以下是小编帮大家整理的李清照教学设计（共含19篇），供大家参考借鉴，希望可以帮助到您。同时，但愿您也能像本文投稿人“怎样才能可用啊”一样，积极向本站投稿分享好文章。
李清照两首教学设计
教学目标：
根据教材的特点，结合课标的要求，我制定以下目标：
（1）通过诵读准确把握该词的情感；
（2）了解并把握李清照的创作分期。
教学重难点：
教学重点：通过诵读和赏析把握作者情感。
教学难点：体会并理解李清照创作分期和创作特点。
教学过程：
一、导入设计
同学们，我们先看一句台词：“皇上，您还记得大明湖畔的夏雨荷吗？”（PPT展示），当然也有人进行过恶搞。（PPT展示：皇上，您还记得大明湖畔的容嬷嬷吗）
实际上，大明湖畔确实出现过一些美女和才女，这里有一幅对联为证：
大明湖畔，趵突泉边，故居在垂杨深处，
漱玉集中，金石录里，文彩有后主遗风。
这就是郭沫若题李清照故居漱玉堂的对联，那么我们今天就来走进李清照，学习《李清照词两首》。
二、板块教学，整体感知
1. 读一读。向学生提出四维诵读要求。
读得准确
读出节奏
读出关键
（愁：一个“愁”字开篇，反应的是作者浓浓的'愁思，使全词都笼罩在凄迷、哀怨的氛围当中。思考：李清照因何而愁？
凉。表面上：重阳节，天气转凉。玉枕纱橱，难于风寒。
深层面：独居家中，没有家庭的温馨，内心感到孤独、凄凉。）
引申问题：本词写作的季节？时间？
重阳节。本应于家人团聚，而此时赵明诚在山东做官，李清照在青州老家居住，李清照清寂无聊，写了这首词给赵明诚，以寄相思。“永昼”“半夜”“黄昏后”。巧妙抓住了这几个时间的推移，来写自己在家中生活的空虚，无聊，来表达自己对丈夫那种夜以继日的相思之情。
读出感觉
2. 品一品。品读“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”
黄色的菊花与作者因相思而消瘦的体态相近，这样的比喻比较恰当地反映了当时作者由于作者离开丈夫而孤独、愁闷的生活和内心情感。
3.比一比：比较李清照前期作品《如梦令》，阐释不同环境下的不同创作风格，引进李清照创作分期。
18岁之前，天真烂漫的少女时代（李格非之女，）。代表作品《点绛唇·蹴罢秋千》《如梦令·常记溪亭日暮》；
18岁嫁于赵明诚（金石学家），婚后生活幸福，44岁之前有时过着独居的生活；代表作品：《如梦令·昨夜雨疏风骤》《醉花阴》
宋钦宗靖康二年、高宗建炎元年（1127年），李清照44岁，靖康之难；46岁，丈夫赵明诚病逝于建康。
最后，请同学为该词选一幅插图。
三、总结提升
本节课是在诵读和品味中体会李清照这首词中的情感（描绘孤独的生活、抒发相思之情）；了解李清照的生平和创作分期
教学目标：
1、了解李清照的生平,把握其诗风的变化。
2、了解词的意象，体味词的意境，把握词的情感。
3、鉴赏词的关键词语，体会词的情感。
教学重、难点：
1、学习鉴赏知人论世和意象、意境的鉴赏方法。
2、抓关键词语，体会词作情感。
教学方法：自学、讨论、展示、探究
教学课时：2课时
教学过程：
第一课时《醉花阴》
一、导语
在中国古典诗词中有这样一类专门表现女子情感的传统题材，或“盈盈楼上女，皎皎当窗牖”的少女怀春，或“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”的思妇怀人，或“却下水晶帘，玲珑望秋月”的宫妇怨情。它们被统称为“闺怨诗”。可惜的是在那样的封建年代中，这些情怀多由男诗人代笔。这一现象终于在宋代被一个女人打破了，她以自己惊世的才华，大胆的笔触，借助词作直写自己的闺怨情愁，使词坛绽放出了一道最夺目的光芒。她就是李清照。今天让我们一起走进这位卓然不群的女词人的内心世界，来品读她的两首愁情词。（板书）
古人云：读其书，诵其诗，更得知其为人。大家在下面查阅了不少李清照的资料，也熟知她的一些诗文。那就请你们来谈一谈你所了解的李清照。
二、知识积累
活动1：教师抽查学生讲解1、4，教师补充2、3。
1、李清照（1084-约1151），宋代著名婉约派女词人，号易安居士。李清照的词自成一家，被称为“易安体”，词作有《漱玉词》。
2、生活经历与词风变化
李清照经历了南北分裂之乱，在南渡前后，她的词风变化很大。南渡前，李清照的词多描写少女、少妇的闺中生活于轻快活泼的画面中见作者开朗欢乐的心情；中期婚后生活到南渡以前，与丈夫经常是分居两地。词中多表现的是一种相思之愁；南渡后，生活的苦难使她的词风趋于含蓄深沉。表现了词人长期流亡生活的感受，国破家亡之愁。
那今天我们先来看一首她中期的词作——《醉花阴》。
3、《醉花阴》的写作背景
宋徽宗大观二年重阳节，赵明诚至仰天山罗汉洞观月，流连忘返；李清照独居青州归来堂，重阳赏菊，无人相伴，故作此词，以抒发寂寞无聊之感。
4、字词释义
永昼：漫长的白天。
玉枕：枕的美称。
东篱：种植菊花的园圃。语出陶渊明《饮酒》“采菊东篱下”。后泛指赏菊之处。
把酒：端着酒杯喝酒。
暗香：幽香。文中指菊花的香气。语出南朝梁江淹《别赋》：“黯然销魂者，唯别而已矣。”
黄花：菊花。
三、朗读品味，初步感知
1、学生自由朗读。
2、再找个别同学朗读。
3、教师范读并指导。
（1）、这首词的情感基调是什么？用一个词概括。答：愁
指导：语速要缓慢，表情感的`词重音要读出，断句要注意，如有暗香放在一起读，不能断开。感情要带出浓浓的愁绪。
4、全班集体朗读。
（2）、词的上下阙分别写了什么内容？请用自己的话概括。
明确：上阕写秋凉情景，由白天写到夜晚，愁苦孤独之情充满其中。
下阕倒叙黄昏时独自饮酒的凄苦。
四、研读课文，学习鉴赏
活动2:学生分组讨论、展示，教师补充完善。
（一）意象意境，品读情感：
1、词人的情感主要是借助了什么意象表露出来的呢？营造的意境特点是怎样的？
明确：诗人将薄雾、浓云、瑞脑、金兽、玉枕、纱厨、西风、黄花这些意象聚合在一起构成一幅清冷萧瑟的画面。薄雾笼罩，浓云密布，室内香气氤氲已尽，天气转凉，而夏天的器物仍在。欲举酒浇愁，怎奈触景又生愁，飒飒西风中，佳人瘦菊孤影相映，只能叹息愁怅。作者在自然景物的描写中，加入自己浓重的感情色彩，景为情设，情因景生，使客观环境和人物内心的情绪融和交织。
我们来看黄花、西风是经常出现在诗词中的意象，我们同学能不能再说出几句利用这两个意象渲染氛围的诗句？
昨夜西风凋碧树,独上西楼,望尽天涯路
古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯
满地黄花堆积,憔悴损,如今有谁堪摘?
碧云天，黄花地,西风紧,北雁南飞,晓来谁染霜林醉?
因此，我们要知道西风、黄花这两个意象一般都与凄凉萧索的意境相关。
教师补充总结：因此，分析诗词时，只有把握住重要的有着特定情感倾向的意象，通过想像连缀形成完整的意境，才能准确把握诗歌情感。
（二）抓关键词句，品读情感：
2、请同学们思考，诗人在哪一句明确表示了她愁的具体内容。为什么？
明确：“佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透”一句可看出。（可能的答案）重阳佳节，传统的家人团聚之日，而作者却孤身一人，相思之情油然而生。
愁的具体内容是思念丈夫，表现的是一种孤寂难耐之情。
3、上片开篇即用一“愁”字点明心情。除此外，还有哪一字暗含了作者的心情，试结合上片分析。
明确：
“凉”一语双关。
A表面上：重阳秋夜，天气转冷。玉枕纱厨，难御风寒。
B深层面：独居家中，爱人不在旁侧，内心感觉孤独凄凉。
这个字暗含了词人内心难以言说的情绪。由此我们更加明确了愁的内容，就不仅是空泛的“愁绪”，而具体成相思而成的“寂寞之愁”
4、“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”这三句中哪句是重点?这句中哪个字是重点?结合全篇来品品这个“瘦”字的妙处。
明确：
①结构上，“瘦”字和首句的“愁”字相呼应。因为有刻骨的离愁，所以衣带渐宽，腰肢瘦损；
②手法上，运用夸张比喻，极生动地描绘出诗人因思念日渐消瘦的形象。
③内容上，末了一个“瘦”字，归结全篇的情意，上面种种景物描写，都是表达这刻骨的离愁的。词人因相思而成的寂寞忧郁跃然纸上。
这一“瘦”字恰是全词的“词眼”
愁——凉——瘦三字前后呼应，情感一气贯穿，内容衔接紧密。
诗人由愁生凉，满怀寂寞之意；因凉而形瘦，一片忧郁之情，由此，我们知道了，词人的愁是一种闺怨之愁，是因相思而致的寂寞忧郁。
通过对这两个字的品读，我们要能明确，在一首诗或某联、某句中往往都有那种最能体现作者思想观点、情感态度的，具有概括性、生动性、或情趣性的词或句。这些词句往往运用一些表现手法，活用字词，多用动词、形容词、副词、叠词等生动传神地刻画出景物，使得情感表达得更淋漓尽致。它们是读者窥探诗歌内容的窗口。我们在鉴赏一首诗歌时，要特别注意从这些词、句入手深入肌里，去理解诗歌情感。
五、我的思考问题：
活动3：组内筛选出学生问题中的难点，分组板书到黑板上，学生先讲解，学生讲解不了的，教师讲解完成。
六、探究提升
活动4：学生运用所学方法完成《清平乐》的鉴赏，教师适当点拨。
清平乐
李清照
年年雪里，常插梅花醉。挼尽梅花无好意，赢得满衣清泪。
今年海角天涯，萧萧两鬓生华。看取晚来风势，故应难看梅花。
问：这首词处处跳动这词人生活的脉搏。词人对“赏梅”的感受因生活阶段不同而不同，请结合具体表现词人情感的词语，说明词人写了哪几个阶段的怎样感受。
答案：写了三个阶段的生活感受：“常插梅花醉”，用一醉字形象生动地写了词人早年陶醉于赏梅的悠闲与快乐；“赢得满衣清泪”，用一“泪”字写出了词人中年在赏梅时伤心流泪，表现了词人内心哀婉幽怨；“故应难看梅花”用一“难看“则写了词人晚年没有心思赏梅。更深刻地表达出及晚年因生活的沦落飘零造成的难言的凄苦和饱经磨难的忧郁心情。
七、课后练习：完成本课《三维设计》的4、5、6题。
第二课时《声声慢》
一、导语
李清照在词的艺术方面造诣极高，被称为婉约词宗。她的艺术表现最为集中的，当属我们接下来要品味的这首词——《声声慢》。万树的《词律》对她这首词评价道:“其用字奇横而不妨音律,故卓绝千古”。
二、知识积累
活动1:教师抽查学生讲解。
字词释义：
乍暖还寒：天气忽然回暖，一会儿又寒冷起来。
降息：休息，调养。
憔悴损：枯萎凋谢。
有谁堪摘：有谁堪与共摘。
怎生得黑：如何能熬到天黑。
次第：光景，情形。
了得：包含得尽。
三、朗读品味，初步感知
1、学生自由朗读。
2、再找个别同学朗读。
3、教师范读并指导。
指导：语速要缓慢，表情感的词重音要读出，断句要注意，感情要带出浓浓的愁绪。
4、全班齐读。
1、本词的情感基调是什么？《声声慢》中的愁和《醉花阴》的愁是否一致？为什么。
明确：愁。
《醉花阴》闺怨之愁——寂寞之意，忧郁之情
《声声慢》家国之愁——亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦
2、词的上下阙分别写了什么内容？请用自己的话概括。
明确：
上阕主要描绘了清冷孤寂之景，表达了作者孤独的情感；
下阕主要描写了白昼盼天黑时的残花梧桐细雨的深秋景致，表达了作者无穷无尽的悲愁。
四、研读课文，学习鉴赏
活动2:学生分组讨论、展示，教师补充完善。
（一）意象意境，品读情感：
1、为了抒“情”（愁），词人借助哪些“景物”（意象）呢？
明确：
淡酒——借酒浇愁
晚风——秋风萧瑟
过雁——北雁南飞，思乡
黄花——容颜憔悴
梧桐——丧偶意象
细雨——与相思愁思有关
（二）知人论世，品读情感：
2、《声声慢》中的愁和《醉花阴》的愁是否一致？为什么。
明确：
《醉花阴》闺怨之愁——寂寞之意，忧郁之情
《声声慢》家国之愁——亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦
教师补充：
李清照大事记：
1103-1126年：与赵明诚结婚，婚后融洽欢娱，共同致力于金石书画的研究，度过了这生中最安宁、幸福的日子。
1126年：北宋末日，腐败透顶，金兵入侵，围困京师。
1127年：金灭北宋，二人所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。
1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世，终年49岁，李清照时年46岁。
1130年：李清照为赵明诚解不白之冤，在越州、台州、黄岩、温州之间漂泊。
1131年：卜居浙江会稽，又逢盗贼，重病缠身，几欲丧命。
1132年夏：再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张汝舟离婚。被判刑两年。
1134年：整理完成赵明诚遗著《金石录》。
1151-1156年：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世。无人知道死于何时，葬于何处。
教师总结：把握诗歌的思想感情，务必要注重知人论世。
（三）抓关键词句，品读情感：
3、“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”都是表现词人内心的愁苦，但各有侧重，您认为三句的侧重点分别是什么？
明确：
第一句从神态入笔，写内心之空虚；第二句从环境上着笔，写环境之冷清；第三句从心境落笔，写内心之凄怆。
教师补充分析：
后人评价，“首句连下十四个叠词，真似大珠小珠落玉盘也。”那我们也来品一下这首句十四字的妙处。
①就三句本身含义看，一写举动，“寻寻觅觅”，作者飘泊异地，前途渺茫，孤立无援。一写环境，“冷冷清清”，丈夫离世，生活无助，度日如年。一写心情，人已黄昏，身体衰弱，内心凄苦。由外而内，由浅入深，三者互为因果，层层推进，为全词奠定了凄凉、悲惨的情感基调。由此可见，开头三句是全词的总纲。
②从叠字本身的作用看，同字重叠，回环往复，感情由弱到强不断加剧。冷、清、凄、惨、戚都是形容悲凉心理的，反复叠加，大大强化了词人心情痛苦的程度。总之，叠字能有层次、有深度地增加了感情的表现力。
③从音律角度看，十四个字平起仄落，节奏由徐而促，由疏而密，大大加强了词的韵律感。
教师总结：叠字运用的表达效果，一是加强诗词内容的回环往复，增强情感表现力。二是加强诗词音韵效果。加强节奏感。
五、我的思考问题：
活动3：组内筛选出学生问题中的难点，分组板书到黑板上，学生先讲解，学生讲解不了的，教师讲解完成。
六、探究提升
活动4：学生运用所学方法完成《清平乐》的鉴赏，教师适当点拨。
我们共同学习了李清照的两首词作。它们如同清泉，涤荡着我们的灵魂，让我们如许澄澈清明，为此，我们为她赋得一首诗或词表达我对这位卓然千古的才女的敬意。
自是花中第一流，
怎奈愁情恨悠悠。
漱玉飘香天地间，
独领风骚万古流。
小结：“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”，作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照：一代词人有旧居，半生漂泊憾何如。冷清今日成轰烈，传诵千古是著书。
七、课后练习：
完成本课《三维设计》和《学案》全部习题。
【教材分析】
《一剪梅》是李清照早期词作，词中写自己对丈夫的思念，其感情落寞哀伤而又有一种淡淡的甜甜的喜悦。这首词教学，读懂大意和背诵难度并不大，难在如何读出词的情感之美。为达成这一教学目标，可以设置情境，在情境中体味。
【教学目标】词中情感之美。
【教学时间】一课时
【教学准备】阅读李清照《如梦令》《声声慢》等词。
【教学过程】
一、新课导入
回顾学生阅读情况：抽学生背诵《如梦令》；学生集体背诵《声声慢》中“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴，这次第怎一个愁字了得”；设疑问：两首词思想感情截然不同，是真实生活的真实反映。
二、前期的李清照
1、生活中的李清照书香门第家庭富裕婚姻幸福美满父母呵护
2、理想中的李清照充满希望充满激情能充分享受生活
从如下几首诗词中就可以看出来：
《如梦令》“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”
《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。”
3、作品中的李清照贵夫人形象慵懒哀伤而不绝望有一种甜蜜的感觉。如《如梦令》中人物形象。
三、后期的李清照
1.生活中的李清照经济困顿颠沛流离家庭生活也很不幸
2.理想中的李清照看不到希望缺少生活的勇气
3.作品中的李清照艰难苦恨的老妇人形象这一点可以从她后期的作品《声声慢》（“寻寻觅觅”）中看出来：
如“寻寻觅觅”好像总在寻找却总是找不到，可是还是要寻找，成天沉浸在对往事的回忆中间，“冷冷清清”在寻找中失望而倍感凄凉，后面“梧桐更兼细雨”部分，完全呈现出心境悲凉难耐寂寞。读过这些，眼前自然会出现满脸沧桑、皮肤泥黑的老妇人形象。
四、结合上面讲述，板书
前期：生活优裕贵妇人形象哀愁而甜美
后期：处境艰难老妇人形象哀伤而绝望
五、有了上述这些认识，我们再来学习《一剪梅》
1.学生齐声诵读这首词并告诉学生体会词中感情。
2.要求学生谈谈自己的阅读体会，鼓励学生奇思怪想。
3.师生共同梳理文章意思：文中围绕着人物活动，写了几个不同的情景，可以这样来归纳：①玉簟秋寒②独上兰舟③月满西楼④庭院清影
4.读诗歌离不开联想和想象，同学们能不能选取某个情景，来丰富来充实，在丰富充实中来品味思想感情。
5.学生自主探索，交流品味（课堂时间要让学生活动开来。）
六、师生共同想象品味
①玉簟秋寒
词人闲来心绪不宁，于是想到解闷的办法，看书、喝酒或者绣花等等，但总是进不了状态，不知道为什么，她心里清楚为什么可是没有办法说出来，也没有办法从中解脱出来。于是她想到了一个办法，到荷花塘中走（可以联想朱自清的《荷塘月色》中“这几天心里颇不宁静，”等句子加深学生的理解）。
②独上兰舟
深秋荷花塘，荷叶渐渐凋零，会不会引发美人迟暮的感觉呢？也有可能坐在船上，想到自己心上人与自己同游荷花塘的快乐与温馨，可现在呢？自己孤独一人！一个“独”字值得品味啊：以前她和丈夫月夜泛舟，借酒啸歌的情景，那种甜美，那种依赖，那种轻松的感觉会从她内心缓缓流过；眼前寒风过去，偶尔听到几声水鸟的扑棱声，夜晚显得如此沉寂的清冷。至此，一种对夫君的思念之情油然而生而且会越来越浓，心也随之越来越冷，于是，她安慰自己：还是默默走开，回家休息吧。
③月满西楼
回家后，她躺在锦罗帐里，也不知道过了多长时间她还是难以入梦，眼前总是浮现一个熟悉的身影。“干脆起来吧！”，她站到窗前，如水而又清凉的月色洒在院里，也照在她的身上，她的心也随着圆月远去：他在哪？过得怎样？什么时候回家呢？种种牵挂都涌上了心头，“为什么不写信告诉我一声呢，好狠心的人啊！”埋怨，责备，再是狠狠地痛骂，但这样生气又何用呢？要是有他的一封信多好啊？可是“过尽千雁皆不是，斜晖脉脉风悠悠”。失望之中，她想“这个狠心的人！不想我，我干嘛想着他呢。”
通过这种联想与想象，学生很自然地进入到这种情境之中，那种落寞中思念等待，思念等待中失望与怨恨都表现出来。从这里看，李清照很像不成熟的生气的少女！
④庭院清影
尽管夜已经很深了，她还是难耐心头的寂寞，走下高楼，来到庭院打发无聊时光，“花自飘零水自流”，这种细微的声音都能够听出来，夜晚多么的静。试想，一个人在如此深的夜晚不睡觉却出来散步，女子当中也只有很浪漫的李清照有这种闲情逸致。也许，在如此安宁的夜晚，她更能听到自己心灵的声音，好像也只有在这种宁静中听到夫君的声音。所以说“一种相思，两处闲愁”。
总结：经过想象联想，同学们对《一剪梅》内容有了深刻认识。在此基础上，点出文章的情感之美：思念，惆怅，担心，孤独，怨恨和关切都有，这些复杂的情感交织在一起，并不会让人感到冰冷和绝望，相反只会让人觉得情真意切，甜美无限，这就是这首词的动人之处。
七、拓展阅读
运用刚才的阅读方法和联想与想象，理解李清照另一首词：
醉花阴
薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽，佳节又重阳，玉枕纱窗，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖，莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
——唐代司空图认为含蓄的主要特征是“不著一字，尽得风流，语不涉及，若不堪忧。”此词写相思之苦离别之情，从哪里能够看出来？
【教学反思】
本课教学实际上有一个指导思想：通过一篇的教学而认识一类的作品，课堂教学中，将李清照前后时期联系起来便于把握她作品的思想感情；另一个值得肯定的地方就是：将学生引入情境中，从情境中发掘诗词内在的情感之美。
教学目标：
知识与能力：培养学生诗词鉴赏能力，把握李清照词深婉细腻的艺术风格过程与方法：采用诵读法，自主探究法来品味词的意境。
情感态度与价值观：提高学生审美情趣，让学生从美文中获得美感。教学重点：解读文句，分析意境，把握李清照词的艺术风格
教学难点：词中意境的把握品味，及对作者的理解。
课时安排：一课时
教学步骤：
一、导语设计：
二、诵读指导：
指导呤诵并背诵全词。
1.听朗诵，体会词的基调。
2.请一学生朗读，教师进行诵读指导
明确：把握节奏。《一剪梅》是双调，每段有四个乐句，每句四拍，形式上与七律相近，节奏整齐。所不同的是，它的双数句被分解成两小句，每小句四字。这两小句有时意思直贯而下，如“轻解罗裳，独上兰舟”、“雁字回时，月满西楼”;有时意思或相仿或并列，如“一种相思，两处闲愁”，甚至可用叠韵，如“才下眉头，却上心头”。读前一种四字句，两句间停顿要短一些;读后一种四字句，两句间停顿稍长，以造成悬念，突出下句内容的重要性。从整首词来看，单数句应读得缓慢、悠长，双数句可以读得轻快短促，这就有了对比。
3.全班齐读
通过朗读，整体感知词的思想内涵，品味词的音韵美。
问题设计：同学们声情并茂的朗读，让老师体味到了一种回环往复的音韵之美。是什么原因让我们体会到了这种美?
明确：音韵美的形成，一是因为本词的押韵，一韵到底并且都押平声韵，造成舒缓委婉的艺术效果;二是因为词人擅用对仗，使节奏明快、和谐、上口。
三、品评鉴赏
1、整体感知：概括词的上下两片所写的内容。
2、本词写的是哪一季节的景物，其中有没有明确点明时令的词句?
明确：秋，初秋的景物;“残”，可解为残留意;“秋”，非为秋天，而为
凉意。“花自飘零”，为秋景;“轻解罗裳”，乃为着秋装。
注意：“雁字回时，月满西楼”，是为秋景，但在本词中属虚写，乃是作者
想象之景，故不为证据。
3、本词写了件什么事，表达了作者怎样的感情?
明确：在初秋的一个中午，“我”独自一人为排解忧愁而去泛舟，在这之中
的所见所感，孤独、秋闷之情。
4、作者如何表现自己的这种感情?
明确：
(1)、间接抒情——借用景物营造气氛，烘托人物内心情感。
(2)、直抒胸臆——直接抒发自己的相思、闲愁。
5、精彩词句赏析，品读意境美
步骤：由学生自找自赏，教师补充。
(1)《白雨斋词话》中说：“易安佳句，如《一剪梅》起七字云：‘红藕香残玉簟秋’，精秀绝伦，真不食人间烟火者”，你能说出它好在哪里吗?(引导学生从词的主旨和意境角度分析)
明确：“红藕香残是以点带面的写法，点明了时节，透露出秋景的冷落、萧条，而且渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。如果说“红藕香残”是从客观景物(视觉、嗅觉)来表现秋的到来，那么“玉簟秋”就是通过作者的主观感受(触觉)来表达秋的到来，一句话，把客观和主观，景和情都融化在一起了。
(2)“轻解罗裳，独上兰舟”是作者在孤寂中所想到的排遣寂寞的方法，她排遣掉寂寞了吗?你从哪里看出来的?(引导学生揣摩关键字)
明确：从一个“独”字可看出，词人想借泛舟来消愁，结果是“举杯消愁愁更愁”啊。过去和夫君一起双双击楫，充满诗情画意，今天却独自击楫，眼前的情景，只能勾引起往事，怎能排遣得了愁呢?“独”字是“背面敷粉”的写法，其实她想说的是：如果丈夫在家，夫妻一起去划船该多快乐啊。
“兰舟”情结。(梁元帝《采莲赋》)
(3)为了稍减闲愁，词人又臆想鸿雁能传书信，哪位同学能描述一下“云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼”这句词是一幅怎样的优美意境呢?(引导学生运用联想法)
教学总结：
这堂课流程比较完整，生成的东西也很多，比我预期的结果要好，很可能是因为学生听过《一剪梅》这首词的流行歌曲版，比较熟悉歌词。如果一定要说自己的功劳的话，就在于点拨恰到好处;这堂的不足之处在于，时间太短，有些地方(如对词中“红藕香残”“月满西楼”等意象)没能充分展开。
下课以后，我仍觉得意犹未尽，放下电脑，打开书，重读了这首词，又回顾了学生的发言。学生一眼就喜欢上了“花自飘零水自流”这句话给我的印象很深，除了整首词的意境很美之外，我也很喜欢这一句。为什么会这样呢?
我在办公室来回走了几步，打开门和窗，觉得整个楼道空荡荡的，整座教学楼空荡荡的，好像只有我一个人占据整个教学楼。思及此，灵光一现，“自”字让我心头一动，从脑海中飘然而出。于是我写下如下文字。
“一切景语皆情语”“以我观物，物皆著我之色彩”，“花自飘零水自流”这句话的魅力不仅在于“飘零”，更在于两个“自”字。花随水流，本来是自然现象，“飘零”二字融愁情入自然之景，两个“自”字更加明晰和深化了愁情。“花之飘零”与“水之流动”似乎两不相干，实则彼此一体，无法分开。两个“自”字拉开了花和水的距离，即景抒情，又兼比兴，和“一种相思，两处乡愁”具有相同的结构，意蕴可互相生发。分离之苦，如同无形的上帝，亚当夏娃本应互相扶持，共同消解上帝的惩罚，而事实是，李清照和赵明诚人在两地，各自漂泊，唯有分流水落花于两方以喻相思之苦。“自”字有孤独之情，有分离之意，这大概就是它的魅力所在。
无独有偶，喜欢用“自”字的人不止易安居士一人。
李清照《一剪梅》教学设计
整体设计说明：《一剪梅》选自新教材《中国古代诗歌散文欣赏》，是李清照的作品。“江山代有人才出，各领风骚数百年”，因为有诗仙、诗圣、诗鬼、诗豪等一大批杰出诗人的存在，诗歌到了唐朝已发展到了颠峰阶段，于是，宋代文人另辟蹊径，发展并完善了词这一文学样式，使它成为我国文化宝库中又一颗璀璨的明珠。提到宋词，人们就会想到一名杰出的女性，她的出现，给森然的中国历史带来了几多水气，几多温馨，她就是被认为是婉约派词的正宗，提出“词别是一家”主张的南宋女词人——李清照。
关于这一点，我在课堂教学设计中特别把“知人论世”当做一个重点，专门设计了一个教学环节，就是“作者简介与写作背景”;课件中通过画面把李的一生及写作背景简单呈现出来，让学生便于理解这首词。另外，通过对《如梦令》的陪衬介绍，让学生把握她人生的浮沉及她的婉约词风格。
当然，课堂核心是对这首词意境及主旨的把握。为此我设计了歌曲《月满西楼》的欣赏，配合画面的词句含义解释等。这尽可能的.发挥多媒体的优势，调动学生各种感官理解词意，把握主旨。
教学目标
1. 了解李清照的词风。
2. 体会情景交融、寓情于景的特点。
3. 背诵这首词。
教学重点
1. 情景交融的写法。
2. 背诵相关名句。
教学难点：寓情于景的、含蓄的写作风格。
教学时间：1课时
教学步骤
一：导入
同学们好!大家先看两幅国画，这两幅画都是画梅花的。其实，我国文学自古就和梅花分不开，文人爱梅、咏梅，歌唱家自然就唱梅，颂梅。古代有一支词牌名就叫“一剪梅”。而在这个词牌下作品很多，今天我们学习著名词人李清照的名篇《一剪梅》。来，我们先听听这首词的曲调，看大家喜欢吗。
二：作者简介与写作背景
在上课之前我们还是有必要来简单介绍一下这为伟大的女词人。李清照(1084-1155)，宋代著名女词人，号易安居士。14岁时的李清照能写出让其饱读诗书的父亲惊讶的词句：“我现在已没有能力来评论你的词，需要大家。”从其词作的成就来看这个传说还是令人置信的。李清照婚前婚后都生活在书香世家，其父李格非是苏轼的学生，其夫赵明诚是著名的金石考据家。李清照夫妇雅好词章，常相唱和。1127年，靖康之乱，李清照随家颠簸南下，后来丈夫病死，李清照亡国继以亡家，余生孤苦，郁郁而终。以南度为界，南渡之前，李清照多写闺情相思，明快妍丽;南渡之后，则多写国破家亡的离乱生活，沉哀入骨，词情凄黯。下面读一首她早年的作品 《如梦令》 ，体会一下她早年的风格：
如梦令
常记溪亭日暮，
沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，
误入藕花深处。
争渡，争渡，
惊起一滩鸥鹭。
婚后不久，赵明诚即远行，李清照便写下了这首《一剪梅》寄给丈夫。
三：具体研习
1. “红藕”“玉簟”不仅表明秋天已至，进一步发掘，它的深刻意蕴是什么呢? “红藕香残”，虽然是表明秋天来了荷花凋谢，其实，也含有青春易逝、红颜易老之意;“玉簟秋”，虽然是暑退秋来，所以竹席也凉了，其实，也含有“人去席冷”之意。 “红藕香残”——从客观景物来表现秋的到来。 “玉簟秋”——从主观感受表达秋的到来。 如果说“红藕香残”是从客观景物(视觉、嗅觉)来表现秋的到来，那么“玉簟秋”就是通过词人的主观感受(触觉)来表达秋的到来。这样一句话，把客观和主观，景和情都融化在一起了。
2. “轻解罗裳，独上兰舟”是作者在孤寂中所想到的排遣寂寞的方法，她排遣掉寂寞了吗? 轻：轻手轻脚。怕惊动别人、小心翼翼。 独：借泛舟以消愁，非闲情逸致的游玩。 过去和夫君双双泛舟，充满诗情画意，今天独自击楫，眼前的情景只能勾起往事，怎能排遣得了呢? 独：——如果丈夫在家，夫妻一起去划船该多好啊!
3. “云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”是一个倒装句，其意味是什么? 顺序：月满时——上西楼——望云中——见回雁——思及谁寄锦书来 谁——赵明诚 谁寄——明月自满，人却未圆;雁字空回，锦书无有! 词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想，不管白日月夜，无论舟上楼中，萦绕于词人心头。
4. “花自飘零水自流”的意义分析：
(1)写眼前之景，花落水流，与“红藕香残”、“独上兰舟”相拍合;
(2)其所象喻的人生、年华、爱情、离别——
无可奈何花落去，
似曾相识燕归来。
——晏殊
惟草木之零落兮，
恐美人之迟暮
——屈原
水流无限似侬愁
水流花谢两无情
——崔涂
5. 领略词人“一种相思，两处闲愁”中所表露的旖旎、纯洁、心心相印的爱情 写自己相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推及到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方的，足见两心相印。 分合：表明此情是一而二，二而一的; 深化：诉说此情已由思而化为愁。
6. 名句赏析：“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。” “情”要用“计”消除，可知其重。又“无计可消除”，可知其深。 化用范仲淹在《御街行》中的句子：“眉间心上，无计相回避。”李清照将这句化得出奇了：对愁的描写极其形象，把愁说成是一种能够运动的有形之物，更为出奇的是它的运动方式。皱着的眉头方才舒展，而思绪又涌上心头——相思之情无法排遣。“才——却——”有连接关系，表现“愁”运动之速，而愁从可见的眉间藏到心头，更使人领略到女词人的万千愁绪，诗人感情在短暂中的变幻起伏，真实形象，给人以遐想。(联想：李煜：“剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。” )
四：课文小结(见图)
五：本文的写作特点：
1. 所表现的爱情是旖旎的、纯洁的、心心相印的，和一般的单纯思夫或怨其不返，大异其趣;
2. 大胆歌颂自己的爱情，象蜜甜、象水清，落落大方;
3. 浅俗清新，明白如话，也多用偶句，琅琅上口，声韵和谐。
六：作业：背诵全词
教后反思：本堂课在规定的时间内完成了教学任务，成功的地方在于让学生结合音乐画面进入诗歌，理解词意，把握主旨(感性认识，理性把握);注重对学生的合作探究式学习能力的培养;注意了课堂背诵。
缺点是课堂注重了意境感受的同时，有些同学“麻木不仁”，“无动于衷”，在课堂上“掉队”了。这给我留下一个进步的余地。
【教学目标】
1、了解李清照的生平与创作。
2、鉴赏李清照作品的婉约派风格。
3、了解作风格与社会环境、个人遭遇的关系。
4、体味词作中的意象和由意象营造的意境，以及词句中凝聚的感情。
【重点、难点及解决办法】
了解作风格与社会环境、个人遭遇的关系，体味词作中的意象和由意象营造的意境，以及词句中凝聚的感情，是本课的重点和难点。
【课时安排】1课时
【教学步骤】
一、导入新课：
她是临水照花的乱世美神；她是忧时伤世的赤子精魂；
她是登峰造极的沧海愁人；她是旷古绝今的词坛奇女。
你知道她是谁吗？
两世之交最伟大的词作家，也是中国文学史上最伟大的女词人，在女作家中可谓“空前绝后”，“不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉”、李清照
二、知人论世
走近李清照：
1、李清照，字漱玉，号易安居士，山东济南人，宋代婉约派词人的代表之一。留有作品集《漱玉词》。李清照（1084—约1155），宋代著名婉约派女词人，被誉为“婉约正宗”。词自成一家，被称为“易安体”。
李清照现存词近50首，其词以南渡为界分为前后两个时期。
南渡前：描写少女、少妇时期的生活
闺情、离愁－－清丽婉转。
南渡后：表现思夫、思国、思乡，
浓愁、哀愁－－沉郁凄凉。
其词感情色彩浓烈，善于运用铺叙、白描和移情于物等多种表现手法写细腻的感情变化。语言清新朴素，雅俗共赏。
2、李清照大事记：
父亲李格非为当时著名学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原后，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。
18—42岁：与赵明诚结婚，婚后融洽欢娱，度过了这生中最安宁、幸福的日子。
42岁：北宋末日，朝廷腐败，金兵入侵，围困京师。
43岁：金灭北宋，二人所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。
46岁：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世，终年49岁。
47岁：寄居浙江会稽，又逢盗贼，重病缠身，几欲丧命。
48岁：再嫁张汝舟不足百日便诉讼离婚。
50岁：整理完成赵明诚遗著《金石录》。
6771岁：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世。无人知道死于何时，葬于何处。
3、代表作品：
（1）前期代表作：《如梦令》、《一剪梅》、《醉花阴》
如梦令
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，
误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。
一剪梅
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
（2）后期代表作：《声声慢》、《永遇乐》、《武陵春》
武陵春
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。
4、李清照和“闺怨词”
唐宋词的创作有一个传统的题材，就是写闺怨，“闺怨词”是专门用来表现妇女的生活和情感的。但其作者基本上都是男性，他们写的词被称为“代言体”，也就是代替妇女说话。男性代替妇女来表情达意，总归是隔着一层。李清照是词史上一位重要的女作家，她的“闺怨词”是写自己的真实生活和内心世界，是说自己要说的话。所以，她的出现使词坛放射出了一道新奇的光芒。读李清照词的着眼点首先应放在这一点上。
三、诗歌赏析对比鉴赏，“愁”之不同
下面我们就来走近《李清照词两首》，来感受一下这两首词分别写出了什么情感？这情感有没有异同点？
（一）找出词眼：这两首词都表达了一种什么样的情感？试在词中找出表达情感的词眼。（愁）。
这两首诗词都写“愁”，究竟愁情有何不同，下面我们就一起来赏析！
（二）走进《醉花阴》
1、美读诗歌。
（1）听朗诵作品：
醉花阴（李清照）
薄雾/浓云/愁永昼，瑞脑/销金兽。佳节/又重阳，玉枕/纱厨，半夜/凉初透。
东篱/把酒/黄昏后，有暗香/盈袖。莫道/不销魂，帘卷/西风，人比/黄花瘦。
（2）学生朗诵展示。
2、思考：这首词表达了词人怎样的愁？
3、学生展示预习成果：写作此词的背景
这首词是前期的怀人之作。李清照婚后不久，丈夫赵明诚便调官异地。深闺寂寞，她深深地思念着远行的丈夫。这年，时届重九，人逢佳节倍思亲，她便写了这首词寄给丈夫赵明诚。
《醉花阴》这首词写于北宋末年，当时丈夫赵明诚离乡在外任知州，李清照独守空闺，形单影只，居室寂静，再不闻评诗论文、查书品茶、鉴赏碑刻的欢声笑语，极度思念之下而写成此词。
《醉花阴》佳节重阳孤寂思夫（相思思念丈夫，南渡前，寂寞无聊之愁。）
4、词人是从哪些方面写相思之愁的呢？
5、上阕中哪些词语最富有表现力？
“永”写出了时间的漫长。点出了愁的长久。透露出独处香闺、度日如年的心境。
“又”表明与亲人离别已久，独过佳节已非一回。
“凉”不只是肌肤所感之凉意，更是心灵所感之凄凉。
“透”点出了秋寒心冷，辗转反侧。
6、问题探究：这首词的意境是怎样的？感情基调是什么？概括上下片内容。
凄凉寂寥的意境思念丈夫的情感寂寞忧郁的基调
上片重阳思亲（写愁）下片饮酒赏菊（写瘦）
本词通过多方渲染烘托，刻画了一个日夜想念丈夫，愁情满怀的少妇形象。
（三）走进《声声慢》
如果说《醉花阴》抒写的是早年相思之愁、甜蜜的愁、离愁、闲愁，是闺愁；那么这一首词抒写的是怎样一种“愁”情？又是怎样表现的呢？
1、美读诗歌：
（1）听朗诵作品：
（2）学生朗诵展示。
同学们已经体会到《声声慢》的愁情了，那么我们就抓住这个“愁”字，看看清照是如何来写愁的。
2、请同学们找出直抒胸臆的词句。
A、“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚。”
寻寻觅觅，清照在寻觅什么呢？动作若有所失寻觅无果
冷冷清清，是什么冷清呢？环境处境冷清心境清冷
凄凄惨惨戚戚，又写出了清照什么样的心理呢？心理感受沉痛凄厉
所以，清照起笔就给我们定下了一个什么样的基调？悲苦愁绝
B、“这次第，怎一个愁字了得？”这里的愁，具体指哪些愁。本课是自主学习课程，下面就请同学们自主合作探究，结合写作背景和诗句赏析这愁包含了哪些情感？
3、学生合作探究，赏析“愁”
A、学生小组讨论（5分钟）
B、学生展示（展示中老师点拨总结）
三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急：并非酒淡，而是愁浓，酒力压不住心愁；借酒浇愁，而大风砭骨，又让诗人意绪全无。只因作者愁太重，酒入愁肠愁更愁。一个“淡”字突出作者晚年的凄凉，心境的凄苦。
雁过也，正伤心，却是旧时相识：天大雁由北往南迁徙，李清照南下避难，故觉得大雁是旧相识，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，家人疏散，就算是有千言万语，也无人可托，无处可传，从而抒发对家乡的怀念。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘：诗人任凭黄花盛开，此时也无心攀摘，甚至让菊花在枝头堆积，直至凋落。在往年，她定能和丈夫一起来赏花，而今谁又有这兴趣呢？看到花的憔悴，想到自己漂零的身世，憔悴的容颜，凄凉的心境与残秋败花融为一体，更是愁上加愁。
梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴：窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶，好不容易到黄昏，偏巧这时又下起了淅沥的小雨，滴滴答答的雨声，对于伤心的诗人来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在那颗破碎的心上。梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。这些愁都源自国破之悲。
C、在分析鉴赏诗句的基础上，让学生一起再诵读这首词，深入地体味李清照无限愁情。
四、合作探究，拓展研究，品味意象
1、那么李清照是怎样表现这种愁情的呢？她是借什么来营造这种氛围的？
找出本词出现的经典意象：
淡酒、秋风、大雁
黄花、梧桐、细雨
2、分组讨论整理含有这些意象的诗句，总结常见意象的象征义。
（1）有关酒的诗句：
对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘何以解忧，惟有杜康。
曹操《短歌行》
抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁。李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。杜甫《登高》
明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。范仲淹《苏幕遮》
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。李白《月下独酌》
五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，
与尔同销万古愁。李白《将进酒》
师生得出结论：酒是“愁”的象征
（2）“雁”意象的诗句：
无可奈何花落去，似曾相识雁归来晏殊《浣溪沙》
雁引愁心去，山衔好月来、李白《与夏十二登岳阳楼》
长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》
西风烈，长空雁叫霜晨月。毛泽东《忆秦娥娄山关》
得出结论：过雁象征离愁。
（3）“黄花”意象的句子：
满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘《声声慢》
莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”《醉花阴》
枯萎凋零的菊花多象征憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境。
（4）有关“梧桐”意象的诗句：
梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴《声声慢》
秋雨梧桐叶落时白居易
梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明。温庭筠《更漏子》
无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。李煜《相见欢》
人烟寒橘柚，秋色老梧桐。李白《秋登宣城谢眺北楼》
结论：梧桐一叶知秋，牵愁惹恨之物
（5）有关“秋风”意象的诗句：
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
结论：秋风，渲染愁情之物
（6）有关“雨丝”意象的诗句：
清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。
结论：雨丝，即愁丝。
五、对比鉴赏
《醉花阴》闺怨之愁（离别、相思）
《声声慢》家国之愁（亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦）
六、课堂小结
易安体与其他宋词名家相比，最大的不同，是充满一种纯净而高雅的女性意识。唐宋词诸多的女性形象，大多是男性词人塑造的，而在易安体中，女性成了抒情主体，词中的女性形象就是女词人自己。她向整个社会敞开了自己的心扉，倾吐自己的欢乐、忧愁、痛苦和追求，描绘自己在风云变幻的时代步履艰难的一生。李清照的词的主调就是一个“愁”字。这种愁是她心灵的展示，真情的喷涌，表现出一种对生命价值的内醒和感悟。
七、赏析音乐，深刻体会李清照诗词之美
播放安雯演唱的《月满西楼》MTV（这首歌化用了李清照前期的词作《一剪梅》）至上课，意在激发学生兴趣，体会李词的诗情画意的氛围，让生更深刻地融入到词的意境当中。
八、课后作业
1、整理总结这两首词的艺术特色
2、背诵，默写
3、查找总结李清照的相关知识
教学目标：
1、识记基本字词义、疏通诗意、学会朗诵，《一剪梅》体裁、题材、词牌特点;
2、掌握李清照的生平经历以及时代对她词风的影响，掌握“易安体”基本特色;
3、掌握、理解诗词意境及其分析诗歌的基本方法，把握词作中体现出的作者情感;
4、学会写作简洁精练的诗词鉴赏短评。
教学重点：
1、理解诗词意境，体会作者情感;
2、尝试写作诗词鉴赏短评。
教学难点：
1、学会写作简洁精练的诗词鉴赏短评;
2、从不同角度理解词作，引导学生读出自己的新意。
方法课时：
1、经典阐释法;
2、教学内容共计一课时。
教学步骤：
导入 → 作者介绍 → 词体介绍 → 字词释音、释义 →朗读，之后老师范读，再之后学生集体读、整体感受感知→听邓丽君《一剪梅》歌乐，引入情景→疏通、鉴赏 →板书小结，陈清线索→特殊句式、语言特色、手法分析→鉴赏短评 → 课堂小结 → 音乐感知收束→布置作业。(结合考点，强调分析重点)
教学过程：
1、新课导入(与整体感知融于一体则可)：
(语文课代表上课前到我办公室拿东西)……
同学们：北宋词人周邦彦在其词中无意间写了一句：“一剪梅花万样娇”，于是“一剪梅”这个颇具人间风情的词牌名因此而诞生。后世众多的文人墨客面对这“同一剪梅花”各自吟诵出了风情万种的不同词作，各具特色、各有千秋。而其中最为脍炙人口、感人肺腑者，莫过于李清照笔下的“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”那么究竟正为少妇的易安心中有一抹怎样的惆怅下了眉头却又上了心头，今天，就让我们带着这个疑问一起学习李清照的词作《一剪梅》。
2、作者介绍：
学其诗，就得知其人!(下面我们简单了解一下作者的基本情况)李清照，大家并不陌生，(生于1084-卒于1155年以后，具体年月史料缺乏，难以确考)，她自号易安居士，山东济南人，由于当时豪放词派大家辛弃疾字幼安，也是济南人，人们共称他们为“济南二安”。她贤惠多才，十八岁嫁于金石家赵明诚为妻，夫妇感情深厚。然而，“自古红颜多薄命”，北宋灭亡后，赵明诚因病去世，她颠沛流离于江南，在孤寂中度过晚年。由于身世及时代变化的缘由，她前期词多写闺情相思，后期词融入家国之恨与身世之感，风格顿变。她兼擅小令和慢词，往往能别出心裁，以经过提炼的口语表达其独特真切的感受，形成辛弃疾所称道的“易安体”。她的词集名称是《漱玉词》 。她还写有《金石录后序》和《论词》等散文。
3、整体感知：李清照是：历北宋晚期而经南宋初期的女词人，她也是中国古典文学史上成就最高的女词人，同时也是所有文人中最有性情的词人之一。为什么这样说呢?中国古代的学者都极力推崇用诗歌来言志抒情、吟咏性情，所以用性情来写诗的诗人，一般都是好的诗人、受人同情尊敬的诗人。举个大家都不陌生的例子，比如南唐后主李煜，即就是像这样的亡国之君、酒色孱弱之身，他的词作也被后人大力赞赏，吟咏不绝!那么，对于咱们的李清照呢，就更是如此了。所以学习易安词，就必须明白，易安其人她是一个性情中人。
那么对于作者的介绍，咱们到此为止。下面我们来看教材，掌握一些基础知识。
4、《一剪梅》是词牌名，得名于周邦彦词中的“一剪梅花万样娇”，它的另一个名字是《腊梅香》。 其词体特点是，双调六十字，前后阕句句用平韵，一韵到底。八个四字句一般都用对仗。一般以书写爱恨离愁为主要内容。本词就是以表达相思之情为题材的一首“婉约中调”。
5、我们再看词中的一些字词，注意一下它们的读音和意义：
红藕：荷花的别称。
香残：这里指荷花的香味已经快要消散了。
玉簟：(dian)光洁似玉的竹席，席子的美称，簟的本义是竹席。
罗裳：(chang)丝织的下衣、摆裙。
兰舟：木兰树做的船，船的美称。
锦书：前秦人窦滔的妻子苏惠思念丈夫，就用锦织成回文诗赠给他。后来便称夫妻间的书信为“锦书”或“锦字书”。这是作者用的一个典故。
雁字回时：是指大雁排成人字或者一字的形状飞行，称作雁字。雁字回时就是说大雁排成一行往回飞。
6、听朗读：好!在理解了基本字词的基础上我们来听一段朗读录音，从整体上感受一下本诗的内容。老师范读、提点学生自主读、大家一起读，适时点拨!再听邓丽君音乐进入情境，顺理成章进行诗意的讲解……
7、正文讲解：
同学们，宋词是中国古典美学的象征之一，人们在评价词这种文体的时候，以有意境为最高的标准。下面我们就来分析一下本词的意境。
这首词是作者在丈夫出行在外，寂寞难耐之际写下的性情之作。我们看“红藕香残玉簟秋”——
作者说：荷花已经凋谢，它的香味也点点离散，那冷滑如玉的竹席，透出深深的秋凉。这首句便清秀不凡，作者着一“秋字”而境界全出，为什么这样说呢?诗人刘禹锡有一句诗说“自古逢秋悲寂寥”，显然秋天是四季中最为悲凉的岁月，这里用一个秋字，不仅点明了节气时间，而且指出了就是这样一个萧瑟之秋引起了作者的离情别绪，渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用，如“红藕香残”，虽然是写秋来了荷花凋谢，其实，也含有青春易逝，红颜易老之意;“玉簟秋”，虽然是暑退秋来，竹席也凉了，其实，也含有“人去席冷”之意。 如此，首句便先声夺人，写凄凉而不见一“凄凉”字，含蓄委婉，不着一字，尽得风流。同时也奠定了全词的感情基调，即就是“凄凉哀愁”。
作者面对这样一个荷残席冷、万物萧瑟的景象，就免不了要触景生情，其思夫之情必然更加萦绕胸怀，内心之苦是不言而喻的。一般，当人们经受愁苦的折磨的时候，总是要想办法排遣一下的，这是人之常情。李清照也不例外。她究竟想如何来消除这愁闷呢?此刻，她不是借酒消愁，也不是垂泪啼哭，而是借游览以遣闷，于是她就自然而然的——
“轻轻解下罗裳，独自登上兰舟……”然而，曾经是和心上人双双泛舟，今天却独自拨桨击水，于是眼前的情景，只能勾引起往事，并不能排遣郁闷。不过，李清照毕竟跟一般的女性不同，她不把自己的这种愁苦归咎于对方的离别，反而设想对方也会思念着自己的。所以，她紧接着写道：
云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。
我们想，作者在雁字飞回之际，不见锦书，只好系舟归来，“无言独上西楼”，然而“月光如此皎洁美好，却只能独倚栏杆”，眼前有景赏不得，她所能做的就只有独自发愁。那么究竟是怎样一个“愁”字呢?作者说——
“花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。”
这里的“花自飘零水自流”又是一处绝笔。我们想，作者为什么在写“闲愁”之前，凭空来一句“花自飘零水自流”呢?这其实就是周杰伦《菊花台》中唱的“花落人断肠”、刘禹锡诗中的“长恨人心不如水，等闲平地起波澜”、李煜词中的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”， 这样写是为了承上启下，用自然界没有情感体验的落花流水来衬托、暗示作者心中的“闲愁”，因而“一种相思，两处闲愁”之感，油然自作者心头升起。
那么，李清照的“闲愁”究竟达到了什么程度呢?下面三句就作了回答：
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
就是说，这种相思之情是没法排遣的，皱着的眉头方才舒展，心头又开始烦乱。这“是离愁”，他——剪不断，理还乱，它，别是一般滋味在心头”。这确实是一句完美的收尾，其流连哀思，一唱三叹，令人回味不已。
※写景抒情线索分析：(板书部分)从上面的分析我们可以看出：作者先是站在室内，看到了窗外的红藕香残，视线触及凉席，顿生愁情;于是为了排遣愁情，她又去泛舟游玩，笔锋一转，转而写起了室外所见所感;然而流水落花总无情，作者终于还是没能摆脱一个“愁”字，其辗转反侧、寤寐思服的形象跃然而出。
8、作者情感分析：
很明显，作者主要给我们展示了一种哀愁之情，那么除此之外还有没有第二种情感?我们看“一种相思，两处闲愁”，作者如此肯定地说“只有一种相思”，必然有“两处闲愁”，可见易安和丈夫赵明诚之间是心心相印的，她很肯定丈夫也在因为见不到自己而发愁，这是不是一种面对男女之情的“自信”呢?显然是。那么换句话说，假设如果是“一种相思，一处闲愁”的话，那么就是单相思了，由此可见“一种相思两处闲愁”的妙味所在。
另外，词中还透露出处了合情合理的一个事实，是什么呢?在我看来，这个事实就是“他们两人是相当恩爱的”，试想，如果他们两个天天呆在一起吵架，那么分开之后肯定不会“明月千里寄相思”的，说不定赵明诚出去就到秦楼楚馆里搞外遇了，李清照也会偷偷乐道：杀千刀的，终于走了。正是由于爱得深沉，才会有“一种相思，两处闲愁”、“此情才下眉头，却上心头”的缠绵悱恻。
9、手法分析：
(板书)同学们，短短六十个汉字，却写出了如此丰富的意蕴，不用一些特殊的手法是不会有如此效果的。我们看作者在词中都运用了那些艺术手法。
首先是首句的含蓄，再其次是云中谁寄锦书来一句的倒装，第三是花自飘零水自流的映衬，第四是“一种相思两处闲愁”、“才上眉头却下心头”的对偶。最后，我们可以看出，古人说席子时不说席子，而说玉簟;说小船时不说小船，而是说兰舟。这是把日常生活中的具体事物陌生化，来营造诗词所具有的特殊意境。
作业布置：
同学们，学习和体会诗歌所表达的情感态度是需要掌握一些基本方法的，那老师这里就介绍给大家两种基本的方法：抓关键词法(可以是关键动、形容词等如“独”字等);和意象分析法;解释过程略。那么老师留给大家两个作业，一是分析此词中的关键形容词谈谈你对词中作者情感的体会;二是找出词中的基本意象，分析他们所表达的情感内涵或者它们都有什么象征意义!各写文章不少于200字!
小结：
同学们，这是一首相当富有诗情画意的词作。词人越是把她的别情抒写得淋漓尽致，就越能显出她们的夫妻恩爱的甜蜜，也越能表现出她对生活的热爱。再者，这首词在意境的刻画，真挚、深沉情感的表述，以及语言运用的艺术上，无不给人留下深刻的印象……有句话说得好“一剪梅花万首诗，一段材料多角度”，诗词是“言有尽而意无穷”的艺术品，对于本词的内涵，我更希望大家从不同的角度挖掘出不同的新意，这才是“学诗之道”。
下面我给大家放一段音乐，在音乐声中让我们结束本课的学习。
红藕香残玉簟秋。
轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来?
雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。
一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，
才下眉头，却上心头。
教学目标
1、深入研读诗歌，抓住意境，体验情感。
2、了解词人的人生际遇对其词作风格的影响，体会其前后期作品的别样愁情。
3、让学生由词及人，进入到词人苦闷、复杂的精神世界。
教学方法
诵读法、情境法、对比探究法
教学课时
一课时
一、导入新课
北宋末年，有一位青年男子睡觉时梦见自己读到一本书，醒来后只记得其中三句：“言与司合，安上已脱，芝芙草拔。”他把这件事告诉了自己的父亲，父亲就知道儿子心中有倾慕的女子了。原来那三句是字谜，谜底是“词女之夫”。那么，“词女”是谁呢？对了，是李清照，那这位青年就是赵明诚。虽是传说，但是李清照夫妻二人情投意合、志同道合却是人尽皆知。那么，如胶似漆的夫妻二人一旦分别，甚至是死别，李清照的内心会掀起什么样的波澜呢？下面，就让我们
一起来学习《李清照词两首》。
说起李清照，我们并不陌生，我们在初中还曾经学过她的《如梦令》呢。
那么，我们对她的生平应该还是有些了解的，谁来带着我们大概回忆一下呢？
请学生回忆相关内容
二、确定基调，分析叠字
带着对李清照的回忆，我们先来品读《声声慢》。
配乐朗诵《声声慢》
《声声慢》是李清照晚年的名作，历来为人们所称道，尤其是作者那哀婉的凄苦情，不知曾感动过多少人。当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。
1、初读全词，找出最能体现作者感情的词语。（愁）
2、直接表现愁的是哪几句？
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
（1）寻寻觅觅，李清照在寻什么呢？寻到了吗？
我们知道当时的李清照国破家亡夫死，她可能是在寻觅流亡以前的生活，丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者什么别的，它们似乎是遗失了，似乎本来就没有。所以，她精神恍惚，若有所失，到处寻觅。
（2）冷冷清清，她寻找到什么了？
没有，不仅没有寻回失去的东西，不但没有减轻内心的痛苦，反而在这冷清的环境中，更加觉得自己寄身异地，无人为伴，孤独寂寞。
（3）凄凄惨惨戚戚，最后诗人产生一种什么样的感觉？
命运凄惨，心情悲痛。
可以说开头这句词为全篇定下了一个感情基调，同学们能告诉我哪些词语可以概括吗？对了，悲苦愁绝。
刚才同学们在读这几句词的时候，有没有发现什么？对了，叠字的运用，假如我们将它改成“寻觅，冷清，凄惨戚”，你们觉得怎么样呢？对，少了音韵美。
三、鉴赏意象，品评愁情
我们讲诗歌，肯定要谈意象，下面我们就来看看作者选取了那些意象来表现她的愁呢？
淡酒、晚风、过雁、黄花、梧桐、细雨
在这些意象中，你感触最深的是哪一个？试着说说你对它的理解。
（1）淡酒
词人为什么喝了几杯之后觉得酒是淡的呢？难道是因为她是海量，千杯不醉？可是我们分明记得她曾经说过：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”，这就说明她不太能喝。本来想借酒浇愁，但是愁仍然难以排遣，
所以说，并非酒太淡，而是风太冷，愁太重，酒力压不住啊。
（2）晚风
怎么去理解“晚来风急”？它能渲染出什么样的情绪呢？
晚可以指晚上，也可以指晚年，风又急又冷，恰好能渲染出忧愁凄苦的情绪。
（3）过雁
大雁南飞本是自然现象，作者看了为什么会伤心呢？她和大雁又怎么会是旧时相识呢？
大雁到了秋天，由北而南，作者是北方人，避难南下，似乎是旧时相识。大雁能够按时南来北往，而自己却漂流困顿，寄寓异乡，这正是引起她伤心的原因。
李清照在很多作品里面都写到了大雁，比如说，早年写的《一剪梅》里就有“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”，南渡之前写的《念奴娇》里也有“征鸿过尽，万千心事难寄”，我们看这两句虽然也充满离愁，但是那离愁中却是含有甜蜜的回忆和相逢的希望的，而本词却表现了一种绝望，一种极度的伤心。
（4）黄花
黄花是什么花呢？象征着什么呢？
黄花就是菊花，菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至堆积起来，然而现在却已经憔悴了。在往年，一定是要在它盛开的时候，摘来戴在头上的，而现在，谁还会有这种兴致呢？
这里明是写花，而暗喻岁月流逝，人已衰老、憔悴！
（5）梧桐、细雨
本来白日漫长，作者独自一人要苦熬苦等才能到天黑，但是到了黄昏时候，又有秋雨点滴作响，还偏偏是打在已经发黄的梧桐叶上。“细雨”“点点滴滴”，正是只有在极其寂静的环境中“守着窗儿”才能听到的一种微弱而又凄凉的声音，而对于一个伤心的人来说，这细雨哪里是打在梧桐叶上呢？这分明就是打在作者那颗破碎的心上啊！整个黄昏，就是这么点点滴滴，什么时候才能结束呢？还要多久才能滴到天黑呢？天黑以后，不还是这么滴下去吗？
这样一来，深秋时节作者的那种失落、孤单、凄凉、悲哀，就都展现出来了。
通过刚才对这些意象的共同探讨，我们发现，虽然作者没有明着写愁，但是这其中处处都充满着愁绪。真叫“无一字写愁，却处处惹愁”啊！
一直到全词即将结束，作者才说“这次第，怎一个愁字了得”，是的，这种景象，这种情绪，哪里是一个简单的“愁”字所能概括得尽的？
这样我们就知道了在《声声慢》里，作者所写的是永别之愁，长久之愁，家国之愁。
四、比较两词，解决重点
这就让我们想起了辛弃疾的那首《丑奴儿》，下阙是这样的：“而今识尽愁滋味，欲说还休，欲说还休，却道天凉好个秋。”
可是他在上阕里说的却是：“少年不识愁滋味，爱上层楼，爱上层楼，为赋新词强说愁。”那我们就来看看，当年的李清照又是怎样“为赋新词强说愁”的呢？
《醉花阴》是李清照前期的怀人之作，李清照婚后不久，丈夫赵明诚便宦游在外，深闺寂寞，她深深思念着远行的丈夫，这年时逢重阳，人逢佳节倍思亲，便写了这首词寄给赵明诚。
请同学们自读《醉花阴》，找出表现愁情的意象，着重分析和《声声慢》里相同的意象――酒、风和黄花。
酒：《声声慢》里的酒是无力的，是无法驱寒浇愁的，用来反衬内心的愁浓愁重。
《醉花阴》里的酒是用来消愁的、相思的，有着诗酒自适的潇洒。
风：《声声慢》里的风是晚风，是急风，让人更添寒意，更难将息。
《醉花阴》里的风是有趣味的，它卷动珠帘，帘内闪现出一位愁思绵绵的少妇。
黄花：《声声慢》里的黄花是残菊，象征着人世的悲欢离合，正是词人晚年百无聊赖，孤苦飘零的处境。
《醉花阴》里的黄花，是有暗香的，是瘦的，因花瘦而触及人瘦，但人瘦胜似花瘦。写出词人因思念丈夫而消瘦。
这样我们就知道了在《醉花阴》里，作者所写的是小别之愁，暂时之愁，个人之愁。
由此可见，同一个作者，不同时期的作品，反映着不同时期的生活和心态，呈现出不同的韵味和格调。我们从中可以领会到时代社会的变化、个人的际遇对于作家创作的有力影响。
两首词我们就赏析到这儿，看同学们的样子还有点意犹未尽，那么就请同学们课后完成这样的作业。
五、课后作业
我为清照写碑文
作为一个女人，李清照是不幸的，但作为一个词人，她却是伟大的，生活曾经给她带来了太多的苦难，不过女词人并没有被苦难压垮，而是让自己的艺术灵魂越飞越高，越飞越远。虽然，我们不知道她死于何时，葬于何地，但我相信，她已在我们每个人的心目中留下了一座丰碑，只是这碑上还缺少碑文，这碑文就交给同学们来写吧。
一、教学目标
知识目标：了解李清照的生平、思想及创作风格。
能力目标：培养学生对古代诗词的鉴赏能力。
情感目标：培养学生热爱祖国传统文化的情感。
二、重点、难点
教学重点：在理解内容的基础上，通过对典型意象的赏析，引导学生进入意境，体会词人的情感。
教学难点：
1、挖掘词中意象丰富而又复杂的内涵。
2、通过两首词的阅读，引导学生感受“闲愁”和“国破家亡之愁”的区别。
三、教学过程
（一、）导入：在中华文化长廊中，宋词像一颗璀璨的明珠闪耀着夺目的光芒，无论是“大江东去”的豪迈，还是“执手相看泪眼”的婉约，都让人为之留连，为之感叹。徜徉其间，许多词坛巨匠与我们擦肩而过，苏轼、辛弃疾、柳永，今天我们要结识一位杰出的女词人，她就是李清照，她在文学上开拓了属于自己的一片天空。现在就让我们走近李清照，去了解她的人生，去感受她词作的魅力。（投影题目“走近李清照”）
（二、）投影教学目标。
（三、）复习学生初中曾学习过的李清照的一首词《如梦令》，让学生齐声背诵后投影全词。
提问以下问题：
①这首词的感情基调是什么？（愉悦欢快）
②词中哪些语句可以表现这种感情？（沉醉、兴尽晚回舟、争渡）
③为什么词人此时这么愉快？（投影李清照前期生平简介，可知词人生于仕宦家庭、书香门第，生活富裕，衣食无忧，再加上文化熏陶，所以处于少女时代的李清照才能写出这么优美的词作。）
（四、）播放安雯演唱的《月满西楼》
提问：歌词化用了李清照的哪首词？（《一剪梅》）
投影全词，让学生诵读后提问：
①词的感情基调是什么？（愁）
②那些语句直接表现出这种情感？（一种相思，两处闲愁）
③产生这种闲愁的原因是什么？（相思，闲愁―相思之苦）
④结合贺铸在《横塘路》中对闲愁的一句精彩的描写“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”体会李清照的闲愁。师生共同探究，得出结论：一川烟草、满城风絮、梅雨这些意象具有什么特点？多、轻、绵长，它不深沉，不凝重，而李清照的相思之闲愁也像这样，不是凄苦的，沉重的，而是像烟草、风絮、梅雨一样又多又轻又绵长的，从情感上看是微带些苦而又有些甜的。
⑤词人借助那些意象来表现这种相思之愁？（学生讨论，选代表发言）选用的意象有：红藕、玉簟、落花流水、锦书，雁、月。引用李白、杜甫等相关诗句和织锦回文诗的典故，深入分析月、雁、锦书这几个意象的传统意义和审美特征。
得出结论
作者用红藕香残，玉簟生凉的凄清之景来表现丈夫不在身边的孤独愁苦，用锦书、雁、月寄托自己的相思。词人在月满西楼之时，抬头望见南飞的大雁，希望有丈夫的锦书寄来，于是就有了雁足传书的遐想，可是雁字空回，锦书却无，思念之情更浓。于是有了最后一句“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”形象的表现了作者难以排遣的愁绪。
从中我们可以看出词人婚后生活应是十分幸福的，投影婚后生平简介。
（五、）讲解《声声慢》
①投影全词。
②配乐朗诵。
③学生诵读。
④提问以下问题。
A、这首词的感情基调是什么？（愁）
B、和上一首词中的愁有何不同？（更凄怆）
C、那些语句直接抒发了这种情感？（第一句：“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚”。问题一：引导学生揣摩此句中词人的心境。问题二：分析此句在全词中的作用。问题三：分析叠词的作用。第二句“这次第，怎一个愁字了得”结合李白、李煜、秦观写愁的诗句来比较，得出结论：这些愁虽也很沉重，但还可以用具体的形象形容出来，而李清照的愁无法用言语来形容可见愁情之重。）
⑤为表现作者这种深重的悲愁，作者选择了哪些意象？（让学生讨论后，用自己的话描述意境）
A、借酒消愁（师点拨：酒并非淡，只是愁情太重，酒力压不过心愁，可以说是“借酒销愁愁更愁”“酒入愁肠，化作相思泪”）
B、抬头望雁（师点拨：正当作者独自对酒伤心时，猛然间抬头看到南飞的大雁，又牵动了她无限的愁思，那大雁不就是曾为她和丈夫捎过信笺的大雁吗，而今大雁依旧，人已不在，不禁悲从中来）
C、黄花满地（师点拨“憔悴”：既指花因无人采摘自开自落、枯萎凋零的状态，又指词人因过度忧伤而憔悴不堪。词人看到那将要凋零的花瓣就像孤苦飘零的自己，想到此，不禁黯然神伤）
D、守窗盼黑（师点拨：怎生：怎样。守窗：表示无人相伴的孤独。盼黑：表现触景生情的痛苦）
E、梧桐秋雨（师点拨：挖掘梧桐这一意向的内涵。梧桐：秋天万物凋零，最容易触发人们的悲凉情绪，而梧桐树是最典型的落叶乔木。秋天到来，往往是梧桐先行陨落，所谓“一叶落而天下知秋”于是以梧桐写悲秋，表现孤独、愁苦、失意就成为古人常用的手法。如“梧桐树，三更雨，一叶叶，一声声，空阶滴到明”―温庭筠《更漏子》。“寂寞梧桐深院锁清秋，剪不断，理还乱，是离愁。”―李煜《乌夜啼》）雨丝象征愁思，梧桐细雨正表现作者剪不断的愁绪。
小结：作者因为心情凄怆，所以饮酒无绪，望雁伤心，无心摘花，只盼天黑，那作者的人生究竟发生了什么变故，会有这样的愁苦，我们再来看看她晚年的生平（投影）。由此可见：金兵入侵，国土沦丧，人民流离失所，作者被迫南渡，丈夫又去世，作者只身飘零，生活贫困，她的愁有：亡国之痛，丧夫之悲，沦落之苦。她身上有如此多的苦难确实是非一愁字能形容。
（六、）正因为词人有如此的人身经历，所以她的创作以南渡为界，分为前后两期：①前期主要反映她在少女少妇时期的美满生活，抒发对爱情的追求，对自然的热爱以及同丈夫的相思离别之情。词的风格清丽婉约。②后期主要写她在离乱中的孤独生活和国破家亡的凄惨心情，词风变得凄婉低沉。但此时期的词由于融入了家国兴亡的深悲巨痛，从一个侧面反映了当时的**生活，社会意义扩大了，发展了传统的婉约词。
（七、）总结：这就是李清照，著名散文家称之为“乱世中的美神”李清照她以她凄美的词风，打动了无数后人。国破家亡，痛失爱偶，只身飘零的不幸遭际使她的艺术才情升华，创造了无数让人们享受无穷的艺术珍品。斯人已逝，可是当我们偶然再回首一下千年前的风雨时，总能看见那个立于秋风黄花中的孤独的美神。
（八、）作业：李清照能把无形的愁写的这样富有感染力，课下同学们也写一段描写自己愁绪的文字。
李清照词两首教学设计
教学目标:
(1) 结合创作背景理解诗词丰富深刻的意蕴,体会作者表达的思想情感,培养学生运用知人论世的方法欣赏古代诗词的能力
(2) 通过反复诵读感悟诗词的思想内容，感受诗词的意境，赏析诗词的艺术特色
(3) 了解李清照前后期的不同风格
(4) 了解婉约派的特点
教学重点：
(1)结合创作背景理解诗词丰富深刻的意蕴,体会作者表达的思想情感,培养学生运用知人论世的方法欣赏古代诗词的能力
(2)通过反复诵读感悟诗词的思想内容，感受诗词的意境，赏析诗词的艺术特色
教学过程：
渲染气氛，激趣导入：(播放二泉映月)
同学们，老师现在给大家提供一组评语，请大家个个根据评语判断我们评价的对象是中国古代哪位文化名人
资料链接
-----她有忧时伤世的赤子精魂
她是登峰造极的沧海愁人
她是旷古绝今的词坛奇女
知道她是谁吗?
没错!她正是“千古才女李易安，万古愁心李清照”
她是沧海愁人，她有万古愁心，然而要解读她的一腔愁绪，却又是“怎一个愁字了得” ，同学们，今天我们共同学习李清照的两首代表词作《醉花阴》和 〈〈声声慢〉〉，让我们一起走进作者的内心世界，用心去感受她的万古愁心。
走近作者，了解身世
资源共享：学生就自己搜集的关于李清照的资料进行交流，注意关注李清照的生平遭遇
倾情诵读，整体感知
引导: 李清照的一生是充满悲剧色彩的一生，她以词代声，向世人诉说她的悲剧愁情，现在就让我们一起聆听她的倾诉
诵读要求：连续两遍，第一遍要读通读顺，注意读出感情，第二遍要结合课下注释边读边理解词的意思，并将不理解的地方作上记号，读后大家共同解决
感悟词意，把握感情，自主探究
引导: 联系作者生平遭遇
思考---两首词中“愁”的含义是否相同?你能从哪些词句中感受到作者的这种愁绪?两首词中“愁”的程度有何不同呢?
提示: 学生可选两首词中的任何一首谈谈自己的感悟，既可以从整体谈，也可选自己喜欢的某一个句子谈，教师给予适当的评价和引导
教师小结并板书：《醉花阴》是李清照前期的作品，主要抒发自己对丈夫的思念之愁，但那只是生离之愁、暂时之愁、个人之愁，而从〈〈声声慢〉〉中我们看到的李清照的“愁”，不再是从前词人所常写的所谓“闲愁”，这个“愁”是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的，是死别之愁、永恒之愁，因此，这“愁”字表现得更加凄厉沉痛。
附板书：
愁 《醉花阴》-------离别相思-----苦
〈〈声声慢〉〉------国破家亡夫丧------痛
拓展理解，深入体会
引导：其实，愁是李清照词中常见的字眼，老师从李清照词中选取了几句给大家，请同学们读一读，找出自己认为写得好的词句咀嚼品味，进一步体会李清照词中浓郁的愁绪
资料链接：怎一个“愁”字了得!
1、 伤心枕上三更雨，点滴霖霪，愁损北人、不惯起来听!
2、 独抱浓愁无好梦，夜阑犹翦灯花弄。
3、 黄昏院落，凄凄惶惶，酒醒时往事愁肠。
4、 更谁家横笛，吹动浓愁?
活动：学生诵读并选择自己喜欢的句子谈体会
一．教学目的：
1、了解李清照的生平。
2、品读李清照的诗词。
3、培养学生鉴赏古诗词的能力。
二．课型：新授课
三．教学对象：八年级学生
四．教学重点：
1、了解作者的写作背景。
2、体验到这首词的意境。
3、重点词解析。
4、词的技巧分析。
五．教学难点：
1、对诗词的理解。
2、把握诗词情感。
六．教学过程：
（一）课程导入：
师：“四面荷花三面柳，一城山色半城湖”的济南涵养了一个不同寻常的灵性生命。她有着“倚门回首，却把青梅嗅”的温柔娇媚，也有着“至今思项羽，不肯过江东”的倜傥豪放。她就是宋朝婉约派词人李清照。在那个唯男子独尊的年代，她无疑是万绿丛中一点红，她的词自成一家。语言清丽而不萎靡，情调感伤而不空虚。今天让我们一起走近李清照，品读李清照。
师问：同学们都知道我们要学的这首《如梦令》的作者是宋代伟大女词人李清照，那么大家知道的她的诗词还有哪些？对于她，大家还有什么了解呢？有哪位同学愿意跟大家分享一下？举手回答一下。（老师总结同学们答案。）
（二）介绍李清照生平
李清照（1084—1155）号易安居士，齐州章丘（今属山东济南）人，以词著称，有较高的艺术造诣。
父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。并能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》、《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本，今人有《李清照集校注》。
（老师：我们了解过了李清照的生平事迹之后，是不是对她的词也充满了好奇呢？特别是在宋朝那个词作鼎盛的时候，在众多才子里面作为一个女词人能够脱颖而出，也充分证明了她的才华。下面我们就一起来领略一下李清照词作的风采。）
（三）词作初印象
如梦令
（宋）李清照
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
知否，知否？应是绿肥红瘦。
1、板书出来这首词，让同学们先自己理解一下这首词的思想情感，请同学举手回答自己的理解。
（师：同学们的见解都很独特，那下面老师来总结一下。
写《如梦令》的时候李清照的丈夫赵明诚已经很久没有回家了，词人很是思念自己的丈夫。甚至到了借酒消愁的地步。这日她又喝了酒，早早就沉沉睡去。第二日醒来的时候，才发现昨夜下了一场小雨，便问卷帘的丫鬟，院外的海棠怎么样了。丫鬟答曰：“海棠依旧”。词人感念自己和丈夫的情形，感叹道：“应是绿肥红瘦。”意即表达自己对丈夫的思念。
2．（师：大家既然已经了解了这首诗的情感，那就请同学们听一下录音，看看其他人怀着这种感情朗诵出来的感觉。）
放录音。请同学们跟着读几遍。放音乐，让同学们跟着节奏朗诵。让同学们能够熟读背诵这首词。
（四）词赏析
1、、（师：大家熟读了这篇文章之后，对这首词也有了自己的理解，那么下面我们就探究一下，作者用词的经典之处。）
以“浓睡”、“残酒”搭桥，写出了白夜至晨的时间变化和心理演变。然后一个“卷帘”，点破日曙天明，巧妙得当。然而，问卷帘之人，却一字不提所问何事，只于答话中透露出谜底。
“试问”的结果如何呢？――“却道海棠依旧。”侍女的回答却让词人感到非常意外。本来以为经过一夜风雨，海棠花一定凋谢得不成样子了，可是侍女卷起窗帘，看了看外面之后，却漫不经心地答道：海棠花还是那样。一个“却”字，既表明侍女对女主人委曲的心事毫无觉察，对窗外发生的变化无动于衷，也表明词人听到答话后感到疑惑不解。是啊，“雨疏风骤”之后，“海棠”怎会“依旧”呢？这就非常自然地带出了结尾两句。
“知否？知否？应是绿肥红瘦。”这既是对侍女的反诘，也象是自言自语：这个粗心的丫头，你知道不知道，园中的海棠应该是绿叶繁茂、红花稀少才是！“应是”，表明词人对窗外景象的推测与判断，口吻极当。因为她毕竟尚未亲眼目睹，所以说话时要留有余地。同时，这一词语中也暗含着“必然是”和“不得不是”之意。海棠虽好，风雨无情，它是不可能长开不谢的。一语之中，含有不尽的无可奈何的惜花情在，可谓语浅意深
2、、“绿肥红瘦”历来被人称道，它好在哪里？
绿肥红瘦”一语，是全词的精绝之笔，“绿”代替叶，“红”代替花，是两种颜色的对比；“肥”形容雨后的叶子因水份充足而茂盛肥大，“瘦”形容雨后的花朵因不堪雨打而凋谢稀少，是两种状态的对比。本来平平常常的四个字，这么一搭配组合，竟显得如此色彩鲜明、形象生动，那“红瘦”不正表明春天的渐渐消逝，而“绿肥”象征着绿叶成荫的盛夏的即将来临吗？
3、抒情方式：以景衬情。抒发的感情是：轻灵新巧而又凄婉含蓄。
写作手法：使用拟人化的手法。词中把本来用以形容人的“肥”、“瘦”二字，借来用以形容绿叶的繁茂与红花的稀少，暗示出春天的逐渐消失
词人为花而喜，为花而悲、为花而醉、为花而嗔，实则是伤春惜春，以花自喻，慨叹自己的青春易逝。
4、（师：同学们今天学习了李清照的《如梦令》之后，有什么感想？请同学们跟大家交流一下。）
总结今天所学的内容，让大家了解李清照，懂得诗词的表达情感。
教学重难点：
1、深入研读诗歌，抓住意境，体验情感，渗透对学生诗歌诵读的指导。
2、了解词人的人生际遇对其词作风格的影响，体会其前后期作品的别样愁情。
3、让学生由词及人，突破文本的显性层面，进入到词人苦闷、复杂的精神世界。
教学方式：诵读品悟
情感体验
探究学习
对比阅读教学
教学课时：一课时
一、导入
(课前播放《醉花阴》MTV至上课，意在激发学生兴趣，营造诗情画意气氛，让生更易融入到词的意境当中。)
这么美的音乐把我们一起带进了课堂，同学们知道这首歌曲的歌名是什么吗?歌词化用了哪位词人的哪首词?(学生：李清照的《醉花阴》)，那咱们一起来背背这首词。
同学们初一的时侯就学过这首词，谁能给大家当一回小老师，介绍一下李清照及她在《醉花阴》的情感内蕴，创作风格?(学生简介)
刚刚这位同学的讲解仿佛又把我们带回到了九百多年前北宋年间那个秋天的傍晚，菊花凋零，凉意微微。在这首词中大家觉得李清照的情绪若要用一个字来概括的话，是何字?(生：愁)，如果在这个“愁”前面加上定语的话，应该是怎样一种愁?(生：相思之愁，蜜甜的愁，闲愁)，在李清照的前期代表作《醉花阴》中，作者表现出的是一种闲愁，闺愁。今天，就让我们一起来破译李清照的后期代表作《声声慢》中的无限愁情。
(幻灯片：一般愁字别样情，半世漂泊感生平
二、鉴赏《声声慢》
既然我们抓住了一个“愁”字，那就以这幅对联为线索，在这个“愁”字上做文章，看看李清照在《声声慢》中怎样入愁，缘愁选了哪些景，为何而生愁?
(幻灯片) 怎样入愁
愁 缘愁选景
为何生愁
(一)怎样入愁
都说“一般愁字别样情”，多愁善感的诗人“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，这千般浓、万种深的“愁”该怎样抒发呢?请同学们齐读此词，思考两个问题：(1)正音;(2)找出作者定下全词愁调的句子。
(1)生齐读，正音。(提问学生哪些字音该注意)
(2)提问学生：你能找出定下全词愁调的句子吗?
(生：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”)
a、你觉得该怎么读?你给我们试一试好吗?
b、这句话你觉得体现愁绪的哪些层次感?
寻寻觅觅： 你觉得李清照在寻觅什么?
李清照当时的境况怎样?
该怎么读?
(老师明确：当时的李清照国破家亡夫死，她可能在寻觅往日欢笑的岁月，流亡前的太平生活，丈夫在世时的爱情，还可能是其它心爱之物，但却又不知道该到哪里去找。应该读出一种缓慢、迷茫的感觉。)
冷冷清清： 诗人她寻找到那些曾经失去的欢笑岁月了吗?
冷冷清清是指哪里冷清?
该怎么读?
(老师明确：寻觅的结果不但没有寻回失去的东西，不但没有减轻内心的伤痛，反而在这冷清的环境中更生一种凄凉、惨淡、悲戚。处境的冷清更衬托出人心境的清冷，应是轻读、降调。)
凄凄惨惨戚戚： 最后诗人的心理感受怎样?
用通俗的语言概括该是怎么样的情感?
又该怎么读呢?
(老师明确：这里是写诗人的心理感受沉痛、凄厉。应该读的一字一顿，字字泣血)
开头这句词定下了全诗悲苦愁绝的基调。刚刚在读的时候大家有没有发现这十四个字都连用什么词?(生：叠词)如果我将此句改为“寻觅，冷清，凄惨戚”好不好?(学生：不好，少了音韵美)李清照是运用韵律的高手，所以这七组叠词朗诵起来，便有一种“大珠小珠落玉盘”的感觉，读起来朗朗上口，又别有一番愁情。
(二)缘愁选景
王国维《人间词话》中说 “一切景语皆情语”，当作者带着满眼的忧愁来观察周围的事物时，“物皆着我色”，请问作者在词中选了哪些意象来表现她的愁呢?
1、师范读
2、大家一共从词中找出了哪些意象?
(学生：淡酒 晚风 孤雁 黄花 梧桐 细雨)
3、探究性学习：
在这些具有丰富文化意蕴的意象当中，你感触最深的是哪个意象?请说说你对这个意象的理解。
要求：(1)基于文本
(2)自由选择学习伙伴
(3)每组推荐一位发言人。
意象探究：
a、淡酒 你喝过酒吗?
为何李清照喝了三杯又两盏的白酒还觉得酒淡，莫非她是李白再世，酒仙第二?
老师明确：并非酒太淡，而是愁太浓，酒力压不住心愁。看来酒是浇不了愁的，只能是举杯浇愁，愁更愁呀!自古以来借酒喻愁的句子就很多，大家能举出几句吗?(学生举出自己所知道的有关酒的诗句。)
“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成剑气，绣口一吐，就是半个盛唐”，看来果然是“酒”文化就是“愁”文化啊!
b、秋风 怎么理解“晚来风急”?
秋风渲染什么情绪?
(老师明确：“晚”即可指晚上，也可指晚年，自喻晚年的凄苦悲凉。用秋风渲染愁情。)
c、过雁 为何说雁是旧时相识?
在李清照的那首词中也写到雁?
李清照看到大雁南来北往，伤心些什么呢?
(老师明确：秋天大雁由北向南迁徙，李清照南下避难，所以觉得大雁旧时相识，并且在一剪梅当中写过：“云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼”。大雁尚且能按时南来北往，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，家人疏散，就算有千言万语，也无人可托，无处可传，内心已是永远的绝望。)
诗人哀戚之际，南飞的大雁横空而过，她抬眼望去，多么像在溪亭近旁，绣水江边时常见的'那只呀?北来的鸿雁啊，家国可曾无恙?溪亭可免于战火?耦花还那样娇艳吗?可南飞的雁群却头也不回地飞走了。只留下我一人独自徘徊伤心。
d、黄花 黄花是什么花?
黄花象征什么?
(老师明确：黄花就是菊花。李清照看到黄花的凋落，想到自己漂零的身世，憔悴的容颜，更是愁上加愁。)
e、梧桐细雨 梧桐细雨在一起通常象征什么?
这里运用了什么修辞手法?
请你运用想象的语言来描绘“黄昏时，梧桐细雨”的画面，注意情景结合。
(老师明确：梧桐细雨象征着哀伤、愁丝。这里运用了白描的手法。白描就是用极为简省的语言来勾勒事物，抒发情感。)
窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶，沉沉的夜幕里，偏巧这时又下起了淅沥的小雨，难道上天也在忧愁哭泣吗?“滴滴答答，滴滴答答”的雨声，对于伤心的我来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在我那颗破碎的心上。
师总结：
我们刚刚分析的这些有着深厚文化底蕴的意象，把词人的愁形象化了，生动化了，具体化了，无一字写愁，却处处惹愁。就让我们伴着音乐，让老师和同学们一起来齐声诵读，沉浸到这凄美绝然的意象中。
(师生合作诵读：师引读，男生、女生各一人领读，全班齐读)
(三)为何生愁
的确，“这次第，怎一个愁字了得。”此时此地，此情此景，已经不单单是一个“愁”字可以概括得了的。尾句点愁，简单直白，反而更觉其神妙。但此时的“愁”与诗人写《一剪梅》的“愁”相比又多了多少深刻的内涵呢?让我们突破诗词的显性层面，进入到作者苦闷，复杂的心灵，看看作者为何而生愁?
从11李清照写作《一剪梅》至1151年左右写成《声声慢》，时间过了大概半个世纪，可为“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”，到底命运在李清照身上刻下了哪些烙印呢?让时间老人告诉你答案吧!
(幻灯片： 李清照大事记：
1103-1126年：与赵明诚结婚，婚后融洽欢娱，共同致力于金石书画的研究，度过了这生中最安宁、幸福的日子。
1126年： 北宋末日，腐败透顶，金兵入侵，围困京师。
1127年： 金灭北宋，二人所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。
1129年： 赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世，终年49岁，李清照时年46岁。
1130年： 李清照为赵明诚解不白之冤，在越州、台州、黄岩、温州之间漂泊。
1131年： 卜居浙江会稽，又逢盗贼，重病缠身，几欲丧命。
1132年夏： 再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张汝舟离婚。被判刑两年。
1134年： 整理完成赵明诚遗著《金石录》。
1151-1156年：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世。无人知道死于何时，葬于何处。
由亡国到丧失，由再嫁到离异，由入狱到悲死，同学们你们愿意这其中的哪一件发生在你们身上吗?
但它们都一连串地发生在李清照身上。晚景凄凉，没有子息的李清照就这么去了，带着一腔悲愤，悄无声息的去了，无人知道她死于何时，葬于何地。连最公正的时间老人也没有记录。
了解这些史实之后，你能更深刻地理解李清照的愁了吧?如果说李清照的前期的愁是闲愁、闺愁，那后期是什么愁呢?(生：亡国之恨，孀居之悲，沦落之苦。)
三、结语
“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”，作为一个女人，李清照何其不幸;作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照：
一代词人有旧居，半生漂泊憾何如。
冷清今日成轰烈，传诵千古是著书。
最后，让我们齐声背诵《声声慢》，在诵读声中向李清照坚韧、孤傲的灵魂致敬!
教学目标：
1、感受意象美和意境美，了解李清照词的婉约风格。
2、体会作者生平遭遇与创作的密切关系。
3、学习作者从日常生活中提炼生动感人的意象来表现心境的写作方法。
4、体会词的意境和作者的思想感情。
教学重难点：
1、学习作者从日常生活中提炼生动感人的意象（借物言情）来表现心境方法。
2、体会词的意境和作者的思想感情。
3、感受鉴赏作品的意象美、意境美、韵律美、音乐美。
4、培养学生补充空缺意象、再造意境的创新思维能力。
教学方法：联想法、比较法、朗读法、分析法。
课时安排：一课时
教学过程：
一、导入：
秋天伴随着片片飘零的黄叶来临，萧瑟的秋风、西坠的斜阳、兼有梧桐的细雨共同铺成一张凄楚迷离的画卷，忧伤而令人神往我在每一个季节仰望秋天，我在每一个秋天沉醉怀想我总情不自禁地把李清照与秋天连在一起，与愁绪连在一起，或许她本来就是愁绪的化身吧，她的生命因有了愁绪和残缺而有了令人心悸的美今天，就让我们走进《一剪梅》，穿越历史的尘烟陪同这位杰出的婉约派女词人一起咀嚼她的愁情。
二、词作赏析
1、教师范读，融入词中
2、把握词的基调后，集体诵读
3、师生共同想象品味
①玉簟秋寒
词人闲来心绪不宁，于是想到解闷的办法，看书、喝酒或者绣花等等，但总是进不了状态，不知道为什么，她心里清楚为什么可是没有办法说出来，也没有办法从中解脱出来于是她想到了一个办法，到荷花塘中走。（可以联想朱自清的《荷塘月色》中“这几天心里颇不宁静，”等句子加深学生的理解。）
②独上兰舟
深秋荷花塘，荷叶渐渐凋零，会不会引发美人迟暮的感觉呢？也有可能坐在船上，想到自己心上人与自己同游荷花塘的快乐与温馨，可现在呢？自己孤独一人！一个“独”字值得品味啊：以前她和丈夫月夜泛舟，借酒啸歌的情景，那种甜美，那种依赖，那种轻松的感觉会从她内心缓缓流过；眼前寒风过去，偶尔听到几声水鸟的扑棱声，夜晚显得如此沉寂的清冷至此，一种对夫君的思念之情油然而生而且会越来越浓，心也随之越来越冷，于是，她安慰自己：还是默默走开，回家休息吧。
③月满西楼
回家后，她躺在锦罗帐里，也不知道过了多长时间她还是难以入梦，眼前总是浮现一个熟悉的身影“干脆起来吧！”，她站到窗前，如水而又清凉的月色洒在院里，也照在她的身上，她的心也随着圆月远去：他在哪？过得怎样？什么时候回家呢？种种牵挂都涌上了心头，“为什么不写信告诉我一声呢，好狠心的人啊！”埋怨，责备，再是狠狠地痛骂，但这样生气又何用呢？要是有他的一封信多好啊？可是“过尽千雁皆不是，斜晖脉脉风悠悠”失望之中，她想“这个狠心的人！不想我，我干嘛想着他呢”。
通过这种联想与想象，学生很自然地进入到这种情境之中，那种落寞中思念等待，思念等待中失望与怨恨都表现出来从这里看，李清照很像不成熟的生气的少女！
④庭院清影
尽管夜已经很深了，她还是难耐心头的寂寞，走下高楼，来到庭院打发无聊时光，“花自飘零水自流”，这种细微的声音都能够听出来，夜晚多么的静试想，一个人在如此深的夜晚不睡觉却出来散步，女子当中也只有很浪漫的李清照有这种闲情逸致也许，在如此安宁的夜晚，她更能听到自己心灵的声音，好像也只有在这种宁静中听到夫君的声音所以说“一种相思，两处闲愁”。
总结：经过想象联想，同学们对《一剪梅》内容有了深刻认识在此基础上，点出文章的情感之美：思念，惆怅，担心，孤独，怨恨和关切都有，这些复杂的情感交织在一起，并不会让人感到冰冷和绝望，相反只会让人觉得情真意切，甜美无限，这就是这首词的动人之处。
三、比较阅读
一般诗词的学习过程总是先从作者的生平事迹和作品的背景资料引入，然后同学们再在老师的引导下对于诗词进行鉴赏，这似乎成了学习古典诗词的固定模式了当然这样做有助于同学们融入诗词的意境之中更好领会古典诗词的内涵。
那么今天我们这堂课对李清照的《一剪梅》和《声声慢》的比较阅读课就做个尝试，搞个实验，我们反其道而行，从对两首词的细致品读，看看我们能不能凭着已有的.鉴赏能力通过对两首词的赏析去领会词内外的意蕴。
1、阅读《声声慢》和《一剪梅》两词，找出它们的共同点。
明确：同：①风格上：都是婉约词，细腻婉转（李清照艺术主张：诗庄词媚，诗如《夏日绝句》）。
②节令上：秋天
③情感上：愁（这次第，怎一个愁字了得/一种相思，两处闲愁）。
2、两篇中都写“愁”绪，乍一看十分相近的，而细细品味，我们便可发现这“愁”的内涵是不同的，正所谓“一般愁字别样情”细品两诗，体会两者之愁有何区别？
（1）在这两首词中，作者都用了直抒胸臆和融情于景两种抒情方式，我们先来看看浸染词人愁情的景（意象）有何不同？
①相同的意象不同的意境
花：
《一剪梅》――“红藕香残”、“花自飘零水自流”。
“红藕香残”从色彩上、气味上写出了荷花的清丽，即使飘零水上，仍是一幅轻盈雅致的图画。
《声声慢》――“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”
菊花本是秋令之花，令人伤感，虽然满院盛开，可由于自己憔悴瘦损，也没有心情去摘花赏花花向来喻女子，此处菊花愁损容颜，也指词人如今孤独寂寞，没有人欣赏、没有人守护，正是李清照不幸遭遇的现实写照。
《一》中，花已过盛期，正自飘零，由花逝，可推知“惜花更惜己”之意，含怨夫婿不归之情；而《声》中“满地黄花堆积”，正是盛时，本该去赏去摘，却因“憔悴损”而失此心，比起前者，此时的词人更显得没有生活的意趣了。
雁：
《一剪梅》――“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”。
明月自满，人却未圆；雁字空回，锦书无有，说“谁寄”，即是无人寄也――相思之情。
《声声慢》――“雁过也，正伤心，却是旧时相识”。
在这天暗云低、冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口“雁”未必相识，却说是“旧时相识”，这里寄寓着作者两层感情：雁足传书为古诗词中常用之典，此指夫亡之痛；秋雁北来，写国破家亡、漂泊南方之苦。
雁：《一》中的雁是“回”，与“去”相对，且能使人联想到词人“目送去，目迎来”，对“鸿雁传书”有着深深期盼，只是盼后又是失落：“云中谁寄”之“谁”当然指赵明诚，而又分明指“无人”但这种“失望”程度与《声》一比就轻多了：此时雁并非“回”，而是“过”，便如过客，与词人似不相干，可见词人早断了心中所盼，而“却是旧时相识”一句，竟是有了“避之不及”之意，从有期盼到欲逃避，心情已从“失望”到“伤心不过”了。
②《一剪梅》和《声声慢》中还有哪些意象传达了词人这种凄苦的心境？
“三杯两盏淡酒”――喝酒的不经意；喝酒毫无心绪；所以感觉无味；借酒浇愁愁更愁。
“晚来风急”――心境的凄冷。
“独守窗儿”――无聊寂寞、度日如年。
“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”――梧桐一叶而知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的淒苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头长夜如磐，风雨如晦，细雨绵密不断，而愁苦也就络绎不绝。
小结：所有意象，无一不是生愁、牵愁、助愁的，可以说是触处成愁：薄酒浇愁，淡而无味；晚风劲吹，心境凄冷；征雁南飞，离人伤逝；黄花憔悴，飘零沦落；独守窗儿，度日如年；雨打梧桐，更添愁苦通篇写“愁”，而除结句点明之外，全用所见抽感意象来渲染愁情，有“一重未了一重添”之势。
（2）找出两词中直抒胸臆的词句，说说它们抒发的情感有何不同。
明确：
《一剪梅》——一种相思，两处闲愁。（两处闲愁：可见两心如一，心心相印）
——此情无计可消除，才下眉头，却上心头（此情：离愁别绪，难舍难分，爱之愈深，思之愈切，这是一种甜蜜的相思之愁）
离别纵然是苦的，但这种苦是以相思作底蕴的苦，是恋爱中的李清照心甘情愿吞噬的苦，它是爱情的养分，实则是外苦内甜的苦。
《声声慢》——这次第，怎一个愁字了得！（家国之思、孀居之悲、沦落之苦）
——寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚。
（“寻寻觅觅”四字劈空而来，反映了内心若有所失的精神状态这丢失的东西，可能是流亡以前的太平生活，可能是椿萱在堂的幸福，也可能是丈夫在世的爱情只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩溃、流离的经历、索漠的生涯而不得不担承的、感受的、经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了心中如有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的，仍然只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”四字既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心情，由外而内接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘，一种沉痛乃至凄厉的感情氛围已笼罩全诗这三句十四字，实分三层，由浅入深，文情并茂，被誉为“千古创格”、“绝世奇文”。）
综上所述，李清照的心绪从《一》到《声》，其实是由“幽怨”到“凄苦”的流变幽怨，尚有人事可寄托相思，而凄苦，则人事无处寻觅了，因此可说是从相思无限到了相思无地。
总结：《一剪梅》和《声声慢》虽然都是李清照写愁的名篇，然而我们从对比中可以发现，两者“愁”的内涵是不同的《一剪梅》是对丈夫的相思之愁、生离之愁，其时词人锦衣玉食，而士人游学游宦也是社会习俗，故这愁来得轻、浅，正如词人所言是“闲愁”；《声声慢》之愁绪却是沉重、哀痛乃至于凄厉的，这是融合了家国之思、孀居之悲、沦落之苦的泣血之作由此也可看出李清照前后两期诗风的不同正所谓“国家不幸诗家幸”、“诗穷而后工”，苦难不停地擦拭着艺术的灵魂，在生命空间受到的伤害和疼痛，在艺术的空间都会给予几倍的补偿和酬惠国破家亡、天涯沦落，这些苦难经历像重物压在李清照艺术生命的弹簧上，只要不令弹簧承受不了，那么，苦难越重、艺术的灵魂飞得越高。
四、根据分析介绍两首词的背景
《一剪梅》这首词在黄升《花庵词选》中题作“别愁”，大约写于词人新婚后不久，丈夫赵明诚外出求学之时，词中十分细腻地写出了她独居生活的孤单寂寞和对丈夫的思念之情伊世珍《琅寰记》说；“易安结缡末久，明诚即负笈远游易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之”。
《声声慢》这首词所表达的是女词人晚年寡居时孤独、凄苦的生活感受。
金人南侵后，女词人连续遭到国破、家亡、夫死的苦难，过着长期的流亡生活，这是作者创作的分水岭，相信同学们通过刚才对这两首词的信息整合后能有所体味前期的幸福生活：家庭背景及其所受的教育、美满的婚姻生活。（“赌书消得泼茶香”、“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”）后期的悲惨遭遇：颠沛流离四处逃亡、再婚又离婚、超越时空的孤独。（环顾女界无同类，再看左右无相知。）
五、总结
李词的特殊魅力就在于它一如作者的人品，于艾怨缠绵之中有执著坚韧的阳刚之气，虽为说愁，实为写真情大志，所以才耐得人百年千年地读下去于是，她一生的故事和心底的怨愁就转化为凄清的悲剧之美，她和她的词也就永远高悬在历史的星空。
随着时代的进步，李清照当年许多痛苦着的事和情都有了答案，可是当我们偶然再回望一下千年前的风雨时，总能看见那个立于秋风黄花中的寻寻觅觅的美神秋天，太多堆积的黄花和残留的叶片，让人产生浓得化不开的清照情结，每个秋天我都会深深地想念她，想她冰清玉洁的性格，凄冷哀怜的命运，还有那美妙绝伦的诗词。
六、创新思维练习：
1、李清照除了创作婉约词，还有不同于婉约词风的豪放诗词文，找一找读一读。
例如诗歌：《绝句》生当作人杰，死亦为鬼雄至今思项羽，不肯过江东——歌颂楚霸王项羽失败后不愿逃往江东苟且偷生的英雄气节，讽刺南宋朝廷在金人南侵后窝居江南的妥协逃跑政策。
2、秋天是个多彩的季节，看秋雾、听秋雨、尝秋果、品秋愁……用心去探寻，你还发现秋天有哪些可感的景物、人或事？试用二三十字将你探寻的结果写下来，建议运用一两种修辞手法。
【教学反思】
通过这堂课认识到教学上有许多不足之处，希望以后通过自己的努力能弥补这些不足。
诗词的美和意绪靠发掘和用心体会，深度鉴赏才能达到教学上普遍存在的浮光掠影之弊，在这堂课中也可见一斑，这是造成学生对古典诗词缺乏兴趣和热爱的原因之一怎样做到既引起学生的兴趣，调动他们的积极性，又不至沦于浅薄，这是我今后应该思考的问题。
课堂上充分相信学生的感悟能力，学生的心胸是一弘泉水，只要找到源头，领悟的泉水就会汩汩长流语文不是讲得太难，而是讲得太简单，那是对孩子智力的低估和创造力的抹杀，也是对神圣语文的亵渎应该呼唤深度语文课堂。
作为语文教师，必须要广泛阅读和学习文学底蕴、文化品位和自我对美的感受和发掘能力，是能否做一个优秀语文教师的重要条件自身对文学的热爱和敏感会对学生产生很大影响所以，作为语文教师的自己，紧要任务是读书，并作为生活的习惯。
教学目标：
1、了解有关李清照的文学常识；体会作者在词中流露出的思想感情。
2、反复诵读，进而感悟词作主旨；结合内容赏析阅读。
3、品味本词豪放的艺术风格，感受词人对自由的渴望，对光明的追求。
教学重点：目标1.
教学难点：目标2.
教学方法：朗读、研讨。
课型：新授课。
教学过程：
一、释题导入：
《渔家傲》是李清照词作中的一首风格特殊的作品，是少见的浪漫主义名篇。
渔家傲是词牌名。
二、整体感知：
1、李清照（1084―1151），号易安居士，济南人。其诗文并美，尤长于词，其词以南渡为界分为前后两个时期。其词艺术技巧很高，形式上擅用白描手法，力求创新。语言清丽雅洁，明白如画，富有生活气息，人称“易安体”。有《易安居士文集》《易安词》，已散失。后人有《漱玉词》辑本。今人辑有《李清照集》。
2、在词的创作史上，李清照是继柳永、秦观、周邦彦之后又一著名的婉约派词人。她的词清新婉转、幽怨凄恻，极富抒情性。但这首词却表现出非常不同的风格，它气势磅礴，音调铿锵，是李清照词中最别具一格的杰作。
3、学习生字：谩（màn） ．
4、教师范读，指导朗读。
三、细读品味：
1、“天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。”――写天、云涛、晓雾、星河、千帆，景象极为壮丽。词人把低垂的天幕、汹涌的云涛、弥漫的大雾自然地组合在一起，描绘出一种瑰奇雄伟的境界。
2、“仿佛梦魂归帝所，闻天语，殷勤问我归何处。”――词人在梦中飞上了天空，见到了天帝，天帝询问她的去向。
上阙表现了一幅辽阔、壮美的海天相接的图画，描绘出一种瑰奇雄伟的境界。
3、“我报路长嗟日暮，学诗谩友惊人句。”――“路长”“日暮”写出词人晚年孤独无依的痛苦感受。“谩友惊人语”，流露出词人对现实的不满之情。
4、“九万里风鹏正举。风休住，蓬舟吹取三山去。”――表达了词人决心要像大鹏一样乘风高飞远举，奔向飘渺的神山寻求幸福。
下阕词人借回答天帝的问话，抒发胸臆，感叹遭逢不幸，渴望寻求幸福。
四、合作探究：
李清照是婉约派的女词人，为什么能写出这样豪放的作品呢？
明确：封建社会中，女子生活于种种束缚之下，即使像李清照那样有高度修养和才华的女词人也不能摆脱这种命运，这无疑会使她感到烦闷和窒息。她作了两首《临江仙》词，都用欧阳修的成语“庭院深深几许”作为起句，这很可能是借它充分表达出她对自由的渴望，对光明的追求。但这种愿望在她生活的时代的现实生活中是不可能实现的，因此她只有把它寄托于梦中虚无缥缈的神仙境界，在这境界中寻求出路。然而在那个时代，一个女子能不安于社会给她安排的命运，大胆地提出冲破束缚、向往自由的要求，确实是很难得的，在历史上，在封建社会的妇女群中，这是很少见的。
五、教师小结：
这首词意境开阔，气势磅礴，想象丰富。通过对梦境的描述，抒写了词人对现实的不满，表达了词人烦闷的心情，充分地表现了他对自由的渴望，对光明的追求。
六、布置作业：背诵并默读这首词。
七、板书设计：
渔家傲
词人梦中所见所闻：海天相接、瑰奇雄伟。
词人的理想和抱负：辛苦求索、未见光明。
――渴望自由、追求光明。
《一剪梅》李清照 教学设计
一.教学分析
1.教学内容分析
《一剪梅》是宋代女词人李清照的代表作之一。它很好地体现了被称为“易安体”的李清照作品的艺术风格，即清丽典雅，温婉细腻。鉴赏这首词应该让学生用情感去参与、用心灵去体会，力争能够切实把握住作者内心那种缠绵悱恻的情怀。那么仅仅一首词是不够的，也难以达到鉴赏的目的，因此在教学过程中加入李清照的其他作品，作为拓展阅读材料，一方面能使学生更好地理解李清照的词风，另一方面也能在不知不觉中激发学生对中国古典诗词的热爱。
2.教学对象分析
高二年级的学生已经具备了诗歌鉴赏的基本能力，所以在教学过程中教师没有必要作出过多地讲解说明，让学生讨论发言更能提高鉴赏的积极性，同时辅以多媒体手段，用优美的歌声和画面营造氛围，效果要比传统的讲解方式好得多。
二.教学目标
知识目标：把握李清照作品清理典雅的艺术风格
能力目标：提高学生的诗歌鉴赏能力
德育目标：培养学生对中国古典诗词的热爱
三.教学重难点
1.重点:解读文句，品味意境
把握李清照作品的艺术风格
学会诗歌鉴赏的基本方法
2.难点：作品艺术风格的把握 学会诗歌鉴赏的基本方法
四.教学过程：
(一).导语设计：从今人对李清照的评价入手导入新课
“在我国词坛有一位传奇女子，她把三分泪水、七分才气凝结成篇篇妙语华章，她就是千古才女李易安，万古愁心李清照”
(二).让学生回忆接触过的李清照的作品，介绍自己所熟悉的李清照的生平及故事，教师小结(见背投)，引出知人论世的诗歌鉴赏方法，明确李清照的诗词内容。
(三).作品鉴赏：
1. 听视频朗诵《一剪梅》，同时有感情的朗诵全词，找出体现作者心理状态的字眼以及主旨句。
明确：“闲愁”二字最能体现作者心情，是全词的词眼，主旨句为“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”。
2.词人的丈夫新婚后不久就外出求学后，李清照填词《一剪梅》送给丈夫。古来抒写愁绪的诗句有很多，如李白的“举杯消愁愁更愁”，李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”等。而李清照写愁却不落前人窠臼，那么她笔下的“愁”有何独特之处呢?下面我们就来认真研读作品。
3.齐读这首词，提问：词的上下两阕分别侧重写什么?全词抒发词人什么感情?
明确：上阕写人物行动，下阕侧重抒情，全词抒发作者的寂寞相思之情。
4.自由讨论，找出自己最喜欢的词句并作简要分析之后教师作小结。各句的分析总结大体围绕以下方面进行：
(1).首句“红藕香残玉簟秋”交代了时令即秋季，那么作者是从那几个角度入手写秋景秋意，渲染环境的呢?
明确：视觉、嗅觉、触觉。
作者从多个角度入手描写秋意的冷落萧条，不仅刻画了四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然现象，又是悲欢离合的人事象征。枕席生凉，既是肌肤触觉，也是凄凉独处的内心感受。作品首句就显示了这首词的环境气氛和感情色彩。
(2).“轻解罗裳，独上兰舟”是作者排遣寂寞的`方式，但寂寞排遣得了吗?从哪个词语可以看出来?
明确：从“独”字可以看出词人借泛舟来消愁，而过去有夫君相伴，现在却是独自一人，眼前的一切只能勾起对往事的怀念，怎能排遣得了“愁”呢?
(3).研读“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”句。
提问：这句词按照逻辑顺序应怎样排列?
明确：应是“月满时，上西楼，望云中，见回雁，思谁寄锦书来”。
引导学生展开联想和想象，体会这句词的优美意境。
词句中的“谁”显然是指自己的丈夫赵明诚，可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，所以遥望云空，产生鸿雁传书的遐想。但是明月自满，人却未圆，雁子空回，锦书全无，所以有“谁寄”之叹，实际是无人寄书，心中愁绪平添一层。
5.研读下阕。这部分词人直抒胸臆，按捺不住的愁绪尽显于字里行间。
(1).品味“一种相思，两处闲愁”句。
提问：何谓“一种”相思，“两处”闲愁?从中我们能看到女词人与丈夫之间什么样的爱情?
明确：此句是说身在异地的丈夫和自己怀有一样的相思之情，直接点明了夫妻二人的两相恩爱，足见双方情爱之笃以及彼此信任之深。
(2).“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”一句是词的主旨句，在写愁绪上有什么特点?
明确：这句词赋予愁绪以运动之感，使人仿佛看见词人眉头的若舒若蹙，而愁从眉间藏到心间，更使人领略到词人的万千愁绪，引发无限的遐想。
总结：清新典雅，温婉细腻，婉约词的代表，世人称之为“易安体”。
(六).布置作业：
搜集李清照的有关作品，进一步体会“易安体”的艺术风格。
五、探讨婉约词风格：
(提示)刚才复习和学习的三首词在风格上有一个共性，即都是婉约词。试说说婉约词的风格特点 (让学生大胆发言，凡是能挨边的说法都予以肯定，然后由教师小结)
语言清丽、含蓄，感情婉转、缠绵，
题材较为狭窄(多写个人遭遇、男女恋情等)
六、创新思维练习：发散联想
李清照除了创作婉约词，还有没有不同于婉约词风的文学作品呢?若有，试举例。
——有。①豪放词：《渔家傲·记梦》：
天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。仿佛梦魂归帝所，闻天语，殷勤问我归何处。
我报路长嗟日暮，学诗漫有惊人句。九万里风鹏正举，风休住，蓬舟吹取三山去。
(——以梦幻形式表现作者冲破现实寻求光明和自由的愿望。采用浪漫主义创作方法，风格豪放，意境阔大。)
②诗歌：《绝句》
生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。
(——歌颂楚霸王项羽失败后不愿逃往江东苟且偷生的英雄气节，讽刺南宋朝廷在金人南侵后窝居江南的妥协逃跑政策。)
③散文：《金石录后序》
(——南渡后所作。介绍《金石录》的内容与成书过程，回忆婚后三十四年间的患得患失，是一篇优美动人的散文。)
七、音乐欣赏：
多媒体播放《一剪梅》改编的歌曲《月满西楼》，画面意境优美，音乐婉转动人，第二段师生同唱，将课堂结束在师生情感共鸣的最高峰，余音绕梁，意味隽永。
八、布置作业
李清照《声声慢·寻寻觅觅》教学设计
教学目标：
1、疏通“词”义，感受意象美和意境美。
2、把握诗人的思想情怀，体会作者生平遭遇与创作的密切关系。
3、通过本词的学习，掌握通过典型意象鉴赏词的一般方法。
教学重点：
1、理解本词，体会情感。
2、诵读本词，感受诗词意境，了解创作风格。
教学难点：
关注典型意象，学会抓住意象进行诗词鉴赏。
课时安排：1课时
教学程序：
(一)导入新课
1、让学生说说喜欢唱或听的歌曲
2、欣赏《月满西楼》
3、谈听后的感受
(二)简介作者和写作背景
1、作者介绍：
李清照，号易安居士，宋代著名婉约派女词人，出生于书香门第，早期生活优裕。18岁那年，找到幸福的另一半，嫁给赵明诚。两人志趣相投，致力于金石书画的搜集整理，感情更是如漆似胶。然而，命运多舛，靖康之变(金国入侵，徽钦二帝被俘，北宋亡，宋高宗赵构继承皇位后定都浙江临安(今杭州)，临安在旧都汴京南，故史称南宋)后，也就是她42岁那年，金兵入侵中原，同丈夫颠沛流离，流落与南方，逃亡期间大部分古玩丧失殆尽，心情抑郁。两年后，丈夫因病去世，从此她孤苦无依，生活悲愁!
有词集《漱玉词》传世。其创作以南渡为界分为前后两个时期，内容与风格有所不同。
南渡前：
内容——闺思离愁
词风——芳馨俊逸
南渡后：
内容——怀旧悼亡
词风——凄婉哀怨
2、写作背景：
《声声慢》是李清照晚年的代表作,历来为人们所称道,尤其是作者那哀婉的凄情,不知感动过多少人。当时,正值金兵入侵,北宋灭亡,志趣相投的丈夫也病死在任上,南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物丢失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。就是在这种背景下作者创作了《声声慢》这首词。词人通过描写残秋所见、所闻、所感,抒发了自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。词风深沉凝重、哀婉凄苦,一改前期词作的开朗明快。
(三)讲授新课
1、朗读，把握感情基调
(1)学生试读，并评价;
(2)教师示范读。(配乐)
(3)学生再读(推荐)
2、理解词意
(1)结合注释卡片，理解词意
(2)自由质疑，师生共同释疑
(3)总体把握：哪一句、哪个字最能体现出本词的基调?
明确：这次第，怎一个“愁”字了得!(板书：愁)
(4)1、出示李煜和贺铸的写愁名句(简单分析比喻的修辞)
2、比较李清照的“这次第，怎一个愁字了得?”(前两者具体，后者愁到无语)
3、出示法国诗人克洛岱的《绝望》，试分析为什么写得不好(直白，不委婉) 李词(委婉含蓄，用意象来抒写情感)
李清照《声声慢》获奖教学设计
【设计理念】
1.以新课标要求为依托。新课标提出鉴赏古典诗词的要从如下方面进行：在了解作品相关背景的基础上分析和理解作品，感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，要有自己的情感体验和独到的思考;了解诗词的表现手法，体会其艺术表现力;培养积极的鉴赏态度，注重审美体验，在诗歌的鉴赏中陶冶情操，提高修养。
2.以有效课堂为原则。有效的教学设计是有效课堂的重要保障，本着有效课堂的原则，进行一切设计。
【文本与学情】
文本：此词是清照后期词的代表作，是词人熔铸亡国之恨、丧夫之痛、流离之苦、怀乡之思、寡居之凄写成的。因词人生活的变化，词的风格已由前期的清新明快发展为哀婉凄凉、忧愤深沉。而作者这种深沉的情感一方面是借助直接抒情的字句，另一方面通过具有特定属性的意象营造富于深蕴的意境，加之创造性的连用叠词等来渲染和传达的。
学情：1.作为高二学生，虽了解一定的诗词鉴赏技巧，但在实践中往往不能运用这些技巧，准确把握诗歌的情感。
2.与长于用典的辛词相比，清照词擅用口语、铺叙日常生活，这更容易被学生理解、接受，清词备受学生喜爱，学生鉴赏的积极性会很高。
【教学目标】
1、通过反复诵读，体会并掌握叠词的效果及作用。
2、捕捉词中具有特定属性的意象，并结合意象特点、联系作者的生平事迹感知词中凄凉意境，深入体味词人“愁”的深刻内涵。
3、掌握基本的诗词鉴赏技巧，并熟练运用这些技巧分析其他诗作，提高诗词鉴赏水平。
设计目的：明确学习任务，做到有的放矢。
【重点难点】
1、品味意象丰富内涵、感知意境、深入体会词人别样“愁”情。
2、运用诗词鉴赏基本技巧准确把握古典诗词中作者的情感。
【教学方法】
诵读感悟法 自主鉴赏与合作探究相结合
设计目的：诵读是诗歌教学的重要手段，书读百遍，其义自现，要引导学生学会读书，学会读诗。自主方能突显个性解读，合作弥补个性之不足。
【教学流程】
一、导入设计：(多媒体出示李清照画像及其词园对联，请同学猜是谁?)
词采秀千秋，看风雅流传，才情自古无男女;
生年交两宋，究悲欢转换，命运从来系国家。
没错，她就是易安居士李清照。在古代男权社会，她却凭自己的才情在南宋词坛竖起一面鲜明的旗帜，她的词作哀婉凄美，令多少文人雅士折服。她不仅仅是我们女同胞的骄傲，更是我们山东的骄傲。因为她是我们山东人。我们曾经学过她的什么作品啊?(《如梦令》)今天我们一起来欣赏她婉约词中的杰作《声声慢》。
二、知人论世——畅所欲言话清照
1、学生自由发言。(课前准备任务查阅李清照相关资料)
2、教师相机补充(幻灯片出示)：
李清照，号易安居士，济南人，南宋婉约词派的代表。其词被称为易安体。南渡是李清照词的分水岭。
前期：李清照自幼受过很好的教育，多才多艺，能诗词，善书画。18岁嫁与宰相赵挺之子金石考据专家赵明诚，夫妻共同致力于书画金石的搜集整理，诗词唱和，生活美满。前期词以抒发对爱情的追求和对自然的热爱为主。词风真挚细腻、清新明快。
后期：宋朝南迁，清照逃往南方，不久，赵明诚染病身亡。她变为流落无依、形影相吊的寡妇。她四处流亡，曾被人诬陷通敌。再后来，赵明诚生前搜集的金石古玩大部分丢失，她的境况也变得越来越艰难。在孤独困苦中走完人生的最后路程。后期词反映战乱痛苦生活，感时伤怀，怀旧思乡,表现流离之苦、悼亡之悲、故国之思和亡国之痛，哀婉凄凉。
三、美读感知——以声传情
(1)学生自由朗读。(要求根据预习时对这首词的理解读出感情来)
(2)分别请一到两名男生、女生诵读，其他同学聆听，点评，教师总结诵读要领。
(3)师播放范读录音，配以《汉宫秋》的乐曲和“黄花满地，雁排长空，一女子翘首凝望”的图画，营造氛围，进入意境，感受音韵美。
(4)通过读，你所感受到的词的情感基调是怎样的?(悲凄低沉 )
四、整体把握 ——用心体情
师多媒体引导：诗词中有诗眼、词眼之说，“眼”，传神之所。“词眼”就是最能传达词人内心情感的字词。以形容词、动词居多,如宋祁的“红杏枝头春意闹”的“闹”。
1. 这首词的词眼是什么?诗人又是怎样表现的呢?
(学生结合预习情况，再读全词。独立思考后，小组讨论。)
2.生自由回答，师归纳明确：词眼： “愁”，词人借助于一系列意象及恰当的表现手法来表现词眼的。
【预设问题】哪些意象?(让学生关注意象的属性)
意象： 酒 、 风 、 雁 、 花、 梧桐、 雨
(淡)酒、 (急)风、 (过)雁、 (满地)黄花 、 梧桐 、(点点滴滴)的细雨
表现手法：借景抒情，情景交融;神奇的叠字的运用;强烈感情的反问句的运用。通过这些表达了词人无限的孤寂凄苦之情。
3、带着体味，学生再次有感情地齐读全词。
五、佳句鉴赏——个性品情。
“一千个读者就有一千个汉姆雷特”，诗歌注重个性化阅读，鉴赏佳句，融入意境，体味情感。
1. 学生再读全词，选择自己喜欢的诗句佳句，并选择一角度加以鉴赏。
小帖士：A选择含意象的诗句的同学，赏析时结合意象的特点、属性品味;
B思考后，形成书面文字。
2.学生自由选取诗句赏析。小组内自由讨论交流，互相推荐、自由回答。对于名句教师可稍加点拨做重点鉴赏，其余简略分析。
【师预设重点佳句】
1、首句：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
【具体设计】(如果学生没关注叠词，可以如下引导)
A赏析时让学生各删去一个与原词比较读，感受叠词的魅力。
B引导学生，结合作者的生平经历，挖掘隐含信息，体味其中深情。
师引导：开篇七组叠字，可谓“胆大包天”，具有开创性，被历代词家异口同声赞为千古绝调。追问挖掘文字背后的`文字信息。 “寻觅”的可能是什么?寻觅的结果?
仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇。读来不觉累赘，只觉徘徊低迷，婉转凄楚，极富音乐美，词人的情感似乎也加倍了。
叠词作用：音乐美 、增强情感。
2、“三杯两盏淡酒,怎敌他晚来风急!”
【具体设计】
在学生赏析的基础上，引用古典诗歌中些酒的诗句，把握“酒”的意象内涵，重点品析“淡”。
“呼儿将出换美酒 ，与尔同消万古愁。” “抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。” --李白 “酒入愁肠，化作相思泪。”--范仲淹
明确: “酒”愁的象征，酒“淡”，其实是说愁“浓”，一个“淡”字，表明作者愁的是晚境何等凄凉，心境是何等的凄苦。
3、“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”
【具体设计】引导学生把握“雁”的特定内涵。
秋天，北雁南飞，词人亦是北方人，避难南下，故说“旧时相识”。雁可回北方，人却客居江南，在异乡相逢，更添天涯沦落之感。
明确：“雁”离愁的象征
4、“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?”
【具体设计】引导学生把握，“黄花满地”内涵。(备用幻灯片引导)
强烈的反问，“黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”是自己因忧伤而憔悴。黄花更显出一个人无限的孤寂凄苦之情。
5、“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”
【具体设计】：把握“梧桐”“细雨”特定内涵，在学生赏析基础上，可引导学生用发挥想象，几十字描绘诗句所展示的凄惨的情景，体味情景交融效果。)
结论：“梧桐”悲秋、悲凉的心境。
【预设示例】梧桐叶落，细雨霏霏，细雨落在梧桐上，又点点滴滴洒到地上。将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起，情景交融更添愁绪，使词的意境更为深远。
【小结深情】：清照“愁”的内涵。(结合赏析归结)
怀乡之思 漂泊之苦 亡国之恨 丧夫之痛
六、共同总结 ——积累方法。
如何准确把握诗词的情感，鉴赏古典诗词?
1、走进作者，知人论世。联系作者经历背景
2、寻找词眼，整体把握。抓直接抒情句子、直接表现情感词。
3、捕捉意象，关注特点。诗人往往借助意象、营造意境、传达情感。有些意象本身就有某些比较稳定的含义。如柳——惜别之情，明月——寄托相思，雁——雁足托书，盼望亲人的消息，梅、兰、竹菊、鹤——君子的象征。同时还要注意描写这些意象用了什么样的字眼，从这些字眼再体味作者的情感。如明月——寒月——缺月——残月。这些虽都是月亮，但修饰语不同，意象也不同。
4、明确技巧，品味效果。表现手法和技巧多种多样，恰当的技巧对表情达意起到重要的作用。所以要注意技巧的鉴赏。此词采用借景抒情，情景交融的艺术手法。纵观全篇，“乍暖还寒”的天气，晚来的急风，南去的大雁，满地的菊花，梧桐细雨，句句写的都是冷冷清清的秋景，而句句反映的都是孤独凄凉的境况。借景抒情，情景交融，抒情委婉，含蓄韵致。
七、拓展训练——学以致用
多媒体出示李清照《一剪梅》全词及背景。
【问题设置】这首词抒发了怎样的情感?如何抒发的?(结合词句具体阐释)
参考答案：《一剪梅》词中十分细腻地写出了她独居生活的孤单寂寞和对丈夫的思念之情。 相思 闲愁
八、课堂小结——回味无穷。
细雨滴梧桐、黄花堆满地、雁叫声声思，所有的景象在词人的笔下都具有浓郁的愁情，可以说一枝一叶总关情。《声声慢》运用借景抒情，情景交融的艺术手法，以明白如话的语言风格和错落和谐的韵律，营造了一种化不开、驱不散的孤独失落氛围，读着它，我们似乎听得见阶前滴雨，长天孤雁，看得见梧桐落叶，黄昏孤灯。
九、作业设计——巩固提高：
1.读李清照前期的词二首《如梦令》和《醉花阴》，与本词作比较阅读，运用知人论世的方法写三百字左右的文章。
2.背诵全词。
【教后反思】
充分的准备、精心的设计是高效课堂的前提，但课堂不仅仅是个预设的过程，更是生成的过程。在精心的准备也会有意料之外。自觉这个设计在课堂实践中应该算收到了较好效果。沉淀下来，重新审视这堂课、这个设计，应该有优点，同时也存在诸多不足。
优点：
1.预期目标设计，切乎学情、可操作性强、有针对性，完成的很好;
2.猜谜加图片导入，既引发了学生兴趣，同时助于调整学生情绪;
3.个性鉴赏环节设计充分发挥了学生的主体性，让学生获得独特的审美体验。
4.设计原则就是“有效”，所以每一环节设计尽量落到实处。
不足：
1.课堂节奏还不够紧凑，有些前松后紧;教师掌控课堂能力，对课堂效率有直接影响，在设计时，各个环节的时间考虑不够细致。
2.面对课堂意外处理不够机智，浪费了时间。在播放的范读录音时，音箱故障，效果很差，但我还是坚持放完了，而学生反映木然。其实可以直接跳过这一环节，老师来范读，我想效果会更好。
3.对于“词眼”问题的讨论环节设计有些过于追求“小组讨论”的形式，部分同学没有参与进来。而从学生的反应来看，这一问题可以学生独立思考直接交流，这样能节省一些有限的教学时间，留给后面“个性鉴赏”环节更多的交流时间。
4.反馈练习相对单薄。学生掌握了鉴赏诗词的基本技巧，也可以运用，
但绝对谈不上熟练程度，而且所选的词特定意象较少，可以选含有“柳”“梅”“菊”等意象的诗句反馈强化。
“高效课堂”说来易，做到难。可以说“细节决定效率”，我们在进行教学设计时，必须认真考虑每一个目标的设定、每一个环节的安排、每一个问题投放是否尊重学生主体地位、是否契合学情、是否具有可操作性等等。毕竟衡量课堂效率的标准不是我们讲了多少，而是学生学了多少。课有尽，思无穷。
教学目标
1.了解李清照的生平
2. 品读李清照的诗词
3. 培养学生鉴赏古诗词的能力
教学过程
一 、导入
师：“四面荷花三面柳，一城山色半城湖”的济南涵养了一个不同寻常的灵性生命。她有着“倚门回首，却把青梅嗅”的温柔娇媚，也有着“至今思项羽，不肯过江东”的倜傥豪放。她就是宋朝婉约派词人李清照。在那个唯男子独尊的年代，她无疑是万绿丛中一点红，她的词自成一家。语言清丽而不萎靡，情调感伤而不空虚。今天让我们一起走近李清照，品读李清照。
二、认识李清照
1学生谈自己有关李清照的知识积累
2幻灯总结：
李清照，宋代著名女词人，号 易安 居士。李清照婚前婚后都生活在书香世家。其父是苏轼的学生，其夫赵明诚是著名金石考据家。夫妇俩志同道合，幸福美满。1127年靖康之乱，李清照随家颠簸南下，国破，家亡，财散，再嫁，离婚，无子嗣，所有的厄运相继降临到她身上，最后她孑然一身，郁郁终老。
李清照是诗、词、散文皆有成就的宋代女作家，但她最擅长的，成就最高的还是词。她的词在两宋词坛上独树一帜，被称为“李易安体”，把婉约词推向了高峰。有《漱玉词》、《李清照集》。
总结：凭着遗留下的区区的七八十篇作品 ，李清照居然能够和作品上千，甚至上万的李白，杜甫，陆游等男性的大作家在中国的文学史上平起平坐，她以一个女性作家的独特的创作成为中国古代文学史上一道亮丽的风景，而且甚至成为太阳系当中一道亮丽而独特的风景。为什么这么说呢，1987年，国际天文学会命名了水星上面的15座环形山，用15个世界名人的名字来命名它们，李清照就是其中一座环形山的名字。我想，这大概应该是在外太空惟一一个用中国古代女性的名字命名的天体了。这是很大的荣耀，这体现了李清照在人们内心世界里边的一种价值。
三、品读李清照
（一）师：走进李清照，品读李清照，我们先来学会品读她的作品。如何品读诗词呢？
（投影：“品读诗词”和“品读诗词的方法”两张幻灯片）
1品读些什么，看幻灯片
（1） 鉴赏诗词的形象、语言和表达技巧
（2） 评价诗词的思想内容和作者的观点态度
2怎么品读（幻灯片）
（1） 结合作者的生平及时代背景
（2） 要特别注意对字词的推敲，对意象的品味
（3） 用联想和想象去填补作者留下的空白
（二）过渡：李清照在词作有如此高的造诣，得益于其家庭。其父母对待儿女教育的态度非常开明，所以她从小养成开朗的性格，其天才也得以发挥。你看，这位活泼潇洒的少女正向我们飘然走来。——欣赏李清照的《如梦令》
1、让学生朗读，揣摩本词所表现的情感。（表达了作者郊游以后无限愉悦的心境，表现了作者对大自然，对生活的热爱。）
2、引导学生揣摩重点字词
（“沉醉”二字流露了作者心底的欢愉，“不知归路”也曲折传出作者留连忘返的情致。）
（一连两个“争渡”，表达了主人公和朋友比赛谁划得快，箭一样地栽到藕花的深处，然后“惊起一滩鸥鹭”，扑啦啦的，一群的水鸟从一望无际的田田的荷叶当中飞起来。 ）
在这首小词中，作者运用浅淡自然、朴实无华的语言，勾出一幅生机盎然的荷湖日暮图。同时，也让我们看到少女时代的'李清照，无忧无虑，充溢着青春活力与生活热情。
3李清照是幸运的，她没有被束缚在“三从四德”的狭窄空间，青春的脚步渐渐地把她变成了一位敏感多情的妙龄女子，那么，除了与伙伴们无忧无虑游玩的乐趣之外，李清照还有着怎样一种不一样的情思呢？书香少女李清照的生活还有着怎样的另一面呢？
略读《如梦令》（昨夜雨疏风骤）
点拨：为什么关心“红瘦”？
因为海棠花就象征着她的青春，海棠花就象征着少女对青春，对时光的憧憬，是珍惜青春年少的一种反映。
4心绪激荡，任性豪逸的少女时代过去之后，李清照于18岁时适赵明诚。步入爱河时，她又演绎了一部传颂千古的爱情经典。李清照的爱情从一开始就跌在蜜罐里，夫婿赵明诚是一位杰出才俊，两人是情投意合，除了一般文人诗词琴棋的雅兴外，还有更相投的事业结合点——金石研究。在媒妁之言，父母之命的封建时代，他俩能有这样的爱情结局，真是天赐良缘，百里挑一了。这个美妙的爱情故事，经李清照妙笔生花的深情润色，成了中国人千余年来的精神享受。且看《醉花阴?重阳》：
（1）、讲述有关的故事：这是夫婿赵明诚在外地时，李清照给他的一首相思词。彻骨的爱恋，痴痴的思念，借秋风黄花表现得淋漓尽致。史载赵明诚收到这首词后，先为情所感，后为词的艺术所激，发誓要写一首超过妻子的词。他闭门谢客，三日得词五十首，将李词杂于其间请友人评点，不料友人说只有三句最好：「莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。」赵自叹不如。
（2） 要求学生试将“黄花”换成别的意象，看看是否妥当。
前面她曾经说“绿肥红瘦”，她把花形容得像人一样很消瘦，很憔悴，要人比这花都瘦的话，情感上应该是很感伤的，所以再比喻成别的，那就没有美感了。
（3） 自己挖掘词作中的闪光之处。
5 李清照也很善于用平常的、很通俗的生活化的语言，来表现细微的情感变化，譬如《一剪梅》。
找出该词中最寻常的语言：“一种相思，两处闲愁”，“才下眉头，却上心头”
人的瞬间的感情和表情的变化，捕捉得非常准确。
6时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。国破，家亡，财散，她的境况也变得越来越艰难。她南渡后辗转流离、历经坎坷，心中郁积的哀恸不言而喻。《武陵春》就形象的表现了这种心绪。
思考：该词哪些地方是表现自己的愁绪？
……
“闻说”、“也拟”、“只恐”：闻说”二句宕开一笔，写自已有意泛舟双溪，观赏春光，精神似稍振起。但“只恐”二句复又折回，跌衬出更趋深重的愁情。这六字前后勾连，揭示了作者内心活动的传神笔墨。
7 感情生活的痛苦和对国家民族的忧心，已将她推入深深的苦海，她像一叶孤舟在风浪中无助地飘摇。可是，这还不是李清照最伤最痛、最孤最独的。已渐入暮年的李清照再嫁张汝舟，这个张汝舟，却是个衣冠君子，为觊觎李清照身边尚存的文物，终于撕下文人的面纱，拳脚相加，大打出手。无奈之际，李清照走上一条鱼死网破的道路，旋即离异。她一个人孤苦伶仃。时常感到自己像是落在四面不着边际的深渊里，一种可怕的孤独向她袭来，这世界上没有一个人读懂她的心。她一个人孤寂茫然地行走在杭州深秋的落叶黄花中，吟出了这首浓缩了她一生和全身心痛楚的，也确立了她在中国文学史上地位的《声声慢》。
学生说说这首词的奇妙之处。
A连续十四个叠字，“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”从来没有人这样写过，这是一种大胆的写法，也是一种天才的写法。
B每一句都很寻常，但又好像不寻常，每一个字用得都非常地明白，但是好像又经过了千锤百炼
C意象丰富
“满地黄花堆积，”中的黄花与前面提到的花有什么区别？
梧桐、黄昏、细雨又起到什么作用？
四结束语
最后，李清照在孤独、寂寞、甚至在有些人的嘲讽和中伤当中走完了一生。李清照这一生啊，应该（说）留下了太多的遗憾，但是我觉得，现在，她不必再感到遗憾了，为什么呢？因为她写的词，她写的诗和文，早已经深入人心，广为传颂。李清照曾经为她没有子嗣、没有后代而感到痛苦，但是现在，当我们在李清照的优秀的词作面前而被深深地打动的时候，当我们在李清照的墓碑前深深地叹息的时候，我想，我们都有一个共同的感觉，就是李清照没有辜负“不徙俯视巾帼，直欲压倒须眉”（板书）这样的评价，她的文学正绵绵不绝、繁衍生长着，永远永远流传下去，在我们的心中成为永恒的一道风景。这就是我们所了解的李清照。
五作业
根据李清照早晚期词的创作特点，比较鉴赏《醉花阴》和《声声慢》蕴含的感情和营造的意境的异同点。
★ 李清照词教学反思
★ 李清照
★ 李清照简介
★ 李清照 如梦令
★ 李清照名句
★ 李清照：诉衷情
★ 李清照 声声慢
