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职业院校艺术教育的转型与出路论文
［摘要］新形势是指在经济全球化的浪潮和科技日新月异发展的情况下，我国社会各界面对的国内、国外社会、经济等方面的快速变化。在这种背景下，社会对于人才需求呈现多样化发展，那么职业院校艺术教育如何能够在这种情况下输出社会满意的艺术人才，则是学校需要仔细思考的问题。从新形势这个背景出发，探讨职业院校艺术教育的转型和出路，期望能够为学校的人才培养模式提供另一种思考方式。
［关键词］职业院校；艺术教育；新形势
［中图分类号］G712［文献标志码］A［文章编号］2096-060322-0036-02
随着我国经济的不断发展，人民生活水平的不断提高，越来越多的家庭注重培养孩子的艺术技能，从而对职业院校艺术教育的要求不断增加，且随着我国社会越来越多元化，学生对于艺术教育的兴趣也在不断的加大，学生自我学习的需求也在不断的提高。在以上背景下，职业院校艺术教育既遇到了发展的机遇，也面临着转型的压力。
一、职业院校艺术教育新形势下发展现状及存在的问题
我国对于新形势尚未有明确的定义，笔者查阅一些资料，大致意思是美国次贷危机引发的全球经济危机之后，国内外面对新的社会形势，即经济全球化进行加快，技术水平不断提高，我国经济在快速的发展。这种背景下，社会对于人才的需求越来越多样化。我国职业院校艺术教育已经开展了很长时间，其人才培养方案、教育模式、教育方法、理论和时间的配比等教学内容和方法多年没有进行更新，所以其培养的人才很难满足新形势下对于人才的需求，也就是说，我国职业院校艺术教育是落后于社会经济发展的，难以满足社会对于人才的需求。目前我国职业院校也开设一些艺术类选修课，这类能够提高学生的综合素质，提升学生的欣赏水平，艺术教育能够激发学生的创新能力。但是正如前文所述，在新形势下，我国职业院校艺术教育也存在着一些不符合新形势的问题。
（一）艺术教育课程的设置不合理
职业院校艺术类课程大多是选修课，以欣赏为主，甚至为公共选修课，所以教学课时和教学内容都受到了限制，教师没有办法实行完整的教学目标。
（二）学生艺术基础参差不齐，导致教师授课压力巨大
随着我国经济的快速发展，很多学生在中学阶段就有艺术方面的基础，但是还有很多学生因为种种原因并未拥有艺术方面的知识。这种参差不齐的现状，导致教师在进行授课时压力很大，难以系统性的进行教学。
（三）艺术教育缺少多样化教育方式
艺术教育和专业课有很大的不同，不能够专门进行理论方面的听和欣赏，还应该有动手实践的机会，只有把教师所讲授的内容和实践有机结合起来，才能真正的提高艺术学科的教学质量。
（四）校园内艺术活动不丰富
校园内应该由多样的文化，学生应该丰富课余生活，艺术生活、艺术活动尤其应该丰富起来。学校的艺术活动大多由学生自由组织的社团活动进行，但是这些社团活动缺乏专业的教师进行指导，也缺乏实践的平台，从而打消了学生学习艺术的积极性。
二、职业院校艺术教育在新形势下的转型
职业院校的艺术教育不但能够在学生日常忙碌的课业学习中增添一抹亮丽的色彩，也有利于学生提高个人素质水平，从而达到提高学生创新能力的目的。笔者认为新形势下，社会需要的是符合人才，高职院校应该以提高在校生全方位的素质为目的，对于艺术教育实现转型。
（一）注重在艺术教育进行时提高学生欣赏水平和思维的拓展
好的教育就是应该让工科生了解人文情怀，让文科生了解科技发展，从这一个角度出发，高职院校开设艺术教育课程，要做到的就是把艺术教育作为培养学生素质的一个重要一环，提高学生的全面能力。
（二）把艺术教育作为培养学生心理健康的重要一环
新形势的特点就是社会的.快速变革，在这种社会背景下，大学生心理健康的教育越来越重要，而艺术教育能够教导学生正统“美”的意义，从而在侧面能够培养学生的情怀，促进学生的心理健康。
三、职业院校艺术教育在新形势下的出路
从上文可知，艺术教育在新形势下不但是能够提高学生的艺术修养，能有助于学生的思维拓展和心理健康，所以学校应该积极探索职业院校艺术教育的出路，笔者认为可以从以下几个方面入手。
（一）完善人才培养方案，在其中体现艺术教育
的价值职业院校培养学生重点是根据人才培养方案进行，传统艺术教育一般都在公共选修课当中，引不起学生的重视。在新形势下，学校可以考虑到学生整体特点和需求，开设合理的艺术类课程，既能够为学生打下良好的基础，又能够提高学生的兴趣，培养正确的审美观点。
（二）改变教学方法，加强学生的实践
艺术教育不同于其他学科教育，不应当采用灌输式教育法，对学生的动手能力要求很高。学生之间通过编辑、策划、彩排等环节，能够获得主动性和参与性，不但锻炼了自己的思维创造能力，创新性，还锻炼了学生的动手能力和组织能力，可谓是一举多得。
（三）职业院校艺术教育要突出学生自学能力
高职院校课程设置的课时毕竟是有限的，所以教师应该积极调动学生自学的积极性，激发学生学习的潜力，引导学生在课外多实践。例如可以充分利用学校社团，学校给予教师一定的费用让其成为社团活动的指导教师，通过教师的指导，更好地利用社团来提高学生在艺术方面的实践能力。学校还可以在平时多邀请一些社团艺术团体，到学校进行表演、演讲、讲座等多方面的活动，开拓学生的视野，帮助学生更深的认识到艺术知识。
（四）教师应该运用多种手段进行艺术教育
目前多媒体设备在高职院校内十分普及，教师应该善于利用这些设备，通过详尽的课前准备来优化教学内容，丰富学生在课堂中的体验，可以利用视频、音频、图片、文字等多种资料来优化教学效果，提高学生的技能。
（五）积极地调动学生的学习热情
兴趣是最好的教师，只有教师调动了学生学习艺术的热情，才能够使艺术教育达到事半功倍的效果，这样学生也能够通过自主学习，提高自身艺术创造水平和鉴赏水平。
（六）选择优秀的教材，为艺术教育顺利的进行提供保障
高职院校的特点为教育时间短，学生能力参差不齐，所以在选择教材时应该挑选适合高职院校学生特点的教材，应当理论内容适当，重视实践内容的学习，培养动手能力强的学生，满足社会的需要。
（七）学期初应对学生的艺术水平进行摸底测评
职业院校艺术教育的教学质量低，一个很重要的方面就是学生入学时，艺术水平和能力存在着差异，导致教师只能就低不就高。改变这种现状可以在开学时对学生进行摸底测评，之后通过分班的形式，因材施教，虽增加了教师的工作量，但是对于学生能力的提高是大有裨益的。
（八）丰富校园内的艺术活动
可以在校园内开展校园文化艺术节，让学生有平台展示其所学内容，这种活动既能够打响学校的知名度，成为学校的一种品牌，也能够给学生提供平台，让学生学以致用。艺术只有通过实践的检验、群众的检验才能够出精品，且通过展示也能够提高学生的自信心，帮助其确立更好的人生观、世界观和价值观。艺术教育是新形势下高职院校教学的一部分，艺术教育不但能够陶冶学生的情操、提高鉴赏水平，还能够激发学生的创新能力、培养学生健康心理。随着社会主义现代化进程的加快，社会对于职业院校的人才需求也在不断改变，所以学校应该重视艺术教育，不断修订艺术教育的人才培养方案、改进教学方法、培养学生的学习兴趣，促进职业院校艺术教育的健康、良性发展。
参考文献：
［1］张春生.职业院校音乐教学中创新意识和创新能力的培养路径［J］.中国成人教育，（14）.
［2］尹云芝.高职音乐专业教学的现状及对策［J］.信阳农业高等专科学校学报，（1）.
摘要：在艺术设计领域，传统的理论教育面临着改革的难题，现有的教育模式存在很多有待解决的问题，很有必要对传统艺术设计理论教育中存在的问题进行深刻的反思，这样才会使得艺术设计的理论教学有所发展和创新。实际上，艺术理论的教学在我国起步很晚，其在发展过程中本就不具有完备的知识教育模式与方法。随着社会形势的不断变化，传统的艺术设计理论教育也已经逐渐落后于时代的发展。因此，我们有必要进行转型与创新，不断探索新的教育模式与方法。文章主要是对传统艺术设计理论教育的反思与转型探索。
0前言
实际上，只有具备扎实的理论功底才能够在实际的运用过程中游刃有余。但目前，理论的讲解在传统艺术设计理论的教育中并不受青睐，人们通常都是重视实践技能的学习，而忽视了理论的重要意义。传统的艺术设计理论在具体的实践教学中不能够做到顺应时代的发展，有所变革。因此，有必要对理论教育进行适当的改变，以使其适应目前的实际教学。无论是任何领域，只有改革才能不断向前发展。只有不断深入实际、顺应形势改变，才能够符合教育体制改革的时代要求，强化对于艺术设计学科的建设。
1.1传统艺术设计理论的教学理念落后
中国的艺术设计理论教育起步较晚，多是对国外艺术理论的借鉴。由于在借鉴中不重视本国的实际教育情况，所以在具体的操作中并没有形成具有本国特色的艺术设计理论教学模式，并且在长期的理论教学中一直都存在这样的情况。在教育体制改革的过程中，艺术设计理论在教学理念方面的缺陷逐渐显露出来。
在很长一段时间内，业界都把艺术设计的理论教育当做一种可有可无的教育。但是实际情况恰恰相反，理论教学对于艺术设计的学习与实践都至关重要，理论在任何时候都起着最基础的作用。学生只有在充分学习了理论知识以后，才能更加高效地进行艺术设计的实践，才可以在今后的艺术道路中有更加长足稳定的发展。反之，那些不重视学习艺术设计理论知识的学生，或许可以在短时间内学习到艺术设计的技术，但是在未来的发展中一定会受到缺乏理论知识教育的制约。
1.2传统艺术设计理论的课程设置不合理
传统艺术设计理论教育理念的偏差，造成理论课程在设置方面的不合理。多数课程的设置都是浅尝辄止，并没有重视对于学生的`理论教学。纵观各个高校的艺术设计的课程表便可了解到，我国对于艺术设计理论的教学并不重视，主要表现在安排的课时少；理论教学覆盖的艺术类专业太多，相应的课本少之又少；同时多作为公共必修课进行教学安排。这种不合理的课程设置严重影响到学生对于艺术设计理论的看法，以及艺术理论的学习在学生心中的重要程度。[1]
按照正常的课程设置来说，应该针对不同的艺术类专业开设不同的理论课程。同时，还要将艺术理论课程的讲授设置成专业必修课，并增加理论知识的讲授课时，不断提高理论课程的地位。只有在课程的设置方面重视理论课程的安排，才能够提高学生对于艺术设计理论的重视程度，不断强化传统艺术设计理论在学生心中的地位，使得学生掌握扎实的专业理论基础，在未来的职业竞争中占有绝对的理论优势。
1.3传统艺术设计理论的教育方式、方法需改变
传统的理论课堂在对于理论知识的讲授方法过于单一，就是简单的教师讲授知识、学生接受知识的模式。这会使得本应是有趣、丰富的理论知识在课堂上变得枯燥、乏味，不能够引起学生们的学习兴趣，使学生对于理论知识的关注度不高，掌握程度低。
出现这种现象的原因，是教师的教学方式过于陈旧，不能够适应新的教学变革。在理论教学过程中，应该重视学生的主体地位，不断通过理论知识与学生进行课堂的互动。同时，也可以利用多媒体技术，在理论知识的讲解中多例举一些具体的实例，这样既可以提高学生的学习兴趣，又可以加强学生对于知识的理解。
2.1转变教育观念，重视艺术设计理论教育
理论的教育对于学生的发展至关重要，首先学校要转变对于理论教育的观念，不断加大对于传统设计理论教育的宣传，并且重视理论教育的师资投入，使得教师与学生对于艺术设计理论的认识有一个新的提升，使他们明白理论知识的学习对于学生艺术发展道路的重要性，观念从根本上有所转变。
由于传统的艺术设计理论知识都是对于国外艺术理论教育的借鉴，所以形成符合我国艺术教育实际情况的教材至关重要。国家要加大对于艺术理论知识教材的编写，出版适合我国实际艺术教育情况的教材，这样教材才能更加符合学生的实际情况，更加适应时代的发展需要。[2]
2.2加强艺术设计理论的教师队伍建设
理论知识的传播需要传播者的介入，而教师恰恰就是知识的传播者。因此，想要让学生对于理论知识有一个好的理解，就必须要加强艺术设计理论教师队伍的建设。在设计专业中，更多的人员只是熟悉设计技能，而对艺术设计知识没有深入的掌握与了解。因此，要强化教师队伍的建设，培养出一批不仅具有专业技能，还具有扎实专业知识的优秀教师。
3结语
作为教育改革的一部分，传统的艺术设计理论知识的改革并不是在短时间内就可以实现的，而是需要各个群体的不断努力与创新才可以取得一定的成果，最终培养出优秀的设计者。
参考文献：
[1] 肖佩.当代中国高校艺术设计教育[D].湖南师范大学，.
[2] 杨亚波.高等艺术设计教育规律初探[D].山东大学，2012.
职业院校公共艺术教育现状的思考论文
艺术教育是学校人才培养的重要组成部分，是复合型人才塑造的重要内容，也是职业院校学生创新精神形成和完美人格塑造的重要手段。鉴此，教育部曾于就普通高校公共艺术教育工作开展做了明确的要求并下达了有关文件，艺术教育也逐步引起各级各类院校的关注和重视，并朝着规范的轨道发展。由于受到传统课程教育体系和教育资源的制约，公共艺术教育在多数职业院校依然存在着边缘化的现象，夹缝中生存的现状致使公共艺术教育体系混乱、质量不高、监管不力等现象，因此，转变教育观念、深化培养内涵、加强资源建设、规划课程体系、遵循艺术教育规律是改善公共艺术教育现状的重要手段。
一、职业院校公共艺术教育的意义及作用
艺术教育对于立德树人具有独特而重要的作用。职业院校艺术教育是人才培养的重要的途径。为此，教育部于颁布了《关于推进学校艺术教育艺术发展的若干意见》。文件中明确规定，20开始，省级教育行政部门和部属高等学校要向教育部提交学校艺术教育发展年度报告，内容包括艺术课程建设、艺术教师配备、艺术教育管理、艺术教育经费投入和设施设备、课外艺术活动、校园文化艺术环境以及实行学校艺术教育工作自评公示制度等方面的情况。开始，教育部将编制并发布全国学校艺术教育发展年度报告。由此可见，对以技能型复合人才培养为目标的职业类院校中积极推进艺术教育有着重要的意义和作用。
(一)促进学生个体的综合发展
对于职业类院校而言，人才培养的定位决定了人才培养的标准。从当下职业类院校人才培养的总体态势来看，普遍存在着重技术、轻技能，重专业、轻综合，总就业、轻发展的现象。这种教育理念倡导的是学会一门技术，掌握一技之长，忽略学生的主体地位，把同属高等教育的职业类教育与一般性的非国民系列教育中的技工培训混为一谈。在这种培养模式下，学生发展单一，生存路径狭窄，人文素养不高，不能顺应多元化社会发展的需求。从短时间来看，尽管毕业后能够谋得生存机会，但可持续发展空间小。从这个角度来说，在职业类院校中开展公共艺术教育能够引领学生树立正确的审美观念，陶冶高尚的道德情操，培养深厚的民族情感，激发想象力和创新意识。由此可见，职业类院校的公共艺术教育对相对较为僵化的培养模式及单一的培养内容是一种很好的补充，对于促进学生个体全方位综合发展有着积极的意义和作用。
(二)有利于正确世界观、价值观和人生观的塑造
艺术教育的功能不仅仅在于艺术素养和艺术技能的培养，更多的是通过艺术本身的育人功能潜移默化地熏陶和影响学生。艺术教育能获取的良好情操，不同门类的艺术作品以不同的方式呈现着真善美的真谛，传递着符合时代进步和发展的正能量，引领他们不断历练自身的意志品质，锻造正确的思想品德，传承优秀的传统美德。由此，使学生树立正确的人生观、价值观和世界观，以积极的态度面对学习，以艰苦卓绝的意志品质立足社会，以乐观向上的精神面对生活，对生活充满美好的向往，对未来的发展充满信心，使他们今后无论在什么样的岗位上工作，都会以艺术的眼光审视世界，以博大的胸怀团结协作，以真善美的标准创造属于自己的美好生活。
(三)有利于提升全民艺术素养水平
一个国家进步与发展的水平，很大程度上是通过国民素养的程度体现出来;众所周知，职业类院校在我国高校总量中占据了大半壁江山，这就意味着，当高职类院校学生毕业后将成为社会各行各业一支庞大的产业力量，他们的艺术修养、人文素质和价值取向决定着一个民族整体民众的素养状态;此外，高职院校学生毕业后会根据专业方向选择不同的专业岗位，而这些岗位几乎遍及了各行各业，他们的人格品味、思想境界和人文素质还会以不同的方式影响和左右身边的人，这种辐射的力量以潜移默化的方式决定着一个庞大群体的整体人文素养水平，成为勾勒一个民族素质态势最为重要的一笔。由此可见，在职业类院校广泛开展公共艺术教育除了能丰富职业教育人才培养内涵，促进学生做一名全面发展的新时代能工巧匠，更能以一种无法取代的力量间接地在培育着一个民族和国家全体民众的文化艺术水平和健康的人文道德情操。
二、职业院校公共艺术教育现状
(一)培养目标定位模糊
公共艺术教育作为素质教育的重要形式，尽管各级各类院校在育人体系中得以体现，但就实际的运行态势和质量而言却不容乐观，受到其他教育内容挤压较多，加之传统课程模式的固有制约，使得公共艺术教育处在学校一个较为边缘的位置，更多的是充当门脸和道具，缺乏在人才培养过程中的实质性作用。此外，由于对公共艺术教育在目标定位和价值认知上的模糊，就直接导致了在运行机制、制度保障及机构设置等方面的保障缺失，使公共艺术教育若隐若现地浮游于大的教育体系。目前，多数学校从艺术教育机构设置和管理体制上看，呈现出这样一些态势:一般虽然设有从事美育、艺术教育或文化素质教育的教研室，但隶属于与学科属性本身关联不大的院(系)，自主发展能力弱、空间小。以我原先所在学校为例，音乐教育、美术教育隶属教师教育系，从形式上看，随属教育类专业，但学科本质的差异致使这些专业与其他专业的格格不入，横向交流和纵向发展都遭制约，专业的特殊性得不到认知，专业建设的指导性弱。基于对公共艺术教育的工作特性的认知不足，许多学校从事艺术教育的教师除了专业教学外，涉及到社团指导、节目排练及其他艺术实践的工作均被“义务”，在工作量计算、科研奖励、职称评定、人才选拔等方面均不能被“一视同仁”，以及教师在评优评先、晋职晋级等方面的劣势，都影响了专业教师的工作激情，也制约了公共艺术教育的发展。［1］
(二)政策支持和机制保障缺失
由于受限于定位模糊和政策执行力弱等因素，66存在着职责划分、发展方向、政策保障等均没有受到关注。如教师队伍建设、教学硬件投入、教学成果认定、科研管理手段、工作总量核定、教学手段设计、科学发展规划等均缺乏统筹、科学的考虑。艺术教育是一个高投入、见效慢的学科，这也是艺术能力培养具有周期性的必然规律。但如果带着急功近利的发展思想，缺乏高瞻远瞩的办学思想和内涵提升的办学理念，在办学资金相对短缺的前提下，就会功利化地忽略艺术教育发展的紧迫性和实际需要，政策、经费支持等方面的支持不足，势必削弱艺术教育的发展能力。目前，由于资源上的缺乏，处于边缘地位的艺术教育始终让步于其他学科，艺术实践、社团活动、节目排练等工作，只能见缝插针地跟在其他学科后面捡漏，或者在一些条件简陋的场地进行，进而使公共艺术教育的推进秩序和运行质量无法得到保障。
(三)课程设置定位不清晰
目前，许多学校因缺乏艺术教育课程的顶层设计，致使开设的公共艺术教育课程在数量上缺乏科学定量、内容的设计上也是因师资状况而随意确定;在课程形式上一般都是全校范围内任选大课、限选课或通识教育选修课。由于缺乏学科的统一课程标准，导致了艺术教学的无序、随意和不规范。艺术类课程的开设流程一般是由教师本人申请、系部审查上报、教务处审批。这种缺乏科学论证的课程开设模式，在权威性的培养目标的方向引领和核心导向的模糊，致使教师各自为阵，随意性大。这种零散的教学构架就直接导致了整个艺术教育体系的杂乱、无序，艺术教育也就成了无厘头盲目行为，教学质量也得不到保证。
(四)师资力量不足
艺术教育作为一个特殊的学科门类，越来越受到关注和重视，学科建设因其固有的特性，独立性也越来越强。但是从政策层面上看，对艺术教育认知差异性较大，作为一门极具个性的技能型专业仍没有从传统的学科体系中独立出来，教师队伍建设也不例外。如在教师招聘中，起点门槛就是硕士研究生，在这点上来看，与其他专业完全一样。其实，在一线从事艺术教育的老师都知道，艺术教育更强调的是实践性而非研究性，高门槛的招聘条件将很多专业技能优秀的人拒之门外，高学历的进校后很多是无法正常使用的“花瓶”。一反一正，使得学校艺术教育师资呈现出“高学历、低水平”的奇怪现象或者根本就无法招聘到真正需要的人才。鉴于此，某些院校实际在编的专业教师只占从事艺术教育教师总量的一半，个别学科(如舞蹈)只占到五分之一。还有些高校因找不到合适的教师，导致舞蹈专业停办也是一个例证。教师队伍的不稳定，就直接导致了教学质量的停滞。此外，从事公共艺术教育教师总体比较年轻，加之艺术教育学科背景而导致的文化底蕴不深和教师素养训练的不足，就使得他们在教学规范性，教学手段、方法，教学态度及等方面都无法满足学校艺术教育的需求。基于艺术师资队伍年轻的现状，学校在青年教师培养力度上不够，有针对性的理论、实践的培训不多，这也是导致师资力量不高的一个重要原因。
(五)资源严重匮乏
艺术教育科目繁多，下设的子科目更是庞杂，这就为艺术教育的设施提出了较高的要求。基于对艺术教育的认知和重视程度，加之经费受限，在艺术教育方面的投入无法满足实际教学的需要。在一所综合类院校，投入的宗旨往往是向“重点、特色”倾斜，艺术教育很难从“面子专业”口中争得一杯羹，很多教师也只能“就汤下面”，根据现有资源状况开设课程，而无法满足人才培养目标的实际需要。
(六)课外延伸不够
由于如上诸多原因，艺术教育在课堂上的限制是巨大的，只有在课外通过大量的实践和指导，才能弥补课堂教学的诸多缺失。［2］在学校，各类社团、艺术实践等活动是有效的艺术教育的延伸手段，在这个活动阶段，学生能培养更强的实践能力和创新能力，但前提必须有专业上的指导。但现实情况是，许多学校的学生艺术社团都处在自发性的状态，学生自作自画、小打小闹，停留在娱乐性的低层面态势。学校在对社团及其他课外艺术实践活动的开展缺乏统筹和保障，如场地和设施的提供、指导教师的配备、活动主导的引领等，在这种无序的环境下，艺术实践活动是得不到根本保障的，活动质量也得不到提升。
三、解决职业院校公共艺术教育问题的策略
(一)形成基于素质教育目标的人才教育观
从素质教育高度充分认识公共艺术教育在职业院校人才培养工作中的地位和作用，尊重艺术教育规律和特殊性，为艺术教育提供机制保障。要形成从领导、教师到学生三位一体的、对艺术教育重要性的共同认知，要从发展的高度看待艺术教育的效益和对学生人格锻造的重要意义。各校可通过成立独立的公共艺术教育机构，明确机构在学校人才培养工作中的具体职责和任务，以责权利统一的方式，推进学校艺术教育工作进程。与此同时，要正确认知艺术学科内涵的特殊性和规律，建立有别于其他学科的，在资源配置、师资队伍建设、成果认定、科研标准、评价机制以及工作量的计算等方面的保障措施，促进职业院校公共艺术教学工作有序、健康发展。
(二)科学规划课程教育体系
加强职业院校公共艺术教育学科建设，提高公共艺术教育培养质量。从人才培养的高度认知公共艺术教育的重要性，将公共艺术课统一纳入到学校课程体系中，就像其他课程一样，在课程设计和实施上有着规范、科学兼顾的，必修、选修并举的模式，坚持艺术教育的“公共”原则。各职业院校目前公共艺术教育形式多样，主要以必修课和选修课的形式进行，强调的`是课程的开设，忽略了教育对象———全体学生，存在教与学的脱节现象，无法实现公共艺术教育培养目的，因此，在课程方案的设计上必须实事求是、有的放矢。可以通过设置公共艺术必修课程为先导，通过艺术基础知识普及的必修课，使大多数学生都能够具有基本的艺术赏析能力，在此基础上，通过考核或申请，选拔有艺术潜能，有发展需要的学生进入更高层次的课程学习———选修课，以两条腿走路的方式来满足不同层面学生的需求，既保证全体学生接受艺术普及教育，又为有艺术特长的学生提供高度发展的机会。在开设艺术课程类别上，既要因地制宜，又要合理开发，在基于学校基础条件现状的前提下，有所侧重、有所突出，但要尽量覆盖音乐、影视、舞蹈、美术、戏剧、文学门类;在课程层次上，应根据艺术学科内涵标准，能循序渐进地将艺术理论、专业技法和作品赏析等多个层次融会贯通;在课程形式上，根据学校师资和教学资源的具体情况，因地制宜地运用多种方法和形式推进教学活动，锻造个性和特色。
(三)实现艺术教育的全覆盖
职业院校艺术教育的目的有别于艺术专业或院校的培养目标，是非专业化的素质教育。就这点而言，就需要将职业类院校的艺术教育视野覆盖到全体学生，无论是天分好的还是不好的，都需要享受艺术教育这一素质教育内容带来的成长体验，因此，就需要正确面对学生个体差异，因材施教，还艺术教育的“公共性”。［3］在公共艺术教学中，学生在专业素养上存在差异是无容置疑的，这就需要教师能有一个正确的认知，并在实际教学中能针对个性差异，因材施教地开展教学工作。在必修课的开设上，要注重艺术基础知识的普及和推广，让学生有着基本艺术审美能力，在此基础上的更高层次的选修课，则应根据学生的实际水平和涉猎领域，有针对性地进行分组教学，以满足不同程度和要求的学生的需要，并通过教学让学生不断提升艺术素养和专业技能。
(四)加强教育资源建设
资源建设包括人力资源和教学硬件资源两个方面。如前文所提，艺术教育教师队伍建设是其中的一个普遍问题，因此，必须在政策上废止“一刀切”的盲目和武断，尊重艺术教育的实际需求，首先在教师队伍数量上加以保障，以保证教学的正常运转，其次是加大教师在岗位上的培训力度，加速以青年教师为主力的教师队伍的整体成长和进步;在硬件投入上，要根据艺术教育的实际需求，在场地、设施、器材、资料等方面给予保障，避免急功近利、目光短浅的发展思想而导致的“空中楼阁”现象。公共艺术教育在职业院校虽不是培养技术专业的教育内容，但任何一个领域的专门人才如果缺失了艺术的教育和熏陶，都是残缺的，都是与我国教育方针中“全面发展”相悖的。学校教育的终极目标就是人的健全发展，在这个意义前提下的公共艺术教育无疑在人才培养方面有着不可替代的作用。因此，学校的公共艺术教育必须契合“人的全面和谐发展”的教育理念，从国家未来发展的高度真正重视公共艺术教育，促进学生多元化、综合化发展，充分发挥公共艺术教育在职业院校人才培养工作中的巨大作用。
摘要：随着素质教育理念逐渐渗透到我国的各个领域，大学作为国家高等教育的学府，也逐渐重视起艺术教育起来，但是目前艺术教育普及面临着艺术教育地位不高、教育体制不健全、政策针对性不强、缺乏制度保障、教师水平有限、教学质量不高等现象，本文主要分析大学公共艺术教育面临的困境，从而找出正确的出路。
关键词：艺术教育；素质教育；重视；制度保障；困境
1公共艺术教育的发展现状
公共艺术教育是由人文素质教育和高校教育改革两部分组成的，而公共艺术教育的目的是提高大学生的个人修养，培养大学生的审美能力，开发创新思维，提高心理素质，将德智体美全面发展而又具有活力的一种教育形式。它以陶冶学生的高尚情操，培养学生的审美能力为主要目标，让学生在学习中提高个人的综合素质。为了使学校重视艺术教育，我国先后出台了不少教育政策，要求抓好艺术教育课程的开设，《全国学校教育发展规划（－）》更是明确提出，要求全国普通高校全面开设公共艺术教育课程，国家很重视大学生的艺术修养和人文修养，这极大的促进了公共艺术教育的普及。追溯至20世纪80年代，那时候艺术教育刚刚兴起，清华大学、北京大学等院校开始陆续开设了公共艺术教育课程，使得公共艺术教育得到很好的发展，享誉全国乃至全世界，因为清华、北大等院校设立公共艺术教育的成功，使得很多学校都跟风设立公共艺术教育，其效果都很不尽人意，我国除了一些知名的高等院校外，其他院校的艺术教育仍然面临着许多困境，影响着我国素质教育的普及［1］。
2．1公共艺术教育地位不高
按理说，公共艺术教育是我国人文素质教育的重要组成部分，应该重视。近年来，虽然教育部颁布了一系列加强大学生公共艺术教育的文件，使得大学公共艺术教育受到足够的重视并逐步得到改善，在高校的公共艺术教育方面也取得了不错的反响，但是在实践中，公共艺术教育形同摆设，政策上说要重视艺术教育，但是又没有具体的措施，只是摆摆样子，行动上不重视说什么也没用，而且现在高校普遍重视文化教育，根本不把公共艺术教育放在眼里。公共艺术教育的地位可想而知是不高的。
2．2教育体制不健全，政策针对不强，缺乏制度保障
公共艺术教育机体制不健全。主要表现在如下几个方面：1）相关政策针对性不强，公共艺术教育缺乏制度保障。教育部门出台的与公共艺术教育相关的教育政策只是表面的，没有形成一项完整的专门针对大学公共艺术教育政策制度规定，无法做到全面统筹，造成大学公共艺术教育政策制度不明确，重视程度不够。2）缺乏相关配套制度和手段。目前大学公共艺术教育主要停留在音乐、美术等方面，整个大学公共艺术教育主管部门不明确，往往与其他教育管理混在一起，缺乏与公共艺术教育直接相关具体手段。同时教育部对大学公共艺术教育政策执行力度不足，对大学公共艺术教育缺乏专业指导和能力培养，没有形成适合大学公共艺术教育的环境氛围。人们对公共艺术教育的认识还不够深刻，老师的实践工作得不到认可，制约了大学公共艺术教育的发展。而公共艺术教育投入的周期性比较长，短期内是看不回报，这就需要学校颁布一系列对于资金、教学条件等的政策进行支持［2］。部分高校几乎没有设置独立的公共艺术教育机构，让很多学生在艺术实践方面缺乏可以施展的空间。
2．3教师水平有限，教学质量不高
教师水平决定教学质量，目前，各大高校开设的公共艺术教育课程，教师水平有限，教学质量不高，一些学校的艺术教育课程老师就是他们文化专业的老师，教学不规范，而目前的专职教师普遍较为年轻、缺乏教学经验，很多课程连基本的教学大纲、讲义、教材都是缺乏的，导致学生在上课做其他事或者逃课，授课的形式和艺术教育专业的老师比起来，简直是千差万别，教学质量严重下降，影响学生们向德智体美全面发展。
2．4重视文化教育，忽视公共艺术教育
近年来，我国高等教育进入全面发展阶段，许多大学的文化教育与艺术教育呈现激烈的矛盾，主要表现在3个方面：1）文化教育与艺术教育严重脱节，学校重视文化教育，没有把文化教育融入艺术教育当中，也没有把艺术教育当成是素质教育的重要组成部分。2）教学资源配置的失衡。大学普遍存在着教学资源缺乏和经费不足的状况，在文化教育上，学校舍得加入投入弥补教学资源的短缺.但是在艺术教育上学校往往都不重视［3］。3）大学文化教育和艺术教育还在课程结构、数量等方面也存在着不合理的情况。如何理性认识和正确处理文化教育与艺术教育的关系，直接决定着我国高等教育的质量。
3公共艺术教育的出路与建议
3．1明确公共艺术教育的在素质教育中地位和作用
公共艺术教育是素质教育不可或缺的组成部分。公共艺术教育具有其特殊性，1）要正确认识艺术教育的重要性，它是学生向德智体美全面发展的重要支柱。2）学校提高认识对公共艺术教育的认识，正确处理文化教育与素质教育的关系，广大教师都应该重视公共艺术教育，这样，公共艺术教育的才能真真正正的得到发展，得到学校和老师们的支持和认同。3）要看到艺术教育的长远性，公共艺术教育是为了培养创新型人才的，学生在学习中不但要有科学文化知识，还要有良好的个人修养，更要有创新能力，公共艺术教育综合素质教育中的作用也是不可低估的［4］。
3．2加强公共艺术教育，提高全体大学生的素质
公共艺术教育培养的是具有高尚情操，审美品味与创新型的人才，它与艺术专业教育不同，它针对的是全体非专业学生，而不像艺术专业教育面向的是专业的学生。公共艺术教育追求的`不是把学生全部培养成艺术家，它所追求的学生德智体美的全面发展，素质教育是全面的教育，公共艺术教育是素质教育不可或缺的部分，要把公共艺术教育与文化教育紧密联系在一起，设立以文化教育课为主，公共艺术教育课为辅的必修课与选修课教育程体系，加强公共艺术教育，提高大学生的整体素质。
3．3加强师资队伍建设，提高教学质量
大学公共艺术教育培养离不开强大的师资队伍力量，而提高师资队伍素质一是得依靠鼓励本校老师通过进修、培训、自学等方式来提高老师的自我文化素质和提升学历层次，只有提高老师自己对艺术教育的认识，才能增强对艺术教育的使命感和对学生的责任心。二是通过引进高校优秀的专业老师，不仅能提升公共艺术教育的教学成果，还能促进和提高公共艺术教育教师的教学和科研热情，使得学生对艺术教育课程产生更为浓厚的兴趣，对学生的德智体美的全面发展提高不可小觑的力量［5］。
3．4将公共艺术教育和艺术专业教育有机结合
实施公共艺术教育首先得提高教学理念，明确艺术教育在高校教育中的地位尤为重要树立全面的、可持续发展的教育思想观。公共艺术教育作为普及教育，对我国素质教育的全面发展有着重要的意义，我们应该高瞻远瞩，要在公共艺术教育的基础上，申报艺术专业教育，将公共艺术教育和艺术专业教育有机结合，共同带动学生学习的积极性，艺术专业教育的深入，既可以开阔学生的视野，又能够带动公共艺术教育的开展，同时还影响了校园艺术氛围，对学生的德智体美的全面发展所起的作用是不可低估的。
4结论
21世纪，大学教育重要的教学目标就是大学生知识的积累、个人素质的培养和个性品质的发展。公共艺术教育的最终目标是创新能力的培养个人素质的提高，公共艺术教育是提高综合素质教育的必然要求，它的设立有着重要的意义，大学公共艺术教育的开展对弘扬我国民族传统文化有着重要作用，影响着我国素质教育的普及。
参考文献：
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［5］庞海芍．大学公共艺术教育面临的困境与出路［J］．中国高教研究，2005（12）：77－78．
随着“大众创业、万众创新”口号的提出，社会各界掀起了创新创业的热浪，这股热浪正在推动国家经济向前发展。根据麦可思研究院的报告，我国2014届大学毕业生自主创业比例为2.9%，远低于发达国家的20%～30%的创业比例。5月，国务院发布《关于深化高等学校创新创业教育改革的实施意见》（国办发［2015］36号），从9个方面为大学生创业的实施提出意见。职业院校作为培养技能人才的主要阵地，在培养创新创业人才方面具有独特的优势。职业院校应将创业教育与专业教育进行融合，进一步丰富优化课程体系，提升师资力量，培育创新型人才。
一、职业院校在培养创新创业人才方面具有无可比拟的优势
一是职业教育是实现全民创业的主要方式。发达国家的职业教育发展比较成熟，像德国的职业教育成为国家经济发展的主要推动力，遥遥领先于学历教育。西方国家职业教育的发达，使得就业率非常高。从某种意义上讲，职业教育是实现全民创业的主要阵地。二是职业院校重在培养应用型人才，可以为学生创业打下良好的基础。创业实践是为市场提供顾客接受的产品或服务，这就要求创业者具有很强的实践能力和专业技术。职业院校恰恰能够满足创业对能力方面的要求，职业院校主要是培养学生的技能与实践，重在应用，理论知识为辅。职业院校开设创业教育能够满足对创业者的素质要求。三是职业院校“双师型”教师比例最高。职业院校的教师都具备企业工作经历，具有很强的'动手操作、实践能力。甚至有些教师已经在企业工作多年，是某一方面的专家、能手。四是职业院校注重校企合作，构建真实的工作情景。校企合作是职业院校发展必须要具备的条件，校企合作频繁，可以达到双赢的效果。职业院校的专家深入企业为企业员工进行理论培训以及技术指导，企业为学校学生提供实训基地，让学生在真实的工作情境中学习。五是职业院校的学生创业意识强烈。据统计，职业院校学生的创业率远远高于本科院校毕业生的创业率。职业院校的学生头脑灵活，动手操作能力强，对于创业有很强的欲望。
二、进行创业教育的意义
创业教育要与职业教育相融合，不仅在校园中融合，还要在社会教育大家庭下融合。职业院校开设创业教育是一种思想、理念、思维习惯的改变，要和企业家、孵化器、社会投资、政府的号召联系在一起，才会真正发挥作用，否则它会变成一种从众、潮流的东西，很快就会过去。在这方面，如果职业院校和社会能够更多地帮助年轻人，未来他们就会走得更远更好。例如广州市技师学院为了更好地训练学生的创业技能，创办了广州市技工院校中的第一个创业孵化基地，将创业教育真正落到了实处。从职业教育的教学层面来讲，应该培养学生的学习兴趣，提升技能，启发他们探索未知的好奇心，让学生变得更加独立和适应社会发展。从深层次来讲，希望把学生培养成为精神上更加独立、人格上更加平等、思维上更加自由、能够同世界接轨的人才。这样的人才才能真正推动我们社会的进步，才能与世界真正接轨。所以，当每个人都在谈论人才时，其实真正需要的是改变我们的教育，需要改变我们的思维方式，需要对我们过去的教育进行评估、反思和批判，这样我们的教育才能进步。只有当教育进步的时候，我们的人才才能进步。中国的创业教育正好给中国传统教育增加了一些新的活力、新的元素及同国际接轨的新的分量，在培养学生创业以及未来就业方面都是可喜的事情。目前，发达国家职业教育有很多创新创业的东西走在了我们前面，其中最重要的就是在发达国家有很多企业产业走进了校园。校园和产业园紧密联系在一起，校园里最新的研发走进产业园，很多学生就在产业园里里面体验社会的发展。所以，把产业园和校园结合在一起，可以大大缩短创新创业的时间和半径，增加学生接触最新技术的机会，创业成功的几率也就相应增加了。
三、职业院校创业教育的现状
随着国家关于“大众创业、万众创新”相关政策的颁布与实施，很多职业院校紧跟时代步伐，创办各类创业讲座、创业设计大赛。现在广州已经成立了很多大学生创业基地以及创业孵化园区。不过，整体也存在着一些不足。一是职业院校普遍缺乏完整的创业教育体系，创业教育并没有真正融合到专业教育过程中，仅仅是在专业教育课程体系中加入了创业课程模块，停留在表面理论层面上，虽然增强了学生对创业意识的培养，但缺少对学生创业实践的指导。而且大部分职业院校现在仅仅指导有创业意向的少部分学生，并没有形成普遍的创业教育。二是创业师资力量不足。虽然职业院校的教师都具有企业工作经历，但是缺乏创业经验。如今，职业院校普遍存在着创业师资力量不足的问题。三是创业活动形式单一。职业院校的学生创业活动大都是学生自发组织的，学校帮扶力度不大。职业院校仅仅提供场地供给创业学生使用，真正指导的学生创业活动较少，创业活动大部分以创业大赛为主。
四、职业院校创业教育与专业教育的融合
创业教育应结合职业院校的特点，发挥其自身的优势。职业院校每年都会培养数以千万的高技能人才，这些技能高手将成为创业的积极力量。
1.促进创业教育与专业教育的融合，大力发展创业课程
进一步完善课程体系，将创业教育与专业教育进行深度融合。创业教育应是全面的教育，创业教育在于挖掘出每位学生的创业潜质、培养学生的创新创业意识，促进学生的创业能力，最终提升人才培养的质量。全体在校学生都能接受创业教育，目的是培养学生的创新意识与创新精神。重点是指导和培训参与创业活动、实施创业项目的学生，提升学生的实战能力。最后，为成功举办创业项目的学生提供有针对性的服务，聘请经验丰富教师或行业专家对其进行指导。
2.鼓励教师参加SYB创业师资培训班，促进创业教育与专业教育的融合
教师多参与企业的实践活动，除了发现最新的制造技术与管理技术之外，还要加强对创业知识的学习。对教师进行创业师资培训，鼓励教师指导学生创业，邀请创业成功的人士或企业家担任学校的创业导师等等，对有具体创业项目的团队进行专项指导。
3.推动创业教育全面展开
职业院校创业教育与专业教育融合，应从发展模式、课程建设、师资培养、教学改革、实践基地等多个层面，推进创业教育在职业院校专业教育中的全面发展创业教育有助于学生了解创业知识和基本技能，应根据不同的专业特点以及人才培养方案，在专业教育过程中融入岗位创业知识、岗位创业能力的创业教育课程，使全体学生接触到创业教育。鼓励专业教师在教授专业知识的同时，融入创业教育；并鼓励专业教师开设创业教育的选修课程，强化创业教育的影响力。
4.学校方面的支持
在推进创业教育与专业教育融合的过程中，学校应在转变专业教师对创业教育的认识、鼓励教师探索创业教育教学方面提供支持。随着“大众创业、万众创新”浪潮的到来，职业院校应推动职业院校创业教育与专业教育之间的深度融合，提升专业教师对创业教育的进一步认识，强化学生的创业意识，培养学生的职业核心能力，建立起一整套促进创业教育与专业教育相融合的机制。
职业院校人文教育与技能教育的融合论文
摘要：长期以来，职业院校为社会培养了大批专业技能型人才。但是和重点高中、普通大学相比，职业院校的学生知识面较窄，职业和人文素养不强，这种现状与职业院校重技能培养而轻人文教育有着直接关系。为了培养出兼具核心职业技能和核心职业素养的“双核型”人才，学校应将人文教育与职业技能教育融合。本文主要分析了现阶段职业院校教育中人文教育与技能教育的现状，探讨如何将人文教育与技能教育相融合，为职业院校人才培养提出新的方式和方法。
关键词：人文教育；技能教育；融合；路径
教育部副部长鲁昕指出：“示范院校的高楼大厦代表不了职业教育的质量水平。只有当这些身穿蓝色工作服的年轻一代下班后，穿上西服、系上领带去休闲，懂得欣赏名曲、名诗与名画了，才真正做到职业教育的脱胎换骨。”讲话揭示了当前我国职业教育的薄弱环节和技能型人才的素质“短板”。随着科技的进步和社会的发展，高素养成为现代技能型人才新的内涵和特征，职业院校要摒弃传统的“教与学”，要人文教育与技能教育两手抓，将两者有效融合，培养出全面发展的学生。
一、职业人文教育与职业技能教育的关系
很多人片面地看待职业技能教育，将其等同于专业技能教育，将职业人文教育简单等同于通常意义上的人文知识教育。其实职业院校的职业人文教育更侧重于提升学生的隐性职业素养，即提高学生的职业意识、职业道德、职业作风和职业态度等。技能教育与人文教育的共性是都以职业为基础，主要目的都是让学生得到更好的发展。这两者在学生能力的培养上，是相互促进、相辅相成的。良好的人文教育能够增强学生的责任心、忠诚度以及敬业精神，具备这些良好职业素养的学生更能端正学习职业技能的态度，做到紧跟技术革新，以适应新形势的需要。而人文教育中的职业核心能力与技能教育中的心智技能，均涵盖了在工作中的理解能力、分析解决问题的.能力、人际关系处理能力等内容，因此这二者具有相关性和相通性。长期以来，人们对于技能型人才的认识，一直停留在单纯的技术熟练、动手能力强的层面上。当今社会对技能型人才的标准在不断提高，除了对技能的要求提高外，用人单位也十分注重员工的创新、责任、合作、执行等素养。职业院校的前途和命运与职业人文素养教育息息相关。所以职业学校要将职业人文教育和职业技能教育有机结合，才能促进学生的全面发展，提高职业院校培养学生的质量。
二、职业人文教育与职业技能教育融合的现状
职业技能教育与职业人文教育在培养学生上是同等重要的，二者均不可缺失。如果只是注重学生职业技能的教育，那么势必会出现学生普遍缺乏职业素养的现象，学生的发展空间一定受限；如果重人文教育而轻职业技能教育，那么学生难以熟练掌握职业技能，胜任不了工作要求，甚至会导致生产安全事故。从实际的教育情况看，我国大多数职业院校更重视职业技能的培训，忽视对学生的人文教育。有些院校虽然开设了职业规划、礼仪、美术音乐赏析等文化基础课程，但是教师只是照本宣科，沉闷的课堂气氛让学生失去学习的兴趣，对学生职业素养以及人生观、价值观的教育效果大打折扣。造成职业院校人文教育与技能教育相分离现状的原因如下。
1.社会因素
在市场经济导向下，用人单位更注重技能型人才。企业招聘时，一般比较看重应聘者的学历、是否有相关的技能证书，对学生的人文素质并不关注。此外，职业技能水平是可以通过相关的考核做出测量和评价的，但是在短时间内没有办法考核一个人的人文素质。招聘单位为了企业效益的最大化，也不可能耗费大量的时间和人力去考核应聘者的人文素质。
2.教学因素
现阶段我国很多职业院校教师的人文意识淡薄，缺乏将职业技能教育与职业人文教育相结合的意识。学校开设的人文教育课时远远少于专业技能课时，而职业院校的学生文化课水平不高，基础较为薄弱，对自身人文素质培养的意识不强。
三、职业人文教育与职业技能教育融合的有效路径
1.建立职业人文教育与职业技能教育的教学理念和方法
摒弃传统的教学理念和教学方法，重新定位教育目标。职业院校在对学生进行专业技能培养的同时，要兼顾人文教育，加强学生职业道德以及价值观的教育，从而实现技能教育与素养教育的紧密融合。
2.在课程教学中将职业人文教育与职业技能教育相融合
学校可以进行课程设置的改革，开设人文必修课、选修课和第二课堂实践课。同时，将人文教育渗透进专业技能课程中，潜移默化地影响学生的认知。
3.加强企业文化和校园文化的互动
学校可以搭建校园文化与企业文化对接平台，引进企业文化中适用学校的成分，使校园文化更加符合企业要求，贴近市场实际。
1概述
在新课程背景下，幼儿在园内的学习生活内容应该更为丰富多彩、各式各样。因此，为了促进幼儿的全面发展，需要将科学教育与艺术教育有机地联合在一起。在教学过程中，教师应当充分发挥幼儿各类教学活动的互补性，使幼儿在音乐、舞蹈、美术、书法、生活等科学、艺术领域中快乐的学习，灵活地开动大脑，促使幼儿全面发展。
2国内教育的现状与思考
2.1国内幼儿园艺术教育体制现状。目前，我国研究幼儿教育理论的深度和广度还远远不够，其研究方法往往比较陈旧和单一，大多数教师观念还停留在只重视幼儿的技能训练及知识拥有量等旧观念上，而缺乏正确认识教育的本质和目的。一般认为幼儿园艺术教育的教育目标是教会幼儿掌握一定的文学、美术、舞蹈、音乐等技能，在一定程度上趋向于“技能化”和“专业化”。在教学的整个过程中教师比较容易忽视幼儿对学习的感受过程，片面专注于显性知识而忽视隐形知识，专注于知识的授予而忽视科学与艺术教育的相结合。
2.2科学、艺术教育对幼儿个性发展的.思考。幼儿是国家的希望和未来，各国对幼儿艺术教育的重视越来越强烈，人们越来越关注艺术教育对幼儿的个性影响。每个国家都制定了对各级各类学校的艺术教育课程标准。我国在新课标中强调艺术教育必须要面向全体学生，把艺术教育与人文、科学相结合，让艺术教育综合化，贴近学生的生活。
3科学教育与艺术教育促进幼儿学习发展
3.1艺术教育领域促进幼儿学习发展。教师如何实施艺术教育工作以促进幼儿的发展？本人经过长达的科学与艺术教学研究，主要有以下两个方面：①教师在教学过程中要有计划、有目的地选取一些古今中外比较经典的带有浓郁民族特色且适宜幼儿欣赏水平的舞蹈、戏剧、音乐和美术等艺术作品。这样的艺术作品不仅可以使幼儿获得艺术欣赏的经验，还能引领幼儿感受不同国家、不同地区的多元文化，形成理解、尊重与包容多元文化的心理。②教师要从欣赏的角度来组织艺术学习活动。幼儿在艺术学习的过程中往往会经历“欣赏-体验-创造”的过程，因此，我们从欣赏入手来组织幼儿进行艺术学习，这样可以不断激发幼儿学习艺术的兴趣，也能符合幼儿艺术学习的自身规律。
3.2生活化科学教育促进幼儿学习发展。在幼儿教学领域中包含着各式各样的科学成分。生活既是艺术也是科学，例如，幼儿在走平衡木的时候。广大教师应该如何正确引导幼儿思考：可以使用什么方法才能让自己的步伐更为稳定？在《建高楼》结构游戏过程中，应该寻求哪种方法让高楼建得又稳又高等多种案例。教师需要善于掌握契机，挖掘教育生活领域中的科学元素，采取有力的方式促进教学事业的发展。适时教育，让幼儿体验科学，懂得科学不仅仅局限于形式，更是他们的好朋友。这些科学知识与情感对幼儿来说是终身受益的。而且通过实践观察也能提高幼儿的语言的丰富性、思维敏锐性、情感的愉悦性。因此，在实施科学教育的过程中，教师应针对不同水平、不同年龄段的儿童以及种类不同、风格不同的文学作品，正确引导儿童充分运用听觉、视觉、触觉等各种感知器官来感知文学中的意蕴，挖掘隐形知识，充分调动儿童的语言、动作、思维与想象，以此帮助幼儿对作品的理解，促进教学。
4.1在艺术与科学教育中激发幼儿的自主性。在教学过程中，以音乐教学为例，应该改变传统的教学模式，不只是单方面的讲、幼儿盲目地去听，也需要依据幼儿活泼好动的性格，激发幼儿的情绪，充分地调动幼儿的积极性，广泛参与。例如，播放曲子《蜜蜂》及《天鹅》，让幼儿跟随音乐的节拍，采用自己喜欢的跺脚、敲击、拍手等多种方式，领会音乐的韵律特点，让孩子们进行总结并提问。然后，教师使用类比的方法向孩子们解释：“音乐中音符起伏的快慢称之为音乐的速度，与物理课当中所讲的车或者人行进的速度是一个概念”。只有将艺术与科学有效结合在一起，在艺术与科学教育中激发幼儿的自主性，才能使幼儿全面发展，继而促进教学事业发展。
4.2多种模式下的科学、艺术教学，促进幼儿多元化发展。多种模式下的科学、艺术教学，能让教师在教学中利用创造性思维训练方法，促进幼儿多元化发展。创造性思维训练方法包括发散性、逆向思维训练，其是目前比较常用的教学策略，教师可以利用幼儿对知识质疑的心理，寻找对象的差异性，来训练幼儿的发散、逆向思维，例如：《小兰和小黄》中以撕贴纸构图，打破固有的思路，通过变化、色彩对比、转移，让画面简单而不失故事本身的趣味性，同时里面含有三原色的科学元素，给幼儿们提供了想象空间，促使幼儿多元化发展；再如：《月亮的味道》中含有物体垒高的科学元素；《好饿的小蛇》中，含有物体形状的科学元素，这种思维无疑不是科学的教学策略，从而训练幼儿发散性、逆向思维，促使幼儿全面发展。
5结束语
在未来的幼儿教学领域，只有将科学与艺术教育有效联合在一起，重视幼儿的兴趣爱好、个性特征、成长特点，开展多元化教学，才能最大程度地促进幼儿全面发展。
作者:孟瑶 单位:胜利油田胜中社区泵公司幼儿园
★ 艺术教育论文
★ 退路与出路
