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外国美术史课件
外国美术史课件
课程学时：36学时 学分：2分
课程安排：二年级上学期
课程性质：专业必修课
适用专业：三年制（专科）美术教育专业
一、教学目标和任务
（1）通过对西方美术发展情况的了解，增长学生的艺术史知识，提高他们的艺术素养和鉴赏能力。了解西方的艺术观、价值观，以及西方现代艺术的新思想、新角度、新材料和新手法，拓展学生的思维和视野。
（2）外国美术史是美术专业的基础史论课程。系统了解和掌握外国美术发展的常识及其规律，扩大艺术视野，提高艺术修养。外国美术发展的文化、历史背景介绍，主要艺术家生平及创作历程介绍。主要艺术作品的分析介绍。主要教学手段课堂授课、幻灯展示作品，课外阅读辅导及课堂师生讨论。
二、教学方法与教学要求
以课堂教学为主，运用大量的视觉材料展示图像，如幻灯片、画册、录像资料，强调直观感受，以欧洲美术史为主线，加以东南亚、中东、西亚、美洲美术，结合现有的艺术展览和新的艺术形式进行分析。
三、教学内容和教学安排
课程学时：36学时
课程安排：二年级上学期
（一）教学目的：
（1） 通过这一阶段的学习，使学生了解和掌握艺术的起源与欧洲
文明的源头：古希腊文明，了解古埃及美术，两河流域文明，
罗马帝国美术及欧洲中世纪宗教文化，意大利文艺复兴在欧
洲的影响，以及巴洛克与洛可可美术的发生、发展。
（2） 使学生了解并掌握艺术史发展的内部规律，古典艺术的基本
特点，学院主义的`行成与局限。着重讲述十九世纪末二十世
纪初艺术史内部的变革，科技发展和社会变革给艺术的冲
击。
（二）教学内容和学时安排：
第一讲：原始美术 （4学时）
讲授欧洲现存的典型的原始艺术遗迹，古埃及和两河流域、古印度、美洲艺术，古希腊与古罗马艺术。
第二讲：中古美术 （4学时）
讲授基督教、佛教、伊斯兰教美术。
第三讲：文艺复兴美术 （6学时）
讲授欧洲文艺复兴文化思想与艺术的联系，文艺复兴的成果及
其影响、意义。
第四讲：巴洛克与洛克克美术 （4学时）
讲授巴洛克与洛克克艺术的形成、特征、影响。
第五讲：学院派、新古典主义、浪漫主义、现实主义美术 （6学时）
讲授学院派、新古典主义、浪漫主义、现实主义与十九世纪的巴黎。
第六讲：印象主义及后印象主义美术 （4学时）
讲授印象主义及其对视觉革命的意义，后印象主义的转折性地位。
第七讲： （4学时）
讲授前苏联、东欧美术、拉美艺术。
第八讲： （4学时）
讲授现代西方复杂的艺术流派介绍及与当代艺术的联系。
四、课程考核及标准
开卷或闭卷考试，由任课教师出题或命题和评分，以百分制记分。 评分标准：
（1）平时评价：课堂上认真学习，无缺席、迟到，发言积极，认真完成作业。
（2）期末考核：采用试卷考试方式。将考核分数记入在册，作为期末考试成绩。
学期记分方式：实行百分制，平时按30%，期末按70%计算，记入学
期成绩。
优：（90分以上）概念准确、清晰、卷面整洁；答题逻辑性强，无文法错误，有独立思考，有文采；史论皆备。
良：（80—89分）概念准确、思路清晰、卷面整洁；答题逻辑性强，史论皆备，无文法错误；少独立思考，有个别错别字。
中：（70—79分）概念准确、卷面整洁；逻辑欠清晰，有少量语法错误，少量错别字；无文采。
及格：（60—69分）概念模糊，逻辑性一般，有少量语法错误，少量错别字。
不及格：概念模糊，逻辑混乱，有语法错误，有错别字。
五、教材及参考书
教材：
《外国美术史及作品鉴赏》高师《外国美术史及作品鉴赏》编写组编著 高等教育出版社
参考书：
《外国美术简史》中央美院美术史系编著 高等教育出版社
《艺术发展史》贡布里希 著 天津人民美术出版社 《西方现代艺术史》H H 阿纳森著 天津人民美术出版社 《论艺术的精神》康定斯基 著 中国社会科学出版社 《杜尚访谈录》 卡巴尼 著 广西师大出版社
六、教学设备与教具要求
准备幻灯机、投影仪以及相关图像资料。
大纲修订时间：
教研室审核时间：
20XX年9月18日20 年10月 18日 制定人： 审核人：
西方美术史课件
西方的美术历史，大家了解哪些信息？与中国的相比，有哪些区别？
设计思想：
《美术欣赏》的教学，不仅要让学生了解和欣赏一些古今中外的美术作品，尤其要让他们掌握如何去欣赏、认识和理解这些美术作品的方法，逐步提高审美能力和鉴赏水平。
外国现代主义绘画是标新立异、多元化的艺术世界，从再现客观世界转变为表现主观世界，表现形式也从具象转变为意象和抽象，与传统的绘画艺术在观念和形式上都有很大的区别，欣赏难度较大。由于受传统审美习惯以及我国特定的社会、政治环境的影响，我们在相当长的时期内不能正确认识和理解外国的现代主义绘画，特别对广大中学生来讲，这是一个陌生的艺术世界，一个急切想了解的艺术世界。随着改革开放，我们有机会更多的接肋外国现代主义绘画的展览和作品，但人们常常是“许多人去看了，有些人窃窃私议，不说好，也不敢说不好，更不敢说看不伍，而事实是看不值。” (施蛰存语)我们有必要对现代中学生进行欣赏外国现代主义绘画员基础的启蒙教育。
外国现代主义绘画种类繁多、流派纷呈，表现形式和艺术理论也各不相同，它的出现有其政治的、经济的、文化的、哲学的历史渊源，对于外国现代主义绘画，不仅在我国，就是在西方也是褒贬不一，众说纺坛，要通过一节课让学生真正了解和接受外国的现代主义绘画是不可能的，因此本课的重点以转变学生的欣赏观念为主，以不能把象不象，看懂看不懂作为美术欣赏的标准为线索，通过一些现代主义绘画的代表面家自身从具象到意象、抽象的观念和表现形式的转变，引导学生理解现代主义绘画的欣赏特点，初步学习用视觉艺术的语言去欣赏美术作品，开拓视野，逐步提高学生对外国现代主义绘画的鉴赏能力。
课时：
一课时
教学目标：
认知：
通过对外国现代主义绘画的介绍，使学生能正确认识外国现代主义绘画，初步学习用视觉艺术的语言去感受和欣赏外国现代绘画作品，了解外国现代主义绘画的艺术特征。
操作：
以教师讲解为主导，启发学生在读读、议议、看看、谈谈的过程中逐步提高欣赏外国现代摄绘画的能力，充分发挥学生的主体作用。
情感：
培养学生欣赏外国现代主义绘画的正确的审美情趣，陶冶情操，激发学生的求知欲望。
教学重点与难点：
重点：外国现代主义绘画的欣赏方法
难点：正确认识和理解外国现代主义绘画。
教学准备：
电脑课件以及相应的投影仪等
教学过程：
一、引出课题：
由于受传统审美习惯的影响，我们常用“栩栩如生”这样的词汇来称赞我们认为的 好作品。(通过提问由同学再补充几个“栩栩如生”的近义词，如：惟妙惟肖、形象逼真、活灵活现??)
但是，我们现在从画册上、展览中看到的许多外国现代绘画作品，其中包括世界级 艺术大师的作品，却再也不能用“栩栩如生”这个标准去衡量了，有的画得不象，有的让 人看不懂，这些作品还算不算优秀的艺术作品，应该怎样来欣赏，这就是本课要与同学 们一起讨论的课题——“标新立异的外国现代主义绘画“。
(课题：“标新立异的艺术世界——外国现代主义绘画”)
(翻开课本P42)
二、外国现代主义绘画简介：
西方现代主义绘画，是指西方国家从十九世纪末、二十世纪初发展起来的现代绘画 中的某些流派——野兽摄、立体派、未来派、达达派、表现派、超现实主义、抽象主义、波普艺术等的统称。
“现代主义”或“现代派”是和某种新的、非传统的、区别于过去的艺术思想联系在一起的。
(投影以上的文字，加深印象。)
现代主义的产生并不单是一种艺术现象，它也有一定的社会历史背景，有思想根源和 哲学基础。
(看课本P48，请同学朗读第二段)
(教师概括讲述)
(浏览外国现代主义绘画作品，介绍作品名称、流派、作者。通过提问，引导学生了解和认识各类作品的表现形式，由教师进行适当归纳。)
艺术分三类：具象、象意、抽象。而外国现代主义绘画是以意象和抽象作为主要表现形式的。
(提问：与传统购具象绘画相比较，同学们更习惯或容易接受哪一类作品，用一、二句话说明一下理由。出示传统和现代主义绘画作品)
三、要正确认识外国现代主义绘画
欣赏外国现代主义绘画，要有一个观念转变和适应的过程。
四、外国现代主义绘画的特征
(引导学生找外国现代主义绘画的特征)
1．从再现客观世界转变为表现主观世界
(P43有关文字处划横线)
艺术家不再以画得与客观世界逼真肖似为能事，而是以描绘的对象为媒介，表现自己的情感、意趣、意念、思想等主观世界为主，甚至包括潜意识、梦幻、梦境等，为此而将对象按照主观意图子以变形和抽象化处理。(作品配合)
2．表现形式从具象到意象、抽象
(作品配合)
①客观物象并非是绘画艺术必不可少的因素；
②客观物象的描绘反而会损害绘画艺术，于是只有抽象的描绘才是最完美的艺术。
投影：毕加索《牛的变形过程》
徐悲鸿刚到法国留学时，只欣赏古典主义写实的.绘画作品，当学成回国前，已转向欣赏印象派或以后的现代主义画派了。
五、外国现代主义绘画的欣赏
(提问：你觉得应该怎样欣赏现代主义的绘画作品?以毕加家《三个音乐家》为例，进行适当讨论。)
(每一排由一位同学发言，希望出现一些不同意见。)
关键在于要学会用视觉艺术的语言来欣赏外国现代主义绘画。 (放录像片《视觉艺术语言的构成》)
(放投影片文字)
“艺术所要表现的是人们对于生活的种种独特的感受，当我们面对一件艺术品的时 候，重要的并不在于去弄明白它描绘的是一件什么东西，而在于去体验作品历引起我们内心的感受是什么。” (请同学前后左右四人互相讨论，分析和欣赏课本中提供的图例，每小组推一位同学准备发言：
①首先，哪一幅最能打动你，让你最感兴趣。
②作者想表现什么，这幅面给你带来什么感受。)
(教师根据学生的发言，穿插介绍作品和对作品的理解和感受，同时注意引导学生用视觉艺术的语言来谈感受，调节课堂气氛，及时发现讨论中的热点。)
六、课堂总结
我们初步和欣赏了外国现代主义绘画，了解到不能把象不象，看懂看不懂作为评价的标准，学习了用视觉艺术语言去分析作品，这还刚刚是开始，西方现代主义绘画中确实有消极、荒诞和艺术趣味不健康的东西。还要进一步学会鉴别和欣赏，开拓视野，逐步提高审美能力，真正地感受外国现代主义绘画的艺术魅力。 列宁说过：“一句话，那一切科学的(正确的，郑重的，不是荒唐的)抽象，都更深刻，更正确，更完全地反映着自然。”
教学目标
1、通过学习能发现生活中的透视现象。初步懂得透视中的基本原理和规律，提高描绘五想的能力，时绘画作品更真实。
2、逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。
教学重点
通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。
教学难点
绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。
教学准备
投影片、多媒体教学设备等
教学过程
一、导入
1、观察影片中路的宽窄、栏杆的疏密、树木的大小等绘画中的透视现象。
师：你能用间的图形在纸上表现这些事物吗？
2、讨论
（1）在纸上表现的事物
（2）从中你发现了什么现象？（近大远小）
二、新授
（1）同学们今天这节课我们就要学**大远小的透视关系。板书课题：（绘画中的透视现象）
透视是绘画中的术语，可以分为形体透视和空气透视，形体透视是根据光学和几何学的原理，在平面上用线条来表示物体的空间位置轮廓和光线投影的科学，按天点的不同分为平行透视和成交透视和斜透视。空气透视研究和表示空间距离。
（2）在近大远小的透视现象中，绘画中的透视现象由近到远除大小的变化外，还有什么变化？（疏密、色彩）
三、指导学生作画
1、先找到消失点
2、画几条典型的透视线
3、按近疏远密的、近出远细的规律，处理好各条竖线、斜线。
4、将物体的外轮廓简略的表现出来。
四、学生作业，老师指导
五、小结、作业评讲
教学目标
1、通过学习能发现美术中的比例知识。
2、初步懂得透视中的基本原理和规律，提高描绘五想的能力，时绘画作品更真实。逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。
教学重点
通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。
教学难点
绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的'观察力、想象力、表现力和创造力。
教学准备
投影片、多媒体教学设备等
教学过程
一、导入
1、观察书中的范画，你有什么体会？
师：你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？
2、讨论
（1）在纸上表现的事物
（2）从中你发现了什么现象？（近大远小）
二、新授
宋代画家范宽的《溪山行旅图》，描写了我国陕西一带的风光。山处在画的中央，顶天立地，雄伟壮观。下面的商人赶着驴，显得很小，这就更突出了大山高耸的气势。这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系，是我国山水画中的杰作。《维鲁维斯的人》时达?芬奇在和罗马建筑师维鲁维斯研究人体比例所绘，用以说明人伸张四肢和立正时，应当是圆形和正方形的比例关系。巴黎圣母院位于法国首都巴黎，建与1163年。它正面每一层的高宽比例是按黄金分割律设计的，富有节奏和韵律感，总体效果协调统一，是一座典型的哥特式的建筑。今天，我们学习美术中的比例关系，它有助于我们探寻美的奥秘，有助于培养我们的创新精神。
小资料：把一条线条分成两部分，使其中一部分与全长的比等于另一部分与这部分的比，使用1：0.618的比值分割称为黄金分割，因这种比例在造型上比较美观而得名。
三、讲评上节课作业
1、透视现象是否正确？
近大远小、近疏远密、近宽远窄的规律是否正确的运用在图画中。
2、说说周围环境中的透视现象
3、这些透视现象你能在绘画中表现出来吗？
4、选择简单、典型的场景通过写生让学生描绘。
5、在绘画上色时应该注意哪些问题？近处的色彩颜色亮一点、鲜艳一点，远处的颜色灰暗一些。
四、学生做画老师辅导
五、作业展评
1、教学目标
了解造型活动中绘画、撕贴、捏泥等不同的表现方式。
能应用较为合理的方法，大胆想象，为小动物建造一所有特色的房子。
在学习活动中体会助人为乐的含义。
2.教学过程：
1、创设生动的情境，讲述故事，激发学生的情感和创作愿望。
2、引导学生续编故事。
3、欣赏教师制作的房子和动画片中造型有趣的房子后。
引导学生展开思路好象交流：
我准备给小白兔造怎样的一座房子呢，需要用些什么样的材料最合适，该怎样制作？
4、教师通过课件讲解制作和表现的方法。
让学生学回用夸张变形的方法，将普通房子设计得新颖独特。
5、学生动手制作，自主表现。
6、启发学生再次续编森林里的小动物为小兔建好房子后，是怎样一起度过冬天的。
7、作业要求：
比一比，看谁设计制造的房子新颖独特。
不论是普通儿童的绘画创作,还是著名画家的绘画创作,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段 ,例如线条、形状和色彩等，来进行表现，这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人进行信息交流的艺术语言。
人类早期的绘画，特别是东方的传统绘画，大多以线来进行造型表现，线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以抽象地表现主观的审美感受和思想感情。因此，有人把这种艺术表现方法与形式称为“线描方法”。
第一课时
欣赏与评述：
1、选择自己喜欢的作品，观察并说明它们包含着哪些造型要素？是运用什么方法来表现什么样的感受或意图。
2、在以前的美术学习中，自己学习过哪种美术语言和表现方法。有什么体会？
欣赏画家名作：《蒙娜丽莎》、《自画像》、《宫娥》。
教师讲解：
文艺复兴以后的西方绘画，逐渐发展了一种借助形体、明暗、色彩、透视等要素来综合造型，以再现可变光线条件下的客观对象的表现方法，这种忽略清晰轮廓而在背景上凸现物象的表现形式，有人称它为“图绘方法”。
达-芬奇典范地运用了他所首创并且十分偏爱的“明暗转移法”，画面色调从明到暗徐徐过渡，没有明显的分界，而与美丽的五官结构自然融为一体，因而创造出更加符合视觉真实的表现形式。
《宫娥》这幅情节性的室内群像画描绘了真实的西班牙内宫生活场景和历史人物。变幻而统一的光线，丰富而又和谐的色彩，是典型的图绘风格的名作。
伦勃朗非常善于表现集中光线下的人物，他常常让情所独钟的光线滞留在自己历尽沧桑的脸部，以便更加细腻深刻地揭示人的内心世界。
欣赏名画家作品：《持太阳伞的女人》、《静物》、《曼陀林和吉它》。
教师讲解：
“印象主义”画派着力于光彩、色彩变化的探索，色彩成了他们最主要的艺术表现语汇。由于明暗、色彩的变化都以体面结构为基础，所以“后印象主义”画家塞尚更热衷于建构坚实的形体结构。而形体结构的分解与组合，则成了“立体主义”的艺术语言。
莫奈所着力表现的不是他夫人和儿子的个性形象，而好像是某个在阳光照耀和微风吹拂下正在花草丛中漫步的年轻女子，他运用光和色的表现语言塑造出一种给人明快视觉愉悦的光彩形象。
后印象主义画家塞尚主张按锥、柱、球体来提炼物体的恒定结构，他画的《静物》以凝练的笔法和明确的体面，塑造出比实物更坚实的形体。
作为立体主义画家，毕加索要求打破传统绘画的视觉一致性，表现自己头脑中重新组构而成的物象。画中的吉它、曼陀林和苹果被不同的颜色分开甚至拆散，又重新被组织在室内外的混合空间之中。
第二课时
讨论与研究：
1、你能不能理解各种不同的艺术表现语言具有各自特殊的表现意图和表达方式。
2、你自己比较熟悉或喜欢哪种表现方法与形式。
教师讲解：
单独的造型要素只有合乎规律的组合，才能构成有审美价值的艺术形象。例如可以通过色彩的柔和对比来表现女性的清纯美感，也可以通过色彩的强烈对比来表现画家对人物的热情感受。美术作品作为整体的审美对象，都有着自己整体的有机结构，而且其中蕴含着人类对形式美的规律的认识与运用。
欣赏名家作品：《戴帽子的妇人》、《扎辨子的少妇》、《黄红蓝与黑的构图》。
为了反对以“逼真”作为评价绘画标准的传统观念，马蒂斯常使用强烈甚至刺眼的对比色，这种颜色组合带有浓厚的主观而自由的倾向，因而被人们称为野兽主义画家。
蒙德里安的抽象主义绘画作品利用垂直线、水平线和红、黄、蓝、黑、白等颜色构成的平衡组合，构成作品整体的平衡性和谐，明确而严格的体现出基本要素组合构成的原则。
印象主义画家雷诺阿的这幅肖像画并没有表现外光，只是使用了印象主义的明亮色彩，颜色的对比和过渡非常柔和，使人物形象甚带有古典意味的清纯为亮丽美感。
评论与总结：
1、你是否认为造型要素和造型艺术表现手段是一种艺术表现或交流的语言？
2、你是否初步了解了中外美术作品常用的艺术语言？
3、懂得美术作品的艺术语言对你欣赏美术作品有什么帮助？
欣赏名家作品：《自由引导人民》、《樱桃与桃》、《梅花》。
象征自由、平等、博爱的三色旗位于等腰三角形的顶点，自由女神和人群的头部处在横竖黄金分割线的位置，场面宏伟的构图组织的井然有序。
大小不等的圆开统一而有变化地组织成面面的主体，衬托它们的是好似圣维克多山山峰起伏的衬布褶纹。
画中梅花的竖枝与横枝靠近画面的横竖黄金分割线，使人在视觉上产生舒适之感。
教学理念
中小学美术教学大纲的修订，具有划时代的意义，它为学校美术教育拓展了博大的空间，为中小学美术教育指明了方向, 美术课堂教学正朝着多元化的趋势发展。我的教学设计理念是以大纲精神为指导，以学科理论为依据，在教学实践中突出对孩子的兴趣培养引导孩子从生活中去发现美、感受美，重视创新意识与实践能力的培养，把审美教育贯穿于课堂中，发挥美育辅德益智的功效。教师想要获得良好的课堂教学效果，就要对课堂教学的结构予以合理的组织与精心设计，使其充分发挥各教学环节的作用，把握住每一个教学环节，充分地调动孩子学习的积极性和创作的热情，激发学生浓厚的学习兴趣。以下是我的整个教学设计理念：
1、丰富视觉和触觉经验
帮助孩子了解美术基本语言和知识，在设计本课过程中，利用工艺品、绘画作品、多媒体课件使孩子们通过多种感官接触物质和形象世界，从中体验、感受线的美感及表现力，提高他们的审美能力。
（1）通过折折手中的电线，找找身边的线、摸摸工艺品上的线，观察课件中的自然物水波纹、山石线、动物身上的斑纹……，体验人文环境中的线：建筑、服装，使孩子在游戏中认识各种各样的线，并初步感受线的美感，培养他们的观察习惯。
（2）创设情境。全体师生共同舞动彩带，使孩子们充分体验曲线给人的自由活泼的美感，再次利用易弯曲变形的电线使每人分别体验、折线的坚硬、直线的挺拔严肃等不同感受。
（3）通过四幅典型的艺术作品，引导孩子进一步感受艺术作品中线的美感及表现力，初步了解线的表现方法，提高他们的审美能力。
2、体验美术学习活动的快乐，培养美术学习兴趣
兴趣是学习美术的基本动力。课堂中应充分发挥美术教学特有的魅力，学习多样的表现形式，激发孩子的学习兴趣，并使这种兴趣转化为长久的情感态度。教师采用多种形式引导孩子们感受美术学习的轻松与情趣，体验美术活动的乐趣。通过折一折（电线）、找一找（身边的线）、摸一摸（工艺品）、玩玩（彩带）、看看（艺术作品）、听听（故事）说说、画画等一系列教学活动，使孩子们初步感受，认识线的美感及表现力――迫切尝试用线去表达自己的情感――兴趣勃勃地向同伴们介绍自己线画的作品。在这一过程中，激发了孩子的好奇心，求知欲，培养孩子的兴趣，满足审美需要，使课堂成为孩子们自由挥洒的天地，最大限度地激发他们学习、创作的欲望；同时他们还体验了美术学习活动的快乐与成功，进一步激发他们产生新的心理需要。
3、为孩子提供创造的空间
“我的梦”既激发了孩子的表现欲望，又为孩子提供了想象、创造的空间。孩子在“最感兴趣的梦境”中，思路开阔，充分发挥了每个人的创造才能。在此基础上，用不同的工具、材料表现出自己的所想所思，使作业形式、内容体现出个性化的表现。
4、美术与其它学科相联系，发展综合学习能力
锻炼孩子的语言表达能力贯穿了整节课，特别是在讲述“我的梦”时与语文学科更是紧密相联。小结过程中，通过展示其他同学听音乐过程中表现的线描作品，引导孩子将美术与音乐相联系，以形成更大的知识背景，发展综合学习能力，使素质教育落在实处。
教学方案
[课题]
《我们身边的线条》 选自人美版小学美术第二册第13课。
[课型]
绘画课
[课时]
一课时
[教学目的]
1、引导孩子从生活中发现线条、认识线条、感受线条，培养孩子从生活中表现美、体验美、感受美的能力，提高他们的审美能力。
2、初步培养孩子运用线条进行表现的能力，提高他们的创造性思维能力。
3、培养孩子的观察习惯及热爱生活热爱大自然的情感，激发他们对美术活动的兴趣。
[教学重点]
发现生活中、艺术品中线条的美感，并初步尝试其表现方法。
[教学难点]
线的组织及变化
[作业要求]
用各种各样的线画一幅自己感兴趣的故事情节，可自己想象，要求表现出线的疏密变化又有秩序。
教学过程
一、导入新课，认识线的种类（4分钟）
1、心情导入新课
老师折电线
师：你们知道老师此时的心情吗？
生：紧张、乱……
师：老师现在心情平静了应怎样表现？请每个小朋友拿起电线把老师的心情表现出来。
生齐折电线并展示
师：谁能变出更多的心情？你能叫出这些线的名字吗？
生用电线变出直线、折线、曲线……相互交流，并归纳。
师投影直线 、折线 、曲线 、交叉线
[上课时随机设置这样一个环节，使孩子原本不安份的心一下子被老师手中的电线吸引了，激发了他们的好奇心，从而注意力得以集中，并初步认识了几种线。绘画是情感的表达，低年级的儿童虽然不要求刻意去表现，但这种感觉可以从最初时潜移默化地培养]。
2、做找线游戏并揭题
（1）师：看准能找到我们身边哪儿有这些线？谁能找出最多。
生自由走动在教室内寻找（地板、黑板、桌椅、风扇、服装、头上、窗外……）
（2）在他们发现身边的线后美术字揭题――《我们身边的线条》
[在孩子们认识各种各样的线后采用游戏法设置情境，悬念可以激发他们的学习动兴趣，促进师生情感交流，同时也很自然地导入新课。精致的课题吸引了孩子的注意，把他们好奇、兴奋地状态迅速引入下一个教学环节中。无形中也培养了孩子欣赏美术字的能力，为美术字教学打下了良好的基础。]
二、授新课――线的美感及表现力（17分钟）
1、感受生活中的线
师：我们一起来找一找本组课桌上摆放的工艺品上的'线，摸一摸、看一看、想一想、找一找，这上面有些什么线？
师生共同找出各类线
2、看课件：自然物和人造物中的线
引导孩子观察并思考：这些线给我们什么感受？
师生共同讨论，谈谈各自的感受。
3、线的情感性
师生一起用彩带、电线分别体验曲线、直线、折线给人的不同感受。
师：刚才各种不同的线分别给我们什么感受？
小组讨论、记录，回答。
师投影部分词汇（活泼、快乐、坚硬、挺拔、严肃、安详、温暖、兴奋、感动、惊奇、赞叹）。小结：线也能表达各种感情。
[通过找工艺品上的线，观察课件中的自然物水波纹、山石线、动物身上的斑纹……，体验人文环境中的线：建筑、服装，使孩子在游戏中认识各种各样的线，在游戏中初步感受线的美感，逐步培养他们的观察习惯。全体师生共同舞动彩带，使孩子们充分体验曲线给人的自由活泼的美感，再次利用易弯曲变形的电线使每人分别体验折线的坚硬、直线的挺拔严肃等不同感受。]
4、线的运用和表现
（1） 欣赏课件中中外画家的几幅线造型艺术，感受美感
（2） 赏析赖利的《洪流》和克利的《奔流》
师：小组讨论这两幅画给我们什么感受？为什么？
全班分组讨论，小组代表回答：……
师总结：波状弧线，整体又规律性的层次横跨画面，造成律动的幻觉，给我们强烈而又刺激的感觉。
（3）赏析线画《缅甸仰光大金塔》
师：比较这幅画和刚才两幅有什么区别？
生讨论：以直线为主，表现了严肃、庄严的氛围。
师：画家用不同种类的线表现不同的情感，我们国家对线的研究更为精深。从古代就非常重视用线造型。
（4）赏析李公麟白描人物画
师：这幅画在线的运用中有什么变化？
师生共同体会线的疏密变化产生的节奏美感。
[通过以上四幅典型的艺术作品，引导孩子进一步感受艺术作品中线的美感及表现力，初步了解线的表现方法，提高他们的审美能力。]
（5）小游戏
师：每人手中都持有一小张黑卡，现在请大家在黑卡上画用自己喜爱的工具和色彩画一根线，然后各组谈谈每张画给人不同感受。
生画出并讨论
师：不同色彩、不同工具材料表现出来的线能表现出不同的美感。
小结：线有丰富的表现力，古今中外大师、画家、小朋友都在用不同的工具、不同种类、不同粗细、疏密变化的线表达自己的情感，创作出了一幅幅优秀的美术作品。
[课堂中应充分发挥美术教学特有的魅力，学习多样的表现形式，激发孩子的学习兴趣，并使这种兴趣转化为长久的情感态度。一年级的学生好动，还不是很适应学校生活，40分钟对他们来说显得漫长，在教学过程中设计一个轻松的环节至关重要。教师采用游戏的方法让孩子们体验了美术学习活动的快乐与成功，最大限度地激发他们学习、创作的欲望]
三、布置作业(3分钟)
1、讲述“我的梦”（语言描述）
引导孩子们回忆自己的梦，请一位语言表达能力较强的学生讲述自己记忆最深最感兴趣的梦。
2、请大家把最感兴趣的部分用线画出来，可以加入自己的想象。
3、作业要求：可自己创作，也可自由组合共同完成。选择适合自己所画内容的纸、笔把它通过不同种类、不同粗细、不同疏密变化的线表现出来。
[只要大胆地创设课堂教学情境，变苦学为乐学，才能充分激发孩子们的创作激情。“我的梦”既激发了孩子的表现欲望，又为孩子提供了想象、创造的空间。合作创新、动手实践，让每个孩子都能体会到绘画的乐趣，给他们创设宽阔的舞台，让他们尽情地发挥创造力，从感性到理性有了一个飞跃。]
四、学生作画（12分钟）
教师巡视辅导（选择轻松、愉快的钢琴曲作为背景音乐、创设愉快乐的氛围。）
1、巡视作业中构图情况及线的组织。
2、作画中间集中辅导：针对作业中普遍存在的问题，教师进行具体指导。
3、分组指导：针对小组个别问题及时辅导。
4、对孩子进行个别差异指导。
五、作品评价，课外延伸（4分钟）
1、展示各组的绘画作品
（1） 各组同学之间互相介绍自己的作品，互评，推选出一名代表；
（2） 请各组代表到前面展示自己的作品。选两、三名向全班同学介绍自己的作品，从构思、线的组织、工具、材料的使用几个方面进行分析。
（3） 师进行客观评价。
[让孩子学会自评、互评，学会学习和自我教育，成为可持续发展的学习者。教师的观念要适应时代需求，不应以“成人化”的眼光去要求孩子，更不应以“成人化”的标准来衡量他们，要鼓励他们自由表现、大胆创造、勇于尝试。]
2、总结延伸：展示几幅用线表现自己对这段背景音乐感受的作品。
师：音乐与美术是姐妹艺术。
我们回家听一段音乐，用线表现自己对这段音乐的感受，体会音乐与美术有什么联系。
画完后可以与父母共同欣赏，装饰自己的作品，装饰自己可爱的家。
[强调美术与其它学科相互联系，引导孩子将美术与音乐相联系，以形成更大的知识背景，发展综合学习能力，使素质教育落在实处。学会创新与探究，学会让自己的东西变得实用，生活化起来，同时学会让亲人分享自己的劳动成果，又增进了亲情。]
本章内容包括了旧石时代与新石器时代两个时间段，主要介绍了旧石器时代的打制石器、新石器时代的绘画、雕塑和工艺美术。史前时期是中国美术的起源和萌芽时期，先民的审美意识即发端于此。原始先民在不断改造自然的过程中，技术与意识得到了锻炼与发展，由此产生了最早的美术品 --打制石器，因此打制石器涉及到美术的起源问题，应引起特别关注。陶器的发明、磨制石器的广泛应用有及农业的出现标志着人类社会进入新石器时代。新石器时代的彩陶文化发达，成为该时期美术品的主要门类，因此彩陶艺术是新石器时代美术的考察重点。此外，工艺美术领域的黑陶、雕塑类中的动物形与人形雕塑虽然不会出现大题，也应当引起大家的重视。无论是何种美术门类，史前时期的美术最明显的特征是艺术与实用的结合，而且在个别美术门类上实用性似乎更突出一些。
一、时间概念
1.最早的原始刻划艺术品。
2.旧石器时代晚期的装饰品。
3.新石器时代的文化谱系。
4.早期的刻划符号与原始文字。
二、重点概念
1.彩陶，主要考察彩陶的定义，一般以名词解释的形式出现。
2.黑陶，黑陶的定义及代表文化，常常会以填空、选择、名词解释等形式考查。
3.岩画，史前时期的绘画艺术除了彩陶装饰，岩画是最重要的，对岩画的定义、分布范围、典型代表、艺术特色等内容均需牢记，除了会以填空、选择、等小分值题目考查外，还会以名词解释、简答等形式考查。
三、难点分析
1.关于美术起源的认识。美术的起源是一个复杂的问题，至今没有在学术界获得一致认识，人们普遍认为美术的起源伴随着猿人的进化、工具的制作及思维的发展而产生，其中劳动的作用不可替代。对此，要了解目前比较流行的几种关于美术起源的理论，并对这些理论做出科学合理的评价。涉及到此问题时，一般会以论述题的形式出现。
2.彩陶文化的分类。新石器时代比较发达的彩陶文化有位于陕西、山西的仰韶文化、甘青一代的马家窑文化。其中仰韶文化又分为半坡类型与庙底沟类型，马家窑文化又分为石岭下、马家窑、半山和马厂类型。对于上述每个类型彩陶的造型、纹饰要重点掌握，考试中出现名词解释、简答等题目的概率很大。
3.岩画的时空分布及艺术特点。中国的岩画分布范围广，各地的题材风格并不一致，因此要注意区分南北方岩画的题材风格方面的`差别。
四、小结
作为中国美术的起始阶段，史前时期的美术种类在数量和质量上与后世不可相提并论，特别是在关注绘画与雕塑的传统美术史观的支配下，本章内容不是考查重点，特别是在论述题中考查本章知识点的可能性极小，但是随着对史前美术的重视，越来越多地院校在出题时开始向本章倾斜，题型一般是名词解释、简答，当然填空、选择等题型历年都会出现。
思考练习题
一、填空题
1.旧石器时代的主要石器类型有 、、、、。
2.目前仅知的最早的原始刻纹艺术品是分别发现于 遗址的 和 遗址的 。
3.仰韶文化彩陶因时间、地域差异而被分成两个不同的类型，分别是 和 。
4.马家窑文化彩陶分为先后连续的三种类型： 、和 。
5.黑陶中的 品种艺术成就最高。
6.我国史前时期的地画遗迹仅发现一例，系1982年10月在甘肃秦安 遗址，属于 文化晚期。
7. 文化以轮制技术制成的蛋壳黑陶因器形别致、工艺精巧而著称。
8.新石器时代，长江流域和南方地区流行地面及 建筑。
9.1983年在辽宁牛河梁发现了 文化女神庙遗址。
10.西安半坡出土的 是我国新石器时代仰韶文化彩陶的杰出代表。
二、选择题
1.半坡类型彩陶中最有特色的装饰图案是( )。
A.花卉纹 B.蛙纹 C.鱼纹 D.鸟纹
2.青海大通上孙家寨出土的( )是马家窑文化彩陶中的一件杰作。
A.舞蹈纹彩陶盆 B.颧鱼石斧图彩陶瓮 C.人面鱼纹彩陶盆 D.人头形器口彩陶瓶
3.日前发现的中国最早的陶器距今( )年左右。
A.8000 B.0 C.15000 D.10000
4.( )遗址出土的木胎圈足漆碗，是我国目前发现最早的一件漆器工艺品。
A.仰韶 B.大汶口 C.河姆渡 D.丁公
5.比较明确的原始文字出现在( )时期。
A.龙山文化 B.仰韶文化 C.大汶口文化 D.红山文化
6.距今一万八千年前的( )除有较精良的工具外，还出现了前所未有的装饰品。
A.峙峙人 B.北京人 C.丁村人 D.山顶洞人
7.红山文化发现的泥塑( )表现了对祖先的崇拜或寄托对大地母神、农业丰收、万物生育的虔诚祝福。
A.少女头像 B.女神像 C.动物 D.神人面具
8.动物形象的陶塑中，陕西华县太平庄庙底沟类型晚期墓出土的( )具有代表意义。
A.陶狗 B.陶鸮鼎 C.陶龟 D.陶猪
9.( )的发明和磨制石器的应用是新石器时代的两大标志。
A.农业 B.火 C.家畜饲养 D.陶器
10.河南临汝阎村出土的( )彩陶缸，图像简洁醒目，反映了氏族兼并的重大历史事件。
A.三鱼纹 B.鸮形 C.鹳鱼石斧图 D.人头形
三、判断题
1.新石器时代的彩陶是在陶器烧成后再于器表施彩绘的陶器。( )
2.红山文化的“C”形玉雕龙是我国最早的玉龙形象。( )
3.仰韶文化出土的原始漆器，说明我国髹漆工艺源于新石器时代。( )
4.青海大通上孙家寨出土的舞蹈纹彩陶盆堪称是庙底沟类型彩陶艺术的杰作。( )
5.新石器时代的绘画艺术除了彩陶装饰纹样以外，还有壁画、地画等类型。其中，1982年甘肃秦安大地湾遗址发现的壁画残块是中国迄今发现最古老的壁画遗迹。( )
参考答案
一、填空题
1.刮削器、砍砸器、尖状器、手斧、球状器 2.山西峙峪遗址、刻纹兽骨、河北兴隆洼遗址、鹿角 3.半坡类型、庙底沟类型 4.马家窑类型、半山类型、马厂类型 5.蛋壳陶 6.大地湾、仰韶 7.山东龙山 8.干栏式 9.红山文化 10.人面鱼纹彩陶盆
二、选择题
1.C 2.A 3.D 4.C 5.A 6.D 7.B 8.B 9.D 10.C
三、判断题
1.×
解析：彩陶是先描绘图案后入窑烧制。
2.√
3.×
解析：河姆渡文化出土的漆器是我国最早的漆器实物。
4.×
解析：青海大通上孙家寨出土的舞蹈纹彩陶盆是马家窑文化彩陶艺术的杰作。
5.×
解析：中国迄今发现最古老的壁画遗迹是辽宁牛河梁红山文化女神庙遗址出土的壁画残块。
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教学目标：
1、通过寻找、观察、体会等丰富学生对风的感知，了解风的形成和风的特征
2、在轻松的课堂气氛中体念美术的乐趣，表现自己对风的感受、心情，通过用线条来描绘对风的形体特征画法和表现风的感觉，抓住吹风过后的惨境来进入情感教育的渗透。
3、培养学生的语言、想象能力和探索自然的兴趣，表现身边的事物的能力
教学过程：
一：找风：
1、大自然中有一样很特别的事物，夏天人们最爱，冬天人们最怕，你猜是什么？
2、你见过吗？风是怎么样的？你能证明风被你看见吗？
（让学生从简单的懂和不懂中来知道学习的主题，加强学生的好奇心，通过活动来让更多的学生来参与课堂的学习中）
3、风是怎么样形成的？
4、你能用“风”来组词吗？
5、揭题：风来了
二：看风
1、刚才许多的同学都帮风找到了许多的朋友，你想看看了解一下你们的新朋友吗？
2、请学生来观看《龙卷风》片段
你觉得龙卷风象什么？
3、欣赏和评说风的其他的资料
4、风来了，你发现地球上的物体发生了什么变化吗？？
房子、衣服、树指、小草呢？（帮学生理解风的一些知识，为下面的表现作好铺垫）
5、由于风本来就是抓不到，也摸不着，那我们怎么来画风呢？
三：画风
1、风给我们是怎么样的感觉呢？
微风------舒服
狂风------怕
龙卷风-----紧张、恐惧
……………………
（用各种线条来表现风的特征）
2、用我们手中的线条可以画出各种风的感觉，你想试一试吗？
3、怎么样才能表现出风的感觉？
旗帜飘扬 头发飘起来
风车装动………（在画面上如何表现风，加强风的表现形式）
4、学生作业并展示
四：说风（从多个角度来了解风，进入语言思维的.训练）
1、欣赏风造成的惨境图片，加强意境的作用
2、人们都有这样的一句话：“万事具备，只欠东风”，你知道这话是什么意思吗？
3、你还能够说几个关于风的成语吗？也可以是歇后语。
4、就象诸葛亮一样，有人要风，也有人不要风
生活在沙漠中的人们最害怕的是风
春天的小草最希望得到春风的吹拂，盼望自己的长大
冬天的人们最怕的是象刀割一样的风吹来
我想对你说………………
教师说：并请理解意思，以升华美术内容的主题
风来了，竹子的枝干被风吹弯；
风走了，竹子又站得直直的，
好象风没来过一样。
竹子不因被风吹过，就永远直不起腰来；
同样的，心胸宽大的人，
不因别人两句不礼貌的话，就刮起狂风巨浪；
风雨过后，我们依旧大步向前走
活动目标
1、培养幼儿丰富的想象力及表现美的能力；
2、向幼儿进行人与自然和谐相处的环保教育；
3、学习用线条的形状疏密排列变化装饰各种各样的鱼。
活动重点
重点：培养幼儿丰富的想象力和表现美的能力。
难点：学习用线条的变化画各种各样的鱼。
活动准备
1.环境布置：布置“海底世界”墙饰；
2.各种线描画鱼范例（突出形态的不同和黑、白、灰效果）若干；
3.“海底世界”影碟、彩笔、白纸若干。
活动过程
（一）播放《海底世界》影碟，激发幼儿认识海底世界的兴趣，了解海底各种各样的形态及花纹的鱼。
1.提出问题：海底有什么鱼？（幼儿自由交流回答）
2.提出要求：观察鱼的形状，回答鱼身上的花纹有什么不同？（幼儿自由交流回答）
（二）情景导入
1.讲述故事：大海妈妈和鱼宝宝。
小朋友都知道海底世界非常美，今天，大海妈妈带着它的鱼宝宝到了我们班。
2.在海洋背景图上出示范例，欣赏讨论。
讨论：
（1）鱼宝宝的身体有什么地方不一样？（幼儿讨论交流）
（2）鱼宝宝穿了什么衣服，它和我们刚才在电视里看到的鱼有什么不一样？（自由讨论）
小结：鱼宝宝都有头、身体、尾、鳍，它和我们在电视里看到的是一样的，但电视里的鱼色彩鲜艳而这些鱼宝宝身上穿的'衣服是单色的，有许多线条、图案，有疏有密地排列着。
3.提出要求，续编故事
（1）师：有一天，许多船开来了，船上的人用网把鱼宝宝网走了（收起范例），还留下许多垃圾、汽油等。大海妈妈都喘不过气了，没有了美丽可爱的鱼宝宝，大海妈妈伤心极了，我们该怎样帮助大海妈妈呢？
（2）启发幼儿画个漂亮的鱼宝宝送给大海妈妈。
（三）幼儿创造性地画线描画：各种各样的鱼。
（1）教师提出要求
大海妈妈说：她最喜欢个子大大的穿单色花纹衣服的鱼宝宝，如果是她从没见过的鱼宝宝就会更喜欢。
（2）幼儿作画，教师巡回启发引导
a、启发幼儿先画出自己喜欢的鱼的形状，要画满整张画纸，然后再给它穿上单色花纹衣服。
b、鼓励幼儿发挥想像力、创造力，画出与别人不一样的鱼的花纹。
重点提醒：画出线描的黑、白、灰效果。
c、帮助能力弱的幼儿用不同花纹进行装饰。
d、启发能力强的幼儿多画几条不同的鱼。
（3）幼儿把画好的鱼剪下贴到“海底世界”墙饰上，展示并互相评价作品。
（四）结束部分：
做“小鱼游”律动，结束活动。
风景园林史课件
中国古代的园林艺术与中国古代宫殿建筑同样显示出鲜明的民族特色和高度的艺术成就的，园林与民居它不仅具有悠久的历史和高度的成就，而且独树一帜，自成体系，园林与民居与欧洲、阿拉伯园林艺术并称世界三大园林体系。中国的园林，既是作为一种物质财富满足人们的生活要求，又是作为一种艺术的综合体满足人们精神上的需要而出现的，园林建筑体现的是“人与自然相亲和的思想传统”;我国民居建筑表现出强烈的民族特点和浓厚的地方色彩，显示出丰富多彩的艺术面貌，体现“长幼有序的伦理观念”，主要是实用性。
教材中第一段先对中国园林的地位、起源、特征加以概括的说明;第二段对中国园林的分类、设计思想、艺术手法作了介绍;第三段讲的是欣赏方法与欣赏要点;然后是分别介绍拙政园、网师园、圆明园与颐和园。
民居建筑一节，首先强调了其实用性及民居的分类，然后对南、北及少数民族民居分别加以概括的介绍。
对我国园林与民居的欣赏有助于提高学生对园林、民居建筑知识的积累以及对于建筑的审美的提高教学目的：
1. 使学生对中国园林艺术与民居建筑有基本的了解;
2. 通过对园林与民居形式上的分析研究，总结出其精神内涵，提高欣赏的能力;
3. 通过了解中国传统园林艺术的设计思想对现代环保意识的影响，提高民族自豪感，进行爱国主义教育
教学重点：
1. 了解园林与民居建筑艺术的思想内涵及实质;
2. 初步掌握欣赏园林与民居的方法，通过直观的建筑实体，分析出象征的意义;
3. 中国园林艺术对现代环保思想的影响。
教学方法：
讲解、讨论、提问、欣赏
教学工具：
多媒体、课件
教学过程 ：
导入 ：让学生欣赏一组本地园林的图片，吸引注意力，常熟是唯一一座县级市园林城市。
进入课题“园林与民居”。让学生观看短片(苏州园林)，针对短片提问：我国园林的主要特色是什么? 自然山水风景园
我国园林有哪些主要类型? 皇家园林、私家园林、风景园林
我国的四大名园是什么? 拙政园、留园、颐和园、避暑山庄
对南方园林的代表——苏州园林拙政园的图片进行欣赏，以及北方园林的代表——北京颐和园的图片欣赏，在欣赏过程中穿插讲解。(或让去过园林的学生谈谈感受，并介绍游园的经历)
(教师讲解)中国园林最早见于史籍记载的是公元前十一世纪西周的灵囿(“囿”是中国古代供帝王贵族进行狩猎、游乐的一种园林形式。)至今已有三千年的历史。随着社会的进步，中国园林逐渐形成独特的民族形式，自成体系。它的主要特点是崇尚自然而又妙造自然，把人工美与自然美巧妙地结合起来，创造了独树一帜的自然山水式园林。由于文人参与园林的建设，中国古代的园林充满了文人气息和诗情画意。“诗情画意”是中国园林的精髓，也是造园艺术所追求的最高境界。为达到这一目的。造园艺术家常利用古人诗文与造景的结合。我们刚才欣赏的短片中的苏州园林就是典型的代表。我们再来看一些有关园林的图片。(显示远香堂图片)取宋周敦颐《爱莲说》中“香远益清”之意，提为远香堂。水中遍植荷花，因荷得名。夏日池中荷风扑面，清香远送，是赏荷佳处，园主借花自喻，表达其高尚的情操。
(显示“香洲”图片)香洲为“舫”式结构，有两层舱楼，用的是屈原笔下“芳洲”的典故《楚辞》中有“采芳洲兮杜若，将以遗兮下女”的句子，古时常以香草来比喻清高之士，此处以荷花景观来喻意香草，船头是台，前舱是亭，中舱为榭，船尾是阁。(显示图片“小飞虹”)是苏州园林中唯一的廊桥，取南北朝宋代鲍昭《白云》诗“飞虹眺秦河，泛雾弄轻弦”而命名。朱红色桥栏倒映水中，水波粼粼，宛若飞虹，古人以虹喻桥。
(显示与谁同坐轩图片)苏州拙政园“与谁同座轩”：取苏轼词“与谁同座，明月清风我”之句为名。苏轼词的原意是标榜清高不群，这里只借以写景，使意境更为丰富。沧浪之水浊兮，可以濯我足”，以示其志之清高。
(中国园林艺术的最高境界是讲究自然天成，不露人工斧凿的痕迹。它的最大特点是一切要按自然美的规律来安排(尊重自然规律，屋内的柱子的朝向按照树木在自然界的状态)受道家思想的影响，如“人法地，地法天，天法道，道法自然”，要求人们要尊重自然规律的法则，不要横加干涉自然法则。园林主要是摹仿自然，即用人工的力量来建造自然的景色，中国古代园林，是把自然的和人造的山水、花木以及建筑等融为一体的游赏环境。以自然与人工的关系来划分可分为风景园林和城市园林。风景园林是在较广阔的自然环境中点缀少量人工建筑，如，颐和园，而城市园林则是在人工建筑的环境中布置山池、花木等自然景观，如，苏州园林。分的细一点则，它主要有三种类型：一种是面积较大、气派宏伟的皇家园林，如清代的圆明园、现存的北京颐和园等;另一种是规模较小的私家园林，园林风格因园主的情趣而异，如苏州的拙政园、网师园等。还有一种是城郊风景区和山林名胜，如杭州西湖、昆明西山滇池等。这种园林规模也较大，多是把自然的和人造的景物融为一体。这三种类型的园林中以前一、二种艺术成就最高，集中体现了中国古代园林艺术的特点和精华。但万变不离其中，都是模仿自然，建筑隐于自然山水环境中。)
小组讨论：
我国的园林建筑有哪些特征?南北方园林建筑有哪些区别?(提示：都有哪些要素构成?建造的目的是什么?规模怎样?)
我国园林的特征：
1.取法自然，高于自然，容自然美与建筑美为一体，以诗情画意的传统作为创作方法。
2.为了满足封建统治阶级和文人士大夫游憩生活的需要而兴起和发展的，渗透着封建文人的艺术情趣
3.都凝聚着劳动人民的智慧和创造力
4.划分景区和空间，善于“借景”
5.追求寓情于景、触景生情的艺术境界
要素：
园林少不了建筑，建筑在东西放园林中扮演的角色不同，西方古典园林的布局中，建筑占主导，园林是延伸部分，服从于建筑，使园林“建筑化”，建筑是孤立的，无须同园林互相渗透。中国园林的布局中，园林统帅建筑，巧妙地使山石流水，花草树木渗透到建筑中去，迫使建筑园林化，要求建筑随高就低，因山就势，自然敞开，使建筑本身与自然融为一体。
中国古代向来把园林看成是一首诗或一幅画，而不是单纯的土木工程，它巧妙地将诗画艺术与园林熔于一炉，如建筑上的匾额、雕塑等。诗画与园林作品不仅赞赏自然本身的形态美，而且更注重自然的内在美，将自然“人格”化，认为松柏延年、荷花廉洁、翠竹虚心，岩石坚贞，都和人的情感相联系。竹影花影、风声雨声、阳光月光、茶香花香都能激起人们的情感和丰富的联想
中国园林三大要素：
山水地形：山是永恒稳定的象征，大园山大，主山多是土山，山石用在重点部位称“山骨”，小园山小，可全用山石堆叠;水是智慧和廉洁的象征，水从山泉流出，通过曲折的溪涧最后汇成大池，成为园林的主体水面
花草树木：富有生机，象征着欣欣向荣。花草树木是自然式的，讲究意境，花木种类的选择都要顺应地形、朝向等自然气候条件与植物的生长习惯，同时特别注意保留原有的古树和植被，使之成为全园植物的骨干。
园路建筑：“曲径通幽”建筑分散在自然要素之中，与自然的景物交织在一起。园中的主要建筑往往和主山池相对，自然景色最集中的地方往往有点景和观景的建筑。建筑和园路还起着分隔空间和组织游览路线的作用。
园林中的对景和借景：
对景：中国园林讲究的是“步移景异”随着人的走动，景物就不断地变换。在中国园林中，最好的景点往往置于最有利的地势上，而且有最好的自然环境作衬托，在游览路线最适于停留的地方便是赏景的最佳位置，在景点多的园林中，各个景点常互为对景。有时为了强调对景中最精彩的部分，还利用门洞、窗洞或建筑的间隙把对景框起来
借景：把园外的佳境，通过精心选择和剪裁，收纳到园林中来，扩大空间感。借景有多种形式：
远借 如，拙政园“依虹亭”、“菏风四面亭”借园外北寺塔
邻借 如，颐和园漏窗，信步间透过一个个窗洞，就能“步移景异”地欣赏到一幅不同的画面
仰借、俯借则是观赏的角度不同，如，晴空万里，春江渔火
应时而借，一日之间的疏影移动，晨曦残阳
借景还可引申为借声、借香等等。
园林的景的欣赏
静观(类似欣赏一幅幅图片)
所谓“静观”是庭院中人能够驻足的观赏点，在可停息的小亭里、坐椅上留住人，使人能对四周的景观仔细观赏。因其视点与景物的位置不变，眼前犹如出现一幅立体的.风景画，整个画面就象一幅静态图画，造景就是有意识地安排视线范围内的主景、配景、前景、中景和远景，尽可能使画面向纵横发展。
在中国古典园林中还常常通过各式洞门或通过各式窗户及各种漏窗，透过门框或窗框，透过门，空间相互联系、渗透，使空间感觉更为深远，使画的境界更生动、更深邃，耐看、耐寻思，让人回味。
动观(类似欣赏短片)
所谓动观，是通过一定的行走的路线，把不同的景组成连续的景观序列，随着人的移布，景色不断地发生变化，因其视点与景物相对位移，犹如观看一幅长卷图画，一景一景不断闯入眼帘，成为一种动态的连续构图，获得良好的动观效果。西方“流动空间”的理论和东方“空间分隔”的理论都异曲同工地创造出庭园步移景异的景色。
尤其在中国的古典园林中，苏州一批面积狭小的私家庭园采用了曲径通幽的表现手法，将动观的景色表现得淋漓尽致。庭园造景有如撰文画画，有法而无定式。同一景色画家可用不同笔法表现之，摄影师可从不同角度拍摄之，同一园林也可用不同构思设计之。几百座江南庭园千变万化，各有所妙。故园林造景能有独特的立意，做到虽有人作，宛自天开的意境就可称为佳作。
每个庭园造景时，不可忽视动观和静观的景色，通常狭小的庭园应以静观为主，动观为辅。遵循“小中见大”的原理，创造出“有限中见无限”的美景，更重视障景、框景、借景等手法的应用。在相对较大的庭园中，应以动观为主，静观为辅，更应注重空间的分割，通过对景，夹景、添景等各种形式，造成或开郎，或收敛，或幽深，或明畅的空间，使景色更为丰富。 在现代的庭园造景中，研究植物高低、色彩、质感、动势等的配置，组成优美的焦点景观，将会是更为重要的课题。
引导学生总结：园林艺术作为中国封建文化的一部分，是为满足封建统治阶级和文人士大夫游憩生活的需要而兴起和发展的，渗透着封建文人的艺术情趣，这些文化遗产，又是劳动人民智慧和创造力的结晶。中国园林，取法自然，高于自然，融建筑美与自然美为一体，以诗情画意的传统作为创作方法，至今仍值得借鉴、继承和发扬。
欣赏了我国的园林建筑之后，我们再来看一下我国的民居建筑(显示一组民居图片)，将各地的民居建筑进行对比，概括我国民居建筑的特点：(结合图片进行讲解)
平面形式丰富，空间组合多变
因地制宜，就地取材
造型朴实，群体和谐，环境优美
鲜明的民族特色
(x疆喀什地区天旱少雨，居民喜爱户外生活，院落四周设廊，廊下砌土坑，上铺地毯，是平时待客及家人活动之处。
福建永定县古竹乡圆土楼，为自卫防御而形成的一种封闭型聚居环形大楼，外墙用土造，厚达一米多，大楼一般为一环，高2~4层，每层16间，多的有32开间，内部各间有回廊相连，外部下层不开窗，第三、四层开小窗。)
北方寒冷，人口相对少——多四合院、三合院，空间大些
南方炎热多雨,人口密集——住宅紧凑，多为楼房
少数民族由于安全因素——以族为单位，居住大型集团住宅，形成各种形状的土搂，便于防御
民居建筑的实用性大于精神性追求。
课后思考题：
l 请举例说说中国道家思想对中国园林的影响，以及它对现代环保意识的影响?
l 当今各高楼大厦拔地而起，现代建筑越来越多，他们同园林建筑、民居建筑能不能相融合?
化学的历史渊源，不管是过去、现在还是未来，人类社会的发展都离不开化学，化学与人类生活息息相关。物理学的革命，给化学带来了新时期的曙光，使化学的研究深入到探索原子、分子、晶体内部结构的新阶段。在现代社会，化学与其他学科的关系越来越紧密，化学理论和分析方法也日益完善，随着一些新概念的出现，化学出现了多个分支，形成了不同的分析领域。
17世纪以前的化学史称为古代化学时期。这一时期经历了实用化学、炼丹和炼金、医药化学和冶金化学等时期。早起化学知识来源于人类的生产和生活实践。同时在人类对自然界万物的本原探索过程中，诞生了古代朴素的元素观。
在约公元前2 世纪开始产生了炼丹术或炼金术，进而推动化学从萌芽期发展到了炼金术。古代皇帝为求得长生不老的仙丹或象征富贵的黄金，炼丹家和炼金术士们开始了最早的化学实验。当时出现的“化学”一词，其含义便是“炼金术”。炼金术的出现就逐步推动古代化学从实用性的化学工艺活动，转入到带有一定探索性的准实验性质的物质转变活动，使萌芽期实用性的化学得到发展，并为近代化学科学的诞生创造了有利条件。
到了16世纪以后，一些炼金术士开始制造医药，用以治疗人们的疾病。这推动了化学发展进入到了新的医药化学时期，它标志着古代的化学从炼金术向科学化学过渡的开始。同时，德国和英国都在大力发展矿冶业，以适应资本主义生产发展的需要，这就推动了一些化学家从事于冶金的实践。炼丹术和冶金术是化学的原始形式。炼丹和冶金对化学的发展做出了一定的贡献。
17，德国化学家施塔尔提出了“燃素学说”。施塔尔认为，火是一各由无数细小而活泼的微粒构成的物质实体。由这种微粒构成的火的元素称为“燃素”。1777年，拉瓦锡于提出了科学的燃烧学说-氧化学说，彻底推翻了“燃素学说”。开创了定量化学时期，使化学沿着正确的轨道发展。1803年，英国化学家道尔顿提出了近代原子学说，标志着近代化学发展的开始。
接着在18意大利科学家阿伏加德罗提出分子概念，确立了分子理论。俄国化学家门捷列夫发现元素周期律，德国化学家李比希和维勒发展了
有机结构理论，这些都使化学成为一门系统的科学，也为现代化学的发展奠定了基础。这一时期，不仅从科学实践上，还从思想上为近代化学的发展做了准备，这一时期成为近代化学的孕育时期。
19世纪中叶形成的元素周期律为现代无机化学奠定了基础。20世纪以来，由于化学工业及其他相关产业的兴起，无机化学又有了更广阔的舞台。在近50年中，人们对于新理论，新材料，高产出和低污染等的追求，促进了无机化学的发展。新兴的无机化学领域有无机材料化学、生物无机化学、理论无机化学等。
从19世纪初到1858年提出价键概念之前是有机化学的萌芽时期。在这个时期，已经认识了一些有机化合物的性质在有机化学运用方面，随着电子计算机的引入，使有机化合物的分离、分析方法向自动化、超微量化方向又前进了一大步。核磁共振谱仪、x射线结构分析、电子衍射光谱分析等已能用于测定微克级样品的化学结构。用电子计算机设计合成路线的研究也已取得某些进展。未来有机化学的发展首先是研究能源和资源的开发利用问题。物理化学是在1877年形成的学科。到20世纪初时，物理化学以化学热力学的蓬勃发展为其特征。吉布斯对多相平衡体系的研究、范托夫对化学平衡的研究、阿伦尼乌斯提出电离学说、能斯特的热定理等都对化学热力学的重要贡献。
现代电子学、高真空和计算机等技术的突飞猛进，不但使物理化学的传统实验方法和测量技术的准确度、精密度和时间分辨率有很大提高，而且还出现了许多新的谱学技术。物理化学的研究对象开始进入各种激发态的研究领域。
分析化学在古代冶炼、酿造等工艺的发展过程中得到了高度的.发展，那个时期是与鉴定、分析、制作过程的控制等手段密切联系在一起的。炼丹术、炼金术等都可视为分析化学的前驱。18世纪的瑞典化学家贝格曼可称为无机定性、定量分析的奠基人。
近来分析化学中的新技术有激光在分析化学中的应用、流动注射法等。分析化学有极高的实用价值，对人类的物质文明做出了重要贡献，广泛应用于化学工业、能源、医药、临床化验、环境保护等领域。
由于化学键的电子理论和量子力学的诞生、电子技术和计算机技术的兴起，化学研究在理论上和实验技术上都获得了新的手段，使这门学科飞跃发展。现在一般把化学内容分为生物化学、有机化学、高分子化学、应用化学和化学工程学、物理化学、无机化学等五大类。
近年来，化学与其他学科的关系越来越紧密，化学理论和分析方法也日益完善， 借助于计算机技术的发展，大大提高了用量子力学处理问题的能力，量子力学的应用研究也蓬勃发展起来了。化学研究扩展到生命研究的领域后，在蛋白质和核酸两大类生命基础物质的研究中，取得了重大突破。能源是人类赖以生存与发展的基础。能源工业在很大程度上依赖于化学过程，能源消费的90%以上依靠化学技术。未来可再生能源的开发离不开以化学为核心的技术的发展。目前，人类环境问题、能源资源问题摆在化学的面前，要求化学全力以赴加以解决：运用现代仪器技术和现代化学理论协调控制化学反应速率的因子，开辟合成反应的新途径，寻找新材料，降低反应过程中能量的损耗，提高反应效率。
化学是研究物质的组成、结构、性质、以及变化规律的科学。世界是由物质组成的，化学则是人类用以认识和改造物质世界的主要方法和手段之一。化学是重要的基础科学之一，在与物理学、生物学、自然地理学、天文学等学科的相互渗透中，得到了迅速的发展，也推动了其他学科和技术的发展。
优质高中地理课件
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一、教学目标
1、了解日本的轮廓图。
2、了解日本的地理特征，掌握其地形、气候、河流、矿产，并分析其特点与成因。
3、了解日本的农业发展条件、主要的农作物及出口的农产品，并能运用高中地理知识与原理进行解释。
4、分析归纳日本的工业与城市发展的有利条件，工业分布的特点等。譬如以日本临海型工业布局为例。
5、运用高中地理知识分析日本的人口分布、民族构成、人口迁移、城市化进程特点。
二、本讲重点、难点
重点：日本的地理特征。
难点：1、日本的农业和工业发展的条件。
2、日本人口、城市的分布特点及其成因。
三、教学过程
【复习提问】上节课我们学习了国家地理中的新加坡，我们是从哪几个方面来了解的呢？（地理特征，包括地形、气候、河流以及资源等；工农业发展的特点及其原因）
日本（板书）
【引入新课】今天我们来学习世界国家地理中的日本，还是跟上节课一样从以上几个方面来分析。
一、自然地理特征(板书)
1、地形（板书）
【读图】请大家把地图册翻到日本这一页，找到分层设色地形图。指导学生一边看图一边思考下面的问题。
【提问】根据地形图，来总结一下日本的地形状况？（以山地丘陵为主，中间高，四周低，沿海地带分布着狭小的平原。由四个小岛组成：北海道、本州、四国、九州，海岸线曲折，多优良港湾。由此总结出其地形构成：）
2、气候（板书）
【提问】根据它的海陆位置（日本位于亚洲东部、太平洋西岸，（24°N-46°N））我们来分析一下它的气候特征（温带海洋性季风气候：冬季温和，降水较多；夏季凉爽，降水丰富，原因：四周环海，受海洋影响大，沿岸有强大的日本暖流）
3、河流（板书）
【提问】继续看图，看河流的数量，流向及其长短并分析其原因（短小且水流湍急，原因：降水多，山地多，国土狭小）
4、资源分布（板书）
【提问】从日本的资源分布图中我们可以获取什么信息（森林、水利资源丰富，但矿产资源贫乏。原因：水能-水量大，河流落差大；森
林-多山地，降水丰富；地热能-位于亚欧板块与太平板块的消亡边界，火山地震活动频繁；风能-处于季风气候区）
二、农业（板书）
【提问】通过前面农业区位因素的学习，大家应该知道从哪些方面去分析一个国家的农业状况（自然条件包括，气候，地形，土壤，水源；社会经济因素包括，市场，交通，政策，农业生产技术,工业基础，劳动力，地价水平）引导学生利用之前所学知识分析具体实例，便提问边进行补充，培养学生良好的思维习惯。然后得出如下结论。 板书：
种植业：平原狭小，人多地少，稻米单产高，可自给。
措施：小型农机具；发展水利；合理施用化肥；培育良种等。
渔业发达：远洋、近海捕捞和近海养殖发达。千岛寒流和日本暖流交汇，于此，形成著名的`北海道渔场。
其他：丘陵种果蔬，但仍需大量进口。
主要农作物：水稻
进口农产品：小麦、玉米、蔬菜和水果等
三、工业
【读图】指导学生阅读日本工业分布图，并思考一下问题
1、根据所学知识如何分析一个国家的工业发展状况（板书）
（结合所学过的工业区位因素，自然因素：普通影响因素如原料、能源、土地、水源等；特殊影响因素如某些工业对矿产、水能、空气或气候等有特殊要求；社会经济因素：劳动力、市场、交通运输、政府、
科技等；其他社会因素）
2、日本有哪些重要的工业部门？（板书）
（钢铁、汽车、造船、电子、化学、纺织）
3、日本发展工业的优势与劣势分别有哪些？（板书）
(优势：国土狭小，国内市场狭小，矿产资源贫乏；劣势：劳动力充足，文化素质高，科技雄厚，海岸曲折，多优良港湾)
4、日本的工业分布区主要分布www.wenkU1.com/news/25944ED8A8076A9F.html在哪里，为什么？（板书）
（主要分布在：濑户内海沿岸和太平洋沿岸的狭长地带。原因：这些地区多优良港湾，交通便利，利于进口原料和燃料，出口工业产品）
【引导】解决了以上几个问题后，我们能不能总结一下日本经济发展的特点呢？
5、日本经济发展的特点（板书）
（从国外进口大量的原料和燃料，然后依靠科学技术和充足的劳动资源，对进口原料进行加工，制成工业品大量出口，形成了以加工贸易 为主的经济。缺陷：工业产品依赖国际市场销售；工业原料严重缺乏；依靠国际市场进口)
四、日本人口、城市的分布特点及其成因（板书）
【引导】读课本内容，通过小组讨论，解决以下问题
1、人口数量与人口密度
人口多，密度大
原因：日本国土面积狭小
2、人口问题
老龄化严重
原因：（1）随着生活环境、饮食和营养状况改善与医疗技术的进步，老年人死亡率在不断降低
（2）日本的人口出生率一直在下降
3、人口分布
太平洋沿岸平原
原因：地形多山地，平原面积狭小，多集中在沿海地区，所以人口和工业也多集中在这一地区。
【小结】通过这节课的学习我们要学会举一反三，分析一个国家的地理特征要根据它的地形、河流、气候和资源等因素分析，而分析农业和工业的发展状况更是要活学活用，通过前面学习过的农业区位因素和工业区位因素来具体分析，这节课的内容不是很难，所以我主要以引导的方式来进行授课，之后的国家地理中的国家就需要大家以小组讨论的方式对我提出的问题进行解答，关键是要掌握分析角度与分析方法，要养成良好的思维习惯。
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