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人音版-小学音乐三年级下册全册教案（8）
的歌曲。4．学唱第二乐段： (1)听唱曲调，分句学唱。 (2)填入歌词。5．完整地唱好全歌。6．分组讨论演唱形式：齐唱、领唱、对唱、分组唱、分男女声部唱……7．分组表演，评出最佳方案，给予表扬。音乐知识：认识高音“ ”1．音符的书写在简谱中我们已学过哪几个音?2．高音的音符“do”用“ ”来表示，同样方法，高音的“re 、mi”也是在音符上面加上高音点即可：“ ”。它的手势也是“re、mi”的高一层的位置(教师示范，学生模仿)。3．结合歌曲曲调《山里的孩子心爱山》，认识高音“ ”，顺带进行。4．复习巩固“ ― ”十三个低、中、高音符。（五线谱版的音乐知识：“Sol1一mi1”）1．复习巩固“Sol1一mi1”十三个低、中、高音音符的位置。 2．在无升降号调及一个降号调内填入“do―do1”各音的音高位置。在三个升、降号调，即第一个升号调，第二个升号调中找到各调“do”的位置。创作活动1．这是本学期最后一次创作活动，创作的幅度从学生的实际水平出发，不要作划一的规定，可以4小节也可以是6小节、8小节。2．学生们相互可多交流，创作的曲调可以唱，也可以奏，相互试唱试奏、修改。教师积极巡视指导，发现优秀的创作，如有学生能词曲一并创作，更要加以表扬鼓励。3．书面展示与演唱展示相结合。推荐与自荐相结合把学生的创作在教室周围张贴，大家参观展示。推荐好的创作进行表演，鼓励自荐演唱。重在参与，增强自信心。表演《全都认识我》 教学基本要求1．由于从小在家乡长大，所以有特殊的亲切感，因此草、树、牛、水全都认识我。好像你家养的猫、狗认识主人一样。2．聆听范唱(最好是教师自己范唱)。感受歌曲的内容与情调。3．学唱曲调： (1)教师范唱一次曲调。 (2)分组分句学唱曲调。全曲分成四大句：第1―5小节；第6―10小节；第11―16小节；第17―20小节。其中第二句最难。以学生自认为主，教师分配为辅。分组后教师巡视，重点指导第二、四句的学生组。 (3)分组接唱曲调。相互纠正错误之处，教师要指导、要学生唱出每小节的强拍，标●。表扬唱得好的小组。 (4)分组交换学唱乐句，直至全班学生都能唱全曲。4．学唱歌曲： (1)填上歌词(注意三拍子的强拍要唱好)。 (2)讨论用什么情感来演唱这首歌曲?发表意见的学生不仅要讲而且要唱几句来表达。 (3)教师归纳学生的意见：用亲切地自豪地情绪来演唱。5．推荐与自荐相结合，请个别学生独唱。(每人一段，或二人唱一段)评出最佳独唱奖。6．分组选择合适的打击乐器，并编创节奏型为歌曲伴奏。7．完整地表演歌曲。领唱、齐唱用打击乐伴奏。8．课后收集唱唱、画画、说说自己家乡的资料，在下节课交流。综合艺术活动：唱唱、画画、说说自己的家乡1．这一活动在本单元第一课时就布置，给学生作为开放式教学内容。让学生通过家长、亲友、图书馆、网上等寻找与自己家乡有关的资料。2．各人按自己的特长赞美自己的家乡。能唱则唱、能演就演、能画就拿起笔、能说敞开地说，一个主题：赞美自己的家乡。3．推选一位节日主持人，推选一位节目策划人，在教师指导下先了解各人准备情况，然后按排顺序，唱、演、讲、画穿插进行，有声有色有讲有演，开个热热闹闹的班级联欢会。 教 学 建 议本课内容拟用三课时完成。第一课时：学习《全都认识我》；聆听《乡下的阳乐》。第二课时：聆听《黄土高坡》、《洞庭鱼米乡》；学唱《山里的孩子心爱山》。第三课时：复习五首作品，并进行唱唱、画画、说说家乡的综合艺术活动。 教 材 分 析 1．歌曲《黄土高坡》 “黄土高坡”，泛指包括陕西、山西、宁夏、甘肃等省在内的荒凉的黄土高原地带。在那里少见青山绿水，少有高楼大厦，放眼望去但见漫漫黄土，低矮的窑洞。大风骤起，裹挟着沙尘漫天飞舞。但世世代代居住在这里的人们依然爱着他们的家乡，爱着这片土地。他们怀着这份永不磨灭的爱，顽强地和恶劣的自然条件斗争，用滴滴汗水浇灌土地，用勤劳的双手建设家园。歌曲《黄土高坡》就是表现了黄土地上的儿女们对家乡所怀的执著的爱。歌曲的歌词通俗、质朴、非常口语化。旋律具有歌唱和叙事的特点，由于吸取了陕北民歌的音乐素材，故具有鲜明的地方色彩和浓郁的乡土气息。歌曲为徵调式。歌曲分为三个部分。第一部分以朴实的语言、爽朗的音调，表现了这里的人们乐观、豪爽的性格。第二乐句旋律从高音“ ”急转直下又几经回旋，句末落在低音“ ”上，刻画了黄土地人们的细腻感情： 在一个节奏较为舒展的过门后，这个主题旋律又随着两段歌词重复。第二部分的旋律连续多次出现“ 4 3 2 ”构成的音调： 叙事性的音调看似平淡单调，却似滔滔不断的黄河东流水，载着多少厚重的乡情!第三部分的音乐是第二部分旋律作上方五度的模进，音调高亢，感情炽热： 随后，第一部分中那个大起大落的乐句再现，使全曲、前后呼应。最后歌曲在徐徐上升的尾声音调上结束，情深意切的歌声久久地在黄土高坡上回荡。 2．歌曲《洞庭鱼米乡》洞庭湖区，素有“鱼米之乡”的美称。那里，千里平原，土地肥沃。广袤的`田野上金灿灿的谷穗随风摆动；水天一色的湖面上百舸扬帆，张网捕鱼。好一幅水乡美景!农民们喜上眉梢，乐在心中，怎让人不放声歌唱?歌曲作者曾在湖区工作，凭借亲身的感受，运用渔歌的音乐素材，历经3年才完成这首歌曲。歌曲写景抒情，情景交融；歌唱者运用民间的高腔唱法，以声表情，以情带声，感情并茂。这一切都使歌曲充满了浓烈的生活气息和地方色彩，表现了深远的意境。 全曲分三段。第一段是速度较慢的山歌，音调高亢，跌宕起伏，开阔优美，好像是远眺湖区百里全貌，富于诗意。第二段是速度稍快的号子，仿佛置身于船队、田园的劳动场面，朝气蓬勃，热气腾腾。第三段回到第一段山歌，歌声渐渐隐去，白帆远影的湖光景色，湖区人民的纯朴乡情，尽在歌声之中。3．歌曲《乡下的阳光》 每一个人都爱自己的家乡，把家乡看作为最美的地方。家乡的一草一木，山山水水，家乡的父老乡亲，都会令人刻骨铭心，永难忘怀。听，孩子们不正在夸耀自己家乡的阳光吗?在那充满稚气的歌声里，散发着浓浓的乡情。歌曲由引子和三个乐段组成。引子采用了第二乐段句首的音调“ ”，将其节奏紧缩，同音重复。“ ”，仿佛一群快乐天真的孩子蹦蹦跳跳，雀跃而来。第一乐段音调较为平稳，音区较低，是孩子们的平静的心情叙述美乡美丽的阳光；第二乐段音区拔高，连续两次在高音“ ”上以附点四分音符的节奏强调了夸赞的语气；第三乐段在高音“ ”上作多次的同音重复，并将后句重复前句，以更为炽热的感情赞美了自己的家乡。 4．歌曲《山里的孩子心爱山》这是一首赞美家乡的儿童抒情歌曲，它表达了山里的孩子热爱家乡真挚的情感。歌曲的曲调较多地运用了切分节奏和旋律的三、四度跳进，使得曲调欢快流畅，具有浓郁的民歌风。歌词的质朴的语言，不仅使人闻到了泥土的芬香，也让人感受到山里孩子对家乡日新月异的景象所表达的喜悦和热爱之情。歌曲的第9、10两小节节奏略紧凑，使得曲调更为欢快跳跃，富于动感，与前面舒展流畅的旋律形成了明显的对比，它既保持了旋律的流畅，又是欢乐情绪的真实表现。紧接着音乐的情绪又转为热情而舒展，第12、13小节间的四度跳进把曲调推向高音区并形成高潮。眼望家乡一片蒸蒸日上的景象，把山里的孩子爱家乡的欢乐喜悦的情感得以充分的抒发。5．歌曲《全都认识我》这是一首曲调明快具有浓郁的民歌风特点的创作歌曲。歌曲采用了第一人称的手法，表达了农村的孩子们热爱家乡纯朴真挚的情感。歌曲为3/4拍、羽调式、一段体结构。开始的二个乐句每句由5小节构成。以清新流畅的旋律，通过对“青山坡、小草、茶林、小黄牛”等描绘，融咏物、写景、抒情于一体。特别在“认识我”处运用了两个四分休止符，唱出了孩子们对家乡的山山水水赞美之情。紧接着第三乐句的五度大跳使情绪推向高潮，出现了全曲的最高音区，使这一情绪得以进一步地抒发。最后乐句在曲调上运用了模进的方法，并多次重复“全都认识我”这一主题歌词，酣畅地表达了农村孩人音版-小学音乐一年级下册全册教案（8）
游戏宫 愉快的夏令营 教 学 目 标 一、了解学生对本学期欣赏曲的熟悉程度。 二、了解学生对×-、×、×节奏的掌握及运用。 三、测试学生在本学期熟记并背唱其中两首歌曲。 四、测试学生用打击乐器为歌曲创编伴奏及伴奏的能力。 教 学 内 容 第一项内容：插旗子 1.教师可指导学生自己观察几面旗子上写的歌(乐)曲的名称，回忆并试着唱出歌(乐)曲的片断或主题。 2.听教师播放歌(乐)曲，学生在自己课本的小旗子上写出顺序或涂上颜色。注意学生所涂的颜色要与带有曲名的旗子相一致。 3.教师出示答案，学生互相查对，给予成绩评定。 第二项内容：拾贝壳 1.教师先让学生分小组编创节奏，并要求编创的节奏有结束感。 2.学生自由练习。 3.每个学生都自编一条节奏，力争与其他人不同，采用一人编创，小组同学齐模仿的`形式进行。 4.小组评定每个人编创的节奏，找出优点与不足。 第三项内容：放风筝 1.教师可带领学生复习风筝上的七首歌曲，方式也可以有学生建议。 2.分小组开展背唱歌曲的活动，每人选择两首歌，背唱给小组同学听，由小组同学评定。评定可分：完整、比较完整、不完整三个等级。 第四项内容：选一选、打一打 1.分小组进行。先分别唱一唱三首歌。 2.讨论用哪几件乐器为其中一首歌曲伴奏。用什么样的伴奏型比较合适？可以按同学选定的方式试一试，确定一组伴奏方式，由小组同学选唱其中一首歌曲，两三名同学伴奏。 3.以小组的方式集体参加测试，看哪一组，演唱与伴奏协调一致，效果好。通过小组活动培养学生的集体荣誉感和协作精神。 教 学 建 议 一、本课可用两课时完成。 二、教师可事先选择安排录音顺序，进行第一项内容的测试。 三、教师改变学习方式和测试方式，可采用多方评价的方式开展，生评生、生评师、师评生使教学活动充满生气，让学生做学习的主人。 教 材 分 析 本学期单元测试可安排两课时完成。测试共有四项内容。均以趣味化的游戏方式呈现。旨在调动学生参与的积极性。 第一项内容：插旗子 是一个听辨歌(乐)曲的练习。山谷里有若干面彩色小旗，旗面上分别写着《小燕子》、《牧童到哪里去了》、《铁匠波尔卡》、《杜鹃圆舞曲》、《鸭子拌嘴》、《大象》、《大海摇篮》、《快乐的嗦》、《我的小鸡》等本学期聆听过的歌(乐)曲名称。听老师播放音乐，选择旗子按顺序“插”到山头上去。 第二项内容：拾贝壳 是一个节奏听辨、编创练习。沙滩上有几种贝壳，贝壳上面分别有×-、×、×等节奏。听教师或同学拍击节奏，分别选择贝壳排列起来。 第三项内容：放风筝 放风筝的同学每人唱了一首歌，请你从中选择一首，并完整、准确地唱出来，并指明演唱此歌的放风筝同学，如果指证有误，就再为大家演唱一首歌。 第四项内容：选一选，打一打 在课本上出现了三首歌曲的小图，有《布谷》、《小雨沙沙》、《草原就是我的家》，请同学们自选一首歌曲，分小组讨论，自选花丛中的打击乐器边唱边为歌曲伴奏。 这四项测试内容以夏令营的形式出现。旨在寓基础知识和基本技能于趣味性游戏之中，调动学生学习音乐的兴趣，突出背唱、背奏歌曲及乐曲主题的能力，教师在进行测试时，可采用小组方式开展学生之间的互评，使学生在愉快的氛围中完成学业测试，使同学之间获得更多的交流。人音版-小学音乐五年级下册全册教案（8）
动地表现了铁梅揣测、观察时活泼、得意的神态。这个唱段具有清新、明朗又略带单纯、幼稚的趣味，反映了铁梅人小志大、天真淳朴又似懂非懂的性格特征。 3.笛子与乐队《京调》 这是一首采用京剧音乐素材写成的民族管弦乐曲，由上海民族乐团作曲家顾冠仁编曲。乐曲是根据京剧音乐中典型音调如西皮原板(一板一眼，即2/4拍)和流水板(有板无眼，即1/4拍)等音调缀成。乐曲为带再现的三段体结构。在实际演奏时，曲中的第一、第二段重复一次，形成ABABA的结构。 乐曲一开始采用京剧中“过门”的音调为引子，由乐队合奏。接着呈示第一部分的主题音乐： 这是由清脆明亮的曲笛吹出的京剧曲牌，给人以明朗、轻松之感。过门乐句之后进入中段，由曲笛吹出了新的模仿唱腔的曲调：这一舒展的音调与第一部分主题音乐那种活跃欢快的旋律形成了对比。第三部分是第一部分的再现。乐曲最后，突然速度减慢，曲笛吹奏散板的京剧唱腔，全曲告终。 乐曲虽然短小，手法简洁，但构思别具一格，富有京剧的韵味，使人充分领略了京剧所特有的情调。 京剧小知识 〔行当〕 生：男性正面形象。中老年男性称“老生”，又可分为“文生”与“武生”；年轻男性称 “小生”；小孩子称“娃娃生”。 旦：女性正面形象。其中，端庄娴静的形象，唱功为主的称“青衣”；活泼、泼辣的形象，以念、做为主、以唱为辅的称“花旦”；以武技擅长的称“武旦”；老年女性称“老旦”。 净：性格鲜明的男性配角。 丑：滑稽、幽默、机敏、活跃的人物，也有“文”、“武”之分；能言善语、幽默诙谐的中老年妇女称“丑旦”。 〔脸谱〕 红脸：表示忠勇正直，如关羽。 白脸：表示奸诈狠毒，如曹操。 黑脸：表示刚正不阿，如包拯。 蓝脸和绿脸：中性，表示草莽英雄。 金脸和银脸：表示神秘，代表神妖一类者。 4.歌曲《蝈蝈和蛐蛐》 《蝈蝈和蛐蛐》是一首叙述性的诙谐歌曲。歌曲以拟人化的手法，讽刺爱“吹牛”的“蝈蝈”和“蛐蛐”相互吹捧、相互比说大话，他俩“越吹越得意”“越侃越入迷”，到头来都成了大公鸡的盘中餐。以此来告诫人们，要踏踏实实、千万不能浮浮夸夸，要做一个诚实的人。 歌曲的曲调汲取于北方戏曲(如京戏)、说唱(如评剧)的音乐素材创作而成。全曲以“ ”这样一个乐节为动机而展开。歌曲以内容的情节发展而分为三个乐段。第一乐段8小节，四句组成。每句2小节。介绍两个人物“蝈蝈”和“蛐蛐”，他俩一唱一和开始“吹牛皮”。词曲结合贴切，平稳而带有叙述性。第二乐段是中间带有反复记号的部分，9小节(包括说白的1小节)，也是2小节曲调为一句，曲调由第一乐段的动机“ ”倒逆为“ ”而展开，以说唱的形式各自吹虚自己的本领。第三段是最后的13小节，由六句组成，基本是2小节一句。(但倒数第5小节的“ ”是3小节一句)这是全曲的高潮部分，音乐节奏拉宽，带有戏曲的拖腔味，表现二位吹牛大王，越吹越大，正在洋洋得意之际，音乐突然出现一个前八分休止符，转入另一个情境：“走来一只大公鸡”，用连续七个四分音符：“ ”形象地把公鸡“一口一个”把它俩全吃了。风趣而完满地结束了这一闹剧。 歌曲以趣味性与论理性为一体，学生在演唱时可以发挥自己的想像，表现这小哥俩的丑态，边唱边演去体验音乐的诙谐性。 5.歌曲《我是中国人》 这是一首曲调根据京剧曲牌中典型的西皮流水的音调缀成的戏歌。全曲唱词简短、朗朗上口，曲调的运腔十分口语化，它热情地颂扬了中华民族讲文明的传统美德。曲中每一句中均运用了前半拍的八分休止符，使得曲调刚健有力，特别在最后一句的“人”字上通过了一字多音的长运腔把音调推向全曲的最高音“5”形成高潮，继尔又以下行五度结束在“1”音上，它以自豪的语气和心情唱出了中国人奋发向上的精神面貌。 第七课 友 谊 教 学 目 标 1.师生情、生生情，人间最珍贵的是友谊。通过学习主题鲜明、情绪热烈的《手拉手》、《我的朋友在哪里》、《让世界充满爱》、《可爱的苹果》等作品，让我们进一步体验友谊永存。 2.唱好二声部合唱《手拉手》、《可爱的苹果》，从和谐的音色中享受友谊给我们带来的乐感，并进行儿歌歌曲创作活动及艺术实践活动，表达对老师的情谊。 3.欣赏声乐曲《我的朋友在哪里》、《让世界充满爱》，体验人间的情和爱，并编创舞蹈动作。 教 学 内 容 聆听《我的朋友在哪里》 教学基本要求 1.回忆儿时的情景导入。 设问：在小时侯是否玩过“找朋友”的游戏活动?还能回忆起当时的情景吗? 2.设问：你听!这首歌是否也在找朋友? (1)欣赏歌曲《我的朋友在哪里》。 (2)讨论：歌曲的内容、情绪及演唱形式。 3.板书歌词(有条件的学校，将歌篇扫描到计算机内，在大展幕上展示，效果更好)。看着歌篇再次聆听。 4.以歌曲为背景音乐，研究讨论集体舞的设计方案，并请几位有舞蹈特长的学生设计舞步，示范集体舞舞步，全体跟学。 5.在《我的朋友在哪里》的歌声中，翩翩起舞，全班跳集体舞。部分学生可戴上头饰及披肩扮演不同肤色的世界各国儿童。 6.小结：友谊长在，友爱永存。 聆听《让世界充满爱》 教学基本要求 1.歌曲背景介绍导入。 在大型运动会上，经常能听到郭峰创作的歌曲，这些歌曲的主题都是反映“友谊”与“和平”。本课介绍其中一首――《让世界充满爱》。 2.欣赏《让世界充满爱》。 设问：歌曲反映了什么内容?它的主题思想是什么? 3.看着教材上的歌词，再次聆听。 设问歌曲的风格是通俗的还是其他类的歌曲?通俗歌曲在节奏上有什么特征，你能说说、唱唱吗? 4.跟着录音哼唱，也可随着音乐的节奏边唱(边哼)边跳，或做表示友谊的各种即兴动作。 5.小结：“这世界有真心的爱，让世界充满情和爱”。 表演《手拉手》 教学基本要求 1.从文明礼貌习惯导入。 设问：人与人表示友好、友谊、友爱等，最常用的是什么动作? 2.聆听范唱： (1)说说这首歌讲些什么内容? (2)这首歌在节奏上有什么特点?哪一种节奏型出现很多次?你能拍击一下吗? 3.学唱歌曲。 (1)在教师指导下学唱第一乐句曲调(第1―6小节)，注意乐句的完整性，注意切分节奏。学唱时，让学生用2/4拍指挥图式划拍，把握住节奏。 (2)学生自学第一乐段的第二、第三乐句。在自学前，教师先范唱这两乐句曲调，并要求学生听辨这两个乐句的曲调与第一乐句的关系(是第一乐句的变化重复)，以提高学生分析、听辨的能力。 (3)在能流畅地唱好第一乐段的`曲调的基础上学唱第二乐段。 (4)第二乐段的二声部并不难学。因8小节的合唱实质上是两个4小节的重复。可以让学生自学，在合成时教师注意调整两个声部的音准与和谐。接着的单声部比较简单，学生能视唱。 (5)完整地、以稍快的速度、有朝气地唱好全曲调。 (6)填上歌词以热烈的情绪演唱歌曲。 4.表演歌曲。 (1)按歌谱上要求，在第一乐段长音处加上集体拍手 。 (2)让学生自选打击乐器为歌曲伴奏，其基本音型为“ ”，在歌谱上有色块处用“ ”节奏，以烘托热烈的气氛。 (3)有条件的班级，可用竖笛、口风琴为歌曲伴奏。 (4) 编创设计一组舞蹈动作为歌曲伴舞或排成表演唱。 创作动作：为儿歌谱曲 1.让学生熟读儿歌，能有感情地背诵。 2.创作好第一句歌词的曲调，反复咏唱体验，在自己满意的前提下，唱给周围的同学听。 3.在第一句的基础上创作第二、三、四句，运用以前学到的模仿、重复等手法进行创作。 4.完整地唱给周围的同学听，征求意见进行修改后为大家表演。 表演《可爱的苹果》 教学基本要求 1.以水果的形状导入。教师在黑板上画一个苹果的形状并涂上红色。 设问：这个图案的形状是什么?它代表什么? 2.聆听范唱并介绍歌曲。 歌曲背景：这首歌曲创作于20世纪50年代，词作者是北京女三中初二班的学生们。她们怀着对老师的崇敬心情，集体创作了这首词，以苹果比喻学生火热的心去慰问老师。 3.分组学唱。 (1)教师范唱曲调(齐唱部分)，学生仔细聆听并用手划3/4拍指挥图式，感受三拍子的节拍及曲调的情绪。 (2)分成两组学唱――学生自学。教师巡视指导。甲组学唱第1――14小节。乙组学唱第15小节到齐唱结束。(乙组较难唱，教师在分组时要适当顾及学生水平。) (3)两组曲调接唱。教师表扬学生自学的能力，并纠正其中的不足之处。(弱起拍的乐句节奏可能学生唱不整齐，需要教师加以指导。) (4)学唱最后的二声部合唱。(甲组唱高声部，乙组唱低声部，教师重点指导乙组。) (5)全曲合成。以崇敬的心情、稍快的速度唱曲调。 4.表演歌曲。 (1)有感情地朗诵歌词。 (2)有感情地唱好歌曲。 (3)分组讨论演唱形式。 (4)各组展示，师生点评。 艺术创作实践活动 1.活动的主题：师生情演。 2.这一活动的要求拟在课前先告诉学生(上节课结束时与学生沟通一下)，请他们收集有关材料。 3.汇总各人收集的材料，分组讨论，选编其中一种形式并进行排练。教师分别深入到各组了解情况并给予指导。 4.选出节目主持人，在教师指导下编排节目顺序及准备简单串联词。 5.教师也应准备节目参与，或参加到学生的节目中去作为普通的一员。 6.“师生情谊”艺术活动展示。 7.小结。 教 学 建 议 本课内容拟用2―3课时完时。 第一课时：《手拉手》、“为儿歌谱曲”、《我的朋友在哪里》。 第二课时：《让世界充满爱》、《可爱的苹果》、“师生情谊”的实践活动。 教 材 分 析 1.歌曲《我的朋友在哪里》 这是一首以讴歌友谊为主题的青年歌曲，它表现了青年们对友情的赞美，对生活的热爱，展示了新一代青年豪放开阔人音版-小学音乐四年级下册全册教案（8）
教师范唱第一乐段(第17小节)曲调，要求学生听出哪一部分(乐节)是相同的，出现几次，并唱出这一部分 。 (2)学唱第一乐句。师生共同用4/4拍指挥图式划拍。板书该乐句，师生接唱，学生唱前2小节，教师接后2小节。 即(学生) (老师) 交换接唱(后2小节切分节奏不必讲解，让学生在听教师接唱中模仿)。 (3)学唱第二乐句。 在第一乐句的下方，对齐板书第二乐句： 画出前2小节的图形： 引导学生了解相似模仿，并进行视谱唱准。(4)在唱好第一、二乐句的基础上，自学第三、四乐句。 (5)在教师指导下学唱第二乐段曲调。 (6)完整地、流畅地、富有天真童心地演唱曲调。 5．学唱歌曲： (1)朗诵歌词，并进行初步学唱歌曲。 (2)分析讨论歌词的大胆理想，以及这种积极探索大自然的精神。 设问：种太阳的目标在第二乐段中已阐明，你是怎样理解世界每一个角落都会变得温暖又明亮。 (3)以纯朴地情感演唱歌曲《种太阳》。 6．表演歌曲： (1)根据对歌曲理解，分组设计、编排表演唱。形式不拘，各组可充分发挥各组学生的想像及特长，如独唱与伴舞；小组表演唱，小品表演等等。 (2)各组展示交流，集体点评。 7．小结：有理想是四有人才的一个重要方面。 表演《小纸船的梦》 教学基本要求 1．基本训练： 以上两条练习均用慢速或中速，要求二声部和谐、均衡。注意 XX X0 0X 节奏。 2．理想谈话导入：长大后当一名船长，走遍全世界，这也许是很多人的理想；我们班上有那么一位小朋友，为了长大当上一名船长，他折小纸船，希望小纸船变成大船……请听范唱《小纸船的梦》。 设问：歌曲的情绪是怎样的?由几部分组成?是几拍子的歌曲?速度怎样? 3．先学合唱部分： (1)教师分别范唱二个声部的曲调。 (2)学生分声部自学。用3/4拍指挥图比划拍视唱。 (3)分声部交流自学成果，教师点评、指导。 (4)二声部合成，并填上歌词。注意声音的和谐。 4．再学唱第一乐段。教师重点指导第四乐句的曲调： 这四句的节奏与音准都较难，尤其是七度 大跳音程，教师可适当用琴带一下，帮助学生唱准，其他三乐句可让学生自学。 5．全曲合成，并填上第一段歌词。 6．讲解变化音降记号： (1)复习升记号：演唱上学期第六课歌曲《我是少年阿凡提》。复习音名与变音记号(详见第七册第六课)。 (2)出示降记号：听辨《小纸船的梦》前奏： 板书 ，并在键盘图上指出这三个音的位置。如有口风琴，可利用口风琴的键盘找到1=F(调)中的 ，并吹奏感受其音高。 (3)完成课本上的听辨练习。 (4)唱好歌曲中的结束句。 感受和声音程的变化效果。 7．完整地唱全歌。要充满向往的神情演唱。 8．表演歌曲： (1)伴奏练习。重点是在教师指导下，根据班级实际情况，使用有固定音高的旋律乐器按谱练习。 (2)演出形式上可采用领唱与合唱。要注意伴奏声部的音量不能太大，要突出歌唱的声部，处理好唱与伴奏的关系。 (3)完整地、有感情地表演歌曲，抒发第一人称我的理想。 教 学 建 议 本课内容拟用两课时完成。 第一课时：学唱《种太阳》；聆听《长大后我就成了你》。 第二课时：学唱《小纸船的梦》；聆听《年轻的朋友来相会》。 教 材 分 析 1．歌曲《长大后我就成了你》 这是一首献给教师的歌曲。歌曲赞美了人民教师无怨无悔的奉献精神和托起下一代新人的崇高责任感。深情的`歌声将激起今天坐在课堂中的学生对教师的敬爱，并对他们明天的选择产生深刻的影响。 歌曲采用山东琴书的音调为素材，真挚、纯朴，有着浓郁的乡土气息。 歌曲由两个乐段及一个尾声组成。前乐段包含四个乐句，第一乐句从高音盘旋下行，第二乐句作平稳的进行，第三、四乐句分别与第一、第二乐句相似。句首的 生动地表现了孩子们的惊奇和赞叹的心情。后乐段也含四个乐句。第一、第三乐句也都在句首用高昂的音调 表现出实现了崇高理想后的强烈的自豪感。第三、第四乐句，委婉深情，赞颂了教师的高尚情操。 结束部分取材于后乐段的第一乐句，这也是本首歌曲的主题所在，表达了人民教师甘为教育事业奉献一切的坚定信念。 2．歌曲《年轻的朋友来相会》 歌曲作于1980年夏。同年在北京新星音乐会上演唱后，受到人们尤其是青年的喜爱，广泛流行，后被评为优秀群众歌曲。歌曲的曲调爽朗、刚劲，节奏明快，简洁，歌词采用第一人称的手法，词曲结合保持一字一音，使歌曲洋溢着蓬勃的朝气和欢乐的情绪。 歌曲采用主、副歌的形式。主歌部分为齐唱或领唱，句式短促，时而三拍子、时而二拍子，更还有四拍子、三种拍子交迭，使音乐富有变化和活力。副歌部分采用二声部合唱，音区提高，表现了青年们神采飞扬、无比自豪的风貌。属于你，属于我这一对舒展而又略带俏皮的问答短句，生动地表现了年轻人互相鼓励、互相竞赛的精神状态，增添了歌曲的情趣。 结束句运用三个长音 ，高亢有力，将歌曲推向高潮。 3．歌曲《种太阳》 这是一首曲调欢快活泼，富有童趣，深受广大孩子们喜爱的儿童歌曲。歌曲通过欢快跳跃的旋律，富有幻想的歌词，表达了少年儿童创造理想未来的天真美好的愿望。采用4/4拍，大调式，歌曲为单二部曲式结构。第一部分由四个乐句组成，曲中弱起小节及五度、六度的跳进，使曲调活泼跳跃，孩子天真的神情和充满幻想的欢乐情绪刻画得十分形象生动。第二部分是歌曲的副歌，由三个乐句构成。第一乐句节奏紧凑，附点八分音符及十六分休止符的运用配以衬词啦啦啦，使曲调更加欢快活泼，表现了种太阳时的愉快的心情。紧接着两个乐句节奏宽松，舒展优美的旋律与前句形成了明显的对比，表达了少年儿童要使世界变得更加温暖、明亮的美好愿望。 4．歌曲《小纸船的梦》 这是一首富有儿童情趣的儿童抒情歌曲。它以优美委婉的旋律和质朴坦诚的语言，展示了一颗纯真的童心，寄寓了孩子美好的憧憬。歌曲分为主题与副歌。这两个部分在音乐上都有共同的特点：旋律线条在乐句之中和乐句之间不断有规律地上下流动，有如波浪的缓缓起伏。这一贯穿全曲的进行方式与3/4拍相结合，使人感觉到小纸船随波飘荡的韵律。主歌部分有四个乐句，各为4小节构成一个方整的乐段。第一乐句旋律先作上行，后作下行，第二乐句以同样的方式进行，只是在旋律上提高了音区。第三乐句句首和第一乐句相同。后半乐句在节奏上加密，增强了动感。第四乐句出现了分裂的节奏XX X0 0X ，打破了前面三个乐句的平稳节奏，流露出殷切期待的心情。歌曲的副歌为二声部合唱。因歌词的需要，旋律句幅扩大为8小节。高声部的旋律取材于前乐段的第二乐句，音区的提高和八度大跳进行，使得感情变得比较激动。结束句的两声区从高音区作平行三度下行。和声上因运用了变化音而形成了大、小三度的色彩变化，使音乐显得柔和，朦胧，歌声载着孩子的梦想，飘向远方，飞向未来。人音版-小学音乐三年级下册全册教案（1）
第一课 春天的歌 教 学 目 标1．从聆听《春到沂河》、《春》等中外音乐作品中感受“春”的意境，并尽可能展开想像、联想，即兴创作以“春”为主题的音响作品。2．能用欢快、活泼的情绪，有感情地表演《嘀哩嘀哩》、《春天举行音乐会》，并进行打击乐伴奏的编创活动，表达对大自然的热爱与赞颂。3．听辨并掌握十六分音符的时值长短，并能在实践活动中运用。注：本课在五线谱版是第二课。 教 学 内 容聆听《春到沂河》 教学基本要求1．以山东民歌《沂蒙山好风光》为欣赏《春到沂河》的导入。(1)欣赏女声独唱《沂蒙山好风光》。(2)随教师的琴声视谱哼唱《沂蒙山好风光》曲调。2．聆听《春到沂河》第一部分(可以听两遍)。设问：(1)这段曲调熟悉吗?它源于哪一首民歌?(2)这段曲调给你们的情绪以什么感受?3．介绍柳琴的形状与音色特征。有条件的学校如能用VCD及多媒体现代化手段介绍，将更为形象生动。4．看着书上的图形谱，完整地听全曲，比较第一部分与第二部分的速度变化。5．揭示曲名《春到沂河》，介绍沂河的地理位置，引导学生懂得《春到沂河》是以山东民歌为素材改编的乐曲。6．再次完整地聆听全曲。从乐曲的名称(标题)及三部分的速度变化，即兴用动作来表达对乐曲的感受与理解。音乐知识 教学基本要求1．在歌曲黄鹂鸟的叫声中模仿其节奏，从模仿实践中感受“ ”的长短。2．十六分音符的时值长短，在复习四分、八分音符时值的基础上，通过比较，让学生理解。3．在复习四分休止符的基础上学习八分休止符的时值。4．在五线谱版教学时，知道以第一间唱“do”时，“re、mi、fa、sol”各音在五线谱上的位置，并借助手势反复练习，唱准音高，记住音位。5．在练习柯尔文手势时，注意其位置的高低。聆听《春》 教学基本要求1．在歌曲《嘀哩嘀哩》声中导入本课的欣赏。设问：歌曲《嘀哩嘀哩》讲的是什么主题?2．听《春》的主题音乐。设问：你能从这一段音乐声中感到四季中的哪一个季节?说说你的感受。3．分别聆听第一、二、三插段音乐。4．完整地听全曲，边听边看着课本上的图形谱及插图，想像音乐所描写的情景，并校对、调整自己刚才填写的答案。 5．用彩色笔涂色块，描述音乐的情绪变化与发展。想像音乐描写的情景，启发学生用不同的颜色来表示音乐的情绪发展。不要求统一答案，只要大致情绪(色彩)相同即可，要充分发挥学生的自主性。表演《嘀哩嘀哩》 教学基本要求1．导入：谁能模仿小黄鹂鸟的鸣叫声？ 如果你不会的话，请听听歌曲中的小黄鹂鸟叫。2．听歌曲范唱(录音或教师示范)。3．请你模仿歌曲中的黄鹂鸟叫声 。4．讲解十六分音符的时值。5．再听歌曲范唱，要求学生感受歌曲的情绪。6．学习曲调：分两部分学唱，即前16小节和后16小节。(1)前16小节的学唱曲：听出这16小节中的.相同乐句是哪一句？先学唱这8小节，然后在学唱其他8小节。(2)后16小节从听辨相同节奏地乐句切入，学唱好8小节，然后再学唱最后8小节。(3)完整地、有感情地唱好歌曲。 7．有感情地学唱歌词，唱好全曲。8．让学生自己为歌曲第二部分选用合适的打击乐器编创伴奏，要体现学生的自主性，尊重他们的创作，在尝试实践的基础上，选择最好的方案。 表演《春天举行音乐会》 教学基本要求1．谈话导入：大自然里有各种美妙的声音，你能用人声来模仿一下吗?春雷的声音?春水的声音?春雨的声音?春风的声音?这些声音组成了春天的音乐会――课题揭示的《春天举行音乐会》。2．聆听范唱(教师示范或听录音)。3．设问：这场音乐会的指挥是谁?这首歌多么富有想像!4．学唱第一部分歌曲(前16小节)：(1)有感情地、有节奏地吟读歌词(按音乐节奏)。学生吟诵歌词时，教师弹这16小节曲调为他们伴奏，既作为背景，又为学曲调铺垫，注意： (2)在有感情熟读这段歌词的基础上，学会曲调与歌曲。 5．学唱歌曲第二部分：以乐句为单位，以听唱法为主学唱曲调。“春天举行音乐会”是点题乐句，也是全歌的高潮，要注意唱好。6．有感情地唱全歌，并伴以动作表演。7．以打击乐伴奏渲染其气氛。8．打击乐的编创有两个方面：一是选择乐器，二是选择节奏。必需按不同性能的打击乐器选择其适合表演的节奏型。如金属类宜表演长音，而木块类则宜短音。听辨教学的要求1．听辨的目的是培养学生对音乐的注意力与记忆力。能辨别前十六分音符节奏与后十六分音符节奏2．教师还可以自己编三条节奏，让学生听辨。 3．可以让学生创作三条节奏进行听辨。4．三条节奏要同时拍击，并可以重复二到三次。5．听辨后让全体学生模仿拍击。创作活动 教学基本要求1．启发引导谈话，本课听的、唱的音乐作品，都集中表现一个主题，即大自然的春天。表现春天的音乐作品有成千上万，都是作者对“春天”的有感而发，我们每一位学生也度过了九个、十个春天，你们能否也尝试一下创作……2．课本上有四幅图，你们还可以画出更多的春天的画面，在欣赏的作品中用柳琴、小提琴表现，你们可用打击乐或你们各自所掌握的各种乐器(凡是能发出声音的物体都可以来表现)，用你的想像去创作吧。3．创作活动可以一个人，也可以找伙伴二、三人一起创作，也可以是小组，请大家自由结合，充分想像，即兴创作。 教 学 建议本课拟用三课时完成。第一课时：表演《嘀哩嘀哩》，聆听《春到沂河》，掌握十六分音符的时值。第二课时：聆听《春》，表演《春天举行音乐会》。第三课时：复习四首音乐作品，创作以春为主题的艺术作品。 教 材 分 析1．柳琴独奏《春到沂河》春天，是播种的季节，也是蕴含希望的季节。这首柳琴独奏曲正是描绘位于山东的沂河两岸春光明媚、流水潺潺、万物生辉的动人景象；表现了在田间愉快劳动的人们对丰收的展望，对美好未来的热烈向往。乐曲采用了浓郁的山东风味的旋律，具有鲜明的地方色彩。曲中的引子和第一部分就是以山东民歌《沂蒙山好风光》为素材，加以提炼和发展而成的。《沂蒙山好风光》旋律： 民歌音调分别在引子和第一部分中作节奏拉开和紧缩的处理，描绘了沂河两岸的大好春色，以及欢快热烈的劳动场面。第二部分的旋律由中板转慢板，以山东琴书和山东柳琴戏为基调，加以演变发展。通过调式、调性的变化，以及演奏上用推、挽、吟、揉的技巧润饰曲调，使音乐更富韵味，表达了人们对幸福生活的向往。这一优美如歌的段落同其前后形成了鲜明的对比。 最后部分是第一部分的变化再现，热烈、快速，以活跃、强烈的音响，表现了欢腾的场景。柳琴在乐曲尾部充分发挥了“夹扫”技巧的威力，使旋律在强而有力的和音衬托下，渲染了异常热烈的气氛。柳琴高音弹拨乐器，外形如琵琶，略小。是山东、江苏、安徽一带流行很广的民间乐器，也是柳琴戏及泗洲戏的主要伴奏乐器。柳琴的音色清脆、明快，音域广，音量大，效果热烈、粗犷，在乐队中担任主旋律声部，有很佳的效果。2．小提琴协奏曲套曲《春》这首乐曲系18世纪意大利作曲家维瓦尔第的小提琴协奏曲《四季》中《春》的第一乐章。顾名思义，乐曲是描写春天的。人们在生活中是如何感觉到春天的呢?这主要是根据生活经验，是从许多自然现象中意识到的。如：风和日暖、鸟语花香、冰消雪融、流水潺潺等景象，都能使人们联想到春天的到来。而作曲家也往往在旋律或伴奏背景中模拟淙淙泉声、啾啾鸟鸣等音响使听者联想起春天。维瓦尔第的这首乐曲是描写春天的范例中最早的一首。乐曲以回旋曲形式写成。一个主要的主题(即春天的主题在四个插段前后反复出现）。 主题是那么的华丽洒脱，生气蓬勃，充满了欢快的春天气息，仿佛在欢呼：“春天来了!”在主题的反复之间为四个插段。第一插段――《小鸟唱着欢乐之歌来迎春》，独奏小提琴以一连串尖锐的颤音生动也模仿群鸟的啼鸣。第二插段――“微风轻拂清泉，泉水叮咚流淌”，独奏小提琴和全体人音版-小学音乐三年级下册全册教案（6）
暴，英勇杀敌的战斗精神。歌曲为三段体结构，第三乐段是第一乐段的变化重复。最后两句“只怕不抗”的歌词，扩充了乐句、突出了主题，更加深了歌曲的感染力。 第七课 老师的歌 教 学 目 标1.老师在孩子的心目中是多么光辉而崇高。本课的四首作品均表现了学生们对老师尊敬与爱戴之情。2.掌握并比较常用单纯音符、休止符的时值，及听辨曲调，为学习音乐基本知识打下较扎实的基础。3.采访自己的老师并为他们表演小品，以表示我们的一片热情。注：本课在五线谱版是第六课。 教 学 内 容聆听《我爱米兰》 教学基本要求1．解题导入：为什么在那么多鲜艳夺目的花卉中，就爱米兰呢?请听这二位学生的回答。2．欣赏二重唱《我爱米兰》。设问：你从歌声中感受到了什么?(对老师深情的爱。)3．再欣赏：《我爱米兰》，要细细地品味。 (1)要求：从曲调的起伏中和歌词的比喻中体验这种深情的爱。 (2)讲解二重唱的形式(童声二重唱)。4．师生讨论歌曲怎样表达对教师的爱。 (1)曲调起伏大，以 表示出学生在叙述中不平静的心情。 (2)歌词用米兰比作敬爱的老师，小小的黄花就是老师的品格。 (3)从身边老师的具体生动的事例中说明老师的崇高品格。5．聆听《我爱米兰》，从认真聆听的神态中要表达出对敬爱老师深深的敬意。6．课后采访你熟悉的老师，听听他们的叙述。表演一个节目向老师问候、慰问。聆听《飞来的花瓣》 教学基本要求1．如果说本课的其它三首歌曲都是孩子们的歌声表达对老师的一片敬意的话，那这首歌是广义的，是过去的学生寄来的赤诚的怀念写给老师的问候与答卷，是全社会的人们对老师的祝愿。2．欣赏《飞来的花瓣》。要求：首先明白歌名《飞来的花瓣》的.含义；其次，明白歌词的主题思想。3．全班师生讨论题材与内容。4．再欣赏《飞来的花瓣》。设问： (1)歌曲的表演形式是独唱，重唱，齐唱?(2)歌曲为什么采用这样的演唱形式?5．讨论为什么采用混声合唱的形式。6．复听《飞来的花瓣》。要求：从内容、形式进而感受并体验作品所表达的情感。7．完成课本上作业要求。 表演《每当我走过老师窗前》 教学基本要求课前先辅导三位学生朗诵歌词，每人一段歌词，在“啊――”处开始，三人齐诵。1．请三们同学为我们表演朗诵《每当我走过老师窗前》(以轻声歌曲录音作背景音乐伴奏)。2．欣赏歌曲范唱，感受歌曲的情绪。3．学唱曲调： (1)跟琴哼唱曲调第一乐段。 (2)把全班学生一分为二，一部分学生自学第1―8小节曲调，另一部分学生自学第9―16小节曲调，教师巡视帮助有困难的学生。 (3)两大组交流自学的成果，教师及时给予指导。 (4)跟琴学唱第二乐段。 (5)完整地唱全曲。三位同学再次加入朗诵。(朗诵时，全体学生可用哼唱曲调为他们伴奏。)4．学唱歌曲： (1)跟琴轻轻地把歌词填入。 (2)分成三组或四组讨论歌曲的情感处理。 (三组分为每组一段歌词；四组分为另一组讨论第二乐段的处理。) (3)各组简单汇报一下对各段歌词的处理设想。(速度、各乐句的力度、特殊词句的处理等)，并进行试唱，大家集体帮助处理完善。 (4)选出领唱的同学，按教材上的要求试唱。请四、五位同学用打击乐伴奏。 (5)让学生讨论演唱形式，按他们设计的形式歌唱表演。表演《甜甜的秘密》 教学基本要求1．这一群学生是如何把自己的秘密告诉自己的老师?请听《甜甜的秘密》范唱。2．按节奏朗读歌词－－有感情地按节奏朗诵歌词。(教师以钢琴弹奏曲调同步为朗诵伴奏。)3．学生在教师的指导下，学唱第1―4小节曲调。4．跟唱第5―8小节曲调→唱好第1―8小节曲调，→有感情地唱好第一乐段歌曲。(无论学唱、跟唱，要注意以乐句为单位的相对完整性。)5．学唱第二乐段： (1)范唱第二乐段歌曲。 (2)分句跟唱第二乐段歌曲 →分句跟唱第二乐段曲调。 (3)唱好第二乐段曲调 → 唱好第二乐段歌曲。6．完整地唱全歌。7．师生讨论以怎样的情绪演唱《甜甜的秘密》。8．有感情地、投入地演唱《甜甜的秘密》。 (教师用口风琴为学生伴奏。)9．学习口风琴伴奏谱： (1)找到1=F 及 各音。 (2)学唱伴奏谱(第一声部)。 (3)试用口风琴伴奏(教师用钢琴弹歌曲曲调)。 10．选一部分学生用口风琴为全班学生歌唱伴奏。开放式教学――采访你最尊敬的老师1．每位学生心目中都有他的偶像：最尊敬的老师。最尊敬的教师包括教过自己的所有的老师，如幼儿园、小学低年级老师；少年队辅导员；少年宫老师……2．采访的目的是为了向自己最尊敬的老师说说自己的心里话，听听他们的教导，相互沟通，增进师生关系。3．把采访的内容与自己的伙伴交流并合作把这些内容串联起来，中间再穿插本课的四首歌曲或自己会唱其它歌颂老师的文艺节目，形成一个敬师小品――《唱唱我们的好老师》。 4．在班上进行交流教师小品，体现师生的亲密友情。听辨练习这一听辨练习具体操作如下： (1)学生看谱，听教师弹奏，每条各1～2次。 (2)合上课本，教师弹奏其中的一条1～2次，学生用手势回答(靠记忆听辨。) (3)看谱视唱各条曲调。音乐知识：单纯音符与休止符1．复习已学过的音符(按学过的顺序)。以“5”音为例： 5 四分音符 一拍 5八分音符 半拍 5 -二分音符 二拍 十六分音符 四分之一拍 5 - - - 全音符 四拍2．归纳。设问：哪个音符时值最大?它的一半是哪个音符，再一半…… 3．反馈设问： (1)一个全音符等于几个四分音符? (2)一个全音符等于几个十六分音符? (3)有没有三分音符、五分音符、六分音符、七分音符名称?4．探究学习：(1)你从上面归纳的图示中，能否得出一个单纯音符规律?(2)休止符是怎样的规律? 教 学 建 议本课内容拟用三课时完成。第一课时：学唱《每当我走过老师窗前》、《我爱米兰》，音乐知识－－单纯音符。第二课时：学唱《甜甜的秘密》、聆听《飞来的花瓣》；听辨练习。第三课时：本单元复习；敬师小品交流。 教 材 分 析1．歌曲《我爱米兰》米兰，并不是一种名贵的植物，也不是绚丽多姿的花卉，但它能静静地散发着幽香，而以它来比喻教师的品格则是十分相宜的。这首歌曲正是将老师比作为米兰，颂扬了教师默默奉献的崇高精神。歌曲由两个乐段组成。第一乐段节奏明快简洁，旋律婉转起伏，以叙述的口吻赞扬了米兰的朴实芳香。第二乐段一开始就在高音区出现，节奏舒展，高昂平直的音调喷涌出孩子们对老师的敬爱之情，抒发了他们对老师发自内心的赞颂。在此之后又通过短小的音型并间以两拍的休止： 音调平和，委婉细腻地表达了学生对老师的挚爱深情。 2．歌曲《飞来的花瓣》人们总习惯将教师由辛勤劳动所培育的丰硕成果比之为“桃李满天下”，而这些芬芳的“桃李”在老师精心的培育下长大成人，成为国家和社会的有用之材，为祖国的建设发挥着他们的聪明才智。他们怎能不思念和感谢自己的老师呢?看，这些五彩缤纷的花瓣，寄托着学生们片片深情，缓缓飘落在老师的案前……歌曲开始，旋律平稳，节奏时作休止和切分，顿挫有致，表现出学生深切的思念和诚挚的问候。在片刻的静谧无声之后，歌曲进入混声四部合唱，主旋律的音区升高，在两句基本相同的乐句之后，旋律扶摇直上全曲的最高点： 有如老师打开了信封，信中叙述的热烈的思念、优异的成就如春风扑面而来，老师人音版-小学音乐三年级下册全册教案（2）
2．播放内蒙古人民赛马盛会的录像让学生感受赛马时的热烈场面。同时播放录音《赛马》(如能做成多媒体课件，通过大屏幕播放效果更佳)。3．设问：刚才我们看到的、听到的是什么场景?4．揭题《赛马》二胡独奏。5．听听二胡的音色，讲讲二胡的主要结构与发音原理：二根弦，一个共鸣箱，一把弓。弓摩擦弦，振动发声，由共鸣箱扩大传音。6．聆听第一乐段主题 。再随主题哼唱一次。设问：这段音乐表达了当时比赛场面怎样的气氛?音乐主要运用什么节奏型表现这种气氛?7．聆听第二乐段的主题： 再随这主题哼唱一次。 8．设问：这段音乐与第一乐段音乐比较，又表达了比赛的怎样情景?9．再听第二乐段。设问：(1)第二乐段的主题反复了几次?(2)你能想像每次反复的不同变化，在比赛的场面上的不同情景吗?(3)第二次反复时，独奏乐器二胡是怎样演奏的?你能模仿一下吗?10．完整地听全曲，边听边看课本上的五幅插图。听完后谁能把这场赛马盛会编成一个故事讲给大家听听?11．复听全曲，边听边用节奏乐器、或人声表演赛马时的情景。表演《顽皮的杜鹃》 教学基本要求1．复习已学过的音高 ，注意唱准，尤其是 两音的音准。2．讲解低音点，在记谱中，除了从 八音符下面加点来表示，如“5 6 7”的低音就用 来表示。教师示范“5 6 7”的柯尔文手势。3．唱准 八个音，同样要注意唱准 。学生边唱边打手势。4．出示《顽皮的杜鹃》前4小节曲谱，让学生视唱： 5．在能准确视唱前4小节的基础上，再加4小节： 谁能以最短的时间，唱的最准确，说明他的音乐能力最棒!6．听辨训练：听出乐句的重复部分及出现最多的两个音是什么音?在什么时候出现?(教师弹奏全曲。)7．视唱全曲。表扬能完整地唱全曲的学生。8．学唱歌曲。注意唱“咕咕”时要短促、跳跃，想像就是杜鹃在歌唱。9．用口风琴找到1=F的“5 3 1”三音，按课本中的要求吹奏 10．以三人为一组进行即兴表演。甲为歌曲主人翁“我”，边唱边表演。乙为杜鹃鸟，在规定时间内唱。丙为口风琴伴奏(伴奏可以两人也可以一人)。表演《花喜鹊和小乌鸦》教学基本要求1．这首歌曲的节奏较复杂，音程跳动大，因此有相当难度(指学谱)，所以本歌主要采用听唱法学唱。2．学唱歌曲：(1)教师范唱。要求：感受歌曲的情绪与内容。设问：你听后给你印象最深的是哪几句?(2)听录音范唱。要求：你能把你印象最深的几句模仿唱一唱吗?(3)跟随录音、看着歌谱哼唱歌曲。(4)相互交流已经会唱的几句。(5)重点解决几句难唱的歌曲，教师给予指导纠正。(6)完整地唱全歌。在间奏上，鼓励学生随音乐即兴表演(骑马、扬鞭、走崎岖山路……)。(7)歌曲会唱后学唱曲谱，要求能流畅地唱谱。(8)选择合适的打击乐器编创伴奏音乐。(9)完整地表演歌曲(唱，演，伴奏)。听辨 两音填入括号内1．在学生基本上掌握了 三音的音高关系后，就可做此练习，以巩固 的音高听觉。2．该曲调全曲是： 3．填完后，要求学生跟琴唱准全曲。这既是加强识谱训练，又是听辨的校对。（五线谱版将听辨的“la1、do、mi”三音填入括号内，要去与方法同上。）创作4小节自己的歌教学基本要求1．该曲调的创作要符合三个条件：(1)用 八个音。 (2)用 四种节奏型。(3)4小节长度。2．凡符合以上三个条件，可以让学生自由创作。3．在学生创作后，要让学生自己唱自己创作的歌。4．评价后(师生共同评价)，唱几首优秀的创作，教师点评给予鼓励。 教 学 建 议本课内容拟用两课时完成。第一课时：表演《顽皮的杜鹃》，听辨 两音填入括号内；聆听《森林深处的杜鹃》；创作4小节曲调。 第二课时：聆听《赛马》；表演《花喜鹊和小乌鸦》。 教 材 分 析1．管弦乐《森林深处的`杜鹃》《动物狂欢节》(又称《动物园大幻想曲》)是法国作曲家圣－桑作曲的一部标题性的小型管弦乐组曲，作者运用漫画式的笔调，惟妙惟肖地表现了标题的内容。其音乐形象的造型生动而别出心裁，幽默而略带戏谑。乐曲由十三首带有标题的小曲及终曲组成。本曲是其中的第九首。乐曲一开始就由两架钢琴奏出一串串密集的和弦，描绘的是一片深沉、浑厚、茂密的森林。在这安谧、岑寂的气氛中，不时由单簧管奏出短促地相隔大三度的两个音，这是密林深处的杜鹃在不停啼叫： 钢琴高音声部所奏的和弦时而作旋律的连接，时而作同音的重复，在音区上也不断作高低的移位，仿佛是穿过林木罅隙的阳光明暗的变化。杜鹃的啼声也时疏时密，最后，音乐渐弱，啼声消失，杜鹃向远处飞去。2．二胡独奏《赛马》二胡独奏曲《赛马》描写了我国蒙古族人民在欢度节日、举行赛马盛会时的热闹而欢快的场面，表现了他们对草原、对生活的无比热爱之情。乐曲由三个部分组成。第一段音乐热烈奔放，强有力的附点四分音符和十六分音符组成的节奏，显得轻快而有力，仿佛是矫健的骑手随着出发的号令，如离弦之箭，疾驰而出，骑手们你追我赶，呈现出一派紧张、热烈的气氛。乐曲的第二段以内蒙古民歌《红旗》为主题，旋律刚健有力，八度音程的大跳进行和铿镪的节奏，表现了内蒙古草原上骑手的勇敢、豪放的性格。 这一主题旋律第一次反复时运用“ ”这样的节奏加以变化；第二次反复则由伴奏乐器奏主旋律，而独奏乐器二胡用指拨弦为主旋律伴奏，形象地表现了马蹄疾驰、你追我赶的场景。 第三段是第一段的再现，使赛马的欢腾场面又一次呈现在人们眼前。3．歌曲《顽皮的杜鹃》这是一首曲调优美、词意简练、音乐形象鲜明的奥地利童谣。歌曲以轻快活泼的节奏和清新流畅的旋律，生动地表现了孩童在大自然中与顽皮的杜鹃嬉戏玩耍的情景，充满童趣。歌曲为4/4拍、宫调式，采用由三个乐句加尾声的一段体结构。第一乐句曲调在主和弦“1 3 5”上进行，明亮的音调即刻把人们带进了美丽的山林之中，“5 3”的音调模拟了杜鹃的欢叫声呼应式地穿插在全曲之中，使音乐形象更为逼真，富有意境。第三乐句完全重复了第二乐句。时起时伏的旋律把杜鹃和孩童相互欢乐嬉戏玩耍的情景描绘得栩栩如生，给歌曲增添了几分诙谐与风趣。最后在杜鹃的欢叫声中结束全曲，让人们感受到杜鹃声声地在青山翠谷之中回荡不息。4．歌曲《花喜鹊和小乌鸦》这是一首轻快而诙谐的儿童寓言歌曲。歌词是一个寓言，用拟人化的对比手段评价花喜鹊与小乌鸦的“品格”，前者不讲真话“报喜不报忧”却“还真有人夸”，后者说真话“不掺半点假可也有人讨厌他”。这是作者对现实生活中不正常现象的写照，发人深思。歌曲词曲结合贴切，平稳的叙述性音调，插入大跳音程加上波音的唱法，生动地表达了两只鸟的形象，两处的“呀哈哈”是发自内心的笑声，耐人寻味。 第三课 童 趣 教 学 目 标1.“猜猜谜语”、“玩玩木偶”、“吹吹短笛”、“哼哼小曲”四首音乐作品，让你感受童年生活的乐趣。2.为《一支短笛轻轻吹》、《木偶的步态舞》即兴编创表演，体验其童趣。3.从《猜调》、《摇船调》中感悟谜语的乐趣，课后收集更多的谜语进行民间文化交流。4.掌握反复跳跃记号，进行即兴节奏问答的创作活动。注：本课在五线谱版是第五课。 教 学 内 容聆听《猜调》 教学基本要求1.这是一首一问一答的对歌，这种形式在民歌中很常见。2.聆听《猜调》。设问：你能否听出歌中问什么?答什么?3.再听《猜调》。设问：歌曲的演唱形式?歌曲的速度有什么变化?4.复听《猜调》。5.分析小结：这首民歌的问句一气呵成，几乎让你没有喘息的机会和思索的余地；回答时，机灵、敏捷，对答如流，显示出回答者的智力和思路的清晰。6.提出要求：课后请大家收集谜语，可以到图书馆去找，人音版-小学音乐三年级下册全册教案（4）
乐曲的第一部分包含两个主题。第一个主题在升f小调上呈示，附点四分音符的节奏与密集的十六分音符节奏更迭交替，给人以自由豁达而又情绪饱满的感受： 第二个主题运用了激烈的切分切奏，音乐显得粗犷、奔放： 这一部分音乐以活泼的节奏、流畅的旋律并通过力度的对比，表现了吉普寨人热情、豪放的性格和热烈欢快的舞蹈场面。第二部分音乐转为同名大调（升F大调），形成色彩的对比： 乐曲的速度变得更快，跳跃的节奏、轻盈的旋律充满勃发的生机，把音乐推向狂欢般的高潮。当第一部分的主题音乐再次出现时，乐由进入再现部分，并在热烈欢腾的气氛中结束全曲。4．小号与乐队《那不勒斯舞曲》《那不勒斯舞曲》是俄罗斯作曲家柴科夫斯基的舞剧《天鹅湖》第三幕中的一首舞曲，以小号为主奏乐器。舞曲奏响时的场景是：恶魔罗德巴尔特企图以他的女儿黑天鹅来迷惑王子。恶魔挥舞着黑斗篷，随即走出一个跳西班牙舞的女郎，一会儿又变换成跳意大利舞的女郎。此曲即为该女所跳的意大利南方那不勒斯舞蹈的音乐。 乐曲分为两个部分。第一部分由三个各不相同的乐段组成。在乐队全奏4小节热烈的引子后，出现了由小号以小快板速度独奏的活泼而热烈的第一乐段： 由于把重音落在小节中的弱拍，造成切分节奏的效果，使四个连续下行、节奏相同的乐句陡增生动、活跃之感。第二乐段的节奏及音调与第一乐段相近，但开始句以附点节奏代替连续的十六分音符，显得从容不迫： 第三乐段速度由慢而快，热烈奔放，小号在这里充分发挥其演奏技巧： 第二部分，乐队以全奏形式演奏意大利塔兰泰拉舞曲风格的'音乐，速度急速，将全曲推向高潮而结束。5．歌曲《我是小音乐家》这是一首曲调欢快活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲。歌曲生动地表达了孩子们一个美好的愿望和共同心声“我是小音乐家”。歌曲为2/4拍，一段体结构，弱起节拍贯穿全曲。第一乐句从弱起开始，四度跳进旋律上行，继而下行，曲调流畅，情绪欢悦，即刻点明了主题“我是小音乐家”。第二乐句是第一乐句的变化重复，仅在节奏上作了紧缩的变化。第三乐句的五度跳进和“ ”节奏的连读出现，级进的旋律配以乐器演奏时发出的象声词使得歌曲的情绪欢快而又热烈。第四乐句突出了“跳、唱”二字，把孩子们尽情欢唱的情绪推向高潮。最后再现了第三乐句的旋律，歌曲在充满欢乐的气氛中结束。6．歌曲《嘹亮歌声》这是一首曲调规整，词意简练而富有意境的日本儿童歌曲。歌曲形象地描绘了儿童们在大自然中面对远山纵情欢唱的情景，抒发了孩子们对大自然的无比热爱之情。歌曲为4/4拍，由四个乐句组成的一段体结构。歌曲运用了轮唱这一手法，使音乐有着动荡飘逸之感，营造了悠扬的歌声遥相呼应在空中回荡的美妙效果。全曲每乐句都以第二弱拍进行，乐句间运用了旋律的模进，使音乐富有动感。第三乐句在变化重复了第一乐句曲调后，旋律向上推进，从而把欢唱的情绪推向高潮。那缭绕远方的歌声在空中回荡，令人陶醉。 第五课 牧童之歌 教 学 目 标 1.四首中外牧童题材的音乐作品，为我们塑造了栩栩如生的牧童形象，让我们懂得音乐能成功地塑造多姿多彩的各种形象，并从音乐中获得感受与体验。 2.在学唱《小小羊儿要回家》中掌握全音符的时值及延长记号。 3.在曲调接龙活动中，以即兴创作相连接，提高音乐基础的综合能力。注：本课在五线谱版是第一课。 教 学 内 容 聆听《牧童短笛》 教学基本要求 1．牧童骑在牛背上吹着笛子，这是一幅多么淡雅的水墨画。这一情景你能想像吗?音乐如何去表现这一情景?请听听(《牧童短笛》第一部分)。 2．再听一遍。设问：你能从音乐中体验这一情景吗?听完后说说你的想像与感受? 3．师生讨论对第一乐段的感受…… 4．揭题：《牧童短笛》，对照图形谱哼唱[1] 5．聆听第二乐段。设问：这段音乐描绘牧童在干比有什么变化?是什么乐器演奏的? 6．师生讨论第二乐段提出的两个问题。 7．完整地听全曲。设问：全曲分几段?为什么?有没有相同或基本相同的乐段? 8．再次完整地听全曲，根据你自己对乐曲的理解边聆听边即兴用动作来表演。(动作是无声的，一定要保持教室的安静。使大家能边欣赏边表演。) 9．完成课本上的涂色块及线条连接的作业。 10．简单介绍作曲家贺绿汀。 聆听《孤独的牧羊人》 教学基本要求 1．设问：谁看过影片《音乐之声》?教师可简单介绍一下剧情，(也可放录音《do re mi》歌曲导入)。(有条件找到影碟片VCD，通过多媒体播放一片断，更能激发学生的兴趣。) 2．聆听《孤独的牧羊人》。介绍这一插曲是女教师与孩子们在玩木偶戏时的一首歌曲。 3．这首歌曲中每隔两小节就出现“来咿噢嘟”这是谁的歌声?再听时，请在“来咿噢嘟”处轻轻地合着拍子拍手。 4．介绍这一插曲的风格：影片的故事发生在奥地利，但这是一部美国的音乐剧，所以这首插曲是美国乡村音乐的风格，尤其是“来咿噢嘟”是用假声唱法，这是地道的美国乡村歌曲的演唱特点。什么?在速度上、节奏上与第一乐段相5．复听歌曲。可边听边表演。 6．单元小结：四首作品，一个题材，三个个体，一个群体，地区不一、风格多彩。 曲调接龙创作游戏 1．游戏规则： (1)头尾相接必需是相同的音高，如： (2)有节奏的一个接一个，中间不能卡着脱节。所以要求接者要注意力集中，并且接好最后一个音即兴脱口而出一句曲调。凡卡着的，接错的，音不准的被淘汰。 2．游戏开始时，可以由教师开始，也可以由学生开始唱头一句，接着就按座位顺序而接。看谁坚持到最后为胜者。 3．初次时不宜太复杂。此游戏在其它单元课中也可穿插进行，以经常锻炼学生的即兴曲调创作的反应，提高他们的音准、节奏等综合能力。 表演《剪羊毛》 教学基本要求1．板书澳大利亚牧场的画面。(如能做成有动感的多媒体画面效果更佳，也可让学生从课本的插图中去感悟。) 2．边看画面边听范唱。设问：歌曲唱些什么内容?这一群牧场上的男女老少在干什么? 3．再连续听两遍，请大家边听边看歌谱，在听完两遍后，测试一下，谁的记忆最好?哪一位能唱出歌曲中的哪几句?比谁唱出句子多而准确? 4．在学生试唱的反馈中学会全歌。(学生的反馈可以是歌，也可以是曲，凡是唱歌的，再请学生补曲；是曲者，请学生补歌。) 5．再聆听一遍范唱。他们的情绪怎样?从你对歌曲的理解中认为用什么速度、什么情绪来演唱更能表达这群牧场上人们的心情。 6．完整地有感情地唱全歌。 7．把歌中的 节奏改为 唱一唱，比较一下感觉如何?为什么? 8．再完整地更有感情的唱好歌曲。 9．分组讨论，为第二部分[2]选择合适的打击乐器并编配伴奏。(打击乐的选择权给学生自己，要完全体现学生的自主性。) 10．各组展示表演并进行点评。 表演《小小羊儿要回家》 教学基本要求 1．歌名导入。设问：谁能来解释一下歌名?小小羊儿为什么要回家?它们的家是怎样的家? 2．聆听范唱二遍。要求能感受歌曲的内容、速度与情绪。 3．学唱曲调： (1)听一遍曲调的范唱。要求：边听边看谱，是否发现歌谱上出现一个新的音符。 (2)简单复习已学过的音符。 。 (3)新授全音符。 如果四分音符唱一拍，那么全音符就唱四拍 (4)学生再听一遍曲调范唱，找出 出现几次? (5)跟着钢琴弹奏的曲调轻轻哼唱。教师纠正曲调中的音准及节奏错误。 (6)完整地唱全曲。 4．学唱歌曲与处理： (1)跟着钢琴轻声地把歌词唱准。纠正错误处。 (2)复习《剪羊毛》。 (3)师生讨论这两首歌曲演唱的相同点与不同处。 (相同点：题材相同，描述牧场――牧羊的内容。不同处：地区风格不同；中国山区与澳大利亚牧场。情景不同：黄昏赶羊群回家与剪羊毛劳动场面。速度、情绪不同；中速、抒情与稍快、活泼。) (4)从对比分析中唱好《小小羊儿要回家》。 (5)讲解延长记号 。结合歌曲的意境，讲述 在本歌中的作用。还可让学生想像最后的“嘿”和 延长是怎样的情景。 (6)创作歌曲伴奏的节奏型及选择打击乐器。宜采取分组讨论自由结合讨论方法，并进行分别试唱试奏，尊重学生的创作实践活动，给予鼓励。 5．表演实践。 以小组为主或以小组为主邀请外组同学参加。可以选择《小小羊儿要回家》，也可选择《剪羊毛》。曲目、队伍确定后，进行适当的排练活动，然后展示表演成果。这一环节要体现学生的自主性，教师积极配合、做好服务，如道具、伴奏等，学生要什么尽量服务好，但不是去“发号施令”、“指责”。 教 学 建 议9人音版-小学音乐一年级下册全册教案(2)
话，以获得对牧童生活的感受，更好地理解本课作品。 教 材 分 析 1.歌曲《牧童哪里去了》 《牧童哪里去了》是近年来创作的一首具有浓郁民歌风的儿童歌曲，2/4、3/4拍变换拍子，七声商调式。全曲由两部分构成。 歌曲为山歌风，旋律悠扬、亲切。第一部分节拍变换频繁，节奏变化较多，旋律显得自由、舒展。四乐句均以强拍弱位起音：前两乐句开始即是八度大跳至高音区转为波浪式的旋律；第三乐句平和起句，仍具有乐句间大的起伏的特点；第四乐句波浪式旋律下行至主音商，以叙述性的口吻描绘了山坡、青草、山花、笛声，回顾了牧童往日的愉快生活。 第二部分节拍一致，以衬词起句，似牧童吆喝声的新的音调出现，与前部分形成了对比。随后运用变化重复的手法与第一部分紧密呼应，弱位起句改为弱拍起句，随着主人公的疑问，“牧童哪里去了”旋律不断起伏、下行，音调有些伤感。当确认了牧童已在希望小学读书的好消息，旋律上扬，音调明朗起来。结束句出现全曲最高音，并延长，似乎要将好消息传向四方。 这首歌以普及九年义务教育为大背景，表现了在祖国飞速发展的时代，“上学的孩子一个也不能少”的本意，使生活在祖国怀抱里的孩子都能实现上学的理想。 2.合唱曲《牧童》 《牧童》是一首斯洛伐克民歌。2/4拍，C大调。四乐句的一段体结构。 第一乐句旋律以级进为主，切分节奏的运用使歌曲增添了生气。第二乐句作第一乐句节奏的完全重复，只是采用了严格的模进手法，旋律移高了五度。第三乐句是歌曲的高潮，出现了全曲最高音“mi”，抒发了牧童内心涌动的快乐情感。第四乐句节奏做适当变化，旋律线逐渐下降，歌曲的情绪也渐渐平静下来。 第二段歌词采用卡农的二声部处理方式，第二声部比第一声部晚一小节进入，变化了主旋律，由于声部的加入，使得第二段歌曲的`音乐情绪更为活泼、欢快，最后有力地结束在主音“do”上，为歌曲增添了明朗的色彩。 《牧童》像一幅田园风景画，表现了作者对大自然、生活的热爱，这种发自内心的情感被大多数人所接受，成为人们喜爱的外国歌曲之一。 3.歌曲《牧童》 《牧童》是一首山歌风的江苏民歌。4/4拍，五声羽调式。歌曲的节奏抒展，旋律优美抒情。歌词以童心描绘出蓝天、白云、绿水、青草，勾勒出一幅美丽的田野风光，抒发了小牧童悠闲放牧的愉快心情。歌曲的第三段至结束全以小牧童牧羊的吆喝声衬词为歌词，巧妙地补充了短小而意犹未尽的情境，使得歌曲的情感得以充分地抒发，给人一种完美的审美感受。 4.歌曲《放牛歌》 《放牛歌》是一首民歌风的创作歌曲。2/4拍，五声徵调式，一段体结构。 歌曲欢快活泼，很有朝气。有趣的是聪明的作曲家采用模仿笛声的小过门作为乐句的加花补充，使得歌曲演唱难度小，听起来还很丰满。在歌唱中，我们仿佛感到小牧童吹着小笛、骑着牛儿兴致勃勃把家回的情景，活生生地出现在人们面前。 《放牛歌》不仅易唱，有趣味，而且用音节省，音域也只有六度，实在是适宜低年龄学生演唱的好儿歌。 第三课 手 拉 手 教 学 目 标 一、通过听《让我们手拉手》、《鸭子拌嘴》，唱《一对好朋友》、《数鸭子》，感受生活中的乐趣和同学之间的友谊。 二、能反复准确有感情地演唱本课歌曲。 三、能结合聆听歌(乐)曲，创造性地运用打击乐器表现小鸭的生活。 四、能准确地读出两声部带词的节奏。 教 学 内 容 聆听《让我们手拉手》教学基本要求 1.完整地聆听全曲。 提示：歌曲唱出了哪些内容? 听了歌曲你的心情是怎样的? 2.复听歌曲，随着歌曲的自编动作表演。 聆听《鸭子拌嘴》教学基本要求 1.聆听《鸭子拌嘴》，重点是让学生感受音乐表现鸭子的生动形象，感受乐曲强弱所带来的变化。可激发学生的兴趣，讲述教材分析中提供的小故事。 2.初听乐曲，提示哪里表现出小鸭叫，哪里表现出老鸭叫。 3.想像音乐描绘的情景，分小组讨论每一情景是怎样用打击乐配合的。 编创与活动1.这是结合本课安排的一个创造性练习。 提示学生看图并自选打击乐器，模仿鸭子的走路或叫声，制造出小鸭的故事。 2.为了表现效果的需要，教师可提示学生加上人声。 3.分小组编制、表演。再一组组表演给大家看。 表演《一对好朋友》教学基本要求 1.完整地听歌曲范唱，第二遍教师可提示学生拍击节拍，随着歌曲准确地轻轻地拍击。 2.说一说歌曲唱出了什么内容?你听到了什么?简短地叙述歌曲内容。 3.听范唱录音，轻声有感情地读歌词。 4.随录音填唱歌词。 5.分小组演唱，比一比哪一组学得快。 6.学生之间展开评价，找出不足。实现准确有感情地演唱歌曲。 编创与活动 1.结合歌曲《一对好朋友》安排好一个参与歌曲表现的练习，教师可提示学生在歌声哪几处加上牛或鸭的叫声比较合适。 2.分组演唱，请每一名同学加上叫声，试一试，看哪一种加入更好。 3.选择出最合适的一种方法完整地演唱歌曲。 表演《数鸭子》教学基本要求 1.完整地聆听歌曲的录音，用听唱的方法学会歌曲。 2.分小组边唱边表演，自编动作。编创与活动 1.这是一个二声部读拍节奏的练习。一个鸭子在“吹口哨”，发出“du”的声音，其它几只鸭子叫“ga”。请同学们按着节奏读一读，拍一拍，再把两种声音合起来。 提示：鸭子的叫声可分小组处理成有一定力度变化，可表现各种情绪的。 2.分小组设计，并表演给大家看。 编创与活动 1.认识四分休止符。不告诉名称只告诉休止一拍，应提示学生以四分音符为一拍。 2.连续拍击 ×O×O×O×O：‖ 3.看看歌曲《数鸭子》中有几个“O”。 4.学会歌曲后，跟着老师唱谱。 提示：唱到“O”时怎么办? 教 学 建 议一、本课可安排两课时完成。 二、注意指导学生有感情地演唱歌曲，使歌声更有表现力。 三、教师可预先准备一些图片或录像，帮助学生了解放牧的生活，使学生有理解地演唱歌曲。 教 材 分 析 1.童声独唱《让我们手拉手》 《让我们手拉手》是一首朝气蓬勃的创作歌曲，4/4拍，大调式。 歌曲以昂扬的音调，欢快的旋律，富有特点的节奏构成。第一部分乐句间附点音符和休止符的运用，形成了具有推动力的节奏，使得歌曲紧凑，具有张力和跳跃感。歌词借喻浪花、大雁，歌唱了团结能战胜困难，歌唱了团结就是力量。 第二部分旋律在高音区起唱，音调激昂、宽广、富有号召力和时代气息，与第一部分形成对比。歌唱了新一代少年儿童的心愿：把鲜花献给父母，把忠诚献给祖国。歌曲以其热情的旋律，号召小伙伴手拉手、团结一致共同奋斗。 2.民间打击乐《鸭子拌嘴》 《鸭子拌嘴》是由作曲家安志顺编创的打击乐曲。 在陕西民间“打瓜社”(演奏打击乐的班社，亦称打家伙)演奏的曲目中有《鸭子拌嘴》这首同名乐曲，但其结构短小，没有情节性构思。作者在编写这首乐曲时，取材于西安鼓乐《五调坐乐全套・中吕粉蝶儿》的开场锣鼓和“打瓜社”演奏的《鸭子拌嘴》，并以新的带有情节性的构思，充分运用音色、音量，打击乐器不同的敲击方法、力度和配器等方面的变化对比，生动的描绘了鸭子拌嘴的情景。 乐曲一开始，用小钹的独奏来模拟鸭子冲破黎明时的宁静引颈鸣叫，顿时将听众带入可爱的鸭群之中。人们仿佛看见一只调皮的小鸭，拍着翅膀飞出鸭棚，沐浴在金色的阳光下。接着用闷击的小镲声，模拟老鸭“嘎嘎嘎”的叫声，仿佛与小鸭在对答呼应。其间两只高低不同的木鱼敲击出的“各的各的”轻盈活跃，与云锣敲出的“叮咚叮咚”清脆的节奏均匀地结合在一起，不禁使人们联想到鸭群在河岸边蹒跚而行时的情景。此后，小钹水镲、圪钹、大锣、木鱼、云锣六器齐鸣，乐声时而轻快、时而热烈，还不断穿插鸭子的鸣叫声，描绘出鸭群游弋水中，相互追逐嬉戏的场面，栩栩如生。突然响起了小钹与水镲的交替敲击声，此起彼伏，互不相让，鸭子拌嘴，吵得不可开交。在一阵热烈的乐声之后，又响起轻盈的木鱼和云锣声，渐缓渐弱地，犹似一群饶有风趣的鸭子，昂首凸肚，摇摇摆摆渐渐远去。给人留下深刻印象。该曲作于1982年，用在《仿唐乐舞》中。该曲于1983年被第六届亚洲音乐论坛评为优秀音乐作品，并荣获1984年全国民族器乐作品创作比赛二等奖。 《鸭子拌嘴》故事 1.天蒙蒙亮，鸭棚门一打开，一只小花鸭急忙窜出门，“嘎嘎嘎”地欢叫起来。鸭妈妈紧跟在后，拉开那又粗又低的嗓门和小花鸭对唱着。它们拍打着翅膀，一步一摇地漫步在空旷的场地上。 2.鸭群挤满了场地，赶鸭的爷爷一声哨响，它们兴冲冲地上路了。“嘎嘎嘎”的拌嘴声，“噗噗噗”的脚板扑地声交织成一片，好不热闹。 3.鸭群来到了河边，它们争先恐后地跃身入水，尽情嬉戏。有的如箭离弓，飞快地向前游去；有的钻入水底，寻觅吃的；有的伸长脖子左顾右盼，悠闲自得。那“嘎嘎嘎”的拌嘴声伴随着鸭子互相逗趣。 4.天色渐渐晚了，该回家了，鸭子纷纷跳上河岸，抖落羽毛上的水珠，你追我赶地往回走。那“嘎嘎嘎”的拌嘴声不绝于耳，移动着的鸭群在斜阳余辉下渐渐远去。 3.歌曲《一对好朋友》 《一对好朋友》是一首采用民间音调写成的创作歌曲。2/4拍，徵调式，一段体结构。 歌曲的旋律活泼，节奏紧凑，描述了小伢伢和小妞妞一块去放鸭和牛，一块唱着歌回家转的情景。歌颂了小朋友间真挚朴素的友谊。歌中“哩喽喽”吆喝声的加入，为歌曲增添 了乐趣，使得歌曲更为生动。 4.歌曲《数鸭子》 《数鸭子》是一首具有说唱风格的创作歌曲，4/4拍，六声宫调式，歌曲说唱结合人音版一年级下册音乐全册教案
人民音乐出版社一年级下册音乐全册教学设计 第一课《春天》 教学目标 一、通过聆听歌(乐)曲，感受音乐所表现的春天。 二、通过演唱《小雨沙沙》，引导学生细心地观察事物，启迪学生热爱大自然。 三、用柔和的声音演唱《布谷》，并和《杜鹃圆舞曲》相比较，说出旋律相似的地方。 四、能编创动作表现歌(乐)曲，准确地唱歌。 教学建议 一、本课可安排两课时完成。 二、教师可指导学生通过对“春天”万事万物的描述，提高学生的观察力、想像力。在“春天”主题的理解上聆听乐曲和歌曲。 三、教师可调动现代化教学手段，选用春天的录像，激发学生的兴趣。 四、教师应采用各种方法，使学生有表现地唱好歌。 教材分析 1.手风琴独奏曲《杜鹃圆舞曲》 《杜鹃圆舞曲》是根据挪威作曲家约纳森创作的一首同名钢琴曲移植的手风琴曲。 约纳森(1886～1956)，挪威作曲家。曾在德国学习音乐，他写过一些音乐作品，但以这首《杜鹃圆舞曲》流传最广，也使得约纳森名传于世。这首钢琴曲也常以管弦乐或其他器乐形式演奏。据说在1918～1930年间约纳森曾在斯德哥尔摩“金杜鹃电影院”专为无声影片的放映作钢琴配音，本曲即为当时影片即兴配音而作。 《杜鹃圆舞曲》在曲调和节奏上，具有挪威民间舞曲的风格。全曲采用三拍子圆舞曲体裁，C大调，中板。由三个小圆舞曲组成。在简短的弱拍开始的、节奏自由的4小节引子过后，出现下行三度模仿杜鹃鸣叫的音调，第一段以杜鹃鸣叫的下行三度所构成的动机为核心，运用重复、模进、变奏等手法发展而成。它以轻快、活泼的节奏和清新、流畅的旋律，描绘了一幅生机盎然的景象，婉转的鸟鸣和轻松的三拍子节奏，形成了温和、迷人的气氛。 第二段以“la”的长颤音开始。主旋律应用了许多颤音，间杂着杜鹃的鸣叫声，好似杜鹃鸟灵活地在林中飞来飞去，一会儿在这个枝头跳跃，一会儿又在那个枝头高唱，杜鹃鸟的鸣叫声为林中增添了浓浓春意。 第三段，旋律流畅而连贯，极富歌唱性，由于曲中出现了一系列变化半音，使得旋律更加新颖。这一段音乐与前两段轻快、活泼的旋律形成鲜明的对比，加之手风琴特有的音色，使得音乐有一种迷人的色彩。在竖笛模仿杜鹃鸟鸣叫以后，第三段抒情的旋律又反复了一次，最后第一段音乐再现，并结束在杜鹃鸟的'鸣叫声上，与乐曲的开始形成呼应。《杜鹃圆舞曲》由于曲调优美，音乐形象生动鲜明，深受人们的喜爱。 2.歌曲《小燕子》 《小燕子》是故事影片《护士日记》中的插曲，自影片播出后，这支歌便飞入了千家万户，成为孩子们喜爱的歌曲，多年传唱不衰。 歌曲为五声宫调式，4/4拍，两个乐段，第二个乐段是第一个乐段的变化重复。歌曲遵循了语言的音调、节奏写成，音乐语言淳朴简练，口语化；歌曲几次出现了附点音符，都巧妙地结合了语言的节奏、韵律，还有延音记号，后倚音的使用等，使得词曲结合紧密。歌词以一颗童心描绘了小女孩与小燕子朋友般的亲密交谈，唱起来朗朗上口，娓娓动听。尤其作者在处理第二段歌词时，不加停顿，将小女孩要把家乡的新变化、新面貌一一告诉小燕子，力邀小燕子来做客的急切心情表现得淋漓尽致。 歌曲以小女孩为主人公，动情地歌唱了祖国的新面貌，歌颂了社会主义建设日新月异的伟大成就。一方面也反映了人与自然和睦相处的美好感觉。 3.歌曲《布谷》 《布谷》是一首德国儿童歌曲，3/4拍，大调式，歌曲以模仿布谷鸟叫声的音调开始，其二分音符与四分音符交替的节奏，显得格外从容，带出了以级进为主的流畅旋律，有着三拍子舞曲的特点，给人以愉快、优美的感受。歌词以孩子般的童心，歌唱了勇敢报春的布谷鸟，抒发了孩子们对春天到来充满欢乐的喜悦之情。 4.歌曲《小雨沙沙》 《小雨沙沙》是一首由五声音阶构成的一段体儿童歌曲，2/4拍，宫调式。旋律采用了级进、同音反复及变化重复等手法，在有规律的节奏紧密配合下，生动地描绘了小雨沙沙的声音。拟人化的歌词天真而又稚气，充满了儿童情趣。歌曲既向孩子们介绍了种子生长离不开雨露的科学道理，又提示孩子们学会细心观察事物。启迪孩子热爱生活，热爱大自然。歌曲符合语言的规律，朗朗上口，是一首孩子们喜爱的好歌。可启发学生入情入境地表演。 第一课时 一律动： 聆听《杜鹃圆舞曲》模仿老师的动作，感受音乐的节拍和情绪。 二聆听《杜鹃圆舞曲》教学基本要求 1.完整聆听全曲。 提示：乐曲中你仿佛听到了什么声音?学给同学们听一听。 2.复听乐曲，随着乐曲用手指画图形谱。或用彩色笔画在白纸上，听后，展示给大家看。 3.想一想用木鱼和碰钟参与乐曲的演奏，应怎样敲击比较合适，分小组讨论，分别与乐曲合作。 三、表演《布谷》教学基本要求 1.完整地感受歌曲的旋律，可提示学生跟着音乐拍手、拍腿感受歌曲的节拍。然后听歌曲录音，用手指点歌词，想一想哪些音长? 2.听歌曲的录音，分小组拉起手，听第一段歌曲向左方向走，听第二段歌曲向右方向走，第三段反之。让学生在充分感受中记住歌曲的旋律。 3.唱会歌曲后再自编动作边唱边表演。 注意：歌曲《布谷》借用布谷鸟歌唱的方式出示歌词。课本上仍以□为四分音符的时值，表示旋律的高低、长短，给学生直观的感受。教师可按照小黑板提供的乐谱进行教学。 四、编创与活动 教师启发学生对风、雨的感受，提示学生注意观察生活，观察大自然，积累自己的生活常识。也可根据自己的体验，编创其他声音，表现给大家听，使学生积极动脑，主动参与，还可以分小组设计更多的像声词，使这组多层次节奏练习更加生动、形象，千万不要生硬地读，要有感情地朗读，可比一比，哪个小组设计的风雨声更形象、生动、有趣。 五、课堂评价活动： 六、教师小结，下课。 第二课时 一、律动： 聆听《小燕子》，感受音乐所表现的春天。 二、聆听《小燕子》教学基本要求 1.完整聆听歌曲《小燕子》。 提示：歌中唱出了哪些内容?你想和小燕子说什么? 2.听歌曲《小燕子》分小组编创动作。 3.随着复听歌曲的录音，分组表演。 三、表演《小雨沙沙》教学基本要求 1.完整地聆听范唱歌曲，使学生对歌曲有初步的感受。提示：注意听，是谁在说话，使学生集中精力听歌曲。 2.再听范唱。提示：雨能发出什么样的声音?可指导学生模仿小雨的声音，歌曲中怎样说的?视学生能力可将学生的创作组合成两个部。 3.尽快用听唱法学会歌曲。再试着将“沙沙沙”轻轻配入歌曲演唱，使歌曲更有意境。 4.分小组编创动作，边唱边表演。 四、复习歌曲《布谷》： 1听录音感受歌曲情绪。 2听琴唱歌熟悉旋律和歌词。 3.唱会歌曲后再自编动作边唱边表演。 五、课堂评价活动：教师小结。 第二课《放牧》 教学目标 一、通过听《牧童到哪里去了》、《牧童》，唱《牧童》、《放牛歌》感受牧童的生活，教育学生热爱生活，理解牧童生活的变化。 二、在音乐实践活动中认识三角铁，探索三角铁的敲击方法，掌握其演奏姿势。 三、准确有感情地演唱《牧童》，并试着在歌曲中加入三角铁伴奏，感受为歌曲伴奏的愉快。能在歌曲《放牛歌》的间奏处加入锣、鼓、镲的伴奏。 教学建议 一、本课可按两课时完成。 二、学唱歌曲应以审美体验为核心，应符合学习音乐的规律。音乐是听觉的艺术，多听多感受，学生自然掌握了歌曲的旋律，获得对歌曲的完整的体验，对于理解、表现歌曲益处匪浅。教师一定要重视学生学唱歌曲的过程，也就是完整体验感受的过程。 三、聆听音乐前，教师可结合主题“放牧”，让学生开展短小的谈话，以获得对牧童生活的感受，更好地理解本课作品。 教材分析 1.歌曲《牧童哪里去了》 《牧童哪里去了》是近年来创作的一首具有浓郁民歌风的儿童歌曲，2/4、3/4拍变换拍子，七声商调式。全曲由两部分构成。 歌曲为山歌风，旋律悠扬、亲切。第一部分节拍变换频繁，节奏变化较多，旋律显得自由、舒展。四乐句均以强拍弱位起音：前两乐句开始即是八度大跳至高音区转为波浪式的旋律；第三乐句平和起句，仍具有乐句间大的起伏的特点；第四乐句波浪式旋律下行至主音商，以叙述性的口吻描绘了山坡、青草、山花、笛声，回顾了牧童往日的愉快生活。 第二部分节拍一致，以衬词起句，似牧童吆喝声的新的音调出现，与前部分形成了对比。随后运用变化重复的手法与第一部分紧密呼应，弱位起句改为弱拍起句，随着主人公的疑问，“牧童哪里去了”旋律不断起伏、下行，音调有些伤感。当确认了牧童已在希望小学读书的好消息，旋律上扬，音调明朗起来。结束句出现全曲最高音，并延长，似乎要将好消息传向四方。 这首歌表现了在祖国飞速发展的时代，“上学的孩子一个也不能少”的本意，使生活在祖国怀抱里的孩子都能实现上学的理想。 2.合唱曲《牧童》 《牧童》是一首斯洛伐克民歌。2/4拍，C大调。四乐句的一段体结构。第一乐句旋律以级进为主，切分节奏的运用使歌曲增添了生气。第二乐句作第一乐句节奏的完全重复，只是采用了严格的模进手法，旋律移高了五度。第三乐句是歌曲的高潮，出现了全曲最高音“mi”，抒发了牧童内心涌动的快乐情感。第四乐句节奏做适当变化，旋律线逐渐下降，歌曲的情绪也渐渐平静下来。 第二段歌词采用卡农的二声部处理方式，第二声部比第一声部晚一小节进入，变化了主旋律，由于声部的加入，使得第二段歌曲的音乐情绪更为活泼、欢快，最后有力地结束在主音“do”上，为歌曲增添了明朗的色彩。 《牧童》像一幅田园风景画，表现了作者对大自然、生活的热爱，这种发自内心的情感被大多数人所接受，成为人们喜爱的外国歌曲之一。 3.歌曲《牧童》 《牧童》是一首山歌风的江苏民歌。4/4拍，五声羽调式。歌曲的节奏抒展，旋律优美抒情。歌词以童心描绘出蓝天、白云、绿水、青草，勾勒出一幅美丽的田野风光，抒发了小牧童悠闲放牧的愉快心情。歌曲的第三段至结束全以小牧童牧羊的吆喝声衬词为歌词，巧妙地补充了短小而意犹未尽的情境，使得歌曲的情感得以充分地抒发，给人一种完美的审美感受。 4.歌曲《放牛歌》 《放牛歌》是一首民歌风的创作歌曲。2/4拍，五声徵调式，一段体结构。歌曲欢快活泼，很有朝气。有趣的是聪明的作曲家采用模仿笛声的小过门作为人音版-小学音乐一年级下册全册教案（4）
〔11～12〕上身移向左做〔9～10〕的动作。 〔13～16〕动作同〔9～12〕。 第三遍音乐 〔1～4〕动作同第一遍音乐的〔1～4〕。 〔5～6〕四人上身向前俯，做两次“硬肩”，双手轻扶桶边，低头看奶桶里的奶。 乐曲描绘了孩子们学做小小挤奶员，愉快忙碌着挤奶的情景。 〔7～8〕四人上身后仰做两次“笑肩”，表示劳动后的愉快心情。 〔9～10〕做两次“硬肩”，1号和2号，3号和4号互相对视。 〔11～12〕做两次“硬肩”，2号和3号对视，1号向左看，4号向右看。 〔13～14〕做两次“硬肩”，面向观众。 〔15〕上身微前倾，双手捧桶。 〔16〕全体起立，右脚向左斜前方上一步成左踏步，双手捧桶置于右肩上，身对左斜前方，眼看正前方(如动作2)。(朱萍编舞) 3.歌曲《草原就是我的家》 《草原就是我的家》是一首原汁原味的内蒙古短调民歌。这首旋律流传已久，填词很多，早年为《红旗歌》，流传在我国北方地区，反映了当时土地改革时期的革命斗争生活。 《草原就是我的家》为2/4拍，六声羽调式，一段体结构。歌曲的旋律明朗豪放，有着进行曲雄壮有力的特点，节奏较为整齐，使得歌曲简单、易唱，表现了小小年纪的蒙古族儿童对草原、家乡深深的挚爱之情。 4.歌曲《小松树》 《小松树》是一首动听的内蒙古民歌。2/4拍，徵调式，复乐段结构。 松树是一种常绿乔木，种类很多，有红松、白松、樟子松、马尾松、落叶松等，其叶子为针形。松木成材好，不易虫蛀，用途广泛。《小松树》这首歌以赞美小松树为题，从拟人的角度，赞美小松树“绿茵茵”，“真漂亮”，“像小兄弟一样”，“幸福的在微笑”，比喻小朋友像小松树一样茁壮成长，表达了蒙古族人民喜爱小松树挺拔、顽强的品格，勇敢地与风沙搏斗的精神。歌曲起伏的旋律优美抒情，歌唱性强，音域不宽，仅有八度，适宜低年级学生演唱。 蒙古族人民及其音乐文化 蒙古族是我国少数民族之一。主要分布在内蒙古自治区、新疆维吾尔自治区、宁夏回族自治区和辽宁、吉林、黑龙江、青海、甘肃、河北、河南、四川、云南、北京等省(市)。据1982年统计，人口为3411657人，其中200多万人聚居在内蒙古自治区，与中国北方东胡、鲜卑、契丹、室韦有密切的渊源关系。蒙古为民族自称。操蒙古语，属阿尔泰语系蒙古语族。通用蒙古文。 蒙古族过去主要从事游牧业，故有“游牧民族”之称。解放后，主要从事畜牧业，部分人则半牧半农或从事农业。娴于骑射，能歌善舞。骑马、摔跤、射箭等至今为群众所喜好。蒙古族人的衣食住行以及家庭婚姻、丧葬、社交都有自己的特点。男女都穿身宽袖长的长袍，束以腰带，着高可及膝的长筒皮靴，男子多戴黑蓝、褐色帽或束红、黄色头巾；女子盛妆时戴银饰点缀的冠，平时则以红、蓝色布缠头。现在其服装样式和鞋子都有改进。在饮食上牧区多以牛、羊肉及奶食为主，粮食为辅；农区则以粮食为主，辅以奶食或肉食及蔬菜。普遍嗜饮砖茶。牧区多住容易拆卸、便于搬运的蒙古包，这是长期适应草原游牧生活而形成的，以圆形围壁和伞状顶架组成，外部覆以毛毡，通常高约七、八尺，直径约丈余的住室。在定居区，部分牧区和半农半牧区出现了外形与蒙古包相似的土木结构住室；农区则多已住汉式平房，并且聚为村落。 蒙古族人民非常好客，待人热情有礼，坦率诚恳，颇受兄弟民族称赞。现在很多蒙古族地区已把每年七、八月间隆重举行的'祭神节日――“祭敖包”转化成草原上庆丰收、进行物资交流和举行射箭、摔跤、赛马的那达慕大会。 蒙古族音乐属于北方游牧民族草原文化范畴。它的独特形态和风格，是由蒙古族人民长期的草原游牧生活方式和各地区的特点所决定的。 从总的布局上看，蒙古族音乐分布为： 1.巴尔虎――布里里特色彩区，其草原牧歌较为发达，具有简法、热情嘹亮优雅清新的特征。 2.科尔沁――喀尔沁色彩区，其音乐以古朴苍劲见长。而短调民歌则将深刻的哲理性同完善的叙事性结合在一起，推动了蒙古族音乐的发展。 3.锡林郭勒――昭乌达色彩区，其草原牧歌有着完善的形式和高度发展的形态。 4.鄂尔多斯色彩区，有大量的短调民歌。 5.卫拉特――阿拉善色彩区。 从音乐体裁形式上，蒙古族音乐可分为民间歌曲、说唱音乐、歌舞音乐等3类。 民间歌曲是流传最普遍、数量最多、音乐最丰富、最为群众所喜闻乐见的音乐形式。 蒙古族民歌主要有狩猎歌、牧歌、赞歌、思乡曲、礼俗歌、短歌、叙事歌、摇儿歌和儿歌。 狩猎歌有：1.原始狩猎歌舞；2.动物歌，如呼盟《小白兔》；3.寓言动物叙事歌，如内蒙古西部的《三百六十只黄羊》。狩猎歌曲调简短，节奏鲜明，带有强烈的舞蹈性，演唱形式多为齐唱、对唱和歌舞表演等。 牧 歌 在蒙古族音乐中，草原牧歌曾长期处于中心地位。所谓蒙古族音乐的草原风格，实则指牧歌风格而言。牧歌以歌唱草原、赞美骏马、热爱生活、充满对自由幸福的向往和追求，为其主要内容。牧歌的歌词既擅长抒情，又注重写景，情景交融，表现人和大自然和谐关系。一首好的牧歌，可以说是一幅动人的草原风景画。牧歌的音乐特点有以下几个方面： 1.曲调高亢、嘹亮、宽阔舒展； 2.节奏悠长、徐缓、自由，多采用“密――疏――更密――疏”的形式。一般情况下，牧歌上行乐句节奏悠长徐缓，下行乐句则往往采用活跃跳荡的三连音形成华彩乐句； 3.曲式的典型结构是上下句构成的乐段。另外由于有些牧歌的篇幅长，音调音量大，其非方整性结构的占主要地位。带有再现意味的二部曲式、三部曲式以及多段体的联句结构，也较常见。 赞 歌 多在那达慕大会或其他公共集会、庆典活动等特定场合演唱。赞歌的曲调简洁有力，节奏规整鲜明，较长华彩性装饰音。旋律起伏不如草原牧歌大，调式上大量采用徵调式和宫调式，以适应赞歌的豪放，雄壮的气质。 思乡曲 在蒙古族人民生活中占有重要位置，是较为普遍的一种体裁。在蒙古文学史上思乡曲有颇负盛名的《母子歌》和《阿莱钦伯之歌》，还有《旷野中的蓬松树》、《白色骆驼羔》、《诺文吉娅》等。其曲调优美流畅，节奏舒展，结构严谨，调式运用丰富大胆，转调离调手法多用，常从模进手法发展曲调。 礼俗歌 在特定场合演唱的，带有生活风俗性和实用性的民歌，如：宴歌、婚礼歌、安魂曲等。宴歌的音乐一种是欢快热烈的带有舞蹈性的短调宴歌。如《灿烂的阳光》。一种是悠长潇洒的抒情性长调宴歌，如《西泉之水》。婚礼歌分迎宾曲、敬酒歌、欢乐歌、母女惜别对唱和送宾曲。歌曲数量大、难度高，风格多样。安魂曲是举行葬礼时演唱，曲调悲切哀婉，庄重肃穆，多为齐唱和合唱。摔跤歌是在那达慕大会举行摔跤时演唱。每当双方摔跤手跳跃出场时，由男高音歌手领唱，其余人以“潮尔”――固定低音式的和声予以伴唱。 短 歌 亦称短调歌曲，是最早发展起来的一种民歌体裁。主要流传于内蒙古东部的哲里木盟、兴安盟以及西部的鄂尔多斯高原。在原始音乐中曾占主导地位，在草原牧歌得到充分发展后，其退居次要位置。短调歌曲如：《森吉德玛》。 叙事歌 主要有3类：1.歌颂人民起义斗争和英雄人物的，如《嘎达梅林》、《英雄陶克图之歌》等；2.表现爱情悲剧故事的，如《诺丽格尔玛》、《达那巴格》；3.反对宗教束缚，向往世俗生活的。叙事歌曲调简短方整，同语言密切结合，带有浓厚的说唱性。其演奏形式是用马头琴或四胡自拉自唱。还可以根据需要插入道白。 摇儿歌和儿歌 摇儿歌曲调简洁婉转。儿歌还有一种表演唱如：《蛤蟆调》、《嬉戏歌》。儿歌的曲调轻快活泼，节奏鲜明，音域不宽，适于儿童学唱。 除民间歌曲以外，还有说唱音乐，说唱音乐有：古代英雄史诗、好来宝、说书。 蒙古族是个能歌善舞的民族，其舞蹈有流行于哲里木盟库伦地区的安代舞，流行于呼伦贝尔盟的布里亚特舞，流传于昭乌达盟的嬉戏性孛尔吉纳舞(即公驼舞)，还有技巧性较高的灯舞和盅碗舞。 蒙古族民间乐器主要有：马头琴、四胡、三弦、笛、雅托克(类似汉族筝)以及古老的乐器火不思。代表性的蒙古族器乐曲有科尔沁的《八音》，察哈尔的《阿斯尔》，鄂尔多斯的《沁王衙门》、《清泉水》等。 第六课 咯 咯 哒 教 学 目 标 一、通过聆听、表演，表现出对小动物的喜爱之情。 二、认识铃鼓和响板，并通过探索式的学习掌握其演奏方法。 三、能够自编动作参与表演。 教 学 内 容 聆听《公鸡母鸡》 1.完整地聆听乐曲两次，分辨公鸡、母鸡的叫声，乐曲开始是公鸡叫还是母鸡叫? 2.听乐曲，在课本的方框中画线条表示听到的公鸡、母鸡的叫声。 3.听乐曲，分别学做公鸡、母鸡的动作表演。 铃鼓及演奏方法简介 铃鼓是一种色彩性很强的膜鸣乐器，音量较大。铃鼓是将精制的羊皮蒙在用木条弯成圆形鼓框的一面，鼓框上有若干空格，每格装有一对金属制的小钹，空出一格做为手持的部位。也有的铃鼓不蒙鼓皮。 演奏时，左手持鼓用右手弹击、拍击或在膝盖上撞击，有时也用右手拇指在鼓的边缘上搓奏。铃鼓多用于舞蹈伴奏，还经常用来增强节奏或完成某种特殊的音乐效果。 编创与活动 1.认识铃鼓，并在教师的示范下学会演奏铃鼓的正确姿势。 2.把演奏铃鼓的方法留给学生分小组讨论，怎样奏出短音?怎样奏出长音? 3.试着用铃鼓为学过的歌曲伴奏。想一想哪首歌曲合适?选一首让大家唱，并由几个学生用铃鼓伴奏。 聆听《我的小鸡》教学基本要求 1.完整地聆听童声合唱，感受歌曲活泼、欢快的情绪。提示学生回答歌中表现的小鸡的可爱处有哪些?听了这首歌后是愉快还是悲伤，并为课本上的小人头涂上颜色。 2.复听歌曲，自人音版-小学音乐一年级下册全册教案（3）
2.拍节奏时可将学生分成三组，边读边拍，然后象妈妈的节奏分别和两只小象的节奏组合，最后三组节奏组合起来。使学生在实践中加深对多声部的认识。 教 学 建 议 一、本课可安排两课时完成。 二、教师可围绕本课主题“长鼻子”，突出人与自然的主题，从认识大象开始，向学生渗透保护自然、爱护动物的意识。教师可在课前搜集有关大象生活的图片、录像，帮助学生更好地理解、表现音乐，通过学音乐了解自然，了解人的生存的环境。 三、在教学中，教师要注意引导学生参与体验，要给予学生参与体验的机会，用歌声、身体的节奏、伴奏、表演等办法来学习音乐，就是体验的形式。使学生的多种感官在参与体验中多多积累对音乐的感受，获得对音乐的记忆。 教 材 分 析 1.管弦乐《小象》 《小象》是美国亨利・曼仙尼乐队演奏的爵士风格的乐曲。乐曲轻松活泼，形象地表现了小象们玩耍嬉戏的情景。乐曲首先出现的是小象蹒跚行进的主题： 然后，木管乐器再现了第一部分主题，乐曲统一完整。似乎小象愉快地回到了象妈妈身边。 2.管弦乐《大象》 《大象》是法国作曲家圣-桑所作的管弦乐组曲《动物狂欢节》中的第五首。《动物狂欢节》，又称《动物园狂想曲》。这是一部形象生动、充满幽默谐趣的管弦乐组曲。这部乐曲常采用两架钢琴和小型管弦乐队的形式演奏。1886年2月，圣-桑曾先后到布拉格和维也纳等地旅行演出。途中在奥地利小城库普拉哈休养，在休养期间，他应巴黎的好友夏尔・勒布克(大提琴家)的请求，为狂欢节的音乐会写了这部组曲，并亲自指挥演奏，由于在这部作品中糅合了某些名家作品的主题旋律，并加以夸张和变形，含有善意的戏谑成分和明显的讽刺色彩，因此作者禁止在他生前出版和继续演出，但其中的第十三首《天鹅》例外。直到作者死后的第二年(1922年)，这部作品才公开出版，同年2月25日正式公开演出。 在这部新颖奇特的组曲中，作者以漫画式的笔调，运用各种乐器的音色和表情特征，惟妙惟肖地描绘出动物们滑稽的动作和可爱的情态。 《大象》这首乐曲取材于柏辽兹歌剧《浮士德的沉沦》中《风妖之舞》圆舞曲的片断。圣-桑改为低音提琴演奏，表现大象沉重笨拙的步伐的滑稽可笑的舞姿。 乐曲采用降E大调，3/8拍。结构为带再现的单三部曲式。 在钢琴奏出几小节的圆舞曲节奏后，低音提琴奏出圆舞曲主题，表现大象愉快地迈着笨重的脚步，费力地旋转舞蹈，给人以幽默可笑的感觉。 中段比较抒情，舒展而优美的旋律自由地在各调上模进、重复，犹如大象伸着鼻子在舒心地歌唱。 第三部分是第一部分的再现，最后在欢乐的气氛中结束。 在这个喜剧性的乐曲中，还穿插了门德尔松的歌剧《仲夏夜之梦》中“诙谐曲”的片断，乐曲的戏谑成分更为突出。 3.歌曲《小象》 《小象》是一首日本儿童歌曲，3/4拍，结构是由一个问答句构成的.一段体。 歌曲的旋律抒情而优美，节奏配合歌词的语气重音，词曲结合紧密。唱起来流畅上口。歌曲以拟人的手法描述了两个小动物之间的友好交谈，一问一答之间表露了小象以长得酷似自己的妈妈而引为自豪，歌唱了小象爱妈妈的真挚情感。 4.歌曲《两只小象》 《两只小象》是一首三拍子的创作歌曲。五声宫调式，一段体结构。 歌曲 X X X X | X X X 0 | 的典型节奏贯穿全曲，仅结尾句稍加变化。亲切的旋律可以使人感受到幼象玩耍的姿态，生动而形象。歌词用儿童的语言描述了一对好朋友用长鼻子互相问好，一同在河边嬉戏的友好的情景。好像在告诉小同学们要团结友爱，做讲文明懂礼貌的好孩子。 歌表演 【动作说明】 男女学生各站成一排，相距1.5米面对面站好。 第一段： 第1―4小节双手相握、躬腰，一小节向前走一步，同时双臂先向左，再向右一小节摆动一次(见本册教参40页图一)。 第5小节，左手托右大臂，右臂柔软地向上甩起(见本册教参40页图二)。 第6小节，向下落下。 第7―8小节，动作同第5―6小节。 第二段： 第1―4小节，动作同第一段，此时男女学生相距约一步远。 第5―8小节，男女学生同时慢慢地伸出右臂，用手腕互相勾起来，以示“握手” (见本册教参40页图三)。 第五课 跳 起 舞 教 学 目 标 一、通过歌曲的演唱，感受蒙古族民歌的特点，并能自编动作表演。 二、在聆听《我是人民小骑兵》中能听辨出音乐力度的变化，简述音乐表现给自己的感受。 三、初步了解音的高低，并能结合生活中的声音听辩、感受。 教 学 内 容 聆听《我是人民小骑兵》教学基本要求 1.聆听《我是人民小骑兵》时，可结合教材中的插图，也可选择适当的幻 片启发学生。 提示：这首木琴曲表现了哪些内容?在节奏上有什么特点。 2.小组讨论并用简短的语言说一说音乐表现的小骑兵的故事。 3.复听时要求学生边听边随着音乐做动作，注意音乐采用了什么方法让你感到小骑兵由远至近?让学生感受渐强、渐弱的运用在乐曲中的效果。 4.选择打击乐器进行参与或伴奏。 编创与活动 1.这是一组结合聆听乐曲《我是人民小骑兵》安排编创节奏、参与表现乐曲的练习。教师可提示学生思考每一件乐器的音色及如何配合乐曲的表现。灯片、录像 2.在复听音乐时，带着问题去选择乐曲的一个片断，考虑如何参与伴奏。并注意提示学生敲击的乐器及所采用的节奏与音乐表现的内容相吻合。 聆听《挤奶舞》教学基本要求 1.可在组织学生聆听《挤奶舞》的同时选放有关《挤奶舞》的录像，引发学生的兴趣。 2.模仿挤奶舞的动作，合着音乐跳一跳。 挤奶动作说明 准备姿态：右脚做“单脚跪”(右膝跪地，右脚前脚掌着地，臂右部坐在右脚跟上)。上身微后仰，双手拇指按于两腿的膝盖处，双肘稍架起(见教参本课动作图一)。 第1拍：上身移向右，面对左斜前方，双手手心相对于胸前(间距为一拳)，右手压腕拇指、食指、中指相捏向下捋)如挤奶，左手提腕，面对正前方，收下颔，眼看挤奶的手(见教参本课动作图二)。 第2拍：换左手压腕，挤奶，右手提腕。 注意：(1)可以一拍一次地挤奶。也可以一拍两次地挤奶，随速度加快，动作幅度相应要小。(2)上身可移向左，做“挤奶”。挤奶舞动作 硬肩 第1拍：双手拇指分别叉于身后的两腰上，左肩头向前推出，左肘稍向后；右肩头向后，右肘微向前。 第2拍：动作相反。 肩部动作要小巧。 笑肩 第1～2拍：双肩先稍抬起后又放下，连续三次，上身稍后仰，双手微屈，肘张于身平侧，压腕、手指翘起。 编创与活动1.本课的编创与活动安排了一个有趣的练习，是一组蒙古族运动项目。有摔跤、赛马，还有射箭。教师可指导学生为下面两组节奏选择适当的项目，填上象声词，如射箭：嗖○嗖○；摔跤：嗨―嗨―。分别填写在方框里。 2.分声部拍一拍，再三声部同时拍出。 3.分声部读一读，再三声部同时读出。 4.分小组进行，看哪一组选择的象声词合适，读出的效果好。 表演《草原就是我的家》教学基本要求 1.在完整地聆听感受中熟悉歌曲的音调。 2.轻声随着演唱录音哼唱旋律。 3.听着录音有感情地读歌词。 4.分小组编创动作，请小组内一名同学表演，其他同学有感情地唱歌。 编创与活动 1.教师可组合一组汽车、轮船的音响、录音或用琴模仿这些音响，让学生听辨、模仿。 2.可让学生按课本插图模仿动物的叫声或交通工具发出的声音，让大家听辨，说出哪个音高，哪个音低。 3.提示学生生活中还有哪些高低不同的声音，模仿给大家听。 表演《小松树》教学基本要求 1.通过听录音的范唱和教师的范唱、让学生完整地感受歌曲的风格、旋律、节奏。 2.轻声有感情地随着音乐读歌词。 3.听着教师的琴声，轻声地填词，教师注意发现问题，纠正演唱中的错误。 4.能正确地演唱时，可合着录音伴奏。 5.听范唱，分小组自编动作表演。 6.教师可不要求动作统一，鼓励学生发挥各自的想像力，编创自己独特的动作表演。 7.有感情地演唱歌曲。教 学 建 议 一、本课可安排两或三课时完成。 二、本课以蒙古族民歌或描写蒙古族人民生活的器乐曲、舞蹈构成一课，旨在通过音乐的学习感受并了解蒙古族音乐。教师可结合多媒体，让学生更多地了解民族风情，如吃的、住的、用的物品等。 三、把本课学会的歌曲唱给家里人或朋友听。教 材 分 析 1.木琴独奏曲《我是人民小骑兵》 《我是人民小骑兵》是吴光锐、齐景全、王小平作曲的一首木琴独奏曲，由手风琴伴奏。结构为复三部曲式。全曲由引子～A段(主题及其变化重复)～B段(变奏+华彩)～A段+尾声等三部分组成。前24小节为引子，其中第1至12小节→渐强→mf→f→ff的力度变化模仿马蹄声。描绘一队小骑兵由远而近奔驰而来的形象。 乐曲的A段(第25节～77小节)，由a+a1两个乐段组成，乐曲表现了小骑兵威武而活泼地扬鞭催马的形象。 B段(第78小节～156小节)，乐曲表现小骑兵喜悦欢快的心情以及战马奔驰飞跃各种障碍的情景。是节奏型乐汇的重复。由ppp C段(第157小节～结束)是A段的变化再现和尾声，表达了小骑兵们克服困难、战胜艰险后的欢快心情，描绘出战马远远离去的意境。音乐为2/4拍，节奏明快，时而舒展，时而密集收拢，全曲采用乐节重复、音型级进、模进、变奏，旋律在低音、中音、高音区的上行、下行的连续进行，速度和力度的变化对比，以及颤音的运用等手法，表现了小骑兵挎枪骑马奔驰在辽阔草原上的欢腾场面。音人音版-小学音乐一年级下册全册教案（1）
第一课 春 天 教 学 目 标 一、通过聆听歌(乐)曲，感受音乐所表现的春天。 二、通过演唱《小雨沙沙》，引导学生细心地观察事物，启迪学生热爱大自然。 三、用柔和的声音演唱《布谷》，并和《杜鹃圆舞曲》相比较，说出旋律相似的地方。 四、能编创动作表现歌(乐)曲。准确地唱歌。 教 学 内 容 聆听《杜鹃圆舞曲》教学基本要求 1.完整聆听全曲。 提示：乐曲中你仿佛听到了什么声音?学给同学们听一听。 2.复听乐曲，随着乐曲用手指画图形谱。或用彩色笔画在白纸上，听后，展示给大家看。 3.想一想用木鱼和碰钟参与乐曲的演奏，应怎样敲击比较合适，分小组讨论，分别与乐曲合作。 聆听《小燕子》教学基本要求 1.完整聆听歌曲《小燕子》。 提示：歌中唱出了哪些内容?你想和小燕子说什么? 2.听歌曲《小燕子》分小组编创动作。 3.随着复听歌曲的录音，分组表演。 表演《布谷》教学基本要求 1.完整地感受歌曲的旋律，可提示学生跟着音乐拍手、拍腿感受歌曲的节拍。然后听歌曲录音，用手指点歌词，想一想哪些音长? 2.听歌曲的录音，分小组拉起手，听第一段歌曲向左方向走，听第二段歌曲向右方向走，第三段反之。让学生在充分感受中记住歌曲的旋律。 3.唱会歌曲后再自编动作边唱边表演。 注意：歌曲《布谷》借用布谷鸟歌唱的方式出示歌词。课本上仍以□为四分音符的时值，表示旋律的高低、长短，给学生直观的感受。教师可按照小黑板提供的乐谱进行教学。 表演《小雨沙沙》教学基本要求 1.完整地聆听范唱歌曲，使学生对歌曲有初步的感受。提示：注意听，是谁在说话，使学生集中精力听歌曲。 2.再听范唱。提示：雨能发出什么样的声音?可指导学生模仿小雨的声音，歌曲中怎样说的?视学生能力可将学生的创作组合成两个部。 3.尽快用听唱法学会歌曲。再试着将“沙沙沙”轻轻配入歌曲演唱，使歌曲更有意境。 4.分小组编创动作，边唱边表演。 编创与活动1.这是课本提供的一组多层次节奏练习，是配合歌曲《小雨沙沙》及教材主题《春天》安排的。 2.教师可启发学生对风、雨的感受，提示学生注意观察生活，观察大自然，积累自己的生活常识。也可根据自己的体验，编创其他声音，表现给大家听，使学生积极动脑，主动参与，还可以分小组设计更多的像声词，使这组多层次节奏练习更加生动、形象，千万不要生硬地读，要有感情地朗读，可比一比，哪个小组设计的风雨声更形象、生动、有趣。 教 学 建 议 一、本课可安排两课时完成。 二、教师可指导学生通过对“春天”万事万物的描述，提高学生的观察力、想像力。在“春天”主题的理解上聆听乐曲和歌曲。 三、教师可调动现代化教学手段，选用春天的录像，激发学生的兴趣。 四、教师应采用各种方法，使学生有表现地唱好歌。 教 材 分 析 1.手风琴独奏曲《杜鹃圆舞曲》 《杜鹃圆舞曲》是根据挪威作曲家约纳森创作的一首同名钢琴曲移植的手风琴曲。 约纳森(1886～1956) 挪威作曲家。曾在德国学习音乐，他写过一些音乐作品，但以这首《杜鹃圆舞曲》流传最广，也使得约纳森名传于世。这首钢琴曲也常以管弦乐或其他器乐形式演奏。据说在1918～1930年间约纳森曾在斯德哥尔摩“金杜鹃电影院”专为无声影片的放映作钢琴配音，本曲即为当时影片即兴配音而作。 《杜鹃圆舞曲》在曲调和节奏上，具有挪威民间舞曲的风格。全曲采用三拍子圆舞曲体裁，C大调，中板。由三个小圆舞曲组成。 在简短的弱拍开始的、节奏自由的4小节引子过后，出现下行三度模仿杜鹃鸣叫的音调，第一段以杜鹃鸣叫的下行三度所构成的动机为核心，运用重复、模进、变奏等手法发展而成。它以轻快、活泼的节奏和清新、流畅的旋律，描绘了一幅生机盎然的景象，婉转的鸟鸣和轻松的三拍子节奏，形成了温和、迷人的气氛。 第二段以“la”的长颤音开始。主旋律应用了许多颤音，间杂着杜鹃的鸣叫声，好似杜鹃鸟灵活地在林中飞来飞去，一会儿在这个枝头跳跃，一会 儿又在那个枝头高唱，杜鹃鸟的鸣叫声为林中增添了浓浓春意。 第三段，旋律流畅而连贯，极富歌唱性，由于曲中出现了一系列变化半音，使得旋律更加新颖。 这一段音乐与前两段轻快、活泼的旋律形成鲜明的对比，加之手风琴特有的.音色，使得音乐有一种迷人的色彩。在竖笛模仿杜鹃鸟鸣叫以后，第三段抒情的旋律又反复了一次，最后第一段音乐再现，并结束在杜鹃鸟的鸣叫声上，与乐曲的开始形成呼应。《杜鹃圆舞曲》由于曲调优美，音乐形象生动鲜明，深受人们的喜爱。 2.歌曲《小燕子》 《小燕子》是故事影片《护士日记》中的插曲，自影片播出后，这支歌便飞入了千家万户，成为孩子们喜爱的歌曲，多年传唱不衰。 歌曲为五声宫调式，4/4拍，两个乐段，第二个乐段是第一个乐段的变化重复。歌曲遵循了语言的音调、节奏写成，音乐语言淳朴简练，口语化；歌曲几次出现了附点音符，都巧妙地结合了语言的节奏、韵律，还有延音记号，后倚音的使用等，使得词曲结合紧密。歌词以一颗童心描绘了小女孩与小燕子朋友般的亲密交谈，唱起来朗朗上口，娓娓动听。尤其作者在处理第二段歌词时，不加停顿，将小女孩要把家乡的新变化、新面貌一一告诉小燕子，力邀小燕子来做客的急切心情表现得淋漓尽致。 歌曲以小女孩为主人公，动情地歌唱了祖国的新面貌，歌颂了社会主义建设日新月异的伟大成就。一方面也反映了人与自然和睦相处的美好感觉。 3.歌曲《布谷》 《布谷》是一首德国儿童歌曲，3/4拍，大调式，歌曲以模仿布谷鸟叫声的音调开始，其二分音符与四分音符交替的节奏，显得格外从容，带出了以级进为主的流畅旋律，有着三拍子舞曲的特点，给人以愉快、优美的感受。歌词以孩子般的童心，歌唱了勇敢报春的布谷鸟，抒发了孩子们对春天到来充满欢乐的喜悦之情。 4.歌曲《小雨沙沙》 《小雨沙沙》是一首由五声音阶构成的一段体儿童歌曲，2/4拍，宫调式。旋律采用了级进、同音反复及变化重复等手法，在有规律的节奏紧密配合下，生动地描绘了小雨沙沙的声音。拟人化的歌词天真而又稚气，充满了儿童情趣。歌曲既向孩子们介绍了种子生长离不开雨露的科学道理，又提示孩子们学会细心观察事物。启迪孩子热爱生活，热爱大自然。 歌曲符合语言的规律，朗朗上口，是一首孩子们喜爱的好歌。可启发学生入情入境地表演。 附：歌表演动作说明开始位置：按座位两人一组，一人扮“小雨”，一人扮“种子”。 音乐小节 歌词 动作建议 图示 第一段〔1〕―〔8〕 小雨小雨沙沙沙，沙沙沙， 种子种子在说话，在说话。 “种子”两脚做单腿跪步蹲，双手交叉放在胸前或撑在地面上，头低下，作入土的种子。 “小雨”两脚做小碎步，双手在身前有节奏地上下摆动，眼看“种子”，围着“种子”走一圈。 〔9〕―〔11〕〔12〕―〔14〕 哎呀呀，雨水真甜， 哎呀呀，我要发芽。 “小雨”在原地做〔1〕―〔8〕小节动作，“种子”头慢慢抬起，微微摇动。 “小雨”动作同上，“种子”双手手腕相靠，掌心相对，托在下巴处，作种子发芽状。 第二段〔1〕―〔8〕 同第一段 动作同第一段〔1〕―〔8〕，“种子”双手扮苗苗状。 〔9〕―〔14〕 哎呀呀，我要出土， 哎哟哟，我要长大。 “小雨”双脚一小节一次提压脚跟，同时双手一小节向左，一小节向右拍手，“种子”慢慢地站起。 第二课 放 牧 教 学 目 标 一、通过听《牧童到哪里去了》、《牧童》，唱《牧童》、《放牛歌》感受牧童的生活，教育学生热爱生活，理解牧童生活的变化。 二、在音乐实践活动中认识三角铁，探索三角铁的敲击方法，掌握其演奏姿势。 三、准确有感情地演唱《牧童》，并试着在歌曲中加入三角铁伴奏，能在歌曲《放牛歌》的间奏处加入锣、鼓、镲的伴奏，感受为歌曲伴奏的愉快。 教 学 内 容 聆听《牧童哪里去了》教学基本要求 1.听歌曲前，同学们猜一猜《牧童到哪里去了》。 2.教师完整地播放歌曲录音，学生初听。歌中唱出了的牧童到哪里去了?为什么?渗透珍惜学习时光的教育。 3.学生可根据歌曲内容，分小组、分角色编创动作表现歌曲。 聆听《牧童》教学基本要求 1.完整地聆听歌曲《牧童》的录音。 2.提示歌中唱出了哪些内容?复听歌曲。 3.随着歌曲录音轻轻敲击双响筒。 编创与活动 1.认识双响筒。 提示：为什么叫双响筒，你能找出它的名字的由来吗? 2.探索。分小组敲击，听一听，双响筒两边的声音有什么不同?能敲出什么样的声音? 3.分小组用双响筒敲击出节奏，教师记录下来，大家把每一小组编创的节奏连起来敲击，还可以变换连接方式敲击，为每一次敲击，取一个有趣的名字，如：火车开了、小马跑了等等。 双响筒及演奏方法简介 双响筒是打击乐器(也是儿童节奏乐器)的一种，竹木体乐器，由空心的竹筒及木柄组成。演奏时，左手持乐器木柄，右手持小木棒敲击竹筒两侧，会发出高低两种声音。使学生懂得双响筒一侧发音低，一侧发音高。 表演《牧童》教学基本要求 1.启发学生看插图，听录音范唱，初步感受歌曲。 2.听着范唱录音，用手指着图形谱(羊)轻轻地跟唱。提示学生第三段歌词分别