下面是小编精心整理的初二议论文：戏曲的艺术魅力（共含9篇），希望能够帮助到大家。同时，但愿您也能像本文投稿人“章琛”一样，积极向本站投稿分享好文章。
戏曲的艺术魅力_初中记叙文
戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。
小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。
俗话说：“要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。”不尝不知道，一尝吓一跳呀！今天的语文课上，当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的.戏曲时，我真是为之震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀！我真是井底之蛙呀！这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上？难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。
我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。不是吗？这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀！我们怎能忘记它们？如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。
戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去！
戏曲艺术的魅力
以前，我对中国的戏剧很不敢兴趣。在平时看电视时，一看到爷爷奶奶在看戏剧，就觉得十分讨厌，还与爷爷奶奶在频道上争来争去。如今，学习了戏剧这课，对戏剧有了一些了解后，我才改变了对戏剧的看法。
戏剧具有悠久的历史，有着鲜明的民族风格。各地都有自己独特的剧种，而这正是一个本地的生活。戏剧不仅是表演得精彩，更是如实地反映出民族的文化风情。京剧，越剧，昆剧……约有360种剧种，构成了庞大的戏剧大家族。还让我感觉到中国的戏剧如同国画。谁都知道，中国画不注重“像不像”，不像西洋画得同真物一样。然而，中国的戏剧也不正是如此吗。
外国的戏剧，求真实。如果表演莫一东西，就用实物来表现。而中国的戏剧就不同，虽然没有实物，但是一个眼神，一个动作，一句语言……都表现着莫一东西。比如京剧《三岔口》中，演员在明亮的舞台上，把摸黑打斗的场面，表演地令人拍手叫绝。中国戏剧里的环境气氛，全凭演员表演。因此说中国的戏剧是一种高尚的艺术形象。戏剧能调节我们的思想情趣，改善我们的心情，还会使我们的生活变得丰富多彩。可是，现代的人大都对戏剧没感兴趣。越来越多的人喜欢听戏曲的艺术魅力作文歌星唱的流行歌曲。
我现在认为，戏剧并非低于流行歌曲。因为戏剧是一种艺术之美，很有艺术性，也很有代表性。
戏曲的艺术魅力300字作文
戏曲源远流长，是我国的经典，不一样地方的戏曲有不一样的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。小的时候，看见自我的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，打死我我都不会去看那老掉牙的'玩意。俗话说：“要明白梨子的味道，最好亲口尝尝。”不尝不明白，一尝吓一跳呀!这天的语文课上，当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之震撼，原先我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀!我真是井底之蛙呀!这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎样能比得上?难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。我此刻才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。不是吗?这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀!
我们怎能忘记它们?如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展此刻我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记?
我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去!
课标要求
概述汉字、绘画起源、演变的过程，了解中国书画的基本特征和发展脉络。
了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。
教学目标
一、知识与能力
1． 了解中国汉字、书画的发展演变脉络
2． 理解京剧形成发展的原因。
二、过程与方法
通过观察碑帖、历史比较、欣赏图片、欣赏戏剧等方法，了解中国书画和戏剧的基本特征和发展脉络，提高艺术鉴赏能力。
三、情感态度价值观
感受中国古代文化的艺术魅力；珍惜和弘扬古代优秀文化。
教学重点、难点
重点：中国书画的基本特征和发展脉络。京剧产生和发展的历程、京剧艺术的特色和成就
难点：理解中国书画和戏曲艺术的基本特征
教学过程
导入：
[课件展示xx年北京奥运会会徽图案]
教师提问：北京奥运会为什么采取这样的设计图案？学生讨论。
教师指出：这是奥运会徽史上第一次汉字字形的引入。汉字是表意文字，是象征性的符号体系。汉字中的一笔一划，充满者对生活气氛的烘托和对生命意义的隐喻。由此引入新课。
一、汉字与书法艺术
1、汉字的起源
汉字源远流长。它既是世界上最古老的文字之一，早在六千多年前，原始社会晚期，汉民族先民在各种器物上刻画的符号，渐渐演变成为汉字。汉字起源于图画，原始文字大多是象形字，是可读出来的图画，称为“文字图画”。象形字越来越符号化，逐渐脱离图画，形成汉字。
2、汉字演变的基本脉络
汉字在长期演变的过程中，经历了由商周的甲骨文发展到金文、篆书、隶书、楷书的脉络演变发展。教师可以一边介绍，一边借助课件展示汉字的演变过程。通过图片欣赏对比的方法给学生以直观印象。
3、书法艺术发展的两个阶段
中国书法是一门古老的艺术，它伴随着中华文明的发展而发展。书法比较集中地体现了中国艺术的基本特征。中国书法艺术的发展主要分为两个阶段：魏晋以前基本上是自发阶段，魏晋时期开始进入自觉阶段。从此，书法的审美功能超过实用功能，自觉地创造书法美成为中华民族文化特色的一种艺术形式。
4、书法艺术
（1）、楷书
特点：笔画详备，结构严整，是规范化、标准化、楷模化的字体。
发展：①始于东汉。②魏晋楷书有定鼎之功。③唐代步入盛世，名家群起。初唐的欧阳询、盛唐的颜真卿、晚唐的柳公权是这一时期的代表。结合课件展示楷书名家的代表作。
（2）、草书
特点：笔画简约，钩连不断；线条流畅，任情纵性。虽难于辨识，实用性不大，却有极高的审美价值。
发展：起源于汉初，成熟于东晋。魏晋以来盛行不衰，名家辈出。
代表人物：东晋的王羲之、王献之，盛唐的张旭、怀素等。
（3）、行书
特点：兼具楷书的规矩和草书的放纵，是一种最活跃的字体。既有审美价值，又有实用价值。
发展：经过东汉至西晋约两个多世纪的演变，书体完全成熟。
代表作：王羲之等。
二、笔墨丹青中国画
三、中国画的起源、演变及特点
教师：什么是中国画？特点？
中国古代绘画具有悠久的历史和独特的风格，其绘画形式、艺术风格、表现技法都经历了一个发展过程。
1、远古的绘画艺术
起源：早在六七千年以前，黄河流域的祖先就在陶器上绘制图案。
代表作：彩陶画《鹳鱼石斧图》。
2、战国时期的绘画艺术
特点：以人物肖像为主，画在墙壁上、丝帛上。
代表作：战国楚国帛画《人物龙凤图》和《人物御龙图》。以线条勾画物象，构图简洁而有序，平面感和装饰性极强，生动的气韵，简洁的笔墨，流畅的线条，表达出完美的意境，反映出画家高度的艺术概括力。它们虽然不能叫卷轴画，但可以窥见当时的绘画水平，这时确立了中国绘画艺术以线条造型的民族风格形式。
战国时期是中国绘画艺术从萌芽走向成熟的关键阶段。
3、魏晋南北朝时期的绘画艺术
特点：真正意义上的中国画出现了。这一时期士族兴起，士大夫画家活跃于画坛。他们文化修养很高，总结出许多精辟的绘画理论，有力地推动绘画艺术的提高。此时人物肖像画是主要的创作主题。顾恺之“传神写照”理论提出，要求绘画作品应重表现人物的风貌、气质。这和后来的绘画理论家谢赫“六法”中的“气韵生动”对当时绘画风格有很大的影响，也为中国画重气韵的特点的形成打下了基础。发展到晋、南北朝，中国画逐渐演变成单幅的卷轴画，成为独立的艺术欣赏品，题材亦日益扩大。除人物，宗教题材外，初期山水画也随之出现。同时，书画理论著述的问世，指导了艺术创作的方向。
代表作：东晋顾恺之的《女史箴图》《洛神赋图》和杨子华的《北齐校书图》。
4、隋唐五代时期的绘画艺术
特点：中国绘画的一个高峰。在继承魏晋以来优秀传统的基础上，吸取印度、波斯等外来美术风格，产生出许多画家和优秀作品。中国的绘画发展是与社会经济和文化的发展紧密联系的。从唐朝开始，由于是经济文化的空前繁荣，再加上唐诗的伟大成就和影响，绘画重情趣求意境，追求一种“画中有诗”的意境，希望通过绘画来表达一种心境。文人士大夫追求的抒情性成为当时绘画的主流，文人画从此兴起。唐朝是中国绘画史上的鼎盛时期，开创了新纪元。唐代在隋代承前启后过渡的基础上，获得了全面的发展。
代表作：隋朝展子虔的《游春图》，是现存中国最早的山水画。初唐阎立本的《步辇图》。盛唐吴道子的《送子天王图》。此外，隋唐时期，敦煌莫高窟壁画盛极一时。
5、两宋时期的绘画艺术
特点：宫廷画院进入最为活跃的阶段，画学兴起；适应民间需要，绘画成为商品。这些因素，使绘画艺术得以全面发展。各画种全面发展，题材愈加广泛，画派并出，空前繁荣，盛极一时，其光辉璀璨，照耀百代。中期出现了以水墨写意为主体的文人画，讲求诗书画统一，注重笔墨情趣，是富有生命力的画派新支。体备众法，流派纷呈，名家辈出是这一时期绘画艺术的特点。风俗画是当时画坛的最大亮点。
代表作：北宋张择端的《清明上河图》长卷。它描绘了北宋汴河沿岸风光和繁华的景象，作品充分展示了画家的写实功力，河流、物舍、舟船、城关、人群、虹桥、楼观、店铺、市街、驼队，等等，一切物象都刻画得入微传神。
6、元明清时期的绘画艺术
特点：士大夫的文人画成就最为突出。这一时期文人画开始占据画坛的主导地位。所以适合于表现文人画家意识的山水画和枯木竹石、梅、兰以及墨笔花鸟大量涌现，人物故事画的相对减少。随着文人画的繁荣，绘画作品中诗、书、画进一步密切结合而且成为普遍的风尚。这加强了中国画的文学趣味，更好地体现了中国画的民族特色。同时，绘画理论和创作实践中，特别强调了笔墨技巧的运用，讲究绘画作品要具书法韵味，将书法融入画法之中，在笔墨技巧上起了新的变化，使水墨写意画在传统的基础上有所突破。要求绘画体现书法性用笔，反对刻意求工、求似，主张神似，逸为上。追求作品的古意和“士气”，重视画家主观意兴和思想感情抒发。中国画在明代产生了许多流派，各派又在创作和理论上自成体系。清代的绘画艺术，继续着元明以来的趋势，文人画日益占据画坛主流，山水画的创作以及水墨写意画盛行。更多的画家在文人画创作思想影响下，追求笔墨情趣，很多画家钟爱梅、兰、竹、菊等题材和泼墨大写意手法，他们的艺术对近现代花鸟都产生了深远影响。
代表作：元代王冕的《墨梅》、明代徐渭的《黄甲图》、清代郑板桥的《墨竹图》。
三、京剧的出现
1、京剧的形成
清代开始，地方戏曲日趋繁盛，一批大型地方戏曲趋于定型和成熟。这些地方戏曲有着浓郁的生活气息，强烈的地方色彩和深厚的群众基础，形成了自己鲜明的特点和风格。
乾隆五十五年（公元1790年），在安徽一带很有名气的“三庆”徽戏班，来到北京演出。徽戏在北京经常和其他剧种同台演出，注意吸收和借鉴他们的长处。尤其是与以唱二黄调和西皮调为主的汉戏的合演，逐渐形成了二黄与西皮的合流，形成了“徽汉合流”的局面，后来徽剧又吸收其他民间曲调的唱腔、剧目和表演方式，逐渐形成以“皮黄”为主要声腔的京剧。到1840年左右，京剧的`唱腔、念白、剧本和表演已经成熟，尤其是出现了以演“京戏”为主的一批演员，他们不再以徽戏、汉戏为名，而以演“京戏”自居。从此，诞生了一个独立的剧种──京剧。
2、京剧的发展
早期的京剧以迷人的唱腔、丰富的剧目、精彩的表演和京腔京味吸引了观众，使京城出现了京剧热。同治、光绪年间，京剧已经被京城市民承认，成为人们最喜爱的舞台艺术。并涌现出著名的“同光十三绝”。
3、京剧走向世界
京剧来源于地方戏，有着南北方许多剧种的优点，所以很容易地被各地观众所接受。从清朝末年到民国初年，京剧迎来了它的繁荣期。京剧以其独特的艺术魅力风靡全国，被誉为“国剧”。20世纪以来，京剧在不断革新的基础上，迅速发展，流派纷呈，新剧迭出，走向世界，达到了艺术上的顶峰时期，创造了中国戏曲史上令人振奋的辉煌。
4、京剧表演特色
①京胡、二胡、笛子、唢呐等管弦乐器和鼓、板、大锣等打击乐器伴奏；②生、旦、净、丑四大行当，化妆都有一定的谱式；③唱、念、做、打有机结合，形成独具特色的艺术体系；④表演有程式性和虚拟性，虚实结合，形神兼备。
小结：运用知识网络概括本课基础知识
拓展：
中国文人画的精髓在于借物抒情，追求神韵意趣。
宋代画院考试中曾出现过以下题目：踏花归去马蹄香、竹锁桥边卖酒家、嫩绿枝头红一点。结合文人画追求意境的特点，请你来构思，什么样的画面设计在当时会获得考试的好名次？
戏曲欣赏
在介绍完相关知识点后，教师可选取中国各地著名的戏曲剧种进行播放，指导学生进行欣赏，展现艺术本身的魅力，从而发挥学生学习的主动性，让学生自主学习、自我探究。
【课标要求】
概述汉字、绘画起源、演变的过程，了解中国书画的基本特征和发展脉络。
了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。
【学习目标】
（1）知识与能力：
①通过学习了解我国古代丰富多彩的艺术门类和种类，了解古代中国历史悠久的文化艺术。了解和掌握中国古代文化艺术发展的基本脉络。
②概括汉字书法、绘画起源、演变的过程，了解中国书画、音乐、舞蹈的基本特征和发展脉络，初步理解书、画、舞、乐的功能和意义。
③了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。
（2）过程与方法：
①学生了解古代艺术形式的同时，积极主动的参与，体验、体会古代艺术的精神实质和丰富的内涵。相互之间要加强交流合作，取长补短。
②教师充分利用现代化的教学手段，把视觉媒体、听觉媒体、视听媒体以及综合媒体结合起来展示古代中国的精美艺术，增强教学的直观性，激发学生的兴趣，提高他们的艺术鉴赏能力。
（3）情感态度与价值观：
①通过本课学习，了解我国古代多姿多彩的艺术，提高欣赏美，发现美，鉴赏美的能力。丰富人生观，价值观。
②通过对古代艺术的学习，观察，体验，或欣赏艺术精品，潜移默化，提高自身修养。继承中华民族的优秀文化传统，弘扬和培育民族精神，激发对祖国文化的自豪感，逐步形成对国家、民族的历史使命感和社会责任感。
【学习重点】：
中国书画的基本特征和发展脉络。京剧产生和发展的历程、京剧艺术的特色和成就
【学习难点】：
理解中国书画和戏曲艺术的基本特征
【感悟思考】
[展示北京奥运会会徽图案]
北京奥运会为什么采取这样的设计图案？
【知识梳理】
一、充满魅力的中国书画
艺术种类时期书体代表人物代表作品特点
书
法六千多年前
商代
秦朝
汉
魏晋南北朝
隋唐
宋代
明代
绘
画新石器时代
夏、商、周
秦汉
魏晋南北朝
隋唐
两宋
元明清
【学思探究】谈谈中国古代书法和绘画发展的基本脉络。
二、国粹京剧
剧种产生、发展原因代表人物代表作品作用
元
杂
剧关汉卿
王实甫
马致远
明传奇
汤显祖
清京剧
【学思探究】
古代戏曲的盛衰存在什么规律？你从中得到什么启示？
【知识拓展】
中国文人画的精髓在于借物抒情，追求神韵意趣。
宋代画院考试中曾出现过以下题目：踏花归去马蹄香、竹锁桥边卖酒家、嫩绿枝头红一点。结合文人画追求意境的特点，请你来构思，什么样的画面设计在当时会获得考试的好名次？
《充满魅力的书画和戏曲艺术》最新教案
【课标要求】
概述汉字、绘画起源、演变的过程，了解中国书画的基本特征和发展脉络。
了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。
【学习目标】
（1）知识与能力：
①通过学习了解我国古代丰富多彩的艺术门类和种类，了解古代中国历史悠久的文化艺术。了解和掌握中国古代文化艺术发展的基本脉络。
②概括汉字书法、绘画起源、演变的过程，了解中国书画、音乐、舞蹈的基本特征和发展脉络，初步理解书、画、舞、乐的功能和意义。
③了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。
（2）过程与方法：
①学生了解古代艺术形式的同时，积极主动的参与，体验、体会古代艺术的精神实质和丰富的内涵。相互之间要加强交流合作，取长补短。
②教师充分利用现代化的教学手段，把视觉媒体、听觉媒体、视听媒体以及综合媒体结合起来展示古代中国的精美艺术，增强教学的直观性，激发学生的兴趣，提高他们的'艺术鉴赏能力。
（3）情感态度与价值观：
①通过本课学习，了解我国古代多姿多彩的艺术，提高欣赏美，发现美，鉴赏美的能力。丰富人生观，价值观。
②通过对古代艺术的学习，观察，体验，或欣赏艺术精品，潜移默化，提高自身修养。继承中华民族的优秀文化传统，弘扬和培育民族精神，激发对祖国文化的自豪感，逐步形成对国家、民族的历史使命感和社会责任感。
【学习重点】：
中国书画的基本特征和发展脉络。京剧产生和发展的历程、京剧艺术的特色和成就
【学习难点】：
理解中国书画和戏曲艺术的基本特征
【感悟思考】
[展示20北京奥运会会徽图案]
北京奥运会为什么采取这样的设计图案？
【知识梳理】
一、充满魅力的中国书画
艺术种类时期书体代表人物代表作品特点
书
法六千多年前
商代
秦朝
汉
魏晋南北朝
隋唐
宋代
明代
绘
画新石器时代
夏、商、周
秦汉
魏晋南北朝
隋唐
两宋
元明清
【学思探究】谈谈中国古代书法和绘画发展的基本脉络。
二、国粹京剧
剧种产生、发展原因代表人物代表作品作用
元
杂
剧关汉卿
王实甫
马致远
明传奇
汤显祖
清京剧
【学思探究】
古代戏曲的盛衰存在什么规律？你从中得到什么启示？
【知识拓展】
中国文人画的精髓在于借物抒情，追求神韵意趣。
宋代画院考试中曾出现过以下题目：踏花归去马蹄香、竹锁桥边卖酒家、嫩绿枝头红一点。结合文人画追求意境的特点，请你来构思，什么样的画面设计在当时会获得考试的好名次？
教学目标
1.阅读教材，识记汉字的起源及发展脉络，书法艺术的发展阶段及其特点;中国画的发展脉络及基本特征;京剧的发展历程、京剧艺术特点以及艺术家代表;
2.依据教材及导学案中的材料，通过生生共议、师生互议、学生质疑，理解书画同源和京剧形成发展的原因;汉字书画的发展历程特点;初步学习欣赏书画艺术;学会欣赏京剧。
学法指导
1.从近年的新课程地区高考的试题看，重点要关注中国汉字的发展和绘画艺术的时代特点，特别是典型书法艺术家的作品特点，隋唐、宋元、明清时期绘画的特点以及中西绘画的比较。
2.中国文人画区别于民间和宫廷画师的绘画。其突出特点不是画景而是写意，而意境是山水画的灵魂。
重点难点
1.重点：中国书画的基本特征和发展脉络。京剧产生和发展的历程、京剧艺术的特色和成就
2.难点：理解中国书画和戏曲艺术的基本特征
课时安排
1课时。
教学设备
多媒体教学设备;自制本课课件;相关图文资料。
教学方法
以“四导一评”教学模式为主，辅以其它教学方法。
教学过程设计
【有机引入】
问题：北京奥运会会徽《舞动的北京》体现了中国文字的哪些元素?
引入：北京奥运会会徽《舞动的北京》体现了中国文字、及其书法艺术和的篆刻艺术。下面，我们一起来学习中国《充满魅力的书画和戏曲艺术》。
【自主学习】带着下列问题，阅读教材P46-49，在书上进行圈、勾、划，对知识点进行记忆与思考。
1.阅读教材第一目“汉字与书法艺术”(注意“前言”、学思之窗等部分)
A：(1)请依据时序梳理汉字的演变过程。其演变的总趋势是什么(请注意阅读“前言”综合思考)?
【1组学生板演预测】甲骨文→金文→篆书(分大篆和小篆)→隶书→楷书;由繁到简
点评：视学生回答情况进行知识讲解与思维方法指导。
A：(2)书法艺术经历了哪两个发展阶段?楷书、草书、行书各有什么特点、代表人物和代表作品(请注意阅读图片资料及解读综合思考)?
【2组学生板演预测】分为魏晋前后后两个阶段(自发——自觉);由隶书衍生出楷书、行书和草书。
形体 特点 代表人物及代表作 楷书 笔画详备，结构严整，是规范化、标准化、楷模化的字体 魏晋有钟繇的《宣示表》和王羲之的《乐毅论》;初唐的欧阳询(欧体)、盛唐的颜真卿(颜体)、晚唐的柳公权(柳体) 草书 笔画简约，钩连不断;线条流畅，任情纵性。虽难于辨识，实用性不大，却有极高的审美价值 东晋王羲之、王献之;唐朝张旭、怀素等 行书 兼具楷书的规矩和草书的放纵，是一种最活跃的字体。既有审美价值，又有实用价值。 东晋王羲之的《兰亭序》——天下第一行书;唐朝颜真卿的《祭姪文稿》——天下第二行书; 点评：视学生回答情况进行知识讲解与思维方法指导。
【合作探究1】汉字为何具有旺盛的生命力(请注意阅读“历史纵横”综合思考)?
【3组学生板演预测】①汉字是复脑文字，激发人的形象思维。②汉字有中华民族几千年的历史沉淀为背景，信息含量大，具有丰富的表达能力。③汉字有强大的组合能力，单字相对较少，占空间较小，经济实用。④汉字中的数字有强大的逻辑性。⑤汉字的书法是一门独特高雅的艺术。
点评：视学生回答情况进行知识讲解与思维方法指导。
2.阅读教材第二目“笔墨丹青中国画”
A：(1)请依据时序梳理中国画在各个历史时期发展的特点、代表作及成就(请注意阅读“历史纵横”、图片资料及解读综合思考)。
【4组学生板演预测】
时期 阶段特征 代表作品 远古 萌芽 《鹳鱼石斧图》 战国 萌芽到成熟，人物肖像为主 《人物驭龙图》《人物龙凤图》 秦汉 门类丰富 《夫妇宴饮图》 魏晋南北朝 理论总结，出现真正的中国画 《女史箴图》《洛神赋图》 隋唐 吸收外来风格，中国绘画高峰 《游春图》《步辇图》《送子天王图》 两宋 画学兴起，风俗画为亮点 《清明上河图》 元明清 文人画成就突出 王冕的《墨梅图》;徐渭的《牡丹蕉石图》;郑板桥的《墨兰图》 总特征：注重写意传神，追求“得意忘形”
点评：视学生回答情况进行知识讲解与思维方法指导。
【合作探究2】绘画艺术与当时社会有没有关系?请举例说明。
【5组学生板演预测】一定时期的文化是由当时政治经济条件决定的。例如宋朝时商品经济繁荣，市民阶层增加，文化需求扩大，风俗画开始流行;元朝实行民族歧视政策，画家们多画残山乖水寄托抑郁心情。
点评：视学生回答情况进行知识讲解与思维方法指导。
【合作探究3】在中国书法和绘画史上，自古以来就有“书画同源”的说法，你是如何理解的?
【6组学生板演预测】“起源” ：即是说书法与绘画在起源上有相同之处; “形源”：书法与绘画在表现形式方面，尤其是在笔墨运用上具有共同的规律性; “神源”：具有相同的神髓、意境之源; “心源”：成为了人们表达思想、直抒胸臆的桥梁，成为人们宣泄感情的工具。
教学准备
教学目标
一、知识与能力
1. 了解中国汉字、书画的发展演变脉络
2. 理解京剧形成发展的原因。
二、过程与方法
通过观察碑帖、历史比较、欣赏图片、欣赏戏剧等方法，了解中国书画和戏剧的基本特征和发展脉络，提高艺术鉴赏能力。
三、情感态度价值观
感受中国古代文化的艺术魅力;珍惜和弘扬古代优秀文化。
教学重难点
重点：中国书画的基本特征和发展脉络。京剧产生和发展的历程、京剧艺术的特色和成就[来源:Z_k.Com]
难点：理解中国书画和戏曲艺术的基本特征
教学工具
幻灯片。图片。
教学过程
导入：
[课件展示北京奥运会会徽图案]
教师提问：北京奥运会为什么采取这样的设计图案?学生讨论
教师指出：这是奥运会徽史上第一次汉字字形的引入。汉字是表意文字，是象征性的符号体系。汉字中的一笔一划，充满者对生活气氛的烘托和对生命意义的隐喻。由此引入新课。
一、汉字与书法艺术
1、汉字的起源
汉字源远流长。它既是世界上最古老的文字之一，早在六千多年前，原始社会晚期，汉民族先民在各种器物上刻画的符号，渐渐演变成为汉字。汉字起源于图画，原始文字大多是象形字，是可读出来的图画，称为“文字图画”。象形字越来越符号化，逐渐脱离图画，形成汉字。
2、汉字演变的基本脉络
汉字在长期演变的过程中，经历了由商周的甲骨文发展到金文、篆书、隶书、楷书的脉络演变发展。教师可以一边介绍，一边借助课件展示汉字的演变过程。通过图片欣赏对比的方法给学生以直观印象。
3、书法艺术发展的两个阶段
中国书法是一门古老的艺术，它伴随着中华文明的发展而发展。书法比较集中地体现了中国艺术的基本特征。中国书法艺术的发展主要分为两个阶段：魏晋以前基本上是自发阶段，魏晋时期开始进入自觉阶段。从此，书法的审美功能超过实用功能，自觉地创造书法美成为中华民族文化特色的一种艺术形式。
4、书法艺术
(1)、楷书
特点：笔画详备，结构严整，是规范化、标准化、楷模化的字体。
发展：①始于东汉。②魏晋楷书有定鼎之功。③唐代步入盛世，名家群起。初唐的欧阳询、盛唐的颜真卿、晚唐的柳公权是这一时期的代表。结合课件展示楷书名家的代表作。
(2)、草书
特点：笔画简约，钩连不断;线条流畅，任情纵性。虽难于辨识，实用性不大，却有极高的审美价值。
发展：起源于汉初，成熟于东晋。魏晋以来盛行不衰，名家辈出。
代表人物：东晋的王羲之、王献之，盛唐的张旭、怀素等。
(3)、行书
特点：兼具楷书的规矩和草书的放纵，是一种最活跃的字体。既有审美价值，又有实用价值。
发展：经过东汉至西晋约两个多世纪的演变，书体完全成熟。
代表作：王羲之等。
二、笔墨丹青中国画
三、中国画的起源、演变及特点
教师：什么是中国画?特点?
中国古代绘画具有悠久的历史和独特的风格，其绘画形式、艺术风格、表现技法都经历了一个发展过程。
1、远古的绘画艺术
起源：早在六七千年以前，黄河流域的祖先就在陶器上绘制图案。
代表作：彩陶画《鹳鱼石斧图》。
2、战国时期的绘画艺术
特点：以人物肖像为主，画在墙壁上、丝帛上。
代表作：战国楚国帛画《人物龙凤图》和《人物御龙图》。以线条勾画物象，构图简洁而有序，平面感和装饰性极强，生动的气韵，简洁的笔墨，流畅的线条，表达出完美的意境，反映出画家高度的艺术概括力。它们虽然不能叫卷轴画，但可以窥见当时的绘画水平，这时确立了中国绘画艺术以线条造型的民族风格形式。
战国时期是中国绘画艺术从萌芽走向成熟的关键阶段。
3、魏晋南北朝时期的绘画艺术
特点：真正意义上的中国画出现了。这一时期士族兴起，士大夫画家活跃于画坛。他们文化修养很高，总结出许多精辟的绘画理论，有力地推动绘画艺术的提高。此时人物肖像画是主要的创作主题。顾恺之“传神写照”理论提出，要求绘画作品应重表现人物的风貌、气质。这和后来的绘画理论家谢赫“六法”中的“气韵生动”对当时绘画风格有很大的影响，也为中国画重气韵的特点的形成打下了基础。发展到晋、南北朝，中国画逐渐演变成单幅的卷轴画，成为独立的艺术欣赏品，题材亦日益扩大。除人物，宗教题材外，初期山水画也随之出现。同时，书画理论著述的问世，指导了艺术创作的方向。
教学目标
1.阅读教材，识记汉字的起源及发展脉络，书法艺术的发展阶段及其特点;中国画的发展脉络及基本特征;京剧的发展历程、京剧艺术特点以及艺术家代表;
2.依据教材及导学案中的材料，通过生生共议、师生互议、学生质疑，理解书画同源和京剧形成发展的原因;汉字书画的发展历程特点;初步学习欣赏书画艺术;学会欣赏京剧。
学法指导
1.从近年的新课程地区高考的试题看，重点要关注中国汉字的发展和绘画艺术的时代特点，特别是典型书法艺术家的作品特点，隋唐、宋元、明清时期绘画的特点以及中西绘画的比较。
2.中国文人画区别于民间和宫廷画师的绘画。其突出特点不是画景而是写意，而意境是山水画的灵魂。
重点难点
1.重点：中国书画的基本特征和发展脉络。京剧产生和发展的历程、京剧艺术的特色和成就
2.难点：理解中国书画和戏曲艺术的基本特征
课时安排
1课时。
教学设备
多媒体教学设备;自制本课课件;相关图文资料。
教学方法
以“四导一评”教学模式为主，辅以其它教学方法。
教学过程设计
【有机引入】
问题：北京奥运会会徽《舞动的北京》体现了中国文字的哪些元素?
引入：北京奥运会会徽《舞动的北京》体现了中国文字、及其书法艺术和的篆刻艺术。下面，我们一起来学习中国《充满魅力的书画和戏曲艺术》。
【自主学习】带着下列问题，阅读教材P46-49，在书上进行圈、勾、划，对知识点进行记忆与思考。
1.阅读教材第一目“汉字与书法艺术”(注意“前言”、学思之窗等部分)
A：(1)请依据时序梳理汉字的演变过程。其演变的总趋势是什么(请注意阅读“前言”综合思考)?
【1组学生板演预测】甲骨文→金文→篆书(分大篆和小篆)→隶书→楷书;由繁到简
点评：视学生回答情况进行知识讲解与思维方法指导。
A：(2)书法艺术经历了哪两个发展阶段?楷书、草书、行书各有什么特点、代表人物和代表作品(请注意阅读图片资料及解读综合思考)?
【2组学生板演预测】分为魏晋前后后两个阶段(自发——自觉);由隶书衍生出楷书、行书和草书。
形体 特点 代表人物及代表作 楷书 笔画详备，结构严整，是规范化、标准化、楷模化的字体 魏晋有钟繇的《宣示表》和王羲之的《乐毅论》;初唐的欧阳询(欧体)、盛唐的颜真卿(颜体)、晚唐的柳公权(柳体) 草书 笔画简约，钩连不断;线条流畅，任情纵性。虽难于辨识，实用性不大，却有极高的审美价值 东晋王羲之、王献之;唐朝张旭、怀素等 行书 兼具楷书的规矩和草书的放纵，是一种最活跃的字体。既有审美价值，又有实用价值。 东晋王羲之的《兰亭序》——天下第一行书;唐朝颜真卿的《祭姪文稿》——天下第二行书; 点评：视学生回答情况进行知识讲解与思维方法指导。
【合作探究1】汉字为何具有旺盛的生命力(请注意阅读“历史纵横”综合思考)?
【3组学生板演预测】①汉字是复脑文字，激发人的形象思维。②汉字有中华民族几千年的历史沉淀为背景，信息含量大，具有丰富的表达能力。③汉字有强大的组合能力，单字相对较少，占空间较小，经济实用。④汉字中的数字有强大的逻辑性。⑤汉字的书法是一门独特高雅的艺术。
点评：视学生回答情况进行知识讲解与思维方法指导。
2.阅读教材第二目“笔墨丹青中国画”
A：(1)请依据时序梳理中国画在各个历史时期发展的特点、代表作及成就(请注意阅读“历史纵横”、图片资料及解读综合思考)。
【4组学生板演预测】
时期 阶段特征 代表作品 远古 萌芽 《鹳鱼石斧图》 战国 萌芽到成熟，人物肖像为主 《人物驭龙图》《人物龙凤图》 秦汉 门类丰富 《夫妇宴饮图》 魏晋南北朝 理论总结，出现真正的中国画 《女史箴图》《洛神赋图》 隋唐 吸收外来风格，中国绘画高峰 《游春图》《步辇图》《送子天王图》 两宋 画学兴起，风俗画为亮点 《清明上河图》 元明清 文人画成就突出 王冕的《墨梅图》;徐渭的《牡丹蕉石图》;郑板桥的《墨兰图》 总特征：注重写意传神，追求“得意忘形”
