下面是小编为大家收集的你的名字观后感悟（共含20篇），仅供参考，欢迎大家阅读，一起分享。同时，但愿您也能像本文投稿人“一美带我飙车”一样，积极向本站投稿分享好文章。
一、新海诚与他的动画之路
熟悉新海诚的观众或许都知道，新海诚并非美术专业出身。大学以前的他一直生活在长野县一个叫小海町的地方，进入大学后开始尝试儿童绘本创作，毕业后就职于一家游戏公司。最初他并没有成为动画导演的打算，只是想运用所学技术做出一部完整的、属于自己的作品。他一面工作一面创作，耗时两个月完成了一部五分钟左右的动画——的《她和她的猫》。这部作品对新海诚而言意义非凡，是他踏上动画制作的起点。
上映的《星之声》则是新海诚的正式出道作。在前作基础上，他将黑白画面改为彩色，视角从动物变成人，主人公成了俩，此外也添加了故事性，拉长了时长。得益于网络的普及与传播效果，本作为新海诚取得了不错的上座率与口碑，此后他离开游戏公司成立了自己的工作室。
的《云之彼端，约定的地方》是新海诚第一次挑战长篇动画的成果，延续了前作的世界系物语（注：世界系物语，指代初兴盛于日本ACG及轻小说等亚文化界中的一种故事类型。内容围绕主人公“我”和女主角展开，并与拯救世界等庞大概念相交织。）主题，外界对其褒贬不一。
上映的《秒速五厘米》是新海诚至今为止最受欢迎的作品，将日本社会这个大环境下的日常生活细节和细腻情感进行了放大，主题和风格没有太大改变。作品虽获得成功，但考虑到海外观众的理解程度，新海诚决定改变叙述方式，做一部无关文化背景、适合所有人观看的电影。
这就是上映的《追逐繁星的孩子》。本片与前作设定略有不同，加入了对生死的讨论，意在强调逝者对生者的意义。在制作上体现了东映动画、《世界名作剧场》（日本动画公司系列作品，内容多取材于世界各地的儿童文学）、吉卜力一脉的影响。这部作品展现了一个不同以往的新海诚，趋近东映一脉，模糊了他自己的风格。
到了的《言叶之庭》，前作中萦绕不去的“世界系”概念几乎消失，故事不再只有虚无的宇宙世界观，而是在空间上回归社会（学校），在文化上走向传统（古典文学）。女主人公终于敞开真心的告白可以看做新海诚脱离世界系概念、脱离“错失”、“无法传递”等主题的一次尝试，但叙事上的缺陷仍然没能得到改善。
二、《你的名字。》——焕然一新的视听体验
在此之前，新海诚的作品始终萦绕着一种没有来由的、唯美而哀伤的丧失感，故事零碎、结构松散等弱点也一直存在。而上映的《你的名字。》无论在节奏控制还是情节推进上都可圈可点。
从内容上看，本片一扫前作中的忧伤与阴霾，走上了轻松愉快、活泼有趣的大众路线，令人捧腹的同时又有感动，男女主人公不再埋头于自我世界，而是像普通人一样周旋于家人、朋友与社会的关系网中，男女主角之间曾经无法传达的思念也终于有了明确的落脚点。彗星灾难的设定则反映着经历311大地震后的生死无常观，此外，影片添加了不少日本传统文化元素，不仅延续了《言叶之庭》中对日语语言文字本身的溯源（爱与孤悲），更在此之上有所发展；这种对传统的回归使作品有了真正的底蕴和原色。
从制作上看，本片的成功除了新海诚对叙事手法的驾驭日臻成熟，也要归功于此次制作团队的强大（吉卜力出身的安藤雅司担任作画监督、田中将贺担任人物设定等）和制作设备的更新（购入Story Board Pro软件）。在选择配音人员的时候除了角色匹配度，也考虑到了话题性、观众接受度等，确定插入歌曲时选择了在年轻世代中颇受欢迎的RADWIMPS。
各方面的优化带来了全新的视听体验，标志着新海诚在动画创作上的新突破。他的作品不再只是靠优美的风景画面获得好评，而是通过流利的节奏、丰满的人物与故事、以及对传统文化的回归打动人心。
三、从「むすび」（musubi）说起
故事分两条支线并行，地点分别在高二女生宫水三叶生活的小镇「糸守町」和高二男生立花瀧生活的大都市东京，传统与现代的对立很容易便能读取。设定虽有男女双主角，剧情走向上却更依托于女主角三叶一方。
宫水三叶是飛騨市糸守町宫水神社神主宫水一叶的长外孙女。宫水家作为神社守护者，神主之位代代世袭。三叶的母亲二叶在世时，父亲以「婿入り」的方式（即入赘）进入宫水家，母亲去世后，深爱她的父亲难以接受现实，他拒绝继承神社，被外祖母赶出家门。父亲后来成了糸守町的町长，不再理会神社事务。三叶和四叶在外祖母的抚养下慢慢长大，作为神社的巫女主持当地祭祀活动。故事的核心概念便要从「糸守町」的名字说起。
「糸守町」是新海诚的创作，在现实中并不存在，而飛騨市确有其地，位于飛騨山脉西侧，在岐阜县管辖范围之内。飛騨自古以来林业发达，孕育了大批木工匠人，明治时期在殖产兴业的国策趋势下，该地作为缫丝业的主要劳动输出地，向诹访湖一带输送了大批妇女。而位于长野县内的诹访湖，据日本网友考证，便是电影中「糸守湖」的原型。长野县是新海诚的家乡，将诹访湖和编织工艺的元素纳入故事中，想必也是一种怀乡情感的体现。
宫水三叶的外祖母带着灵魂调换后的三叶和四叶到神体供奉神灵的途中问她俩是否知道「むすび」，说土地氏神的名字也读作むすび。老人说，这个古老的名称同时象征着几种深刻意义：
「将线绕在一起是一种むすび，把人和人联系在一起也是一种むすび，时间流逝是一种むすび，这些都可以用同一个词语来表达。它和神灵的名字相同，因此也拥有着神灵的力量。我们代代相传的编绳工艺「組み紐」也是一种带有神力的技艺，它反映着时间流逝的状态。」
「聚拢成形，扭转缠绕，时而回转，彼此中断，接着又相连。这是编绳，也是时间的象征，这就是むすび。」
「水也好，大米也好，酒也好，只要进入了人体内，就是一种むすび。进入体内的东西会转化为能量和灵魂相连接。」
此处的「むすび」也写作「結び」，源于日本神道中的一种观念。天地万物的生成、发展、完成都是在这种力量的作用下得以进行，老人口中的むすび即是一种“连结”，连结人与万物、人与时间空间。既然むすび如此关键，那么作为むすび的载体，「糸」的重要性不言而喻。
「糸」即线，在影片中最直接的表现便是三叶用来绑头发的红线。红线松开，长发变短，时间倒流，或前进至未来；线的形状改变，化作一声遥远的呼唤缠绕手腕，是寻找，也是期盼。我猜想「糸守町」中「糸守」的意义大概可做此解：守护彼此之间相连的红线，守护时间与空间，同时也是守护这座小镇，守护那些在过去罹难的人。
在进入神界时，老人所说的「隠り世」便是日本人观念中的「あの世」，又称「常世」，是黄泉之国，死者之国，与「现世」相对应。日本人认为人死后或早或晚都会化作神灵，因而隐世也可以看作是神的国度。片中凹状山谷里围绕神体（古树）的环状水带可以视为境界线，要到达它需要穿山越岭，心怀诚敬。境界线的存在是为了隔开人界与神界，如果说宫崎骏在《千与千寻》中设置的长隧道让人在毫无察觉间进入异世，本片中靠近神体的环状水带则可以看作一条巨大的「注連縄」（神道中用于隔离圣俗两界、祛凶避厄的绳状物），示明他界的存在，以隔离的方式彰显其神圣不可侵。
普通人进入神域是被禁止的，老人说，一旦进入神的领域，要回到现世就必须用最珍贵的东西交换，而这个东西也成了后来两人改变命运轨迹的关键道具之一。
新海诚曾在中表示，创作这部作品的灵感之一是小野小町的和歌：「思ひつつ寝ればや人の見えつらむ 夢と知りせばさめざらましを」。
大意是说，怀着对你的思念入眠就一定会在梦里见到你吧，可如果知道那是梦，我情愿一梦不醒。本片中的男女主人公便是在梦一般的情境中互换了身份，代替对方度过一天又一天的人生。
四、日本文化中的原风景
“原风景”的概念兴盛于1970年代的日本，以奥野健男的著作《文学中的原风景》为起始，从文学扩大到人类学、心理学、地理学、环境教育、建筑造景等多个领域。个人意义上的原风景多形成于故乡与童年的原体验，广义上的原风景则涉及历史性、民族性、文化性等方面。《你的名字》中展现的神灵信仰、诹访湖的风景与宫水神社中延续的古***俗、编织工艺等意象便可看作对日本文化原风景的一种体现，它唤起人的乡愁，给人以无限怀旧之感。
原风景在当代具有不可忽视的意义，它承载着我们对自身根源的探寻，对文化深处的凝望。在这个意义上，本片也可谓是新海诚回归传统文化的一次成功尝试。它巧妙地将传统与现代、过去与现在、梦境与现实、人类居住的现世与灵魂栖息的隐世通通编织在一起，如同编绳工艺般时而交叉扭转、时而中断、回到原点。男女主角的命运在彗星撞地球的那一夜被改变，二人的初次相认也只能是在境界线消失、人与非人之物共现于天地之间的逢魔时分（たそかれ、かたわれ）。
五、结语
与宫崎骏、细田守、庵野秀明等观众熟知的导演不同，新海诚的创作根基建立于游戏制作，他在早期曾为游戏制作OP动画，也为各种美少女游戏周边制作封面。此外，《云之彼端，约定的场所》以前，他的作品也始终是一人负责整个制作过程。从19的第一部短片到20大受好评的《你的名字。》，新海诚始终没有停止探索与创新，其作品的变化也反映着这种努力。
新海诚曾说，希望动画对观众而言是像创可贴一般的存在；受伤时可以用它加速伤口愈合，复原后便撕下它、无需留恋。
最后，附上新海诚导演在电影宣传小册子上写的一段话：“这是一部献给所有正值青春期的年轻人和内心仍旧怀抱青春期残片的大人们的电影。我赌上了自己的全部来完成它的制作，希望大家能乐在其中。”
《你的名字》票房累积达到194.9亿日元，超越宫崎骏的《幽灵公主》，排在日本本土电影票房第三位，前两位分别是196亿的《哈尔的移动城堡》，以及神一般的《千与千寻》（308亿）。
如果票房不能证明电影好看，那么《你的名字》同名小说拿下了年度文库销量榜冠军，售出119.7万册，也足以证明这个故事有多受欢迎。
高中生恋爱的故事，不仅让二次元少男少女迷之感动，更让无数中年大叔为之泪流满面。
新海诚终于从“二次元”火到了麻鸡世界。
一位迷妹在导演见面会上问：“导演，你高中的时候谈过什么样的恋爱，才能拍出这样的作品啊？”导演愣了一下，回答说：“正是因为我高中的时候没谈过恋爱，所以才能构思出这样的电影啊。”
新海诚大叔，年芳43，动画界奇才，以唯美的画风享誉世界。画面有多美？人人都说，随便截个图就可以当桌面。
新海诚的作品大部分都是关于学生恋情的。为什么他对高中女生如此痴迷呢？是因为高中时期留下的遗憾，亦或者干脆就是一种痴汉行为？不得而知。
但或许我们能从大叔们的共鸣中找到答案。据说不少直男在电影院里哭得死去活来，于是便有了这样一则社会新闻：日本调布市的一位女高中生被一个穿棒球服的陌生男子搭讪，对着女生说了一句，我好像认识你。随后对方报警。
你根本想象不到，高中没谈过恋爱的大叔心底有多单纯啊，如同新海诚，还有那位看完电影就找姑娘搭讪的痴汉一样。
可以想象，新海诚在高中时期也像大多数人一样平凡着，孤独着，暗自喜欢某个姑娘，却抵不过心底里的自卑，于是一切只能靠想象，那个姑娘是不是也喜欢着我啊？
遗憾的是，来不及多看一眼，就在茫茫人海中晕开不见。全都是遗憾，终生遗憾，即使生活在同一片天空下，无数次擦肩而过，也没办法再说一句，我喜欢你。
你瞧，新海诚的故事基本上都是这个套路。从《秒速五厘米》到《你的名字》，情绪和套路都差不多。最初最单纯的感情总是让人在慢慢长大之后回味到一丝酸楚。
电影的结尾处，男女主角终于在街头偶遇，虽然记不得彼此的名字，但那张有故事的脸却印在心里，一句“你的名字”？让所有孤独着、寻觅着的灵魂得到了温暖的慰藉。何时能在千万人中找到你，是多少单身大叔魂牵梦绕的心结。
新海诚的几部长片，有一点一直被人诟病——故事讲的零散琐碎，唯美的画面背后其实是一片无尽的空虚。
其实，新海诚真的不会讲故事吗？也不是，他的电影就是情绪多过于叙事。情绪这种东西是一把双刃剑，感受到了就是感同深受，感受不到就是格格不入。
新海诚的电影，无论是美轮美奂的画面，还是好听到要死的BGM，全都是为了把观众带到某种特定的情绪当中去，情绪一旦到位，故事也就没那么重要了。
就像是你的初恋，回味一下，是心酸还是甜蜜，是会心一笑还是痛哭流涕，全都是情绪。琐碎的细节你可能早都忘了，但那感觉似乎还近在咫尺。
新海诚的作品就是为了让你重新回味某种情绪，回忆、孤独、遗憾、落寞、依依不舍。打动你的未必是特定的事件，反而是突然涌起的某种情绪。
只不过，情绪电影特别容易失控，太过于沉浸就显得自怜自哀、矫情做作，一旦情绪传递失败，整部作品就会不知所云。《言叶之庭》就是最好的例证，一味的烘托情绪，但却忽略了观众对于故事走向的期待，以至于显得有那么一丝乏味和无趣。
观众们不想一味体会情绪啊，遗憾和悲伤成不了多久就会乏味啊，他们喜欢一波三折的故事，喜欢跌宕起伏的悬念，喜欢最后一分钟营救，喜欢大团圆结局，这是亘古不变的真理。
《你的名字》其实也在一直不断地烘托无法相见的急迫情绪，和《秒速五厘米》如出一辙，就连结尾处在大街上寻寻觅觅的戏码都一样。但为什么这次的电影更加打动人心，以至于痴汉大叔信以为真呢？
因为《你的名字》不光只注重情绪，它在故事层面上，更贴近了人民群众，而不是一味的情绪导向。新海诚把情绪和叙事做到了完美融合。虽然有点俗套，但讲故事这码子事儿只能靠套路啊，不按套路出牌就等于砸了老祖宗的招牌，与观众为敌。
《你的名字》相比较新海诚以前的作品来说，复杂的有点儿烧脑。平行世界、时空穿越、人与人的情感连接、男女身体互换的桥段、尤其是身体互换之后的情节，为故事增加了许多欢乐逗趣的氛围。
依然是高中生的恋爱，但又不仅限于此。人与人之间的关联才是这个世界运行着的唯一动力，一旦人与人失联，那么整个世界都将毁于一旦。连接是人生、是时间，更是存在的意义。
人与人之间的相遇与其说是偶然，不如说是一种无法避免的必然。
也许我会忘记你的名字，没关系，我一定会找到你，亲口告诉你我的名字。
用爱意拯救世界，成为了电影宏大的主题，在这一主题的基础上，依然是高中生懵懂的情感。遗憾和酸楚到最后变成了一个大团圆结局，观众一旦被带入到那个情境当中去，不哭死你才怪。
有人说正是因为没有办法超越吉卜力，所以新海诚干脆下决心去做一部中学生、高中生甚至笨蛋都能看懂的电影。现在好了，他成功了，笨蛋们不仅看哭了，还学着电影里的人到街上找人搭讪，《你的名字》就是这样一部给笨蛋们看的电影。
首先打动我的是，这部电影里对两个不同生活环境里的少男少女的心里描绘，三叶进城市时的迷惘，立花泷进入乡镇时的无拘无束，即使是尚未谋面的陌生人，两个人也总是为彼此着想，在听闻了三叶去世的消息后，立花泷还是冒着自己会消失的风险去拯救三叶，即使对方不会记得自己的名字，即使对方会将他当成陌生人。这样绝境时的挺身而出，需要多大的勇气啊，他的心里是装下了多少对三叶的关心。
看到结尾两个人在阴雨的一天撑着伞错过，两个人都不知不觉地留下了眼泪，感到了前所未有的悲伤，即使不认识对方，冥冥中好像有一根线牵拉着他们，让他们为相互的遇见而惊喜。这可能就是很多人苦苦追求的缘分吧，所谓的缘分就是愿意遇见对方，相互为对方牵挂。而真有情谊的两个人，即使相隔千山万水总有一天会相遇，这就是未知的美好。所以即使忘记了对方的名字，只要将对对方的真情收藏于心，两个人总会不期而遇。
愿为一个人真诚，跨越万水千山总会相遇。
新海诚的动漫《你的名字》还有像他往常的动漫一样，有绚烂的手绘星空，有五彩缤纷的画面，有平凡温暖的情节，具有浓浓的想象色彩。但是《你的名字》是最打动我的一部影片。看完这部电影，自己的心里五味陈杂。
女高中生三叶在某一天做了一个变成男孩子的梦。这里有着陌生的房间、陌生的朋友。而眼前出现的则是东京的街道。三叶虽然感到困惑，但是能够来到朝思暮想的都市生活，让她觉得神清气爽。另一方面在东京生活的男高中生立花泷也做了个奇怪的梦，他在一个从未去过的深山小镇中，变成了女高中生。两人就这样在梦中邂逅了彼此。殊不知这是空间的扭转，最后彗星造访了地球，三叶去世，立花泷回到了三叶的小镇拯救了她，但是他们因为生活的时代不同，谁都无法记起对方的名字，知道后来两个人街头偶遇，错过时，两个人都感觉到前所未有的难受……
真巧，看到主人公第一次落泪时，窗外正好下起了雷雨，阵阵电闪雷鸣仿佛预告了故事的急转直下。
曾被推荐，如果和心上人一起看完还不想再进一步就分手吧，所以一直拖着不想看，等待着哪个谁。机缘巧合，渐褪的暮色，淅沥的雨点，百无聊赖的心情，在b站看了正版。
“你在做梦吗”，最近经常梦见伴老友出行，和父亲吵架，抱着手机睡着，恍惚见回到了旧居的小床，过去的时光仿佛轻轻萦绕在心头，模糊不清，仿佛又一段人生。就像电影里一样，醒来总觉得自己在等待寻找什么。
现在觉得和自己一起看了这个电影真是太好了。时间如同绳结缠绕扭结着，原来我一直在等的找的没有别人，时光是我不能跨越的鸿沟，也是和他唯一的联系。太久没和自己和解，甚至都忘了对自己许下的种。种承诺，让自己鼓起的每次勇气。
我好像在哪里见过你，你的名字？
终于得空看完了新海诚导演的《你的名字》。
不同于《秒速五厘米》片段式的讲述，《你的名字》将梦与现实交织融合在一起，以“交换身体”这一新的方式展现在观众面前。干净澄澈的天空，乡村田园式的'清景，绚烂的彗星尾焰，都让这部电影深深印在观众们的脑海中。
而令我极为佩服的，是新海诚对时间的虚化处理。“时间”是人为创造的，是人们为了证明事物变化过程而选择的一种描绘方式。而电影中，新海诚将时间虚化了。两位主人公的相遇跨越了三年的时间轴：男孩认识的是三年前的女孩，女孩憧憬着三年后的京都。即使是地铁相遇，也只是一个人的欣喜，在同一个世界的两个不同时间点，他们真实地存在却又真实地错过。其中一段，两人在夕阳下第一次跨越时间短暂相遇，想要写下彼此的名字，却终究没有写完，男孩留给女孩的，不过是手心的一句：我喜欢你（反过来便是男孩的名字）。
新海诚使人们面对这样的场景时，除了揪心还在思考：男孩与女孩的名字是什么？时间洗礼后，他们互换的身体记忆渐渐模糊。茫茫人世如何寻觅？八年光阴过后，他们于地铁站相遇，凝望进彼此眼中时，名字对于他们来说，是否真的那么重要？
佛语曰：“万般带不走，唯有业随身。”在虚化过后的时间与空间中，男孩女孩不曾记住彼此的姓名，但他们记住了深刻在心底的思念，只是淡淡的一个念想：“我是不是忘记了什么？我在寻找什么？他（她）在哪里？”当他们擦肩时，不需要解释便明白“你是我要找的那个人”。
原来所有的遗忘都是我们自我欺骗的产物，认清这一事实后，生命原不会剩下些什么。但新海诚以这部电影告诉了我们两个字：珍惜。
春山如黛，垂柳画桥；白云出岫，倦鸟归巢。当男孩鼓起勇气转身拉住女孩：“我好像在哪里见过你——”两人眼眶微润，异口同声地问：“你的名字是——”
影片结尾的处理十分感人，两人在相遇中结束全片。电影结束，属于我们的生活却没有结束，在时间的洪流中我们只是渺小的一份子，但我们仍可以珍惜每次相遇的缘分。
时间敌不过的，是感情。
我不记得你，而我想要认识你。感谢命运让我们没有擦肩而过，没有过去的重逢依然让人激动。
时间穿越的故事看了不少，男女互换身份的戏码也绝不陌生，这一次，同时发生，而观众意识到中间有几年之隔是在故事进行了一段时间之后，这个设计还是相当巧妙的。
必须承认，如果没有任何真实背景，只是看这部电影，可能观众更多会关注三叶和立花泷两个少男少女的感情戏。但是因为那一场历史上真生发生的大海啸，那么多真实的在那场灾难中离开的生命，使我们在面对剧中设计的彗星撞地球的毁灭性事件中无法轻松，我们相信这个桥段包含了无数普通人对逝去生命的缅怀和悼念，希望当时能够有感知未来的能力，而使那么多无辜的生命免于终结。
并不想去仔细分析各种时间线，或者讨论到底是不是论述了平行世界，反正我们看到三叶和立花泷在黄昏的夕阳中相遇了，我们看到后来的报纸描述了小镇的人们躲过了灾难，大多数人活下来了，我们看到在东京街头，三叶和立花泷已经不记得曾经那个很重要的人叫什么，但在相遇的瞬间，他们强烈地不想错过彼此，他们重新认识、相逢，这就足够了。
不知为何，可能我在看的时候一直在纠结于迷之科幻要素和时间线，导致有点点没跟上节奏，错过了感动点……散场后旁边妹子爆哭，我还有点没反应过来……后来仔细想想，才渐渐感动了回来……
看完之后最初的心情比起感动，更多的竟然是一种 啊，吃惊…… 的心情……
比如预告片里那颗美到爆的流星，变成陨石掉了下来瞬间蒸发掉了女主住的小镇
看到的时候我整个人都???了
逢魔时在火山口相遇那段简直了，浑身鸟肌，后来跟人复述剧情的时候又鸟肌了一次
最戳我的反而是在两辆电车上擦肩而过那里，真的，可能不住在东京都没法感同身受吧……
神木隆之介女子力超级高，太可爱了
以及女主他们说的是岐阜?方言吗，有些地方听不太懂但是好萌啊
不过还是觉得感情线其实有点微妙，男主突然就喜欢女主了……感觉这，有点不能简单的归到喜欢里……
但是ずっと誰かを探し続けている的感情还是很动人的。
以及最后两人终于在大都会的庸碌之中找到了彼此，这个感动点还蛮昭和风味的
还有rad音乐超好听!只是两首插曲都是一出来就把电影变得突然有点像大型pv……存在感太强了……
感想比较杂乱。
在杭州首映刚看完回来，电影院里坐满了我们学校的学生，熟人就遇见了一堆。最后散场看见很多人抹眼泪了。
我和男朋友泪目相视。
片子称得上新海诚的最高代表作了，故事相当饱满，对于节奏的细心把握在最近的影片中很少能见到了，整个电影就是一首别致的歌。
画面真心美，音乐太赞;真是不敢相信，人设，剧本，场景，音乐……这些特别优秀的元素融合在一起织成了更加完整，瑰丽的电影，丝毫不会突兀。这是一个温暖而有力量的故事，丝毫不煽情，不做作，笑点拿捏的恰到好处，可以看出导演真的有在用心讲一个故事。就冲这一点，我觉得这个票价值。好的作品就值得尊敬。
泷勤奋，正义，有着青春期男孩子的羞涩和任性，不会去迎合;三叶有想法，活泼，坚强……两个人身上具备了太多的相似，因此两个人的关系，早已超越了恋爱，融入了对方的灵魂之后再回来当然会觉得缺少了什么。啊，有这么个人跟你心心相印，真的好。我现在只记得片中泷与美女前辈相处的场景和泷与三叶在一起的场景的对比;你看，如果真的是合适的.，就不会去质疑，徘徊。
我觉得，片子能引入中国真是太好了。
日本是个很重视人与自然，与万物关系的国家，不少作品中都会悄然引入这种观念(尤其动漫);在片中婆婆一叶的话算是对这种关系的说明，以结绳象征时间，交织，打断，链接，结织者人与物，人与自然之间的联系……这也是优秀的剧作家和监督应有的素养。中国古时候更是注重这样一种关系的呀，但日本将它升华成为礼，明晰到只是看了这么多动漫的我都能说出个一二，而中国的作品……嗨呀这境界……在现在大多数的心中，还对什么产生着敬畏之情呢?
平时不看书，不去接触这种文化就罢了，而这部作品的引入我希望多多少少能唤起一点这样的意识吧，能在心中积累起一点温暖，一点力量，一点坚定。
然后导演、制作人们真的是有用心在设计啊，片中泷求职的单位都是与设计相关的单位……(大概是建筑设计)。刚看完，可能调理还不清晰，男票也激动地刷知乎。这部片子给人的感觉我难以形容，这是看任何美国大片所不具备的情感，细腻，却又无形，以至于我没有办法哭出来，因为感觉自己变得像主人公那样强韧了;也没有办法笑出来，因为实在是太不容易了，太不容易了。
整个作品节奏确实很好，主次分明，轻重缓急都很到位，叙事毫不拖沓。恩，虽然在电影院看了一遍，但是好想去max再刷一次啊(从第一次进电影院到现在还是第一次有这样的想法)。
回顾自己从小学三年级到奔三一路看动漫的历程，从被人认为幼稚，到动漫中的语言被越来越多地应用(我初中的时候才刚刚开始普及卡哇伊和萌这类词语，那个非主流的年代很多人不知道这其实是日语的读音而已……到高中就很普遍了)，再到动漫逐渐被国民接受，优秀和经典的作品诞生无数，说起动漫身边无人不知无人不晓多多少少都接触过，我还是有点开心的，毕竟我其实并不想肩负着啥传播正能量的责任。动漫的表现形式和故事可以比电影，电视剧更为大胆，新颖，天马行空。所以我喜欢。希望更多优秀的动漫领域的人被大众所认识吧。
这部电影确实称得上是新海诚在编写剧情上的一大进步，《你的名字》里的剧情不像《言叶之庭》那样索然无味，而是一波三折，抑扬顿挫，总能给观众带来惊喜，男女主角之间的灵魂互换这个设定已经非常吸引人了，你还能想象到新海诚居然把彗星划破夜空这样人们一般会认为是“幸运”预兆的景象作为毁灭一整座小镇的征兆吗?
虽然有些剧情来的太突兀，但基本上算是一部好电影了。
人曰：“前世的五百次回眸才换来今生的一次擦肩而过。”人世间所有的相遇都是久别重逢。
我们作为已经相处了一个多月的同学，将来还要同窗两年，互帮互助、互相调侃两年，这样的缘分是我们的前世经历了多少次相遇，多少次擦肩而过才换得的?从我们共同踏进高二(5)班这间教室开始，在班上看着一张张陌生的面孔作紧张地自我介绍，艰难地叫出未曾谋面的同学的名字，到为表演一场简单的话剧讨论剧本，为了每一场篮球赛能正常发挥，几乎每一个下午都奔跑在夕阳下的篮球场上，直到投中最后一个球，直到获得冠军，还有大家坐在一间教室里月考，以及现在我在大家面前作演讲，到将来会发生许多事情，直到高考……“一面之缘”已是幸运，更何况我们还获得了两年时光的厚重缘分。
不仅是与同学、朋友的缘分，我们与父母的缘分更是如流水一般源远流长。从受精卵起，我们与父母的缘分，与父母的情感便开始了。有人会感谢上帝对他的宠爱，把他降临在一个幸福美满的家庭里;也有人会抱怨他的出身，不好的出身给他的生命历程设置了太多的障碍。但这个世界上有千千万万个人，千千万万个精子和卵子，我们的父母没有擦肩而过，而是相识相知相爱了，我们也平安地出生了，在父母的悉心哺育下长大了，共同聚集在一个班里。
这种看似寻常的现象是何等的珍贵啊!大家有没有想过，我们的同学不是别人，而是现在坐在我们身边的人;我们的朋友不是黑社会的老大，而是愿意和自己一起犯二，自己也愿意陪他(她)一块欢笑和哭泣的人;在红线的另一头不是别人，而是他(她)……
能与你们相遇，我已为自己是一个“幸运儿”而兴奋不已，能喊出你们的名字，能与你们相伴多年，我更是感激不尽。
瓶子，呈上一杯，一饮而尽。
神奇的事情发生了。泷开始进入幻觉，三叶的一生，开始展现在泷的脑海里，包括三叶的出生，三叶的母亲因病去世，父亲因为三叶母亲的去世伤心绝望，放弃了家族传统，走上了政治道路，最后成为了系守镇的镇长。而最重要的是，泷通过幻象了解了三叶的死因，那是因为彗星碎片坠落的那一晚，系守镇举行着一个活动，全镇的人都聚集在彗星碎片坠落的地方，包括三叶。
而因为喝三叶的口嚼酒，他们再一次错开时间和空间，交换了身体，更神奇的是，泷交换到三叶身体的那一天，是彗星碎片坠落当天的早上。也就是说，泷可以通过自己知道后面要发生的灾难去改变历史改变悲剧。于是泷开始构思一个冒险的避难计划。他让三叶的好朋友一个去炸掉系守镇的发电厂，一个去广播，告诉大家电厂爆炸会引起森林火灾，所以大家要赶往避难处暂时避难，从而躲过彗星碎片坠落造成人员伤亡。但泷too young too sample 。大家没有听他的话，毕竟很没有说服力，大家该吃吃该喝喝该玩的玩。这个时候在三叶身体的泷就在想，要是真正的三叶知道这个灾难并且实施避难计划，肯定能说服大家。想到这里的时候，他恍然大悟，既然现在我和三叶交换了身体，那么三叶现在应该就在我的身体里面，而我的身体正好就在三年后损毁的系守镇，所以等我的身体醒来以后，三叶不就看到三年后的系守镇毁灭的样子了吗。
于是泷也就是三叶的身体迅速跑向放着口嚼酒的'神社，试着两人可否见上一面。而与此同时，三叶确实在三年后的泷的身体上苏醒了。也正如所料三叶通过泷的身体看到了三年后的系守镇损毁的样子。她瞬间明白了另一个她自己一直困惑的迷思。之前我们说过，泷打电话给三叶打不通，同时三叶打电话给泷也打不通，于是三年前的三叶决定从系守镇去东京找泷。也就在彗星来的前一天，三叶去了东京找泷。但那可是三年前呀，泷还是一个初中生，根本不认识三叶，等三叶见到泷的时候介绍自己，还以为泷能认出她，但是并没有，于是在尴尬离开的时候，三叶把自己绑在头发的红色结绳留给了泷，所以三年前泷一直戴在手上的红色结绳就是那时候三叶跑去东京找泷留给他的。
就在双方的困惑都得到解决的时候，泷终于来到了 神社的地点，但是两人只能听到声音，看不到对方，因为泷在三年后，而三叶在三年前。虽然地点一样，但是时间不一样。你就虐不虐，世界上最远的距离，不过如此。
影片前面有提到过，黄昏时分，非日非夜之时，也是天地轮回的时分，泷和三叶的相聚，正好经历了黄昏短暂的时分，终于的终于，他们在黄昏时分见面了，也就是那一瞬间，他们的身体交换了回来，泷就是泷，三叶就是三叶。他们终于超越了时间超越了时空见面了。
但是黄昏时分多么的短暂，他们也清楚，这一次交换了身体，应该不会有下次了，而且由于时间和时空的错乱，交换身体所经历的事情，会像做梦一样越来越模糊，以至于会忘记对方。于是他们决定，在对方手上写上自己的名字以免忘记。而泷在这种关键的时刻刷了一个小聪明，他在三叶手上没有写自己的名字，而是写了喜欢你。而当三叶正要在泷手上写上自己名字的时候，黄昏时分结束。他们再次相隔于时间和空间里。这一次，他们对方再也没有办法联系了。
而对于回到三年前的三叶来说，最重要的是，在彗星碎片撞击之前改变历史换救小镇上的人，于是她疯狂的跑到父亲也就是系守镇镇长面前，让父亲做一次避难演习。躲过了这一场灾难。
但是两人随着时间的流逝，泷和三叶开始不受控制的忘记所有交换身体发生的事情，甚至忘记了对方的名字。只是依稀的觉得，曾经某一段时间，某一件事情，感觉自己做过，感觉在自己身边发生过，但是怎么也想不起来。最重要的是，他们互相总感觉在寻找一个人，一个曾经让自己不能忘记不想忘记的人。
就这么过了五年，泷大学毕业，成为上班族，而三叶，也同样成为上班族，来到了东京。他们在茫茫人海的东京，找寻着对方，每一次不经意的相遇，都不小心的错过。
但是终于在有一天，他们看到了对方，泷鼓起勇气询问三叶，我们是否曾经在哪见过?!说完这句话，两人泪流满面，终于辗转反撤，两人在茫茫人海的东京，相遇了。虽然互相已经没有了当年交换身体的所有记忆，但是当看到对方的时候，就觉得你就是我生命中一定存在的人。
你的名字观后心得感想1
新海诚导演因《云之彼端，约定的场所》而走红，凭借《秒速五厘米》奠定了在观众心中有着独特风格的形象，此次的《你的名字》是继《言叶之庭》后3年再度创作的新片。影片讲述在深山田舍生活的女高中生宫水三叶某天梦见了在东京生活的男子，而在东京生活的男高中生立花泷也梦见了自己未曾去过的深山中的女子。两位从未见面的二人相遇，一段少女、少年奇妙物语随之展开。
影片的人设是由《我们仍未知道那天所看见的花的名字》的田中将贺担当，作画导演由曾创作过《千与千寻》、《幽灵公主》的安藤雅司执笔，可以影片集结了日本最高峰的三位动画人士。在新曝光的海报上，分别站在左右两侧的二人似乎发现了对方的存在，给人一种难以言喻的距离感。
配音泷的神木隆之介是新海诚导演作品的粉丝，“看到泷在片中剧照后，我很期待能够纯粹地完成这部作品。泷是在都市生活中的普通高中生，但如何表现这种‘普通’却不是易事。一句句说来说去的台词如果不细细考量来表现就很难成为这个角色。”而配音三叶的上白石萌音也表示：“我是第一次看到泷和三叶的面孔，两人的表情都尤为丰富，让我想早点来演绎她。在《你的名字》中存在的角色绝对受人喜爱，今后我也会更加爱着，能够为这部作品贡献绵薄之力也深感荣幸。”
《你的名字》讲述的是现代戏，所以在配音演员上需要有年轻人身边的影子，新海诚导演对两位配音大加赞赏道：“我是想要那种在普通中透露优秀的气质，用青春清新的嗓音展现，我认为两人都做到自然的流露。”
你的名字观后心得感想2
一个要费尽千辛万苦哪怕时空旅行也要找到的对方，而那个人，可能就是我们渴望的另一个自己。与你的相遇，如同遇到自己，像是一个梦，醒来时无论多么努力却也无法记住你的名字，但是“我爱你”却被写在了手掌心。
从小跟奶奶一起生活在系守、守护神社的高中女生三叶，向往的是成为豪迈而潇洒的东京男孩泷。虽然像其他男生一样不修边幅，打篮球，在西式餐厅打工，泷内心深处的某个地方却是柔软的，他爱画画，想成为能够改变东京城市景观的建筑师。三叶和泷并没有什么相同的地方，唯一让他们相连的不过是两人成长中如此相似的对理想的期望。
于是，发自内心的渴望与彗星的来临，促成了两人在梦中的相遇，从此，你和我，因为同时梦到彼此而开始了交换身体的旅行。
有梦想的人，无论梦想怎样，大多在性格深处是浪漫的。而浪漫本身就如同一个巨大的赌注。当你和我在梦醒许久之后，站的莫可名状般繁华的东京街头，如何才能一抬眼就认出彼此是连名字都不记得的那个他/她?
这个世界无论旋转了多少个维度，折叠了多少个交接点出来也无非就是让我们这些爱无能的人有了更多选择的可能性而已。而选择性越是充沛，选择之后的满足感常常越是匮乏，而这种愈发明显的疏离感与爱无能或许才是那些自古以来喜欢一个人在深夜独自观察天象的人内心最恐惧的情感黑洞，也是所有的科幻、时空旅行、二次元世界探讨的核心问题。
把结局打开的时候，原来最浪漫的瞬间，是你奋不顾身跑来告诉我要勇敢救自己，和你还不认识我时就问我“你的名字”，我们相遇在不同的可能性中，因为彼此的帮助而走过了与青春告别的时光，却无法看到彼此。
请记住，无论在未来相遇与否，与青春离别的那一刻是你陪我度过，我爱的你也是我自己。别因为我还不认识你就忘了我们相遇的梦。
谢谢，新海诚，给了孤独患者们一个如此浪漫的爱无力治愈病例。时空旅行可能是爱情中最艰难的距离了，核心却还是那个古老的话题：我爱你，你在哪里，要怎样才能找到你。
“我们一起去离再见最远的地方吧”!
你的名字观后心得感想3
真巧，看到主人公第一次落泪时，窗外正好下起了雷雨，阵阵电闪雷鸣仿佛预告了故事的急转直下。
曾被推荐，如果和心上人一起看完还不想再进一步就分手吧，所以一直拖着不想看，等待着哪个谁。机缘巧合，渐褪的暮色，淅沥的雨点，百无聊赖的心情，在b站看了正版。
“你在做梦吗”，最近经常梦见伴老友出行，和父亲吵架，抱着手机睡着，恍惚见回到了旧居的小床，过去的时光仿佛轻轻萦绕在心头，模糊不清，仿佛又一段人生。就像电影里一样，醒来总觉得自己在等待寻找什么。
现在觉得和自己一起看了这个电影真是太好了。时间如同绳结缠绕扭结着，原来我一直在等的找的没有别人，时光是我不能跨越的鸿沟，也是和他唯一的联系。太久没和自己和解，甚至都忘了对自己许下的种.种承诺，让自己鼓起的每次勇气。
我好像在哪里见过你，你的名字?
你的名字观后心得感想4
我不记得你，而我想要认识你。感谢命运让我们没有擦肩而过，没有过去的重逢依然让人激动。
时间穿越的故事看了不少，男女互换身份的戏码也绝不陌生，这一次，同时发生，而观众意识到中间有几年之隔是在故事进行了一段时间之后，这个设计还是相当巧妙的。
必须承认，如果没有任何真实背景，只是看这部电影，可能观众更多会关注三叶和立花泷两个少男少女的感情戏。但是因为那一场历史上真生发生的大海啸，那么多真实的在那场灾难中离开的生命，使我们在面对剧中设计的彗星撞地球的毁灭性事件中无法轻松，我们相信这个桥段包含了无数普通人对逝去生命的缅怀和悼念，希望当时能够有感知未来的能力，而使那么多无辜的生命免于终结。
并不想去仔细分析各种时间线，或者讨论到底是不是论述了平行世界，反正我们看到三叶和立花泷在黄昏的夕阳中相遇了，我们看到后来的报纸描述了小镇的人们躲过了灾难，大多数人活下来了，我们看到在东京街头，三叶和立花泷已经不记得曾经那个很重要的人叫什么，但在相遇的瞬间，他们强烈地不想错过彼此，他们重新认识、相逢，这就足够了。
你的名字观后心得感想5
终于得空看完了新海诚导演的《你的名字》。
不同于《秒速五厘米》片段式的讲述，《你的名字》将梦与现实交织融合在一起，以“交换身体”这一新的方式展现在观众面前。干净澄澈的天空，乡村田园式的清景，绚烂的彗星尾焰，都让这部电影深深印在观众们的脑海中。
而令我极为佩服的，是新海诚对时间的虚化处理。“时间”是人为创造的，是人们为了证明事物变化过程而选择的一种描绘方式。而电影中，新海诚将时间虚化了。两位主人公的相遇跨越了三年的时间轴：男孩认识的是三年前的女孩，女孩憧憬着三年后的京都。即使是地铁相遇，也只是一个人的欣喜，在同一个世界的两个不同时间点，他们真实地存在却又真实地错过。其中一段，两人在夕阳下第一次跨越时间短暂相遇，想要写下彼此的名字，却终究没有写完，男孩留给女孩的，不过是手心的一句：我喜欢你(反过来便是男孩的名字)。
新海诚使人们面对这样的场景时，除了揪心还在思考：男孩与女孩的名字是什么?时间洗礼后，他们互换的身体记忆渐渐模糊。茫茫人世如何寻觅?八年光阴过后，他们于地铁站相遇，凝望进彼此眼中时，名字对于他们来说，是否真的那么重要?
佛语曰：“万般带不走，唯有业随身。”在虚化过后的时间与空间中，男孩女孩不曾记住彼此的姓名，但他们记住了深刻在心底的思念，只是淡淡的一个念想：“我是不是忘记了什么?我在寻找什么?他(她)在哪里?”当他们擦肩时，不需要解释便明白“你是我要找的那个人”。
原来所有的遗忘都是我们自我欺骗的产物，认清这一事实后，生命原不会剩下些什么。但新海诚以这部电影告诉了我们两个字：珍惜。
春山如黛，垂柳画桥;白云出岫，倦鸟归巢。当男孩鼓起勇气转身拉住女孩：“我好像在哪里见过你——”两人眼眶微润，异口同声地问：“你的名字是——”
影片结尾的处理十分感人，两人在相遇中结束全片。电影结束，属于我们的生活却没有结束，在时间的洪流中我们只是渺小的一份子，但我们仍可以珍惜每次相遇的缘分。
时间敌不过的，是感情。
你的名字观后心得感想
《少年的你》观后感及影评一
如果说苦与乐，是你心中有关青春的两种诠释，那么横空出世的《少年的你》，将为你青春开启第三扇门。
“你保护世界，我们保护你”，陈念与北野的共生关系，因为感动，所以伤痛!
一、细节动人
1、陈念为死去的胡小蝶盖衣服。影片的开篇是一起校园霸凌事件，校花胡小蝶坠楼，其他同学都冷漠的看热闹，唯有陈念特立独行，她却成为他人眼中的异类，肇事者魏莱的眼中钉。
盖衣服这个小细节，不仅是整部剧的助推器，让陈念成为魏莱下一个欺凌对象，它还成功展现了陈念友善与真诚的美好品质。
2、胡小蝶将空的酸奶瓶，放在一堆新鲜酸奶瓶中间，寓意深刻。胡小蝶一直忍受着校园霸凌的伤害，她想逃出去，希望有人拯救她，可她就如同空酸奶瓶一样，孤零零躺在那里，与周围人格格不入。
借助酸奶瓶这个道具，胡小蝶压抑、憋屈的情感得到抒发，这比语言更给力。
3、人行道红绿灯变化、烘托剧情。陈念与北野相识后，单纯善良的陈念，一直被北野默默守护，一直以来画面都是陈念在前、北野在后。
可有一次陈念过马路时是绿灯，而到北野时，信号灯就变成红色，剧情也是从此开始变得虐心。看似普通的红绿灯，在该片中，成为剧情“甜与苦”的分水岭、一语双关真妙。
4、陈念高考第二天，路边的白色邹菊，是北野的告白。邹菊的花语是“隐藏在心中的爱与离别”，与他们的故事何其相似。
站在阳光下的陈念，与行走在黑暗中的北野，是两条没有交集的平行线，因而北野只能将爱意藏在心中，这份不能宣之于口的表白，用邹菊来表达、很高明。
二、演技加分
《少年的你》上映两天票房破三亿，豆瓣评分8.6分，可谓市场与口碑双丰收的佳作。它大获成功的背后，固然是细节决定成败，但主演们优质的演技才是它突出重围的关键。
首先是女主周冬雨，她三年前凭借《七月与安生》被封影后，如今她在《少年的你》依然表现不俗。
当27岁的周冬雨遇见18岁的陈念，年龄加注在她身上的成熟感，却掩盖不了陈念勃发的青春气息，她的恐惧、伤心、委屈、倔强，像极了初出茅庐的小女孩，让人感同身受。
其次是易烊千玺，这是他第一次站在大银幕的，他作为高颜值的偶像派演员，他在该片中的表演，非常具有颠覆性，他的寸头形象更是让人惊艳。
在该片中，易烊千玺学开摩托车、学抽烟、学打架以及壁咚，他的小混混模样十足，让人难以将他与偶像联系在一起，果真演技炸裂。
最后是反派周也，她天生有张清纯的娃娃脸，她干净的气质与不讨喜的魏莱形成了一种反差感，她将这个角色的乖巧与恶毒完美结合、很出色。
《少年的你》观后感及影评二
“你保护世界，我保护你”，这样一句出自少年口中的话，听起来倍觉真诚和可贵。这份真诚和可贵，多么干净。
少年，字典上解释：指十岁左右至十七岁这一时期的孩子，他们的自我意识迅速发展，逐渐形成一定型式的自我价值观和自我认识能力。
而即将迈入18岁的少年，幼稚着也成熟着，冲动着也自觉着，迷茫着也坚定着，独立着也依赖着，用他们在成长岁月中所积累的认知，努力想要看清并且融入这个世界。然而，不是每个人都有洒满阳光的少年时期，都能健康快乐的成长。
早晨，不到九点钟，我就被轰轰隆隆的装修噪音打败，于是决定带上书本去“多乐之日”。路过影院，想起今天是《少年的你》定档上映的日子，于是临时决定去看一场电影。首场，人不多，大概一二十个，几乎都是年轻人。我坐在他们的最后，静悄悄的看完了这部135分钟的电影。
陈念，一个孤僻的高三复读女生，母亲为躲债逃遁他乡，留她自己面对即将到来的高考。她坚信知识可以改变命运，一定要考上北大，要出人头地。在学校里，她性格内向，只求自保，拒绝了遭受校园欺凌的同学胡小蝶的友谊，在胡小蝶最需要温暖和帮助的时候逃避了，最终胡小蝶在高考前两个月选择了跳楼自杀。
小北，一个社会上的小混混，父母离异，母亲要改嫁嫌他累赘遗弃了他。他13岁混入社会，靠替人打架为生。他吊儿郎当、又痞又野，浑身像裹着沙砾，他的世界就是打打杀杀，就是满身伤痕累累。这个没有家庭、没有父母疼爱的少年，硬得像块石头。一天晚上，陈念遇上了正在挨打的小北，他俩在这个世界上有了交集，但是这两个完全不一样的人却处处格格不入。
魏莱，一个家境富裕的复读女生，陈念的同班同学，成绩很好，却在美丽的外表下掩藏着一颗蛇蝎般狠毒的心。她是校园欺凌的主使者，把胡小蝶逼死之后，又把矛头对准了陈念。数番受辱之后，陈念选择了报警，但是由于没有直接证据不能定罪，最后校方只以停学来处理魏莱，但允许她参加高考。这样的结果换来的是对陈念更严酷的凌辱。
外表柔弱的陈念内心十分强大，而表面狂放不羁的小北却有一颗纯真柔软的心，两个少年在彼此孤苦伶仃的人生里，在这个冷酷无情的世界里慢慢靠近。“我们都生活在阴沟里，但仍有人仰望星空。”陈念对小北说：“只要努力，我们一定可以改变。”但小北依然遍体鳞伤，他对陈念说：“从来没有人问过我疼不疼，你是第一个。”其实，不是他不疼，而是被家庭、被父母、被社会伤得太深，只能靠肉体的疼痛来麻醉自己。
在遭受了一次次欺凌之后，陈念问小北：“你能不能保护我?”“你保护世界，我保护你。”这句话成了这个少年心中最坚定的信念，为此，他可以付出一切。从此，无论清晨还是夜晚，无论刮风还是下雨，陈念的身后总晃动着一个人影，那是她心里最踏实的保障。穿过隧道，就是小北破烂寒酸的家，那是看得见阳光的地方，可以让她放下所有的戒备，可以让她笑，可以让她为实现自己“保护世界”的理想而专心学习。
然而，总有意外。高考前两天，小北因为其他案件牵涉而没能在陈念放学路上保护她，就在那一晚，魏莱纠集了一帮子男男女女把陈念拦在小胡同里暴打了一顿，剪了她的头发，拍了视频和裸照。小北回来后得知真相要去报仇，陈念死死拦住了他。
终于考试了，下着大雨，小北在考场外看着陈念走进去。此时，魏莱的尸体被人发现，考完第一场，陈念作为嫌疑人被带到警局，但没有证据证明陈念是凶手(这里有一段陈念跟审讯她的女警官的精彩对白)，警方放她回去继续考试，各种调查的焦点慢慢集中到了小北身上。
事实真相是这样的：魏莱去找陈念，跪求她不要报警，陈念本来已经饶恕了她，然而这个可憎的女孩子得寸进尺，一直用高傲的口气说一些侮辱人的话，陈念恼怒推了她一下，就这样，魏莱滚下高高的台阶，头部撞在水泥护栏上死了。小北为保护陈念替她顶了罪。俩人在分开审讯的时候，都死死咬定跟对方不认识。
陈念考出了632的高分，赴京上学前，负责这起案件的年轻警官郑易来找她，告诉她小北并非未成年，他被判了死刑。陈念终于崩溃了，大声哭喊着：“我们出去一个就这么难吗?”事实上，是郑易诱导她说出了实情，之所以这样做，是不想让她的余生生活在愧疚里、悔恨里。最终，陈念去看守所看望了小北，然后选择了自首，因为她未成年和长期受欺凌的事实，判刑四年。
影片结尾，陈念已经成为一所民办学校的英语老师。放学路上，她陪在一名怯懦的小女生旁边，身后，是小北不离不弃的身影，他们大大方方的走在了阳光下……“你往前走，我一定在你后面”，他们是彼此生命中最亮的光，即使微弱，也可予以光明和温暖。
电影结束，字幕划过，没人有站起离开，也没有人高声喧哗，一切都安安静静的。
我从不是一个追星的人，更不要说是追周冬雨、易烊千玺这样新生代的年轻演员。周冬雨的电影只看过《山楂树》和《七月与安生》，总觉得稚嫩。后来在一部谍战剧中看过几眼她的身影，感觉太出戏。但是我想说，这个陈念的角色，她诠释得非常好，她有一张少女脸，既柔弱，又带着倔强的冷，她把陈念的孤独、隐忍表现的非常到位，在影片中不但贡献了从头到尾的哭戏，还贡献了自己剃了头发的平头形象……而易烊千玺更是令我吃惊，《长安十二时辰》瞅过几眼，总觉得这个孩子还小，怎么就演了这么一个少年老成的角色。我个人感觉，这个片子里，前半段小北的痞劲儿还不够，大概就是因为他那张太过俊朗的脸，是三好学生的脸，而不是小混混的脸。不过后半段还好，在陈念的影响下，小北慢慢发生着变化，痞劲儿少了，就契合这个人物的气质了。不得不说，易烊千玺成长的真快，有时候不说话，半边脸抽搐一下、睫毛抖动一下、眼神变换一下，就已经诠释了很多内容在里面，这样的演技是胜过当今不少小鲜肉的。还有就是，他们为角色不惜牺牲形象，卸掉偶像包袱，只有这样才能真正走入角色，这一点，我服他俩。(他俩演的很好，但是电影里也有小硬伤，这里不赘述)
电影的定位是反映校园欺凌问题，让观众认识到校园欺凌带来的巨大危害，它不但会改变人生，更会索人性命。
什么是校园欺凌?就是指由少数人组成的群体，对个别人进行围攻、羞辱、孤立、毁谤，并对其身心进行持久的伤害。那么，被欺凌的为什么会是ta?不知道，或许ta太漂亮，或许ta学习太好，或许ta太懦弱，或许ta出身卑微，或许ta怎么都叫人看不顺眼，但是，这都不是ta的错。
陈念在受审时曾质问怀孕的女警官：“我是被欺凌者我有错吗?我寻求过帮助，可是有用吗?如果是这样一个不安定的社会，你忍心把你的孩子生出来吗?”这些话掷地有声，然而，也说到了关键点上，那就是家庭教育!
反观魏莱何以成为校园欺凌者，她家境富裕，她的妈妈言语中带着高高在上的优越感，她认为自己的女儿是最优秀的孩子，她给她规划好了一个光明的未来。因为高考失利，魏莱的父亲一整年都不跟她说一句话，她来到这个学校复读，她要成为她父母期望中的人上人，她不允许别人比她强，她靠着自己的美貌和金钱，无所不用其极的欺凌成绩优秀的胡小蝶，胡小蝶不堪受辱跳楼自杀后，她不但一点都不追悔，转而继续欺凌成绩好的陈念。她像恶魔一样狠狠地捅人一刀，又像天使一样带着笑容去安慰，她不知道什么是犯罪，她冷血，而她的内心，是不是也在渴望真正的关爱呢?这难道不是父母教育的失败吗?为什么女儿内心那么阴暗，而父母就一点都没有察觉呢?魏莱欺凌团的另一个女生，父亲接到处理女儿的通知来到学校，二话不说就是暴打自己的孩子，这难道不是家庭教育的失败吗?
再来看看学校方面，只注重升学率，一个生命不在了，只赔了些钱就了事。警察到学校调查，当上课铃响时，学校领导居然说：“让她去上课吧，她们高三的时间耽误不起。”难道一条逝去的生命真的不及几节课重要吗?
还有警方，在校园欺凌事件中，取证不足、缺少直接证据，所以即便陈念报了警，警方也无法对欺凌者给予惩处，尤其是这些未成年人，只能交回学校给予相应的处罚。可是，为什么取证不足?因为学校的无关痛痒，因为学生们的冷漠。高考，也是一场竞争，这就是现实。
其实，不只是学生们的冷漠，还有群众的冷漠。陈念在小巷里被欺凌的时候，那么长的时间，那么大的动静，没有一个人发出一声正义的呐喊，没有一个人打一下110报警，只在最后时刻，从一扇窗子后面，传来一声“再闹就报警了”的低喊才算制止住了这场暴行。
再看看那些被欺凌的对象，几乎毫无例外的，生活在底层社会，有一个不健全的家庭，自身弱小，性格自卑懦弱，得不到足够的关爱和保护，沦为被欺凌者时不敢声张。这不也是家庭教育的缺失吗?
花有重开日，人无再少年。十七八岁，本该是最美的青春年华，那些即将成人的少年本该在阳光下大声歌唱。然而，在阴影里，藏着什么谁知道呢?不要因为一时的欺凌，而成为一生的影响。
校园欺凌问题是一个复杂的社会问题，它需要家庭、学校、警方以及社会上的每一个人共同努力，关爱他们，让他们有一个健康的成长环境。
我的天空里没有太阳，总是黑夜，但并不暗，因为有东西代替了太阳，虽然没有太阳那么明亮，但对我来已经足够，凭借着这份光，我便能把黑夜当成白天。我从来就没有太阳，所以不怕失去。——想起了东野圭吾《白夜行》里的这段话，想起了雪穗和桐原。
《少年的你》观后感及影评三
电影的主题是校园霸凌，比较沉重，很能引起人的思考，观后每个人都要想想自己的以前或者未来。但沉重背后也有温柔的一面，男女主之间的守护，这份感情的纯粹多次当观众泪目。
一个因为意外，看到一些实情，因为不想颠倒黑白被欺负。一个从小到大，一直生活在阴暗里，心里却一直坚信有份美好。他俩相遇，一个保护美好，一个保护那个保护美好的人。但实则都在保护这个世界丑恶下面唯一的美好。
全篇看似念念是那个最需要保护的人，让人感觉心疼。但我想说，那个叫小北的孩子，他更需要爱，他更需要人保护，他也只不过是看似坚强。他俩在家那段，痛苦又带着美好。小北躺在床上侧身留下的眼泪，有说不出的痛苦和坚毅，那是一个看似坏小伙却比那些懂事的好孩子都要好的孩子，不忍为他留下揪心，疼爱的眼泪。
最后顶下罪名，也只为保护那个保护美好的女孩，让她幸福。可是他从头到尾都一直善良，守护这个世界他想要的美好，却没有给他这样的保护。倔强得让人心疼，此时已泣不成声。如果可以，我选择保护那个叫小北的男孩，告诉他这个世界还有很多美好，你坚守的那份美好也有很多人去保护。
人物都很立体真实，每个人都有他善的一面坏的一面，坏人也有善的一面，而且也有作恶原因。校园欺凌，孩童青春时期的经历影响着每一个少年。这个世界是不堪的，有欺凌有辱骂，但这个世界更可以是美好的相信的，可以有少年的我们守护彼此，有温暖的家庭爱护着，有大爱的社会包容着。
这个世界可以是大爱，是包容，是给予，是相信，是美好……
《少年的你》观后感及影评四
或许你和我一样，会不经意地看一下评分。最近一部影片以“豆瓣8.7”在网上引起强烈关注，该片就是于10月25日上映的《少年的你》。《少年的你》是根据玖月晞小说改编的电影，由曾国祥执导，周冬雨、易烊千玺、尹昉、黄觉、吴越、周也、张耀、张艺凡、赵润南主演 。该片讲述在高考前夕，被一场校园意外改变命运的两个少年，如何守护彼此成为想成为的成年人的故事。
并没看过小说，我只是单纯的被网络高分所吸引，有点不敢相信的我又去核实了一遍，嗯，豆瓣评分8.6分，那是相当的高了。如此高评分，不去观看实属可惜，于是乎你心动化作行动。
影片一开始出来的便是本片主角周冬雨 饰演的陈念，以她的青春成长记忆为我们讲述一个动人故事。涉及校园欺凌题材的影视作品，乐思资大叔我看过一些，这部影片同样也涉及该题材。电影的前半段情节紧凑，交代了故事的发生地，事件的起因、经过，各人物之间的关系。看完前面一大段，我是服气的，简明扼要，把我们带入到了活生生的校园欺凌之中。生活远比电影更残酷，影片中的欺凌场景我认为是很必要的，对于校园欺凌问题，首先就是该正视它。
影片后半段乐思资大叔我就有点看“累”了，以下为个人的吹毛求疵，纯属娱乐。
一、情节节奏感觉不太对，有点“慢”，而在一些关键点又把握不好，剪辑得突兀，比如欺凌者突然得求饶。what?还没发力呢，你就倒下了?
二、想展现的内容线有点多。前面主要讲述欺凌事件，嗯，挺好的，后面感觉其实是讲爱情故事，再后面又似乎是犯罪推理悬疑……感觉就是线很多，处理得好就是艺术，处理不好就会给人感觉看得累。与其每条线雨露均沾，不如主次分明突出重点，个人觉得这不是纯粹的社会题材片，也不是爱情片，更不是悬疑片，可能我看晕了吧。
三、片中其实还有个人物我认为也是很关键的，那就是欺凌团伙里的跟班，这种角色就是害怕被欺负而被动地加入团伙中的。观看前，原以为会将这种人物与主角面对欺凌时采取不同的处理态度来进行个对比，树立正确的三观。但是，结果是这个跟班她真的只是个跟班，没有伏笔，而主角最后却输了，输得很彻底很无奈，给人一种很不舒服的感觉，压抑。
《少年的你》观后感及影评五
由许月珍监制、曾国祥执导、《七月与安生》原班团队打造的电影《少年的你》今日正式公映。影片发布一组全新剧照，周冬雨和易烊千玺素颜出镜，哭戏和内心戏都很有感染力。尹昉、黄觉、吴越、周也、张耀、张艺凡、赵润南等实力派、新生代演员演绎的社会群像真实可触摸。该片立足真实，坚持“反欺凌、反暴力”，将少年情感复杂性与成人世界相结合，也让影片有了更大的格局。目前，电影《少年的你》各项指数更领跑同档期位列第一，被赞“近年最好看的青春片”，成为观众的同档期“观影首选”。
真实呈现 打造不一样气质的青春片
《少年的你》讲述了被一场校园意外改变命运的两个少年如何彼此守护、相伴成长的故事。影片将少年情感复杂性与成人世界相结合，立足于真实，展现了不一样气质的青春世界。监制许月珍透露：“要做到真实感不容易，除了在造型上要求素颜，甚至不惜把演员们‘粗糙化’，加入生活质感和生活印记，在剧本打磨上精益求精、拍摄手法上也强调偏向纪实风格。要让观众相信每一个角色都是身边可信可触摸的人物，是不能有任何一点不真实和不真诚的。”
电影对每个角色成长的呈现都非常真实，而缘起正是来自于主创团队对少年世界的敏锐洞察。正如导演曾国祥所说：“少年的成长里经历的不只是学习，也不只是对爱情有追求，他们也许有自己的苦战，我们希望能如实表达他们成长的困扰和热情”。
反对暴力 《少年的你》关注青少年成长
近年来，校园欺凌一直是全社会密切关注的青少年成长问题。电影《少年的你》在展现真实青春世界的同时，坚持“反欺凌、反暴力”，是近年来少有的守护青少年成长的现实青春力作。从项目伊始，监制许月珍和导演曾国祥就带着一种使命感在拍电影《少年的你》。导演曾国祥在采访中说：“我们都特别想要把这个故事拍好，想告诉像陈念、小北那样的少年，你可能总会遇到一个人或一些朋友，他们会愿意去帮你，而且你不是孤单的。”
除了时刻肩负使命，监制许月珍还视拍《少年的你》为电影人关注青少年成长的一种方式。“如果看完电影，每个人都能想一想‘我要做一个怎样的少年?我们要给小孩一个怎样的青春?’能引起观众这样的思考，就很有意义了”。在影片中，社会各方的力量，从政府到学校到家庭，都在努力想办法守护青少年成长。
素颜出镜 周冬雨易烊千玺奉献惊喜演技
周冬雨是公认的“无龄感”女演员，超强演技和敏锐表现力为角色增添少年质感。易烊千玺自带一种兼具沉稳和热血的气质，而他身上的“少年气”也成为了这个角色最大的优势之一。导演曾国祥透露他们在戏里完全突破了过往的形象，“在电影中他们都放下了自己平时最光鲜的东西，素颜出镜融入到角色中，比如给冬雨脸上加上雀斑，给千玺故意弄得比较粗糙”。
除了素颜出镜，周冬雨和易烊千玺在片中都有极重的内心戏和哭戏，而且两个演员都拿捏得非常到位。周冬雨的每场哭戏都有不同的层次，感染力很真。不少观众表示：“看《少年的你》把我哭惨了。想给陈念递纸巾”。而易烊千玺对的内心戏演绎却超乎一个新人演员的表现，眉宇间自然流露出小北的善良、孤独与倔强。监制许月珍也盛赞“我很少见到一个少年是这样的，他懂角色的孤独，所以眼睛里有感情”。
此外，尹昉、黄觉、吴越、周也、张耀、张艺凡、赵润南等实力派和新生代演员的加入也贡献了相当出色的表演。尹昉将第三个少年郑易身上的追求正义的少年之心演绎得润物细无声;黄觉为老杨警官特意蓄胡素颜，让人感觉那个角色就在身边;而吴越塑造了一个非常新鲜的妈妈形象，糊涂、天真，跟女儿陈念的身份调了个。成人阵营的丰富让电影中的少年世界更具层次感和群像感。
幕后升级 许月珍曾国祥提升青春格局
电影《少年的你》是《七月与安生》原班团队回归再升级之作，包括导演曾国祥、监制许月珍、编剧林咏琛、李媛、许伊萌，摄影指导余静萍、造型指导吴里璐、声音指导黄铮等，主创们经过了前作的磨合，再次合作不改初心，力图还原最真实的青春本色。
导演曾国祥与监制许月珍相识多年，都致力于挖掘电影里更深刻的情感和主题，较前作《七月与安生》，电影《少年的你》呈现了“更大的格局和群像感”。正如监制许月珍所说“不只是呈现青春，更希望去讨论青春在社会扮演了一个什么样的角色。”不少看过电影的专业人士表示：电影《少年的你》跳出了以往青春片聚焦青春爱情的思路，将镜头对准需要守护的青少年，是近几年来最有格局的现实青春片。
观影首选 “近年最好看的青春片”
作为年度最受观众期待的国产青春片，电影《少年的你》开画后深受观众好评，看哭无数观众，成为同档期的观众“观影首选”。无论是以真实青春为底色的电影质感，还是演员们富有感染力的哭戏和情感戏，都得到了观众的力赞：“这是近年最好看的青春片”、“情感细腻真实”、“《少年的你》就像从石头上开出的花，真实有力量”、“作为一部青春片跳出情怀、没有符号，依然拍得如此动人，强力推荐”。
《张思德》观后感悟精选
最近观看了电影《张思德》，又重新感悟了“为人民服务”的崇高精神。
每一个中国人对“为人民服务”这5个大字都熟悉得不能再熟悉了，可以说这5个字几乎贯穿了每一个人成长、受教育的全过程。出生在二十世纪五六十年代的很多人至今都能流畅地背诵毛主席的《为人民服务》。
在二十世纪中前期，由于当时的社会大环境比较单纯，人们的思想很朴实，价值观念单一，为人民服务作为一种教育的口号，一种精神的提倡，深入人心，人们很习惯地认为那是对每一个中国人的教育和要求，也自愿自觉地贯穿到自己的实际行动中。对于大多数中国人来说，实际行动就是对“为人民服务”的理解和认识，但对其核心精神的更深层次的理解思考和讨论的比较有限。
到了二十一世纪国门打开的今天，社会前进，经济发展，信息繁杂，在物质生活极大丰富的同时，精神生活也极为多彩。思想活跃，价值观念多元。因此当我们今天再来看电影《张思德》，重温毛主席的《为人民服务》的时候，似乎有了不同于上个世纪的感受和思考，有了不同的价值观念的碰撞，因此也更加有讨论、思考的价值。
思考一如何认识个人价值的体现
在张扬个性、提倡实现自我的今天，似乎每个人都希望做出一番伟业，希望成为时代的英雄。在观看电影《张思德》的过程中，可以强烈感受到在日常生活中周围一些同志眼里表达的`信息：“张思德明明可以争做排长、连长，甚至更高的职位，可以对革命事业有更大的贡献，但是偏偏要让他去烧炭。这样就埋没了个人的价值，妨碍了个人能量的发挥。你看人家美国大片，提倡的是要做英雄，宣扬的是个人英雄主义精神，鼓励的是极大发挥每一个人存在的价值。”这种想法反映的是当今一部分人的一种价值取向。它和传统教育所告诉我们的价值观似乎产生了强烈的碰撞。
是啊，张思德不过是给不愿离队的老人送去了关爱和温暖；只不过干些跑腿儿、给汽车换换轮胎的活儿；只不过是给犯错误的老乡刘秉钟多一些关心和鼓励。这能算是英雄吗？这能充分体现一个人存在的价值吗？带着这些疑问，我们在电影中找到的答案是，影片中的刘秉钟从看不上张思德，到他真诚地对张思德说，“我只佩服你一人，以后我就跟着你！”这不就是对张思德个人价值的认同吗！这不就是张思德存在的个人价值吗！那位被张思德称为老革命的哑巴老人之所以不愿意离开部队，是因为他把部队当作自己的家，他不愿意离开这个革命的家。后来在张思德的关爱中，他又找到了家的感觉。当刘秉钟说1933年一起入伍的革命战士有的当了团长、政委，就连他自己最起码也是个主任时，张思德却如数家珍地报出了一连串的名字，在他的脑海里铭记的都是为革命抛投入洒热血牺牲的烈士的名字。我接触到的看过这部电影的几个学生真诚地说：“这部影片好几个地方都让人热泪盈眶。”他们说，以前也看过不少关于父子情和亲情的电影，但没有像这样被感动得落泪。这说明他们认同了张思德。
时代需要英雄，需要有人做出一番事业。同时，时代也需要像张思德这样的人在默默无闻、点点滴滴不起眼的平凡小事中，体现自己存在的价值。而这个价值不亚于英雄的价值，他们正是用自己朴素的“为人民服务”的行动感染、团结，带动了一批人，共同为共产主义事业而奋斗。
想做英雄和脚踏实地、兢兢业业地为人民做小事情其实是不矛盾的，它们从不同的侧面体现了个人存在的价值。但有一点可以肯定，不愿意做为人民服务的小事情的人，是做不了英雄的。
思考二如何认识伟大与平凡
张思德是一个普普通通的战士，但是在他牺牲之后，毛主席专门写了一篇文章来纪念他。张思德是伟大的！张思德所做的都是一些很不起眼的平凡小事，但这些平凡的小事中有着伟大的闪光点。他把公众的事情、别人的事情看成是自己的事情，只要他看到别人需要，他就会积极主动去关心，去做。上前线跟日本鬼子真刀真枪地打仗，是英雄；张思德在后方做着非常平凡的，但又是不可缺少的小事，也是英雄。他说，不管在哪里，前线就在脚底下。是的，把自己的事情做好，把需要做的事情做好，把前线放在自己脚下，就能在平凡中做出伟大。张思德是平凡的，但是谁又能说他不伟大呢！
为人民服务是具体的。有人说把公众的事情当做自己的事情，只要需要不管大小就去做，这是为人民服务；有人说，为他人做有利的事情就是为人民服务；还有人说，在本职之外做有利于社会的事情是为人民服务。在我们周围，在我们的工作中，有很多需要去做，但又是很平凡的小事情。如果看到了，又默默地去做了，并且坚持做下去，几十年如一日，他就是一个伟大的人。这就是为人民服务。小陈老师工作室版权所有
19岁的安然，就像每一个为爱疯狂过的女孩子，在年少轻狂的岁月里，为了某一个人，某一件事，献出了自己所有的热烈和疯狂。她在漫天大雪里为了抢偶像齐秦的演唱会门票奋不顾身，会为了一张海报欣喜若狂，会在演唱会上声嘶力竭，挥舞围巾，会为了演唱会结束偶像离去痛哭流涕，我看到有人说觉得夸张，那你绝对没有疯狂爱过一个离你无比遥远的人，这就是我们“追星女孩”的真实写照呀。齐啸于安然，是在她对于爱情有了最懵懂认知时一下撞进她眼里她心里的男人，带着帅气又儒雅的外表，幽默又温柔的性情，她想，这便是她的全世界了，可遗憾的是，她终究没留住她的世界。我很敬佩安然，虽然电影没有细说，但小说里又对她职业和工作的描写，她着实是个才女，能把报社业务最不景气的部门办的风生水起，更敢于丢掉报社的“铁饭碗”，去尝试主持人这样崭新又未知的路，这样的安然太过亮眼。二十年后的安然，是冷静自持的，但当她站在了齐秦演唱会的那一刻，我们就知道了，她是安然，那个热烈而又疯狂的安然。
齐啸，看完电影，真的觉得他太难了!虽然电影里对他和父亲的关系一笔带过，但作为在他儿时父母离异后一个人将他和哥哥拉扯大的父亲，齐啸一定是相当敬爱的，所以他在父亲和安然之间的抉择，我非常理解。并且作为一个医学生，虽然上临床不久，但也已看了不少人情冷暖，我知道家中若有这样一个老人是一件多么令人难过又恼火的事情。在此真的要夸赞下华哥还有齐啸父亲的演员伯伯，以及导演对那父子相处几幕戏的处理，太生活化太真实了，我奶奶是帕金森的患者，那几幕真的看得我心头一酸。我觉得齐啸就像是冬日里被凛冽寒风已经扑灭的焦炭，遇到了漫天飞雪里的一团火，安然。他也一定曾是一团火的，只是已被现实无奈的磋磨掉了最后一点火花，所以当他看到安然，怎么能不被她吸引呢?他尝试着重新燃烧自己，可生活的重压犹如冷水一般再一次倾盆而下，那句话是真的，当生活一地鸡毛的时候，是没有办法顾及爱情的，这样的自己也使他面对安然时有些自卑，他已经是冷掉的焦炭，带着了无生气的碳灰，无法拥有他的那团火了，所以他只能放手。我觉得这应该是华哥接到的最接近现实的角色了，华哥也成功的展现了齐啸在安然面前时，也因为她的热烈而热烈，但又在事业的挫折，父亲的重病，兄长的负债，前妻的纠缠这样残酷现实下的挣扎，正是这种对比，让我觉得无比的艰难与心酸。
于枫，这样的男孩太过难得，温文尔雅，体贴专一，永远为了安然着想，安然对齐啸的爱慕藏都藏不住，他怎会不知，可他放手让她去爱，却又一直在安然身后默默守护。有人说这个角色在电影里就是一个工具人，我却不以为然，虽然与小说相比电影的确弱化了一些于枫的人物刻画，但对于安然，他仍是一个相当重要的人物。也许我的生活太过戏剧化，我的身边也有这样一个“于枫”，所以我知道，这样细水长流的温情，其实也很可怕，因为即便二人之间擦不出耀眼的火花，但有一天你会突然发现，他已然成为你的一种习惯，一种不可分割的习惯，所以安然嫁给于枫完全是一种妥协吗?我觉得也不绝对，只是他们两个之间，亲情绝对远远大于爱情，虽然不会有波澜壮阔，但静谧安稳，也是另一种生活呀。顺便吐槽一句，魏大勋这个东北爷们自带搞笑bug，突然看他这么正经，真有点不习惯。
总的来说，这部电影给我最大的惊喜是故事讲的相当明了简洁，同时又动人心弦。看过太多前半部分剧情拖沓，后半部分剧情有走的飞起的爱情故事，这部电影里现实与过去交织，时间线仍然清晰，每一幕剧情都有它的目的所在，没有哪一个镜头是不为了推动剧情的，得益于导演和编剧对于电影节奏的把控，这部电影叙事风格还是相当成功的。
《娜娜》观后感悟
最近看了娜娜，还没看完，但忍不住来说一说。两个同叫NANA 的女孩子走到一起，从此从生活到感情都纠结到了一起，没错，就是“纠结”，不仅她俩的故事纠结，我们这些惯纵看的也是纠结。
最开始，两个NANA走到一起时，是缘分，我看了还蛮羡慕的，有这样的巧合多么难得，而且是两个性格迥然的女生。奈奈的活泼天真，娜娜的独立冷漠。两种不同性格的人走到一起，互相影响，互相改变~
看这个动画最大的感受就是-人的.内心都太脆弱，太敏感，即使表面假装的足够强大足够坚强，但是一旦触及到那块禁区，就会一发不可收拾吧。看了这么多集，听到的最多一个词就是【寂寞】，似乎里面的每一个人都是寂寞的，心里都藏着很多很多的秘密，找不到方法倾泻，不远与他人分享，当承受到不发承受时，就会做出“错事”，明明知道是错的，但却无法控制，明明知道时候会后悔，也还是在时候反反复复一遍遍的重复，这就是纠结之处~
一直都很喜欢娜娜，觉得这种女生真的太帅，太有个性了。但越往后看越觉得她其实内心的脆弱，害怕身边的朋友一个个离自己而去，希望把奈奈想宠物一样绑在自己身边，只对自己微笑可爱。这也许就是人性的那种与生俱来的控制欲和占有欲吧，其实每个人都有，但是当被人刺裸裸的说出来的一瞬间，就像一直被隐藏的伤疤一下被撤掉，那个疼啊~
纠结啊，心疼啊，甚至有些不能理解，也许结局还会更疼吧~
上个学期末，我就听说过电影《少年的你》的消息，所以很期待。
电影讲的有关校园暴力的事，内容shang不多赘述，电影还算完整，美中不足就在于没有清清楚楚交代那三个欺凌他人的女孩，欺凌背后的真正原因。但整部电影看完后很震撼，带我陷入深思。
少年的你
第一，很多学生对“校园欺凌”没有正确的认识。“我曾经审过一个案子，一群男生打一个男生，把那个男生打死了。因为他们根本不知道那样会打死人。”这是影片中一位警长说的话。很多校园欺凌的事情发生是因为欺凌者对自己的行为没有正确的认识，觉得那没有什么了不得的。因为认识肤浅所以往往顾及不到后果。从这点来看，学校和家庭都应该给孩子加强对“校园欺凌”这一主题的普及，让孩子对校园欺凌有深刻的认识。不对他人进行欺凌这是一方面，另一方面当自己受到他人欺凌时要第一时间告诉家长和老师。
第二，家长应该让孩子学会交朋友。电影中，三个欺凌者中有一人说自己也是被逼无奈。可能刚开始，她们三个人成了朋友。那个女生并不了解她所交的朋友是一群恶臭少年，在朋友的耳濡目染下成了和她们一样的人。现实中这并不少见，很多学生走向歧途都和他们交的朋友有关。从中告诉我们交朋友一定要选品行端正之人，家长也要教会自己的孩子识人。
第三，学生要有健康的心理，父母的言传身教很重要。影片中欺凌别人的老大，家里最有钱。看似本应有教养，但却带着同学欺凌他人。被告到警察局的时候，不仅她为自己开脱，连她的妈妈都为她开脱，认为自己的女儿没有任何问题。她的父亲也因为这件事，一年不理她。从中可见，一个孩子的心理和家长的引导是分不开的，家长要做好的榜样，才能让孩子变得阳光。
电影中叙述的故事只是一个特例。我生活的地方很健康，体验不到，没有直观的感受，不过还是需要时刻提防，防范欺凌者，帮助被欺凌的人，但必须保护好自己，让自己能健康成长!
看了电影《狙击手》很受感动。在观影的过程中，整个影片塑造的紧张感，令人意犹未尽，看到五班与美军狙击手相互对战的场景时，令观众产生一种强烈的代入感，凝滞呼吸，连心跳声都能听到，观众也似乎感受到，如果稍一露头，就会被狙击手飞来的子弹当场击中。
中国志愿军们顽强而无畏的精神战胜了敌人，也震慑了那些曾经侵略过我们的人。这是史无前例的战争;是穷国打败富国、弱国打败强国创造历史奇迹的战争;是军队打出国威、打出军威、打出骨气、扬眉吐气的战争;中国志愿军谱写了中华民族战争最光辉的一页，他们不愧是我们最可爱的人。
今天，我们的祖国一天比一天强大，作为中华民族的儿女，我们不应该忘记_战争，更不应忘记那些在战争中浴血奋战的最可爱的人——志愿军，是他们让世界从新认识了中国，是他们保卫了祖国领土的完整，让中国人民免遭外国侵略者的再次侮辱。在和平年代成长的我们应铭记这段历史，以他们为榜样，时刻以祖国的`强盛为己任，用知识武装自己的头脑，为中国的发展和壮大作出自己的贡献。作为中华的儿女，我们更要好好学习，用知识打败未来的敌人，保卫祖国的领土与祖国的强盛，为祖国做出自己的贡献，回报祖国和那些在战争中浴血奋战的志愿军们，不辜负祖国都对我们的悉心栽培与无限期望。
我们应该向中国人民志愿军学习艰苦奋斗的精神，好好珍惜现在的幸福生活，不怕困难，努力学习，让今天中国之盛世，如昨日先辈所愿!
王牌部队，王牌班组，战斗能力顶过一个连，战斗方式不是谁都能代替。
他们的任务去营救一个侦察兵，一个躺在雪地里不知生死的战士。这是连部的命令，团部的命令!
他们迅速组队执行，任务执行中，当一个战士，又一个战士牺牲的时候，我们心里就会下意识地评估一下，这次行动值不值，为了躺在雪地里的未知生死的战士!
又有战士牺牲了，每次牺牲一个，我们的心被揪痛，在滴血!特别有一个战士情急之下的错误判断，情感判断，低估风险给战友送急救包，又牺牲了一个班组成员。
看到班组成员一个一个的牺牲，也许每个观众心里都在评估这场营救的意义!但我知道，他们没有选择，这是团的命令，师部的命令，是他们在战场上的使命。
最后美国人亮出他们的目标，要班长出来交换雪地里生死未卜的战士，他们研究班长的个性，义胆忠心，成了他们攻击班长的弱点，交换开始的时候，战士们还在挣扎，是否值不值?是否去不去?
班长说一定要去，虽然他说的台词：侦察兵带有的情报，可能大于一个连，大于一个团，可能改变战略形势!
也许侦察兵身上什么重要的情报也没有，也许因为微弱状态，情报无法传递出来，这有很多不确定性!没有完全胜算的交换。
狙击手他们，确定能打击敌人。重要的班组，重要的狙击力量，没有代替，没有重复!班长他像大鹏鸟一样站起来的瞬间，我们被震撼了，他呵护身后的战友，顶天立地，赤胆忠心，他的热爱，他的深情，对祖国，对人民，对土地。
他们在战壕里竭尽生命，呼唤生命的唱着：雄赳赳，气昂昂，跨过鸭绿江，保家卫国的誓言。
我们每个人来到世界上，都带着使命来的，否则就辜负了父母之恩，天地之恩，时代之恩，祖**之恩!
我们生命的来源，生命滋养的源泉，使命时刻召唤我们每一个人，为了时代，为了不辜负父母给的生命，为了祖国给我们的滋养，天地滋养过我们!
我们必须给予回报，必须为下一代做出榜样，必须为自己的与生俱来的使命奋斗、努力。
《狙击手》观影是连云港市第二人民医院，党支部组织的爱国教育活动，在观影前，党支部做了一个有奖问答，最后出场的是何耀，血液科医生，他曾两年前亲赴战场，参加武汉的疫情救援。他何尝不是一个战士，一个英雄，一起出征的还有顾遵才、钱明月他们像大鹏一样，去实现捍卫生命的铮铮誓言，他们奔赴战场，是为了医院的使命，他们冒着生命危险去执行任务，一样护我们周全，只有顺利完成任务，作为同事的我们才可以相对安全，国家才安全，虽然没有雄赳赳气昂昂的歌声绕梁，但是一样的慷慨，赤胆忠心的白袍战士，肝胆热血的同事。
援建新疆医疗的同事有我们党支部的书记潘道勇主任，医务处贾荣主任，外科黄继超主任、妇科秦新蕾主任，他们都是我们心中的英雄同事，榜样的力量!一批又一批抗疫英雄，前赴后继!他们对党对国家对事业，忠诚热爱，使命感。
作为医生我们有时候在病人的诊治过程中，面临艰难选择的时候也是一样，没有小我，只有大我，医疗风险，勇往直前前，推进医疗技术水平的进步，是我们的使命，作为医生的使命，无悔付出，磊落行世间，浩荡情怀!
每个推动医疗技术进步的专家们，医院作为一个团队，他们和影片里的战士一样，承担他们的使命，完成医院的使命，一样是大家的榜样，一样是顶天立地的英雄!
影片中班长时刻叮嘱战士们的一句话：控制!忍住!作为一个团队，我们有很多的情绪，有自己独立的想法，但是班长嘱咐：策略!控制!隐忍!这样才能完成最后的目标。
其实作为一个团队，情绪中有差异、分歧，甚至差异会给判断造成失误，牺牲战友的生命。在团队组织中，我们要隐忍、控制，为了更大的使命，理想的完成。情绪，意气用事，不能解决问题，解决问题的唯一的保障。安全，就是自己过硬的本领，最快的速度，最快的反应。
美国部队，他们也是作为一个团队出现在战场上，他们之间的冲突对比，也是整个故事架构震撼人心的地方!单纯利己主义，注定失败!
震荡我灵魂的电影《狙击手》，张艺谋张未，父女兵团导演。
看着全国五一劳动奖章表彰大会的现场直播，我仿佛感受到了电视屏幕上那些劳动模范和歌手们身上所迸发出来的那一股冲天豪情，不由自主地坐直了腰身，随着音乐的节奏轻轻摆动。
直播现场内的劳动模范大约有三百人。他们都是许多艰苦岗位的一线职工和各行业专家等。晚会不时通过劳模们亲身讲述与真实事迹，感染和激励大家，一起为实现中国梦创造劳动美而奋斗。这些劳模们的事迹虽然大相迥异，但有一点却是相通的，那就是他们的业绩都是通过平日里不断努力、刻苦钻研、埋头实践，克服困难，一点一滴积累而来的。
记得不久前曾听一位长辈这么说:“年轻时整天为了工作和一家人的生活忙忙碌碌，感觉很累，可是过得充实，有奔头。现在，不愁吃不愁穿的，可总觉得过得没有意思了。”类似的话语我已不是仅从一、两个人那里听说了，当时很是困惑，是劳模们的事迹和舞台上的演示让我茅塞顿开。原来“只有汗水勤浇灌，幸福的花儿遍地开。”歌曲唱出了幸福的真谛。劳模，一个多么荣耀的称号，但其中付出的艰辛努力和坚持精神却不是他人所能体会的，只有满怀热爱祖国、立足本职、锐意进取的热情，和高度的主人翁责任感、卓越的劳动创造、忘我的拼搏奉献精神，才能被评为劳模。
人人都渴望幸福的生活，可幸福不会从天而降。幸福的生活是辛勤的汗水浇灌的花朵。幸福的生活是历经风雨见到的彩虹。幸福的生活更是劳动创造出来的美丽风景。今夜里大家欢歌热舞为劳模们喝彩，明朝我们要展望未来用行动谱写时代的新 篇章，学习劳模精神，用辛勤的汗水创造出劳动的美，一起托起辉煌的中国梦。
最近，我学习了全国五一劳动奖章表彰大会，他们工作和生活中的点点滴滴，让我感动，催我奋进。他们虽然都是国网公司大家庭中的普通一员，但却创造了不平凡的业绩，他们是我们学习的楷模和榜样，是前进途中指路的明灯。
记得小时候老师常殷殷叮咛：参加工作后要做一个爱岗敬业的人。我也曾浅薄地认为，爱岗敬业就是要为了工作加班加点牺牲休息时间，为了工作忽视亲情和友情，为了工作视带病的身体于不顾忘我投入。可在经历了多年的工作，并学习了劳模的事迹后，我才知道什么是真正的爱岗敬业。
敬业不是加班加点，敬业不是任劳任怨，敬业是把自己的工作当作一种精神享受的人生体验。就拿营业厅的工作来说吧，每天都在重复同样的工作，机械的运动，可工作并不都是枯燥乏味的，我们要学会在工作中寻找乐趣。面对客户不理解的时候，要想想他们满意后的笑脸。如果人在干事情的时候没有激情，那么显然就会缺乏自信，工作也是不可能干好的。因此，“创先争优”客观上要求我们每个员工都必须要有“不怕吃苦”的良好心态。
劳模的荣誉并不是凭空得来的，而是要通过自身的不断努力来创造的。只有在实际工作中真正付出了辛劳和汗水，才能对得起劳模的称号。怕苦怕累当不了劳模，面对困难时畏缩不前也同样当不了劳模。那么到底要怎么样才能成为工作中的模范呢?答案很简单，就是要在实际工作中不怕困难、迎难而上，认认真真地想问题，踏踏实实地干事情。而且，“创先争优”靠的绝对不是哪一个人的力量，而是要大家一起团结协作，体现团体力量和价值才能够创造出模范和业绩。
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