下面是小编给大家带来关于秦观《江城子》原诗注释译文赏析及阅读题附答案（共含10篇），一起来看看吧，希望对您有所帮助。同时，但愿您也能像本文投稿人“看见顺风车”一样，积极向本站投稿分享好文章。
秦观《江城子》原文、注释、鉴赏、阅读练习题附答案
【原文】
江城子⑴
西城杨柳弄春柔⑵，动离忧⑶，泪难收。犹记多情⑷、曾为系归舟⑸。碧野朱桥当日事，人不见，水空流。
韶华不为少年留⑹，恨悠悠，几时休?飞絮落花时候⑺、一登楼。便作春江都是泪⑻，流不尽，许多愁。
【注释】
⑴江城子：词牌名，又名“江神子”“村意远”。唐词单调，始见《花间集》韦庄词。宋人改为双调，七十字，上下片都是七句五平韵。
⑵弄春：谓在春日弄姿。明徐渭《赋得万绿枝头红一点》诗：“名园树树老啼莺，叶底孤花巧弄春。”
⑶离忧：离别的忧思;离人的忧伤。唐杜甫《长沙送李十一》诗：“李杜齐名真忝窃，朔云寒菊倍离忧。”
⑷多情：指钟情的人。宋张先《南乡子·京口》词：“春水一篙残照阔，遥遥，有个多情立画桥。”
⑸归舟：返航的船。南朝宋谢灵运《酬从弟惠连》诗：“梦寐伫归舟，释我吝与劳。”
⑹韶华：美好的时光。常指春光。唐戴叔伦《暮春感怀》诗：“东皇去后韶华尽，老圃寒香别有秋。”
⑺飞絮：飘飞的柳絮。北周庾信《杨柳歌》：“独忆飞絮鹅毛下，非复青丝马尾垂。”
⑻春江：春天的江。唐张若虚《春江花月夜》诗：“滟滟随波千万里，何处春江无月明。”
【白话译文】
西城的杨柳逗留着春天的柔情，使我想起离别时的忧伤，眼泪很难收回。还记得当年你为我拴着归来的小舟。绿色的原野，红色的桥，是我们当时离别的情形。而如今你不在，只有水孤独地流着。
美好的青春不为少年时停留，离别的苦恨，何时才到头?飘飞的柳絮，落花满地的时候我登上楼台。即使江水都化作泪水，也流不尽，依然有愁苦在心头。
【创作背景】
此词抒写别恨，为怀人伤别之作，据词意可知作于某年的一个暮春，当为秦观前期的作品，具体作年难以考证。
【赏析】
此词上片前三句写初春的离别，并未出现告别的对象而悲泪滂沱，已寓无限隐情。“西城杨柳弄春柔”貌似纯写景，实则有深意。因为这柳色，通常能使人联想到青春及青春易逝，又可以使人感春伤别。“弄春柔”的“柔”字，便有百种柔情，“弄”字则有故作撩拨之意。赋予无情景物以有情，寓拟人之法于无意中。“杨柳弄春柔”的结果，便是惹得人“动离忧，泪难收”。以下写因柳而有所感忆。“犹记”两句转为忆旧，“多情”指恋人，“系归舟”指飘泊重逢的激动。“碧野朱桥”是当日系舟处所，又是今日处境。“当日事”唯存记忆，而眼前是“人不见，水空流”。即谓再度离别，再度“归来”时，已无人“系舟”，只见水流。“水空流”三字表达的'惆怅是深长的。这几句暗示这杨柳不是任何别的地方的杨柳，而是靠近水驿的长亭之柳，所以当年曾系归舟，曾有离别情事这地方发生。那时候，一对有情人，就踏过红色的板桥，眺望春草萋萋的原野，这儿话别。一切都记忆犹新，可是眼前呢，风景不殊，人儿已天各一方了。
过片“韶华”句为议论，道破人生真理，此理虽为常理常情，但由词人体味人生后道出则有极哀切的意蕴。“韶华不为少年留”是因为少年既是风华正茂，又特别善感的缘故，这青春不再，年华易衰，才是“恨悠悠”的终极原因。此悠悠长恨，当然将词人仕途不遇、理想落空的伤感融注其间了。“恨悠悠，几时休?”两句无形中又与前文的“泪难收”、“水空流”唱和了一次。“飞絮落花时节一登楼”说不登则已，“一登”就这杨花似雪的暮春时候，真正是“便做春江都是泪，流不尽，许多愁。”这是一个极其巧妙的比喻，它妙就妙一下子将从篇首开始逐渐写出的泪流、水流、恨流挽合做一江春水，滔滔不尽地向东奔去，使人沉浸感情的洪流中。这比喻不是突如其来的，而是逐渐汇合，水到渠成的。此喻在李后主“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的比喻基础上，又翻出一层新意，乃脱胎换骨，点铁成金之法。
此词写柳，妙“弄春柔”一语，笔意入微，妥贴自然，把拟人手法于无意中出之，化无情之柳为多情之物;此词写愁，妙引而不发，语气微婉，最后由景触发一个巧妙的比喻：清泪、流水和离恨融汇成一股情感流，言尽而情不尽。全词结构布局极缜密。下片“飞絮落花”印上片“杨柳弄春柔”;“登楼”印“离忧”;“春江都是泪”印“泪难收”;“韶华不为少年留”总提全词命意，天然浑成，意态兼善，神韵悠长。
名家点评
薛砺若《宋词通论》：少游既是一个情种，自不免因落拓的宦途，羁旅的生涯，和失恋的萦绕所侵袭，因而使他变为一个伤心厌世的词人。所以他的词往往含蕴着极浓厚的凄婉情绪。
俞陛云《唐五代两宋词选释》：结尾两句与李后主之“恰似一江春水向东流”、徐师川之“门外重重叠叠山，遮不断愁来路”，皆言愁之极致。
阅读秦观《江城子》，回答问题。
1.请结合“杨柳”“飞絮”两个意象分析这首词表达的思想情感。(3分)
2.请从修辞手法角度赏析“便作春江都是泪，流不尽，许多愁。”(3分)古代写愁的名句很多，请写出用相同修辞手法写“愁”的诗句。(1分)
参考答案
1.柳色，通常能使人联想到青春及青春易逝，又可以使人感春伤别。这杨柳不是任何别的地方的杨柳，而是靠近水驿的长亭之柳，所以当年曾系归舟，曾有离别情事这地方发生。暮春时节，柳絮漫天飞舞的姿态常常会撩乱人的思绪，这首词借杨柳、飞絮抒发了春景逝去，青春易逝的感慨和离愁别恨之情。(评分标准：答出“青春易逝”“离愁别恨”各1分，结合意象分析1分。)
2.运用了比喻和夸张的手法，将满腔愁绪比作汤汤江水，描写了愁绪之多，之盛，之绵延，抒发了离别之苦。相同手法的句子如：问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。(李煜《虞美人》)只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。(李清照《武陵春》)试问闲愁都几许?一川烟草、满城风絮、梅子黄时雨。(贺铸《青玉案》)遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起?(王实甫《长亭送别》)(评分标准：手法1分，具体解析1分，情感1分。相同修辞的名句只要用比喻和夸张(主要是比喻)写愁，书写正确，均给分。)
弹琴原诗注释翻译赏析阅读训练附答案
【原文】：
弹琴
刘长卿
泠泠七弦上，静听松风寒。
古调虽自爱，今人多不弹。
【注释】
①泠泠：洋溢貌。 ②七弦：古琴有七条弦，故称七弦琴。 ③松风寒：松风，琴曲名，指《风入松》曲。寒：凄清的意思。
【翻译】
七弦琴上弹奏出清幽的琴声，静静地听就像寒风吹入松林那样凄清。虽然我十分喜爱古老的`曲调，但现在的人弹奏的不多了。
【赏析】：
这是一首借咏古调的冷落，不为人所重视，来抒发怀才不遇，世少知音的小诗。前两句描摹音乐境界，后两句抒发情怀。全诗从对琴声的赞美，转而对时尚慨叹，流露了诗人孤高自赏，不同凡俗，稀有知音的情操。诗意七弦琴上发出泠泠的音响，原来是〈松风〉凄清的曲调，虽然我喜爱这类古老的曲子，但今人多已不大弹奏了。
【阅读训练】
1.结合诗句说说你是如何理解“静听”二字的？
2.琴为心声，细读此诗，你能读出诗人怎样的心声？
【参考答案】
1.答：描写了弹琴者入神的神态，从侧面烘托出琴声的超妙
2.答：曲高和寡 知音难觅 怀才不遇借听弹琴声，感叹世风日下，不弹古调，自己的爱好不合时宜，抒发了使人感到曲高和寡，知音难觅的寂寞心情。
《题葡萄图》原诗注释翻译赏析及阅读答案
【原文】：
题葡萄图
徐渭
半生落魄已成翁,独立书斋啸晚风。
笔底明珠无处卖,闲抛闲掷野藤中。
【注释】：
①徐渭(1521～1593)，明代杰出的书画家、文学家。字文长，号天池山人，晚年号青藤道士。性情放纵，屡试不第。
【翻译】：半生落魄已然成了半旬老翁，独立在书斋中听着呼啸的晚风。笔底有明珠却没有地方可以卖，只能闲置在慌乱的野藤中。
【赏析】：徐渭满腹文才，却似明珠复土无人识得，只落得怀才不遇，仕途失意，一生坎坷，如今年已五旬，还颠沛流离……想到这里，不由悲从中来。这悲凉凄切的诗句，徐渭从心底里发出了世道不公，壮志难酬的时代感叹！“明珠”就是指葡萄，作者借葡萄画无处卖，抒发了自己无人赏识，壮志未酬的无限感慨和年老力衰，孤苦伶仃的凄凉之情。
【阅读训练】：
1)诗人是一个（什么样）的形象？请联系具体诗句作简要分析。
2)作者选取的“明珠”这一意象意蕴丰富，请结合全诗内容分析鉴赏。
【参考答案】：
解析(1)分析诗歌形象要注重分析诗歌所描写的事物的特征，把握住诗中的`关键词句，如头两句中的“落魄”“啸晚风”，直接写出了诗人形象，后两句中的“无处卖”“闲抛闲掷”，则用比喻的手法写出了自己的不得志。此外，还要注意结合诗歌下面的小注，做到知人论世。
答案(1)这是一位落魄潦倒但又狂放不羁的诗人形象。第一句中的“落魄”一词写出其潦倒不得志，“独立”“晚风”写出其晚年寂寞孤苦，“书斋”“啸”字则写出诗人恃才傲物、狂放不羁的个性。
解析(2)解题时要注意“明珠”所用到的手法，再结合诗人生平怀才不遇的境况，可以得知诗人用“明珠”来喻己。回答时先解释“明珠”的内涵，再回答出诗人情感即可。（比喻性意象）
答案(2)诗中的“明珠”用比喻手法，表面上是比喻所画的葡萄，实际上喻指诗人的才识；这样的“明珠”却无处可卖，蕴含着诗人激愤、苦痛、狂傲的情感，表达了诗人怀才不遇的愤懑不平之情。
落花李商隐原诗注释翻译赏析阅读训练附答案
【原文】：
落 花
李商隐
高阁客竟去，小园花乱飞。
参差连曲陌，迢递送斜晖。
肠断未忍扫，眼穿仍欲稀。
芳心向春尽，所得是沾衣。
【注释】
①这首诗作于会昌六年（846）闲居永乐期间。
1、参差：指花影的迷离，承上句乱飞意。
2、芳心：指花，也指自己看花的心意。
3、沾衣：指流泪。
【翻译】
高阁上的游客们已经竞相离去；
小园的春花随风凋零纷纷乱飞。
花影参差迷离接连着弯弯小径；
远望落花回舞映着斜阳的余晖。
我的肝肠欲断不忍把落红扫去；
望眼欲穿盼来春天却匆匆回归。
爱花惜花自然要怨春去得太早；
春尽花谢所得的只是落泪沾衣。
【赏析】：
描写落花乱飞的'具体情状。颈联直接抒发情感，巴望花不再落而不能。末联写花为装点春天而开，却落得飘零沾衣的结局。表达了素怀壮志，不见用于世的凄婉和感慨。全诗洋溢着伤春惜花之感，情思如痴，委婉动人。全诗语言清淡疏朗，诗人咏物伤己，以物喻己，感伤无尽。
【阅读训练】
2、这首诗写的是什么季节？有人说诗中“肠断”一词传神，你认为如何？试作简要赏析。
【参考答案】：
1.这是一首借落花隐喻自己现实处境的诗。花朵用生命装点了春天，无私地奉献出自己的一片芳心，最终却落得个凋零残破、沾人衣裾的凄凉结局。诗人素怀壮志，极欲见用于世，却屡遭挫折，报效无门，最后只有悲苦失望，泪落沾衣而已。诗人在体贴物情的同时，委婉曲折地透露心迹，表现自己的情思。（意对即可）
2．本诗写的是暮春时节。风送落花，漫天飞舞，落到田间小路，落到斜阳将沉的地方。诗人感慨身世，欲展才华，奈何无门，但流年易逝。诗人念此，难怪伤感断肠了。
苏轼《红梅》原诗、注释、翻译、赏析、阅读训练附答案
【原文】：
红梅
怕愁贪睡独开迟，自恐冰容不入时。
故作小红桃杏色，尚余孤瘦雪霜姿。
寒心未肯随春态，酒晕无端上玉肌。
诗老不知梅格在，更看绿叶与青枝。
【注释】;
诗老：指苏拭的前辈诗人石曼卿。
【翻译】：
因为怕开了后招来愁怨，加上贪睡，所以独自开得迟了些；又恐冰雪般洁白的姿容不合时俗。故意染上了桃花杏花那样的红色，但保留着孤高瘦硬的傲霜斗雪的风姿。耐寒的品性使红梅不肯在春天与百花争艳都妍，红色不是她的本色。石曼卿老人不懂得红梅风格所在，怎么能从绿叶、青枝来看梅花？
【阅读训练】：
一、
（1）、对石曼卿《红梅》诗持什么态度，请作分析。就你的理解与积累，你读过的咏梅诗词里哪些作品有“梅格”，请试举一例。（默写一名句即可）（4分）
（2）、诗人用哪些艺术手法来勾画梅花的形魂？就其中两点作赏析。（4分）
（3）．首联运用了哪种手法？并请结合诗句分析其作用。（5分）
（4）．作者在尾联批评石老的诗没有捕捉到红梅最本质的特征。请结合颔联来分析“梅格”。（6分）
二、
（1）.对这首诗的理解，不恰当的一项是【 】
A.“独开迟”既点出了红梅晚开，也赋予了她不与众花争春的品性。
B．“自恐”句不是说自己真的担心，而是含蓄地表达了不愿趋时的情感。
C．“尚余”句在写红梅“雪霜姿”的同时，也透露出一丝无奈。
D．“酒晕”旬是说梅花之色仿佛是人饮酒后脸上泛起的红晕。
（2）.对这首诗的赏析，不恰当的一项是【 】
A.诗人使用拟人手法，以红梅自况，表达了与桃杏—起装点春天的愿望。
B．心境幽寒的红梅“怕愁贪睡”，不肯随“春”，故而未能及早开放。
C.红梅生机难抑，烂漫开放，冰容雪姿，孤瘦高洁，自成一片春光。
D．面对百花盛开的“春态”，红梅仍深自怵惕，保持自己的节操。
（3）．读下面苏轼的诗论并回答问题。(5分)
林逋《梅花》诗云，“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，决非桃李诗。皮日休《白莲》诗云，“无情有恨何人见，月晓风清欲坠时”，决非红莲诗。此乃写物之功。若石曼卿《红梅》诗云，“认桃无绿叶，辨杏有青枝”，此村学中至陋语也。
说出苏轼赞扬写梅花、白莲的诗而批评石曼卿《红梅》诗的理由，并作具体分析。
【参考答案】
一、
（1）.持否定（批评）态度，石曼卿仅从“绿叶”、“青枝”等外形上把握的特征，未写出红梅的内在品格。 如：“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”“零落成泥碾作尘，只有香如故”， “俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑”“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”
（2）．①拟人。如“怕愁贪睡”四字是诗人用拟人的手法写出梅花不愿招致愁怨而贪睡的娇憨之态。
②用典：“诗老不知梅格在，更看绿叶与青枝”这句引典故作结，点明主旨，锁住全篇，含蓄蕴藉。
③托物言志：借咏梅来赞美不同流俗的孤高品性。
（3）.运用拟人手法（也有用典，“贪睡”化用“海棠春睡未足”，但答出拟人即可）（1分）。“怕愁”“贪睡”“自恐”等词体现了这种手法，形象地再现了红梅无意与群芳争春，却甘于寂寞的心理状态。（2分）“自恐冰容不入时”表面写红梅生怕其冰肌玉骨不入时俗，实际上表达了作者因备受打击而产生的忧危孤独的心情（或不为现实所容而痛苦）。（2分）
（4）. “故作”一句，是说红梅尽管艳若桃杏，但其品性还是冰清玉洁，本质不变。（2分）“尚余”一句形象地再现了红梅孤瘦遒劲、凌霜傲雪的品格。（2分）这两句委婉地表现了作者身不由己的苦衷，也流露出他坚持节操，不变其本性而感到自我安慰的心情。（2分）
写出“红”的缘由。在诗人心中，此梅是玉洁冰清的白色，现在偶然出现红色，对应首联中的“怕”、“恐”，是故作姹紫嫣红的“随大流”姿态。（3分）“尚余”一句却奇峭地勾出了梅的神韵，尽管故作红色，然而傲雪霜的风姿犹存。既无心显露，又无可掩饰。在诗人心中，梅就是梅，无论妆成何色，与“桃杏”截然不同。颔联两句将迟起美人与梅融为一体，可见诗人咏物本领之高妙。（3分）意思答对即可。
二、
（1）C（2）A（3）（5分）
第一问两个要点。①赞扬的理由是，写梅花、白莲的诗能做到神似，表现了神韵、精神品格、内在特点；②批评的理由是，石曼卿《红梅》诗不能抓住梅花的品格特征，仅作了外形描写。
第二问3个要点。①“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，写出了梅的清幽、高洁；②“无情有恨何人见，月晓月风清欲坠时”，写出了白莲的素洁、清雅；③“认桃无绿叶，辩杏有青枝”，仅从“绿叶”、“青枝”等外形上把握红梅的特征，未见红梅的精神品格。
许《后庭花》的原诗注释翻译赏析阅读训练附答案
一春不识西湖面，翠羞红倦。雨窗和泪摇湘管①，意长笺短。
知心惟有雕梁燕，自来相伴。东风不管琵琶怨②，落花吹遍。
【注释】：
①湘管：毛笔。
②琵琶怨：汉代乌孙公主远嫁，很不情愿，却也无可奈何，只得一路弹琵琶，幽怨之声不断。
【翻译】
一个春季没和西湖谋面，怕见外边这花香日暖的春天。窗外的雨应和着我的泪水，挥动着我手中的笔管吐诉情感，心中的思念那么长，信笺却这么短，我怎么能够把话说得完。
懂得我心的只有这雕梁上的春燕，飞来飞去地与我相伴。东风哪会晓得我琵琶声中的忧怨，刮来刮去又把花儿吹落一片。
【赏析】：
这首词也是写一位独守空闺的少妇思远怀人的情愫。词人仍以少妇的口吻，女性的角度展露抒情主人公的心曲，而实质上是词人设身处地的一种体察性的描绘，亦即词人情感在描写对象上的投射和渗透。
上片先从春游说起。我们的女主人公因为良人离家远行，无心绪去风光旖旎的西湖春游。“一春不识”，涵盖了整个一个春天都未出游；而“不识西湖面”则把西子湖人格化了。“翠羞红倦”乃“羞翠倦红”之意。这位少妇本来是花容月貌可以与绿叶红花匹敌的'，但因心绪不佳，面色无华，因而羞见绿叶，倦赏红花。这是从一个层面、一个角度表现了女主人公郁郁心情。
接下来。词人又从另一个角度、另一个层面表现她的情绪：“雨窗和泪摇湘管，意长笺短”。在下着霏霏细雨的窗前，这位少妇在给良人写信，她含泪摇着笔管将自己的情思倾吐在纸上，然而意长笺短，言不尽意，心中的万语千言只能略表一二。这里的“湘管”是指笔管乃由湘妃竹所制。相传大舜南巡不归，其二妃娥皇、女英（帝尧之二女）日夜哭泣，泪洒于竹，竹尽成斑。因而“湘管”也包含悲苦、垂泪之意。“雨窗和泪”已够悲矣（天泪与人泪合一），再加之湘妃之泪，三泪交融，少妇心境之悲表现尽矣！这是第二个层面。
下片前二句乃第三层面：少妇之心惟有雕梁之上的燕子理解。这表现了女主人公是寂寞的，空房只有燕子相伴；同时也说明女主人公是贞洁的，她从不招蜂惹蝶，每天和她在一起的只有梁上燕；再者表明孤高的、内向的，她不与凡人为伍，只与紫燕为友，向它倾诉心曲。
最后两句展示了女主人公内心世界的第四个层面：她通晓音律，善弹琵琶，她把自己的哀怨诉诸其弦：她怨时光的流驶，红颜的短暂，希望春光较长地留在人间；然而东风无情，它不管琵琶的哀怨，仍吹走了春光，把落花吹得满地都是。这落花岂不是自己青春的象征吗？她哀叹自己的美丽年华就这样在离愁别恨中匆匆凋零，等闲消逝……
“西湖”──“湘管”──“梁燕”──“落花”，词人就是通过这四个意象段，多方位、多层面地展示了抒情主人公的内心世界，描画出一条具有个性特征和特定情境的人物情感律动线。
【阅读训练】
(1)该词表现了女主人公怎样的情感?请简要分析。(4分)
(2) “东风不管琵琶怨，落花吹遍”使用了什么修辞手法，请简要分析。 (3分)
(3)全词表现了女主人公怎样的情感？请简要分析。(4分)
(4) 请赏析“东风不管琵琶怨，落花吹遍”两句。 (4分)
【参考答案】
(1) 无尽相思之情。（1分）“雨窗和泪摇湘管，意长笺短”句是说女主人公思念心上人，本想执笔写信，可短短的信笺却写不下自己对心上人无尽的思念之情，以致泪如雨下。（1分，大意对即可）孤独寂寞之情。（1分）“知心惟有雕梁燕，自来相伴”句是说女主人公独身一人，无人陪伴，以致燕子都可怜她，飞来和她相伴。此句极写女主人公的孤独寂寞之情。（1分，大意对即可）
(2)（1分）此句把东风写得像人一样，不理解女主人公的怨愁。（1分）表现了女主人公难以忍受的孤独相思之情。（1分）比喻。（1分）“落花”喻指女主人公。（1分）指女主人公备受摧残的情状。（1分）用典。（1分）琵琶怨，指汉代乌孙公主用琵琶表怨情之事。（1分）这是借汉代乌孙公主表女主人公的幽怨之情。（1分）
(3) ①无尽的相思之情。（1分）“雨窗和泪摇湘管，意长笺短”句是说女主人公思念心上人，本想执笔写信，可泪如雨下，短短的信笺却写不下自己对心上人无尽的思念之情。（1分，大意正确即可）
②孤独寂寞之情。（1分）“知心惟有雕梁燕，自来相伴”句是说女主人公独身一人，无人陪伴，以致燕子都可怜她，飞来和她相伴。此句极写女主人公的孤独寂寞之情。（1分，大意正确即可）
(4) ①这两句用了拟人手法，把东风拟人化，写东风不理解女主人公的怨愁，（1分）借此表现女主人公难以忍受的孤独相思之情。（1分）
②用了比喻手法，用“落花”喻指女主人公，（1分）写出了女主人公备受摧残的情状。（1分）
③这两句用典，“琵琶怨”指汉代乌孙公主用琵琶表怨情之事，（1分）这里借汉代乌孙公主表现女主人公的幽怨之情。（1分）（正确答出其中的两点即可）
《长信秋词五首其一》原诗、注释、翻译、赏析、阅读训练附答案
【原文】
长信秋词五首（其一）
王昌龄
金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。
熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。
【注释】长信，汉代有长信宫，成帝时班婕妤在长信宫中苦闷寂寞，作了许多诗歌以自伤。
⑴金井：指井栏边装饰有浮雕花纹的水井。
⑵珠帘：用珍珠缀成或饰有珍珠的帘子。
⑶熏笼：指宫中取暖的用具，与熏炉配套使用的笼子，作熏香或烘干之用。一作“金炉”。玉枕：即枕头。
⑷南宫：指皇帝的居处。一作“宫中”。清漏：漏是古代计时的器具，利用滴水和刻度以指示时辰。清漏指深夜铜壶滴漏之声。
【翻译】：在一个井边梧桐、秋深叶黄、珠帘不卷、夜寒霜重的秋夜，冷宫内的用具都已年久陈旧，色彩黯淡，炉火、灯火微弱。在熏炉旁、玉枕上有一位孤眠的少女，她形孤影单、心境凄清、愁恨难眠，她听到了从皇帝的居处――南宫传来的漫长而清晰的漏声，激起了她无限的怨愤。
【赏析】：这首宫怨诗，运用深婉含蓄的笔触，采取以景托情的手法，写一个被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫中，形孤影单、卧听宫漏的情景。这是从这位少女的悲惨的一生中剪取下来的一个不眠之夜。
在这个不眠之夜里，诗中人忧思如潮，愁肠似结，她的满腔怨情该是倾吐不尽的。这首诗只有四句，总共二十八个字，照说，即令字字句句都写怨情，恐怕还不能写出她的怨情于万一。可是，作者竟然不惜把前三句都用在写景上，只留下最后一句写到人物，而且就在这最后一句中也没有明写怨情。这样写，乍看象是离开了这首诗所要表现的主题，其实却在艺术效果上更显得有力，更深刻地表现了主题。这是因为：前三句虽是写景，却并非为写景而写景，它们是为最后人物的出场服务的。就通首诗而言，四句诗是融合为一的整体，不论写景与写人，都是为托出怨情服务的。
这首诗，题为《秋词》。它的首句就以井边梧桐、秋深叶黄点破题，同时起了渲染色彩、烘托气氛的作用。它一开头就把读者引入一个萧瑟冷寂的环境之中。次句更以珠帘不卷、夜寒霜重表明时间已是深夜，从而把这一环境描画得更为凄凉。接下来，诗笔转向室内。室内可写的景物应当很多，而作者只选中了两件用具。其写熏笼，是为了进一步烘染深宫寒夜的
环境气氛；写玉枕，是使人联想到床上不眠之人的孤单。作者还用了“无颜色”三字来形容熏笼、玉枕。这既是实写，又是虚写。实写，一是说明这是一个冷宫，室内的用具都已年久陈旧，色彩黯淡；二是说明时间已到深夜，炉火、灯光都已微弱，周围物品也显得黯然失色。虚写，则不必是器物本身“无颜色”，而是伴对此器物之人的主观感觉，是她的黯淡心情的反映。写到这里，诗中之人已经呼之欲出了。
最后，读者终于在熏笼畔、玉枕上看到了一位孤眠不寐的少女。这时，回过头来看前三句诗，才知道作者是遥遥着笔、逐步收缩的.。诗从户外井边，写到门户之间的珠帘，再写到室内的熏笼、床上的玉枕，从远到近，句句换景，句句腾挪，把读者的视线最后引向一点，集中到这位女主角身上。这样就使人物的出场，既有水到渠成之妙，又收引满而发之效。
在以浓墨重笔点染背景，描画环境，从而逼出人物后，作者在末句诗中，只以客观叙述的口气写这位女主角正在卧听宫漏。其表现手法是有案无断，含而不吐，不去道破怨情而怨情自见。这一句中的孤眠不寐之人的注意点是漏声，吸引诸者注意力的也是漏声，而作者正是在漏声上以暗笔来透露怨情、表现主题的。他在漏声前用了一个“清”字，在漏声后用了一个“长”字。这是暗示：由于诗中人心境凄清、愁恨难眠，才会感到漏声凄清，漏声漫长。同时，这句诗里还着意指出，所听到的漏声是从皇帝的居处－－南宫传来的。这“南宫”两字在整首诗中是画龙点睛之笔，它点出了诗中人的怨情所注。这些暗笔的巧妙运用、这一把怨情隐藏在字里行间的写法，就使诗句更有深度，在篇终处留下了不尽之意、弦外之音。
【阅读训练】：
(1)诗题为“秋词”，作者在诗中写了哪些意象？作用是什么？（3分）
(2)这首诗在抒情手法上有何特点？表达了诗人怎样的感情。（3分）
【参考答案】：
（1）诗中的环境和所抒写的景象都暗合“秋词”的要求，井边梧桐、深秋黄叶、秋夜冷霜、熏笼玉枕。作用：渲染、烘托气氛，奠定感情基调。(写出两个及以上意象1分,写出作用2分,本题共3分)
（2）抒情手法是借景抒情，借凄冷的深秋夜景，凄清的漏声,表达出宫女被剥夺了青春、自由和幸福，孤单寂寞、凄清黯淡的情怀。(写出抒情手法1分,写出景物特点1分,写出思想感情1分,本题共3分)
一团茅草乱蓬蓬原诗注释翻译赏析阅读训练附答案
【原文】：
题壁
无名氏
一团茅草乱蓬蓬，蓦地烧天蓦地空。
【翻译】
一团乱蓬蓬的茅草点着火后，突然间烈焰冲天，又顷刻间烟消火灭。倒不如那炉子里煨火的树蔸，烟火腾腾地烧着，满屋子都暖和。
【赏析】
尽管所作《题壁》带有打油诗的意味，却用语朴拙，意蕴深远。全诗其实可以分开来看，上下两句写的是两种不同的火：一种是野地里，一团乱蓬蓬的茅草燃烧起来，看似来势凶猛，一瞬间便可烧红半边天，但是也在一瞬之间，乱茅草就烧完了，火势自然不能随之延续，也就迅速的灭了；另外一种是在火炉里烧老树根疙瘩，它们埋在土里有些年头，早就腐朽了。也正因为腐朽，火劲儿也就小，烧起来慢腾腾的，看着并不张扬，反而能保持恒温，特别耐烧，因而冬天可以用来煨火，于平平淡淡间给人以长久的温暖。诗人在诗里并未留下明确的只言片语，对这两种火的形态进行评价，只是单纯地将这两种形态描述出来，诗便结束了。但诗人的态度已经很分明，他用这两种火的'形态来喻指世人做事的两种不同风格，一种谓之爆发力，一种谓之持久性。 辩证地来看，二者或许各有千秋，难说好坏，但诗人字里行间的意味，很显然是赞成后一种风格的，拒绝那种虚燥的、短暂的辉煌，而是去追寻踏实的、长久的温暖。所以，诗的前后两句之间要用“争似”二字来勾连。
【阅读训练】
本诗以烧火为喻，通过茅草与树根的对比，劝谕世人，做人不能虚空而要扎实。请具体分析本诗所运用的对比手法。(6分)
【参考答案】：
①茅草燃烧前后情况的对比，两个“蓦地”强调其时间之短、反差之大。②烧茅草与烧树根不同状态对比，“蓦地烧天”与“漫腾腾地”突出茅草的轰轰烈烈与树根的不动声色。③“蓦地空”与“暖烘烘”对比，强调二者结果一虚空、一实在。④对比的运用，使形象更加鲜明，道理更加清楚，给读者的感觉更为强烈。 (答对一个要点得1分，语言表达2分)
《和乐天春词》原诗、注释、翻译、赏析、阅读训练附答案
【原文】：
和乐天春词
刘禹锡
新妆宜面下朱楼，深锁春光一院愁。
行到中庭数花朵，蜻蜓飞上玉搔头。
【注释】
①这是一首写宫女新妆虽好，却无人见赏的宫怨诗。②宜面：脂粉和脸色很匀称。③“蜻蜓”句：暗指头上之香。
【翻译】：
浓妆艳抹打扮一新下红楼，深深庭院春光虽好只添愁。
走到庭中查数新开的花朵，蜻蜓有情飞到了玉簪上头。
【赏析】：
《和乐天春词》是唐代诗人刘禹锡为友人白居易的《春词》创作的一首和诗。此诗抒写宫怨闺情，但与其他同类诗迥然不同，描写一位宫女扮好新妆却无人赏识，只能百无聊赖地独自数花朵解闷，引得蜻蜓飞上头来的别致情景。诗人通过对宫女神态的传神刻画，表现了她不胜幽怨之情。诗意别出心裁，富有韵味。
这首诗的标题写得很清楚，它是和白居易《春词》一诗的.。白居易的《春词》：“低花树映小妆楼，春入眉心两点愁。斜倚栏杆背鹦鹉，思量何事不回头？”白居易诗先描绘一个斜倚栏杆、背向鹦鹉、眉目含愁的青年女子形象，接着以“思量何事不回头”的问句，轻轻一拨，引而不发，意味深长。而刘禹锡的和诗，也写闺中女子之愁，然而却写得更为婉曲新颖，别出蹊径。
【阅读训练】：
一、
1．本诗的“诗眼”是什么？请结合全诗简要分析。（3分）
2．请结合全诗，赏析“蜻蜓飞上玉搔头”一句。（4分）
二、
(1)解释词语：朱： 一： 数：
(2)“春光”一词在诗中有何意思?
(3)诗歌通过哪些细节写出了被深锁宫廷的宫女的“愁”?
【参考答案】
一、
1、①本诗写闺中女子之愁，“愁”是诗眼。
②在结构上，“愁”起到贯穿全诗的作用。诗中女主人面带喜色下楼赏春，然而庭院深深，院门紧锁，独自一人，更生寂寞，于是满目生愁。（写出“愁”1分，分析2分）
2、结尾含蓄地刻画出她那沉浸在痛苦中的凝神伫立的情态；它还暗示了这位女主人公有着花朵般的容貌；而且也意味着她的处境亦如这庭院中的春花一样，寂寞深锁，无人赏识，只能引来无知的蜻蜓。她巧妙地描绘了女子在春光烂漫之中的冷寂孤凄的境遇。（写出一点2分，写出两点4分）
二、
(1)红色 满 数数
(2)自然的良辰美景；宫女的青春年华。
(3)新妆初成无入赏识，只有“数花朵”的无聊，只有被“蜻蜓”吸引的无奈。
刘禹锡《始闻秋风》原诗、注释、翻译、赏析、阅读训练附答案
【原诗】：
始闻秋风
刘禹锡
昔看黄菊与君别，今听玄蝉我却回。
五夜飕枕前觉，一年颜状镜中来。
马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开。
天地肃清堪回望，为君扶病上高台。
【注释】刘禹锡（772－842）：字梦得，彭城（今江苏徐州）人。他的家庭是一个世代以儒学相传的书香门弟。政治上主张革新，是王叔文派政治革新活动的中心人物之一。诗风受民歌影响，平易活泼，自然质朴。
①始闻秋风：此诗不同于一半封建文人的“悲秋”之作，它是一首高亢的秋歌，表现了独特的美学观点和艺术创新的精神。
②君：指诗人。我：即诗题中的“秋风”，亦即“秋”的象征。
③飕（liú）：寒风吹动。
④眄（miǎn）：盼望。
【翻译】
去年欣赏黄菊的时刻与诗人你分别，而今一听到秋蝉的鸣叫，我便又回到了你的身边。五更时分，凉风飕飕，一听到着熟悉的声音，就知道是“你”回来了，一年不见，“你”还是那么劲疾肃爽，而我那衰老的颜状却在镜中显现出来。骏马思念边塞秋草，昂起头，抖动拳曲的毛；鸷雕睁开眼睛，顾盼着万里青云。辽阔江天，山明水净，我就是抱着这衰病之躯，也要登上高台，放眼四望，为“你”——胜过春色的秋光引吭高歌！
【赏析】
赏析一：
这首《始闻秋风》不同于一般封建文人的“悲秋”之作，它是一首高亢的秋歌，表现了独特的美学观点和艺术创新的精神。
开头两句“昔看黄菊与君别，今听玄蝉我却回”，就别出心裁地创造了一个有知有情的形象──“我”，即诗题中的“秋风”，亦即“秋”的象征。当她重返人间，就去寻找久别的“君”──也就是诗人。她深情地回忆起去年观赏黄菊的时刻与诗人分别，而此刻一听到秋蝉的鸣叫，便又回到诗人的身边共话别情。在这里诗人采取拟人手法，从对方着墨，生动地创造了一个奇妙的而又情韵浓郁的意境。据《·月令》，菊黄当在季秋，即秋去冬来之际；蝉鸣当在孟秋，即暑尽秋来之时。“看黄菊”、“听玄蝉”，形象而准确地点明了秋风去而复还的时令。
颔联“五夜飕枕前觉，一年颜状镜中来”，是诗人从自己的角度来写。诗人说：五更时分，凉风飕飕，一听到这熟悉的声音，就知道是“你”回来了，一年不见，“你”还是那么劲疾肃爽，而我那衰老的颜状却在镜中显现出来。这前一句是正面点出“始闻秋风”，后一句是写由此而生发的感慨；和以上两句连读，仿佛是一段话别情的对话。
读到这里，颇有点儿秋风依旧人非旧的味道，然而颈联“马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开”，用力一转，精神顿作。到了尾联，由于有颈联“马思边草”、“雕眄青云”为比兴，这里的迎秋风上高台，翘首四望的形象的寓意也就自在不言之中了。“为君”二字照应开头，脉络清晰，结构完整。“扶病”二字暗扣第四句，写出一年颜状衰变的原因。但是，尽管如此，豪情不减，犹上高台，这就更表现出他对秋的爱，更反映了诗人自强不息的意志。可见前言“一年颜状镜中来”，是欲扬先抑，是为了衬托出颜状虽衰，心如砥石的精神。所以沈德潜说：“下半首英气勃发，少陵操管不过如是。”
刘禹锡晚年写的这首《始闻秋风》所表现出来的那种跌宕雄健的风格和积极健康的美学趣味，正是诗人那种“老骥伏枥，志在千里”的倔强进取精神和品格的艺术写照。
赏析二：
首联“昔看黄菊与君别，今听玄蝉我却回”，意思是说，昔日，在观赏黄菊的时与“君”分别；今天，听到秋蝉的鸣叫，又回到“君”的身边。“看黄菊”点明了离别的时间。“黄菊”即秋菊。这里代指秋季。据《礼记·月令》，菊黄当在季秋，即秋去冬来之际。“听玄蝉”即黑色的秋蝉。据《礼记·月令》记载，蝉鸣当在孟秋，即暑尽秋来之时。这两句，诗歌采用拟人手法，并从对方（秋风）的角度来写，也就是代秋风设辞，匠心独具地创造了“我”（即秋风）形象，及其“我”的老朋友（“君”即诗人）。诗人用了一个“惜”字和一个“今”字相联系，不但表明了时序的变化，而且也为诗歌营造了一个秋韵浓郁的审美意境。
颔联“五夜飕枕前觉，一年颜状镜中来”，“五夜”即五更时。古代以刻漏计时，一共分为五刻，即甲、乙、丙、丁、戊五个更次。“五更”即快天亮时候。“飕”即寒气，寒风。意思是说，五更时分，凉风飕飕，把“君”从睡梦中惊醒，那是秋风回来了，而依然是那样的刚疾劲肃，可是“君”这一年间的容貌变化，却能在镜中清晰地反映出来了。这前一句是正面点出“始闻秋风”，具有点题的意味，后一句是写因人世变化而引发的感慨。其中，“飕”（秋风）“枕前觉”，这不但说明了秋风按时到来的自然规律，更为重要的是为“君”（诗人）情感表达做了铺垫。可以说，秋风还是原来的秋风，但诗人却不是原来的诗人。在情感上，这两句所表现与“物是人非”具有异曲同工之妙。
颈联“马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开”。意思是说，因思念边塞秋草而抖动拳曲之毛的骏马，也会昂起头，凝望遥远北方，而那因盼望万里云天而睁开了困顿之眼的鸷雕，也会伸开翅膀，渴求着搏击浩瀚长空。这一联紧承上联，在诗人在意义上陡然一转，不再有“五夜飕枕前觉，一年颜状镜中来”的感触而是振奋了精神，并通过形象地暗示了自己的雄心壮志。其中的一“动”一“开”，极为传神地刻画出骏马、鸷雕那种“聆朔风而心动、眄天籁而神惊”的形象，也展示了蕴含其中的气势和力量。这里，诗人以物喻人，托物言志，借此暗示了自己不因为衰老而消沉，而是具有积极进取、奋发向上的情怀。
尾联“天地肃清堪四望，为君扶病上高台”，意思是说，秋风使长天澄澈，大地清明，正好可以登高四望，为感谢秋风的深情厚意，我就算抱着这残病之躯，也要登上高台，欣赏秋的美景，领略秋的情韵。其中，“扶病”二字暗合了“一年颜状镜中来”，不但更进一步写出一年容颜衰变的原因，而且也表明了不减豪情，还要登上高台。为什么要登高呢？登高可以愿望，可以畅怀，可以激发文思，更可以真切感触宇宙，感悟人生。这正如陈子昂在《登幽州台歌》中所说：“念天地之悠悠，独怆然而涕下。”这里，诗人在这极度的“扶病”中，也“为君”“上高台”，不但表达了诗人对秋的爱，也表现了诗人顽强不息的意志和高远的情怀。
总之，这首诗歌形象而含蓄地表现了诗人刘禹锡在遭贬之后，仍然能保持着对“用世”的渴望和对理想的执着。从艺术手法来说，诗人变换视角，代秋风设辞，使情感的抒发得到更好的表现。同时，诗人还运用了欲扬先抑的手法，更表现出诗人虽然衰老，但没有消减“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”
【阅读训练】：
一：
1．首联中的“君”是指____。“我”是指____。“看黄菊”“听玄蝉”点明___的时令。
2.诗中点题的诗句是__________。
3.古人评价此诗“后四句衰气一振”、“英气勃发”。说说你的看法。
4.简析颈联中“思”和“眄”，“动”和“开”这四个字的妙处。
二：
⑴这首诗中哪两个情境形象地点明了秋风“去而复还”的时令特征的？（2分）
⑵结合全诗内容，请用一个恰当的词语表现镜中诗人的“颜状”；并说明为何会有如此“颜状”。（4分）
⑶诗中颈联“马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开”，除对偶外，还用了什么方法？这样写对表达作者的思想情感有何作用？（4分）
(4)首联中哪一个物象暗扣着题目？第二联运用了哪种表现手法，蕴涵了怎样的思想感情？(4分)
(5)前人称刘禹锡“英迈之气，老而不衰”，三、四两联是如何表现诗人这一特点的？请简要分析。(4分)
三：
1．与诗题中“秋”字直接照应的意象有“黄菊”和“ ”。（1分）
2．对本诗分析不正确的一项是（）。（3分）
A．这是一首悲秋之作，表现了由此生发的人生易老之感。
B．首联别出心裁地创造了一个有情有意的“秋风”形象。
C．颔联是诗人从自己的角度来写，正面点出“始闻秋风”。
D．尾联中的“天地肃清堪四望”表现出跌宕雄健的风格。
3．赏析“马思边草拳毛动”中“动”字的表达效果。（4分）
【参考答案】
1.诗人秋风秋风去而复返
2.五夜飕枕前觉
3.评得对。因为第四句“一年颜状镜中来”写自己始闻秋风时为自己颜状衰变而感叹，而颈联借马和雕表达自己对用世的渴望，尾联又描绘了自己登上高台翘首四望的形象，直接抒发了“老骥伏枥，志在千里”的进取精神。
4.颈联的意思：骏马思念边塞秋草，昂起头，抖动拳曲的毛；鸷雕睁开眼睛，顾盼着万里青云。正是秋风，使骏马心动，使鸷雕睁眼。“思”和“眄”为因，“动”和“开”是果，这四个字，不仅写出了骏马和鸷雕内心驰骋疆场和搏击长空的渴望，还显示了一种潜藏的力量。似乎只要时机一到，它们就可以或奔赴疆场，或搏击长空。诗人通过这两个形象，描绘了秋风的魅力，展现了自己振奋昂扬的精神面貌。
二：
⑴看黄菊（1分）；听玄蝉（1分）。
⑵衰老（衰惫、衰弱、衰颓）（2分）；生病（扶病）（2分）。
⑶比喻（2分）（如仅答“拟人”则不给分；如既答“拟人”，又答“比喻”则给1分）。
以马、雕自比，具体形象。表现出作者渴望驰骋疆场、搏击长空的自强不息的精神（2分）。
(4)①玄蝉(或“蝉”)。②对比(或“衬托”“反衬”)，蕴涵了诗人对时光流逝、年华老去的感慨。
(5)①骏马思念边塞秋草而抖动拳曲的毛，大雕盼顾万里青云而睁开双眼，诗人笔下的骏马和大雕蕴涵着生气和力量。②诗人就是抱病也要登上高台放眼四望，身老有病却豪情不减。
三：
1．（1分）玄蝉
2．（3分）A
3．（4分）骏马因思念边塞秋草而抖动着拳曲的毛。这里骏马的“动”应和着内在的“思”，透过骏马的形象有力地从侧面渲染了秋风秋色的魅力。表达了诗人十分坎坷人生经历和远大政治抱负，是诗人内心的真实写照。
★ 江城子秦观及答案
