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PS数位板实景转绘画教程

2022-05-06 07:35:20| 收藏本文下载本文作者：雪海无涯

下面小编给大家带来PS数位板实景转绘画教程(共含7篇），希望能帮助到大家!同时，但愿您也能像本文投稿人“雪海无涯”一样，积极向本站投稿分享好文章。

PS数位板实景转绘画教程

篇1：PS数位板实景转绘画教程

本教程向的朋友们介绍PS数位板实景转绘画，本教程相对难度较高，比较适合中高级的PS学习者学习使用，我们现来看下完成后的效果图：

完成图：

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1.大家好！我个人比较喜欢新海诚式的，运用真实场景打造唯美画面的风格，于是就在这次的教程中尝试了，教程中的背景部分就是采用实景照片转手绘的形式。第一步是照相，最好有高分辨率的相机，我只有800万像素的傻瓜机，无奈！

图1

2.首先在PS中打开照片，调出【图像-调整-色阶】工具，调整图片的整体亮度，然后选择【图像-调整-色彩平衡】把图片调整到一个偏蓝色的色调。

图2

3.调出【滤镜-杂色-蒙尘与划痕】工具，将照片调整出有绘画的画面感觉。

图3

4.因为希望画面呈现出阳光明媚的中午时刻的效果，需要再次调出【图像-调整-色彩平衡】工具，把画面颜色调得更蓝，调出【图像-调整-色阶】工具把图片的亮度调得更高，稍微突出轮廓，稍微有阳光的感觉。

图4

5.用【画笔】工具调整画面上的细节部分，比如暗面、光面、阴影等等。

图5

6.新建一个【细节】图层，这里用到的笔触是默认的【尖角】和【喷枪柔边圆形】，适当运用笔触的【不透明度】和【流量】，做出不同刷感。

图6-1

对比一下调整前后的效果，修饰过的图片比较平正，光影已经稍微有原型。

图6-2

7.画面中的树丛也需要用第6步的方法刷一下。

图7

8.新建一个名为【影1】的图层，用【喷枪柔边圆形】笔触把需要做树影的地方用深蓝色刷一下，有阳光偷光的地方也用【橡皮擦】工具擦一下，

图8

9.然后把图层属性改为【颜色加深】，【不透明度】也调低些。

图9

10.复制【影1】图层，把图层属性改为【正叠底片】。修饰一下，把不同物件上的影子画出来。

图10

11.加强一下细节的处理。

图11

12.在远处的画面上再画出树的倒影，把图层属性改为【正叠底片】。

图12-1

再处理一下细节。

图12-2

13.画出阳光照耀下的斑驳影子，强调一下扶手和楼梯的细节部分，这个底图的绘制就完成了。

图13

14.在画人物的时候要注意人与景之间的透视比例。

图14

15.人物也在树荫下的，所以要新建一个图层，把整个人涂成深蓝色的影子，再擦出阳光的斑点。

图15

16.把人物影子的图层属性改为【正叠底片】，【不透明度】也调低一些。

图16

17.再新建一个图层,修饰下画面的边缘。

图17-1

用PS自带的【湿介质】画笔画出边缘。

图17-2

18.好了，这幅作品就大功告成了！谢谢各位！

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图18

篇2：ps结合数位板鼠绘卡通插画教程

这个教程向网的朋友们介绍用ps结合数位板鼠绘卡通插画，教程的效果图有点小，不过作者鼠绘的非常漂亮。鼠绘需要一定的美术功底，先构思好大致的画面，然后勾出线稿，后面就是上色和处理细节。鼠绘的过程也是个不断修正的过程，有不满意的部分需要不断改进。

最终效果

1、先在纸上画了一个草稿，将草稿扫描进电脑里或是用数码相机拍下来也行，在PS中打开，如下图所示。

2、新建一个文件将这个草稿拖入新文件，如果颜色太暗可以使用色阶将其调亮些。建立新图层设置该层的层模式为正片叠底，这样在该层上涂色时就不会挡住草稿的内容了，如果线条画的很好的话，可以用这个方法直接上色而保留原有线条哦。先涂出大概的背景，如下图所示。

3、背景涂好后再建立新图层画树叶，画的时候注意颜色的变化，画笔的透明度和大小的变化，透明度可以直接按数字键来控制，如按“2”就是20%，使用柔边的笔头。画好树叶后，如下图所示。

4、在该层的下面建立一个新的图层画树杆，画好后如下图所示。

5、再次新建图层，画出蜗牛与猫猫还有被子。画的时候可以把视图放大一些，这样便于画一些细小的部位，放大缩小视图可以直接按键盘上的快捷键，Ctlr+“+”和Ctrl+“-”来实现。放大后可以按住空格键平移视图。画好后如下图所示。（注意新建的图层都要设置为正片叠底，这样在上色时才不会挡住下面的草稿）

6、再次新建图层画出波板糖和鱼骨头，还有蜗牛和猫猫脸上的红晕，

如下图所示。

7、将草稿层隐藏，细化树叶后得到如下图所示的效果。

8、在树杆层上面建立新图层，细化树杆。如下图所示。

9、建立新图层进一步丰富背景，如下图所示。直接用柔边的画笔点就行了，因为数位板的压感技术，点的轻重不同点的大小就不同。

10、建立新图层，设置前景色为白色，将视图放大一些，用小画笔画出露珠，画好后如下图所示。画的时候只需要画白色部分，其他地方为透明的不用画。

11、画的差不多了，不过感觉颜色太平了点，使用自动色阶命令调节一下，得到如下图所示的效果，看起来层次感好多了。

12、将该图层复制一层，设置层模式为叠加，并更改图层的透明度为40%，得到如下图所示的效果。这样颜色的层次就更好些了。

13、选择多边形索套工具画一些光束的外形，再使用渐变填充。填充的时候设置颜色为白色到透明的直线渐变。得到如下图所示的光束效果。

14、为了使阳光的感觉更强一些，将该层复制一层并旋转一定角度，形成错位。将右上角删除一部分（如果不删除光就会太强了，就假了）得到如下图所示的效果。

15、加了光束之后，感觉颜色稍微有一点点平了，将该层复制一层，使用滤镜菜单下的模糊子菜单下的高斯模糊命令，模糊2个像素。并设置该层的模式为柔光，透明度为40%。这些参数都可以根据自己的需要来调节的，在设置时都可以预览的。最后写上文字，好了大功告成了^-^谢谢大家观看此教程。这张小画可以从任何角度来观看哦，嘻。

篇3：PS转手绘教程

PS转手绘的方法上已有不少，但是感觉好像都还欠那么一点火候，这个转手绘教程在下觉得还比较清晰，效果也很好，希望的朋友们都能通过这篇教程将照片转化成手绘效果

原图

最终效果

1、打开原图素材，首先观察原图：人物皮肤有些偏黄，整张图层次感不慎，

PS转手绘教程

。于是我们先执行：图像 > 调整 > 阴影/高光加深层次，数值以自己的看着舒服为准。然后执行：图像 > 调整 > 色彩平衡，调整肤色。这两步依个人喜好调整，可以省略。

2、磨皮：虽然磨皮滤镜和模糊可以把皮肤处理的光滑，但会失去光泽。我一般用的方法是用图章工具修去大的瑕疵，进行适当的表面模糊，然后选择皮肤色进行刻画。方法如下：

用图章工具修去斑点后，用套索工具圈出脸部，颈部皮肤，避开眉眼、唇部和鼻翼部，选取原始皮肤肤色提亮并调整得到现有的肤色。选择油漆桶工具，透明度为20%左右，新建图层进行填充，调整图层透明度，与原皮肤层合并，用图章工具对瑕疵部分修整，不满意的地方单独选取出来调色。

3、眼睛部分的处理：原图人物是闭眼的，所以只需要对上下眼皮和睫毛进行处理。方法如下图。

选择一个柔角笔刷，参数设置如下图。选择钢笔工具参数设置如下图。将突破放大，用5像素的柔笔刻画眼线，用2像素的柔笔刻画睫毛。用钢笔沿睫毛走向画出路径，描边路径。钢笔描边是要勾选模拟压力，切记不要重复路径！那样描出来的路径虽然整齐，但是死板，缺少美感。描边路径的颜色选择比原睫毛色深一点的灰褐色，淡一定不是纯黑色。睫毛画完以后用涂抹工具选用系统自带的喷溅笔刷沿睫毛走向适当涂抹使之柔和。4、处理完睫毛，把眼皮结构顺手画上。因为是闭着眼睛的，所以容易很多，

将下眼皮用浅肤色提亮，上眼皮的亮面和暗面带一下，记住眼睛是个球体不要画成平的就可以。

5、开始画鼻子。新建一个图层选择原来鼻子部分皮肤的颜色，适当调整开始画。这一步没什么技巧，在掌握鼻子结构的基础上画就可以。画笔透明度设置低一点，多画几层。注意鼻子也是立体的，不要画扁，再画鼻梁的高光和反光时一定小心，不然鼻子容易歪掉。画的是很周围整体的阴影要及时跟上，不然会很突兀，鼻翼的反光不要太亮，否则显得鼻型不好看，最后点上高光。

6、接下来是个人认为最好画的嘴。将原嘴唇选出后单独放在一层，模糊掉唇纹和杂点，用图章工具修饰唇形，选择一种合适的粉红开始画。选择的颜色不要太艳，除非你的画整体都是浓妆。

模糊后，整体上一层自己喜欢的唇色，画笔透明度低一点，多罩几层将原有的明暗、阴影、高光及嘴唇在皮肤上的投影淡淡带过。

7、轮廓的处理，对使用钢笔的要求性比较高了。把要处理的各个部分的轮廓用钢笔勾出，选择是的颜色。即比此部分本身颜色要深的同色系颜色，用一像素柔笔描边，然后用橡皮处理下。衣服部分的处理，没什么固定的方法，加深，减淡，涂抹，滤镜一起上。

8、下面开始画头发，这次选的原图发丝就很少。绘制发丝最忌讳的就是复制路径，不可能有一个人所有的发丝都长一个样子，每一根发丝都有自己的动态和走向。要认真的一根根画，才会有飘逸的感觉。

9、选取比头发本身的颜色稍亮一点的颜色，用一像素的柔笔描绘发丝。注意每根发丝的动态和走向，和整体的层次空间感，而且每根发丝是要长在头皮上，不要凭空生出来。可以多画几层，每层都把颜色提亮一点。

10、到此时，整张图基本完成。观察全图，对颜色做整体调整，修改瑕疵加入环境色。可以依据个人喜好叠加素材，加笔刷等装饰。

最终效果：

篇4：PS转机器人教程

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篇5：PS结合数位板绘制游戏场景

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开始动笔之前我喜欢在纸上涂画一些头脑里模糊的概念，这个过程也是在不断的整理思路，不用画得很具体，有个大概就行，

起稿阶段我比较喜欢使用PS基本画笔中的“半湿描边油彩笔”以及喷笔;然后适当搭配PS自带的自然材质画笔里面的“布团、海绵、塑料折痕画笔”能方便的画出机理效果;笔刷预设里的双重画笔和纹理功能更能帮助大家创造更多丰富的笔刷。配上这支凡拓850无缘无线的笔，拥有220pps的读取速度，下笔画出的线条更顺手啦。

(把握好笔刷可以进步我们的绘画效率，我提倡大家多研究、熟悉自己使用的工具，但要清楚的是这些并不是我们学习的终极目的，过于的追求笔刷的表面效果而忽略艺术上的修养，这就本末颠倒了。)

机器配置并不是非常好的朋友，我建议起稿阶段的画布尺寸不用设置太大，基本上宽度在1600左右，分辨率72dpi;这样大笔挥动的时候也不会卡。

根据先前设定的预备，头脑里已经有了一些简单的轮廓，用刚先容的笔刷进行了快速的绘制;

这个时候实在很多想法都还未定型，主要安排了大致布局;考虑到建筑顶部的法术装置会发出光效，因此设计建筑处于云层的投影之中，天空预计使用厚重的云层，为加强后期的光效对比做预备。

在绘制的时候我会根据近景、中景、远景、天空分别设置4个图层来画，方便以后调整画面布局;实际工作中，策划或者其他部分往往会有新的想法或者一些功能性的改动，分层绘制可以很快的进行修改拼接。

之前神庙所在的地势过于平坦，我希望让这座神庙看上去更加的险要，于是修改了一些布局，将建筑设置在一个险峭的山崖上，只有一条跨越峡谷的石桥连接。

在绘制场景的时候重要的一点就是大气透视，由于空气中存在大量的杂质，受其影响，间隔越远物体能见度越低，到最后甚至只能显示出一个朦胧的剪影。

按CTRL键点选图层建立选区，然后新建一个空缺图层选用叠加或者柔光模式，接下来就可以开始进行上色了，

上色的时候对受光部和背光部使用了倾向明显的冷暖对比。

开始预备刻画一些细节，这个阶段建议大家多找一些参照，平时养成良好的资料收集习惯是必要的，成为一名合格的原画师、概念设计师，除了多看多学习大师们的作品，平时一定要多观察生活和建立自己的资料库。所有的概念设计都是建立在对我们生存的这个原有世界观察了解之上的。

继续深入，开始加入更多的肌理效果和质感。假如使用小分辨率起稿的朋友，这个时候就需要开始放大分辨率进行绘画了。

运用之前先容的笔刷刷出一些机理，然后执行滤镜―风格化―浮雕效果就可以制作出凹凸有致的漂亮材质，如图：

之前的布局都已基本成型，接下来还是继续深入，更多的是体力活了，我会开始听听音乐，出去走动一下，让大脑放松下来;经过一段时间的绘画，大脑会对画面的感受变得迟钝，这个时候有必要稍做休息调节一下。

回来继续丰富云层，用喷笔为山谷加上一些瘴气，远景加入暖色环境光丰富画面。在绘画过程中留意保持整体的来进行，以免出现各个部位脱节的情况。

为场景加入一些剧情元素不但能丰富画面，而且会让场景变得更具可读性，能引导观众展开更多的想象，其中人物在场景中还有个重要的作用就是为主体物提供大小对比参考。

于是我着手在近景和中景加入了人物和飞龙，魔法装置四周还盘旋着大量的巨型秃鹫，仿佛一股强大的气力正吸引着山谷里的生物都往这里聚集，同时也预示着一场无法避免的争夺即将开始。

右侧的空间显得有些局促，略微拓展了画面，开始添加中景和远景的层次。和之前的岩石方向一样，采用的是层叠向心的设计，这样的设计可以让视觉焦点更加集中于主体建筑。

增加建筑上的光效细节，这类简单的光效处理并不困难，魔法装置的光效动用了三个属性图层，首先是使用一个颜色减淡层作底，绘制大面积的光色;在之上使用一个正常属性的图层绘制闪电，需要留意主次的变化;最后新建一个叠加层，喷上局部的辉光，这样闪电的效果就出来了。

局部调整，完成作品：

(大图)

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篇6：PS结合数位板绘制清秀女孩

本教程教的朋友们用PS结合数位板绘制清秀女孩，教程适合有装备数位板的学习者，没有数位板的朋友也可以了解一下绘制过程。先看看效果图吧：具体的绘制过程如下：

1.新建图层,打出人物的大概轮廓.2.先选用皮肤的中间色上色.然后是亮面.确定五官的准确位置.皮肤的过渡我用的是硬度0%的园头画笔不断的提取相临的颜色来实现的.3.我画五官时习惯于先刻画出眼睛,因为当你把眼睛画的传神了,你就会有动力继续完成整幅作品.

4.深入刻画五官.注意眉毛的走向,五官的结构,还有就是眼球一定要通透.然后为嘴唇提高光.5.两个字'耳朵',三个字'画耳朵',.......没啥说的.6.可能大家都比较关心头发,下面我们就进行头发的绘制.先选用比较深的颜色为头发打底.然后选用黑色,用喷枪铺出最暗的部分,剩下就是用浅一些的颜色调小画笔直径耐心的按走向画吧.这也是用数码板的一个优势,可以随心所欲的创作.你也可以感觉到板子的高分辨率所带来的绘画快感.7.同样方法绘制另外一侧的头发.然后选用白色为头发添加高光.画出脖子的反光面.这里为了方便简化了衣服的画法.8.最后为作品部分添加锐化效果,注意不要过度添加.整幅作品就绘制完成了.主要是在绘制的过程中注意皮肤的过渡,颜色的应用,和头发绘制时注意走向.FEVTE编注：更多鼠绘教程讨论交流和鼠绘作业提交请进入论坛PS鼠绘交流区：bbs.fevte.com/forumdisplay.php?fid=51&filter=type&typeid=90

篇7：PS结合数位板绘制祈愿树

这篇教程教的PS鼠绘学习者们使用PS结合数位板绘制祈愿树，教程主要要介绍的还是PS和数位板结合创作的方法，推荐过来，希望的朋友们喜欢这篇教程，我们先来看看最终的效果图吧：

完成图：

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生活总没有一帆风顺的时候，但心中尚存留着那份执着，这就是初心，是种信仰，为这份信仰最虔诚地向着神树期许吧。本次的作品蕴含着我对美好愿景的祈祷，是一幅寄托希望的作品。“来生要做一棵树，站成永恒，没有悲欢的姿势。一半在土里安详，一半在风里飞扬，一半洒落阴凉，一半沐浴阳光。非常沉默，非常骄傲，从不依靠，从不寻找…… ”这段话最能表达我这幅作品的含义。下面，我们就进入到绘画过程中吧。

1.打开PS，新建画布，选择【渐变工具】给画面填充一个白色到灰色的颜色渐变。这样一开始就有一个明确的光源方向，然后慢慢细化下去。

图1

2. 大体背景绘制。在上一步铺开的画纸上，我喜欢从自由的涂鸦开始，畅快淋漓的泼墨，这样更能打开灵感无处不在的思路，这样我感觉可以充分享受这份数字绘画带来的无拘无束。

图2

3.进入细致绘画阶段之前先选择笔刷，在这里我用的是【19号笔刷】。打开画笔面板，点击选中【其它动态】一栏，将其修改为【钢笔压力】状态，这样便于压感笔对数位板的控制。

图3-1

具体画面布局。在一番挥毫后，冷静一下，好好看看画面，想想这些抽象的形状是什么，山？树？或者高楼？问问自己的初衷，是想走入一个什么样的情景。接下来就用点和线去让这些形体具体一些。

图3-2

4.从这一步开始，画面越来越明朗了，那些抽象的形体变得具体，空间的素描层次也产生了，有了远近的关系，这主要归功于明暗的对比，近处的地方明度重，远处则亮起来。

图4

5.绘制神树。再来思考一下要表达的主题是“许愿”，那通过什么来表现呢？其实我的内心早有答案，就画一棵神树来表现对愿景的期盼。根据现在的画面，将其位置放在画面的中央！

图5

6.新建一个【叠加】模式的图层，开始上色，可以自由大胆一点。把远处的颜色画得偏冷一些，近处的颜色偏向暖色，这样有利于纵深空间的表达。我习惯使用【色板】选颜色，用颜色下的【RGB】模式调色，这样比较方便。

图6-1

上色后效果如下图所示：

图6-2

7.对于画画来说，思考很重要。画面整体大型出来之后，先来思考一下光源从哪里来？是什么颜色？在光的作用下，画面里的物体又会发生什么样的变化。光很像水，在空间里流淌，在物体间相互碰撞、反弹。明确了画面上的色光关系之后，就开始进行大体的色光铺色。

图7

8.添加人物与种子，

新建一个【叠加】模式的图层，选择【27号笔刷】，开始绘制，注意控制好笔刷的压力大小。

图8-1

围绕“许愿”这个主题，添加些富有生气的东西，比如神树灵动的种子，还有许愿的人。

图8-2

9.绘制神树树冠。画面有了整体的素描和色彩关系布局，画面的氛围也已经产生了，接下来就是不断地去强化这种气氛感觉，不够的地方去画得更细，多余的地方要去删减，因为神树是画面的核心,所以从树的塑造开始吧。既然是神树，它的组成元素就会特别一点，所以我在这里用了云。首先找一个云的素材，选择【图像】-【调整】调出【曲线】面板，对云的颜色做些调整。

图9-1

按【Ctrl+B】调出【色彩平衡】面板，调整色阶，将调整后的云作为神树的树冠。也可以尝试用其他的元素，总之达到自己心中的效果就好。

图9-2

新建一个图层，图层模式选为【叠加】模式。然后继续用画笔细化树冠。

图9-3

10.山石的细节绘制。整体观察一下画面，觉得山石的轮廓还不够明确。

图10-1

在这里找一些山石纹理的素材，按【Ctrl+M】调用【曲线】面板，先调整它的颜色。然后用【叠加】，【柔光】等模式去丰富周边的肌理效果。

图10-2

将调整好的山石素材图层拖曳到画面中，贴好纹理后的效果如下图所示：

图10-3

11.前景的绘制。到了这一步，感觉前景的暗部太过模糊，所以要画一些具体的形状出来。先来绘制一个过道，上面还长满了苔藓的那种,并且用暖色的光增加一些神秘和色彩感。