以下是小编精心整理的关于高二传承文化的作文(共含18篇），供大家阅读参考。同时，但愿您也能像本文投稿人“你在放什么屁”一样，积极向本站投稿分享好文章。
“诗是表达情感最真实的方式”，我经常这样和我的诗友讲。
我最爱的是和诗友们一起玩飞花令，每次当我要接诗句时，我总是眼睛亮亮的，挺直了腰杆，脱口而出几句未曾耳闻的诗句，看着他们赞许的目光，我心生喜悦，扬起了微笑。
说起诗词，我总能想到姥姥，她那种对诗词的热情，任何事物都代替不了的那种热情，总能激励我、感染我，把那表达情感最真实的诗词铭刻在我的脑海，这一定就是我传承下诗词的原因吧。
“诗是表达情感最真实的方式”，姥姥每天都和我这样说。姥姥的一生都固执的爱诗，小时候，我总拉着她的手说：“姥姥，我们去念诗吧。”姥姥“腾”地一下站起来，眼睛放着光说“好”，就急切地拉着我去后花园了。她总是站在园中时不时吟上几句：“落红本是无情物，化作春泥更护花;待到山花烂漫时，她在丛中笑。”姥姥每次都会触景生情，站在那儿良久，回味这几句诗词。
时间久了，我也潜移默化地爱上了诗词。但渐渐地，姥姥的身体却一日不如一日，但她还依的旧颤颤巍巍地拄着拐去后院吟诗赏花，她跟我讲：“人可以倒下，但，诗不行。”
姥姥手里总拿着本小册子，翻开那发黄的纸，清脆的声响告诉我它存留的时间，工工整整的字告诉我主人是有多爱惜它。姥姥郑重其事的把小册子送给我，攥着我的手腕说：“孩子，这都是我亲手写的诗词，今天我把它传给你，你要时刻记住，记住诗是表达情感最真实的方式，你……一定要把它传承下去啊。”
姥姥终究是走了，留下的只有一句话和那一册亲手抄写的诗集，什么都没有改变，诗还在吟着，只不过吟诗的人换成了我，吟着那不知念过多少遍的诗，我总是会想，等我到了姥姥那个年纪时，也会想着用何种方式把诗词传承下去，无论是何种方式，我都会眼睛闪着光，挺直了脊背告诉后辈“诗一直是表达情感最重要的方式。”
诗，永远是没有任何隔核去表达情感的方式，我们对诗词的认真的那一份固执，是对诗词最好的表达。诗词，传承着我们家族的血脉、我们的精神，它是一种文化，更是一种别样的人传承。
“不到长城非好汉”，冲着这句话，我也得去长城看看。
怀揣着无比的崇敬与满怀的憧憬之情，我来到了八达岭长城。极目远眺，满眼苍劲的浓绿。连绵不断的山峦一望无际，高低起伏，一直绵延到远方。万里长城犹如从天而降的苍龙，盘曲在郁郁葱葱的重峦叠嶂间。看不到头，也望不到尾。我不禁为它的雄伟潇洒，庄严矫健而赞叹。
刚踏上长城的第一步，我便感到了长城的坚固与力量，虽有些起伏不平，却不失庄严与气势。这让我很是惊讶，是什么使它拥有如此的魅力?
据记载，当年秦始皇召集近百万的劳动力，耗时近百年才得以完成此长城。那个时代，还没有先进的器械或工具，全凭这批被奴役、被压迫的人们用手一块一块地把砖砌城墙!心中不由得升起一阵悲悯之情。这工程之浩大，时间之长久，施工之艰巨实在是让人折服啊!
我轻轻地抚摸着墙面，一阵清凉滑过指尖——那是威严与庄重的象征。墙面由深青色的砖块整齐排列，没有一丝空隙。驻足，凝望，眼前的城墙渐渐消失不见……
一个身穿官服的官员，手里拿着结实粗壮的皮鞭，大声叫嚷着。数以万计的青壮年无一不是弯着腰，拼尽全力地干活。那官员，毫不留情地抽打着稍有的怠慢的人。而那些壮年们早已是伤痕累累，血迹斑斑。忽然，一个个子矮小的青年倒了下去，再也没能爬起来。周围的人早已见怪不怪，也许，对他们来说，这也是一种解脱。
经过漫长的岁月，长城终于完工。但虎视眈眈的匈奴开始进攻中原。面对匈奴气势汹汹的进攻，士兵们没有惧怕，而是众志成城，团结一心，利用长城独特的地理优势，共同抵御外敌的侵略……
我凝望着斑驳的墙面，心中百感交集。
继续向上走，腿已是酸痛不已。我倚靠在城墙上，揩去额角的汗水。城墙两边长满了郁郁苍苍的绿树，它们犹如守边的士兵，挺直了身板，枝枝叶叶靠紧团结，仿佛在守卫着城墙，守卫着国家——纵使脚下是望不见底的深谷。
我振作精神，再次向山顶进发。山风轻抚过我的脸庞，轻柔而温和，给予我力量。
山巅近在眼前，蓦然回首，我已走过了漫漫的长城。
身后密密麻麻的人群还在不断地攀登着，向着他们所向往的顶峰，坚持不懈，持之以恒……
长城有着丰富的文化内涵，它凝聚了中华民族的智慧与力量，是人类文明史上的一座丰碑!它见证了历史的发展，时代的变迁。它不仅仅只是文化与艺术的传承，更是民族精神的传承!
傍晚，借着最后一缕阳光洒过书页，我轻念着：“为政以德，居其所而众星拱之，……”在书桌前，面对着那本有些破旧的《论语》，我传承着这几千年来古老的文化。
“温故而知新，可以为师矣。”五岁时，奶奶握着我的小手一字一句地朗读，“复习旧知识时从中学到了新的东西，就可以去当老师了……”稚嫩的声音跟着奶奶念着，至今记忆犹新。儿时，奶奶经常拿着一本《论语》来到我家，甚至在上小学后第一次过生日，奶奶竟将一本崭新的《论语》递给了我，“旧书快坏了，新书结实，错误又少，识字多了一定好好看啊!”抬头望见那布满皱纹的脸上挂着充满希望的笑容。
随着年龄的增长，我被同学拽进了欧美和日漫的各种圈子里，似乎一时发现了更合乎胃口的东西，渐渐忘掉了书架上的那本《论语》。有时与奶奶聊天，说到欧美电影或者动漫，老太太总变得兴趣淡然。直到一次，她一句话问住了我，：“你觉得现在你看过的动漫过了一千年以后还会为人知晓吗?”见我回答不出来，原来的话有些结巴的老太太竟打开了话匣子，眼睛里闪烁着光“我姐姐和我那时从村子里走出来，在城里书店我就买了一本《论语》，当时要学会了这书可了不得……”她挥着手，似乎想象着书店中满眼的书籍，“现在的孩子更得用心学啊，将这老祖宗的智慧和文化延续下去，再传个千百年，万万不可将其磨灭……”奶奶越说越兴奋，身子时不时向前倾，几乎快站了起来。从奶奶家出来已是傍晚，心上却多了一份重量，传承文化的重量。
不知从何时起，同学在课间带着好奇和惊异看着我手中的《论语》，更是惊讶地听见我午饭时的小声背诵：“八佰舞于亭……”面对一句“你背这个干嘛?”我也只是浅浅一笑，送一耸肩——我在将我奶奶交给我的东西继承下来。趁傍晚闲暇之际，摇头晃脑地念着：“人而不仁，如礼何……”体会有传承文化的重担，担子固然是重。千年的文明若是要在当今异元文化的浪潮中屹立不倒，要在变迁的当今找到原来的一席之地，便少不了传承，少不了那些追根溯源和传递继承的人。
没有明星的节目却是最火的节目，被人们关注的明星所演的节目却被停播或延缓播出，这样的一个现状引发了我们无限的思考。逆袭而来的文化盛宴充实了我们的内心，指出了我们的文化缺陷，让我们能够认识到自己的不足，并让国家更加深刻地意识到文化传承的重要性，文化传承，需要我们的共同努力。
传承中华文化，我们需领会古典文化的精髓。
儒家的仁义思想，从古至今影响着无数人，为统治者作为治国思想，为作为臣子的人为官之道，更甚者，在封建传统的学堂之中，孔子语录被编为课本，是每个读书人的必修之课。正因为如此，儒家思想才被一代又一代的传承下来，为我们所认知，而不是被淹没在历史的鸿沟之中。领会儒家思想，教会我们做人做事的道理。
古人有为官者每天熟读孔子语录，做官做官节节攀升，而当他逝世之后，人们都想知道他以何为桥梁，让自己在为官之路上走得那么顺利。结果，家人只找到了一套孔子语录，正因他领会了古典文化的精粹，才做到高官的位置。
传承中国文化，我们需的学习古人的精神品质。
祖逖闻鸡起舞的故事为人们所熟知，也常常被用来交易那些不努力学习且贪玩的人。闻鸡起舞常用来表扬那些坚持不懈的人。坚持，在现代灯红酒绿的年代，是最难做到的精神品质，如果他或她做到了，那他或她便是胜者，他们能得到自己所想到的。因为他们坚持。反之，如果他们是一曝十寒的性格，那他就如植物般不能生长，不能成熟，只能停留在原地或倒退，永远也不能驾上风帆到达成功之彼岸。
传承中华文化，我们需让中华文化逆袭而来。
20最受欢迎的节目不是那些明星所饰演的节目，而是逆袭而来的中华文化节目，汉字拼写大会、汉字英雄、中国好诗词这些节目都带着中华文化的基础，伴随着时代的进步，这些文化基础逐渐被人们所淡忘，一个“天才”竟然写不出一个小学生会写的汉字，这不正反应一个问题：中华文化需要逆袭而来。
传承中华文化，不要让文化成为一种摆设，要让文化成为一种时尚，让传承文化成为每一个人心中不可缺少的一部分。传承中华文化，让我们共同努力吧!
高二关于传承文化的作文
传承文化
中华?文化?这样太多太多的字眼演绎在我们00后的心中。中华上下，泱泱大国。五千多年，华夏子孙。“爱国” “博大” “精通”这些词语我们时不时就挂在嘴边。但是，真正的爱国我们做到了吗?
近些年的“穿越剧”，把人迷的“神魂颠倒”，可你们不知道，满族统治中国二百八十六年，所谓“穿越剧”不正是大大诋毁了我们中国的颜面。可是，我们并没有阻止，反而是更加去拥护它。有的人，大为夸赞这穿越剧。有的人，为此也付出了生命。她们傻傻的相信：皇宫贵族会来救她们。上海的一个十岁的小姑娘，自己上吊，渴望的只是五阿哥来救自己。结局，换来的只是家人的心痛和我们的不理解。当然，还不仅如此。我们在乎的并不是什么看穿越剧，而我们缺乏的是对文化的理解。如果看了它，那就会轻信它。历史这一门课程，是多么重要。
难道，我们只因电视上的一面之词就信了吗?它要误导多少孩子?对历史的篡位理解，这由谁来说话?无辜的孩子，无辜的人们，受了这些历史的误解。可是，历史就是随随便便乱改的吗?其次，还有流入中国节日的外国节日。万圣节，外国的'节日，我们中国人自己来庆祝。圣诞节，外国的节日，可我们自己偏偏要庆祝。不是开party，就是上街购物，以此来庆祝。所流入的西方文化，自己本国人却没有重视。走在街上，难道就没有洋人的东西吗?我们并不是歧视西方文化，而是，东方文化消弱了，西方文化强大了。礼仪方面，原来，中国的礼仪是最好的，无国能及的。歌德也曾说过:“有一种内在的礼貌，它是同爱联系在一起的。它会在行为的外表上产生出最令人愉快的礼貌。”礼貌，是最重要的。你的举止，无时无刻不体现着你的教养以及一个国家的内涵。
随便一句礼貌用语，譬如：您好。对不起。谢谢。请XXXXX。都会让人从心里感到温暖，到现在，每个人的举止要好有坏。日本也比我们中国做得好，所以，礼仪也是体现一个人，一个国家的最基本的要素。一向注重长处的日本人，也给了我们一个教材。在国外，他们不仅在很好的发扬自己国家的文化，并在努力钻研着《孙子兵法》和《论语》的真谛。中国人在国外学来了马克思主义，就更应该继续从西方的发展历史上学习经验，来强大自己宝贵经验以及教训。在我们东方，学生们是最有礼貌的。放眼去展首北京，你会看见，公交车站牌有许多老奶奶或老爷爷在维持秩序，举着小红旗，嘴里不时的喊着：“大家准备好，公交车进站了。”那一句句再也平常不过的话，让身在北京的人们感到了分外的亲切。这些志愿者们，不管刮风下雨，每天都坚守在岗位之上
文明在渐渐的提升，公交车上黄色座椅上的老人那一个个慈祥的笑容，地铁站里工作人员一次又一次的讲解，这一幅幅生动的画面，不正是我们文化提升的最好见证吗?它们成为了我们文化的路标，带领着我们驶向文化宝殿的彼岸。在如此发达的21世纪，我们需要的是高素质的知识型人才，之所以把“高素质”放在前面，是为了强调文明、礼仪、帮助、关爱、感恩等素质的重要性。而这些素质就是直接或间接的来自中国文化，这些中国文化，就是大家所说的国学。 中华五千年孕育了博大精深的民族文化，21世纪中国文化，就在我们手中!让我们共同传承，让我们发扬光大!
传统礼仪的批判与传承
中国素称“礼仪之邦”之称，“礼”在社会无时不在，出行有礼，坐卧有礼，宴饮有礼，婚丧有礼，寿诞有礼，祭祀有礼，征战有礼等等。中国传统礼仪文化应被有批判的继承，而非一票否决。
礼是文明和野蛮的分水岭，礼是人与人交往的方式，礼还是日常生活的准则。富贵而知好礼，则不骄不淫;贫贱而知好礼，则志不慑，左传中有言道：“礼，上下之纪，天地之经纬也，民之所以生也;礼，经国家，定社稷，序民人，利后嗣者。”足可见礼仪在文明社会和民生方面所扮演的重要角色。而中国传统礼仪文化经历了千年的历史洗濯和沉淀的，那些优秀的文化价值礼仪不应被摒弃，而应被完善、继承和发扬。
驻德全权大使吴红波曾被德国记者问道“德国人能从中国学到什么?”，吴红波答道：“谦虚。譬如：中国人完成一个项目，他不会突出自己的作用，他首先讲得是他的团队，他的导师，较少提到自己”，自卑尊人便是中国礼制精神原则所在。所谓“自卑”不是要故装卑微自己，而是放低姿态，谦恭待人。若要好，大敬小。这种诚敬谦让，合众修身的礼仪原则在当代社会仍值得提倡。
传统礼仪还传播了许多优秀的基本价值观，如敬、恕、诚、信、仁、爱。在现代功利主义教学模式下，我们早已忘了传什么“道”，中国应该传什么“道”。而礼仪文化却给我们提供一个精神平台来领会这些优秀的精神内核。著名文学史者刘梦溪指出：“敬、恕、诚信、仁、爱等，应成为中华儿女的文化识别符号。
然而，传统礼仪也有其闭塞成旧的一面。如古时女子以纤小玉足为美，从小裹脚造成女子足部骨骼被硬性弯折，严重影响了其正常的生理活动;儿女应听父母媒约，指腹为婚是谨守孝道的错误观念也使许多有情人分隔天涯。传统礼仪的封建思想一定程度框限了思想的自由，也阻碍了社会文明的进一步发展。
中华礼仪文化虽有落后、陈旧弊端，但究其本质是对现代社会极有现实意义的优秀精神遗产，永不过时。择善而之，其不善而改之，让其成为国人深层价值的“根”。
共同弘扬中华文化
我们中华文化源远流长，博大精深。它表现在各个方面。苍颉造字，神农创历日，算数作于隶首，律吕造自伶伦，神农尝百草，后稷播百谷，燧人氏钻木取火，有巢氏构木为巢，周公作指南车，钱乐作浑天仪，周公独自礼乐，萧何造立律条，尧帝作围棋，武王作象棋……凡今人之利用，皆古圣贤之前民。中华文化还教导我们怎样为人处事，强调“千经万典，孝悌为先。”推崇“羊有跪乳之恩，鸦有反哺之义。”强调为人要诚实守信，“人而无信，不知其可。”强调要谦虚好学，“三人行，必有我师。”“少壮不努力，老大徒伤悲。”强调要严律守己，宽于待人，要从善如流，“责人之心责己，恕己之心恕人。”“良药苦口利于病，忠言逆耳利于行。”等等等等。中华文化是全体炎黄子孙包括大陆人民和台湾人民以及世界各地的华人引以自豪，取之不尽的共同瑰宝。海峡两岸要共同努力弘扬中华文化。
我是一个小学生，我不仅要从中华文化里汲取丰富的营养，而且还要保护和弘扬中华文化。我平时认真学习语文，学习古典诗词和现代精美散文。我特别注意把音读准，我们作为南方人，发音本来就不太准，很难分清前鼻音和后鼻音，翘舌音和平舌音。我不但努力向老师学，还认真向中央电视台的播音员学。我不仅自己力求发音准确，做到字正腔圆，而且还努力纠正周围的人发音不准确的现象。这不是我好为人师，而是为了维护祖国的语言。另一方面，我还注意把字写对，努力消灭错别字。汉字是一种方块字，奥妙无穷，一个“大”字加一点，由于点的位置不同，太太就可能变成狗。因此写汉字千万不能马虎。我下定决心，要永远努力下去。
“乡土”二字历来为中国人称道。游子思故乡，这是我们的乡土情结；勤勤恳恳，待人友善，这是我们的乡土气息；融入莫言的高密乡中的，是使我们的乡土文化。然而，随着城市化进程加快，我们的乡土文化也受到了很大的冲击。临此困境，我们有责任执传承之灯，映照乡土文化。
哲学家期内塞尔有言：“一个社会就像一张张大的嘴，它合下来的时候，一定要咬住某种坚实的东西。”我以为，乡土文化就是我们坚实的根基。我们在这片土地上生长，受其养育，只有扎根乡土，才能向更高、更远处发展。北大毕业生陈锦华放弃高薪工作，毅然回乡创业，带动家乡发展，摆脱贫困，这就是在乡土文化的影响下扎根深潜、实现自身的价值。
常言道：“老乡见老乡，两眼泪汪汪。”因为有乡土文化，漂泊在外的游子才会有心灵归宿和精神家园，才会在想到那片乡土时心有慰藉。若缺失了乡土文化，人走得最再远，也只会像浮萍般漂泊无依；社会发展得再快，也只能是无源之水，无本之木。
然而，在深谙乡土文化的重要性之后，又该如何传承与保护呢？受到城市化的冲击，许多乡村拆除老屋，盖起新房，青年人走进城镇，很少回家……乡土文化尚未被细细品味，就渐趋消亡。
与此同时，李子柒制作的乡土美食、传统工艺视频在网上卷起热潮。这亦在告诉我们，乡土文化不是只能在农村发展的，它可以借助现代化的手段传播得更广、更远。
无论处在什么时代，乡土文化都不会过时。纵使现代社会物质丰富，乡土美食还是能引起人们的喜爱。我们更需秉承传统之灯，继承乡土文化，同时又融入现代化元素，促进乡土文化的创造性转化、创新性发展，映照乡土文化。
执传承之灯，也要求我们深入挖掘乡土文化的内涵，犹如费孝通先生的《乡土中国》一书，就对乡土文化做了深入剖析。也许我们不能人人都写出这样一部学术著作，但学习乡土文化内涵，执传承之灯，映乡土文化，却是我们义不容辞的责任。
秉持传承之灯，你我一起，才能让乡土文化像琥珀般在人类精神长河中闪耀。
看过一个科普节目，讲的是宋室风筝的传承者宋天亨，节目记录了他制作二百多米龙形风筝的过程。但其中触动我的，不只是那奇迹般的风筝，而是节目结尾时博物馆馆长倪宝诚叹的那一句：“没有传承，人亡艺绝，这些传统手艺就真的没有意义了。”
宋室风筝曾经装点了北宋的天空，但现在却和豆面印花、佛山金箔锻造等非遗一起，即将消失在历史的洪流中。设想一下，如果没有国家的保护，若干年后，连“宋锦蜀绣”这家喻户晓的，都可能沦为今天的“木牛流马”，空留书中的博引供后人瞻仰。中华文化源远流长，值得传承的东西太多，非遗也只是冰山一角，连列入重点保护的非遗都传承不下去了，更别谈其他的文化了。但目前看来，因为传承非遗收入低，补贴少，人们的认同感也不高，迫使多数非遗继承人只把传承当副业。这不得不让人发问：这样的继承，还能延续几代？
炎黄文化延续至今，如果按如今这种方式继承传统，若干年后，可能留下的只有汉字了。可汉字的传承就顺利吗？汉字的发展从占卜祭祀的甲骨文，到刻写汗青的小篆、隶书，再到流传至今的楷行草书，在传承中不断创新。但现在涌现的“你造吗？”、“表这样”等所谓的精简的流行语，是不是有异化汉语之嫌？有人在大学生中进行调查，发现近七成的大学生写不好字，但耍起手机来却可以得心应手，打的比说的还快。这样传承下去，真怕有一天，汉字被异化了，甚至被抛弃了，这又让我们引以为傲的文化载体何去何从呢？
不止非遗、汉字这些“大件儿”面临着传承问题，近代后起的文化在传承中也变了味。《边城》中描绘的凤凰古镇里，生活是那么闲适，民风是那么淳朴。可当我怀抱一本《边城》，坐了一天一夜的火车到古镇时，想象中瓦巷篱墙的凤凰古镇，此时却充斥着灯红酒绿，纸醉金迷。古镇的“面子”没变，但“里子”已经染上了浮世的烟酒气，不再是梦中的那个干净的地方了。连凤凰这样显名不过百年的古镇，都已被现代人糟蹋的面目全非，其中的文化内涵早已异化成了俗不可奈的金钱至上。由此观之，这上下五千年的传统文化还没有被完全异化，或许是个奇迹吧！
在物质文化日渐异化的今天，精神文化也难以“明哲保身”。古人崇尚“仁义”、“孝悌”、“谨信”，现如今的确被大力倡导，但骨感的现实破碎了美好的初衷。“仁义”成了人际交往的镜花水月，奈何虚与委蛇，笑里藏刀；“孝悌”成了短视频里的逢场作戏，只求博人眼球，赚取流量；“谨信”成了官场职场的羊皮外套，多少阿谀奉承，贪污行贿？这不仅是传承的异化，更是异化的传承。
进入新时代，国人也渐渐认识到了文化传承的重要性。从《汉字听写大会》到《中国诗词大会》，将综艺娱乐与文化传承相结合，用竞赛的形式完美诠释了中华文化的魅力，而且在直播机制的监督下，巧妙的规避了功利主义，使文化传承的骨血脱离癌变，焕发新生。诗词汉字是中国人的精神礼赞，以这种大会的形式让其穿越时代来浸润我们的心灵，让我们在或浮躁纷扰或艰难困苦的环境中，保持心中的一份恬淡宁静。大会更是创新传承的标杆，随之《国家宝藏》接踵而来，用场景演绎的方式还原国宝的前世今生，借以向匠人和国宝传承者致敬。国人向文化之心日炽，掀起了传统与娱乐结合的文化热潮，文化传承当以此为契机，传承接创新，在为国人献上精神盛宴的同时，让文化传承更具生长力和持久力。
传承文化秉承“取其精华去其糟粕”的理念，实属根本，在传承中不断创新改造并且规避异化，才是最重要的。只有这样，才能让这泱泱五千年文化再传承个五千年，我们不反对创造新文化，但对传统文化的传承不可等闲视之。
五千年后，或许《世界非物质文化遗产名录》上第一项写着：“炎黄文化”，抑或华夏文明会和其它三大文明古国一起“载入史册”，谁又知道呢？
我搀着颤颤巍巍的奶奶走在故乡的马路上，父亲拎着一个袋子，后面跟着大小亲戚。这个在故乡过的春节，不知是家里为祖上烧纸的第几个年头，抑或几十年了吧。
火升起来了。火苗借着风势窜得老高，摆舞、翻动、无声地怒吼。我将天堂银行的钞票掷入，火舌被短暂地压下去，收敛一些；钞票在烈焰中卷曲、湮逝，飞向另一个世界，于是火舌又翻腾起来了……
一阵轻咳，堂弟拉着我的衣角：“哥哥，好呛啊，下次我不要来了”。我叹口气：“不行，你太小，还不明白……”记忆的潮水淹没了我。
那年，比堂弟大五岁的我，同样地对烧纸甚不了解。不能说是迷信，可也不知道为了什么，只在大人忙着烧纸时背身低声咳嗽，敷衍了事。
那年，烧纸统由爷爷负责。回到家里，爷爷已经累得瘫倒在沙发上。我有些心疼：“爷爷，注意身体，下次别去了吧。”爷爷依然坚决地摇头：“别看你爸爸一直跟着我，他心里头才不想去呢。我要是再不去，谁还记得祖上啊。”爷爷有些伤感：“哎，我过去之后，咱们家可千万别把这事忘了啊。那是咱家的根！看看他们，就想起了过去的苦日子，想起我的爷爷奶奶、父母对我的好，想起他们对我的各种嘱咐，可惜啊，现在的好日子他们没过着，都没有享到福。孩子，你能懂爷爷的心吗？”我沉默着，点点头。爷爷抚着我的头，顿了顿：“好孩子，交给你了。等我不在了，可别忘了每年看看我，给我烧点纸，爷爷可是一直惦记着你呢……”
“哥……哥！”我回过神来，又想到今年爷爷因身体不适未能前来，眼眶有点湿润，随着对亲人离去的不舍，我渐渐明白，烧纸是我们对故人最深切的怀念和祝福，也是对过去的一种反思，爷爷把这重任直接交给了我，而这份责任也快落在我的肩上了。我俯下身将纸质小汽车交给弟弟，看着他稚嫩的小手将其抛入火中，我的心中充满了庄严、肃穆之感，仿佛是一场穿越时空的对话。我会慢慢传承给弟弟，他也终会理解的。
多么希望，将来我能带着我的妻儿烧着纸钱，在黄昏下面对西边的残日——祖上的方向，深鞠躬；多么希望，将来子孙们能将其代代相传，在纷繁复杂的生活中偶尔回首，寻找那家的方向。
当五月的风再次吹绿枝头，芦苇再次茂盛时，空气中似乎多了一种甜腻的味道，那是人们煮粽子飘出的浓浓香气。不知不觉，又是一年端午节。
对端午节最初的记忆是手上那根带着“姥姥爱”的五色线，房屋门前的艾叶及那冒着热气的甜腻的粽子。我们家乡过端午每个小孩手上都要带五色线，据说有祛邪之效。小时候父母忙，每次过端午都是姥姥给我戴五色线。因此对端午最初的记忆是五色线，是姥姥那张慈祥的脸。如今五色线依旧绑在手腕上，可姥姥早已离我而去。
长大后，慢慢知道了端午节的来历。原来它和一位伟大的爱国诗人有关，没错他就是屈原。屈子那“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔”的铮铮呐喊至今在人们耳边响彻，他那伟大的爱国精神千年传承。
现在，祖国强大了，端午节也走向了世界。9月端午节成功入围世界非物质文化遗产，成为中国首个入选世界非遗的节日，端午节这一天各地民众都会以独特方式庆祝端午。赛龙舟、包粽子、喝雄黄酒等活动让人们在忙碌中重新找回了那最质朴的生活方式。
作为21世纪的新青年，我们应当成为优秀文化的传承者，向世界诠释新时代的新文化、新精神，让民族的变成世界的。
同学们，中华的文化博大精深，我国的经典浩如烟海。传承经典，会让你更加的多才多艺，传承经典，会让你感悟到生活的艺术。
原来，传承经典文化有那么多的好处，有些同学不禁要问了，什么样的文化才算的上是经典文化呢？经典文化是人类社会最有价值的，最能经过时间历练的，经过世人多次好评的文化，就像我们六年级现在所学的弟子规，它就是从古流传至今，代代教育我们学习高尚品德的书。传承下来这种高尚品质，从一人影响至一周，从一个人的小文明，到社会的大文明，其实也就是那么一个动作，一句话，就能改变这个人的态度，这个社会的风气。
那如何去传承经典文化呢？我送大家十六个字：汉语是关键，历史是线索，心情是动力。只有对国语的精深，对历史理解的透彻，再加上一个坚持不懈的心，就能使你好好的把经典传承下去。
学习经典，你就能更快的完善自己，传承经典，能为弘扬中华文化尽一份力，让我们行动起来，学习经典，传承文化，弘扬传统，完善自我。
今天是天一校园艺术节，学校组织我们少年部观看了一场由着名锡剧演员特意为我们展现的锡剧表演。
演员们共表演了《珍珠塔》、《双推磨》、《李三娘》、《小夫妻相会》、《双玉蝉》和《赠蝉》等锡剧中的经典传统曲目选段。表演形式多种多样，有歌舞，有形体，有对唱，有单唱，有表演唱。精彩不断的表演获得了同学们的阵阵掌声。
锡剧顾名思义，就跟无锡有着不解之缘。但我们大部分同学却都是第一次欣赏锡剧。因此我们全程都充满新鲜感和好奇感，竖起耳朵，目不转睛地盯着舞台。
主持人告诉我们，锡剧是无锡的传统戏种，距今已有百年发展历史。它具有秀丽的江南水乡风格，深受无锡人民的喜爱。锡剧前称滩簧，是江、浙一带说唱艺术的一大支流，发端于古老的吴歌。现经国务院批准已列入第二批国家级非物质文化遗产名录。锡剧的角色和京剧一般，分生、旦、净、末、丑，其中老生、小生、青衣、花旦、武旦、老旦出现得较多。
这是一节别开生面的锡剧基础普及课。深入浅出的讲解加上台上抒情优美、悦耳动听的音乐，演员们用生动的肢体语言，向平时对传统戏剧毫无接触的同学们展示了传统艺术别样的美。此次活动，使得锡剧走进了同学们心里，让锡剧更具象的传播，让锡剧这个地方戏有了更大的舞台，有了更多的观众。
一台表演，一堂戏曲，看似与学校课堂无关，但却实实在在的融入到了教育教学的课堂中。这台节目不仅让我饱了眼福，更让我长了见识。锡剧是中国非物质文化遗产，我们应该珍惜它，让它能永远地传承下去。然而，现在我们小一辈对锡剧却知之甚少。这一方面因为包括锡剧在内的戏剧那慢悠悠的唱腔与如今这种快节奏的生活似乎不太相配，另一方面一些传统曲目缺乏时代感，感觉离我们生长的年代太久远了，多听两遍估计就会使人兴味索然。更达不到百听不厌的地步。
因此锡剧要想作为中国文化得到传承并发扬光大，必须要跟上时代的潮流。锡剧这一传统地方剧种只有在我国传统的基础上固本纳新、与时俱进，才能长远发展下去，为人们提供有力的文化支撑与精神动力。这些包括锡剧在内的中国优秀的传统文化才能更好地传承下去，拥有更广阔的前景。而不是只能作为一个个冰冷的名词被列在文化遗产名录中。希望我们的后人也同样有欣赏到这些艺术的眼福。
苍鹰用翅膀感受了天的高远，蝼蚁用躯壳抚摸了地的坚实，每一方土地都有一方人，用自己的一生为这方土地的夺目而奉献一切。
那年我随父母来到锡林郭勒盟。双足踏入松软的牧草中，我望着远处山峰矗立在似有似无的暮霭中，看一抹长烟流过，洒下一束洁白。我为这里的景致陶醉了。
一位当地大叔热情地接待了我们，拉着我的手到灶炉边，教我做奶茶。我们先制茶包。我一步步模仿着他娴熟的手法，用小刀轻轻刮拭砖茶边缘，将其切成块状后，放入纱布中，这样茶包就制成了。随后，他将一把小米与牛油倒入炒勺翻炒，金黄色的小米在滚烫的炒勺中顿时活跃起来，随着翻炒上下跳跃，用自己的每一寸“肌肤”去感受炒勺的热辣，在光与火的交织下上下舞动。油光将其融为金黄色的微粒，冒着点点星光。小米翻炒好后，他将这金黄色的小米一并倒入煮沸的清水中，白烟顿时隆起，弥漫在铁锅的周围。水面上暗涌着水波，小米在沸水中自如地游动。接着，他将方才制好的茶包放入水中，砖茶迅速与沸水混为一体，在水中肆意泼墨，将澄澈的水渲染成深棕色。我帮忙将鲜牛奶倒入沸水中，奶白在水中蔓延开来，一股喷香瞬时沁入我的心脾。他左手捏起一小把盐夹在大拇指与食指之间，将它轻轻洒入奶茶，右手则拿起木勺，在水面上画着圈，随着水面微波翻动着手腕，将调料与牛奶搅拌在一起，搅拌出水面上一道美丽的涡旋。奶茶的香气满溢了整个蒙古包，满溢了整个锡林郭勒草原。
夕阳坠落时分，我们坐在松软多汁的牧草上，任露水浸润了肌肤，面对远处落日余晖给予山头的最后一脂嫣红，举杯对饮。何等惬意！
我本以为蒙古族人民的生活都是这般无忧无虑，但我错了，我注意到了当地蒙古包上的修修补补，也注意到了当地孩子手中残破不堪的书本，更注意到了草原上日渐稀少的蒙古包数量。
接待我们的当地大叔说，越来越多的蒙古族人因为各种原因背井离乡，到城市谋得自己的一席之地。我问他为何会选择坚守在这片草原上，他摇了摇手中的奶茶，笑了笑：“不忘本！这做奶茶的手艺，不能丢！”
离开锡林郭勒大草原的那天，我拥抱了那位当地大叔。相遇注定是一场没有结局的烟火，转瞬即逝，却照亮了那年的星空。我不会忘记他在临别时对我说：“小姑娘，别忘记告诉更多的人，向他们介绍我们蒙古族的文化！”
周国平曾说：“文化是生命的花朵。离开生命本原，文化不过是人造花束。”这位当地人用自己的实际行动诠释着对这片土地的爱，诠释着传承文化的精神，诠释着如盘旋之根般坚守的真谛。
文化，需要传承者，更需要传播者。尊敬的大叔，这被您倾注一生心血的蒙古族文化必将成为祖国万里河山中璀璨的明星。
坚守故土，扎根家乡，传承文化的精神，纵岁月流逝，也将永驻人间，世世代代，生生不息。
有时候觉得好的料理真的像一首诗。我相信很多朋友在吃日本料理时，常常觉得端上来的菜肴完全像一首诗。日本也特别讲究餐具，有各种不同著名的“烧”。所谓“烧”，就是汉字里的窑，陶窑。譬如说叫清水烧或者热烧，是从不同地区陶窑烧制出来的陶碗、陶盘、瓷器。所以日本料理里，你会觉得不只有味觉上的快乐，视觉上对于这些小碟子、小盘子也有一种认知的过程，它所承接的这个物品，也是非常讲究的。
常常我们会发现，端来两片非常讲究的鲔鱼生鱼片的旁边会放上一朵菊花，或是一朵茶花，有时候是一片紫苏的叶子。这时候你会思考：这样的盘饰到底为的是味觉还是视觉？因为你并不会去吃这朵菊花，可是在色彩学上，这朵花刚好用它的黄色衬托出鱼肉的某一种透明度。所以我会觉得一个讲究的料理到最后真会成为一种文化，非常值得被珍惜和传承。大家也知道，日本料理的师傅拥有非常崇高的社会地位，因为他用他的料理传承了精致的文化。
历史上改朝换代，政权的转移，大家常常觉得那是大事。可是我们知道在一个真正悠久文化的历史里所相信的是：美的信息被传递才是一件大事。如果美的信息中断了，这个文化就成为历史的罪人。
我们可以看到日本有所谓的文化财、人间文化财，这些师傅被当成活着的宝贝，因为他们传承了历史、传承了文化、传承了美。
这种传承并不是在一个很特殊的研究所，或者大学里面去教学生，而是把美放在生活里让我们去认识，所以才弥足珍贵。所以回到我们自己的生活面来，大家可以观察看看有多少美的信息，能够在我们的每一天三餐中传承下来。我特别强调三餐，我们是怎么度过每一天的三餐？我们是不是在三餐里感觉到自己非常优美的文化？还是草草率率随便打发掉？我想这应该提醒我们如何能够恢复食物的品质，将最基本的生活美学从这里建立起来了。
在生活美学谈到食物部分的结尾，我们特别希望大家能够在生活细节里面，重新呼唤起自己对食物的一些记忆。
如果刚好周休二日，家里的人会说：“今天我们去哪里吃饭？”或者“我们今天做什么菜？”
如果是自己家里做菜，恐怕你会特别碰到一个问题――我要到哪一个市场去买菜？
我自己有一些偏好，譬如我不太喜欢去现代的超级市场，好像总觉得那边的食物已经被冰冻过，或者处理到已经几乎没有感觉了。传统市场让你觉得有一种人的快乐在其中，尤其小时候常常跟妈妈去传统市场买菜，你会觉得大家都很熟。所以那些熟人当中，他会提醒你：“我今天有非常好的芋头，刚刚从山里挖出来的。”
我们会觉得传统市场里面有一种对于物质的快乐，就是你会感觉到它跟我们今天在超级市场这种没有情感、冰冻的食物材料非常不同。
即使我住在巴黎时，也是去几个传统的市集。在市集里可以聊聊天，然后看到不同农家种出来的新鲜果蔬，或者自家酿的酒、自家特别方法做的鹅肝酱或者肉酱，充满一种人的亲切，有人的记忆在里面。
我记得以前淡水码头上一个卖蚵爹，就是蚵煎饼的小店，那家小店后来也消失了。当它消失后，淡水对我的吸引力就会少掉一个传承。
这些都构成了小镇文化中非常迷人的素质，也是大都市事实上无法取代的东西;因为大都市里的人太匆忙，匆忙到失去了精致品味的可能，所以大都市里大概千篇 一律都会慢慢被快餐店所取代，人也找不回他原有那个小镇文化的悠闲和精致。
所有的美通常产生在悠闲文化当中。
我想下一次大家可以再去感觉一下，你找的可能不只是小吃，而是小吃周遭人的生活美学，周遭人的一种温暖，以及小吃文化给你一些非常重要的历史记忆。它们存在，才会有大都市的存在，如果小镇文化全部消失了，大都市会变成一个非常无趣的地方。
这是生活美学的一个部分。希望大家也能够开始对食物用心，对食物讲究，在自己的生活里，好好为自己完成生命的菜肴。
中国文化的伟大，包容一切宗教，集中了一切文化。“儒”身为“儒释道”之弁。
《论语》作为儒家学说的经典，千古以来的治国王道，一直推崇至今。而孔子，这位在春秋时期的老者，其“仁”，自汉便成为正统思想。
依我看，孔子这个人非常伟大，风流潇洒，万事都懂。
周王之礼，仁世之乐。是孔子的治国之道。
“己所不欲，勿施于人。” 孔子认知，这是他的修养。他一生禀信仁义，以恢复周礼为己任。，视金钱权利为粪土，忠信仁义为生命，风餐露宿，日复一日，只为拯救世人。他无法实现政治抱负而产生深深的无奈，才造就他超人的才人武略。
“观今宜鉴古，无古不成今”， “人无完人，金无足赤”，读书要用思想，要提出问号，要怀疑。文化是对的，科技也是对的，只不过因为时间的过渡，信仰的崇拜和时代的发展，产生矛盾，不在适合，而将一部分放弃了。但“人生要以人生为目的”仍是最模糊而又最准确的基础。
孔子是一个形象，而不是一个标志，更不是一个偶像。任何一个人都不会因为孔子而改变，更不会因为孔子而成功，成功与否都来源于自己，也许你认识了孔子，你就可以向别人炫耀，说你认识他，你或许会感到满足，而你的听者又会说什么呢？真的不爱听，假的有没有满足感。这样的话，空气应该是最好的听众了。孔门弟子三千人，贤者七十二人，他们是孔子的听众，孔子是苌弘、师襄、老子的听众，而你又算是谁的听众呢？
“以不智不愚之身，处不死不生之地，做不文不武之业。”这是孔子的卓尔不群，也是孔子最后的反省。而当今时代应该每个人养成独立的人格，这才是真正的民主，真正的自由。我想这才是周礼。
他弯下身子，铺好衬布，找了几个瓦罐、水果小心翼翼地摆在上面——这正是我在老师家学画的事。在上幼儿园时，别的家长都把“汉字”、“单词”、“数字”强行的灌输给孩子，而我的母亲却按照“顺其自然吧”的方式教育我，从来不强迫我算数认字，她看我对绘画有兴趣，便让我去学画。
而我这位老师其实是一个名副其实的画家，他年轻的时候高考落榜，在这失落的时候，他却得到了一位著名画家的赏识，这次难得的机会让他十分珍惜，从此他刻苦练画，他的画也突飞猛进了。
开始上调子，铅笔与纸摩擦发出的“沙沙”声在耳边环绕，遇到一个带劲的对方，便开始埋头雕琢，画得越来越细致。这时老师走了过来，低头看了看我的画，皱起了眉头：“你为什么把这个骷髅画得那么黑！是不是画的时候又没有顾全大局？”，“告诉你多少遍了，先从暗的地方画，否则整张画的明暗层次就无法掌握了。”老师一把把我的画夺了过去，手里握住铅笔，在纸上认真的画着，每画几笔就抬一次头，眯起眼睛看一眼，再低头画，“看见了没有？就像这样……”看着画得如此精致的骷髅，老师却让我重画，恋恋不舍地问：“那我把它擦亮……”没等我说完，老师就从牙缝里蹦出两个字：“不行！”接着又说：“画是不能擦的！一擦就会出问题，特别的别扭！那画就跟贴了块膏药似的，特别难看……”
老师对我们很严厉，经常为了一点小毛病就让我们重画，而且很奇怪，有时我们觉得造型画得已经逼真到了极点，老师看了就会皱起眉头，砸吧一下嘴，摇着头说：“不好，不好。”在当今社会各种“炫技”广受外行人追捧时，他始终坚持着他自己的原则。他时常跟我们说：“画画目的不在像，而在于表达，突出，要在像与不像之间找到一个最好的临界点。要是一味追求像，谁又能像过照相机呢？但我们画画能通过对现实的改变，将一些东西画得虚一点，一些东西画得实一点，一些东西画得暗一点，一些东西画得亮一点，明暗结合，虚实结合，这所表达出的东西就会远远超过那些照相机了……”，我们似懂非懂得听着。
直到有一天，我去看了一个画展，画展里很多作品追求极致，处处都画得逼真，我看了就感到好像有根针扎到了我的眼里，十分刺眼，一眼都不想多看，大家都在追求精细，千篇 一律，味同嚼蜡，但仿佛一幅不那么细致，甚至说得上粗糙的一幅画让我走进了画里，思绪连篇，驻足了许久。我终于明白了老师所讲的“画不在于像，而在于突出与表达。”
那天下了课，坐进车里，母亲激动得跟我说：“你们老师到莫斯科看完画展后感触很深啊，他今天跟我们说，他说西方绘画的精髓传承给我们这一代人是他们那一代画家的责任……”听了之后，我对老师肃然起敬，也对绘画有了新的认识。
日益繁忙的都市，偶有几处静谧幽深的街道，街道两旁的老房子都有些年头了，隐隐透着一股历史的沧桑，古典的韵味和少有的充实。
老房子，在内居住的多是老苏州，少见精美华丽的日历，而大多只惯用老黄历，可能是认为那一本厚厚的小黄历会记录下一年内的功德，每天一早撕下一页，那么昨天才算过的踏实。老房子门前总会有三三两两或站或坐的人在聊天，聊的多是自己的儿女，或者就是些新闻热点。也正以为如此，老房子里的消息总是最为灵通的。
推开老房门的一霎那，门板“咯吱”作响，似乎要勾起沉睡千年的回忆。从门口走到门前虽只有短短几步路，似乎有什么要从脚下那凹凸不平的青砖间渗出。绕过第一幢房子，墙角有一个煤炉，即便已经很久没用了，它却一直在那，似乎可以看见从前老人在煤炉边忙碌的样子。转弯便是一条幽深的走廊，顶上三三两两有几个天窗。白天，这条走廊总有几处是明亮的，夜晚却漆黑一片，那明亮处通向的是一个个小院子。走廊中两边的墙十分粗糙，双手贴合墙面，依稀可辨掌下的花纹。顶上的横梁不再精美，却充满古老的气息。老房子里的人家大多都还没有装衣架，几根竹子横跨放两户人家的屋檐，竹子上挂着衣服，同时联络着两户人家的感情。前院房子里的人家，每每听到院子里的人在聊天，会搬着凳子到院中，有时还会捎上些新的点心。每逢过节，一家有好货，几天后家家都有。
苏州的老房子和北京四合院不同，而很多老人依旧愿意绕到房后的院子中，打磨时间。小孩子就直接趴在窗台上，害怕错过好戏。院子中总有几户养花草的人家，老人们或是相互帮忙养着，或是相互交流经验，以至于园中的花草总是那么美丽，那么动人。
许多老苏州不愿搬离老房子，因为这里有一份怀念和寄托。他们不愿离开相伴多年的好友，不愿住进只有钢筋混凝土构建的冰冷的房子里，那种没有人情冷暖的生活是他们所不喜的。他们不愿有住了十几年却不认识邻居的感觉。他们要的是如纳兰容若心中“小构园林寂无哗，幽篱曲径仿人家。”的生活。
当灰黑的砖瓦开始泛红，老头老太便相互搀扶走进厨房，商量着晚上的伙食。苏州人烧菜总按人头算，每个人爱吃什么菜，都刻在老人心中。每天他们都期盼着接到儿女的电话，又害怕听到儿女有事不回家吃饭的消息，害怕面对一张张空椅子，一个个空碗。淡黄色的灯光下，一家人围在一起吃晚饭的情景，总是老房子里最温馨的时候。
每当到俗称“过节”的时候，老房子中的人家都会聚在一块折锡箔。有时小孩也会来凑热闹，学着长辈的样子，可谓有模有样。大人大多不愿从外买现成的，只是默默围坐在一起，怀着一颗对先人的怀念的心。那是老祖宗的日子里，老人心中会不断牵出无限牵挂和思绪。
就是在这样平淡的日子里，苏州人平静地传承着千年的思想和精魂。
武士道是幕府的产物，体现出勤恳忠诚，言必诚信，行必忠正；绅士是贵族的产物，体现出礼仪风度，故礼之于人也，犹酒之有糱也；君子是儒家的产物，体现出胸怀天下，三尺青峰怀天下，一骑白马开吴疆。不同民族有不同的文化精神，每个民族不同的文化最终都趋向于自我崇尚的完美，文化是不同的，但它们的品格是相通的，都是优秀文化的产物，民族能够回望多久历史，就能收获多少的果实。
这些不同的优秀品格，赋予人类生存美学的不同内涵。
民族精神，文化品格之所以薪火相传生生不息是赖以教育——教育的种子是世界上最强大的生命力量。
教育不是注满一桶水，而是点燃一把火。四大名著之所以薪火相传，家喻户晓，生于笔耕不辍的伟大作家，也在于孜孜不倦的文化传承人，读脂砚斋“红楼”如呷一杯信茗；读毛宗岗的“三国”如见江水滔滔；读金圣叹的“水浒”如观天罡地煞读李卓吾的“西游”如游天上人间。教育对人的意义不言而喻。它为学子们指明道路。教育开化人类，使无知的人们走向文明。天上云彩旁的繁星，无一相同，才铺汇成璀璨耀眼的银河；海中珊瑚处的游鱼，各有特色，才展现出灵动的海底世界；人间盛开的花朵，百花齐放，才勾勒成色彩斑斓的画卷。就如同伟大的教育学者陶行知所说：教育不是造神，不是造石像，不是造爱人。他们所要造的是真善美的活人。教育并非是简单地向孩子们灌输书本知识，而是对孩子独立人格，创造能力的培养和引导。吸收有益的知识，学习必要的技能，独立地决定自己的人生道路。我们要谨庠序之教，申之以孝悌之义。使每个民族形成自己独一无二的文化。民族文化就是一个民族区别于其他民族的独特标志。
作为中国人，我们的理想人格是君子。君子之道明允笃诚。兰生幽谷，不为莫服而不芳；舟在江海，不为莫乘而不为；君子行义，不为莫知而止休。
正是生生不息的教育，使文化得以传承，又是教育的不同，使民族传承的文化得以不同。
中国是一个拥有几千年文化历史的古老的国家，一代一代的人相继继承并扩展上一代人的才艺与知识，将中国的文化永远的传承下去。可看看现在的中国人，一切都要追求潮流、时尚，将中国人以前的习俗、习惯通通抛之于脑后。在他们追求那些所谓的时尚的过程中，逐渐就迷失了中国人的本性。
西游记，它是我国四大名著之一。在以前，西游记几乎可以说是人人皆知，不论是三岁孩童到70岁的老人，提起西游记，没有一个摇头说不知道的。可现在呢？曾经老少皆爱、脍炙人口的西游记退位了，一个个他过制的影视出现在中国人电视的荧屏上。问问现在的小孩子，孙悟空是谁，十个里面至少有七个是不知道的。
京剧是我国三大国粹之一。现在只有年纪比较大的老人偶尔会听听京剧，而有百分之七十五的年轻人都不会“浪费时间”去听那些对于他们来说是无聊的京剧。他们觉得，只有那些节奏感很强的流行音乐才是现代人该听的音乐，可现代人不是中国人吗？中国人该做的事情不是将中国文化传承下去吗？可是，越来越少的人去学习京剧，京剧的许多戏种也被慢慢的遗弃、丢失，等中国人觉悟、后悔，再回过头再去找那些戏种时才发现，那些文化的瑰宝早已在他们追求时尚之时，遗失在他们自己的手中。等到那个时候再后悔，就迟了啊。
有的人知道自己是中国人，知道自己应该爱国，但却从来去做中国人该做的事，从来不去保护祖先留给后代的珍贵的文化财产，那他知道自己是中国人有什么用？只不过是挂着爱国的名号欺骗自己罢了。
和他国相互沟通，相互取进固然重要，可千万不要在这取进中丢失了中国人的本性！
★ 文化传承高中作文
★ 文化传承初三作文
