以下是小编为大家整理的《琵琶行》创新教学方案（共含20篇），欢迎阅读与收藏。同时，但愿您也能像本文投稿人“快乐小李”一样，积极向本站投稿分享好文章。
《琵琶行》创新教学方案
教学目标
1、欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术，培养联想和想象能力，重点鉴赏课文第二节。
2、品味诗歌意境，分析作者在诗中表达的思想感情
3、理解作者是如何将乐曲的情调和演奏者及听众的感情融为一体的。
教学重点
赏析作者描写音乐的高超技巧。
教学难点
品味诗歌意境，分析作者在诗中表达的'思想感情。
教学方法
1、诵读法
2、对比阅读《听颖师弹琴》中的音乐描写。
教学媒体
录音机 多媒体图片
教学设想
《琵琶行》是描写音乐的千古名篇。因此，教学中不必过份拘泥于字词教学，字词知识可布置学生在课前预习中掌握。课堂教学应围绕下列三个环节进行：通过诵读感受诗人的情感，通过语言品味音乐美。 最后对比阅读及课后作业拓展学生的思维空间并提高学生的写作能力。
教学过程
一、导语设计
雨果说：“开启人类智慧的宝库有三把钥匙，分别是：数学，文学，音符。”贝多芬说：“音乐当使人类的精神爆发火花，音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。”
那我们就一起来欣赏《琵琶行》中是如何描写音乐的。
二、学生聆听琵琶曲（古典名曲之一〈〈十面埋伏〉〉，感受琵琶演奏的抑扬顿挫，转折起伏。
根据学生发言总结
序曲——急切愉悦——滞涩悲哀——雄壮激越——戛然而止
三、重点鉴赏课文第二段“音乐描写”
1．学生朗读，体味琵琶女演奏音乐的过程和情感的变化。
2．分组讨论：本段音乐描写的艺术特色。
作者用了哪些手法来描摹音乐？这些手法有何好处？
明确：
描写特色：
A、大量运用比喻，化抽象无形为形象可感；
B、巧用拟声词和叠词；
C、正面描摹与侧面烘托结合；
D、带着感情去描摹音乐。
分析鉴赏诗文的技巧：咀嚼语言，分析手法
教学目标
1、欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术，培养联想和想象能力，重点鉴赏课文第二节。
2、品味诗歌意境，分析作者在诗中表达的思想感情
3、理解作者是如何将乐曲的情调和演奏者及听众的感情融为一体的。
教学重点
赏析作者描写音乐的高超技巧。
教学难点
品味诗歌意境，分析作者在诗中表达的思想感情。
教学方法
1、诵读法
2、对比阅读《听颖师弹琴》中的音乐描写。
教学媒体
录音机 多媒体图片
教学设想
《琵琶行》是描写音乐的千古名篇。因此，教学中不必过份拘泥于字词教学，字词知识可布置学生在课前预习中掌握。课堂教学应围绕下列三个环节进行：通过诵读感受诗人的情感，通过语言品味音乐美。 最后对比阅读及课后作业拓展学生的思维空间并提高学生的写作能力。
教学过程
一、导语设计
雨果说：“开启人类智慧的宝库有三把钥匙，分别是：数学，文学，音符。”贝多芬说：“音乐当使人类的精神爆发火花，音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。”
那我们就一起来欣赏《琵琶行》中是如何描写音乐的。
二、学生聆听琵琶曲（古典名曲之一〈〈十面埋伏〉〉，感受琵琶演奏的抑扬顿挫，转折起伏。
根据学生发言总结
序曲――急切愉悦――滞涩悲哀――雄壮激越――戛然而止
三、重点鉴赏课文第二段“音乐描写”
1．学生朗读，体味琵琶女演奏音乐的过程和情感的变化。
2．分组讨论：本段音乐描写的艺术特色。
作者用了哪些手法来描摹音乐？这些手法有何好处？
明确：
描写特色：
A、大量运用比喻，化抽象无形为形象可感；
B、巧用拟声词和叠词；
C、正面描摹与侧面烘托结合；
D、带着感情去描摹音乐。
分析鉴赏诗文的技巧：咀嚼语言，分析手法
琵琶行教学方案
一、写作背景
白居易生活在由盛转衰的中唐时期。当时的民族矛盾和阶级矛盾很尖锐，外族不断入侵，自安史之乱后，国内连年战乱，民不聊生。朝廷宦官专权跋扈，藩镇割据作乱，统治阶级内部朋党之争日益加剧，整个社会的政治经济日渐衰微，人民生活困苦不堪。白居易早年避乱江南，接近人民，对政治的混乱，人民的疾苦深有感受。他为官有“兼济天下”之志。元和三年(公元8)，白居易担任左拾遗(谏官)，多次向唐宪宗上书，提出一系列改革时弊的措施，同时他又写了揭露黑暗政治，反映人民疾苦的《新乐府》、《秦中吟》等讽喻诗，结果触犯了掌握军政大权的豪门贵族，引起唐宪宗和一些权臣的恼恨。元和九年被改任太子左赞善大夫这一闲职。
元和十年，平卢节度使李师道派人杀了宰相武元衡，向中央政权示威，白居易认为这是重大“国耻”。激于义愤，他率先上疏“急请捕贼，以雪国耻”。但都被权贵们加上“越职奏事”的罪名，又造谣诬蔑说，白居易的母亲因看花坠井而死，而白居易却作赏花诗，新井诗，“有伤明教”，于是贬为江州刺史，继而又贬为江州司马(九品小官)。白居易获罪的真正原因主要是他写的针砭时弊的讽谕诗，正如他自己所说，“始得名于文章，终得罪于文章”。
对于这次遭贬，诗人既感伤又愤慨。到江州后一年的生活更使他感受到社会世态炎凉，他有满腔的怨愤无处倾诉。这首诗是诗人贬职到江州的第二年(元和十一年)秋天写的，当时诗人45岁。
《琵琶行》的“行”是古诗的一种体裁，统称“歌行体”。它的特点是“篇无定句，句无定字”，音节、格律比较自由，句法长短不一，富于变化。唐以后，歌行一般用五、七言古诗体裁。
二、整体感知
1、听朗读录音，注意下列字的读音。
贾(gǔ) 恬(tián) 谪(zhé) 思(sì) 霓裳(cháng) 六幺(yāo) 嘈嘈(cáo) 间(jiān)关 虾(há)蟆(má) 名属(zhǔ)教坊(fāng) 绡(xiāo) 钿(diàn) 篦(bì) 呕(ōu)哑(yā)嘲(zhāo)哳(zhā)
2、学生默读全诗，然后用一句话概括名段内容。
第一段写浔阳江头夜送客;第二段写江心聆听琵琶曲;第三段写江心自诉身世苦;第四段写同病相怜感慨多;第五段写重闻琵琶青衫湿。
三、讲析小序
1、请学生朗读小序。
2、请学生口译小序，教师提示注意以下词句。
左迁：贬官降职。古代以右为尊，以左为卑，所以把贬官降职叫“左迁”。
明年：第二年。
铮铮然有京都声：音调清脆动听，有京都流行乐曲的声调。铮铮，金属相击声，这里形容弦声清脆。
倡女：“倡”通“娼”。这里指歌妓。
命酒：吩咐摆酒席。命，动词，叫，吩咐，命令。酒，名词用作动词，摆酒席。
憔悴：脸色黄瘦。
转徙：不断转换地方，迁移居处。
恬然自安：心境平静，自觉安适。恬然，平静坦荡地。
斯人：这个人，指琵琶女。
是夕始觉有迁谪意：这天晚上才感觉到有被贬的`不愉快的意味。谪，降职外调。
因为长句：就写了一首长诗。因，连词，于是，就。为，动词，写，作。长句，指七言诗。
凡六百一十六言：共计六百一十六个字。凡，共计。言，字。
命曰：命，动词，取名，叫它。
3、请学生概述小序的内容及作用。
明确：诗前小序，共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的主要经过，概括了琵琶女的身世和作者的心情。
小序的作用：说明了写这首长诗的原因和命名，定下了全诗凄切伤怀的感情基调。本诗是一篇抒情色彩很浓的长篇叙事诗。
4、小序和诗歌哪些段落分别照应?
明确：“明年秋，……铮铮然有京都声”和第1自然段照应。“问其人，……转徙于江湖间”和第2、3自然段照应。“予出官二年，……是夕始觉有迁谪意”和第4自然段照应。
5、小序中说“予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意”，对此，你有何看法?
明确：“恬然自安”者，是话中有话，实际是说遭受贬谪的苦闷始终萦绕心头，一直无法自安，而“迁谪意”当然也不是“是夕”才感受到的。这两句反话，既是委婉地表达自己的抑郁愤慨之情，也是强调这次与琵琶女偶然相遇的事件给他的感受之深，是扣住“同是天涯沦落人”来说的。
四、赏析诗歌第1段。
1、学生朗读第1段，教师提示下面词句。
浔阳江：今江西省九江市北面的一段长江，因临近浔阳，故古称浔阳江。
主人下马客在船：这一句是互文，意思是主人和客人都下了马，登上船。
2、作为叙事诗的开头，这一段都写了什么内容?这段中景物描写的作用是什么?请用诗句中的一个字概括这一段所渲染的气氛特点。
明确：这一段是全诗的引子，交代了故事发生的时间、地点、人物，引了了琵琶声。
头两句写江头送客，正当秋夜，枫叶如丹，荻花飘白，风声瑟瑟，这就烘托了一种惆怅惜别的悲凉气氛。
中间四句写船中饯别，“举酒欲饮无管弦”为琵琶女的出场埋下伏笔，并和后文“浔阳地僻无音乐”照应。在无管弦的寂寞中饮酒，自然“醉不成欢”酒喝得虽多，却不成欢，言外之意是心情郁闷，一个“惨”字不但渲染出气氛的特点，而且含蓄地吐露了诗人的悲抑心情。而船外则是江面茫茫，月影沉壁。诗人的离情别绪，有如荒江冷月。这些景物描写不仅带有浓厚的感情色彩，而且也为琵琶女的出场创造了环境气氛。
最后两句用“忽闻”造成语气的强烈转折，未见其人先闻其琵琶声，用水上传来的琵琶声打破了寂寞、郁闷和凄清。用“主人忘归客不发”突出琵琶声的艺术魅力，感情由悲抑转为惊喜。
这种气氛可用诗中的一个“惨”字加以概括。
五、作业
背诵第1自然段。
1、欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术，培养联想和想象能力，重点鉴赏课文第二节。
2、品味诗歌意境，分析作者在诗中表达的思想感情。
3、理解作者是如何将乐曲的情调和演奏者及听众的感情融为一体的。
（一）导语设计
雨果说：“开启人类智慧的宝库有三把钥匙，分别是：数学，文学，音符。”贝多芬说：“音乐当使人类的`精神爆发火花，音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。”
那我们就一起来欣赏《琵琶行》中是如何描写音乐的。
（二）学生聆听琵琶曲（古典名曲之一《十面埋伏》），感受琵琶演奏的抑扬顿挫，转折起伏。
根据学生发言总结。
（序曲——急切愉悦——滞涩悲哀——雄壮激越——戛然而止）
（三）重点鉴赏课文第二段“音乐描写”
1、学生朗读，体味琵琶女演奏音乐的过程和情感的变化。
2、分组讨论：本段音乐描写的艺术特色。
3、作者用了哪些手法来描摹音乐？这些手法有何好处？
4、分析鉴赏诗文的技巧：咀嚼语言，分析手法。
高中课文《琵琶行》教学方案
【设计意图】
1、赏析作者描写音乐的高超技巧。
2、领悟诗人与琵琶女感情的共鸣点。
3、背诵全诗，提高学生的诗歌鉴赏能力。
【设计提要】
1、描写琵琶乐时，诗人成功地运用了一连串的比喻，使读者如闻其声，如见其形，不仅调动了读者的听觉和视觉，而且能激发读者的联想和想象。
2、我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。表达了诗人对琵琶女不幸遭遇的深切同情。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。产生共鸣，点明题旨。
【设计实施】
一、先让学生欣赏一段琵琶曲，然后依势将学生引入《琵琶行》
点拨：在白居易生活的时代，有一句流行语童子解吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶》篇，就是指他的名作《长恨歌》和《琵琶行》。行，又叫歌行，是乐府歌辞的一种体裁。它源于汉魏乐府，是乐府曲名之一。
二、让学生自由地诵读全诗，读出其中的感情来
三、配乐示范背诵全诗
四、课文赏析
1、赏析第一段：浔阳江边闻琵琶。
提问：第一段在全诗中有何作用?
点拨：浔阳江头夜送客，交代了故事发生的时间、地点、人物和事件;再用枫叶获花秋瑟瑟渲染出一种悲凉诉气氛，为全诗定下了基调。主人四句，写饯别时的凄凉情景。举酒欲饮无管弦，醉不成欢惨将别，一个惨字点出了凄凉环境。最后借江边月影，烘托出主客相对无言，黯然神伤的心情。忽闻两句对忽然传来的琵琶声悠然神往，从感情上由忧转喜，引起下文。
2、赏析诗人是如何将仙乐绘声绘色地表现出来的。
点拨：诗人运用一连串的比喻来写虚渺飘忽，过耳即逝的无形的音乐，用音强、音高、音色、节奏，旋律各不相同的十多种声音来比喻四根琴弦所发出的不同乐声：如急雨如私语莺语花底泉流冰下冰泉冷涩银瓶乍破刀枪鸣如裂帛等等，使读者如闻其声，如见其形，不仅调动了读者的听觉和视觉，而且能激发读者的联想和想象。此外，还用嘈嘈切切等象声和间关幽咽等双声词来描摹琵琶声，更增加了诗歌语言的音乐感。一曲虽终，而回肠荡气、惊心动魄的音乐魅力，却并没有消失。诗人又用东船西舫悄无言，唯见江心秋月白的环境描写作侧面烘托，给读者留下了涵泳回味的广阔空间。
3、诗人与琵琶女的感情是怎样产生共鸣的'?
点拨：诗人听完琵琶曲，了解了琵琶女的身世后，不由自主发出了同是天涯沦落人，相逢何必曾相识的感慨。看来琵琶女昔日在京城里曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒的情况和作者被贬以前的情况有相通之处。同样，他被贬以后的处境和琵琶女老大嫁作商人妇以后的处境有类似的地方。
4、赏析最后一段。
点拨：我的诉说，反转来又拨动了琵琶女的心弦，当她又一次弹琵琶的时候，那声音更加凄苦感人，因而反过来又激动了我的感情，以至热泪直流，湿透青衫。
5、在前面赏析时，一边赏析，一边引导学生背诵。最后在音乐声中，全班齐诵课文，再次体味诗的韵味。
五、课外扩展：赏析苏轼的一首写琵琶声的词《水调歌头》
昵昵儿女语，灯火夜微明。恩怨尔汝来，弹指泪和声。忽变轩昂勇士，一鼓填然作气，千里不留行。回首暮云远，飞絮搅青冥。众禽里，真彩凤，独不鸣。阶攀寸步千险，一落百寻轻。烦子指间风雨，置我肠中冰炭，起坐不能平。推手从归去，无泪与君倾。
《琵琶行》教学方案（3课时）
教学目的
1、欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术，
2、了解运用环境渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法。
3.认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实。
要点：了解有关文学常识和背景，朗读整体把握，积累部分字词
教学过程
一、了解有关文学常识和背景
1、简介作者，教师补充
白居易，字乐天，晚年号香山居士。中唐时期现实主义的伟大诗人。青年时期家境贫困，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。读书时期特别刻苦以至于舌上生疮。少年就以诗成，曾以《赋得古原草送别》(离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。)到京城拜望大诗人顾况，深得赞赏。29岁中进士，官至翰林学士、左拾遗、刑部尚书。白居易是唐代新乐府运动的倡导者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。写下了不少揭露现实黑暗，反映劳动人民痛苦的诗篇，即被称为的“讽喻诗”。白居易的诗通俗好懂，传说“白傅作诗，老妇皆懂”。生活在由盛转衰的中唐时期。青年时因战乱曾四处漂泊，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。有“兼济天下”、“为民请命”的理想和信念，屡次上书针砭时弊。写下了《新乐府》、《秦中吟》为代表的“讽喻诗”，反映了劳动人民的痛苦生活，揭露了统治阶级的腐朽和罪恶。长篇叙事诗有《琵琶行》、《长恨歌》。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对“嘲风月，弄花草”，作品有深刻的现实意义。
2、简介写作背景
白居易任左拾遗官职后，由于得罪了官僚及皇帝，43岁被改职任太子左赞善大夫，次年由于上书皇帝，言辞急切，被加上越职奏事的罪名，先被贬为江州刺史，又被贬为江州司马，《琵琶行》就写于第二年秋天。诗人正是借琵琶女的遭遇共鸣自身天涯沦落的不幸。
3、本文属于乐府诗，简介乐府：乐府本是汉武帝刘彻开始设立的掌管音乐的机关，任务是制定乐谱、采集歌词、训练乐工，以备朝廷举行祭祀，召开宴会或举行其他仪式时演奏。另外，还有一项任务就是采集民歌，供统治阶级“观风俗”。后来其含义有了变化，指一种合乐的诗歌，即“乐府诗”，简称“乐府”。乐府诗有广狭两种意义：狭义的指汉以下入乐的诗，它包括文人创作的和采自民间的;广义的包括词曲和没有入乐而袭用乐府旧题，或摹仿乐府诗体裁的作品。这首诗属于后者。
4.关于歌、行、引:
《琵琶行》(原作《琵琶引》)、《长恨歌》，歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，行，又叫“歌行”，它源于汉魏乐府，是乐府名曲之一。篇幅较长，句式灵活，平仄不拘，用韵富于变化，可多次换韵。
二、指导朗读
1、注意读音
铮(zhēng) 悯然(mǐng) 转徙(xǐ) 浔阳(xún) 枫叶(fēng) 瑟(sè) 声声思(sì) 捻(niǎn) 霓裳(nícháng) 秋月白(bó) 衣裳(cháng) 红绡(xiāo) 钿头银蓖(diàn bì) 谪居(zhé) 整顿衣裳——(cháng) 还独倾——(huán) 间关——(jiān)
2、听配乐朗读
3、自由散读
三、疏通小序，积累字词(看注解，查工具书，和同学交流下列词句意思)
明年——(第二年) 年长色衰——(女性面容) 遂命酒——(摆上酒宴) 使快弹数曲——(畅快) 感斯人言——(被感动) 因为长句——(于是写下了) 歌以赠之——(作歌) 凡六百一十六言——(一共)
四、作业：朗读并翻译小序
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7.白居易《琵琶行》的人文情怀
8.《琵琶行》教案设计精选
9.《琵琶行》作者简介及作品赏析
10.高中语文《琵琶行》的讲课稿（2课时）
琵琶行第二课时创新教案
教学目标
1、欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术，培养联想和想象能力，重点鉴赏课文第二节。
2、品味诗歌意境，分析作者在诗中表达的思想感情
3、理解作者是如何将乐曲的情调和演奏者及听众的感情融为一体的。
教学重点
赏析作者描写音乐的高超技巧。
教学难点
品味诗歌意境，分析作者在诗中表达的思想感情。
教学方法
1、诵读法
2、对比阅读《听颖师弹琴》中的音乐描写。
教学媒体
录音机 多媒体图片
教学设想
《琵琶行》是描写音乐的千古名篇。因此，教学中不必过份拘泥于字词教学，字词知识可布置学生在课前预习中掌握。课堂教学应围绕下列三个环节进行：通过诵读感受诗人的情感，通过语言品味音乐美。 最后对比阅读及课后作业拓展学生的思维空间并提高学生的写作能力。
教学过程
一、导语设计
雨果说：“开启人类智慧的宝库有三把钥匙，分别是：数学、文学、音符。”贝多芬说：“音乐当使人类的精神爆发火花，音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。”
那我们就一起来欣赏《琵琶行》中是如何描写音乐的。
二、学生聆听琵琶曲（古典名曲之一〈〈十面埋伏〉〉，感受琵琶演奏的抑扬顿挫，转折起伏。
根据学生发言总结
序曲——急切愉悦——滞涩悲哀——雄壮激越——戛然而止
三、重点鉴赏课文第二段“音乐描写”
1、学生朗读，体味琵琶女演奏音乐的过程和情感的变化。
2、分组讨论：本段音乐描写的艺术特色。
作者用了哪些手法来描摹音乐？这些手法有何好处？
明确：
描写特色：
a、大量运用比喻，化抽象无形为形象可感；
b、巧用拟声词和叠词；
c、正面描摹与侧面烘托结合；
d、带着感情去描摹音乐。
分析鉴赏诗文的技巧：咀嚼语言，分析手法
整体感知，品味感情
3、对比欣赏：
韩愈《听颖师弹琴》
昵昵儿女语，恩怨相尔汝。
划然变轩昂，勇士赴敌场。
浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。
喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。
跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。
嗟余有两耳，未省听丝篁。
自闻颖师弹，起坐在一旁。
推手遽止之，湿衣泪滂滂。
颖师尔诚能，无以冰炭置我肠！
[注]①颖师：西域僧人，“颖”是其名，“师”对僧人的尊称。②昵昵：亲昵的样子。③蛴攀：登攀。④丝篁：丝竹等弦乐器，这里借指音乐。⑤滂滂：流淌的样子。⑥诚能：确实擅长（弹琴）。⑦冰炭：比喻心中忽冷忽热，忽忧忽喜。
[阅读提示]
《听颖师弹琴》一诗在音乐的描写上也十分地成功，试与《琵琶行》作一比较分析。
[参考解说]
相同：1、两诗均运用了“以形喻声法”。在描摹琴声的时候都能以形喻声，赋形于声，特别是比喻句的反复运用，形象地描绘出音乐的节奏和旋律，将只可意会不可言传的`琴声巧妙地转换成有形的立体的视觉形象，使人产生如临其境之感。2、都运用了“以情传声法”，将自己的倾听的感受写进去，并传达给读者，从而产生感情的共鸣。3、都运用了“正侧面相结合的描写法”，均以正面描写为主，侧面衬托为辅。
不同：1、《琵》诗不仅描写了琵琶女弹唱的起始—发展—高潮—结束的全过程，而且对弹唱的每一个阶段均作了声声入耳、句句铭心的细致描写；《听》诗虽也写出琴声时而高扬、时而低沉的节奏感，但没有对颖师整个弹琴的全过程作具体的描写。2、《琵》诗的设喻角度是多方位的；而《听》诗主要是从视觉设喻。3、《琵》诗不但写有声，也写无声，声中有情，声情并茂；而《听》诗主要是摹声。另外，《听》诗在形式上采用的长短不一的杂言体，与忽高忽低的琴声及诗人忽起忽落的感情相适应。
总之，两诗对音乐的描写虽然有所不同，但都能曲尽其妙，有着很强的艺术感染力。
4总结文学家写音乐的技巧变化：
博喻（多个比喻的使用，以声写声）——通感（以形、色、光、味觉、触觉写声音）——联想、想象意境画面（朱自清由零星的比喻发展到完整的音乐场景的描画）
四、讨论： 诗人何以与身份低下的的歌女产生情感共鸣？
琵琶女 诗人
年少时：欢乐、风光 年少时： 欢乐、得意
年老时：色衰、门前冷落 年老时：被贬、漂沦憔悴
诉身世 伤迁谪
商人妇：轻别离，啼泪 江州司马：孤苦
同是天涯沦落人 相逢何必曾相识
五、小结：
音乐成了沟通二人情感的媒介 ，两人的命运相似，都被遗弃，相似的命运和相似的音乐理解让他们的达到了情感的和谐，成为知音。
“江州司马，青衫泪湿，同在天涯。作者与琵琶演奏者有平等心情。白诗高处在此，不在他处。”──《读注释唐诗三百首》批语）
六、课外拓展：
关于“音乐”的引申扩展。
音乐被夸大其作用：孔子以“礼乐”治国的政治理想。
音乐被贬低为亡国之祸：陈后主《玉树后庭花》。
音乐成为精神慰藉：白居易《琵琶行》
七、课后作业：
欣赏《青藏高原》这首歌，然后写一个300字左右的语段来描摹这首歌。
八 、板书设计
琵琶行
琵琶女 白居易
（京倡） （京官）
商妇 —— 音乐 —— 谪官
同是天涯沦落人
相逢何必曾相识
九、教学反思：
思得：对比阅读不仅能提高学生的学习兴趣而且有助于学生更好地鉴赏文章。课外拓展有利于扩大学生的知识面。
思失：本节课的容量有点大。
思改：在以后的教学中我应该根据文章的特点进行教学。
今天上《琵琶行》，在德起那里学到了一个很好的思路，先让学生找到诗歌的主旨句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，然后问学生有几个沦落人，一为歌女，一为白居易，然后问他们分别是怎样的经历，怎样的沦落，学生找到第三和第四段，分别去读，设计问题，读出了怎样的琵琶女，读出了怎样的白居易，在琵琶女这里，同学们可以看到她的少年欢乐与晚景凄凉，但对于她的不幸命运认识不够深刻，她处于社会的最底层，无法决定自己的命运，即使五陵年少争缠头，也只是看中了她的美貌，对她并无丝毫尊重，而老大嫁作商人妇，商人看重的是利，琵琶女看重的是情，二人又怎会心灵相通呢？琵琶女凄凉的身世令人慨叹同情。梁老师也提出了一个很值得思考的问题，为何说夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。少年时不应充满欢乐吗，可那又是不是真的欢乐呢？
理解白居易的沦落时插入背景介绍，可以让学生跟深刻的理解他的痛苦，见到琵琶女的惊喜。
提问：是什么让他们的心灵得以相通呢？自然是那音乐了。与同学们共同欣赏经典音乐描写。但是要知道，赏音乐是为体会蕴含其中的情感服务的。
一句话串起全文，也可谓缀玉连珠了！
今天我上了《琵琶行》一课，感触颇多。现反思如下:
1 首先是让学生通读全文，整体感知课文，读准字音，了解故事的内容，为下文的分析打下基础，了解全文的感情基调。
2 再让学生找出全文中最能表现作者情感和主旨的句子，“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这样有了一个切入点。让学生解释“沦落”的意思，并找出沦落人指的是谁，即琵琶女和诗人自己。
3 既然琵琶女是一个沦落人，你找一找表现琵琶女沦落的段落，即第三自然段。在感知着一段落时，先让学生读一下这一自然段，并让另外一名同学点评一下该同学读的好不好。最主要的是读出感情这一点做得怎么样，应该用一种什么样的语气来读。再让学生思考你眼中的琵琶女是怎样一个形象，她心中充满了怎样的`情感，再让学生去读一读，品一品。
当然也可以换一种方式，让学生谈一谈你有没有不理解的地方，找出来大家一起学习一下。这样自主生成的问题比较容易为学生所接受。当然主要还离不开琵琶女的形象这一核心问题，以及表现手法的运用。
4 琵琶女和白居易，一个是大男人，一个是小女子，一个是朝廷命官，一个是民间艺人，一个高朋满座，一个独守空船。他们同在哪里？
5 他们之间虽然出身、经历有很大的不同，但是也有相似之处：①一个“本是京城女”，一个“去年辞帝京”，都是从京都长安来到遥远偏僻的江州；②一个是名满京都的艺人，一个是才华横溢的诗人，都有出类拔萃的才能；③一个因年长色衰而嫁商人，一个因直言相谏而遭贬谪，都有由荣至衰的不幸遭遇，都同样怀着满腹的“幽愁暗恨”，过着冷落凄清的寂寞生活。
正因为如此，诗人写琵琶女高超的技艺，正是为了通过表现琵琶女的悲凉身世来唤起人们对琵琶女的同情；而诗人写琵琶女的悲凉身世，又是为了表现自己政治上的失意，抒发郁积心中的左迁之愁、贬谪之恨。这正是作者的写作动机。
琵琶女弹奏完后，为什么满座重闻皆掩泣？触发了人们对于自己坎坷命运的反思，进入了人类共同的情感领域，从而具有了永恒的生命力，跨越千年而不朽。
这两句是全诗的主题所在。诗人通过沦落天涯的歌女的一生，来抒发自己忧国遭贬的政治苦闷。把对琵琶女的无限同情、对被贬谪的满腔幽愤、对封建社会冷酷黑暗的揭露交织在一起，是封建社会中一种带有普遍意义的典型情绪。这两句写出了人们对苦难生活的共同体验,又由于诗句简明准确，情意合一，所以能够在历史的长河中激起广泛的同情，成为人们表达同病相怜、互相慰藉的传诵不朽的千古名句。
6 是什么把琵琶女与诗人联系在一起的？音乐。
7 我们就来看一看作者是如何描写音乐的？然学生找出你认为最精彩的句子，并谈一谈精彩在何处？
抓住比喻的修辞 空白的手法（或侧面描写） 情感的渗透
音乐是心灵的语言，音乐是沟通的桥梁，它把琵琶女与诗人两个素不相识的人联系在一起，成为精神上的知己，产生了感情上的共鸣。可以写对联训练学生的语言表达能力；如为“一曲琵琶传千古”拟写上联。同学们读了这首时候有
很多的理解与感悟，请把你对这首诗的理解与感悟用对联的形式表达出来。
8 重读课文，加深对这篇文章的理解，读出你的感受来。自由的读、大声的读、有感情的读。
概括一下就是：沦落----沦落人-----琵琶女、诗人-----分别赏析------同在何处、有何相似点-----是什么把他们联系在一起------音乐------对音乐的描写（比喻、情感、空白）让学生分析精彩的段落，谈一谈、议一议。
二 反思失误：
1 读得不够；诗歌是朗诵的艺术，多读才能体味出诗中的内涵。开头可以让学生先伴随着音乐读一遍课文，整体感知；在分析完琵琶女的形象后读一读感悟女主人公的内心世界，分析完诗人的经历后可以读一读体味诗人的情感；最后读一读全文可以增加学生的情感体验，感受艺术的魅力。
2 对于学生的主体地位尊重不够。教师自己的讲解过多，没有让学生动起来。如，可以让学生读完第三自然段后提一提自己的问题疑惑，第四自然段问一下你有什么疑惑。关注学生的需要的课堂才能是高效的。
白居易创作《琵琶行》文中他写道“我闻琵琶已叹息”“又闻此语重唧唧”，一是听琵琶女弹奏琵琶曲调技艺高超，一是听到琵琶女的身世与自己的遭遇有相同之处，所以白居易说“同是天涯沦落人”，与友人送别听到琵琶女的弹奏，心灵触动、震动，产生共鸣，千头万绪，产生创作冲动，为君翻作《琵琶行》。这部流传千古之篇怎样来的?生活现实这是创作的源泉，本文的创作与作者对琵琶曲的欣赏以及自己的遭遇都是生活的现实，这里可以引导学生从生活与创作的关系探讨学习。
琵琶女诉说她的身世老大嫁作商人妇，可商人只经商，她的家庭没有幸福，自己有高超的技艺，商人为利，没有共同语言，一个爱音乐一个爱钱，结果她被商人抛弃。我抛出“男大当婚女大当嫁，没有共同语言组合的家庭会怎样?”，同学们兴趣起来，发表什么意见的都有，我引导学生要从作品中学会做人，选择自己的人生、选择自己的家庭，选择自己的幸福。
《琵琶行并序》这首诗的教学，我突破了以往的在学生朗读、背诵的基础上，先简要介绍作者和写作背景，朗读鉴赏，分析诗歌双线交织的结构特点，最后归纳诗歌的主旨的模式。我在上课时设置了三个问题，旨在激发学生学习诗歌的兴趣，树立全新的诗歌鉴赏观，提高诗歌鉴赏能力。我设置的三个问题是：(一)谁解琵琶声;(二)谁解青衫泪;(三)谁解风物意。
这首诗的教学我用了两个课时完成的，第一课时通过学生的自主阅读，以鉴赏音乐描写为突破口，用语言将抽象化为具像，并且从中概括出诗歌的内涵与实质，以期提高学生对文学作品的敏锐的感受能力和语言描述能力。第二课时“学以致用”，通过联语写作，提升学生学习古诗的层次，将对古诗的理解转化为运用，将领悟转化为能力。
从教学过程及对上面提出的三个问题的解决来看，我觉得有以下几点是应该高度重视的。
第一，教学设计，应该选准突破口。和许多脍炙人口的名篇一样，过去本课多是以教师讲解、分析代替学生的感悟阅读。我在教授此课时是围绕两条线索展开：其一是感受独特情感，为此，我以音乐描写的鉴赏为突破口，品位它的描写方法及它的不同乐章;其二是语言概括描述抽象情愫的能力，为此，我以对联导入，以此为突破口。这样，感性又不失理性，表象又涉入深层，有利于调动学生的学习兴趣，营造课堂文化氛围。
第二，解读文本，必须突出重点。本诗值得欣赏的内容很多，在处理教材，解读文本时，围绕“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，音乐描写是解读这一主旨句的一个侧面，情感认同是另一个侧面，而“探讨研究”的过程，我主要是让学生围绕文本解读，又为后文联语创作提供支点。所以，短暂的课堂教学中突出并抓住重点，有事半功倍的效果。
第三，对话交流，提倡积极互动。在上过程中我们，始终不能忘记学生是学习活动的主体，教师不能越俎代庖。在设计中，我以感悟——鉴赏——创作来调动学生的积极性，并且积极交出自己的学习成果。整个教学过程，就是教师——学生——文本三者之间的交融和对话。课堂“以学生为主体”是新课程的重要理念，在教师的主导作用的引领下，师生互动，并将这种互动学习带到课外，正是语文教学的最有效的手段。
今后的诗歌教学我们必须把握新教材及课程标准，在教学中贯彻新的教育理念，着重培养学生分析鉴赏诗歌的能力。
本节课教学过程：
提问前几天所学的杜甫诗三首，绝大多数同学掌握得较好，少数几个同学没有记熟。
同学们通过学习资料简要了解白居易的生平，写这首琵琶行的背景。简要介绍歌行体。同学们思考并翻译小序，分组讨论小序在文章中的作用并找出小序中的句子与原文相对应的段落。分析第一段描写在文章中的作用。
本节课较为成功的地方在于：通过讨论调动了学生的积极性;课堂节奏较为紧密。
值得注意的是：小组讨论的时间有点长;有些同学的参与度不高;当堂检测的效果不好;还是没有完全把学习的主动权交给学生，讲授的内容依然有点多。
以后设计教学环节应更注意充分调动学生而非老师讲解;注意当堂检测环节的设置;注意引导有些同学参与小组讨论;进一步明确奖惩措施，保证回顾提问的时候每个人都有所收获。
关于《琵琶行》教学设计
【教学目标】：
感受悲剧美，感受人物命运的悲剧情感。
鉴赏音乐美，领会运用多种手法描绘音乐形象的写作特点。
品味意境美，了解环境描写渲染气氛传达情感的作用。
涵咏语言美，进一步提高诵读能力。
【重难点】：
领会运用多种手法描绘音乐形象的写作特点。
理解作者如何将乐曲的情调和演奏者的感情融为一体。
【媒体平台】：CAI多媒体。
【课时安排】：一课时。
【教学步骤】：
一导入新课。
音乐是人类共同的语言，古今因为音乐编织出无数佳话。两千多年前，伯牙操琴遇子期，高山流水韵依依。一千多年前，乐天浔阳闻琵琶，相逢何必曾相识。一曲《琵琶行》，让人永远记住了这个美
丽而忧伤的故事。有道是“童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇”。
一曲《琵琶行》，司马青衫湿。那弦音究竟触动怎样的情怀，而使有泪不轻弹的司马青衫湿呢?今天，我们解读这首千年乐音《琵琶行》。(板书课题：《琵琶行》)二初步感知。
听录音，思考：全诗的感情基调是什么?
明确：惨。(离别的愁惨奠定了全文的基调：离情遍芳草，无处不萋萋)通过刚才听录音，可知本诗是一首叙事诗，在这首叙事诗中刻画了哪两个主要人物?
明确：一个沦落江边的歌女，一个被贬江州的官吏。(板书：琵琶女诗人。)那么我的问题来了，是什么让这两位素不相识的联系到一起呢?
明确：琵琶声。
遭贬的诗人在听到琵琶女的弹奏后，产生了心理共鸣，这共鸣化作了一句千古传唱的诗句，这句是?
明确：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识?
三重点赏析。
(一)同是天涯沦落人。
诗人为什么会发出“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识?”的哀叹?“同是”如何理解?请同学们联系课文三四两段和屏幕上所提供的材料，想一想诗人与琵琶女身世有没有相同的地方呢?(结成小
组讨论)投影：6岁学作诗。9岁熟悉声韵。29岁进士及第。32岁拔萃登科。35岁授翰林学士。36岁授左拾遗。44岁上书批评朝政，被贬为江州司马。
明确：①彼此都自京都沦落江州(自言本是京城女——我从去年辞帝京)。
②彼此都怀才不遇(名属教坊第一部，曲罢曾教善才服——才华横溢)。
③彼此都遭遇不幸(门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇，但“商人重利轻别离”，只能“梦啼妆泪红阑干”——因直言进谏“谪居卧病浔阳城”)。
小结：尽管诗人与琵琶女的社会地位生活态度有所不同，尽管他们素昧平生，但“同是天涯沦落人”的失意者的感受是相通的。(板书：同是天涯沦落人)失意者同病相怜，故诗人在听曲之后，产生
了共鸣，咏叹出“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识?”主题。人悲己怜，伤人伤己，共鸣之音饱含深情。
(二)琵琶声中诉悲情。
沦落人解得沦落音，沦落音触发沦落情，那么点燃这沦落情的沦落音诗中共写到几次?最详细的是哪一次?(指名读，其他同学完成投影上的习题。)投影：
急切愉快 轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
幽愁暗恨 间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
激越雄壮 银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
整个曲调可以分为四个部分。第一部分是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。”浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。乐者本于声，声者发乎情。“不得志”是琵琶女琵琶声中倾诉的主题，那么我们是否能够从琵琶曲调的起伏变化中，捕捉到琵琶女的情感和生活变化轨迹呢?赏读诗句。
明确：强烈的生活反差又自然勾起她对往昔生活的深情回忆，于是音乐进入第二部分“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”这时欢快明朗清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女火红的青年时代。青年时代的她，可谓色艺超群，名噪京华，故而旋律清脆圆润轻快舒徐。
然而，好景不长，时光不再。“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，琵琶女怎不肝肠寸断?所以旋律又进入第三部分“沉思曲”：“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中。故而旋律缓慢渐进无声。
最后一部分是“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”这段音乐情绪高涨起来，以刚劲急促震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。收拨一划，“四弦一声如裂帛”，是愤激的哀号，更是对命运的抗争!故而旋律刚劲急促。
总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化，(板书：琵琶声中诉悲情)让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭!
诗人是如何描写这令普天下伤心人闻声一哭琵琶声的?描写音乐的声音是很困难的，因为音乐是诉诸听觉的，它不像视觉形象易于描写和展现。
明确：①比喻(形象，使读者如闻其声，如见其形，不仅调动读者的听觉和视觉，而且能激发读者的联想和想象，)，②叠词(音乐性节奏感)，③音乐效果，④演奏者神态，⑤点拨音乐中的情感。
⑥对比。
小结：作者如此绘声绘色地再现了千变万化的音乐形象，已不能不使我们惊佩作者的'艺术才华，但作者的才华还不仅表现在再现音乐形象，更重要的是通过音乐形象的千变万化，展现了琵琶女起伏回荡的心潮。
(三)一枝一叶总关情。
人们常说情借景重，景为情染。本诗情如此凄婉，为了渲染这份情，除了精彩的音乐描写外，诗中还有几处景物描写，请同学找出，抓住关键字词进行赏析。
1醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。2东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。3去来江口守空船，绕船月明江水寒。
明确：1渲染别离时凄迷朦胧的情调氛围，离愁的浸染，使江月也带上了惨淡而迷离的色彩。“浸”弥漫之意，仿佛作者的心情融化其中，与自然景物有了感应。情景交融，自然点染出忧别之伤。
写出一直陶醉在音乐意境中的听者，沉浸在动人的艺术境界。音乐结束，但其感情仍在扩散，一直渗入被秋月照亮的江心，又仿佛江心秋月也为音乐中的感情所打动。一个“白”字点出其中之情。以空船寒江与明月渲染了琵琶女的处境孤寂凄寒。这江月之“寒”，是凄寒心境的外化。
四主旨品读。这是一篇长篇叙事诗，但是这首叙事诗的目的不在于给我们讲述一个故事，而在于抒心中的感情，浇心中的块磊。前面的序言中一些话要从反面去理解才可以。“予出宫二年，恬然自安”，真是这样吗?“是夕始觉有迁谪意”吗?这显然是假话来的。心中苦不堪言，其痛何如哉!诗人从琵琶女的厄运联系到自己。一个弹，一个听;一个是年老色衰，一个是仕途坎坷。身世虽不相同，而离乡别井天涯沦落则完全一样(板书：沦落)，因此从内心深处发出了千古绝叹：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”!品读诗句，低沉缓慢，表现出叹惋的情调。听录音，再诵读。
五课堂总结。本节课，我们感受人物命运的悲剧情感，领会运用多种手法描绘音乐形象的写作特点，了解环境描写渲染气氛传达情感的作用。“枫叶四弦秋，枨触天涯迁谪恨。浔阳千尺水，勾留江上别离情。”诗人在这个不朽的夜晚，踏着湿漉漉的诗行，平平仄仄走进经典，泪水沾湿了历史的脸庞。(齐读课文)
六布置作业：
比较阅读《明湖居听书》。
知识扩展：评解
《琵琶行》和《长恨歌》是白居易诗中的双璧。即使没有其他作品，只凭这两首诗，白居易就足以不朽。与早年的《长恨歌》写历史题材有所不同，《琵琶行》转到了现实题材。诗人通过亲身见闻，叙写了琵琶女的沦落命运，并由此关合到自己的被贬遭际，发出“同是天涯沦落人”的深沉感慨。因为有切身体验，所以感情特别真诚深挚;因为是在贬所深秋月夜的江面巧遇琵琶女，所以诗情特别哀婉苍凉。《琵琶行》一出，不仅当即风靡宫廷里巷，而且千百年来一直传颂不衰，显示了强大的艺术生命力。唐宣宗有“童子解吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶篇》”(《吊乐天》)之赞，清代张维屏有“一曲琵琶说到今”(《琵琶亭》)之叹。
这首长诗结构严谨，层次分明，可分为四部分。从开头到“犹抱琵琶半遮面”为第一部分，通过秋夜浔阳江头景色与送客场面的描写，烘托出凄凉冷落的氛围。第二部分从“转轴拨弦三两声”到“唯见江心秋月白”，正面描述琵琶女的高超技艺和感人至深的音乐效果，并为她自叙身世作了有力的铺垫。这一部分有三个层次：第一层是序奏，饱含深情，低缓哀婉;第二层是弹奏的第一个高潮;第三层是转折，琴音由疾速强劲转入舒缓。第三部分从“沉吟放拨插弦中”到“梦啼妆泪红阑干”，介绍琵琶女由少年欢乐到老年伤悲的不同寻常的经历。第四部分从“我闻琵琶已叹息”到结束，把琵琶女和诗人自身的命运联系起来，抒发了诗人政治失意的抑郁之情。
全诗语言平易简洁，却又极有表现力，不求其工而自工;而且画意鲜明，诗情浓郁，清词妙喻，络绎不绝。尤其是对琵琶女弹奏乐曲的描写，达到了出神入化的境界。正如《傅雷家书》所说：“白居易对音节与情绪的关系悟得很深。凡是转到伤感的地方，必定改用仄声韵。《琵琶行》中‘大弦嘈嘈’‘小弦切切’一段，好比staccato(断续)，像琵琶的声音极切;而‘此时无声胜有声’的几句，等于一个长的pause(中止)，‘银瓶……水浆迸’两句，又是突然的attack(起奏)，声势雄壮。”
为表现动人的乐曲，诗人运用了一连串新鲜生动的比喻：“大弦嘈嘈如急雨”——深沉繁密，撼人心魄;“小弦切切如私语”——轻柔幽细，缠绵悱恻;“大珠小珠落玉盘”——清脆悦耳，圆润动听;“间关莺语花底滑”——宛转流滑，生机盎然;“幽咽泉流冰下难”——低沉缓慢，悲抑哽咽;“凝绝不通声暂歇”——暂时休止，余韵无穷;“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”——乐声骤起，高亢激越;“四弦一声如裂帛”——强烈干脆，戛然而止。这些比喻，形象地再现了丰富的音乐情节，使读者真切地感受到乐曲中激扬幽抑、喜乐哀怨的变化。这种变化复杂却不混乱，是经过诗人匠心安排的。音色音调也是衔接的，其变化又起着对比的作用，从而构成优美而丰富的音乐情节，产生了荡气回肠、惊心动魄的艺术效果。
《琵琶行》教学设计
一、导入
雨果说：“开启人类智慧的宝库有三把钥匙，一把是数学，一把是文学，一把是音符。”贝多芬说：“音乐当使人类的精神爆出火花。音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。
音乐能够为我们创造和展示一个神奇而美妙的世界。在这个世界里，你会涌现出许多美妙的想象，再呈儿时编织过的金色的梦，你会忘却生活中的种种不快，任凭温柔的微风抚弄;你会一改往昔的沉静，只觉得热血在沸腾……如果你细心地寻觅，你会惊讶地发现，构成这个世界的“基本物质”竟然如此简单，它只是几个最普通的符号。
这些简单而又神奇的符号，就是音乐世界。请别小看这几个普通的符号，当它们按一定的规律组合变化，并以一定的形式重新表现出来之后，就会产生摄人心魄的力量。请不要忽视这几个小小的符号，当他们以不同的运力统领不同质地的乐器时，乐器就会发出美妙奇特的声音。
在艺术的不同门类中，音乐有很大的特殊性。音乐不象绘画那样直接描绘生活现象，也不象文学那样直接叙述生活事件，音乐用有组织的乐音构成艺术形象，主要通过表达人的思想感情来反映社会生活，尽管它有时涓细如泉流，有时雄壮如号角，但它总能拨动人的心弦，让人沉浸在特定的意境之中。“四面楚歌”离散楚霸王的士兵，《松花江上》激发我们同仇敌忾的斗志;《命运交响曲》激励人与命运抗争。这些都体现了音乐本身的内蕴力和凝聚力，而这种内蕴力和凝聚力正是由音乐家对生活的感受、理解和领悟来体现的。
在所有的艺术中，音乐与感情的联系是最直接、最紧密、最能激发和表达情感的。我们知道，自然环境和社会环境的不同与发生变化，处处都影响着人的情感和情绪的变化。音乐也正是去发现现实生活中那些和人的生活、情感有联系的、能引起人的感觉和意识的东西，来反映现实生活，使人们对它所塑造的音乐形象产生共鸣。
音乐艺术所以具有一种感人肺腑的力，就是因为它是一种感情艺术，主要对人的感情发生作用，从感情上影响人的精神境界。著名的意大利作曲家威尔第有一句名言：“音乐是属于群众的，这是人人有份的。”人民创造了音乐，创造了万花筒般的音乐世界，并在很早以前就知道利用音乐对人类的情绪和行为的影响，造福于社会，而不是单纯供人欣赏。从中国的孔子到古希腊的柏拉图，都十分强调音乐在陶冶人的情操、净化人的灵魂等道德和社会方面的作用。投身于音乐事业的人，会在健康向上的音乐作品的影响下形成自己高尚的情操和良好的道德。
音乐是人类思维的特殊表达形式，是人类智慧的产物，一切音乐活动无不与思维发生千丝万缕的联系。苏联教育家苏姆林斯基说过：“音乐是思维的有力源泉，没有它，就不可能有合乎要求的智力发展。”达尔文在自传中写道：“音乐常常迫使我紧张地思考我正在研究的问题。音乐艺术特别富于形象性，鲜明的节奏和优美的旋律，使人们产生丰富的联想，调动以前的经验和知识，进行有效的思维组合，产生有助问题解决的直觉和灵感。”爱因斯但不是音乐家，但非常喜爱音乐，他很珍惜时间，但却毫不吝啬在音乐上花费时间，不断地从音乐中产生一个又一个“奇妙的想法”，如“广义相对论思想”便是其中之一。可见，音乐不仅能给人们美的享受，而且能启发思维，扩展想象力，有助于某种形式的创造性思维。
在音乐领域里，任何乐音的出现，都会引起人们的丰富的联想，这些音经过组合变化而形成的不论是一个粗旷、猛烈的音合团，或是一个温馨、柔和的和弦，还是一个最简单的乐句，所带给人们的遐想都会奇妙无比的。中国民间吹打乐《百鸟朝凤》，古筝曲《渔舟唱晚》，二胡曲《二泉映月》等在给人们带来音乐美感的同时，不是可以激发无限的时空联想吗?此一功能对人们形象思维能力的开发，是任何门类的文化样式不能与之比拟的。
音乐，被人誉为“精神食粮”，它能深刻强烈地作用于人的意识使人养成良好的品格，高尚的情操。庄严、肃穆的音乐可以培养出坚韧不拔的毅力，活泼、热情的音乐可以启发出积极向上的精神，在万众齐唱一支歌曲的时候，便会使演唱者在瞬息间沟通彼此的心灵，凝聚成一股坚如钢铁般的意志力量。
贝多芬认为，音乐比一切智慧，一切哲学有更高的启示力量，谁能领悟音乐的真谛，谁便能超越常人难以自拔的苦难。
当我们欣赏柴可夫斯基的《第六交响曲》时，我们一定会受到作品中那种悲哀、压抑和绝望情绪的感染，陷入深深的痛苦之中。柴可夫斯基在作品中抒发了他心中的焦虑和悲怆之情，而我们也确实感受到了他心灵深处强烈的颠动。
当我们欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的时候，我们一定会被其中那纯朴真挚的爱情主题所感动。优美悦耳的旋律时而温和轻柔，时而热情洋溢，时而缠绵悱恻，时而又朦胧飘逸。音乐传达的这种甜美的情感始终影响着我们的情绪，引导我们去领略深蕴于整个作品里的更为深刻和动人的意境。
而当我们欣赏贝多芬《F大调奏鸣曲》时，一股清新乐观的感情便会油然而生，使人非常自然地联想起生机盎然的春天景象。
欧亨利在他的短篇篇小说《警察和赞美诗》中叙述了这样上下故事：主人公苏比本是一个游手好闲的人，在冬季降临的时候，曾产生过种种犯罪的动机。但是，当他听到教堂里钢琴弹奏的赞美诗之后，一股强烈迅速的冲动激励着他去跟坎坷的命运奋斗。管风琴庄严而甜美的音调使他内心中暴发了一场革命，净化了他的灵魂，使他幡然悔悟，决心重新做人。这虽然是一个艺术形象，但是，在现实生活中，震慑于音乐的伟力而重新选择人生道路的人，又何止千人万人!故事片《少年犯》中的一曲主题歌“心声”唤醒了多少迷蒙的心灵。难怪歌德说：“不爱音乐，不配作人。仅仅爱音乐，也只配称半个人，只有对音乐倾倒的人，才可完全称作人。
古今中外，不少名人大师，都颇爱音乐艺术，并在音乐演奏及欣赏等方面，均有很高的造诣和修养。我国著名诗人白居易、苏东坡之所以能写出许许多多不朽诗篇，其中一个很重要的因素便是他们对音乐的深刻理解力和鉴赏力。白居易在他的著名诗篇《琵琶行》中，用“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，大弦小弦错杂弹，大珠小球落玉盘”的形象诗句，对音乐进行了绘声绘色的描写，把读者带进了一个无比美妙的天地，使我们领悟到音乐的魅力。而苏东坡也曾在《前赤壁赋》中这样描绘过听音乐时的感受：“客有吹洞萧者，倚歌而和之。其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕。”如果不是具有对音乐的感受力和高深的体验，怎能写出这样传神的文字呢?苏东坡一生坎坷，音乐虽不能改变他的命运，但是，音乐改变了苏东坡的心境，铸就了他的璀璨的诗篇。还有达芬奇之所以能画出《蒙娜丽莎》，爱因斯但之所以能提出“相对论”，似乎都与音乐有关，借助于音乐的力量。音乐成了他们的人生伴侣，促使他们在事业上获得巨大的成功。可见，造就一个科学家，不能光造实验室，还需要发展象艺术那样丰富多彩的联想能力。
《琵琶行》这首诗歌中，音乐便成了一个沦落为封建社会最地层的琵琶女和一个被压抑的正直的知识分子思想感情沟通的桥梁!
二、学习目标
设计意图：对本诗的教学，一般模式是先逐句逐段剖析，重在引导学生体会音乐描写的高妙;后引导学生分析诗歌双线交织的结构特点，以体会诗歌的思想感情。本设计拟突破此种模式，以独特的视点和角度切入，由点观面，设置能激发学生从整体上自觉鉴赏诗歌的问题，启发学生全面深刻地把握诗歌主旨及艺术手法，并从中获得鉴赏诗歌的一般方法。
设计提要：体现本诗鉴赏教学整体性有三个切入角度。即：1、谁解琵琶语;2、司马青衫泪;3、“文”与“题”的矛盾。一曲琵琶语，尽诉喜怒哀乐情;一行青衫泪，解得曲中语。曲泪相辉映，道尽天涯沦落恨。
学习目标：
1、掌握字词和名句;2、学习通感、衬托等描写方法;3、根据音乐的表现力把握琵琶女的思想感情;4、了解诗人的遭遇，体会音乐的感染力
三、背景简介
白居易，唐代诗人。字乐天，号香山居士，今陕西渭南人。出身小官僚家庭。生于772年，和刘禹锡同年出生，比韩愈小4岁(768)，刘宗元大1岁(773)，当时王维去世(761)，李白去世(762)，高适去世7年(765)，杜甫去世2年(770)。卒于840年。少时避战乱移居江南，后一度去长安谋出路，未获结果。父亲去世后，家境窘迫。一家亲人散寄各地，自己也往来奔走，居无定所。早年颠沛流离的生活，有助于他接触和了解社会现实。
白居易从小刻苦学习，白天黑夜地读书作文，顾不上休息，以至于口舌生疮，手肘磨出老茧。苦学使他的文学才华成熟较早。据传在长安时，曾携带所作诗文去谒见前辈诗人顾况。顾况望着诗卷上“居易”这个陌生的名字，开玩笑说：“长安米贵，居大不易!”说着打开看，头一篇。赋得古原草送别》，读到“野火烧不尽，春风吹又生”的句子，大为赞叹道：“有句如此，居天不亦不难。”在顾况的推奖下，年轻的诗人开始闻名。
贞元十六年(800)，白居易为应考再次进京，中第四名进士。投秘书省校书郎，改今陕西周至县县尉。任县尉期间，他进一步触及尖锐的社会矛盾，写出《观刈麦》这样真切反映和同情民生疾苦的诗篇。以唐玄宗和杨贵妃的爱情故事为题材的著名长诗《长恨歌》，也是在这时写成的。
元和二年(807)冬，应召回朝仕翰林学士、左拾遗。诗人本来怀抱“达则兼济天下”的志向，将补救时政们缺失当作自己的'责任。此时就以谏官身价连连上书，揭露政治上的弊病，陈述改革的建议。他还努力实践中教的“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的文学主张，倡导新乐府运动，写了许多诗歌揭露官僚势力虐害人民的罪行，使豪门权贵大为恼怒。
元和十年(815)六月，朝中发主宰相武元衡被刺事件，主谋者是藩镇割据势力。白居易激于义愤，率先上表请求严缉凶手。忌恨他的人乘机攻击他“越职言事”，加以造谣中伤，将他贬为江州(江西九江)司马。这对他是个沉重打击。到江州的第二年，他写下《琵琶行》一诗，通过一个沦落江湖的弹琵琶倡女不幸身世的描述，寄托了自己政治上失意的苦闷。从此，意志逐渐消沉，走上“穷则独善其身”的道路。
以后，他还担任过杭州刺史、苏州刺史、河南尹等职务。在地方官任内，也为人民做过一些好事，如在杭州西湖上增筑堤防(就是现在西湖的白堤)，蓄水灌溉，使沿湖一千多项民田免于干旱。晚年定居洛阳，信奉佛教，过着半官半隐的生活，最终做到刑部尚书。
白居易留存下来的诗作近三千首，在唐代诗人中首屈一指。生前自编为《白氏长庆集》七十五卷(包括文在内)。
3、诗前小序
四、听读课文
五、听读并串释诗句，尤其是其中的名句
六、《琵琶行》内容分析
1、这是一首抒情性很浓的长篇叙事诗。全诗结构上可分为五部分，分别用精练的语言概括为下列五幅图画：
第一幅：江头夜送客图
“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”交待了故事发生的时间、地点和景物，渲染了一种悲凉情景。
第二幅：夜听琵琶曲
是全诗描写的重点，也是写得最精彩的地方。
第三幅：自诉身世苦
“沉吟”两句是过渡，写由弹奏结束到自叙身世的动作和神情。“自言”以后二十二句叙述了琵琶女两个阶段的不同遭遇。前半部写早年色艺超群、红极一时的歌伎生涯。“自言”两句介绍籍贯和住处，接下四句写自己才貌双全、色艺出众，后面六句极力渲染歌伎生活的“欢乐奢华”，为反衬后来的凄凉生活。“秋月春风等闲度”一顺过渡到后半部。后半部写年长色衰后的寂寞处境。“弟走”两句写琵琶女生活道路发生转折的三个原因：弟走从军，阿姨身死，年长色衰。接下两句写琵琶女人生道路的重大转折。后面六句写嫁作商人妇孤苦凄凉的寂寞生活。
第四幅：自叹谪居苦
前四句写作者的感慨。头两句承上启下，表达了诗人对琵琶女不幸遭遇的深切同情。后两句写产生共鸣，点明题旨。中间十二句是诗人自述，着重写谪居江州后的郁闷心情，揭示出“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这一感慨的原因。后四句，诗人对琵琶女的赞扬和请求。
第五幅：重闻琵琶声
写诗人重闻琵琶声时激动悲切的强烈感情。“感我此言良久立”，写琵琶女对诗人自述的反应，包含着非常复杂的感情，有对诗人的遭遇的同情，也有对知遇之恩的感激。“却坐促弦弦转急”“凄凄不似向前声”，就是琵琶女满腔激情的自然流露。最后，用设问句从侧面表现自己感伤程度之深。全诗在哀怨之情达到顶峰时突然收束，给读者留下充分回味的余地。
2、《琵琶行》的描声技法
《琵琶行》)运用了高超的描声技法，将虚渺飘忽，过耳即逝的无形的音乐，写得真切感人，使读者如闻其声，如见其人，如知其形，不仅能触动读者的听觉和视觉，而且能激发读者的联想和想象，切实进入“物我为一”的崇高境界。
在这种“变虚渺为真切的艺术”中，作者白居易都采取了下面两大技法来描摹优美的乐声：
(一)根据主人公演唱时，声音的或高或低，忽缓忽急的特点，把整个演唱过程分为若干个阶段，分而有合。就像刻画人物一样，给音乐来个肖像描写;就像了解一个人似的，领略音乐的全貌。
第一阶段：酝酿准备阶段。《琵》中则是：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”仅是调弦校音，就显示了琵琶女的演奏才能和丰富的感情。
酝酿准备阶段，虽不是正式的演出阶段，然而描摹得当，却可起到“妙引”的作用，先声夺人，先入为主，融入读者的心扉，尽早地产生出心灵的共鸣。
第二阶段：起始阶段。
这个阶段，乐声渐起，正是主人公“启朱唇，发皓齿”的时候。读者开始渐入佳境。
《琵》中写道：“低眉信手续续弹”“轻拢慢捻抹复挑”。这便将弹奏时的神态与自如的动作、灵活多变的指法，惟妙惟肖地呈现于读者。虽未写乐声，读者也会有“音乐从指缝中溢出”之感。
第三阶段：起伏跌宕阶段。
在《琵》中，则由“大弦嘈嘈”“小弦切切”写到“莺语花底”“泉流冰下”，再到“此时无声”最后又“银瓶乍破”“铁骑突出”。有一个“声暂歇”之时，又在“暂歇”之后写出一个高潮。
第四阶段：收尾阶段。
都是戛然而止，干净利落。古人论诗文，最讲究“凤头、猪肚、豹尾”，这干净利落的戛然而止，正体现了“豹尾”的特点。
3、运用通感，赋形于声，把每一阶段的音乐都进行细致入微的描写。
通感，是人们在描述客观事物时，用形象的语言使感觉转移，把人们某个感官上的感觉移植到另一个感官上，凭借感受相通，互相映照，以收到启发读者联想，体味余韵，用来渲染并深化诗文意境的积极修辞方式。
作者在如下几个方面运用了通感来描摹乐声：
第一，选用一些生活中常见的容易体会的声音作比，来描绘那些不容易体会的，难以描述的演唱。
《琵》中，以“间关莺语花底滑”写音乐的舒徐流畅;以“幽咽泉流冰下难”“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇”写音乐的逐渐低沉;以“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”写音乐的激越雄壮;以“四弦一声如裂帛”写乐曲收尾时的声音。多以可见知不见，以常闻知难以言表，烛幽显微，形象感人。这种以所见知所不见，以视觉写听觉的方法，极值一学。
第二，借助听众的感受，运用通感手法，体现音乐、演唱的无尽妙处。以通感写感受，可对主要人物起到“天上星星参北斗”的烘托作用。
在《琵》中，写听众的反应，以“满座重闻皆掩泣”“江州司马青衫湿”等简练的笔墨，突出了琵琶声感人的艺术效果。以所见——“泣”“湿”——衬所不见——感人的琵琶声。
总之，以先分阶段，然后总合为一个整体的手法使读者对音乐形成一个整体感受，再辅以通感手法，以感受相沟通、相映照，以收到启发读者联想，体味余韵，用来渲染并深化诗文意境的积极效果。
七、重点讨论
1、谁解琵琶语---高山流水，知音难觅。从琵琶曲旋律变化的描写中你能捕捉到琵琶女情感变化的轨迹吗?请从诗文中找出证据说明之。
浔阳江口，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉，故其出场弹奏时旋律低沉抑郁。
强烈的生活反差又自然勾起她对往昔生活的深情回忆。年少时，她可谓色艺俱佳，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留恋，故而旋律一转：清脆圆润，轻快舒徐。“大珠小珠落玉盘”如往日盈盈笑语，“间关莺语花底滑”似现在的愉快叙说。
然而，好景不长;时光不再，“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落，坠入痛苦，迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆至此，琵琶女怎不肝肠寸断?故而旋律又一转：“幽咽泉流冰下难”。命运的变化使此时的她陷入深深思考，故而旋律“暂歇”，给人以“别有幽愁暗恨生”之感。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情丈夫“重利轻别离”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而琵琶声似“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是琵琶女对世人重色轻才和丈夫薄情寡义的愤怒控诉。
收束一划，“四弦一声如裂帛”，是愤激的哀号，是对不公平社会现实和命运的抗争。
音乐是心灵世界最美的语言，是情感宣泄的最佳方式。琵琶女一曲弹奏，尽诉胸中怨悱，道出命运的沧桑。悲愤的曲调塑造了一被侮辱、被玩弄的悲剧琵琶女形象，令普天下伤心人同声一哭 。
板书：
水寒月冷秋瑟瑟 ┃悲┃抑
曲妙色佳誉京都 ┃喜┃滑
忆色衰客稀商人妇 ┃痛┃涩 诉
昔盛今衰令人思 ┃恨┃歇
轻才世人薄情郎 ┃愤┃激
2、司马青衫泪----“ 男儿有泪不轻弹，只因未到伤心处。”白居易为何在一个素不相识的琵琶女面前泪洒青衫?你能明白诗人泪洒青衫的原因吗?
诗人泪洒青衫，源于感伤：
①分别的感伤，送别友人，前途渺茫，思之感伤;
②风物的感伤，湓浦江口，风清月寒，枫叶飘零，荻花飘飞，睹物伤怀;
③赏曲的感伤，琵琶女愤激幽怨的曲调引发了诗人的情感共鸣;
④听诉的感伤，琵琶女悲剧命运激起了诗人深深的怜悯;
⑤自我的感伤，诗人早年，才华横溢，誉满天下，今朝沦落，孤独幽怨。
伤物，伤曲，伤人，伤己，伤别，这诸多感伤交融一体，积累沉淀，不由得诗人悲怆满怀，泪洒青衫。“同是天涯沦落人”是“泪”的内涵的集中写照。另外，琵琶女与诗人萍水相逢，却能以诚相见，理解诗人，借曲抚慰，可谓知己难觅，故而诗人激动得泪洒青衫。“相逢何必曾相识”同样是“泪”的内涵的集中写照。
3、本诗题为《琵琶行》，应极写琵琶弹奏，可诗人却用大量笔墨叙写自己送别友人、琵琶女出场以及自己与琵琶女互诉遭遇等场面，这岂不有“文”不对“题”之弊?你如何认识这一矛盾?试说明之。
这不是“文”不对“题”，恰是构思之妙。写送别之凄凉衬托了月夜曲的可贵;写出场之难，衬托了琵琶女演奏的高妙，这叫铺垫蓄势、欲扬先抑;写琵琶弹奏的哀怨，为下文琵琶女自叙身世渲染气氛;写遭遇互诉又反过来成为曲奏描写的张本，是曲奏描写的生活基础。两种描写相得益彰，又为“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”感慨的抒发铺垫蓄势，使此种感慨真实沉重，发人深思。
诗文构思，贵在精妙。“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，即此之谓。本诗多种描写有机融合，看似繁杂无绪，“文”不对“题”，实则步步映衬，互相支持，突现主旨。
八、检查背诵
九、对比体会
今天上《琵琶行》，在德起那里学到了一个很好的思路，先让学生找到诗歌的主旨句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，然后问学生有几个沦落人，一为歌女，一为白居易，然后问他们分别是怎样的经历，怎样的沦落，学生...
今天上《琵琶行》，在德起那里学到了一个很好的思路，先让学生找到诗歌的主旨句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，然后问学生有几个沦落人，一为歌女，一为白居易，然后问他们分别是怎样的经历，怎样的沦落，学生找到第三和第四段，分别去读，设计问题，读出了怎样的琵琶女，读出了怎样的白居易，在琵琶女这里，同学们可以看到她的少年欢乐与晚景凄凉，但对于她的不幸命运认识不够深刻，她处于社会的最底层，无法决定自己的命运，即使五陵年少争缠头，也只是看中了她的美貌，对她并无丝毫尊重，而老大嫁作商人妇，商人看重的是利，琵琶女看重的是情，二人又怎会心灵相通呢？琵琶女凄凉的身世令人慨叹同情。梁老师也提出了一个很值得思考的问题，为何说夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。少年时不应充满欢乐吗，可那又是不是真的欢乐呢？
理解白居易的沦落时插入背景介绍，可以让学生跟深刻的理解他的痛苦，见到琵琶女的惊喜。
提问：是什么让他们的心灵得以相通呢？自然是那音乐了。与同学们共同欣赏经典音乐描写。但是要知道，赏音乐是为体会蕴含其中的情感服务的。
一句话串起全文，也可谓缀玉连珠了！
有关琵琶行教学后记
阅读古典或外国作品，由于时间的久远，空间的广漠，学生常常有隔膜感，更有一些细节弄不懂了。有人可能认为细节无关宏旨，其实也会妨碍对作品的整体理解把握。教师如何帮助学生消除隔膜，弄通细节，正确理解作品，培养学生阅读创新的能力，是值得研究的课题。
《红楼梦》里有一幅对联：“世事洞明皆学问，人情练达即文章。”用之于阅读也适宜。世事，即家事国事天下事，不管大小无论好坏，从历史典籍到日常生活中婆婆妈妈的琐碎事，都应了解；人情，就是人之常情，亲情友情爱情，不同场合下人物应有的心情，也该了然。如此去联系作品来解读，许多疙瘩都会迎刃而解了。这实际上是一种思维训练，培根有句名言：如果你从肯定开始，必将以问题告终；如果从问题开始，则将以肯定结束。试以《琵琶行》为例，教学中，学生提出不少问题：
1、序中说“予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意。”为什么诗人被贬官司二年都能恬然自安，而偶然遇到琵琶女，一席话就让他有了迁谪意呢？
2、“一曲红绡不知数”，是否听众给琵琶女的报酬？为什么不直接给钱呢？
3、为什么要用“钿头银篦击节碎”？不可惜吗？
4、“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。”注解得很清楚：“梦中啼哭，搽了胭脂的脸上流满了一道道红色的（泪痕）。妆，这里指脸上的脂粉。阑干，纵横错乱的样子。”而学生仍然有疑问：这琵琶女干吗睡觉也不卸妆呢？
学贵有疑，这些问题的提出，可以看出学生是经过了思考的，有的问题很有一些难度，是我备课时都未考虑到的。我把问题整理抄到黑板上，请同学们各抒己见。学生开始都沉默不语，但看得出是开始了思考。我提问：“白居易的‘恬然自安’究竟是一种什么状态呢？”马上有同学翻开了工具书，一查：恬然，满不在乎的样子。有同学发言了：“白居易在序中虽然说他被官后‘恬然自安’，但是在诗中却又说‘我从去岁辞帝京，谪居卧病浔阳城。浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣。春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。’由此看来，他是并不怎么‘恬然’的，相反，他的内心充满了苦闷与孤寂。”我及时予以肯定：“XX同学看出了序与诗内容的矛盾，很好。现在有两个命题：A、白居易‘恬然自安’真；B、白居易‘恬然自安’假。那么究竟他当时应该是怎样一种状态才比较合乎人之常情呢？”我补充了白居易的.一些生平及被贬官司的背景：元和十年，白居易正是因为宰相武元衡上朝时被地方军阀派人刺死，激于义愤，率先上疏“急请捕贼，以雪国耻”而得罪权臣，才被贬为江州司马的。
一个学生说：“按人之常情推论，一个有抱负有正义感的人被排斥打击后，不太可能‘满不在乎’，他应该象屈原那样忧愤才合乎情理。”此说法得到许多同学赞同。但是另有同学发言了：“我认为白居易刚开始也是忧愤不平的，或许他的心理调节能力较强（笑声），比屈原强吧，之后就恬然自安了。因此我认为这两个例题都是真的，他没有必要说假话。”讨论到此，这个问题已较为清楚，我也很受启发，觉得该小结了。我说：“几个同学的意见都很有道理，都经过了自己的思考。白居易被贬官之初的确应该是忧愤不平的，这一点有诗句为证。之后就随遇而安了，或者不排除他有些消沉麻木吧。碰到琵琶女后，欣赏了演奏的美妙音乐，了解她如今悲凉的身世，才又勾起了作者的忧愤悲伤的情绪，产生了‘迁谪意’，也很合乎情理。”
第2、3两个问题，应该属于当时的一些风俗习惯，我问大家：“曾经有过一些歌星到珠海来开演唱会，比如刘德华、刘欢等。珠海也有许多追星族，他们是怎样追星的呢？”大家七嘴八舌“请歌星签名。”“给歌星献花。”我说：“对了。我们今天是献花，唐代的红绡我想大概就相当于今天的鲜花，以及象藏族蒙族人献的哈达之类。而给琵琶女的报酬应该是另外的，就象今天我们去参加歌星的演唱会要另外买票一样吧。写‘钿头银篦击节碎’主要是突出当时生活的奢华。”有个同学说：“老师，我觉得写‘钿头银篦击节碎’，也有通过写听者的忘形，来突出琵琶女演奏技巧高超的用意。”这个补充非常好，我给予了肯定。（本文写好后，有老师跟我商榷，认为“红绡”即“缠头”，应该就是给歌女的报酬，因为《卖炭翁》里也有：“半匹红绡一丈绫，系向牛头充炭值。”可见唐人有用红绡做等价物的做法。查上海古籍出版社出版的朱东润主编《中国历代文学作品选》《卖炭翁》注6“半匹”：唐代商品交易，钱帛并用。但《琵琶行》对“缠头”的注解又说：当时风俗，歌舞妓演奏完毕，以绫帛之类为赠，叫做缠头彩。这“赠”是否就算报酬？仍有待方家指教。）
第4个问题，琵琶女为什么睡觉也不卸妆？我问：“人们一般什么时候化妆打扮呢？”有男同学说：“我们从来不化妆，请女同学回答。”一位同学发言说：“打扮化妆一般应该是早上起床后，琵琶女睡觉不卸妆，应该是她等丈夫回家，等到很晚，不知不觉睡着了，半夜醒来很伤心，才是‘梦啼妆泪红阑干’。”我说：“分析得很好，也许还有其他不同的解释，只要想象合理，合乎人之常情就行。”
总之，任何教育都在有意无意地培养着某种思维，“从某种意义上说，一部教育史就是一部思维训练史。”（见李元授主编《思维训练》P8，华中理工大学出版社）而阅读思维训练只要抓住了一些问题为切入点，启发学生从人之常情出发去解读，便能找到合情合理的答案，从而更好地从整体上理解把握作品。《察今》里说：“有道之士，贵以近知远，以今知古，以所见知所不见。”说到底，还是个知识面的问题，要先有一定的“知”，知“近”、知“今”、知“所见”，才能展开联想。要鼓励学生观察生活、关心生活、热爱生活，多多积累“世事”“人情”的知识，丰富的知识积累肯定有助于理解作品。
《琵琶行》教学设想
人的审美心理结构是由感知、想象、情感、理解等要素组成的感受系统，这种感受体验系统为教师在教学活动中实施美育提供了可行性。美本身是抽象的，但蕴藏着丰富审美意蕴的语言材料却是客观显现的，是最直接的感知材料。学生可以通过看、听、诵等活动直接感受作品中的美，可通过丰富的想象和联想，创造出高于作品本身的形象和感人的意境，也可通过感受作品蕴涵的或教师传递的情感产生强烈的共鸣，从而获得审美愉悦，学会鉴赏、学会悟理、学会创造，达到审美活动的高层次：领悟、启真、冶性。
《琵琶行》是白居易新乐府诗的代表作。这首诗以第一人称进行叙述。在叙事写景中融入了复杂而强烈的感情，展现出一幅幅凄冷萧瑟的画面;在双线交织的结构中刻画出一对落魄、受损害的人物形象;抒发出“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的悲情;构建出错落有致而又貌异神合的结构美，产生出摄人心魄的艺术美感。
下面结合我个人在诗歌教学方面的体会，谈谈如何引导学生发掘其丰富的审美意蕴。
一、引导学生在诵读感知的基础上品味景物描写和人物情感，鉴赏诗歌意境美
首先，让学生含情诵读。在学生有了第一感觉时，让他们找出景物描写的句子，品味这些句子的意境。因为诗中写景的句子是具体的可感的，学生又有了鉴赏的方向和要求，所以很容易进入到审美赏析中来。他们大多能从诵读中找出写景的句子。这时，老师再让他们将自己找出来的句子进行想象、勾画，用更丰富具体的语言将画面描述出来，让学生抓住表现时间、地点、环境的字词进行想象、渲染。学生在老师的这种引导下自觉不自觉地进入到了审美的第二环节(展开想象)中来。例如：“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。”这句叙写江边送客的句子，有个学生把它丰富为：“一轮孤月悬坠，秋风清寒，浔阳江头伫立着两个神情黯然的.人，他们都不忍视对方，木然地注视着浸泡在茫茫江水中的那轮寒月，他们心绪的麻乱就像那枫叶荻花飘转在瑟瑟寒风中一样。”应该说学生的想象力是丰富的，将有限的文字恰到好处地描绘成了一幅凄美的画面，非常契合诗歌的意境。显然，学生在鉴赏诗人笔下景物的时候，已经调动了个人的情感(悲情)，已经做到了意(感情)与境(画面、景物)的结合。这不正是审美鉴赏的目的之一吗?他们在想象时已经进入到了审美的第三环节──调动感情中来。诗中写景的句子还有很多，如：“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”、“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”、“去来江口守空船，绕船明月江水寒”、“住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生”……这些句子或景中藏情，或情景并茂，都是可以让学生发掘美的素材，教师应引导学生抓住“惨”、“空”、“绕”、“寒”、“黄”、“苦”、“江浸月”、“悄无言”、“秋月白”等字词让学生联系叙事去感触人物在此景下的心情，引导学生探讨“月”在文人心中乃至我国传统文化中的审美意蕴，让学生在审美感受中体味诗的意境。
二、引导学生探析人物命运，感受人物的情感，鉴赏人物美
诗歌塑造了一对备受沦落之苦，饱尝世态炎凉的人物形象。人物的自叙渗透了各自的伤痛与悲愁。这种不幸的人生际遇引起读者深切的同情和强烈的不满。情感的共鸣又驱使读者再次创造，在不断丰满形象的过程中，作品人物就折射出一种启真冶性的美感。
1、引导学生再创造琵琶女形象：
引导学生再创造的目的，不只是要学生能具体地描摹出她的美貌，更主要的是要求学生能依托文字材料展开丰富的想象，进行审美体验。琵琶女是在“千呼万唤”中出场的，出场后“犹抱琵琶半遮面”。这句人们常常吟颂的名句，准确生动地表现了她含羞的神态和自惭身世的那种复杂沉重的心理，写得形神具备、含意深邃。教师要引导学生抓住“千”、“万”、“始”、“半遮面”等字词揣摩琵琶女的心境，再让学生结合“琵琶声停欲语迟”这一句，去体味她心中的那种幽愁暗恨。这“千呼万唤”、“半遮面”“欲语迟”几个动词短语在学生头脑形成了一个可以发展想象的空间。
再引导学生先分别后结合地感受有关音乐描写的段落和琵琶女自述身世的段落，让学生在感受音乐与探查身世的结合中领悟琵琶女内心情感，教师同样要点拨学生抓住一些重点字词进行体味。这样，学生可通过具体可感的音乐去理解琵琶女不幸的人生遭遇，又可通过她不幸的人生遭遇来理解她倾注在乐曲中的感情。学生在这两种互相补充的感受中不断充实、丰满人物形象，从而完成形象的再创造，获得审美体验。再创造的过程又是调动想象与情感的过程，还是审美感性判断的过程，因而这种审美体验一步步接近审美的最高目的。
2、引导学生再创造诗人形象：
诗人的自述是进行再创造的主要材料，教师在点拨重点字词的基础上，还可以补充白居易写作此诗前的一段经历，让学生概括出诗人政治失意、无辜遭贬、漂泊江湖、郁闷孤苦的仕人形象，再让学生结合“醉不成欢惨将别”、“同是天涯沦落人”、“江洲司马青衫湿”等句子，感受诗人心境与情感，这样诗人形象就不再只是一个概念，而是有血有肉，有情有感可以打动学生的审美对象了：他的心境凄楚而悲凉，他的情感怨愤而又富有柔情，他能从琵琶女的不幸遭遇与自己的失意人生中找到情感的相通点，并能将这种情感的共鸣升华为对劳动人民的同情，表达出社会变乱、政治衰败带给人民深重灾难的深刻主题。学生在再创造中对社会对人生进行了一次审问，获得了悲剧美和崇高美的享受。
在这样的审美再创造中完成的诗人形象是最富有感染力的，因而诗人的形象是美的。
三、引导学生品读描写音乐的句子，鉴赏音乐美
1、引导学生感受音乐的形象美：
形象性是美的基本特征，美的事物和现象总是形象的、具体的，欣赏者总是凭借事物具体可感的形象进入到审美体验中来。但音乐是看不见摸不着的，用文字描写的音乐更是抽象的。白居易却借一连串的比喻，用通感的手法赋予音乐以具体可感的形象，使欣赏者在视觉的想象中感知到音乐的美。教师可引导学生着重品味有关音乐描写的段落，让学生想象“大弦”“如急雨”、“小弦”“如私语”、“大珠小珠落玉盘”等这些句子模拟的声音，再让学生揣摩琵琶女用这些声音表达的情感，这样学生不仅获得了“粗重繁密”、“幽细柔宛”、“清脆圆润”等音响上的认识，不仅获得了描写音乐的艺术美感，而且从音乐中体味到人物情感，想象的力量让学生获得了生动具体的形象美感。
2、引导学生品味语言的音韵美：
音韵美是诗歌的基本特征，它是诗歌音韵上体现出来的抑扬顿挫的节奏。教师除了引导学生怎样有感情地朗读外，还要让学生去体味诗中叠音词──“弦弦”、“声声”、“嘈嘈”、“切切”，双声叠韵词──“间关”、“幽咽”传达的美感，因为这些词或拟声，或状态，或摩情，不仅细微地刻画了琵琶女弹奏音乐的形象，而且充分地传达了她的感情。因而，颂读起来，总觉得有一股气在胸中回旋、变化。
3、引导学生鉴赏音乐描写的烘托美：
烘托是一种从侧面渲染来衬托主要写作对象的表现手法。诗文通过音乐效果的描写(包括环境描写和人的感受)来烘托琵琶声的优美动听，深切感人。如：“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发”，这动心移情的音乐不仅使人流连忘返，还诱得人去“寻声暗问”;又如：“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”，这个白描式的环境描写，逼真地描摩出了听者沉湎于音乐的痴迷情景，侧面表现了音乐的神奇魅力。这不正是烘托产生的艺术效果吗?
至于音乐中的情感美，上文谈到的几点都有涉及，这里不再赘述。
四、引导学生概括叙事结构，鉴赏整齐兼变化的结构美
《琵琶行》以人物为线索，形成明暗对称又交织汇聚的双线结构，这种结构既严谨缜密又错落有致，显现出对称的整齐美，交织汇聚的变化美。明线是琵琶女的人生遭遇，暗线是诗人的感受，两线重点汇合在“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这个句子上。教师可以引导学生归纳出诗文如下的结构：
秋江夜送客
暗线(诗人的感受)──────────────────明线(琵琶女的身世)
第一次弹奏
秋夜闻琵琶声 月夜弹琵琶
主人忘归客不发
移船相近邀相间，犹抱琵琶半遮面
(两线交织)
第二次弹奏
低眉信手续续弹
说尽心中无限事
东船西舫悄无言
唯见江心秋月白
凄凉话身世(悲惨飘零)
我闻琵琶已叹息
又闻此语重唧唧
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识
(情感交织)
第三次弹奏
同病相怜感慨多 感我此言良久立
为君翻作琵琶行 却坐促弦弦转急
满座重闻皆掩泣，江州司马青衫湿
(线索、情感再次交织)
学生在讨论中感受到结构的整齐美、变化美后，教师继续引导学生讨论两条线索对揭示主题的作用，深挖结构的内涵美。教师可引导学生思考：如果诗人只写明线或只写暗线，诗歌的主题将是怎样的，如果交换明线和暗线，变诗人的经历为明线，琵琶女的身世为暗线，诗中的人物形象将会有何变化，并与原结构进行比较谈谈哪一种给人以美的享受。这样主题、人物将再一次在讨论中升华，冲击学生的情感闸门，产生出回味无穷的审美体验。因为原结构的两条线索揭示的是社会的变乱、政治的衰败在朝野的反映，如果只写明线或只写暗线，就没有诗人与琵琶女的情感共鸣，就不能产生出发人深省的思想主题。如果将明线与暗线交换来写，突出诗人的不幸，弱化琵琶女的遭遇，诗人唱响的“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的千古名言就不那么深刻感人，诗人对下层劳动人民的同情就不会那么强烈地感染学生，诗中的人物形象也会弱化，产生不出强烈的美感，达不到启真、冶性的审美目的。
《琵琶行》教学实录
（一）导入
师：读过《琵琶行》的同学，我想最难忘的、最触动心灵的恐怕是这一句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”。
琵琶女与白居易的相逢，演绎了一段千古佳话。一个曾年轻美貌、门庭若市，而如今年长色衰、独守空船；一个曾“十年之间，三登科第”而如今有名无实贬谪司马。辉煌、奢华属于过去，孤独、落寞则是此时，相同的际遇引发了最深挚的感慨“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”。这句话也道出了千百年前的千百年后的有着共同遭际的人们的心声。
今天就让我们一同走进琵琶女和白居易的内心世界。
（二）读诗：
师：叶圣陶先生说；“国文本是读的学科。”下面大家打开教材读1、3、4、5段落。音乐描写集中的第二段赏析在下一课时。
第一段：齐读第三段：请女同学读
第四段：请男同学读第五段：男女同学合作完成
（三）赏析：
师：同学们读得字正腔圆，声情并茂。那请同学们结合诗歌说说“天涯沦落”是一种什么样的'情感？（学生沉默﹑思考）
师：天涯是哪？
生：天边！天涯就是天边么？
师：浔阳在哪？
生：江西九江。贬谪之地伤心之地
师：由京都——浔阳是由繁华——荒芜，是琵琶女和白居易心中的天涯！远离社会中心，努力的挣扎却如石沉大海，走入人生的低谷。
师：沈从文笔下的《边城》在哪？
生：是世外桃源和远离尘嚣的地方。
师：是的。古老的湘西属于一种过去、一种回忆、一种距离。
师：相逢在哪儿？
生：江头，无法回避的地方，即将分别。
师：地点再具体。
生：船，浮沉漂泊寄寓人生浮沉的沧桑。
师:“老病有孤舟”“危樯独夜舟”已成为诗人漂泊身世的写照。
师：相逢时间？
生：秋，“萧瑟兮草木摇落而变衰”本来就容易伤感。
生：夜，不得不离别。
师：送别的还有哪些景物？
生：江月——清冷（失去了青春的血色）
枫叶、荻花——瑟瑟（冷寂、阴暗）
师：《西厢记》“晓来谁染霜林醉？总是离人泪”那是离人眼泪染红了枫林。好似“蒹葭苍苍白露为霜”袭人的凉意，浸人的寒气。
师：钿头银篦干什么用的?
生：女子的头饰——钗。
师：金属的头钗怎么了？
生：碎了，歌女在纸醉金迷地狂欢！
师：正面描写琵琶女肖像的一句诗是——血色罗裙翻酒污
师：“血色”是一种什么颜色？
生：是红色，是血迹，是欢乐场隐隐的血腥味。
生：可能是琵琶女一生的写照。
师：“血色”改为“红色”行不行？
生：不行，血色有一种生命的颜色。
师：张爱玲曾说：中国文字有颜色、有声音、有美感、有感情。也许那段青春岁月和血泪人生是琵琶女心头永远的朱砂痣。
师：“梦啼妆泪红阑干”同学们揣摩揣摩？
生：胭脂水粉纵横交错，琵琶女体味世间百态，生活由狂欢、奢华——孤寂、辛酸。
师：是啊，红阑干是你心中对琵琶女红极一时喧嚣繁华而后归于冷寂的生命的全部理解。“大都好物不坚牢，彩云易散琉璃碎”！千古词帝李煜由帝王沦为阶下囚，却变伶工之词为士大夫之词之词，感慨遂深，我们虽无人生体验，但可走进人生感悟！
师：琵琶女叫什么？
生：犹
师：你怎么知道的？
生：犹抱琵琶半遮面啊。（师生大笑）
生：叫琵琶女
生：没有名字。
师：你们说得又道理，人是会思考的芦苇，不知名字，就叫琵琶女，她不需要名字！白居易因这个素不相识的、不知名的女子而“青衫湿”，什么是“青衫湿”？
生：“青衫湿”是哭透了衣衫。
师：白居易是谏官，必须进谏，注定了天涯沦落，知其不可为而为之，阅尽人生苍凉。好友元稹得知白居易被贬江州这一消息时“垂死病中惊坐起”（板书）可见这对进取中的白居易打击有多大。
师：白居易对不知名的卑贱歌女的关怀是一种什么样的情怀？（沉默）
师：读“红楼梦”，喜欢宝玉的痴，宝玉自己是连听到刘姥姥说“雪地里女孩儿精灵”的故事，就为这一不知名女孩而去祭告一番，含泪施礼！宝玉对女孩的解读就是最深情的宝玉。
白居易诗中另一个女孩子《夜筝》大屏幕：这是怎样的一个女孩？
生：也是一个没有名字的﹑技艺高超的﹑又着辛酸生活的女孩。
师：那白居易对不知名的卑贱歌女的关怀是一种什么样的情怀？
生：公平﹑公正。
生：一视同仁。
师：同学们理解得对但又不透彻，白居易对不知名的卑贱歌女的关怀是一种悲天悯人的情怀，悲悯是人类的底色。如张载说的——民胞物与！（大屏幕）民胞物与：人类是我得同胞，万物是我得朋友！爱人和一切物类!
（四）结语：
张晓风见到那总在路的右侧紫艳艳的开着的不知名的花，想到那就是我；人生一世，一块红得半透明的石头，一座山，一种衣料，一朵花，一条鱼……那都是我。民胞物与！白居易的送别暗含另一个人的人生，又在别人的故事里洗尽自己的悲哀。
《琵琶行》教学教案设计
教学目的
1、欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术，
2、了解运用环境渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法。
3.认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实。
要点：了解有关文学常识和背景，朗读整体把握，积累部分字词
过程：
第一课时
一、了解有关文学常识和背景
1、简介作者，教师补充
白居易，字乐天，晚年号香山居士。中唐时期现实主义的伟大诗人。青年时期家境贫困，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。读书时期特别刻苦以至于舌上生疮。少年就以诗成，曾以《赋得古原草送别》(离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。)到京城拜望大诗人顾况，深得赞赏。29岁中进士，官至翰林学士、左拾遗、刑部尚书。白居易是唐代新乐府运动的倡导者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。写下了不少揭露现实黑暗，反映劳动人民痛苦的诗篇，即被称为的“讽喻诗”。白居易的诗通俗好懂，传说“白傅作诗，老妇皆懂”。生活在由盛转衰的中唐时期。青年时因战乱曾四处漂泊，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。有“兼济天下”、“为民请命”的理想和信念，屡次上书针砭时弊。写下了《新乐府》、《秦中吟》为代表的“讽喻诗”，反映了劳动人民的痛苦生活，揭露了统治阶级的腐朽和罪恶。长篇叙事诗有《琵琶行》、《长恨歌》。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对“嘲风月，弄花草”，作品有深刻的现实意义。
2、简介写作背景
白居易任左拾遗官职后，由于得罪了官僚及皇帝，43岁被改职任太子左赞善大夫，次年由于上书皇帝，言辞急切，被加上越职奏事的罪名，先被贬为江州刺史，又被贬为江州司马，《琵琶行》就写于第二年秋天。诗人正是借琵琶女的遭遇共鸣自身天涯沦落的不幸。
3、本文属于乐府诗，简介乐府：乐府本是汉武帝刘彻开始设立的掌管音乐的机关，任务是制定乐谱、采集歌词、训练乐工，以备朝廷举行祭祀，召开宴会或举行其他仪式时演奏。另外，还有一项任务就是采集民歌，供统治阶级“观风俗”。后来其含义有了变化，指一种合乐的诗歌，即“乐府诗”，简称“乐府”。乐府诗有广狭两种意义：狭义的指汉以下入乐的诗，它包括文人创作的和采自民间的;广义的包括词曲和没有入乐而袭用乐府旧题，或摹仿乐府诗体裁的作品。这首诗属于后者。
4.关于歌、行、引:
《琵琶行》(原作《琵琶引》)、《长恨歌》，歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，行，又叫“歌行”，它源于汉魏乐府，是乐府名曲之一。篇幅较长，句式灵活，平仄不拘，用韵富于变化，可多次换韵。
二、指导朗读
1、注意读音
铮(zhēng) 悯然(mǐng) 转徙(xǐ) 浔阳(xún) 枫叶(fēng) 瑟(sè) 声声思(sì) 捻(niǎn) 霓裳(nícháng) 秋月白(bó) 衣裳(cháng) 红绡(xiāo) 钿头银蓖(diàn bì) 谪居(zhé) 整顿衣裳——(cháng) 还独倾——(huán) 间关——(jiān)
2、听配乐朗读
琵琶行教学方案设计
【知识目标】
一、了解白居易与唐朝“新乐府运动”的文学主张及创作特色*
二、学习本诗通过特殊景物来渲染气氛烘托突出人物形象的表现艺术。
三、品味生动比喻、细节描写的对表现人物形象的作用。
【能力目标】
一、能结合诗歌意境简单叙说对人物形象的体会。
二、能简析景物描写对诗人情感主旨的表达作用。
【情感目标】
欣赏品味诗歌中对音乐描写的精妙之处，体会诗歌语言的音乐美，体会作者与琵琶女特殊的感情与身世遭遇，培养高尚的情操。
【课时】
二课时
【教学过程】
第一课时
一、作家、作品
〖作者简介〗
1、白居易(772—846年)字乐天，号香山居士。著名作品有《赋得古原草送别》、《忆江南》《长恨歌》等。编有《白氏长庆集》。作品平易通俗。
唐宪宗元和十年，跟拥兵割据的藩镇吴元济有勾结的朝廷重臣派人刺死宰相武元衡，长安城顿时一片混乱。白居易当时任东宫赞善大夫，压抑不住自己的愤怒，上书 请求缉捕凶手，终以越职言事的罪名被贬为江州司马。对于这次遭贬，诗人既感伤又愤慨。到江州后一年的生活更使他感受到世态炎凉。他有满腔的怨愤无处倾诉， 到江州的第二年就创作了《琵琶行》这篇著名的长诗。
2、歌、行、吟：古代诗歌体裁，三者没有严格区别。音节、格律一般比较自一由，形式有五言、七言、杂言。
二、初读探究：诗前的小序有何作用?
交代了时间、地点、人物和故事梗概，概述歌女的悲凉身世，说明了写作的背景动因，并为全诗定下了凄切的感情基调。
三、寻疑虑探究
1、诗中交代白居易巧遇琵琶女的诗句，此时作者的心情怎样？
遭遇贬谪，忧愤难平；送别友人，孤寂愁闷。
2、你觉得琵琶女最美的表现是哪一个细节？
千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面
3、作者突出琵琶女的弹奏技艺用了哪些表现手法？
侧面烘托细节描写比喻夸张对偶通感
4、在弹奏过程中，最能表现琵琶女遭遇与心境的诗句是哪一句？
别有忧愁暗恨生，此时无声胜有声
5、琵琶女的'自述身世触一动了白居易的愁情，不禁对她深表同情，这个诗句是？
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
四、诵读上述研读的几个片段，回味诗歌的语言艺术。
五、查阅注解与《导学》“知识荟萃”，把你认为尚未掌握的字词在书本上作标记。
六、作业
试比较本诗与《梦游天姥吟留别》的异同点
第二课时
一、全诗最能表现作者思想感情的句子是哪个？这句诗可以有几种解读？
1、同是怀才不遇（不被珍惜、不被重视），心曲相通；
2、同是沦落天涯，处境凄凉，同病相怜；
3、虽然素昧平生，但却命运相同，应该相互安慰；
4、借事述怀，表现不平事处处皆有。
二、你认为“别有忧愁暗恨生，此时有无声胜有声”妙处在哪里，今天用此典故还可以有哪些含义？
三、找出诗中写景的句子，并分析其作用。
1、诗中叙述景物环境的句子为哪些?它们在诗中起了什么作用?
——“浔陽江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”，
诗人江东送客环境。秋夜、江水、枫叶，荻花，色*调暗淡，“瑟瑟”更显情之凄惨。
渲染了凄清悲凉的气氛，突出送别时人物悲凄愁惨的心情。
——“别时茫茫江浸月”
别时景象，融情入景。
茫茫江水，溶溶月色*中无不弥散着作者的离愁别绪，仿佛诗人的心情融化其中，与自然景物有了感应。渲染哀伤之别，为琵琶声的出现作有力铺垫。
——“唯见江心秋月白”
音乐结束时寂静环境。
一曲弹罢，感情仍在扩散，直渗入被秋月照亮的江心，又仿佛江心秋月也为音乐中的感情所打动，情景交一融，衬托了音乐效果，形成令人回味的意境。
——“绕船月明江水寒”
歌女独守空船时的环境，渲染了歌女冷落凄凉的心情；
——“黄芦苦竹绕宅生”
诗人的生活环境，点明寂寞悲凉的心情。
【小结】由于景物环境叙述与抒情的结合，使《琵琶行》整个诗境恍若沉浸在浔陽江头那一派忧郁的月光里，优美动人又不乏凄清悱恻。
四、拓展迁移
试比较本诗与《梦游天姥吟留别》的异同点〖讨论后参考《导学》“创新思维”〗
五、运用实践
1、《导学》“同步训练”
2、背诵名句
3、预习“唐诗六首”
【教学反思】
★ 琵琶行教学反思
★ 琵琶行教学设计
★ 琵琶行的教学设计
★ 创新方案
★ 琵琶行文言文
★ 白居易 琵琶行
★ 琵琶行白居易
