读《顾城诗歌选集》有感

2023-02-14 08:17:54| 收藏本文下载本文作者：不爱喝可乐呦

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读《顾城诗歌选集》有感

篇1：读《顾城诗歌选集》有感

如果说《弧线》在语言的张力中还体现了“朦胧诗”特有的对象征和意象的着迷，那么我的朋友，诗人吉木狼格选取背诵的《远和近》这首诗，就个性能指明我们对顾城诗歌语言所推崇的诗学理想和趣味。

“你/一会看我/一会看云我觉得/你看我时很远/你看云时很近”。这首诗品质的纯粹和可贵，不在于一般的评论家所谓的“新颖深刻的表现力”，“人与自然事物的关系更近于人与人之间的关系”(20世纪中国文学史孔范今主编山东文艺出版社版)，“对‘远’、‘近’的感受实际上是对生命存在的评价、对人的评价”(二十世纪中国文学史朱栋霖等主编(台湾)文史哲出版社版)等坐实之词，而在于对语言本身纯粹的美感的发现。这种异质的刀法和技艺，与传统师承的学习无关，它来自与诗人冷暖自知的秘密操练和惊喜发现。这同样也使顾城在他的那一代“朦胧诗”人中显得另类和卓尔不群。

然而，顾城最后还是不能摆脱他的杯具。与其说顾城的诗歌是逃避在极端的梦幻之中，不如说他是逃避在语言的朴素和本真之中。也许顾城已经秘密地认识到，这个让他困惑不安难以融入其中的尘世，其实本身就是纷繁复杂难以确定和把握的语言所呈现出来的世界。那么，回归到语言的简单和纯粹之中，也就成为顾城抗拒和反叛世俗和平庸的一种十分手段。

在那个时代的“朦胧诗”人当中，顾城无疑是一个天才的异端。他的诗歌的语言风格，如此的呈现出一种异质，太过明显地区别于其它的那些朦胧诗人，这甚至会让他自我都感到困惑，也许这才是他最大的孤独和难题所在。他是生不逢时，他被误解和误读，错误地置身于并不属于他的文**流之中。他似是而非地游离于“朦胧诗”潮的边缘地带，内心却有一种巨大的鸿沟，将他置身事外，也将他置身于独创的荣耀之中。当他的那些貌合神离的“朦胧诗”人同志，在诗歌的语言上无可复加地做加法的时候，他却因命运的指引，身不由已地独自尝试着进行减法的运算。他的语言因为难以承受之轻而获得一种特殊的重量。他一方面为之欣喜和迷狂，另一方面却因为独创的重力而被压得喘但是气来。

这其中到底有什么样奇怪的宿命，也许此刻很难加以细细分辨。但我更愿意以这样的方式来理解顾城。他的痛苦和迷茫，表面上是因为离群索居与现实的隔离，而更深层次的原因却是他在诗学理想上的分裂和错乱，他因自身的天才而已觉察到了一种独享的荣光，但他却最终无法解放自我，挣脱那个时代已经溶入他骨髓中的观念的束缚。

“看到那么大的月亮/我明白我要死了/安排好最后的事/每一刻都有无限的时光/书架和孩子”这是顾城在辞世两个月前写下的诗：《睡眠是条大河》。死亡让尘世的有限变成无限。死亡让错乱和疯狂变得简单、清沏而透明。死亡使梦想的矛盾和纠结穿越了思想花园的交叉小径。死亡使诗人回归到永恒，使他摆脱了幻觉和迷醉。死亡呈现出一种神性般的寓言，让我们这些依然在语言的迷宫中挣扎和寻找突破的凡人，在困惑中停下了脚步，犹豫地四下张望，寻求暂时的喘息，然后继续怀疑。

篇2：读《顾城诗歌选集》有感

人的命运是要靠自我掌握的，正如英国丁尼生所说的：“人就是人，是他命运的主人”。我们不能盲目的相信宿命，认为一切都是天注定的，更不能去相信那些算命先生，看所谓的手相、面相。如果他们真的会算命，为何不去为自我算一卦呢?又为何依然坐在街头等待生意呢?这难道不值得我们去反省、去思考吗?

雨果说过：“当命运递给我一个酸的柠檬时，让我们设法把它制造成甜的柠檬汁。”是的，每个人的命运都不相同，在他们刚出生时，就像是拥有了一幅新的画卷，这画卷也就是他们的人生路程，至于最后是暗淡无光，还是绚丽多彩，就看他们自我是怎样涂写的了。所谓：“是燕雀，是鸿鹄，就在一念之间”。

贝多芬说：“我要扼住命运的咽喉，它休想使我屈服”我觉得现代社会对每个人都是平等的，无论你是男是女，是贫穷或富有，是白种人，黄钟人或黑种人，都有一个展示自我的平台。美国黑人总统候选人奥巴马，凭着自我的努力和自信，掌握了自我的命运，打破了美国黑人当总统候选人的纪录，创造了自我的奇迹。过去的社会由于严重的种族歧视，黑人受到了不公平的待遇，地位卑贱，但此刻，事实证明，只要愿意付出努力，敢于掌握自我的命运，就能成功。

我突然想到了我自我，在我的数学成绩频频“创造新的纪录”时，我想到的不是努力去克服它，而是想用我的强科去弥补我不高的数学成绩。这种听天由命的学习态度是我总分被拉下的主要原因。我开始庆幸我此刻明白了这一点，虽然时光不多了，还剩下一周，但我相信只要我肯去努力，肯去改变现实，就必须会有进步。

冬天的阳光是温暖的，柔和的，像是逆境中的一丝期望，启示人们不要放下，前面就是光明……手中的《顾城诗选》被撒满了阳光，我忍不住再读了一遍，感谢它在我迷惘时给予我一条通往成功的路。

《顾城诗全集》读后感言

死亡似乎是最后解决了一切的难题。死亡最后使一切的不确定性都固定了下来。死亡的整容术精心修饰了死者体面的尊严和悲伤。死亡和已经丧失存在价值的敌意言和。死亡带来了所有朋友和敌人的轻易的谅解。死亡消解了蒙蔽在传说中的一切云遮雾绕的悔涩和怪癖，穿透了一切虚华表面的不实之词的形容和浅薄的推崇。死亡呈现出诗人玻璃般透明清丽而无用的特质，使我们心存敬畏，警慎犹豫，而更加难以言说。

感谢江苏文艺出版社为我们奉献的这厚重而沉郁的两大卷《顾城诗全集》，使我最后能更全面而准确地去理解一个天才诗人在尘世中挣扎和受难的真实生命，思考他缠绕纠结的诗学理想所触发的矛盾冲突和杯具。《顾城诗全集》中绝大部分的诗篇，我都是此刻第一次读到，我不能不感受到情绪复杂的叹息和扼腕。

上个世纪八十年代，那是诗人们狂欢的节日，天才的闪光层出不穷，新的思潮狂飚突进，喜剧和闹剧至今还延续在纷然出演，舞台的帷幕迟迟不肯落下，诗人们表演的冲动即使在遭遇物质现实世界的无情嘲弄和冷眼，也依然澎湃汪洋，没有人愿意谦卑地退后。但是诗人们中最纯洁的一位，却过早地燃烧尽他的激情，将自我放得更低，低到泥土和灰烬，低到尘埃落定。

一切的毁誉其实都已是剩余。一个天才的诗人就是这样在诗篇中将生命孤注一掷。人民渴望英雄，诗人渴望神性。神也许是太孤独了，他需要寻找人间最精致华美的牺牲和祭品。是命运也是自我的选取，顾城就是这样献祭出他的诗篇和短暂而凝缩的人生。

我一次一次地翻阅这两大卷《顾城诗全集》。我看到语言的飞翔、冲锋和交战，透明和纯净的品质，还有无数纷繁难解的隐喻、暗示，可怕的谶言，我再次确认了二十多年前读到顾城诗歌的那种感受，超凡脱俗而又让人不忍和抗拒。

将顾城贴上童话诗人这样俗气的标签，无疑是浅薄和幼稚的，是缺乏思考的似是而非。童话只是一种对梦境简单和庸常化的表达，它具有一种过分的明确性，有的只是一种世俗梦想的幻美和欲望的直接呈现。在多年来我读到诸多对顾城诗歌的评述中，我发现评论家们都容易去强调顾城诗歌的意象和神秘直觉，强调他对梦幻的诉求和秘密的愿望。然而，我更想指出的是，作为一个天才的诗人，顾城的诗歌最能让我们敬佩和动心的是，他敢于承担的那种在诗歌语言上执着于简单的风险。

在江苏文艺出版社举办的《顾城诗全集》首发会上，应邀的几位成都诗人分别做了发言，然后各自朗诵了一篇顾城的诗作。我不能不说这是一种神秘的巧合，我随手翻开《顾城诗全集》的上卷，竟然是停留在第489页，那里赫然在目的是我们以前在上个世纪八十年代热烈讨论过的最耳熟能详的一首诗：《弧线》。“鸟儿在疾风中/迅速转向少年去捡拾/一枚分币葡藤因幻想/而延伸的触丝海浪因退缩/而耸起的背脊”。我朗诵了这首诗，我说：“这是为了纪念顾城，也是为了纪念我们八十年代的诗歌。”在我之后是朗诵的是诗人柏桦。再一次神秘的巧合让柏桦讶异不已，他当时就承认，他本来也是想选取这首诗来朗诵的。

篇3：读《顾城诗歌选集》有感

人类表达情感的方式大体上有两种，一种是行为，另外一种是语言。行为是直接的，发生于主体和客体之间，相对于两者以外的人起不到最为直观的感染力，语言弥补了这个不足。

但是，语言是不是或者说能不能够成为表达情感最为适宜的方法呢?我想，不能。语言是禁锢的，它只代表了一种外型，是一种符号，旁者能不能够懂得它的精神(语言的精神)，是不可预测的。所以，有的人不喜用语言表达情感，甚至认为除了精神外的其他主体性存在都是剩余，包括语言、躯体、行为、交流。

顾城爱诗，但不是说他爱诗句和语言，他是爱精神，爱自然的精神、自然的境界，享受的是返璞归真的自由。一个人追求这种境界，我想，要分刻度。成为写诗撰文的大家，这只是最初层次，这一层次只是喜好语言，透过语言表达情感，靠语言欢喜，靠诗句梦想，终其一生停留在斟词酌句上，这是个圈子。不如放大了说，语言是符号，它依靠代表性涵义同思想共鸣，就像一个弯路，而用思想去描绘情感、去体验自然真谛，是很直接的。顾城做到了，他在南太平洋的小岛上，过着鲁滨逊般的日子，但又和那不一样，只要满足生存

则够了，其余时光，他用来聆听自然、品味世界——他精神的世界。他笑着，不会用语言描述什么，因此，他变的沉默，但不拘谨，深邃的眼光伴随着幸福的笑，顾城把自我的一切都用在了对自然的梦想上了，好似思乡般的深情，他没有时光照顾其他，对生命、甚至是灵魂的归宿都不注意了，我想，如果有再生的话，他甚至不必添饱肚皮，而让每个轮回都转化成对自然的渴求而永久的留存于他的头脑，他的精神世界，还有他那深邃的笑里。

心是你的眼

为世界着色

绿的黄的

吮吸着味道

自然用自然的

生命用生命的

我只用我的

抱歉，我说的这些“语言”是不是也禁锢了我的情感呢?

《顾城的诗》读后感

朦胧诗在诗人顾城的手上，已到达了炉火纯青的境界。有时如水清澈，有时似云无垠，但当一切寂静无声，反复阅读它，便会读出其中最真挚、最富有哲理的东西。

读到《自信》时，是期末考试的前一周。寒风嗖嗖地吹着，透进围巾的缝隙，使我不禁打了个寒颤。这像是在告诉我期末考试，将会像潮涌般袭来并无声覆盖。而我的数学也将会卷进这场风暴中。这摆在眼前的事实，让我的情绪一落千丈。我翻开了《顾城诗选》，明白只有这些小诗才能让我抛开烦恼。

第一次读到《自信》时，还不是个性理解，但当再一次读时，便有了自我的体会。脑海中出现了一个小男孩，他不屈服于命运的安排，用自我的努力获得了成功，骄傲的在前面走着，面带微笑。而另一个与他长得一模一样，但却是虚幻的，他皱着眉头，像是要哭了，这个是他的命运。多么形象的一首诗，简洁但又富有真理。

篇4：读《福尔摩斯选集》有感

最近，我读了一本书名叫《福尔摩探案选集》里面的故事深深的吸引了我，很好看！

这本书是我作者是一个英国人名叫：“阿瑟。柯南。道尔”他是杰出的侦探小说家、剧作家，他1885年获得医学博士学位，但对文学有强烈的兴趣，尤其爱读侦探小说。1886年4月，柯南道尔写成福尔摩斯的第一个侦探故事――《血字的研究》

福尔摩斯塑造认为形象集睿智、勇敢、不畏权势、富有正义感等优秀品质于一身，在破案过程中，他精力过人，不轻易放弃，特别擅长缜密的逻辑推理法无论案子多么复杂，只要他叼起烟斗，深思片刻，所有疑难问题他都会迎刃而解。

书中讲了许多福尔摩斯办案的故事，福尔摩斯在伦敦是个很有名的侦探家，大家遇到什么疑案、难案，都回找他解决，破案找出答案。在《血字的研究》里福尔摩斯叼着烟斗沉思片刻，看找地上失望痕迹和现象分析做设想。

我一定会向福尔摩斯学习，遇事多动脑筋，分析问题、解决问题，从现在起必须学习好数学，多阅读锻炼多项思维。

篇5：读《福尔摩斯选集》有感

文中有一回讲到福尔摩斯通过仔细的勘察现场，非常果断地说出凶手是个个子1米68左右，穿皮鞋，抽雪茄烟。而且，经常流鼻血的`中年男子。读到这里时，我感到很迷惑，连文中的华生也十分惊讶。但福尔摩斯却信心十足地解释说，这下雨天案发现场地面上有着皮鞋的印记，我通过鞋型推断他的身高。而却我在现场发现了雪茄烟灰。那为什么说他经常留鼻血呢？福尔摩斯说他看见地上有血迹，但凶手身上却没有伤痕，看来没有经过搏斗。所以说他是经常留鼻血的人。哦，经过福尔摩斯的解释，我总算是茅塞顿开啊!真是太离奇了。我开始进入了思考，福尔摩斯真是智勇双全，真让人敬佩啊！他为啥会有如此准确的推断能力呢？我想来想去终于明白了一些道理。人不可能天生是天才，只有通过后天的不断锻炼，才会有这样严密的逻辑思维能力。

是啊，福尔摩斯在破案时细心仔细的观察，案子才会真相大白。我们应该运用在生活学习中，认真细心，举一反三，就会很轻松地掌握许多知识或道理。从中拥有很多快乐。就说我吧，写作业和答试卷时，有些没看完题就开始做开了。结果，等发现了错误时才知道仔细看题。

看完这本书让我明白了，在生活中也是一样的道理的，要认真观察身边的事物，才能在写作文时有更多的素材。

篇6：读顾城诗集有感

读顾城诗集有感

初次接触顾城的诗是因为他的那首《一代人》，当中的句子给我的印象非常深刻。

“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。”

打那以后我便知道有这样一位朦胧诗人。浏览过顾城先生的许多照片时，我略感惊讶，他总是戴着一顶用裤脚改成的帽子。依照他的解释，是为了避免尘世污染了他的思想。因为他的灵魂告诉我们，他的诗歌告诉我们，他眼中的世界总会蒙上一层层薄薄的灰尘，而他的高洁却是与生俱来的。一顶帽子，让他远离了世界，也亲近了世界。

正是这样一位如荷花一般诗人，让我感到他就像一位纯粹的艺术家，有着自己非比寻常的灵魂。《顾城诗集》中当我阅读《顾城诗集》之时，我依旧十分钟爱《一代人》，并非因为我听到的最多，也并非因为它最有名，短短的两句诗将黑暗与光明对立统一在了一起，十分潇洒地跨越了这之中棘手的樊篱，黑不是色彩，没有了光的反射便是黑，带有一种令人窒息的压抑感，而用黑色的眼睛去寻找光明，正是一种叛逆，一种反抗，是一代人渴求吸收一切光明的象征。从中我也看到了顾城澄澈的内心，这是他的自我阐释，我相信，能够写出如此诗句的诗人定会拥有一颗无比向往光明的心。我愈发认为，他的高洁，与生俱来，由内而外。

而当我读到《我是一个任性的孩子》的时候，便想到形容他的那句话：“当代仅有的唯灵浪漫主义诗人”，虽然很矫情，却又很妥帖。

诗中这句“幻想妈妈宠坏的孩子/我任性”描述了他的一生，正是任由自己的想法，固执地编制自己的'梦，这是顾城的执着，也是顾城的魅力。在纷繁、肮脏的成人世界里，诗人情愿“闭上眼，世界就与我无关了”。他甘愿守住的是自己心中的世界，他要“集合起星星、紫云英和蝈蝈的队伍，向着没有污染的远方出发”。这让我想到年少的自己，也固执地这样想过。现在也会偶尔想一想，但大多数，也只是偶尔。没有办法，生活在现实中的我们，至少现在还没有办法去守住自我编织的小世界。

我可以从他诗中感受到他丰富而温柔的内心。很多时候，他的诗让我感到他就像是一个孤单而又笨拙的小孩，正是这样一颗心让他写出了不同于别人的诗句。不论是《野草》中略带寂寞的“无名小花”，又或是《远和近》中因为爱情而苍凉的心思，还是《结束》中悲壮的“被上帝藏进浓雾的砍残的月亮”，都看得到他如同晶石般在不断低吟，呐喊的心。

就算扣上手中书本，也扣不上和诗句一同律动着的我的心。

篇7：读《顾城诗集》有感

记得一年前读这本书时，也许是因为心不够静，总是一目十行，很多句子只是扫了一眼，而今再读时，一字一句地读，心便真实地沉浸到这充满梦幻和童稚的诗中，沉浸到这淡淡的却又似铅一样沉重的忧伤中。

最初认识到顾城，是看到他对爸爸说的一段话：“爸爸，我最神往的地方，就是你年轻时去过的西藏。我认为没有一个梦境，是睡在现代化的摩天楼里，它总是隐藏在云深雾浓处，冰山雪岭中。越高的地方，越接近天国。”看到这段话的那一瞬，我振奋了，仿佛在布满齿轮的城市，在狭小混乱的街巷中看到一个会唱很多安静而悲壮的歌曲的灵魂抬头凝望着接近黎明的天空，我听见他说：“我要心。”哦，是的，是的，我们的心在那最纯净的雪域，在那会盛开大片大片格桑花的布达拉宫的山巅，在那最接近天国的地方。在中考后，爸爸说要带我旅游，我便站在中国地图前，长久地看着西藏，长久地看着那块青紫色的版图，可是我放弃了这次去西藏的机会。因为我不知道，当我看到现代化的、被柏油马路分割得支离破碎的西藏时，我有没有接受幻想瞬间崩塌的能力。西藏在我的心中已然太过神圣，寄托了太多我的梦境。它如今现实的`样子，我不愿、也没有勇气看到。或许，顾城也是这般，他一生都没有踏进西藏一步。

顾城是一个悲哀的孩子，始终没有长大。他喜欢一个人静静地凝视雨云下忙于搬家的蚂蚁，在护城河里游动的蝌蚪和鱼苗，在屋檐下筑窝的燕子和觅食的麻雀…… 可他不太凝视人，似乎人是种令人生畏的动物。就像。他从始至终都没有学会凝视现实。他一直神往古老的文明，崇尚清新的梦幻。只有在那远古的梦境中，他的眼睛，才有星云的流动。

他是一个任性的孩子，一个被幻想妈妈宠坏的孩子。他希望，用彩色蜡笔在心爱的白纸上画出笨拙的自由，画下一只永远不会流泪的眼睛，画下最年轻的没有痛苦的爱情，画下未来，画下因为热爱未来而熄灭的心。他说：“我想在大地上,画满窗子，让所有习惯黑暗的眼睛，都习惯光明。”可是，他没有领到蜡笔。一个读过太多书的人，一个太过敏感而细腻的人，一个憎恶现实、与自己用幻想建起的世界相依为命的人，再多走一步，便会是整个生命和世界的坍塌。他在自己想像的完美世界上付出了所有的情感，然而这爱，却像最透明而清脆的琉璃。或许，他也曾挣扎着想要融入现实。他曾这样写过：“我像孩子一样，紧拉住渐渐模糊的你，徒劳地要把泡影，带回现实的陆地。”是呵，我明白，倘若让他接受现实，让他放弃那些从梦海深处升起的远古的梦境，对他来说，无异于毁灭。是的，在激流岛，一切还是真正地毁灭了。爱，把新鲜的死亡带来。像顾城这样透明而脆弱的生灵，无论如何都不适合整日出没于霓虹闪烁的地方，不适合在金融界赚大把大把的钱，不适合影视歌三栖，不适合政坛勾心斗角，也不适合活到七老八十、子孙满堂地坐着等待老死。惨烈而决绝地拒绝在锈蚀的死亡上寻找一丝生的空间，或许是他最好的选择。

我愿意相信，天空和海上迸溅的水滴会覆盖一切，覆盖那无法寻找的坟墓。我知道，那时，所有的草和小花，都会围拢，在灯光暗淡的一瞬，轻轻地亲吻他的悲哀。

篇8：经典诗歌选集

我为你写了诗歌，

我以为你会看见，

我以为你会知道我对你的情意，

我以为你会知道我爱你有多深，

可你却从未看过。

是不是要我亲口说出来，

你才知道我那么爱过你。

你曾说过要离开我，

我那么手足无措，

说不出口的爱

真的爱着。

篇9：经典诗歌选集

心情停下小雨

安静，只剩下呼吸的声音

想走走，独自彳亍麻木步调

似乎，灵魂落下于目光之前

好像失去的方向感

周围的一切都是想象的幻影

从过去生拉硬扯过来的身躯

听见嗒嗒的脚步声消散在白色的雾中

似乎都错过了

躯体与灵魂再也无法重叠

只落在相同的步调

有生命线的起伏之中

……

青暮泛起微尘

心情是霜冻的湖面

平静中沉入寒冰下

似乎想念都懒的想念了

……

篇10：诗歌选集

爱情，能改变什么

诗人没有爱情，

灵感的妇人流产后不能再育

没有爱情，只能幻想或者破灭

没有爱情，不能哀悼成诗

火花活跃着冷寂寂的葬礼

热血开始冷却，

热血开始冻结，

谁走过冻结成冰的河床

谁又不会惶恐滑倒

关心爱情，即使

土壤下埋着爱情的牙几百年后也不会化做冷泥

关心与爱人走过的`林荫小道，公园，电影院，江边

关心自己渐渐苍老的双手

游走在爱人的身体上

计算出的距离

可以是地球之外那么遥远

篇11：诗歌选集

我留着胡须，有些长，有些粗

记忆着窑洞里崖岩滴落不去的粘液

潮湿与黑暗，被自己笨重的身体包裹住

阳光就在外面，离我不远

树林也候在外面，小鸟在叫唤着

我抹不去记忆，那深心里流淌着的

只有像蛇一样蠕动乖顺的泉水

在记忆里，我看破红尘出家至今

剃度光秃的头颅上长满茂密的杂草

许多年以后，我笨重的身体

难道只有盗墓者才能发现我心墓中的秘密

难道只有他们才能掘起我所有的价值

篇12：诗歌选集

恐惧，在黑夜里我听着自己的诗歌

月亮的脸蒙着黑布，握着利剑

向我走来，向无眠的我走来

我知道，黑夜里有藏着属于我的棺木

还有着许许多多副空着的棺木

日子，不再很多

死亡，也不会太远

黑夜，漫长的黑夜

有我最后恐惧的心跳

篇13：诗歌选集

篇14：读《毛泽东书信选集》有感

原创：阿连

午后的阳光穿过窗斜照在散落一地的旧书堆上，我的目光被一本印着梅花图案的浅黄色书封《毛泽东书信选集》所吸引。书信是情感表达的最好方式，我们可以通过书信来触摸到作者的思想和灵魂。在这个不再流行纸质书信的今天，我推开当下静心将之细读。书中收集了1920---1965年期间毛主席与党内同志、党外朋友、亲属、故旧交往的372封书信。欣赏着一封封言简意赅的书信，了解到一个真实的侧面，感受着他的伟大，洗刷着自己的浅薄。

尘封书籍则现无知，翻书静观方觉大美。平凡的日间，书信在喜怒感悟中向亲朋点滴倾诉，随时的一次翻看，为后来者打开历史节点，走进那些依然鲜活的时代场景和人情故事，去触碰那些依然可感的人和年代，重新领会伟人的精神情怀与生活智慧。细细的品读完还意犹未尽，那些充斥在字里行间的情素让人感佩至深，真的是“书不尽意”。

他是真诚的人。他曾经给彭璜（共创办文学会并组织俄罗斯研究会）指出了他做人的十个缺点，看着一条条不足之处的罗列，体会他识人察人的犀利，还做了善意的开解，毫无虚伪的直率，让我的心也如同被刺了一下的颤动，因为有些缺点我身上也存在，而如此直言不讳，真是难得挚友。这让我想起《孔子家语》说：“良药苦口利于病，忠言逆耳利于行”，如我所遇人生导师们总是会在我的成长中及时的给予忠告一样，促使着我的内外兼修。

他是认真的人。他的语言高度凝练简洁，有的就几个字就是一个句号，寥寥数字就已详尽了一层的意思。虽然信短情却很长，他对同志、对朋友、对孩子们都是真挚的也是全心全意的，他对待工作是极端认真负责的。以我的学识根本无法畅述其伟岸，只能做窥一斑而知全豹的揣测，做个岁月滤镜后将其设想为一个人去考量，他在致郭化若同志（当时任中央军委编译处处长）的信上说：第一节最后修改毕，可即付印，校对须注意，你自己至少校对一次。二三四节抄好后送我再看。（另起一段写）注意标点符号，不使弄错一个。这两句另外的叮嘱让人心生敬意，没想到这位日理万机的领袖还关注着这些细节，亲切如同身边人一样，一下子就拉近了与我的距离。在致刘少奇周恩来的信中，他建议党内一律称某某同志，统一了称谓。天下大事必作于细，古往今来必成于。他的伟大绝非我所能设想，这让我联想到我目前所做的文字工作，一定要认真把手中的工作做到细致才行。

他是个睿智的人。睿智是一种人格大气的呈现，一种足以吞吐整个世界的心量，达则兼济天下的内圣外王。在读这些信时就会有感于心。当广州遭灾时，他指示：全国灾情，要如实公开报道。全国灾情，照样公开报道，唤起人民全力抗争，一点也不要隐瞒。政府救济，人民生产自救，要大力报道提倡。工业方面重大事故灾害，也要报道讲究对策，此件阅后退回“。在战争激烈时他强调”每遇一次胜利，即可写一篇社论鼓励之证明之，每失一重要地方即写一短文解释之，说只要歼敌将来可以恢复，“这种风物长宜放眼量的坦率的确可钦可佩。他给总理:”我在郑州看过一场戏，穆桂英挂帅，叫做《破洪州》，颇好，是一个改造的戏，主角常香玉，扮穆桂英，我看可以调这个班子来京为人大代表演一次。()如你同意，请处理。（另起一行）《破洪州》剧本仍有缺点，待后可商量修改“。方方面面都可以看到他是站在高处俯视生活的伟岸。

他是个有思想的人。他一直认为”没有正确的理论就没有正确的实践“，没有调查研究就没有发言权，在致田家英（当时中央研究室副主任）的信中说：”派两个组对广东农村进行调研，一个月选择一个最差的，一个最好的`进行调查请你们在这个半月内，下功夫去农村认真做一回调查研究工作，并随时通信“。当好奇引导我延伸阅读他的《本本主义》时，我才发现文章里独树一帜的工作方法和领导智慧，是何等的高明，任何工作只要通过深入群众中进行调查就能找到所有解决问题的办法，任何工作都可以掀开表面而触及到实质，群众之中自有智慧之花盛开着等你来采撷。他提倡的调研方法即使现在还是可以使用的。看待一个人时他说：”要人心改变，也要有一种与这心力强度相等的力去反抗它才行“。对于曾做过八年宣传工作的我来说是深有同感的，是完全认同的，其字里行间蕴含着大智慧。他在劝说信中写道：”人心于军心之向背如此，先生何不清夜扪心一思念其故，则先生一念之转，一心之发。“几句话有力的直指人心，收信人真的应该是好好想清楚了。但是”一个人只要无限忠心，什么缺点也易于纠正“。天下惟至柔者至刚，这个从不拿枪的军事家真的做起思想工作也足以领略其深邃。

他是个有学问的人。他一生读书、积学，恒久而不间断。就如他说的”一个人无论学什么或作什么，只要有热情，有恒心，不要有那种无着落的与人民利益不相符合的个人主义的虚荣心，总会有进步的“ ，他是这样说的也是这样做的，他在与文化友人的信里多次的表达愿意聆听高见，愿再聚详谈。在延安时期，已是中国共产党的领袖、身为中共中央军事委员会主席的毛泽东，在读艾思奇的《哲学与生活》一书时，还致信艾思奇虚心求教。成为”千里外曾聆教益之人“。致蓝公武（华北人民政府副主席）的信中说”现闻先生居所距此不远，甚思一晤，借聆教益“ 。他对可以切磋的友人满心都是敬意，”我与君处虽异地，心实无间，倘得不吝教诲，锡以圭针，敢不拜赐 “即便是在”按照太阳办事，不按月亮办事了“ 的康复后依然依枕奉复至信友人进行交流。

我最喜欢他写给老师徐特立的信，写的好到我喜欢到是读了又读记了又记，甚至大声诵读。”你是懂得很多而时刻以为不足，而在有些人本来只有“半桶水”，却偏要“淌得很”。你是心里想的，就是口里说的与手里做的，而在有些人他们心里之某一角落．却不免戴着一些腌腌HH的东西。你是任何时候都是同群众在一块的，而在有些人却似乎以脱离群众为快乐。你是处处表现自己就是服从党的与革命的纪律之模范，而在有些人却似乎认为纪律只是束缚人家的。自己并不包括在内。你是革命第一，工作第一，他人第一，而在有些人却是出风头第一，休息第一，与自己第一。你总是拣难事做，从来也不躲避责任。而在有些人则只愿意拣轻松事做，过到担责任的关头就躲避了。所有这些方面，我都是佩服你的，愿意继续学习你的。“多么高尚的人格，多少款款深情，多少敬爱都写进我的心里去了。

毛泽东和徐特立真挚的师生情谊，让我动情，徐特立57岁高龄参加长征，以超人毅力克服难以想像的千难万险，成为红军队伍中让人振奋与感动的楷模，新中国成立之初，毛泽东仍不忘师生情谊。一次，毛泽东邀请他到中南海家中吃饭。席间毛泽东抱歉地说：”徐老，请你来，没有好菜吃。“徐老笑着说：”人意好，水也甜嘛！“主席要让老师坐上席，徐老说：”你是全国人民的主席，应该坐上席。“毛泽东马上说：”您是主席的老师，‘一日为师，终身为父’，您更应该上坐“。硬是让徐老坐了上席。毛泽东见老师穿着还像当年那样简朴，就将自己身上穿的一件呢子大衣脱下来送给老师，说是以表学生心意。徐特立接衣在手，激动不已。看到这里我也是鼻间涌起一股酸楚来。

人如其文，见文如言，见字如面。一封封书信，一页页的细读，觉的犹如倾听高尚人的交谈，闻其书信之馨香，感佩情怀之伟岸。此刻，窗外是一树渐黄的叶儿在落日余晖中晃动，风儿轻轻翻乱了书案上的书信，目光浏览之处赫然突显着”古人云：投我以木桃，报之以琼瑶“。

篇15：读《顾城的诗》有感

读顾城的诗歌总是让人感到一种挑战想象力的快意，因为他笔下的世界是与我们所在的世界完全不一样的童话世界，是一泓透明的心之湖泊倒映出的天上的虹影，让你在五彩斑斓之间忘记了现实。他的诗里，所有的令人欲解不得又欲罢不能的奇幻活泼的想象，并非诗人刻意为之的技巧，事实上，真正的诗人是拒绝技巧的，诗人所描述的是用眼睛触摸本真的感觉，他只是在记录，而不是在创造。

换句话说，诗不是他灵感的产品，诗是对面飞来的精灵，她可能来自丛林，可能来自溪水，可能来自蝴蝶轻轻舞动的翅膀，可能来自神秘的时光深处。

《许多时光，像烟》这一首诗，也会就会唤醒我们的这种奇妙的感觉。时光，以及与时光相关的往事，当我们站在某一个地方蓦然回首的时候，常常能有烟波浩渺之感。秦观的《满庭芳》中有“多少蓬莱往事，回首处，烟霭纷纷。斜阳外，归鸦万点，流水绕孤村”之句，不知令多少时光里的浪子为之唏嘘不已。

而与这种落寞紧紧地绾结在一齐的，就是时光。时光是永恒的，但是与往事相关的时光又是飘忽不定的。而我们生活的每一分钟又都在变成往事，这就是我们的命运，每一刻都生活在烟云笼罩之中。

“许多烟从花草中出发，小红眼睛们胜利地亮着”这一句就让我们见到一幅诗人独对火堆的剪影。夜色降临，一堆火轻轻地燃起，那些温和的火苗里，静静地升腾。在诗人的眼中，那闪闪烁烁的火苗，就是烟的眼睛。诗人反复地叹惋“有些晚了”，因为那些美丽的火苗，都要变成“美丽的图案，烛光中精致的水瓶”，火将要熄灭了，我们也就应都有过这样的体会，在火将熄未熄的时候，那柴草上闪烁的火星有着另外的一种摄人心魄的美感。

这种美不是静止的镜像，但诗人却用“精致的水瓶”这一个比喻将其传神地描绘了出来。那将而那袅袅地升腾的白色的烟雾，如花一样覆盖下来，随之而来的是第二天的黎明。而昨日所发生的一切，已经成了为与烟有关的记忆。昨日是什么?有着“子弹击中铜盘”的响亮的声音，有明亮的火光，也有着与甜蜜有关的狂欢。

这些，在这天都只是留下了一些必将沉入港口的碎片。“有点晚了”，我们又一次听到了诗人的叹息，因为在时光里，很多的东西都已经成为无法拯救的旧事，那以前如此真实的一切，包括感情与理想，包括成功与失败，都已经变成时光里的尘埃。这天，悬浮在梦想之上的这天，必将是另外的情形。

与昨夜相关的时光，已经像随风漂走的烟的花朵一样消失了，带走的还有诗人无法挽留旧梦的叹息。但是，对于生命来说，光是一条永远流淌的溪流，已经走了千年之久，而且还将永远的行走下去。既然如此，拥有光的人们，还有必要为昨夜的逝去而叹息吗?青葱的岁月，金色的年华。

如烟的往事，清晰的今日。生命中有太多的色彩令我们不忍割舍。正如我们在童年的夏天里，赤脚行走在水里的清凉，或者在狂暴的风雨里骑着自行车疯狂地奔驰和放歌。正如年轻时候和心爱的姑娘所牵手走过的绿荫，共同拥有的月色，以及无数次的误会与眼泪，还有无言相对的身影。

这都是我们在昨夜燃起的火光，然而其实即使在火苗最美丽最温暖的时候，让人忘记时光的时候，我们也没有奢望过，它能一向伴我们走过如此富有诗意的长夜，我们只是看着空中绽放的烟的花朵，祈祷着，能在黎明后的某一个时候，拥有一个有你的梦。

我们已经成熟了。有时候想来，成熟真是一个让人感到苍凉的词语，当你说自我成熟的时候，就意味着你把自我完全交给了现实。我们能够用各种各样的美丽而又庄重的词语包装它，比如善良、职责、忠诚等，我们一任自我被现实的水磨平自我的棱角，一任自我逐渐地适应各式的面具，自如地扮演各样的主角。

生活里不再有看星星的情绪，我们只是在有的时候，看着镜子里不再年轻的面容，看着渐已萧疏的头发，心里悄悄地掠过一丝的凄凉。因为，那我们不曾在意的风，已经把我们送进了秋季。应对这个我们不喜欢的世界，逃离的冲动似乎也不复存在。

我们以前是那只小蝌蚪，想着终生都能够生活在水中，想着会像一条鱼那样活泼泼地活着，但是时光却让我们变成了青蛙，这个世界不是给蝌蚪准备的，它存在的唯一的命运就是，长大，就是，失去自我，变成另外的一副丑陋的身躯，以完全不一样的方式活下去。直到最后。在稻香里歌唱的时候，还会想起那个梦吗?

也许真的，有点晚了。但是，当整个世界的阳光都照在我的身上，我依然能够清晰地回忆起，那天晚上，烟的形状。

篇16：读《顾城的诗》有感

初次接触顾城的诗是因为他的那首《一代人》，当中的句子给我的印象十分深刻。“黑夜给了我黑色的眼睛，

我却用它寻找光明。”

打那以后我便明白有这样一位朦胧诗人。浏览过顾城先生的许多照片时，我略感惊讶，他总是戴着一顶用裤脚改成的帽子。依照他的解释，是为了避免尘世污染了他的思想。因为他的灵魂告诉我们，他的诗歌告诉我们，他眼中的世界总会蒙上一层层薄薄的灰尘，而他的高洁却是与生俱来的。一顶帽子，让他远离了世界，也亲近了世界。

正是这样一位如荷花一般诗人，让我感到他就像一位纯粹的艺术家，有着自我非比寻常的灵魂。《顾城诗集》中当我阅读《顾城诗集》之时，我依旧十分钟爱《一代人》，并非因为我听到的最多，也并非因为它最有名，短短的两句诗将黑暗与光明对立统一在了一齐，十分潇洒地跨越了这之中棘手的樊篱，黑不是色彩，没有了光的反射便是黑，带有一种令人窒息的压抑感，而用黑色的眼睛去寻找光明，正是一种叛逆，一种反抗，是一代人渴求吸收一切光明的象征。从中我也看到了顾城澄澈的内心，这是他的自我阐释，经历了“十年浩劫”他用诗歌道出了一代青年人坚定的内心。我相信，能够写出如此诗句的诗人定会拥有一颗无比向往光明的心。我愈发认为，他的高洁，与生俱来，由内而外。

而当我读到《我是一个任性的孩子》的时候，便想到形容他的那句话：“当代仅有的唯灵浪漫主义诗人”，虽然很矫情，却又很妥帖。

诗中这句“幻想妈妈宠坏的孩子/我任性”描述了他的一生，正是任由自我的想法，固执地编制自我的梦，这是顾城的执着，也是顾城的魅力。在纷繁、肮脏的成人世界里，诗人情愿“闭上眼，世界就与我无关了”。他甘愿守住的是自我心中的世界，他要“集合起星星、紫云英和蝈蝈的队伍，向着没有污染的远方出发”。这让我想到年少的自我，也固执地这样想过。此刻也会偶尔想一想，但大多数，也只是偶尔。没有办法，生活在现实中的我们，至少此刻还没有办法去守住自我编织的小世界。

我能够从他诗中感受到他丰富而温柔的内心。很多时候，他的诗让我感到他就像是一个孤单而又笨拙的小孩，正是这样一颗心让他写出了不一样于别人的诗句。不论是《野草》中略带寂寞的“无名小花”，又或是《远和近》中因为感情而苍凉的心思，还是《结束》中悲壮的“被上帝藏进浓雾的砍残的月亮”，都看得到他如同晶石般在不断低吟，呐喊的心。

就算扣上手中书本，也扣不上和诗句一同律动着的我的心。

篇17：读顾城的诗有感

在这次集会中，我有幸接触了顾城的诗。细细品味《顾城的诗》这本书，只觉一股甘甜的清泉在心头流淌，久久挥之不去。

顾城是一位朦胧诗人，他就像一个纯粹的艺术家，将心中那些如丝如缕的意象与色彩编织成飘忽的诗句，朦胧而神秘，甜美而梦幻，如童话般明媚，又如秋叶般静美。

诗集中，我最喜欢、感触最深的要数《我是一个任性的孩子》这首诗了。顾城以儿童的视角，在儿童的梦想中改造着这个世界。这首诗中的儿童如清澈的风，拂去这个世界的污尘，他用他的想象让这个世界完整而美好。诗中描述“我想在大地上画满窗子，让所有习惯黑暗的眼睛，都习惯光明”这一声用有力的呐喊给予我们一种极大的震憾，比成人更加振耳发聩。当北岛在说着“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者墓志铭”时，顾城却在诗中描绘着“笨拙的自由”：他画下“许许多多快乐的小河”，让“长满淡淡茸毛的丘陵相爱”，让“每一阵静静的`春天的激动都成为一朵小花的生日”。他盼望未来，他“画下想象中，我的爱人”，他“画下所有最年轻的，没有痛苦的爱情”。他没有排斥黑暗，只是用他稚气的理想将自由与光明涂鸦在幻想的白纸中。顾城这首诗的一字一句都是那么单纯，就像是经历过暴风雨洗礼的蓝天那般一尘不染，使人们沉积在心灵中的灰尘过滤，留下那个最纯真的自己。

但是，这幻想的美好蓝图在现实世界中能否实现？诗歌离开美好的幻想来到现实。“没有领到蜡笔”说明作者的理想蓝图并不被社会所认同，因此作者只得“撕碎那一张张心爱的白纸”来摆脱绝望，“白纸”指作者的生命或没有写出的诗。但顾城紧紧握着幻想妈妈温暖的手：“我是一个被幻想妈妈宠坏的孩子，我任性。”这表明诗人顾城将仍然执着地追求幻想，永不舍去。

顾城曾说，他渴望美，永恒与生命。其实，人人都是如此，我也是这样。假如我也可以像诗人笔下的人物那样画画，我想画下天空，画下细碎的风声与飞鸟，画下许许多多洁白的云朵，画下太阳——发出金灿灿的光芒……

顾城的诗，如同沙漠里的一汩甘泉，滋润人们的心田；顾城的诗，如同薄雾中的一颗晨星，照亮前行的道路；顾城的诗，如同天山上的一朵雪莲，慰藉疲惫的身心……正是因为现实社会太过浮躁，我们才更怀念顾城，怀念他笔下的童话世界。

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