创新模式钢琴教学论文

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创新模式钢琴教学论文

篇1:创新模式钢琴教学论文

一、钢琴教学创新模式的构建思路分析

通常情况下,教学模式的创新有利于创新人才的培养。构建钢琴教学创新模式可以分为两个步骤:第一,明确教学目的,使学生树立正确的学习观念,也就是在钢琴教学中,通过对学生进行审美、立美、创美教学,培养学生的创新能力,提高学生的艺术修养以及文化修养,培养学生健全的人格。使得学生能将创新意识运用到学习和生活中,在学习和生活中不断提高创新能力,适应社会发展的需求。第二,教师在开展教学工作的过程中,要将钢琴表演教学、创新理念培养、艺术心理培养等有机结合起来,从而促进学生创新意识以及创新能力的培养。教师在教学过程中,要树立正确的观念,首先,教师要明确音乐表现力发展的本身,就是学生创新能力和创新精神在艺术素养中的体现。其次,教师要明确激发学生在钢琴学习中的审美体验和创造喜悦,这是促进学生创新的基本要求。教师要鼓励学生在学习的过程中紧密联系实际生活,在生活中不断积累经验,从而增加对钢琴艺术的理解。教学工作者在开展教学活动的过程中,必须改变传统的钢琴教学模式,要将学生作为教学活动的中心。在教学中要花更多的时间和精力去了解学生的感受,充分发挥学生的主观能动性,要把培养学生的自主创新能力放在教学工作的首位。当然,教师在教学中的地位也不容忽视,通过构建钢琴教学创新模式,教师在教学过程中更多地充当引导者和决策者。所以,作为一名当代的钢琴教师,必须对传统的教学经验进行总结,突破原有教学模式中遏制学生创新素质发展的因素,将创新教育的培养目标与教学实际有效地结合起来,根据实际情况,对教学策略进行调整。教师也应该培养自身的创新精神,以自身的创新精神激发学生的潜力,从而提高学生的创新素质。

二、钢琴教学创新模式的应用

(一)传授、启发、引导型钢琴教学模式

教师首先要对学生进行钢琴知识以及钢琴表演技艺的传授,从而使得学生完成对钢琴艺术的传承与延续。通过对传统知识以及技艺的传授,为学生进行创新提供更多的资源。当然,教师在进行知识传授的过程中,要运用适当的方式。例如,教师可以向学生讲授音乐艺术风格内涵以及表现方式,为学生在表演风格方面的创新提供参考。其次,教师要对学生进行积极的启发引导,学生在教师的启发引导下,通过模仿和训练,充分吸收教师教授的知识和技能,通过知识迁移学会应用,通过积极的探索学会变通。教师要将钢琴学习中的.重点和难点整合成专题,组织学生进行讨论和探究,促发学生进行积极思考,引导学生在思考和学习中不断提高技能,不断丰富知识,进而用独特的思维对教师未曾传授的音乐作品进行独立的设计,提高学生的创新能力以及钢琴教学效果。

(二)创新钢琴教学模式

在钢琴教学过程中,教师要制定切实可行的教学方案,将课外活动有机地融入到课堂教学中。例如,在课堂教学中,教师可以利用即兴演奏的方式激发学生的创新潜能。即兴演奏也可以说是一种即兴创作,这是培养学生创新能力最有效的方式之一。教师可以让学生在课堂上对某一乐曲即兴配弹,可以让学生根据对某一乐曲的感受即兴演奏。当然,教师也可以在课堂上组织学生进行即兴演奏比赛。针对课外活动,教师可以让学生自己策划,组织自主创新音乐演奏会。在策划组织的过程中,学生是活动的主体,教师要鼓励学生对音乐会的形式进行大胆创新,要鼓励学生尽可能表演自己设计的作品。通过这种方式,可以促使学生在广泛的交流中,大胆地发表创新型意见,在表演中,充分展示其创新能力,充分发挥学生的自主性。

三、结语

以培养学生的创新能力为出发点,进行钢琴教学模式创新,体现了现代教育的理念。我国的发展需要教育的创新来支撑,教师要能够充分发挥学生的主观能动性以及引导作用,不断培养学生的创新意识,使学生在学习实践中不断提高创新能力,进而推动我国教育事业的发展。

篇2:浅谈钢琴教学创新模式论文

浅谈钢琴教学创新模式论文

[摘要]高等教育是一种多元化教育,创新创业教育是高等教育中的重要教育。大学生创新能力培养是高等教育的教学目标,钢琴教学与其他学科教育融合有助于提高学生逻辑思维能力、独立思考能力、创新能力。主要从钢琴教学创新模式的重要性与必要性、构建钢琴教学创新模式的思考、构建钢琴教学创新模式的具体方法进行阐述钢琴教学创新模式的构建与思考,希望为研究钢琴教学的专家与学者提供理论参考。

[关键词]钢琴教学;创新模式构建;研究

一、钢琴教学创新模式的重要性与必要性

高校现在非常重视大学生创新创业教育,积极指导大学生创新创业教育。钢琴教学是音乐教学中的一部分,钢琴的演奏是一项技术,同一首曲谱、同一个钢琴,不同的人去演奏有不同的效果,即使一个人在不同环境下演奏也有不同效果,因此钢琴演奏具有一定的创新性。钢琴教学教师需要有一定的实践能力,在实践过程中培养学生的创新能力,传统钢琴教学模式已经不适应现代社会发展需要,钢琴教学不仅是专业学生学习,其他专业的学生也可以学习,对提高学生艺术技能、陶冶情操都有一定效果,主要能提高学生综合素养,增强创新意识,提高创新能力。钢琴教学创新模式的构建对提高学生学习专业技能、提高创新创业能力都是非常重要的,对于提高学生综合素养起到重要保障作用。

二、构建钢琴教学创新模式的思考

(一)明确钢琴教学的目标。目标是前进的方向,钢琴教学必须明确培养学生的目标,学生通过钢琴教学能达到的能力,最后有一个科学的评价标准。学生能力的培养需要有一定的理论知识,但钢琴教学主要需要培养学生的实践能力。考试评价可以根据钢琴过级情况,若学生达到一定标准可以期末免除考试等优惠政策,鼓励学生积极参与钢琴过级考试,以提高学生的实践能力为主,构建钢琴教学创新模式教学目标必须明确,有助于进行有效的学生成果检验。(二)将钢琴教学与其他学科教学相结合。学科之间有一定的融合性,将钢琴教学与艺术理论等学科结合起来,有助于构建钢琴教学的创新模式,钢琴教学的知识拓展,有助于提升学生对知识的融合,提高学生分析问题、解决问题的能力,学科之间有效融合,为构建创新型钢琴教学模式提供可能,主要是能解决学生知识融合、提升学生综合素养、培养学生创新创业能力等问题,符合现代大学生发展需要。(三)改革传统教学方式。传统钢琴教学方式不适合现代钢琴教学发展需要,构建钢琴教学创新模式必须以提高学生创新能力为目标,教师在教学过程中,以学生为主角,教师以指导和服务为主,充分发挥学生的主观能动性,让学生多动手、多实践,通过学生自己演奏钢琴,让学生自评、学生互评、教师点评的方法,必要时教师示范,以提高学生实践能力为主,培养学生创新能力,提高学生综合素养。

三、构建钢琴教学创新模式

(一)将创新活动引入钢琴教学。钢琴教学是一项实践为主的教学,要营造教学环境,让学生在轻松的环境下进行演奏,减轻学生的紧张心理,有助于提高学生演奏效果。紧张氛围往往导致个体感到局促不安,增强其自卑心理,限制其进行活动的自主性,不利于其创造性思维能力的`发挥。自然轻松的环境可消除人的紧张心理,增强个体的自信心与自主性,对其创造性思维能力的充分发挥具有极大的促进作用。丰富多彩的教学活动具有灵活、轻松、愉悦的特点。钢琴在教学的实际应用过程中,需要注重学生实践技能培养,在注重实践技能的基础上,让其理解理论知识,有效地培养学生灵感,激发学习潜能,提高创造能力。创新活动引入钢琴教学,是构建钢琴教学创新模式的基本活动,也是保障钢琴教学模式形成的基本保障。(二)将引导式、启发式钢琴教学模式与传授教学法相结合。教学方法是一种多元化方法,教师需要根据课程的不同,同一门课程不同内容选择不同教学方法,多数时候是多种教学方法结合使用,这样有助于提高课堂教学效果,促使学生对知识的理解,能灵活地应用所学知识解决实际问题。钢琴教学最重要的是多练习,在练习的基础上必须经过科学指导,用正确方式去练习;若练习方式不对,可能练习时间越长,错误就更不容易纠正。教师在教学过程中,必须多种教学方法结合使用,以提高学生实践能力为主,增加创新意识,提高其创新能力。(三)探索式钢琴教学模式。钢琴的教学模式是多元化的发展,探索式钢琴教学模式是其中的一种,探索式教学模式可以提高学生学习兴趣,激发学生学习潜能,能提高课堂的教学效果,探索式教学模式有助于培养学生自主学习能力,培养学生发现问题、分析问题、解决问题的能力,提高学生创造能力。在钢琴教学过程中,学生能在学习过程中发现问题、自我解决问题,可以对作品进行评鉴,提高自身能力,钢琴是一项实践强的教学,必须提高其实践能力,有助于提高其实际的应用性能,探索式钢琴教学模式是符合钢琴教学需要的。

参考文献:

[1]赵云艺.论钢琴演奏素质的培养[J].民族音乐,(6).

[2]张欣欣.关于少数民族地区高校钢琴教育民族化问题探究[J].音乐时空,(23).

[3]韩暄.论钢琴教育活动与学生情感发展的内在机制[J].科技展望,2016(4).

[4]郭瑞.新时代下的钢琴教育改革问题探讨[J].音乐时空,2016(5).

[5]徐静竹.浅论钢琴教育中国化的对策研究[J].黄河之声,(19).

篇3:钢琴教学创新模式思考论文

摘要:

钢琴教学作为艺术教育的一个重要部分,成为大部分学生学习艺术的首要选择。我国现有的传统钢琴教学模式开始无法满足现代社会多元化的需求,因此为了促进钢琴教育事业在我国更好的发展,需要对我国钢琴教学模式进行构建与思考。本文通过概述钢琴教学创新模式的重要意义,以及对创新模式的思考,总结出构建钢琴教学创新模式的具体方法,以供相关人士参考,希望能引起重视。

关键词:

篇4:钢琴教学创新模式思考论文

我国传统的钢琴教育模式是老师按照准备好的钢琴谱进行演奏,学生按照老师弹奏的指法与节奏进行模仿,待特定的钢琴谱弹奏熟练后,学生通过申请等级考试获取专业证书。由此可见,传统的钢琴教育只是“你学我模仿”的过程,并没有真正意识到钢琴教学是创造思维式教学。钢琴教学的真正含义不在于按照琴谱能够熟练弹奏,而在于通过自身对钢琴曲的解读来赋予相应的感情,并通过演奏的形式将感情传达出去,这才是音乐教育的本质所在。[1]因此我国的钢琴教学模式必须经过缜密思考进行创新,使钢琴教学发挥其育人的真正作用。

一、钢琴教学创新模式的重要意义

艺术教育不同于基础义务教育,其具有较强的灵活性,没有固定的答案与解析。演奏者依照钢琴谱演奏之前,应该对钢琴曲有初步的感性认识。演奏者通过品读旋律和节奏,思考出钢琴曲本身想要表达的感情,产生出传达给大众这种感情的欲望。因此构建钢琴教学创新模式,是为了培养学生能够发挥创造性思维,从自己的角度解读钢琴曲,并赋予每一首钢琴曲不同含义与感情。

二、钢琴教学创新模式的思考

教学模式一般定义为,在一定教学思想或者教学的理论引导下形成的教学活动结构框架和活动程序。而钢琴教学创新模式应该打破其固定常规,将学生的想法与思维作为主体。首先应培养学生基本的艺术文化修养,加强创新思维的理念;而后应让学生通过学习理论知识和艺术行为与心理等学科打造创新型的思维素质;还有通过阅读琴谱来让学生有意识地品读并大胆说出其理解的真正情感,等等。[2]此类创新型的教学模式,保留了传统教学模式中老师作为引导者带领学生学习的精华,又强调了学生的主观感受,通过培养学生的自主创新理念挖掘学生的潜能。

三、培养学生创新性思维与素质

培养学生创新性思维与素质的首要基础,是学生对于钢琴曲和钢琴的了解是熟烂于心的,对钢琴曲目的弹奏是信手拈来的;此后学生可以通过对日常生活经历的理解和日益渊博的艺术理论,来领会音乐中的感情;接下来学生需要回归本初,在钢琴曲中领会情感,在演奏中展现独一无二的创新。[3]因此培养创新型思维与素质,需要长时间的文化积淀,才能构想出属于自己的创新演绎。

四、构建引导型教学模式

传统的教学模式虽然能够短时间让学生学会弹奏大量经典曲目,并将经典曲目一代代保留下来,但是学生的钢琴学习缺少了自身的符号,没有跟进现如今多元化的时代潮流。钢琴教学应该是在老师引导学生学习经典曲目,并掌握弹奏技能的基础上,更加注重引导学生去领会钢琴曲内含的丰富情感,通过演奏表达自己的感情。

五、加设探究性的音乐设计模式

在钢琴教学创新模式中增加探究性的音乐设计,指的是老师在确定学生对钢琴曲目、旋律等非常了解的基础上,引导学生创作自己的`音乐作品。首先在构想音乐作品之前,学生应该思考作品的创作目的,以及通过作品想表达哪种感情;然后学生可以参考体会相似的经典曲目了解学习;最后老师对学生的作品进行修改与完善,有机会可以召开小型课堂将学生作品拿给大家品味。[4]学生在创作的过程中可以学习了解很多钢琴曲的结构和表达感情的方式,更可以通过创作找到属于自己的钢琴演奏领域。六、结语构建钢琴教学创新型模式的根本是培养学生的创新性思维,老师在课堂中要注重学生独特的发散性想法,引导并共同寻找不同钢琴曲目的表达方法。在我国的钢琴教学中,创新模式虽然受到关注但是并没有真正被推广开来。因此目前的钢琴教学领域应该将引导式教学推上日程,经过努力打造钢琴教学创新模式,让越来越多的学生从中受益,并找到属于自己的钢琴天堂。

参考文献:

[1]詹艺虹,吴晓娜.促进学生创新素质发展的钢琴教学模式调查与分析[J].艺术研究,,(2):02-03.

[2]黎庶尧.钢琴教育与学生情感发展的逻辑关系研究[J].小学科学,,(2):09-10.

[3]胡玉芝.分层次教学模式在高职高专院校钢琴教学中的实施[J].艺术教育,2011,(1):12-13.

[4]王知音.试论钢琴教学中综合能力的培养与训练[N].云南经济日报,2011-5-9.

篇5:谈钢琴教学创新模式论文

谈钢琴教学创新模式论文

高校钢琴课是声乐表演专业学生的必修课之一,教师通过钢琴弹奏基本知识的学习和技能训练,要不断提升学生的钢琴弹奏能力和音乐表达能力,确保景观两年的学习,学生能够具备必要的弹奏技能、音乐表达能力和相应的视奏水平,并熟悉不同类型的钢琴作品,能够独立完成一定程度的乐曲。因此在当前的新环境下,高校钢琴教学必须要将创新作为自身发展的动力和基础,从教学方式和教学内容这两个方面来推动创新,有效加强和学生之间的互动交流,不断提升学生的学习兴趣和恒心,有效提升高校钢琴教学的效果和质量,真正推动我国钢琴艺术的发展。

一、引入创新活动,激发学生思维

对于钢琴教学创新活动的引入,可以从创设教学氛围开始,只有为学生创建良好的学习环境,才能够有效帮助学生更好的理解和掌握新知识,不断提升学生的自主学习意识和信心,而这对于培养学生的创新性思维有着很重要的作用。因此教师在实际教学过程中,应该要立足在高校钢琴教学内容和要求之上,积极引入创新活动,突破原本单一、枯燥的讲授型教学,为学生营造一个良好的学习氛围。比如教师可以结合学生对于钢琴知识的掌握情况,积极开展课堂即兴表演活动,在满足学生表演欲望的同时,不断激发学生的创新能力,通过这样的方式,有效加强教师和学生之间的交流,提升学生对于音乐的感悟能力,最终帮助学生形成自身的特色风格。

二、因材施教,实现学生个性发展

在钢琴教学过程中,高校作为学生学习生涯中的重要阶段,教师要注重因材施教,加强引导和启发,这同样也是构建创新教学模式的有效措施,通过这样的方式,实现学生的个性发展。在当前钢琴教学过程中,普遍都是采用传统集体式的教学方式,但这样的教学方式,不仅不利于学生掌握新的知识,同时还不利于发展学生的个性。因为每个学生的性格特征和专业基础都是不同的,那么在这样的情况下,每个学生在钢琴演奏过程中,对于乐谱、技法和表现能力各个方面的.表现都是存在差异的,那这样就形成了教学中的矛盾,甚至还会影响钢琴教学的顺利开展。因此教师在高校钢琴教学中,要注重因材施教,充分尊重每个学生,实现学生的个性发展,不断培养学生的创新思维能力。

三、关注主动探索

探索式教学作为高校钢琴教学创新模式中的重要内容,教师在实际教学中结合探索式的教学方式,能够引导学生进行主动探索,发挥学生的主观能动性,同时激发学生对于钢琴学习的积极性和热情。从而帮助学生能够主动运用自身掌握的知识基础,去自主研究钢琴学习和练习中的问题,不断提升学生的自主学习能力和思考能力,有效提升学生的创新思维。教师在实际教学中结合探究式教学方式,能够有效减小学生对于教师的依赖心理,利于学生自主感悟钢琴作品的演奏技巧,并有效掌握各个作品中的情感和意境,从而建立学生对于音乐作品的独特认知,利于形成学生独特的演奏风格。

四、重视音乐设计

高校钢琴教学本身就有八个级别,教师在实际教学过程中,要注重结合每个学生个人的技术水平,来进行定级和音乐设计。比如在三级练习过程中,就可以进一步加强手指的独立训练和较灵活的跑动,学习和掌握装饰音、颤音和节奏较复杂的技术,并学用踏板,进一步加强音色和力度的训练,确保学生能够熟练掌握所有大小调音阶、琶音、和弦、减七、属七和弦等。学生可以练习叶露生编曲的《兰花花的故事》、贝多芬编曲的《献给爱丽丝》、储望华编曲的《闪闪红星放光彩》等。而一些学生在四级练习过程中,就可以帮助学生进一步的掌握各种弹奏技术,加强学生的速度训练,提升学生对于声部、音色、音量、力度控制的能力,其在曲目练习过程中,可以选择储望华编曲的《南海小哨兵》、陈培勋编曲的《旱天雷》、巴赫《二部创意曲》等等,通过这样的方式,不断提升学生的钢琴演奏技术、表现力和创造力,真正推动学生的发展。

五、结语

总而言之,高校钢琴教学需要进行不断的改革创新,及时反思自身的问题,纠正自身的错误,不断创新教学理念和模式,有效提升学生的钢琴演奏水平和技巧,从而更好的推动我国钢琴艺术发展。

参考文献:

[1]李非非.钢琴教学理论与方法的融通-评《方百里钢琴教学法》[J].大学教育科学,(05).

[2]方璇.论钢琴教育的基本要素[J].艺术教育,2017(19).

篇6:钢琴教学创新模式与思考论文

钢琴教学创新模式与思考论文

摘要:当前,人们对于创新能力越来越重视。钢琴教学能够有效的培养创新思维,因此对于钢琴教学进行改革和创新,使其与其它学科相融合,充分发挥其创造性尤其重要。通过将引导式和启发式教学引入钢琴教学,构建创新模式,能够有效的变革传统教学方式,最大程度的发挥钢琴教育对于创造性思维的培养作用。

关键词:钢琴教学;创新模式;构建;措施

一、钢琴教学创新模式势在必行

创新思维是指以现有的方法和结论为基础,通过探索新方法、解决新问题使信息产生增值的思维模式。创新思维的应用,可以大大的拓展人类的知识领域,不断探索新的认知,极大的推动了人类社会的发展和进步,正是创新思维的重要作用,我国才在近年来提出素质教育改革,加强创新精神的培养。创新思维体现在社会生活的各个方面,钢琴教学也是如此。钢琴教育作为音乐教学的重要组成部分,其对创新思维和创新能力的要求较高。具体的演奏当中,每一个音色、音调以及节奏都都会影响整个乐曲的表现效果,相同的钢琴乐谱,不同演奏者的演绎截然不同;即使是同一个人,由于其心态以及环境的变化,演奏的效果也千差万别。钢琴的演奏,不仅仅是完成乐谱那么简单,更需要将演奏者对乐曲的理解以及个人的思想情感汇入其中,从而使演奏升华,引发台下观众的共鸣;如果仅仅是机械性的进行敲击,完成演奏任务,没有深入考虑旋律、节奏以及过程布局等因素,那么效果将会大打折扣,毫无美感可言。从这一角度来讲,钢琴教育需要创新思维的涌现。钢琴教学过程当中,教学模式至关重要,其合理和规范的程度,很大程度上决定了教学能否顺利进行。因此,通过探索钢琴教学的创新模式来培养学生的创新思维和创新能力尤为重要[1]。

二、营造钢琴教学创新模式的思考

(一)明确教学目标

营造钢琴教学模式的关键在于明确教学的目标。教学目标在整个教学过程中的作用至关重要,只有教学目标科学合理、易于执行,才能够通过教学方法将教学内容进行下去并取得较好的教学效果。因此,营造钢琴教学模式,最主要的任务便是明确钢琴教学的目标。对于钢琴教学来讲,其主要的教学目标是让学生通过对钢琴的学习和演奏,提升自身的审美水平、创新能力以及艺术修养,最终能够独立的进行音乐的鉴赏和创作。因此,只有在清晰明确的目标指引之下,钢琴教学才能够不断增强创新性,从而建立起创新的教学模式。

(二)融合其它学科的教学

营造钢琴教学的创新模式,仅仅是其自身是远远不够的,还需要将其与其它学科的教学相融合。任何一个学科都会受到其它学科的影响,也不是孤立存在的`,因此,钢琴教学也势必会受到其它学科的影响,例如教育心理、艺术心理、教育理论等,只有将这些学科融合,才能够拓展钢琴教学的方法以及内容,为其创新模式开拓新的领域,提供更多更优质的素材,不断增强其教学效果。

(三)对传统教学进行改革

钢琴教学创新模式的营造,传统教学方式无法回避。传统教学通常采取满堂灌或者填鸭的方式,造成学生处于被动接受的地位,学习的自主性和积极性均无法发挥,导致其创新能力和创新思维严重缺乏,不能够适应新时代全面发展的需要。因此,创新模式的营造必须要对原有的传统教学模式进行改革,让学生真正成为教学活动的主人,教师退居幕后,起到引导的作用,让学生在学习的过程中能够有机会充分施展自主性,发挥创造能力,不断提升钢琴演奏技巧,提升自身艺术修养。

三、营造钢琴教学创新模式的几点措施

(一)引入创新活动

在钢琴教学过程中,通过引入一些即兴的表演,能够有效的促进学生学习以及表演的欲望,这对于学生克服自卑、紧张等负面情绪,提升个体的自信心以及自主性都具有重要的意义。需要注意的是,教学活动的引入并不是随心所欲的,需要服务于教学的实际安排,配合具体的教学内容和目标,有针对性的进行策划和安排。只有这样,才能够有效的激发学生的学习积极性以及创作的灵感,有助于创新思维以及创新能力的培养。除此之外,通过积极参加课外的钢琴表演活动,也能够不断拓宽学生的见识与视野,取长补短,增强对于钢琴演奏的热情。

(二)进行启发式、引导式教学

如前所述,传统教学方式仅仅传授相关的理论知识,不能够满足现阶段社会的发展需求。因此,通过引入启发式、引导式的教学方法,学生能够逐渐培养起创造性的思维能力。具体来讲,启发式和引导式的教学方法,是指在教学的过程当中,教师对学生不断进行引导和启发,让学生能够自行对钢琴演奏有所感悟、激发其灵感,从而不断培养其自主探索能力和创新的精神。因此,启发式和引导式教学方法的引入,不仅使学生能够掌握基础的理论知识,还能够提升其对音乐的感受力和想象力,最终形成独创性的学习方法与演奏技巧,提高钢琴演奏的感染力。

(三)进行探索式教学

探索式教学方法也是营造钢琴教学创新模式的重要方面,其能够激发学生的学习热情和好奇心,通过自己研究和探索遇到的种种问题,培养起创造性的思维能力。学生在对钢琴作品的感受当中,能够体悟到其背后蕴含的真情实感和思想,有助于学生形成自己独特的表演风格,赋予作品更加强烈的感染力。因此,这就要求教师在教学过程当中,有意识的穿插相关问题,并进行鼓励和引导,帮助学生进行探索式学习[2]。

四、结语

钢琴教学模式的创新,有助于提升学生的创新思维,培养创新能力。因此,钢琴教学模式的构建以及思考对于钢琴教学来讲至关重要,只有进行教学模式的创新,才能够能够培养出更多均衡发展且富有创造性的人才。

[参考文献]

[1]崔青.探析高校公共艺术教育中钢琴教学的现状与改革[J].当代教育实践与教学研究,,11:164.

[2]林俊.关于钢琴教学创新模式的构建与思考[J].开封教育学院学报,2015,07:117-118.

篇7:创新模式下的钢琴教学的论文

创新模式下的钢琴教学的论文

一、钢琴教学模式

(一)对钢琴教学模式进行创新的原因传统的钢琴教学模式仅仅只是键盘上几个音符的组合,教师不仅没有更深入地了解作曲家在创作时的感情,也不能把自己对音乐的情感真正地融入到教学、演奏当中去。这也就造成了演奏出的曲子不能完全表现出作曲家的意图,曲子听起来完全没有情感,所以对钢琴教学的改革是未来钢琴教育事业的必然发展趋势。在音乐的培养和教学中,讲究的就是充分发挥学生的思想创造力,而钢琴就是一种能够很好地发掘学生思想创造力的一种音乐形式,但是传统的钢琴教学模式并没有把学生的这种思想创造力发掘出来。钢琴的演奏中不单是要把乐谱呈现出来,更多的是要把作曲人的情感和自己对音乐词谱的理解表达出来,呈现出不一样的、有感情的音乐,换句话说,演绎的过程即是对音乐的.第二次创作,对原音乐创作的不断丰富和加深。未来钢琴的教学能够达到何种创新程度,对学生的学习是否有更大的帮助就取决于未来钢琴教学模式能够获得多大的创新成果。

(二)我国钢琴教学模式的类型

(1)传授和引导为主的教学模式。传统的教学模式之一即单纯的教师传授,长久以来,钢琴的教学模式就是通过教师的讲解来进行知识的传授;

(2)引导教学。引导教学是建立在传授教学基础上的一种教学方式,它是让学生在接受知识后,教师引导学生学习创新,在原有的知识基础上进行新的理解和感受,从而获得新的感悟,并逐渐形成属于自己的风格;

(3)探究教学模式。这种教学模式相比较传统的传授教学模式更为放松,属于开放式的教学模式。但同时,这种教学模式对师生的要求都很严格,要求教师和学生不仅要一起发挥自身的主动性和创造力,还要互相积极配合,团结协作,不断的磨合。教师应该以最大的热情投入到教学当中去,能够积极地帮助学生,激发学生内心的学习热情和想要积极探究的欲望,能够在教学中让学生积极的去学习,这样才达到以探究为主的教学模式的目的。

二、对于钢琴教学的创新模式的构建与思考

(一)重视引导性和启发性教学模式想要成功地对钢琴教学模式进行改革和创新,就必须先从教学手段上进行改革,传统的教学模式只是单纯的教师对教学内容进行讲解、授课,学生也只是完成教师交代的学习任务,缺乏创新性,这也是导致教学枯燥乏味、学习效果不明显的主要原因所在。新的钢琴教学模式就是要注重培养学生的自主探究性,目的是希望将专业知识、技巧性知识和学生本身的创造力相结合,从而演奏出具有个性的音乐。因此,在教学中,教师对学生的培养首先要从理论基础开始,注重对理论基础课程的教学,让学生对不同的音乐风格有所了解,进而更好理解演奏的目的与方式。除此之外,在教学方面,教师应该尤其注重对学生的引导和启发,引导学生接受新的理念,培养学生的自身素质,这对陶冶学生钢琴艺术的情操有很大的帮助。通过教师的引导和启发,能够让学生在美感与情感上对音乐产生一定的感悟,进而为自己以后的创作和发展打下坚实的基础。

(二)在教学模式中对音乐的选择在钢琴教学中,教学方法与教学模式是一方面,对音乐的选择则是另一方面。教师对音乐选择的不同,会使得学生对音乐知识掌握也存在一定的差异。若音乐教师能够正确地对音乐进行选择,那么教学就会相对变得更加容易。这就要求学生对音乐钢琴的理解程度和对专业知识的掌握程度有更高的要求,因为只有这样,才能结合自身的因素选择正确的教学模式。因此,教师在教学中要让学生自主独立地完成音乐的设计,才能有效地促进学生表现力的提升与演奏风格的创新。

(三)钢琴教学模式与钢琴创新活动一直以来,将课外活动与课堂教学相结合都被作为一种高效的教学模式,可以让学生结合实际生活情况更加有效地理解学习内容。这种教学方法在钢琴教学中也同样适用,钢琴教学过程中,教师应该多设计与钢琴教学有关的艺术活动,组织学生参加活动,让学生锻炼自己的能力,使学生有足够的能力完成独立演奏。教师要给学生提供一个锻炼和表现的舞台,锻炼学生的表现能力、培养学生的自信心和创新精神。同时更应注意的是要多与学生进行沟通,了解他们存在的不足,进行针对性的专业指导,帮助学生不断完善自己。

三、总结

总而言之,钢琴教学的目的不仅在于教给学生专业的钢琴知识,更重要的是注重培养学生的钢琴能力和素质,发挥学生的音乐才能、培养学生的创造思维能力,不断完善自身条件,实现自我价值,从而使学生能够在这个飞速发展的社会更好地生存和发展。因此,未来的钢琴教学模式应该不断更新和改革,探索新的教学模式,这样才能使钢琴教学不断前进、更好地为学生服务。

篇8:高校钢琴教学创新模式分析论文

一、钢琴教学创新模式的必要性

艺术源于生活,很多高雅的艺术作品,我们都可以从中发现生活的写照。钢琴艺术就是可以一种陶冶情操,锻炼思维的高雅艺术。大学的钢琴课程,也是培养学生创造性思维的一门专业课。因为钢琴演奏时是需要根据一系列的乐谱符号而进行的,所以演奏者不能够机械性的照猫画虎,也需要动脑去听和想,感受乐符的变化和传达出来的情感。所以说钢琴艺术是一种变化中富于想象的一门艺术,创作者可以根据自己的情感,创作出不同的赋予色彩的优秀作品。因此在钢琴的教学过程中,每一位老师都应该让学生尽情发挥自己的主观能动性,大胆想象和尝试,用钢琴来作为传递感情的一种媒介,绽放出钢琴本身具有的独特的艺术魅力。教师应该指导学生不应该为创作音乐而创作,而应该为表达情感和享受人生而创作,这样才能使得大学钢琴课教育紧跟艺术的本身意义,不仅仅是一种消遣,更是一种思考。

二、钢琴教学创新模式的构建与探讨

钢琴一直以来都是受大众喜欢的演奏乐器,在现代的大学艺术课程教育中,钢琴教学也一直受到高度的重视,但是,大学的钢琴教育模式依然呈现一种单一化的状态。所以我们应该就怎样在钢琴教学中加入新的有创造性的元素进行探讨。一般来说,教师在讲解钢琴课时,都会先给学生讲授理论知识。理论知识讲解完毕后,老师才会在学生面前亲自演示钢琴的弹奏,并让学生在旁边围观,观察老师的指法等,然后自己进行练习,所以学生只是进行了单纯的模仿。在这样的教学模式下,学生的钢琴技术很难得到进一步的提高,教学效果也不容乐观,严重影响到了艺术课本身应该有的学习功效,更不要说用钢琴教学来对大学生进行人生情操上的培养。所以高校钢琴课堂上融入新的教学模式迫在眉睫。要让钢琴教学变得更加富有艺术性就要不拘一格,比如打破传统的教师教学学生学习的观念,让学生试教。这样的话,学生在进行教学之前,就会自己准备很多东西来理解艺术本身的内涵,学生在自己准备授课的过程,也是一个在自我学习的过程,教师把课堂的主动权交给了学生,学生才能够通过自身的理解和感悟,去进一步地认识到钢琴这种艺术的内涵,这样学生才能够用实践去找到适合自身的陶冶情操的方式,和创造性思维的发展方式。这种学生教学的互动模式,可以让学生和教师更好、更高效地完成大学钢琴课程的'教学任务,并且还可以提高学生的学习兴趣和情绪,本来钢琴艺术就是是一门富有高昂情绪的艺术。在教学过程中,就更加需要这种高昂的情绪来引领学生领悟钢琴艺术的内涵,并且构建起师生之间友好的交流。学生才可以真正由一个被接受者转为一个主动学习者。

三、大学钢琴课教学与学生人生情操培养意义的探讨

(一)提高个人修养与文化素质

对于艺术的学习,不仅仅是简单的知识储备,更重要的是将学到的高雅艺术融入到自己的文化修养当中,提高个人素质。良好的音乐教育是受益终生的,不仅仅可以培养学生良好的音乐素养,还能够锻炼他们刻苦学习,认真思考的能力。无论是在大学的钢琴课堂上,还是将来走到社会,这些都是他们所必备的,这就是钢琴课程给学生带来的潜在价值。可以说学艺术一时,影响却是终生的。

(二)开发智力,培养协调性

钢琴的演奏是需要身体各个器官和组织共同合作才能够完成的一次宏大的工程,手、脚、眼、耳都要在极其敏感的状态下,才能够将音乐发挥到极致,让听众感受到弹奏者想要表达出的思想感情,双手不同的动作和全身肢体要协调。练习钢琴能够让大脑的左右半球机能得到相互的平衡,共同发展。

(三)培养对音乐的鉴赏力

在学习钢琴的过程中需要欣赏大量的中外优秀钢琴作品,所以教师可以通过这种方式来培养学生对于音乐的鉴赏能力,长期的训练不仅可以使学生的音乐鉴赏能力得到提高,而且还可以让他们感受到音乐当中独特的情绪感染力,使得他们学会将自己的情绪也融入到音乐作品当中。

(四)锻炼人的耐力和信心

对于钢琴的演奏需要非常熟练的技术和技巧,也需要特别有规律的科学持久的锻炼,所以这对学生的毅力是一个非常严峻的考验。学习钢琴,还会锻炼学生的耐力信心和勇气,培养他们坚韧不拔,顽强进取的品质,还有踏实认真的学习能力。

(五)提高人的整体能力

在钢琴课程的学习中,需要学生脑手腿脚和多种人体器官共同工作,所以这样长期以往的学习,能够让学生学会在做一件事情上要考虑到方方面面,这样可以直接培养学生的全面思维能力。以后无论是在钢琴的学习过程中,还是在为人处事方面,都可以达到事半功倍的效果,也可以增长他的信心,所以可以提高一个人整体的素质和能力。

四、结语

高校的钢琴教学是一门能够培养学生优秀品质,提高学习能力,陶冶情操的课程。在钢琴教学中,由于艺术本身所具有的开放性和多元性,学生在轻松、创新的课堂上更能够发挥出自己的艺术素养,真正做到情感融入艺术。所以,高校钢琴课程的创新工作仍然需要更进一步的探讨。

[参考文献]

[1]王柯.钢琴教学创新模式的构建与实践[J].学周刊,.

[2]苏东成.钢琴教学创新模式的构建与思考[J].科教文汇,.

篇9:辽宁省音乐学钢琴教学模式创新讨论论文

辽宁省音乐学钢琴教学模式创新讨论论文

高校的钢琴教学模式在对学生的培养、提高学生技术技巧能力以及对未来就业定位有着很重要的影响。但是,很多学校都存在一些问题,例如:教材不够系统、学科体系不够完善、对于钢琴教学太注重弹奏而忽视理论等,这些问题无疑会影响高校音乐学专业学生的学习质量。在目前高校钢琴教学中,存在许多问题,这些问题除了一些历史遗留问题外,还有一些是随着时代进步而产生的,在以不断提高的教学质量为目的的前提下,所以改革创新是必须的。

一、明确教学目的

明确音乐学专业钢琴的教学目的是教学创新改革的前提条件。注重学生“三观”的培养。学生进学校学习,都会跟着老师进行更详细的学习,教师更是应该担负起学生“三观”的培养,树立正确的人生观、世界观与价值观,甚至应该改善学生的学习观。教师要制定相应的学习计划,明确相应的学习方向,教导学生从而使学生明白自己应该走怎样的道路,明白自己应该运用哪种较有效的学习方法。帮助学生制定有效的学习方法,避免学生走过多的弯路,并养成良好的学习习惯。

音乐学钢琴专业的学生要有着比别的学生更高的音乐审美培养要求,是因为不部分音乐学钢琴学生以后要教书育人,较高的音乐审美可以陶冶学生的情操,净化学生的心灵,也可以提高学生的音乐鉴赏能力,还可以增加学生对钢琴以及音乐的热爱。首先,在学习钢琴专业的同时,可以加入历史背景知识、文化知识以及相应的图像描绘知识等,使学生明白音乐不仅仅是一门独立的学科,更是与各个学科不可分割的一部分;其次,教师可以结合自身经验,向学生推荐跟音乐、文学、心理等相关书籍,扩大学生的知识面,鼓励学生从生活中寻找新的灵感,提高自己的审美能力;最后,让学生自主的去聆听、学习,促进学生对音乐的理解,并提出自己的见解,在学习中升华自身的音乐审美能力。

注重学生音乐才能的培养。学生综合音乐才能的培养,是学生在学业期间应该注意的重点内容。首先,音乐最基础的就是节奏,培养学生的节奏感也是最关键最难的,教师应该细心的指引旋律的节拍韵律,使学生有律动感,这样学习起来也不是很难;其次,乐感也是音乐非常重要的组成部分。教师在一个乐曲的示范上也占有很大的先机,示范做的到位,学生就有兴趣有耐心去学习,如果示范的不足够吸引学生,那么学生的学习一定是不尽如人意。最后就是培养学生的音乐记忆。鼓励学生多背一些名家名曲,并且有理解的去记忆,以增加学生的.记忆力。

二、完善教学内容

教学内容的完善是高校必须注重的内容,也是教学改革的重点。钢琴技巧与理论知识的完美结合。教师在教授学生技巧的同时,要注意理论知识的渗透,将实践与理论相结合,理论知识作为内在支撑,钢琴技巧作为外部支撑,这样才能将乐曲的内涵表达出来。不仅如此,理论与实践相结合还有利于提高学生的视奏能力,便于以后的工作与学习。既增加了学生的综合能力,又增加了学生的创新实践能力。

传统的教学方法总是单一、枯燥,教师的教授应该更加全面、综合,并结合学生自己的实际情况,制定相应的教学内容与目标,采用投影讲课,生动活泼,更利于学生的学习与接受。高校图书馆可以扩大电子音像数据库,方便学生学习交流,充实自己的音乐知识面,并且学生可以充分利用这个数据库进行视频学习,进行模仿,以提高自己的专业技巧。

教学的灵活性要增加。学生不仅要学习知识,更重要的是通过实践来检验自己学习的成果。学校可以以举办音乐会的形式来使学生展示自己的才华,不仅可以让学生有实践的机会,也是让学生与老师之间有着更多的学习机会,更是加大学生与学生之间的学习交流;也可以举办优秀讲座,让学生通过讲座的形式补充自己的不足;还可以学生与老师一起合作,老师以参与者的身份加入其中,与学生一起谈论、交流,增加老师与学生之间的互动性,以平等的身份参加,可以促进学生与教师之间的沟通,并缩小其之间的距离感。

三、结语

高校的钢琴教学模式在对学生的培养、提高学生技术技巧能力以及对未来就业定位有着很重要的影响。但是,很多学校都存在一些问题,例如:教材不够系统、学科体系不够完善、对于钢琴教学太注重弹奏而忽视理论等,这些问题无疑会影响高校音乐学专业学生的学习质量。在目前高校钢琴教学中,存在许多问题,这些问题除了一些历史遗留问题外,还有一些是随着时代进步而产生的,在以不断提高的教学质量为目的的前提下,所以改革创新是必须的。

篇10:钢琴教学创新模式的构建与应用论文

钢琴教学创新模式的构建与应用论文

目前,师范学院的钢琴教学也在不断融入各种各样新的教学理念,有效地促进了钢琴教学质量的提高。但是,对于面临严峻就业压力的师范学院钢琴学生来说,钢琴教学还有很大的提升空间,还需要我们更加深入地对其进行改革创新,才能满足社会对钢琴学生的要求,才能不断提高学生的音乐素养,让学生的钢琴生涯更加顺畅。我们可以改革传统的、不科学的钢琴教学理念,把“以学生为本”的观念融入到课堂中,并且改变“满堂灌”、“填鸭式”的教学方式,尽可能地为学生提供钢琴演奏的机会,让学生在演奏的过程中体会钢琴的美妙、体会音乐的艺术感,并找到自身的不足,才能更进一步地提升自己的钢琴能力。只有不断地对钢琴教学进行改革创新,才能顺应时代的发展,提高钢琴教学质量,缓解师范学院钢琴学生的就业压力。

一、师范学院钢琴教学过程中存在的问题

(一)钢琴教师的专业水平不高

如今,由于社会风气存在的问题,许多师范学院的招聘工作都不到位,导致有许多资历以及能力不够的老师都进入师范学院鱼龙混珠,这些老师的加入势必会影响到师范学院钢琴的教育质量。其次,由于进入师范学院教学的钢琴老师基本没有压力,所以,钢琴老师不会持续专心的去学习音乐,去研究钢琴,研究音乐,导致钢琴老师的专业水平能力一直都处于一个瓶颈,无法提升。

(二)钢琴教学过程中急于求成

现在的钢琴教学普遍成为一种急于求成的模式,师范学院的钢琴教学就纯粹是为了学生的考评和过级,为了学生能够顺利通过考评和过级,老师大力推行应试教育的教学方案,盲目的教学生一味的练习钢琴技巧,以应付考试。由于老师教学的急于求成,导致很多学生盲目的学习钢琴,盲目的参加比赛和过级考评。当然,由于学生钢琴演奏能力的不足,有很多学生,都在考评和过级的考试中屡屡撞墙,这样一来,导致学生对钢琴学习产生厌倦心理,从而将学习钢琴当作是一种负担,也渐渐失去了学习钢琴的兴趣。

(三)教学与实际脱离

其实,现在很多师范学院的.钢琴教学已经与实际运用脱离,老师只注重培养学生的理论知识,培养他们的弹奏技巧,而不锻炼他们的实际运用能力,导致学生在实际运用中根本无法达到钢琴演奏的预想效果。

(四)教学方式传统单一

现在大部分师范学院的钢琴教学方式都非常传统单一,我们都清楚,每一个学生的基础,能力以及接受领悟能力都是不同的,我们需要利用不同的教学方式对学生进行因材施教。但是,现在许多师范学院都在使用单一的教学方式来进行教学,无论怎样的教学体制,专业建设,不管是怎样的学生基础,老师都只是用一种教学方式进行教学,这样的教学注定是失败的。这样的教学方式只会导致学生之间越来越拉开距离,也会使很多学生都对钢琴学习失去了兴趣。

二、师范学院钢琴教学的改革措施

(一)提升教师的专业水平

首先,学校在招聘老师的时候就应该严格按照标准进行招聘,切不能让没有能力、没有资历的人进来鱼龙混珠,影响教育。其次,学校应该定期对老师进行培训,培训他们专业的知识和技巧,培训他们关于钢琴教育改革的教学模式,让老师能够积极参与到钢琴教育改革的工作当中去。但是,最重要的是学校应该要定期对老师进行审查考核,鼓励、激励老师不断对钢琴课程进行学习研究,以提升专业水平。学校也可以派遣有资历、有能力的老师去其他模范学校进行交流学习,借鉴有优势的方面,以弥补自己的不足,从而提升自我,并且带领学校的其他老师共同努力对钢琴教育工作进行有效的改革。

(二)注重培养学生的音乐情感

音乐学习是钢琴学习的基础,老师要想教好学生的钢琴,首先必须加强对学生的音乐教学,老师在教音乐的过程中,应该注重培养学生对音乐的情感,让学生能够真切的理解和感受到音乐本身的情感,这样,在弹奏钢琴时学生就可以渐渐的带入自己的情感,这样演奏出来的音乐将会有更好的效果。此外,老师也应该给学生创造适合音乐学习的良好环境,让学生能够在适当环境中,能够真正的体会到音乐的情感。

(三)努力提高学生的音乐技巧

为了更好的提高学生的音乐技巧,各个音乐老师首先要认真了解所有学生的音乐天赋以及他们的学习能力,然后再根据每个学生不同的性格、心理、基础、能力以及领悟能力等等,制定适合学生学习发展的方案对学生进行教学,因材施教,循序渐进,层层深入,从而给学生打下扎实的音乐钢琴底功,并且在培养他们扎实的音乐底功时提升他们的弹奏技巧,提高学生的钢琴演奏能力,进而不断的提高我国师范学院的音乐教学质量。

三、结语

总之,师范学院的钢琴教学是音乐教学中的重要成分之一,相关的教育工作者一定要做好教学改革的工作,结合时代发展对钢琴的要求,以及学生的学习现状,有效地提高师范学院钢琴教学的教学质量。因此,在师范学院钢琴教学的过程中,我们要直视一切挑战,并乐观对待教学过程中出现的问题,在确保钢琴教学的师资质量的前提下,为学生提供最适合他们的教学方式,最大限度地提高学生的学习效率,在音谱、钢琴的弹奏上严格要求他们,尽可能地为他们创造实践锻炼的机会,达到熟能生巧、事半功倍的效果,促进他们在社会更加稳固地立足,从而创造更大的社会效益。

篇11:高校钢琴教学模式的论文

高校钢琴教学模式的论文

一、高校钢琴教师教学中存在的问题

在目前的很多高校钢琴教学中,一直沿用着传统的课堂教学模式,集体授课模式比较普遍,在集体授课教学中偶尔会针对学生的情况进行个别指导。高校钢琴教学中的教学方法和手段都比较落后,教师常常以教师自己为中心,进行机械式的讲解,讲解内容也仅仅是指法练习、音阶练习、曲目练习等,这样的教学模式影响了学生艺术修养的提高。目前高校的钢琴教学的考核仍然采用应试教育的模式,在学期结束之时利用单一的考核制度进行测试,考试的内容通常是让学生弹奏几首钢琴曲目,然后由钢琴教师自己评分,这种单一的考核方式在新时期背景下已经无法满足现代教育发展的需要,也阻碍了学生综合素质的提高。

二、如何改进高校钢琴教学模式

(一)设置多元化的钢琴课程

在高校钢琴教学中,教师要积极改变传统的每周一课或者两课课程设置模式,设置多元化的课程设置,促进学生的综合素质得到提高。随着社会的不断发展,当前社会对于音乐人才的要求逐渐提高,要求音乐人才具备较高的音乐素养和钢琴演奏能力。单一的课程设置很难对学生进行全面培养,限制了学生学习多元化知识的过程,也使得钢琴课变成一堂机械生硬的技能课。因此,要改变高校钢琴课堂设置,结合钢琴学科的特点和高校音乐学生的优势,采用集体课与小课结合的模式,注重集体课中教授基础理论与钢琴技能,在小课中针对部分学生疑难问题强化学生钢琴演奏水平及即兴伴奏能力,两者形成一种合力,以有效提高学生的演奏能力和艺术修养,推动课堂教学质量逐渐提高。

(二)设置多元化的教学模式

在高校的钢琴教学模式改革的过程中,要积极地设置多元化的教学模式,打破传统单一的教学模式,促进学生的综合演奏能力得到提高。首先,要促进高校钢琴集体课教学内容的多元化。钢琴集体课针对的是全体学生,因而要关注到哪些演奏知识与技能较差的学生,在授课的时候要尽量选择乐理知识、视奏、即兴演奏、节奏等一体的综合课程。在集体课教学中,教师要发挥好集体课的优势,加强对学生的功能性和声练习,强化学生的键盘运用能力和伴奏能力,要充分运用现代化的教学技术,如多媒体技术及电脑技术平台提高学生的视听能力,最终促进学生的基础知识、视奏能力和即兴能力得到训练,促进全体学生的基本技能得到提高。其次,要促进小课教学内容的多元化。在传统的钢琴小课教学中,教师仅仅注重对学生钢琴演奏能力的培养,忽视了学生综合能力的.培养,因此在新课程标准下高校钢琴小课教学中,要改变传统单一的教学模式,结合高校教学的特点,注重综合型音乐人才的培养。小课教学要增强学生弹唱基本功的训练,强化学生的弹唱意识和弹唱能力培养,通过运用一些简单的乐谱训练学生的伴奏能力,提高学生的弹唱技能,观察和指导学生改正弹唱中出现的错误,增强学生的伴奏经验。最后,要促进钢琴即兴伴奏教学的多元化。钢琴即兴伴奏能力是学生综合能力的重要体现,高校钢琴教师培养学生的即兴伴奏能力,不仅促进了学生的演奏能力逐渐提高,还能够增强学生对钢琴乐曲的理解,增强学生的音乐感知能力,从而提高音乐素养,实现音乐创作。一方面,教师要引导学生对钢琴即兴伴奏的认识,结合学生的个性特点因材施教,处理好钢琴弹奏、伴奏与即兴伴奏之间的关系;另一方面,教师要注重对学生即兴伴奏理论知识的培养,对学生展开有计划、分层次和分阶段的教学,在培养学生即兴伴奏能力的同时保障学生个体,促进学生全面掌握钢琴即兴伴奏能力和技巧,实现即兴伴奏能力的提高。

(三)设置多元化的考核机制

高校钢琴教学的考核方式与内容如何,直接关系到高校钢琴教学质量的提高。首先,高校钢琴教师应该努力转变学生应付考试的心理,促进他们积极参加考试的心理,以有效改善现有考核评价体系。其次,高校钢琴教师要建立起一套科学的考核评价体系,结合平时学分制与期末考试制相结合的方式,且二者比例应该趋近于合理,在考评内容上要选择知识、技能、情感、态度与价值观一体的内容体系,不仅注重对学生演奏能力的评价,还要注重学生的乐理知识、视奏能力、即兴演奏能力等的评价,评价的主体可以是教师、其他学生和学生自己,以防止评价片面化,通过这样多元化的评价机制,可以促进学生更加有效地认知自己,提高自己的演奏技能和音乐文化修养。

总之,在高校钢琴教学中改革教学模式,要从教学课程设置、教学方法、教学评价三方面出发,在课堂教学中创新教学方法,开展各种各样的活动,丰富课堂教学内容,促进学生的创新能力得到提高,激发学生的创作热情,让学生的个性得到发扬,培养学生的即兴伴奏能力等综合能力,从而使学生的音乐素养得到提高。

篇12:创新教学模式会计教学论文

创新教学模式会计教学论文模板

一、新时期高职会计教学模式创新对策

在查阅大量相关资料、整合实践教学经验的基础上,笔者针对高职院校会计教学模式的创新提出如下可行对策:第一,相关高职院校会计专业教师需要首先树立正确的会计专业课堂教学观念,明确新课程形势下高职院校会计专业的教学目标。在传统高职院校会计课程教学中,教师以学生对会计基础知识以及基础技能的掌握程度作为教学质量的评价指标,而对于学生的技能实践能力的评估环节则相对匮乏。因此,为改善当前高职院校会计教学效率低下的现状,相关教师需要明确新课程环境对于高职院校会计专业学生的能力要求以及目标定位。第二,改变传统理论与实践脱节的教学模式为实践理论一体化教学模式。当前高职院校会计专业学生熟于理论、疏于实践的现状可以通过教学与理论相结合的一体化高职院校会计教学模式予以改善、缓解。在设计教学模式时,相关会计专业教师需要按照社会对于会计专业人才的需求模式来进行课堂教学的具体设计工作,该教学模式的原则在于边讲边练、讲练结合,教师需要达到会计课程理论知识讲授结束的同时,为学生提供基本理论运用机会,从而锻炼学生凭借会计专业知识来处理具体实际问题的能力。

从实效性方面看,理论与实践现结合的`一体化会计教学模式的效果表现为多元化,不仅有利于学生会计基础理论知识的巩固,而且有助于学生提炼书本知识与实际操作技能之间的关联作用。通过会计课程的课内实践、课上实践,对学生对基础理论知识的掌握程度予以深化,对学生的实际理论操作能力予以提升。在具体的高职院校会计课程的教学实践中,这一教学模式取得了较好的教学效果。第三,引进案例教学法等多元化高职院校会计教学课堂设计方法,增加课堂活跃度,提升学生基于会计理论知识的实践参与热情。情景教学法是近年来兴起的、有效的课堂改革的典型方法,对于高职院校会计专业的课程教学而言也同样适用。在学生看来,仅凭教师口头传授的方法所提供的会计专业理论知识显得枯燥、难懂、脱离实际应用,而案例教学法是以基础客观示例为依托所进行的教学手段,其优势便在于其有效的将会计理论知识与实际应用环境相结合,为学生展现具有生命力的高职会计专业课程内容,让学生在角色扮演、小组互动、组件讨论等多样性课堂参与形式中深入体会会计课程的实际应用价值,不仅有助于学生对会计课程的学习热情的提高,更有助于课堂活跃度的提升以及课堂教学效果的强化。

二、结语

教学手段的多样化、教学模式的创新化、教学理念的升级化都将成为高职院校会计教学现状改善与创新的可利用途径。高职院校会计教学模式的改革之路漫长且艰巨,本文所提策略希望起到抛砖引玉的作用,为相关从业人员以及教育研究工作者们提供理论参考。

篇13:高校钢琴教学模式与对策论文

高校钢琴教学模式与对策论文

当前,随着经济水平的不断提高,人们对文化产品的需求也越来越高,进而对高等音乐人才的需求也越来越大。因此,高等院校音乐教学中的任务也就变得至关重要,这要求高校音乐教育中钢琴教学模式必须紧跟上时代的步伐,对于教学模式更是要秉持“取其精华、去其糟粕”的态度,将高等院校音乐教育中的钢琴教学模式发展为理论联系实践、系统与数字相结合的多元化的教学模式,培养更多学生所想、社会所需的音乐人才,使学生更好地在音乐的熏陶中健康地成长。但是,面对当前教育多元化的发展,以及政府对教育的投入力度越来越大,各高校之间的竞争越来越激烈,这同时也暴露出许多高校的办学条件受到一定的限制,并且无法适应当前时代发展需要等系列问题。现如今,高校音乐教育中钢琴教学存在的问题主要表现为教学模式相对单一、教学内容缺乏创新以及教学设备落后等[1]。因此,为了解决这一系列问题就要求部分高等院校钢琴教学进行改革,以使得高等院校以最好的状态适应社会的发展。

一、我国高等院校音乐教育中钢琴教学的发展现状

在当前阶段,高等院校钢琴教学仍然采用的是相对传统的教学方式,其中复习曲子、练习曲子、乐曲创作等都是钢琴教学和学生训练的主要内容,教师是学生钢琴学习过程中音乐文化知识的传输者,同时也是钢琴弹奏技巧的传授者,而相对科学合理化的育人者的功能并没有真正得以实现;反之,学生则仅仅作为知识的接受者,并不能使得学生作为教学的主体得以实现。除此之外,教师和学生之间还缺乏相应的沟通与交流,师生间互动的不足会在一定程度上影响教师对学生学习过程中是否完全接收到课堂知识情况的了解,也不能及时了解到其他相关重要的情况[2]。因此,学生经过长时间的学习以及训练后不能得到相应的回报,使得成绩以及各方面的能力得不到提高,教师的教学质量也得不到相应的提升。由此可以看出,面对当前社会的快速发展,音乐教学仍然面临着极大的挑战,在钢琴教学过程中也存在的许多根本性问题并没有得到解决。

二、我国高等院校音乐教育中钢琴教学存在的主要问题

(一)高校学生学习能力差异化较为明显

由于近年来国家对教育投入力度的增加,使得高校学生大幅增加,高校音乐教育专业的学生也是如此。因此,越来越多的人感受到钢琴的魅力,而更加积极主动地投身于钢琴学习中,但是也存在许多的问题[3]。虽然选择学习钢琴的学生都具备一定的专业基础,但是受教育程度以及教育环境的影响,学生对钢琴基础的掌握程度具有明显的差异。这主要表现为有些学生对钢琴文化知识比较了解,而另外的.学生在钢琴弹奏技巧上比较擅长。

(二)师资力量较为薄弱

随着每年高等院校学生的增加,学习音乐教育的学生也相应地呈现出增加的趋势,这在很大的程度上增大了高等院校教师资源的压力,部分高校在学生增多的同时并没有相应地扩大师资力量,以原有的状态是很难满足当前阶段音乐教育钢琴教学中的实际需要。除此之外,教师队伍中所呈现出来的专业综合素质也呈现出参差不齐的状态,难以满足当前教学实质要求。

(三)教学模式与教学资源相对滞后

当前钢琴教学的模式以及教学内容仍然存在很多问题,教学方式主要是灌输式教学、一刀切的方式,而教学内容大多又以课堂教学、传统设计的教学内容为主[4]。除此之外,对于学生的学习情况以及教师教学质量的评估也存在很多不合理的因素。上述种种问题,在一定程度上制约了学生对钢琴艺术的了解与运用,也不能够使得学生更为清晰地认识到钢琴作品本身所具有或传达出来的思想情感。再有,受资金以及其他相关因素的影响,部分高校较为落后的教学设备也制约着学生对钢琴知识的学习,这些教学设备于数量或者质量上还不能完全达到钢琴教学的需求。

三、高校钢琴教学模式变革与发展的有效对策

(一)以因材施教的方式激发学生各尽其能

充分认识到当前钢琴教学中学生学习情况差异化问题是主要内容之一,这要求教师充分了解与掌握学生真实的理论学习情况以及练习技巧掌握的情况,并且针对这些问题对学生因材施教,激发学生各尽其能。但是,这也不是说过于追求教学的速度而急于求成,使得学生不能完全掌握钢琴知识,不能深刻领会到学习钢琴的本质以及弹奏曲目所呈现出来的内容[5]。因此,钢琴教师需要对学生进行循序渐进、因材施教的辅导以使学生的才华得以充分发挥,也能为学生在日后的学习过程中打造坚实的基础。除此之外,对于基础较弱的学生教师应多增加钢琴曲目上的训练,充分锻炼学生手指的灵活性以及独立性;而对基础较好的学生则可以引导他们进行曲目鉴赏以及创作等进行针对性的训练。不管是采取哪种方式的训练,都是为了使学生在实践的过程中不断提高专业能力。

(二)加强高等院校教师队伍的建设

有效提高当前高等院校音乐教育中钢琴教学质量以及效率的另一重要手段是充分发展院校教师队伍的建设,竭力打造一支优秀的、高素质、专业性强以及极富创造力的教师队伍,以此改变院校师生差距较大的问题。通过对院校优秀教师队伍的建设,实现对学生精细化的管理教学,实现教学质量以及教学效率的提升。因此,各院校就需要通过一系列方式招聘大批高素质优秀教师,并以高质量的教学效果吸引广大优秀人才,扩大院校的师资力量。除此之外,还要定期加强对教师队伍的培训,使教师的钢琴教学内容以及方式都能得到与时俱进的发展;教师除了对钢琴文化知识有着深度的了解以外,还需要在钢琴技巧、心理状态能力等方面有着超强的理解与掌握。只有在此种情况下,教师才能有资格、有能力真正地实现育人的功能,而学生也能够学习到相关钢琴文化知识,得到技巧上的训练与掌握。

(三)变革发展合理科学的教学模式

钢琴课程的教学需要教师为学生们详解有关专业知识、动手训练的基本方法等,使学生们形成正确的学习态度以及学习习惯,同时将有关钢琴基本演奏法有机地融入到课程中,使学生们在学习钢琴知识的同时还能掌握到一定的钢琴教学知识[6]。通过对课堂教学内容的优化、细节化进行钢琴基本内容教学,有利于院校在确保教学质量的前提条件下不断提升教学的效率。因此,院校教师可以综合学生各方面实际情况进行分组教学,将水平一致的学生集中到一组,并且根据该组学生学习情况进行针对性教学;同时课余时间,小组成员可以相互讨论以解决心中的疑惑,并进行充分的沟通与交流。在钢琴教学过程中,对我国优秀传统的钢琴艺术作品进行弘扬与继承,能够让学生充分了解钢琴的发展历史以及现今的发展趋势。同时,在钢琴教学模式的设计中要充分体现科学性、合理性,并且要建立健全教学评估系统来对教师的教学情况和学生的学习情况进行公平公正、科学合理的考察评估。总的来说,钢琴是一门实践性较强的课程,教师在教学过程中必须密切重视学生钢琴演奏的实践能力,但同时也要兼顾好有关钢琴文化理论知识,在各高等院校办学质量以及教学效率都得到提高的前提条件下促进学生对钢琴的学习,最终达到一石多鸟的理想效果。

结语

总而言之,随着社会的不断发展,时代的不断进步,高等院校的音乐教育必须结合实际,并在此次基础上进行创新发展才能适应当前时代发展的需要,只有通过不断变革的方式才能使得音乐教育得到更好的发展,培养出更多优秀、专业的高素质音乐人才;只有通过此种方式才可以不断促进高等院校钢琴教学模式的发展与完善,提高教学质量以及教学效率,并且在提升学生专业技能的同时不断促进综合素质能力的发展。

[参考文献]

[1]刘菁菁.高校钢琴教学模式多元化的拓展研究[J].当代音乐,(02):31—32.

[2]徐荃.高等学校音乐专业钢琴集体课与小课循环教学模式研究[J].齐鲁师范学院学报,(01):80—83.

[3]赵哲.多元化音乐教育模式中高等师范院校钢琴教学研究[J].艺术评鉴,2017(18):86—87.

[4]陈媛媛.高校音乐教育专业钢琴教师教学方法研究———评《方百里钢琴教学法》[J].教育发展研究,2017(05):41—42.

[5]唐昊亮,王婕斯.中美高等院校钢琴教学模式比较研究———兼论文化视域下的当代教育价值观[J].北方音乐,2017(20):119.

[6]吴晶晶.普通高校钢琴教学中教学模式多样化研究[J].长江丛刊,2017(18):31.

篇14:钢琴教学论文

钢琴教学论文

[摘要]传统钢琴专业课教学模式存在着很多弊端,既不利于学生整体音乐素养的提高,也不利于对音乐深层次的理解。钢琴专业课的教学需要在传统模式的基础上进行创新,提高教学的效率。本文从笔者的教学经历出发,首先阐明了有关内心听觉的概念和特征,以及钢琴教学与内心听觉相辅相成的关系,把内心听觉和钢琴的常规教学相结合,探索通过学科的相互交叉和影响,来丰富钢琴教学的方法,并提出了在钢琴教学中培养内心听觉的策略,希望能够打造高效钢琴教学课。

[关键词]钢琴启蒙教育论文

钢琴技术的掌握与提高不是在短时间内就能实现的,是一段漫长而系统的过程,几乎每个专业人员都希望自己的钢琴演奏水平能达到炉火纯青的地步,但是,真正达到技术顶端的人才少之又少。钢琴的学习是需要相关方面的天赋和悟性的,但练习方式的正确性与合理性也是至关重要的。在本文中,笔者把内心听觉和钢琴教学联系在一起,通过不同学科的渗透和学习,研究了钢琴教学法的创新思路。

一、内心听觉概述

(一)内心听觉的内涵

音乐是声音的艺术,也可以称之为听觉的艺术,任何音乐活动离不开听觉的感受。当我们聆听音乐时,最先感受到的是音乐语言,其次是音乐情绪或形象,最终是音乐带给人们的思考。音乐信息以直接的方式进入我们的耳朵,却以迂回的方式感染我们心灵。钢琴艺术从属于音乐艺术,同样离不开听觉。因此,如何做到有智慧地聆听音乐,把从聆听音乐中学到的技巧应用到个人演奏中,是每一个学生在学习音乐过程中最应该考虑的问题。听觉可以分为外部听觉和内心听觉。外部听觉即我们实际听到的声音,它是声音刺激我们耳朵直至大脑的直接结果,它是指:“外部音响对人的听觉器官刺激而引起的生理反应。”[1]因此,外部听觉可以理解为耳朵听到的实际音响,即实音听觉。而内心听觉虽然称之为听觉,但它完全来源于我们的内心,也就是我们的大脑,是声音传到耳朵后通过大脑储存、分析、加工的一个过程,换句话说,内心听觉的形成需要经过一系列的心理活动过程。由此可知,外部听觉是从生理上进行音乐感知,而内心听觉则是指从心理上对音乐进行感知,是对音乐更为深层次的理解[2]。

(二)内心听觉的特征

从心理学的解释来说,内心听觉是音乐心理学中的一种独特解释,随着音乐学专家对乐器教育的研究日益深入,很多问题都得到了系统性的解决,同时音乐心理学中的很多问题也被发掘了出来,作者经过研究之后发现,内心听觉主要有以下几方面的表现:第一,必须区分内心听觉和外部听觉的关系,内心听觉是人内心的一种心理活动行为。第二,产生内心听觉的主要方式就是通过外部听觉,这也是区别内心听觉的一大特征[3]。第三,在音乐指导的过程中,内心听觉会起到协助作用,在乐器的演奏过程中,对演奏者的.技巧有严格要求之外,还需要对演奏者的内心听觉活动有着自身的把握。这一点在大型音乐会中显得尤为重要。

二、钢琴教学与内心听觉的关系

(一)内心听觉在钢琴教学中的作用

内心听觉是基于大脑记忆对音乐弹奏要素和形象进行想象的一种内在音感,其在各类器乐学习的过程中均起着非常重要的作用。在钢琴教学中,不注重听觉训练而只在学生弹奏手法方面下功夫是远远不够的,这样的教学结果往往造成弹奏者缺乏良好的乐曲感知能力,从而使得音乐演奏表现力不足而显得过于机械化。所以,注重培养学生钢琴练习中的内心听觉能力,有助于其更好地诠释乐曲的深层含义和提升其自身音乐综合能力[4]。在钢琴学习中,学生的演奏技巧是否准确到位,除了要依靠老师给予的指导和建议外,更需要其自身内心听觉去感知和判断乐曲音色、速度及力度等要素。当学生内心听觉能力达到了一个高度,其在钢琴演奏前内心已经建立即将演奏乐曲音响的想象,继而在演奏时将自身对乐曲形象和意象的认识和想象融入到内心情感中,得到自己想要的演奏效果,从而为听者呈现出准确完美的乐章。

(二)钢琴教学对内心听觉的影响

1.读谱对内心听觉的影响

钢琴读谱与内心听觉是相辅相成的,在读谱的过程中可以培养学生的内心听觉,并指导着乐谱的学习和研究。在学习钢琴的过程中,读谱可以说是一个比较基本的环节,但是却有不少学生仅仅注重苦练钢琴的技巧,忽视了对于乐谱的学习和研究。更有甚者,根本不顾及乐谱本身所要表达、传递的情感,只是凭借个人想象进行演奏,致使许多对音乐有很深研究的听者听完其演奏之后,不明白其究竟想表达什么音乐情感。如果演奏者所表达的作品风格和以往作曲家本身的音乐风格存在较大差异,那么听者往往不能辨别其演奏作品的具体时期。因此从某种意义上讲,对于每一位钢琴演奏者而言,乐谱不只是一张填满音符和旋律的纸,精准地把握乐谱的情感,能够为今后的演奏奠定坚实的基础。在研读乐谱的过程中,想象不仅可以指引学生更细致地处理乐谱所要表达的感情,而且还能够对学生的钢琴技巧起到一定的指导作用,所以说想象能够作为一个纽带,实现理性和感性的相互转化。总体而言,在研读乐谱的过程中,想象、意象作为内心听觉中最核心的心理过程,具备极为重要的作用。而钢琴读谱和内心听觉两者是辩证统一的,一方面内心听觉在研读乐谱的过程中有极其重要的作用,另一方面研读乐谱必须依靠内心听觉帮忙。

2.背谱对内心听觉的影响

背谱的心理过程与钢琴读谱非常相似。其中,外显和内隐记忆不仅是记忆所划分的类型里相对比较重要的分类,而且也是内心听觉当中必不可少的心理过程,但是了解此两者的人甚少。对于音乐素养相对较高的学生而言,他们比较擅长长时间的记忆,而不是短时间的记忆,他们能实现听觉、视觉以及动觉记忆三者的完美结合,其背谱的方式则以音乐逻辑记忆为主[5]。然而不管是何种程度的学生,听觉记忆都是在背谱过程中占据相对高的地位,至于动作记忆,它会伴随着学生的音乐素养不断增强而慢慢减弱。

三、培养内心听觉的策略

(一)重视培养学生的音乐专业素质

音乐专业素质的提高能够加深学生对乐曲的内心听觉感受。钢琴的教学,如果仅仅是简单的弹奏技巧的教授,而不向学生讲解作品创作的背景等相关理论知识,那么即使学生熟练地掌握了演奏方法,也不能演奏出符合音乐原创内涵的曲子,更不能让听者正确理解作品的创作意图和情感。作为情感寄托的音乐作品,不同的国家、民族及流派的创作者对其诠释各具特色,所以一定的音乐理论知识对学生欣赏不同乐曲的素养的提高是十分必要的。此外,仅仅喜欢某一类乐器和音乐是不够的,应培养学生对各类不同乐器和乐曲进行广泛且有意识地学习和鉴赏,例如可以指导学生自主学习与乐器发展、乐曲创作相关的书籍,通过播放一些经典的乐器演奏作品以及名家专业讲座等,让学生从乐器和音乐的文化根源出发,不断拓宽音乐专业知识,提升自身的音乐修养。在此基础上建立起来的乐曲内心听觉对学生钢琴演奏技巧的提升也起到了非常积极的作用。

(二)坚持引导学生聆听钢琴乐曲

钢琴弹奏的听众不仅仅是台下的观众,演奏者本身也是一名聆听者,聆听乐曲过程对演奏者显得更为重要。在钢琴教学中,引导学生聆听乐曲,一方面可以让学生感受到听觉的刺激,提高他们对音乐的理解。另一方面有利于学生对乐曲进行内在听觉记忆。[6]长期反复地进行乐曲听觉积累,学生对乐曲记忆不断加深,同时其内心听觉中所形成的多种色彩效果为提升乐曲感知能力奠定了基础,多次的聆听,使得学生能更好地把握音乐,甚至能触发学生对音乐进行有意义地模仿和创作的灵感。很多优秀音乐作品的创作,都是在聆听了大量其他音乐素材的基础上的有所感悟,从而形成内心听觉,结合自己的情感以及创作意图而完美地呈现在大家面前的。所以,在钢琴教学中,坚持引导学生养成聆听音乐的习惯,是内心听觉养成的前提,更是进行钢琴深入教学的必备条件。例如钢琴协奏曲《黄河》第三乐章,就有片段模仿琵琶演奏效果,钢琴曲《绣金匾》许多地方模仿扬琴的效果,钢琴曲《梁祝》模仿多种民乐、打击乐效果等等,体现中国的民族气韵;许多外国钢琴曲几乎也是交响化,如钢琴曲《邀舞》,有单一乐器音色,也有乐器组合音色。内心听觉中千变万化的色彩效果,来自于多听交响乐,这是获得良好音乐感知的关键,在听的过程中感受作品的旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、复调、调式、调性等音乐基本语要素,构成作品特定而丰富的内涵、形式、场景和画面,只有这样,大脑里才有丰富的音色想象力。

(三)给予学生正确的钢琴视谱弹奏指导

视谱是钢琴教学中内心听觉训练的基础,正确有效的视谱习惯有助于钢琴学习快速入门。在教学过程中,视谱想象有助于内心听觉水平的提升。在没有外界音效的情况下,学生拿到乐谱后,应指导学生先进行一段时间乐谱和旋律结构的视觉观察并通过低声哼唱等方式,让学生对乐曲有一个全面分析和认识,然后引导他们在视觉记忆的基础上,在脑中对乐谱音响和情感进行新的思考,加强学生对乐谱以及对所要表演的音乐深入理解,并形成自己的内心听觉。通过这样一个内心思考和歌唱的过程,学生读谱和内心听觉能力在潜移默化中得到了提升。例如,弹贝多芬钢琴奏鸣曲Op22No11末乐章时,首先要求节奏准确,讲究句子,并注意每一个力度、速度、表情标记,按谱面弹工整,触键细腻。再次是分析介绍作品:这是贝多芬早期作品,是明朗温存的回旋曲,通过内心听觉找出细腻的触键来表达音乐歌唱性情感;速度平稳,似小行板,通过内心听觉控制三十二分音符弹奏均匀,否则会是杂乱无章;表情标记中,贝多芬所特有的cresc以后直接进来的突然p任何时候都必须准确地做到,sf不要破坏整个p的音响,pp和p要有明显的区别,乐章的中段是复调性的,它的内容中出现了俏皮的、恶意的幽默等因素,还有喜剧高涨的地方,与整个乐章的基本情绪有着强烈的对比;小提琴式的分解八度奏法、如管乐一样的低音以及朝气勃勃的尾声结束。这里都要靠内心听觉助一臂之力,表现音乐中所要求的语气、复调声部中的色彩、情绪的变化等等,来完成贝多芬的戏剧性乐章。此外,对学生听觉意象的培养也是提升钢琴教学中内心听觉的有效方法。钢琴演奏者对和声和旋律间的关系处理不当,常常造成其对乐曲的旋律表达不当,从而不能给听者带来悦耳的听觉盛宴。听觉意象有助于改善钢琴和声及旋律间的不和谐,这有利于学生在演奏过程中为听者呈现出清晰分明的音乐旋律以及引人入胜的音乐氛围。

(四)训练和提升学生背谱弹奏能力

背谱演奏已经成为一场合格钢琴音乐会的最基本的要求。在演奏过程,通过听觉记忆的反馈,演奏者能够自如地将音乐的旋律、情感融入到自己的肢体动作中去,从而呈现出人与音乐和谐一体的演奏画面。可见钢琴背谱中所建立的内心听觉是演奏者出色地把握音乐的前提。在钢琴的学习中错误的背谱方法,将影响学生学习的兴趣和积极性。内心听觉记忆是一种有利于学生背谱能力的提高的方法,但是内心听觉记忆的培养是一个漫长的过程,视觉上的形象感知、听觉上的想象领会及后期反复弹奏,在其形成中都起到了关键的作用。拿到一个乐谱,首先应指导学生在视觉上熟悉乐谱的结构、旋律走向、强弱标记等要点,并举例帮助学生进行形象化记忆。[7]然后通过多媒体等教学方式播放CD,反复多次地让学生置身于乐曲钢琴弹奏,培养学生内心对音乐作品的描绘和想象能力,并逐渐建立乐曲的内心听觉。通过这样一个乐曲听觉感知的训练,学生能将脑中牢固的乐曲弹奏要点灵活地运用到手指弹奏练习中去,再经过一段时间的重复练习,学生不仅能正确离谱弹奏出符合音乐作品内涵的曲子,而且其内心听觉的能力也得到了很好的锻炼。

四、结语

从以上内心听觉和钢琴教学的关系分析,可以看出,学生内心听觉能力的培养是钢琴教学中必不可少的任务之一。这就要求钢琴教师在教学过程中从音乐素养、乐曲聆听、读谱及背谱等多方面探索对策,并对学生进行正确有方的教授和指导,逐渐培养学生良好的内心听觉素养,从而增强其对钢琴乐曲的感知能力。同时结合必要的弹奏技巧的训练,最终达到理想的钢琴教学效果。

篇15:高中地理教学模式的创新论文

高中地理教学模式的创新论文

1.阅读习惯的养成

首先教师要告诉学生养成良好阅读习惯的重要性,让学生认识到阅读习惯对掌握知识、提升能力的重大意义。引起学生的高度重视,根据他们的阅读能力,采用多种阅读方法,不能给他们造成压力和负担,进而培养他们阅读的兴趣。在学生阅读地理知识后,先要对他们的阅读作出具体评价,进而结合教材组织学生讲解,归纳总结,通过让学生充分阅读让他们体会到自己的主体地位,有利于提高他们的阅读能力、理解能力、思维能力等,使他们的地理学习成绩明显提高。进一步增强学生的学习的动力,促进他们积极主动去学习,为良好的阅读习惯的形成奠定基础。

(1)语意阅读法。这种方法其实和学习语文时阅读文章差不多,在上地理课时,教师提出几个问题检查学生的阅读情况,以及对知识的理解和掌握情况,发现疑问及时解决。对于浅显易懂的地理内容,运用这种阅读方法节省了课堂宝贵时间。否则,简单的内容如果教师过多讲解,学生就会感到无聊、枯燥,没有学习的兴趣。

(2)提纲阅读法。有的内容比较抽象,有很强的的理论性,学生理解起来有一定的难度。为了便于学生理解和掌握,可以采用提纲阅读法。这需要教师认真研究教材,在此基础上精心设计读书提纲,体现出需要掌握的知识点,使学生明确阅读思路,为学生扫除一定的学习障碍。学生根据教师列好的提纲,有目的地去阅读,并完成学习任务,然后学生提出个人想法,一起探讨,最后由教师正确指导、得出结论。在阅读和探究的过程中,学生积极主动,课堂气氛生动、活跃,有效突破了重难点,学生对知识的理解更为透彻。

(3)地图阅读法。地图是地理的命脉,地图阅读法就是让学生把阅读和读图有机结合在一起,在阅读地理知识的同时,还要认真分析地图、记忆地图、充分发挥地图的作用,在地图上获取知识和信息,能够根据地图发现地理规律、地理特征,理解地图问题等,实现把图转换成文,通过读图能用语言文字表达出地理成因和规律等,逐渐提升学生应用地图能力和读图分析能力。

(4)习题阅读法。这种阅读方法同样需要教师认真阅读大纲,然后把地理知识点以习题的形式让学生阅读,学生一边阅读一边做习题。这种方法比较适合知识点比较密集的章节。采用这种方法指导学生学习,需要教师具备教高的习题选编能力。选编的题目必须和教学内容联系紧密,体现出主要的`知识点、重点,并且题目具有综合性、启发性特点,便于学生理解和掌握教材知识。另外选编的习题要难易适度,要照顾到全体学生。学生带着问题去书本上找答案,提高了学生的动手、动脑、分析、归纳等能力。另外学生根据教材去解决问题,提高了答题的规范性。

2.教给学生有效的学习方法

教材是学生掌握地理知识的主要渠道,也是解决问题的主要依据。在高中地理教学中,教师要给学生充分的时间去阅读课本,做好批注和学习笔记,教师要给予正确的指导,让学生明确自己不足之处,帮助学生提高学习效率。

3.创设多样地理情境

学生在自主、合作、探究学习过程中,教师要摆正自己在课堂上的位置,从服务学生的角度出发,根据教学内容,为学生创设多种地理教学情境,营造自主探究的学习氛围,教师要做好课堂的督促者、指导者、组织者,这是合作探究顺利进行的保障。问题情境的创设要从学生的认知特点、教学目标出发,创设的问题情境要真正能够促进教学目标的有效落实。

4.培养学生的自主学习能力

新课改背景下,要重视学生自主学习能力的培养,因此在地理教学中,教师要运用“分组学习”模式,让学生在小组内有目标、有计划开展讨论、自主探究。在组建学习小组的时候,可以让学生自由读者,当然这需要教师提醒学生组建时要注意学习成绩。让学生自主组建小组有利于合作探究,能培养学生的合作精神,能发展学生的个性。上课开始,教师就要让学生明确学习目标,以便做到心中有数,然后让学生有目的地去阅读,要求每个小组要提出一个和教学内容有关的问题。激发了学生的学习热情,教师要给学生充足的活动时间,让学生围绕问题进行探究、争辩;教师要走得学生中间,进行指导和点拨。通过合作学习,增强学生的主体意识,挖掘学生的潜能,提高学生综合能力。

5.培养学生地理探究思维能力

在地理教学中,地理教学内容要和学生的生活联系起来,让学生认识到地理知识的实用性,缩短教材和实际生活的距离,让学生感觉地理知识就在我们的身边,从而体验到学习地理的乐趣,进一步激发学习地理的热情,为地理课堂增添活力。在高中地理教学中,教师要引导学生从生活周围去发现地理知识,同时把地理知识运用到自己的生活和学习中去,使学生关心现代地理的发展和变化。学生身边的土壤、、气候等都可以引进地理课堂。学生有着很强的好奇心和探究欲望,只要教师引导到位,他们就能感受到生活中的地理知识。从生活中获得的地理知识,能够经得起时间的考验。课堂教学是学生获得独特感受,迸发智慧火花的过程。教师要给学生足够的时间去解读文本,认真观察,引导学生调动自己已有经验和知识去探究问题,从而为深化课程改革奠定基础。改革高中地理课堂教学模式,是时代的呼唤,也是素质教育的要求,只要我们不断探索和创新,就不一定能打造高效的高中地理课堂。

篇16:初中语文教学模式创新研究论文

初中语文教学模式创新研究论文

一、教学观念的实践创新

教师在教学中要明确自身的教学意义和教学价值,要从自身出发具有适应时代的创新精神,教师自身具有了良好的创新概念才能在教育实践中实施创新,同时在教育中培养出具有创新精神和科学素养的学生。在新课改以后,学生所使用的教材都是经过精心策划安排的,初中语文的教材内容都是具有鲜明时代特点和文学价值的课文,这样就给初中学生提供了一个可以创新发现的契机和环境。在这样的教学时代背景中就要求教师具有很鲜明的创新教学理念,不能死板地延续过去的教学方式,运用陈旧的教学模式来教育现在的初中生。初中语文教师必须具有正确的教学思想,从科学长远的角度出发来进行教学实践。教师在教学的过程中始终要以学生为中心,进行符合时代要求的素质教育,既要发挥教师在教学中的创新主导作用,又要让学生从本身认识到自身在教学中的作用和价值。初中语文教师的教学观念要从本质上进行更新,不能保守思旧,在教育上一定要做出有成效的创新教学来。

二、教学方法的创新

在过去陈旧的教学方式中,教师对学生的教学往往是通过课堂来进行填鸭式教学,学生只是面对教师灌输的大量知识进行死记硬背式的吸收,这样学生学不到多少实质性的知识,教学的效率和意义也就有较大的损失。对于真正的初中语文教学来说,教师应该注意的是对学生的语文常识和学习能力的培养,而不是学术性知识的强制性灌输,教师即使有再高的语文教学素养,面对不会学习的学生也是没有办法让其吸收课本内容精华的。所以应该摒弃传统的应试教育模式,摆脱题海战术,让学生在学习过程中自觉主动地吸收课本知识,这样的教学才会有深刻的意义和真实的价值。初中语文教学方式的创新必须从教师的教育观念开始,教师应该明白学生的学习是不仅仅局限在课本内容中的,教师要为学生的学习开辟出更大的空间,让学生的思维面更广阔,让学生接触到的.东西更全面,这样才能让学生有更良好的学习方法和心态来适应教师的教学方式创新。

1.在培养学生的学习兴趣方面。兴趣是学生最好的老师,所以教师应该把培养学生学习语文的兴趣作为关键来研究,在教学中可以让学生对语文课题进行小组讨论,教师通过课外知识来引导学生,这样就可以激发学生的学习兴趣。

2.学生的学习态度和习惯培养。学生在学习的过程中如果没有一个良好的心态和学习习惯的话就很难有正确的学习方向,所以教师在教学中要培养学生良好的学习心态和习惯。只有有了这个基础才能让学生在初中语文学习中有更显著的提高。

3.学生对于学习的耐心和毅力培养。学生在面对枯燥的学习生活时往往会出现厌学等情况,这就需要教师从心底和学生进行沟通,让学生有一个坚持下来的动力和目标,不会产生厌学等情况,这样才能激发学生在长久的学习中一直有创新的精神。

三、教学的手段和模式创新

教师在如今的教学环境下不仅仅是局限于板书教学,教师还可以通过多媒体等现代科技进行初中语文教学,这样的新型教学手段为教师教学模式的创新提供了良好的条件。随着信息时代的进步,信息技术已经逐渐普及,学生在适应课堂的同时也逐步进入了多媒体课堂,这样就让单调、陈旧的教学模式发生了质变,学生会有更热情的心态来面对初中语文学习。初中语文教师在教学中还不能简单地局限于书本的框架来进行教学,应该通过自身的理解和掌握让课本教材融为一体,让学生在学习中不会产生知识脱节的现象,初中生在学习中不能完全依靠教师,否则会培养出不良的学习习惯。所以教师在教育过程中还要注意对学生思维理解能力的培养,让学生在课堂中踊跃发言,增强自身的语言表达能力,让学生的学习灵活全面,对所学的知识深刻理解记忆,这样的教学模式创新才是适合现在的教学背景的。

四、结语

在初中语文的教学中,教师是课堂的主导,真正的主体应该是学生。所以教师在教学过程中要有正确的心态和认识,在教学创新的过程中也应该做出有利于学生学会学习的改变。在初中语文的课本中应该让创新意识普及到每一篇课文中,让学生在学习中随时可以感受到与陈旧教学模式不同的教学新力量,让学生学会提问,从一言堂转变为新型的初中语文课堂,只有这样才能让初中语文教学有更明显的成效,只有这样才能让初中语文的教学之路开辟出更长远的前景来,希望广大教育工作者共同努力、共同创新。

篇17:电子电工教学模式创新改革论文

1.1 学校以培养学生的学习兴趣为己任

学生有了学习兴趣,学习才会拥有积极性和主动性。学校可以在完成电子电工教学任务的同时,成立专业的课外活动小组,培养学生学习的兴趣,让学生在亲自动手操作的同时,建立自己学习这门学科的自信心。教师可以在课外小组让学生简单操作日常生活中常见的实物作业,比如声控灯、门铃、双联等,从简单到复杂,从知识性走向创造性。在课外教学的活动中,充分考虑到生活性、趣味性、实用性。面对活动中出现的故障,教师要积极带领学生一起分析,积极找寻故障的真正原因,提高学生分析问题和解决问题的能力。积极引导学生多去读书看报,了解电子电工发展的最新趋势,开阔学生的视野,明确自己学习电子电工的学习任务和目标,培养创新能力。多鼓励学生从自己家庭中的小家电入手,积极探索出简单的一些维修技巧,从而积累最丰富的电子电工维修经验,让学生在维修家电的过程中真正体验到学习的兴趣和成功的乐趣,并让学生之间积极沟通和交流,获取知识和经验,保持学生学习电子电工的兴趣和信心。

1.2 采取多种教学模式提高整体教学水平

传统的`教学模式是以灌输式为主的教学模式,已经完全不能适应目前时代的发展趋势,在过去的电子电工课堂中,教师要花较多的篇幅、精力来讲解很宏观或者是很微观的电子电工的形成过程。即使花了很多的课时来讲解,学生可能仍然不能真正理解知识结构,这就需要在电子电工的教学中引入实物教学和多媒体空间影像教学,这样才能让学生积极了解电子电工的知识结构和理论体系。多媒体技术和计算机的仿真运用可以避免学生为了应付考试而采取死记硬背的方式,也让电子电工学生在空间思维的过程中真正理解电子电工的文化理论、内涵,这样既调动起了教师教学的激情,也调动起了学生学习的兴趣。在教学组织模式上,积极实现分组教学或个别教学模式,突破单一制的整班授课制度。这样不仅可以因材施教,还可以发展学生的个性。以小组为一个基本单位,分派代表轮流回答教师的问题,鼓励电子电工的学生大胆提问,面对学生有分歧的地方,由专业教师启发诱导,而不是代替学生给出一个最终的结论。

1.3 加强学生的作业环节并严格考试纪律

电子电工教学中的作业也是该课程比较重要的环节,电子电工学生画电路图、计算路线结果都可以很好地反映出学生对电子电工课程中基本理论的掌握情况。这不仅可以培养学生在未来工作中严谨的态度,还可以让学生在精算的过程中真正意识到目前的作业正是通向未来工程计算和科研、创新设计的最基本的训练内容,有计划地培养学生的条理性、逻辑性、准确性。考试成绩也是衡量一个学生总体知识水平的标准,电子电工的模拟考试不能以把学生考倒为目的,而是既要充分考虑到整体的知识结构,又要兼顾学生的实际情况。在考试中,要严肃考场纪律,让学生的考试成绩能真实地反映出学生的实力和电子电工的整体教学效果,为今后的教学改革提供更多的经验。由于电子电工的实用性比较强,所以电子电工的实验课程也应该单独考核。

2 结束语

电子电工的教学模式的创新改革是一项比较系统的工程,需要通过改革教学手段,真正处理好教和学的关系,努力加强电子电工实践教学内容。这样才能培养出适应现代化需求的专业人才,更好地促进经济发展、社会进步。

篇18:中职语文教学模式创新论文

中职语文教学模式创新论文

一、中职语文教学存在的问题分析

语文教学涉及到的内容比较广泛,特别是针对中职学校的语文教学,应该具备一定的专业特点和适应性,涉及到许多实际应用的内容和领域,这就要求教师除了要具备良好的语言知识功底之外,还要具有灵活的思维和应用能力。而中职语文教学的现状并不乐观,教师的综合能力普遍不强,教学的组织和安排缺乏特色,教学内容的设置也没有考虑到学生的专业特点,教师的教学技能、课堂主导能力以及学科实践应用水平都亟待提高。教师综合能力和创新能力的欠缺,必然会严重阻碍中职语文教学的改革和发展。

二、中职语文教学模式创新策略

1.提高学习的语文关注度

要想提高学生对语文学习的关注度,就要从兴趣的培养着手。其实,作为应用性和实践性很强的语文学科,还是很容易激发起学生的兴趣的。中国的文学与文化源远流长,热爱文学的学生也不占少数,教师可以通过对一些优秀作品的品鉴和讲解,让学生感受到文学的力量和魅力,引导学生进入文学的殿堂,让学生养成乐于阅读、勤于思考的习惯,这也是为他们打开兴趣之门的第一步。另外,教师的人格魅力也是十分重要的,要“亲其师”才能“信其道”,教师应该注重与学生之间的沟通和交流,言传身教,让学生对语文学科产生热爱之情,乐于同教师进行探讨和交流,培养良好的学习氛围,让学生对语文学科爱好和重视起来。

2.确立以就业为导向的语文教学内容

中职语文教学的内容要有所侧重,不能等同于一般高中的语文教学。教师在安排教学内容的时候,要将课本内容同学生的专业学习内容结合起来,有目的地培养学生在相关领域内的语文应用能力。比如,写作教学就要更偏重于应用文的训练,提高学生的应用文阅读和写作能力。阅读能力的培养也是非常重要的,要培养学生收集和整理信息的能力,这对他们将来的就业都是很有帮助的。现在网络的发展也是日新月异,教师可以在课堂上引入一些网络上的热点内容,或者选取一些和学生专业学习相关的内容,进行阅读和讨论,培养学生善于通过网络获取信息的能力和关心时政的习惯。只有建立起以学生专业学习和就业为导向的语文教学体系,中职学校的语文教学才能更加充满生命力,达到技能培养与教育育人的目的。

3.提高教师的综合能力

中职语文教师的自身能力提升,也是提高中职语文教学质量和效果的`重点。学校应该重视中职语文教师的培养和发展,在引进一些专业素养较好的教师的同时,也要加强对在职教师的培训,经常组织集体备课,让有经验的教师介绍教学经验,传授教学方法。同时,学校要积极鼓励教师革新教学方法,引入先进的教学理念,积极推广多媒体教学和新课件的应用,鼓励教师进行教学方法和理论的研究和调研活动,对教师的科研和教学改革提供支持和资助。只有教师的综合能力提升了,教学内容和模式的改革,才有可能可持续地发展下去。

三、结论

中职语文教学中存在的问题,是值得我们研究和思考的,教学模式的改革与转变也势在必行。在职业化教育迅速发展的时代背景下,积极转变观念,革新教学思路和方法,将对中职语文教学的发展起到积极的推动作用。作为中职语文教学的一线教师,更应该对教学现状进行认真总结和探讨,拓展思路,为中职语文教育的发展开辟崭新的空间。

创新模式促进教学

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创新模式钢琴教学论文(共18篇)

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