下面是小编为大家整理的高中音乐鉴赏课堂互动交流的策略论文（共含3篇），如果喜欢可以分享给身边的朋友喔!同时，但愿您也能像本文投稿人“TillVåning”一样，积极向本站投稿分享好文章。
关于高中音乐鉴赏课堂互动交流的策略论文
互动交流式教学，就是将教学过程作为一个动态的发展过程，把教学活动当作师生之间的一种生命与生命的交流与沟通，从而良好实现教与学的相互影响和相互作用，从而创造轻松、自由的课堂氛围，营造师生之间共同聆听、互动交流的气氛。本文旨在探讨增强高中音乐鉴赏课堂互动与交流的策略。
音乐鉴赏是作为高中音乐教育教学活动中一个非常重要的组成部分而存在的，对高中生音乐鉴赏能力与音乐素养的培养与提高具有十分重要的作用，也是一种比较常见且有效的教学方法。新课改的不断深化也对增强高中音乐鉴赏课堂的互动交流提出了要求――以加强师生之间的互动，通过体验式教学提高学生的参与意识，培养其音乐鉴赏能力，提高其审美能力。
一、师生共同聆听与鉴赏
音乐欣赏艺术是一种听觉的活动。新课程标准改革的不断深化在将音乐鉴赏课作为一门重要课程的同时，也强调了加强师生之间的互动与交流，突出学生的主体学习地位和教师的主导作用。因此，当前的高中音乐鉴赏课也并不是简单地由教师放一放音乐、学生来听，而应是师生共同聆听、共同鉴赏，教师应选择合适的时机进行点拨，适时将听到的音乐感受传授给学生，加强对其引导，增强学生对于音乐作品的感悟及对其内涵的理解。
例如：教师在音乐鉴赏课中应充分运用教学技能，利用歌声、琴声、语言、肢体动作等，与学生一起分享美，不拘泥于单一的形式，尽量采取学生感兴趣的方式，让学生始终置身于师生互动交流与共同聆听之中，促使其主动获取音乐感受。同时，应用简捷易懂的语言引导学生聆听、欣赏，走进音乐，培养并提高学生对音乐的理解与鉴赏能力。
二、创设和谐的鉴赏教学情境
音乐是作为人类交往与情感交流的一种方式而存在的，音乐鉴赏也需要在一个好的欣赏环境下保持一个好心情，只有这样，音乐鉴赏才能实现视觉与听觉二者的良好结合。因此，高中音乐教师应善于良好教学情境的创设，让学生置身于一定的情景中产生积极、主动的学习愿望;同时，引导学生相互尊重与合作，用音乐加强学生的群体意识，促使其积极、活跃地共同参与教师的教学活动，参与合唱、表演等。
例如：在《江河水》的音乐鉴赏中，教师就可首先利用多媒体播放此音乐，让学生先完整聆听，再对比聆听。过程中，教师可重点讲一下什么是协奏曲，合理创设问题情境：音乐中的独奏乐器是什么?你能联想到什么样的场景?每个音乐要素都具有什么作用?让学生置身于一定的问题情景范围之中，从而吸引其注意力，促使其更加主动地参与音乐鉴赏过程。
三、对比教学增强音乐鉴赏课的互动与交流
通过对不同音乐作品的比较可以拓宽学生的音乐认知领域，加深其对音乐作品内涵的.理解，同时实现更高层面地音乐艺术价值的赏识。例如：教师就可引导学生成立小组，比较原版的《黄河大合唱》和改编的钢琴协奏曲《黄河》，通过互相交流与讨论，欣赏二者的区别以及艺术的相通性。鼓励小组踊跃发言，各自表达自己的看法与见解。同时，教师也可以让学生试听我国著名青年钢琴演奏家郎朗的钢琴演奏曲，对比分析其他版本的品作，更加深入地体会相同音乐不同的表现形式，以及不同的演奏和演唱所体现的不同韵味。
四、激发学生音乐鉴赏学习的兴趣
正所谓：兴趣是最好的老师。只有让学生产生了兴趣，才能促使其主动参与音乐鉴赏的过程，加强师生之间、生生之间的互动与交流，从而不断提升高中生音乐鉴赏的能力，培养其艺术气质与素养。
比如：在《拉丁美洲民间音乐》的鉴赏课程中，教师就可以首先播放具有较强节奏感、热情奔放、富有感染力拉美著名歌手瑞奇马丁的《生命之杯》，让学生在短时间内对拉美音乐的产生印象;然后播放《激情桑巴》的舞蹈视频，让学生从熟悉的舞蹈和歌曲人手，快速产生学习参与兴趣和热情，从而拉近音乐作品与学生之间的局里，促使其快速进入拉美音乐的情景之中。然后再顺势导入《拉丁美洲民间音乐》，激发学生的学习与欣赏热情。
五、以对话式教学增强师生之间的互动交流
实现高效性的课堂通常都是建立在有效的师生互动与交流的基础之上。高中音乐鉴赏课程中采用对话式教学方法，加强师生间的互动与交流，有利于学生主体学习地位的突出，促使其在开放、民主、自由的教学氛围中加深对基础理论知识的掌握，自由表达个人见解，相互分享音乐作品的感悟。
例如：在“音乐与民族”的欣赏教学之中，教师可依据具体的教学目标、要求和学生的实际情况，针对民族音乐的产生和发展历史引发学生的自由交流讨论，从而让其了解民族音乐和不同地域人民生活习惯、地方特色、文化传统等的内在联系，感受丰富多彩的民族音乐形式所带给人的不同感受。此外，互联网技术的发展也为学校教育提供了更多的便利，教师可多方、综合使用，有效丰富课堂教学内容与主题，最终形成一堂蕴含丰富知识的多彩音乐鉴赏课。
总而言之，新课程标准改革的不断深化要求教师在对学生进行基本理论知识教授的过程中，也要兼顾到学生的素质教育。课堂应该是动态的过程，教育活动也应该是人与人之间的交流和知识的互相传递。而互动交流式课堂教学模式作为近些年来教学中兴起的一种教学形式，其在高中音乐鉴赏教学中具有非常重要的作用且具有现实意义，有效实现了高中音乐鉴赏教学质量的提升，以及高中生综合素质与能力的全面提升。
浅议高中音乐鉴赏高效课堂模式
浅议高中音乐鉴赏高效课堂模式文/王 毅
摘 要：高中音乐教育的目的在于培养学生对音乐美的感受及感悟，提高学生音乐欣赏能力，并具有一定的音乐创造能力。在短短的一节课时间内充分调动学生的积极性、挖掘学生及教师的潜力显得尤为重要。高效课堂不是简单的量的充斥，而是快乐的、互动的、融洽的、主动的课堂。
关键词：高效课堂；审美教育；音乐素养；课堂气氛
音乐是情感的艺术，是人类文明进程史上的奇葩。如何让音乐在人类的发展中继承并创新，是教育者的职责。《普通高中音乐课程标准》指出：“以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造，提倡科学综合，弘扬民族音乐……”其目的是培养学生的审美能力和艺术修养，发展学生的创造性思维，陶冶情操。在减负提质的新背景下，音乐不只是简单的教唱几首歌曲，更重要的是以优美的艺术形象感染学生，带给学生艺术美的熏陶和享受，在短短四十分钟的课堂内，打开学生通向音乐殿堂的大门，让课堂真正成为师生相长的快乐天堂。
在我的教学工作中，通过实践锻炼琢磨，我认为音乐课这样上的话，学生肯定是喜欢的，也是快乐的，更能体现我们所提倡的高效课堂。以下是我的几点看法，目的是提高学生对音乐的学习兴趣。
一、利用器材进行教学
在音乐欣赏课上，可以运用学校现有的乐器，结合大纲要求给学生示范演唱，改变以往放录音单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时既开阔视野又提高审美能力。
二、利用联想进行教学
在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情景联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。
三、利用流行音乐进行教学
用流行歌曲提高音乐素养，目前真正适合中学生演唱的教学歌曲并不多，作为音乐教育者，我们支持校园歌曲的发展。流行歌曲逐渐走向多元化，很多能够反映现实生活，愉悦身心，激励人们积极向上的作品是值得推广的。适当引用《让世界充满爱》《听妈妈的话》等质量较高的流行歌，激发学生演唱的欲望。
结合学生现有的欣赏水平，让流行歌曲为我所用，真正促进中学生有效发展。流行音乐是现代中学生都非常喜欢的，在讲这一节的时候，我可以给他们找一些积极向上的音乐，比如韩红的《天亮了》、满文军的《懂你》等，这样提高大家的兴趣，取其精华，去其糟粕。
四、营造轻松和谐的课堂气氛
人民音乐家冼星海曾经说：“音乐是生命中的'一股清泉，是陶冶性情的熔炉。”我在教学中提倡在快乐的过程中学到一定的音乐知识，满足学生的需要，因为音乐课本身就要做到寓教于乐。教师应该放下架子，走向学生，多给学生一些微笑，这样更能发挥学生的主动性。
例如，我在讲《京剧》这一课时，让学生打击锣和镲，体验锣鼓带给他们的乐趣，并通过学习兰花指来提高学生对京剧的兴趣。这样把课堂气氛推向高潮，整节课学生始终都在轻松快乐和谐融洽的氛围中进行获得非常好的教学效果。
比如，学《京剧》这一课对于学生来说很陌生，作为音乐教师怎样引导学生参与进来，一开始我先给他们演唱一段现代京剧，还有对脸谱的认识，活跃课堂气氛，激发学习兴趣，这样学生一下子就对京剧很感兴趣，最后可以让学生更有自信的表演，教师引导学生唱几句比较典型的京剧唱段。
作为新课程背景下的音乐教师，我会继续认真学习新课标，深挖教材，不断充实专业知识，提高自身素质，将新的理念运用于课堂实践，以学生为主体，构建和谐高效的课堂，让我们共同努力吧，让每个学生都能在自由音乐空间这片自主表现的广阔天地里得到美的享受，美的陶冶，美的滋润！让我们音乐课堂充满鲜活，充满灵动。作为音乐教师，从工作以来，始终有一句座右铭推动着我前进，那就是只有锻炼才能成长，是金子总会发光的，这点我坚信不疑！
（作者单位 陕西省丹凤县丹凤中学）
谈音乐课堂中师生的情感交流与互动论文
【摘要】
在多媒体电教平台进入音乐课堂的时候，有些音乐课却悄悄地在“变质”。也许我们忽视了：音乐是情感的艺术，音乐教学应该是情感交流的过程，这是再高新科技的人机对话也无法替代，是多媒体辅助教学很难实现的。本文通过对“会说话的眼睛”、“能传情的肢体”、“可互动的教学”等几种课堂交流方式的剖析，阐述了音乐课堂中师生情感交流与互动的重要意义和途径。
【关键词】
情感 交流 互动
随着新课程改革的发展，教育领域各项设施在不断地改进，DVD、投影仪、多媒体电教平台……越来越多的教学媒体乘着素质教育改革的春风步入我们的教室，使我们教学过程中的许多环节一改过去的繁琐与拖沓，而只需轻轻触摸按钮，便可由电脑等多媒体辅助完成。教学效率提高了，学生的学习兴趣被激发了，其学习积极性更是被调动了起来。一时间，课堂里奏出了音乐与画面的交响，唱出了智慧与创造的欢歌。
然而，音乐是情感的艺术，音乐教育本身就是情感的教育，音乐教学更应体现情感的发展与变化，应通过形式多样的实践、体验活动，成为教师与学生，学生与学生情感交流的过程。只有在音乐教学中通过学生对音乐的感知、体验、理解、想象等活动，引起学生在情感方面的“震撼”、“撞击”、“抒发”、“宣泄”与“体验”，才能达到音乐的审美境界与教育的最终目的。我国著名人民音乐家冼星海说：“音乐是人生最大的快乐，音乐是生活中的一股清泉，音乐是陶冶性情的熔炉。”美国著名的音乐教育家齐佩尔说：“人类需要科学表达外界，也需要艺术表现内心的感情，音乐是最能直接表达人类的感情的，它不需要任何媒介，比语言更为直接。”在音乐课堂里，如果电脑课件代替了板书与演示，教学光盘完成了范唱与伴奏，那么，师生间的情感交流靠什么来实现呢？事实证明，再高新科技的人机对话也无法替代人与人之间的情感互动。怎样来实现音乐课程的审美功能和人文性，进而丰富人的情感体验，陶冶情操，培养其乐观向上的人生观与价值观？这是我们每一个当代教师值得思考的问题。我也就此做了点滴的思考与尝试。
一、会说话的眼睛――无声胜有声的情感交流。
“问渠哪得清如许，为有源头活水来”。师生之间和谐的情感交流是音乐教学优化审美功效的重要标志。它的魅力在于通过教师与学生之间或学生与学生等不同形式的交流活动，使我们的课堂教学信息得到不断地更新与提升，不断地信息交流，能为音乐课堂注入新的活力，使我们的音乐课堂焕发新的生命力。这也是最先进的多媒体手段所无法达到的。在我的音乐课堂里，我非常重视与学生的情感交流，总是试着用眼睛和学生说话。这无声胜有声的交流，有时竟也能超越千言万语。尤其是在欣赏音乐作品时，我引导孩子们静心聆听，并将自己的所听、所想、所感用会说话的眼睛表现出来。以培养他们欣赏音乐的良好习惯，提高其对音乐的鉴赏能力与水平。
如在欣赏音乐童话《彼得与狼》前，我在做了一定的情感铺垫的基础上引导小朋友们不借助任何肢体动作表演，只是用我们“音乐的耳朵”聆听，“看谁的眼睛会说话，请小朋友们用眼睛把你想到的，‘看到的.’告诉大家……”我鼓励小朋友们。顿时，“愉快”、“危险”、“紧张”、“喜悦”……一切都尽显于孩子们真诚的眼眸之中，那么地投入，那么地逼真，仿佛真地看到了高兴的鸭子、愉快的小鸟、狡猾的大黑猫、凶狠的大灰狼、聪明勇敢的彼得，以至于我也被深深地打动了。
日久生情，眼神的交流不仅融洽了师生间的关系，更有助于学生在课堂中的专心听讲。听课效果好了，教学效率自然也稳步上升。会说话的眼睛，以音乐课堂中无声的语言交流着学生对音乐作品的感受与体验，这成为学生宣泄内心情感，表现音乐作品的重要方式之一。
二、能传情的肢体语言――音乐情感灵动的表现。
活泼、好动是少年儿童的天性，于是“手舞足蹈”便很自然地成为他们表情达意的最合适的方式之一。因此，在我们平常的课堂教学中，可以巧妙地溶入歌表演、歌伴舞、集体舞等体态律动来进行辅助，这些形式既符合儿童的心理特征，又有助于活跃课堂气氛，不失为深受孩子们欢迎的教学方式。
教唱新歌时，如果没有特殊的效果要求，我一般都是自己范唱；实践表演时，我也是尽可能地“亲自上场”。如在教学沿海版第十一册《中国民歌（之二）》时，为了让学生更好地感受到少数民族音乐舞蹈的魅力，增强他们对少数民族音乐文化的了解和直观的感受，我为学生表演了蒙古舞、藏族舞、新疆舞的舞蹈片段，并将主题动作提炼出来，让学生一起学、一起表演，并溶入歌曲当中。学生学得兴趣盎然，特别是在表演藏族歌曲《巴塘连着北京》时，我把藏族歌舞中特有的节奏和衬词“呀拉索”加进去，学生跳着整齐的舞步，唱着愉快的歌曲，将课堂变成了一场热闹的少数民族歌舞表演会，教学的目的和内容也在愉快的歌舞中自然而然地溶入了学生的心灵。
三、可互动的教学设计――激发学生创新的思绪。
新一轮的音乐教育课程改革非常重视音乐实践，指导我们的教学应积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。在教学过程中，设定生动有趣的创造性活动，发展学生的想象力，鼓励学生进行音乐创造。这正符合了小学低段学生的活泼好动，乐于表现、勇于探索的特点。因而，根据学生的年龄特点，将教学内容与故事情节融合起来，把孩子们引领进色彩斑斓的童话世界里，让课堂成为故事的现场，游戏的乐园，邀请学生参加，常常能让孩子们乐不思蜀。这更有利于增强学生音乐表现的自信心，培养其良好的合作意识和团队精神，有利于吸引学生走进音乐课堂，喜爱音乐，喜爱音乐课。
如学生在学习歌表演《好朋友来了》时，我让小朋友们边听音乐，边积极动脑，想想会有哪些好朋友到来，他们各自又有什么样的特点呢？小朋友的思想一下子就打开了，有的说：“有位会弹琴的小朋友来了，他和我一起弹《闪烁的小星》”；有的说：“有位大姐姐来了，她很会跳舞，带着小伙伴们一起歌舞” ；有的说：“很多好朋友来和我们一起做游戏”……于是，小朋友们根据自己的想法，设计自己想象的场景，在轻快的歌声中表演起来了。这样，既培养了学生良好的“聆听”习惯；又使得对歌曲的深入欣赏、学唱和表演更加顺理成章。整堂课有机地将故事、场景、舞蹈、歌表演融为一体，每一个教学环节都可以进行交流与互动，充满着随机与不定性，却时时处处蕴涵着创新的火苗，锻炼、体现着孩子们创造的潜能，使音乐教学实践过程悬念迭起，高潮倍出，给孩子们留下了深刻的印象。
当然，要与学生以情感进行对话，便对教师提出了更高的要求，面对几十双纯洁无暇的眼睛，我们不仅需要具有对教育事业的真情实感，更需要具有对教学业务的真材实料，因为眼睛是心灵的窗户，我们的眼睛永远不会说谎；肢体语言表达的是真情，永远不能虚假；可互动的教学设计考验的是师生的综合实力，永远闪耀着智慧的火花。这些音乐课堂中特殊的语言，如一串串闪亮的珍珠，如画龙点睛般点缀着我们音乐教学的各个环节，使其熠熠放光。
新《音乐课程标准》明确指出：音乐审美教育从本质上讲是一种情感教育。情感是音乐审美过程中最活跃的心理因素，是音乐审美感受的动力和中介。在音乐教学中牢牢地把握住情感性原则，不时点燃学生的情感火花，会有效地打开学生的心灵之窗，使其在情绪的勃发与激动中，享受美感，陶冶情操，奏响心灵的交响。
★ 高中音乐鉴赏课件
★ 高中音乐鉴赏教案
★ 提高互动课堂效率
★ 课堂互动教学论文
