下面就是小编给大家带来的博物馆展陈设计的形式与空间布局研究论文（共含11篇），希望大家喜欢阅读!同时，但愿您也能像本文投稿人“如风”一样，积极向本站投稿分享好文章。
一、博物馆展陈设计的重要性
博物馆内的藏品根据其具体的特性可以将其分为可移动文物以及不可移动文物，可移动文物一般都是出土的各种古代物品，而不可移动文物包括了化石地点、壁画、雕塑等。游客在参观博物馆时博物馆的展陈设计将会直接影响游客的参观顺序以及参观体验，为了确保博物馆展陈效果的最优需要对展陈形式进行科学的设计。在展陈物品中，会包括一些远古年代的化石和石器等，难以具备社会生活中一般意义上的审美性与艺术性，所包含的科学价值和文化价值也不是普通大众所能认知的。
二、博物馆展陈设计
1.博物馆展陈设计原则
在进行博物馆展陈设计时，设计人员应当注意以下设计原则：⑴设计师应该全面正确地理解和把握地学展览的总体规划、展览陈列大纲和展览整体风格的原则。该原则的掌握有助于设计师在进行内容和形式设计之前对展览有一个初步的了解，为整体设计构思打好坚实的基础，把握整体方向，确保展览陈列设计顺利进行;⑵设计师应该把握展览形式，展览空间要与建筑设计相通、相呼应，达到相互弥补，巧夺天工，尽量形成一个完整肌体的原则。该原则的掌握有助于设计师在进行形式设计时能够充分考虑到建筑空间内的基本条件，利用已有结构，结合展览内容优化展览空间布局;⑶设计师应该在平面构成、立体构成、空间分割、色彩表现中运用“与有为利，以无为用”,“虚实相生相反相成”,在统一中求变化，在变化中求统一的原则。该原则的掌握有助于设计师充分利用现代艺术设计三大构成基本原理，即平面构成、立体构成、色彩构成进行展览陈列设计。
2.博物馆展陈设计形式
⑴虚实结合的场景设计
场景设计在博物馆陈列中是再常见不过的一种设计方式了，通俗一些说，就是对于历史事件情景再现。有时还会给人一种3D的震撼感受。其目的并非单纯的视觉震撼，更是精神上的洗礼。这种表达方式比较直观和常用，也是很多博物馆经常采用的方法。能够让参观者有身临其境之感。选择全方位的历史场景博物馆，不仅仅调动了参观者的积极性，更给参观者以真实的体验。展陈设计的'创新。让“参观者”有身临其境的感觉，说起来容易，如何做到呢?是一个需要具体来策划的事情，它是非常重要但也很难达到的事情。科学显示记住的听到的东西只占人们精力的百分之二十，看到的东西对人的影响是百分之三十，加起来占了半数，所以针对人对信息的选择性来设计景观往往可以取得更好的效果。
⑵遗址与室内展示相结合的设计
传统博物馆在设计时大多数都脱离了遗址，但是在当代博物馆设计的过程中，反而更加重视遗址的作用。科学的处理遗址与博物馆之间的关系能够有效扼提高博物馆的展陈水平，进一步提高博物馆的艺术特性。当代遗址博物馆不仅展示了古文物，更展示了考古挖掘的过程与场面，从而直观的向观众展示了悠久的古文化，展现出了遗址的巨大魅力。
三、博物馆展陈设计的空间布局
在进行博物馆展陈空间的布局时，设计人员必须要综合考虑多方面的因素，对博物馆的布局以及流线进行全面的安排，在设计时应当注意以下几点：
1.展现的灵活多变
在进行博物馆空间设计时，设计人员应当对馆内整个空间进行合理的分配，根据馆内的人流行为动线对于馆内空间进行整体的规划，重点突出重要的展点，以点带面，全面的带动馆内的艺术水准。一定要确保空间的有序性与多样化，分区有度。对于整体展线的安排一定要确保规划的合理，让观众能够循着发展进程一步步深入，在由浅至深的同时还要注意在展品性质上对其进行分类。
2.展品的多样统一
展示形式的多样统一，主次分明，层层递进，主与辅相映生辉。根据观众的参观心理和视觉疲劳规律，安排具有节奏起伏的多媒体演示、场景复原等展示亮点，激发观众的探知欲，引导观众逐一了解展陈信息的具体内容
3.空间的多样化
流线的顺畅，展线的扩大，增大信息量，拓展空间。只看展示要点的“概论展示”和仔细观看的“详细展示”,应设定两条路线。大量占据空间的诸如情景再现等展示项目，可以突出强调观众的真实体验，提出不仅仅是文物展陈，而是运用先进技术、增加了效果性和体验性的新的展项方案。
结语
博物馆展陈设计直接影响着参观者的参观体验，在进行博物馆的展陈设计时设计人员要灵活的运用光影要素以及空间要素，并且可以引入先进的科技技术，进一步提高博物馆展陈设计的水平。
【参考文献】
[1]曹雪.河北省博物馆商店展陈设计形式概论[J].大舞台，，13(4)：54-54
[2]李少雷.刍议博物馆文物类展品展陈设计空间布局[J].大观，2015，25(6)：175-176
[3]刘斯琦.邮政邮票博物馆建筑设计中展陈空间布局及设计[J].大众文艺，，28(9)：215-216
博物馆交流外展的文物保护研究论文
摘要：随着文化大繁荣和博物馆免费开放政策的实施，馆际交流展览逐渐成为博物馆展览形式的重要表现手段之一。文物作为陈列展览的重要实物资料，因其不可再生性和珍贵性，给交流外展带来了很大的挑战，如何在充分发挥文物价值的同时，做好文物交流利用中的保护工作成为必须解决的难题。本文就作者通过交流展览实际工作中遇到的情况，以文物预防性保护为视角，从交流展览中文物的选择、包装、运输、清点、交接、布展及环境等方面，浅谈博物馆交流外展中的文物保护。
关键词：展览；交流；文物；保护
随着博物馆事业的发展壮大，文物的展示方法和手段层出不群，为实现文化资源共享，宣传区域文化，扩大本地区的影响力和吸引力，让文物活起来，博物馆之间的馆际交流成为重要的渠道，这大大的增加了文物的利用率。博物馆在发挥以文物为依托的历史文化、民族文物宣传教育的同时，文物的流动性也随之增多，增加了文物安全隐患。为了更好的实现文化交流，就需要博物馆专业人员在展览的过程中加强对文物保护，笔者经过实际参与交流展览工作，就在外展交流中文物的安全与保护有以下几个方面的考虑，如有不妥，还望指正。
一、展品的选择
交流展是代表一个博物馆甚至是一个地区的名片，交流展的成功与否与体现内容和展示文物有直接关系，因此策展人在策展时既要考虑到能够展示地区历史文化内涵、表现博物馆馆藏文物特色的展览主题，同时对展品的选择也需要紧扣主题、精益求精，极具特色的。这就在一定程度上限制的展品的范围，但因交流展的`特殊性，应该尽量选择便于运输和保护及稳定性相对强的展品。
二、文物包装及运输
由于文物的不可再生性，文物安全一直以来都是头等大事。文物的搬运及运输是影响文物安全的隐患之一。馆际交流的外展有别有于博物馆内部展品的调整，除了常规的文物出入库和布展外，还增加了漫长的运输过程中，影响文物安全的因素增多。这就需要博物馆对外展的文物在文物包装和文物搬运上加大力气，才能稳妥的保证文物安全。由于文物需要长时间、多频率的搬运，外展对文物包装提出更高的要求，需要确保文物在搬运过程中的绝对安全。文物的包装需要做到以下几个方面：一是根据形状制作一一对应的文物囊匣，并对每一个囊匣进行标记，确保工作人员可以迅速锁定展品位置，避免多次查找；二是对每一件展品都需要经过层层软包后装入囊匣，然后再放置在转运箱对应的位置中，根据文物特性上轻下重，每个转运箱都需要做好标记，并将展品牢固的镶嵌的转运箱中，避免在搬运过程中由于晃动导致展品受损；三是在拆包装时，工作人员需要小心谨慎，按部就班，轻拿轻放，确保每一件文物的安全；四是包装箱必须具有坚固、防潮、防震的功能，完成文物包装入箱后，用封条封住，未进行交接前不得开启。文物运输是交流展览过程中十分重要的环节，必须加以足够的重视。文物运输必须使用符合要求的正规运输公司，并有专人负责押运，并对所运输的文物上安全保险。严格按照文物押运的要求执行，押运车辆沿途不能停车，如需停车只能将车辆停靠在高速服务区或国有博物馆院内，做到人不离车，确保押运车辆在监控范围之内，车辆在行驶过程中也要做到匀速慢行，最大限度的保证运输过程中的文物安全。
三、文物的清点、交接与布展
文物清点与交接是整个外展过程中的重要环节，文物安全到达外展场馆后，对外展文物进行拆包和布展，整个过程全权由提供外展的博物馆专业工作人员进行操作，对接博物馆的工作人员仅负责装订展板、提供陈列所需工具及展台、展架等现场协调和文物陈列以外的工作，完全不参与直接接触文物的工作。布展工作完成以后，文物按照展陈需要进入展柜，双方负责人签署完展览协议后，提供外展博物馆的工作人员与对接博物馆的相关工作人员进行文物点交。文物清点时，双方工作人员需对交接清单上列出的展品的名称、数量、图片以及残损情况进行逐一核对，撤展交接与布展交接手续一致。在布展、撤展时要特别注意文物附件，对接方对点交书清单上的内容存在异议的双方按照实际情况进行现场记录并签字确认，需要补充图片资料的采集补充图片资料，清点完毕后，双方负责人及相关工作人员在点交清单上签字，并对摆放展品的展柜用封条封住，确保在完成展览期间内，展柜不得打开。由于布展场地的关系，如果出现展品摆放不下无法展示的情况，经双方领导同意，将展品再次打包入箱封存，与对接展览的相关人员办理入库手续，放置库房妥善保管。展厅及展柜安全由对接博物馆负责，如遇特殊情况需及时与外展博物馆沟通。展览结束后，双方工作人员按照点交清单完成清点移交手续，外展馆对展品进行撤展、打包、装箱等一系列工作，整个交流展览结束。
四、根据不同场馆作出科学的预防性保护
文物是人类历史文化长河的产物，经历了时间的洗礼，内部结构非常脆弱，必须采取科学的方式使之得以保护。文物预防性保护的核心内涵即对馆藏文物保存环境实施有效的管理、监测、评估和控制抑制各种环境因素对文物的危害作用，努力使文物处于一个“稳定、洁净”的安全生存环境，尽可能阻止或延缓文物的物理和化学性质改变乃至最终劣化，达到长久保护和保存馆藏文物的目的。外展文物因其外部环境的改变是影响文物安全的重要因素之一。外展文物通常要从一个地方交流到另一个地方，有些地方差异性很大，不如皮毛类藏品，在北方干燥的大环境下就向对适宜保管，在南方温热潮湿的环境下皮毛很容易变质。温度的忽高忽低，也会造成文物藏品的内部结构发生不同程度的变化，类似这种气候差异及场馆环境差异很容易影响到文物安全。为了藏品安全必须加强预防性保护，将外部环境保持稳定的状态即恒温恒湿的状态下，如果不能满足恒温恒湿的条件，也要人为的进行干预，如干燥地区加湿、湿润地区除湿等采取必要的手段，尽量保持一个相对稳定和适宜文物展览的环境。这也就要求我们博物馆在外展交流时，重点选择场地、设备等相对全面的博物馆，应用文物预防性保护的方式，防患于未然。交流展览目前已经发展成为省级乃至地方博物馆举办展览的支柱项目，引进展览和对外交流办展是博物馆工作的新亮点，是博物馆对外宣传的新窗口，是树立地区影响、提升博物馆社会形象及提高博物馆自身业务水平的有效途径。文物作为传播文化的载体，是整个展览的核心，我们要全面做好交流展览中的文物保护工作，时刻秉着文物安全无小事的原则，重视每一个细小的环节，在重视利用的同时更加注重保护，使每一件展品充分发挥其作用和功能，扩大博物馆影响力和吸引力，实现文物资源共享，实践文化惠民政策。
参考文献：
[1]郭智勇，《博物馆展际交流中文物预防性保护策略应用探讨》[J],文物世界,05期.
[2]韩立伟，《浅谈馆藏文物在展览过程中的保护》[J]，黑龙江史志（19期）.
[3]韩建武，《对外展览中的文物安全问题》[C]，北京博物馆学会保管专业十年学术研讨纪念集.
摘要：:随着社会经济的高速发展，各界对文物的关注度逐渐提升。文物代表着一种历史文化，特别是对于博物馆中的文物，需要实施综合管理，必要时还可以采用文化保护理念作为工作思想，丛而科学性的加强对文物陈列的有效管理。文章概述了博物馆文物保护发展背景，分析了博物馆文物陈列与保管面临的现状，阐述了博物馆文物陈列与文物保护的相关措施，从而为文物保护工作提供借鉴价值。
关键词：博物馆文物陈列；文物保护；问题分析
1研究背景
文物保护相关学科广泛，性质不同，导致文化遗产的种类也较为复杂。由于经济和人力的条件限制，全国大多数博物馆都很难组建文物保护团队，更不用提专业的文化遗产保护委员会了。完善文物保护专家队伍是博物馆，特别是基层博物馆的当务之急。文物保存的良好程度决定着文化遗产的正确研究方向，也就意味着只有将文物保护好了，后续才能更好的开展工作进程。我国拥有历史悠久发展历程，而古老的文物只有处在较好的环境下保护，才能更好的借助文物的研究，正确的向后人们表现我国悠久的历史文化遗产所带来的文化价值。最终使国人更好的了解文化的发展与传承，以及向外国展示我国传统的优秀文化。博物馆对文物的良好保护才是实现博物馆自身价值的根本途径。因此，需要加强文化遗产保护队伍的建设，一方面可以加深理解文物保护的基础知识和理论水平，提高文物保护的意识，这对于提升科学技术水平、艺术文化素养具有重要价值；另一方面，保护文物，人人有责，作为博物馆工作人员，更要坚持这一信念。博物馆在社会主义文化建设中具有重要意义，馆藏文物的科学管理是学术研究工作有效开展的基础。另外，博物馆是向游客展示中国悠久历史文化的主要阵地，良好的馆藏陈列有助于更好地向民众传播文化知识。
2博物馆陈列的文物保护所面临的现状分析
2.1博物馆从业人员责任心有所欠缺
文物蕴含着历史的兴衰，是古人留给我们的一笔智慧财富，博物馆是文物收藏的主要空间。文物保存环境的细微变化达到一定程度后，就会造成质的影响，从而对文物造成一定损害。如今，博物馆从业人员即使熟练掌握了基本的文物保护工作，但缺乏文物保护的细致思维，不能留心观察和记录文物的状态，也会使文物保护质量下降。就现在的情况来看，博物馆的从业人员虽然在思想上加深了对文物保护的意识，但是落实在具体的文物陈列工作中时还是有所欠缺的，主要体现在对陈列文物细节变化的观察不够认真仔细，缺乏耐心和细心[1]。例如，可以通过在博物馆展览过程中，对于一些书画类的文物，可能存在掉粉、褪色的现象，但是从业人员没有注意这个现象，也就无法做到及时处理。由于古代书籍或画等极易受到环境的影响，所以长时间的存放可能会出现粘连在一起的现象，而相关工作人员缺乏从业责任心，丛而忽略这个问题。在日后的工作中很可能会在翻看时不注意把字画撕开，致使文物的相关内容受损。因此，就需要加强博物馆从业人员责任心的建设。
2.2博物馆陈列文物保护工作不到位
在文物的保护工作中，因为很多博物馆的建筑面积特别小，所以文物的保护措施和方法较为老旧。另外，博物馆的环境条件差，导致较多的文物并没有《文物保护法》的相关按照标准进行存放，大多是从业人员随意摆放，丛而导致很多有研究价值的文物得不到及时保护。由于博物馆文物展览期间可能受到外界环境的刺激，丛而导致文物的破坏。对于一些较容易受到环境因素影响的文物，如纸质类文物，对保存环境的湿度、温度、光线较为敏感，特别是如果所处环境过于潮湿，就会导致褶皱等现象，影响其清晰度和观赏价值。
2.3博物馆文物保护基础设施建设不足
近年来，我国逐级加大对文物保护的力度，发展博物馆基础设施建设，许多文物展馆的面积不断扩大，展示手段不断升级。但是，一些文物的受损状况依然与文物展柜的不合理设计有一定的关系。比如，博物馆文物展柜是透明材质，文物容易受到紫外线辐射，加速氧化，造成损害，不利于文物的保存。针对光线影响，博物馆的展览柜台设计应提出优化方案，借助科学技术手段，合理提升展馆基础设施水平。但即使有国家财政拨款，一些地级市的基层博物馆仍然因资金短缺而无法实现文物的全方位保护[2]。
3博物馆文物保护意识研究分析
目前，我国文化遗产活动的开展一般和地方基层博物馆的文化遗产保护活动同时进行，但是对文物保护理论知识掌握不牢，对文物保护意识的认识不足，都导致了文化遗产保护活动的开展不顺利。因此，对博物馆文物保护意识的研究上需要从两方面进行研究分析，具体分析如下。
3.1培养工作人员的文物保护意识
博物馆工作人员应加强对文化科学保护的认识，增强综合基础能力的培养，比如《文物保护法》的学习以及专业修复技术能力。一方面，通过定期组织博物馆工作人员学习文物保护法等相关法律，进而从根本上将文物保护意识灌输到相关工作人员的头脑中；另一方面，文物管理人员要在日常保管与陈列文物过程中，定期观察文物的变化情况，随时做好修复文物的准备。另外，还需要掌握专业修复设备的使用和专业的修复技能。
3.2博物馆工作人员需要掌握文物的实时展示
博物馆工作人员需要实时掌握文物状态，才能及时发现可能出现的问题，避免文物损害。在文物展览监测的过程中，需要按照《文物保护法》的相关标准，最大限度完善文物展览的细节。因此，博物馆工作人员需要提前做好文物防护的准备措施，预先规划文物展示和储存过程中可能发生的损害，以便加强对文物的保护。最后，博物馆展示还需要全天监控文物的实时状态。
基于文物保护的博物馆文物展示，制定文物保护计划是建立完整的博物馆文物展示管理系统的重要组成部分，下面从6个方面进行分析。
4.1确保博物馆的温湿度适宜
文物保护对展柜的温度、湿度有严格要求，必须通过科学技术手段合理控制。博物馆文物要时刻保持适宜的展示环境，从而尽可能减少对文物的损害。博物馆文物展柜的温度需要保持在15～25℃之间，湿度为40％～65％之间。温度和湿度的控制必须相互匹配[3]，否则，对文物的保护都是不利的。只有温度和湿度处于规定的范围，才能确保文化遗产展示环境的稳定性。根据行业规范，博物馆的温度和湿度由中央空调调节。部分博物馆展馆的温度控制通过特殊的温湿度控制设备直接调整，一般处于恒温恒湿状态。但是，一些基层的博物馆没有足够资金购买专业设备。因此，只能通过对陈列文物的密封展示柜内的气温进行调节来维持，一般在展示柜里放置化学调湿剂等进行调节[4]。
4.2文物陈列展示柜密闭性原则的`分析文物展柜的密闭性对于文物保护至关重要。进入博物馆的游客不可避免地影响馆内空气流通。相关工作人员在购买或设计文物展示柜时，首要考虑的问题是密封性的优劣。因为只有确保文物陈列柜的密封性能，才能保证隔离外部环境对文物的影响，避免文物受到损害[5]。例如，由于文物的长期陈列以及陈列展示柜密闭性较差的原因，可能会导致文物发生霉变，丛而对文物本身造成不同程度的破坏。针对这种情况的发生，大多数的文物博物馆一般是采用杀菌剂来防止文物发霉现象产生。但是面临一个缺点，因为长时间的使用防霉剂，其中一些霉菌可能会产生抗体，导致使防霉剂失去效果。一方面，要在专业人员的指导下及时更换防霉剂；另一方面，增强文物陈列展示柜密闭性，从源头上控制。
4.3文物展馆内的光源控制原则的分析
为了确保文物的安全，有必要将所有热源远离博物馆文物，所谓的热源还包括一般的加热设备。博物馆展馆的照明一般由光纤照明灯具组成，因此对光源控制也需要按照严格的标准执行，特别是文物展示柜的玻璃必须能隔离阳光紫外线。
4.4展馆除尘指标原则的分析
展馆除尘需要制定规范和标准。博物馆向公众开放时，除了影响室内空气，还会带来一些灰尘和其他污垢，这会导致文物加速腐蚀，如青铜器表面氧化和斑块生长加速。因此，加强清洁博物馆内的灰尘和其他污垢是十分必要的。除了定期除尘博物馆外，还应在经济允许的范围内安装空气净化器等除尘设备。最后，文物陈列需要放置在密封的陈列柜内，能够确保文物与外界隔绝[6]。
4.5展馆内绿色材料应用原则的分析
用于文物展示的建筑材料应该符合绿色环保的标准。除了直接热源、光源和空气污染外，还有其他建筑材料，它们含有甲醛等化学物质可能会对文物造成损害。因此，要严格按照相关标准筛选博物馆文物展馆的建筑和装饰材料。
4.6展馆内加强文物修复和保护原则的分析
在展馆内加强文物修复和保护原则的分析，可以确保文物的有效存留。一方面，加强博物馆从业人员的责任意识，引导从业人员转变传统的工作方法和思维方式，实现文化遗产的保护和完善；另一方面，需要加强对博物馆专业人才的专业知识培养，使他们充分了解文物价值，并利用现代修复技术保护学术文物。馆内工作人员应做到对文物陈列情况的实时掌握，工作人员要实时掌握文物陈列的变动情况，并且及时根据突发或可能出现的情况做出应对和解决的方案，加强对博物馆文物陈列的监控，时刻在文物陈列工作中落实文物保护规范，完善文物陈列工作中的各个细节。
5结束语
在文化遗产保护工作中文物保护工作比较重要，在实际工作中人们也逐渐认识到文物保护工作的重要性，所以在进行文物保护工作时要通过文物保护的先进意识来对其进行指导。本文主要介绍了博物馆文物保护中面临的现实问题，以及如何解决这些问题，做出简要分析。因为要从根本上解决对文物的保护，就需要科学培养工作人员的文物保护理念，从而不断提高文物保护技能。从而更好的为博物馆展出的文物进行综合化全面的保护措施，为相关人员提供借鉴意义。
参考文献
[1]牛文静.博物馆文物陈列与文物保护意识问题分析[J].文物鉴定与鉴赏,(6):10-11.
[2]李博.文物保管和文物陈列中的保护意识分析[J].工业C,(6):34.
[3]于晓敏.浅谈保管和陈列中的文物保护意识[J].中华民族博览,(5):220-221.
[4]陆春红.保管和陈列中的文物保护意识[J].中文信息,2016(2):106-107.
[5]唐锋.保管和陈列中的文物保护意识[J].人间,2016,20(12):20-22.
[6]胡开红.博物馆陈列中的文物保护[J].经贸实践,2016(7):33-35.
学校美术教育与博物馆教育研究论文
摘要：学校美术教育与博物馆教育相融合具有重要的意义，两者都具有重要的美术教育作用，但在教育方式、方法上，两者又有着较大的区别。学校美术教育应与博物馆教育相结合，从而推动美术教育的发展。该文从学校美术教育的特点入手，分析学校美术教育的方式、方法和课程安排，研究学校美术教育与博物馆教育相融合的意义。
关键词：学校;博物馆;美术教育
一、学校美术教育的特征
1.有固定的教育场地和特定的对象学校美术教育一般是在各班级教室或者特设的公用美术课教室中进行的，有固定的场地、教学环境和对象。学校美术教育大多以班级为教学单位。学校依据学生的年龄，将不同年龄段的学生安排到不同的班级，进行有针对性的教学。美术教师会针对处于相同心理和生理发展阶段的学生进行教学。因此，学校的美术教师一般对学生比较熟悉，师生关系较为密切。
2.拥有完善且系统的教学内容学校的美术课程一般是按照国家颁布的课程标准设定的，有统一的教材。此外，这些课程内容经过了科学的组织和编排。学校美术教育内容的组织与编排遵循以下原则：首先，选取一些基础的学科知识和技能；其次，依据学生的身心发展规律进行选择；再次，符合学校美术教学的基本原则；最后，考虑不同区域的实际情况。3.教育方式的强制性与有意义的学习方式相结合学校美术教育课程大多是一些必修的课程。学校通过实施美术教育达到一定的教学目标。学校美术教育具有一定的强制性特点。在校学生的学习方式基本上是具有一定意义的接受性学习。有意义的接受性学习是学生在校学习具有系统性和完整性的重要保证。这种有意义的学习方式也是学校美术教育的主要特征之一。
二、学校美术教育与博物馆教育相融合的重要意义
1.整合美术教育资源，为学生构建良好的学习环境将学校美术教育与博物馆教育相结合，能够有效整合各种美术教育资源，为学生提供更好的学习环境和学习方式，对提升学生的审美能力具有重要的促进作用。学校承担着培养学生各方面素质的`责任和义务，良好的美术教育能够对学生未来的发展起到推动作用。因此，学校应当不断加强与外界的联系，促进学校美术教育资源与外界美术教育资源的融合，从而更好地培养学生的审美能力和创造能力。
2.相互补充，培养学生的美术素养博物馆与学校是对学生进行美术教育的两大重要场所，两者在培养学生美术素养方面存在差异，能够相互补充，从而更好地提升学生的审美能力。博物馆收藏有丰富的艺术品，有不同时期、不同地区的艺术珍品。学生能够通过亲身观察艺术品感受艺术的魅力，这种直接性的体验能够有效培养学生的美术素养。学校可以通过专题讨论、参观浏览等教学方式，拓展学生的理论知识，从而使学生获得美术技能。学校设置的美术课程大多偏重于理论知识的传授，缺乏对学生美术批评精神和美术文化的培养，而博物馆教育能够弥补学校美术教育的这一不足之处。此外，学生走出校园之后，能够把博物馆作为不断学习和成长的重要场所。
3.学校美术教育与博物馆教育相融合顺应了时代发展的要求
美术素养在学生个人发展过程中具有重要的作用，美术教育也是人文教育的重要途径，能够有效促进我国美术事业的发展。随着时代不断发展，美术逐渐融入社会生活的每一个角落，如产品包装设计、平面设计等，美术教育的重要性日益凸显。学校美术教育与博物馆教育相融合顺应了时代发展的要求。相关教育者应当紧跟时代发展的步伐，将学校美术教育与博物馆教育充分结合，充分发掘并利用各种美术教育资源，推动学校美术教育的发展，为社会培养出大量符合时代要求的优秀艺术人才。
参考文献：
[1]黄珊.美术馆：高校美术教育的新资源.南京艺术学院学报（美术与设计版），（4）.
[2]李瑞洪，杨理胜.湖北省博物馆：荆楚文化的朝圣地.武汉文史资料，（6）.
[3]江河.利用博物馆资源改进初中美术教育.内蒙古师范大学学报（教育科学版），（8）.
[4]孙婉姝.博物馆教育功能理念的新探索.沧桑，2009（1）.
[5]李瑶.中国早期博物馆教育思想的特点及其影响.文教资料，（36）.
[6]鲁粲，王燕.新疆地域美术资源在高中美术新课程中的开发和利用.新疆艺术学院学报，2008（4）.
包装设计中字体设计形式美感研究论文
【摘要】字体设计在包装设计中的合理应用，可以给人们带来一定的视觉感和冲击感，体现产品优势。所以包装字体的设计，对产品销售具有重大影响。本文主要对包装设计中，字体美感形式进行分析，希望可以为包装设计行业提供参考。
【关键词】字体设计；形式美感；包装设计；应用
近年来，各式各样的字体形式开始在产品包装中应用，引起了包装设计领域的广泛关注。字体形式和设计美感具有很大联系、良好的字体形式，不但可以表现出产品特点和性质，还可以激发消费者购买欲望，必须及时进行分析。
1、字体形式和包装设计的关系
（1）字体形式的设计体现包装设计价值。包装设计是产品流通的重要环节，与产品属性、特点具有直接联系，对消费者的购买欲望及品牌的展示力具有重要影响。进行包装设计的时候，必须将产品图像、色彩搭配、语言使用合理结合，体现出设计美感，实现产品设计价值。
（2）包装设计中字体设计美感的重点。字体的辨认性。无论字体设计技术水平有多高，都必须体现出文字的可读性，保证人们可以清晰辨认出文字。因此字体辨认性是包装设计的前提。进行字体设计创新的时候，不宜过多更改文字，保证字体书写，符合设计规律，具有连贯性。进行字体设计时，可以根据产品要求，适当在最后一个字大胆加工创造。
2、突出产品属性
包装设计的主要目的是突出产品属性。在进行包装设计的时候，只有充分显示产品属性，才能加深消费者对商品的了解，提高销售量。因此，进行字体文字设计的时候，可以根据产品属性，对文字线条、轮廓、颜色适当调整，表现美感的同时，体现产品属性。
（1）体现文字的艺术性。文字艺术性设计，可以吸引人们的注意力，给人们带来一定和号召力和视觉享受。为了体现文字的艺术性，可以从形式、对称、集中等方面进行设计，实现内容和文字融合，给消费者带来精神和物质的双重享受。
（2）追求结构和造型统一。为了实现文字编排效果，必须从以下几方面做起：一方面，整体包装不能使用种类较多的字体，可以从整体设计理念出发，达到整体美效果；另一方面，需要根据字体的编排和比例，突出重点文字。进行此操作的时候，应该控制好字与字之间的空隙，按照字体美合理分布排列，吸引消费者的注意力，取得良好的视觉效果。
3、字体设计美感在包装设计中的表达方式
（1）文字图形化。文字与图形的巧妙结合，不仅可以体现出设计师的设计水平，还可以表现出文字和图形的特点，进而设计出具有强烈效果的作品。字体图形化是一种设计表述方式，可以用图形样式展现字，减少文字本身的枯燥感。进行设计的时候，可以给文字赋予想象手法，实现图形结合，体现出文字的生动活泼，增加消费者对文字图形的记忆。
（2）其他表现方式。①夸张表现手法。艺术家为了表现作品的含义，经常使用夸张手法，提高设计美感，表现出物体的基本属性。使用夸张表现手法的时候，必须注意使用度，既要具有理性想象力，还需要加强产品的整体布局，让整体和局部关系协调，凸显美感。②笔画共用方式。笔画公用是字体设计经常使用的'方法。文字是一种具备丰富视觉效果的图形，我们可以从文字结构发现文字特点，找出相互联系，进行加工并提炼，体现出文字美感。如图所示。图1这种形式表现方式，主要以容易辨认为原则，在形态上和字体实现结合，体现符号和字体的结合，让主题实现融合呼应，增加了字体的整体感和连贯性。
（3）错落表达方式。此种表达方式，主要以人们的审美方式为标准，将字体按照从上到下，或者从高到低的方式进行排列，让文字排列呈现错落有致的顺序，比较适合书法艺术创作。
（4）趣味性表达方式。随着人们生活水平的提升，包装设计得到了众多设计人士的重视。一个比较好的优秀设计作品，除了给人们带来一定的视觉享受外，还必须具有一定的趣味性，让消费者产生购买欲望，提高商品效益。
4、结语
通过对字体设计美感在包装设计的分析发现，字体设计美感在包装设计中具有非常广阔的前景和发展方向。新时期的设计师，必须积极培养自己的创新意识，打破传统设计方式，让文字设计美感，给包装设计注入新鲜活力，提高商品购买率。除此之外，设计师还应该积极观察生活中的现象，仔细总结事物发展规律，展示出包装设计特色，促进包装行业的迅速发展。
参考文献
[1]毕晓.字体设计在现代包装设计中的应用[J].印刷质量与标准化,,(03).
[2]李想现代包装设计中品名书法符号的运用及文化意义[J].包装工程,,(04).
博物馆展示设计中的环境心理学研究论文
现代博物馆的展示设计涉及了多个设计学科的交叉，包括平面设计、室内装潢、心理学、美学等多个学科，以满足博物馆作为社会性公益场的性质。现代博物馆的展示设计中涉及的环境心理学，主要研究的是受众群体在场景展示中受到的环境影响因素，比如，环境展示中的引导因素、参观者的从众心理、展品的空间摆放、视觉反差、光线明暗、立体空间布局造成的参观者心理感受的差异。
我国目前的博物馆数量有两千多个，这对于我国仅几百年的博物馆发展历程来说是一个良好的起步，但还远远不够。以我国的庞大人口基数来换算，博物馆的数量明显无法满足如此大量的社会需求。在明显供不应求的市场条件下，可以以提高单独个体的展示质量来平衡它应有的社会作用，因此促使博物馆的观众心理学研究开始逐步发展。
人的所有行为都受到心理因素的影响。博物馆展示设计中的环境心理学研究，是从参观者的心理需求出发，设计出满足参观者真实需要的博物馆，这是博物馆设计理念的创新。人们发现对于博物馆的受众群体来说，审美疲劳等环境带来的影响对于人们博物馆的参观体验有着绝对的影响，因此学者们从观众进入博物馆的场馆参观展品开始进行跟踪研究，观察人们的普遍行为：人们停顿的地点，驻足的时间，表情的微反应，视觉盲区等表观反应，和以问卷调查，走访反馈得到的数据进行数据统计，并总结归纳出一套博物馆观众行为理论。
博物馆不同于一般的展览会，其更加注重对所展示物的文化属性的诠释。环境心理学是新兴发展的心理学分支，在人们对精神追求愈发提高的今天，将其应用于博物馆的展示设计中也是一种主流趋势。博物馆场馆内的背景声音、色调搭配、空间视觉、体感温度、路线引导、展品摆放顺序的不同，影响了人们对于博物馆参观的体验，以及人们自身的属性，年龄、阅历、情感、性格等因素，也是博物馆展示设计中值得分析的要点。
人与环境之间是相互影响的，主体对客体产生影响，客体对主体产生反馈，相互融合渗透。人类行为不会独立存在，与周遭环境氛围有着紧密的联系。舒适休闲的咖啡厅伴随的是柔和轻快的音乐，这使人放松惬意，而在酒吧里嘈杂动感的音乐则能调动人们的心情，让人情绪高涨，这说明，背景对于整体气氛的烘托起着重要作用。
人们对于周遭的体验受到以往生活经验的影响。所谓一朝被蛇咬十年怕井绳，这种固有的深刻印象影响着人们的认知。橙色的暖色调，蓝色的冷色调都是基于人们以往的认知所产生的感受。而白色出现在医院里是冰冷的，充满负面情绪的，令人恐惧，而在另一个环境中白色也可以代表着光明和希望。设计师可以通过环境背景的改变，在不知不觉中引导着观众的心理和行为，提高博物馆的交互性和体验性。战争类的历史纪念性博物馆，有时会采用一种时间轴的叙述性方式，或是由浅入深的情感体验顺序引领参观者，让其代入到时代的大背景中，身临其境地体验战争的悲惨和痛苦，深刻的感受历史的沉重，以此达到情感上的共鸣。
人和动物一样，都有一个安全距离，这是动物的领域性本能。在环境设计中，这是考量人们对空间安全度、舒适度、私密度、体验度的标准。一般来说，在大型的室内空间里，人们更倾向于在靠近邊缘的地方停留，脱离中间的人流，边缘可以产生依托感。物品摆放的疏密度，回廊的数量、角度，空间内的柱子、墙壁，都也可以让人产生这种依托感。
在公共事件中可以发现，人们倾向于盲目从众。如同领头羊和羊群的关系，发生紧急情况时，人们大多会不加思考的依凭直觉跟随领头的人，形成整体的`人流流向。而且，人们在移动时，会有一种趋光性，即从相对较暗处，走向相对明亮处。在无人引领时，环境的指引作用便突显了出来。人类还具有社会适应性，这是也从众心理的表现。在剧院等公共场合，宽敞的大空间，庞大的压迫性气势下，人们会不自觉的安静下来，被空间环境所感染，控制自己的行为，这是环境带来的心理暗示。
博物馆的展览设计要顺应人类的行为模式，符合人们的感觉。多边形的空间带给人新颖现代的感觉，而规矩的方形则给人踏实的体验。设计师通过对光影的把控，空间的布局，颜色的衬托等等，以艺术性的方式从背景中渐渐渗透给参观者，对参观者进行引导，甚至是强迫性地灌输一个思维方式，将更多的隐藏信息传达给对方。所以参观博物馆不仅仅是对展示品本身的阐述，更多的是一些隐藏体验的传达。理解、思考、分析人类行为在环境中的发展模式，也是设计工作的重要一环。
现代博物馆的展示不再是陈列展品，更多的是利用有限的空间，带给人们无限的精神体验。在信息时代，博物馆和网络信息相比，优势便是这种真实的信息交互。人们通过真实的视觉环境体验，思维与主题背景相交融，可以更好的思考体会展品背后的故事和历史。为了更好的体验，博物馆也越来越多的加入多媒体化元素进去，提高受众的参与性，从多个角度满足人们的需求。用不同的技术型手段把情感附加到展品中去，也拉近了和参观者的距离，产生亲近感，能够更好的沉浸到博物馆的环境氛围中。
博物馆从最开始的从展品的角度出发，以展品为中心的展出方式，到如今，以受众为本，从参观者的角度出发的设计，这是从根本上的设计理念的改变，这是顺应时代发展的改变，应当引起更多设计者的思考。将环境心理学应用到博物馆展示设计中，是对展示场所的艺术性升华，也是对展品本身的艺术性表达。从心理层面向参观者传达信息，这也是未来博物馆发展的大方向。
数字博物馆陈列创新设计研究的论文
摘要：数字博物馆三维展品陈设是在继承传统博物馆陈设模式的基础上进行的革新，通过“数字化”的方式展现实体博物馆的文物展示、收藏、信息传播、教育、研究等功能，是运用数字技术对博物馆职能的再现、延伸与扩展。因此只有充分利用和发挥数字技术，做好传统博物馆向现代化的实体博物馆结合数字博物馆的方向转型，将陈设模式以传统的“实物导向”向“信息导向”发展，即将展品三维化的基础上对展品的内涵作为展示的重点。从而突破传统博物馆陈设模式受时间和空间的局限。
关键字：数字博物馆；实体博物馆；陈列设计；三维展品
博物馆是传播人类优秀文化遗产的重要场所，法国拥有1700个博物馆，平均三万人就有一个博物馆，陈列设计各具特色。我国文物资源丰富，但人均所享有的博物馆资源却十分有限而且分布不平衡，在科技信息高速发展的今天，依靠传统的博物馆显然已不能很好的承担教育、保存、研究以及资源共享的任务，数字博物馆作为传统博物馆功能的延伸，它为文物鉴赏和保护提供了跨越时空的全新方式，陈列展示是履行现代博物馆中心职能———教育职能的主要手段与方法[1]。数字博物馆三维展品陈设形式并非以简单的二维、三维形式呈现，而是通过“数字化”的方式展现实体博物馆的文物展示、收藏、信息传播、教育、研究等功能，是运用数字技术手段对博物馆职能的再现、延伸与扩展。不同于将实体博物馆文物陈列展示数字化成照片、影像连接到互联网上展示，更不是将文物数据库的所有信息进行初级分类的罗列[2]。相对于实体博物馆陈列语言，它以互联网作为展示平台，将展品数字化、动态化和互动化，是另一种新型的向观众传递信息的传播媒介。
1三维展品陈设是传统陈设的革新
传统博物馆陈设模式是简单的实物陈列、图文介绍，形式单一、片面。数字博物馆三维展品陈设是在继承传统博物馆陈设模式的基础上进行的革新，通过“数字化”的方式展现实体博物馆的文物展示、收藏、信息传播、教育、研究等功能，是运用数字技术对博物馆职能的再现、延伸与扩展。因此只有充分利用和发挥数字技术，将陈设模式以传统的“实物导向”向“信息导向”发展，即将展品三维化的基础上对展品的内涵作为展示的重点。从而突破传统博物馆陈设模式受时间和空间的局限
2三维展品陈设是数字化陈设的延展
数字博物馆展品陈设形式以投影、二维动画、三维静态模型展示为主要陈设形式，而数字博物馆三维展品陈设是在此基础上将三维展品动态化、全角度的展示，是以陈设形式为依托将一个展品由形式到内容，由外观到内涵，由个体折射时代特征、文化背景的延展。2。1360度全息成像展示360全息成像也称为全息三维成像、三维全息影像，由透明材料制成的四面锥体，从任何一面观众的视线都穿透它。通过透明材料表面镜射和反射，四个视频发射器将光信号发射到这个锥体中的特殊棱镜上，汇集到一起后形成具有真实维度空间的立体影像，观众能从锥形空间里看到自由飘浮的影像。
2。2多媒体4D影院展示
从视觉角度讲，摆脱了平面视觉束缚，采用180度的柱面环幕立体影像———它是指银幕保持在有相同圆心的一段弧度上，而不是一个平面（平幕）上。银幕的高宽比例为16：9，柱面环幕3D物体运动影视范围变广、视野开阔，影视空间和现实空间也更为接近，以产生横越、环绕等多种运动方式产生时空变换的感觉。
2。3幻影成像展示
幻影成像系统是由立体模型场景、造型灯光、光学成像、影视播放、计算机多媒体、音响及控制系统组成。将所拍摄的影像投射到布景箱中的主体模型景观中，把“实景造型”和“幻影”的'光学成像结合，演示故事的发展过程，虚实融合，给人留下生动、直观的印象。
3数字博物馆三维展品陈设与实体博物馆陈设特点比较
3。1陈设载体不同
实体博物馆展品数字化的陈列展示，需要大型展厅或陈列室，一切与展览相关的实物要素都要通过组合构成体系化的陈列形式展现在参观者面前，而参观者也只能在此展览空间接受有限的信息，展厅承载了陈列展示的全部。数字博物馆的展示载体只需要一台电脑。所有数字化信息通过数字技术综合运用于电脑上进行呈现。它比实体博物馆更有开放、自由的优势，浏览者通过互联网就可以打开一个广阔空间的数字化信息展厅更便捷的从中获取信息。
3。2陈设形式不同
实体博物馆的陈设形式是在实体空间里进行实物展示，大都以静态形式展示，缺少“活”的气氛，文物被玻璃窗封闭与参观者产生距离感，观者被动接受有限信息。削弱参观者学习、交流的主动性。数字博物馆的数字化展厅是个虚拟的场所，陈设形式由数字技术通过电脑屏幕来实现静态、动态、二维、三维等功能展示，浏览者自由选择参观藏品种类从而获取藏品相关信息，增加了浏览者对文物参观的主动性。
3。3陈设内容不同
实体博物馆展出的实物藏品信息量仅限于文字、图片、视频影像介绍，内容过于简单，形式过于单一。数字博物馆藏品资源丰富，加以多种数字技术和艺术形式结合，能够挖掘出藏品自身及藏品间更多的内涵及其历史脉络。可以随时把新的信息、相关热点等时效性强的内容添加其中，让浏览者在把握前沿信息的同时感受到展品展示的不仅是过去的辉煌还有现代的精彩。
3。4陈设媒介不同
实体博物馆通过单体实物、展柜等客观媒介展示藏品，形式单一、展示效果不太理想。数字博物馆主要运用数字化陈设展示技术，包括文字、图片、超文本链接相互组合的二维和三维展示技术。把文物通过三维建模还原其真实面貌进行多角度的观察并利用有效地技术手段通过互动对其功能性展示。
3。5传播途径不同
实体博物馆在时间、空间及陈设形式上的局限性给观者带来不变。数字博物馆可以使浏览者在无需受时间、空间限制，通过互联网就可以到“故宫”“大英博物馆”“、巴黎卢浮宫”，实现高效、便捷的信息交流和传播，让浏览者尽情享受异国的文化和数字宝藏。
3。6信息载体不同
传统博物馆陈设模式是简单的实物陈列、图文介绍，形式单一、片面。浏览者获取信息量有限。数字博物馆三维展品陈设是以数字化形式存储、管理相关信息，通过数字化技术对文物进行综合展示。信息载体由传统博物馆的实体藏品变成计算机磁性介质上的电磁信号[3]。把“实物展示”转换成“数字展示”，以静态转换为动态的陈设形式为浏览者提供便捷的服务。
4数字博物馆三维展品陈设应具备的条件
三维技术和虚拟技术在文物复原及交互方面都较为成熟，相关软件技术的发展和应用为数字博物馆三维展品新的陈设应用形式的探索提供了有力的技术保障。
4。1思维模式
思维模式贯穿整个展示构架，如何去表现主题和藏品信息，是所有类型博物馆必须涉及的首要问题。主要包括逻辑思维和形象思维的运用。逻辑思维主要展示信息的科学性、合理性，使展示内容符合客观规律。形象思维主要运用陈列语言对展品进行组织、展示。综合运用这两种思维，才能设计出既符合客观规律的又有展示特点的陈设形式。
4。2丰富的数字化藏品信息
以丰富的博物馆馆藏品、标本以及相关文化资源和信息作基础，还可以不断的进行资源的扩充和信息的更新，对藏品相关文字资料、图像资料、声音、配乐、视频、藏品三维模型及内在信息等内容进行全面的数字化展示。只有这样，数字博物馆才能起到较好的文化传播、研究、教育功能。
4。3辅助信息组织
辅助材料是为了帮助浏览者更好的了解主题、加深文物印象的一些非实物展示材料。如禹墟展厅三维展品陈设就是将复原场景作为祭器功能展示的“展厅”，目的就是让浏览者身临其境，通过互动让浏览者体验虚拟文物内涵展示和动态的情景模式带来的妙趣。从而达到丰富展示形式，完善整体展示效果。
4。4技术团队
拥有一批开发、设计数字博物馆三维展品陈设的计算机技术人员及一套多媒体数字系统软件。这样有利于数字博物馆陈设的建设更加科学化、艺术化和人性化。
4。5三维虚拟场景
虚拟场景是对文物当时所处的环境进行模拟，将场景作为“展厅”这种新的陈设形式应用是文物进行全方位展示的良好载体。
4。6立体仿真
通过数字技术制作，将文物复原，要做到尺寸、纹理、颜色和实体文物没有差别。将仿真的文物放置那个年代的虚拟环境中，可翻转欣赏、观察其细节，满足用户的好奇心，进一步增加了鉴赏文物的乐趣。浏览者从一个被动接收转为主动获取，感充分体现“以人为本”的陈设理念。
4。7集成展示
弥补传统陈设造成的内容分裂和时空限制。通过数字化实现文物的集成展示，可以梳理馆中繁杂的藏品信息，一是建立起藏品的关系。二是数字技术可以把这些出土的器物陈设在当时的时间、地点背景中统一展示祭器的实用功能，使祭器之间的关系以互动的形式变为“现实”。目前全国中小型博物馆面临较普遍的问题，文物藏品不够丰富、陈设形式不够新颖、文物研究不够深入、事业经费不够充裕、人才结构不够合理、观众参观不够踊跃。要摆脱困境，解决问题，首先要树立以人为本的思想，逐步推进数字化建设。因为一件文物不但能体现出制造者的思想和世界观，同时也能反映出当时的民俗风貌、工艺水平以及相应的生产消费能力、社会关系等具有艺术、实用价值的信息。因此，通过数字博物馆三维展品陈设来展示文物本身这件信息化了的历史见证物是非常有必要的。
参考文献：
〔1〕徐士进。数字博物馆概论[M]。上海：上海科学技术出版社，。24。
〔3〕（美）TayVaughan。多媒体技术及应用[M]。北京：清华大学出版社，。26—38。
根据相关资料显示，国内外现代文博馆展陈空间设计，均是由原本的单一图版展示慢慢发展、丰富。随着21世纪信息时代的来临，现代文博馆的展陈空间设计也迎来的新的思考以及转变。通过提升文博馆展陈水平、魅力以及服务质量，能够从意境、氛围以及震撼力上令参观者获得审美愉悦，进而充分展示我国传统文化艺术、风俗习尚以及生活画面，并且将近时期现代文博馆事业的蓬勃发展充分展示，彰显城市文化的品格与魅力。基于此，本文笔者主要就现代文博馆展陈空间的设计方法进行详细分析与探究。
1.现代文博馆展陈空间设计原则
就现代文博馆的设计原则来说，与一般文物展览馆具有一定的差异性。现代文博馆在设计的起初，设计人员应当反复思考如何将各方面综合因素相结合，并且以“展览内容科普化，陈列形式艺术化”为宗旨进行现代文博馆展陈空间设计。除此之外，当代社会主要提倡绿色环保，因此在现代文博馆的展陈空间使用材料的选择上，应当以环保材料为主，并进行精心设计，从而打造精品陈列。笔者在进行详细调查与分析后，将现代文博馆展陈空间主要设计原则进行以下几点分析：
1.1保证展品和空间环境相和谐
在进行现代文博馆的展陈空间设计过程中，设计人员应当设计，将各类展品与战争空间进行相呼应，进而营造出和谐的气氛以及分为，保证文物展品价值以及历史文化背景全方位展示出；
1.2保证装饰造型简洁，突出文物展品内容
在文博馆展陈空间的设计上，不应当使用过多的艺术装饰手法，应当尽可能使用简洁的装饰手法，进而将文物及展品的重点展示部分烘托出。
2.现代文博馆展陈空间设计特点
笔者在进行详细的分析与研究后，将现代文博馆展陈空间的设计特点进行了详细分析，其主要目的在于完善现代文博馆展陈空间设计，促进现代文博馆发展。因此，现代文博馆展陈空间设计特点主要包括以下几点：2.1室内与室外的结合；2.2被动与互动的结合等，详细分析如下：
2.1室内与室外的结合
现代文博馆作为一个地方的综合性文博馆，馆内收藏有大量的文化资源、历史文物以及自然标本文物等。因此，在分类管理上，应当根据文物年代以及用途等方面进行分类。除此之外，在进行现代文博馆的展陈空间设计上，不仅仅要考虑到室内空间的设计，室外空间的相结合也是十分重要的，因此，在进行室外绿化的工作过程中，设计人员应当将室内与室外完美结合，进而增加游客观光兴趣。
2.2被动与互动的结合
据了解，现代文博馆在以往的发展过程中，由于受到场地、经费以及观念等限制，仅仅能够做到正常开放文博馆，降低游客兴趣。随着社会不断发展，文博馆数量越来越多，因此其展陈手段也有了非常显著的变化。比如：系列宣传、咨询服务、专场文艺演出以及开设文物鉴赏讲座等等，大大提升文博馆展陈内涵。
3.现代文博馆展陈空间设计方法
笔者在进行详细的调查与分析后，将现代文博馆展陈空间设计方法进行以下方面的叙述:3.1公共空间设计；3.2瓷器展陈空间设计等，详细分析如下：
3.1公共空间设计
首先，在现代文博馆公共空间的设计过程中，设计人员必须保证整体空间的大气，并且充分考虑现代文博馆的特性，将具有我国历史特色的符号融入其中，充分展示我国文化的历史悠久。另外，为了方便文博馆游客的观赏，在楼梯交通空间的'设计过程中，设计人员应当合理设置展览导视系统，便于游客参观。还能够导入多媒体留言系统，既提高了参观者的参与兴趣，又能够提升场馆与游客之间的交流，促进文博馆日后完善与改进。
3.2瓷器展陈空间设计
其次，在瓷器展陈空间的设计过程中，其场馆展品应当以瓷器为主，并且在色调、造型以及陈列方式上，都应当使用合理的手法，最大程度衬托文物的精美造型与质感。另外，在瓷器展陈的展现手法上，可以利用多方面表现，提高游客的参观兴趣。比如：图片解说、多媒体投影以及视频播放等，尽可能将瓷器所经历的时代变迁生动形象的展示出来。
结束语
综上所述，想要了解一个城市的变迁与发展，首先就要从该城市的文博馆所了解，并且人们能够通过文博馆与历史进行交流。因此，在现代文博馆的展陈空间设计上，应当使用合理、简洁的方式在最大程度上将文博馆中的展品烘托出来，提高文博馆格调。
参考文献：
[2]李莉,刘敏.现代文博馆展陈空间设计方法探析[J].科学与财富,,8(2):625.
[3]陈佳堃.现代文博馆展陈空间设计的对策分析[J].数字化用户,,23(24):118,188.
[4]陈佳堃.现代文博馆展陈空间设计的对策分析[J].中国科技投资,2016,(28):46.
学科的研究设计与规划论文
进行行政管理学科研究顶层设计与规划中，应注意首先对于行政管理学科研究顶层设计的目的以及依据进行明确，在进行学科研究顶层设计中根据相关的目的以及依据进行学科的研究顶层设计。行政管理学科研究顶层设计的依据和目的就是要服从与我国社会主义发展与改革的大局，进行服务与国家发展与改革大局的行政管理事业研究。进行行政管理学科研究顶层设计时应注意从国家发展以及改革的大局出发，制定与确立远大的发展研究目标以及具体的设计与规划实施方案，并注意对各研究项目以及研究环节之间的联系，建立相关的研究绩效评估体系，开展科学深入的行政管理研究。在进行行政管理学科研究过程中不仅需要知道行政管理学科研究的相关依据以及目的，而且还需要明确行政管理学科研究的相关指导思想以及基本原则、专业知识理论等，在进行行政管理学科研究过程中根据行政管理学科研究的实际出发根据这些原则以及目的进行研究实施，最终推动行政管理学科研究的发展。
影响行政管理学科研究顶层设计的因素
在进行行政管理学科研究顶层设计过程中主要是从行政管理学科的来源以及行政管理学科的性质、行政管理学科研究的相关智慧经验等方面的综合考虑进行行政管理学科研究顶层的设计与规划的。
1．行政管理学科来源对于研究顶层设计的影响。行政管理学科的实践形成以及出现在我国很早就有，行政管理学科发展至今已经积累了相当丰富的学科知识以及学科观点等，但是行政管理学科作为一门学科理论的出现的最早则是从外国引进发展起来的，从国外引进相关的学科理论知识后，我国就开始根据其原有特色结合我国的具体特征进行相关学科体系的建设。行政管理学科来源对于行政管理学科研究顶层设计的影响主要是在于行政管理学科来源中的实质性内容对于行政管理学科研究顶层设计的影响。首先行政管理学科的名称最早时期是由于从政府的行政管理中演变出来，因此成为行政管理学科，而随着行政管理学科内涵的不断扩展，如今行政管理学科不仅是指政府的行政管理活动，还包括一些非政府行政管理组织活动，如今也被称作是公共管理学科。在行政管理学科对于行政管理学科研究顶层设计的影像中，首先应从行政管理学科最早是由国外引进的说起，在从国外引进行政管理学科的同时也会受到引进国家地区的一些原有的政治思想因素的.影响，因此在进行行政管理学科的研究顶层设计中注意避免盲目的照搬照学，应注意结合实际情况有选择的进行应用，以具备有自己的行政管理特色。
2．行政管理学科性质对于研究顶层设计的影响。在进行行政管理学科研究顶层设计时，还要注意从行政管理学科的性质对于行政管理学科研究顶层设计的影响方面进行考虑。行政管理学科是一门从外引进的同时又可以称之为公共管理学科的一门应用学科，在实际的研究以及应用中，行政管理学科的实际应用作用是行政管理学科的一个重要特征。因此，在进行行政管理学科的研究顶层设计中因注意结合行政管理学科的应用性质，进行顶层设计过程中注意对行政管理学科与公共管理学科进行区别与联系的应用，并要根据顶层设计的实际情况对于行政管理学科的应用学科性质进行合理的利用。需要注意的是，在进行行政管理学科研究顶层设计应用过程中，一定要避免对于行政管理学科的应用学科性质的乱用或者滥用，以对行政管理学科研究顶层设计的效果产生不利的影响。
3．行政管理的经验智慧对于研究顶层设计的作用。行政管理学科作为一门学科理论知识虽然最初是由国外引进的，但是我国开始有行政管理的实践却是在很早时期就有的。众所周知，在进行学科知识以及其它的一些研究中，对于研究效果起到重大作用的，除了相关理论知识外，具有丰富的智慧经验也是研究取得显著成果的重要因素。因此，对于行政管理学科的研究顶层设计以及相关研究规划来讲，我国的丰富的行政管理实践智慧经验对于行政管理学科研究以及顶层设计有着很大的积极作用。但是，需要注意的是在进行行政管理学科研究以及顶层设计中，我国早期的行政管理实践智慧经验虽然对于行政管理学科的研究以及顶层设计有着很大的积极作用，但是由于早期的行政管理智慧经验与新时期要求中的行政管理学科研究要求难免会有出入，因此在借鉴早期的行政管理智慧经验使应注意根据现在行政管理的发展以及研究要求，选取合理以及合适的行政管理智慧经验进行研究应用，避免对于行政管理学科研究顶层设计造成不良的影响。
行政管理学科研究顶层设计问题分析
在对于行政管理学科的研究顶层设计问题的分析中，主要是根据对于行政管理学科研究顶层设计的影响因素方面以及行政管理学科的研究现状中进行分析的。随着我国社会事业以及改革的发展，对于行政管理学科的研究也取得了一定程度上的进步与成果，但是我国的行政管理学科理论方面的研究仍相对落后与行政管理实践的发展，而且行政管理的研究发展中还存在有基础薄弱以及研究创新不足、研究方法落后等问题，对于行政管理学科的研究发展具有很大的局限作用，因此，在今后的行政管理学科研究中应注意结合现有的行政管理研究现状，在对于行政管理研究现状全面了解的基础上，进行研究开展。进行行政管理学科研究中应注意尊重已有研究成果，结合行政管理实际情况，注意对行政管理中的个别性问题进行避免，相互交流、沟通，以进行行政管理学科的研究实施。
结语
总之，行政管理学科作为一门应用学科，在对于学科的研究设计与规划中应注意根据行政管理学科的研究目地以及依据等，结合行政管理研究现状，注意对行政管理研究设计与规划问题的避免，推进国家行政管理事业发展与改革深化。
★ 形式与政策论文
