下面是小编给大家带来的《使徒行者2谍影行动》电影观感（共含10篇），以供大家参考，我们一起来看看吧!同时，但愿您也能像本文投稿人“nikkycyy”一样，积极向本站投稿分享好文章。
同样的名字，不同的故事
《使徒行者2》一个完全独立的故事，依旧聚焦黑与白，正与邪。剧情也从寻找黑警转变到挖掘控制黑警到背后恶势力。粤语原声带来的熟悉感和马德钟、王君馨、袁伟豪等tvb面孔的出现，一种情怀铺面而来，若有若无的感觉让情绪一下就回到了找黑警的紧张感中。或许这就是《使徒行者》ip的成功之处。
从电影开始时，两个小朋友pk魔方大赛，整部电影一直处在紧张神秘的状态。故事的发展，两个小男生有了不同的生活环境和生长经历，命运之手并不想将他们分开，隐藏的一场pk也如约而至。
谁是黑警?
我真的怀疑错了人，三大影帝被我怀疑遍了。每个人都有被怀疑的理由，每个人也都有解释的理由。本着坚决不剧透的原则，我只能说，我以为吴镇宇戏份这么少，要么是大boss反转，要么就说串联故事的“讲故事的人”。谁知他就用一场战的一个动作，成功抓住了观众的心。上一秒三个各怀心事的人，均处于手扶械剑拔弩张的状态，下一秒，随着吴镇宇扣动扳机一气呵成的射中敌人，三个人形成了并肩作战的状态，对不起，我没反应过来啊。若不是镜头闪回方式的讲述故事，我就彻底懵批了。
谁是黑警?我只想说张家辉，鱼尾纹和喉结都成了抢戏利器。近年来演技真的愈发精湛，年龄从来不曾限制他的发展，颜值他可能也不在乎吧。
西班牙的终极胜利
黑与白的终极争斗定在了西班牙的狂欢节，人仰牛翻的一场掰头。如果影片最后只有找黑警，氖事不免落入俗套。《使徒行者》每一次都能引发新的讨论，完全是因为导演讲故事的方式太出人意料。两个从小默契的男生，通过魔方安排了一场无间战。凭借着年少的默契以及两个人诚挚的兄弟情，终于扭转了上帝安排的命运。
《使徒行者2》新故事，新精彩。讲故事的方式引人入胜，西班牙的美景同样让人流连忘返。98分钟，体验一场淋漓尽致的“尔虞我诈”。
扫毒、追龙、使徒行者……古天乐生生把这几个月的电影档期变成连续剧。很多朋友聊起现在的港片总是有点平平无奇的感叹：从无间道开始班底逐渐朝内地靠拢，然后加入些可有可无的女性角色，都变成一个调调，没了以前《暗花》、《一个字头的诞生》、《火》等的张力和回味——坏人最后大多被收服，港片逐渐变成一只捆在绳子里的毛脚蟹，无计可施。最近重看陈果的《细路祥》和《香港制造》，突然想到，假若香港电影不再回溯97之前，那该何去何从?
这次看了《使徒行者2》，倒是忽而有些惊喜的：不只是之前不少港片一路看下来的双雄戏，而是扯出铁三角的关系——吴镇宇演警察里的老前辈，古天乐当警察里的卧底，张家辉做新晋警司，久违的杜琪峰般的三人戏。片中还行过一路白鸽，或许是致敬吴宇森。除了这些回望和致敬以外，这部片还有新的野心，就是跳出去，看看好莱坞，所以能看到很多对片子的借鉴：比如《碟中谍1》的硬盘设置，在这部片子里也是由一只硬盘引发的罗生门。吴镇宇有句台词：真当自己是汤姆克鲁斯?调侃之外，也让我想到港片的新可能。
暴力戏处理得很干净，有点朝着《盗火线》走的意思：整部电影不光会让角色们进行火力压制、换弹夹、跑动换位这些动作，有回响，一一洞，凸显当代警队的专业性。
电影是从宿命讨论开始的：两个玩高阶魔方的亲密小兄弟被组织盯上，一个被抓，一个逃走，飘落天涯，有了截然不同的生活。古天乐这个角色，好像是蛮久以来让我走进所谓反派角色内心的角色：只是立场不同，并不在心里带着邪气。是一个想脱离坏人身份，但从来没机会离开的无辜的人——逃离组织之后，妻子被杀，组织许诺五年后放行，但五年之后又要他继续杀掉童年时候最好的兄弟，轻描淡写一句：“组织给你的恩赐你是要还不要?”有点《无间道》的味道：“明明说好是三年，可三年之后又三年!”虽然张家辉带着手电筒，去古天乐家里那面花里胡哨的墙看摩斯电码的场景有点像参加《交换空间》，但那句“save my kid”，顺连他之前因为害怕张家辉受牵连而选择的隐忍，这个人物塑造地很丰满。
女性角色的设置不再是单一的一个trigger，一个依附者：比如古惑仔的女朋友，或者是江湖大佬的老婆，这次姜珮瑶饰演的姚可仪这个角色实实在在地推动了剧情，一位拿到组织硬盘的独立女记者：在她的身份上还设置了小小的玄机，她到底是反面力量派来的，还是另有隐情?整部片子有很多这样的问号，没有一上来就给每个配角加上非黑即白的人物设定，让这部电影看到前二十分钟的时候一口咬定：他肯定是内鬼!四十分钟的时候又沉默：难道这个女的是专门派来捣乱的?女主这次在期间的身份悬疑感也算是新近港片当中不多的设定吧!
姚可仪虽然在戏中并没有如其他三位影帝级文武皆可的表演戏份,但是在这个关键节点的人物身上,让观众看到了当代独立女性的一面。身为独立调查记者，同时也是受害者家属，自己的小团队只身对抗跨国犯罪集团。姜珮瑶饰演的当代女性黑客，一方面是对现实世界全球尖端网络领域男性制霸局面的少许反叛，但谁又能说顶级黑客就不能是这样才貌兼具的女性呢?此外，在这部电影最为关键的西班牙大战戏份当中，姚可仪为拯救更多无辜的市民，坚持到子弹射入车窗的最后瞬间，把关键信息发出才得以扭转局面，相信她牺牲的那一刻，也是很多观众的泪点之一。
此外，我也很喜欢这部片子里一些小小的小把戏，比如在隧道里让两个穿着白衣的女人质进行交换，结果被坏人识破，但原早有准备：车上是马戏团一样眼花缭乱的三个白衣女人质，这种反转之后的再反转，可以看到到这部电影主创的创新努力：不再做直线型悬疑的警匪片，毕竟对面的反派也应该是有脑子的!
《使徒行者》出到2了，这个香港IP系列的电影稳步提升，让人有点期待更多的续集。在内地院线市场环境纷杂不堪的今天，香港电影反倒意外充当市场救星了，此前《反贪风暴4》和《扫毒2》的表现都很好，《使徒行者2》也算接力了这个局面。在大多人都在疾呼港片已死的今日，这种局面倒是让我有着另一翻感慨。虽然港片气质或许逐渐式微，但以来他们此前相对更成熟的工业体系和人才储备，把握最新的行业脉搏，如同此次《使徒行者2》奔赴缅甸、西班牙，在不一样的市场环境面前，谁说香港电影不能给我们带来一次全新的工业突围与升级呢?
《使徒行者2》这部电影也算是期待了几年，古天乐，梁家辉，吴镇宇，都是我喜欢的实力派男星，不管怎么样也得贡献出自己的RMB去捧个场。本以为剧情会很炸裂，但结果却有些失望，现在我就来列举几个让我有些郁闷的细节，事先声明，我不是引战，只是说说自己的感受。
第一，关于开头的那个大场面。开头的那场车祸，看的我触目惊心，之后，我就特别想知道缅甸集团折腾出这么一场车祸到底为了什么，我一直在等待一个答案，可看到最后，我也没看到想要的答案。可能有的朋友说这只是个引子，用来引出“女主”，但这个引子似乎太过于牵强了，完全就是为了引而引，如果可以和之后的事情有所联系就好了。
第二，关于“吴镇宇”的角色。说实话，吴镇宇这个角色我真的没看出来其存在的意义和作用。去缅甸行动没有他的份，(除了为梁家辉逃跑略微做出了点贡献之外);保护人质也没有他的份;调查黑警没有他的份，什么什么都没有他的份，要他来何用呢?估计导演可能也觉得这个角色有点多余，在电影演到一半的时候，就让我们的吴sir(不好意思，实在想不起在剧里的名字了)千里送人头，自己领了个盒饭，可怜我们的“阿孝”在电影的高潮来临之前就Game over了。
第三，关于“女主”的便当，女主作为剧中那么重要的一个人，竟然就一，二，三个人来保护?(原谅我实在没数清楚，也可能是四个，但我发誓应该绝对不会比四个这个多了!)你人派少了我也认了，你居然还把她往战圈儿里放?张家辉在里面交易，女主就坐在车里转圈儿?当然，有的朋友可能说是在等着接应张家辉，那我要问了，香港警方的经费这么匮乏吗?还是去西班牙的护照办不下来?这么大型的行动就这么一辆车吗?再多派几个人不成吗?我明白编剧的意思，就是想凸显一下女主的大义凛然，再给观众煽个情，但说事故，这么做根本没有意义，牺牲可以，煽情也可以，但要用对方法，否则，就会显得太刻意了。
第四，关于居中的那个“boss”。原本我以为董先生是一个超级狠的角色，可是，他除了手起刀落的杀了一个手无缚鸡之力的女人之外，再没有一丁点儿的闪光点!!!除了会在监控摄像头里面看偷窥人家之外，脑子蠢的无以复加，被古仔和渣渣辉耍了个团团转，我真不明白这样的人是咋坐到那个位置上的。而且，他最后的这个死，也实在是太太太草率了，草率的我都有些不好意思，当女主用尽生命最后一口气喊出“香港”两个字后，我就翘首期盼巅峰对决了，而最后的结果却是，在我还没反应过来的时候，人加老董就跟个无脑大汉似的，拎个和警察对决去了，我的天，这简直是见过的最无语的boss了。
第五，关于渣渣辉被牛拱的问题。渣渣辉这个角色我觉得是这部电影中最有魅力的，冷静，聪明，无谓，武力值也不弱，不是不能接受他死活者被敌人虐，但我实在不能接受他居然差点儿被一头牛给顶死，而且，(最重要的吐槽点来了!!!!)那个牛犄角顶的位置根本与他受伤的位置对不上，以那个角度来看，应该是顶到腿或者屁股，最多是肋骨，绝对不可能如电影里演的那样，直接顶到胸腔里，甚至都快扎到心脏了，这个地方简直就薯扯!
第六，关于古仔与渣渣辉的结局。说实话，我也不知道他俩到底是生还是死，这个结局实在太煽情了，煽情到我都搞不明白生死了。按理说，这俩人也没受啥重伤，如果渣渣辉真的被牛拱到心脏了，那就姑且算重伤吧。关键逝仔，貌似他就之前受了点伤，最后手被刀割伤了，也没见他受致命伤啊，咋就到底不起了呢，而且全程与那个娘娘腔打斗时没有一点斗志，只会跟渣渣辉神情告别，看的我鸡皮疙瘩掉一地，我当时心里真是一万匹草泥马路过。本来我以为不会死，可在他俩这么深情的对视后，我还真拿捏不准了，到底是死还是没死呢?真是不知道!
最后，关于整部电影的情节与逻辑。这部电影战，特效，演员的演技，没得说，非常棒!但其他的就不敢恭维了，剧情漏洞不少，逻辑也不太好，很多该紧的剧情到最后就松了，有些不重要的地方又非常的紧张，胡乱制造悲情气氛，让人看起来很不舒服，我打三颗星也是很勉强的，主要就是冲着这个大IP和我的三大男神!
影片开头是以巴西战的场景开展，接着再转向丁小嘉飙车的场景，警匪片味道十足。Qsir用出租车搭救丁小嘉的时候，阿钉收到了一条用康氏密码写的神秘短信，于是寻找卧底行动便由此展开。酒店引出郭铭集团内部的毒品交易，少爷以及阿蓝之间的兄弟情怀，谁真谁假的悬疑也不断地展开。在此期间，兄弟情怀，信任与欺骗，激烈的战以及悬疑穿插其中，情节跌宕起伏，惊险刺激。
我觉得这部电影有以下几个看点：
1、明星云集，超强大的明星阵容。张家辉、古天乐、吴镇宇、佘诗曼、张慧雯以及许绍雄等众明星齐集，老戏骨的精湛演技，灵活自如地诠释了自己饰演的角色，新人的加入，更为电影注入一脉新鲜血液。
2、警匪片味道经典而十足。众所周知，香港的警匪片是非常出名的。飙车场景，巴西战的场景给观众带来了良好的视觉冲击，险象环生，跌宕起伏。
3、少爷和阿蓝的兄弟情怀。多次的出生入死令少爷和阿蓝成为了很好的兄弟，即使最后面临欺骗与信任的选择，兄弟常在心中的情怀依然不变，每当遇到困难的时候，好兄弟总会即使地出现，解救自己。
4、谁是真正的卧底? 康氏密码的短信，让大家都误以为少爷是真正的卧底，然而当阿蓝用密码暗示的时候，Qsir和小嘉开始疑惑谁是真正的卧底，后来发现康sir的电脑曾被黑客入侵2分钟，才开始怀疑少爷不是真正的卧底。我觉得这里的悬疑就是这部电影的核心，谁真谁假，辨忠奸。
除此之外，丁小嘉和Qsir、少爷之间的暧昧情愫，小英对阿蓝的特殊情感交织其中，为剧情添加了不少色彩，剧中卧底的辛酸经历，也让人们清楚作为一名卧底的艰辛不易。
七夕节的那一天，妈妈带着我看了一场好看的电影，名字叫：使徒行者2：谍影行动。
《使徒行者2：谍影行动》是《使徒行者》系列电影的第二部，由文伟鸿执导，张家辉、古天乐、吴镇宇主演，姜珮瑶、马德钟、张亦驰、刘宇宁联合出演，黄志忠特别出演的警匪动作片，该片于20__年8月7日在中国内地上映。影片延续了“找卧底”的主题：童年兄弟意外失散，30年后因一桩罪案相见，两人已身处不同阵营。随着对罪案调查的深入，一个多年来隐于幕后的恐怖组织渐渐浮出了水面。
当我在看影片使徒行者2谍影行动的时候，开始还很懵圈。“他像卧底，他也有一点像。欸，他也像。”过了一会儿，“他又不像了。ta又像卧底。”当电影看了大半，我终于才明白过来人物的关系。看完电影之后。我印象最深刻的一段就是，到了结尾的时候：‘两个主角死里逃生之后，抱在一起的时候，追击主角的绿毛又出现了，还打了主角一。还是最后两个主角联合起来才和一头牛让绿毛领了盒饭。’然后电影就结束了，已经已经无力吐槽了，绿毛的生命力真顽强，都撞树上了，还没有si，如果绿毛还活着，一定会引起公愤的。
使徒行者2：谍影行动是一部很好看的电影，我会给电影打个5分，大家也可以去影院看看使徒行者2谍影行动。
这部还是延续了港片一贯的套路，邪不胜正，人性中的善良在这部片子中得到体现。但是三大影帝的加盟也没能使这部片子表现的很好，恰恰相反的是，我认为剧情有丝老套，兄弟情描述太多的笔墨，而且慢慢看下来其实主演都带有了些许岁月的痕迹，看到这些时，心里有点沉重。看过了很多港剧，对他们其实无比敬重，在心里他们是一个时代的象征啊。
其实我所认为的使徒行者系列的应该是那种警察卧底之类的，这部片子没有完全体现，而且剧情部分不是很符合逻辑。
理性点观看全剧，在全世界各地警局都能安排卧底的组织竟然那么快被发现并且全部消灭，被发现时反派一点还手能力都没有，而且还被一个黑客牢牢把控住了所谓的把柄，且这个组织的头竟然是被碎片弄死的，看到这里有点可笑了，觉得不符合对犯罪集团的认知，但如若是想表达中国如今刑警的能力以及向往世界和平等观点的情况，那就另说。
还有很多种.种，不想一一举例，总的来说，符合假大空这三点吧。在我评论时豆瓣评分已是6.6分，我认为差不多就是这个水平了，对这部片子真的有点失望吧。不太建议去看，除非是对港剧，对那些演员们有很深的情怀……
这部电影是香港邵氏集团拍的有关谍战类型的电影。因为看过《使徒行者1》的电影，以及《使徒行者》的电视剧，所以带着很大的兴趣走进电影院看这第二部电影，还好没有失望。
先给大家说一下剧情吧!当然我不是剧透，只是说这次剧情也很合理。没有人想当坏人，只是被迫而已。如果有选择，谁也不想当这个坏人吧!想起电影《无间道》的一句台词“给我个机会，我想当一个好警察”。在警察局的黑帮卧底充满着无奈，时间长了，他还真的以为自己就是一名警察，一名充满正义的好警察。可是邪恶的势力不会放过他，处在冰与火的交接中，属于正义与邪恶的交叉中，每一次的选择都充满着矛盾，想选择正义，却又被束缚着。我想着心中的折磨是无语可说的，也无人可诉说。他只有自己内部消化，可是自己又实在无能为力。这种折磨会将一个正常的人逼疯的。可是心智强大的人会在这种环境中找到生存的立根点。他总想着有一天，我能摆脱不好的回归到正义。他相信，一直相信。
说一下演员吧!超级帅的三位型男，古天乐、张家辉、吴镇宇。他们三个都是属于硬汉级别的，穿着西装打着领带笔挺的站在那里。我的视线就转不开了，觉得他们自带发光源，怎么可以这么帅?没有天理了，都那么一把年龄了，还是这么有魅力。真的没有天理!小学的时候看他们演电视剧就长这个样子。结果我都上班了，他们还长那个样子是吃了防腐剂吗?
颜值这一方面真的是不用多虑。三个都是影帝级的人物，演技超级棒。兄弟之间对视的时候，我看的都要满眼泪花了。什么是兄弟，可以为我挡子弹的。兄弟是当有一个人跌入深渊，另一个人不是在井口观望，而是伸出手拉他一把。或陪他一起到深渊里，也要把他举出深渊。这部剧的兄弟情让我感动。小时候的约定，我没有忘箭。我一直在努力。超越生死的友谊。不放弃，不抛弃。
港剧的警匪片一直很在线。这次依旧有水准，道具精良、场面宏大、细节严谨。观众很容易进入剧情中，随着演员的情感变化而变化。有些尽头很揪心。这个社会中还是有黑暗的地方，有光照不到的地方，有人性险恶的地方，可是我们要一直相信，天会亮的，乌云不能一直遮住太阳的。正义会有一天战胜邪恶的!只是时间问题。但是并不是说我们什么都不做，就等老天。而是还有人在努力，有充满正义感的记者、有勇敢的警察、有明白事理的市民。
这个世界有人哭就有人笑，有生就有死，有黑就有白，有正义就有邪恶······我们从没有放弃追求光、追求美好、追求幸福······
没想到，看《使徒行者2：谍影行动》的时候哭了。
有泪点的地方不少。
张家辉失踪后，吴镇宇扮演的警长直接向上级表示自己更关心手下的安危，而不是硬盘去向。
这里有一个心理情境的设置，张家辉之所以生死未卜，很大部分是因为吴镇宇命令直升机撤离现场。
吴镇宇当时处在两难情境中：一者是保住硬盘，履行他作为警察的责任，一者是解救受难的张家辉，这是友情和人性发出的吁请。
当然，在这两者之间，还有另一个因素在起决定作用：直升机覆满弹孔，即将宕机。
在此情形下，吴镇宇最终选择保住硬盘。
与此同时，他也为自己的选择导致张家辉下落不明陷入自责，张家辉与他的关系超越了长官与下属的权职关系，而上升到纯粹的兄弟之情。
这并不是《使徒行者2》中仅有的涉及兄弟情的桥段，更大一部分还埋设在后面，等待观众发现。
这就是发生在张家辉和古天乐之间绵延三十年的兄弟情。
而此时此刻，他们成为了正邪对立的两方。
对于张家辉来说，一方面他要履行自己作为警察的职责，另一方面，他则希望曾经救过自己一命的童年玩伴能改邪归正。
两者产生了剧烈的冲突，徘徊在道义和私利之间的两难抉择，这正是法哈蒂发现的叙事法则。
而对古天乐来说，情形更加复杂。
自小就被当特工训练的他基本上已经被洗脑，但人性的善仍然潜藏在他的心底，等待激发出来。
卧底的身份决定了他具有双重人格：在警司里当称职的警察，在家当好丈夫和好父亲，与此同时，他为恐怖组织服务。
除此之外，他还要面对童年记忆带来的侵袭。
他屡次帮助张家辉脱险：推开张家辉让自己中弹，对决时放弃杀掉张家辉……
他内心的冲突是非常剧烈的，电影得到了呈现。
张家辉和古天乐之间的兄弟情已经不再是老式港片中宣扬的纯粹的义气或情义，这指的是可以为了兄弟出生入死。
《使徒行传2》因为加入了谍战元素，张家辉和古天乐之间的兄弟情变得更加复杂。
这里有对人性的洞悉，对善恶的探讨——人并非一贯的善或恶，而是两者兼而有之，并受环境影响。
我想这是很难得的。
大多数警匪片在动作场面上下足功夫，情感线仅仅作为辅助元素，这也成了它们诟病的原因。
《使徒行者2》相当不同，前半部的悬疑点放在“找卧底”上，这是我们惯常看到的谍战片的套路。
后半部的悬疑焦点则转移到了“谁是兄弟上”，这种将悬疑和情感相互结合的思路，使得《使徒行者2》又燃又好看。
譬如像我，久不对银幕默泪的人儿，竟然会对一部警匪谍战片中的兄弟情动容，想想也是不可思议。
当然，三大影帝(古天乐、张家辉、吴镇宇)的演技功不可没。
强强联手，互飙演技，让人过足眼瘾。
但也不能忘记，这更重要是编剧对角色形象和冲突情境的设置，以及导演的诠释。
作为一部改编自高口碑、高收视率港剧的电影，《使徒行者》系列有其受众基础。
与第一部《使徒行者》相比，《使徒行者2》在故事和制作上既有延续、也有升级。
相同的核心元素、相同的主创班底、相似的警匪卧底，在单纯的警匪故事中加入间谍元素。
同时，在保持高水准制作的同时做了升级，远赴缅甸、西班牙等地取景，观众能感受到一种异国风情。
而且为了保证港片惯有的真实效果，全程采用实景实战拍摄，不过分依赖于电脑特技。
比如西班牙“奔牛节”飙车那一幕，奇诡的不是这个构想怎么来的，而是怎么把它实现。
据说，摄制组用的是真实的蛮牛，其拍摄难度可想而知。
奔着古天乐和张家辉，我走进了电影院。这部电影从人物到故事情节，都和《使徒行者》没有任何联系。
先说说“使徒行者”这个名字吧，让人感觉不知所云，很高深莫测的样子，为此，我特意百度了一番，方知：使徒，基督用语，原意是受差遣者，指奉主差遣，得着权柄，有能力传扬福音，有恩赐教导真理，并建立教会的信徒。行者，佛教用语，指的是出家而未经过剃度的佛教徒。这两个词，结合在一起，大概是取其亦正亦邪、真真假假的之意。从这个角度看，这两部电影还是有着相似之处，主角都有双重身份的警察。
再说说故事的内核，看完就像喝了一口浓浓的老鸡汤，还是熟悉的配方和味道，患难情深的兄弟情谊，人前可以互怼，危难时刻相互信任、相互依靠。但是电影结尾古仔和辉哥托着头、拔着肩、四目相对的场景(此处有点出戏)，像极了一对依依惜别、指望来身再见的CP。
故事是这样的，警方在调查数起自杀式伤人案中通过一个女程序猿发现，一个幕后集团策划了这一系列案件，并且在全球拐卖儿童、进行军事化培养后输送到各国警察队伍(至于目的，我还没领会出来)，这个幕后集团的系统已经被这位试图为妹妹复仇的女程序猿锁定了，在调查过程中，警察辉哥和古仔认出对方就是在孤儿院(香港的孤儿院是见证友情的地方)失散的兄弟，而古仔还隐藏着黑警的秘密身份，但为了保护对方，不能相认。为了解锁，假装叛变的警察辉哥带着女程序猿到西班牙和已经暴露身份的黑警交易，最后，兄弟二人上演碟中谍戏码合力对抗幕后集团。不幸的是，在疯牛的一顿乱顶和变态杀手重返舞台的双重打击下，辉哥死了，只剩下孤独的古仔。
But，而故事的情节，似乎不那么完整。首先，幕后集团培养并输送黑警的目的是什么，并没有体现出来，从董老板那句“我把你送到那么高的位置，你还没有为我做任何贡献“就能看出来。第二为什么要跑到西班牙去交易啊，是为了给结尾那头干掉变态杀手的”光辉牛“做铺垫吗?第三，为什么作为高级黑警的古仔这么容易就被暴露了，他还没有真正发挥反派的作用，还没有到真真考验感情和人性的时刻。第四，显然，董老板并不是幕后集团的大boss，为什么在警察端掉董老板的基地后，就一副大获全胜的样子，是为了给《使徒行者3》铺路吗?
诚然，这是一个不完整的故事，但两位主演的演技还是在线的，微表情都很到位，故事情节反转也很刺激，值得观影!
看这部电影的时候，我不自觉联想到香港现在的局势。是港片让我知道，袭警是很严重的事情，但现实情况是，面对非法集会、示威，甚至袭警的挑衅者，我们还是必须得那么理性、克制!文学作品，来源于生活，更高于生活!
如果说《无间道》系列是香港电影人在逆境中的一次勃发，那《使徒行者》就是香港电视人在新形势下的突破，二者在立意上也有血缘上的联系——“卧底与反卧底”的交锋，你中有我，我中有你，谁是敌人，谁是兄弟的悬疑，直到最后一刻才揭晓。
《使徒行者》无论是TVB剧版还是三年前的电影版，都创造了后港片时代的不错口碑，6亿票房足以让这个IP延续下去。《使徒行者2》既可以看作是续集，也可视为“外传”，从导演到几位男主演都是原班人马，在动作戏和情感方面继续挖掘，也算来了次“平行宇宙”式的重启。尤其是古天乐和张家辉之间扑朔迷离的关系，最微妙的“发小情”拿出来再度开发，拍出他们童年时的过命友谊，也在身份和立场上留足悬念。毕竟，观众最熟悉的还是他俩的颜值，能看到他们背靠背掩护的镜头就已足够了，这种上接《英雄本色》和《喋血双雄》的情怀，依然是港片最大的遗产。
一对势均力敌的天才儿童，高阶魔方玩得溜，原本可以让他们跳出贫穷，靠智商跨入精英社会，却也因此成了犯罪集团的猎物。跨国犯罪团伙绑架天才儿童，训练他们当特工的阴谋，《城市猎人续集天使心》等作品中早有涉及，在这种扭曲环境下长大的人，即便成年后心理上仍备受摧残，《使徒行者2》就把漫画里的噩梦给拍了出来，古天乐三十多年遭受的痛苦和煎熬，也真只有张家辉才能理解。“他也是受害者”，单凭这么一句话，也不枉古天乐把张家辉当作知己，宁愿不顾身家性命也要和过去决裂，这就是港式兄弟情，哪怕三十年不见也肝胆相照。
其实这部的卧底悬念并不是最重要的，古天乐的身份暴露时剧情才过了一半，张家辉的二重身份更是直接交代，后面的情节侧重于兄弟情的补足和渲染，儿时的魔方也成了承载情感的重要道具，专属于天才的心有灵犀。
从疑点重重到敞开心扉，片中几场重要的动作戏，其实也是两个人从试探到重认的过程。吴镇宇饰演的警司作为前辈，同样担当了情感上的纽带作用，甚至可以说正是他的牺牲，让古天乐下定决心告别过去，餐厅里那场三人戏相当有复古感，导演文伟鸿毕竟是TVB出身，拍警匪也总带着市井的气息，把个“义”字展现了出来。
其实只要古天乐和张家辉的兄弟情夯实了，后面再怎么“碟中谍”都不为过，《使徒行者2》这次有意在正邪莫辨的动作戏中，加入了高智商和高科技的成分，这也是在向《谍中谍》等好莱坞经典学习的尝试，黑客和反黑客的交锋，通过虹膜加密和解锁互探;警察与犯罪组织之间，也有车载炸弹和伪造摄像的博弈，这让处变不惊的张家辉也有了汤姆·克鲁斯的风采，剧情也是靠他的闪回才揭开伏笔，多了份峰回路转的赞佩。
至于片中最火爆的缅甸枪战和西班牙奔牛节两场戏，应该归功于动作指导钱嘉乐和他的钱家班，前者在缅甸最热闹的街头对决，上到飞机下到汽车，剪辑清晰，动作利落，双方都体现了不错的战术素养;奔牛那场戏假如只是借个人多的节日背景不足为奇，难得是一阵乱枪后，要让追车戏和牛群一起跑，这要控制起来就得别出心裁了。
看得出影片主创混用了实拍、CG特效和素材剪辑，利用现场人群在奔牛前的惊慌失措，营造出逼真的牛追车氛围。而且最后的高潮里，那头野蛮的公牛还起到关键性的作用，“一根筋”式的不畏生死，也算是用这种“充满血性”的方式致敬了香港特产的兄弟情吧。
