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菩萨蛮
作者：舒 朝代：宋 体裁：词 流年又见风沙送。钧天回首清都梦。塞雁几时归。镜中双鬓非。绿袍同冷暖。谁道交情短。愁斛若为量。还随一线长。
平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。
玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程？长亭连短亭。
历来人们对此词评价颇高，“百代词典之祖”。但是对此词的作者归属争议不休。我们姑且采取大众的观点，认为此词为李白所作。
李白诗风清新飘逸，又豪迈，有气势，敢于想像夸张。他一生不得志，仅仅为官不到三年。长安一梦，他从“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的意气风发，到“蜀道难，难如上青天”。仕途不得志，与自己“奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县清一”的理想形成了一对矛盾，因此，这位豪迈不羁的诗人也会抒发出平常人的悲伤。此词就描写了作者登楼后不能平静的“归去”的情怀。
作者首先从远景写起，“平林漠漠”写出了远远的树林在暮色之中迷蒙，不甚分明，“漠漠”表明这是一个树木萧条的时节，树色不再翠绿，落叶飘零，枝干孤立地伸于蓝天，没有了多少生机。“烟如织”，描写出了暮霭烟岚四起。文章首句气象阔大沉雄，并且定下了一个凄凉的感伤基调。作者用“寒”字，更鲜明地表达了这个季节给人的主观心理的感受。
“寒”，山寒，没有了生气葱笼的翠色欲滴，在生命的时序中走向了衰老，走向了凋零，没有了炫丽。作者在“碧”前用了“伤心”二字来修饰。其实“叶”何以来伤心，作者不过是“以我心来观外物，故物皆着我之色”而已。作者将自己的情感移于了这满山的树木。一“寒”一“碧”，将前句的秋意表现得更加凄婉，更触发了自己的悲秋之情。
“暝色入高楼，有人楼上愁。”古人多以登楼来抒发自己的愁情。如“岸阔樯稀波渺茫，独凭危栏思何长”，写在江畔人们思念家乡与亲人。又如杜甫《登高》“万里悲秋常作客,百年多病独登台”表达了自己无尽的`悲苦之情。作者在“暝色”即黄昏，落日洒余晖时登上高楼。很朴实，不加雕饰地写道“有人楼上愁”。虽然文字很平常，但是却能引发我们的联想。在暮色苍茫之中，他凭着栏杆，久久地望着远方，眉宇间藏着忧郁。“愁”字不仅描写了主人公的心理，也引领下文，吸引读者想了解作者愁之由来。
“玉阶空伫立”，写到用玉石砌的台阶，可以想见这是一个怎样雕梁画栋的楼台亭榭，感受到玉阶之上的人“空伫立”的清冷、孤寂。“空”字传达出有一种无奈的痛楚，在这彻骨寒心的孤苦中，鸟还不知人情苦，从远方“归飞急”。这一意象的摄入，反衬对比，更加大了作者悲哀，鸟尚且知道在日落前急急飞回旧巢，而人呢？人不如鸟，作者痛心疾首。因此，作者无法抑制自己的情感，而是像黄河之水决堤地一问“何处是归程？”
鸟能急归，是因为它有归处，它能归去。而作者能归何处？有何处能归？抑郁与悲伤，都是作者不得志，不能实现抱负的苦闷，何处能排除这种内心的忧郁？“功成拂衣去，归入武陵源”，何人能明了他一腔报国情？
文章最后作者用“长亭连短亭”。长亭：古路旁亭舍，常用作饯别处。《白孔六帖》卷九有“十里一长亭，五里一短亭”。《一切经音义经》有“汉家因秦十里一亭。亭，留也。”长亭，古人送别之地，多与柳、杨、月等形成离人愁思的象征。作者此处并不是写与友人的分离之痛，而是借用这一忧愁氛围的形象表达自己与归去之地相去甚远了。我们似乎能听到楼上的他正在风的叹息。
全文结构紧凑，前文借景点明季节特点，用一个“愁”引出下文，再来“归程”回应前文，首尾圆合。不论是写景还是抒情，字字饱含了作者的感情，把悲伤惆怅之情渲染到了极致，我们也不能不为之潸然泪下。法国诗人缪塞说：“最美丽的诗歌也是最绝望的诗歌。”
数间茅屋闲临水，窄衫短帽垂杨里。
花是去年红，吹开一夜风。
梢梢新月偃，午醉醒来晚。
何物最关情，黄鹂三两声。
王安石词作鉴赏
此词为作者晚年隐居江宁半山之作。《能改斋漫录》云：“王荆公筑草堂于半山，引入功德水作小港，其中叠石作桥，为集句填菩萨蛮。”全篇用前人诗句杂缀成词，使之如出己口，真正为自己表情达意服务，叙写自己的闲适生活与故作放达的情怀。
开首“数间茅屋闲临水，窄衫短帽垂杨里”二句明白地表示自己目前的生活环境与身份。往昔重楼飞檐、雕栏画栋的官宦居处换成了筑篱为墙，结草作舍的水边茅屋;如今窄衫短帽的闲人装束取代了过去的冠带蟒服。作者从九重宸阙的丹墀前来到了水边桥畔的垂杨里。对于这种遭际的变化，王安石似乎采然种安然自适的态度。一个“闲”字渲染出淡泊宁静的生活环境，也点出了作者摆脱宦海远离风尘的村野情趣。两句闲雅从容，虽然是从前人诗句中摘录而成，但指事类情，贴切自然，不啻如出己口。
接着“花是去年红，吹开一夜风。”两句是写景：一夕春风来，吹开万紫千红，风光正似去年。但是，作为一个曾经锐意改革的政治家，他对花事依旧、人事已非的感慨，就不仅仅是时光流逝、老之将至的'叹息，更包含着他壮志未酬的忧愁。因此，即使看似闲适的生活里，自然界的月色风声，都会引起这位政治家的敏感与关注，而被赋予某种象征的意义：“梢梢新月偃，午醉醒来晚。”作者醉酒昼寝，再不必随班上朝参预政事，生活是如此闲逸，但是，酒醒梦回，陪伴他的并不是清风明月，而是风吹云走、月翳半规的昏沉夜色。
最后二句自然地归结到闲情上：“何物最关情，黄鹂三两声。”作者自问自答，写得含蓄而余韵悠长。据冯贽《云仙杂记》引《高隐外书》云：“顒携黄柑斗酒，人问何之，曰：”往听黄鹂声。此俗耳针砭，诗肠鼓吹，汝知之乎?‘“可见王安石的寄情黄鹂，不仅是表现鸟语花香中的闲情逸趣，更是显示自己孤介傲岸、超尘拔俗的鲠直人格。
此词与王安石晚年的诗作相似，以精炼的笔墨描绘了美丽如画的湖光山色。词中营造出清隽秀丽、悠闲恬静的意境，以此来抒发洒脱放达之情，以求得精神上的慰安和解脱。词人描绘春景时，无典故，不雕琢，语言清新、自然，数笔就勾出一幅鲜明秀丽、清俊娴静的画面，其中有日景、夜景，有青山绿水、花红柳翠的明丽色彩，也有流水潺潺、黄鹂鸣啭的声响，而作者的形象就淡入这画面中。全词安逸恬淡的生活情景中寄寓着政治家的襟怀心志，娴雅流丽的风格中显示出作者的才情骨力，体现了王安石词素洁平易而又含蓄深沉的词风。
王安石《菩萨蛮》
王安石的《菩萨蛮》写于王安石晚年罢相卜居半山时，词旨在一“闲”字，表现了王安石远离仕宦喧嚣的闲情逸趣。
菩萨蛮·数间茅屋闲临水
数间茅屋闲(1)临水，窄衫短帽(2)垂杨里。花是去年红，吹开一夜风。
梢梢(3)新月(4)偃(5)，午醉醒来晚。何物最关情(6)，黄鹂三两声。
【注释】
(1)闲：悠闲，闲适。
(2)窄袖短帽：指便装衣帽。
(3)梢梢：树梢。
(4)新月：农历月初形状如钩的月亮。
(5)偃：息卧。
(6)关情：使人动情;关，牵动，动心。
【白话译文】
几间茅草屋悠闲地面临着水面，我穿着窄小的衣衫戴着短小的帽子徜徉在那垂杨的树丛里边。要说花朵还是去年开得最鲜红，那可是一夜之间春风把它吹开了，它怎能不红艳艳。
可是今夜的新月在那树梢上仰卧着，我中午喝酒一喝也就醉倒了，直到醒来便是这夜晚。什么东西最关系到人的感情，想去想来还是那深藏在那树丛里面的黄鹂鸟叫唤的两三声。
【创作背景】
关于《菩萨蛮》创作时间，宋黄庭坚《菩萨蛮》(半烟半雨溪桥畔)小序记曰：“王荆公新筑草堂于半山，引八功德水作小港，其上垒石作桥，为集句云。”按黄庭坚与王 安石同时而年辈稍晚，所记当有据，可信。由此可知该词作于词人晚年罢相后隐居江宁(今南京)钟山半山园时。
【赏析】
《菩萨蛮》是一首集句词，即全用前人诗句杂缀成词。王安石一生写了不少集句诗，当时人们竟相仿效，成为一种风气。他不仅集句为诗，也集句为词，这也可以说是他的首创，同时的苏轼、黄庭坚，后来的辛弃疾等，皆相效法。集句为词，除了要谙熟前人作品外，还要考虑句式长短，对偶声韵，但最主要的是在词意上须安排妥帖，情思连续，使之如出己口，真正为自己表情达意服务。只有如此，集句词才算是一种艺术创作，否则只是一领破衲衣而已。
王安石卜居半山是他晚年罢相后回到金陵时，此时王安石所推行的新法遭到废除，自己也落职出京，政治局面以至自己的身份地位都发生了极大的变化。“数间茅屋闲临水，窄衫短帽垂杨里”开首二句明白地表示自己目前的生活环境与身份。往昔重楼飞檐、雕栏画栋的官宦居处换成了筑篱为墙，结草作舍的水边茅屋;如今窄衫短帽的闲人装束取代了过去的冠带蟒服。作者从九重宸阙的丹墀前来到了水边桥畔的垂杨里。对于这种遭际的变化，王安石采取一种安然自适的态度。一个“闲”字渲染出淡泊宁静的生活环境。也点出了作者摆脱宦海远离风尘的村野情趣。两句闲雅从容，虽然是从前人诗句中摘录而成，但指事类情，贴切自然，不啻如出己口。
接着两句是写景：“花是去年红，吹开一夜风。”一夕春风来，吹开万紫千红，风光正似去年。但是“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”，参照唐人的原句“发从今日白，花是去年红”(殷益《看牡丹》)，不难觉得作者也包含着与前人相同的感慨。但是，作为一个曾经励志改革的政治家，他对花事依旧、人事已非的感慨，就不仅仅是时光流逝、老之将至的叹息，更包含着他壮志末酬的忧愁。
这种忧愁和叹息并不仅仅是关乎自已个人宠辱得失，更包含着对政局国事的关切忧虑。因此在看似闲适的生活里，自然界的月色风声，都会引起这位政治家的敏感与关注，而被赋予某种象征的意义：“梢梢新月偃，午醉醒来晚。”作者醉洒昼寝，再不必随班上朝参预政事，生活是如此闲逸，但是，酒醒梦回，陪伴他的并不是清风明月，而是风吹云走、月翳半规的昏沉夜色。如果将“新月偃”这一富于象征的景象联系当时新法废除，新派落职，宋哲宗年幼不能理事，太皇人后高氏听政起用旧党的政治局而，认为作者用比兴的手法寓示对国家政局的关怀，恐怕也不是郢书燕说。
但是，自己下野的身份，茅舍卜居的环境毕竟是远离了政治中心，他此时的所志所适，也惟有闲逸而已，因此最后二句自然地归结到闲情上：“何物最关情，黄鹂三两声。”作者自问自答，写得含蓄而余韵悠长。据冯贽《云仙杂记》引《高隐外书》云：“戴颐携黄柑斗酒，人问何之，曰：往听黄鹂声。此俗耳针砭，涛肠鼓吹，汝知之乎?”可见王安石的寄情黄鹂。不仅要表现在鸟语花香中的闲情逸趣，更是显示自己孤介傲岸、超尘拔俗的耿直人格。[1]
在安逸澹淡的生活情景中寄寓着政治家的襟怀心志，在闲雅流丽的风调里显示着改革家的才性骨力。素洁平易而又含蓄深沉是这首词的基本特色，虽是集句，也体现了王安石词“一洗五代旧习”(刘熙载《艺概-词曲慨》)的创作个性。
但是，这首词最值得称道的是集诗句为词这一艺术形式。这是王安石的发明。唐人丰富的诗歌遗产，成了王安石现成的词句，除了第三句取自唐人殷益的《看牡丹》外，其余亦多出自唐诗，第一句用的是刘禹锡《送曹璩归越中旧隐诗》：“数间茅屋闲临水，一盏秋灯夜读书。”第五句的出处是韩愈的《南溪始泛》：“点点暮雨飘，梢梢新月偃。”第六句来自方械的诗(失题)：“午醉醒来晚，无人梦自惊。”如此信手拈来，随意驱策，使之协律人乐，变诗为词，确实体现了作者学富才高的创作功力。这首集句词的成功更重要的还是作者用前人的诗句创造出自己心中的意境，为自己表情达意服务，并通过自己的精心组合安排，使之浑然无迹，如同己作。
拓展阅读：王安石人物生平
少年英才
宋真宗天禧五年(10)，王安石出生于临川(今抚州市临川区)，父亲王益，时任临川军判官。
王安石自幼聪颖，酷爱读书，过目不忘，下笔成文。稍长，跟随父亲宦游各地，接触现实，体验民间疾苦。文章立论高深奇丽，旁征博引，始有移风易俗之志。
宋仁宗景佑四年(1037年)，王安石随父入京，以文结识好友曾巩，曾巩向欧阳修推荐其文，大获赞赏。
宋仁宗庆历二年(1042年)，登杨寘榜进士第四名，授淮南节度判官。
任满后，王安石放弃了京试入馆阁的机会，调为鄞县知县。王安石在任四年，兴修水利、扩办学校，初显政绩。
皇祐三年(1051年)，王安石任舒州通判，勤政爱民，治绩斐然。宰相文彦博以王安石恬淡名利、遵纪守道向宋仁宗举荐，请求朝廷褒奖以激励风俗，王安石以不想激起越级提拔之风为由拒绝。
欧阳修举荐为谏官，王安石以祖母年高推辞。欧阳修又以王安石须俸禄养家为由，任命他为群牧判官。不久王安石出任常州知州，得与周敦颐相知，声誉日隆。
王安石主张“发富民之藏”以救“贫民”。“有司必不得已，不若取诸富民之有良田得谷多而售数倍之者。贫民被灾。不可不恤也”宋代董煟所着《教荒活民书》，以封建国家从皇帝到各级官吏职责为根据，提出在救荒时各自应该完成的工作。他讲道:“赈济者，用义仓米施及老、幼、残疾、孤、贫等人。米不足，或散钱与之，即用库银籴豆、麦、菽、粟之类，亦可”。有学者认为董煟提出了系统的赈济学说理论，特别提出了对残疾人群体的救助，为后世的救助产生了重大的影响。宋代还特别注重仓储在救灾救济中的作用。历代出现过的仓储形式在宋代几乎都曾设立过，如常平仓、社仓、义仓等，另外还有广惠仓、半储仓、平余仓则是宋代的创举。这些仓储形式对救济残疾人等社会弱势群体起到了积极的作用。如仁宗嘉祐二年(1057年)下诏设置广惠仓，救济老幼贫疾不能自存者。
陈说政事
嘉佑三年(1058年)，调为度支判官，王安石进京述职，作长达万言的《上仁宗皇帝言事书》，系统地提出了变法主张。
在此次上疏中，王安石总结了自己多年的`地方官经历，指出国家积弱积贫的现实：经济困窘、社会风气败坏、国防安全堪忧，
认为症结的根源在于为政者不懂得法度，解决的根本途径在于效法古圣先贤之道、改革制度，进而提出了自己的人才政策和方案的基本设想，建议朝廷改革取士、重视人才。
王安石主张对宋初以来的法度进行全盘改革，革除宋朝存在的积弊，扭转积贫积弱的局势。并以晋武帝司马炎、唐玄宗李隆基等人只图“逸豫”，不求改革，终至复灭的事实为例，要求立即实现对法度的变革。但宋仁宗并未采纳王安石的变法主张。
恳辞入朝
此后，朝廷多次委任王安石以馆阁之职，均固辞不就。士大夫们以为王安石无意功名，不求仕途，遗憾无缘结识;朝廷屡次想委以重任，都担心王安石不愿出仕。
朝廷任命王安石与人同修《起居注》，王安石辞谢多次才接受。
不久王安石任职集贤院，知制诰，审查京城刑狱案件，朝众士大夫都引为盛事。
温庭筠《菩萨蛮》赏析推荐
这首词描写的是一个独处闺中的妇女，从起床而梳妆以至穿衣一系列的动态，从中体现出她的处境及孤独苦闷的心情。开头两句是写她退了色、走了样的眉晕、额黄和乱发，是隔夜残妆。三四两句写刚起床时“弄妆”，用一“懒”字、一“迟”字由外表进入人物内心的描写。下阕开头两句写妆成之后的明艳，极写其人之美。最后两句写穿衣时忽然看见衣服上有新贴的“双双金鹧鸪”，到此，全词戛然而止。
首二句为主人公初起床的情态。这二句以特写的手法，突出主人公的形象，次句为主体，首句为衬景。“小山”为床榻围屏上的画景，“金”为涂在屏山上的颜色。“明灭”为日光透过窗纱照射屏山阴阳显晦之状。或以为画上金碧山色有所脱落，或明或灭，以见久别后闺中萧索之象。此二说均可通，后者意蕴较深，而前者景象鲜明。“鬓云”为鬓边下垂的黑发，女子鬓发卷曲轻扬，状如云朵，故常以云形容之。“欲度”从云常流动设想，描绘也鬓发轻扬之状。“香腮雪”形容主人公衬映鬓发的`脸颊之腻白。整句凸出一副娇慵的女性面貌，因“鬓云欲度”正是鬓发散乱未整之状，句中也隐含呆坐懒起的时间过程。这二句在读者眼前展示出这样一个镜头：在小山重叠金色明灭的画屏围绕着的绣榻上，一位少妇刚刚坐起，她散乱的鬓发，似流云样将要度过她雪白的脸腮。
三四两句开始写她下床后的活动。“懒起”二字透露出主人公的情绪，下句“迟”字与之相应，是了解整首词意的关键。“懒起”即懒懒地起来。一“懒”一“迟”，极见其无情无绪之神情，与“梳洗罢，独倚望江楼”（《望江南》）之因有所希冀而行动紧急，表情迥异。“弄妆”谓妆扮时频繁反复做弄。“迟”字总承“弄妆”与“梳洗”诸事。在这二句中，主人公娇慵之状宛然可见。
下阕写其人之继续活动。“照花”二句写其对镜簪花。于客观地描写人物活动中，暗寓其人对镜时自赏自怜之意。自赏：人而如花；自怜：盛年独处。此“花”当于插于发髻之饰物，非喻人面。从次句之花而并提可知。前后镜对照，脑后发髻簪插之花映于前镜，乃与镜中人面将相辉映，其人之容色光丽可想。最后二句写其梳妆后穿着衣服，不写动作，但点出主人公眼中的衣上彩绘--金线绣的一双双的鹧鸪。试想她满怀心事，懒洋洋地勉自梳妆罢，刚要着衣时，而入眼的乃是“双双金鹧鸪”，则其情当如何堪！
整首词通过写这女子从起身梳妆到妆成着衣，并没有明显地从正面写这女子的心情。但是，读者从结句“双双金鹧鸪”的“双双”二字上可以领会温庭筠的寓意。温庭筠运用用反衬的笔法，“双双”二字反写这女子的孤独，看见衣服上的“金鹧鸪”都是双双对对的，就使她触景生情，自怜孤独。全篇的点睛之笔是“双双”二字，它是上阕的“懒”和“迟”的根源。
本词写法上有其特点：
其一是温庭筠只是在生活的片段过程中，选取最具有特点的动态或物象，略加勾画，省云彼此间的表面联系，如首句仅写床周屏风的景色，而略去这景色所依附的屏与榻，次句只是突现出一个睡起的女子面貌，其他一切事物都隐藏在可感触的暧昧之中，两句合看，即可依据已勾勒出的形象加以想象补充，构成一幅完整的“晨闺”图画。
其次是表情隐蔽，温庭筠只是对人物动态及有关景物作客观描绘，但于其中微露或暗示人情，给读者尽多的想象体会余地。
至于辞藻浓丽，更是温词的普遍现象。因此种种，常使读者感到晦涩，然如细心玩索，得其艺术匠心所在，当更觉情味丰腴。
温庭筠《菩萨蛮》赏析
菩萨蛮
温庭筠
小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。
照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。
译文：
眉妆漫染，叠盖了部分额黄，鬓边发丝飘过。洁白的香腮似雪，懒得起来，画一画蛾眉，整一整衣裳，梳洗打扮，慢吞吞，意迟迟。
照一照新插的花朵，对了前镜，又对后镜，红花与容颜，交相辉映，刚穿上的绫罗裙襦，绣着一双双的金鹧鸪。
赏析：
这首《菩萨蛮》，为了适应宫廷歌伎的声口，也为了点缀皇宫里的`生活情趣，把妇女的容貌写得很美丽，服饰写得很华贵，体态也写得十分娇柔，仿佛描绘了一幅唐代仕女图。
词学专家周汝昌先生认为：此篇通体一气。精整无只字杂言，所写只是一件事，若为之拟一题目增入，便是“梳妆”二字。领会此二字，一切迎刃而解。而妆者，以眉为始;梳者，以鬓为主;故首句即写眉，次句即写鬓。
小山，眉妆之名目，晚唐五代，此样盛行，见于《海录碎事》，为“十眉”之一式。大约“眉山”一词，亦因此起。眉曰小山，也时时见于当时词中，如五代蜀秘书监毛熙震《女冠子》云：“修蛾慢脸(脸，古义，专指眼部)，不语檀心一点(檀心，眉间额妆，双关语)，小山妆。”正指小山眉而言。又如同时孙光宪《酒泉子》云：“玉纤(手也)淡拂眉山小，镜中嗔共照。翠连娟，红缥缈，早妆时。”亦正写晨妆对镜画眉之情景。可知小山本谓淡扫蛾眉，实与韦庄《荷叶杯》所谓“一双愁黛远山眉”同义。
旧解多以小山为“屏”，其实未允。此由(1)不知全词脉络，误以首句与下无内在联系;(2)不知“小山”为眉样专词，误以为此乃“小山屏”之简化。又不知“叠”乃眉蹙之义，遂将“重叠”解为重重叠叠。然“小山屏”者，译为今言，谓“小小的山样屏风”也，故“山屏”即为“屏山”，为连词，而“小”为状词;“小”可省减而“山屏”不可割裂而止用“山”字。既以“小山”为屏，又以“金明灭”为日光照映不定之状，不但“屏”“日”全无着落，章法脉络亦不可寻矣。
重，在诗词韵语中，往往读平声而义为去声，或者反是，全以音律上的得宜为定。此处声平而义去，方为识音。叠，相当于蹙眉之蹙字义，唐诗有“双蛾叠柳”之语，正此之谓。金，指唐时妇女眉际妆饰之“额黄”，故诗又有“八字宫眉捧额黄”之句，其良证也。
已将眉喻为山，再将鬓喻为云，再将腮喻为雪，是谓文心脉络。盖晨间闺中待起，其眉蹙锁，而鬓已散乱，其披拂之发缕，掩于面际，故上则微掩眉端额黄，在隐现明灭之间;下则欲度腮香，——度实亦微掩之意。如此，山也，金也，云也，雪也，构为一幅春晓图，十分别致。
上来两句所写，待起未起之情景也。故第三句紧接懒起，起字一逗——虽曰懒起，并非不起，是娇懒迟迟而起也。闺中晓起，必先梳妆，故“画蛾眉”三字一点题——正承“小山”而来。“弄妆”再点题，而“梳洗”二字又正承鬓之腮雪而来。其双管并下，脉络最清。然而中间又着一“迟”字，远与“懒”相为呼应，近与“弄”字互为注解。“弄”字最奇，因而是一篇眼目。一“迟”字，多少层次，多少时光，多少心绪，多少神情，俱被此一字包尽矣。
梳妆虽迟，终究须有完毕之日，故过片重开，即写梳妆已罢，最后以两镜前后对映而审看梳妆是否合乎标准。其前镜，妆台奁内之座镜也;其后镜，手中所持之柄镜也——俗呼“把儿镜”。所以照者，为看两鬓簪花是否妥恰，而两镜之交，“套景”重叠，花光之与人面，亦交互重叠，至于无数层次!以十个字写此难状之妙景，尽得神理，实为奇绝之笔。
词笔至此，写梳妆题目已尽其能事了，后面又忽有两句，又不知为何而设?新贴，新鲜之“花样子”也，剪纸为之，贴于绸帛之上，以为刺绣之“蓝本”者也。盖言梳妆既妥，遂开始一日之女红：刺绣罗襦，而此新样花贴，偏偏是一双一双的的鹧鸪图纹。闺中之人，见此图纹，不禁有所感触。 此处之所感所触，乃与开头之山眉深蹙，梦起迟妆者相应。由此一例足见飞卿词极工于组织联络，回互呼应之妙。
拓展阅读：温庭筠的经典名句
1、梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白苹洲。
2、山月不知心里事，水风空落眼前花。
3、梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。
4、羌管一声何处曲，流莺百啭最高枝。
5、雨后却斜阳，杏花零落香。
6、河源怒触风如刀，剪断朔云天更高。
7、照花前后镜，花面交相映。
8、芳草无情人自迷。
9、牡丹花谢莺声歇，绿杨满院中庭月。
10、玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。
11、鸡声茅店月，人迹板桥霜。
12、碧天如水夜云轻。
13、象床宝帐无言语，从此谯周是老臣。
14、咸阳桥上雨如悬，万点空蒙隔钓船。
15、下国卧龙空寤主，中原得鹿不由人。
16、春欲暮，思无穷，旧欢如梦中。
17.回日楼台非甲帐，去时冠剑是丁年。 茂陵不见封侯印，空向秋波哭逝川。
18.何当重相见?樽酒慰离颜。
19.雁声远过潇湘去，十二楼中月自明。
20.寂寞游人寒食后，夜来风雨送梨花。
温庭筠《菩萨蛮》 赏析
《菩萨蛮》是唐代文学家温庭筠的代表词作，暗示了人物孤独寂寞的心境。现在一起来赏析温庭筠《菩萨蛮》
菩萨蛮·小山重叠金明灭
作者：温庭筠
小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。
照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。
《菩萨蛮》赏析
这首《菩萨蛮》，为了适应宫廷歌伎的声口，也为了点缀皇宫里的'生活情趣，把妇女的容貌写得很美丽，服饰写得很华贵，体态也写得十分娇柔，仿佛描绘了一幅唐代仕女图。
词学专家周汝昌先生认为：此篇通体一气。精整无只字杂言，所写只是一件事，若为之拟一题目增入，便是“梳妆”二字。领会此二字，一切迎刃而解。而妆者，以眉为始;梳者，以鬓为主;故首句即写眉，次句即写鬓。
小山，眉妆之名目，晚唐五代，此样盛行，见于《海录碎事》，为“十眉”之一式。大约“眉山”一词，亦因此起。眉曰小山，也时时见于当时词中，如五代蜀秘书监毛熙震《女冠子》云：“修蛾慢脸(脸，古义，专指眼部)，不语檀心一点(檀心，眉间额妆，双关语)，小山妆。”正指小山眉而言。又如同时孙光宪《酒泉子》云：“玉纤(手也)淡拂眉山小，镜中嗔共照。翠连娟，红缥缈，早妆时。”亦正写晨妆对镜画眉之情景。可知小山本谓淡扫蛾眉，实与韦庄《荷叶杯》所谓“一双愁黛远山眉”同义。
旧解多以小山为“屏”，其实未允。此由(1)不知全词脉络，误以首句与下无内在联系;(2)不知“小山”为眉样专词，误以为此乃“小山屏”之简化。又不知“叠”乃眉蹙之义，遂将“重叠”解为重重叠叠。然“小山屏”者，译为今言，谓“小小的山样屏风”也，故“山屏”即为“屏山”，为连词，而“小”为状词;“小”可省减而“山屏”不可割裂而止用“山”字。既以“小山”为屏，又以“金明灭”为日光照映不定之状，不但“屏”“日”全无着落，章法脉络亦不可寻矣。
重，在诗词韵语中，往往读平声而义为去声，或者反是，全以音律上的得宜为定。此处声平而义去，方为识音。叠，相当于蹙眉之蹙字义，唐诗有“双蛾叠柳”之语，正此之谓。金，指唐时妇女眉际妆饰之“额黄”，故诗又有“八字宫眉捧额黄”之句，其良证也。
已将眉喻为山，再将鬓喻为云，再将腮喻为雪，是谓文心脉络。盖晨间闺中待起，其眉蹙锁，而鬓已散乱，其披拂之发缕，掩于面际，故上则微掩眉端额黄，在隐现明灭之间;下则欲度腮香，——度实亦微掩之意。如此，山也，金也，云也，雪也，构为一幅春晓图，十分别致。
上来两句所写，待起未起之情景也。故第三句紧接懒起，起字一逗——虽曰懒起，并非不起，是娇懒迟迟而起也。闺中晓起，必先梳妆，故“画蛾眉”三字一点题——正承“小山”而来。“弄妆”再点题，而“梳洗”二字又正承鬓之腮雪而来。其双管并下，脉络最清。然而中间又着一“迟”字，远与“懒”相为呼应，近与“弄”字互为注解。“弄”字最奇，因而是一篇眼目。一“迟”字，多少层次，多少时光，多少心绪，多少神情，俱被此一字包尽矣。
梳妆虽迟，终究须有完毕之日，故过片重开，即写梳妆已罢，最后以两镜前后对映而审看梳妆是否合乎标准。其前镜，妆台奁内之座镜也;其后镜，手中所持之柄镜也——俗呼“把儿镜”。所以照者，为看两鬓簪花是否妥恰，而两镜之交，“套景”重叠，花光之与人面，亦交互重叠，至于无数层次!以十个字写此难状之妙景，尽得神理，实为奇绝之笔。
温庭筠简介：
温庭筠(约812—866)唐代诗人、词人。本名岐，字飞卿，太原祁(今山西祁县东南)人。富有天才，文思敏捷，每入试，押官韵，八叉手而成八韵，所以也有“温八叉”之称。然恃才不羁，又好讥刺权贵，多犯忌讳，取憎于时，故屡举进士不第，长被贬抑，终生不得志。官终国子助教。精通音律。工诗，与李商隐齐名，时称“温李”。其诗辞藻华丽，秾艳精致，内容多写闺情。其词艺术成就在晚唐诸词人之上，为“花间派”首要词人，对词的发展影响较大。在词史上，与韦庄齐名，并称“温韦”。存词七十余首。后人辑有《温飞卿集》及《金奁集》
词笔至此，写梳妆题目已尽其能事了，后面又忽有两句，又不知为何而设?新贴，新鲜之“花样子”也，剪纸为之，贴于绸帛之上，以为刺绣之“蓝本”者也。盖言梳妆既妥，遂开始一日之女红：刺绣罗襦，而此新样花贴，偏偏是一双一双的的鹧鸪图纹。闺中之人，见此图纹，不禁有所感触。此处之所感所触，乃与开头之山眉深蹙，梦起迟妆者相应。由此一例足见飞卿词极工于组织联络，回互呼应之妙。
译文
眉妆漫染，叠盖了部分额黄，鬓边发丝飘过。洁白的香腮似雪，懒得起来，画一画蛾眉，整一整衣裳，梳洗打扮，慢吞吞，意迟迟。
照一照新插的花朵，对了前镜，又对后镜，红花与容颜，交相辉映，刚穿上的绫罗裙襦，绣着一双双的金鹧鸪。
菩萨蛮翻译及赏析
菩萨蛮 李师中
子规啼破城楼月，画船晓载笙歌发。两岸荔枝红，万家烟雨中。
佳人相对泣，泪下罗衣湿。从此信音稀，岭南无雁飞。
作者简介：
李师中（1013—1078），字诚之，楚丘（今山东曹县东南）人。登进士第。宋仁宗朝，提点广西刑狱，摄帅事。历天章阁待制、河东都转运使、秦凤路经略使、知秦州。后为吕惠卿所劾，贬和州团练副使，稍迁至右司郎中。著有《珠溪诗集》，词存一首。
注释：
⑴菩萨蛮，唐教坊曲名，后用为词牌。亦作“菩萨鬘”，又名“子夜歌”“花间意”“重叠金”等。《宋史·乐志》《尊前集》《金奁集》并入“中吕宫”，《张子野词》作“中吕调”。为词调中之最古者，属小令，共四十四字，以五七言组成；前后片各两仄韵，两平韵，平仄递转，情调由紧促转低沉。
⑵罗衣：轻软丝织品制成的衣服。
⑶岭南：在五岭以南的广大地区，包括现在的广东、广西全境，以及湖南、江西等省的部分地区。
翻译：
在梦中被子规鸟的啼叫唤醒，抬头向窗外望去，城楼上挂着一弯残月，仿佛被子规鸟啼破了似的。我乘着华丽的船就要出发，江水清澈，两岸的荔枝，娇红欲滴；蒙蒙的细雨，笼罩万家。
在别离之时，佳人与我相对而泣，热泪滚滚，打湿了锦衣。此去一别，天各一方，不知何日重逢。岭南偏远，鸿雁难以飞到，想必书信稀少。
赏析：
此词作于词人岭南卸任之时。全词景色清丽，感情深挚，意境深远。
词为“题别”而作，通篇围绕一个“别”字做文章。上片起句写临别前情景。词人将要离开广西了，黎明之前子规鸟就不住地啼呜，把他从梦中唤醒。他举头看看窗外，一弯残月高挂西天，好像是被子规啼破了似的。这一句写出了早起之景、临别之时第、归去之思和离别之情。出语自然，含意无穷。第二句写词人乘着华丽的官船将要出发，虽为写实，但实中带虚，所谓“晓载笙歌”者，乃是以“笙歌”兼指吹奏笙歌的'乐妓，用语甚美，耐人寻味。三、四两句尤为入妙。画船在清澈的江中从容而行，只见两岸荔枝，娇红欲滴；蒙蒙烟雨，笼罩万家。这完全是画境，同时也是诗境。
过片二句写别情。佳人，谓画船中乐妓。这里不仅补足“笙歌”一词之意，而且进一步发抒离思。一位清正的地方官将要离任了，佳人也无法挽留，与词人相对而泣，滚滚热泪，湿透罗衣。这里让佳人把惜别的泪水倾泻出来，虽不够含蓄，但热烈真诚。
结尾二句，系预想别后情景，对不可能继续通信表示耽心。“岭南无雁飞”，据陆佃《埤雅》云，雁飞不过衡阳，因南地极燠。广西岭南，故鸿雁更难飞到。此处运用鸿雁传书的典故，符合当地特点，显得十分妥贴。
此词妙选词炼字、首句“子规啼破城楼月”中的“破”字便是范例。子规、城楼、月，本是三个互不相干的概念，然着一“破”字，遂连成一体，形成浑一的境界。
菩萨蛮原文赏析
菩萨蛮
李白
平林漠漠烟如织。寒山一带伤心碧。瞑色入高楼。有人楼上愁。
玉阶空伫立。宿鸟归飞急。何处是归程。长亭更短亭。
赏析一：
此首望远怀人之词，寓情于境界之中。一起写平林寒山境界，苍茫悲壮梁元帝赋云：“登楼一望，唯见远树含烟。平原如此，不知道路几千。”此词境界似之。然其写日暮景色，更觉凄黯。此两句，白内而外。“瞑色”两句，自外而内。烟如织、伤心碧，皆瞑色也。两句折到楼与人，逼出“愁”字，唤醒全篇。所以觉寒山伤心者，以愁之故；所以愁者，则以人不归耳。下片，点明“归”字。“空”字，亦从“愁”字来。乌归飞急，写出空间动态，写出鸟之心情。鸟归人不归，故云此首望远怀人之词，寓情于境界之中。一起写平林寒山境界，苍茫悲壮。粱元帝赋云“空伫立”。“何处”两句，自相呼应，仍以境界结束。但见归程，不见归人，语意含蓄不尽。
——俞平伯《唐宋词选释》
赏析二：
此词为登临望远、抒怀愁思之情。开篇词人用画笔在广漠的平林上抹出牵动愁思的如织暮烟。画面的静景带有动势，它暗藏着时间的瞬息之间的冉冉推移。当远眺着暮霭笼罩的平林的第一眼，望中还呈现着寒碧的山光，该是太阳下山没多久吧！但一转眼，暝色悄悄滴降临了。“暝色”之下用了一个神来之笔的“入”字，把把暝色人格化，比作一个带来了离愁的闯入者，比“夜幕”这一类平泛的静物更能使景色活跃在读者的心头眼底。于是，高楼上孤单的愁人，就益发和冉冉而入的暝色融合在一起了。
这楼头的远眺者是因何而发愁呢？我们不禁要想起“盈盈楼上女，皎皎当窗?”这两句汉代古诗。她是在怀念，期待远人。从下片可以想象，那征人是已经有了行将归来的消息吧。但此刻，他在何处？在做什么？是日暮投宿的时候他正在走入一家村舍吗？还是早已打尖，此刻正和旅伴在酒肆中畅饮，乃至在和当垆的酒家女调笑？或者，是由于什么事情的牵绊，至今还未踏上归程？向心头袭来的各种怪异的联想，不断增添这女子的愁思。这里面当然也缠夹着往昔的甜美回忆，遐想着久别重逢的情景。这时令，正如李商隐所说的“心事如波涛”，这样那样都会增添她期待的.激情的浓度。
这惆怅，哀怨而又缠绵的期待，自然会使楼头人产生有如王维诗“心怯空房不忍归”的心情。这驱使她伫立于玉阶，痴痴地、徒劳地茫然望着暮色中归飞的宿鸟。鸟归人不归，触景生情，这归鸟又惹起无限愁思。那阻挡在她和征人之间的遥远的归程啊，这一路上不知道有多少长亭、短亭！
眼前所见的日暮景色，这平林笼烟，寒山凝碧，暝色入楼，宿鸟归林；心头所想的那远人，那长亭短亭，以及横隔在他们之间的迢递的路程……真是“这次第，怎一个愁字了得”！
菩萨蛮诗词赏析
菩萨蛮
【宋】韦庄
洛阳城里春光好，
洛阳才子他乡老。
柳暗魏王堤，
此时心转迷。
桃花春水渌，
水上鸳鸯浴。
凝恨对残晖，
忆君君不知。
【简析】
洛阳词人的第二故乡，因而他对洛阳有着深厚的感情。此词开头，即叠用洛阳二字，而且突出地把它放在句首，就是这种感情的具现。洛阳才子是词人自指，因为他的'成名之作《秦妇吟》就是在洛阳写的，并获得了秦妇吟秀才的美誉。洛阳的春光到底好在哪里呢？一是魏王堤上阴翳的垂柳，上蔽天日，下荫游人；二是桃花水暖，鸳鸯双浴于澄波碧水之中。杨柳依依，更添离别之情；鸳鸯喁喁，益增寂寞之感。这些都是词人在洛阳所习见的景物，因而情不自禁地流露出心底的呼唤：忆君君不知。这个君，是劝他早归家的美人？还是忽独与予兮目成的红袖？皓腕凝霜雪的酒姬？抑或三者兼有之？读者自可体会。
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