文本细读是值得强调的文学作品分析的基本方法。只有循此路径进入作品，才能真正领略文学之美与窥探作家幽深的心灵。
二、关注学术前沿，及时更新教学内容
中国现当代文学是一个既丰富又活跃的学科，复杂的文学现象与多义的文学作品为后来的研究者留下了广阔的空间。教师在稳固专业知识结构的基础上，应当努力追踪学科前沿动态，不断吸收学科研究的新成果、新思想、新经验，搞好教学内容的调整与更新，使教学内容始终保持与时代发展同步的特点。具体做法主要有三。
首先，将课堂教学与个人的科研相结合。一堂课的好坏关键在于学术含金量的高低，学问家不见得是好教师，但优秀的高校教师大多是学问家。中国现当代文学并非是讲解高深理论的课程，它更需要的是教师对作品的理解与阐释能力。因此，我们有意识地重读了一些经典文学作品如《故乡》、《生死场》、《倾城之恋》、《茶馆》等，并对之进行了新解。需要注意的是，作品新解并非是一味求新，而是从新的角度进入作品的一种尝试，试图发现作品长期被遮蔽的意义。比如《故乡》，长期以来多被人注意的是其“归乡——离乡”模式、知识分子视角以及对乡土文学的开创意义，但是叙述者本身的心灵世界却多半被忽略。“我”多年在外努力奔走的精神追求面临着芸芸大众的世俗评判，物质层面上的局促无法满足普通大众的期待，也有违自己的拳拳爱母之心。此外，回乡自然带有寻找儿时梦幻的潜意识，但是梦幻被无情地击碎，从此故乡再无可恋之事。然而，鲁迅的卓绝就在于破灭之后的再出发心理，即便无路可走依然要去一试的韧性坚持。对于“我”心灵世界的探寻使得分析更上一层。从教学效果来看，新颖的教学内容令学生耳目一新，大大激发了他们对探究文学作品的兴趣，同时也培养了他们写作小论文进行争鸣的意识。其次，关注学术研究的热点。在进行作品解读之外，我们也很注意投入到新热点的研究中去。对于中国现代文学期刊杂志的研究是新近几年的研究热点，借此可以发现影响文学创作的非文学因素。在我们看来，中国现代文学现代性的一个重要体现就是期刊出版等现代传媒参与文学生产，这几年我们开展的研究主要围绕文学期刊、出版机构等现代传媒而进行，并奉献出了一批较高质量的研究成果。在授课过程中将这些新成果及时地传递给学生，让他们虽身处小城却也能跟上中国现代文学研究的最新步伐，不至于有井底之蛙之感。最后，开设“新世纪文学批评”新课程。中国现当代文学是个没有时间下限的课程，一直在生长发展中。如何在课堂教学中体现其“生长性”是值得我们思考的。尽管中国现代文学史上的文学经典很多，但学生们往往更喜欢当下的一些新人新作。为提高学生们的阅读品味，我们特地开设“新世纪文学批评”新课程，为学生介绍、评述新世纪以来的文学现象以及有代表性的作家作品。为此，我们对一些新作如《秦腔》、《启蒙时代》、《兄弟》等进行了追踪评论，为学生提供生动的批评样本。在授之以“鱼”的同时也授之以“渔”。
中国现当代文学课程教学改革与探索
关键词：语文新课程;高师;中国现当代文学;教学改革
中国现当代文学是高等院校汉语言文学专业的专业基础课，通过对中国现当代文学史和一系列中国现当代文学作品的教学，加强学生对现代汉语言文学的掌握和运用，增进学生对中国现代文化的感知和理解，培养学生的现代文化品位和现代审美情趣，训练学生分析、鉴赏、评论现当代作家作品的能力，从而提高学生的现代人文素养和道德情操。这门课程也是高师院校汉语言文学专业的师范生将来成为合格的中小学语文教师的专业基础课。
20世纪90年代以来，由于市场经济体制的进一步确立，社会转型，社会的价值观念由崇尚精神完善到崇尚物质实惠的转化，在文化领域造成文史哲人文学科和基础学科遭遇冷落，同时，文学也失去了它在80年代时的轰动效应，出现了文学边缘化现象，社会对文学的热情、兴趣都发生了变化。高校扩招以来，高等教育由精英教育转向大众化教育，高校满足了社会接受高等教育的需求，但由于录取分数的相应降低，生源质量降低也成为不争的事实。当前，高校的教学为适应社会和市场需求，进行课程改革，淡化专业，强化素质教育，增加了大量的通识课和选修课，导致专业课课时缩减。
面临时代与社会的变迁，许多从事中国现当代文学教学的学者都在探讨本课程的教学改革问题，针对课时减少，生源情况的变化以及高等教育由原来的精英教育向大众化教育转型，教学定位的调整等现实状况，对教学内容进行了调整改革，大部分学校的中国现当代文学课程改变了以往注重思想观念的灌输而忽视文学审美能力的训练的弊端，在本科基础课教学的过程中，淡化“史”的线索，突出作家作品与文学现象的分析，把文学感受与分析能力的培养放到重要位置，针对中学生人文素养欠缺的事实，开设了《中国现当代文学作品选读》，同时，开专题选修课，以扩展专业知识的广度、深度，满足不同层次和不同兴趣的学生的需要，弥补专业基础课课时的不足[1]。这些对促进现代文学的教学与研究起到很好的作用。但这些改革主要是针对综合性大学的人才培养目标不完全相同，高师院校的培养目标主要是培养中小学师资，高师院校的中国现当代文学课程的教学改革必须与基础教育的语文教学改革相适应。
20世纪90年代以来，我国的基础教育正进行新的一轮课程改革，中小学语文教学的理念、性质，目标内容和要求都发生了重大变化，对中小学语文教师的素质要求也发生了变化，由此高师院校的中国现当代文学课程的教学改革必须与中小学语文教学改革相适应，改革的思路应该具有师范院校自身的特性。适应新的时代发展要求，面对新的教学对象及新的培养目标，转变教育理念，调整教学内容，改革教学方法，变革课程评价体系，探索一条适合当今社会发展需求的高师院校中国现当代文学课程教学的路径，是当务之急。
一、树立科学的教育理念
倪文锦说：“教师的教育理念主要有关于学习者和学习的理念，关于教学的信念，关于学科的信念，关于学会学习的信念，关于自我发展的信念等。教师的教育理念不仅会影响到教育教学的行为，而且对教师自己的学习和成长也有重大影响。”[2]337
高师院校培养的是未来的中小
学师资，因此，师范生的质量直接关系到基础教育发展的水平与质量，关系到国民素质的提高，关系到国家未来发展的进程。掌握广博的科学文化知识和精深的专业知识及教育理论和教学技能是师范生将来从事教学工作的基本条件。尤其是当前新一轮的基础教育改革，语文课程与教学全面转型，语文教师的角色定位和教学方式也随之发生变化，因此，高师的教学也一定要适应基础教育的改革，为基础教育培养合格的师资，以保证基础教育改革的成功。
作为高师院校的专业课教师，应充分明确“师范教师的任务主要体现在他的教育实践活动中，他的教育实践活动本身具有强烈的榜样作用和示范意义，对师范学生未来的教育活动具有很强的感染性”[3]197。师范生通过课堂上教师的授课，耳濡目染，直接地受到教师教育艺术的熏染，能直观地学习和掌握专业知识、教育理论和教育艺术。因此，有人认为，师范教师是一本“活”的“教育学”，对师范生的职业准备和教育生涯具有重要的指导意义。因此，师范教师有必要持续不断地加强专业知识的学习和进行教育艺术的研究，并且把专业知识、教育理论及先进有效的教学方法完美地加以融合，“内化 ”为自己的教育能力，以达到学术性和师范性的完美统一，并在此基础上，结合当前社会和时代的要求，为社会培养出高质量的基础教育人才。
现当代文学教学的改革与尝试论文
摘 要：“中国现当代文学”是高校汉语言文学专业的一门专业基础课程，具有突出的人文性、审美性特征。然而该课程在现行的教学中存在着诸多问题，教学改革势在必行。作为教师，首先要从改革课程教学内容入手，做到经典性与人文性、审美性相结合，力求使学生的审美能力和人文素质有所提高；其次要尝试多种教学方法与现代化教学手段。
关键词：课程体系；教学方法；教学手段；教学改革
中国现当代文学是高校中文系一门重要的专业基础课，同时由于它与现实联系紧密，对学生的人文素质提高有较大影响。笔者在从事现当代文学教学十多年的实践中，力求把教书育人的宗旨贯彻其中，通过本课程的教学，提高学生的审美能力，增强学生的文素质，为培养高素质的人才搭建一个教学的平台。近几年来，为了适应高等教育发展的新形势，尤其在深化教学改革、推进素质教育、实施教育创新等方面做了一些探索和尝试，取得了良好的教学效果。
一是改革课程教学内容，力求使学生的审美能力和人文素质有所提高。以往的中国现当代文学教学，是一种典型的知识型教学，主要是从历时的角度梳理文学史的线索，在此基础上，评述重要作家作品、文学现象和文**流，目的是使学生获得应有的文学史知识。而作为文学史最基本的构成要素的作品，其美感特征和审美教育的功能，常常被一些纷繁的文学史知识和抽象的理论分析所遮蔽和掩盖，并没有充分发挥它在培养学生审美能力、提高学生人文素质方面的潜在功能。从教学实践看，许多同学对中国现当代文学名作的理解，过于依赖文学史教材中的学术定论，而忽略了个体在阅读文学作品的过程中对作品的感受和理解，未能将自身的情感体验、生命意识融入对作品的审美体验，因而虽然获得了知识，但对自身的人格养成和素质培养并未产生太大的影响。加之课时的限制，如当代文学部分在我校是开设一个学期，每周3个课时，却要讲授从1949年到近50年的内容，更使得这种讲授浅尝辄止。为使这种知识型的教学模式向素质型的教学发生转变，笔者在教学改革中，对《当代文学作品选》教学大纲做了较大调整，在宏观把握当代文学史发展脉络的'前提下，把教学的重心倾斜到了作品方面。绪论部分对当代文学的概念、分期、发展概况、重要的文学史事件进行介绍，通过这部分内容，学生对50年的当代文学史就有了一个整体的轮廓和印象。正文部分精选能够覆盖当代文学三个发展阶段的十几部作品进行精讲，作品的选择原则是既要考虑审美性，又要兼顾文学史方面的代表性，同时在文体方面兼顾小说、诗歌、散文、戏剧多种体裁。
与所讲篇目有关的文学史知识会在篇目讲授时再次强化，以区别于一般的当代文学作品鉴赏，这样在讲授过程中就能进一步把文学史教学具体深入到作品的阅读和解析中去，虽然讲授篇目不多，却能通过引导学生细致深入的阅读和体验作品的思想与艺术特质，把获取文学知识、提高审美能力、增强人文素质结合起来，在学习本课程的同时，不知不觉地接受艺术的感染和人文精神的浸润。内容表述方面也作了革新，一改传统表述主题思想、人物形象、艺术特色等几个方面刻板的套式，代之以一些富有诗意或哲理的小标题，如“人———诗意的栖居”、“了悟死亡”、“活着，永远的追问”等，给学生以耳目一新之感，直观上也给予了学生美的感受。
为了弥补讲授篇目有限的不足，我在第一节课就拟定了一份本课程的必读书目，让学生课下阅读，并要求他们制作索引卡片，写出评论摘要和自己的阅读感悟，期末检查评分，作为平时成绩的一部分计入期末总成绩。每堂课后再为他们提供与本节课有关的阅读文献与参考资料，使学生了解最新的科研资讯，拓宽了学生的学术视野。同时我还要要求他们充分利用教材。本课程所采用的教材是朱栋霖等主编的《中国现代文学史》该书是教育部“高等教育面向21世纪教学内容和课程体系改革计划”的研究成果，被国内学术界公认为本专业和本课程的最好教材之一。教材着重从“文本”的角度出发，在编写方法上，注重宏观考察与微观分析相结合；在编写内容上，对中国现当代文学的经典作品做了深入的讲述和评析。配套作品选（四卷）更保证了学生的一定阅读量。与学界其他《现当代文学史》相比，它有着突出的优势，即所触及的内容相当扎实、条理清晰、详略得当。尤其注重史和作品相结合，力争多角度、多维度、多侧面地向读者展示现代文学史丰富的内蕴。教材编写重点旨在培养学生独立思考、阅读、写作和批判、审美能力。正因为教材具有先进性，因此对教材的研读成为学生必做的功课。这样，课内与课外结合，点与面结合，经典性、人文性与审美性结合，收到了良好的效果。
二是多种教学方法与现代化教学手段的尝试。传统的教学方法以教师为中心，整堂课基本是教师一个人的自我表演，这种教学方法有其优点，可以条理系统地传授知识，但缺点也很明显，即不能有效地调动学生学习的积极性，学生在整个教学过程中十分被动，作为学习主体的作用无法发挥，因而不利于学生能力的培养。现代教育思想则要求在教学过程中，以学生为主体，教师为主导，突出启发性和学生能力的培养，尤其是突出学生的自学能力和研究性学习能力的培养。为达到此目的，我根据课程内容特点采取了多种教学方法。有的内容以老师主讲为主，但重视课堂上师生的交流，经常采用“提问式”教学法，提一些富有启发性的问题激发学生思考，每次上课开始，都将上次教学中的精华和难点用提问的方式进行回顾，加深学生印象，促进学生有重点地理解和掌握有关知识。有的内容采用“讨论式”教学法，前几周就告诉学生要讨论的题目，让学生提前阅读作品，搜集材料，整理思路，写好发言提纲，然后课堂上围绕问题展开讨论。因为课前学生作了充分准备，所以学生参与积极、讨论热烈，05级本科班的《黑骏马》讨论课，学生思维活跃，争相发言，主体性得到了充分发挥，我再加以点拨引申，对学生不懂处详加阐述，将讨论导向了深入，教学效果相当出色。
实践证明，这种方式很受学生欢迎，一是学生参与面广，课堂气氛活跃，学生有表现自我的机会；二是真正实现了师生互动，让师生能够形成思想的碰撞。我还将实践式教学方法应用到教学中，如组织学生举行现当代诗歌朗诵会，要求学生全员参与；表演话剧《雷雨》片段；让学生编制“中国现代文学三十年简表”，平时的教学中就贯穿动手能力的培养，要求学生撰写学术小论文，将所学内容与思考判断、文字表达训练相结合。这样，结合专业课教学内容，把素质教育贯彻到专业教育的过程中，培养知识和能力兼备的高素质人才，同时也为以后的毕业论文写作积累了素材和经验。
大学课程改革的另一个重要方面是教学的现代化，要求教师在教学中充分利用多媒体技术、信息技术来辅助教学。在教学手段上，以多媒体教学为主，综合运用多种教学手段，最终制作出与课程配套的多媒体教学课件。我在06级本科班的现代文学教学中，开始引进了现代化的教学手段，并且精心设计了多媒体课件。实践证明，多媒体课件的运用，以直观、丰富的画面提高了学生上课时的积极性，活跃了课堂气氛，极大地扩充了课堂教学信息含量，弥补了传统教学手段的不足，提高了学习效率。现代化教学手段的使用是非常必须的，但同时还必须提高多媒体课件的制作质量，不能随便在网上下载。一个好的课件要经过自己的精心打磨，内容不宜过多，不能把讲义内容全部搬到课件上，但重点的东西要在课件中反映出来，也不能完全依赖课件。多媒体教学还须与传统的板书相结合，这样方能取得良好教学效果。
教改过程中，我深深感到，人文学科在这场教学改革中肩负着重要的责任，还有许多潜能有待发掘。转变教学观念，提高教学质量，坚持不懈地进行课程改革，是一项长期的系统工程，需要教师在教学中不断探索总结，这也将成为我今后教学工作的主旋律。
现当代文学教学的危机与出路论文
摘要:由于移动互联网在高校的全面普及，基于讲台和桌面电脑的传统中国现当代文学教学模式正面临智能手机带来的新挑战。面对新的危机，中国现当代文学教学改革首先需要将教师独白的文学“讲座”变为师生共同参与讨论的众声喧哗的文学“课堂”。当众声喧哗的教学空间形成以后，移动互联网超时空的触点式思维体验才能真正实现正向的教学功能。在众声喧哗的教学空间形成和移动互联网发挥正向功能的同时，教师有必要以基于案例教学的文学决疑术来逐渐完成师生双向自我的共导性建构。
关键词:移动互联网;中国现当代文学;教学空间;文学决疑术;自我建构
美国后现代主义文化思潮的代表性人物莱斯利费德勒曾说，他们这一代的新批评家们走进大学讲堂，坐定在老一代批评家充满敌意的沉默中。［1］58国内高校从事现当代文学教学的教师当下也遭遇到更为严重的“敌意的沉默”，然而，却不是来自从事这一学科教学的老批评家。中国现当代文学本科教学正在面对由移动互联网催生的“低头族”危机。如何打破文学课堂的沉默，迸发文学论辩的声音，正是身处其中的笔者在此思考的问题。
一、新媒介的影响:危机与出路
温儒敏曾以北京大学中文系为例指出，“考上中文系的学生大多不再是第一志愿，学生都很实际，不大愿意学中文”。［2］陈国恩也以武汉大学文学院为例指出，“在追求娱乐性、消遣性的氛围中，要让学生提起对鲁迅的兴趣、乃至对中国现当代文学史的兴趣，确实成了问题。”［3］因此，正如温儒敏所言，“现当代文学课程必须调整内容和教学方式，改革不再是可有可无，而是非改不可。”他进一步指出，“要改革，就要充分考虑到现在学生普遍的知识结构与水平，想办法吸引他们，让他们产生兴趣，能在这方面多用心。”［2］温儒敏和陈国恩开出的药方，诸如课程内容调整、教材建设、课堂教学方法转变、考试方式变革等等，已将传统教改推向极致。然而，当我们参照他们的意见进行教改后，往往还是无法吸引绝大多数的学生。
原因在于，他们的心得体会和其他许多学者的教学经验仍然是基于讲台和桌面电脑时代的封闭教学空间，已严重滞后于当下席卷一切的移动互联网时代。新兴的移动互联网的魔力远远超过既往的中国现当代文学课堂的魅力。如果从麦克卢汉的“媒介即讯息”的观点出发，不难发现中国教育迄今为止发生了六次大的变更:从口头向甲骨和青铜器的转变;从甲骨和青铜器向简帛的转变;从简帛向纸张的转变;从雕版印刷和活字印刷向机械复制印刷的转变;从机械复制印刷向电子媒介的转变;从电子媒介向移动互联网的转变。这六个重大的转变，是一个文化由权威向大众、由庙堂向世俗逐渐下移的过程。最近的一次因智能手机的逐渐普及而发生的变化将移动互联网不分差别地带到教育领域。如果说依靠线缆的传统万维网提供的是管道式思维体验，那么摆脱了线缆的移动互联网提供的则是触点式思维体验。这种超越时空的触点式思维体验告诉我们，如果仍然坚持桌面电脑时代的教学思维，即使投入再多的人力物力，即使处于中国现当代文学教学的金字塔顶端，也会被“移动互联网达尔文主义”的规律无情淘汰，也难以重新使绝大多数学生充满兴趣地投入到中国现当代文学的学习之中。无线网络的高校全覆盖率，使不少高校老师发出类似的感叹:“现在的学生上课都不在状态，当我讲到重要内容时，下面的学生却都低着头。特别是一些理论课，一个班除了个别学生会听并做笔记，其余的都不怎么听。”［4］
如此景象，同样频繁地出现在全国高校的大多数中国现当代文学课堂上。如何在移动互联网时代重新焕发中国现当代文学课堂的生机已然成为一个迫在眉睫的严峻问题。与其说将诸如此类现象的产生，归咎于电信运营商对大学生群体商业价值的过早和过度开发，倒不如说是中国高等教育尤其是人文课程教学的沉疴在移动互联网大潮冲击下的集中爆发。不少高校学生坦言，“课堂上还要记笔记吗?你去看看还有几个老师在黑板上写板书?完全就是照着课本和电子课件念。”或者说，“与老师照本宣科枯燥无味的课堂相比，我更喜欢沉浸在互联网五彩缤纷的世界里。”［4］对比国内外的高校教学，我们会更加深信问题出在我们自身。欧美大学教师的授课方式，往往给来自中国的交换生留下如此深刻的印象:“在美国的课堂上，师生互动很多，老师是不可能让你有做其他事情的机会的。有一个老师更有意思，无课件无教材全口述加手绘投影教学，考试无笔试全口试，就是要让你专心听讲，你连走神的机会都没有。”［4］
换言之，不是移动互联网从现当代文学课堂上抢走了我们的学生，而是我们传统的以知识传授为主的授课方式和以知识记忆为主的考试方式将我们的学生赶进了移动互联网的虚拟世界。
二、教学空间:从独白的文学“讲座”变为众声喧哗的文学
“课堂”传统以知识讲授为主的现当代文学教学，是一种基于行为主义心理学的教学模式。教师是教学活动的主体，扮演的是知识传授者的角色，学生是教学活动的客体，扮演的是知识接受者的角色。如今扁平化的移动互联网将教师和学生彻底拉到同一个平面之上，消除了中国人以往基于传道授业解惑原则的教师与学生之间的从属性角色关系。行为主义教学模式的问题之一在于作为教师的我们，往往非常自信地认为我们灌输给学生的现当代文学作品及我们对这些作品的评价，都能有助于学生成为对社会有用的人。这种文学教育实质上是一种记忆型教育，它导致的知识权威主义是大多数国人普遍缺乏想象力和创造灵感的根源之一。约翰杜威告诉我们，课程的内容是学习过程中最不重要的东西，一个人学到的最重要的东西是学习的方法。哥伦比亚大学教授莱昂内尔特里林在《论教授现代文学》一文中说道:“如果这些作品真的能用一种准确的方式体现现代文学的本质，那么作为教师而言，他就会发现有必要询问自己的学生，他们对这样的‘大剂量’的文学输入有何反应。”［5］400由行为主义模式主导的教学，实际上都只是以讲授者为中心的“讲座”，而不是一个由教室中的绝大多数个体积极参与的“课堂”。只有当我们将以讲授为主的“讲座”，彻底转变为以讨论为主的“课堂”，我们才能彻底摆脱行为主义教学模式的泥沼，以一种不断打破任何时空局限的探讨，构筑一种基于建构主义教学模式的动态化文学教学。
在这一点上，莱昂内尔特里林再次给我们启示。他讲授简奥斯丁小说时就是采取的“课堂”形式而不是讲座形式:“在每周两次课的开始阶段，我都会对所讨论小说的某些重要方面进行评论。接着，学生要发表他们自己的观点，进一步展开或质疑我的评论以及他们同学的观点。”或许有人会认为这种以讨论为主的课堂会流于形式，特里林似乎也意识到这一点:“这种教学方法很有可能会获得一种名不副实的强烈尊重感。在任何一堂课上，都会有那些无论怎么诱导，也什么都说不出的学生，也会有那些口若悬河的学生，当然，再滔滔不绝的口才也不能确保所说的每句话都是切中要害的。”然而，他依然发现，“通过碰运气或小技巧，教师可以使这种方法得到良好的发挥，它具备特殊的教育价值。”［5］517对他来说，学生从讲座获得的文学认识往往是间接的模糊的，而学生通过以口头交流为方式的课堂讨论，他们获得的文学认识则是直接的彻底的。然而，我们如欲将讲座转变为课堂，首先需要将教师独白的教室变为师生共同参与众声喧哗的空间。笔者以为打破弥漫于中国高校课堂中的沉默，主要有激发兴趣和营造氛围两种途径。激发兴趣比较可行的是两种方法:一是娱乐的形式，二是返本开新的内容。心理学家鲁斯威斯西马曾经说过:“我的初衷并不是为了逗乐，但是，如果我所做的确实能让人开心，我不妨继续下去。有人说我取悦于人，我说这很好。如果一个教授上课时表现幽默，人们就会带着记忆下课。”［6］7在娱乐文化甚嚣尘上的今天，寓教于乐如果不能贯穿于现当代文学课的全程，至少也应该成为其出发点。尼尔波兹曼发现，教学更是一种娱乐活动，“只有当教育成为娱乐时，学习才能最有效、最持久、最真实。”［6］
例如，汪曾祺的名作《受戒》结尾的对话，教师单独的分析，可能会比较深刻，但远不如从听课的男女生中随机选择两位，分别扮演小英子和明海的角色，一问一答，更能引发效果。之所以这样做，也因为明海和小英子的天真烂漫最能契合大学生的心理。当然，也正如尼尔波兹曼所说，活动影像是最具有娱乐效果的。因此，为了激发学生的兴趣，也可在讲授某部小说时播放由该小说改编的电影片段，如将小说《芙蓉镇》和电影《芙蓉镇》的讲解同时穿插进行;如讲授戴望舒的《雨巷》和海子的《面朝大海，春暖花开》，则可播画面唯美的电视朗诵片。所谓返本开新的内容，其中的“本”是指学生在接触大学现当代文学课程前通过中学语文学习已经形成的对于现当代文学名作的认识和理解，其中的“新”则是超越学生已有认识的新内容和新观点。20世纪美国修辞学界泰斗肯尼思伯克提出了著名的同一性理论。他指出，“修辞者可能必须在某一方面改变受众的意见，然而这只有在他和受众的其他意见保持一致时才办得到。遵从他们的许多意见为修辞者提供了一个支点，使得他可以撬动受众的另外一些意见。”［7］56他同时指出，修辞者之所以在尽可能多的方面认同于对方，为的是换取对方在某一有分歧的关键问题上认同自己所持的观点。现当代文学课程涉及的许多名作，学生在中学语文课上早已花费大量时间学习过，他们对这些作品已形成一种前理解。他们的这种主要来自中学语文老师的前理解，实际上几乎都是学术界早已形成的定论。大学教师在讲授这些名作时，首先应该返回学生已有之“本”，在承认这些定论的同时，再以新的材料和观点修正这些定论，从而在学生的心灵深处开启新的认知。例如，在讲授《小二黑结婚》时，既应该与学生共享这篇小说反抗封建家长包办儿女婚姻和歌颂自由恋爱的主旨，也应将另外两份尚未被文学史家利用的新材料提供给学生。，山西省左权县发现了一份与小二黑原型岳冬至谋杀案相关的一份判决书。，中国新闻周刊记者张鹭根据岳冬至同村村民曹旺生历经多年写成的调查报告改写成报告文学。［8］
这两份新材料，就可以激发学生从以往对小说文本轻松、诙谐和喜剧化的阅读定势中走出来，开始思考和讨论赵树理将悲剧变为喜剧的表层政治动机和深层文化因素。与激发学习兴趣相伴而行的，就是课堂讨论氛围的营造。如果课堂讨论的目的是为了开启心智和孕育新知，那么我国各级各类学校表面上提倡的课堂讨论大多在研究生阶段才真正展开。小学语文教学的课堂讨论，要么单纯为了抓住学生的注意力，要么就是为了课堂氛围的.预设答案的设问式讨论。初高中语文课堂一方面迫于升学的压力，讲究的是知识点的全面掌握，实施的是题海战术，比拼的是从沉默的笔试获得高分的能力。另一方面压抑与恐惧自我表现的社会氛围和民族文化性格也对刚刚涉世的初高中学生产生心理影响。当这些沉默的大多数进入大学之后，他们也将压抑与恐惧自我表现的沉默习性带进了现当代文学课堂。智能手机成了部分大学生保持课堂沉默的最好伴侣。笔者以为略显陈旧的刺激反应理论经过改造以后，在课程初段正好派上用场。在无论如何诱导也无人自发参与讨论的情况下，笔者在任教的两个汉语言文学班级以同样的文学史问题进行对比试验。一个班采用传统的诱导72第6期陈芝国:移动互联网时代中国现当代文学教学的危机与出路方法，在无学生自发参与讨论的情况下，从考勤表中随机抽取学生参与讨论，另一个班采用分数激励法，对自发参与讨论且能引发其他学生进行有效反驳的学生，一次在平时成绩栏加5分。仅仅2次课后，两个班级的课堂讨论氛围已是天壤之别。采用传统诱导法的班级，依旧乏人自发参与讨论，在笔者给出问题，开始随机抽取学生时，学生齐刷刷地开始埋头，教室陷入死一般的沉默，他们恐惧自己被点到的神情从他们低下的头颅中可一览无遗。采用分数激励法的班级，第一次课也只有不多的几个学生参与讨论，然而，当他们看到笔者在考勤表上的分数记录后，第二次课的讨论，学生们便开始非常热烈地参与讨论，教室不再是教师独白的场所，终于成为众声喧哗的空间。当众声喧哗的空间形成以后，移动互联网就不再是大学生逃避课堂的娱乐工具，也不再被大学教师视作洪水猛兽。智能手机在课堂上终于成为获取文学知识的学习工具。当一个学生正在发言时，另一个感到疑惑的学生，会立刻打开搜索引擎或中国知网或晚清民国全文数据库，查找相关文献，并利用相关文献，整理自己的思路，对前面同学的发言进行补充或反驳。
这种不预设结论的文学讨论，如果真正深入地开展，固定而短暂的课堂时间往往显得捉襟见肘，教学空间的延伸成为必然。移动互联网的移动和社交属性突破了时空的限制，通过即时通讯软件建立QQ群和微信群，不仅课堂讨论得到延伸和继续，而且学界最新的观点和当代最新的作品也都可以得到共享和研讨。采用传统讲授法和诱导法的班级，不仅学生学习兴趣难以激发，而且由于禁止学生上课玩手机，反而遭到有些学生的反感。从课程结业考试的结果来看，两个班的差异就更加悬殊。采用传统教学法的班级，学生书写在试卷上的答案几乎都是搬自指定教材和教师讲义中的内容，结合移动互联网功能，采用讨论为主的教学法的班级，学生书写在试卷上的答案很少搬用教材和讲义中的内容，更多是融合各种观点后的自圆其说。
三、文学决疑术与师生自我的建构
当充满敌意沉默的教室变为众声喧哗的空间，当曾经被大学教师视为洪水猛兽的移动互联网，经过引导成为使课堂讨论得以延伸的重要工具，文学教师的功能和角色也要随之发生变化。由于现当代文学不同于任何其他文学课程，它本身没有时间下限，新的作家和作品不断涌现，新的文学话语借助移动互联网随时随地可以毫无二致出现在师生面前。文学教师因此不再是文学知识的掌控者，也不再是文学观念的裁判。那么，当移动互联网作为学生学习的强大工具出现在教育领域后，是否预示着文学教师末日的来临呢?笔者以为，这种情况所导致的恰恰不是文学教师末日的来临，而是教师处理文学教学张力的重要入口。因为现代以来的教育尤其是文学教育的根本问题在于:一个负责的教师如何能为自己构建一个自我，从而帮助学生构建一个他/她所期望的自我。用美国文学理论家韦恩布斯的话来说就是:“我们应该如何在伦理上完善自己，从而帮助学生创造对他们最有用的自我———不仅是狭隘的功利主义意义上的有用，而且要创造一个最终有意义的人生，为一个有益的、可以坚守的社会服务。”换言之，“好的文学对我们的生活至关重要，对学生的生活也同样至关重要。把好的文学介绍给‘读者’，让他们读到好东西，是我们的使命。”［9］226-227然而，现代以来的中国文学尤其是1990年代以来的文学，与上述基于人生意义和价值考量的文学教学的伦理关怀不仅不相称，而且是相悖的。正如莱昂内尔特里林所指出的那样，“从来都没有任何文学能像当今的文学那样表现出惊人的个人化特征———它向人们所提的所有的问题在文明社会里都是遭到禁止的。它问我们是否满意我们的婚姻，是否满意我们的家庭社会，是否满意我们的职业生活，以及是否满意我们的朋友。”［5］
因此，当移动互联网在教师的导引下把所有与文学作品相关的技巧性内容(例如格律、音尺、叙事人称、叙事频率、隐喻、转喻、提喻、能指、所指等)都清楚地呈现给学生之后，教师必须学会处理现代文学强大的个人化力量与文学教学本身的伦理关怀之间的张力。如何处理这种张力?莱昂内尔特里林“觉得应该将批评家和文学教师这两种身份混为一谈”，作为批评家的教师，“必须善于研究和呈现那些为了精神的完善而必需的因素，即使在实际的世界里它们属于异端甚至有害的文化势力。”［5］401韦恩布斯认为真正有效的答案是:“让学生投入到故事世界(包括传统意义上的‘文学’)之中并且教他们批判性地阅读。引导他们，使他们不仅喜欢上这本或那本书，或是某个固定书目上的作品，还要使他们喜欢故事的诱惑及对这种诱惑进行批判的乐趣。”［9］
结合这两位长期从事现代文学教学的美国学者的观点，笔者以为，在文学课堂贯穿一种文化批判的视野，是师生双方自我建构皆可依赖的途径。这种文化批判的视野，通过泛泛的阅读和欣赏文学作品往往很难实现，而应在文学教学中贯穿一种决疑术。“决疑术”，在方法论上，“被称为是一种‘基于案例的推理’，而与所谓的‘基于原理或规则的推理’正相反，它常用于法律和伦理中司法和伦理的讨论，通过某种法力解决法律、道德的难题。”［10］注重文学伦理关怀的韦恩布斯正是受到了新决疑术的影响，将其运用于文学教育研究之中。他指出:“文学教人有效地决疑，即对不同‘案例’进行比较、权衡及取舍。正是在故事中，我们学会对‘虚拟’案例进行思考，而这些案例和我们回到更无序的‘现实’世界时遇到的事情将相互呼应。”［9］
韦恩布斯不仅主张采用决疑术进行文学教学，而且给出了六点互相配合的建议。笔者结合中国现当代文学历史和移动互联网时代对文学教学的影响，将其归纳为三点。其一，开给学生阅读的书目中至少应有一部伦理上存在极大缺陷却受到文学史家青睐的作品，例如张爱玲的《金锁记》、张承志的《心灵史》、贾平凹的《废都》，同时一定要另选一篇作品，其价值观能和那本有缺陷的书宣扬的价值观相抗衡，例如萧红的《生死场》、张承志的《金牧场》、路遥的《平凡的世界》。这样，“就能确保我们列的阅读书目，乃至整个课程能让我们担心的价值产生内部冲突———推崇这些美德的故事本身就是对推崇那些美德的故事的批判———从而反复灌输关于决疑术的正确的理性思考。学生真正需要‘吸收’的是对待价值冲突及施行褒义上的‘决疑术’时的兴奋。”［9］
其二，选一些隐含作者巧妙地要求读者细读的故事，教学生在一篇既定的作品中找出隐含作者无意中的前后不一或不经心表现的瑕疵，从而使学生“寻回反讽”。因为长期以来一直执行的标准化文学教学导致了“反讽的丧失”，“即是阅读的死亡，也是我们天性中的宝贵教养的死亡”。［11］前者如莫言的《蛙》，叙述者在故事层面对计划生育政策及其执行者“姑姑”的认同很容易让普通读者觉得莫言在歌颂存在人道缺陷的政策，而小说的隐含作者却极其微妙地告诉我们他对计生政策的批判以及对历史地深陷其中的执行者和被执行者同等的深重悲悯。后者如茅盾的《虹》，“是他作品中最精彩的一本”［12］，然而，这部作品的结尾却是失败的，“在最后的一部分里，无论在思想上或情绪上的描述，已不复见先前那种真诚的语调了”［12］。进而让学生进行决疑:这种失败是因为作者抛开文学规律鼓吹共产主义思想还是因为作者无法像小说前半部中用写实的和细腻的心理手法去为这种思想辩护。其三，教师及教师所指定的作品一定要交给学生完全投入阅读的方法以及批判性地阅读，同时把相异的价值引入同一部作品中去，形成多维阐释。韦恩布斯将此始终处于未完成状态的过程简化为对三重视野的追求。首先，使学生们学会完全投入到作品中去，“在某种意义上，天真地实行柯尔律治所称的‘愿意暂时搁置怀疑’，‘成为叙述读者’”，实现“真正的倾听”，“常常在沉醉的感觉中体会逃离日常世界的欢乐”。其次，使学生们学会与作品的故事世界保持距离，成为隐含作者邀请的批判性读者。
第三，使学生们学会成为“一个具备充分的批判和怀疑精神的读者和听众，质疑对故事‘世界’的‘吸收’和隐含作者对这个世界的意见。”［9］231例如在讲授沈从文的小说《边城》时，一方面让学生的全部身心沉浸到《边城》叙述的唯美纯真爱情和边地人文景观构成的乌托邦世界，另一方面也要让学生从故事背后发现隐含作者对现代性都市生活的反思与批判，同时还要让学生从传统乡村逐步走向凋敝的现实和中国现代城市工商业文明的积极价值质疑小说构筑的审美乌托邦以及隐含作者对现代性的反抗。
四、结语
移动互联网既然从根本上改变着中国人的物质生活和精神文化生活，当然也对国内高校的中国现当代文学教学构成了严峻的挑战。危机产生的原因主要在于以往的中国现当代文学教学都是基于行为主义教学模式的讲座式教学，是一种知识权威主义的灌输式教学，而不是一种基于建构主义教学模式的课堂式教学，更不是一种以师生双方自我建构为目的的探讨式教学。笔者结合相关教学经验和教学理论，认为中国现当代文学教学在应对移动互联网挑战时，首先需要将传统的基于行为主义理论的独白的讲座空间变为基于建构主义理论的众声喧哗的超越传统课堂时空的新型课堂，进而在众声喧哗的超时空课堂以基于案例教学的文学决疑术逐渐完成师生双向自我的共导性建构。
参考文献:
［1］莱斯利费德勒．文学是什么?高雅文化与大众社会［M］．南京:译林出版社，:53．
［2］温儒敏．关于现当代文学基础课教学改革的思考［J］．中国大学教学，(2):29-32．
［3］陈国恩．近年来武汉大学的现当代文学教学［J］．中国现代文学研究丛刊，(4):270-282．
［4］曹正．移动互联网“入侵”课堂的隐忧［N］．中国教育报，-03-30(3)．
［5］莱昂内尔特里林．知性乃道德职责［M］．南京:译林出版社，2011．
［6］尼尔波兹曼．娱乐至死［M］．桂林:广西师范大学出版社，．
［7］BURKE，KENNETH．AGrammarofMotives［M］．Berkeley:UniversityofCaliforniaPress，1969:56．
［8］张鹭．小二黑的双重命运［J］．中国新闻周刊，(47):76-78．
［9］韦恩布斯．修辞的复兴［M］．南京:译林出版社，2009．
［10］舒国滢．决疑术:方法、渊源与盛衰［J］．中国政法大学学报，(2):5-21．
［11］哈罗德布鲁姆．如何读，为什么读［M］．南京:译林出版社，2011:10．
［12］夏志清．中国现代小说史［M］．上海:复旦大学出版社，．
试论中国现当代文学诗歌教学的育人价值
毕业论文是每个毕业生都要经过的一道门槛，下面就让我们学习下怎么写毕业论文?
论文关键词：诗歌;教学;育人价值;文学
论文摘要：中国现当代文学诗歌作为高校中文系的重要基础课程之一,除了本身所具有的专业价值以外,也蕴涵着深厚的育人价值。诗歌是一门优美的语言艺术,也是最古老的文学样式,它既感性又抽象,大多数都直接表达了诗人的主观情感。本文以诗歌教学为例,分析了中国现当代文学诗歌教学的育人价值。
“中国现当代文学”作为高校中文专业的重要基础课程之一,其教学内容一般由两大板块构成:“文学史”和“作家作品”。从20世纪纪50、60年代到80年代,该课程较注重“史”的勾勒,强调所谓文学史“规律”的掌握以及对文学性质的判定,且偏重于思潮争论的介绍评价,而轻视对文学审美能力的训练。80年代以后,教学重心向“作家作品”转移,对审美能力的培养渐渐被提升到突出位置,既照顾到低年级大学生的接受能力,又适应了时代要求。然而,近年来,随着各种外来理论包括社会学、政治学、文化人类学等多种学说的涌入,现当代文学课程教学中又出现了“科学主义”的趋向,在文学作品分析过程中追求可操作性,追求类似自然科学式的本质规律的分析,这固然会有些新意甚至生机,却又暴露出明显的弊病:扼杀审美灵性,远离文学的感悟和想象,忽略了文学教学中育人价值的挖掘与体现。
现当代诗歌在思想上,关注社会现实,关注人的命运,社会的命运,诗人们自觉地肩负起时代的重任,将诗歌作为一种启蒙、宣传、教化的手段;在形式上从早期的用白话写诗,分为自由诗、格律诗,到后来不断地吸收传统和外来的经验,“格律诗派”、“象征诗派”、“现代诗派”、“朦胧诗派”,诗歌的手法不断地创新。现当代诗歌形式可长可短,行数可多可少,语言或直白或朦胧,艺术风格更是多种多样。鉴于目前我国教育的现状仍未摆脱应试教育的案臼,在高校课程设置上依然强调其工具性、知识性、计划性,导致多数教师在教学过程中只注重传授知识、讲授“操作”技术,即使文科教学也不例外,缺少新世纪所要求的'注重经验类的、领悟性的课程及教学意识。于是,本来存在于中国现当代文学诗歌教学中的育人价值被忽视了、遮蔽了。本文以诗歌教学为例,分析了中国现当代文学诗歌教学的育人价值。
一、诗歌鉴赏的方法与课堂应用
诗歌最注重的就是抒情,除叙事诗以外一般没有故事情节 ,因此在实际的教学中有时会显得比较难理解,甚至是枯燥,所以必须有好的教学方法,才能够引导出学生对诗歌的兴趣。有一种观点认为,诗歌是很抽象的东西,无法用具体的方法去讲解,其实诗歌并不是一个离我们很远的东西。只不过诗歌所侧重的并不是知识的介绍,而是注重一种情感的表达和宣泄,诗歌所给与大众的,更多的是一种心灵的慰籍和震撼。从某种意义上讲,诗歌可以被分为声音、意象、意义三部分。
以戴望舒的成名作《雨巷》为例:这首作品是诗人的早期代表作,戴望舒也因此赢得了“雨巷诗人”的称号。这首诗最大的特色就是具有极强的音乐美和节奏感。诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法,造成了回环往复的旋律和婉转悦耳的乐感。因此叶圣陶先牛称赞《雨巷》为中国新诗的音节开了一个“新纪元”。只有让学牛反复诵读,才可以体会到作品的音乐美和节奏感,如果再加以音乐的衬托和场景的渲染,就能更准确地体会到整首诗的主基调——诗人“寻梦”的过程。
二、中国现当代文学诗歌教学育人价值的实现途径
1.文本细读是基础
中国诗歌向来就有“只可意会不可言传”、“羚羊挂角,无迹可求”的“特质”,白话新诗也不例外。通过诗歌教学培养训练学生的悟性思维,实在不失为一条好途径。因为悟性思维排斥认知过程中具有共性的“演绎”、“归纳”、“推理”、“论证”等思维方式,而追求从主体出发去体验事物,讲求“直觉”、“顿悟”、内心体验等极具个性化的认知方式。
诗歌文本的细读,体现为解读者对文本特殊韵味、独特风格的精细辨识力和判断力。具体而言,可以从它的外形式和内形式两个层面入手。诗歌的外形式,是指它呈现于我们面前的可直接感知的语言组合形式,这是一种能给读者某种特殊的视觉感受和听觉感受的文本样式,主要体现在句式和音韵上的特点。诗歌打破口常语言运用的散体文形式,视觉上分行排列,句式井然;听觉上抑扬顿扑,节奏分明。比如徐志摩《沙扬娜拉—赠日本女郎》。
2.意境分析是关键
这一教学内容在此有双重含义:一为诗歌本身所刨设的语境与意境的分析,另一指读诗者经由诗中意境所获致的鉴赏趣味与审美境界的升华。这二者的关系,从本质上看就是“词语的组合构成诗篇,意象的组合构成意境,境生于象而超乎象”、意境研究是中国诗歌艺术研究的一个重要环节。揭示意境的形成,既可看到诗人的构思过程,又可窥见读者的鉴赏心理。在诗歌艺术的殿堂里,可以毫不夸张地说,只有进入诗歌特定意境,方可称得上是“登堂入室”。因此诗歌的奥妙,从意境中可以获得许多。
在诗歌教学中,教师应引导学生注意区分意境的不同层次:诗人意境之形成、诗歌意境之表现、读者意境之感受、第一层次的赏析着眼于作者的主观情意与客观物境的互相交融;第二层次的赏析立足于诗人营造意境的艺术手段;第三层次的赏析则是读者基于前两层次的“超越”和“升华”。在此过程中,一种高雅纯正的鉴赏趣味也在养成。当师生进入意境的第一层次时,有一种温馨亲切之感,过去的审美经验被唤起,仿佛回到热悉的环境和氛围之中,有故友重逢、旧地重游、旧梦重温的快慰。吟《再别康桥》,我们也会随诗人一起沉浸在夕阳西下的轻悄与伤感;诵《雨巷》,我们便怀着同样的戴望舒式的寂寥与惆怅……告别“康桥”、走出“雨巷”,我们自然而然会惊奇于诗人营造特定情境的手段:从意象语境的设置到象征隐喻的运用,无不给我们以艺术的启迪。最后,当师生在诗人的引领下穿过缪司女神的艺术殿堂,会油然生出一种人格或智力上走向完美的喜悦之感。好象超越了故我,变得更纯净、更智慧、更完美了。由诗歌艺术境界之美而熏陶了接受者精神境界之美,这种“境界教育”,对于师生纯正艺术趣味的培养是非常有益的。
高师中国现当代文学教学中的文本审美问题论文
摘要：因文本本位意识和文本细读能力的缺失，目前高师中国现当代文学教学存在着与大学生文本审美能力培养相脱节的问题。作为文学教育的中心，文本审美始终无法得到有效的重视与实践。只有通过改革课程体系、改进教学方法等方式逐步培养学生文本审美的主体意识和能力素养，才能弥合现当代文学教学在实际效果与应该效果间存在的差距。
关键词：中国现当代文学教学；文本审美；实际效果；应该效果
大学中国现当代文学课程开设的主要目的是培养学生文学审美能力、想象能力和健康的心灵情感，然而在实际教学过程中经常出现这样的窘境：学生普遍缺乏对文学文本的解读能力，和文本始终无法进行审美层面的沟通与交流，文学审美心灵和情感始终无法得到开启和深化。也就是说，中国现当代文学课程教学在实际效果和应该效果之间出现了悖离。学生大多津津乐道于一些具体的文学史细节、常识和故事，热衷于外部文本的社会性、时代性因素，而完全忽略了对内部文本文学性的审美实践，将审美这一课程教学的主体推向幕后，降低了自身对于文学审美的吁求。学生进行文本分析时，必须首先借助于对外部文本的前理解，这种前理解固然完善了对作家和文本真相的解读，却弱化了学生独立鉴赏分析文本的审美积极性。学生在面对陌生文本时十分茫然，不知如何走进文本内部，这种对于外部文本的强烈依赖性势必损害大学生文学审美能力的提高。如何厘清中国现当代文学教学与大学生文学审美能力培养之间两极悖离症候的发生呢？下面笔者拟从思维意识与操作方法两个层面作一具体探讨。
从思维意识层面来说，忽视文学文本的中心地位，忽略文学审美心灵的启蒙。这种文本本位意识的缺失是互见的，同时依存于教学主体和客体身上。
就教师而言，果鲁伯柯夫文学教授模式与目前文学研究时尚对教师文本本位意识缺失的影响很明显。1995年果鲁伯柯夫在《文学教学法》里提出了文学教学的整个过程：起始、背景和作家简介、研究课文的方式（包括主人公分析、艺术手法分析、作品结构、文学语言等）、结束、总结、巩固知识、考查等。这种苏联文学教学模式对当时的中国中学语文教学产生了很深刻的影响，并拓展至大学文学教学范畴内。无疑，它有其合理性的存在：由外部文本进入内部文本，能够在最大限度上契合作者的期待视野，较为全面地探讨理解文学文本的外部意义和内部意义，生成深刻的文本记忆与意义联想。作为这种步步引导预设的教学模式的受众，学生在审美体验过程中一帆风顺，不需要主动付出积极的思考与揣摩，迅速与教师达成共识，形成既定的审美感悟。不少教师在讲授《中国现当代文学作品选》课程时采取的还是这种传统的果鲁伯柯夫文学教授模式，往往花费很多的力气和时间去讲述作家的生存环境及作品生成的时代精神、作品的思想意义，对于作品的精神实质和艺术特征则说得太少。这种颇具故事性的讲述容易引起学生的兴趣，课堂气氛活跃。一旦受到学生的认同，教师容易把这种教学方法经典化，成为课堂教学的一套标准和范式；但是学生内心深处的审美自觉和审美感悟无法被唤醒。此外，大学教师在教学的同时亦需要花很大的力气去搞科研，而在当下的现当代文学研究领域，纯粹的文学审美批评逐渐成为一种稀有品，漫溢于人们视野的都是文化、现代性、后现代性、身体、政治寓言等等修辞。类似修辞的运用成为研究界的一种时尚，隶属于文学文本审美范畴内的主题、形式、叙事、隐喻、表现等等修辞则越来越被疏远，“这种文学研究被‘空洞化’的现象值得警惕。作为教学者与研究者身份于一体的现当代文学专业教师在从事教学活动时，亦不可避免地受到了这种轻审美、重文化的思潮的影响。从这个意义上来说，现当代文学教学亦陷入了空洞化的困境。
就学生而言，中学文学审美教育本来就存在一些缺失，加上现在特殊时代精神的影响，已经把大学生与文本之间的距离拉得越来越远，学生对于文学审美变得越来越陌生。现有的轻审美的文学教授模式只能让大家满足于对文本外部意义的接受，文本本身的审美特征及其价值被一带而过。作为师范院校的毕业生，往往会把这种经验带入中学语文教学的课堂。所以会经常听到一些招聘学校的抱怨，如某次试讲时应聘学生讲《故乡》，都一节课了还没有进入正题，她把时间都花在对鲁迅及鲁学的介绍上了。纵横捭阖，侃侃而谈，看似知识渊博，实则背离了文学作品教学的精神实质，是一种空谈。中学与大学文学教育如此的恶性循环，所造成的审美缺失可想而知。现在不少高校在中国现当代文学专业研究生复试时重点突出的就是作品的阅读量，提出的问题非常细致，甚至涉及到文本中的细节，如《秋夜》中对枣树的重复性表达的意绪、《棋王》中王一生叹气的情感意味、《古船》中隋抱朴向何处求索人类苦难的根源等等。毫无疑问，把握住了这些细节，基本上就把握住了整个文本的精神内涵。
从操作方法层面来说，文本细读能力极度缺乏。细读文本是进入文本内部世界和人物心灵的重要途径，细读能力的高低直接决定了主体审美水平的高低。由于在大学教学中存在着轻文本的倾向，细读作为一种审美方法一直没有得到很好的重视，作为一种能力一直没有得到很好的培养。大学生即使意识到了文本的重要性，但是面对陌生文本时，还是无从下手，不知如何找寻审美的切入点，在写评论时往往喜欢打擦边球，始终摸不到作品的内在精神。细读需要一定的叙事和审美批评理论知识的积累，这种积累对于文学审美来说显得尤为重要。当下现当代文学教学在某种程度上只是一种单向度的引导，引导学生直接介入文本，直抵作品的精神实质，固然痛快，实际上遏制了大学生自主思考及求索的积极性。在教学中，教师应该更重视细读方法的引导，这样一来即使在教师缺席的情况下，学生也依然能够理性介入文本，做出有效地分析与解读。
那么，当下中国现当代文学教学该如何去努力改进，以实现现当代文学教学实际效果与应该效果之间的重合呢？为此，笔者深入南京师范大学等相关国家级、省级精品课程组进行调研，结合调研单位的科学经验和规范，试着提出几点具体实际的想法，以就教于方家。
首先，改革课程体系。本人所在课程组负责人傅瑛教授针对中文系学生进入大学以前课外阅读量小、文本分析能力匮乏的现实，率先提出了建立“先导课”（中国现代、当代文学作品选读）、“基础课”（中国现代、当代文学史）、“专题课”（专业系列选修课）的设想，其中作品选108学时、文学史108学时，并在本科生中试行，经过近8年的实践，特别是近5年来的不断发展与完善，目前已大见成效。课程体系改革注重文本阅读，一年级“先导课”强调以作品阅读为主，重在引导和分析，通过第一课堂与第二课堂的相互结合，反复强化学生对文学作品解读分析能力的培养；二年级“基础课”和三年级“专题课”强调学生历史意识和问题意识的培养。值得注意的是，即使在文学史和文学专题的讲授中仍然突出文本审美之于现象研究的重要性，突出“基础课”、“专题课”是对文本审美的全面深化和拓展，从而构成了一个文本审美能力培养的有机机制。这种培养机制重视文学文本的中心地位，强调文学传播、文学消费都是基于文学生产层面上的延续性现象，文学史研究、专题研究都是基于文学文本层面上的拓展性研究。应该说，这是应对中国现当代文学教学与大学生文学文本审美能力培养之间脱节问题的较合适的策略性选择。
其次，改进教学方法。作为高校专业培养计划的一部分，中国现当代文学课程课时毕竟有限。有很多老师反映，在目前课时设置中想完成对20世纪中国文学的讲授，会显得比较仓促。通过专题课，也许能够在一定程度上弥补这一缺陷。但纯粹时间上的增加，并不能够解决根本问题。这就促使我们在教学方法的改进上下工夫，也就是我们经常所说的“授人以鱼，不如授之以渔”。这里，笔者试着提出两种文本审美方法：“四步阅读法”和细读引导法。
温儒敏在探讨如何消除读者与历史经典之间的隔膜时，曾提出一个“三步阅读法”，即第一步直观感受，第二步设身处地，第三步名理分析。受此启示，笔者认为在培养学生文本审美方面可以四步走：直观感受———细读文本———知人论世———名理分析。第一步直观感受，引导学生直接介入文本内部，作积极思考；进而展开文本内部的细读，实现理性审美；在此基础上，知人论世，经由外部文本的引导，实现文本外部与内部理解的熔铸；从而真正完成文本审美的感性与理性经验的综合。四步阅读法并非是一种简单的'由感性到理性的发展过程，重在强调理性的二度介入：第一次文本内部的理性审美，第二次文本内外部相结合的理性审美。理性的二度介入，一方面既可以锐化学生独自面对陌生文本审美的感悟力，另一方面又可以实现学生文本审美的理性升华。
我们说，四步阅读法侧重于文本审美过程的引导，而细读法则着眼于文本审美的技巧范畴。现在也有不少人提倡文本细读，出现了陈思和、王晓明、蓝棣之、孙绍振等等一批学人的文本细读成果，但专业性的细读与课堂教学毕竟又不是一回事。如何在课堂讲授中给学生养成细读的良好习惯，是文学教育教学需要认真面对的问题。考虑到教学的实际特点，还是应该侧重一下细读技巧的培养。教师应该打破“主题思想+艺术特色”的笼统概述，具体细致地引导学生如何介入文本，譬如主题多义性、结构、节奏、声音、作者与叙述人、悖论等等审美关键词都是介入文本的重要提示。这种关键词引导法对于缺乏相关叙事学理论基础的学生而言，至关重要。因为反复困扰他们的就是，面对陌生文本，到底选择怎样的切入口。那么，在作品选课程的讲授上，就不能仅仅满足于将文本告诉学生，而是要学生知道为什么这样告诉。
当然，方法不是一元的，我们还可以尝试其他能够提高学生文本审美能力的教学方法。笔者在进行作品选课程教学时，就某些文本’譬如《阿(正传》、《百合花》、《铁木前传》等，要求学生细读后预先进行综述性研究，这种对于文本接受史的研究能够深化学生对于文本的审美理解，同时也会增强其审美感知力。
第三，创建日常训练与综合考核模式。课堂讲授时间毕竟有限，对文本审美能力的培养而言远远不够，我们应该努力去创建一种日常训练与综合考核的良性模式。日常训练方面，通过开设《文学评论与写作》、《文本细读训练》等选修课程，鼓励学生在课余时间选择现当代某些细读的经典文本作为范文，引导学生学习、借鉴、比较和创造。综合考核方面，改进考核内容和形式，祛除死记硬背的弊病，灵活出题。譬如作品选课程考核，可以采取作品鉴赏分析的形式，但并不一定都要以单篇论文来完成，亦可以几个片断、两三个细节、一两个人物的分析形式进行。文学史课程考试，可以试行开卷，文本分析的内容应该占一定比重。
我们深知，问题的提出固然重要，后期的改革与实践则是重中之重。目前现当代文学领域的一批研究者正在做着普及和实践这种理念的工作，其中有很多处在教学第一线。相信他们的努力一定能够为我们提供更多具体有效的方法，能够在一定程度上弥合现当代文学教学实际效果与应该效果之间的差距。
参考文献：
[1]果鲁伯柯夫.文学教学法[M]方拯，等，译.北京：人民教育出版社，1957
[2]温儒敏.现当代文学研究中的“空洞化”现象[J]文艺研究，（3）
论高职院校中国现当代文学教学的改革论文
中国现当代文学课程是高职院校初等教育专业的必修专业课程,当前,这门课程的教学出现了许多问题,比如课时量不足、教法陈旧死板、有些高职院校使用本科教材,版本过高过深等等,这些问题都严重阻碍了高职院校中国现当代文学教学的发展。中国现当代文学的教学,绝不仅仅只有人文教育的功能,它还具有很强的实用价值。但是,纵观目前的高职院校中国现当代文学教学,大部分的教师都没有意识到其实用价值,导致现在的文学教育忽视了在教学过程中对学生分析问题能力、创造性思维能力的培养。
一、当前高职院校中国现当代文学教学中存在的问题
(一)内外因素的挤压下学科魅力在消弱
中国现当代文学教学逐渐呈现出“边缘化”和“世俗化”,“疏离文本”的现象尤其严重。近年来,很多高职院校都倾向于以单纯的“职业能力”来定位学生的价值,因此,这些学校对于像中国现当代文学这样的理论性强、与就业关系不大的课程不够重视,削减了中国现当代文学课程的课时量,严重阻碍了中国现当代文学教学的发展。
(二)课程教学中应用性人才培养目标不突显
当前,大部分高职院校中国现当代文学的教学方法还是传统的讲授法,教师占据着课堂的主体地位,学生只能够被动接受教师所灌输的知识,即教师把握着整个课堂,学生在课堂上缺乏与教师的互动,参与性不够,学生只是在被动的接受知识,而不是主动的去吸收。即便是现在很多院校引进了多媒体技术,教学采用了多媒体教学,但是仍然改变不了以知识灌输为主的授课方式。在这种教学模式之下,学生的自主探究能力无法得到提高。
二、高职院校中国现当代文学教学的改革
(一)构建专题化教学模块,突出作品的深度阅读与欣赏
不可否认,中国现当代文学的功利性不强,但是这并不意味着这门课程没有应用性,事实上,对应用性人才来说,并不需要掌握过多的理论知识和文学史,而是要通过学习文学史,提高自己的分析能力、品鉴能力和对问题的思辨能力。因此,中国现当代文学的教学应该适当的简化思潮论、流派论和作家论等等一些内容,应该侧重展开对作品的深度理解和欣赏。高职院校可以组织教师进行研讨,构建专题化的教学板块,淡化文学史,强调赏析作品。例如,可以构建“鲁迅作品阅读”、“沈从文作品阅读”、“张爱玲作品阅读”等等教学专题,针对学生的具体情况,结合教学的具体要求,对这些文学作品进行整合,把教学重点放在对文学作品的赏析上,着重培养学生的鉴赏能力。学生对每个不同的专题进入深入学习,这样就能够得到系统的训练,不仅学习到了相关的理论知识,还训练了他们对作品的感知能力,提高了其分析能力和品鉴能力,这样培养出来的人才才是具备实用性的,而这种复合型人才正是社会所需要的。
(二)创新教学方法,努力践行“学导互动”模式
传统的中国现当代文学课堂教学采取的是“三主式”教学方法,即以教师讲授为主,课堂教学为主,知识传授为主。这样的教学丝毫提不起学生的兴趣,其教学效果显而易见,不尽人意。因此,我们需要改革创新教学手段,践行“学导互动”模式,加强与学生的互动,充分发挥学生的“主体”性,着力于培养学生的应用能力。
有机穿插影视片段,加强阅读延伸,做足“助学”功。中国现当代文学的有些教学内容比较枯燥,学生学起来可能会感到很乏味,所以,教师应该想方设法的调动他们的积极性。影视片段就能够帮助教师解决这一问题,影视片段对于学生来说有很强的的吸引力,它通过带给学生视觉和听觉上的极大冲击,能够帮助学生培养其文学审美能力。影视片段所带来的`各种信息,不仅满足了学生对学习的要求,还弥补了学生历史经验的不足,因为有些历史事件是学生无法通过文字真切的感受到的,而影视作品通过对当时的情景再现,让学生有“身临其境”的感觉,一目了然。这样就很容易得到学生的情感共鸣,使得学生对文学作品的理解更为透彻深入。例如,在教学巴金的《随想录》时,教师需要向学生介绍这部文学的中心思想和作家的情感基调,但是如果我们“刀枪直入”式的讲解,可能会让学生一时难以理解和接受,所以我们需要为学生播放一段辅助性的视频。这里教师可以选用电影《活着》中的几个片段,比如说,富贵大炼钢铁的片段、富贵的女儿凤霞生孩子时因没有医生难产而死的片段等等,学生通过观看这些视频,就能够对“大跃进”时期有一个更详尽的了解,能够得到真实的体会,再结合当时的社会背景,去分析作者巴金的创作意图,去欣赏作品的背后内涵。精心组织课堂讨论,加强小组合作
中国现当代文学的教学,需要教师要精心组织课堂,安排必要的讨论环节,可以采取小组合作的学习的模式,最大限度地引导学生积极参与话题讨论,突出学生的主体地位。教师可以安排学生以5~7人为一小组,以小组的形式参与讨论。教师要充分结合授课内容,在需要进行讨论的时候引进一个新鲜的话题,让学生积极的进行讨论,然后将讨论结果公诸于众,与众人分享本小组的讨论结果,也可以吸取其他小组的结论。例如,当教师讲述新时期以来的作家作品时,就可以安排这样一个导学环节:每个小组选择一个作家,对其进行解读,教师给予一些思考题,各组员自己去探究,总结出自己的观点。最后在课堂上以演讲的形式表达出来。这样的一个教学过程,大大提高了学生的分析问题能力、创意思维能力和自主探究能力。
除了以上方法外,我们还可尝试任务驱动教学模式、创设情境教学法、课后上网交流,释疑解惑等等。
总之,不管采取哪一种方法,我们的目的都是活跃课堂气氛,让学生成为课堂的主体,使他们由原来的被动接受变为主动学习,发挥其学习的积极性、主动性、创新性,而达到事半功倍的效果。
中国现当代文学教学改革路径研究分析论文
一、“中国现当代文学”教学存在的问题
“中国现当代文学”汉语言文学专业的核心课程，其教学方式和手段直接决定着课程的授课效果及质量。但是，传统教学方式和体系已经无法满足当今课程教授的实际需求，无法对于教育师资队伍进行合理和科学的培训。
第一，教学理念上，主要精力集中于对学生文学知识的积累，忽略了对学生进行自主学习能力和学以致用能力的培养，在一定程度上削弱了学生创新能力和自主学习能力的提升。
第二，在相关教材中，内容受到政治意识形态的限制，无法实现学术方面的突破，内容过于局限;在个别的教材中存在着一定的偏激观点，缺乏对于内容的客观性把握;有的教材，对于文学历史的阐述过多，对于文本内容的实质性分析较少;当前的现当代文学教材的适用性较差，对于不同等级和水平的教授群体，教材的内容过于混乱。
第三，教学方式和方法较为落后，未与先进科学技术融合，缺乏对于现当代文学的教学方法的实质性改革。现当代文学教学手段和方法的改革，需要建立在科学和创新的基础上，需要对现有教学方法做出有针对性的变革和完善。传统的现当代文学教学方法已经成为文学教育发展和创新的绊脚石。因此，必须通过合理和科学的现当代文学课程教学改革，来实现对于现当代文学教学方法和手段的实质性改革和创新。
二、“中国现当代文学”教学理念的定位
中国现当代文学的核心命题是“人的文学”，传达现代人的精神情感、现代语言、现代审美方式。因此，在教学理念的设计上应将文学史的知识传授和文学人文精神的`追寻结合起来，通过文学史自身的文化语境，引导学生对文学准确的体悟和理解。既要做到传道、授业、解惑，也要做到在培养学生综合素质的同时，传达出一种是非观和积极的人文精神。
三、“中国现当代文学”教学改革的目标与思路
在我国现当代文学改革目标方面，不但要通过现当代文学的教育来实现学生对于我国现当代文学知识的熟练掌握，还要借此来提高学生对于现当代文学中的意境和精神的深入探究，并提高学生的文学素养和精神层次。“中国现当代文学”的教学应坚持对人文立场的把握，通过对民族文化、人性美以及大自然的追求和关注，来实现对于文化的重构，引导人类社会的精神和观念走向先进和成功，实现人类社会的长久繁荣和发展。在现当代文学作品的教授和解析过程中，要善于培养学生辩证的思维，突破传统思想对学生的束缚，鼓励学生勇于对错误的文学思想进行批判，并能通过独立的思考来加深对现当代文学的认识和理解。因此，在中国现当代文学教学改革中，要以培养学生独立思考、鉴赏和判断现当代文学的能力为主要目标。
四、“中国现当代文学”教学改革的路径
(一)优化教学内容
1.加强现当代文学基础教育，注重教学的深刻性和学术性。在“中国现当代文学”教学中，应将基础知识的讲授作为知识深化的大前提。文学作品的价值在于对历史的依托和融合。因此，在“中国现当代文学”教学中应努力做到以点带面的教学方式，即借助历史作为串联纽带，将不同的作品和作者联系起来，并对文学的流派进行合理的联系，从而实现对文学作品及其相关信息的历史性教授。这种教学方式，能够引导学生对作品及作者的相关背景进行深入的理解，将文学作品的历史性融入到作品的各种元素当中，为学生对于现当代文学更好地理解和熟悉奠定良好的基础，同时亦可深入分析作品的艺术和历史价值。只有这样，才能够同时实现在“现当代文学”教学过程中对于文学知识和文史知识的兼顾。
现当代文学在夯实文学基础的前提下，要培养学生对于文学知识内涵和内在联系的把握，使学生能够通过自身的观察来实现对于现当代文学更深层探索和把握孔因此，在现当代文学的实际教学过程中，要在文学作品背景、总体文学脉络以及艺术风格的基础上，实现对作品立意的深化，将教授水平提升到理论高度，达到对于文学内在联系和艺术风格规律的深入解析和构建。
学术性也是“中国现当代文学”教学中应该重视的方面，对于学术性的要求，主要是通过对于文学作品的讲授，培养学生对于文学作品质量的评价和鉴别能力。在“中国现当代文学”教学中，可以将文学领域的最新研究成果融入到教学内容中，加深学生对于文学作品学术性的理解和掌握，使学生能够在理论的高度对现当代文学的内涵和意蕴理解，提高现当代文学教学中的学术性。
2.回归作品文本，充分体现文学作品的内涵和魅力。“中国现当代文学”教学，应将文学作品中所蕴涵的精神境界和人生感悟传达给学生，从文学作品的本质出发，让学生从中体会到如何做人，并提高学生的文学鉴赏能力。这就要求“中国现当代文学”教学应引导学生对文本作品深入品读和研究，真实体会到文学作品所蕴含的道理和意义。因此，要实现对文学作品深入的品读和体会，就必须将课堂教学与课外阅读相结合，实现对文学作品底蕴的深化，促使学生体味到文学作品中包含的艺术魅力、人生感悟以及至真至诚的立意。“中国现当代文学”教学通过对文本的回归，充分体现文学作品的内涵和魅力，并完成了对学生文学鉴赏能力的升华，激发了学生对文学作品深入研讨和学习的兴趣。
3.重视人文情怀的培养。人文性是“中国现当代文学”教学领域中不可忽视的重要方面。人文性的体现是对以人为本原则的遵循。在“中国现当代文学”教学过程中，要摒弃对于文学艺术简单性的解析和教授，要重视人文性，通过对文学作品中人生观和价值观的解读，来对现当代文学中人文教育的典型进行深入的挖掘，实现文学教学中的人文情怀培养。
“中国现当代文学”以人文性为主，充分体现了“以人为本”的原则，体现了对人性的重视和感悟。因此，应重视对于现当代文学教学中人文性的把握，结合人本的理念，让学生通过对文学作品的学习，理解和关注人本理念，培养学生自身的社会责任感和深厚的人文情怀。
(二)创新教学方法与手段
中国现当代文学核心命题是“人的文学”，传达现代人精神情感、现代语言、现代审美方式。因此“中国现当代文学”课的教学设计理念就是将文学史的知识传授和文学人文精神的追寻结合起来，通过文学史自身的文化语境，引导学生对文学准确体悟和理解。在“中国现当代文学”教学理念上，应通过科学合理的教学手段，激发学生的求知欲，实现对文学作品教学手段的深化和改革。
1.运用知识回授法，加强知识间的联系。这是一种为学生建立整体的知识体系的方法与体现，在讲新的知识时，联系到以往的知识或是其他学科的知识，通过启发诱导、创设提出问题的情境，让学生对新旧知识产生联系，让不同学科知识形成链条，来引发学生对知识的探索尝试，通过回授的方式，归纳结论、知识系统，达到一种变式练习的尝试。如萧红、沈从文，一个是写封闭的农村呼兰的《生死场》，一个则是写桃花源式的茶恫镇的《边城》，同写乡村，两者有着什么样的相似和不同;比如讲老舍《骆驼祥子》里面的虎妞对于爱情婚姻的变态追求，就可以和张爱玲《金锁记》里的曹七巧进行对照。这样知识回授的方式可以加强知识的联系，也可以让学生在温故知新的过程中，对知识的理解有个新的提升。
2.运用阅读教学法，侧重培养阅读能力。文学是人学，文学作品是作者情感喷薄的载体，面对激情洋溢的文本，该如何引领学生“识路入情”，在阅读教学中可采用“粗读”“研读”“品读”“回读”等多种方式来拓展学生的阅读视野，提高学生的阅读能力。
3.创建开放、互动式课堂。本着以“学生为本”的理念，让学生一同参与到课堂设计，使学生山被动学习转为主动学习。通过创设问题法，鼓励学生发表见解;通过讨论互动式锻炼学生自主思维;通过自我展不法，培养学生阅读兴趣和语言表达能力。如在课堂上设置10分钟的“读书show time”环节，让同学们把自己所读过的、感兴趣的、认为有价值的书介绍给大家，这既让学生的表达能力、评价能力和自我彰显能力大为提高，也极大地拓宽了其他同学的知识面，从而促进了生生之间的互动。
“中国现当代文学”教学还应借助先进的电子教学设备，活跃课堂气氛，通过直观的教授，实现对课堂教学质量的提高和强化。此外，还可以通过组织课外朗诵、话剧等活动来激发学生对于文学学习的兴趣，实现对学生文学鉴赏能力的提升。
本文通过对“中国现当代文学”教学存在的问题进行深入分析，提出“中国现当代文学”教学改革的目标与思路，在此基础上提出“中国现当代文学”教学改革的对策，为“中国现当代文学”教学的发展和完善提供新的途径。
雷 鸣
摘 要：伴随“读图时代”的来临，中国逐渐进入到一个“泛化”的文学时代。
中国当代文学必须做出调整和重新定位。
关键词 ： 当代文学； 定位 ； 新媒介
一、新世纪文学的转向
中国当代文学在经历了“政治图解化”的五六十年代、文学精神复苏的七八十年代后，逐步进入到了所谓的“无名时代”（90年代至今）。由“共名”到“无名”的状态意味着一种“一元化”的政治社会理想被淡化，多元文化格局在不自觉中逐渐形成。作家放弃了宏大的政治和历史叙事，开始逐渐转向个人化的叙事立场，转向更贴近生活本身的个人写作方式。 至 90 年代末，中国的经济发展逐渐由计划经济转向市场经济的同时，中国社会也随之进入转型时期。文学作为一种精神象征的主导地位已不似八十年代那样能够引起全国性的轰动效应了，一切以物质消费为主、追求娱乐感官刺激的受众需求模式，决定了文学面临的“边缘化”命运。 20 世纪艺术领域最引人注目的现象之一，是电子技术的应用当文学与电子时代遭遇时，所有人们对文学过往的经验都在慢慢地发生改变。 阅读文学作品已不再成为人们补给精神食粮的惟一途径，多元化的选择带来的不仅是阅读方式的转变，更重要的是人们对于文学的态度使它逐渐回归到原本应该所在的位置上。在中国现当代文学发生发展的近百年中，文学承载了太多文学以外的东西，它所肩负的社会意义远远大于其自身的审美价值。“中心”向“边缘”的游离，从某种意义上来说，是一种文学品格的回归。在这样一个变化过程中，不论是文学自身所寻求的突破，还是外界诸种因素的催生，都使文学的发展进入到了一个空前活跃的阶段。
二 、新媒介时代的文学危机与重新定位
新的媒介时代，文学的危机和重新定位并存。 我们不能一味地缅怀传统文学昔日的辉煌，对媒介时代文学所面临的困境和危机视而不见；也不能对大众传媒时代新的文学征候不屑一顾，那终将把文学推向穷途末路。从目前的事实来看，中国已经进入到一个“泛化”的文学时代，任何新媒介所持有的文化特质都将影响着传统文学的纯正性，当代文学在脱离了政治的藩篱后，又将自己置身于一个潘多拉的魔盒中，各种诱惑侵蚀着每个对纯文学坚守人的信念，一味地抗拒或者献媚都将使文学失去自身，唯有正视之后的重新定位才能使当代文学获得重新定位。面对当代文学发生的微妙变化，文学理论界也正在做着积极的调整和反思。有学者认为：“当代文学已经或正在朝泛化方向演变，包括文学显要地位的失却，运作方式和自身估价的变化，原有界限及其划分的失效和新的转移现象的`出现。 我们已经进入了一个泛文学的时代。 当代文艺学必须面对这种泛文学的局面，应对此重新认识和定位，并做出改变。 ”现代电子传媒的诞生使大众在强烈的感官刺激和享乐中，逐渐认同了影像符号的“言说”，更使大众对于文学的想像性话语产生了叛离，文学在失去它得以安身立命的读者后，也开始向机械化的复制迈进了一步。文学畅销书便是为畅销而文学的产物，其逐利媚俗的特征不仅仅是一系列名字的复制和跟风，更重要的是它是以获得媒介时代读者的认同为前提的。以接受美学的观点来看，读者接受活动的创造性和能动性，使读者大大地提升了其在现代文学生产活动中的地位，使读者从“被动地接受”变为“主动地选择”。 也就是说，在当下的文学场中，由于传媒话语的强势介入，传统的“创作主导”、“作家主导”已转型为“出版主导”、“读者主导”，出版者以一种非显性的方式压迫作者在写作中弹精竭虑的配置作品中的畅销因素，如情、性、隐私、暴力、武打等。
即使是如《废都》、《白鹿原》这类在当代文学中有着很大影响力的作品，欲望化的写作也成为其吸引读者的一大亮点。
面对新媒介的强大攻势，“倾斜的文学场”面临前所未有的巨大挑战。一切泛化的文化产物都可以纳入文学高雅的范畴得以发挥它最大的潜能来为大众所接受。 文学创作者商业意识的增强自不必说，就连在学校任教的学者们也禁不住高墙外的诱惑，纷纷走下讲台，走进了大众的视野中。 他们往往兼具着双重身份，既是大学教授，又是大众文化的传播者。 这既是学术平民化的倾向，又是大众传媒亲民策略的一次成功演绎。不知是学者传授了文化，还是文化包装了学者，“学者明星化”的现象成为了中国文化领域内的又一盛事。在与“超女快男”、“芙蓉姐姐”等名词并列成为各大新闻头条的时候，我们不禁感叹：那些自持精英立场的众知识分子在传媒面前的角逐让自己成功地充当了策划自身的参与者， 而那些听起来义正言辞的学术坚守或者辩驳本身便成为了大众媒介场中的一大景观。由此，可见大众传媒所具有的强大包容性，一旦进入这个媒介场，一切都要依从传媒的规则来行事。
三 、结语
在当今社会，文学只要还是反映社会、反映生活，那么它便难以绕过媒介的话语及其所形成的权力场。现代传播媒介为文学提供新传播方式的同时也进一步拓展了文学的表现空间，塑造了新的文学样态。 在传统的文学观下，许多理论者只看到了传媒对文学的消解，却也忽视了传媒对文学的建构维度。传媒对文学在现代社会的发展还是带来了许多前所未有的新气象。第一，20世纪 90 年代以来，传媒技术的发展大大拓展了文学传播的渠道，以多维立体的形式推动了文学创作的繁荣。特别是长篇小说的数量骤增，表征了文学繁荣的一种可能性，也反映了文学需求的扩大化趋势。 第二，在媒介话语的诱导下，文学开始对政治话语进行解构与颠覆，重新建立新的话语。 作为意识形态的特殊形式，文学与政治话语有着非常密切的联系，自古以来，文学便被赋予了“载道”、“明道”的功能。这一点，在中国现代文学史上也表现得尤为明显。第三，在现代传媒的冲击下，文学开始了“向内转”之后的“向外转”的转变。 从封闭到开放，实现了文学场的扩大。 在后工业社会，文学要想发展，必须进入到整个社会文化生产体系中，形成一定规模的文化产业模式，并与外部建立对话关系与互动平台。
参考文献 ：[1]张未民. 新世纪文学研究 [M]. 人民文学出版社 ，2007。
[2] 徐亮. 泛文学时代的文艺学 [J]. 浙江大学学报 (人文社会科学版)，2002（1）。
（作者单位：安顺学院中文系）时代论坛2010年第10期NO.10125
★ 英美文学教学
★ 晚清与文学现代性
