下面是小编收集整理的经典唐诗赏析解读(共含9篇），供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。同时，但愿您也能像本文投稿人“lilpiggy”一样，积极向本站投稿分享好文章。
经典唐诗赏析解读
《无题·相见时难别亦难》
【唐代】李商隐
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
诗词君：这首诗，从头至尾都融铸着痛苦、失望而又缠绵、执着的感情，诗中每一联都是这种感情状态的反映，但是各联的具体意境又彼此有别。它们从不同的方面反复表现着融贯全诗的复杂感情，同时又以彼此之间的密切衔接而纵向地反映以这种复杂感情为内容的心理过程。这样的抒情，联绵往复，细微精深，成功地再现了心底的绵邈深情。
《月夜》
【唐代】杜甫
今夜鄜州月，闺中只独看。
遥怜小儿女，未解忆长安。
香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。
何时倚虚幌，双照泪痕干。
诗词君：这首诗借看月而抒离情，但抒发的不是一般情况下的夫妇离别之情。字里行间，表现出时代的特征，离乱之痛和内心之忧熔于一炉，对月惆怅，忧叹愁思，而希望则寄托于不知“何时”的未来。
《山中寡妇》
【唐代】杜荀鹤
夫因兵死守蓬茅，麻苎衣衫鬓发焦。
桑柘废来犹纳税，田园荒后尚征苗。
时挑野菜和根煮，旋斫生柴带叶烧。
任是深山更深处，也应无计避征徭。
诗词君：此诗通过山中寡妇这样一个典型人物的'悲惨命运，透视当时社会的面貌，语极沉郁悲愤。诗人把寡妇的苦难写到了极至，造成一种浓厚的悲剧氛围。
《南歌子·倭堕低梳髻》
【唐代】温庭筠
倭堕低梳髻，连娟细扫眉。
终日两相思。为君憔悴尽，百花时。
古典君：词人刻划女子姣丽动人，只选择写了发髻与眉毛，是以局部代替全貌的手法。发髻弧线与眉毛曲线构成的画面，富有柔和的线条美感，传递出了女子的风采和神韵，这是一个淡雅高洁、痴情真纯的美貌女子。
《菩萨蛮·小山重叠金明灭》
【唐代】温庭筠
小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。
懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。
照花前后镜，花面交相映。
新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。
诗词君：这首《菩萨蛮》，为了适应宫廷歌伎的声口，也为了点缀皇宫里的生活情趣，把妇女的容貌写得很美丽，服饰写得很华贵，体态也写得十分娇柔，仿佛描绘了一幅唐代仕女图。
《节妇吟·寄东平李司空师道》
【唐代】张籍
君知妾有夫，赠妾双明珠。
感君缠绵意，系在红罗襦。
妾家高楼连苑起，良人执戟明光里。
知君用心如日月，事夫誓拟同生死。
还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。
诗词君：这是一首具有双层内涵的唐诗精品。在文字层面上，它描写了一位忠于丈夫的妻子，经过思想斗争后终于拒绝了一位多情男子的追求，守住了妇道。
《望江南》
【唐代】温庭筠
梳洗罢，独倚望江楼。
过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。
肠断白蘋（pin）洲。
诗词君：此词写一女子登楼远眺、盼望归人的情景，表现了她从希望到失望以致最后的“肠断”的感情。
《捣练子·云鬓乱》
【唐代】李煜
云鬓乱，晚妆残，带恨眉儿远岫攒。
斜托香腮春笋懒，为谁和泪倚阑干。
诗词君：这首词字字不及相思，但字字俱关相思，用形态写心情，用远山喻愁情，笔意清新，淡远幽长，画静而情活。正如况周颐《蕙风词话》中云：“以画家白描法形容一极贞静之思妇，绫罗之暖寒，非深闺弱质，工愁善感者，体会不到。”
高中语文唐诗五首解读
唐诗五首解读
唐诗是中国文学史上最为璀璨的明珠，它们塑造了中华民族的性格和审美情趣，具有了历久常新的艺术魅力。本课选取了五首唐诗，这五首唐诗寄予了不同的感情以及风格。《山居秋暝》空明宁静;《从军行》气魄雄阔，风格浑豪。《登高》寄托了艰难潦倒的郁郁不平，形成沉郁顿挫的风格;《石头城》抒发了故都萧条之感。《锦瑟》基调哀怨、意境迷离。
一、《山居秋暝》
王维（701—761），字摩诘，唐代著名的山水田园诗人。他的山水田园诗主要是写他隐居终南、辋川的闲适生活和山水风光。王诗艺术成就很高。无论是雄奇壮阔的景象，如“大漠孤烟直，长河落日圆”，还是细致入微的自然物态，如“明月松间照，清泉石上流”，他都能以对大自然敏锐的感受，抓住自然的色彩、声音和动态，或素描，或刻画，挥洒自如，意境独到。苏轼概括王诗艺术特色说：诗中有画，画中有诗。他的诗取景颇具画家的匠心，而且画面色彩常映衬得浓淡相宜，这在他的《辋川集》中有集中的体现。王诗语言清新凝炼，朴素中见华采。
王维的《山居秋暝》是一首写山水的名篇，于诗情画意中寄托诗人的高洁情怀和对理想的追求。 首联写山居秋日薄暮之景，山雨初霁，幽静闲适，清新宜人。颔联写皓月当空，青松如盖，山泉清冽，流于石上，清幽明净的自然美景。颈联写听到竹林喧声，看到莲叶分披，发现了浣女、渔舟。末联写此景美好，是洁身自好的所在。这首诗一个重要的表现手法，是以自然美来表现诗人的人格美和一种理想中的社会之美。表面上，只用了“赋”的手法描摹山水，但对景物作细致感人的刻画，实际上用了“比兴”的手法。因而全诗通过对山水的描绘寄慨言志，含蕴丰富，耐人寻味。“明月松间照，清泉石上流”实乃千古佳句。
二、《从军行》（之四）
王昌龄：（698— 约756），字少伯，京兆长安（今陕西西安）人。早年贫贱，困于农耕，年近不惑，始中进士。初任秘书省校书郎，又中博学宏辞，授汜水尉，因事贬岭南。开元末返长安，改授江宁丞。被谤谪龙标尉。安史乱起，为刺史闾丘所杀。其诗以七绝见长，尤以登第之前赴西北边塞所作边塞诗最著，有“诗家夫子王江宁”之誉。其七绝能以精练的语言表现丰富的情致，意味浑厚深长。 有《王昌龄集》。
《从军行》为其代表作之一，这首诗描写了在阴云密布、满眼黄沙的“孤城”中将士坚守边疆，表现他们杀敌卫国的英雄气概和坚强意志。辽阔的青海湖上空，连绵不断的阴云把雪山都遮暗了，站在玉门关这座孤城上向四处张望。在沙漠里的战场上，出征的将士身经百战铁甲都磨破了，尽管这样，不歼灭敌人决不回家乡。但也有不同的理解，有些评论家如沈德潜就认为“不破楼兰终不还”有“归期无日看”的意味，因而主张学生有自己的理解。
三、《登高》
杜甫：（712—770）， 字子美，祖籍襄阳 （今湖北襄樊），出生于巩县（今属河南），其祖父为杜审言。早年南游吴越，北游齐赵，裘马清狂而科场失利，未能考中进士。后入长安，困顿十年，以献三大礼赋，始博得看管兵器的小官。安史乱起，为叛军所俘，脱险后赴灵武，麻鞋见天子，被任为左拾遗，又贬为华州司功参军。后弃官西行，客秦州，寓 同谷，入蜀定居成都浣花草堂。严武镇蜀，荐授检校工部员外郎。次年严武死，即移居夔州。后携家出峡，漂泊鄂湘，死于舟中。诗人迭经盛衰离乱，饱受艰难困苦，写出了许多反映现实忧国忧民的诗篇，被称为“诗史”；他集诗歌艺术之大成，是继往开来的伟大现实主义诗人。与李白并称为“李杜”，对后世影响深远。
《登高》约作于代宗大历二年（767）左右，是诗人晚年的作品。安史之乱后，诗人留寓夔州。时值九九重阳诗人扶病登台，百感交集，写下了这首著名的诗篇。此诗向为人称道，杨伦称“杜集七言律第一”（《杜诗镜铨》），胡应麟“此诗自当为古今七言律第一”（《诗薮》），是诗人七言律诗最具代表性的作品。
《登高》的前四句写景，后四句抒情。首联以夔州的景物为对象，用高度概括的笔法，写出了江边秋景的壮阔与悲凉。诗人选取了风、天、猿、渚、沙、鸟六种意象，并且用急、高、啸哀、清、白、飞回，从感觉、视觉、听觉、声音、色彩等角度加以描写形容，写得极为精巧工致，形象性和节奏感极强，也为全诗渲染了凄清悲凉的气氛。颔联紧承首联而将写景拓展到更深远的空间，写得极为开阔而雄奇。此联上句写“落木”，下句写“长江”，“无边”、“不尽”深远开阔，“萧萧”、“滚滚”生动雄奇。此句写得气势磅礴，而且又透视着不尽的悲慨之情，体现了诗人沉郁悲凉的艺术风格。颈联转向抒发悲秋作客、多病登台的身世飘零之感和凄苦孤独的情怀。“悲秋”已难耐，又兼“多病”；“常作客”已出飘零之苦，“独登台”又添孤独之情，以雪上加霜的笔法写出了沉痛的悲苦情怀。尾联上下句分别承颈联上下句，“悲秋作客”带来“艰难苦恨”；“百年多病”引出“潦倒停酒”，进一步抒发了诗人穷困潦倒的悲凉之情。结尾“软冷收之，而无限悲凉之意，溢于言表”（胡应麟《诗薮》）。
此诗在艺术上，把空阔萧瑟的秋景和凄苦孤独的情怀融合在一起，写得苍劲悲凉，典型地体现了杜诗沉郁顿挫的风格。首先，诗歌的语言精工凝练，含蕴深刻。譬如首联短短的两句容纳了六种物象，而且又从不同角度进行了形容描写，可谓字字精当，无一虚设。又如颈联意蕴极深广，“十四字之间，含有八意”，“万里，地之远也；秋，时之惨凄也；作客，羁旅也；常作客，久旅也；百年，暮齿也；多病；衰疾也；台，高迥处也；独登台，无亲朋也。”（罗大经《鹤林玉露》）所以，无论是写景，还是抒情都达到了极高的艺术境地。其次，诗歌的章法也颇有特点：“一篇之中句句皆律，一句之中字字皆律，而实一意贯串，一气呵成。”（胡应麟《诗薮》）。全诗通篇对仗，句句合律，一意贯串，一气呵成，如行云流水，工巧而又自然，刻意布置而又无斧凿之感。
三、《登高》赏析（陶道恕）
此诗是杜甫大历二年（767年）秋在夔州时所写。夔州在长江之滨。全诗通过写登高所见秋江景色，倾诉了诗人长年飘泊、老病孤愁的复杂感情，慷慨激越，动人心弦。杨伦称赞此诗为“杜集七言律诗第一”（《杜诗镜铨》），胡应麟《诗薮》更推重此诗精光万丈，是古今七言律诗之冠。
前四句写登高见闻。首联对起。诗人围绕夔州的特定环境，用“风急”二字带动全联，一开头就写成了千古流传的佳句。夔州向以猿多著称，峡口更以风大闻名。秋日天高气爽，这里却猎猎多风。诗人登上高处，峡中不断传来“高猿长啸”之声，大有“空谷传响，哀转久绝”（《水经注·江水》）的意味。诗人移动视线，由高处转向江水洲渚，在水清沙白的背景上，点缀着迎风飞翔、不住回旋的鸟群，真是一幅精美的画图。其中天、风，沙、渚，猿啸、鸟飞，天造地设，自然成对。不仅上下两句对，而且还有句中自对，如上句“天”对“风”，“高”对“急”，下句“沙”对“渚”，“白”对“清”，读来富有节奏感。经过诗人的艺术提炼，十四个字，字字精当，无一虚设，用字遣辞，“尽谢斧凿”，达到了奇妙难名的境界。更值得注意的是：对起的首句，末字常用仄声，此诗却用平声入韵。沈德潜因有“起二句对举之中仍复用韵，格奇而变”（《唐诗别裁》）的赞语。
颔联集中表现了夔州秋天的典型特征。诗人仰望茫无边际、萧萧而下的.木叶，俯视奔流不息、滚滚而来的江水，在写景的同时，便深沉地抒发了自己的情怀。“无边”“不尽”，使“萧萧”“滚滚”更加形象化，不仅使人联想到落木窸窣之声，长江汹涌之状，也无形中传达出韶光易逝、壮志难酬的感怆。透过沉郁悲凉的对句，显示出神入化之笔力，确有“建瓴走坂”“百川东注”的磅礴气势。前人把它誉为“古今独步”的“句中化境”，是有道理的。
前两联极力描写秋景，直到颈联，才点出一个“秋”字。“独登台”，则表明诗人是在高处远眺，这就把眼前景和心中情紧密地联系在一起了。“常作客”，指出了诗人飘泊无定的生涯。“百年”，本喻有限的人生，此处专指暮年。“悲秋”两字写得沉痛。秋天不一定可悲，只是诗人目睹苍凉恢廓的秋景，不由想到自己沦落他乡、年老多病的处境，故生出无限悲愁之绪。诗人把久客最易悲秋、多病独爱登台的感情，概括进一联“雄阔高浑，实大声弘”的对句之中，使人深深地感到了他那沉重地跳动着的感情脉搏。此联的“万里”“百年”和上一联的“无边”“不尽”，还有相互呼应的作用：诗人的羁旅愁与孤独感，就像落叶和江水一样，推排不尽，驱赶不绝，情与景交融相洽。诗到此已给出作客思乡的一般含意，添上久客孤独的内容，增人悲秋苦病的情思，加进离乡万里、人在暮年的感叹，诗意就更见深沉了。
尾联对结，并分承五六两句。诗人备尝艰难潦倒之苦，国难家愁，使自己白发日多，再加上因病断酒，悲愁就更难排遣。本来兴会盎然地登高望远，现在却平白无故地惹恨添悲，诗人的矛盾心情是容易理解的。前六句“飞扬震动”，到此处“软冷收之，而无限悲凉之意，溢于言外”（《诗薮》）。
诗前半写景，后半抒情，在写法上各有错综之妙。首联着重刻画眼前具体景物，好比画家的工笔，形、声、色、态，一一得到表现。次联着重渲染整个秋天气氛，好比画家的写意，只宜传神会意，让读者用想像补充。三联表现感情，从纵（时间）、横（空间）两方面着笔，由异乡飘泊写到多病残生。四联又从白发日多，护病断饮，归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。这样，杜甫忧国伤时的情操，便跃然纸上。
（选自《唐诗鉴赏辞典》，上海辞书出版社1983年版，有删节）
四、《石头城》
刘禹锡（772－842）字梦得，洛阳人，为匈奴族后裔。晚年任太子宾客，世称“刘宾客”。他和柳宗元一同参预那唐朝永贞年间短命的政治改革，结果一同贬谪远郡，顽强地生活下来，晚年回到洛阳，仍有“马思边草拳毛动”的豪气。他的诗精炼含蓄，往往能以清新的语言表达自己对人生或历史的深刻理解， 因而被白居易推崇备至， 誉为“诗豪”。与白居易并称为“刘白”。其诗沉着稳健，风情俊爽，而且格律精确。
石头城一直是六朝的国都，唐被废弃。诗咏古城，寄寓作者对今昔盛衰的感慨。环绕着故国的山脉还在，潮水拍打空城。秦淮河东边挂着的还是过去那个月亮，夜深时，月光还像过去一样，透过城墙上的城垛照射过来。诗中句句写景，然而所写之景无不融合着诗人故国萧条、人生凄凉的深沉感伤。
五、《锦瑟》
李商隐（813—858），字义山，号玉谿生，晚唐诗人。其出身小官僚家庭。多次参加进士考试，不行，直至令狐氏推荐，得中进士。后受牛李党争影响，被人排挤，终生潦倒。他的诗作题材广泛，有政治诗、爱情诗、咏史诗等。李诗广纳前人所长，承杜甫七律的沉郁顿挫，融齐梁诗的华丽浓艳，学李贺诗的鬼异幻想，形成了他深情、缠绵、绮丽、精巧的风格。李诗还善于用典，借助恰当的历史类比，使隐秘难言的意思得以表达。因而他的诗篇具有深婉绵密、典丽精工的艺术特色。有《李义山诗集》。
首联以锦瑟起兴，引出年华虚度的伤痛；又以锦瑟作比，含蓄表达怀抱利器而埋没于世的悲愤。接着诗中用了四个典故：“庄生晓梦迷蝴蝶”，用庄周做梦变为蝴蝶的故事：“望帝春心托杜鹃”，用古代蜀国国王望帝变成杜鹃，每到春天就悲啼，直到嘴里流血为止的故事：“沧海月明珠有泪”，用海中鲛人哭泣时眼泪化为珍珠的故事：“蓝田日暖玉生烟”，用蓝田出产美玉的故事。诗中反复咏叹那一腔无法派遣的怀才不遇的伤感，似实指又似虚指，令人迷离不解。所以这四个典故，与抒情主人公那种无法捉摸的伤感（有人认为是爱情因素）交织在一起，从而形成凄迷的意境、怅惘的心情。因而才会有“此情可待成追忆，只是当时已惘然” 的惆怅。
补充对《锦瑟》的几种解释
1．朱彝尊：“此悼亡诗也。意亡者喜弹此，故睹物思人，因而托物起兴也。瑟本二十五弦，弦断而为五十弦矣，故曰‘无端’也，取断弦之意也。‘一弦一柱’而接‘思华年’，二十五岁而殁也。‘蝴蝶’‘杜鹃’，言已化去也。‘珠有泪’，哭之也；‘玉生烟’，已葬也，犹言埋香瘗（yi）玉也。此情岂待今日追忆乎？是当时生存之日已常忧其至此而预为之惘然，必其婉弱多病，故云然也。”（摘自《李义山诗集辑评》）
2．何焯：“此篇乃自伤之词，骚人所谓‘美人迟暮’也。‘庄生’句言付之梦寐，‘望帝’句言待之来世。‘沧海’‘蓝田’言埋而不得自见；‘月明’‘日暖’，则清时而独为不遇之人，尤可悲也。”（摘自《李义山诗集辑评》）
3．汪师韩：“锦瑟乃是以古瑟自况……世所用者，二十五弦之瑟，而此乃五十弦之古制，不为时尚，成此才学，有此文章，即己亦不解其故，故曰‘无端’，犹言无谓也。自顾头颅老大，一弦一柱，盖已半百之年矣。‘晓梦’喻少年时事。义山早负才名，登第入仕，都如一梦。‘春心’者，壮心也。壮志消歇，如望帝之化杜鹃，已成隔世。珠玉皆宝货，珠在沧海，则有遗珠之叹，惟见月照而泪。‘生烟’者，玉之精气，玉虽不为人采，而日中之精气，自在蓝田。”（摘自《诗学纂闻》）
3、《蜀道难》解读
《蜀道难》是乐府《相和歌辞·瑟调曲》旧题，内容多以山川之险言蜀道之难。本篇诗人袭用乐府古题而推陈出新，以丰富的想像、奔放的语言、雄健的笔调生动地描绘了由秦人蜀道路上奇丽惊险的山川景色。既写了蜀道的艰难，又写了人生旅程的艰难，并寄予了对国事的忧虑和担心。全诗气势磅礴，风格豪放，汪洋捭闽，变幻莫测，处处险中见奇，展现了诗人杰出的艺术才能和丰富的想像力。
诗的开首四句是全篇的总纲，以后按蜀道的由来、历史，蜀道沿途各处高峻、阴森、险恶和动荡不定的社会情况等内容次第写来，镜头一组比一组惊心动魄。“蜀道之难，难于上青天”，在诗中反复叠现吟唱，作者以酣畅淋漓的笔墨，创造出了一个神奇惊险、雄健开阔的高远境界，使全诗的情感始终处于高昂、澎湃之中，回旋激荡，余韵悠长。
文章第一段表现蜀道的雄奇险峻。从五个方面表现：1、神话传说：五丁开山、六龙回日——写出历史上蜀道不可逾越之险阻。2、虚写映衬：黄鹤不得飞渡、猿猱愁于攀缘——映衬人行走难上加难。3、摹写神情、动作：手扪星辰、呼吸紧张、抚胸长叹、步履艰难、神情惶悚——困危之状如在眼前。4、借景抒情：古木荒凉、鸟声悲凄（悲鸟号古木，子规啼夜月）——使人闻声失色，渲染了旅愁和蜀道上空寂苍凉的环境氛围，有力地烘托了蜀道之难。5、运用夸张：“连峰去天不盈尺”“枯松倒挂倚绝壁”——极言山峰之高，绝壁之险，渲染了惊险的气氛。李白正是以变幻莫测的笔法，淋漓尽致地刻画了蜀道之难，艺术地展现了古老蜀道逶迤、峥嵘、高峻、崎岖的面貌，描绘出了一幅色彩绚丽的山水画卷。
第二段诗人先托出山势的高险，然后由静而动，写出水石激荡，山谷轰鸣的惊险场景，好像一串电影镜头：开始是山峦起伏，连峰接天的远景图画；接着平缓地推出枯松倒挂绝壁的特写；而后，跟踪而来的是一组快镜头：飞湍、瀑流、悬崖、转石，配合着万壑雷鸣的音响，飞快地从眼前闪过，惊险万状，目不暇接，从而造成一种势若排山倒海的强烈艺术效果，使蜀道之难的描写，简直达到了登峰造极的地步。如果说上面山势的高危已使人望而生畏，那么此处山川的险要更令人惊心动魄了。
在风云变幻，险象丛生的惊险氛围中，最后写到了蜀中要塞剑阁。在大剑山和小剑山之间有一条30里长的栈道，群峰如剑，连山耸立，削壁中断如门，形成天然要塞。因其地势险要，易守难攻，历史上在此割据称王者不乏其人。诗人从剑阁的险要引出对政治形势的描写。他化用西晋张载《剑阁铭》中“形胜之地，匪亲勿居”的语句，目的在于劝人引以为鉴戒，警惕战乱的发生，并联系当时的社会背景，揭露了蜀中豺狼的“磨牙吮血，杀人如麻”，这既是描写蜀道猛兽，又是影射政治黑暗的双关语句，表达了对国事的忧虑与关切，为诗篇增加了现实的内涵、深厚的意蕴。
“蜀道难”这样一个难以表述的事物，李白之所以描绘得如此动人，在于他融贯其间的浪漫主义激情。诗人寄情山水，放浪形骸，他对自然景物不是冷漠地观赏，而是热情地赞叹，借以抒发自己的理想、感受。那飞流惊湍，奇峰险壑，赋予了诗人的情感气质，因而才呈现出飞动的灵魂和瑰伟的姿态。诗人善于把想像、夸张和神话传说融为一体写景抒情。言山之高峻，则曰：“上有六龙回日之高标”；状道之险阻，则曰：“地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连”……诗人“驰走风云，鞭挞海岳”，从蚕丛开国说到五丁开山，由六龙回日写到子规夜啼，天马行空般地驰骋想像，创造出博大浩渺的艺术境界，充满了浪漫主义色彩，让我们透过奇丽峭拔的山川景物，仿佛看到诗人那“落笔摇五岳，笑傲凌沧州”的高大形象。
唐以前的《蜀道难》作品简短单薄，李白对这一乐府古题有所创新和发展，他运用了三言、四‘言、五言、七言，直到十一言等参差错落，长短不齐的句式，形成极为奔放的语言风格；韵脚也不断变化，适合表现自由不羁的气魄，描写蜀中险要环境，一连三换韵脚，极尽变化之能事。这对他表现丰富奇特的想像和笑傲现实的浪漫主义精神也起到了相辅相成、相得益彰的作用。
4、《琵琶行》解读
一、作者与写作背景简介：
《琵琶行》作于唐宪宗元和十一年（公元8）秋，时白居易四十五岁，任江州司马。白居易在元和十年以前先是任左拾遗，后又任左赞善大夫。元和十年六月，唐朝藩镇势力派刺客在长安街头刺死了宰相武元衡，刺伤了御史中丞裴度，朝野大哗。藩镇势力在朝中的代言人又进一步提出要求罢免裴度，以安藩镇的“反侧”之心。这时白居易挺身而出，坚决主张讨贼，认为否则国将不国。白居易这种主张本来是对的，但因为他平素写讽喻诗得罪了许多朝廷的权贵，于是有人就说他官小位卑，擅越职分。再加上有人给他罗织罪名，于是贬之为江州司马。这件事对白居易影响很大，是他思想变化的转折点，从此他早期的斗争锐气逐渐销磨，消极情绪日渐其多。
《琵琶行》作于他贬官到江州的第二年，作品借着叙述琵琶女的高超演技和她的凄凉身世，抒发了作者个人政治上受打击、遭贬斥的抑郁悲凄之情。在这里，诗人把一个倡女视为自己的风尘知己，与她同病相怜，写人写己，哭己哭人，宦海的浮沉、生命的悲哀，全部融和为一体，因而使作品具有不同寻常的感染力。
二、基本解读：
诗前的小序介绍了长诗所述故事发生的时间、地点以及琵琶女其人，和作者写作此诗的缘起，实际上它已经简单地概括了后面长诗的基本内容。左迁：指降职、贬官。京都声：首都长安的韵味，一方面指曲调的地域特征，一方面也是指演技高超，非一般地方所有。善才：唐代用以称琵琶演奏家。命酒：派人整备酒宴。迁谪意：指被降职、被流放的悲哀。作者说他被贬到九江一年来，每天都很快乐，只有今天听了琵琶女的演奏，才勾起了他被流放的悲哀。
《琵琶行》全诗共分四段，从“浔阳江头夜送客”到“犹抱琵琶半遮面”共十四句，为第一段，写琵琶女的出场。其中的前六句交代了时间，地点、背景。这里面“主人下马客在船”一句是互文，其意思实际是主人陪着客人一道骑马来至江边，一同下马来到船上。“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”。这里的景色和气氛描写都很好，它给人一种空旷、寂寥、怅惘的感觉，和主人与客人的失意、伤别融合一体，构成一种强烈的压抑感，为下文的突然出现转机作了准备。其中蹬后八句是正面写琵琶女的出场：“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发”。声音从水面上飘过来，是来自船上，这声音一下子就吸引了主人和客人的注意， “寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。由于这时是夜间，又由于他们听到的只是一种声音，他们不知道这声音究竟来自何处，也不知演奏者究竟是什么人，所以这里的“寻声暗问”四个字传神极了。接着“琵琶声停”表明演奏者已经听到了来人的呼问；“欲语迟”与后面的“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”相一致，都表明她已经不愿意再抛头露面了。这段琵琶女出场过程的描写历历动人，她未见其人先闻其琵琶声，未闻其语先已微露其内心之隐痛，为后面的故事发展造成许多悬念。
从“转轴拨弦三两声”到“唯见江心秋月白”共二十二句为第二段，写琵琶女的高超演技。诗人在这里用了一系列的生动比喻，使比较抽象的音乐形象一下子变成了视觉形象。这里有落玉盘的大珠小珠，有流啭花间的间关莺语，有水流冰下的丝丝细细，有细到没有了的“此时无声胜有声”，有突然而起的银瓶乍裂、铁骑金戈，它使听者时而悲凄、时而舒缓、时而心旷神怡、时而又惊魂动魄。“东舟西舫悄无言，唯见江心秋月白。”这两句是写琵琶女的演奏效果。大家都听得入迷了，演奏已经结束，而听者尚沉浸在音乐的境界里，周围鸦雀无声，只有水中倒映着一轮明月。
从“沉吟放拨括弦中”到“梦啼妆泪红阑干”共二十四句为第三段，写琵琶女自述的身世，自述早年曾走红运，盛极一时，到后来年长色衰，飘零沦落。从“十三学得琵琶成”以下十句极写此女昔日的红极一时。她年纪幼小，而技艺高超，她被老辈艺人所赞服，而被同辈艺人所妒忌。王孙公子迷恋她的色艺：为了请她演奏，而不惜花费重金；她自己也放纵奢华，从来不懂什么叫吝惜。就这样年复一年，好时光像水一样地很快流走了。教坊：唐代管理宫廷乐队的官署。第一部：如同说第一团、第一队。秋娘：泛指当时貌美艺高的歌伎。无可奈何只好嫁给了一个商人。商人关心的是赚钱，从来不懂艺术和情感，他经常独自外出，而抛下这个可怜的女子留守空船。人是有记忆的，面对今天的孤独冷落，回想昔日的锦绣年华，对比之下，怎不让人伤痛欲绝呢！
从“我闻琵琶已叹息”到最后的“江州司马青衫湿”共二十六句为第四段，写诗人感慨自己的身世，抒发与琵琶女的同病相怜之情。 “同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”二语感情浓厚，落千古失落者之泪，也为千古失落者触发了一见倾心之机。”诗人的悲哀苦闷完全是由于他政治上受打击造成的，但是这点他没法说。他只是笼统含糊地说了他也是“天涯沦落人”，他是“谪居卧病”于此，而其他断肠裂腑的伤痛就全被压到心底去了。这就是他耳闻目睹一切无不使人悲哀的缘由。接着他以一个平等真诚的朋友、一个患难知音的身份，由衷地称赞和感谢了琵琶女的精彩表演，并提出请她再弹一个曲子，而自己要为她写一首长诗《琵琶行》。琵琶女本来已经不愿意再多应酬，后来见到诗人如此真诚，如此动情，于是她紧弦定调，演奏了一支更为悲恻的曲子。这支曲子使得所有听者无不唏嘘成声。多情的诗人呢？看他的青衫前襟早巳经湿透了。
三、精华鉴赏：
这首诗的艺术性是很高的，其一，他把歌咏者与被歌咏者的思想感情融而为一，说你也是说我，说我也是说你，命运相同、息息相关。琵琶女叙述身世后，诗人以为他们“同是天涯沦落人”；诗人叙述身世后，琵琶女则“感我此言良久立”，琵琶女再弹一曲后，诗人则更是“江州司马青衫湿。”风尘知己，处处动人怜爱。其二，诗中的写景物、写音乐，手段都极其高超，而且又都和写身世、抒悲慨紧密结合，气氛一致，使作品自始至终浸沉在一种悲凉哀怨的氛围里。其三，作品的语言生动形象，具有很强的概括力，而且转关跳跃，简洁灵活
唐诗解读鉴赏
一、《山居秋暝》
王维（701-761），字摩诘,唐代著名的山水田园诗人。他的山水田园诗主要是写他隐居终南、辋川的闲适生活和山水风光。王诗艺术成就很高。无论是雄奇壮阔的景象，如“大漠孤烟直，长河落日圆”，还是细致入微的自然物态，如“明月松间照，清泉石上流”，他都能以对大自然敏锐的感受，抓住自然的色彩、声音和动态，或素描，或刻画，挥洒自如，意境独到。苏轼概括王诗艺术特色说：诗中有画，画中有诗。他的诗取景颇具画家的匠心，而且画面色彩常映衬得浓淡相宜，这在他的《辋川集》中有集中的体现。王诗语言清新凝炼，朴素中见华采。
王维的《山居秋暝》是一首写山水的名篇，于诗情画意中寄托诗人的高洁情怀和对理想的追求。 首联写山居秋日薄暮之景，山雨初霁，幽静闲适，清新宜人。颔联写皓月当空，青松如盖，山泉清冽，流于石上，清幽明净的自然美景。颈联写听到竹林喧声，看到莲叶分披，发现了浣女、渔舟。末联写此景美好，是洁身自好的所在。这首诗一个重要的表现手法，是以自然美来表现诗人的人格美和一种理想中的社会之美。表面上，只用了“赋”的手法描摹山水，但对景物作细致感人的刻画，实际上用了“比兴”的手法。因而全诗通过对山水的描绘寄慨言志，含蕴丰富，耐人寻味。“明月松间照，清泉石上流”实乃千古佳句。
二、《从军行》（之四）
王昌龄：（698— 约756），字少伯，京兆长安（今陕西西安）人。早年贫贱，困于农耕，年近不惑，始中进士。初任秘书省校书郎，又中博学宏辞，授汜水尉，因事贬岭南。开元末返长安，改授江宁丞。被谤谪龙标尉。安史乱起，为刺史闾丘所杀。其诗以七绝见长，尤以登第之前赴西北边塞所作边塞诗最著，有“诗家夫子王江宁”之誉。其七绝能以精练的语言表现丰富的情致，意味浑厚深长。 有《王昌龄集》。
《从军行》为其代表作之一，这首诗描写了在阴云密布、满眼黄沙的“孤城”中将士坚守边疆，表现他们杀敌卫国的英雄气概和坚强意志，高中三年级语文教案《广东版高中语文第三册第四单元教学设计》。辽阔的青海湖上空，连绵不断的阴云把雪山都遮暗了，站在玉门关这座孤城上向四处张望。在沙漠里的战场上，出征的将士身经百战铁甲都磨破了，尽管这样，不歼灭敌人决不回家乡。但也有不同的理解，有些评论家如沈德潜就认为“不破楼兰终不还”有“归期无日看”的意味，因而主张学生有自己的理解。
三、《登高》
杜甫：（712—770）， 字子美，祖籍襄阳 （今湖北襄樊），出生于巩县（今属河南），其祖父为杜审言。早年南游吴越，北游齐赵，裘马清狂而科场失利，未能考中进士。后入长安，困顿十年，以献三大礼赋，始博得看管兵器的小官。安史乱起，为叛军所俘，脱险后赴灵武，麻鞋见天子，被任为左拾遗，又贬为华州司功参军。后弃官西行，客秦州，寓 同谷，入蜀定居成都浣花草堂。严武镇蜀，荐授检校工部员外郎。次年严武死，即移居夔州。后携家出峡，漂泊鄂湘，死于舟中。诗人迭经盛衰离乱，饱受艰难困苦，写出了许多反映现实忧国忧民的诗篇，被称为“诗史”；他集诗歌艺术之大成，是继往开来的'伟大现实主义诗人。与李白并称为“李杜”，对后世影响深远。
《登高》约作于代宗大历二年（767）左右，是诗人晚年的作品。安史之乱后，诗人留寓夔州。时值九九重阳诗人扶病登台，百感交集，写下了这首著名的诗篇。此诗向为人称道，杨伦称“杜集七言律第一”（《杜诗镜铨》），胡应麟“此诗自当为古今七言律第一”（《诗薮》），是诗人七言律诗最具代表性的作品。
《登高》的前四句写景，后四句抒情。首联以夔州的景物为对象，用高度概括的笔法，写出了江边秋景的壮阔与悲凉。诗人选取了风、天、猿、渚、沙、鸟六种意象，并且用急、高、啸哀、清、白、飞回，从感觉、视觉、听觉、声音、色彩等角度加以描写形容，写得极为精巧工致，形象性和节奏感极强，也为全诗渲染了凄清悲凉的气氛。颔联紧承首联而将写景拓展到更深远的空间，写得极为开阔而雄奇。此联上句写“落木”，下句写“长江”，“无边”、“不尽”深远开阔，“萧萧”、“滚滚”生动雄奇。此句写得气势磅礴，而且又透视着不尽的悲慨之情，体现了诗人沉郁悲凉的艺术风格。颈联转向抒发悲秋作客、多病登台的身世飘零之感和凄苦孤独的情怀。“悲秋”已难耐，又兼“多病”；“常作客”已出飘零之苦，“独登台”又添孤独之情，以雪上加霜的笔法写出了沉痛的悲苦情怀。尾联上下句分别承颈联上下句，“悲秋作客”带来“艰难苦恨”；“百年多病”引出“潦倒停酒”，进一步抒发了诗人穷困潦倒的悲凉之情。结尾“软冷收之，而无限悲凉之意，溢于言表”（胡应麟《诗薮》）。
此诗在艺术上，把空阔萧瑟的秋景和凄苦孤独的情怀融合在一起，写得苍劲悲凉，典型地体现了杜诗沉郁顿挫的风格。首先，诗歌的语言精工凝练，含蕴深刻。譬如首联短短的两句容纳了六种物象，而且又从不同角度进行了形容描写，可谓字字精当，无一虚设。又如颈联意蕴极深广，“十四字之间，含有八意”，“万里，地之远也；秋，时之惨凄也；作客，羁旅也；常作客，久旅也；百年，暮齿也；多病；衰疾也；台，高迥处也；独登台，无亲朋也。”（罗大经《鹤林玉露》）所以，无论是写景，还是抒情都达到了极高的艺术境地。其次，诗歌的章法也颇有特点：“一篇之中句句皆律，一句之中字字皆律，而实一意贯串，一气呵成。”（胡应麟《诗薮》）。全诗通篇对仗，句句合律，一意贯串，一气呵成，如行云流水，工巧而又自然，刻意布置而又无斧凿之感。
《登高》赏析（陶道恕）
此诗是杜甫大历二年（767年）秋在夔州时所写。夔州在长江之滨。全诗通过写登高所见秋江景色，倾诉了诗人长年飘泊、老病孤愁的复杂感情，慷慨激越，动人心弦。杨伦称赞此诗为“杜集七言律诗第一”（《杜诗镜铨》），胡应麟《诗薮》更推重
经典唐诗赏析五首
1、《行宫》
作者:元稹.唐
寥落古行宫，宫花寂寞红。
白头宫女在，闲坐说玄宗。
译文:
早已空虚冷寞的古行宫，零落宫花依然开行艳红。有几个满头白发的宫女，闲坐谈论当年的唐玄宗。
赏析:
元稹的这首《行宫》是一首抒发盛衰之感的，可与白居易《上阳白发人》参互并观。这里的古行宫即洛阳行宫上阳宫，白头宫女即“上阳白发人”。据白居易《上阳白发人》，这些宫女天宝(742-756)末年被“潜配”到上阳宫，在这冷宫里一闭四十多年，成了白发宫人。这首短小精悍的五绝具有深邃的意境，富有隽永的诗味，倾诉了宫女无穷的哀怨之情，寄托了诗人深沉的盛衰之感。此诗首句点明地点：古行宫;二句暗示时间：红花盛开之季;三句介绍人物;白头宫女;四句描绘动作：闲坐说玄宗。构筑了一幅完整动人的图画。当年花容月貌，娇姿艳质，辗转落入宫中，寂寞幽怨;此时青春消逝，红颜憔悴;闲坐无聊，只有谈论已往。此情此景，十分凄绝。这首诗平实，但很有概括力，也很含蓄，并给人以想象的天地，历史沧桑之感尽在不言之中。诗人塑造意境，艺术上主要运用了两种表现手法。一是以少总多。我国古典诗歌讲究精炼，写景、言情、叙事都要以少总多。这首诗正具有举一而反三，字少而意多的特点。四句诗，首句指明地点，是一座空虚冷落的古行宫;次句暗示环境和时间，宫中红花盛开，正当春天季节;三句交代人物，几个白头宫女，与末句联系起来推想，可知是玄宗天宝末年进宫而幸存下来的老宫人;末句描写动作，宫女们正闲坐回忆、谈论天宝遗事。二十个字，地点、时间、人物、动作，全都表现出来了，构成了一幅非常生动的画面。这个画面触发读者联翩的浮想：宫女们年轻时都是月貌花容，娇姿艳质，这些美丽的宫女被禁闭在这冷落的古行宫之中，成日价寂寞无聊，看着宫花，花开花落，年复一年，青春消逝，红颜憔悴，白发频添，如此被摧残，往事不堪重省。然而，她们被禁闭冷宫，与世隔绝，别无话题，却只能回顾天宝时代玄宗遗事，此景此情，令人凄绝。“寥落”、“寂寞”、“闲坐”，既描绘当时的'情景，也反映诗人的倾向。凄凉的身世，哀怨的情怀，盛衰的感慨，二十个字描绘出那样生动的画面，表现出那样深刻的意思，所以宋洪迈《容斋随笔》卷二说这首诗“语少意足，有无穷之味”;明胡应麟《诗薮·内编》卷六以为这首诗是王建所作，并说“语意绝妙，合(王)建七言《宫词》百首，不易此二十字也”。
2、《登鹳雀楼》
作者:王之涣.唐
白日依山尽,黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。
译文：
夕阳西沉，渐渐没入连绵的群山，黄河奔腾，汇入浩瀚的大海。虽然眼前一片壮阔，但要打开千里视野，看得更清更远，那还须再登上一层层高楼
赏析：
黄昏时分登上鹳鹊楼，万里河山，尽收眼底;夕阳也在遥远.的天际渐渐沉落。首二句诗「缩万里于咫尺」，使咫尺有万里之势，苍茫壮阔，气势雄浑。末二句是境界的升华，出人意表、别有一番新意，既有高瞻远瞩之胸襟，又寓孜孜进取之深意，有情有理。有人说“诗忌说理”，应当说，诗歌不要生硬枯燥抽象地说理，而不是说诗歌不能宣扬哲理。在这首诗里，诗人把道理和景物、情事自然贴切地融合在一起，使人感觉不到它是在说理，而是理在其中。全诗四句二联，对仗工整、气势连贯、厚重有力。为唐诗中之不朽之作。
3、《芙蓉楼送辛渐》
作者:王昌龄.唐
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
译文:
一夜寒雨过后，诗人在芙蓉楼与友人话别，这时只有晨光映照着远处的山峦。他嘱咐朋友，如果远方的亲友问起我，请把我清廉下直的心意传达给他们。
赏析:
这首诗不像一般的送别诗那样，努力抒发对友人的深深眷恋之情，而是着重讲述自己的纯洁感情和高尚志向。当时，诗人的朋友辛渐即将取道扬州，北上洛阳。正在江宁(今江苏南京)任职的诗人，亲自送到了润州，在西北城楼(即“芙蓉楼”)为他饯行，并写下这首诗。“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”，寒冷的夜雨，滔滔的江流，连朦胧的远山也显得孤单，这种景象衬托出诗人对朋友的依依惜别之情。但诗的重点却在后两句。朋友此番西行的目的地是洛阳，那里也有诗人众多的亲人和朋友。诗人深深思念洛阳的亲友，并想象他们也同样深深思念着自己。他嘱托辛渐，当亲友们问起来，就说我的内心依然纯洁无瑕，就像冰那样晶莹，像玉那样透亮。诗中用一个巧妙的互相映衬的比喻，来形容一种纯洁完美的品格，显示出很高的语言技巧，给人留下难忘的印象。
4、《汉江临泛》
作者：王维.唐
楚塞三湘接，荆门九派通。
江流天地外，山色有无中。
郡邑浮前浦，波澜动远空。
襄阳好风日，留醉与山翁。
译文：
汉水流经楚塞，又接连折入三湘; 荆门汇合九派支流，与长江相通。 汉水浩瀚，好象是流到天地之外; 山色朦朦胧胧，远在虚无漂缈中。 沿江的郡邑，恰似浮在水面之上; 水天相接的边际，波涛激荡滚动。 襄阳的风景，确实叫人陶醉赞叹; 我愿留在此地，陪伴常醉的山翁。
赏析:
诗主要写泛游汉水的见闻，咏叹汉水之浩渺。首联写汉水雄浑壮阔的景色，由楚 入湘，与长江九派汇合，为全诗渲染气氛。颔联写汉水的流长邈远，山色迷烘托了 江势的浩瀚空阔。颈联写郡邑和远空的“浮动”，渲染磅礴的水势。末联引出曾任征 南将军镇守襄阳的晋人山简的故事，表明对襄阳风物的热爱之情。全诗格调清新，意境优美，在描绘景色中，充满了乐观情绪，给人以美的享受。“江流天地外，山色有无中”历来为人们所传诵，不愧为千古佳句。
5、《出塞》
作者：王昌龄.唐
秦时明月汉时关， 万里长征人未还。
但使龙城飞将在， 不教胡马度阴山。
赏析:
这是一首著名的边塞诗，表现了诗人希望起任良将，早日平息边塞战事，使人民过着安定的生活。诗人从写景入手，首句勾勒出一幅冷月照边关的苍凉景象。“秦时明月汉时关”不能理解为秦时的明月汉代的关。这里是秦、汉、关、月四字交错使用，在修辞上叫“互文见义”，意思是秦汉时的明月，秦汉时的关。诗人暗示，这里的战事自秦汉以来一直未间歇过，突出了时间的久远。次句“万里长征人未还”，“万里”指边塞和内地相距万里，虽属虚指，却突出了空间辽阔。“人未还”使人联想到战争给人带来的灾难，表达了诗人悲愤的情感。怎样才能解脱人民的困苦呢?诗人寄希望于有才能的将军。“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”只要镇守龙城的飞将军李广还活着，就不会让胡人的骑兵跨越过阴山。“龙城飞将”是指汉武帝的镇守卢龙城的名将李广，他英勇善战，多次把匈奴打败。“不教”，不允许，“教”字读平声;“胡马”，这里指代外族入侵的骑兵。“度阴山”，跨过阴山。阴山是北方东西走向的大山脉，是汉代北方边防的天然屏障。后两句写得含蓄、巧妙，让人们在对往事的对比中，得出必要的结论。
《经典唐诗赏析五首》
唐诗三百首全集赏析
《唐诗三百首》目录：
【第一卷：五言古诗】
张九龄：感遇·其一
张九龄：感遇·其二
李白：下终南山过斛斯山人宿置酒
李白：月下独酌
李白：春思
杜甫：望岳
杜甫：赠卫八处士
杜甫：佳人
杜甫：梦李白·其一
杜甫：梦李白·其二
王维：送綦毋潜落第还乡
王维：送别
王维：青溪
王维：渭川田家
王维：西施咏
孟浩然：秋登兰山寄张五
孟浩然：夏日南亭怀辛大
孟浩然：宿业师山房待丁大不至
王昌龄：同从弟南斋玩月忆山阴崔少府
邱为：寻西山隐者不遇
綦毋潜：春泛若耶溪
常建：宿王昌龄隐居
岑参：与高适薛据登慈恩寺浮图
元结：贼退示官吏·并序
韦应物：郡斋雨中与诸文士燕集
韦应物：初发扬子寄元大校书
韦应物：寄全椒山中道士
韦应物：长安遇冯著
韦应物：夕次盱眙县
韦应物：东郊
韦应物：送杨氏女
柳宗元：晨诣超师院读禅经
柳宗元：溪居
【第二卷：五言乐府】
王昌龄：塞上曲·蝉鸣空桑林
王昌龄：塞下曲·饮马渡秋水
李白：关山月
李白：子夜秋歌
李白：长干行
孟郊：列女操
孟郊：游子吟
【第三卷：七言古诗】
陈子昂：登幽州台歌
李颀：古意
李颀：送陈章甫
李颀：琴歌
李颀：听董大弹胡笳声兼寄语弄房给事
李颀：听安万善吹筚篥歌
孟浩然：夜归鹿门山歌
李白：庐山谣寄卢侍御虚舟
李白：梦游天姥吟留别
李白：金陵酒肆留别
李白：宣州谢朓楼饯别校书叔云
岑参：走马川行奉送封大夫出师西征
岑参：轮台歌奉送封大夫出师西征
岑参：白雪歌送武判官归京
杜甫：韦讽录事宅观曹将军画马图
杜甫：丹青引赠曹霸将军
杜甫：寄韩谏议
杜甫：古柏行
杜甫：观公孙大娘弟子舞剑器行
元结：石鱼湖上醉歌·并序
韩愈：山石
韩愈：八月十五夜赠张功曹
韩愈：谒衡岳庙遂宿岳寺题门楼
韩愈：石鼓歌
柳宗元：渔翁
白居易：长恨歌
白居易：琵琶行·并序
李商隐：韩碑
高适：燕歌行·并序
【第四卷：七言乐府】
李颀：古从军行
王维：洛阳女儿行
王维：老将行
王维：桃源行
李白：蜀道难
李白：长相思·其一
李白：长相思·其二
李白：行路难
李白：将进酒
杜甫：兵车行
杜甫：丽人行
杜甫：哀江头
杜甫：哀王孙
【第五卷：五言律诗】
唐玄宗：经邹鲁祭孔子而叹之
张九龄：望月怀远
王勃：送杜少府之任蜀州
骆宾王：在狱咏蝉·并序
杜审言：和晋陵陆丞相早春游望
沈佺期：杂诗
宋之问：题大庾岭北驿
王湾：次北固山下
常建：破山寺后禅院
岑参：寄左省杜拾遗
李白：赠孟浩然
李白：渡荆门送别
李白：送友人
李白：听蜀僧浚弹琴
李白：夜泊牛渚怀古
杜甫：春望
杜甫：月夜
杜甫：春宿左省
杜甫：至德二载,甫自京金光门出,间道归凤翔,乾元初从左拾遗移华州掾,与亲故别,因出此门,有悲往事
杜甫：月夜忆舍弟
杜甫：天末怀李白
杜甫：奉济驿重送严公四韵
杜甫：别房太尉墓
杜甫：旅夜书怀
杜甫：登岳阳楼
王维：辋川闲居赠裴秀才迪
王维：山居秋暝
王维：归嵩山作
王维：终南山
王维：酬张少府
王维：过香积寺
王维：送梓州李使君
王维：汉江临泛
王维：终南别业
孟浩然：临洞庭上张丞相
孟浩然：与诸子登岘山
孟浩然：宴梅道士山房
孟浩然：岁暮归南山
孟浩然：过故人庄
孟浩然：秦中感秋寄远上人
孟浩然：宿桐庐江寄广陵旧游
孟浩然：留别王维
孟浩然：早寒江上有怀
刘长卿：秋日登吴公台上寺远眺
刘长卿：送李中丞归汉阳别业
刘长卿：饯别王十一南游
刘长卿：寻南溪常山道人隐居
刘长卿：新年作
钱起：送僧归日本
钱起：谷口书斋寄杨补阙
韦应物：淮上喜会梁川故人
韦应物：赋得暮雨送李胄
韩翃：酬程延秋夜即事见赠
刘脊虚：阙题
戴叔伦：江乡故人偶集客舍
卢纶：送李端
李益：喜见外弟又言别
司空曙：云阳馆与韩绅宿别
司空曙：喜见外弟卢纶见宿
司空曙：贼平后送人北归
刘禹锡：蜀先主庙
张藉：没蕃故人
白居易：草
杜牧：旅宿
许浑：秋日赴阙题潼关驿楼
许浑：早秋
李商隐：蝉
李商隐：风雨
李商隐：落花
李商隐：凉思
李商隐：北青萝
温庭筠：送人东游
马戴：灞上秋居
马戴：楚江怀古
张乔：书边事
崔涂：除夜有怀
崔涂：孤雁
杜荀鹤：c宫怨
韦庄：章台夜思
僧皎然：寻陆鸿渐不遇
【第六卷：七言律诗】
崔颢：登黄鹤楼
崔颢：行经华阴
祖咏：望蓟门
崔曙：九月登望仙台呈刘明府容
李颀：送魏万之京
李白：登金陵凤凰台
高适：送李少府贬峡中王少府贬长沙
岑参：奉和中书舍人贾至早朝大明宫
王维：和贾至舍人早朝大明宫之作
王维：奉和圣制从蓬莱向兴庆阁道中留春雨中春望之作应制
王维：积雨辋川庄作
王维：赠郭给事
杜甫：蜀相
杜甫：客至
杜甫：野望
杜甫：闻官军收河南河北
杜甫：登高
杜甫：登楼
杜甫：宿府
杜甫：阁夜
杜甫：咏怀古迹·其一
杜甫：咏怀古迹·其二
杜甫：咏怀古迹·其三
杜甫：咏怀古迹·其四
杜甫：咏怀古迹·其五
刘长卿：江州重别薛六柳八二员外
刘长卿：长沙过贾谊宅
刘长卿：自夏口至鹦鹉洲夕望岳阳寄源中丞
钱起：赠阙下裴舍人
韦应物：寄李儋元锡
韩翃：同题仙游观
皇甫冉：春思
卢纶：晚次鄂州
柳宗元：登柳州城楼寄漳汀封连四州刺史
刘禹锡：西塞山怀古
元稹：遣悲怀·其一
元稹：遣悲怀·其二
元稹：遣悲怀·其三
白居易：自河南经乱,关内阻饥,兄弟离散,各在一处.因望月有感,聊书所怀,寄上浮梁大兄,于潜七兄,乌江十五兄,兼示符离及下邽弟妹
李商隐：锦瑟
李商隐：无题
李商隐：隋宫
李商隐：无题·其一
李商隐：无题·其二
李商隐：筹笔驿
李商隐：无题
李商隐：春雨
李商隐：无题·其一
李商隐：无题·其二
温庭筠：利州南渡
温庭筠：苏武庙
薛逢：宫词
秦韬玉：贫女
【第七卷：七言乐府】
沈全期：古意呈补阙乔知之
【第八卷：五言绝句】
王维：鹿柴
王维：竹里馆
王维：送别
王维：相思
王维：杂诗
裴迪：送崔九
祖咏：终南望余雪
孟浩然：宿建德江
孟浩然：春晓
李白：夜思
李白：怨情
杜甫：八阵图
王之涣：登鹳雀楼
刘长卿：送灵澈
刘长卿：弹琴
刘长卿：送上人
韦应物：秋夜寄邱员外
李端：听筝
王建：新嫁娘
权德舆：玉台体
柳宗元：江雪
元稹：行宫
白居易：问刘十九
张祜：何满子
李商隐：登乐游原
贾岛：寻隐者不遇
李频：渡汉江
金昌绪：春怨
西鄙人：哥舒歌
【第九卷：五言乐府】
崔颢：长干行·其一
崔颢：长干行·其二
李白：玉阶怨
卢纶：塞下曲·其一
卢纶：塞下曲·其二
卢纶：塞下曲·其三
卢纶：塞下曲·其四
李益：江南曲
【第十卷：七言绝句】
贺知章：回乡偶书
张旭：桃花溪
王维：九月九日忆山东兄弟
王昌龄：芙蓉楼送辛渐
王昌龄：闺怨
王昌龄：c宫曲
王翰：凉州词
李白：送孟浩然之广陵
李白：早发白帝城
岑参：逢入京使
杜甫：江南逢李龟年
韦应物：滁州西涧
张继：枫桥夜泊
韩翎：寒食
刘方平：月夜
刘方平：春怨
柳中庸：征人怨
顾况：宫词
李益：夜上受降城闻笛
刘禹锡：乌衣巷
刘禹锡：春词
白居易：后宫词
张祜：赠内人
张祜：集灵台·其一
张祜：集灵台·其二
张祜：题金陵渡
朱庆余：宫词
朱庆余：近试上张水部
杜牧：将赴吴兴登乐游原
杜牧：赤壁
杜牧：泊秦淮
杜牧：寄扬州韩绰判官
杜牧：遣怀
杜牧：秋夕
杜牧：赠别·其一
杜牧：赠别·其二
杜牧：金谷园
李商隐：夜雨寄北
李商隐：寄令狐郎中
李商隐：为有
李商隐：隋宫
李商隐：瑶池
李商隐：嫦娥
李商隐：贾生
温庭筠：瑶瑟怨
郑畋：马嵬坡
韩翎：已凉
韦庄：金陵图
陈陶：陇西行
张泌：寄人
无名氏：杂诗
【第十一卷：七言乐府】
王维：渭城曲
王维：秋夜曲
王昌龄：长信怨
王昌龄：出塞
李白：清平调·其一
李白：清平调·其二
李白：清平调·其三
王之涣：出塞
杜秋娘：金缕衣
唐诗名家作品欣赏：
●李白 ●杜甫 ●白居易 ●陆游 ●苏轼 ●李商隐 ●杜牧
●韩愈 ●柳宗元 ●张九龄 ●王昌龄 ●王之涣 ●高适 ●刘长卿
●韦应物 ●岑参 ●元稹 ●李贺 ●张若虚 ●孟浩然 ●刘禹锡
●王维 ●屈原 ●陶渊明 ●欧阳修 ●曹操 ●陈子昂 ●温庭筠
《唐诗三百首》介绍
《唐诗三百首》的编者是孙洙，别号蘅堂退士，江苏无锡人，清乾隆十六年（1761年）进士。孙洙编选唐诗，是依据沈德潜（1673年—1769年）的《唐诗别裁》及王士祯（1634年—17）的《古诗选》、《唐贤三昧集》、《唐人万首绝句选》为主，杂以其他唐诗选本。《唐诗三百首》的题材广泛，反映唐代的政治矛盾、边塞军事、宫闺妇怨、酬酢应制、宦海升沈、隐逸生活等。但《唐诗三百首》也有一些遗珠之憾，如杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》、《北征》，白居易《新乐府》以及皮日休等人的作品，未被选入。《唐诗三百首》向来有几种注释本流行，其中以陈婉俊的补注较为简明。朱自清著有《唐诗三百首读法指导大概》一文，近人金性尧根据《唐诗三百首》重新加注。
《唐诗三百首》编选背景
清代康熙年间编订的《全唐诗》，收录诗四万八千九百多首，常人难以全读；此后 沈德潜以《全唐诗》为蓝本，编选《唐诗别裁》，收录诗一千九百二十八首，普通人也难以全读。于是，清代乾隆年间 蘅塘退士 以《唐诗别裁》为蓝本，编选《唐诗三百首》收录诗三百一十首，成为流传最广、影响最大的唐诗普及读本。
《唐诗三百首》的编选者蘅塘退士（1711～1778），原名孙洙，字临西，江苏无锡人。他自幼家贫，性敏好学，寒冬腊月读书时，常握一木，谓木能生火可敌寒。乾隆九年（1745）他考中顺天举人，授景山官学教习，出任上元县教谕。乾隆十六年（1752）他得中进士，历任卢龙、大城知县。后遭人谗陷罢官，平复后任山东邹平知县。乾隆二十五年（1761）、二十七年（1763）两次主持乡试，推掖名士。他为官清廉如水，爱民如子，又勤勉好学，书似欧阳询，诗宗杜工部，著有《蘅塘漫稿》。乾隆二十八年春，孙洙与他的继室夫人徐兰英相互商榷，开始编选《唐诗三百首》。编选这本书是有感于《千家诗》选诗标准不严，体裁不备，体例不一，希望以新的选本取而代之，成为合适的、流传不废的`家塾课本。他们的选诗标准是“因专就唐诗中脍炙人口之作，择其尤要者”。既好又易诵，以体裁为经，以时间为纬。《唐诗三百首》于清乾隆二十九年（1765）编辑完成，书的题目有的说脱胎于民谚“熟读唐诗三百首，不会做作诗也会吟”，有的说取自“诗三百”，说法各不相同。 《唐诗三百首》被中国世界纪录协会收录为中国流传最广的诗词选集。
《唐诗三百首》共选入唐代诗人77位，计310首诗，其中五言古诗33首，乐府46首，七言古诗28首，七言律诗50首，五言绝句29首，七言绝句51首，诸诗配有注释和评点。 五言古诗简称五古，是唐代诗坛较为流行的体裁。唐人五古笔力豪纵，气象万千，直接用于叙事、抒情、议论、写景，使其功能得到了空前的发挥，其代表作家有李白、杜甫、王维、孟浩然、韦应物等。 七言古诗简称七古，起源于战国时期，甚至更早。现在公认最早的、最完整的七古是曹丕的《燕歌行》。南北朝时期，鲍照致力于七古创作，将之衍变成一种充满活力的诗体。唐代七古显示出大唐宏放的气象，手法多样，深沉开阔，代表诗人有李白、杜甫、韩愈。 五言律诗简称五律，是律诗 清·同治辛末春刊《唐诗注疏三百首》的一种。五律源于五言古体，风格峻整，音律雄浑，含蓄深厚，成为唐人应制、应试以及日常生活中普遍采用的诗歌题材。唐代五律名家数不胜数，以王昌龄、王维、孟浩然、李白、杜甫、刘长卿成就为大。 七言律诗简称七律，是近体诗的一种，格律要求与五律相同。七律源于七言古体，在初唐时期渐成规模，至杜甫臻至炉火纯青。有唐一代，七律圣手有王维、杜甫、李商隐、杜牧、罗隐等，风华绝代，辉映古今。 五七言绝句简称五绝和七绝，都是古典诗体中绝句的一种。五绝起源于汉，七绝起源于六朝，两者都在齐梁时期成型，初唐阶段成熟。唐代绝句气象高远，率真自然，达到了吟诵自由化的最高峰，名家有李白、王维、王昌龄、韦应物、杜牧、刘禹锡等人。
《唐诗三百首》向来有几种注释本流行，如清章燮的《唐诗三百首注疏》，清李盘的《注释唐诗三百首》等，其中以陈婉俊的《唐诗三百首补注》教为简明。
【原文】
作者：李白
长安一片月，万户捣衣声。
秋风吹不尽，总是玉关情。
何日平一胡一 虏，良人罢远征。
【注解】：
1、捣衣：将洗过的衣服放在砧石上，用木杵捣去碱质。这里指人们准备寒衣。
2、玉关：即玉一门 关。
3、虏：对敌方的蔑称。
4、良人：丈夫。
【韵译】：
秋月皎洁长安城一片光明，家家户户传来捣衣的声音。
砧声任凭秋风吹也吹不尽，声声总是牵系玉关的情人 。
什么时候才能把一胡一 虏平定，丈夫就可以不再当兵远征。
【赏析】：
全诗写征夫之妻秋夜怀思远征边陲的良人，希望早日结束战争，丈夫免于离家去远征。虽未直写爱情，却字字渗透真挚情意；虽无高谈时局，却又不离时局。情调用意，皆不脱边塞诗的风韵。
这首
作于诗人流放夜郎遇赦回来的次年，从汉口来到江西。诗中既写了庐山的秀丽雄奇，更主要表现了诗人狂放不羁的性格。那时诗人已经历尽磨难，始终不愿向折磨他的现实低头，求仙学道的心情更加迫切了。
李白流放夜郎途中遇赦后，于公元760年(肃宗上元元年)从江夏(今湖北武昌)往浔阳(今江西九江)游庐山时作了这首诗。卢虚舟，字幼真，范阳(今北京大兴县)人，肃宗时任殿中侍御史，相传“操持有清廉之誉”(见清王琦注引李华《三贤论》)，曾与李白同游庐山。
对雪二首
朝代：唐代
作者：李商隐
原文：
寒气先侵玉女扉，清光旋透省郎闱。
梅花大庾岭头发，柳絮章台街里飞。
欲舞定随曹植马，有情应湿谢庄衣。
龙山万里无多远，留待行人二月归。
旋扑珠帘过粉墙，轻于柳絮重于霜。
已随江令夸琼树，又入卢家妒玉堂。
侵夜可能争桂魄，忍寒应欲试梅妆。
关河冻合东西路，肠断斑骓送陆郎。
注释
作者：佚名
⑴原注：“时欲之东。”之东：指东赴徐州武宁军节度使幕，时在大中三年冬。二首借咏雪而抒别妻之情。
⑵王延寿《鲁灵光殿赋》：“玉女窥窗而下视。”玉女扉，借指闺室的窗户。寒：全唐诗校：“一作爽。”
⑶《白帖》：诸曹郎署曰粉署。
⑷《白帖》：“大庾岭上梅，南枝落，北枝开。”此状雪下如梅花竞发。
⑸章台：章台：古台名即章华台。春秋时楚国离宫。章华台位于潜江龙湾，已出土大量文物，在楚文化考古上具有极为重要的价值。，楚章华台被列为“全国十大考古新发现”之一。另有战国时秦国王宫地名和西汉长安城街名。在诗词中用章台和灞岸来代指柳。此状雪花如柳絮飞舞。
⑹曹植有《白马篇》，曹植马即白马。
⑺《宋书·符瑞志》：“大明五年正月戊午元日，花雪降殿庭。时右卫将军谢庄下殿，雪集衣，上以为瑞，于是公卿并作花雪诗。
⑻旋：漫。
⑼桂魄：指月。
⑽梅妆：即梅花妆。
⑾乐府《神弦歌·明下童曲》：“陈孔骄赭白，陆郎乘斑雅。”此以陆郎自喻。
《对雪二首》是唐代诗人李商隐创作的二首七律。这是两首抒写冬天景色的古诗佳作。其中“旋扑珠帘过粉墙，轻于柳絮重于霜”就是描写雪花纷飞的景象。
希望为大家提供的对雪二首，能够对大家有用，更多相关内容，请及时关注我们!
“我本楚狂人，凤歌笑孔丘。”起句即用典，开宗明义表达胸襟：我本来就象楚狂接舆，高唱凤歌嘲笑孔丘。孔子曾去楚国，游说楚王。接舆在他车旁唱道：“凤兮凤兮，何德之衰?往者不可谏，来者犹可追!已而!已而!今之从政者殆而!”(《论语·微子》)嘲笑孔子迷于做官。李白以楚狂自比，表示了对政治前途的失望，暗示出要象楚狂那样游诸名山去过隐居生活。“凤歌”一典，用语精警，内容深刻，饱含身世之感。接着诗人写他离开武昌到庐山：“手持绿玉杖，朝别黄鹤楼。五岳寻仙不辞远，一生好入名山游”。诗人以充满神话传说的色彩表述他的行程：拿着仙人所用的嵌有绿玉的手杖，于晨曦中离开黄鹤楼。为什么到庐山来呢?是因为“好入名山游。”后两句诗，既可说是李白一生游踪的形象写照，同时也透露出诗人寻仙访道的隐逸之心。
以上是第一段，可谓序曲。然后转入第二段，诗人以浓墨重彩，正面描绘庐山和长江的雄奇风光。先写山景鸟瞰：“庐山秀出南斗旁，屏风九叠云锦张，影落明湖青黛光。”古人认为天上星宿指配地上州域，庐山一带正是南斗的分野。屏风九叠，指庐山五老峰东北的九叠云屏。三句意谓：庐山秀丽挺拔，高耸入云;树木青翠，山花烂熳，九叠云屏像锦绣云霞般展开;湖光山影，相互映照，烘托得分外明媚绮丽。以上是粗绘，写出庐山的雄奇瑰丽;下面，则是细描：“金阙前开二峰长，银河倒挂三石梁。香炉瀑布遥相望，回崖沓嶂凌苍苍。”金阙、三石梁、香炉、瀑布，都是庐山绝景。这四句是从仰视的角度来描写：金阙岩前矗立着两座高峰，三石梁瀑布有如银河倒挂，飞泻而下，和香炉峰瀑布遥遥相对，那里峻崖环绕，峰峦重叠，上凌苍天。接着，笔姿忽又宕起，总摄全景：“翠影红霞映朝日，鸟飞不到吴天长。”旭日初升，满天红霞与苍翠山色相辉映;山势峻高，连鸟也飞不到;站在峰顶东望吴天，真是寥廓无际。诗人用笔错综变化，迂回别致，层层写来，把山的瑰玮和秀丽，写得淋漓尽致，引人入胜。
然后，诗人登高远眺，以如椽大笔，彩绘长江雄伟气势：“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山。”九道，古谓长江流至浔阳分为九条支流。雪山，形容白波汹涌，堆叠如山。这几句意谓：登临庐山高峰，放眼纵观，只见长江浩浩荡荡，直泻东海，一去不返;万里黄云飘浮，天色瞬息变幻;茫茫九派，白波汹涌奔流，浪高如雪山。诗人豪情满怀，笔墨酣畅，将长江景色写得境界高远，气象万千。何等雄伟，何等壮美!大自然之美激发了大诗人的无限诗情：“好为庐山谣，兴因庐山发。闲窥石镜清我心，谢公行外苍苔没。”石镜，传说在庐山东面有一圆石悬岩，明净能照人形。谢公，南朝宋谢灵运，尝入彭蠡湖口，登庐山，有“攀崖照石镜”诗句(《谢康乐集·入彭蠡湖口》)。李白经过永王璘事件的挫折后，重登庐山，不禁感慨万千。这四句意思是：爱作庐山歌谣，诗兴因庐山而激发。从容自得地照照石镜，心情为之清爽，谢灵运走过的地方，如今已为青苔所覆盖。人生无常，盛事难再。李白不禁油然产生寻仙访道思想，希望超脱现实，以求解决内心的矛盾。
“早服还丹无世情，琴心三叠道初成。”还丹，道家所谓服后能“白日升天”的仙丹。琴心三叠，指道家修炼的功夫很深，达到心和神悦的境界。这两句表明诗人想象着自己有一天能早服仙丹，修炼升仙，以摆脱世俗之情，到那虚幻的神仙世界：“遥见仙人彩云里，手把芙蓉朝玉京。”玉京，道教谓元始天尊居处。诗人仿佛远远望见神仙在彩云里，手拿着莲花飞向玉京。诗人多么向往这样自由自在的世界：“先期汗漫九垓上，愿接卢敖游太清。”《淮南子·道应训》载，卢敖游北海，遇见一怪仙，想同他做朋友而同游，怪仙笑道：“吾与汗漫期于九垓之外，吾不可以久驻。”“遂入云中。”汗漫，意谓不可知，这里比喻神。九垓，九天。太清，最高的天空。李白在这诗里反用其意，以怪仙自比，卢敖借指卢虚舟，邀卢共作神仙之游。两句意谓：我李白已预先和不可知之神在九天之外约会，并愿接待卢敖共游仙境。诗人浮想联翩，仿佛随仙人飘飘然凌空而去。全诗戛然而止，余韵悠然。
此诗思想内容比较复杂，既有对儒家孔子的嘲弄，也有对道家的崇信;一面希望摆脱世情，追求神仙生活，一面又留恋现实，热爱人间风物。诗的感情豪迈开朗，磅礴着一种震撼山岳的气概。想象丰富，境界开阔，给人以雄奇的美感享受。诗的韵律随诗情变化而显得跌宕多姿。开头一段抒怀述志，用尤侯韵，自由舒展，音调平稳徐缓。第二段描写庐山风景，转唐阳韵，音韵较前提高，昂扬而圆润。写长江壮景则又换删山韵，音响慷慨高亢。随后，调子陡然降低，变为入声月没韵，表达归隐求仙的.闲情逸致，声音柔弱急促，和前面的高昂调子恰好构成鲜明的对比，极富抑扬顿挫之妙。最后一段表现美丽的神仙世界，转换庚清韵，音调又升高，悠长而舒畅，余音袅袅，令人神往。前人对这首诗的艺术性评价颇高：“太白天仙之词，语多率然而成者，故乐府歌词咸善。……今观其……《庐山谣》等作，长篇短韵，驱驾气势，殆与南山秋气并高可也。”(见《唐诗品汇》七言古诗叙目第三卷《正宗》)
冬日归旧山
朝代：唐代
作者：李白
原文：
未洗染尘缨，归来芳草平。一条藤径绿，万点雪峰晴。
地冷叶先尽，谷寒云不行。嫩篁侵舍密，古树倒江横。
白犬离村吠，苍苔壁上生。穿厨孤雉过，临屋旧猿鸣。
木落禽巢在，篱疏兽路成。拂床苍鼠走，倒箧素鱼惊。
洗砚修良策，敲松拟素贞。此时重一去，去合到三清。
鉴赏
这首诗收录在《文苑英华》、《李太白全集》及《彰明县志》，是李白出游成、渝等地，返回匡山时所作。“旧山”就是大匡山，《敕赐中和大明寺住持记》碑载：“太白旧山大明古寺，靠戴天之山”。“冬日”，一般学者认为是公元7(唐玄宗开元九年)冬天。
这首诗首先写冬归旧山的急切心情，再写归山所见景象。虽然时值寒冬，地冷谷寒，但难掩诗人对旧山的喜爱：万点雪峰，在阳光下闪烁;爬满青藤的山间小路，依然充满生机。接着近距离描写旧居的荒凉破败。由于离居时久，诗人居所已成雉飞，猿啼、鼠走、兽奔之地。铺陈描写中诗人难以掩饰的叹惋之情表露无遗。最后诗人表示要重新振作，发愤读书，以求闻达于当世，实现自己的远大抱负。这首诗采用移步换形之法，铺陈描写旧山景象和旧居的荒败，实际上表达了一种即将告别隐居读书生活的留恋之情。结尾两句收束有力，正是年轻诗人又一次整装待发前的坚定誓言。
经典唐诗赏析
李白《早发白帝城》
朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
翻译：早晨才辞别了五彩云霞映照中的白帝城，一天时间就回到了千里之遥的江陵，只听见两岸山间猿啼的声音连续不停，轻快的小舟已经从重重叠叠的高山峻岭中的江面驶过了。
王维《送元二使安西》
渭城朝雨浥轻尘，
客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，
西出阳关无故人。
翻译：咸阳县的清晨下着小雨，淅淅沥沥，打湿了地上的尘土。旅店门前的一排排柳树，显得更加新鲜。
请再喝一杯酒吧！西出阳关后就没有我这个好朋友了！
杜甫《春望》
国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
烽火连三月，家书抵万金。
白头搔更短，浑欲不胜簪。
翻译：故国沦亡，空对着山河依旧，春光寂寞，荒城中草木丛深。
感伤时局，见花开常常洒泪，怅恨别离，闻鸟鸣每每惊心。
愁看这漫天烽火，早又阳春三月，珍重那远方家信，漫道片纸万金。
独立苍茫，无言搔首，白发稀疏，简直要插不上头簪。
白居易《赋得古原草送别》
离离原上草，一岁一枯荣。
野火烧不尽，春风吹又生。
远芳侵古道，晴翠接荒城。
又送王孙去，萋萋满别情。
翻译：长长的原上草是多么茂盛，每年秋冬枯黄春来草色浓。
无情的野火只能烧掉干叶，春风吹来大地又是绿茸茸。
野草野花蔓延着淹没古道，艳阳下草地尽头是你征程。
我又一次送走知心的好友，茂密的`青草代表我的深情。
杜牧《赤壁》
折戟沉沙铁未销，
自将磨洗认前朝。
东风不与周郎便，
铜雀春深锁二乔。
翻译：一支折断了的铁戟沉没在水底沙中还没有销蚀掉，经过自己又磨又洗发现这是当年赤壁之战的遗物。那时假如不是强劲的东风帮助周瑜实行火攻，打败了曹军，东吴的美女大乔和小乔就要被掳去，关在铜雀台上为曹操所霸占。
(责任编辑：admin)
唐诗的博物学解读
中国是诗歌的国度，几千年的文明历程中，流传下来的诗歌数不胜数，而唐朝时期，是诗歌最为鼎盛的时期，涌现出以李白、杜甫、白居易为代表的一大批伟大诗人。唐诗如同一个巨大的万花筒，涵盖的内容极为繁杂和宽广。古往今来，不少学者潜心研究唐诗，然而，从科学的角度研究唐诗，还并不多见。胡淼著《唐诗的博物学解读》，立足现代科学的立场，主要从植物学、动物学、天文学、地质学、地理学的维度，试图揭开掩藏在唐诗内部的“文化密码”。
自然科学维度下的唐诗
博物学是人类与大自然打交道的一门古老学问，指对自然领域所作的宏观层面的观察、描述与分类。《唐诗的博物学解读》这本著作的问世，一方面还原了古代历史中的自然科学常识，另一方面从理性的维度挖掘了古代文学的自然魅力，本书将文学与科学融通，极大地拓展了唐诗研究的深度、广度与力度。
《唐诗的博物学解读》一书的作者胡淼先生，1961年毕业于南京农学院植物保护系，他虽然长期在基层从事植物保护工作，可对于古典文学情有独钟。本书是继他的《诗经的科学解读》（上海人民出版社2007年版）后的又一力作。书中收录了唐代120多位著名诗人的500首诗篇，对诗中出现的自然科学相关问题作了精到的解读。对唐诗中涉及的树木、花草、虫鱼、鸟兽、天文、地理、气象和水文等等，进行了科学分析，纠正了历代注释和理解上的差错，赋予千年古诗全新的现代面貌。
唐诗是瑰丽的艺术殿堂，在这个殿堂之中，蕴含着丰富的知识宝藏。唐朝时期对于当代社会而言，科学并不算发达，但是诗人们对大自然的观察能力，丝毫不亚于今人。一千多年来，中国的自然生态环境历经了巨大的变迁，当时的一些植物、动物，已经消失在历史的深处，加上诗歌对语言高度凝练的`要求，使得不少唐诗中所牵涉的动植物和自然现象，成为无解的难题。如果从科学的角度，揭开其中的一些秘密，这对于重新认识唐诗的魅力，无疑大有裨益。在阅读本书时，我不禁联想到台湾植物学家潘富俊的一本著作《草木缘情：中国古典文学中的植物世界》（商务印书馆2015年版），在这本著作中，他的视角是中国古典文学与植物的关系。由于该著作涉及的古典文学作品过于繁多，以至于在分析古典文学中的植物科学时，不免泛泛而谈。而《唐诗的博物学解读》不一样，主要的分析对象是唐诗，并且“剑指”科学领域具有争议性的名诗名句。从科学格局和文化视野两个方面来看，笔者认为，此书在研究的专业性方面更高一筹。
唐诗中隐秘的自然世界
胡淼的本业是从事植物保护，这对于他探寻唐诗中植物的隐秘世界，带来了先天的便利。经过考证，他认为唐诗中新发现的植物大约22种（含类群）。如，很多唐朝诗人写到“枫”，经过比照，书中得出的结论是：枫可能泛指数种植物。诗人李百药在《途中述怀》中的写到的“江上枫”，顾况在《小孤山》中写道“古庙枫林江水边”的“枫”，以及杜甫《寄韩谏议》诗“青枫叶赤天雨霜”中的“枫”，都是指金缕梅科的高大乔木枫香树，这种树叶色青绿，经霜变红，树液清香。在唐诗中，象征才高志大的在野人士。
对于唐诗中所提及的植物，胡淼进行了专业层面的比较分析。比如，木棉、树棉、贝树等，在唐诗中经常出现，而很多人对此纠缠不清，存在各种误读。王维《送梓州李使君》诗“汉女输橦布”句中的橦布是什么？有人说是木棉，有人说是树棉，还有人说是橦树等等，总之是用以一种树木的花织成的布。在胡淼看来，世界上没有一种树木的花是可以用来纺纱织布的。他提到，橦就是今天所说的属于锦葵科的棉花的一种，即海岛棉（旧时称木棉），这种植物，唐代在四川等地开始栽培。但是张籍在《送蜀客》诗“木棉花发锦江西”句中所说的“木棉”，则又是另外的植物，即现代植物学木棉科的木棉。
《唐诗的博物学解读》一书中，胡淼除了尽量厘清唐诗中的植物学认识误区外，还对唐诗中涉及的动物，也进行了考证。他认为唐诗中新确定的昆虫类有27种以上，兽类12种以上，鱼类7种以上，合计70种之多。猿猴是人类的近亲，在唐诗之中，对猿猴多有表达。而诸多唐诗中说提及的猿猴，到底哪是猿哪是猴，科学界也存在争议。胡淼经过求证认为，唐代在长江三峡地区存在长臂猿的可能性很小，它的分布北限衡阳一线，主要在南岭以南。诗人凌敬在《巫山高》中提到的“玄猿”，可能是黑叶猴，也可能是藏酋猴。而宋之问《早发始兴江口至虚氏村作》中的“抱叶玄猴”，可能是长臂猿科的种类，也可能是黑叶猴。因为长江三峡地区曾是黑叶猴最适生存的地方，同时也可能是唐代长臂猿分布的北缘。
自然世界对唐诗的影响
本书除了对动物中的兽类进行考证，对唐诗中涉及的鱼类也进行了研究。古人认为，鱼是可以成龙的动物之一，江中巨鱼如中华鲟，古代也称为鱼龙。从张若虚《春江花月夜》到胡浩《出峡》等诗句可以看出，在唐代，它们就是长江的“主人翁”，在江中兴风作浪，畅游千里，通江达海。古人认为鱼可以变成龙，也可以变成怪，杜甫在《沙苑行》一诗中，就把安禄山描绘成巨鱼变成的妖龙精怪；对于唐诗中的鱼类研究，胡淼不仅从科学的维度进行分析，还从历史文化的维度进行阐述。自汉朝之后，开科取士是读书人的主要通道，然而竞争又十分激烈。古人把这种竞争比作鲤鱼跳龙门。登进士的，好比鲤鱼跳过了龙门，鱼变龙，从此身份改变。跳不过的则被点额而归，额头上被点染黑墨，从此难以抬头。白居易被贬时把自己比作点额鱼，还专门赋诗《点额鱼》。点额鱼是否真的存在过？本书中解释：点额鱼就是鲤科野鲮鱼亚科中的墨头鱼。这种鱼肉味鲜美，出产在长江中上游的支流中。以此推断，这首诗应该是白居易从江州到达忠州刺史任上之后所作。
读《唐诗的博物学解读》，不仅能感受到唐诗的魅力，还能感受到我国历史上物产何其丰富、山河何其壮美。时光斗转星移、岁月轮换，在漫长的中国历史进程中，自然世界对于人类世界的影响是直接的，同时也是深远的。就文学创作而言，自然世界的绚丽多姿，给文学创作带来无尽的活力和想象，而精彩的唐诗，恰好是最有力的注解。
★ 唐诗赏析
★ 《蝉》唐诗赏析
★ 登鹳雀楼唐诗赏析
★ 《马嵬》唐诗赏析
★ 出塞王维唐诗赏析
★ 唐诗春词赏析
★ 唐诗《春思》赏析
