下面是小编精心整理的视觉体验在平面设计中的重要性论文(共含11篇），希望能够帮助到大家。同时，但愿您也能像本文投稿人“Kyantei”一样，积极向本站投稿分享好文章。
就平面设计作品而言，视觉体验可谓人们所关注的焦点，设计者为了打造兼具艺术与感染性的作品，赢得受众的好感，就必须要注重发挥视觉体验的功用，勇于打破常规，利用图形、色彩、文字、图案等视觉元素的有机组合，刺激受众的视觉器官，使其产生新奇感，以达到增强视觉信息传播的目的。
一、视觉体验概述
所谓的视觉体验，指的是一种普遍存在，而又具有特定性的体验，是在看的过程中，运用某些特殊思维所形成的视觉经验，并在此过程中，获得审美感受、情感愉悦感。就人类的眼睛感受性来说，在看时通常都以视觉对象表象特征的记录作为基本目标，根据所看到物象的轮廓、特质，得到具有普遍性的审美认识，继而忽视隐伏在物象内部的要素与构成。实质上，在看时未理解到视觉形式元素及其构成关系前，几乎难以就所观察物象展开深层次的'视觉解读。只有理解此类构成元素如何在一定的结构关系和组织下形成这一形式后，方可获取对于该物象的审美认识。经审美教育、艺术熏染后的人，通常对于审美机制更为敏感，能够更好地洞悉视觉对象的形式感、运动关系、力学关系、秩序、趣味等，找到形式规律，并捕捉具有视觉意义的隐形元素。
二、平面设计中视觉体验的重要性
视觉体验在现代平面设计中占据着十分重要的地位，这同视觉表现元素独特的视觉特性密不可分。一方面，在多数平面设计作品中，无论是图形、文字，还是色彩等元素，都能够快速、深刻地传达信息的效能。以平面广告设计为例，在如今这个广告时代，到处都能看到广告的影子。例如，当我们徜徉在大街上，可以看到大型的广告牌；步入商场时，能够看到琳琅满目的商品广告；就连常坐的公交车，也会贴上广告宣传。正如法国专家罗贝尔格兰所提到的那样：“如今我们所呼吸的空气，似乎是由氮、氧、广告构成的。”如此一句话深刻点出了如今广告在我们生活中的地位。另一方面，在如今的平面广告设计过程中，图形、文字、色彩等所构成的视觉表现元素还为人们带来了强烈的视觉快感体验，人们在接受平面广告设计作品及其所要传达的信息时，似乎更想获取消遣、娱乐、艺术、审美等视觉享受与体验，受众希望这些广告，不仅能够深刻地传达其所要表达的信息，还能够兼具娱乐性、艺术性等特点，以满足受众内心对于视觉体验与审美的需要。根据黑格尔理论，可以将艺术表现手法分为如下几个方面：一是象征性艺术表现方法，二是古典艺术表现方法，三是浪漫艺术表现方法。在现代化平面视觉设计而言，正式充分融合了这3种典型的艺术表现方法。借助于图形、色彩、文字、空间编排等的重组，再现受众内心的思想、心灵的渴望与精神的追求。设计师们可以从生活中一切偶然发生的情境中加以寻找，找到设计过程与受众心灵相契合的表现方式，找到最佳的领悟与传达方式。建立在视觉体验基础上的平面设计，不仅是促进平面设计不断发展、进步的根基，更是平面设计艺术创作亘古不变的主题。在视觉体验领域，无论是艺术性的创造，还是审美与欣赏，都涵盖着浓郁的、有意识的艺术设计与创作过程。因此，赋予设计作品浓厚的视觉体验功能，可谓现代平面设计中的重中之重，只有如此，才能适应审美品味逐步提升、精神层次不断加强的现代人们的需求。此外，平面设计过程中，赋予作品独特的视觉体验功能，有助于增强作品独特的创意性。纵观现代广告设计作品不难看出，很多作品千篇 一律，同质化情况越来越严重，人们被这些缺乏新鲜感的广告作品所包围，导致其对于平面设计作品的麻木。因此，要求设计师在平面设计过程中，必须考虑到受众的视觉体验需求，了解其不仅注重作品画面形式的艺术美感，还关注设计内容的独创性与新颖性。若还如以前一样，紧紧依靠吃喝叫卖，缺乏足够深度、内涵的作品，已经无法适应这个现代化社会与广大受众的要求了。以广告设计而言，对于一则优秀的广告作品，应当具有十足的创意，使受众“观”之能够看到其中所迸溅的灵感火花，还应当找到一种艺术的途径加以表达，以一种美的形式传达广告所要表达的理念，如此方可满足时代的要求和受众的需求。在视觉体验的支持下，平面设计作品能够超越地域、时空等表达方式的限制，从感观方面带给受众更为便利的交流、更有效的理解、更高层次的思想碰撞。在点、线条、形状、色彩等可视化元素的表现之下，传达更具创造力、更具生命力与活力、更富有魅力的思维活动。由此不难发现，利用视觉体验设计，能够更灵活、形象、深刻地传达平面设计作品所要传递的信息，充分发挥其信息载体的功用，同时，利用一则简短但深刻的画面，引导受众进入无穷无尽的想象之中，而那也是设计者飞向梦想的一对翅膀。不言而喻，视觉体验的独特功能成为引领现代平面设计走向成功的关键。
三、结语
无论对于书籍装帧、包装亦或广告等平面设计活动，似乎都不得不以消费者的目光和感受出发。“视觉体验”作为消费者接触、参与后最直接的感官与心理活动，似乎也成为现代平面设计人员越来越关注的一个重要方面。无论对于何种设计作品，受众在“看”的过程中不难感受到其所要传达的信息，但是，若要使其碰触到创作者的灵感，感受到作品的艺术内涵，并获得审美体验就困难了。为了解决这一难题，关键是要从受众视觉体验需求出发，注重实现作品功能主义与形式的完美契合，构建一套完善的视觉感知系统，唤起受众对于产品的认知度，激发其消费欲望，如此方可进一步促进平面设计的创新发展。
作者:成旭 刘雨佳 单位:沈阳化工大学工业与艺术设计系
参考文献:
[1]（美）保罗梅萨里.视觉说服——形象在广告中的作用[M].北京:新华出版社,.
[2]伊恩诺布尔,拉塞尔贝斯特利.视觉设计方法[M].辽宁:辽宁科学技术出版社,.
[3]江湘云.设计材料及加工工艺(第一版)[M].北京:北京理工大学出版社,.
视觉语言在平面设计中的表现论文
一、文字方面的表现
平面设计最开始的起源无疑是符号与文字艺术形式的设计。其中文字作为平面设计中构思、构成的基本因素，它已经不再只是简单的受限于符号语言，而是越来越突出记录信息的特性，这种记录信息的功能，有着非常重要的作用。除此之外，文字的图形化也成为了近几年以来，我国平面设计中常会提起的新型课题，因此，说明文字在平面设计中可以起到塑造文化的重要作用。平面设计中运用的文字字体一般能够换分为两大类:一类是我们国家的独体文字，例如汉字;另外一类是西方使用的字母文字，例如希腊语系的文字;在一定程度上来讲，我国文化中具有典型代表的东西就是汉字，换句话讲就是我国最具特色的本土文化符号。如果设计人员是一名中国设计师，完全可以凭借自己的基础在平面设计中构建一个自己的视觉语言体系，因此其首先就可以在充分代表我国本土文化的汉字方面着手，来进一步开拓自己的设计思维。在当前现代化的字体设计方面，西方社会的字母文字设计实际上远远早于我国汉子的设计，从当前的发展现状中就能够直观地发现，例如，包豪斯“纳吉体”与“拜耶体”十分重视理性以及简洁的几何形式，到后来开始逐渐重视传达相关信息的清晰度，在二战发生之前，很多国家其实就已经构建了与文字设计相关的基础，同时还形成了特殊的设计体系，树立起了他们在国际上设计风格。这种风格的建立形成，对欧美设计界以及20世纪后期的国际平面设计都有着非常重要的影响。视觉语言在平面设计中通过文字作为主体进行表现，可以促使其表达效果更加醒目与强烈。在我国北京奥运会开展之前，其会徽的设计就是将汉子的特点、北京的特点以及奥林匹克运动相关的元素进行了巧妙的结合，通过“京”这个变形的汉子，利用印章形式作为主体进行表现，设计人员充分的把我国传统印章与书法等艺术形式，巧妙的与运动特点融合起来，再利用夸张变形的艺术手法，将“京”字幻化成一个舞动迎接胜利的人形，突显20北京奥运会的主题，既“舞动的北京”，这种设计包含了浓厚的中国韵味。西方字母与我国的汉子相比较而言，其在设计文字方面，也就是平面设计中存在很大劣势，所以要想将拼音与汉字结合起来，充分表现出视觉语言，还需要相关的设计人员加大对其的研究力度。
二、色彩方面的表现
视觉语言在平面设计中还有色彩方面的表现，这类视觉语言的特征非常明显，不仅更加理想性、和谐性，还具有一定的象征性。每种色彩它所表现出来的表情都非常独特，进而所表达的含义也各不相同，例如，在平面设计中设计者在设计时，使用的颜色基调是以绿色或者是蓝色为主，能够有效缓解人们观看作品时视觉上带来的`压力，进而让人们在心情上得到平静与轻松感，同时也会给观看者规整以及肃静的审美感;黄色与红色这两种颜色都代表这热烈与温暖，如果设计人员设计的作品中是以这两种颜色作为基调色，那么就会给观看者在心理上带来温暖的感觉，同时也会起到一个警示与警告的作用。由此我们可以看出，色彩是富有表情的，其与平面设计相互贯通，而最终获得的视觉印象，实际上是与观看者自身的经验、知识有关，也就是在观看者的心理与联想中获得。我国传统民族在色彩方面，常会通过利用传统色彩赋之的新意，形成多层次的色彩效果，进而赋予平面设计其他的含义。民族不同、时代不同、国家不同等，都可以在传统色彩的组合中看出。例如，在我国古代色彩分为“雅色”与“民间色”之分。其中“雅色”一般常是用来指官方或者是文人们的用色，需要注意的是官方在用色时会有严格的等级划分，不可以随便应用。而“民间色”常是用来指生活在底层的大众。在平面设计中如果能够将传统的民族色彩有机的融合在一起，一定会更加突出平面设计的表现能力。
三、图形方面的表现
由于近年来世界经济的快速发展，以及人们生活水平的不断提升，科技信息时代的飞速发展，人们已经逐渐进入了“读图时代”。换句话讲就是一件非常优秀的作品，设计人员完全可以在设计时，不加入任何文字说明，而是通过各种图形就能充分的表现出该作品的设计涵义。除此之外，还可以让观看者体验到简洁之美，同时还能让语言文化背景不同的观看者，在心理上完全了解该作品设计时的含义，而主要原因就是人们可以通过图形来了解作品含义，也就是能够跨跃语言文字不同带来的阻碍。设计人员通过图形，结合现代化的艺术表现手法，能够把创作主题以及个人的观念充分表达出来。图形其实和文字、色彩非常相似，图形创意在平面设计中也会存在现代与传统相互结合的问题。我国传统图形非常的丰富，并且还有一定的东方审美内涵。自从改革的不断深化与发展，我国有一部分设计人员通过利用传统图形，设计出了不少优秀的平面作品，例如当前中国联通所使用的标志，就是通过传统的“中国结”图形，取其源远流长，生生不息的内涵进行的设计。这种对寓意的应用，让我国的现代化平面设计多了一份独特的传统文化气息与亲和力。除此之外，图形在平面设计中所表现的视觉语言，还有一种典型形式的视错觉，这种视错觉的表现形式有多种，有点的错觉与有线的错觉等等，其中还有一种表现形式是矛盾空间，例如在传达“保护森林”主题时就有一幅图形作品，该作品中有一只人手的特殊剪影，五个手指中有三根手指不见了，剩余两根表现出胜利的手势，进一步观察发现，作品中的手已经和树木融为了一体，而胜利的手指上也已经长出了嫩芽，被砍掉的手指变成木桩，显示出滥伐森林会影响人类自身的主题。设计人员就是将图形创意转化成现代化的视觉艺术，进而丰富自己作品的视觉语言表现能力。
四、结束语
通过上述内容，我们从中可以看出，视觉语言在平面设计中占有非常重要的地位。视觉语言在平面设计中的表现，一般是表现在了三个方面，分别是文字方面、色彩方面以及图形方面，其中，文字是最具有表现力的一种表现方式，色彩是最具有魅力的一种表现方式，还有就是能够准确传递信息的一种表现方式，通过对这三种常见方式的灵活运用，能够有效促使视觉语言在平面设计中得到更好的表现，突出设计作品的表现能力。
一、视觉语言的特征
1）生动性。生动视觉语言在平面设计中的运用，对于平面设计作品主题的突出可以起到促进作用。作为平面设计作品传达信息的一种视觉形式，平面设计为了更好地将其作品的主题表达出来，在使用视觉语言时可以打破各种常规，通过对浪漫主义手法的采用，恰当的对主题进行虚构和夸张，以达到使设计出来的平面作品具有较强的生动性。
2）民族性。每个民族都有其独特的文化，一个民族的文化对其平面作品的设计风格具有很大的影响。大多数民族和国家在对其平面作品进行设计时，都会将其特有的民族元素融入设计当中，并作为平面视觉语言的形式来对设计信息进行表达。而那些越是富含深厚民族性和个性化的设计作品，就越受到人们的广泛欢迎和关注。
3）简洁性。相比较其它形式的视觉艺术设计而言，平面视觉艺术设计具有显著而独特的特征。对于艺术的表达方式，平面视觉设计既要易于识别、易于记忆又要简单而明快。对于平面艺术设计作品的欣赏，大多数人只是短暂的一览而过，这就要求所设计出来的平面设计作品能够在短时间内将信息以视觉语言的形式传达给大众。因此，简洁明了的特征就成为了平面设计中视觉语言设计最为主要的特征。
二、平面设计视觉语言的主要表现形式
1、视觉语言的原生要素
平面设计的原生要素作为基础性视觉语言，包括图形要素、文字要素和色彩要素，它们互为统一，构成平面设计基础性视觉语言的整体。
1）图形要素
图形，在平面设计中称插图，是现代平面设计必不可少的构成元素。有位当代著名的国际视觉效果设计师曾言：“一副好的平面设计，只需要用说话，不需要任何的文字注解”。图形为不同语言文化背景的人们理解作品的含义提供了保障，因此人们对图形的理解可以跨跃语言文字的鸿沟。设计大师们通过“图语”，利用现代艺术的各种表现手法将创作的主题与个人观念的表达结合起来，把意念和想象发挥到极至。
2）文字要素
在平面设计中文字的使用和编排是画龙点睛之笔，起到表达和注释的作用。在现代平面设计中，文字因素更多的开始重视其在视觉上的表现力，将文字的力量与其他元素有机结合，从而成为深化主题且有效表达信息不可或缺、独具魅力的觉因素。因此，发挥文字视觉语言的表现力度，是关系到平面设计中信息传播实际效应的重要因素。
3）色彩要素
没有色彩的设计大都是缺少生命力的。色彩在人们的生活中起着先声夺人的作用。在平面设计中，利用色彩的明暗对比，可以有效的传达喜怒哀乐；利用色泽、饱和度、明度、色相对比调节，可以给人一种视觉上的震撼。在进行色彩选择时，要考虑色彩同主题的吻合及相互间的协调搭配，进行精心设计和安排。
2、视觉语言的人文要素
平面设计视觉语言的人文要素可以概括为创意的设计感、形式感及表现力。笔者通过三者之间的关系的研究得出：设计感是平面设计的精髓，形式感是平面设计的外衣，表现力则是平面设计的加速器。
1）平面设计的设计感
设计感是平面设计的灵魂和精髓。它的创意语言，能够为受众带来精奇的视觉感受。设计感依靠设计师根据主题需要对平面设计内涵的把握，优秀设计感的创意，是出乎意料之外，又在情理之中的绝美和谐想法。出乎意料之外，是创意令人惊奇，与其产生共鸣；又在情理之中，说平面设计的创意准确反应主题内涵，合理得让人不可挑剔。这种设计感的把握，需要设计师对平面设计的创意深入探索。
2）平面设计的形式感
形式感是平面设计的外衣。每一幅平面设计都有不同的构形方式展示给受众，它与平面设计的设计感紧密结合的、浑然一体的。在平面设计的形式探索中，一要注重主题内容、构成形式的高度统一；二要注重对构成形式多样化语言的探究，或张扬或严谨，或粗犷或精细，或动感或稳定等，抓住不同的视觉感受深刻表现主题；三要注重对多种存在构成形式的广度分析，探索二维空间中繁杂图形要素的画面构成关系整合画面，
3）平面设计的'表现力
表现力是平面设计的加速器。适合、到位的表现手法使平面设计深刻、生动，加速视觉传达过程，事半功倍。表现力强的平面设计，能在视觉传播中加深印象，是信息传达的加速器；无力的、轻描淡写的表现手法，则是毫无表现力，影响视觉传达整体过程。在教学过程中，有很多学生想法连篇，真正表现出来的却是凤毛麟角，因此表现手法的探索，就应该充分挖掘平面设计的表现深度、广度和力度。
三、和谐建构平面设计视觉语言
“原生要素”是平面设计的“形”，是“人文要素”的物质基础；因此，为了平面设计更好地传达信息，在创作的起初，就要对这些具象要素做一个推敲选择，完善平面设计的“硬件”设施。“人文要素”是平面设计的“神”，没有这些抽象要素的存在，就没有平面设计的审美与精神；因此，要对这些“人文要素”进行形式美与艺术表现的多样化尝试与探索，并精炼“人文要素”的含金量，创造具有气质的形式美。完整的平面设计应该是“原生要素”与“人文要素”的和谐统一体，应该和谐构建平面设计各要素之间的关系，使其尽善尽美、融为一体。平面设计中原生要素与人文要素密不可分，因此，在和谐构建二者时，就要在最初选材时提取有价值的客观“原生要素”，并对其形式美进行艺术加工、不断完善，创造出形神兼备、巧夺天工的平面设计作品。
1平面设计中的基本构成元素
色彩效果是平面设计中的重要组成部分，对色彩的合理把握可以营造鲜明的视觉效果，刺激大众的视觉神经，达到吸引眼球的目的。在平面设计中，可以通过对色彩的色相、饱和度、明暗度的控制，来表达内心的情感，从而传达给受众。
2.1提高设计作品的经济性
视觉审美元素在平面设计中具有重要的作用，视觉审美元素的合理运用，大大提高了设计作品的经济性。平面设计被广泛应用于广告宣传、平面海报等商业设计中，其中的审美元素能够充分的体现商品的功能和价值，在激烈的市场竞争中，发挥了很好的宣传作用。商家为了吸引更多消费者的注意，获得消费者的认同和信任，更加重视对平面设计作品的价值体现。在设计时，充分的了解商品的特点和消费者的.心理，将这些元素融入到设计中，能够更好的满足消费者的审美需求，提高设计作品的价值，进而提升商品的知名度和经济效益。
2.2体现设计作品的秩序性
视觉审美元素的运用，必须遵循相关的规律和原则，使作品具有一定的秩序性。如果在创作时忽略了对元素的排序，很难将所要表达的情感和信息传达给受众，并且会给人一种厌恶感。为了达到设计的目的和初衷，必须将视觉审美元素进行合理的排列，认真整合，让受众了解作品所传达的信息，同时也能更好地满足和提升受众的审美水平。
2.3实现设计作品的创新性
视觉审美元素的运用，是为了提升设计作品的创新性，从而给受众视觉上的冲击，吸引大众眼球。在平面设计中，设计者不仅重视作品的信息传递，同时也追求作品的艺术魅力，在作品中，会加入一些时尚或具有标志性的元素，通过这些元素的组合设计，展现作品的独特性，从而实现作品的创新性。
3如何构建平面设计中的视觉审美元素
3.1充分发挥构图的功能性
平面设计中的视觉审美元素主要由图形、文字和色彩构成。图形是审美元素中的重要组成部分，充分发挥构图的功能性，可以提高平面设计作品的展示效果。在设计中，可以将设计思路尽量的形象化和具体化，突出构图的层次感，达到视觉牵引的效果。在设计中，利用特殊元素增加视觉效果。同时，要考虑元素的合理堆砌，突出重点，将其中的色彩进行合理搭配，利用丰富的色彩刺激消费者的感官，发挥构图的功能性。
3.2营造良好的冲击效果
营造良好的冲击效果，有利于平面设计作品功能的发挥。色彩语言是营造冲击效果的重要手段，可以通过营造丰富的视觉冲击效果，或通过人们对色彩的敏感度来生成鲜明的视觉效果，满足人们的视觉审美，吸引受众的眼球，发挥设计作品的魅力。通过色彩明暗度和饱和度的的调节，可以丰富的表达出设计者所要传达的情感，并且能够让人感受到作品的内在力量。
3.3建立良好的传播载体
建立良好的传播载体是构建平面设计中的审美元素的重要条件，传播载体主要是指文字元素。文字是传递信息的主要手段，不同的设计方式可以表达出不同的审美效果。计算机技术的发展，使字体的设计更加艺术化和个性化，不断满足设计者的创新理念和大众的审美要求。设计者通过对文字的颜色、字体、风格和明暗度的搭配，同商品进行完美的结合，能够达到准确传达信息，丰富视觉效果的作用，从而提高平面设计作品的价值。
4结语
设计师在设计时必须充分考虑视觉审美的三个基本元素，通过对受众群体审美心理的了解，对产品信息了解的基础上，结合文字、图片、色彩等方法完善平面设计作品，提高作品的创新性和经济性，达到强烈的视觉冲击，通过设计作品传递信息的同时，满足受众的视觉审美，最终达到宣传的目的。
色彩视错觉在平面设计中的重要性论文
摘要：色彩是平面设计的重要组成部分，合理的运用色彩，能够更直观的将平面设计的理念呈现出来，使受众能够更深刻的感受和理解平面设计的内涵。色彩视错觉是利用不同的色彩元素，给受众呈现出一种独特的视觉效果。随着平面设计领域的发展，在平面设计中对色彩视错觉的运用越来越多，越来越广泛。本文将详细分析色彩视错觉的概念、特点和表现形式等，为平面设计的发展提供参考。
关键字：色彩；视错觉；平面设计
平面设计是近年发展起来的新兴领域，由于社会的进步和发展，现代社会的审美需求也在改变，为了满足现代社会不断变化发展的审美需求，色彩视错觉作用新兴元素，运用到平面设计当中，大大提高了平面设计作品的艺术效果，因此成为现代平面设计的重要组成部分。
一、色彩视错觉的概述
1、色彩视错觉的概念和内容
在特定的环境和光线下，人的视会受到颜色和形态等因素的影响，产生歪曲或错误的视觉感受，这就是色彩视错觉。简单来说，色彩视错觉就是就是人的视力受色彩影响产生的错觉现象。色彩视错觉主要包括两个方面：一个方面是生理错觉，是生理反应产生的色彩错视觉。最常见的生理视错觉有对比错觉、疲劳错觉等等；别一个方面则是心里错觉，这主要是由于受心理因素影响而产生的视错觉，常见的心理错觉有温度错觉、距离错觉等等。
2、色彩视错觉的表现形式和特点
通过色彩和无色彩之间的对比，从而使人产生视错觉，这就是色彩视错觉的表现形式的特点。在平面设计中，合理的运用色彩，能够产生良好的视觉效果，反之则会产生视觉传达障碍，使受众难以接受平面设计的作品，更难以理解平面设计的理念。色彩的种类非常多，要想使色彩在平面设计中发挥良好的功效，就可合理的搭配不同的色彩。色彩的搭配，不在于使用多少种色彩，而在于色彩的色调之间的和谐。在平面设计领域，不是所有的颜色都被视为色彩，如黑、白、银、灰等颜然，就被归类为无色彩的类别之中。这些色彩的作用是用来调整平面设计作品的明暗度，为达到色彩视错觉这一目标，进行色彩与色彩之间的调节。
二、色彩视错觉在平面设计中的运用
就目前平面设计的发展水平来说，平面设计的应用领域主要集中在包装、网站、广告这三个行业。不对的行业对平面设计的要求不同，根据不同的要求，在进行平面设计时，对色彩视错觉的运用方式也不同。
1、综合各类因素增强包装吸引力
包装的应用非常广泛，几乎所有实业生产的产品都要使用包装。消费者对于产品的第一印象就来源于包装，所以包装会直接影响到产品的销售效果，对企业经营和发展有着重大的影响。应用于包装行业的平面设计，有其独特性，这是其他行业的平面设计所不具备的。首先，包装类的平面设计要满足包装的基本职能，即产品的商业宣传职能，并且能够发挥出提升品牌效益的作用。其次，由于市场经济的发展，在这一背景下，目前各种产品的主流销售方式是开架式销售模式。对包装进行设计，提高产品包装的.外表美观度，正是基于这一销售模式才发展起来的。在包装类平面设计中，对色彩的运用尤其重要，因为色彩对视觉的冲击力，直接关系着受众对产品的印象，也就是说，色彩对视觉的冲击力越大，人们对产品的印象越深。所以合理的运用色彩对比错觉，能够让目标消费者产生心理错觉，最大限度的对消费者产生心理冲击力，加深消费者对产品的印象。
2、合理把握载体特点提升广告影响力
广告是产品最重要的宣传方式，广告的效果对产品的销售效果有着决定性的影响，而平面设计则直接影响着广告的宣传的效果。在广告平面设计中，色彩视错觉的运用要充分考虑广告载体因素，合理的把握广告载体的特点。首先，广告平面设计对色彩视错觉的运用，主要是通过色彩使受众产生心理错觉，从而达到提升广告在受众心中的识别性和视觉性，加强广告的辨识度和推广力。其次，广告平面设计对色彩视错觉的运用，要与广告的功能及其他因素相结合，发挥出生理错觉的特点，增强广告的艺术表现力，加深受众对广告的印象。
3、侧重动感特点突出网站特色
网站平面设计与传统平面设计差别较大，网站平面设计要充分考虑网络这一页面这一载体，对导航、页面布局、面积、框架大小等，都要体现在网站平面设计中。在网站平面设计中要保证色彩错视觉的充分发展，有以下几种方法可以达到这一目标：首先，要充分考虑显示器对网站平面设计表现力的影响，在色彩视错觉的表现方式要上要灵活，不限于中生理视错觉表现还是心理视错觉表现，也可以两者相结合来表现网站平面设计的内涵。同时要结合显示器的特点，对色彩进行调整，最大限度的表现出网站平面设计的特点。其次，在合理这一原则的范围内，网站平面设计要兼顾网站的动感性和趣味性。色彩视错觉是使网站平面设计增强动感效果的重要元素，协强网站平面设计的艺术表现力，使受众感受到网站平面设计的内涵，从而使用户认可网站并培养用户的忠诚度。
三、结束语
作为平面设计中的重要组成部分，色彩视错觉的运用大大提高了平面设计的艺术表现力，使平面设计的发展历程实现了质的飞跃。但色彩视错觉的运用并不是无序的，想要充分发挥色彩视错觉的作用，就要注意平面设计的特性、需求，然后利于色彩视错觉表现出平面设计的理念，让受众得到不同的视觉享受并对平面设计作品产生认同和欣赏感，促进平面设计不断发展进步。
参考文献:
[1]刘丽.平面设计中色彩视错觉的应用[J].美术教育研究,,(16):84-84.
[2]姚文婷.色彩视错觉在平面设计中的实际运用[J].文艺生活文海艺苑,,(5):175-175.
每一个优秀的平面设计都可以带给人们视觉上的享受，还可以通过设计中的相关信息向客户传达设计师的设计理念和设计内容，这也是平面设计最终要实现的目的。因此，字体是平面设计中一个非常重要的部分，要把字体设计好，才能够使整个设计更具有美感，而且客户也能够清楚地了解到设计中的信息。
一、字体设计的重要性
1、传达平面设计中的信息
把一个平面设计带给客户，如果客户不能了解到设计中的信息，那么这个设计也不是合格的，设计人员通过对字体的设计，能够更好的向客户传达平面设计中的信息[1]。目前，从我国商业活动的活跃领域来讲，广告行业对平面设计的应用较为广泛，广告平面设计的主要目的不仅仅只是为了给产品带来较好的'视觉效果，更多的是为了吸引消费者的注意力，从而为产品利益方带来更多的经济效益，所以，这就对广告平面设计有了较高的要求，不仅需要把整个设计进行合理的色彩搭配，还需要通过对文字的设计来传达广告中的主要信息，使消费者在接触到这个产品的广告平面设计时，就能够快速地掌握设计中的相关信息，对产品的作用、功能、价值等方面有着一定程度的了解，而且这种广告平面设计还会给消费者留下较为深刻的记忆。优秀的字体设计可以促进我国商业市场经济的快速发展，还可以使整个产品更具有美感，这些都为我国平面设计行业的稳定发展打下了结实的基础。
2、带来更好的视觉审美效果
把字体设计和图形设计相互进行比较，会发现字体设计的视觉美观效果没有图像设计的视觉美观效果好，但是，字体设计又拥有十分重要的作用。在改革开放以后，我国经济得到了飞速的发展，人们的生活质量也在不断地提高，对产品外观方面的设计也有着更高的要求，并且人们的审美观念也出现了变化，以往一些较为简单的字体设计已经不能满足人们的审美要求。通过人们对字体设计不断地研究和探索，现代的字体设计拥有很多种风格，每一种风格的字体设计都能够呈现出独特的艺术形式，而且对字体笔画的设计还可以为整个产品设计带来不一样的视觉效果，从而起到增加平面设计整体表现力的作用，可以说字体设计对平面设计有着锦上添花的效果[2]。在二十一世纪，很多产品在平面设计过程中更加倾向于选择富有个性的字体设计，再把独特的字体设计合理地融入到产品的平面设计中，能够制造出别有风格的特色，为消费者带来更别致的视觉感受。因此，对字体进行合理的设计能够烘托整个平面设计的视觉美观效果，从而加深消费者对产品的印象。如果字体设计太过于简单，缺少审美效果，不仅无法吸引消费者的注意力，消费者还会对产品留下不好的印象，对商业领域的发展十分不利。
二、字体设计在平面设计中的应用
1、在产品包装平面设计中的应用
字体设计在产品包装平面设计中有着非常重要的作用。当消费者购买产品时，仅根据外部包装特征不能选择所需要产品，需要对产品包装平面设计中的字体设计带来的信息内容进行掌握以后，才能根据自身的需求进行购买。因此，设计人员在产品包装设计过程中，不仅要重视整体色彩和产品相照应的搭配设计，还应该重视把字体合理地融入到产品的平面设计里面，把字体造型方面和色彩方面的设计与产品的包装结构科学地结合在一起，不仅能够增强产品包装设计的美观，还可以把产品的相关信息精准地传达给消费者。另一方面，包装平面设计中的字体设计不仅影响着产品本身的经济效益，还影响着制造产品企业的形象，因为产品包装平面中的信息内容传达意味着企业的一种语言，也意味着企业的一种思想，因此，企业应该重视字体设计在平面设计中的应用。
2、在报刊和图书平面设计中的应用
从报刊和图书平面设计的性质来讲，字体设计在整个平面设计中占有核心地位。在信息网络飞速发展的时代，对于计算机的应用已经深入到人们的生活中和工作中，这就为我国纸质媒体行业的发展带来了巨大的挑战[3]。所以，纸质媒体企业在报刊和图书的平面设计过程中，应该投入更多的人力和物力来对字体设计进行完善和创新，这样才能够充分地利用字体设计的魅力来吸引更多的读者，从而促进纸质媒体行业的有效发展。但是，报刊和图书的平面设计也是一项非常复杂的设计，不仅需要设计人员具备较高的专业能力，还需要设计人员结合图书和报刊发表的内容进行设计，使读者能够从平面设计中直观地了解到报刊和图书内的信息内容。
3、在广告平面设计中的应用
广告平面设计主要的目的就是为了让消费者能准确地认识和了解产品的功能、作用等相关信息，在传达信息的过程中主要使用图画和文字这两种方式。通常来讲，广告平面设计中包含的信息内容非常醒目，人们在第一次接触到该产品的广告平面设计时，就能够吸引人们的注意力，引导人们理解产品的信息内容。目前很多设计人员在字体设计过程中，都是把广告信息正文使用印刷字体，再把正文字体造型设计和标题造型风格合理地搭配在一起，并且把广告的信息内容较为直观地展现在平面设计里，使人们能够在短时间内理解和掌握产品的信息内容。
三、结语
综上所述，字体设计在平面设计中十分重要，不仅影响着平面设计的整体美观，还影响着人们对平面设计中信息内容的理解和掌握。因此，设计人员应该根据人们的审美理念来进行字体设计，使其满足社会发展的要求，从而促进平面设计行业的快速发展。
参考文献
[1]李恒博.浅析字体设计在平面设计中的重要性[J].中国地市报人,2014,03:93-94.
[2]陈滋爱.有关字体设计在平面设计的重要性探索[J].电子世界,2014,10:289.
[3]索晓红.浅析字体设计在平面广告设计中的运用[J].无线互联科技,,12:194.
平面设计在社会生活中的重要性研究论文
摘要：在现代社会的发展和生活中，设计越来越成为一个重要的话题，它与我们的生活息息相关，不仅影响着大众的审美，而且对商业发展起到了重要的影响。平面设计也被称为视觉传达设计，以“视觉”作为一种交流方式，通过各种手段，通过创造符号、图像和文字，提供视觉和视觉信息。
关键词：平面设计；生活影响；商业影响
一、平面设计的类别
（一）包装设计
包装是品牌的概念，产品的特点，消费者心理的反映，直接影响消费者。市场反映了包装和消费产品的创造，是一种强大的亲和力工具。经济全球化，包装和产品。对于包装产品，在生产、流通、消费、销售和区域等方面的价值和价值，在一个重要的问题上发挥着极其重要的作用。包装是保护货物的功能，传递产品信息，易于使用，方便运输，促销，增加产品的附加值。包装是一个广泛的主题，是商业和艺术两者的结合。
（二）网页设计
根据企业的要求，向访问者发送的信息(产品，服务，理念，包括文化)等网站的功能企划，还有进行的网页设计美化工作。作为企业，在宣传对外颜料时，设计精美的网页设计最重要的是提高企业的网络品牌形象。网页设计一般是3大种类:功能型网络设计；形象网络设计，信息型网络设计。根据网页的目的，要选择不同的网页和设计及设计项目。网络设计的工作目标是，使用更合理的色彩、字体、照片、风格，可以美化页面设计，在功能有限的情况下，可以体验到用户的完美视觉。高级网站的设计可以通过声光、交互等来考虑更多的观众。
（三）广告设计
广告是为了改善销售设计而设计的。在计算机水平设计技术的基础上，开发了一个新的类别，开发了广告行业。主要特点是设计元素的广告,对图像的颜色、字体、颜色、形状、地图等特点,结合使用媒体广告,并通过相关设计软件,实现的目的和意图的广告,创造艺术和艺术创造。
（四）招贴设计
招贴，也被称为户外广告或广告牌，即“为招引注意而进行招贴”属于户外公共场所，被称为“街头艺术”。“招贴”的起源，据传我国清朝时期有洋人以海船载洋货于我国沿海码头停泊，并将POSTER张贴于码头沿街各醒目处，以促销其船货，沿海市民称这种POSTER为海报。虽然发展到今天，广告不断变化的技术、新理论、新思路、新方法、新交流和新媒体海报,但仍不能代替招贴，仍然在某一特定领域展现活力并获得令人满意的结果,这是广告的`主要特性。
二、平面设计对社会生活和商业的影响
（一）对生活的影响
艺术源自于生活而又高于生活。同理设计也是来源于大众的生活之中，现代社会无论是商业发展还是社会发展，都离不开设计。小到便利店的零食包装，大道街头随处可见的广告牌和招贴画，这些看似与我们生活不相干的东西实际上都在潜移默化地影响着我们。包装和广告作为产品的宣传手段，不仅为产品的知名度和产品公司的收益起到了非常高效的作用，也提高了人民大众以及消费者的审美眼光。一个产品包装的好坏，以及广告的好坏都会直接影响到该产品的销量与知名度，好的包装和广告会使消费者对产品的印象有大致良好的印象，反之则会无法引起消费者对产品的印象与共鸣。这时，产品商就会根据市场调研与消费者的喜好和审美来改变战略方向，推出新的广告和包装。间接的消费者与大众的审美程度与艺术涵养也会在无形之中逐渐提高。
（二）对商业的影响
现代产品和商业如果离开了平面设计是无法运作下去的。任何一个商业产品或者是商业活动，都需要宣传，推广和营销，这些都离不开广告设计，包装以及网页设计。没有好的包装来对产品进行装饰和美化，就无法引起消费者对该产品的认知和共鸣，没有广告和网路页面的宣传，产品就无法被推广出去，无法被大众和消费者所认知，这无疑是会影响商业公司的发展和盈利情况。
（三）对社会的影响
招贴设计，顾名思义。虽然它不及广告的传播速度，但是也有它特定的特点。招贴宣传的面广，它可用于公共类的选举、运动、交通、运输、安全、环保等方面，也可用于商业类的产品、企业、旅游、服务及文教类的文化、教育、艺术等方面，能广泛地发挥作用。招贴在指定的场合能随意张贴，既可张贴一张，也可重复张贴数张，作密集型的强传达。这些招贴画从一定程度上装饰了街道，增添了社会的艺术气息与氛围。
三、总结
平面设计是一个发展空间很广阔的领域，随着社会的不断发展，大众审美水平的不断提高，设计也变得越来越重要，影响着每个人的生活。作为大众，我们要不断地提升自我的素质涵养和审美眼光，才会感受到设计带给我们的魅力。作为设计者，我们要时刻记住艺术设计来源于生活，设计作品要服务于大众，为人民大众所接受，这样的设计作品才是好的设计作品。
参考文献
[1]范圣玺《中外艺术设计史》，中国建材工业出版社。
[2]赵江洪《设计概论》，湖南大学出版社。张成禄2015《广告设计》，清华大学出版社
视觉流程设计在平面设计中的价值论文
一、视觉流程设计的原则
在平面设计中，好的作品应该让人们形成一种自然的视觉顺序，按照设计者的意图引导观者视线的移动，以合理的观看顺序和感知方式获得最佳的视觉效果。视觉流程设计的基本原则有以下几点：第一，设计构成的总体性。在平面设计中，设计之前要有关于主题的总体构思。在构思中，设计者必须想办法突出重点以吸引观者的注意力，如使用什么样的图形、色彩、文字等，根据主题构思出独特的构成形式。
第二，视觉流程的合理性。设计画面必须符合人们的认知心理与思维发展的逻辑顺序，使版面各个单元的`方向性暗示、最佳视域及信息要素在构成的主次关系上合理清晰。
第三，视觉元素的可视性。平面设计的版面有限，在有限范围内要想通过适当的设计语言对主题进行一定强度的表现，营造多层次、多角度的视觉效果，就要对各类视觉元素进行有效整合和编排，使视觉效果统一到总体构思和设计逻辑中。
二、视觉流程设计中的形式法则
优秀的视觉流程设计需要遵循形式美的法则，运用对称、均衡、对比等形式元素，成功达到引导人们视线的目的。
第一，平衡。在平衡的法则中，比较常用的手法是对称和均衡。对称适合正式、庄重的场合，以中心点或中轴线为主要依据进行设计，观者的视线通常会先自然地投射到对称中心或对称轴，然后再按习惯环顾四周。相对来说，均衡会显得比较活泼。均衡是整体布局、对比等多种形式原理相互作用的结果。这种形式的重心还是在中部，观者的视线分布是比较平均的。
第二，对比。对比是相对比较强烈的表现形式，对比元素包括黑白、大小、强弱、横竖、曲直、宽窄、动静、刚柔、疏密、虚实等。对比能赋予版面强烈的视觉冲击力，它的特性会自然地引导观者的视线产生一定的偏向性。在多页面的平面设计载体中，如宣传册、多媒体网页，对比是极富感染力的表现手法，能带给受众强烈、刺激的视觉体验。
第三，律动。在画面设计中，使用点、线、面、色彩、图形等元素，通过重复、渐变等方式有规律地运动或变化，或在平面设计中利用本身具有动感的图形和图片营造画面的动感。此外，再加上自由活泼的版式，灵活安排画面的各个元素，也能产生富有律动的效果。
第四，统一。在平面设计中，各种元素、手法在同一画面中是否融合得浑然一体是评价一幅作品的重要依据。同时，形式美的法则要求设计者做到变化与统一相辅相成。变化强调画面中各元素间的差异和丰富的个性，统一是从宏观的角度着眼于画面的一致性，调整好这两者的关系至关重要。
三、视觉流程设计的方式方法
一般情况下，视觉流程设计可以分为视觉捕捉、信息传达、印象留存三个阶段。
第一，视觉捕捉。这是指在视线接触到作品的10秒的关键时间内对受众产生吸引力的过程。在平面设计中，设计者可以通过图形的视觉张力、色彩的渲染、强烈的对比及运用图形设计中夸张、对比、变异等各种方式或不同的表现手法吸引观者的注意力。
第二，信息传达。这是主体部分，它要求设计者在进行设计时能将各种设计元素遵循视觉流程的运动规律进行编排、组织和处理。在此过程中，传达的内容、表现的元素、流程的逻辑都需要清晰明确。信息载体在视觉上的要求是形态清晰，逻辑合理，节奏变化，个性突出。视觉流程设计中最核心的因素是贯穿整个视觉流程的视线诱导媒介，设计者可以借助设计元素的动势、视觉方向的延伸、文字的编排等方法，使视觉流程按一定的方向运动，由大及小、由主及次，把各设计要素有机地串联起来。
第三，印象留存。在视觉流程的最后，一般是统一设置较重要的信息。如，在商业化的平面设计作品中，可将产品标志、企业名称、品牌名称作统一化设置，放在合适的位置，给予一定的视觉特效，虽不一定是最突出的，但能给观者以回味，加深其印象。在平面设计中，种类与功能的不同造成了视觉容量大小的差别，其中有的以视觉捕捉为主，有的以信息传达或印象留存作为主要设计导向，因此视觉流程的设计不是单一的，但其主要目的都是使信息的传达更有效、更直接。
视觉创新在现代平面设计中的运用论文
摘要：平面设计是我国发展速度较快、应用广泛的一类设计形式，其表现形式和设计质量逐渐受到人们的关注。因此，设计者为了提高平面设计的整体质量，带给人们不同的视觉感受，将视觉创新与平面设计进行有机结合，通过视觉创新的作用提升设计内容的丰富性和设计的内涵，以达到预想的表达目的。该文针对视觉创新的表现形式及其在平面设计中的具体应用进行分析。
关键词：视觉创新平面设计表现形式具体应用
随着国家建设需求的不断增加，设计领域不断发展，设计表现形式不断变化。其中，平面设计作为设计领域的重要表现形式，在发展中也不断进行优化和创新。随着平面设计应用范围的增大，设计作品的数量也不断增长，社会中出现了一些相似的设计，在一定程度上给人们造成了视觉疲劳。基于此，设计者应结合实际的发展需要，对设计的方式进行改革，通过视觉上的冲击改善人们的视觉体验。
一、视觉创新在平面设计中的表现形式
视觉传达是现今平面设计传递信息的主要方式，为了提升视觉效果，加深人们对作品的印象，设计者就需要不断提升平面设计的质量和设计的效果。因此，在设计过程中，设计者要加强对图像的处理，丰富图像的内涵和意境。在图像制作过程中，设计师要加强图像处理的质量，从而使图像获得更好的传达效果。
1.隐喻化的表现方式
以往的平面设计主要是通过体现作品的内涵，提升人们对产品的了解和认知程度。现今的平面设计则更多地运用了隐喻的表现形式提升作品的视觉效果。运用此种方式的优势在于，不仅能提升作品的内涵，还能提高人们观赏的兴趣，加深人们对产品的印象。所以，在实际的设计过程中，设计者一定要将设计的理念与作品的要求有效融合，凸显作品的灵性与内涵，提升作品的视觉效果。
2.牵引化的表现方式
此方式主要是通过对色彩、线条和图形等不同元素的设计，凸显作品所要表达的实际意义和内涵。如，设计者会通过改变色彩、线条以改变作品的视觉效果。在传统的平面设计作品中，由于过于追求简洁化，作品的线条运用往往不具有引导性，但人们也能直接了解作品的内容。近年来，由于平面设计领域的迅速发展，作品数量急速增多，且部分作品的表现形式有一定的同质性，进而导致作品缺乏感染力，容易使人们产生审美疲劳。这就要求设计者突破固有的设计方式，实现视觉的牵引化。这样可以将设计理念与设计元素有效融合，对人们起到较好的引导作用，同时可以增强作品的设计魅力，带给人们全新的视觉体验。
二、视觉创新在现代平面设计中的具体应用
1.突破常规，不断创新
随着设计领域的不断发展，固有的设计理念难以满足设计的需求。因此，设计者要认清固有设计理念存在的弊端，对其进行相应的创新，将视觉理念不断融入设计，将更多的情感与内涵注入作品，从而提升作品的'意境，利用视觉冲击的效果加强人们对作品的印象，在确保作品质量的同时提升产品的市场竞争力。除此之外，现今的平面设计还应从人们的观赏角度出发，考虑到人们的需求情况，提升作品的认知度。这就需要在作品中融入创新元素，同时把握“以人为本”的设计理念，通过对作品的合理构图凸显其独特性，从而提升整体的设计效果。
2.视觉风格的个性化
平面设计更多地融入了设计者自身的情感意识、个性特征、生活阅历以及不同的世界观和价值观。在进行同一件作品的设计时，由于自身因素的影响，不同设计者的表现形式是不同的，作品所呈现出的视觉效果有着明显的差异。所以，在现今的平面设计中，设计者应保持设计的个性化，通过设计风格、创作方式、设计理念以及构思的区别，加强作品的独特性，从而赋予作品不同的视觉感受和思想内涵，凸显作品的个性化。另外，个性化的凸显也能激发设计者的潜能，使作品在满足设计需求的基础上不断创新和优化，进一步体现作品想要表达的核心思想，凸显自身的艺术魅力，使人们可以在第一时间领会作品想要表达的中心思想与引申含义。
结语
平面设计作为当今设计领域中发展较快、应用广泛的重要设计形式，其设计方式的创新和设计理念的变革，将会带动设计领域朝新方向不断发展。将视觉创新应用到现今的平面设计中，对色彩、文字以及图像进行合理塑造，是提升设计作品情感、内涵的主要方式。将视觉艺术的审美性与创新性融入平面设计，不仅可以将作品的核心内容更为直观地展现在人们的眼前，还赋予了作品更多的情感和灵活性，从而提升了作品的感染力，并通过较强的视觉冲击力，加深人们对产品的印象。
参考文献：
[1]刘建泽.浅析视觉传达对现代平面设计的影响.艺术品鉴，（11）.
视觉审美元素在平面设计中的应用论文
平面设计师在进行设计创作时，应该考虑到人体眼睛部分对于本幅作品视觉审美元素的读取效果，从而把握好平面设计的重点部分。眼睛除了要辨认物象的轮廓特征，还应该辨识抽象的体积特征。在进行现代平面作品的设计时，为了能够唤起人们内心深处的情感，设计者可以从协调感和视觉冲击等元素糅杂到平面作品的设计过程之中，从多个角度实现平面作品表现力的提高。
一、视觉审美元素在平面作品设计中的整体布局要点
设计师在进行平面设计的过程中，应该重视色彩与文字、图案的合理搭配。对于比较晦涩的设计图案，设计师一定要在设计图案的下角部分，进行必要的文字注释，一定要注意文字的精炼，防止由于文字部分过多造成喧宾夺主的效果，进而损害平面设计作品的美感。同时，在设计图案的选取上，设计师也要考虑到人们的理解能力，尽可能使用生活中常见的图形，这样也可以在后期的艺术加工过程中，融入更多的解读信息。在平面设计的过程中，设计师还应该把注意力放在改进平面设计作品的材料和尺寸上，对于一部分暴露在户外的设计作品，比如灯箱、公交车体广告、站牌等平面设计部分，应该大胆的采用新技术，提高平面设计作品的耐用程度。从而保证视觉审美元素在运用的过程中，不会因为设计作品材料的.损坏而丢失应有的视觉元素。
二、提高视觉审美元素在平面设计中运用效果的方法
1、强调色彩元素的合理搭配
色彩语言是平面设计中的重要部分，在平面设计的过程中，运用丰富的色彩，不仅可以弥补传统设计作品中纯文字设计的枯燥性，还能够提高作品的活泼性，实现平面设计作品的可读性提高。采用合理搭配的视觉审美元素，对平面作品展开设计，有利于实现设计作品的整体和谐。比如，各个国家的的设计过程，就是设计师运用各种独有的色彩进行整个平面设计优化的过程。法国国旗红色、白色和蓝色三种颜色部分组成的，其中，红：白：蓝三色的面积比例为35:33:37,而我们却感觉三种颜色面积相等。这是因为白色给人以扩张的感觉,而蓝色则有收缩的感觉,所以，法国国旗正式基于这种设计理念，才实现了设计上的和谐，这就是在平面设计的过程中，运用视错觉的审美元素提高作品设计过程中蕴含的直接美感。
2、重视在作品设计中融入情感表达
平面设计作品在对于审美中视觉元素的构建下，并不强调在单个图形区域中，融入过度的设计情感，在很多情况下，设计师重视的是色彩的变化在潜移默化中对于人体视觉的影响。为了达到色彩和谐的效果，实现视觉色彩的最佳运用，将冷色与暖色与人们的生理感觉和感情联想巧妙的结合在一起，从而提高观众对于平面设计作品的接受程度，让作品不至于由于色彩搭配比较刺眼而让观众难以接受。一般情况下，暖色会使平面设计作品在自然光的照射下，受光的部分会随着光线的增强而变暖，设计作品的表面会呈现出比较明显的暖色特征。平面设计师在运用丰富的视觉元素展开图案设计时，应该考虑到作品的背光部分会呈现出补色的冷色倾向。相反地，冷色光使得室内的设计作品受光部分色彩变冷。对于巧克力、奶茶等对于暖色调设计要求比较高的作品，应该更多地使用暖色光对艺术作品进行加工。使得观众在看到了暖色光的时候会联想到“温暖”、“舒适”等词语，从而在平面设计的作品中，感受到温馨与快乐。
3、巧妙运用冷暖色，提高视觉冲击力
对于设计作品中对于审美元素暖色调要求中比较突出的情况，可以在平面设计的结构和节奏中糅合进去“纯黄”或者“纯蓝”等纯粹的色彩，不仅可以实现设计作品色彩的整体协调，可以给人一种赏心悦目的清奇感觉，勾起读者的联想。比如，驰名中外的“德芙牌巧克力”，在作品设计的过程中，体现出了暖色调的巧妙运用。整幅作品运用了棕色的基调，粗浓的巧克力线条环绕在袋装的德芙巧克力周围，给人一种“滴滴香浓，此处尽丝滑”的视觉享受。并且，暖色调的运用，还会让人想象到爱情的甜蜜与美好。在整幅作品的设计过程中，设计师还运用了少量的淡黄色冷调锲入，凸显出了“DOVE”德芙巧克力的商标，体现出了文字设计的醒目，运用丰富的视觉审美要素瞬间抓住了观众的眼球。同时，传达出了“Doyoulove”这句具有感情色彩的浪漫主题。平面设计师在进行视觉审美元素设计的过程中，关键是将冷色调与暖色调结合起来，实现设计活动的和谐与色彩统一。
三、结束语
平面设计师在进行图案处理与设计的过程中，应该体现出平面设计在审美中的秩序美，从而增强图形设计的张力，达到吸引观众眼球的目的。一个好的平面设计作品，应该将宣传方想要表达的思想融合到设计作品之中，从而实现宣传信息精准传达的目的。让观众从平面设计的作品中读出更多意味深长的东西，出现在平面作品中“小中见大”、“虚中见实”和“深中见浅”、“矮中见高”的艺术化想象的效果，给观众一种赏心悦目的享受。
★ 平面设计论文
