以下是小编整理的人音版三年级下册音乐教案（共含17篇），仅供参考，希望能够帮助到大家。同时，但愿您也能像本文投稿人“新明卓”一样，积极向本站投稿分享好文章。
人音版三年级下册音乐教案－－第四、五课
第四课 音乐会 教 材 分 析 1．歌曲《游击队歌》是由我国作曲家贺绿汀所作的一首具有进行曲风格的群众歌曲，自抗日战争初期之始传唱至今，受到人民群众的喜爱。歌曲反映了处在敌后艰苦环境中的游击健儿的昂扬斗志、乐观精神和必胜的信念。歌词以精练的语句、写实的手法，描绘了游击战士战斗生活，表达了他们的精神风貌。 2．口笛独奏《苗岭的早晨》 这首口笛独奏曲的主题旋律取自苗族“飞歌”，具有鲜明的地方色彩。口笛是一种小巧玲珑、可含在口中吹奏的笛子。它即能吹奏悠扬的旋律，又具有模仿鸟类鸣叫的造型功能，因而赋予乐曲以生动的趣味。 3．器乐合奏《匈牙利舞曲》（第五号） 这首舞曲原来是德国作曲家勃拉姆斯的钢琴作品，后被改编成管弦乐曲。这是在世界上较为流行的两首匈牙利舞曲中的一首，另一首为《匈牙利舞曲》（第六号），也出自于勃拉姆斯之手笔。这里我们将欣赏到的是用三角琴（俄罗斯的民族弹奏乐器）、手风琴等乐器合奏的改编曲。 4．小号与乐队《那不勒斯舞曲》 《那不勒斯舞曲》是俄罗斯作曲家柴科夫斯基的舞剧《天鹅湖》第三幕中的一首舞曲，以小号为主奏乐器。 5．歌曲《我是小音乐家》是一首曲调欢快活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲。歌曲生动地表达了孩子们一个美好的愿望和共同心声“我是小音乐家”。 6．歌曲《嘹亮歌声》 这是一首曲调规整，词意简练而富有意境的日本儿童歌曲。歌曲形象地描绘了儿童们在大自然中面对远山纵情欢唱的情景，抒发了孩子们对大自然的无比热爱之情。 第一课时 教 学 目 标： 1.聆听《苗岭的早晨》等四首不同风格的乐曲，犹如参加一场音乐会活动，感受不同的音乐作品情绪，给我们一次美的享受，并在这场“音乐会”中能听辨各种独奏乐器的音色（如小号、口笛……）。 2. 听辨乐器，选择曲名与画面的练习。 教学重难点：熟悉乐器的音色及种类。 教学过程： 1.听觉直接导入： (1)播放《游击队歌》与《苗岭的早晨》的第一句音响。 (2)设问：你能听辨出这两首作品的片段是用什么乐器演奏的？ 2.揭示作品的名称及演奏的乐器名称： 《游击队歌》--口哨； 《苗岭的早晨》--口笛； 3.聆听《游击队歌》： (1)有条件的学校可将该歌谱用投影仪显示出来，让学生边听口哨吹奏，边看歌谱，以加强对作品的理解。 (2)教师简单介绍作品的背景及作曲家贺绿汀。 (3)复听时，可允许班上会吹口哨的同学随录音跟着学吹片断，如： 4.聆听《苗岭的早晨》： (1)设问：听了这首作品你想像一下，苗寨早晨的美丽情景，并把它描述出来。 (2)教师简单介绍口笛乐器。 5. 听辨乐器，选择曲名与画面的练习⑴这一听辨活动，主要是将曲名、音色、画面形象连为一体，即：将听觉、视觉、人文联系在一起，以提高学生的综合艺术的能力。 ⑵这一练习可以是两个作品为一组，分组听后即做练习。也可以四个作品听完后，再完成该练习。 6.欧洲文化中音乐、舞蹈具有重要地位，在特定地区都有传统的音乐、舞蹈传承，这些音乐、舞蹈往往都是具有代表性的均分律动节秦，按小节线划分而循环往复地交替，如圆舞曲、波尔卡等，本课中的《匈牙利舞曲》（第五号）具有匈牙利吉普赛舞蹈以及匈牙利民间恰尔达什舞曲音乐的特点与风格，而《那不勒斯舞曲》是意大利南方那不勒斯舞蹈的音乐。 7.欣赏《那不勒斯舞曲》--小号独奏： (1)初听《那不勒斯舞曲》。要求：该乐曲的情绪是怎样的？ (2)复听《那不勒斯舞曲》。要求：速度的变化与情绪之间的关系?主奏乐器是什么乐器？“吹”、“拉”、“弹”属哪一类？ 8.欣赏《匈牙利舞曲》（第五号）： (1)初听乐曲。要求：该乐曲的主奏乐器是属哪一类？（介绍三角琴：三角琴是东欧俄罗斯一带的传统乐器，以三角形琴身为特征的一种三根弦的拨弹乐器。） (2)复听乐曲。乐曲的主题音调出现几次？乐曲可分为几段?速度有没有变代？每段的情绪有什么不一样？ 9.教学小结。 第二课时 教 学 目 标： 1.在演唱《嘹亮歌声》中，实践轮唱的演唱形式及其表现的情绪。 2. 活动与练习（一） 教学重难点：掌握轮唱的基本演唱形式。 教学过程： 1.演唱形式导入：我们两年多的音乐课上，基本上是大家一齐唱，这种形式称为齐唱。有种演唱形式，曲调是一样的`，但不是一齐进入，有先有后轮流进入，这就称为轮唱。 2.聆听轮唱《嘹亮歌声》。要求能听辨出同一曲调分先后进入交叉进行。 3.看歌谱再听一遍。请大家看图形谱：两个人的睑部，二次进入线条是一样的。 4.学唱第一声部。教师范唱第一声部曲调。 (1)设问：大家在看谱时有没有发现，曲调有一个什么规律?每隔几小节的第一拍有一个什么休止符？ (2)每4个小节为一句，共四句。全班分四组学生每组自学一句。（教师巡视重点指导第二句） (3)分组接唱第一声部，相互纠正，教师指导。 (4)交换乐句，再次接唱。 (5)完整地唱好第一声部。 5.学唱轮唱： (1)全班分为两部分，A唱第一声部，B唱第二声部。先学唱第二部最后一句。 (2)在教师指挥下，唱二声部轮唱。 （注意进入要准确，最后结束二声部音准）轮唱时，两个声部都要注意相互倾听，相互照顾。各人唱自己的声部还要能听另一个声部，这是唱好二声部的关键（也包括轮唱）。 (3)填入歌词。要唱得自豪，声音要明朗、悠扬，切忌喊叫。 6.活动与练习（一） ⑴教师先范唱内蒙古民歌。 设问：这支歌的歌名？是哪一学期唱的歌？ （这首歌是第五册第二单元的歌《草原上》） ⑵全班学生齐唱。 ⑶设问：这支歌能否唱轮唱？怎样唱轮唱？最后结束怎么办？ ⑷分组讨论。 常见的可以有这样两种： (1)隔两小节进入； (2)隔一小节进入。 结束句可以不一起结束，即第一声部先结束，第二声部晚结束；也可以同时结束，例如隔二拍进入的最后结束时第二声部最后一小节为 ；隔一小节进入的最后一小节可压缩为，还有很多方法让学生自己设计创造。 7.分组展示、点评。表扬有创新的小组。 8.教学小结。 第三课时 教 学 目 标： 1.在演唱《我是小音乐家》中，进行编创活动，体验做小音乐家的情趣。 2. 掌握八分休止符的时值，并能在读谱实践中运用。 3. 活动与练习（二）。 教学重难点：学习演唱《我是小音乐家》，并掌握八分休止符的时值。 教学过程： 1.说说自己的理想? 2.听听美国的孩子他们想干什么？--聆听歌曲录音。 3.设问：在歌曲中唱些什么内容？是哪几个国家？哪几个城市?他们各演奏什么乐器？怎样演奏？ 4.讨论上述问题： (英国-伦敦、法国-柏林、法国-巴黎。吉他-弹奏、提琴-拉奏、法国号-吹奏。) 5.再听歌曲。仔细听听这个歌曲在节奏上有什么特点或规律？ （每句的开始都是第二拍的后半拍起唱）这个规律学生不一定能讲得出，教师可通过范唱曲调，边唱曲调边打拍子，尤其在弱起时击拍更突出，以引起学生注意与思考。教师适时用动作、独唱进行暗示及语言点拨。 6.教师用点谱法指导学生唱后半拍起拍的节奏，唱好第一、二句曲调（注意乐句的完整性）。7.学唱第三乐句时，穿插讲八分休止符。 学生已掌握十六分符的时值，只要点拨适时，加上点谱法的动作，学生是能理解的。 8.完整地唱好全曲后，填上歌词。 9.以第一人称的角色投入即兴表演唱。 10.自编歌词。如住在无锡拉起二胡；住在昆明吹起芦笙；住在上海吹起笛子……各地学生可以编当地的民族乐器，加上后面的象声词即可。还可以打开思路，完全自编：我是小音乐家…… 11. 音乐知识：八分休止符 ⑴八分休止符的认识可以从八分音符引入，这样即复习八分音符的时值，同时也掌握八分休止符。“0－5”。 ⑵结合本课《我是小音乐家》教学中穿插进行。 ⑶八分休止符在后半拍是比较容易的，只要前半拍的音符唱得短些即可，但八分休止符在前半拍这样往往是后半拍起唱，这就有一定难度。教师可通过拍击、点谱、动作启发学生，在实践中掌握这一节奏。 ⑷本课的“活动与练习（二）”就是配合这一乐理知识的实践活动，要让学生认真练习。 ⑸通过四分休止符与八分休止符的比较进一步掌握和理解。 12. 活动与练习（二） ⑴唱熟曲调。 ⑵分别用X0 X0 或0X 0X 节奏改编，再唱与奏。例： 13.教学小结。 第五课 牧童之歌 教 材 分 析 1．钢琴曲《牧童短笛》 这是一首短小精致、形象鲜明、风格清新、富有田园风味的钢琴曲，为我国著名音乐家贺绿汀所作。是我国近代钢琴音乐创作上一个具有创造性的范例。 作曲家介绍 贺绿汀(1903～) 音乐教育家、作曲家。早年即投身于革命并进行音乐创作。后入上海国立音专，攻读音乐。1934年所作钢琴曲《牧童短笛》、《摇篮曲》在“征求中国风味的钢琴曲”评选中分别获头奖和名誉二奖。此后进入电影界，为进步电影《风云儿女》、《十字街头》、《马路天使》等创作音乐。抗日战争期间创作了《游击队歌》、《垦春泥》、《嘉陵江上》等歌曲，广为流传。解放战争期间，又创作了管弦乐小品《森吉德玛》、《晚会》等佳作。解放后，任上海音乐学院院长和中国音协副主席，主要从事培养音乐人才，但仍坚持音乐创作园地上的耕耘人音版三年级下册音乐教案 －－第三课 童趣
第三课 童 趣 教 材 分 析 1．歌曲《猜调》 这是云南儿童游戏时唱的对歌，内容生动，形式活泼，富有浓郁的生活气息和诙谐的情趣。 2．管弦乐《木偶的步态舞》 法国作曲家德彪西于19为其爱女写了题名为《孩子们的角落》（也译作《儿童乐园》），木偶的步态舞》是曲集中的最后一首。曲中大量运用切分音和带顿音的八分音符，这是美洲黑人糕饼舞音乐的常用节奏，因此这首钢琴小曲成为欧洲音乐作品中吸收黑人舞蹈音乐的先例。乐曲正以此描绘一个红眼黑面、毛发耸然、外形奇特的黑人小木偶跳舞的滑稽形象。 3．歌曲《一支短笛轻轻吹》 这是一首曲调欢快活泼，具有民歌风味的儿童歌曲。歌曲以短笛的吹奏叙说了家乡的美景，赞美了生活的幸福，富有童趣。 4．歌曲《摇船调》 这是一首流行在台湾的汉族人民喜爱的民间歌舞曲。歌曲采用了问答对歌的形式。十分生动地表现了孩子们在相互对歌时活泼、欢乐的情景。节奏明快、紧凑，体现了客家儿童爽朗、活泼的性格特征。 第一课时 教 学 目 标： 1.表演《一支短笛轻轻吹》，体验其童趣。 2.从《猜调》中感悟谜语的乐趣，课后收集更多的谜语进行民间文化交流。 3. 掌握反复跳跃记号，进行即兴节奏问答的创作活动。 教学重难点：在学唱歌曲时结合歌曲学习认识并实践反复跳跃记号。 教学过程： 1.谈话导入：一位小学生在山坡上、在草地上，一边放羊一边吹着笛子，是多么富有童趣。请听歌曲《一支短笛轻轻吹》。 2.教师范唱(或听录音范唱)。要求：听听歌曲唱什么内容，表达怎样的情绪。 3.讨论歌曲内容，激发学习兴趣。 4.分句学唱： (1)难点突破，歌曲中笛子的模拟声节奏较复杂，前十六分音符、后十六分音符都在一句3小节内同时出现，有一定难度，先给予突破。先慢速度学唱曲调：当曲调唱熟后，再把歌词唱好，注意后十六分音符与前十六分音符的准确。 (2)学唱第一乐段前8小节与后4小节的曲调。学唱时注意乐句的完整性。这三个乐句，建议由学生在教师指导下，用视唱法学习曲调与歌词。然后完整地唱第一乐段的歌曲。 (3)第二乐段，建议用听唱法学唱，以减轻学生的识谱负担。 5.歌曲处理： (1)模拟笛声在乐谱上有顿音记号“ ”要唱得短促、轻快，以表达主人翁欢快的心情。 (2)两个乐段要处理得细致：第一乐段是绘景，第二乐段是抒情，两段要有对比。 (3)在教室内准备些道具，让学生分组讨论、设计表演唱，然后在全班展示，以锻炼学生的表演能力。 6.《猜调》是一首一问一答的对歌，这种形式在民歌中很常见。 7.聆听《猜调》。 设问：你能否听出歌中问什么?答什么? 8.再听《猜调》。 设问：歌曲的演唱形式?歌曲的速度有什么变化? 9.复听《猜调》。 10.分析小结：这首民歌的问句一气呵成，几乎让你没有喘息的机会和思索的余地；回答时，机灵、敏捷，对答如流，显示出回答者的智力和思路的清晰。 11.提出要求：课后请大家收集谜语，可以到图书馆去找，也可以自己编，我们下节课交流。 12.音乐知识：反复跳跃记号 ⑴.反复记号的一种形式。反复记号有许多形式，当乐谱出现重复时，而在最后结尾处略有不同，往往在反复时跳过不同的小节，这就是反复跳跃记号。 ⑵.这一音乐知识，在学唱《一支短笛轻轻吹》时结合歌曲学习讲解并实践。 ⑶.还可以通过本练习，用色快表示曲调进行的'顺序来理解这一知识。 13.教学小结。 第二课时 教 学 目 标： 1.为《木偶的步态舞》即兴编创表演，体验其童趣。 2. 节奏问答编创活动。 教学重难点： 通过节奏问答来训练学生的节奏感与想像力。 教学过程： 1.形象导入。 (1)设问：你们看过木偶戏吗?谁玩过木偶?哪位同学来模仿一下木偶的动作、木偶的走路? (当学生自由即兴模仿，教师可轻声地播放《木偶的步态舞》作为背景音乐衬托。当有的学生能合着音乐的节拍走路时，教师应及时给予表扬。) (2)设问：谁能用语言来描述一下木偶的形象?(活泼、可爱、滑稽、动作机械…… 教师适时表扬用词恰当的学生，表扬他们观察很细致，总结很得当……) 2.聆听《木偶的步态舞》。 (1)揭示课题--标题名称。 (2)欣赏第一部分音乐，要求学生在安静听音乐的前提下，可以在座位上边听音乐边做无声的动作及脸部的表情。 (3)再次听第一部分时，学生可离开座位，走合拍的步子，及做身体动作，还应保持安静，能边听边即兴表演，互相不必语言交流。教师也同时加入学生的行列。(有条件的教室，学生最好脱鞋在地板上走动，教师也一样，这样能保证安静，听清音乐。) (4)聆听第二部分音乐，要求合着音乐的节拍走路。 (5)设问：第一部分与第二部分在速度上有什么变化?表现了木偶的怎样形象? 3.完整地聆听《木偶步态舞》。 要求学生安静地边听音乐边根据音乐的发展变化即兴地做各人的模拟木偶的动作，把第一、二、三部分的动作有变化地进行表演，看谁做得最好?尤其是“步态”要做得与音乐相吻合。 4.小结：音乐给我们带来无穷的童趣与乐趣。 5. 编创活动：节奏问答 ⑴节奏问答主要是训练学生的节奏感与想像力，是一种较为自由的一种即兴创作活动，没有太多的制约，原则上长度相同即可，但也不是完全一定要一样的小节数。 ⑵节奏问答包含诸多音的要素，如力度、速度，以及疏密度等，而问答相当灵活，可以强对强，也可以强问弱答、弱问强答……。 ⑶开始可以师问生答，或生问师答，在实践中主要是学生间的相互问答，时间上也较宽松，按课堂情况而定，但不宜做得时间太长，视学生兴趣而定。宜每课做些活动，细水长流。 6.教学小结。 第三课时 教 学 目 标： 1.表演《摇船调》，感悟谜语的乐趣，课后收集更多的谜语进行民间文化交流。 2.猜谜活动交流。 3.单元小结。 教学重难点：感悟谜语的乐趣。 教学过程： 1.由《猜调》导入：一问一答的歌曲上节课我们学了《猜调》，今天我们再唱一首这样的一问一答歌曲。 2.聆听（录音）范唱。要求：能听出问什么？怎样回答？ 3.再听范唱。要求：能感悟到“摇船”的感觉吗？如当你有感觉时，请用摇船的动作为歌曲伴随律动。 4.用投影或幻灯打出歌谱(也可抄成歌片)，让学生边听录音边做摇船动作边看歌谱，反应快的学生可以随录音轻声哼。 5.在教师的钢琴伴奏下，分男女声（或小组）试唱歌曲。教师从中获取反馈，纠正个别乐句的错误，如第3、4小节的一字多音，附点节奏等。 6.各人自学歌曲并设计表演。 7.各组排列成船形（四组4条船）教师手执口风琴到各组轮流伴奏（不带旋律，曲谱见课本），全班学生随教师的口风琴伴奏边唱边观察各组的表演（即兴）。教师到哪一组中间，该组就边唱边表演，各组唱一段歌词即间→答→问答。师生评价。 8.学生学习口风琴伴奏： (1)找到G音及G=1，并顺次找到“1 2 3 5”四个音。 (2)学奏伴奏谱8小节。 (3)在教师弹奏钢琴的旋律下，学生吹伴奏。 (4)学习最后4小节口风琴伴奏。 9.两组为一歌队，一问一答（表演、伴奏，均由队员自己承担）。 10.评价小结。 11.猜谜语活动 ⑴各人把上节课后收集到的谜语进行交流。 ⑵修改收集到的谜语。 ⑶为《摇船调》编创新的歌词。 ⑷演唱创作新的歌词的《摇船调》，并进行表演。 ⑸单元小结：音乐与人的关系给我们带来童趣、乐趣。 12.教学小结。人音版三年级下册音乐教案－－第八、九课
第八课 爱和平教材分析： 1．歌曲《小小白鸽》通过拟人化的小白鸽，寄寓了中国儿童对大自然、对和平、对祖国的热爱。 2．合唱《欢乐颂》 《第九(合唱)交响曲》在贝多芬的全部作品中占有特别突出的地位，是他的作品中英雄思想的继续和发展。他在这部不朽的作品中表现了全人类团结友爱的理想，表达出人民对和平、自由、平等的愿望。本课中欣赏的是第四乐章声乐部分(即“交响合唱”部分)的片断。 3．歌曲《每人伸出一只手》这是一首颂扬各国儿童团结、友谊、和平为题材的歌曲。曲调坚定有力，充满着热情。 4．歌曲《各国儿童心连心》是一首曲调短小精练、情绪欢快而又热烈的儿童歌曲。采用4/4拍，羽调式，全曲只有四句歌词，一段体结构。歌曲在带有歌唱舞蹈性的音调中不时插入间奏中的拍手声，表现了各国儿童为友谊而歌唱的欢乐气氛。 第一课时 教 学 目 标： 1.白鸽是和平的象征，所以称“和平鸽”。从聆听《小小白鸽》中进一步了解人声分类的常识。 2. 让全世界的小朋友高唱《每人伸出一只手》大家团结友爱，合作友谊，全世界人民的共同心愿--和平一定能实现。 教学重难点： 1.了解人声分类的常识。 2.支持世界和平。 3.从编创节奏组合，用 八个音编创自己的歌。 教学过程： 1．白鸽虽小，它的作用可大着呢，你能说说白鸽的作用吗? (通讯、传递信息、象征和平：……另外鸽子的本身羽毛、肉、粪便……都是宝。) 2．听赏《小小白鸽》。 设问：小白鸽在歌唱什么? 3．再欣赏《小小白鸽》。 设问： (1)你听了《小小白鸽》，在音乐声中你获得什么感受? (2)歌曲的引子与尾声音乐使你想到什么? 4．板书歌谱，边看谱边听录音。 设问：歌曲的节奏有什么特点? ××××|××××| 请你用“××××|”节奏轻轻地为歌曲伴奏。 5．聆听《小小白鸽》，学生可作自由选择： (1)随录音轻轻哼唱。 (2)随音乐合着节奏翩翩起舞。 (3)边聆听边画画，画和平鸽。 (4)合着音乐轻轻击拍。 教师在观察学生的自由选择中，把表演较出色者组织起来。 6．表演《小小白鸽》。 选择部分同学跟着音乐歌唱、舞蹈、画画…… 7．小结：让和平鸽带着和平的祝愿飞向远方。 8．导入：有句名言，团结就是力量。众人拾柴火焰高。 设问：中国有多少小朋友?全世界有多少小朋友?据统计中国有二亿中、小学生，如果中国的人口占世界1/2的话，那么全世界有多少小朋友呢?如果每人都伸出一只手，那这股力量有多大呢? 9．聆听范唱：要求听清歌曲内容。 设问：“白色的手”是哪个洲的人种? 中国位于哪个洲?中国人的主要肤色是什么颜色? 黑色的手又是指哪些国家的人？ 再听一次范唱。 问题： (1)歌曲分几部分? (2)速度有什么变化? (3)演唱形式有几种? 10．学唱歌曲： (1)上节课我们掌握了单纯音符、休止符的长短，但有歌谱中除单纯音符外，还有许多在音符右方带点的音符，那么这些音该唱多长呢?有关这方面的知识将在四年级学习。现在大家跟着我的教棒在曲谱上点的时间长短来唱。 (2)教师用点谱法在板书的曲调⒈按节奏点谱，带领学生识谱。要及时纠正学生的.音高与节奏，在大跳音程时可用手势提示唱准。当曲调掌握后，适时把歌词填上。 (3)用同样方法学唱Ⅱ.曲调。但开始速度不能用小快板，应放慢速度，当基本唱会后，逐步恢复原速。 (4)完整地唱全歌。 11．轮唱与齐唱。可以让学生自己来处理轮唱与齐唱，以及两部分的不同情绪处理唱法。要尊重学生的二度创作。 12．按教材提示排练集体舞，也可重新设计表演。总之，要表演出热烈的气氛，以体现世界儿童大团结。 13．编自己的歌创作活动 (1)．创作活动分两步进行： ①节奏编创：在每瓣花叶上填上编创已学过的二拍节奏型，然后把新编创的二拍节奏与花盆二拍节奏组合。 ②旋律编创：用 八个音按花叶与花盆组合成的节奏编自己的歌。说明：五瓣花叶与花盆组合，可组成五条节奏组合。在旋律创作时可以选其中一条或二条创作，当然五条全部创作更好。 (2)．花盆的节奏型也可让学生自己创作。总之，教材上的仅仅是一个样子，师生在实际教与学的过程中，可以也应该去发展、创新。例如不是二拍而是三拍、四拍。 14.教学小结。 第二课时 教 学 目 标： 1.让全世界的小朋友高唱《各国儿童心连心》，大家团结友爱，合作友谊，全世界人民的共同心愿--和平一定能实现。 2. 从聆听《欢乐颂》中进一步了解人声分类的常识--每一类人声还可以细分为高、中、低三个声部。 教学重难点：了解合唱中的人声分类知识。 教学过程： 1、设问：你是否知道德国有位大作曲家名叫贝多芬?谁能举出他的作品名称? 本课欣赏的《欢乐颂》是《第九交响曲》的第四乐章片断。欢乐颂的词取于诗人席勤的诗，表达了人们对和平、自由、平等的愿望。 2、初听《欢乐颂》。 要求感受庄严而宏伟的气势。 3、再听《欢乐颂》。 思考问题：你能听辨出几种声音的类别?顺着他们出现的先后你能一一说出来吗? 4、复听《欢乐颂》。边听边一一板书领唱及各声部进入的声音类别名称。 5、讲解混声合唱，各声部的组成，介绍人声的分类(二)。 6、每人伸出一只手这股力量是不可抵挡的，要把力量拧成一股，关键还是“心”要连在一起，这样，团结、友谊、欢乐、和平才能得到真正的保障。 7、欣赏范唱。 设问：这首《各国儿童心连心》与《每人伸出一只手》在内容题材、情绪、风格上有什么相同与不同? 8、师生讨论两首歌曲的对比。 (讨论时，有必要可分别放录音和复习《每人伸出一只手》)。 9、学唱歌曲： (1)放录音，看歌谱，能唱的句子随录音哼唱曲调，不能唱的曲调听录音范唱。要求大家轻声，每人都能听到录音的范唱。 (2)教师随时调控、及时给予指导。四分附点节奏可采用点谱法教唱。 (3)放录音，心里默唱。在歌谱间奏处按谱拍手。 (4)齐唱曲调，要唱得欢快热情。 (5)填上歌词。 10 . 表演歌曲： (1)分组选择及编创打击乐伴奏。 (2)通过展示，评估选择一组伴奏。 (3)学生自由选择本课两首歌曲中的一首进行表演。教师适时给予指导，加工提高。 11．单元小结：大家团结友爱、合作、友谊，全世界人民的共同心愿--爱和平一定能实现。 12．教学小结。 第九课 家乡美 教 材 分 析 1．歌曲《黄土高坡》表现了黄土地上的儿女们对家乡所怀的执著的爱。歌曲的歌词通俗、质朴、非常口语化。旋律具有歌唱和叙事的特点，由于吸取了陕北民歌的音乐素材，故具有鲜明的地方色彩和浓郁的乡土气息。歌曲为徵调式。 2．歌曲《洞庭鱼米乡》 洞庭湖区，素有“鱼米之乡”的美称。那里，千里平原，土地肥沃。广袤的田野上金灿灿的谷穗随风摆动；水天一色的湖面上百舸扬帆，张网捕鱼。好一幅水乡美景!农民们喜上眉梢，乐在心中，怎让人不放声歌唱? 歌曲作者曾在湖区工作，凭借亲身的感受，运用渔歌的音乐素材，历经3年才完成这首歌曲。歌曲写景抒情，情景交融；歌唱者运用民间的高腔唱法，以声表情，以情带声，感情并茂。这一切都使歌曲充满了浓烈的生活气息和地方色彩，表现了深远的意境。 3．曲《乡下的阳光》 每一个人都爱自己的家乡，把家乡看作为最美的地方。家乡的一草一木，山山水水，家乡的父老乡亲，都会令人刻骨铭心，永难忘怀。听，孩子们不正在夸耀自己家乡的阳光吗?在那充满稚气的歌声里，散发着浓浓的乡情。 4．歌曲《山里的孩子心爱山》是一首赞美家乡的儿童抒情歌曲，它表达了山里的孩子热爱家乡真挚的情感。 5．歌曲《全都认识我》是一首曲调明快具有浓郁的民歌风特点的创作歌曲。歌曲采用了第一人称的手法，表达了农村的孩子们热爱家乡纯朴真挚的情感。通过对“青山坡、小草、茶林、小黄牛”等描绘，融咏物、写景、抒情于一体。 第一课时 教 学 目 标： 1.学习表演《全都认识我》。 2. 聆听《乡下的阳乐》，让我们以火热的激情体验歌颂家乡美，并自豪地唱唱、画画、说说自己的家乡，赞美自己的家乡 教学重难点：通过学习歌曲体验对家乡情感的表达。 教学过程： 1．一学期紧张的学习生活即将结束，暑假里如何放松呢?去旅游、去农村到大自然里去亲近亲近，为此介绍一首《乡下的阳光》，先从音乐中去感受一下。 2．欣赏歌曲《乡下的阳光》。 感受一下他们在暑假里多么快乐多么潇洒，他们在讲述些什么? 3．板书歌谱(至少歌词)，让学生看着谱再听一遍。 讨论问题： (1)“乡下的阳光好”好在哪里? (2)它的演唱形式你能说说吗? 4．如果你认为好听，可以跟着录音轻轻哼唱。 5．这首歌曲非常朴素而口语化，有些歌词可以细细品味。如“脸上的夏天难擦掉”、“乡下的阳光多透明”…… 我们再聆听一遍。如果你喜欢唱，下课后可以向我要歌谱去抄一下，自己学唱。 6．由于从小在家乡长大，所以有特殊的亲切感，因此草、树、牛、水全都认识我。好像你家养的猫、狗认识主人一样。 7．聆听范唱(最好是教师自己范唱)。 感受歌曲的内容与情调。 8．学唱曲调： (1)教师范唱一次曲调。 (2)分组分句学唱曲调。全曲分成四大句：第1-5小节；第6-10小节；第11-16小节；第17-20小节。教学目标：
1、能用亲切、自豪的声音演唱歌曲《全都认识我》。
2、在学习歌曲《全都认识我》中感受三拍子音乐。
3、通过本课的学习激发学生热爱家乡、热爱祖国之情。
△1、引导学生能用亲切、自豪的声音演唱《全都认识我》
2、激发孩子们的情感，使他们更热爱自己的家乡，热爱自己的祖国。
教具准备电子琴、录音机、磁带、打击乐器
教学过程：
一、情境导入
1、播放音乐《家乡》，感受歌唱家对家乡的热爱。
2、揭示课题
有一位小朋友，他说自己的家乡也很美，想请我们班同学去他的家乡看看，想去吗？让我们一起把他请出来吧！
出示并指导学生用亲切的声音演唱。
32326｜1026｜1—21｜6——
请你快出来哎啰喂哎啰喂
[设计意图]:从自己的家乡切入本课的学习，以他们亲身体验点燃他们爱家乡的感情。
说说演唱形式是复习人声的分类
二、寓教于乐
1、由于从小在家乡长大，所以有特殊的亲切感，因此草、树、牛、水全都认识我。好像你家养的猫、狗认识主人一样。
2、聆听教师范唱，感受歌曲的内容与情调。
3、学唱曲调：
(1)教师范唱一次曲调。
(2)分组分句学唱曲调。全曲分成四大句：第1—5小节；第6—10小节；第11—16小节；第17—20小节；第11—16小节；第17—20小节。其中第二句最难。以学生自认为主，教师分配为辅。分组后教师巡视，重点指导第二、四句的学生组。
(3)分组接唱曲调。相互纠正错误之处，教师要指导、要学生唱出每小节的强拍，标●。表扬唱得好的小组。
(4)分组交换学唱乐句，直至全班学生都能唱全曲。
4、学唱歌曲：
(1)填上歌词(注意三拍子的强拍要唱好)。
(2)讨论用什么情感来演唱这首歌曲?
发表意见的学生不仅要讲而且要唱几句来表达。
(3)教师归纳学生的意见：用亲切地自豪地情绪来演唱。
[设计意图]：音乐在许多情况下是群体性的艺术，通过分组合作，不仅能发挥集体的智慧，而且培养学生的合作意识和团[内容来于淘-教_案-网]队精神。通过.画●来感受三拍子的`强弱，进一步体验歌曲的韵律。
三、创造表现
1、推荐与自荐相结合，请个别学生独唱。(每人一段，或二人唱一段)评出最佳独唱奖。
2、分组选择合适的打击乐器，并编创节奏型为歌曲伴奏。
3、完整地表演歌曲。领唱、齐唱用打击乐伴奏。
[设计意图]：歌曲的感情处理和歌曲的表现充分发挥学生的自主性，并给学生的再度创作一个自由的空间。
四、完美结果
课后收集唱唱、画画、说说自己家乡的资料，在下节课交流。
[设计意图]：布置课后，把音乐课上的学习延伸到课外，让音乐融入学生的生活。
教学反思：
今天上完这节课，听了沈老师和许老师的指导点评，认识到这节课上的一些不足之处。
1、在教学方法的安排上，我先是通过让学生分别用M、LU、LA模唱来熟悉旋律，然后加入歌词进行学唱。其实，对于三年级的'学生来说，这首歌的旋律不是很难，我可以让学生跟着钢琴伴奏直接唱旋律，再加入歌词时，学生就不会出现后来的歌词和旋律对不起来的情况。
2、四分休止符所在小节的演唱是这首歌的难点，虽然我在教学时已经认识到了这一点，在学生学唱时加以指出，但方法单一，没有真正落实到实处。这个地方可以在学生能够用拍手的方法准确拍出休止符的基础上，指导学生遇到四分休止符不发出声音来，甚至可以加上肢体动作，让学生理解休止的作用，即表现家乡的那么多事物都认识小歌手，小歌手是那么自豪、天真和可爱。
3、在教学过程中，我让学生找出自己觉得难唱的句子，学生提出来以后，我只是机械性的让他们来唱一遍，再来唱一遍。几遍下来后我以为他们会唱了，其实效果并不明显。其中的原因就是没有向学生指出句子当中到底难在什么地方，也就没有把难点突破。
4、三拍子强弱规律的教学应该结合歌曲演唱的情绪，而不是一味让学生把强拍的歌词唱得响，弱拍的歌词唱得轻。
每次上完课，经过师父们的细心指导，能使自己豁然开朗。所以，在以后的备课上课过程中要时刻提醒自己，不要走过场，结合学生实际，把每一个环节落到实处。
人音版-小学音乐三年级下册全册教案（1）
第一课 春天的歌 教 学 目 标1．从聆听《春到沂河》、《春》等中外音乐作品中感受“春”的意境，并尽可能展开想像、联想，即兴创作以“春”为主题的音响作品。2．能用欢快、活泼的情绪，有感情地表演《嘀哩嘀哩》、《春天举行音乐会》，并进行打击乐伴奏的编创活动，表达对大自然的热爱与赞颂。3．听辨并掌握十六分音符的时值长短，并能在实践活动中运用。注：本课在五线谱版是第二课。 教 学 内 容聆听《春到沂河》 教学基本要求1．以山东民歌《沂蒙山好风光》为欣赏《春到沂河》的导入。(1)欣赏女声独唱《沂蒙山好风光》。(2)随教师的琴声视谱哼唱《沂蒙山好风光》曲调。2．聆听《春到沂河》第一部分(可以听两遍)。设问：(1)这段曲调熟悉吗?它源于哪一首民歌?(2)这段曲调给你们的情绪以什么感受?3．介绍柳琴的形状与音色特征。有条件的学校如能用VCD及多媒体现代化手段介绍，将更为形象生动。4．看着书上的图形谱，完整地听全曲，比较第一部分与第二部分的速度变化。5．揭示曲名《春到沂河》，介绍沂河的地理位置，引导学生懂得《春到沂河》是以山东民歌为素材改编的乐曲。6．再次完整地聆听全曲。从乐曲的名称(标题)及三部分的速度变化，即兴用动作来表达对乐曲的感受与理解。音乐知识 教学基本要求1．在歌曲黄鹂鸟的叫声中模仿其节奏，从模仿实践中感受“ ”的长短。2．十六分音符的时值长短，在复习四分、八分音符时值的基础上，通过比较，让学生理解。3．在复习四分休止符的基础上学习八分休止符的时值。4．在五线谱版教学时，知道以第一间唱“do”时，“re、mi、fa、sol”各音在五线谱上的位置，并借助手势反复练习，唱准音高，记住音位。5．在练习柯尔文手势时，注意其位置的高低。聆听《春》 教学基本要求1．在歌曲《嘀哩嘀哩》声中导入本课的欣赏。设问：歌曲《嘀哩嘀哩》讲的是什么主题?2．听《春》的主题音乐。设问：你能从这一段音乐声中感到四季中的哪一个季节?说说你的感受。3．分别聆听第一、二、三插段音乐。4．完整地听全曲，边听边看着课本上的图形谱及插图，想像音乐所描写的情景，并校对、调整自己刚才填写的答案。 5．用彩色笔涂色块，描述音乐的情绪变化与发展。想像音乐描写的情景，启发学生用不同的颜色来表示音乐的情绪发展。不要求统一答案，只要大致情绪(色彩)相同即可，要充分发挥学生的自主性。表演《嘀哩嘀哩》 教学基本要求1．导入：谁能模仿小黄鹂鸟的鸣叫声？ 如果你不会的话，请听听歌曲中的小黄鹂鸟叫。2．听歌曲范唱(录音或教师示范)。3．请你模仿歌曲中的黄鹂鸟叫声 。4．讲解十六分音符的时值。5．再听歌曲范唱，要求学生感受歌曲的情绪。6．学习曲调：分两部分学唱，即前16小节和后16小节。(1)前16小节的学唱曲：听出这16小节中的.相同乐句是哪一句？先学唱这8小节，然后在学唱其他8小节。(2)后16小节从听辨相同节奏地乐句切入，学唱好8小节，然后再学唱最后8小节。(3)完整地、有感情地唱好歌曲。 7．有感情地学唱歌词，唱好全曲。8．让学生自己为歌曲第二部分选用合适的打击乐器编创伴奏，要体现学生的自主性，尊重他们的创作，在尝试实践的基础上，选择最好的方案。 表演《春天举行音乐会》 教学基本要求1．谈话导入：大自然里有各种美妙的声音，你能用人声来模仿一下吗?春雷的声音?春水的声音?春雨的声音?春风的声音?这些声音组成了春天的音乐会――课题揭示的《春天举行音乐会》。2．聆听范唱(教师示范或听录音)。3．设问：这场音乐会的指挥是谁?这首歌多么富有想像!4．学唱第一部分歌曲(前16小节)：(1)有感情地、有节奏地吟读歌词(按音乐节奏)。学生吟诵歌词时，教师弹这16小节曲调为他们伴奏，既作为背景，又为学曲调铺垫，注意： (2)在有感情熟读这段歌词的基础上，学会曲调与歌曲。 5．学唱歌曲第二部分：以乐句为单位，以听唱法为主学唱曲调。“春天举行音乐会”是点题乐句，也是全歌的高潮，要注意唱好。6．有感情地唱全歌，并伴以动作表演。7．以打击乐伴奏渲染其气氛。8．打击乐的编创有两个方面：一是选择乐器，二是选择节奏。必需按不同性能的打击乐器选择其适合表演的节奏型。如金属类宜表演长音，而木块类则宜短音。听辨教学的要求1．听辨的目的是培养学生对音乐的注意力与记忆力。能辨别前十六分音符节奏与后十六分音符节奏2．教师还可以自己编三条节奏，让学生听辨。 3．可以让学生创作三条节奏进行听辨。4．三条节奏要同时拍击，并可以重复二到三次。5．听辨后让全体学生模仿拍击。创作活动 教学基本要求1．启发引导谈话，本课听的、唱的音乐作品，都集中表现一个主题，即大自然的春天。表现春天的音乐作品有成千上万，都是作者对“春天”的有感而发，我们每一位学生也度过了九个、十个春天，你们能否也尝试一下创作……2．课本上有四幅图，你们还可以画出更多的春天的画面，在欣赏的作品中用柳琴、小提琴表现，你们可用打击乐或你们各自所掌握的各种乐器(凡是能发出声音的物体都可以来表现)，用你的想像去创作吧。3．创作活动可以一个人，也可以找伙伴二、三人一起创作，也可以是小组，请大家自由结合，充分想像，即兴创作。 教 学 建议本课拟用三课时完成。第一课时：表演《嘀哩嘀哩》，聆听《春到沂河》，掌握十六分音符的时值。第二课时：聆听《春》，表演《春天举行音乐会》。第三课时：复习四首音乐作品，创作以春为主题的艺术作品。 教 材 分 析1．柳琴独奏《春到沂河》春天，是播种的季节，也是蕴含希望的季节。这首柳琴独奏曲正是描绘位于山东的沂河两岸春光明媚、流水潺潺、万物生辉的动人景象；表现了在田间愉快劳动的人们对丰收的展望，对美好未来的热烈向往。乐曲采用了浓郁的山东风味的旋律，具有鲜明的地方色彩。曲中的引子和第一部分就是以山东民歌《沂蒙山好风光》为素材，加以提炼和发展而成的。《沂蒙山好风光》旋律： 民歌音调分别在引子和第一部分中作节奏拉开和紧缩的处理，描绘了沂河两岸的大好春色，以及欢快热烈的劳动场面。第二部分的旋律由中板转慢板，以山东琴书和山东柳琴戏为基调，加以演变发展。通过调式、调性的变化，以及演奏上用推、挽、吟、揉的技巧润饰曲调，使音乐更富韵味，表达了人们对幸福生活的向往。这一优美如歌的段落同其前后形成了鲜明的对比。 最后部分是第一部分的变化再现，热烈、快速，以活跃、强烈的音响，表现了欢腾的场景。柳琴在乐曲尾部充分发挥了“夹扫”技巧的威力，使旋律在强而有力的和音衬托下，渲染了异常热烈的气氛。柳琴高音弹拨乐器，外形如琵琶，略小。是山东、江苏、安徽一带流行很广的民间乐器，也是柳琴戏及泗洲戏的主要伴奏乐器。柳琴的音色清脆、明快，音域广，音量大，效果热烈、粗犷，在乐队中担任主旋律声部，有很佳的效果。2．小提琴协奏曲套曲《春》这首乐曲系18世纪意大利作曲家维瓦尔第的小提琴协奏曲《四季》中《春》的第一乐章。顾名思义，乐曲是描写春天的。人们在生活中是如何感觉到春天的呢?这主要是根据生活经验，是从许多自然现象中意识到的。如：风和日暖、鸟语花香、冰消雪融、流水潺潺等景象，都能使人们联想到春天的到来。而作曲家也往往在旋律或伴奏背景中模拟淙淙泉声、啾啾鸟鸣等音响使听者联想起春天。维瓦尔第的这首乐曲是描写春天的范例中最早的一首。乐曲以回旋曲形式写成。一个主要的主题(即春天的主题在四个插段前后反复出现）。 主题是那么的华丽洒脱，生气蓬勃，充满了欢快的春天气息，仿佛在欢呼：“春天来了!”在主题的反复之间为四个插段。第一插段――《小鸟唱着欢乐之歌来迎春》，独奏小提琴以一连串尖锐的颤音生动也模仿群鸟的啼鸣。第二插段――“微风轻拂清泉，泉水叮咚流淌”，独奏小提琴和全体人音版-小学音乐三年级下册全册教案（6）
暴，英勇杀敌的战斗精神。歌曲为三段体结构，第三乐段是第一乐段的变化重复。最后两句“只怕不抗”的歌词，扩充了乐句、突出了主题，更加深了歌曲的感染力。 第七课 老师的歌 教 学 目 标1.老师在孩子的心目中是多么光辉而崇高。本课的四首作品均表现了学生们对老师尊敬与爱戴之情。2.掌握并比较常用单纯音符、休止符的时值，及听辨曲调，为学习音乐基本知识打下较扎实的基础。3.采访自己的老师并为他们表演小品，以表示我们的一片热情。注：本课在五线谱版是第六课。 教 学 内 容聆听《我爱米兰》 教学基本要求1．解题导入：为什么在那么多鲜艳夺目的花卉中，就爱米兰呢?请听这二位学生的回答。2．欣赏二重唱《我爱米兰》。设问：你从歌声中感受到了什么?(对老师深情的爱。)3．再欣赏：《我爱米兰》，要细细地品味。 (1)要求：从曲调的起伏中和歌词的比喻中体验这种深情的爱。 (2)讲解二重唱的形式(童声二重唱)。4．师生讨论歌曲怎样表达对教师的爱。 (1)曲调起伏大，以 表示出学生在叙述中不平静的心情。 (2)歌词用米兰比作敬爱的老师，小小的黄花就是老师的品格。 (3)从身边老师的具体生动的事例中说明老师的崇高品格。5．聆听《我爱米兰》，从认真聆听的神态中要表达出对敬爱老师深深的敬意。6．课后采访你熟悉的老师，听听他们的叙述。表演一个节目向老师问候、慰问。聆听《飞来的花瓣》 教学基本要求1．如果说本课的其它三首歌曲都是孩子们的歌声表达对老师的一片敬意的话，那这首歌是广义的，是过去的学生寄来的赤诚的怀念写给老师的问候与答卷，是全社会的人们对老师的祝愿。2．欣赏《飞来的花瓣》。要求：首先明白歌名《飞来的花瓣》的.含义；其次，明白歌词的主题思想。3．全班师生讨论题材与内容。4．再欣赏《飞来的花瓣》。设问： (1)歌曲的表演形式是独唱，重唱，齐唱?(2)歌曲为什么采用这样的演唱形式?5．讨论为什么采用混声合唱的形式。6．复听《飞来的花瓣》。要求：从内容、形式进而感受并体验作品所表达的情感。7．完成课本上作业要求。 表演《每当我走过老师窗前》 教学基本要求课前先辅导三位学生朗诵歌词，每人一段歌词，在“啊――”处开始，三人齐诵。1．请三们同学为我们表演朗诵《每当我走过老师窗前》(以轻声歌曲录音作背景音乐伴奏)。2．欣赏歌曲范唱，感受歌曲的情绪。3．学唱曲调： (1)跟琴哼唱曲调第一乐段。 (2)把全班学生一分为二，一部分学生自学第1―8小节曲调，另一部分学生自学第9―16小节曲调，教师巡视帮助有困难的学生。 (3)两大组交流自学的成果，教师及时给予指导。 (4)跟琴学唱第二乐段。 (5)完整地唱全曲。三位同学再次加入朗诵。(朗诵时，全体学生可用哼唱曲调为他们伴奏。)4．学唱歌曲： (1)跟琴轻轻地把歌词填入。 (2)分成三组或四组讨论歌曲的情感处理。 (三组分为每组一段歌词；四组分为另一组讨论第二乐段的处理。) (3)各组简单汇报一下对各段歌词的处理设想。(速度、各乐句的力度、特殊词句的处理等)，并进行试唱，大家集体帮助处理完善。 (4)选出领唱的同学，按教材上的要求试唱。请四、五位同学用打击乐伴奏。 (5)让学生讨论演唱形式，按他们设计的形式歌唱表演。表演《甜甜的秘密》 教学基本要求1．这一群学生是如何把自己的秘密告诉自己的老师?请听《甜甜的秘密》范唱。2．按节奏朗读歌词－－有感情地按节奏朗诵歌词。(教师以钢琴弹奏曲调同步为朗诵伴奏。)3．学生在教师的指导下，学唱第1―4小节曲调。4．跟唱第5―8小节曲调→唱好第1―8小节曲调，→有感情地唱好第一乐段歌曲。(无论学唱、跟唱，要注意以乐句为单位的相对完整性。)5．学唱第二乐段： (1)范唱第二乐段歌曲。 (2)分句跟唱第二乐段歌曲 →分句跟唱第二乐段曲调。 (3)唱好第二乐段曲调 → 唱好第二乐段歌曲。6．完整地唱全歌。7．师生讨论以怎样的情绪演唱《甜甜的秘密》。8．有感情地、投入地演唱《甜甜的秘密》。 (教师用口风琴为学生伴奏。)9．学习口风琴伴奏谱： (1)找到1=F 及 各音。 (2)学唱伴奏谱(第一声部)。 (3)试用口风琴伴奏(教师用钢琴弹歌曲曲调)。 10．选一部分学生用口风琴为全班学生歌唱伴奏。开放式教学――采访你最尊敬的老师1．每位学生心目中都有他的偶像：最尊敬的老师。最尊敬的教师包括教过自己的所有的老师，如幼儿园、小学低年级老师；少年队辅导员；少年宫老师……2．采访的目的是为了向自己最尊敬的老师说说自己的心里话，听听他们的教导，相互沟通，增进师生关系。3．把采访的内容与自己的伙伴交流并合作把这些内容串联起来，中间再穿插本课的四首歌曲或自己会唱其它歌颂老师的文艺节目，形成一个敬师小品――《唱唱我们的好老师》。 4．在班上进行交流教师小品，体现师生的亲密友情。听辨练习这一听辨练习具体操作如下： (1)学生看谱，听教师弹奏，每条各1～2次。 (2)合上课本，教师弹奏其中的一条1～2次，学生用手势回答(靠记忆听辨。) (3)看谱视唱各条曲调。音乐知识：单纯音符与休止符1．复习已学过的音符(按学过的顺序)。以“5”音为例： 5 四分音符 一拍 5八分音符 半拍 5 -二分音符 二拍 十六分音符 四分之一拍 5 - - - 全音符 四拍2．归纳。设问：哪个音符时值最大?它的一半是哪个音符，再一半…… 3．反馈设问： (1)一个全音符等于几个四分音符? (2)一个全音符等于几个十六分音符? (3)有没有三分音符、五分音符、六分音符、七分音符名称?4．探究学习：(1)你从上面归纳的图示中，能否得出一个单纯音符规律?(2)休止符是怎样的规律? 教 学 建 议本课内容拟用三课时完成。第一课时：学唱《每当我走过老师窗前》、《我爱米兰》，音乐知识－－单纯音符。第二课时：学唱《甜甜的秘密》、聆听《飞来的花瓣》；听辨练习。第三课时：本单元复习；敬师小品交流。 教 材 分 析1．歌曲《我爱米兰》米兰，并不是一种名贵的植物，也不是绚丽多姿的花卉，但它能静静地散发着幽香，而以它来比喻教师的品格则是十分相宜的。这首歌曲正是将老师比作为米兰，颂扬了教师默默奉献的崇高精神。歌曲由两个乐段组成。第一乐段节奏明快简洁，旋律婉转起伏，以叙述的口吻赞扬了米兰的朴实芳香。第二乐段一开始就在高音区出现，节奏舒展，高昂平直的音调喷涌出孩子们对老师的敬爱之情，抒发了他们对老师发自内心的赞颂。在此之后又通过短小的音型并间以两拍的休止： 音调平和，委婉细腻地表达了学生对老师的挚爱深情。 2．歌曲《飞来的花瓣》人们总习惯将教师由辛勤劳动所培育的丰硕成果比之为“桃李满天下”，而这些芬芳的“桃李”在老师精心的培育下长大成人，成为国家和社会的有用之材，为祖国的建设发挥着他们的聪明才智。他们怎能不思念和感谢自己的老师呢?看，这些五彩缤纷的花瓣，寄托着学生们片片深情，缓缓飘落在老师的案前……歌曲开始，旋律平稳，节奏时作休止和切分，顿挫有致，表现出学生深切的思念和诚挚的问候。在片刻的静谧无声之后，歌曲进入混声四部合唱，主旋律的音区升高，在两句基本相同的乐句之后，旋律扶摇直上全曲的最高点： 有如老师打开了信封，信中叙述的热烈的思念、优异的成就如春风扑面而来，老师人音版-小学音乐三年级下册全册教案（2）
2．播放内蒙古人民赛马盛会的录像让学生感受赛马时的热烈场面。同时播放录音《赛马》(如能做成多媒体课件，通过大屏幕播放效果更佳)。3．设问：刚才我们看到的、听到的是什么场景?4．揭题《赛马》二胡独奏。5．听听二胡的音色，讲讲二胡的主要结构与发音原理：二根弦，一个共鸣箱，一把弓。弓摩擦弦，振动发声，由共鸣箱扩大传音。6．聆听第一乐段主题 。再随主题哼唱一次。设问：这段音乐表达了当时比赛场面怎样的气氛?音乐主要运用什么节奏型表现这种气氛?7．聆听第二乐段的主题： 再随这主题哼唱一次。 8．设问：这段音乐与第一乐段音乐比较，又表达了比赛的怎样情景?9．再听第二乐段。设问：(1)第二乐段的主题反复了几次?(2)你能想像每次反复的不同变化，在比赛的场面上的不同情景吗?(3)第二次反复时，独奏乐器二胡是怎样演奏的?你能模仿一下吗?10．完整地听全曲，边听边看课本上的五幅插图。听完后谁能把这场赛马盛会编成一个故事讲给大家听听?11．复听全曲，边听边用节奏乐器、或人声表演赛马时的情景。表演《顽皮的杜鹃》 教学基本要求1．复习已学过的音高 ，注意唱准，尤其是 两音的音准。2．讲解低音点，在记谱中，除了从 八音符下面加点来表示，如“5 6 7”的低音就用 来表示。教师示范“5 6 7”的柯尔文手势。3．唱准 八个音，同样要注意唱准 。学生边唱边打手势。4．出示《顽皮的杜鹃》前4小节曲谱，让学生视唱： 5．在能准确视唱前4小节的基础上，再加4小节： 谁能以最短的时间，唱的最准确，说明他的音乐能力最棒!6．听辨训练：听出乐句的重复部分及出现最多的两个音是什么音?在什么时候出现?(教师弹奏全曲。)7．视唱全曲。表扬能完整地唱全曲的学生。8．学唱歌曲。注意唱“咕咕”时要短促、跳跃，想像就是杜鹃在歌唱。9．用口风琴找到1=F的“5 3 1”三音，按课本中的要求吹奏 10．以三人为一组进行即兴表演。甲为歌曲主人翁“我”，边唱边表演。乙为杜鹃鸟，在规定时间内唱。丙为口风琴伴奏(伴奏可以两人也可以一人)。表演《花喜鹊和小乌鸦》教学基本要求1．这首歌曲的节奏较复杂，音程跳动大，因此有相当难度(指学谱)，所以本歌主要采用听唱法学唱。2．学唱歌曲：(1)教师范唱。要求：感受歌曲的情绪与内容。设问：你听后给你印象最深的是哪几句?(2)听录音范唱。要求：你能把你印象最深的几句模仿唱一唱吗?(3)跟随录音、看着歌谱哼唱歌曲。(4)相互交流已经会唱的几句。(5)重点解决几句难唱的歌曲，教师给予指导纠正。(6)完整地唱全歌。在间奏上，鼓励学生随音乐即兴表演(骑马、扬鞭、走崎岖山路……)。(7)歌曲会唱后学唱曲谱，要求能流畅地唱谱。(8)选择合适的打击乐器编创伴奏音乐。(9)完整地表演歌曲(唱，演，伴奏)。听辨 两音填入括号内1．在学生基本上掌握了 三音的音高关系后，就可做此练习，以巩固 的音高听觉。2．该曲调全曲是： 3．填完后，要求学生跟琴唱准全曲。这既是加强识谱训练，又是听辨的校对。（五线谱版将听辨的“la1、do、mi”三音填入括号内，要去与方法同上。）创作4小节自己的歌教学基本要求1．该曲调的创作要符合三个条件：(1)用 八个音。 (2)用 四种节奏型。(3)4小节长度。2．凡符合以上三个条件，可以让学生自由创作。3．在学生创作后，要让学生自己唱自己创作的歌。4．评价后(师生共同评价)，唱几首优秀的创作，教师点评给予鼓励。 教 学 建 议本课内容拟用两课时完成。第一课时：表演《顽皮的杜鹃》，听辨 两音填入括号内；聆听《森林深处的杜鹃》；创作4小节曲调。 第二课时：聆听《赛马》；表演《花喜鹊和小乌鸦》。 教 材 分 析1．管弦乐《森林深处的`杜鹃》《动物狂欢节》(又称《动物园大幻想曲》)是法国作曲家圣－桑作曲的一部标题性的小型管弦乐组曲，作者运用漫画式的笔调，惟妙惟肖地表现了标题的内容。其音乐形象的造型生动而别出心裁，幽默而略带戏谑。乐曲由十三首带有标题的小曲及终曲组成。本曲是其中的第九首。乐曲一开始就由两架钢琴奏出一串串密集的和弦，描绘的是一片深沉、浑厚、茂密的森林。在这安谧、岑寂的气氛中，不时由单簧管奏出短促地相隔大三度的两个音，这是密林深处的杜鹃在不停啼叫： 钢琴高音声部所奏的和弦时而作旋律的连接，时而作同音的重复，在音区上也不断作高低的移位，仿佛是穿过林木罅隙的阳光明暗的变化。杜鹃的啼声也时疏时密，最后，音乐渐弱，啼声消失，杜鹃向远处飞去。2．二胡独奏《赛马》二胡独奏曲《赛马》描写了我国蒙古族人民在欢度节日、举行赛马盛会时的热闹而欢快的场面，表现了他们对草原、对生活的无比热爱之情。乐曲由三个部分组成。第一段音乐热烈奔放，强有力的附点四分音符和十六分音符组成的节奏，显得轻快而有力，仿佛是矫健的骑手随着出发的号令，如离弦之箭，疾驰而出，骑手们你追我赶，呈现出一派紧张、热烈的气氛。乐曲的第二段以内蒙古民歌《红旗》为主题，旋律刚健有力，八度音程的大跳进行和铿镪的节奏，表现了内蒙古草原上骑手的勇敢、豪放的性格。 这一主题旋律第一次反复时运用“ ”这样的节奏加以变化；第二次反复则由伴奏乐器奏主旋律，而独奏乐器二胡用指拨弦为主旋律伴奏，形象地表现了马蹄疾驰、你追我赶的场景。 第三段是第一段的再现，使赛马的欢腾场面又一次呈现在人们眼前。3．歌曲《顽皮的杜鹃》这是一首曲调优美、词意简练、音乐形象鲜明的奥地利童谣。歌曲以轻快活泼的节奏和清新流畅的旋律，生动地表现了孩童在大自然中与顽皮的杜鹃嬉戏玩耍的情景，充满童趣。歌曲为4/4拍、宫调式，采用由三个乐句加尾声的一段体结构。第一乐句曲调在主和弦“1 3 5”上进行，明亮的音调即刻把人们带进了美丽的山林之中，“5 3”的音调模拟了杜鹃的欢叫声呼应式地穿插在全曲之中，使音乐形象更为逼真，富有意境。第三乐句完全重复了第二乐句。时起时伏的旋律把杜鹃和孩童相互欢乐嬉戏玩耍的情景描绘得栩栩如生，给歌曲增添了几分诙谐与风趣。最后在杜鹃的欢叫声中结束全曲，让人们感受到杜鹃声声地在青山翠谷之中回荡不息。4．歌曲《花喜鹊和小乌鸦》这是一首轻快而诙谐的儿童寓言歌曲。歌词是一个寓言，用拟人化的对比手段评价花喜鹊与小乌鸦的“品格”，前者不讲真话“报喜不报忧”却“还真有人夸”，后者说真话“不掺半点假可也有人讨厌他”。这是作者对现实生活中不正常现象的写照，发人深思。歌曲词曲结合贴切，平稳的叙述性音调，插入大跳音程加上波音的唱法，生动地表达了两只鸟的形象，两处的“呀哈哈”是发自内心的笑声，耐人寻味。 第三课 童 趣 教 学 目 标1.“猜猜谜语”、“玩玩木偶”、“吹吹短笛”、“哼哼小曲”四首音乐作品，让你感受童年生活的乐趣。2.为《一支短笛轻轻吹》、《木偶的步态舞》即兴编创表演，体验其童趣。3.从《猜调》、《摇船调》中感悟谜语的乐趣，课后收集更多的谜语进行民间文化交流。4.掌握反复跳跃记号，进行即兴节奏问答的创作活动。注：本课在五线谱版是第五课。 教 学 内 容聆听《猜调》 教学基本要求1.这是一首一问一答的对歌，这种形式在民歌中很常见。2.聆听《猜调》。设问：你能否听出歌中问什么?答什么?3.再听《猜调》。设问：歌曲的演唱形式?歌曲的速度有什么变化?4.复听《猜调》。5.分析小结：这首民歌的问句一气呵成，几乎让你没有喘息的机会和思索的余地；回答时，机灵、敏捷，对答如流，显示出回答者的智力和思路的清晰。6.提出要求：课后请大家收集谜语，可以到图书馆去找，人音版-小学音乐三年级下册全册教案（4）
乐曲的第一部分包含两个主题。第一个主题在升f小调上呈示，附点四分音符的节奏与密集的十六分音符节奏更迭交替，给人以自由豁达而又情绪饱满的感受： 第二个主题运用了激烈的切分切奏，音乐显得粗犷、奔放： 这一部分音乐以活泼的节奏、流畅的旋律并通过力度的对比，表现了吉普寨人热情、豪放的性格和热烈欢快的舞蹈场面。第二部分音乐转为同名大调（升F大调），形成色彩的对比： 乐曲的速度变得更快，跳跃的节奏、轻盈的旋律充满勃发的生机，把音乐推向狂欢般的高潮。当第一部分的主题音乐再次出现时，乐由进入再现部分，并在热烈欢腾的气氛中结束全曲。4．小号与乐队《那不勒斯舞曲》《那不勒斯舞曲》是俄罗斯作曲家柴科夫斯基的舞剧《天鹅湖》第三幕中的一首舞曲，以小号为主奏乐器。舞曲奏响时的场景是：恶魔罗德巴尔特企图以他的女儿黑天鹅来迷惑王子。恶魔挥舞着黑斗篷，随即走出一个跳西班牙舞的女郎，一会儿又变换成跳意大利舞的女郎。此曲即为该女所跳的意大利南方那不勒斯舞蹈的音乐。 乐曲分为两个部分。第一部分由三个各不相同的乐段组成。在乐队全奏4小节热烈的引子后，出现了由小号以小快板速度独奏的活泼而热烈的第一乐段： 由于把重音落在小节中的弱拍，造成切分节奏的效果，使四个连续下行、节奏相同的乐句陡增生动、活跃之感。第二乐段的节奏及音调与第一乐段相近，但开始句以附点节奏代替连续的十六分音符，显得从容不迫： 第三乐段速度由慢而快，热烈奔放，小号在这里充分发挥其演奏技巧： 第二部分，乐队以全奏形式演奏意大利塔兰泰拉舞曲风格的'音乐，速度急速，将全曲推向高潮而结束。5．歌曲《我是小音乐家》这是一首曲调欢快活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲。歌曲生动地表达了孩子们一个美好的愿望和共同心声“我是小音乐家”。歌曲为2/4拍，一段体结构，弱起节拍贯穿全曲。第一乐句从弱起开始，四度跳进旋律上行，继而下行，曲调流畅，情绪欢悦，即刻点明了主题“我是小音乐家”。第二乐句是第一乐句的变化重复，仅在节奏上作了紧缩的变化。第三乐句的五度跳进和“ ”节奏的连读出现，级进的旋律配以乐器演奏时发出的象声词使得歌曲的情绪欢快而又热烈。第四乐句突出了“跳、唱”二字，把孩子们尽情欢唱的情绪推向高潮。最后再现了第三乐句的旋律，歌曲在充满欢乐的气氛中结束。6．歌曲《嘹亮歌声》这是一首曲调规整，词意简练而富有意境的日本儿童歌曲。歌曲形象地描绘了儿童们在大自然中面对远山纵情欢唱的情景，抒发了孩子们对大自然的无比热爱之情。歌曲为4/4拍，由四个乐句组成的一段体结构。歌曲运用了轮唱这一手法，使音乐有着动荡飘逸之感，营造了悠扬的歌声遥相呼应在空中回荡的美妙效果。全曲每乐句都以第二弱拍进行，乐句间运用了旋律的模进，使音乐富有动感。第三乐句在变化重复了第一乐句曲调后，旋律向上推进，从而把欢唱的情绪推向高潮。那缭绕远方的歌声在空中回荡，令人陶醉。 第五课 牧童之歌 教 学 目 标 1.四首中外牧童题材的音乐作品，为我们塑造了栩栩如生的牧童形象，让我们懂得音乐能成功地塑造多姿多彩的各种形象，并从音乐中获得感受与体验。 2.在学唱《小小羊儿要回家》中掌握全音符的时值及延长记号。 3.在曲调接龙活动中，以即兴创作相连接，提高音乐基础的综合能力。注：本课在五线谱版是第一课。 教 学 内 容 聆听《牧童短笛》 教学基本要求 1．牧童骑在牛背上吹着笛子，这是一幅多么淡雅的水墨画。这一情景你能想像吗?音乐如何去表现这一情景?请听听(《牧童短笛》第一部分)。 2．再听一遍。设问：你能从音乐中体验这一情景吗?听完后说说你的想像与感受? 3．师生讨论对第一乐段的感受…… 4．揭题：《牧童短笛》，对照图形谱哼唱[1] 5．聆听第二乐段。设问：这段音乐描绘牧童在干比有什么变化?是什么乐器演奏的? 6．师生讨论第二乐段提出的两个问题。 7．完整地听全曲。设问：全曲分几段?为什么?有没有相同或基本相同的乐段? 8．再次完整地听全曲，根据你自己对乐曲的理解边聆听边即兴用动作来表演。(动作是无声的，一定要保持教室的安静。使大家能边欣赏边表演。) 9．完成课本上的涂色块及线条连接的作业。 10．简单介绍作曲家贺绿汀。 聆听《孤独的牧羊人》 教学基本要求 1．设问：谁看过影片《音乐之声》?教师可简单介绍一下剧情，(也可放录音《do re mi》歌曲导入)。(有条件找到影碟片VCD，通过多媒体播放一片断，更能激发学生的兴趣。) 2．聆听《孤独的牧羊人》。介绍这一插曲是女教师与孩子们在玩木偶戏时的一首歌曲。 3．这首歌曲中每隔两小节就出现“来咿噢嘟”这是谁的歌声?再听时，请在“来咿噢嘟”处轻轻地合着拍子拍手。 4．介绍这一插曲的风格：影片的故事发生在奥地利，但这是一部美国的音乐剧，所以这首插曲是美国乡村音乐的风格，尤其是“来咿噢嘟”是用假声唱法，这是地道的美国乡村歌曲的演唱特点。什么?在速度上、节奏上与第一乐段相5．复听歌曲。可边听边表演。 6．单元小结：四首作品，一个题材，三个个体，一个群体，地区不一、风格多彩。 曲调接龙创作游戏 1．游戏规则： (1)头尾相接必需是相同的音高，如： (2)有节奏的一个接一个，中间不能卡着脱节。所以要求接者要注意力集中，并且接好最后一个音即兴脱口而出一句曲调。凡卡着的，接错的，音不准的被淘汰。 2．游戏开始时，可以由教师开始，也可以由学生开始唱头一句，接着就按座位顺序而接。看谁坚持到最后为胜者。 3．初次时不宜太复杂。此游戏在其它单元课中也可穿插进行，以经常锻炼学生的即兴曲调创作的反应，提高他们的音准、节奏等综合能力。 表演《剪羊毛》 教学基本要求1．板书澳大利亚牧场的画面。(如能做成有动感的多媒体画面效果更佳，也可让学生从课本的插图中去感悟。) 2．边看画面边听范唱。设问：歌曲唱些什么内容?这一群牧场上的男女老少在干什么? 3．再连续听两遍，请大家边听边看歌谱，在听完两遍后，测试一下，谁的记忆最好?哪一位能唱出歌曲中的哪几句?比谁唱出句子多而准确? 4．在学生试唱的反馈中学会全歌。(学生的反馈可以是歌，也可以是曲，凡是唱歌的，再请学生补曲；是曲者，请学生补歌。) 5．再聆听一遍范唱。他们的情绪怎样?从你对歌曲的理解中认为用什么速度、什么情绪来演唱更能表达这群牧场上人们的心情。 6．完整地有感情地唱全歌。 7．把歌中的 节奏改为 唱一唱，比较一下感觉如何?为什么? 8．再完整地更有感情的唱好歌曲。 9．分组讨论，为第二部分[2]选择合适的打击乐器并编配伴奏。(打击乐的选择权给学生自己，要完全体现学生的自主性。) 10．各组展示表演并进行点评。 表演《小小羊儿要回家》 教学基本要求 1．歌名导入。设问：谁能来解释一下歌名?小小羊儿为什么要回家?它们的家是怎样的家? 2．聆听范唱二遍。要求能感受歌曲的内容、速度与情绪。 3．学唱曲调： (1)听一遍曲调的范唱。要求：边听边看谱，是否发现歌谱上出现一个新的音符。 (2)简单复习已学过的音符。 。 (3)新授全音符。 如果四分音符唱一拍，那么全音符就唱四拍 (4)学生再听一遍曲调范唱，找出 出现几次? (5)跟着钢琴弹奏的曲调轻轻哼唱。教师纠正曲调中的音准及节奏错误。 (6)完整地唱全曲。 4．学唱歌曲与处理： (1)跟着钢琴轻声地把歌词唱准。纠正错误处。 (2)复习《剪羊毛》。 (3)师生讨论这两首歌曲演唱的相同点与不同处。 (相同点：题材相同，描述牧场――牧羊的内容。不同处：地区风格不同；中国山区与澳大利亚牧场。情景不同：黄昏赶羊群回家与剪羊毛劳动场面。速度、情绪不同；中速、抒情与稍快、活泼。) (4)从对比分析中唱好《小小羊儿要回家》。 (5)讲解延长记号 。结合歌曲的意境，讲述 在本歌中的作用。还可让学生想像最后的“嘿”和 延长是怎样的情景。 (6)创作歌曲伴奏的节奏型及选择打击乐器。宜采取分组讨论自由结合讨论方法，并进行分别试唱试奏，尊重学生的创作实践活动，给予鼓励。 5．表演实践。 以小组为主或以小组为主邀请外组同学参加。可以选择《小小羊儿要回家》，也可选择《剪羊毛》。曲目、队伍确定后，进行适当的排练活动，然后展示表演成果。这一环节要体现学生的自主性，教师积极配合、做好服务，如道具、伴奏等，学生要什么尽量服务好，但不是去“发号施令”、“指责”。 教 学 建 议9人音版-小学音乐三年级下册全册教案（8）
的歌曲。4．学唱第二乐段： (1)听唱曲调，分句学唱。 (2)填入歌词。5．完整地唱好全歌。6．分组讨论演唱形式：齐唱、领唱、对唱、分组唱、分男女声部唱……7．分组表演，评出最佳方案，给予表扬。音乐知识：认识高音“ ”1．音符的书写在简谱中我们已学过哪几个音?2．高音的音符“do”用“ ”来表示，同样方法，高音的“re 、mi”也是在音符上面加上高音点即可：“ ”。它的手势也是“re、mi”的高一层的位置(教师示范，学生模仿)。3．结合歌曲曲调《山里的孩子心爱山》，认识高音“ ”，顺带进行。4．复习巩固“ ― ”十三个低、中、高音符。（五线谱版的音乐知识：“Sol1一mi1”）1．复习巩固“Sol1一mi1”十三个低、中、高音音符的位置。 2．在无升降号调及一个降号调内填入“do―do1”各音的音高位置。在三个升、降号调，即第一个升号调，第二个升号调中找到各调“do”的位置。创作活动1．这是本学期最后一次创作活动，创作的幅度从学生的实际水平出发，不要作划一的规定，可以4小节也可以是6小节、8小节。2．学生们相互可多交流，创作的曲调可以唱，也可以奏，相互试唱试奏、修改。教师积极巡视指导，发现优秀的创作，如有学生能词曲一并创作，更要加以表扬鼓励。3．书面展示与演唱展示相结合。推荐与自荐相结合把学生的创作在教室周围张贴，大家参观展示。推荐好的创作进行表演，鼓励自荐演唱。重在参与，增强自信心。表演《全都认识我》 教学基本要求1．由于从小在家乡长大，所以有特殊的亲切感，因此草、树、牛、水全都认识我。好像你家养的猫、狗认识主人一样。2．聆听范唱(最好是教师自己范唱)。感受歌曲的内容与情调。3．学唱曲调： (1)教师范唱一次曲调。 (2)分组分句学唱曲调。全曲分成四大句：第1―5小节；第6―10小节；第11―16小节；第17―20小节。其中第二句最难。以学生自认为主，教师分配为辅。分组后教师巡视，重点指导第二、四句的学生组。 (3)分组接唱曲调。相互纠正错误之处，教师要指导、要学生唱出每小节的强拍，标●。表扬唱得好的小组。 (4)分组交换学唱乐句，直至全班学生都能唱全曲。4．学唱歌曲： (1)填上歌词(注意三拍子的强拍要唱好)。 (2)讨论用什么情感来演唱这首歌曲?发表意见的学生不仅要讲而且要唱几句来表达。 (3)教师归纳学生的意见：用亲切地自豪地情绪来演唱。5．推荐与自荐相结合，请个别学生独唱。(每人一段，或二人唱一段)评出最佳独唱奖。6．分组选择合适的打击乐器，并编创节奏型为歌曲伴奏。7．完整地表演歌曲。领唱、齐唱用打击乐伴奏。8．课后收集唱唱、画画、说说自己家乡的资料，在下节课交流。综合艺术活动：唱唱、画画、说说自己的家乡1．这一活动在本单元第一课时就布置，给学生作为开放式教学内容。让学生通过家长、亲友、图书馆、网上等寻找与自己家乡有关的资料。2．各人按自己的特长赞美自己的家乡。能唱则唱、能演就演、能画就拿起笔、能说敞开地说，一个主题：赞美自己的家乡。3．推选一位节日主持人，推选一位节目策划人，在教师指导下先了解各人准备情况，然后按排顺序，唱、演、讲、画穿插进行，有声有色有讲有演，开个热热闹闹的班级联欢会。 教 学 建 议本课内容拟用三课时完成。第一课时：学习《全都认识我》；聆听《乡下的阳乐》。第二课时：聆听《黄土高坡》、《洞庭鱼米乡》；学唱《山里的孩子心爱山》。第三课时：复习五首作品，并进行唱唱、画画、说说家乡的综合艺术活动。 教 材 分 析 1．歌曲《黄土高坡》 “黄土高坡”，泛指包括陕西、山西、宁夏、甘肃等省在内的荒凉的黄土高原地带。在那里少见青山绿水，少有高楼大厦，放眼望去但见漫漫黄土，低矮的窑洞。大风骤起，裹挟着沙尘漫天飞舞。但世世代代居住在这里的人们依然爱着他们的家乡，爱着这片土地。他们怀着这份永不磨灭的爱，顽强地和恶劣的自然条件斗争，用滴滴汗水浇灌土地，用勤劳的双手建设家园。歌曲《黄土高坡》就是表现了黄土地上的儿女们对家乡所怀的执著的爱。歌曲的歌词通俗、质朴、非常口语化。旋律具有歌唱和叙事的特点，由于吸取了陕北民歌的音乐素材，故具有鲜明的地方色彩和浓郁的乡土气息。歌曲为徵调式。歌曲分为三个部分。第一部分以朴实的语言、爽朗的音调，表现了这里的人们乐观、豪爽的性格。第二乐句旋律从高音“ ”急转直下又几经回旋，句末落在低音“ ”上，刻画了黄土地人们的细腻感情： 在一个节奏较为舒展的过门后，这个主题旋律又随着两段歌词重复。第二部分的旋律连续多次出现“ 4 3 2 ”构成的音调： 叙事性的音调看似平淡单调，却似滔滔不断的黄河东流水，载着多少厚重的乡情!第三部分的音乐是第二部分旋律作上方五度的模进，音调高亢，感情炽热： 随后，第一部分中那个大起大落的乐句再现，使全曲、前后呼应。最后歌曲在徐徐上升的尾声音调上结束，情深意切的歌声久久地在黄土高坡上回荡。 2．歌曲《洞庭鱼米乡》洞庭湖区，素有“鱼米之乡”的美称。那里，千里平原，土地肥沃。广袤的`田野上金灿灿的谷穗随风摆动；水天一色的湖面上百舸扬帆，张网捕鱼。好一幅水乡美景!农民们喜上眉梢，乐在心中，怎让人不放声歌唱?歌曲作者曾在湖区工作，凭借亲身的感受，运用渔歌的音乐素材，历经3年才完成这首歌曲。歌曲写景抒情，情景交融；歌唱者运用民间的高腔唱法，以声表情，以情带声，感情并茂。这一切都使歌曲充满了浓烈的生活气息和地方色彩，表现了深远的意境。 全曲分三段。第一段是速度较慢的山歌，音调高亢，跌宕起伏，开阔优美，好像是远眺湖区百里全貌，富于诗意。第二段是速度稍快的号子，仿佛置身于船队、田园的劳动场面，朝气蓬勃，热气腾腾。第三段回到第一段山歌，歌声渐渐隐去，白帆远影的湖光景色，湖区人民的纯朴乡情，尽在歌声之中。3．歌曲《乡下的阳光》 每一个人都爱自己的家乡，把家乡看作为最美的地方。家乡的一草一木，山山水水，家乡的父老乡亲，都会令人刻骨铭心，永难忘怀。听，孩子们不正在夸耀自己家乡的阳光吗?在那充满稚气的歌声里，散发着浓浓的乡情。歌曲由引子和三个乐段组成。引子采用了第二乐段句首的音调“ ”，将其节奏紧缩，同音重复。“ ”，仿佛一群快乐天真的孩子蹦蹦跳跳，雀跃而来。第一乐段音调较为平稳，音区较低，是孩子们的平静的心情叙述美乡美丽的阳光；第二乐段音区拔高，连续两次在高音“ ”上以附点四分音符的节奏强调了夸赞的语气；第三乐段在高音“ ”上作多次的同音重复，并将后句重复前句，以更为炽热的感情赞美了自己的家乡。 4．歌曲《山里的孩子心爱山》这是一首赞美家乡的儿童抒情歌曲，它表达了山里的孩子热爱家乡真挚的情感。歌曲的曲调较多地运用了切分节奏和旋律的三、四度跳进，使得曲调欢快流畅，具有浓郁的民歌风。歌词的质朴的语言，不仅使人闻到了泥土的芬香，也让人感受到山里孩子对家乡日新月异的景象所表达的喜悦和热爱之情。歌曲的第9、10两小节节奏略紧凑，使得曲调更为欢快跳跃，富于动感，与前面舒展流畅的旋律形成了明显的对比，它既保持了旋律的流畅，又是欢乐情绪的真实表现。紧接着音乐的情绪又转为热情而舒展，第12、13小节间的四度跳进把曲调推向高音区并形成高潮。眼望家乡一片蒸蒸日上的景象，把山里的孩子爱家乡的欢乐喜悦的情感得以充分的抒发。5．歌曲《全都认识我》这是一首曲调明快具有浓郁的民歌风特点的创作歌曲。歌曲采用了第一人称的手法，表达了农村的孩子们热爱家乡纯朴真挚的情感。歌曲为3/4拍、羽调式、一段体结构。开始的二个乐句每句由5小节构成。以清新流畅的旋律，通过对“青山坡、小草、茶林、小黄牛”等描绘，融咏物、写景、抒情于一体。特别在“认识我”处运用了两个四分休止符，唱出了孩子们对家乡的山山水水赞美之情。紧接着第三乐句的五度大跳使情绪推向高潮，出现了全曲的最高音区，使这一情绪得以进一步地抒发。最后乐句在曲调上运用了模进的方法，并多次重复“全都认识我”这一主题歌词，酣畅地表达了农村孩教学内容：
小学音乐第三册第十课歌曲《小拜年》。
教学目标：
1、能用欢快、有弹性的声音、有表情的演唱歌曲《小拜年》，懂得珍惜今天的幸福生活。
2、了解各地过年民俗，感受过年的热闹气氛，初步学习传统礼仪。
3、积极参与编创活动，用打击乐表现过年的气氛。
教学重点：有表情的演唱歌曲《小拜年》，了解中国民俗。
教学难点：喜庆、热闹气氛的表现。
教学用具：多媒体课件、扇子、民族打击乐等。
教学过程：
一、师生问好，组织教学。
二、律动、发声练习。
三、欣赏《晚会》感受乐曲中的重拍子
四、乐理知识及技能训练。
咚咚锵咚咚锵咚咚锵锵咚咚锵
五、表演《小拜年》
1、导入：
（1）、师：像我们这样敲锣打鼓热闹的场面什么时候能见到？
（过年过节、庆祝）。
出示“年”
（2）、师：同学们喜欢过年吗？谁来说说你知道的过年的风俗？（贴春联、吃饺子等）老师这还有一些全国各地的年俗，请大家看看。
播放各地年俗。
（3）、学习拜年传统礼仪。
初一清早在家里给长辈拜年要跪下磕头，出门见到熟人等要深作揖，作揖时左手在上表示尊敬。
（4）、师：过年的风俗真是丰富多彩，特别是过年很有意思，很热闹。听，湖南的小朋友也来给大家拜年了，他们是怎么拜年的呢？大家仔细听。
播放《小拜年》范唱初步感受，听后回答：
师：你感受到了什么气氛？谁来说说他们是怎么拜年的'？
生：欢快、热烈、活泼的气氛，他们拜年时敲锣打鼓、舞龙舞狮子。
2、简介湖南的过年风俗。
湖南人拜年，除了舞龙灯、狮子，还看花灯、放鞭炮、唱花鼓戏等。大年三十直至正月十五元宵节，每家每户都红灯笼高挂，晚上点亮灯笼，整宿不关灯，意味着益寿延年，香火不断。
3、再次聆听歌曲《小拜年》来感受湖南人民过年时欢快热烈的气氛。
4、学习歌曲
（1）师范唱歌曲，学生轻轻随着歌声拍手，感受节拍。
（2）跟老师学唱歌谱。
（3）学生跟琴哼唱歌曲。
（4）听琴填词。
（5）老师纠正错误之处。
（6）跟琴完整的演唱，要表达自己对幸福生活的珍惜之情。
五、创编活动。
1、学生分组用歌唱、打击乐器、扇子等表现过年的热闹气氛。
2、教师巡视指导。
3、汇报编创成果。
六、拓展。
聆听有关过新年的歌曲：《龙咚锵》、《春节序曲》等。
七、小结下课。
师：听了这么多有关新年的歌曲，老师现在都想过年了，很高兴和同学们度过了一堂快乐有趣的音乐课！最后请同学们用我们刚刚学到的礼仪预祝听课的老师们新年快乐。
学生集体向后转作揖，说：预祝老师新年好！再见下课。
知识目标：
聆听民族管弦乐曲《瀑布》片段，听出表现瀑布飞泻的乐器。
技能目标：
聆听电影音乐《海德薇格主题》，感受乐曲魔幻、神秘的气氛，懂得音乐要素在乐曲表现以及电影表现中所起的作用。
情感目标：
能用活泼、欢快的情绪准确演唱变换拍子歌曲《火车来了》，并自制简易乐器与同伴合作表演歌曲。能富有激情演唱歌曲《飞天曲》，表达“豪迈与自豪”的歌曲情感，独立视唱歌曲中四小节旋律。教学过程：
神奇的印象第一课时预习导入
一、聆听电影《海德薇格主题》
1、出示电影《哈利、波特与魔法石》的剧照或播放电影的片段视频，请学生说出电影的名字和故事情节，导入学习。
2、简单介绍电影的.故事梗概和配乐大师。 3、初听乐曲片段，感受音乐在电影中的作用。 4、聆听乐曲的第一部分，听出主题重复时的变化。
5、完整聆听乐曲，整体感受音乐所表现的魔幻、神秘的印象和气氛。
6、再次聆听全曲，听出请学生谈谈乐曲营造了怎样的气氛，并引导学生总结、归纳出乐曲是通过哪些音乐要素来营造这种气氛的。
二、聆听民族管弦乐《片段》片段预习导入
1、复习聆听歌曲《晨景》等描绘大自然景象的音乐片段。 2、初听乐曲，想象音乐所表达的意境。
3、再听乐曲，听出表现瀑布飞泻的音乐和演奏的乐器。
4、复听乐曲，请学生谈谈哪一部分音乐给了自己最深的印象，并说出是用哪些乐器演奏的。 5、再次聆听乐曲，闭目想象音乐中“瀑布飞泻”这一神奇景象。
三、演唱歌曲《火车来了》预习导入
1、复习聆听乐曲《火车拖卡斯》入手，回顾乐曲中模拟火车的汽笛声和车轮的滚动声，以火车的印象引入本课的学习。
2、初听歌曲范唱，感受歌曲欢快、热烈的情绪。
3、歌曲速度较快，学唱前，教师可采取多听范唱来帮助学生熟悉歌曲的旋律与节拍。 4、学唱歌曲。
5、自制几个小型弹拨乐器，与同伴合作表演歌曲。教学反思：
教学目标：
知识目标：
感受歌曲《和平颂》，能说出主题多次出现时的变化，并未主题旋律编创歌词，表达对和平的赞颂。
技能目标：
感受《欢乐颂》热情饱满的情绪，听出主题出现的次数和演唱的形式，以及在重唱时一次进入的人声。
情感目标：
学唱两首歌曲《永远是朋友》和《我们是朋友》，与好友一起用歌声和动作表达彼此的友谊；背唱《永远是朋友》。认识音乐家贝多芬，做改变旋律的节奏和节奏的练习，在唱唱、奏奏和比较重，感知音乐要素在音乐表现中的作用。教学过程第一课时
一、聆听交响乐《欢乐颂》片段1、预习导入
1、复习聆听乐曲《溪边景色》片段导入，认识音乐家贝多芬。
2、随教师的琴声演唱和吹奏《欢乐颂》主题，理解歌词所表达的自由、平等和和平的思想内容。
3、初次聆听乐曲，感受乐曲热情，饱满的'情绪。
4、再次聆听乐曲，听出《欢乐颂》主题音乐出现的次数与演唱形式。
5、模拟《第九交响曲》合唱部分，请学生用领唱和齐唱形式演唱
二、演唱歌曲《永远是朋友》
1、从有关朋友的诗句、名言和歌曲导入。
2、聆听范唱，感受和理解歌曲所表达的情感内容。
3、再听范唱，说出歌曲可分成几个乐段。
4、学唱歌曲。
5、学生自由组合，邀请自己的好朋友一起表演歌曲。
第一课时预习导入
1、把歌曲的前四小节作为导入歌曲的聆听和学唱《我们是朋友》
2、聆听歌曲范唱，请学生听后谈谈歌曲的情绪。
3、鼓励学生采用自学的方式学唱第一乐段，启发他们发现这一乐段每四小姐的末尾处都有休止符的特点。
4、在教师的指导下分组、分声部学唱第二乐段。
5、完整演唱歌曲，边唱边用动作相互交流，表达情感。
三、聆听管弦乐《和平颂》片段
1、揭示本课的学习内容，简单介绍作品《和平颂》的创作背景。
2、初听乐曲，熟悉主题。
3、多遍聆听乐曲，听出主题出现的次数与变化。
4、随音乐哼唱主题旋律，并尝试为旋律编创歌词，表达的和平的赞颂。
教学目标：
知识目标：
能感受乐曲《阿细跳月》和《火把节》片段热烈欢快的情绪，在聆听中知道云南少数民族的相关音乐文化和风俗人情。
技能目标：
能说出《阿细跳月》的主题是由4个乐句组合，听出主题重复了几次。并能用动作表现弹拨乐器演奏和速度、力度变化的段落。
情感目标：
用圆润而富有弹性的音乐演唱歌曲《转圆圈》和《我抱着月光，月光抱着我》，表现彝族儿童嬉戏的情景和欢快的情绪。教学过程第一课时
一、演唱歌曲《转圆圈》 1、预习导入：
从本课的发声练习入手，把学生带入歌曲的意境中。
2、播放歌曲，听后谈谈歌曲的意境和前后部分不同的情绪。 3、学唱前八小节，表现和体会歌曲的意境之美。 4、学唱歌谱，感受歌曲的特点。 5、学唱歌曲，处理歌曲。
6、熟唱歌曲后，请学生手拉手站成排，随乐句的`进行，摆动双手边唱边做律动。
二、聆听民乐合奏《阿细跳月》
1、从节奏律动预习导入，
运用歌曲《阿细跳月》的引子和主题节奏来设计节奏律动，请学生跟着老师做一做。
2、聆听主题，熟悉主题。通过唱、奏、跳等方式，帮助学生加深主题记忆。 3、多次聆听乐曲，听出主题重复的次数和变化。
4、再聆听乐曲，用动作表达弹拨乐器演奏的越短和情绪越来越强烈的卫生。
教学目标：
1、《捉迷藏》、《我们多么幸福》、《摇啊摇》、《小酒窝》等作品，有如四夫幅精致多彩的画面，它表达出对童年生活的回忆与热爱。我们从音乐声中感受并体验这种人间的真挚情感，珍惜今天的幸福生活。
2、聆听《捉迷藏》时，边听边看图形谱，从中初步感受速度在音乐表现中的作用。
3、进一步熟悉歌曲，通畅地唱好《摇啊摇》《小酒窝》曲调。有感情的背唱这两首歌曲，并进行即兴表演。
4、听辨音的高低并进行模唱，能基本唱准。
教学重点、难点：
1、聆听、欣赏。听辨音的高低并进行模唱，能基本唱准。
2、休止符、有感情演唱歌曲。
教学准备：
钢琴、录音机、磁带。
第一课时
一、组织教学
1、听音乐拍手进教室。（选用《苏珊娜》）
2、确立良好坐姿，明确课堂纪律，师生问好。
二、导入
师：同学们，老师给大家请来了一位好朋友，它是谁呀？（小兔子出场）
生：兔子！兔：小朋友们你们好，我叫小兔！
师：小兔子今天给大家带来了一首非常好听的钢琴曲，名字叫《捉迷藏》。
兔:
小朋友们，这首钢琴曲是小兔子特别爱听得一首，音乐中有一段乐曲像我跑步一样轻快好听，你们能自己听一听，找一找吗？（这时候小乌龟，鸭子也纷纷出现了）
乌龟：还有我，还有我呢，音乐里面也有像我的爬行速度一样慢的音乐，你们也找找看呀！
鸭子：我走路一摇一晃，既不像小兔子跑得那样快，也不像乌龟爬得那样慢，我的速度说不好，反正你们帮我找一找，我还没有找到呢！
三、新授
1、聆听钢琴曲《捉迷藏》，请同学们根据三个小动物的话，来分乐段！听完，做简单分析，画书。
2、小游戏。聆听音乐学三种小动物走路的样子。（给学生走路空间）
3、分小组讨论，每组选出三个同学分角色扮演！
4、小兔子讲故事。让小兔子讲述她小的时候与外婆如何共度美好童年的？（创编一个小故事）
兔：现在回忆起最难忘的事情就是外婆哄我进入梦乡的那个好听的童谣！同学们想知道吗？”（小兔子朗诵一遍歌词）生：让学生打开书读一遍。（没有感情！）
兔：“不像不像，你们读的一点都不像我的外婆一样好听！外婆的声音很小。”
生：这个时候让学生再读，他们的声音一定按照小兔子的要求，声音轻而弱。
兔:“不像不像，还是不像我的外婆，我的外婆读的速度没这么快。”
生：第二次的要求同学们还能更好做到。
兔：不像不像，还是不像我的外婆，我的外婆不但会读，还会唱呢，你们行吗？”
生：同学们听到这里他们憋足了劲异口同声地说：“行”。
5、学习歌曲，聆听几边。
6、学生小声跟唱。
7、音乐小知识——反复记号‖∶∶‖
四、创编活动——进行简单表演
小兔子：哎！现在我真得很想回到从前，躺在外婆的怀抱里好好睡上一觉。外婆总会用他那温柔的手抚摸我的头、身体还有小尾巴！可惜可惜啊，再也看不到了！同学们你们会哄我入睡吗？（这个时候全班同学那种迫不及待的手已经开始按照小兔子刚才的一番话模仿了。）同学们当然说没问题！于是，主题曲再次想起，学生们终于理解了这首歌曲，用缓慢的速度，温柔的声音，细致的表演完成了这首歌曲！
五、课堂小结
从音乐的体验中联想你的童年生活中最值得回忆的一幕，向大家说说。
人音版小学音乐三年级第六册教案
人音版小学音乐三年级第六册教案第一课春天
教材分析
1.柳琴独奏《春到沂河》
春天，是播种的季节，也是蕴含希望的季节。这首柳琴独奏曲正是描绘位于山东的沂河两岸春光明媚、流水潺潺、万物生辉的动人景象；表现了在田间愉快劳动的人们对丰收的展望，对美好未来的热烈向往。乐曲采用了浓郁的山东风味的旋律，具有鲜明的地方色彩。曲中的引子和第一部分就是以山东民歌《沂蒙山好风光》为素材，加以提炼和发展而成的。
民歌音调分别在引子和第一部分中作节奏拉开和紧缩的处理，描绘了沂河两岸的大好春色，以及欢快热烈的劳动场面。
第二部分的旋律由中板转慢板，以山东琴书和山东柳琴戏为基调，加以演变发展。通过调式、调性的变化，以及演奏上用推、挽、吟、揉的技巧润饰曲调，使音乐更富韵味，表达了人们对幸福生活的向往。这一优美如歌的段落同其前后形成了鲜明的对比。
最后部分是第一部分的变化再现，热烈、快速，以活跃、强烈的音响，表现了欢腾的场景。柳琴在乐曲尾部充分发挥了“夹扫”技巧的威力，使旋律在强而有力的和音衬托下，渲染了异常热烈的气氛。
柳琴高音弹拨乐器，外形如琵琶，略小。是山东、江苏、安徽一带流行很广的民间乐器，也是柳琴戏及泗洲戏的主要伴奏乐器。柳琴的音色清脆、明快，音域广，音量大，效果热烈、粗犷，在乐队中担任主旋律声部，有很佳的效果。
2.小提琴协奏曲套曲《春》
这首乐曲系18世纪意大利作曲家维瓦尔第的小提琴协奏曲《四季》中《春》的第一乐章。顾名思义，乐曲是描写春天的。人们在生活中是如何感觉到春天的呢?这主要是根据生活经验，是从许多自然现象中意识到的。如：风和日暖、鸟语花香、冰消雪融、流水潺潺等景象，都能使人们联想到春天的到来。而作曲家也往往在旋律或伴奏背景中模拟淙淙泉声、啾啾鸟鸣等音响使听者联想起春天。维瓦尔第的这首乐曲是描写春天的范例中最早的一首。
乐曲以回旋曲形式写成。一个主要的主题(即春天的主题在四个插段前后反复出现)。
主题是那么的华丽洒脱，生气蓬勃，充满了欢快的春天气息，仿佛在欢呼：“春天来了！”
在主题的反复之间为四个插段。
第一插段--《小鸟唱着欢乐之歌来迎春》，独奏小提琴以一连串尖锐的颤音生动也模仿群鸟的啼鸣。
第二插段--“微风轻拂清泉，泉水叮咚流淌”，独奏小提琴和全体小提琴奏出连续不断的十六分音符来表现出这一诗意的意境。
第三插段--“天空乌云笼罩，电光闪闪，雷声怒号”。这里，乐队低沉的三十二分音符同音重复和独奏小提琴一连串三连音栩栩如生地勾画了电闪雷鸣的情景，尽管没有使用任何管乐器或打击乐器，却也营造出强烈的气势。
第四插段--“雷鸣电闪转瞬即逝，鸟儿重又宛转歌唱”。
这些插段采用了早期音乐中朴素的标题音乐的造型手法，使人们如沐习习春风，如感潺潺泉水，更可听到小鸟的歌唱，隐约可闻远方的隆隆春雷。当然，乐曲主要的还是表现了春天的美好以及人们无限欢欣愉悦的心情。
3.歌曲《嘀哩嘀哩》
这是一首深受孩子们喜爱的歌曲，曲调欢快活泼，它以天真的语气歌唱美丽的春天，抒发心中无限欢乐的感情。
歌曲为4/4拍，大调式，采用带再现的两段体结构。每乐段由四个乐句构成，结构规整。
第一乐段的第一乐句由do、mi、sol三个音构成，开始时作下行，在明亮的色彩中糅入了柔和的色调，给人以明朗、亲切之感。这一乐句也是全曲的核心，揭示了歌曲的主题。第二乐句在前句的音调上作了发展，与之呼应。在第三乐句重复第一乐句之后，第四乐句一气呵成。句末由休止符阻断形成顿挫感很强的节奏，使歌曲更显活泼，很有特点。
第二乐段的前两个乐句采用同音重复的旋律进行方式和活泼的节奏，配以象声词“嘀哩嘀哩”，生动而形象地模拟可爱的小黄鹂鸟的鸣叫，富有童趣。第二乐句是第一乐句的下移四度模进，音区的忽高忽低，仿佛是枝头黄鹂一唱一和，相互对答。第三、四乐句是第一乐段末句的变化重复及完全重复，以再现的手法进一步渲染了春天的美好景象。
4.歌曲《春天举行音乐会》
这是一首曲调欢快活泼的儿童歌曲。跳动的节奏，流畅的旋律描绘了一幅充满生机的春色图景。富有形象的象声词奏响了一曲优美动听的“春天交响曲”。
歌曲为2/4拍，一段体结构。第一、第二乐句分别运用了和弦分解式及模进的手法，曲调欢快活泼，曲中八分休止符的巧妙运用，形象地表现了春雨唱歌、春风弹琴时的欢乐情景，充满生机和活力。第三乐句是第一乐句旋律的变化重复，第四乐句全部以八分音符构成，旋律与歌词是一字一音的结合，形象地表现了春天鼓掌发出阵阵欢笑的形象。第五、第六乐句每句为3小节，曲调的模进、十六分音符的节奏运用及六度大跳的进行使得歌曲更为热烈，富有动感，与前面形成了对比，把“春天举行音乐会”的情绪推向了高潮。紧接着第七乐句节奏又渐渐舒展，最后的乐句重复了第四乐句的旋律，只是在“”处作了节奏的变化。歌曲在“春笋是个指挥家”的欢乐歌声中结束全曲。
第一课时
教学目标：
1.从聆听《春到沂河》中外音乐作品中感受“春”的意境，并尽可能展开想像、联想，即兴创作以“春”为主题的音响作品。
2.能用欢快、活泼的情绪，有感情地表演《嘀哩嘀哩》，并进行打击乐伴奏的编创活动，表达对大自然的热爱与赞颂。
3.音乐知识
(1).在歌曲黄鹂鸟的叫声中模仿其节奏，从模仿实践中感受“”的长短。
(2).十六分音符的时值长短，在复习四分、八分音符时值的基础上，通过比较，让学生理解。
教学重难点：
1.听辨的目的是培养学生对音乐的注意力与记忆力。能辨别前十六分音符节奏与后十六分音符节奏。
教学过程：
1.以山东民歌《沂蒙山好风光》为欣赏《春到沂河》的导入。
(1)欣赏女声独唱《沂蒙山好风光》。
(2)随教师的琴声视谱哼唱《沂蒙山好风光》曲调。
2.聆听《春到沂河》第一部分(可以听两遍)。
设问：
(1)这段曲调熟悉吗?它源于哪一首民歌?
(2)这段曲调给你们的情绪以什么感受?
介绍柳琴的形状与音色特征。有条件的学校如能用VCD及多媒体现代化手段介绍，将更为形象生动。
4.看着书上的图形谱，完整地听全曲，比较第一部分与第二部分的速度变化。
5.揭示曲名《春到沂河》，介绍沂河的地理位置，引导学生懂得《春到沂河》是以山东民歌为素材改编的乐曲。
6.再次完整地聆听全曲。从乐曲的名称(标题)及三部分的速度变化，即兴用动作来表达对乐曲的感受与理解。
7.导入：谁能模仿小黄鹂鸟的鸣叫声?
如果你不会的话，请听听歌曲中的小黄鹂鸟叫。
8.听歌曲范唱(录音或教师示范)。
9.请你模仿歌曲中的`黄鹂鸟叫声。
10.讲解十六分音符的时值。
11.再听歌曲范唱，要求学生感受歌曲的情绪。
12.学习曲调：分两部分学唱，即前16小节和后16小节。
(1)前16小节的学唱曲：听出这16小节中的相同乐句是哪一句?先学唱这8小节，然后在学唱其他8小节。
(2)后16小节从听辨相同节奏地乐句切入，学唱好8小节，然后再学唱最后8小节。
(3)完整地、有感情地唱好歌曲。
13.有感情地学唱歌词，唱好全曲。
14.让学生自己为歌曲第二部分选用合适的打击乐器编创伴奏，要体现学生的自主性，尊重他们的创作，在尝试实践的基础上，选择最好的方案。
15.教学小结。
第二课时
教学目标：
1.从聆听《春》等中外音乐作品中感受“春”的意境，并尽可能展开想像、联想，即兴创作以“春”为主题的音响作品。
2.能用欢快、活泼的情绪，有感情地表演《春天举行音乐会》，并进行打击乐伴奏的编创活动，表达对大自然的热爱与赞颂。
教学重难点：
1.听辨并掌握十六分音符的时值长短，并能在实践活动中运用。
教学过程：
1.谈话导入：大自然里有各种美妙的声音，你能用人声来模仿一下吗?春雷的声音?春水的声音?春雨的声音?春风的声音?这些声音组成了春天的音乐会--课题揭示的《春天举行音乐会》。
2.聆听范唱(教师示范或听录音)。
3.设问：这场音乐会的指挥是谁?这首歌多么富有想像！
4.学唱第一部分歌曲(前16小节)：
(1)有感情地、有节奏地吟读歌词(按音乐节奏)。
学生吟诵歌词时，教师弹这16小节曲调为他们伴奏，既作为背景，又为学曲调铺垫，注意：(2)在有感情熟读这段歌词的基础上，学会曲调与歌曲。
5.学唱歌曲第二部分：以乐句为单位，以听唱法为主学唱曲调。“春天举行音乐会”是点题乐句，也是全歌的高潮，要注意唱好。
6.有感情地唱全歌，并伴以动作表演。
7.以打击乐伴奏渲染其气氛。
8.打击乐的编创有两个方面：一是选择乐器，二是选择节奏。必需按不同性能的打击乐器选择其适合表演的节奏型。如金属类宜表演长音，而木块类则宜短音。
9.在歌曲《嘀哩嘀哩》声中导入《春》的欣赏。
设问：
歌曲《嘀哩嘀哩》讲的是什么主题?
10.听《春》的主题音乐。
设问：
你能从这一段音乐声中感到四季中的哪一个季节?说说你的感受。
11.分别聆听第一、二、三插段音乐。
12.完整地听全曲，边听边看着课本上的图形谱及插图，想像音乐所描写的情景，并校对、调整自己刚才填写的答案。
13.用彩色笔涂色块，描述音乐的情绪变化与发展。
想像音乐描写的情景，启发学生用不同的颜色来表示音乐的情绪发展。不要求统一答案，只要大致情绪(色彩)相同即可，要充分发挥学生的自主性。
14.教学小结。
第三课时
教学目标：
1.复习四首音乐作品，创作以春为主题的艺术作品。
2.听辨的目的是培养学生对音乐的注意力与记忆力。能辨别前十六分音符节奏与后十六分音符节奏。
教学重难
人音版一年级下册音乐全册教案
人民音乐出版社一年级下册音乐全册教学设计 第一课《春天》 教学目标 一、通过聆听歌(乐)曲，感受音乐所表现的春天。 二、通过演唱《小雨沙沙》，引导学生细心地观察事物，启迪学生热爱大自然。 三、用柔和的声音演唱《布谷》，并和《杜鹃圆舞曲》相比较，说出旋律相似的地方。 四、能编创动作表现歌(乐)曲，准确地唱歌。 教学建议 一、本课可安排两课时完成。 二、教师可指导学生通过对“春天”万事万物的描述，提高学生的观察力、想像力。在“春天”主题的理解上聆听乐曲和歌曲。 三、教师可调动现代化教学手段，选用春天的录像，激发学生的兴趣。 四、教师应采用各种方法，使学生有表现地唱好歌。 教材分析 1.手风琴独奏曲《杜鹃圆舞曲》 《杜鹃圆舞曲》是根据挪威作曲家约纳森创作的一首同名钢琴曲移植的手风琴曲。 约纳森(1886～1956)，挪威作曲家。曾在德国学习音乐，他写过一些音乐作品，但以这首《杜鹃圆舞曲》流传最广，也使得约纳森名传于世。这首钢琴曲也常以管弦乐或其他器乐形式演奏。据说在1918～1930年间约纳森曾在斯德哥尔摩“金杜鹃电影院”专为无声影片的放映作钢琴配音，本曲即为当时影片即兴配音而作。 《杜鹃圆舞曲》在曲调和节奏上，具有挪威民间舞曲的风格。全曲采用三拍子圆舞曲体裁，C大调，中板。由三个小圆舞曲组成。在简短的弱拍开始的、节奏自由的4小节引子过后，出现下行三度模仿杜鹃鸣叫的音调，第一段以杜鹃鸣叫的下行三度所构成的动机为核心，运用重复、模进、变奏等手法发展而成。它以轻快、活泼的节奏和清新、流畅的旋律，描绘了一幅生机盎然的景象，婉转的鸟鸣和轻松的三拍子节奏，形成了温和、迷人的气氛。 第二段以“la”的长颤音开始。主旋律应用了许多颤音，间杂着杜鹃的鸣叫声，好似杜鹃鸟灵活地在林中飞来飞去，一会儿在这个枝头跳跃，一会儿又在那个枝头高唱，杜鹃鸟的鸣叫声为林中增添了浓浓春意。 第三段，旋律流畅而连贯，极富歌唱性，由于曲中出现了一系列变化半音，使得旋律更加新颖。这一段音乐与前两段轻快、活泼的旋律形成鲜明的对比，加之手风琴特有的音色，使得音乐有一种迷人的色彩。在竖笛模仿杜鹃鸟鸣叫以后，第三段抒情的旋律又反复了一次，最后第一段音乐再现，并结束在杜鹃鸟的'鸣叫声上，与乐曲的开始形成呼应。《杜鹃圆舞曲》由于曲调优美，音乐形象生动鲜明，深受人们的喜爱。 2.歌曲《小燕子》 《小燕子》是故事影片《护士日记》中的插曲，自影片播出后，这支歌便飞入了千家万户，成为孩子们喜爱的歌曲，多年传唱不衰。 歌曲为五声宫调式，4/4拍，两个乐段，第二个乐段是第一个乐段的变化重复。歌曲遵循了语言的音调、节奏写成，音乐语言淳朴简练，口语化；歌曲几次出现了附点音符，都巧妙地结合了语言的节奏、韵律，还有延音记号，后倚音的使用等，使得词曲结合紧密。歌词以一颗童心描绘了小女孩与小燕子朋友般的亲密交谈，唱起来朗朗上口，娓娓动听。尤其作者在处理第二段歌词时，不加停顿，将小女孩要把家乡的新变化、新面貌一一告诉小燕子，力邀小燕子来做客的急切心情表现得淋漓尽致。 歌曲以小女孩为主人公，动情地歌唱了祖国的新面貌，歌颂了社会主义建设日新月异的伟大成就。一方面也反映了人与自然和睦相处的美好感觉。 3.歌曲《布谷》 《布谷》是一首德国儿童歌曲，3/4拍，大调式，歌曲以模仿布谷鸟叫声的音调开始，其二分音符与四分音符交替的节奏，显得格外从容，带出了以级进为主的流畅旋律，有着三拍子舞曲的特点，给人以愉快、优美的感受。歌词以孩子般的童心，歌唱了勇敢报春的布谷鸟，抒发了孩子们对春天到来充满欢乐的喜悦之情。 4.歌曲《小雨沙沙》 《小雨沙沙》是一首由五声音阶构成的一段体儿童歌曲，2/4拍，宫调式。旋律采用了级进、同音反复及变化重复等手法，在有规律的节奏紧密配合下，生动地描绘了小雨沙沙的声音。拟人化的歌词天真而又稚气，充满了儿童情趣。歌曲既向孩子们介绍了种子生长离不开雨露的科学道理，又提示孩子们学会细心观察事物。启迪孩子热爱生活，热爱大自然。歌曲符合语言的规律，朗朗上口，是一首孩子们喜爱的好歌。可启发学生入情入境地表演。 第一课时 一律动： 聆听《杜鹃圆舞曲》模仿老师的动作，感受音乐的节拍和情绪。 二聆听《杜鹃圆舞曲》教学基本要求 1.完整聆听全曲。 提示：乐曲中你仿佛听到了什么声音?学给同学们听一听。 2.复听乐曲，随着乐曲用手指画图形谱。或用彩色笔画在白纸上，听后，展示给大家看。 3.想一想用木鱼和碰钟参与乐曲的演奏，应怎样敲击比较合适，分小组讨论，分别与乐曲合作。 三、表演《布谷》教学基本要求 1.完整地感受歌曲的旋律，可提示学生跟着音乐拍手、拍腿感受歌曲的节拍。然后听歌曲录音，用手指点歌词，想一想哪些音长? 2.听歌曲的录音，分小组拉起手，听第一段歌曲向左方向走，听第二段歌曲向右方向走，第三段反之。让学生在充分感受中记住歌曲的旋律。 3.唱会歌曲后再自编动作边唱边表演。 注意：歌曲《布谷》借用布谷鸟歌唱的方式出示歌词。课本上仍以□为四分音符的时值，表示旋律的高低、长短，给学生直观的感受。教师可按照小黑板提供的乐谱进行教学。 四、编创与活动 教师启发学生对风、雨的感受，提示学生注意观察生活，观察大自然，积累自己的生活常识。也可根据自己的体验，编创其他声音，表现给大家听，使学生积极动脑，主动参与，还可以分小组设计更多的像声词，使这组多层次节奏练习更加生动、形象，千万不要生硬地读，要有感情地朗读，可比一比，哪个小组设计的风雨声更形象、生动、有趣。 五、课堂评价活动： 六、教师小结，下课。 第二课时 一、律动： 聆听《小燕子》，感受音乐所表现的春天。 二、聆听《小燕子》教学基本要求 1.完整聆听歌曲《小燕子》。 提示：歌中唱出了哪些内容?你想和小燕子说什么? 2.听歌曲《小燕子》分小组编创动作。 3.随着复听歌曲的录音，分组表演。 三、表演《小雨沙沙》教学基本要求 1.完整地聆听范唱歌曲，使学生对歌曲有初步的感受。提示：注意听，是谁在说话，使学生集中精力听歌曲。 2.再听范唱。提示：雨能发出什么样的声音?可指导学生模仿小雨的声音，歌曲中怎样说的?视学生能力可将学生的创作组合成两个部。 3.尽快用听唱法学会歌曲。再试着将“沙沙沙”轻轻配入歌曲演唱，使歌曲更有意境。 4.分小组编创动作，边唱边表演。 四、复习歌曲《布谷》： 1听录音感受歌曲情绪。 2听琴唱歌熟悉旋律和歌词。 3.唱会歌曲后再自编动作边唱边表演。 五、课堂评价活动：教师小结。 第二课《放牧》 教学目标 一、通过听《牧童到哪里去了》、《牧童》，唱《牧童》、《放牛歌》感受牧童的生活，教育学生热爱生活，理解牧童生活的变化。 二、在音乐实践活动中认识三角铁，探索三角铁的敲击方法，掌握其演奏姿势。 三、准确有感情地演唱《牧童》，并试着在歌曲中加入三角铁伴奏，感受为歌曲伴奏的愉快。能在歌曲《放牛歌》的间奏处加入锣、鼓、镲的伴奏。 教学建议 一、本课可按两课时完成。 二、学唱歌曲应以审美体验为核心，应符合学习音乐的规律。音乐是听觉的艺术，多听多感受，学生自然掌握了歌曲的旋律，获得对歌曲的完整的体验，对于理解、表现歌曲益处匪浅。教师一定要重视学生学唱歌曲的过程，也就是完整体验感受的过程。 三、聆听音乐前，教师可结合主题“放牧”，让学生开展短小的谈话，以获得对牧童生活的感受，更好地理解本课作品。 教材分析 1.歌曲《牧童哪里去了》 《牧童哪里去了》是近年来创作的一首具有浓郁民歌风的儿童歌曲，2/4、3/4拍变换拍子，七声商调式。全曲由两部分构成。 歌曲为山歌风，旋律悠扬、亲切。第一部分节拍变换频繁，节奏变化较多，旋律显得自由、舒展。四乐句均以强拍弱位起音：前两乐句开始即是八度大跳至高音区转为波浪式的旋律；第三乐句平和起句，仍具有乐句间大的起伏的特点；第四乐句波浪式旋律下行至主音商，以叙述性的口吻描绘了山坡、青草、山花、笛声，回顾了牧童往日的愉快生活。 第二部分节拍一致，以衬词起句，似牧童吆喝声的新的音调出现，与前部分形成了对比。随后运用变化重复的手法与第一部分紧密呼应，弱位起句改为弱拍起句，随着主人公的疑问，“牧童哪里去了”旋律不断起伏、下行，音调有些伤感。当确认了牧童已在希望小学读书的好消息，旋律上扬，音调明朗起来。结束句出现全曲最高音，并延长，似乎要将好消息传向四方。 这首歌表现了在祖国飞速发展的时代，“上学的孩子一个也不能少”的本意，使生活在祖国怀抱里的孩子都能实现上学的理想。 2.合唱曲《牧童》 《牧童》是一首斯洛伐克民歌。2/4拍，C大调。四乐句的一段体结构。第一乐句旋律以级进为主，切分节奏的运用使歌曲增添了生气。第二乐句作第一乐句节奏的完全重复，只是采用了严格的模进手法，旋律移高了五度。第三乐句是歌曲的高潮，出现了全曲最高音“mi”，抒发了牧童内心涌动的快乐情感。第四乐句节奏做适当变化，旋律线逐渐下降，歌曲的情绪也渐渐平静下来。 第二段歌词采用卡农的二声部处理方式，第二声部比第一声部晚一小节进入，变化了主旋律，由于声部的加入，使得第二段歌曲的音乐情绪更为活泼、欢快，最后有力地结束在主音“do”上，为歌曲增添了明朗的色彩。 《牧童》像一幅田园风景画，表现了作者对大自然、生活的热爱，这种发自内心的情感被大多数人所接受，成为人们喜爱的外国歌曲之一。 3.歌曲《牧童》 《牧童》是一首山歌风的江苏民歌。4/4拍，五声羽调式。歌曲的节奏抒展，旋律优美抒情。歌词以童心描绘出蓝天、白云、绿水、青草，勾勒出一幅美丽的田野风光，抒发了小牧童悠闲放牧的愉快心情。歌曲的第三段至结束全以小牧童牧羊的吆喝声衬词为歌词，巧妙地补充了短小而意犹未尽的情境，使得歌曲的情感得以充分地抒发，给人一种完美的审美感受。 4.歌曲《放牛歌》 《放牛歌》是一首民歌风的创作歌曲。2/4拍，五声徵调式，一段体结构。歌曲欢快活泼，很有朝气。有趣的是聪明的作曲家采用模仿笛声的小过门作为人音版四年级音乐下册《白桦林好地方》教案
从学唱加拿大歌曲《白桦林好地方》中感受外国儿童的童年生活与风土人情。以扩大学生的视野，丰富学生的知识，并能从音乐作品中初步感受外国儿童的童年生活。
能用稳定的节奏，活泼的情绪演唱歌曲《白桦林好地方》。
尝试为歌曲伴奏和编创歌词，指导学生编创赞美自己家乡的歌词唱一唱，体验创作的乐趣。
节奏稳定并有感情地演唱歌曲，熟悉节奏，用打击乐器为歌曲伴奏。
教学难点：
掌握“f”“mp”在歌曲中的演唱，能完整地用感情演唱歌曲，并能用打击乐器
教学准备：
打击乐、电子琴、录音机
一、情境导入
师生问好！
复习歌曲《小螺号》
二、学习歌曲
同学们，你曾经去过哪些美丽的地方？留下过哪些美好的回忆？谁来说给大家听听？
在加拿大有一片美丽的白桦林，那里留下了许多人美好的童年回忆，今天就让我们在歌声中一起走进这片白桦林，追寻那些曾经的美好回忆。
谁能说说歌曲的情绪和速度是怎样的？
情绪非常欢快，速度是快的。听了这首歌，你觉得白桦林美吗？
这么美的白桦林，让我忍不住也想唱一唱了，大家欢迎吗？现在请大家小声跟着老师来打打拍子，一同来感受一下这首好听的歌儿。
伴奏节奏：××|××|××|××|……
师：大家的表现真不错！可大家到现在还不能把这首这么好听的歌唱出来，未免有点遗憾。现在给大家一个学习的机会，跟着录音机听两遍，在听的过程中你只能唱出自己听到而别人听不到的声音。两遍结束后，我们来试着唱一唱，好吗？
听录音两遍。
跟琴轻唱歌曲，师及时纠正歌曲演唱错误
齐唱歌曲
三、巩固拓展
家看看歌谱中fmp这是什么意思？那这里应该怎么处理呢？
师：那么我们再跟着老师的琴声，带着欢快的情绪唱一遍歌曲，注意结尾处渐弱。
伴奏处理
现在跟着老师再学一种节奏，看看老师是怎么打的，我看谁最先跟上老师的节奏
师唱歌曲并伴奏×××|×××|×××|……
表演唱师：下面老师请两组同学用打击乐为歌曲伴奏，其他同学我们一起带着欢快的情绪表演唱歌曲。（可以做一些身体动作）
即兴创编歌词
同学们唱得非常好。我想问问，你们的家乡在哪里？你的家乡有些什么值得骄傲的.地方？向我们介绍一下好吗？
自由回答。
你能试着把这首歌改编成歌唱你自己家乡的歌吗？
生创编歌词
四、完美结课
分小组展示创编成果表演唱，请学生对展示成果进行评价。
同学们，通过今天的学习，我们对加拿大民歌有了初步的感受与了解。通过创编歌词，我想大家对于自己家乡的美认识的可能更加深刻了，希望同学们在今后的学习生活中用自己的言行让家乡变得更美!
教学反思：
在课堂教学中，教师充分尊重了学生的主体地位，真正做到以学生为本。教学内容不仅具有音乐性、审美性，更贴近学生的生活实际。老师在教学中充分利用现有教材中引起学生兴趣的内容，调整教材内容以适合现代学生审美需求，并根据学生的学习水平重组教材，把充满生活情趣的内容充实到教学中去，有效地激发了学生的审美情感与审美愉趣，真正使学生想学、爱学、乐学。老师紧紧抓住了音乐的要素来进行教学，乐理知识的渗透非常自然，在歌曲的演唱中体验速度、情绪、强弱，并让学生比较演唱；尝试用多种教学手段调动学生的积极性，尤其值得一提的是，小组合作学习的形式在本课中得到了充分的体现，学生合作创作的歌词非常精彩。在本课的导入环节，老师采取了谈话式导入：“你的家长在哪里？那里有什么特产？”问题贴近生活，能很自然的引入歌曲教学。教案设计合理，教学过程完整清晰，较有层次感，教师语言亲切生动，范唱动听。学生开开心心的学会了一首歌曲。
