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换个角度解读《米洛斯的维纳斯》
四川省宣汉中学 刘廷富
《米洛斯的维纳斯》是日本学者清冈卓行的一篇艺术随笔。文章借助 “米洛斯的维纳斯”这一物象，从维纳斯美神的断臂处放任想象，挥洒笔墨，纵情讴歌维纳斯极至的美丽，讴歌人类的艺术创造力，表现了作者独具新锐的艺术感受力。作者寓深刻的艺术识见于严谨的行文之中，启迪读者去想象，去思考。
三条艺术见解
读书贵观要。把握关键，抓住要点，则纲举目张。本文开门见山地提出了观点：“她为了如此秀丽迷人，必须失去双臂。”然后分别从正面（必须失去双臂）、反面（不能复原双臂）和侧面（只能失去双臂）三个角度有力地支撑了观点，真正做到了“立片言以居要，乃一篇之警策”。在对“米洛斯的维纳斯”这个举世闻名的审美之谜的论述中，作者慧眼独具，提出了三条深刻的艺术见解。
第一条艺术见解是：“对此，我既感到这是一次从特殊转向普遍的毫不矫揉造作的飞跃，也认为这是一次借舍去部分来获取完整的偶然追求。”这里“特殊”是指双臂完好、一种定型、缺乏想象力的，“普遍”则指双臂残缺、形态不定、充满想象力的。作者认为，维纳斯双臂虽然失去，却激发了人们的审美想象，想象出无数双秀美的玉臂，散发着一种神秘的气氛，而种种虚像绝妙地烘托着这尊雕像，成为了她的生命力，使雕像“出乎意料地获得了一种不可思议的抽象的艺术效果” ，显示出一种“惊人的调和”，实现了质的飞跃，从而使她由美的“特殊”定型，上升为具有无限潜在可能性的美的“普遍”形式。所以作者说维纳斯雕像虽舍弃了部分却获得了完整，是“向着无比神妙的整体美的奋然一跃”。正是维纳斯双臂的偶然丧失却产生了整体美的艺术效果，提升了这尊雕像的艺术价值，从而使她超越时空，走向世界，走向永恒。它给我们的启示是：虚实相生的艺术效果在很大程度上决定着艺术作品的生命力。
第二条艺术见解是：“这一方是包孕着不尽梦幻的‘无’，而那一方却是受到限制的、不充分的‘有’，哪怕她是何等地精美绝伦。” 这里的“无”代表着未知、普遍，代表着无限的想象空间，多样的选择性，潜在的生命力；而“有”则指是此非彼，是一非多，是有限非无限。意即维纳斯失去双臂却包孕着不尽梦幻的“无”，不再受“有”的限制，反倒在人们的审美想象和创造之中，产生出无穷的“有”，放射出变幻无穷的生命光彩，每个人都获得了各自所追求的无比神妙的整体美。正因为如此，作者才强烈反对复原双臂，甚至否定那个“真正的原形”。认为种种复原维纳斯双臂的方案，“只能认为全是些倒人胃口的方案”，而选择出来的任何一种形象，“都根本不能产生超越 ‘丧失’的美感”。虽然人们尝试的种种复原方案亦可视为对美的追求，但一旦复原了，人们就不仅不可能再有发自内心的感动，而且毁灭了其艺术效果上质量的提升和飞跃，更重要的是束缚了现存的断臂维纳斯给人所提供的无限想象空间。它给人的启示是：要想获得虚实相生的艺术效果，离不开创作者与鉴赏者的共同努力。
第三条艺术见解是：“除了两条胳膊之外，其他任何部位都丧失不得。” 这是因为“双臂”“是人同世界、同他人或者同自己进行千变万化交涉的手段”，“是这些关系的媒介物”。维纳斯失去的只有是双手，才能唤起人们丰富的审美想象，雕像也从而获得无穷的生命。断臂的维纳斯之所以美，还在于“她是一个美的典型。无论是她的秀颜，还是从她那丰腴的前胸伸延向腹部的曲线，或是她的脊背，无处不洋溢着匀称的魅力，使人百看不厌”。正是由于她的存留部分极端精美，这才使得双臂的遗失显得似乎无关紧要，也才使得欣赏者关于双臂的种种遐想获得了重要的`审美价值。如果失去其他任何部分，就不可能获得这样的艺术效果。所以作者写道，“譬如说，眼睛被捅坏了，鼻子缺落了，或是乳房被拧掉了”，“这座雕像兴许就不可能放射出变幻无穷的生命光彩了”；而“反过来，米洛斯的维纳斯正是丢失了双臂，才奏响了追求可能存在的无数双手的梦幻曲”。因此维纳斯失去双臂，如同去除多余的枝叶，使维纳斯整个身体的优美的曲线表现得更清楚，给人的印象更鲜明。这就告诉我们：并不是所有的残缺都能构成美。主体美则缺憾美，主体不美则缺憾不美。它给我们的启示是：虚实相生是有条件的，艺术空白并不等于任意残缺。
两种艺术法则
从对三条艺术见解的分析之中，我们可以总结出其中所包含的两种艺术法则。
第一种艺术法则是：虚实相生。虚实相生理论源于老子哲学中的有无理论。老子认为“万物生于有，有生于无”，“无”是“有”的根本，“有”是“无”的外化，强调“有无相生”。后人将老子这一思想运用于文艺批评，主张虚实结合，以实显虚，凭虚求实。他们认为“境生于象外”（刘禹锡），“超以象外，得其环中”（司空图），“凡诗文妙处，全在于空”（袁枚），“虚实相生，无画处皆成妙境”“空本难图，实景清而空景现；神无可绘，真景逼而神景生”（清.笪重光《画筌》），“人但知有画处是画，不知无画处皆画，画之空处全局所关，即虚实相生法”（《画鉴析览》），“诗外有诗，方是好诗；词外有词，方是好词”（陈廷焯《白雨斋词语》）等等；“实”若不能传达出“虚”，那就不是好作品，虚实相生的艺术效果往往决定着艺术品的生命力，强调了艺术表达中虚空、空白的地位，从而形成了我国古代艺术贵含蓄重意味的传统特色。比如中国的画家画“深山藏古寺”“踏花归去马蹄香”和齐白石画“虾”“鸟”等，诗人贾岛之诗《寻隐者不遇》等；都是使用虚实相生之法的经典范例。深受东方哲学和文学艺术精神熏陶的清冈卓行自然深谙此道。在他看来，正是由于维纳斯的双臂“空本难图”“神无可绘”，“才奏响了追求可能存在的无数双手的梦幻曲”，生成了“虚”的艺术空间，从而使维纳斯雕像突破了有限的造型，“从虚无中见出丰盈，见出无限生机，无限神秘和无限的美”。只是与中国古代艺术对虚空的自觉追求不同，米洛斯的维纳斯雕像的虚空，完全是偶然的结果。因此绝不是每一件残缺的艺术作品都能美丽动人，都能“孕育着具有多种多样可能性的生命之梦”。可见虚实相生是有条件的。艺术品只有其实有部分充分凝结了艺术之美，并能激活欣赏者的审美想象力，才会有艺术虚空的诞生。因此艺术空白并不等于任意残缺。这就是艺术的辩证法。
第二种艺术法则是：形象大于思想。朱光潜说：“美感经验是形象的直觉。”艺术形象一当生成，艺术形象的意义就应当由欣赏者来解读。接受美学认为，作品文本是作家有意识活动的产物，部
换个角度解读《米洛斯的维纳斯》(网友来稿)
四川省宣汉中学 刘廷富
《米洛斯的维纳斯》是日本学者清冈卓行的一篇艺术随笔。文章借助 “米洛斯的维纳斯”这一物象，从维纳斯美神的断臂处放任想象，挥洒笔墨，纵情讴歌维纳斯极至的美丽，讴歌人类的艺术创造力，表现了作者独具新锐的艺术感受力。作者寓深刻的艺术识见于严谨的行文之中，启迪读者去想象，去思考。
三条艺术见解
读书贵观要。把握关键，抓住要点，则纲举目张。本文开门见山地提出了观点：“她为了如此秀丽迷人，必须失去双臂。”然后分别从正面（必须失去双臂）、反面（不能复原双臂）和侧面（只能失去双臂）三个角度有力地支撑了观点，真正做到了“立片言以居要，乃一篇之警策”。在对“米洛斯的维纳斯”这个举世闻名的审美之谜的论述中，作者慧眼独具，提出了三条深刻的艺术见解。
第一条艺术见解是：“对此，我既感到这是一次从特殊转向普遍的毫不矫揉造作的飞跃，也认为这是一次借舍去部分来获取完整的偶然追求。”这里“特殊”是指双臂完好、一种定型、缺乏想象力的，“普遍”则指双臂残缺、形态不定、充满想象力的。作者认为，维纳斯双臂虽然失去，却激发了人们的审美想象，想象出无数双秀美的玉臂，散发着一种神秘的气氛，而种种虚像绝妙地烘托着这尊雕像，成为了她的生命力，使雕像“出乎意料地获得了一种不可思议的抽象的艺术效果” ，显示出一种“惊人的调和”，实现了质的飞跃，从而使她由美的“特殊”定型，上升为具有无限潜在可能性的美的“普遍”形式。所以作者说维纳斯雕像虽舍弃了部分却获得了完整，是“向着无比神妙的整体美的奋然一跃”。正是维纳斯双臂的偶然丧失却产生了整体美的艺术效果，提升了这尊雕像的艺术价值，从而使她超越时空，走向世界，走向永恒。它给我们的启示是：虚实相生的艺术效果在很大程度上决定着艺术作品的生命力。
第二条艺术见解是：“这一方是包孕着不尽梦幻的‘无’，而那一方却是受到限制的、不充分的‘有’，哪怕她是何等地精美绝伦。” 这里的“无”代表着未知、普遍，代表着无限的想象空间，多样的选择性，潜在的生命力；而“有”则指是此非彼，是一非多，是有限非无限。意即维纳斯失去双臂却包孕着不尽梦幻的“无”，不再受“有”的限制，反倒在人们的审美想象和创造之中，产生出无穷的“有”，放射出变幻无穷的生命光彩，每个人都获得了各自所追求的无比神妙的整体美。正因为如此，作者才强烈反对复原双臂，甚至否定那个“真正的原形”。认为种种复原维纳斯双臂的方案，“只能认为全是些倒人胃口的方案”，而选择出来的任何一种形象，“都根本不能产生超越 ‘丧失’的美感”。虽然人们尝试的种种复原方案亦可视为对美的追求，但一旦复原了，人们就不仅不可能再有发自内心的感动，而且毁灭了其艺术效果上质量的提升和飞跃，更重要的是束缚了现存的断臂维纳斯给人所提供的无限想象空间。它给人的启示是：要想获得虚实相生的艺术效果，离不开创作者与鉴赏者的共同努力。
第三条艺术见解是：“除了两条胳膊之外，其他任何部位都丧失不得。” 这是因为“双臂”“是人同世界、同他人或者同自己进行千变万化交涉的手段”，“是这些关系的媒介物”。维纳斯失去的只有是双手，才能唤起人们丰富的审美想象，雕像也从而获得无穷的生命。断臂的维纳斯之所以美，还在于“她是一个美的典型。无论是她的秀颜，还是从她那丰腴的前胸伸延向腹部的曲线，或是她的脊背，无处不洋溢着匀称的魅力，使人百看不厌”。正是由于她的存留部分极端精美，这才使得双臂的遗失显得似乎无关紧要，也才使得欣赏者关于双臂的种种遐想获得了重要的审美价值。如果失去其他任何部分，就不可能获得这样的艺术效果。所以作者写道，“譬如说，眼睛被捅坏了，鼻子缺落了，或是乳房被拧掉了”，“这座雕像兴许就不可能放射出变幻无穷的生命光彩了”；而“反过来，米洛斯的维纳斯正是丢失了双臂，才奏响了追求可能存在的无数双手的梦幻曲”。因此维纳斯失去双臂，如同去除多余的枝叶，使维纳斯整个身体的优美的曲线表现得更清楚，给人的印象更鲜明。这就告诉我们：并不是所有的残缺都能构成美。主体美则缺憾美，主体不美则缺憾不美。它给我们的启示是：虚实相生是有条件的.，艺术空白并不等于任意残缺。
两种艺术法则
从对三条艺术见解的分析之中，我们可以总结出其中所包含的两种艺术法则。
第一种艺术法则是：虚实相生。虚实相生理论源于老子哲学中的有无理论。老子认为“万物生于有，有生于无”，“无”是“有”的根本，“有”是“无”的外化，强调“有无相生”。后人将老子这一思想运用于文艺批评，主张虚实结合，以实显虚，凭虚求实。他们认为“境生于象外”（刘禹锡），“超以象外，得其环中”（司空图），“凡诗文妙处，全在于空”（袁枚），“虚实相生，无画处皆成妙境”“空本难图，实景清而空景现；神无可绘，真景逼而神景生”（清.笪重光《画筌》），“人但知有画处是画，不知无画处皆画，画之空处全局所关，即虚实相生法”（《画鉴析览》），“诗外有诗，方是好诗；词外有词，方是好词”（陈廷焯《白雨斋词语》）等等；“实”若不能传达出“虚”，那就不是好作品，虚实相生的艺术效果往往决定着艺术品的生命力，强调了艺术表达中虚空、空白的地位，从而形成了我国古代艺术贵含蓄重意味的传统特色。比如中国的画家画“深山藏古寺”“踏花归去马蹄香”和齐白石画“虾”“鸟”等，诗人贾岛之诗《寻隐者不遇》等；都是使用虚实相生之法的经典范例。深受东方哲学和文学艺术精神熏陶的清冈卓行自然深谙此道。在他看来，正是由于维纳斯的双臂“空本难图”“神无可绘”，“才奏响了追求可能存在的无数双手的梦幻曲”，生成了“虚”的艺术空间，从而使维纳斯雕像突破了有限的造型，“从虚无中见出丰盈，见出无限生机，无限神秘和无限的美”。只是与中国古代艺术对虚空的自觉追求不同，米洛斯的维纳斯雕像的虚空，完全是偶然的结果。因此绝不是每一件残缺的艺术作品都能美丽动人，都能“孕育着具有多种多样可能性的生命之梦”。可见虚实相生是有条件的。艺术品只有其实有部分充分凝结了艺术之美，并能激活欣赏者的审美想象力，才会有艺术虚空的诞生。因此艺术空白并不等于任意残缺。这就是艺术的辩证法。
第二种艺术法则是：形象大于思想。朱光潜说：“美感经验是形象的直觉。”艺术形象一当生成，艺术形象的意义就应当由欣赏者来解读。接受美学认为，作品文本是作家有意识活动的产物，部分地左右欣赏者的反应，但总是包含着一些“空白”或“不明确的因素”，欣赏者通过参与他面前的文本所给予的东西，主观地填补这些“空白”。欣赏者的阅读经验是一个包括期望、失望、追溯和重建的渐进过程。作品效果如何取决于欣赏者作出的解释。因此时代不同，国度不同，肤色不同，欣赏者的生活经验、学识教养和审美经验不相同，面对断臂的维纳斯所激发起的审美想象也会不相同；而欣赏者的生活经验越丰富，学识教养越丰厚，则审美想象的翅膀就越丰满，所得的审美愉悦和审美享受就越强烈。“一千个读者就有一千个哈姆雷特”。于是维纳斯的断臂仿佛成为神奇的艺术符码，随千万欣赏者的解读而时时翻新，每一位欣赏者都可以在想象中为维纳斯安上符合自己的审美个性和审美理想的美丽双臂。从这个意义上说，正是由于欣赏者的参与、想象，米洛斯的维纳斯这个审美之谜才焕发出奇妙无比的艺术魅力。但形象永远大于思想。任何欣赏者的解读都不能代替他人的解读。比如清冈卓行在本文的论断虽然十分精彩，但也决不是唯一，决不是是此非彼；细究起来本文一些论述未免显得武断。这就决定了米洛斯的维纳斯这个不朽的艺术形象，将成为一个永久的艺术之谜，留下一个永恒的审美诱惑，让世人说不尽道不完。
一个美学命题
审美是尊重个性的。对断臂的维纳斯美神的艺术价值，前人有过很高的评价。比如，车尔尼雪夫斯基写道：“她的轮廓的美胜过活人的美。”罗丹则赞叹道：“这是神品中之神品！--这是中正平和的肉感，经理智熏染过的生之喜悦。”他说：“抚摸这座像的时候，几乎会感觉是温暖的。”而日本学者清冈卓行却发人所未发，在文中提出了一个严肃的美学命题--如何认识“缺憾美”。在作者看来，维纳斯痛失了两条美丽的臂膊，似乎是残缺而不完整的；但从虚实相生的辨证角度看，她“却出乎意料地获得了一种不可思议的抽象的艺术效果”。断了胳膊，固然使人们的审美想象受到了现实事物的局限；但“官知止而神欲行”，意外激发的的审美想象，使精神可以摆脱现实事物的羁绊，在广袤无垠的时空中自由驰骋，任心所之，无拘无束，使每个人都获得各自所追求维纳斯雕像的无比神妙的整体美。在这里，残缺因想象而生成完整，这不仅也是一种美，而且是一种超越的美，是一种虚实相生的美，是一种借助艺术空白而表现出的伟大的美，它涵容了有关维纳斯的一切至善至美的理想形态。在西方雕塑中，与“米洛斯的维纳斯”同为法国罗浮宫“三宝”之一的“胜利女神”雕像，罗丹的《沉思》和《巴尔扎克像》，布鲁尔的《绝望的手》等等，也都是“缺憾美”的范例。总之残缺也是一种美，它需要通过审美想象去获得。但我们从维纳斯的断臂中领悟到的“残缺美”，是有条件的，并非所有的残缺都是美的；而且作为美的一种形式，“残缺美”并不就是创造艺术品时必须追求的。许多完整的艺术品如达.芬奇的《蒙娜丽莎》等，同样能激发人们的无穷幻想和创造欲望，达到了人们对理想美感孜孜以求的美感高度，而成为了不朽之作。因此我们只有广泛地学习，深入地体验生活，积累起丰富的生活经验、学识教养和审美经验，才能在美的王国里自由地徜徉。
作者邮箱： dhliu66@126.com
米洛斯的维纳斯
教学目标：
1、能力训练点：培养“研究探讨、深入领会”的阅读习惯。
2、美育渗透点：领会“以无胜有、以少胜多”的艺术原则。
教学方法：课堂以学生讨论、释疑为主。
教学设计：
1、查阅资料，了解有关维纳斯的神话传说及“断臂维纳斯”雕像的特征,把握维纳斯雕塑的形体美！
2、通读全文，了解大意，并在文中划出疑难语句，把握维纳斯雕塑的艺术的美！
3、拓展阅读，感受残缺的生活美。
课时安排：预习一课时，讲读一课时。
教 学 过 程
一、背景知识简介
1、雕塑艺术的特点
雕塑是运用了塑性、可雕性的物质材料，通过雕、刻、铸、焊等手段反映社会生活，表达审美理想的具有实体的造型艺术。种类很多，按所用材料有石雕、木雕、泥塑等。按形态有圆雕、浮雕、透雕，按安放位置分为城市雕塑，园林雕塑，纪念雕塑等。
2、米洛斯的维纳斯的发现
《米洛斯的阿芙洛蒂忒》俗称《米洛斯的维纳斯》、《断臂的维纳斯》、《维纳斯像》等，大理石雕像， 高204厘米。
在希腊化时期，表现女性人体美的雕塑日渐增多，对爱与美之神阿芙洛蒂忒，也就是维纳斯的歌颂更是层出不穷，其中最为著名雕像的就是这尊《米洛斯的阿芙洛蒂忒》，并已经成为赞颂女性人体美的代名词。
182月，在爱琴海的米罗斯岛上，一个农夫在一座古墓旁整地时挖掘到一尊女性雕像。她分成上、下两截，并与刻着名字的台座、拿着苹果的手腕以及其它断片等等一道，散落在附近的田地下。已懂得这是值钱的东西的农夫，立刻将它们埋原，并报告了在岛上的法国领事。领事稍付定金，即通知当时设在君士坦丁堡的法国大使。几乎与此同时，在爱琴海搞测量的一位法国海军士官，名叫鸠尔・丢孟・都尔维尔对此表示了更大的关注。这是一位希腊艺术的爱好者，当他看过这些雕像的块片以后，认为它们是一个整体，并第一个断定这就是维纳斯的雕像。于是立刻告诉农夫，法国决定把她买下，要他不必再到处声张了。随即赶到君士坦丁堡，向大使命陈详情，促使大使下了决心并派专人前去交易。不料岛上的长老出于本岛的利益而中途插手，开会议决命农夫将雕像卖给在土耳其任职的一位希腊大官，当法国人赶到岛上时已经是雕像装船的关头了。见此情景，他们几乎要动武，命令法国船舰随时准备行动。顿时，爱琴海上战云密布。恰巧，一场暴风而解了围。它推迟了土耳其船只的.起航，为法国使者争得了斡旋的时机，他们软硬兼施，把雕像终于转到了法国船上。后来又给岛上赠送金钱，从而取得了岛上放弃雕像的誓约书。雕像顺利运抵巴黎，由于种种政治、人事方面的原因，一直推至 183月2日，国王路易十八才正式接受献礼。从这一天开始，她便成为法国国家财产。当时的登记名称是“在希腊群岛中的米罗所发现的维纳斯像”，并被陈列于罗浮宫特辟的专门展室中。
法国获得这尊雕像时，全国一片沸腾，人们视之为国宝，并被尊称为卢浮宫的镇馆之宝。她一直为世界上所有热爱艺术和美的人们所景仰，他们都以能亲眼目睹这尊古希腊最伟大的艺术奇迹为人生一大幸事。
3、关于维纳斯的文化背景
维纳斯是罗马神话中的爱与美神，也是象征丰饶多产的女神。古希腊神话中称为阿佛洛狄忒。传说她在大海的泡沫中诞生，在三位时光女神和三位美惠女神的陪伴下，来到奥林匹斯山，众神被其美丽容貌所吸引，纷纷向她求爱。宙斯在遭其拒绝后，遂把她嫁给了丑陋而瘸腿的火神赫斐斯塔司，但她却爱上了战神阿瑞斯，并生下小爱神厄洛斯。后曾帮助特洛伊王子帕里斯拐走斯巴达国王墨涅拉俄的妻子、全希腊最美的女人海伦。引起希腊人远征特洛伊的十年战争。《米洛斯的维纳斯》是举世闻名的古希腊后期的雕塑杰作。
4、米洛斯的维纳斯的艺术魅力
从雕像被发现的第一天起，就被公认为是迄今为止希腊女性雕像中最美的一尊。多少年来，人们对她倾注了不计其数的赞美和歌颂。爱神的身材端庄秀丽，肌肤丰腴，美丽的椭圆型面庞，希腊式挺直的鼻梁，平坦的前额和丰满的下巴，平静的面容，流露出希腊雕塑艺术鼎盛时期沿袭下来的理想化传统。她那微微扭转的姿势，使半裸的身体构成了一个十分和谐而优美的螺旋型上升体态，富有音乐的韵律感，充满了巨大的魅力。作品中女神的腿被富有表现力的衣褶所覆盖，仅露出脚趾，显得厚重稳定，更衬托出了上身的秀美。她的表情和身姿是那样的庄严崇高而端庄，象一座纪念碑；她又是那样优美，流露出最抒情的女性柔美和妩媚。人们似乎可以感到，女神的心情非常平静，没有半点的娇艳和羞怯，只有纯洁与典雅。她的嘴角上略带笑容，却含而不露，给人以矜持而富有智慧的感觉。尤其令人惊奇的是她的双臂，虽然已经残断，但那雕刻得栩栩如生的身躯，仍然给人以浑然完美之感，以至于后世的雕刻家们在竞相制作复原双臂的复制品后，都为有一种画蛇添足感觉而叹息。正是这残缺的断臂似乎更能诱发出人们的美好想象，增强了人们的欣赏趣味。雕像没有追求纤小细腻，而是采用了简洁的艺术处理手法，体现了人体的青春、美和内心所蕴含的美德。整尊雕像无论从任何角度欣赏，都能发现某种统一而独特的美。这种美不再是希腊大部分女性雕像中所表现的“感官美”，而是一种古典主义的理想美，充满了无限的诗意，在她面前，几乎一切人体艺术作品都显得黯然失色。
整个雕像的比例也是十分耐人寻味的。它接近于利西普斯所追求的那种人体美比例，而且，雕像的各部分比例几乎都蕴含着黄金分割的美学秘密。这正是古人对于人体美的赞颂和肯定，为后世的艺术树立了不朽的典范。
《米罗的维纳斯》由若干块断片经过精心的接合加工后而公诸于世。那个带铭文的台座和持苹果的手臂很快就被专家鉴定与雕像无关而被剔除了，从而推测在罗马时即已失去手臂。因此，雕像又同时以“断臂维纳斯”著称于世。于是，修复原作的双臂成了艺术家、历史家最神秘也最感兴趣的课题。归纳起来，当时最典型的几种方案是：左手持苹果、搁在台座上，右手挽住下滑的腰布；双手拿着胜利花圈；右手捧鸽子，左手持苹果，并放在台座上让它啄食；右手抓住将要滑落的腰布，左手握着一束头发，正待入浴；与战神站在一起，右手握着他的右腕，左手搭在他的肩上……但是，只要有一种方案出现，就会有一种反驳的道理。最终得出的结论，几乎是保持断臂反而是最完美的形象！除了双臂复原的争论以外，还有许多其他问题也引起人们的兴趣。譬如，她真是维纳斯吗？也许是大海女神、胜利女神？其次，作者是谁？制作年代、地点？等等一大堆问题挑起了大家的论战。最后，除了她是维纳斯，并创作于公元前二世纪末这个看法比较统一以外，其余的只好作为一系列悬案留待后人去考究了。
作为审美观照，当人们站在这个精美的雕像面前的时候，一个裸体的女性，她丰满而圣洁，柔媚而单纯，优雅而高贵，这就足够人们为之倾倒的了。在这洁白的大理石里面，是少女的青春，是生命的跃动。人们从这里发现了自己，自己的生命，自己的创造潜能；感受到了人类生生不息的原动力……这是一种极大的满足，最深的启示，这也是人体的魅力之所在！人体，它本身就蕴藏着无穷无尽的变化，孕含着微妙多姿的美。希腊民族得天独厚，最深刻地理解和最完整地把握了人体这个小宇宙，并发掘出人类纯粹的知性结构，再通过自然的真实外貌，去表现一种更高的境界。他们把情与理、美与真探合在一起，在神的庇护下追求着自由生活的真谛与乐趣，在理性的指导下，赤裸裸地展现人自身。黑格尔就曾经高度赞扬希腊人能够完美地把神的普遍性和理想性与神的个性结合在一起。尤其赞赏阿佛洛耿忒的裸体表现，他说，“她是纯美的女神”，“把她雕成裸体是有正当理由的：因为她所要表现的主要是由精神加以节制和提高的感性美及其胜利，一般是秀雅，温柔和爱的魔力。”对于《米罗的维纳斯》，谁也不可能、也没有必要从她赤裸袒裎的身上去归纳出一个具体的主题。她把自然、生命，她把真、善、美都集中于一身。她不愧为古代希腊雕刻的一个典型代表，不愧为女性美的最高体现。她超越了空间和时间，直至今日还表现出那种秀雅、温柔和爱的扭力。
“米罗的维纳斯”以其独特的艺术魅力而使之成为家喻户晓的爱与美的女神的雕像。但她并不是唯一的，她只是古代希腊众多的阿佛洛狄忒雕像中的一个罢了。从创作时间上说，她已经是希腊化时期的作品，在这以前就有不少佳作出现了，在这以后也仍有所见。现在，可以再回到古典希腊时代，从最早出现的阿佛洛狄忒雕像开始，并把她们放在当时的历史背景中加以对比，从而了解她们与整个社会发展变化的关系．
5、
罗 浮 宫
――站在罗浮宫面前，华人一定倍感亲切，因为里面注入了一个中华之子的心血和智慧。
在巴黎市中心的塞纳河北岸，矗立着被称为“万宝之宫”的，当今世界上最大的美术博物馆――罗浮宫。罗浮宫的前身是一座建于13世纪初的城堡。1546年，为了建立一座文艺复兴式的宫殿，法兰西斯一世下令拆除了原来的建筑，破土重建，完成了宫殿的两翼和滨河画廊。1564年，杜伊勒利宫开始兴建，一直进行到17世纪初。罗浮宫和杜伊勒利宫之间由塞纳河沿岸建成的大画廊连接起来，形成了皇家住宅群。1682年，路易十四决定把皇宫迁至凡尔赛宫后，罗浮宫一度为当时的艺术家们分占。1793年，改为博物馆。现在的罗浮宫包括博物馆和法国财政部。
罗浮宫占地面积为19.8公顷，建筑物占地面积4.8公顷，全长680米。它收藏的艺术品达40万件，囊括了法国及欧洲各个时代各个美术流派的代表作和艺术珍品，其中米洛斯的维纳斯、胜利女神、达-芬奇的蒙娜丽莎被称为罗浮宫三宝。
1989年3月，罗浮宫在耗资8500万美金，费时6年的整修后，以崭新的面貌重新向世人展示其风采。罗浮宫扩建部分，由著名建筑师贝聿铭设计。扩建部分的入口放在罗浮宫的拿破仑正庭的中央，入口设计成边长35米，高21.6米的玻璃金字塔。金字塔形体简单突出，玻璃清明透亮，可以通过玻璃的自然折光对罗浮宫全貌
《米洛斯的维纳斯》 (网友来稿)
四川省宣汉中学 刘廷富
教学目标：1、能力训练点：培养“整体把握，筛选信息；研究探讨，深入领会”的阅读习惯；
2、美育渗透点：领会“以无胜有，以少胜多；以虚衬实，虚实相生”的艺术原则。
教学方法：多媒体辅助；以学生讨论、教师释疑为主。
教学安排：
一、教师引入，激情激趣
提问1：爱美之心，人皆有之。同学们在平常的学习和生活中或多或少地都接触过美的人和美的事物，对美都有一些或深或浅的认识，请大家说说自己所认识理解的美。明确：诸如自然美、社会美、艺术美、人情美、崇高美、悲剧美、和谐美、整体美、优美、壮美、凄美等等，学生知道多少说多少，不求全，不求一定深刻。
提问2：为什么环肥燕瘦西子病却都能成为历史上有名的美人呢？为什么梅艳芳红颜早逝令许多人悲痛惋惜，可也有人说她的死是一种美，是绝代芳华呢？为什么因曹雪芹困顿早逝而没有写完的《红楼梦》却依然令人痴迷说不尽道不完呢？为什么美丽的“维纳斯”雕像失去了双臂却被举世公认为法国罗浮宫的第一珍宝呢？明确：叹人间美中不足今方信。杨玉环因其肥而更显其雍容典雅之态，赵飞燕因其瘦而更添轻盈迷人之姿，西施因其病而更增娇媚婉转之韵；梅艳芳虽天夭其寿却芳华绝代，给人们留下了永远光辉灿烂的艺术形象；曹雪芹留下未竟之《红楼梦》而辞世，却引出了后世无数痴人说红楼论红楼续红楼，万古流芳；维纳斯虽失双臂却从其出土以来就以其独特的艺术魅力一直倾倒了全世界的观赏者，漂向了更远更远的国度，超越了更久更久的时代。以上这些，都说明了这样一个美学命题：缺憾也是一种美。作为一种特殊的审美形式，缺憾美不仅存在于艺术领域中，还普遍地存在于社会生活的方方面面。正是艺术因缺憾而完美，生活因缺憾而多彩。
今天我们学习的清冈卓行先生的随笔《米洛斯的维纳斯》就不仅向我们展示了这种缺憾美，而且还告诉我们怎样去欣赏缺憾美。下面我们就一起来学习课文。
教师先引导学生看课文注释①，然后提问3：你对维纳斯了解多少？你个人认为维纳斯有双臂与没有双臂哪个更美？为什么？（学生发言后，教师用投影仪展示罗浮宫的世界“三宝”图片，简介西方神话中的维纳斯，同时介绍文学史上海涅、乌斯宾斯基、屠格涅夫等作家与“维纳斯”有关的几个逸事，激发学生学习和探讨的积极性）
二、研习课文，探讨主旨
（一）、整体把握，筛选信息，初步感知课文
学生快速阅读课文，整体把握文意。问题4：作者在这篇随笔里表明了怎样的艺术见解？（要求学生必须用文中原句回答，这一步主要是让迅速找出文章的主旨句及能佐证各部分大意的关键句，梳理出文章的结构，明确行文的思路）明确：本文开门见山，亮出观点：“她为了如此秀丽迷人，必须失去双臂。”并以此统领全文。在自然分成的三个层次的开头，都用一句话概括了该层次的大意，行文过渡十分自然，脉络十分清晰。结构大体如下：（板书）
一、必须失去双臂
二、不可复原双臂
三、只能失去双臂
（二）、研究探讨，深入领会，深入理解课文
1、研习课文第一部分
生读第一部分，并思考问题5：维纳斯双臂的失去给了作者怎样的感受？他是怎样具体阐述这种感受的？学生快速浏览，划出相关语句，然后回答（用原文语句回答，注意“感到”一词）。明确：作者的感受是：“这是一次从特殊转向普遍的毫不矫揉造作的飞跃”，“一次借舍弃部分来获取完整的偶然追求”。残缺反而给人驰骋想象的空间，想象出无数双秀美的双臂，种种虚象绝妙地烘托着这尊雕像，提升了这尊雕像的艺术价值，使她超越时空，走向世界，走向永恒。
（板书）一次飞跃 一种神秘气氛 多种生命之梦
失去双臂 ――――整体美
一次追求 无数秀美玉臂 神秘奋然一跃
提问6：在这里 “特殊”“普遍”的内涵是什么？明确：“特殊”意即双臂完整，定型的，一览无余的，缺乏想象力的；“普遍”意即手臂残缺，形态不定，让人充满想象力的，艺术效果上是质的飞跃。
提问7：第3自然段是从哪些方面来表现维纳斯的美的？明确：从形体美和内在气质两方面来表现的。
提问8：请用一句话概括你对课文第一部分内容的理解。明确：维纳斯双臂的偶然丧失却产生了整体美的艺术效果，给人们一种整体美的艺术感受。
本文启示一：虚实相生的艺术效果在很大程度上决定着艺术作品的生命力。
2、、研习课文第二部分
生带着问题阅读第二部分，讨论后回答。提问9：作者对复原维纳斯双臂的方案有什么看法和感受？（尽量用原文回答）明确：作者认为这些方案“全是些倒人胃口的方案”，“全是些奇谈怪论”，“一种恐惧、空虚的感觉袭上心来”，“我将怀着一腔怒火，否定掉那个真正的原形”。可见作者对复原双臂方案非常反感，极端厌恶。
提问10：用文中原话谈谈作者产生如上感觉的真正原因是什么。明确：“这一方是包孕着不尽梦幻的`‘无’，而那一方却是受到限制的、不充分的‘有’。”这里的“无”是指虚的，普遍的，无尽的想象空间，潜在的无尽生命力，多样的选择性；“有”是指是此非彼，是一非多，是有限非无限，再美也是定型。可见，失去双臂的维纳斯反倒格外迷人，散发着梦幻般的色彩；而复原双臂的维纳斯却根本不能产生超越“丧失”的美感。
提问11：文中一会儿说复原方案是倒人胃口，一会儿又说是顺理成章，怎样理解这种矛盾？作者的真正意图是要说明什么？明确：人们尝试的种种复原方案亦可视为是对美的追求，只是复原后的艺术质量水平已发生质的变化，人们不会再产生以前那样的感动了，因为它束缚了人们的想象。正所谓实景有限，虚景无穷；空本难图，神无可绘。
提问12：面对形形色色的复原方案，你能设想一些复原方案吗？（应以生为主，任由想象）
提问13：也请用一句话概括你对本部分内容的理解。明确：本层从反面论述复原双臂后的维纳斯在艺术效果上会受到很大的限制，其美感远不及“丧失”的美感。
本文启示二：要想获得虚实相生的艺术效果，离不开创作者与鉴赏者的共同努力。
3、研习课文第三部分
生自读第三部分，质疑答疑。提问14：假如失去的不是双臂，而是身体的其他部分，艺术效果会怎样？（用原文回答）明确：“这座雕像兴许就不可能放射出变幻无穷的生命光彩了。”其他部分的残缺会严重破坏雕像的美感。
提问15：为什么失去的只能是双臂呢？作者的理由是什么？明确：因为“双臂”“是人同世界、同他人或者同自己进行千变万化交涉的手段”，“是这些关系的媒介物”；而“反过来，米洛斯的维纳斯正是丢失了双臂，才奏响了追求可能存在的无数双手的梦幻曲”。维纳斯失去双手恰好给了人们想象的空间，使人们想象出她以各种各样形式出现的双手所带来的魅力，这正印证了恩格斯说的“一千个读者就有一千个哈姆雷特”。清冈卓行以他独有的艺术敏感越过艺术的“实有”外在形式，窥见到艺术最深奥的特殊规律，“从虚无中见出丰盈，见出无限生机，无限神秘和无限的美”。
本文启示三：虚实相生是有条件的，艺术空白并不等于任意残缺。
4、.总结全文
本文提出了一个美学命题，即如何认识“缺憾美”：①缺憾也是一种美，②并非所有的残缺都是美，③对艺术上的残缺与生活中的残缺，认识应不一致；由此作者以其独特的艺术颖悟力，深刻地阐述了艺术创作中“以无胜有，以少胜多”的艺术原则和虚实相生的艺术方法。
三、拓展迁移，外联内化
古今中外的艺术家很早就懂得虚实相生的美学原理，并以此创作了大量优秀的作品；看同学们能不能举一些范例来佐证之。
1、理论论述：
①老子：“万物生于有，有生于无”，“大象无形，大音希声，大辩若讷”，“无物之象”；
②《画鉴析览》：“人但知有画处是画，不知无画处皆画，画之空处全局所关，即虚实相生法。”
③陈廷焯《白雨斋词话》：“诗外有诗，方是好诗；词外有词，方是好词。”
2、古今中外的艺术实例：
①罗丹《沉思》《巴尔扎克像》②《巴黎圣母院》的喀西莫多形象③深山藏古寺④踏花归去马蹄香⑤齐白石画虾画鸟与朱耷画鱼⑥《寻隐者不遇》⑦《陌上桑》⑧《琵琶行》中对音乐的描写⑨《老残游记》里对于王小玉歌唱的描写⑩“荷马史诗”中对于海伦的美的描写等等。（师用多媒体演示，指导生理解虚实相生的艺术原理，认识艺术空白以无胜有，以少胜多的作用，并逐步学会运用。例子不必全用）
3、课外作业（任选一题）
①本课一直在讨论残缺，赞美残缺，是否因为断臂的维纳斯是美的，所有的残缺都能产生美呢？你认为艺术的残缺需要什么条件？请写300字左右的文字谈谈你的看法。
②“米洛斯的维纳斯”的完美的形象究竟是什么样子呢？请发挥你的想象，写一段描述性的文字。
③假如你去买“维纳斯”雕像，一种是双臂残缺的，一种是双臂完好的，你准备买哪一种？为什么？请写300字左右的短文，谈谈对“残缺与完美”的认识。
（附）板书：
必须失去双臂（正面）：美的典型→普遍美→一次飞跃→ 一种神秘气氛→虚
一次追求 多种生命之梦
无数秀美玉臂
神秘奋然一跃
抽象艺术效果
不可不失双臂（反面）：受到限制→特殊美→失去丧失的美感→实
只能失去双臂（侧面）：生命光彩→才能有梦幻曲
作者邮箱： tingfuliu@hotmail.com,dhliu66@163.com,
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《米洛斯的维纳斯》教案(网友来稿)教案由本站会员分享，版权归作者所有,请注明出处!
《米洛斯的维纳斯》 ..
安徽省五河县小圩中学 衡广仁
教学目标
1．知识目标：理解重点语句的含义，领会文章所表达的思想。
2．能力目标：能够运用课文中的观点，解决文艺欣赏方面遇到的问题。
3．德育目标：发展学生审美个性，树立正确的人生观、价值观，提高审美修养。
教学重点 理解作者提出的残缺美，领会“以少胜多、以无用有”“虚实相间”的艺术原则。
教学难点 1.理解“残缺美”的涵义。
2.理解关键语句的含义。
教具 多媒体投影，课文朗诵带及录音机
教学时数 一课时
教学过程
一.导语
投影扉页“维纳斯塑像”图象
维纳斯，古希腊神话中爱与美的女神，以她为题材的绘画雕塑数不胜数，当人们发现了米洛斯岛上的维纳斯时，才认定她是女性雕像中最美的一尊。她虽然失去了双臂，却赢得全世界对她的瞩目,今天我们就来学习日本清冈卓行的美学/论文<<米洛斯的维纳斯>>,来了解其中的奥秘.
二.解题
读注释1
三.分析课文
[一].放课文录音,概括作者的观点.
明确;文章用空行的方法分三个方面谈了自己的观点.
1.必须失去双臂.
2.不能复原双臂.
3.只能失去双臂.
[二].研讨第一部分.
1.速读1---3段,找出作者的基本观点.
2.维纳斯”为了如此秀丽迷人,必须失去双臂,”为什么?
[理解把握重要语句,理解语句之间的逻辑关系就能化难为易把握作者的观点.]
逻辑关系是这样的：
“驰骋想象”DD“向人们暗示着可能存在无数双秀美的玉臂”DD“奏响了追求可能存在的无数双手的梦幻曲”DD“正深深地孕育着具有多种多样可能性的生命之梦”DD“放射出变幻无穷的生命光彩”DD“包孕着不尽梦幻”DD“无比神妙的整体美”DD“浓浓地散发着一种难以准确描绘的神秘气氛”DD“人们称为美术作品命运的、同创作者毫无关系的某些东西正出神入化地烘托着作品”DD“不可思议的.抽象的艺术效果”。
3.让学生概括本部分的内容
文章第一部分从正面来阐述作者的观点（神秘、想象）
［三］.研讨第二部分
1.欣赏投影图象，畅想如何复原双臂
（学生想象双臂模样时，所反映出的是他对这座雕像的理解，也是他对美的一种认识和感受。既培养了他们的想象能力，又能让他们更好地理解作者的观点）
2.师范读第二部分，让学生划出作者对复原“双臂”的方案有什么看法和感受
作者认为这些方案“全是些倒人胃口的方案”，“全是些奇谈怪论”，“一种恐惧.空虚的感觉袭上心来”，“我将怀着一腔怒火，否定掉那个真正的原形”。由此看出，作者对恢复双臂方案极端厌恶。
3.用文中原话谈谈作者产生如上感受的真正原因是什么？
“这一方是包孕着不尽梦幻的‘无’，而那一方却是受到限制的，不充分的‘有’。”可见，失去双臂的维纳斯格外迷人，散发着梦幻般的色彩，而复原双臂的维纳斯却根本不能产生超越“丧失”的美感。
4.让学生概括本部分内容
第二部分从反面来阐述作者的观点（受到限制、失去“丧失”美感）
[四].研讨“残缺美”的涵义
1.从上面两部分分析看，本文谈了一个美学观点，这个美学观点是什么？
（残缺美）
2.既然残缺能带来这样好的艺术效果，那么艺术品是否应该提倡残缺？
（作者在一、二部分讲述残缺带来的不可思议的审美效果，可能会给学生一个定势思维，即残缺就是美，所以有必要提醒学生质疑、发问，多角度的看问题）
3.结合维纳斯的断臂谈谈怎样的残缺才是美的？
（学生的某些见解会稚嫩、不成熟，但是没有关系，这里重在发展学生的审美个性。对于残缺美的理解要落到“部分”与“整体”的关系上，即“部分”的残缺不影响“整体”的表达效果，而且能够给人广阔的想象空间。）
［五］.研讨第三部分
1.朗读第三部分，找出作者“只能失去双臂”的看法
（在学生说过自己的想法后，来听听作者的看法，学生会对作者的理由更感兴趣）
2.第三部分能不能删除？和一、二部分的关系如何？
明确：第三部分从侧面来阐述作者的观点，重要的语句是：“除了两条胳膊之外，其他任何部位都丧失不得”，“它是人同世界、同他人或者同自己千变万化交涉的手段”，“米洛斯的维纳斯正是丢失了她的双臂，才奏响了追求可能存在的无数手的梦幻曲”。DD这可真上一个全新的视角！这一部分是对前两部分的补充和深化，揭示了维纳斯艺术效果的内在本质。
四.结合语境、探讨和欣赏文中意义深刻的语句
（多媒体投影句子，师生共同探讨）
1.我既感到这是一次从特殊转向普遍的毫不矫揉造作的飞跃，也认为这是一次借舍弃部分来获取完整的偶然追求。
2.她是为了自己的丽姿，无意识地隐藏了双臂，为了漂向更远更远的国度，为了超越更久更久的时代。
3. 那失去的双臂正浓浓地散发着一种难以准确描绘的神秘气氛，或者可以说，正深深孕育着多种可能性的生命之梦。
4.维纳斯正是丢失了她的双臂，才奏响了追求可能存在的无数双手的梦幻曲。
……
五.拓展深入
清冈卓行并不是残缺美的首创者。我国古代早就有相关的论述，老子云“大音无声，大象无形”，即是说最大的乐声听来反而无音响，最大的形象反而看不到形迹。
1．艺术DD注重虚实相间。
如：画家在画“深山藏古寺”时，画面上不出现古寺而只见和尚担水沿山道而进的情景。
如：《水浒传》里黑旋风李逵憨直忠勇，却又鲁莽可爱；《红楼梦》中黛玉的小心眼；《三国演义》中张飞的粗心等。
2. 自然界 月圆月缺，花开花谢，云卷云舒
3.人生DD残缺有时也是一种美
如：四大美女各有缺陷；梁祝爱情成千古绝唱；阿炳；张海迪；贝多芬；奥斯特洛夫斯基
六.升华
自由讨论，你认为人应该追求什么样的人生，或者说什么样的人生才是最美的？
（只有符合真善美的人生才是最美的）
七 作业
写一篇五百字的文章，说说你对“美”的认识
八.板书设计
（一）必须失去双臂DD神秘
（正面） 想象
残
缺 （二）不能复原双臂DD局限 人生？
（真善美）
美 （反面） 失去“丧失”美感
（三） 只能失去双臂DD双臂
（侧面） 可千变万化
九.小结
作者从艺术鉴赏的角度描绘了米洛斯的维纳斯雕像独特的缺憾美。同学们在理解作者艺术观点的基础上也对残缺美发表了自己不同的看法。我们必须认识到：艺术上的残缺会给欣赏者提供广阔的想象空间，让一件艺术品获得更永远的生命力。同样，真正的生活也并不完美，我们必须勇敢地正视残缺，努力探求生活中美的真谛。
作者邮箱： hgren1016@yahoo.com.cn
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