下面就是小编给大家分享的电影《骡子》观后感及长篇影评(共含13篇），希望大家喜欢!同时，但愿您也能像本文投稿人“海王满”一样，积极向本站投稿分享好文章。
伊斯特伍德，好莱坞电影史上最优秀的演员、导演之一，也是我最尊崇的好莱坞艺术家之一。对于伊斯特伍德来说，他完全担得起“艺术家”这一称号，无论演员，还是导演他都做到了极致出色，而其演员生涯两次转型，从西部英雄到二战英雄，又从二战英雄到城市英雄，最终成为导演，成为我心中的银幕英雄。
伊斯特伍德对电影的热爱和专注在作品中展现的已经淋漓尽致，但是一个敌人却让他渐渐力不从心，是的，这就是岁月。这位1930年出身的好莱坞传奇在5月迎来了自己89岁的生日，在拍摄《老爷车》的时候他说这是他最后担当演员，但是就在，他又一次在自己导演的作品《骡子》中出镜，我不知道这次是不是他最后的表演，但头一次在看他的电影的时候，那么投入，又那么五味杂陈的“出戏”。
他老了，这是不可抗拒的自然规律，但是看到他在《骡子》中那已经有些巍颤颤的样子，竟然让人生出心酸之感。而在这部电影中，他扮演的就是这样的角色，一位曾经的英雄，美国二战老兵，但是战后成家的他又是一个混蛋，沉迷培育良种花卉，享受个人生活，却同时忽略的家庭，甚至不在女儿的婚礼上露面。
于是，他与自己的家庭彻底决裂，妻子与女儿离他远去，只有他的孙女依然对其充满热情。而在孙女的大日子即将到来之际，他也几乎破产，被赶出自己的房子，开着一辆老旧的皮卡来祝贺孙女，却迎面碰上妻子的训斥和女儿的冷脸。
到这里，这位老人的人生似乎已经可以做个交代了，那就是一种矛盾的人生，你说这是一场失败，他又曾经在战场上为国效力，是深受尊敬的英雄老兵。你说他游戏人生，但是他在花卉上又确实那么认真，只是他却同时忽视了生命中同样值得珍视的亲情。伊斯特伍德在老年阶段常常扮演一些性格古怪的老人，比如《老爷车》中的角色，但是这样的角色又常常是以与世界的对抗来掩饰心中最柔弱的一面和孤独。
于是，一场人生中充满黑色幽默般的转折出现了，老人稀里糊涂的被拉下水成了贩毒集团的运毒人。当然，这其中又体现了他人生的吊诡之处，你说这年纪怎么又会为自己贪图钱财，他的初衷只是想让孙女的婚礼体面一些。一个老人误入歧途般的可以上社会新闻的故事就这样开始了，而他从开始的不知情到勉强继续，甚至到得心应手与罪犯们关系不错，整个过程显得荒诞但是又不那么令人意外。因为，在他的晚年，他终于意识到了自己错过了什么，但是，“人生天地之间，若白驹之过隙，忽然而已”，晚了，一切的太晚了，他的时间不多了。于是，他开始希望以物质去弥补，又慢慢的从中找到了自己的价值，作为一个老迈的朽木，他竟然在这个行当干的得心应手，甚至打破了一些毒贩的防备和年轻人称兄道弟，我们完全可以理解这个半辈子在人际关系上都稀里糊涂堪称失败的老人，在这个过程的快乐。
当然，随着故事的推进，老人遭遇了更多变故与麻烦，也正是在这个过程中，我们更可以感到片中的人物与演员伊斯特伍德仿佛已经打通。多少次，当他面对毒贩小喽啰们的挑衅恐吓时，作为观众是多么期待如他曾经出演的英雄那样，最终给予他们回击。毕竟，他曾经纵横美国西部，他曾经在二战战场上无所畏惧，他曾经是城市中不可一世的肮脏哈里。可是，作为导演的伊斯特伍德很公正，没有让他再成为超级英雄，因为他老了，一个年迈到只能迟缓走路的老人还能如何逞强?于是，他尽管目光坚毅，却也只有向生活低头，他故作洒脱，却难掩弥补家庭关系的渴望。
故事的独特背景让这个故事褪去了一个耄耋老人误入歧途的荒诞，而是让你感受到强烈的真实感，伊斯特伍德的表演更体现出一种浑然天成，甚至，他的故作洒脱和幽默让你恍惚回到了他当年在西部纵横的牛仔时代。我想，这正是整部电影打动观众的地方，它并非一部戏剧冲突激烈的电影，也不是一部剧情跌宕起伏的电影，它的节奏舒缓，哪怕遭遇矛盾冲突，也总能轻轻放下。但是，片中的感情可谓真挚感人，被他忽略的老伴弥留之际的言语更是令人动容，“你不需要用变得有钱来让我们觉得需要你”，于是，老人的心结被打开，这来的晚了些，但是谁有忍心这位晚年试图弥补遗憾的老人。
没有人永远年轻，但是总有人正在年轻;没有人生来老迈，但是总有人正在老去。伊斯特伍德，曾经年轻，曾经潇洒，曾经迷人，曾经硬朗，曾经勇敢，曾经深情。如今，我们看到的是一个脸上深刻岁月的老人，让我们在这部电影中去感受伊斯特伍德暮年不多的表演吧，去体会他的人生感悟，这个世界上有太多东西值得我们珍惜，家人、亲情，还有，这样伟大的影人。
10月，在密歇根州警和DEA(美国缉毒署)的一次联合行动中，逮捕了一个不寻常的毒贩。87岁的里奥·厄尔·夏普(Leo Earl Sharp Sr.)，因持有200磅而被逮捕。夏普是专门为黑帮运送的“骡子”，也是美国缉毒史上落网的最年长者。
20，88岁的传奇导演克林特·伊斯特伍德连续推出了两部作品，年初的《15点17分，启程巴黎》由美国大兵英雄素人出演，却由于过度渲染英雄主义和过于松散的剧情而招致差评。不少人怀疑他江郎才尽。也许是为了证明自己老骥伏枥宝刀未老，在《启程巴黎》上映两个月后，伊斯特伍德便开拍新片《骡子》。本片正是改编自里奥·夏普的传奇故事，而扮演骡子的，则是伊斯特伍德本人。
夏普外号“塔塔”，曾是二战老兵，获得过铜星勋章。战争结束后，专心种花，研究玉簪花嫁接，取得了业内不小的认可。在晚年陷入财政危机后，夏普在自己雇佣的一个墨西哥花农的介绍下，加入了墨西哥西诺拉集团。在十多年间，每月从边境运送100到300千克到底特律，每趟可以赚上200万美元，而当时底特律警方平均一个月则只能缴获5公斤。由此，夏普也成为墨西哥毒贩间流传的都市传奇。
夏普落网后，DEA探员杰夫·摩尔接受了《纽约时报》记者Sam Dolnick的采访，并被撰写成报道《西诺拉集团90岁的运毒骡子》，引起轰动。夏普一夜成名，甚至还受邀到白宫，培育花园。夏普只被判了三年徒刑，待了一年便因病出院，再一年后过世。
很快，曾写过《老爷车》和美剧《毒枭》的编剧尼克·申克受邀将《纽约时报》的报道改写成剧本《骡子》，最终在年底上映。这是伊斯特伍德自的《曲线难题》后，首次担当主演，这也是他第八次在同一年推出两部导演作品(其余七次分别是1973, 1982, 1990, , , 和)。
伊斯特伍德将主角名字从莱奥·厄尔·夏普改为了厄尔·斯通，只保留了厄尔这个中间名，并亲自饰演了这个与自己同龄的角色。而为了体验真实厄尔的生活，在拍摄本片时，伊斯特伍德更是花费十多天时间亲自驾车完全重跑了他的两条贩毒路线。
为了塑造厄尔这个人物，伊斯特伍德所做的第一件事，便是把“骡子”这个黑色职业日常化和专业化。为了达成这点，伊斯特伍德对故事也做了一些修改。首先，为了强调厄尔与当代社会的格格不入，将故事背景改成了更靠近当下的，相应的也将其二战老兵的身份改为了韩战老兵。用厄尔对互联网和智能手机的不屑，强调他那一代人与年轻人不同的价值观，更暗示了是这个新时代的不友好，逼迫了他去当骡子。
其次，则是将厄尔十多年的骡子生涯，缩短到差不多一年以内，弱化了他职业毒贩的形象。贩毒对于厄尔来说，就是另一份工作，甚至还只是个副业。凭着自己的经验，他在这一行也可以节节高升。他开车平稳，从未吃过罚单，他遇事果断从容，可以躲过警犬的鼻子，甚至在工作之余还可以看看朋友，吃吃三明治，轻松避开警察的天罗地网。厄尔成为骡子，除了表面上的经济原因之外，内在则是他向这个世界证明自己的方式。
在全片大部分时间中，厄尔对贩毒毫无负罪感，还可以在毒枭老板面前开“你到底杀了多少人才能住这样豪宅”的玩笑。招妓、买车、买房更是家常便饭。美国人Work Hard，Play Harder的信条深入骨髓。即便是做毒贩，厄尔也要做的比年轻人更好。把一份工作干到最成功，便是伊斯特伍德和大多数美国人所看重的美国精神。
相似的人物，在伊斯特伍德的作品中还有很多。比如《美国狙击手》中，杀敌如吃饭的狙击英雄，依然低调的在说“这只是一份工作”。《萨利机长》中完成超级迫降，被不专业者指指点点的中年机长。从这个角度来看，厄尔则是一个把运毒这个看似简单实则专业的工作，玩到最深的人。
本片的港版译名叫“毒行侠”既致敬了伊斯特伍德经典的“独行侠系列”电影(镖客系列的港版译名)，又强调了这是个侠义故事，可谓非常贴切。因为伊斯特伍德一直在做的，其实就是在塑造英雄。即便拍的是一个毒贩，也要拍成努力工作，自食其力，保卫家庭却得不到理解的美式牛仔。
家人朋友需要钱时，他铤而走险，接济家用。当前妻在病榻上，要求厄尔不要撒谎时，厄尔说出了真相，但没人相信。当女儿邀请他来参加感恩节聚餐时，他内心早已知道自己死期将至，但嘴上还是说“绝不会错过”。因为他的家人无法与残酷的现实相处，这个重担注定要给英雄独自承受。
伊斯特伍德几乎重复了自己在《老爷车》中的形象——顽固、身经百战，甚至还带点随意自然的种族歧视，简直是一个标准的约翰·韦恩式西部英雄。在韦恩主演，约翰·福特导演的西部片中，英雄总是从漂泊中回到家乡，却不被家乡的亲人接受。最终在拯救了家人后，再次隐于门框之中。从《搜索者》到《绝命毒师》，这样典型的英雄形象，在大量美式经典中反复出现，厄尔也是其中之一。
在厄尔对立面的，则是由布莱德利·库珀饰演的DEA探员科林·贝茨。无需多言，这个角色的原型即是当年抓住夏普的探员杰夫·摩尔。这也是库珀继《美国狙击手》后，第二次与伊斯特伍德合作。墨西哥裔演员迈克尔·佩纳饰演了库珀的搭档，佩纳之前在网飞剧集《毒枭：墨西哥》中扮演了传奇DEA探员奇科，在本片中再次出演DEA，则有了一定的象征意义。虽然电影给二人的篇幅不及厄尔的主线故事，但伊斯特伍德依然竭尽全力，简洁明快的展示二人的专业，从而从侧面显示厄尔的更专业。
片中最有趣的一场，是厄尔与科林探员两人在咖啡馆的对手戏。厄尔对科林是DEA探员心知肚明，科林对厄尔的身份依然蒙在鼓里。两人处在极其相似的位置，都在家庭和工作间摇摆。厄尔以人生经验告诉科林，家庭要摆在第一位。此时，科林说出了一句点出本质的台词“我就是个白痴”，本意是说自己忽视了家庭“是个白痴”。但对于伊斯特伍德和观众来说，他真正白痴的地方，其实是忽视了面前显而易见的真相。
甚至再想深一点，知道自己被盯上的厄尔，此时是否已经想好了未来的计划?知道DEA的暗中调查，才敢大胆带着离岗一周?甚至连自己最终被科林抓获，亦是其自保的主观选择?面对厄尔这样的老炮，年轻一代即便努力，但依旧稚嫩。
科林终于进行逮捕时，才发现罪犯是曾经被自己放走的老头，说了一句“是你”，亦颇为玩味。在这之前，科林总是在寻找一个和自己不同，更符合罪犯侧写的人。而这一刻，他才终于接受，他一直追逐的目标，其实是另一个自己。厄尔在科林身上看到了自己的过去，科林看到的则是自己的未来。伊斯特伍德仅靠两场对手戏，完成了一次互为镜像，英雄惜英雄的精彩戏码。
最终，厄尔在贩毒和家庭中，选择了家庭，并在法庭当庭认罪。这并不是什么出于道德良心发现的选择。而是出于一个男人的敢做敢当，愿意承担应该的责任。事实上，当一个骡子，才是厄尔修复家庭关系的真实方式。如果没有这份工作来负担孙女的婚礼，厄尔的家人可能到死也不会认可厄尔。而这样一次铤而走险，最终换来的，其实是在渐行渐远的家人们的再次支持。对于厄尔来说，是一笔划算的买卖。
对于现实中的伊斯特伍德本人来说，亦是如此。借着本片的契机，也完成了一次小小的家庭重聚。伊斯特伍德已多年未合作，已开始单飞当导演的女儿艾莉森·伊斯特伍德，在本片中饰演了厄尔的女儿。她自己也坦言，接到父亲的邀请颇为意外。而伊斯特伍德的女婿小克利夫顿·克林斯(20刚刚和伊斯特伍德的另一个女儿弗兰西斯卡·伊斯特伍德结婚)，则在本片中饰演了二代目毒枭头目古斯塔沃。
最难得的是，在拍摄本片期间，伊斯特伍德终于选择接纳了自己的私生女劳丽·伊斯特伍德。劳丽在1954年时，被伊斯特伍德家送给别人抚养，60多年来一直未被伊斯特伍德认可。直到2018年和父亲一起出席了本片首映礼，才被媒体和粉丝发现。已经88岁的伊斯特伍德，无疑也在反思自己年轻时的错误，并试图靠着电影和行动弥补。这样看来，《骡子》也许正是克林特·伊斯特伍德最诚实也最私人的作品。
很多人说这部电影在讲人的救赎，讲人应该重视家庭，我一点没看出来，相反，我觉得这部电影给人的感觉很冷血，十分冷血。Eastwood用一个看似温和的表象包裹了一把说出来会刺痛所有人的刀子，那便是这部电影的主旨——家庭，在我眼里什么都不是。
为了说明这一点，让我们先来看看东木老爷子饰演的是什么样的一个人。
此人乃二战老兵，退役后专心事业，沉迷养花，不顾家庭，带着自己的花参加各种比赛，在花行不说德高望重，那也是风生水起、游刃有余，甚至连自己亲生女儿的婚礼都能错过。
后来随着互联网的兴起，传统的养花市场走向衰败(电影中Eastwood一有机会就吐槽互联网)，老爷子经人介绍，走进了墨西哥毒枭的地盘，于是开着自己的旧皮卡穿梭在公路干起了贩毒的活计，干这种活儿的就叫骡子。
老爷子行事潇洒，凭着一颗大心脏，贩毒路上听着音乐唱着歌，尝遍各地美食，玩过无数小妞，正因为这样不走寻常路，这么多年愣是没被抓到，反而成了骡子里的佼佼者，甚至受到毒枭高层的接见，在派对上和老大谈笑风生，何其风流自在。
故事结局，老爷子在一次贩毒中得知妻子病危，不顾毒枭的威胁，中途放弃任务赶回家见自己的妻子，没想到，恨了他一辈子的妻子袒露自始至终都在爱着他，忘不掉他，而他也陪伴妻子度过了人生的最后时刻，参加了她的葬礼，连从不跟他说话的女儿也原谅了他。
然而，老爷子最后还是被警察抓获，锒铛入狱。
如此感人的结局，这电影难道不是在号召我们回归家庭，不要等到年老才感到追悔莫及?压根不是。请看以下细节:
在外孙女的婚礼上，老头和前妻有以下对话:
前妻:“我一直无法理解，你为什么会在种花上花这么多时间和金钱”
老头:“我爱花，每朵都是独一无二的。它们在某天盛开，然后就到了生命的终点。它们值得我花这么多的时间和精力。”
前妻:“你的家人也一样。”
非常锋利而戳人的一句话，像在拷问一样。再看老爷子表情的微反应，非常有意思，值得反复观看。
他什么话都没说，先是把微笑收了起来，眼神不安地离开了谈话对象，面露为难的色彩，眼睛滴溜溜转了两圈，最后落回到谈话者，这没有台词的几秒种是那么漫长:
「很遗憾，你们不值得。」
再看老爷子当骡子的动机，也是最为观众不解的地方:他为了什么呢?如果说一开始是为了给外孙女的婚礼筹钱，那之后呢?凭借他的身份和能力，他完全不必要做这些违法的事啊。答案很简单，他这么做跟家庭没有一点关系，他只想做自己想做的事，赚钱，换一辆豪华车，用金钱在战友俱乐部里换取尊重，吃世界上最好吃的手撕猪肉三明治。
再看故事的结局，老爷子上了法庭，律师很出色，从「二战老兵」、「他的年龄」等角度为他做辩护，没想到老爷子直接说:“有罪，我有罪”。
接受所有指控，当场被法官宣判入狱。
请注意，这时候他已经和家庭和解，已经断绝关系的女儿甚至邀请他参加感恩节的家庭聚会，他如果真的回心转意，回归家庭，会拒绝律师为自己缩减刑期所做的努力吗?他的年纪已经很大了，为什么要选择在监狱度过晚年，不要跟我说他在进行道德的自我惩罚。因为接下来，最关键的一幕出现了。
这也是最能说明问题的一幕，那就是本片的最后一个镜头，这个镜头把导演的全部「坏」心思展露无遗了——进了监狱的老爷子在监狱里又栽起了花。
多么幸运的一个王八蛋，我甚至有点羡慕他。
花是他的信仰，身处牢狱他内心还是自由的。
从一开始抛弃家庭，把爱好当成职业，成为养花行业的红人，到后来贩毒，极尽风流快活，享受游走在社会规则之外的自由，再到后来法庭上拒绝了律师的辩护，自己为自己做出审判。他一直在做的就是把别人排除在外，自始至终主宰自己的命运，一个彻头彻尾的自由主义者，说实话，我没有看到一点救赎的味道，我只看到了整个过程中他的家人——就像她们在这部电影中所占的比重一样，微小，无足轻重。
花，可以看成是自由主义者的理想，是他们实现自由的标志，就像电影之于导演本人。自由主义者用一生去追逐理想，代价就是割断可有可无的与别人的情感，这里的人可以是至亲之人。
真实，残忍，冷血。它让我们开始反思自由和家庭的关系，亲人之间的关系，自由和道德的关系，真的就是眼前这样的一派祥和吗?
一生都是自由人，这是每个人都实现不了的终极梦想，然而，Eastwood让影片中的这个人得逞了，他一直到死都是自由的。家庭必须给追逐理想的自由主义者让路。当老人在监狱里栽花的时候，我脑子里想的是八十多岁高龄的Eastwood先生坐在监视器后面，为了电影事业奋战的样子。
用一生去种花的人，不就是他自己吗?
很多人说东木老爷子老了，水平不行了，我觉得这次他依然很厉害，甚至有一种豁出去玩一把的感觉，他用老道的表现手法和出色的演技给人类情感割了一道口子，并且用看似温情的结局骗过了观众们的眼睛，不得不说这个狡猾的老头完成了他电影事业中最潇洒的谢幕。
伊斯特伍德带来了这部《骡子》，在影迷圈内备受赞誉，但据说在美国影评界却颇受苛责，苛责的内容是关于这个老导演对于种族的态度。是的，这个故事看起来像个奇情的社会新闻，原本的真实事件更像一桩都市怪谈，具有天然的戏剧性，狗血又鸡血，一个年入耄耋的老人为毒贩运送，最终律师以老年痴呆症为由，只服刑三年。但被化作这部电影之后，伊斯特伍德的呈现中，耸动的走向被削弱了，反倒是“种族”议题成为了确实实打实的暗线，无处不在，并不抢戏，但时而闪现一下，让人印象深刻。
“骡子”是句黑话，贩毒集团内部用来指代那些帮自己运送的司机，老导演亲自上阵出演了这个角色，通篇佝偻着腰，动作迟缓，但仍然有年轻时顽固不化的样子。这个老人原本是个园艺师，自私自利，惹得全家人不高兴，已入暮年，生意赔得一塌糊涂，房子即将被拍卖，只剩下一辆可能和自己年龄相仿的旧皮卡，这个当口偶然接下了一个活计，帮人运送一个旅行袋，这个从未吃过罚单的白人老头轻松上路，拿到了丰厚的报酬。从此，他开始成为了“骡子”。
从外部形式去看，这是一部公路片，一个老人开着一辆破旧卡车完成一桩生意，然后鸟枪换炮买下一辆崭新的车，一次次在高速路上游弋，任风吹拂稀疏的白发，哼唱起年轻时的歌，当然，它还有一些悬疑设置和警匪对决的片段，但在这些之下，这个故事更多的却涉及了一些隐秘的主题，比如种族，比如亲情，比如对时间、苍老、死亡和陪伴的思考。某种程度上说，《骡子》像是《绿皮书》的另一面，同样开一辆车上路，同样遭遇关于种族的点滴问题，但有关种族意识的表达，一个直白明确，一个隐晦曲折。老人之所以被毒贩选中，从表面看是因为他的年纪，因为他从来没吃过罚单的驾驶技术以及谨慎，但实际上，深层原因是因为他是一个白人。这一点，故事中从未明确地交代，但通过一个又一个细节不停地进行提点，一群墨西哥裔的毒贩之中，一个白人老头颇为显眼，但放置于路上，一切就都不一样了，警察拦截可疑车辆的重要指标就是少数族裔的司机，他们看到这个白人老头开着一辆价值不菲的皮卡，谁也不会说些什么，即便缉毒犬吠叫，警察的第一反应竟然是对老人说着抱歉，努力将狗拽走。老人其实没有什么族裔偏见，更多的时候他只不过本能地沉浸于旧时光，他下意识地对黑人叫negro，对一群“拉拉”叫小伙子，如果说，这些都是在写历史性的种族/性别偏见的遗迹，那么一次对于危机的化解，则更能反映当下种族问题的强烈，警察拦下那两个墨西哥毒贩恐吓、讯问，而老人轻易地解了围，在眼皮底下大大方方地打开后备箱，就放在那，警察看都不看一眼。这电影就这样把一切种族梗都埋进细节，细细掩盖。
《骡子》其实是个很难归类的电影，有人能从其中看到对自由的渴望，老人一生从未被什么牵绊，伴侣、儿女、金钱或者其他，浪荡不羁，年老上路，依然潇洒自如;有人从中看到温情，一个浪子回头的结尾，病床前的陪伴，最终没有再度错过的见证，一生兜兜转转，画了巨大的圈，还是回到了家人身边;而同样有人看见社会批判，还有人看见某种琐碎的生活哲学，早餐桌边的叙谈，或许是这个老人最真诚的一番话，讲述关于自己的悔过和希冀。
导演伊斯特伍德已经将近90岁，这部片子中不可否认有垂老的气息，那些因为更切近暮年而带来的温和叹息与最终和解，但很多时候，还是在平静之下，冒出一处突兀起来的芒刺，尖锐的、幽默的、嘲讽的，也不大张旗鼓，藏匿在生活的转角处，等着观看的人慢慢拾取。
克林特伊斯特伍德这个老爷子，我真的没有办法不崇拜他。
对廊桥遗梦的爱已经不需我赘述了。甚至在看《骡子》时，老爷子饰演的Earl在行驶过程中接到外孙女电话时的神情也会让我不禁想起在雨中开着皮卡的罗伯特，并为之动容。
回归到这部电影，老爷子在88岁高龄导演并主演的这部《骡子》，应该是他的收山之作了。
电影是由真人真事改编，二战老兵为锡那罗亚集团运送的故事。没错，就是《毒枭墨西哥》里米格尔一手创立的贩毒帝国。Earl为之服务的那十年，集团掌控者正是后来多次因越狱轰动世界的大毒枭，绰号名为矮子的华金古兹曼。而抓住Earl的二号探员，正饰演过毒枭里被折磨致死的DEA探员Kiki。感觉真像一个奇妙的轮回。
落魄的二战老兵、不被家人接受，老无所依，沦为运毒人，这本该是个悲情角色，一开始我甚至担心颤颤巍巍的Earl会随时挂掉。哪晓得在剧中是个颇具喜感的老年花花公子，爱享受生活，爱辣妹，在运毒的路上开着车唱着歌，虽然没吃火锅，但一定不会错过最好吃的猪肉三明治。赚到的钱可以大手一挥就拿来资助退伍老兵小酒馆，如同当年在酒吧里请所有人喝酒一般豪气。
就是这么出彩的一个人物，但是与探员的交集，尤其是关于家庭的说教，有些略显刻意。反倒是被抓时那一幕，俩人的相认设计得很简洁，没有拖泥带水的台词和人物特写，也是加分项。
很多人说这部电影的意义是告诉观众家庭的重要性，然而，Earl就是一生放纵不羁爱自由的典型，比起他的事业，家庭只能靠边站。他的妻子女儿存在感就是不强，妻子弥留之际的陪伴可以弥补几十年的缺席吗，我并不认同。他就是个爱工作爱享受胜过一切的人啊，而这样的人也有他的可爱之处。
偏巧他也有这样的好运，最终被捕以后在狱中专心继续他最爱的花卉栽培事业，继续当一个快乐的老头子。而且这是真实结局。看着英雄迟暮、如风中残烛版的老爷子，这个结局给了我极大的安慰。
虽然老了，但不论从哪个角度来看，克林特•伊斯特伍德都还宝刀未老!这是一部打破类型片框架的电影，我看到了犯罪片、剧情片、爱情片、励志片甚至公路片。老克真是皮，把一个贩毒的老头拍得像拯救同伴和家庭的英雄，既讽刺社会的冷漠又揭露了隔代之间巨大的鸿沟。
虽然类型丰富，但给我最深刻的一段剧情却是爱情。当厄尔陪着自己病危的前妻，前妻对他说出“it's all the world to me that you are here”，他脸上流露出的无奈、歉疚、欲言又止后的千言万语汇集的那句“I love you，Marry” 那种倔强了一辈子、争强好胜、享受众人瞩目的自己已经褪去，剩下的只是垂垂老矣，想陪伴妻子余生的老人。可是时间是买不回的，一切都太晚。
这部片子，始终保持着一种克制，精简的台词、朴素的镜头语言、寥寥无几的场景、在这种克制恰恰爆发了更多的力量，一个垂垂老者，是如何证明自己，拯救家庭，靠贩毒?是的，但是别忘记片名“骡子”，勤勤恳恳，任劳任怨才是骡子的品质，老克在批驳社会把老人逼上贩毒道路的同时，又何尝不是在赞扬老一辈辛勤工作，不肯放弃的优良传统呢。矛盾，却如此真实。
最后，希望老克还能再活一百年，喜欢看你讲故事，演故事!庆幸有你，才有了这个完整的世界。
他在适当的年龄演绎了适当的影片，没有塑造谁，贩毒题材就是个借口，总比坐在椅子上给你讲道理更能让人接受。
其实家庭也是一份工作，维系家庭的能力和幸福也室钩，厄尔从不吝啬，家人是家人，战友是家人，毒贩是家人，路人也是家人。
影片最后特写了东木爷爷的胳膊，感慨时间的流逝，以花为结尾，落叶归根。
老掉牙的家庭亲情主题嵌入到一个犯罪类型叙事框架里，简单粗暴的手法丝毫不觉别扭，却不断勾兑出轻松自如的幽默感，能轻易做到这种效果的导演屈指可数，Clint Eastwood算是其中一位佼佼者。八十多岁高龄的导演亲身上阵演绎某退役老兵，瘦弱的身躯掩不住享受生活的浪漫野性，耿直爽快的性格与口没遮拦的对白用语给好莱坞盛行的政治正确一记响亮的耳光。Clint Eastwood并非为毒贩强行平反或者盲目美化，而是透过这个人物经历大半辈子换来的遭遇，令观众反思美国泛滥的问题。不过最令我钦佩是老爷子导演对家庭伦理关系的描绘，浅显易懂的主题与惊心动魄的贩毒情节并行不悖，实在是导演技艺高超之处。较为弱势的是警察那条线索有所忽略，令最后半小时才发力的Bradley Cooper没能发挥出配角应有的光彩，只能让老爷子从头到尾独领风骚。期待老爷子导演能为广大影迷继续拍下去吧!
看到的评论说什么干脆利索一路到底就是干，好像老爷子拍了部爽片，实在不知所云～
本片纯正的主流价值观，可以说毫无新意。
“爱情”戏感人，讲述上帝之爱，一个“回家”故事。上帝永不放弃不放弃的人。
这老头一辈子没学会做人，对家人冷漠无情，90岁开始贩毒，一路上还要玩女人，然后你发现上帝一直罩着他，上帝偏心啊，上帝偏爱某些人。
伊斯特伍德这老头，90岁还在拍这样的电影，他大概不需要违心地去拍片，他只是喜欢拍电影。
男人只有“工作”才有价值，贩毒工作的价值挺难找的，但还是要做，有时候贩毒也有价值。美国电影主旋律的牛逼之处就在于，他能让人在贩毒工作中找到价值。
但老头所处的环境还是太美好了，家人都那么正常。如果你前妻信佛，女儿每天都发明一套真理，外孙女是个粉圈小将逼你表态爱不爱锅不然举报你你该怎么办。
总之有些事，对人的一辈子来说，超越一切，超越立场啥的，慢慢去认识，啥时候都不晚。
《骡子》是由克林特·伊斯特伍德自导自演的剧情电影，如今老爷子的电影我们是看一部少一部，老爷子的电影几乎以情感包裹着全片，想必《萨利机长》、《老爷车》、《换子疑云》、《百万美元宝贝》这每部电影都可以说震撼人心，老爷子产量不算高但是质量还是不错的，如今快90岁高龄的老爷子真的已经拍不动或许这真的是最后的一部电影了，下面我就来简单聊聊。
(背景)
片名“骡子”这个词的寓意可以理解成为毒贩运毒的代号，这部电影也是由真人真事改编，由于事件新闻很难查阅我在这里也不在科普感兴趣的朋友可以在网上进行深入查阅，这里就简单的聊聊电影吧。
电影主要讲述90岁高龄老头Stone由于年轻时因为事业忽略了家人导致后来被家庭所抛弃，时代进步Stone的“事业”不在有起色他没有钱了，这时他才想起那个曾经被他忽略的家，90岁的他想要弥补就在这个时候一个意外的活找上了他，就是当“骡子”全片记录着他从运毒到被抓的全过程也相当于讲述了他暮年对过去的释怀与弥补。
(隐喻)
想必高龄的伊斯特伍德拍摄这样一部电影肯定有他别的感情所在，《骡子》有着简单的剧情但缺打动人心，那这打动人心的一点是什么呢?没错那就是时间，想必这部电影抛开犯罪元素剩下的就是一个人对着时间的一种思考，这里可以看做为导演对自己的一个半自传的拍摄。
“我可以买下任何东西，唯独买不下时间”，没错暮年的男主的确用钱买了一辆车，买了孙女的婚礼但是他买不了时间，买不了病故的前妻，这一点也是直击人心电影没有一个独特的技巧，全片都是以一个简单的故事开始以观众熟悉的“时间”结束，这里想必会比很多的电影技法来的更加直击观众的心灵吧!
我相信这部电影在不同年龄也会用不同的感觉，至少在我现在这个年龄体会到了亲人与时间这一个点就足以打动我，电影看似非常压抑其实结局还是挺明亮的，男主完成了对过去的释怀也和家人得到和睦，他也终于知道他最想要的是什么并且在故事最后得到了!
(最后)
电影唯一有点难为情的就是三观或许与我铭人思想不同，想必也是电影没有引进的原因，但是整部电影观影下来还是非常舒服的，可以找安静的晚上静静的品味这一部暮年之作，值得一看!
好莱坞的银幕史上，从来不缺少电影大师。
但却极少有人能够做到像克林特·伊斯特伍德这样，活成了电影圈的“传奇”。
做演员——
他是西部片时代最经典的“老牛仔”。
在「镖客三部曲」中，他头戴牛仔帽，脚蹬马靴，叼着雪茄的牛仔形象，成为了西部片的代名词。
转型做导演——
执导的《不可饶恕》《百万美元宝贝》，拿下第65届和第77届两届奥斯卡金像奖，最佳影片和最佳导演奖。
还有，美国电影学会终身成就奖，戛纳国际电影节终身成就奖 ，威尼斯国际电影节终身成就奖.......
即使86岁高龄，还能拍出《萨利机长》，这样口碑爆棚话题满满的作品。
这位1930年出生的“影坛活化石”，入行超过六十年，可耄耋之年的老爷子依旧保持着旺盛的艺术创作力。
去年，已经阔别银幕六年的东木大爷又再度出山，自导自演了一部犯罪电影《骡子》。
这已经是他职业生涯的第39部电影了。
《骡子》
The Mule
豆瓣8.0，好于85%的犯罪片。
88岁高龄的东木大爷同时担任了影片的导演、主演和制片人。
编剧尼克·申克也是老搭档，两人曾经在十年前合作过那部经典的《老爷车》。
这部新作依旧是老爷子近年来最热衷的现实题材，故事根据真实新闻事件改编。
片名《骡子》，并不是指动物，而是暗指帮助黑帮运输的司机，也称“毒骡”。
电影中由克林特·伊斯特伍德饰演的主人公厄尔——
或许是世界上年龄最大的“毒骡”。
从80岁开始，为墨西哥贩毒集团锡那罗亚运送长达十年之久。
，在用一辆破卡车运送价值300万美元的时候被捕，当时他已经90岁高龄。
后来他的律师坚称：
他是因为老年痴呆，而被人利用。
最后只被判入狱三年。
这个充满了戏剧性和悲情的犯罪故事，的确是非常适合东木大爷电影一贯平稳克制的风格。
真实人物原型 Leo Sharp
故事开始于。
主角厄尔·斯通(克林特·伊斯特伍德饰)是一位美帝版“苏大强”。
厄尔曾是一位二战老兵，年轻时忙于追求名利事业，导致他疏于照顾家庭，最终与妻子离婚。
晚年的他又醉心于自己的农场种花事业，加上为人风趣精明，即使上了年纪却依旧像个浪荡的老牛仔。
厄尔对自己所培育的花草的感情，要远超过对自己的家人，甚至因为要参加育种比赛，而最终错过了自己女儿的婚礼，导致女儿也不愿意认他。
多年后，与家人关系破裂的厄尔又遭遇了破产危机，自己经营的农场面临倒闭。
可妻子和女儿却将他拒之门外，已经快要90高龄的老人在无家可归之后，这才猛然发现：
自己玩了一辈子，到头来其实什么也得不到。
正处于人生低谷的厄尔，机缘巧合得到了一份意外的工作。
对方要他帮忙带一批货穿越州境线，厄尔只需要开车到目的地，别的什么都不用管。
这项工作听起来很简单，做起来也很容易。
但不知情的厄尔却——
意外被卷入了一场墨西哥贩毒集团的运毒计划。
毒贩们看中厄尔做“毒骡”的原因，是因为他是一名经验丰富的老司机。
曾驾驶一辆老旧的皮卡跑遍美国四十一个州，而且至今没有收到过一张罚单。
这种低调老练的驾驶风格，让毒贩选中了他。
厄尔急需用钱，所以尽管他对对方让自己托运的货物感到怀疑，但还是上了贼船。
白人老先生开车，鲜少会遇到警察查车，再加上厄尔从不张扬，让他多次运送成功。
也因为他做得很好，获得犯罪组织的信任，他的工作多到几乎应接不暇，并因此赚到了大笔钞票。
不但买回失去的农场，投资了一家共老友聚会用的退伍老兵会所，还大手笔得为自己外孙女的婚宴买单。
厄尔想要用金钱来弥补对家人的亏欠，可却不知道如何获得家人的原谅……
与此同时，当地缉毒局探员贝兹，也盯上了这伙贩毒集团。
饰演贝兹探员是好莱坞近年来风头最劲的男演员布莱德利·库珀，他曾经和老爷子合作过《美国狙击手》。
贝兹强悍干练，是缉毒局的得力干探，抓捕毒贩集团不遗余力的他，同样甚少有时间陪伴自己的家人。
他从警方的线报中掌握了的毒贩集团的运毒线路，随即展开天罗地网搜捕，想要将这位神秘车手逮捕到案。
《骡子》是一部非常典型的伊斯特伍德式犯罪电影。
在老东木的电影中——
犯罪情节从来不适事的主线，真正的内核在于角色的内心世界和其背后所代表的社会议题。
主角厄尔并非夸张的超级英雄亦或是穷凶极恶的罪犯，他只是一名迟暮之年幡然醒悟却又不知如何祈求家人原谅的糟老头子。
尽管他长袖善舞善于交际，在任何场所都会成为目光焦点，可这些成就所带来的副作用却是忽略了家庭，最终导致与家人情感疏离。
终于在人生即将落幕的时刻，厄尔才想起了自己的家人。
他以为可以用金钱赎回失落的亲情，他为外孙女的婚礼赞助，可妻女看他的眼神依旧是充满了冷漠和鄙夷。
这个角色可恨又可怜，这也让他之后走上运输的道路的命运，多了几分——
老年人被时代淘汰，被家庭抛弃之后走投无路的悲剧性宿命意味。
一如东木老爷子此前的许多作品一样，《骡子》同样带有公路片的元素。
成为毒骡之后，长途行车是厄尔的日常生活，编剧透过厄尔在运毒的路上所见到的形形色色的人物，来展现厄尔这个角色的性格转变。
电影中的另一位重要角色是布莱德利·库珀饰演的缉毒探员，他和厄尔之间有一场令人印象深刻的对手戏。
两人在早餐店里遇到，厄尔已经知道对方的任务是来抓捕“毒骡”的，而贝兹也因为太过忙于工作，结果错过了与妻子的结婚纪念日。
厄尔规劝探员家人最重要，他说：
时间最是珍贵，我能买到任何东西，就是买不回时间。
老厄尔仿佛看到了年轻时候的自己。
同样忙于自己的事业和理想却不懂表达自己的爱，最后只能错失各种良机，对自己所爱的人抱歉。
影片中厄尔的这个角色和现实中的东木大爷，非常贴合。
所以这部电影，其实带有一定的自传性质。
年轻时的克林特·伊斯特伍德，如他银幕中的形象一样，潇洒浪荡。
曾经先后有过两段婚姻，与5名女性生下7名子女，还曾与众多女星传出过绯闻。
而晚年的他在自己导演的作品里，却总是充满了一种英雄迟暮的悲情和对过往人生得失的感悟与忏悔。
《骡子》无疑延续了这种悲情却又克制的风格。
值得一提的是，饰演厄尔女儿的演员，也是现实中东木大爷的女儿艾莉森·伊斯特伍德。
在影片结尾，东木大爷借由厄尔之口跟子女说出了迟到多年的道歉：
对不起，我是个失败的丈夫，糟糕的父亲。
所以，这部影片真正让表姐感动的地方在于——
已经89岁的东木老爷子真诚的人生态度。
《骡子》的故事并不算新颖，但影片叙事节奏流畅，且调度掌控极佳，在画面，音乐，剪辑等技术层面，也处理的相当出色。
作为导演兼主演的东木大爷如同一位睿智健谈的长者，将自己90年人生和过往失败经验所悟出的道理向观众娓娓道来，充满深情。
早前曾有媒体报道说：
《骡子》很可能会是伊斯特伍德最后的一部主演电影。
可以说，老爷子的电影看一部少一部了。
银幕上那个老牛仔曾经战胜过无数困难，但到了银幕之外，却终究抵不过岁月的风霜。
他不再是骄傲不羁向往自由的西部浪子，却依旧是那个不肯低下佝偻身躯的倔强老灵魂。
也许，真的快要说再见了。
《The Mule》(骡子)
在美国，负责为毒贩运送的司机被称作“骡子”。一个88岁的老人(导演兼主演)，就是这部电影的“骡子” 。
以工作(养花)为重的他推掉了每一次家庭聚会——结婚周年庆、女儿毕业典礼、女儿婚礼……这让妻子与女儿不再与他交谈，近乎断绝关系。因经济需要，他成为了一名“骡子”。在他的“骡子”路越走越宽，越走越远之时，家庭也渐渐与他化解冰封。外孙女的结婚典礼，毕业典礼，他一次不落。仿佛是赎罪，仿佛是弥补。
而“树欲静而风不止，子欲养而亲不待”的类似悲剧却在上演着。在他运送一单很重要的“货”时，外孙女打来告诉他：他的前妻(即她外婆)病危了。这一次，他以生命做赌抛下任务，去自我救赎。
M：你是我此生挚爱，也是我命中孽缘。
E：我爱你。
M：今天的爱意比昨天更甚吗?
E：但远不及明天我对你的爱意。
这最后的对话，是她的原谅，是他的愧疚，是他们的爱意。可再多的爱都只能风干于记忆。离开的是她的人，亦是他的心。
往往“福无双至，祸不单行”。葬礼过后，极度悲痛的他还不得不继续任务，但终究在被毒贩惩罚过后又被缉毒警抓获。
法庭上，本可以因为自己退役军人，毫无前科的身份为自己减罪，但他自愿认罪。只有简短三个字：“我有罪”。似乎老人不但承认自己运毒的事实，也是在向后面的家人认罪，在为自己没有尽到一个父亲，一个丈夫的责任，没有给予家庭应有的陪伴而愧疚，而认罪。
当年岁逝去，背部开始佝偻，皮肤开始褶皱，头发开始花白，步伐开始缓慢，但历经年岁带来的只是这些吗?还有人生的阅历，内心的平静，看透世事的眼界，经年累月的沧桑。
也许，还有发自内心的愧疚与悔恨。
你是有家庭的“骡子”，家庭远比货物重要。
完全不敢想象，克林特90岁高龄，还在自导自演，真的是前无古人了。电影讲述克林特饰演的二战老兵stone，古稀之年为了生计，走上运送的道路。在家人眼里，stone是一个不顾家的浪子，错过了女儿的婚礼，错过了与家人的天伦之乐。他以为给够家人钱，家人就会快乐，但他不知道家人需要的是陪伴。但在stone朋友的眼里，他是一个为朋友着想的人，举办聚会，捐钱修建设施。在stone运毒的过程中，他一个人开着皮卡，听着喜欢的音乐，穿过一座座城市，到达目的地。看着自由自在，不像是运毒的，更像是一个享受退休时光旅客。而且他从来不会按照毒贩要求的时间或路线走，随心所欲，想走就走，想停就停。也正应为这样，所以一直以来没有被警察抓到。如果电影只是讲这些，估计克林特也不会愿意执导。电影在讲stone运毒的同时，另外一条线就是他和家庭的关系问题。随着和家人的矛盾的越来越多，stone也明白的家庭的重要。所以就有了后来妻子生病后，stone在病床前一直守护，一直到死。更讽刺的是，库珀饰演的缉毒警察在抓到stone后，stone劝他不要只顾工作，多花时间陪陪家人，当然这肯定是stone的真心话——《骡子》
