以下是小编整理的艺术教育 就业前景（共含8篇），欢迎阅读分享，希望对大家有帮助。同时，但愿您也能像本文投稿人“超爱小狗”一样，积极向本站投稿分享好文章。
艺术生是目前高考的热门专业，每年挤在这条路上的高考生达到10万以上，但高考热门不等于就业热门，如今难度最大的专业当属艺术类学生。
据资料说：现在普通专业就业率能达到70%以上，一些IT类技术类热门专业就业率可达到80%甚至90%以上，而美术、音乐等专业签约率不超过45%，不仅远低于一些基础学科的就业率，甚至低于师范类学生50%的就业率。而一些专业艺术高校的就业率更低，不少毕业生由于找不到固定工作，只能在艺术培训班短期代课。
所以，高考没有捷径可走，走高考的捷径，就会与就业难狭路相逢。
这种情况不是我国独有，全世界都是一样，高大上的艺术，就业并不容易。一位加拿大版画艺术家在上世纪90年代就曾表示：美术院校的学生90%都会改行，10%能坚持下来继续做艺术，而能够坚持，离成功就不远了。
大学中的职业规划是为了指导大学生未来更好地就业，在大学期间就开始尝试了解社会要求，了解职场要求，以便在大学毕业时，尽快地找到适合自己的工作，融入社会、融入职场，
最近有朋友介绍一个北京服装学院的设计专业的往届生，北服的设计专业，在行业内还是能够得到认可，专业性比较强的，可这位女生毕业后，仅做了一年的专业，便在领导的要求下转行从事了内部的账务管理与行政方面的岗位，工作两年后，她觉得自己不喜欢行政的琐碎，还想回到设计方向。
但经过找工作的一番洗礼，她发现，现在设计专业的待遇水平还不如行政呢!大家心目中行政工作专业性差，工作琐碎，不容易出成绩，但由于需求广泛，目前待遇水平并不低。
而看起来高大上的艺术设计，反而由于行业不太景气，从业人员太多，专业素质参差不齐，不但工作不好找，待遇也比较低，反正，你爱干不干吧!
从这位女生的案例来看，艺术生就业前景一般，是否坚持在艺术类专业，要看自己是否真正喜爱本专业，是否具备从事本专业的优势;喜爱且有专业能力的话，再艰难，坚持就是胜利;不喜爱没优势的话，那就可以考虑转行。
[艺术生就业前景]
装饰艺术设计的就业面很广，原因在于我国快速发展的经济，市政建设项目和房地产项目如雨后春笋，无论是室内设计还是景观设计均需要大量的环境艺术设计人才，环境艺术的专业涵盖从过去的室内设计发展到今天室外设计、广场设计、园林设计、街道设计、景观设计、城市道路桥梁设计等全方位、多范围的设计领域。
现代人们生活水平和公共场所消费档次的提高，设计也由过去偏重于硬件设施环境的设计转变为今天重视人的生理、行为、心理环境创造等更广泛和更深意义的理解，除了美观外还要有艺术性、欣赏性、创造联想性等，是近年来的一个新兴的行业。
文化产业异军突起，揭示了经济规律运动之必然，在产业结构日趋模糊和经济发展方向混乱的信息化之际，重新引导、梳理了全球经济一体化格局下的产业结构调整，正确导航了世界经济的前进走向。世界经济结构的发展趋势断言：21世纪，文化产业将从边缘产业进入各个经济强国以及绝大多数中等收入国家的主要产业乃至核心产业，因此将成为最具发展潜力和前景的大经济领域。而我国文化产业还处于发展初期，产业规模较小，我国文化产业实现增加值占GDP的份额不到3%，同时，由于传统文化体制“条块分割”的制约，我国文化产业完整的产业体系还没有完全形成，这使我国成为世界上最大的潜在文化市场，而且目前我国高校中设立该专业的学校仅30多所，照目前我国文化产业的发展情况来看，发展余地大，人才稀缺，应有较好的就业前景。
-艺术博物馆
-交响乐队
-话剧组
-顾问公司
-雕刻艺术公司
-电影制片公司
美国艺术管理专业
在给艺术管理定义之前，先给艺术一个定义，艺术可分为表演艺术(音乐、舞蹈)，造型艺术(绘画、雕塑、建筑)，语言艺术(文学)，综合艺术(戏剧、影视)。根据表演的时空性质，又可分为时间艺术(音乐)，空间艺术(绘画、雕塑、建筑)，和时空并列艺术(文学、戏剧、影视)等。简而言之，“凡是符合人的审美需求，可以用音乐、舞蹈、戏剧、美术等表现形式来具体体现的，就是艺术”。
视觉艺术主要通过视觉方式来感受，包括绘画、书法、雕塑、摄影、装置、录像、行为等传统和现代形态的艺术形式。一个视觉艺术的生态链中就自然需要有人来计划、组织、协调、指挥，发挥管理职能。视觉艺术管理就是与这些艺术相关的管理，涉及战略、组织和人员等层面。
表演艺术，戏剧，音乐以及其它舞台艺术应该都算的，出来之后能管理剧场音乐厅。
公共艺术，具体内容各学校并未表明，但有点偏向社区或者是路边的雕塑之类。
文化产业，这个更广泛一些，连广播电影电视之类的一起包括进去了。
美国的艺术管理设置情况
1)设在教育学院或艺术学院的艺术教育系。哥伦比亚大学教育学院(Teachers College, Columbia University)艺术与人文系的艺术管理专业、纽约大学(New York University)教育学院艺术与艺术职业系的视觉艺术管理专业、俄亥俄州立大学(Ohio State University)艺术学院艺术教育系的艺术管理与政策专业/方向、佛罗里达州立大学(FloridaState University)艺术教育系的艺术管理专业/方向。
2) 设在艺术学院。哥大的艺术管理专业1971年创建于艺术学院，1990年转入教育学院。现在的如耶鲁大学戏剧学院(YaleUniversity)、纽约的布莱特学院(PrattInstitute)、纽约时装学院(FashionInstitute of Technology)、芝加哥艺术学院(The School of the Art Institute of Chicago) 、芝加哥哥伦比亚学院(Columbia College,Chicago)、费城德雷克赛尔大学(DrexelUniversity)、俄勒冈大学(Universityof Oregon)。
`3) 设在商学院或公共管理学院。如卡耐基梅隆大学(CarnegieMellon University) 、印第安纳大学(Indiana University)。
4) 设在文理学院的艺术史或艺术系等。如华盛顿的美国大学(American University)、费城的天普大学(Temple University)
? 设在教育学院，可以更加侧重艺术管理的社会教育性。
? 设在艺术学院，可以更加强调艺术方面的专业性。
? 设在商学院，可以更侧重艺术管理的商业经营方面
? 设在公共管理学院，可以更强调艺术管理的政策层面和公共服务性。
据了解，美国共有56所主要大学设立了艺术管理专业，如伯克利音乐学院、哥伦比亚大学、迈阿密大学，其中，2所大学设立了阶段性的培训课程，学时1周或1周以上;16所设有本科学位教育，学时3-4年;38所设有研究生(硕士或博士)学位教育，学时1~3年。另外还有一些学校提供远程教育，为有志于艺术管理的人们提供学位或者培训课程。
美国三大艺术之都
围绕着世界现代艺术之都纽约、高科技和电影娱乐业核心地带洛杉矶、以及历史文化名城芝加哥，形成三股强大的艺术旋风。美国的美术发展区域以东部的纽约、西部的洛杉矶、中部的芝加哥地区为中心辐射。
纽约：作为世界现代艺术之都，凭借其地利优势，是传统和前卫交融、新旧艺术并行之地，汇集了顶级的艺术资源。在纽约及其周围地区，有《美国新闻与世界报道》最佳美术学院排名第一的耶鲁大学艺术学院、排名第二的罗德岛设计学院、排名第四和第七的弗吉尼亚联邦大学艺术学院和马里兰艺术学院。
洛杉矶：西海岸的艺术重镇以加州的旧金山与洛杉矶两大城市为主，作为高新科技和电影娱乐业的核心城市，它们对新艺术和各种文化的吸收力很强，也因此使得该地区的艺术发展相当繁荣，走在时代前列。洛杉矶有排名第四的加州大学洛杉矶分校。
芝加哥周围：中部的伊利诺伊州及相邻各州的艺术院校，依托严谨的教学和训练，毕业生的高素养和专业水准也受到广泛公认。此区域内，有20《美国新闻与世界报道》美术专业研究生院综合排名第二的芝加哥艺术学院、排名第七的密西根州的克兰布鲁克艺术学院。
但这种差异在不同留学国家情况也不一样,主要由各国艺术类院校的不同课程设置和学科优势情况决定.在俄罗斯、乌克兰、白俄罗斯院校设置中,应用艺术类比传统艺术类要少,按照比例,应用艺术占30%,传统艺术占70%.这主要是由于三个国家艺术院校的传统专业即古典学院派专业在世界地位更高,认可度更高,师资力量和教学传统更具优势.
在就业情况上,应用艺术类与传统艺术类也不一样.威久留学市场部经理冯继尚认为,应用艺术类学生就业较吃香,传统艺术类学生就业较个人情况而定,因为是不同的艺术熏陶,各个领域都各有差异.
艺术类专业过热了吗?专家指出,通过视觉来传达的艺术作品正随着科技的进步呈现出多种多样的发展态势.传统的美术、音乐表演等专业已经渐渐显露出就业面狭窄等问题.
传统艺术正与计算机技术、工业、建筑、管理等学科不断交叉,衍生出许多新的专业,这些专业也相应地成了近年来的热门.上海市劳动部门有报告指出,目前,广告设计、工业设计、建筑设计、环境艺术设计、公关策划、动漫制作、游戏策划、游戏设计等专业人才紧缺.
毋庸置疑,艺术类专业正朝多学科综合的方向发展,实用艺术的应用范围越来越广.不懂物理和建筑,就无法搞建筑、装潢设计;不懂计算机就做不出数字化影音作品.艺术学科的这种发展,也说明艺术和其他学科的文化知识是相辅相成的.文化课严重缺失的“跛脚”毕业生就业压力必然不小.
国内近几年文化产业的迅速发展,艺术文化人才有一定的发挥空间,艺术类专业学生大部分回到国内发展,回国和在国外的比例大致是8:2.归国学生中学美术类的主要是去设计公司、设计院、艺术文化管理公司、绘画工作室或者从事大学艺术教育;学音乐类的主要是去演出团体、大学、艺术经纪文化公司等.
人才市场的需求是更多的工业设计人才.由于工业产品的市场空间很大程度上依赖于工业设计,因此如今在汽车、手机、电脑市场竞争中,企业越来越关注产品设计问题.目前国外许多大企业都拥有庞大的设计机构,像日本东芝拥有数以百计的工业设计师,海尔集团也高薪聘用了多名外国工业设计专家.而我国目前的工业设计专业毕业生数量有限.最近几年,随着创意产业的崛起,为求职者提供了广阔的发展空间.目前上海创意产业从业人员占总就业人口的比例还不到千分之一,而纽约的这一比例为12%,伦敦为14%,东京为15%.来自就业市场的信息显示,上海创意产业对环境设计、建筑设计、服装设计、软件设计等设计人才的需求不断看涨.
不管怎么样,艺术类专业的人才在当今社会,艺术类专业就业前景也相当可观.还是有市场的,就业前景客观,当然,这都需要从业者的努力.
[艺术类专业就业前景]
影视表演专业
培养目标：培养具有影视表演必需的文化基础与专业知识，掌握现代化表演的基本技能，具有影视表演、配音、舞台演出、节目主持等能力的高级技术应用性专门人才。
核心课程：大学语文、作品分析、表演、台词、形体训练、声乐、节目主持、艺术概论、影视文化、艺术讲座、音乐欣赏、美术作品欣赏、影视配音、化妆、技能训练（骑马、射击、格斗、游泳、驾驶）、化妆实训、舞台剧实训、影视剧演出等，以及各校的'主要特色课程和实践环节。
就业方向：随着文化事业的发展和成熟，对演艺人才需求空间扩大，演艺人才从业的多样性，各类学校进行影视表演教学和教学研究的教师，教学研究工作，在电影厂、电视台、电视剧制作中心等从事相关专业工作。
电影学专业
培养要求:该专业学生具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识、具备较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏等方面的能力。
就业方向:电影学专业的毕业生主要去向为：1、大中专院校。2、新闻出版机构。这包括报社、杂志社和出版社等单位。3、相关国家机关和行政单位。这主要是指国家广电总局、中影公司、地方广电集团（局）以及文联等单位。进入这些机构一般都需要参加国家或地方的公务员考试。4、影视传媒行业。主要是指中央电视台、地方电视台以及各种影视传媒公司等。5、企业、公司宣传部门。在三年的研究生生涯中，许多人都会有到电视台、杂志、报纸实习的机会，能够积累一些媒体工作经验，所以，毕业时，大企业、大公司的宣传部门（主要是媒体宣传岗位）也就成了一个就业方向。
1、电视节目制作专业
电视节目制作专业培养具备电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识和技能、能从事电视节目编导、艺术摄影、音响设计、撰稿、制作等方面工作的高级技术应用性专门人才，要求学生掌握电视节目制作的基本技能。
毕业生适宜在各大中型影视制作公司影视制作部、广告公司影视制作部、企事业单位宣传部门、各区市县电视台、报社、杂志社、新闻图片社、网络公司影视动画制作部等从事影视节目制作工作。
如电视节目策划及制作人员(摄像师、电视编辑、记者)、影视技术制作人员、影视动画制作师、多媒体创意设计师、网络公司视频资源制作人员。
2、广播电视编导专业
本专业主要培养掌握广播电视节目编导、策划、创作、制作等方面的专业理论、知识与技能，具有较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏能力，具备一定的'文化与科学知识，能在广播电影电视系统或其它部门从事广播电视节目编导等方面工作的应用型人才的艺术专业。
毕业生可在各级广播电影电视系统和文化部门从事广播、电视节目编导、艺术摄影、音响设计、音响导演、撰稿、编剧、导演、制作、社教及文艺类节目主持人等方面工作，也可在平面媒体担任文字记者、摄影记者等。
★ 会计专业就业前景
★ 财务经理就业前景
★ 航空运输就业前景
★ 软件技术就业前景
★ 网络工程就业前景
★ 营销策划就业前景
