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摘要：在很多人的看来，河南的经济发展得比较缓慢，人们的生活不够宽裕。的确，河南相比于靠海城市，缺乏地理优势；相比一些工业比较发达的城市，也缺少了使经济快速发展的动力。但是河南的人文文化却发展得比较好，这都是由于历史的积累。河南的民间艺术是河南人民的劳动结晶，同时也是全国人民喜欢的中华文化瑰宝。如今，世界的发展速度加快，人文文化不再是单一的发展。随着文化交流的影响，使得河南很多传统民间艺术的发展开始出现了衰退的状况。
关键词：市场化；民间艺术
中华民族是一个以璀璨文化著称的民族。过去，在我们祖先的聪慧下，我们的民族文化得到了发展，但是因为科技手段的不发达，很多文化都没有被保存下来，作为民间艺术文化较为灿烂的河南更是如此。河南并不是一个新的省份，而是一个历史较为悠久的城市。虽然河南的经济不够发达，但是河南的一些民间传统艺术得到了很多人的喜欢。河南的民间艺术文化有极高的传承研究价值，然而在河南的民间艺术文化传承方面还存在很大的阻滞问题。在充满新鲜感的社会，大家都喜欢简单、刺激的外来文化，对河南民间艺术文化的关注度不够。因此，如何促进河南民间艺术文化的深入传承，如何促进河南民间艺术文化产业在新时期的发展，是值得我们深思的问题，也是目前我们需要深切思考的问题。
河南的经济不发达，使得河南人民物质生活不充裕，但是却丰富了河南人民的另一番业余生活。河南的民间艺术文化发展不仅仅使河南人民的生活充满了乐趣，还为中华民族的传统文化增添了别样的色彩。由于现在人们生活娱乐的多样性，使得河南民间艺术文化的发展出现了一些衰落的现象。虽然在政府的重视下，河南的民间艺术得到了保护，很多民间艺术都被博物馆以及研究所收藏，但是却使河南的民间艺术文化失去了应有的魅力。如今，文化的发展不再是纯文化的发展，在市场经济体制之下，文化的发展不仅要促进经济的发展，还应该使自身的发展更加贴合经济的发展。因此，不仅仅要妥善地收藏和保护河南民间艺术文化的发展，还应该站在时代的角度促进河南民间艺术文化的现代化发展。政府应该为河南民间艺术文化的发展引进既懂文化艺术又懂经济发展的高端复合型人才，这样才能真正为河南民间艺术文化的发展奠定基础，才能真正将河南民间艺术文化的魅力展现给市场，展现给人们。
3.1河南民间艺术文化的产业发展
传承是河南民间艺术文化发展的根本，因此我们要注重河南民间艺术文化的传承发展。而离不开民间文化艺术传承人的培养，也离不开民间艺术文化的产业化发展策略。人才是21世纪社会发展最需要的动力，也是河南民间文化艺术发展最缺乏的资源。河南民间艺术文化的传承，不再是过去手艺人的口口相传，而是要贴合市场、贴合经济的发展而发展。所以，必须要重视对河南民间艺术文化传承人的培养，不仅要培养拥有技术的民间艺术文化传承人，更要培养使河南民间艺术文化与经济融合发展的传承人，才能为河南民间艺术文化的传承贡献一分力量。
3.2河南民间艺术文化的品牌化发展
河南民间艺术文化是璀璨的中华文化中最灿烂的星光，也像河南历史一样厚重。因此，河南民间艺术文化应该形成产业链发展，在众多民间文化中找准自己的位置，为自己的民间文化特色创造属于自己的民间文化品牌，只有利用品牌优势找准自己的定位，才能为自己的发展提供不竭动力，从而更好地弘扬河南民间艺术文化。
3.3河南民间艺术文化的创新性发展
社会之所以会进步，离不开人们的创新思维，创新才是一个国家、一个民族绵延发展的不竭动力，缺少了创新，经济会如同一潭死水，文化创造会像一汪枯泉。河南民间艺术文化也是如此，虽然民间艺术文化是河南人民祖祖辈辈生活、审美的智慧积累，但是每一个时代都是不同的，其需求也是不同的。如果河南民间文化艺术不随着时代的发展而有所创新，那么河南民间艺术文化始终得不到好的传承和好的发展。因此，在社会、经济、文化积极发展与融合的当下，我们应该为河南民间艺术的发展提供正确的发展道路，为河南民间艺术文化更好地传承打下坚实的底子，从而建立一条好的产业发展道路。这样，河南民间文化艺术的传承与弘扬才能更上一层楼。
4结语
发展也是文化发展赖以生存的精神食粮，河南丰富的民间艺术文化是河南经济发展的丰厚资源。因此，我们必须要把握好这份资源，学会处理好河南民间艺术文化在传承过程中的问题，如此而来，才能为河南的民间艺术文化的发展提供不竭动力。
参考文献：
［1］李冬冬.浅谈文化产业视角下河南民间美术的保护与开发［J］.美术界，（4）：89-89.
［2］王艳霞.河南民间艺术对中原经济区创意文化产业发展作用探析［J］.美术大观，（4）.
2.1河南民间艺术文化缺少传承人
“上班狗”是现在很流行的一个词。经济的膨胀、社会发展进程的加快，使得人们的生活压力越来越大，人们为了自己的生活、自己的'享受而拼尽全力，才能适应如此快节奏的生活。早上8：00～9：00，晚上5：30～7：00是每所城市交通最拥挤的时段，当然也许更早的时候、更晚的时候还会有人挤公交、挤地铁，为了自己的温饱而拼搏。而这些是导致河南民间文化艺术缺少传承人的最直观原因，也是阻碍河南民间文化艺术发展的最主要原因。当然，经济基础决定上层建筑，年轻人拼搏向上是值得我们开心的，但是河南民间艺术文化的传承也极为重要。同时，民间艺术文化的传承多是手工艺人的手把手教学，缺乏一个官方的传承平台。另外，在传承人如此缺乏的背景下，很多手工艺人都不愿意将自己的手工艺术与人分享，认为将自己的手工艺术传播出去会减少自己的经济收入，这些都是阻碍河南民间艺术文化发展的因素。
2.2河南民间艺术品的乱制造问题
如今，很多手工艺品都不再像以前一样，由手工艺人亲手制造。机器逐渐取代了手工艺人的劳动，为手工艺术的批量生产贡献了一分力量。虽然手工艺术品的批量生产对河南民间艺术文化的传播有一些促进作用，但是忽略了民间文化的艺术表现力以及精美度。当然，河南民间艺术文化的批量生产对经济的发展起到了一定的促进作用，同时也对河南民间艺术文化的发展口碑造成了一些不良影响。河南的很多旅游区都有一些手工艺术品出售，这些东西为外地游客展现了一些古老的民间艺术文化，但是粗糙的制作却是在给河南民间艺术文化的传承蒙羞，这些都是河南民间艺术文化的发展绊脚石。
2.3河南民间艺术文化的发展缺少创新性
民间艺术是以民众的生活为依托，如果失去了其生存、生长的环境，就会成为无源之水、无本之木。但是随着文化交融的影响，现代社会的人们大多都喜欢一些刺激的外来文化，致使民间艺术文化的吸引力下降，以至于民间艺术文化的传承成为一个很重要的问题。所以，如何发现河南民间艺术文化的新鲜点，并将其融合先进的时代特征，成为河南民间艺术文化发展过程中的主要问题。河南民间艺术文化的创新发展不仅仅只是自身的突破，更是民间艺术文化的发展与时代、经济的突破。由此看来，河南民间艺术文化的创新性发展已经刻不容缓。
民间艺术文化产业创新发展探析论文
一、南京民间艺术概述
(一)南京民间艺术的种类
“民间艺术，无论是戏曲、说唱、民歌、谣谚，或者是各种民俗活动，或是各类手工艺制作，因其特有的那种质朴真率、趣味观赏，在许多文化人那里是有极大吸引力的。”南京在地理位置上处于长江下游，地域性造就了多元化的人文环境，当地的人们在征服、改造自然的过程中，伴随祭祀礼仪、节日庆典等民俗活动、逐渐形成了种类繁多的民间艺术形式与艺术作品。这些与生活相融的艺术作品中，有生活器具，也有侧重实用性和使用功能的器物和装饰品，可以说，这些欣赏性和精神愉悦的民间美术作品都是为了满足人们生产生活、衣食住行等社会生活各方面的需要。“民间艺术随着社会和时代的变迁，经过一代代手工艺人在实践中的精心钻研，形成了独特的地方艺术风格。这些民间艺术中所蕴含的文化底蕴和情感内涵是现代机械工业无法比拟的。”南京民间艺术形式和种类更是丰富多样。其中最具代表性的有:唐代即为贡品，清末民初流入民间的南京绒花、“寸锦寸金”的南京云锦、南京夫子庙纸灯、雕刻、皮影、秧歌、踩高跷、剪纸、空竹、绳结等。
(二)从内容和形式上看南京民间艺术的特征
“民间艺术相对于宫廷艺术、文人艺术、宗教艺术来说，从形式、工艺、功用和民俗内涵上都有自己鲜明的特点”，“艺术源于生活高于生活”，民间艺术也是如此，它根植于老百姓的劳动创造，南京的民间艺术反应了南京民众的思想意识和文化观念，无论是绒花、纸灯、剪纸、皮影，还是生活器具、家居陈设、民俗生活都体现着民众的审美趣味和价值观念及民众艺术美的创造。在内容上，以当地文化形态和纯粹的艺术审美形态的融合参与到生产和日常生活的每一个角落，具有重要的文化意义和文化内涵，带有浓郁的南京地方特色和民族风格。如由元宵节夫子庙的灯会组成的年文化，又名“秦淮灯会”，在每年的春节至元宵节期间举行，是流传于南京当地(古称“金陵”)的特色民俗文化活动。南京“秦淮灯会”也被列入中国首批国家非物质文化遗产名录，可以看出，它是以文化的方式而不是以纯艺术的内容渗透到民众生活中，它所构成的这种文化形态和文化环境反应了南京民众的精神意识和物质意识。在形式上，将当地民间造型的形式与具有时代特色的旅游纪念品设计元素相结合。如南京旅游特产的包装设计上，借鉴了纸灯、剪纸、云锦等造型元素，追求构图形式的均衡、色彩的配置，使商品洋溢着浓郁的金陵地域特色。一般不作过多的修饰，南京民间艺术崇尚从大自然中提取色彩、线条、形体和律动，表现出心灵和自然的契合，追求自然质朴的随意性;在材料上以天然材料为主，大都是带有环保意识的自然物质，如纸张、石头等，充分地开发和利用南京本土资源优势，以传统的手工方式制作体现出材质自身的肌理、纹饰等，充分保持其自然形态特征，歌颂对生活的情钟，创造了沁人心扉的情新的艺术美。因此，南京民间艺术的特征是形式和内容的结合，具有金陵传统特色的艺术作品在长期的发展过程中，形成了一些特色品牌，获得民众的普遍认同，成为典型的民间美术种类，民众按照自己对这个世界的直观感受来表达自己情感的方式，从形式到内容反映了南京人的审美情趣、地域特色、民俗特色。
二、南京民间艺术产业化的构建与开发
(一)南京民间艺术产业化的构建
“在社会主义市场经济条件下，艺术生产的审美价值、意识形态价值、资本价值是相互促进、辩证统一的，存在着从‘相敌对’走向‘相统一’的趋势。这也是艺术产业化的重要理论依据。”随着南京经济的发展，民间艺术与经济开始不断的融合甚至重合，给南京民间艺术走向产业化、市场化创造了条件。最初一些民营企业投资者急于求成，民间艺术有其悠久的文化传承，其市场的培育是一个渐进的发展过程，而投资者常常缺乏足够的耐心;其次，由政府作为南京民间艺术发展的主体，大力倡导社会、企业到个人的跟进、参与，这样的结果常常是一阵风，缺少可持续发展的动力;再者，被列入国家非物质文化遗产名录的民间艺术，更要由静态维护向动态的发展转变，在市场运作、合理的利益驱动下开发的民间文化旅游市场有待进一步完善，否则将制约相关产业的经济效应，影响了南京民间艺术产业化的发展。
(二)南京民间艺术产业化的开发
民间艺术是南京民间文化遗产的重要内容。随着信息化时代的.到来，人们的生产生活方式的巨变使得部分民间艺术或者艺术的传承及生存、文化空间受到了威胁，一些传统的艺术与艺术形式正逐渐消失。针对如此情况，南京政府也采取了各种保护与开发利用、传承的措施，让其发挥积极应有的功能，更好的服务民众。“民间艺术是一切艺术形式的摇篮。它的生产主体来自平民百姓，它的生产目的也来自平民百姓、它的生产用途是为了方便平民百姓，它的产品使用者，也只能是平民百姓。”民间艺术就是平民百姓为了满足自己的生活和审美需求而创造的艺术，目前生态环境的恶化导致民间艺术传承和发展形式的改变，如何传承、如何展示?是继续在博物馆、展览厅以特定的审美形式出现，是亟待解决的问题。以南京云锦工艺为例，“南京云锦因绚丽多彩，美若云霞而得名，至今已有一千五百多年历史。南京云锦的技艺虽然达到了中国古代织锦传统工艺的高峰，但是，由于还是纯手工操作，劳动强度大，生产成本高，产量低，其生产水平远远落后于时代的进程。”南京云锦目前的生产、销售正急剧萎缩，所以我们必须让民间艺术与市场找到契合点，才能使民间艺术的发展获得不竭的动力，因此对于民间艺术不能仅限于原生态的继承和保护，还应该结合时代的特点，必须依靠现代科技，让民间艺术产业化地进入人们的生活。
三、南京民间艺术文化产业创新发展所存在的问题
(一)南京民间艺术的传承问题
“由于民众价值观念、信仰观念、思维方式、审美观念、以及传统生活方式、文化与自然生态之间关系等的改变，或者说传统民间文化生态环境的改变，民间艺术的生存延续必然受到影响和冲击。”［7］同时，经济的发展改变了人们的消费观念，民间艺术也在随之的发展过程中不断寻求审美与实用的契合，部分民间艺术缺乏其应有的市场，从事民间艺术的民间艺人必然就会减少。传承问题被提到议事日程，如南京夫子庙地区制作手扎工艺灯的艺人已所剩无几，从事曲艺、杂耍娱乐活动民间艺人也日渐趋少。同时，今天的年轻人对于一些精湛的民间技艺不感兴趣，原有的手工生产模式也在遭受着市场经济的冲击，严重阻碍了民间艺术的发展和传承。
(二)南京民间艺术产业化品牌意识问题
品牌是产品美誉度及消费者信任度的重要体现，南京的民间艺术产品生产者大多缺少品牌意识。南京民间艺术产品多为家庭作坊生产，规模一般较小，针对性不强。部分产品做工粗糙，设计缺少艺术性，在市场中找不到自己的合适的定位。民间艺术产业没有品牌意识，其发展必定会受到严重的影响，进而阻碍着南京民间艺术资源的开发和利用。鱼龙混杂的市场必然损害整个民间艺术产业的发展。
(三)南京民间艺术品的创新问题
创新是民间艺术生存和发展的永恒的根本的动力，没有创新的民间艺术必然被社会所淘汰。生活永远都民间艺术生存的土壤。随着时代的发展，人们的生活发生了很大的改变。打着继承传统的大旗固步自封，必然为社会摈弃。只有不继创新，创造出适应时代需要的民间艺术，才能获得发展的机会，任何留传下来的民间艺术，都必然是持续创新的结果。民间艺术要想生存发展，必须与时俱进。艺术必须与生活连接，才会有市场，才有生存的空间。云锦织的手机套定会比云锦织的香囊更有市场;竹编的纸篓一定比竹编的渔篓更有市场;雕花的屏风也一定卖不过雕花的酒柜。民间艺术的生存之本就是普通民众的生活，失去了他们赖以生存的环境，就会变成干瘪的文化标本。如何既保留传统又能通过创新，使民间艺术融入我们的生活，从而为老百姓所认可，市场和产业如何结合、创新成为目前需要探究的课题。
四、南京民间艺术文化产业创新发展的对策
(一)加大政府主导政策支持、增强品牌意识
民间艺术是一个国家民族文化的基础，它的传承发展离不开政府的支持。首先，政府必须对民间艺术进行立法保护，拨付专项资金，通过扶持艺人、开拓市场、营造环境等形式，为民间艺术产业化提供支持。其次，政府要处理好现代化发展与民间艺术相关的保护、开发的关系。最后，政府要意识到长期利益和短期利益的冲突，极力集聚社会有益资源为当地民间艺术的发展创造有利条件，只有全民意识提高了，才可能使民间艺术产业化真正蓬勃且可持续发展。民间艺术要走产业化的道路必须要树立品牌意识。首先，要制定行业标准，加强市场监督与管理。通过制定行业标准及市场监管，使一些劣质民间艺术品退出市场，提升民间艺术品的整体水平。其次，走产业化经营之路，形成特色产业群。民间艺术资源多以地域聚集，虽具有一定的规模，但总体较为零散。虽历经多年发展，但总体生产水平落后。我们可通过打造一批特色园区，使个体集中，优势互补。最后，创新品牌推广手段。民间艺术品不同于普通商品，有其自身的特点。因此在品牌推广上必须要与民间艺术自身的特点相适应。民间艺术饱含历史文化信息，其品牌推广一定要注重文化特色。同时，民间艺术还要和当地旅游相结合。
(二)加强相关人才的培养
“中国民间艺术在很大程度上是艺人掌握的手艺，主要是通过家族、师徒、行业协会之间传播。由于过去一门手艺往往决定着一个人、一个家族的生活前景，因此在有限的市场需求下，掌握手艺的艺人自然希望将继承者限制在一个较小的范围内，‘教会徒弟、饿死师傅’这句俗语的产生正是这种思想的体现。”［8］这种思想也限制了民间艺术文化产业化地进程。南京民间艺术产业化离不开三类人才:艺术传承人才、产业运营人才、复合型人才。人才是任何一个产业发展的核心力量。人才培养必须建立科学的培养体系。师傅带徒弟、父亲教儿子、家族传承等这些传统的培养模式已不能适应现代社会的要求。要逐步将一些民间艺术带进中小学课堂，进而成立一些民间艺术的职业技术学校，甚至在高校设立民间艺术的院系。这样，民间艺术才能不断传承发展，才可能源远流长。
(三)既要推陈、更要出新
民间艺术是历史的产物，其精髓是我们必须要坚守的，它是区别于其它事物的根本。但民间艺术的内容可以因时而变，使其贴近现代生活;工艺可以利用现代科技的发展成果，提高其生产效率。特定的地域环境造就特定的民间艺术，作为南京人民宝贵资源的民间艺术是不可再生的。南京民间艺术产业化，是保护、发展、开发南京民间艺术的重要手段。利用民间艺术文化产业的特色效应，可以有效拉动南京文化产业发展，提升南京城市形象，彰显南京特色，提高南京城市竞争力。
结语
文化产业创新发展首先要处理好文化和经济的关系，通过文化产业创新发展，解决南京经济发展中的结构性矛盾，优化城市产业结构，充分发挥好南京的民间艺术优势;普及民间艺术知识，使形成的传统得以保护、传承和创新发展，新的民间艺术形式得以诞生，要在汲取精华的传承过程中不断创新;相关职能部门要通过行政手段加大政策支持、加强相关人才的培养，增强南京本土品牌意识;吸引更多优秀人才来南京创业，使南京民间艺术文化产业的发展不断向前推进。
1.1自然资源和人文优势
湖南地处中部，景观丰富。其中国家级风景名胜区多达20处，数量全国第一。此外，拥有世界遗产2处，国家遗产3处，省级风景名胜区40处。历史上许多的文人雅士对湖南的风光赞不绝口，如唐代柳宗元的《永州八记》，杜甫的《泊岳阳城下》、《岳麓山道林二寺行》，范仲淹的《岳阳楼记》等。几千年的历史中，湖南人才辈出。爱国诗人屈原，造纸术的发明者蔡伦，文学家贾谊、周敦颐、李白，或是湖南人，或在湖南生活游历。近代名臣陶澎、贺长龄；思想家魏源；湘军代表曾国藩、左宗棠；维新志士谭嗣同、熊希龄；辛亥群体黄兴、宋教仁、蔡锷；新民主主义革命家毛泽东、刘，少奇、蔡和森、彭德怀、贺龙等人，都诞生在湖南这片热土上。深厚的人文底蕴使湖南得以留存大量宝贵的文物资源。湖南省有180多处省级以上重点保护古迹，包括举世闻名的马王堆汉墓，走马楼三国吴简，南岳衡山，岳麓书院等。此外还有还有以韶山、乌石寨、花明楼为代表的新中国领袖故居。这些珍贵的文物资源在湖南文化产业的开发中具有重要的开发价值。
1.2文化消费和品牌优势
，湖南省城镇居民的文化消费支出为130元，农村居民的文化消费支出55元，，这一数字分别增长到663元和79元，年均增长分别为29.4%、7.5%。这是湖南文化产业得以快速发展的重要基础。此外，经过数十年的发展，湖南的文化产业形成了广播电视、新闻出版、数字动漫、文娱演艺、网络与广告等文化产业体系，成立了湖南广播影视集团、湖南出版集团、长沙广电集团、三辰卡通、宏梦卡通等一批在业界举足轻重的大型文化企业集团，“广电湘军”、“出版湘军”、“动漫湘军”闻名全国，具有了一定的品牌优势。，中国文化产业品牌研究中心在中南大学挂牌成立，在品牌研究中心发布的133个国内著名文化品牌中，“湘”字号文化品牌有29个，占21%。在品牌上占据了一定的优势。
2推进湖南文化产业发展面临的主要问题
2.1产业结构不完善
文化产业被分为三个层次，即“核心层”、“外围层”、“相关层”。核心层主要包含新闻、出版、广播、电视、电影、文艺；外围层主要指网络、文化休闲、娱乐等文化服务；相关层包括文化用品、文化设备及相关文化产品的生产和销售。湖南目前文化产业的格局是“四轮驱动，两翼齐飞”，“四轮”指广电、出版、报业和娱乐，“两翼”指旅游业和会展业。湖南文化产业中的核心层，即新闻、出版、广播、影视等是发展的大头，占的比重较大，外围层，即网络、数字、动漫产业处于起步阶段，行业竞争力不足。作为相关层的文化旅游、会展业在市场上所占的份额都比较低。此外，受地理、市场、文化资源、和传媒等因素的影响，除了旅游业外，湖南文化产业的资源绝大部分集中在省会长沙，呈现出区域发展的不平衡，从长远看对文化产业的对外延伸和可持续发展是有阻碍的。
2.2从业人才匮乏
在国内，文化产业走在前列的有北京、深圳、广州、杭州等城市。深圳从政策、待遇、环境等方面入手，大力引进全球的文化创意人才，数十年间汇聚了全球数十个国家的文化创意人才，打造中国的“设计之都”。杭州制订并实施了一系列计划，如“青年文艺家发现计划”、“居住杭州计划”、“中国杰出女装设计师发现计划”等，为杭州的文化产业发展奠定了良好的人才基础。由于地域、经济和机制等原因，在湖南从事文化产业的人员，数量远远低于以上城市。此外，湖南目前的文化产业从业人员中，受过正规高等教育的专业人才只占小部分比例，大部分从业人员只受过初等或中等教育。尤其缺乏具有国际性眼光和国际影响力的领军人才、高端人才和复合型人才。因此，湖南的文化产业在某些方面缺乏创新力，出产的文化产品模仿痕迹重，缺乏持久的市场竞争力。
2.3国内、国际合作程度低
如前所述，湖南的文化产业有了一定的基础和规模，也形成了一些在国内极具影响的文化品牌，但总的来看还是以本土化发展战略为主，缺乏国际合作，没有具体的国际化发展计划和领域，在人才引进、市场策划、统计体系、文化产业体系标准、产业园建设等方面军没有形成完善的与国际接轨的系统政策。正因为如此，湖南目前尽管拥有为数众多的文化企事业单位，但是缺乏具有国际影响力的文化产业集团，即便是在国内具有一定影响力的文化集团，其在跨越式合作、经济效益、国内国际影响力方面还是和发达地区发达国家的文化集团有相当大的差距，这也使得湖南的文化产业总体竞争力不够强大，可持续发展动力不足。
3推进湖南文化产业发展的主要对策
3.1开展人才引进和培养工作
首先，有计划地制定高层次文化创意人才的引进政策。良好的工作环境、工作平台和发展前景是吸引人才的关键，对于国内国际知名的文化创意人才、经营管理人才，应启动专项资金和专项计划予以资助，并建立文化产业人才库，及时掌握人才的工作和流动情况。其次，开拓人才培养的新路径。高校是培养人才的摇篮，湖南省高校众多，仅长沙市就有34所高校，全国与设计、文化产业相关的学校更是数不胜数。积极开展校企合作，给具有潜力的学生提供工作和锻炼的平台，使之更契合文化产业机构对人才素质和业务能力的要求，并保证相关的专业人才不轻易流失。再次，建立长期有效的人才进修机制。文化产业是全球性的事业，知识和技术更新快，因此，加强文化产业人才的外出培训、业务交流和研修就显得尤为重要。
3.2进行资源的有效利用和整合
首先，深入发掘湖湘文化特色，积极与其他产业在资源、内涵上深度结合，开发出具有文化特色、文化品位和创新因素的产品。其次，加强文化产业的交流与合作。文化产业从本质上来讲是开放与包容的，并且，一个地域的'文化产业发展到一定的程度，必须通过“走出去”与“引进来”来获得更大的机遇和提升。如金融危机其间，日本Broccoli株式会社和Animate社合并，共同开拓动漫市场，营业额大幅度增加，美国卫星电台服务商Sirius和XM的合并，实现共赢。而在湖南，电视湘军和出版湘军重组，成立了“经世图书出版研发中心”、湘西自然区旅游与特色文艺表演相结合、歌厅文化与电视媒体相结合，都是不错的尝试。
3.3建设高水平的文化产业带
如前文所述，湖南的文化产业已有一定的基础，形成了几个在国内较有影响力的文化品牌。建设高水平的文化产业带是湖南文化产业继续做大做强的必然选择。首先，维持并提高现有品牌，充分发挥品牌效应，大力开发相关的附加产品，形成品牌系列。其次，充分促进各文化部门的协同发展，如媒体、出版与娱乐业的配合；旅游、休闲、餐饮、酒店的一体化服务，尽可能实现资源优化配置，形成1+1>2的效益模式。再次，以长沙、株洲、湘潭城市群为中心，以湘西、湘南地区为两翼，构建布局合理，结构清晰有序、特色鲜明的开放性文化产业带。尤其坚持将长沙作为区域性文化中心城市和“品牌城市”来打造。
3.4尝试开拓国际市场
开拓国际市场对湖南来说既是机遇也是挑战。首先，熟悉国际文化产业市场的前沿动态、操作模式和运行规则，从而制定合理合法的参与政策。其次，深入了解不同国家的审美需求、文化习俗和信仰等因素，以避免遭遇“文化折扣”，影响到文化出口。再次，要培养一批专门从事对外业务、具有专业水准的文化产品经理人，能随时把握市场动态，协调国内外文化产业合作、交流、出口等问题，分类别、分步骤地将文化产品推向国际市场。
4结语
总之，在当今社会，人们对文化产业的高附加值、低污染、低能耗等特征和优势已经有了广泛的认识，它对一个国家和一个地区的经济发展至关重要。充分认识湖南文化产业发展的优势和问题，积极寻求解决途径，是湖南文化产业走可持续之路，为湖南经济创造新的增长点的必由之路。
影视剧置身于文化产业的洪流中，为了提升票房、提高收视率，出现了一些与民族文化精神不符、也无益于观众身心健康的现象。文章指出，影视文化产业不能仅以经济效益为指标，而要注重社会效益，避免过度产业化，就须提倡“内容为王”。
关键词：影视文化产业 度 内容为王
尽管至今仍有人对“文化产业”的命名及文化事业、文化产业的截然两分表示质疑，但文化产业的发展已是大势所趋，不可阻挡。在产业化的洪流中，关键是要正确把握“以文化赚钱”的“度”。纵观当今影视界，并不能令人满意：一方面，科技的迅猛发展为影视生产与传播提供了无限的可能；另一方面，优秀的民族文化却没有得到等比例的发扬光大，反而陷入了生存的怪圈。
当今影视剧的内容生产，已很难像过去的文学艺术作品那样对受众起到引领、提升作用，为了吸引观众的眼球，出现了严重的脱离实际、脱离生活、脱离群众的低俗倾向。
（一）思想价值混乱
在《求求你表扬我》中，女大学生欧阳花主动与记者古国歌玩暧昧，用的是香奈儿香水，穿衣戴帽均是名牌；在《回家的诱惑》中，几对男女为了占有金钱、名誉和地位，明争暗斗，互相玩弄，把爱情当成达到个人私利的工具；在被称为“票房黑马”、打败了两部好莱坞大片的《失恋33天》中，对爱情进行解构的台词贯穿始终，诸如“情义千斤不敌胸脯四两”，“你不仁我不义”，“买台冰箱，保修期才三年，你嫁个人，还要求这个人一辈子不出问题吗？”等，把作为文学艺术永恒主题之一的'爱情消解得体无完肤，爱情的专一、排他、忠诚、神圣等特质，被胡编乱造的情节及漫天的炒作、绯闻、官司、恶搞等充斥得荡然无存……诸多片子，不仅在故事情节上解构爱情，而且在塑造人物、表达主题等方面无不体现出解构倾向，内容低俗，思想价值混乱。
（二）道德观念滑坡
《纸醉金迷》中的田佩芝从单纯善良的女中学生沦落为虚荣贪婪的交际花，随波逐流，人生毫无意义，直至葬送了家人的幸福。《笑着活下去》中晏阳养母的儿子吃喝嫖赌样样俱全，对金钱有着无比的贪欲，甚至不惜把晏阳卖掉。《真情无限之生母养母》中儿子的养母得知儿子的亲生母亲找来，坚持索要抚养费，完全不顾及对方的母子亲情，为达到目的而把养子藏起来。《家产》中，骨肉同胞为争遗产不择手段，亲情在金钱面前变得不堪一击。若干年来，我国的文艺作品以惩恶扬善为主旨，但在当今，价值观念模糊，是非善恶不分，为了金钱和地
博物馆发展文化产业论文
一、新时期博物馆文化产业发展的方向
(一)博物馆文化产业发展，要合理充分的利用资源
对于博物馆文化产业来说博物馆本身就是一个资源的宝库。在博物馆资源的利用上，我们要在确立博物馆公益文化性质为主体的基础上，充分合理的利用现有资源生产出多样的文化产品，以满足人们的需要。
(二)博物馆文化产业发展，要加强特色产品的开发和创新
博物馆的藏品是文化产业实现发展的文化宝库和艺术源泉，创新更是文化产业发展的灵魂。博物馆拥有对文化藏品开发的权利，也有着文化产品加工和开发的先天性条件。由于不同地区和类型的博物馆，其主打特色是不同的。这个时候，博物馆应当结合其特色藏品进行特色开发，激发消费者们的兴趣和购买欲。对于文化产业而言，其灵魂就是创新和创意，当消费者看到前篇一律，简单粗糙的纪念品时，其购买欲一定会大打折扣。所以，博物馆在发展其文化产业的时候，一定要坚持自身的特色，对特色藏品进行深入发掘，提炼其中的艺术气息，选择合适的载体表现在观赏者面前，促进博物馆文化品位的提升。
(三)博物馆文化产业发展，要不断升级经营管理理念
首先明确博物馆是以公益文化性质为主体，从事科研、教育和传播文化的场所，牢固树立博物馆服务社会、服务人民的思想核心。在文化产业的发展和建设上，要不断的创新和升级原来老旧的经营管理理念。把发展博物馆文化产业，视为博物馆社会教育、文化服务功能的拓展和延伸，是体现高雅文化内涵、张扬博物馆人文情怀的`特色文化活动。在经营管理方面既要抓经济效益，又要抓长效管理，调动广大员工的积极性，激活博物馆的各种发展潜能，培养和造就一批高素质、专业化的高端人才，增强博物馆的活力，推动博物馆事业的创新。
(四)博物馆文化产业发展，要建立多元化的开发和宣传平台
随着时代的发展博物馆文化产业需要建立多元化的开发平台，通过文化产业开发的模式和文化产业产品开发的种类来丰富了文化产业产品的发展空问，应用计算机网络这一新兴技术的平台上，通过网络技术让广大人民群众更好的了解和认识博物馆，更多的走进博物馆，从而有效的带动博物馆文化产业的和谐发展。
二、结束语
经济的快速发展，使人们的精神生活更加丰富多彩，这就需要当前博物馆在文化产业发展上要加快观念的转变，不断拓宽思路，在思想和行动上要做到与时俱进，及时发现文化产业发展中存在的问题并进行解决。将博物馆作为文化产业的发展基地，同时还要将其变成教育和科研基地，使博物馆的社会效应更好的体现出来，为参观者提供更加优质、高效的服务。
文化产业集群发展路径分析论文
［摘要］推动文化产业集群化发展不仅符合文化产业的发展趋势，也是文化产业竞争力提升的重要方式。宝鸡市的文化产业集群形成具有外部经济和文化旅游及其品牌等内在驱动力，也有内部发展不平衡，产业链关联度低，产业园区同质化严重和投融资渠道单一等集群效应低下的原因。宝鸡文化产业的集群发展，要通过优化文化产业结构、完善产业链、建立文化产业集聚园区，积极推进投融资体系建设，提升宝鸡文化产业集群效应，增强产业竞争力。
［关键词］区域经济；文化产业；产业集群；
一、宝鸡市文化产业集群形成的内在驱动力
文化产业集群形成的内在动力是企业对集聚好处的追求，主要由市场自发驱动形成产业集群的内部力量。宝鸡市文化产业集群产生的内在动力主要包括文化旅游市场的推动、企业对外部经济的追求以及品牌效应的形成。文化旅游市场的推动。宝鸡文化资源丰富，是陕西省西线旅游主要市场。近年来，宝鸡充分发挥地域特色，加快历史文化旅游、生态旅游、红色旅游业的发展。法门寺、石鼓山、周秦文化示范区等历史文化景点的开发再建设力推宝鸡成为国内著名旅游城市。积极搜集扶眉战役、工合运动红色资源、掀起宝鸡红色旅游的新篇章，增加宝鸡的人文吸引力。2014年，全市累计接待国内外游客4650万人次，实现旅游总收入310亿元，同比分别增长28％和31％，旅游总收入占全市GDP的18．5％。［1］宝鸡市以文化旅游市场为依托，推动了文化产业集群的发展。外部经济的驱动。马歇尔对“外部经济”和“内部经济”的解释，是后来学者们研究产业集群的起点。文化产业发展规模不断扩大，文化企业和其它机构通过产业关联、业务合作形成集群，建立更为密切的关系，以使企业之间通过信任更好的开展协同。文化产业所产生的外部经济在知识外溢的深度和广度方面体现的更为明显，并且可以创造一种产业集群达到协同所需要的创新环境。宝鸡市的文化企业在行业内可以互相的学习、通过不断的创新以获得集群的规模经济效益，降低企业在集群内部所需承担的经营成本，并吸引同类产品的集中和劳动力的聚集，形成专业化的劳动市场，可以降低企业间招聘员工的成本。在宝鸡市古玩市场、艺术品交易市场，民间工艺美术品加工等企业之间由于规模经济效应的驱动，促进了文化产业集群的发展。品牌效应的拉动。在一个区域范围内，若某产业产品有一定的生产规模且生产能力较强，市场占有率高，在区域内已具有相当的影响力和较高的知名度，这样该产品便建立了品牌形象并可以发挥品牌效应。文化品牌形象的形成可以促进文化产业集群的发展，而文化产业集群形成更有利于品牌形象的维护和价值的提升，从而形成更广泛的、持续的品牌效应。如美国的“好莱坞影视”，台湾的“新竹”、浙江的“横店影视文化基地”等都以形成了品牌效应。宝鸡市具有内涵丰富的文化资源，为炎帝故里、周秦王朝发祥地，周秦文化、法门市佛教文化、民俗文化、酒文化、红色文化和生态文化在关中平原西部聚集，构成了具有鲜明特色的宝鸡文化。［2］同时，千阳西秦刺绣基地、太白山自然山水、陇县秦源文化产业园区、周秦文化产业示范区的建成，有利于优势文化品牌的形成。“宝鸡社火”、“凤翔泥塑”、“西府饮食”的开发，也加快了品牌效应的形成，促进文化产业集群的发展。
二、宝鸡市文化产业集群发展分析
宝鸡市文化产业近年来发展迅速。在政府的引导和市场的培育下，文化产业规模逐步扩大，文化基础设施逐步完善，文化产业园区数量和质量均稳步提升。然而，宝鸡市文化产业发展的集聚效应仍处于较低水平，产业竞争力不足。文化产业内部发展不平衡。宝鸡市在文化旅游业、文化演出业和艺术品加工制作方面发展的较为集中，广播影视业、文化艺术业、文化信息业、文化教育业也在近几年取得了长足的发展。在传统书籍、报刊的出版、制作与发行，音像、电子出版物等领域进步有限。在影视领域，随着歌舞《周颂》的上演、电视剧《炎黄大帝》的开拍，但无论其票房还是口碑及影响力却较弱；此外在动漫、网络、传媒等新兴文化服务业上发展缓慢，相对落后。文化产品供给方面，生产企业群集约化程度不高，创意不够，未能积极的市场化，对政府的依赖性强，未实现集群化发展。从宝鸡市整体来看，县域文化产业发展不平衡，各市县之间独立发展，未形成联动，文化产业的整合度较低。文化产业链关联度低。宝鸡市文化产业从整体来说，各行业的发展较为分散，文化产业的发展动力不足，没有真正做强、做大的龙头企业，缺少产业链形成的基础因素。宝鸡文化产业的主体产业不突出，缺乏完备的支撑产业，带动产业不够发达，衍生产业没有得到真正的拓展，产业集聚效应低，很难形成完整的产业链。［3］地方政府没有对宝鸡文化产业进行集中投资，且宝鸡市的文化资产主要分散在广电、报社、图书等部分，难以形成合力。文化产业从业人员在观念陈，运行机制、经营管理方面专业化不够，因此产业之间难以产生联动效应，文化产业链未能真正形成。宝鸡市的民俗文化底蕴深厚，但大多数还处于小作坊式的运营方式，没有专业的指导和管理，欠缺形成产业链的充分条件。文化产业园区同质化严重。在文化产业园区方面，还未形成多类型的、影响力大的一条完整的产业链。因宝鸡市文化产业园区建立较晚，后期投资力度不够，发展积极性不足，因此许多产业的发展好处与初级的开发和销售阶段。例如宝鸡市的周秦文化产业示范园区，其依托宝鸡市独具特色的文化旅游资源，使其成为宝鸡市的重要文化品牌，但其所带动的相关产业的发展仍旧缺乏动力，文化产品类型单一。并且园区内的上下游企业之间的产业关联度小，同质型园区重复建设，文化产品科技含量低，吸引力不强。文化产业投融资渠道单一。文化产业集群发展的重要制约因素就是资金的投入不足。投融资渠道单一，风险资本的支持力度不强，以及较低的文化消费水平，这些因素都是导致宝鸡文化产业投融资难的`原因。此外，文化产业在其产业的成长初期主要在于市场的投入，其收益主要来源于后期的衍生效益，而这种衍生效益极其不稳定。文化企业拥有的知识产权，文化资源等无形资产，在向银行进行固定资产的抵押贷款方面与其它产业对比来说评估风险较大。诸如文化民俗园区等项目也不具有长久效益。这样来说，文化产业缺少金融渠道的信贷支持，对于外来融资的吸引也不够，因此基本只能靠国家财政，地方政府支持，融资渠道单一。且宝鸡市内的文化消费市场不健全，居民文化产品消费意识薄弱，消费能力有限，而消费定位的不足对于市内带来的外来消费刺激不大。
三、宝鸡市文化产业集群发展路径选择
鉴于上述存在问题，宝鸡市文化产业集群发展的路径选择应力争构建出符合宝鸡特色的地域文化产业集群。通过优化文化产业结构、完善产业链、建立文化产业集聚园区，积极推进投融资体系建设，提升宝鸡文化产业集群效应，增强产业竞争力。优化文化产业结构。针对宝鸡市文化产业发展的县区不平衡和行业不平衡的特点，宝鸡市应加大资源整合力度，着力培育一批自主创新能力，具有市场竞争力的文化企业。宝鸡市应在继续发展重点文化产业的同时，更应大力抓好传统文化产业的创新改造，注意加快调整产业的发展步伐，优化文化产业的发展结构。宝鸡市应注重做大做强广播影视、新闻出版业、文化旅游业和文化演出等“核心层”产业的发展，同时也应加大对动漫创意、广告宣传、传统的民俗艺术品和工艺美术业的培育。在文化旅游业方面，应进一步促进文化与旅游的融合，以宝鸡的特色旅游资源和历史文化为依托，做好旅游的品牌；以旅游业为重要的载体，扩大文化的传播、消费。在广播影视方面，要继续扩大它的覆盖率，加强对电影电视的制作和开发其衍生品；在动漫业、广告业等新型产业方面，应促进设计创意的相互渗透；在民俗艺术品方面，应发挥资源优势、面向市场，形成有特色、有影响的品牌。通过抓重点、促新点，推进文化产业的全面发展。同时宝鸡应注意各县区之间的平衡发展。推进产业链建设完善。从2005年开始，宝鸡市就以第二批改革试点的进行文化体制改革。2014年，在国家文化体制改革思想引领下，文化产业再一次进了深化改革，这对于推进文化产业集群的产业链建设和文化产业园区的发展具有重要意义。对于宝鸡市文化产业链建设方面，首先，缺乏龙头企业的引领；其次，文化产业链的配套设施不完善，上下游企业的关联度不高，并且县域文化企业协作能力较弱。宝鸡市应从自身特色和实力出发，继续加大文化企业内部体制改革，依靠地区政策的支持，进一步加大对文化资源研究的资金、技术投入，使得同一个主题下的文化产品可以更加丰富、相互协作，各个层次、相关领域的产品可以共同推进。西安市利用自己的城市优势和经济实力已经有了较为完整的文化产业链并得意良性循环，实现了其经济效益。而宝鸡作为陕西省的第二大工业城市，在周秦历史文化渊源方面和西安是互补关联的，宝鸡市可以借鉴西安先进的产业链形成经验，并借助它所形成的市场，加强城市之间的协作，主动积极的走出去，加快自我建设步伐。只有形成真正意义上的产业链，文化产品之间相互依存、产生联动，才能最大化的发挥文化资源的经济效益，产生强有力的影响力，宝鸡文化产业才能健康发展。打造文化产业集聚园区。就目前而言，宝鸡市的文化产业园区类型单一，多为主题园区。如周秦文化产业示范区、石鼓文化园区等，自身集聚效应低，产业链不健全。宝鸡市可以通过园区之间的集聚效应的辐射和带动作用，使得原有的老园区和新规划的茵香河谷文化旅游区等相关联的文化产业园区形成协同发展，以市场为驱动力、以人力资本、物质资本为纽带，以求培育出一些是实力雄厚、有影响力的优秀文化企业，从而带动整个行业和相关辅助产业的发展。促进融资方式多样化。文化企业融资难的根本原因还是由于产业的特殊形态造成的，由于文化产品价值难以评估，造成了企业融资难的现象，因而建立第三方担保机构势在必行。文化企业在向银行等金融机构申请贷款时，第三方担保机构可以对文化企业的产品进行价值评估，并通过担保来提高文化企业的信用度，以便让银行降低风险，从而为文化企业提供贷款。同时，通过担保，还可以增加投资者的信心并降低风险。文化产业的第三方担保为文化企业的融资咨询、项目投资等提供多样化的服务。当然，文化产业中介担保机构的形成和发展，需要政府相关财税政策的支持和鼓励，因此，文化企业的融资难问题必须有政府的介入和保证。同时，还应建立项目管理债务担保方式，以提高文化企业偿还债务的能力，降低投资风险。
文化产业面临发展机遇论文
一个国家或民族强大与否，在经济全球化的今天，不仅取决于经济实力、科技实力，同时更取决于文化的影响力、凝聚力、感召力。全面建设小康社会，亟须通过先进文化建设，将亿万群众的创造力、向心力凝聚成一种强大的合力，为其提供强大的精神动力和智力支持。这种巨大的精神需求为文化产业的勃兴，提供了无比广大的发展空间。因为先进文化是文化产业之魂，而文化产业是先进文化的实践基地和传播途径，是它的血肉之躯，二者相互依存，息息相关。面对国际社会各种思想文化相互激荡，不同民族、国家也纷纷依据新的特点改变自己的文化发展策略。由于我们多年来在实际工作中存在着人为地把文化产业和意识形态对立起来的倾向，成为了阻碍文化产业发展的瓶颈。党的十六大报告根据当前的特点，将文化事业和文化产业统一到社会效益的原则下。文化事业与产业分立，通过提高文化事业的产业化、市场化、国际化程度，雄厚文化事业基础，重视经济效益，文化产业又成为经济基础的组成部分。这种改变，是根据意识形态新的特点和规律做出的与时俱进的重大理论创新，也为文化产业的勃兴奠定了坚实的思想基础。
当代科学技术日新月异地迅猛发展，提供了以前人们难以想象的变革世界、开拓世界的崭新手段和无穷力量，极大地影响了人类生产、生活、消费等诸多方面，也为文化的开发、传播、消费提供了广阔的发展空间。我国五千年文明史，文化积累深厚，文化类型极其丰富，文化资源难以估价。但由于地域、交通、传播等多方局限，价值大多没有完全体现出来，甚至有的濒于消亡。而以数字技术革命为代表的高科技进步，为激活文化资源实现空前规模的产业整合准备了条件。现在许多发达国家在完成了通信、传媒、信息产业的第一次制度创新后，正在进行第二次革命，文化内容的填充，发展与信息产业相关的文化产业，正在成为世界各国政府制定知识经济时代的国家发展战略，以及进行制度创新的核心内容。在这方面，我国汇入世界潮流也正当其时。我国在“十五”期间拟投入40亿元开发软件产业，传媒业正在成为我国第四大产业，文化产业与信息产业对接更有了现实可能性。
据有关统计，我国每年文化市场消费可达4800亿元，而现在我们的文化产品市场实际份额只有1800亿元，国际文化资本看好我国的广阔市场。，我国实际利用外资500亿美元，成为世界引资第一大国。这些资本虽然大多投在加工制造、金融、电信和农业，但随着资本形式在新时期发生的重大变化，有的已从单一的货币资本转化为社会资本和文化资本。今年我国将在市场经济和旅游业比较发达的'城市，允许美日德三国投资旅游业，上海将和美国某公司合作，共同设计兴建和经营国内首家世界级环球影城主题公园等。这些当然为我国文化产业发展带来机遇，但是我们也必须清醒地认识到，通过合资、参股方式大量注入国际文化资本，甚至彻底购买、兼并国内较有实力或前景的文化产业，我们的版权经市场转换可能为外国所有。另外，他们通过雄厚财力和优越条件，吸引国人为其打工，按照好莱坞等国外模式“包装”中国题材文化产品，再以本土化打入中国市场，赢得巨额收入的同时，也势必将国外文化价值观渗入国内。面对国家文化安全的巨大考验，我们应在启动“抢救和保护中国人类口头和非物质遗产工程”的基础上，尽快制定中国文化资源保护法。而这些只有通过文化产业的快速发展来完成。从国内民间投资来看，其份额已接近国有经济投资。如果将这部分资本吸引转移到文化产业中来，必将使其能量得以释放。可见文化产业的确立，也为国内外资本增值开辟了新的渠道，也从根本上消除了文化产业的资本瓶颈制约。
文化资源一旦与科技等产业融合嫁接，就会显露出巨大经济意义，成为一种新经济资源进入经济开发中心地带，实现关联度极高的拉动效应。文化产业在美国已占国民生产总值的10%，在英国的平均发展是整个经济增长率的近两倍，在日本已达到其汽车工业的产值。这种新经济资源的转化和实现过程，就是通过文化作为要素在其它产业的渗入融合，或发生渐变，实现优化升级，或发生质变，成为新的产业形态和产业分支，使产业结构发生重大调整，打破行业界限完成重组。以新的内容和卖点进入以网络业为主的科技产业市场，诞生了信息文化产业；以新的产品和服务进入旅游市场，形成了旅游文化产业；将游戏与娱乐注入到教育中，改变旧的知识传播方式，创造了新型的教育娱乐产业；加大体育健身的娱乐开发力度，实现体育娱乐产业质变；以文化品位、设计、策划进入城市规划、建筑、装潢、广告、环卫环保、标志制作、汽车美容、美容美发、形体塑造、大众摄影、环艺、工业设计等为主的形象领域，甚至餐饮、花卉等服务业，完成文化与物质的互动。从更深层次说，经济制度的变更，经济战略的提出，经济结构的调整，经济发展方向和方式的选择，都有文化因素在发挥着驱动作用。从这种意义上说，文化产业是经济的新的增长点，因此，积极发展文化产业具有深远的意义。
影视文化产业发展路径分析论文
温州影视产业的现状
1、温州影视产业呈朝阳趋势
温州市委、市政府提出的20xx年工作重点，其中就有“坚持先进文化引领发展，促进文化大发展大繁荣”。而随着温州经济和文化的共同发展，本土化的影视文化产业正随之兴起，成为社会关注的经济焦点和文化焦点，并在近年得到高速发展。温州广播电视传媒集团实现总收入5.28亿元，同比增长11.97%。温州广电传媒集团积极拓宽产业发展领域，走多元化、集团化发展道路，现下辖8个文化产业子公司市、县广播电视台9家，自办电视节目12套和广播节目12套，20xx年集团经营收入6.01亿元，同比增长14%，其中广告收入3.6亿元，同比增长10%，继续领跑温州文化产业发展。与此同时，大量由温州投拍的影视剧和温州民间资本介入的影视作品，都在近年来如雨后春笋般的出现，这其中的多部影视作品，如《温州一家人》、《精武风云》、《穿越时空的密令》等等，不仅在市场上取得了成功，而且多次获得省级以上的奖项，甚至走出国门参展国外的各大电影节，为温州影视产业的发展起到了一个很好的标兵作用。
2、温州民间投资影视剧的热情高涨
同时，民间资本投资影视剧的热情逐渐高涨，20xx年左右开始，温州民资对影视产业产生了兴趣，随后出现过几次投资热潮，近年来随着国家出台了一系列推动文化产业发展的政策，中国电影市场日益升温，经过一两年“生产”就有望卖出上亿元甚至数亿元的影视产品自然就成为温州民资青睐的投资方向之一，温商对影视产业已逐渐熟悉，投资也越来越成熟，开始敢于频出大手笔。比如，在20xx年8月份，由温商黄晨创办的温州天视文化传播有限公司投资的影片《请勿靠近》将在温州开拍，投资额高达4000万元。这是近两年来温州民资在影视产业千万元以上的大手笔投资之一，也创下温州民资在影视产业的投资新记录；去年7月，由正栩影视、生活秀集团投资打造的30集都市情感大剧《钱多多嫁人记》杀青，投资额约2700万元，结果未播先红，被湖南卫视高价购得首播权；由钱仁高、钱金波、钱成锡、钱维等温商投资的《吴越钱王》、雪歌服饰投资的惊悚片《异空危情》等，投资额也分别达到1000多万元、多万元。
3、温州影视产业硬件发展成果喜人
近年来，随着市政府大力提倡发展影视产业，随着民间资本的大量介入，温州影视产业在硬件建设上得到了高速发展。一方面，原来的影视院线在进行改革，新增的影视院线正在投入使用，新中国、白鹿、新时代三家国有影院近年来开始从硬件及服务上进行改建与提升，白鹿影城的全面形象改造早已完成，新中国影都设备和形象不断升级，率先打造了4D影厅又成功改造了多个影厅，全市唯一的一家五星级影院新时代电影大世界也在精益求精，最近更是引进了国际最先进的3D设备，打造我市规模最大的3D影院。此外，目前仅市区已经营业和即将营业的民营影院就将有6家之多，包括恒隆、中环、赛格金典、新国光、全都、鑫乐，使得温州的影院无论从硬件还是服务都上升到了新的高度。另一方面，温州在影视基地和影视城、影视产业园区的建设上，也取得了长足的进步，目前已有多个影视基地和影视城已经竣工或正在紧张施工中，如泰顺国际影视城，位于温州市泰顺县雅阳一带，占地约为5000亩，由泰顺县政府、中央电视台新影集团和中汇联合投资基金管理（北京）有限公司三方正式签约，项目总投资约为50亿元人民币，是我国目前唯一以欧美特色为主、规模最大的影视城。
温州影视文化产业发展的制约因素
当然，在温州影视文化产业取得长足进步之余，我们同样也应该注意到，在这些年的发展过程中，温州影视文化产业仍然存在着诸多问题，诸如温州影视文化产业投入严重失衡，影视文化产业单位机制僵化，市场竞争力不强，影视文化产业地方性政策不健全，经济发展与文化建设互动的良性投资机制尚未形成等等，而这些现存的问题，显然对于温州影视文化产业的进一步发展起到了阻碍作用，具体表现在以下几个方面：
1、影视产业规模偏小且不均衡
温州的影视文化产业虽然发展速度很快，但因为在发展初期起步较晚，又缺乏统一的领导和指挥，所以导致了温州的影视文化产业目前出现了规模偏小且不均衡的现象。总体上来看，目前温州的影视文化产业，经营状态较分散，大多属于小打小闹各自经营的各自为战模式，影视文化产业单位竞争力不强；大公司大品牌较少，没有形成著名的文化企业和战略品牌，在市场上缺乏足够的竞争力；本地影视文化产业缺乏完整的产业链，产业各个环节之间的衔接出现断层，不得不向外寻求帮助和支持；在资本和产业的结合上，更是出现了盲目投资重复投资的情况，进一步使得影视文化产业内部出现强弱不均衡的不良发展现象。
2、国有影视制作机构制度僵化，地方政府直接介入导致市场竞争力不足
目前，如果用一句话来形容温州国有影视产业机构的发展，那么可以形容为“戴着镣铐跳舞”。温州市电视剧制作中心成立以来，出品了二十多部高质量的影视剧。电视剧均在各省级电视台及卫视成功发行播出，电影成功在院线上映、与央视电影频道签订收购合同，并获国家电影局及各级政府奖励，是我市目前最上规模的国有影视剧制作机构。除了《村支书郑九万》、《一代大儒孙诒让》等，还有30集电视连续剧《冰山上的来客》、48集电视连续剧《梦断紫禁城》等优秀作品，在全国播放，获得很高的收视率，有的还排名第一并形成收视高潮，电影《美人草》入围第四十届美国芝加哥国际电影节展。毫无疑问，作为国有机构，温州市电视剧制作中心有自己的优势。摒弃了更为直接的私人盈利目的`，影视剧创作运转的过程更规范。然而，正是因为国有机构，也面临很多掣肘。在融资方面，明显不如民间经济行为灵活，温州市影视剧制作中心就曾遇到不少优秀剧本，因缺少资金而胎死腹中，或被其他投资者所得错失良机；影视创作是个复杂的过程，需要各方积极而迅速地配合，政府的审批等环节不如民间经济行为便捷；在财务制度方面不灵活，不能像横店等地具有免税、减税等政策，带来具体运作时的颇多困难；主流文化较为严肃，如何让主流文化与流行因素较好结合，是摄制机构当下面临的难题，从长远角度看，这些都是无法回避的困扰。
3、民间资本投入存在盲目化的现象
近年来，随着中国电影电视市场的高速发展，影视产业正成为投资商眼中的钻石矿，传统行业的利润在10%以内，影视业却往往在30%以上，根据专业人士的调查，目前40万元一集的电视剧，往往可以卖到100万元，一部片子40集，赚个2000万-3000万元没什么大问题，其它产业望尘莫及。正因如此，随着中国电影市场日益升温，温州商人显然不会放过这样一个黄金行业，进军影视文化行业，可以说是对温州商人视野和高度的提升，这也使得越来越多的温商，将资金从传统行业中抽离出来，转而投入到影视产业中去，希望能在这个新兴的朝阳产业中获得一杯羹。然而，必须注意到的是，由于缺乏对市场的了解，温州民间资本的影视投资往往是盲目的，对长期专注于制造业的温州企业家来说，影视文化产业毕竟是陌生的领域，这使得温州民间资本的投入往往出现扎堆和跟风的现象，一部作品拍摄出来以后，却在市场上无人问津，进而导致投资成本根本无法收回。这其中，《温州美人》这部以温州民营经济发展历程为背景、反映改革开放成果的片子，其拍摄过程的一波三折和最终结果的不理想，就充分说明了民间资本盲目投入所带来的负面效果。
4、影视文化产业软硬件建设不均衡，影视专业人才极度缺乏
就目前而言，温州发展影视剧产业最缺的不是“硬件”，而是“软件”。温州民间资本庞大，风景名胜也不少，最近几年来也在大规模建设影视城和影视基地，为发展影视业提供了有利条件。但创意人才极度缺乏的现象，导致了温州在发展影视文化产业的时候，往往出现“无人可用、无才可举”的不利现象，许多影视公司在拍摄影视作品时，甚至要远赴上海北京聘请剧组，既缺乏专业的导演也缺乏优秀的剧本，长期以往这样发展下去，温州影视文化产业的发展显然会受到极大的阻碍，这也与我们温州目前提倡的大力发展影视文化产业政策是背道而驰的。
温州影视文化产业发展的策略和建议
综合以上来看，我们看到了温州影视文化产业发展的进步，也看到了温州影视文化产业发展的种种不足，影视文化产业具有高附加值、高创意和高流通的特点，是一个创造财富和就业机会的经济系统，对进一步满足人民群众多方面的文化需求，具有十分重要的意义，根据温州现有的影视文化产业的局限性，本文提出以下策略和建议：
1、改革原来的影视制作模式，让影视产业真正实现市场化、商业化
温州影视文化产业想得到大规模的发展，目前首要的一个问题，就是要改革原有的影视制作模式，政府应该放弃原有的影视制作主导者和发起者的角色，转而成为影视产业的倡导者和支持者，营造良好的影视产业发展环境，为影视产业的发展保驾护航，强调影视产业和市场相结合，真正让影视产业走上商业化的道路。在这个基础上，鼓励民间资本大量投入影视市场，探索商业化的影视题材，拍摄出真正有市场认可度的商业影视作品，建立起更好的企业平台、更完整的产业链条，更有信心的市场控制力、更坚实的商业和技术积累制度，大力挖掘本土的传统文化，将传统文化投入到商业市场，将传统文化和现代产业结合起来，走出一条有温州特色的影视文化产业之路。利用天下温州人的知名度、温州本土作家群的优势，挖掘历史上和当代温州精英人物、草根英雄的传奇故事，拍摄充满温州元素、具备温州人文特色的电影、电视剧和动漫作品，打造一批有影响力的影视精品力作。
2、引导民间资本正确投资
民间资本的投资对于温州影视产业的发展，无疑是一个相当有利的因素，但从目前的情况来看，温州民间资本在投入影视产业的过程中，无疑存在着投资盲目、跟风、一窝蜂赶集上的不良现象，这对于温州影视文化产业的长期发展，显然是很不利的。正因如此，温州影视产业想要正确的发展，首先要解决的一个问题，就是这种“温州特色”中的诸多不良现象，正如一位投资影视产业的温州企业家所言，在商言商，影视投资总是希望赚钱的，但影视不像其它产品，投资者无法通过改进质量或销售手段来吸引消费者，所以对结果往往显得无能为力，发生亏损的重要原因，只能说明温州投资者对这个影视行业不熟悉，从而导致了影视投资的盲目现象。所以从这个角度来说，民间资本想要在影视产业中分一杯羹，必须要解决三个问题，一是投资者要对影视产业有一个充分的了解，二是要意识到影视产业的市场竞争力何在，三是政府要对民间资本的投资起到一个很好的引导作用。
3、注重软件方面的建设，培养引进影视专业人才
正如前文在温州影视文化产业发展问题中所说，发展影视文化产业需要人才支撑，人才是文化产业赖以发展的核心要素，影视文化产业是高新科技和文化资源相结合的产业，是知识、技术、资本密集型产业。首先，要为影视文化产业人才的引进，塑造一个良好的氛围，务实知识产权保护政策。加快建设“全国版权保护示范城市”，搭建知识产权交易平台，完善知识产权保护法规，探索建立企业保守商业秘密和竞业限制制度，坚决打击侵犯著作权、专利权、商标权等非法行为，同时，对国家出台的各项税收优惠政策进行梳理整合，力求最大限度的用足用好，最大限度的降低企业创业成本。其次，考虑到温州本土的影视文化产业起步较晚，本土影视文化产业人才较为缺少，温州要秉承走出去引进来的原则，实施影视专业人才发现计划，将外地的影视文化产业人才引进温州，设立影视人才产业专项资金，安排专门资金用于影视人才的培养、交流和引进，同时落实高层次影视人才专项用房政策，并为引进人才在温落户，子女入学等方面提供方便。更重要的是，在引入影视专业人才的同时，温州应该投入大量的专项资金，培养温州本地的影视专业人才，建立发展影视专业人才培养的院校，开设一批影视专业人才培养的专业，在影视企业内部建立起人才培养机制，让影视企业在商业运行的同时，大力培养属于自己的专业人才，只有这样多方面的齐头并进，才能让温州的影视产业发展不受“人才之困”，才能在今后的影视文化产业竞争中处于一个有利的位置。
总言而之，当今世界，影视文化产业成为世界各国经济贸易博弈的重要战场，也正成为我国经济转型的一个重要发展方向，必然会在不久的将来，成为国民经济的一个支柱产业。在这种国家大力发展文化产业的大背景下，温州作为浙江沿海的重要经济城市，显然要抓住这个文化产业蓬勃发展的良好机遇，将发展文化产业作为经济工作的重中之重，克服本地文化产业起步较晚的障碍，解决文化产业发展中遇到的一系列问题，将温州影视文化产业做大最强，为温州经济和文化发展添上浓墨重彩的一笔。（本文作者：朱乾 单位：温州职业技术学院）
随着中国经济的持续增长，我国的文化产业得到快速发展。作为多民族省份的云南，民族文化建设也一步步向纵深方向发展。云南在发展民族文化产业方面存在独特的优势，但同时也存在着结构不合理、机制不完善等问题，因此应制定相应的政策健全和完善文化产业政策，加强文化市场建设和管理，推动云南民族文化产业健康发展。
文化产业是文化市场主体为了满足大众文化消费供应商品或服务的营利性组织及其行为，以营利为目的，如图书、艺术演出、旅游等。文化产业是从事文化产品生产和提供文化服务的经营性行业，文化产业分为影视业、文化娱乐业、文化旅游业、图书报刊业、文物和艺术品业等门类，它涵盖了生产、营销、消费的各个环节，是现代经济形态的存在方式之一，在为社会提供精神产品和服务的同时，也为国民经济发展创造物质财富。
云南省委第一次提出了“让云南民族文化走向全国、走向世界，努力把云南建设成为富有民族特色的文化大省”。云南文化产业真正起步，提出“要像当年抓烟草、抓旅游一样抓好文化产业，把文化产业培育成云南新的经济增长点和新的支柱产业”，这一年被称为“统一思想年”。云南利用市场规律，推动文艺作品走向市场，代表性的作品《云南映象》为世界所瞩目。是文化产业发展年，出台优惠文化企业的政策，建立文化产业统计指标，将文化产业纳入“绿色GDP”统计范畴。据省统计局数据资料显示，文化产业支柱地位初步确立，成为云南新的经济增长点。至，“纳西古乐”、“丽水金沙”、“印象丽江”等品牌迅猛发展，整个文化产业占GDP比重超6%。《云南文化产业“十三五”发展规划》出台。经过近几年的探索和发展，云南已形成了以新闻出版业、广播影视业、文化娱乐业、民族民间工艺制品、演出演艺业、文化旅游业等重点文化产业门类为主导，相关产业联动发展的产业格局，走出了独具特色的发展模式——“云南模式”。
云南与缅甸、老挝、越南三国交界，毗邻泰国、印度，是我国对东南亚开放的前沿阵地，具备与周边国家发展经济、文化、科技、贸易交往的外部环境条件，这为发展云南的文化产业提供了地缘优势。
云南地理环境复杂，气候条件多样，景观类型丰富而奇特，如既有适应气温高达40度左右的植物、珍稀动物，又有海拔4000米以上，北半球纬度最低却终年积雪的雪山群、冰川，西双版纳的热带雨林等。
云南是我国少数民族最多的省份，居住在省内的26个少数民族占云南省人口的三分之一，每个民族都有各不相同的历史背景和文化传统，形成了各具特色的民族文化及歌舞、艺术、风俗、节祭等，构成了云南特有的人文景观，成为云南文化产业发展的最有力的依托和动力。
（1）文化产业投资渠道单一，资金、人才匮乏
由于受到经济基础、技术力量，交通和人才储备等资源条件的限制， 资金和人才的匮乏成为云南文化产业发展的瓶颈。而且投资渠道单一，未形成多元化的格局，现在已经集团化的产业如旅游、出版、报业、广播电视等大都是政府投资控制的文化产业。
（2）产业组织集约化程度偏低
文化产业经营单位数量虽多，但多数为小型企业，规模小，实力弱，资源分散，其市场能力还不能满足人民群众日益增长的精神文化需求，也难以适应市场竞争的要求和需要。
（3）产业结构失衡，缺乏创新性
娱乐产业在文化产业中比重过大，新增的文化创意、设计服务业等薄弱，云南省的'信息科技产业发展对文化产品和文化服务科技含量的开发和利用明显不足，文化产品和文化服务形态单一、守旧，大大降低了文化产业自身的影响力和文化产品的市场竞争力。
发展云南文化产业的建议
（1）整合资源，使资源优势转化为产业优势
云南拥有丰厚的民族文化资源，如历史古迹、民俗等，故应从实际出发，分析资源状况、明确产品定位、产品差异化、营销策略，把资源优势通过资源整合、再加工转化为产品和产业优势，实现其经济价值。同时通过借助旅游平台，拓展市场空间。
（2）走规模化、集约化生产经营之路，构建文化企业群
组建云南民族地区文化产业集团， 形成以产业集团为骨干，各类中小型文化企业共同发展的文化企业群，关键是要优化资源配置，打破文化企业的部门、地区的分割，根据市场需求，按行业组建文化产业集团，从而解决云南文化企业散、小、弱等问题，推进文化产业与旅游、科技、金融的融合发展，利用旅游业带动其他行业，形成完整的产业链，推动文化产业的支柱地位。
（3）建立多渠道投融资体制和筹资机制
坚持“政府引导、企业投资、市场运作”的文化产业发展思路，扩大投融资渠道，加快多元化发展，走资本运作之路，用市场的手段来主导民族文化产业的发展和文化要素的合理流动、分配、交换等。
（4）加强政府宏观调控，完善文化市场体系
用經济调控手段引导文化产业的发展。除完善政策法规， 健全产业政策的行政手段外，政府可以通过减免税收或适当增加投入等经济手段，来推动文化产业及相关产业的发展，吸引更多的资金流向文化产业，形成税收促进文化产业发展的良性政策激励机制。
各级政府角色应从文化“管理者”转向文化“服务者”，为文化单位提供注册、年检、监督等服务和管理，推动文化商品的贸易和投资自由化，提供各种文化人才创新的平台，搭建信息交流平台，为文化企业提供各种文化市场信息，协调文化活动的场地、设施、技术、交通等问题，为文化企业提供完善的服务。
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