以下是小编帮大家整理的罗密欧与朱丽叶经典作品读书心得（共含7篇），仅供参考，大家一起来看看吧。同时，但愿您也能像本文投稿人“银古”一样，积极向本站投稿分享好文章。
读过《罗密欧与朱丽叶》。那时正值改革开放初期，人们刚刚从思想禁锢的时代挣脱出来，对西方文化和文学充满了渴望、好奇，也不管是西方现代的还是古代的。罗密欧与朱丽叶那大胆、真诚的爱情，以及他们对封建婚姻的坚决反抗和以死相拼，曾激动了包括我在内的无数青年学子的心。今天重读，依然为罗、朱之间忠贞不渝的爱情，特别是他们身上那种永不熄灭的人文主义精神，感到一种心灵的震颤和憾动。古今中外的经典文学作品，描写爱情生活的多如牛毛，譬如《牡丹亭》《杜十娘怒沉百宝箱》《梁山伯与祝英台》等等，从艺术表现的角度讲，各有千秋，《罗密欧与朱丽叶》并不见得高出多少，但这部作品中所充溢着的那种人文主义精神却是许多作品所匮乏或没有的，这就显示了这部作品的思想高度。
人文主义是人的一种生活观、理想观、价值观，是人的一种高尚的精神境界，它在任何时候都是人们应当努力去实践和追求的，因此它是永恒的。今天，人类社会已进入21世纪，物质文明已达到了相当高的程度，但物质文明的高度发展并不等于精神文明的相应提升;相反，利己主义、功利主义、拜金主义等正在大面积地侵蚀着人类的精神生活。罗密欧和朱丽叶对人文主义精神的执著追求，更显示了他们作为人的一种尊严和价值，这正是剧本激动人心的地方。
牐犐士比亚是欧洲文艺复兴时期最有成就的作家之一，在他的作品里，资产阶级的人文主义思想表现得最为充分，艺术性也最高。他的作品为资产阶级的兴起作了最有力的舆论准备。他的创作从思想和艺术上可以划分为三个时期，第一个时期了写了大约十部喜剧，一部悲剧。他的喜剧主要不是讽刺社会现实，而是表现人文主义者的理想，歌颂爱情和友谊，宣扬个性解放、婚姻自由和个人争取幸福的权利。同时，批叛门阀观念、封建道德和封建压迫的种种表现，也揭示资本主义所暴露的一些丑恶。这一类喜剧有《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《温莎的风流娘儿们》《无事生非》《皆大观喜》等。1595年创作的《罗密欧与朱丽叶》是这一时期创作的惟一一部悲剧，但在思想内涵上则和这一时期的喜剧完全一致。罗密欧与朱丽叶为了爱情悲惨地死去了，但他们的爱情是那样纯洁而美丽，他们的爱情终于战胜了封建压迫和偏见，显示了人文主义精神的蓬勃生命和最终胜利。
人文主义精神是《罗密欧与朱丽叶》剧本中的“灵魂”，因此我们有必要了解一下“文艺复兴”和“人文主义”这两个概念。文艺复兴是指14-16世纪在欧洲许多国家先后发生的文化和思想上的革命运动。这个时期，古希腊和古罗马文化重新得到发掘和重视，因而得名。最初开始于意大利，后来扩大到德国、英国、荷兰等国家。在14、15世纪，由于城市手工业和商品经济的发展，资本主义生产关系已在欧洲封建制度内部逐渐形成，新兴的资产阶级为了反映自身的利益和要求，便以复兴古希腊、古罗马文化为旗帜，提出人道主义--即人文主义思想体系，反对中世纪的禁欲主义和宗教观，摆脱教会对人们思想的束缚，打倒作为神学和经院哲学基础的一切权威和传统教条。在自然科学方面也有极大发展，哥白尼的日心说，哥伦布等人在地理方面的新发现，伽利略在数学物理方面的发明创造等，粉碎了陈旧的宗教观念，促进了人们对宇宙、自然的新认识。在民族的形成过程中，逐渐产生了带有民族特点的文化，建立了民族的统一语言。这一时期，欧洲的文学艺术有了长足发展，如但丁的诗歌、薄伽丘的小说、达芬奇的绘画、米开朗基罗的雕塑、蒙田的散文、莎士比亚的戏剧等等。人文主义是指贯穿于资产阶级文化中的一种基本的价值理想和哲学观念，即资产阶级的人性论和人道主义。它强调以人为“主体”和中心，要求尊重人的本质、人的利益、人的需求以及人的多种创造和发展的可能性。人文主义作为一种思潮，其主流是新兴的资产阶级和市民阶级反封建、反中世纪神学和禁欲主义的新文化运动。由此我们不难看出，莎士比亚是如火如荼的欧洲文艺复兴运动中的一位巨匠，他高昂的人文主义思想贯穿在他的整个戏剧创作中，《罗密欧与朱丽叶》强烈地体现了他的人文主义人生观和理想观。这个剧本之所以有那么长久的艺术魅力，就是因为其中灌注着饱满的人文主义精神。
《罗密欧与朱丽叶》通过波澜起伏的戏剧冲突，众多性格鲜明的人物形象，优美抒情的人物语言，描绘了一场惊心动魄的爱情悲剧。男女主人公出生在两个世代为仇的封建家族，他们在偶然的相会中一见倾心，却根本不可能结合。他们求助于劳伦斯神父，神父同情和理解他们，秘密给他们举行了婚礼。但封建家长凯普莱特却要把女儿朱丽叶许配给少年贵族帕里斯，并强令马上成婚。朱丽叶再一次求助于劳伦斯，神父赠以安眠药让她假死过去，以躲过这场劫难。罗密欧则因在格斗中杀死了凯普莱特夫人的内侄提伯尔特而受到了放逐曼多亚的惩罚。罗密欧得到妻子的“死讯”，悲痛万分，抱了以死殉情的决心连夜返回维洛那，在朱丽叶的身边服毒自杀。从昏迷中醒来的朱丽叶见丈夫已死，也饮毒、自刎死去。罗、朱的悲惨结局使双方的家长看到了世仇的惨重代价，在亲王的主持下言归于好。从这个故事梗概中可以看出，凯普莱特和蒙太古两位封建家长，代表了陈腐没落的封建思想和传统，他们心胸狭窄、武断专横，无视青年人的自由和爱情，酿成了家族之间的仇恨和冲突，给所在的城市带来了**，又自食其果失掉了自己的儿女。而罗密欧与朱丽叶，则代表了一种新的人文主义思想，他们同封建思想和传统作着勇敢、机智的斗争，尽管斗争的结局是一场悲剧，但换来的却是人文主义精神的胜利和弘扬，我们在悲剧中感受到的是莎士比亚那澎湃的激情、高昂的斗志和崇高的理想。
当然，在这部剧作中，人文精神体现得最集中、最强烈的还是两位年轻的主人公--罗密欧与朱丽叶。这是作者精心塑造的两个人物，是作家寄托人文主义理想的艺术形象。
牐犅廾芘烦錾碛诜饨ù蠹彝ィ却没有继承封建传统和思想，而是顺应时代发展，背叛了封建家庭，成为一个坚定的人文主义者;他真诚、勇敢，有文化、有能力，有一颗博爱之心;他追求一种自主、自由、美好的爱情生活，哪怕是“错爱”了仇人的女儿，也毫不退缩;他没有门户之见，爱上了朱丽叶，就把凯普莱特的家人当作自己的亲人，一心期望化解宿怨;他对爱情忠贞不渝，为了爱情和爱人，他甘愿被放逐他乡，甚至不惜牺牲自己的生命;他注重友情，在朋友被仇人所杀，他的爱情面临“风险”的时候，他拔刀相助杀了仇人，却使自己的爱情遭遇了一场“灾难”，显示了他的高尚品格。正是在家族矛盾、爱情磨难和朋友情谊等一系列故事发展中，他那人文主义者的精神和风采得到了充分的展示。朱丽叶只是一个14岁的贵族小姐，但她勇敢、坚强、智慧，她冲破大家族的重重束缚，大胆地爱上了罗密欧，并把自己的一生托付给了情人;她深知罗密欧被放逐“回归”无望，却绝不愿与少年贵族帕里斯再结姻缘;她几次用智谋骗过父亲，冒着生命危险服下安眠药，都是为了实现她的美好爱情;她把爱情看得和生命同等重要，罗密欧一死，她也结束了自己的生命。
牐犅廾芘酚胫炖鲆兜纳死恋情，真是惊天地而泣鬼神。这种纯洁、高尚、悲壮的爱情，使无数世俗的爱情显得黯然失色。
牐犈分蓿保-16世纪的人文主义精神，是当时处于上升时期的资产阶级的人生观、价值观。在今天看来，它自然有许多时代局限性。但它以人为“主体”，要求尊重人的本质和价值的思想核心，并没有过时。在时下“人文精神”大面积失落的背景下，罗密欧与朱丽叶身上依然有我们需要汲取的精神营养。
初次阅读《罗密欧与朱丽叶》感到很吃力，原因是剧中的人名太难记了，即使是刚刚见到过，一转眼又出现了却又不认得，还要重新翻到目录来弄清人物之间的联系，还有的是因为基本上没有读过什么剧本，这么一本书都是剧本，整本书都是人名、语言，很难理解，第一次阅读我花了好长时间才理清了人名，好费劲。
而第二次阅读它的时候，却和以往读别的书的感觉不一样，别的书我读一遍就不想再读了，而《罗密欧与朱丽叶》我是感到百读不厌，虽然没有任何的描写，只是用语言来表达，但它却表达了书中人物的丰富感情，而读者也可以通过阅读直接深入到剧中来，仿佛是身临其境。这种感觉只有在电影中才能感觉出来，哦，对啊，剧本就是无声无画的电影。
这部戏剧充满了戏剧作品中常有的对生活的热爱、对幸福的向往和对未来的信心，洋溢着积极向上的乐观主义气氛。
“故事发生在著名的维洛那城，
城里有两个声望相等的巨族，
几世的宿怨激发新的纷争，
鲜血把市民清白的双手弄脏，
是命中注定这两家要成仇人，
生下了一对不幸的情人，
他们的悲惨凄美的毁灭，
化解了他们双亲的嫌怨。
这一段生死与共的恋情，
还有那两家父母的宿怨，
把这一对多情的儿女杀害，
才演出了现在这一部戏剧。”
扉页上的开场诗，一字一句拼凑成了一场唯美凄惨而又惊天动地的爱情，《罗密欧与朱丽叶》是众所周知的经典名著，是莎翁所写的一篇洋溢着青春朝气的乐观主义的悲剧。
在维洛那小城里，蒙太古与凯普莱特两个有声望的家族却是世仇的冤家。双方各为了维护自己所拥有的家族名誉，至高无上的姓氏的尊严。因这，拔剑对决，流血死亡也在所不惜。年轻的罗密欧——蒙太古之子，对于两家的世代恩怨毫无兴趣，因为他被爱所困，他最初所爱的女孩儿罗瑟琳成为了修道院的修女并立誓舍弃爱情，这让罗密欧悲痛欲绝，他的朋友为了帮助他排解忧愁，劝他道：“兄弟，新的火焰可以把旧的火焰熄灭，巨大的苦痛可以使微小的苦痛减轻;转得头晕目眩的时候，就要掉个方向来转;一桩绝望的悲伤，也可以靠另一桩烦恼把它驱除。让你的眼睛感受一个新的迷惑，你的原来的痼疾就可以痊愈了。”这位朋友就这样怂恿罗密欧去参加凯普莱特家的宴会，想让他认识更美丽的姑娘，忘却罗瑟琳。但在宴会上，罗密欧被朱丽叶所深深吸引了：“啊!火炬怎能比得上她的明亮;她皎然悬在广阔的黑夜天边，就好像黑奴耳边熠熠生辉的珠环;她是天上明珠降落人间!看她跟女伴进退周旋，像鸦群中一只白鸽蹁跹。我要等这一场后追其左右，握一握她那纤纤的素手。我从前的恋爱是假非真，今晚才遇见绝世的佳人!”从这一翻话中，足可见罗密欧对朱丽叶的浓厚感情。朱丽叶也对罗密欧产生了爱慕之感，两个人可谓是一见钟情，当罗密欧打听到朱丽叶的身份时，说道：“她是凯帕莱特家的人吗?嗳哟!我的生死现在操纵在我的仇人的手中了!”朱丽叶知道罗密欧的身份后，叹道：“仇恨的灰中竟燃起了融融爱火，要是不该相识，何必有今日的相逢!”这两段话体现出了男女主人公勇敢面对封建礼教的无畏精神，以及对爱情的勇敢执着。初次见面后的罗密欧与朱丽叶的感情思想正如书中的开场诗中所说：
旧日的温情已付诸东流，
新生的爱恋正如日初升;
为了朱丽叶的绝世温柔，
忘却了曾为谁魂牵梦萦。
罗密欧爱着她迷人容貌，
把一片痴心呈献给仇敌;
朱丽叶恋着他风流调侃，
甘愿从可怖的金钩上盗来香饵。
只恨化不开的世仇嫌怨，
这段似海深情向谁乞诉?
深闺中锁住了柔媚佳人，
要相见除非是梦魂来去，
可是热情总会战胜艰辛，
苦味过后才有无限甘甜。
了解对方的身份后，罗密欧仍止不住对罗密欧的爱恋，翻进了朱丽叶的家中，看到朱丽叶正托腮对着天空凝神，情不自禁地呼唤：“罗密欧啊，罗密欧!你为什么要叫罗密欧呢?否认你的父亲，抛弃你的名字吧;如若你不愿意这样做，那么只要你发誓做我的情人，我便从此不再姓凯帕莱特了。”这番话让罗密欧痛恨起了自己的名字，当朱丽叶惊讶于罗密欧是如何进入到她家时，罗密欧答：“我借着爱的翅膀飞过高墙，砖石的墙垣是不能把爱情禁阻的;凡是爱情敢于尝试的，我都会冒险尝试，所以我不怕你家里人”这种奔放且浪漫的青春和充溢的情怀，纯洁而又满含期盼的爱情，是与传统社会观念而对立的，也充满了反叛精神。创作《罗密欧与朱丽叶》的时期，是文艺复兴末期，人们以人自身为中心，中心思想是人文主义，这在这部作品中得到了很好的体现。
在最后的悲情结局中，这里却没有死亡的阴惨和恐怖、辉映着的却是青春和爱情的光芒，压抑不住的生机扫尽现实的阴霾，给黑暗的人生带来永恒的光明和无尽的欢乐。
罗密欧与朱丽叶运用死亡这一极端，才实现了尘世所不容的恋情，并且化解了两个家族的仇恨。他们的死，显示了爱情的巨大力量、对现实世界投射出无限光芒。从这个意义上说，《罗密欧与朱丽叶》的最后结局仍然是一个大团圆。
男女主人公出生在两个世代为仇的封建家族，他们在偶然的相会中一见倾心，却根本不可能结合。他们求助于劳伦斯神父，神父同情和理解他们，秘密给他们举行了婚礼。但封建家长凯普莱特却要把女儿朱丽叶许配给少年贵族帕里斯，并强令马上成婚。朱丽叶再一次求助于劳伦斯，神父赠以安眠药让她假死过去，以躲过这场劫难。罗密欧则因在格斗中杀死了凯普莱特夫人的内侄提伯尔特而受到了放逐曼多亚的惩罚。罗密欧得到妻子的“死讯”，悲痛万分，抱了以死殉情的决心连夜返回维洛那，在朱丽叶的身边服毒自杀。从昏迷中醒来的朱丽叶见丈夫已死，也饮毒、自刎死去。罗、朱的悲惨结局使双方的家长看到了世仇的惨重代价，在亲王的主持下言归于好。从这个故事梗概中可以看出，凯普莱特和蒙太古两位封建家长，代表了陈腐没落的封建思想和传统，他们心胸狭窄、武断专横，无视青年人的自由和爱情，酿成了家族之间的仇恨和冲突，给所在的城市带来了**，又自食其果失掉了自己的儿女。而罗密欧与朱丽叶，则代表了一种新的人文主义思想，他们同封建思想和传统作着勇敢、机智的斗争，尽管斗争的结局是一场悲剧，但换来的却是人文主义精神的胜利和弘扬，我们在悲剧中感受到的是莎士比亚那澎湃的激情、高昂的斗志和崇高的理想。
罗密欧出身于封建大家庭，却没有继承封建传统和思想，而是顺应时代发展，背叛了封建家庭，成为一个坚定的人文主义者;他真诚、勇敢，有文化、有能力，有一颗博爱之心;他追求一种自主、自由、美好的爱情生活，哪怕是“错爱”了仇人的女儿，也毫不退缩;他没有门户之见，爱上了朱丽叶，就把凯普莱特的家人当作自己的亲人，一心期望化解宿怨;他对爱情忠贞不渝，为了爱情和爱人，他甘愿被放逐他乡，甚至不惜牺牲自己的生命;他注重友情，在朋友被仇人所杀，他的爱情面临“风险”的时候，他拔刀相助杀了仇人，却使自己的爱情遭遇了一场“灾难”，显示了他的高尚品格。正是在家族矛盾、爱情磨难和朋友情谊等一系列故事发展中，他那人文主义者的精神和风采得到了充分的展示。朱丽叶只是一个14岁的贵族小姐，但她勇敢、坚强、智慧，她冲破大家族的重重束缚，大胆地爱上了罗密欧，并把自己的一生托付给了情人;她深知罗密欧被放逐“回归”无望，却绝不愿与少年贵族帕里斯再结姻缘;她几次用智谋骗过父亲，冒着生命危险服下安眠药，都是为了实现她的美好爱情;她把爱情看得和生命同等重要，罗密欧一死，她也结束了自己的生命。
罗密欧与朱丽叶的生死恋情，真是惊天地而泣鬼神。这种纯洁、高尚、悲壮的爱情，使无数世俗的爱情显得黯然失色。
爱情是未成年孩子家长最忌讳的东西，爱情是青年男女们最想拥有的东西，爱情是年迈的老人望着老来伴时所感激的东西。它扮演着许许多多的角色，它可以是悲剧的导演也可以是喜剧的策划人;它可以是毒药也可以是蜜糖，没人能摸得透它。一旦跳进爱情的陷阱就如同离弦的箭再也收不回来，只是固执地朝着自己的目标飞去，不去理会距离，笔直地穿过空气，最后落地。落地后有两种可能：一种是完好无损地到达了目标，另一种便是因为某些原因，折断了羽翼……
很明显的，罗密欧与朱丽叶的爱情之箭被折得粉碎，破坏者的力量强大得如同可以劈开松柏的雷电。不要以为坚定的爱情就能长久，一旦它有损于第三者的利益，那么这段情必将受到被迫拆散的危险。不管他们是否无辜，不管他们怎样反抗，这个故事的背景就已为他们的结局作了铺垫。他们悲惨吗?也许是的，因为他们没能相守到老，而是红颜英年早逝，也许不是，因为他们寻到了最后属于自己的另一半。
问世间情为何物?直教人生死相许。
罗密欧与朱丽叶从相识、相爱到结婚、死亡，时间跨度总共还不到一周，如此短暂的感情在时间的长河里犹如白驹过隙，昙花一现，可如此短暂的感情却又创造了感情史上的神话。谁说瞬间不能永恒？毛毛虫破茧成蝶的那一刻，流星划过天际的那一瞬，成就了人们心中永恒的美丽！爱是否永恒，不能用时间长短来衡量！时间只是个枯燥的数字罢了，最终决定永恒的是爱的深度。有些人几十年生活在一齐，每一天却同床异梦、形同陌路，这样的生活又有什么意义？只可是虚度生命罢了，还不如去痛痛快快爱一场，爱它个刻骨铭心，爱它个死去活来。至少当你死后，你的墓志铭上能够理直气壮地刻上这五个字：爱过，生活过！这就够了！罗密欧与朱丽叶从来没在一齐生活过，但他们的爱真挚、热烈，足以感天动地，足以融化冰山，中国汉乐府诗《上邪》：“上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！”，大概描述的就是这种感情吧。
生死相随的美丽。
死亡，对于大多数人而言，是个阴森恐怖的字眼，因而对其避之不及。但有些人则把它看作是幸福的彼岸，永恒的乐土，如罗密欧与朱丽叶。当罗密欧听到朱丽叶玉陨的消息时，立刻从流放地买了毒鼠药急匆匆前往爱人的坟地，准备自杀；而朱丽叶苏醒后看到罗密欧倒在自我的坟前时，悲痛欲绝，也毫不犹豫地选择了自刎。杯具在此到达高潮，眼泪也不知不觉地流了下来，耳畔仿佛响起了那熟悉而又悲伤的歌曲“万世沧桑唯有爱是永远的神话，潮起潮落始终不毁真爱的相约，几番苦痛的纠缠多少黑夜挣扎，寂寞双手让我和你再也不离分”。在罗密欧与朱丽叶眼里，死亡不再是恐惧的代名词，死亡是鲜花盛放般的美丽，是生死不离的最终归宿。
莎士比亚让一对相亲相爱的情人双双殉情，在读者看来十分残忍，但他是对的，不仅仅是对的，并且很高明！爱到不能爱时，恋人只能走入死亡，死亡才能让他们的爱永恒，才能让世人铭记于心。翻开古今中外的文学书籍，有多少美丽动人的故事不是以死亡或分离为结局的呢？《梁祝》、《红楼梦》、《德伯家的苔丝》、《安娜卡列尼娜》、《红字》等等，能够说，死亡在很大程度上成就了经典。
罗密欧与朱丽叶经典作品读书心得5
说起“梁山伯与祝英台”我想大家必须不陌生，可是你是否明白莎翁的《罗密欧与朱丽叶》呢？当我翻开这本书时，我才发现这是我第一次真正走进莎士比亚。
丰富多彩的语言、美妙的音韵以及复杂的人物关系，是《罗密欧与朱丽叶》的特色，莎士比亚用真挚的情感、美中带伤的笔触为我们刻画了一个个栩栩如生的人物形象，为我们导演了一个凄美的杯具故事。
“故事发生在维洛那名城，有两家门第相当的巨族，累世的宿怨激起了新争，鲜血把市民的白手污渎。”开场诗这第一句已经挑明了故事的前因。仇恨使许多人失去生命。罗密欧与朱丽叶不顾两家之间的仇恨，私下结婚。提伯尔特与迈丘西奥的争斗，由于罗密欧的争斗，两人先后去世。罗密欧被放逐后，朱丽叶在嫁给巴里斯前夜服毒假死，而罗密欧却不知情，与巴里斯争斗后，杀死巴里斯，自我服毒自杀，朱丽叶醒来也拔剑自杀。罗密欧的母亲在他被放逐后也去世了。
两人相恋，一向期望能够长相厮守，可是由于家族的仇恨才酿成了这种无法挽回的杯具，直到众人纷纷的离逝，直到最终一刻，仇恨才化解。为什么两家人不互相宽容，互相谅解一些呢？仇恨使凯普莱特和蒙太古两家人长期生活在互相交恶，而命运的决定是罗密欧与朱丽叶相恋，一同离去。
如果双方能够宽容一点，那么结局或许就不会如此了。“恨灰中燃起了爱火融融！要是不该相识，何必相逢！昨日的仇敌，今日的情人，这场恋爱怕要种下祸根。”这是朱丽叶在舞会上的一句台词，她放弃了仇恨，义无反顾地选择了纯洁的爱，宽容使她爱上了罗密欧，而罗密欧也是如此。
凯普莱特曾在舞会上对罗密欧宽容过，能够使短暂的他说过觉得罗密欧人不错，只是是蒙太古家的人。可见，这一点点的宽容终还是不能释放仇恨。
富兰克林曾说过：“人与人之间的相互关系中对人生的幸福最重要的莫过于真实，诚意和体谅。”提伯尔特和迈丘西奥如果能够相互理解，相互宽容，那么他们就不可能纷纷命丧黄泉。
莎士比亚运用了精妙的艺术表现手法给我们揭示了人性的这一丑恶——仇恨使人丧失了理智，丢失了许多人的性命。我想我们应当学会“退一步，海阔天空”，用一颗宽容的心去待人。
古往今来，许多为人因宽容而走向成功。鲍叔牙荐管仲，齐桓公不计前嫌重用管仲，成就了霸业。奥巴立刻任担任总统，荐前竞选人希拉里为国务卿……在现实生活中，我们同学之间也要学会宽容，这样才能友好相处，共同提高。平时，时常见到同学之间因为一点小事而争吵，最终伤了感情。
仇恨不会使人欢乐。《罗密欧与朱丽叶》这部伟大的戏剧呈现给我的不仅仅是凄美悲伤恋歌与各种精湛的艺术手法，还让我了解到宽容是那么重要。或许宽广的心胸才能开拓更多的可行之路，而斤斤计较，心怀仇恨只能终日饱受煎熬，似一道厚重的墙挡在前进的路上。
在我升入初中的第一个学期，老师发下来一份书单，《小王子》赫然在其中。过了一阵子，妈妈买了很多书回来，十几本书中，我第一眼就被这本封面为蓝色浩瀚的星空的书吸引住了，我凝视着封面银色的书名和小王子的图片。十秒后，我翻开了第一页。这本书的献词很幽默，我一下子就跪倒在作者大大幽默的文笔前了。
这本书中有很多有趣的小插图，这些插图是作者画的，插图画风拙朴，梦境迷幻，充满了小孩子气。虽然画的不是特别好，但我很喜欢。这本书的语言很简洁，很精辟，我很喜欢，手不释卷，当天晚上，便仔仔细细的阅读完了全文。我当时没什么特别的感觉，只是认为这本书写的很好罢了。
三读
上周，我去书房找一些东西，看到这本书，便带去了学校，在期中考试结束后，再一次阅读这本书，这一次，我有了更多新的感悟，把阅读的层次提高了。
小王子在宇宙之中旅行，在这段旅行中，他去了各种各样的星球，遇见了各种各样的人。但小王子心里依旧装着他的星球的那朵属于他的玫瑰花。他对“我”说：“如果有人爱上这亿万颗星星中独一无二的一株花，当他看着这些星星时，这就足以使他感到幸福。”这句话使我明白了很多。人还在年幼时，是非常容易满足的，那时候的我们很幸福，很快乐。人们渐渐长大，也越来越贪婪。可有时候，拥有了很多，却不一定幸福，不一定快乐。因为有拥有的同时，就可能丢失了一些东西。我也从小王子的语言中明白了很多别的东西，他的每个故事都很短小，但里面包含了很多大的道理。
日本著名的动画导演宫崎骏说过“我认为，圣埃克苏佩里的生活是一片无法触摸到的领域。”的确呀，里面的很多东西我现在还读不懂，也许要等我再大一点，才能明白更多吧!
《目送》是一册深情之书，它用七十三篇“忧伤”而“美丽”的散文写出了一个百感交集的世界。这本书所“目送”的，是一个有些许残酷又使人振奋的时代。
这本书记叙了作者的“目送”，从那“他用背影默默地告诉你：不必追。”的安德烈，至从“今日怎样样”中被时光带走的父亲，营造了一个悲伤的结尾。此书中，有几处触动我的文字。
《四千三百年》呈现了一幕被战争的邪恶渗透的满目疮痍的场面，也不知多少人饱受摧残与煎熬。“在阿富汗，在巴勒斯坦，安哥拉，苏丹，缅甸……在这些忧伤的大地里，还埋着成千上万的地雷。中国，美国，俄罗斯，印度还生产着地雷……埋下一颗地雷，只需三至二十五美元；扫除一颗地雷，却要三百至一千美元。可是——地雷要怎样扫除？一个扫雷员，冒着被炸地粉身碎骨的危险，手里拿着一根测雷的金属棒，往前面的地面伸去。……要扫除阿富汗五分之一的地雷，需要的时间是四千三百年。”这触目惊心的数字也难以言尽中毒的大地带来的苦难。《阿拉伯芥》中，就连算术题都有关地雷。其实，中国也没有彻彻底底的消灭中毒的大地：前不久，我在电视上目睹了中国扫雷分队在树木丛生的交界处扫除各式各样的地雷，甚至偶尔会与毒蛇见面，咝咝的从面前爬过。
《目送》里也有许多趣味且发人深思的篇章。《常识》中的两个惊呼的大学生浑然不知嗑瓜子要从尖的那头；《黑帮》里猖狂残暴的那群“阿跛”与让人不禁笑出声的多条针对猴子的“注意事项”；《忧郁》中杜鹃患上的“春天忧郁症”；《母亲节》中安德烈将“我很无聊网”里的“吃鱼纠纷”影像作为母亲节礼物……
《目送》里更多是人生哲学。譬如《（不）相信》陈述了令人沉吟的“相信”与“不相信”的含义；譬如《两本存折》所解释的对待金钱与时间态度的不一样之处；譬如最终龙应台目送逝父产生的眷恋……
《目送》勾勒出了一个全面的时代。众多再平淡可是的事，龙应台有声有色的写出了真情实感。这本书深邃，忧伤，美丽。
《目送》作品读书心得4
《目送》是一本美丽，忧伤，深邃的书，里面收录了七十三篇散文，写了日常生活中的平淡之事、常人之情。儿子的离、母亲的老、父亲的逝、朋友的牵挂、兄弟的携手共行，脆弱、失落，犹豫和放手，坚强和通达……这些在龙应台的笔下都用最朴素的方式绽放出了最动人的诗意。也像作者所言“整本书，也就是对时间的无言，对生命的目送”。
书中一共写了六次“目送”，每次“目送”都是一次意味深长的离别。龙应台把这场离别安放在儿子背着书包远去的背影里，安放在母亲失忆后把“女儿”叫作“雨儿”的声音里，安放在父亲安眠的那个雨天中响起的楚歌里……而这些片段正是我们每个人情感共鸣的基石。那牵念的目光，连之后生命的起点和终点。生命在这一程又一程的目送里，成长、成熟、衰老乃至死亡，由此产生的阵痛也让我们和作者的心灵相近相通，因为这温馨的日常、感伤的离别和悲切的失去是龙应台的人生，同样也是我们每个人的人生。龙应台最终将对子女和父母的全部感情都凝结在“不必追”三个字上，这是最真实的无奈，也是最超然的领悟。
在《寂寞》一文中，龙应台说当她一个人寂坐时，常想到晚明张岱写的《湖心亭看雪》，“湖上影子，惟长堤一痕，湖心亭一点，与余舟一芥，舟中人两三粒而已”。于是，龙应台感悟到“有一种寂寞，茫茫天地间‘余舟一芥’的无边无际无着落，人只能各自孤独应对，素颜修行”。我想也许正是这种一个人的寂寞，使她开始了人生终极的思考，“面死而思”让她对生命的寂寞和短暂抱有一种“向死而生”的进取。
《山路》里有这样一句话，“有些事，只能一个人做。有些关，只能一个人过。有些路，只能一个人走”。在我看来，这就是她给我们上的一次“人生大课”。我们每个人都是这样：“人在天地之间终究是无所凭依的孤独。你真能应对生老病死，就真的明白，在这世间，没有什么能够附着依托。”于是，我们每个人都要“孤独应对，素颜修行”，要懂得珍惜当下，尊重生命。
如何尊重生命呢？这是普世的关于人的价值和尊严的思考。作为一个知识分子，龙应台也有悲悯天下的情怀。在《目送》中的第二部分留下了那些关切世界的文字。在《跌倒》中，作者记述了一名十五岁的学生在学校的厕所里，用一个塑料袋套在自我的头上自杀的事。对此，她伤痛地写道：“在我们整个成长的过程中，谁，教过我们怎样去应对痛苦、挫折、失败？”“我们拼命地学习如何成功冲刺一百米，可是没有人教过我们：你跌倒时，怎样跌得有尊严……你痛得无法忍受时，用什么样的表情去应对别人……心像玻璃一样碎了一地时，怎样收拾？”这样的文字怎能不让我们心灵震颤，掩卷沉思？
除了关注“人”的生命，龙应台的目光也关照到了那被变成测雷器的小草“阿拉伯芥”；她宽容地让浣熊一家在她的厨房里嬉戏；她为“狼来了”拍手称快……因为悲悯，她的文字中也就充满了对生命的尊重。书中也收录了她捕捉的各种风景和日常，这些照片不得不说也是她对人生的一种驻足凝视和对生命的关照尊重。
我为龙应台朴实细腻的文字而沉醉，我为龙应台“素养修行”的领悟而感慨，我为龙应台普世的人文关怀而感动。她的诗意的生命情怀，是广博的，也是丰厚的。
当我们逐渐长大，离开父母去求学去工作的时候，我们当然能深刻地体会“不必追”的坚决和苦涩；当我们在生活中遇到困难时，父母不再有力气为我们遮风挡雨，最终要去应对困难的只能是自我。因为我们终究是在过自我的人生，有些事，只能一个人去做；有些关，只能一个人去闯。我们能做的仅有珍惜当下，尊重生命，像史铁生一样“好好活”，像海伦·凯勒一样勇敢坚强，像朱自清笔下的“春”一样明媚灿烂。
期望我们每个人都能爱自我身边的花鸟鱼虫，爱身边的每一个人，爱生命中的每一天。
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