下面小编给大家带来《虞美人述怀》翻译及赏析（共含12篇），希望能帮助到大家!同时，但愿您也能像本文投稿人“字典里没冬天”一样，积极向本站投稿分享好文章。
苏轼
归心正似三春草。试著莱衣小。橘怀几日向翁开。怀祖已瞋文度、不归来。
禅心已断人间爱。只有平交在。笑论瓜葛一枰同。看取灵光新赋、有家风。
【前言】
《虞美人·述怀》是北宋文学家苏轼所创作的一首词。上片四句全部用典，赞颂了友人马中玉的孝养之心；下片则主要把自己的心绪和情感与友人进行对比，自愧不如。全词叠用事典，妥贴自然，赞美了马中玉的高尚品格，但词意略显晦涩，难以理解。
【注释】
⑴虞美人：词牌名，原唐教坊曲名。
⑵三春草：意谓探望母亲的归心如春草越来越盛。孟郊《游子吟》：“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。”
⑶橘怀：用陆绩怀橘故事来比喻马中玉孝敬父母。《三国志》卷五七《吴志·陆绩传》：“陆绩，字公纪，吴郡吴人也。父康，汉末为庐江太守。绩年六岁，于九江见袁术。术出橘。绩怀三枚；去，拜辞，鼬。术谓日：‘陆郎作宾客而怀橘乎？绩跪答日：‘欲归遗母。’术大奇之。”
⑷怀祖句：化用《晋书·王湛传》事典，卷七十五：“坦之还家省父，而述爱坦之，虽长大，犹抱置膝上。”瞋（chēn）：瞪眼发怒。
⑸禅心已断人同爱：意谓自己心境清静澄明，已无七情六欲，不像马中玉那样执著于人间情爱了。
⑹笑论瓜葛一枰同：意谓不论什么关系都一视同仁。瓜葛：瓜、葛是两种蔓生的植物，蔓生纠结，比喻各种亲友关系。
⑺灵光新赋：指王延寿作的《灵光殿赋》。
【翻译】
马中玉探母归心如三月春草之盛，像老莱子著小儿衣以取悦父母一样孝敬父亲；像三国吴人陆绩六岁见袁术时，悄悄怀揣三枚橘子，欲归送母亲；又像晋人王坦之不速归探父怀祖，父亲便要瞪眼发怒了。我心境清静澄明，已无七情六欲，不像马中玉那样执著于人间情爱了。只有平昔之交，不论什么纠葛亲友关系都一视同仁。看一下《灵光》新赋，颇有马中玉的诗书传家风范。
【赏析】
上片赞颂友人马中玉对其父母的孝养之心：四句全部用典。“归心正似三月草”，化用孟郊《游子吟》诗事；“试着莱衣小”，乃选用《列女传》“老莱子孝养二亲”之典；“橘怀几日向翁开”，是用《三国志·吴志·陆绩传》之故事；“怀祖已嗔文度、不归来”，乃化用《晋书·王湛传》事典。这些典故均附含马中玉性情之实际，贴切自然，启人联想，可以窥见词人的学识渊博和才艺出众。
下片则叹息自己的心绪和情感，远不如友人马中玉的热烈积极：“禅心已断人间爱，只有平交在。笑论瓜葛一秤同。”词人在仕途上屡遭挫折，佛家的清静澄明，已浸透了他的心灵，消磨掉了炽热的情感，已不似马中玉这般执著于人间的诸般情爱了。所剩下的，只有平昔之交，不论什么纠葛亲友关系，都一视同仁。平交意指平淡之心。词篇在与友人的对比反差中，突出烘托了马中玉的孝亲个性和形象。末句：“看取灵光新赋、有家风”，又回到用典的.艺术方法上，它以后汉王延寿作《灵光殿赋》的才华横溢、卓然出众，再次补充赞美了马中玉的诗书传家风范。
全词叠用事典，引喻譬类，意象复加地塑造了马中玉友人的高尚品格和丰满形象，堪称是词人“以才学为词”的典型之作。引譬用典，可使词章含蓄蕴藉，别造新境，烘云托月，虚实相生；然而，这首词典故过多，也往往形成词意晦涩，阻滞思路，不易霎时领会词旨的缺憾。
虞美人翻译及赏析
虞美人晏几道翻译赏析，这是北宋著名词人、婉约派重要作家晏几道所创作的词作，这首词中着意刻画的女子形象，隐含着作者自伤幽独之感。
原文：
虞美人·曲阑干外天如水
晏几道
曲阑干外天如水，昨夜还曾倚。初将明月比佳期，长向月圆时候、望归。
罗衣著破前香在，旧意谁教改。一春离恨懒调弦，犹有两行闲泪、宝筝前。
虞美人·曲阑干外天如水字词解释：
①初：刚分别时。
②长：同常。
③罗衣著破：著，穿。
④ 闲泪：闲愁之泪。
虞美人·曲阑干外天如水翻译：
回廊上的栏杆曲曲弯弯，外面的天色像水一样清澈湛蓝。昨天晚上，我也曾在这里凭倚栏杆。人们都把明月比作佳期，认为月满时人也会团圆。因此我每天都在这里倚眺望，盼望心上人早日回到身边。
绫罗的衣服虽已穿坏，但以前的余情尚在，令我缅怀留恋。可是不知旅行在外的游子，是谁让他把初衷改变。一春以来，因为离愁别恨而满怀愁怨，也懒得抚筝调弦。还有那两行因闲愁而伤心的眼泪，滴落在那宝筝的面前。
虞美人·曲阑干外天如水创作背景：无
虞美人·曲阑干外天如水赏析：
这首词写的是怀人怨别的传说超标。在刻画女主人公的行动和心态时，却很有很有艺术特色。上片写圆月夜倚栏盼望人归，突出期盼之急切，下片写痴情不改、满怀离恨的愁苦幽怨，上片写倚栏望月盼归，下片写整个春天都充满离恨别情。
起首两句主写倚阑，而写今夕倚阑，却从“昨夜曾倚”见出，同样一句词，内涵容量便增加一倍不止。——既然连夜皆倚阑而望，当还有多少个如“昨夜”者！“ 天如水” ，比喻夜空如水般明澈与清凉，可是其意不在于写天，而在于以明净的天空引出皓洁的明月。歇拍两句写女主人公的对月怀人。男子去后一直不回来，也没说准什么时候回来，她结想成痴，就相信了传统的或当时流行的说法—— 月圆人团圆，每遇月圆，就倚阑苦望。词中写女主人公倚阑看月，从希望到绝望，有其独到之处。“初将”是说“本将”，这一语汇，便已含有“后却不然”的意味。下面却跳过这层意思，径写“长望”，其中自有一而再、再而三以至多次的希望和失望的`交替在不言之中。“初”字起，“长”字承转，两个要紧的字眼，括尽一时期以来望月情事，从中烘托出女主人公的痴情和怨意。
过片两句，从等待无望而终于悟知痴想成虚。“罗衣著破”，是时长日久；“前香在”，则以罗衣前香之犹存比喻往日欢情的温馨难忘，委婉表达对旧情的缱绻眷恋。“旧意谁教改？”问语怨意颇深。人情易变，不如前香之尚在；易散之香比人情还要持久，词中女主人公感到深深的痛苦。结拍二句，点出全词的“离恨”主旨，以“一春”写离恨的时间久长，以“懒调弦”、“两行闲泪”形容离恨的悲苦之深，将愁极无聊之感抒写到极致。春日本为芳思缠绵之时，然而日日为离恨所苦，自然无心调弦弹筝，然而又百无聊赖，于是不得不对着筝弦黯然神伤。这种内心的苦恨，被作者表现得维妙维肖。陈延焯谓“北宋晏小山工于言情”，确然不错。此词运笔有迥环往复之妙，读之使人心魂摇荡，低徊不已。
全词刻画人物心理细腻生动，词意哀婉，语言质朴，构思巧妙，感情真挚。
个人资料：
晏几道（1038年—11），北宋著名词人。字叔原，号小山，汉族，抚州临川文港沙河（今属江西省南昌市进贤县）人。晏殊第七子。
历任颍昌府许田镇监、乾宁军通判、开封府判官等。性孤傲，中年家境中落。与其父晏殊合称“二晏”。词风似父而造诣过之。工于言情，其小令语言清丽，感情深挚，尤负盛名。表达情感直率。多写爱情生活，是婉约派的重要作家。有《小山词》留世。
是北宋文学家“苏门四学士”之一的秦观的作品，虞美人是比较常见的词牌名之一，秦观的这首虞美人全名是《虞美人・碧桃天上栽和露》，是一首咏怀自伤身世的词。
原文：
虞美人・碧桃天上栽和露
秦观
碧桃天上栽和露，不是凡花数。乱山深处水萦回，可惜一枝如画为谁开？
轻寒细雨情何限！不道春难管。为君沉醉又何妨，只怕酒醒时候断人肠。
虞美人翻译：
天上碧桃露滋养，不同俗卉与凡花。乱山之中，萦水之畔，可惜一支如画为谁开？
清寒细雨显柔情，怎奈春光短暂，美景将逝。为君酣醉又何妨，只怕酒醒时分人断肠。
虞美人字词解释：
①碧桃：一种观赏桃花。此指仙桃，借以赞颂主人的宠姬碧桃。
②数：辈。
③萦（yíng）回：盘转回旋。
④不道：不奈，不堪。这里“春”为双关语，既指喻作者对碧桃的赏爱，也寓有碧桃春心萌动，又难以表述之意。
⑤君：指花，也指双方。
虞美人背景：
秦观于元丰八年（1085年）考中进士，初为定海主簿、蔡州教授，元v二年（1087年）苏轼引荐为太学博士，后迁秘书省正字，兼国史院编修官。绍圣元年宋哲宗亲政后（1094年）“新党”执政，“旧党”多人遭罢黜。秦观出杭州通判。在京城几年间，曾经有一位大官大摆宴席，将秦观也请去了。秦观在这些达官显贵中，卓然不群，别有一种绝世风姿。大官的一个宠姬碧桃频频向秦观劝酒，秦观都一饮而尽，毫不推辞。碧桃的.倾慕之情已有所流露。当秦观也为她斟酒时，那位大官慌忙阻止道：“碧桃是不饮酒的。”可是没想到，碧桃竟接过酒杯说：“今天我就为秦学士拼了这一醉了！”举杯一饮而尽。秦观领会这一片深情，但却不能有别的表示，只能当场写下这首《虞美人》。这使得那位高官恼怒万分，并且说：“以后永远不让她出来见客了，满座的人听后，都哈哈大笑起来。
虞美人赏析：
碧桃天上栽和露，不是凡花数。乱山深处水萦回，可惜一枝如画为谁开？轻寒细雨情何限，不道春难管。为君沉醉又何妨，只怕酒醒时候断人肠。秦观词作鉴赏此词运用新巧别致的比喻手法，表现了怀才不遇、伤春惜别的主题。词人用细腻的笔墨，精心刻绘出完整的形象来作比喻。词的上片写仙桃，下片写美人，以仙桃比喻美人，而美人又是作者寄托身世、用以自况的对象。首句化用晚唐诗人高蟾《下第后上永崇高侍郎》“天上碧桃和露种”句，只是把“种”改为“栽”，并稍易语序。再言“不是凡花数”，以赞美花的仙品，说它象天上和露栽种的碧桃，不是凡花俗卉一般。接下来“乱山深处水萦回，可惜一枝如画为谁开？”两句却突作转折，极力一抑，显示这仙品奇葩托身非所。乱山深处，见处地之荒僻，因此，它尽管具有仙品高格，萦回盘绕的溪边显得盈盈如画，却没有人来欣赏。过片“轻寒细雨情何限，不道春难管。”两句，写花暮春的轻寒细雨中动人的情态和词人的惜春的情绪。细雨如烟，轻寒恻恻，这盈盈如画的花显得更加脉脉含情，无奈春天很快就要消逝，想约束也约束不住。花的含情无限之美和青春难驻的命运这里构成无法解决的矛盾。结句“为君沉醉又何妨，只怕酒醒时候断人肠！”说的是因为怜惜花的寂寞无人赏，更同情花的青春难驻，便不免生出为花沉醉痛饮，以排遣愁绪的想法。君，这里指花。“只怕”二字一转，又折出新意，说是想到酒醒以后，面对的将是春残花落的情景，岂不更令人肠断？这一转折，将惜花伤春之意更深一层地表达了出来。此词通过仙桃这一美的形象，来寄托作者怀才不遇、美而不被赏识的身世感慨。作者善于利用转折突变的方式表达感情，先充分描写桃的非凡、美丽，下面突然转写它生非其地，强调它的身世悲哀；先写春光多情，让人惬意，然后笔墨一转，叹惜其不由人意。这种转折变化中，造成一种情绪上的迭宕起落，收到了百转千回、凄咽恻断的艺术效果。
个人资料：
秦观（1049-1100）字太虚，又字少游，汉族，北宋高邮（今江苏省高邮市）人，别号邗沟居士、淮海居士，世称淮海先生。“苏门四学士”之一，被尊为婉约派一代词宗，官至太学博士，史馆编修。代表作品：《鹊桥仙》《淮海集》《淮海居士长短句》；
秦观是北宋文学史上的一位重要作家，但在秦观现存的所有作品中，词只有三卷100多首，而诗有十四卷430多首，文则达三十卷共250多篇，诗文相加，其篇幅远远超过词若干倍。
秦观一 生坎坷，所写诗词，高古沉重，寄托身世，感人至深。苏轼过扬州，亲自看望秦观，正巧孙觉、王巩亦在高邮，乃相约游东岳庙，载酒论文，吟诗作赋，一时传为佳话。秦观生前行踪所至之处，多有遗迹。如浙江杭州的秦观祠，丽水的秦观塑像、淮海先生祠、莺花亭；青田的秦学士祠；湖南郴州三绝碑；广西横县的海棠亭、醉乡亭、淮海堂、淮海书院等。秦观墓在无锡惠山之北粲山上，墓碑上书“秦龙图墓”几个大字。有秦家村、秦家大院以及省级文物保护单位古文游台。后于元丰八年（1085年）考中进士，初为定海主簿、蔡州教授，元v二年（1087年)苏轼引荐为太学博士，后迁秘书省正字，兼国史院编修官。哲宗于绍圣元年亲政后（1094年）“新党”执政，“旧党”多人遭罢黜。秦观出杭州通判，道贬处州，任监酒税之职，后徙郴州，编管横州，又徙雷州。徽宗即位后秦观被任命为复宣德郎，之后在放还北归途中卒于藤州。
相关推荐：
苏轼《虞美人》翻译赏析
无情汴水自东流，只载一船离恨，向西州。
[译文] 无情的汴水竟自向东流去，船儿载着那满怀离恨的人儿向西州而去。
[出自] 苏轼 《虞美人》
波声拍枕长淮晓，隙月窥人小。无情汴水自东流，只载一船离恨别西州。
竹溪花浦曾同醉，酒味多于泪。谁教风鉴在尘埃？酝造一场烦恼送人来！
注释：
题解：公元1084年冬（史料记载为元丰七年十一月）作于淮河上，与秦观饮别（见《冷斋夜话》）。
长淮：指淮河。
隙月：（船篷）隙缝中透进的月光。
汴水：古河名。唐宋时将出自黄河至淮河的通济渠东段全流统称汴水或汴河。
西州：古建业城门名。晋宋间建业（今江苏南京）为扬州刺州治所，以治事在台城西，故称西州。《晋书·谢安传》谓安死后，羊昙“辍乐弥年，行不由西州路……不觉至州门，左右白曰：‘此西州门。’昙悲感不已。”
风鉴：风度识见，也指对人的观察、看相。这句意谓：谁使得秦观这样为我所赏识的优秀人才却被沦落、埋没。
译文：
饮别后归卧船中，只听到淮水波声，如拍枕畔，不知不觉又天亮了。从船篷缝隙中所见之残月是那么小。汴水无情，随着故人东去；而我却满载一船离愁别恨，独向西州。
竹溪的花圃之间，你我曾经一同大醉，当日欢聚畅饮时的情谊胜过了别后的伤悲。你这样优秀的人才怎能会沦落、埋没在俗世中呢？想起此事，新的烦恼又不禁扰人而来。
赏析：
此词为公元1084年（元丰七年）冬作者至高邮与秦观相会后，于淮上饮别之词。词中反映了苏、秦两人的深挚情谊。
起二句，写淮上饮别后的情景。秦观厚意拳拳，自高邮相送，溯运河而上，经宝应至山阳，止于淮上，途程二百余里。临流帐饮，惜别依依。词人归卧船中，只听到淮水波声，如拍枕畔，不知不觉又天亮了。着一“晓”字，已暗示一夜睡得不宁贴。“隙月”，指船篷罅隙中所见之月。据王文诰《苏文忠公诗编注集成·总案》载，苏轼于冬至日抵山阳，十二月一日抵泗州。与秦观别时当在十一月底，所见之月是天亮前从东方升起不久的残月，故“窥人小”三字便形容真切。“无情汴水自东流，只载一船离恨向西州”，二语为集中名句。汴水一支自开封向东南流，经应天府（北宋之南京，今河南商丘）、宿州，于泗州入淮。苏轼此行，先由淮上抵泗州，然后溯汴水西行入应天府。流水无情，随着故人东去，而自己却载满一船离愁别恨，独向西行。“无情流水多情客”（《泛金船》），类似的意思，苏词中也有，而此词之佳，全“载一船离恨”一语。以水喻愁，前人多有，苏轼是词，则把愁恨物质化了，可以载船中，逆流而去。这个妙喻被后人竞相摹拟。李清照《武陵春》词：“只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁”，声名竟出苏词之上。
“西州”，龙榆生《东坡乐府笺》引傅注以为扬州，其实词中只是泛指西边的'州郡，即东坡此行的目的地。
过片二句，追忆当年两人同游的情景。公元1079年（元丰二年），东坡自徐州徙知湖州，与秦观偕行，过无锡，游惠山，唱和甚乐；复会于松江，至吴兴，泊西观音院，遍游诸寺。词云“竹溪花浦曾同醉”，当指此时情事。“酒味”，指当日的欢聚；“泪”，谓别后的悲辛。是年端午后，秦观别东坡，赴会稽。七月，东坡因乌台诗案下诏狱，秦观闻讯，急渡江至吴兴询问消息。以后几年间，苏轼居黄州贬所，与秦观不复相见。“酒味多于泪”，当有感而发。末两句故作反语，足见真情。“风鉴”，指以风貌品评人物。吴处厚《青箱杂记》卷四：“风鉴一事，乃昔贤甄识人物拔擢贤才之所急。”东坡对秦观的赏拔，可谓不遗余力。公元1074年（熙宁七年），东坡得读秦观诗词，大为惊叹，遂结神交。三年后两人相见，过从甚欢。后屡次向王安石推荐秦观。可见文人高士之友谊实非常人可比。
“无情汴水自东流，只载一船离恨向西州”，这一名句成了后人朝香的经典，苏东坡的门人张耒的“亭亭画舸系春潭，只待行人酒半酣。不管烟波与风雨，载将离恨过江南”（《绝句》），就是模仿他的老师。从李清照的“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”（《武陵春》）之中，也可见苏东坡的流风余韵。
虞美人古诗翻译赏析
相信大家对虞美人这篇古诗一点都不陌生吧，虞姬，是楚汉之争时期西楚霸王项羽的美人，以下是“虞美人古诗翻译赏析”，希望给大家带来帮助！
虞美人
作者：李煜
春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。
注释
①此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄 韵转两平韵。
②了：了结，完结。
③砌：台阶。雕阑玉砌：指远在金陵的 南唐故宫。应犹：一作“依然”。
④朱颜改：指所怀念的人已衰老。
⑤君： 作者自称。能：或作“都”、“那”、“还”、“却”。
赏析
此词大约作于李煜归宋后的第三年。词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的绝命词了。全词以问起，以答结；由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。诚然，李煜的.故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处：“春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却；小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。可以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。
李煜
李煜，五代十国时南唐国君，961年-975年在位，字重光，初名从嘉，号钟隐、莲峰居士。汉族，彭城（今江苏徐州）人。南唐元宗李璟第六子，于宋建隆二年(961年)继位，史称李后主。开宝八年，宋军破南唐都城，李煜降宋，被俘至汴京，封为右千牛卫上将军、违命侯。后因作感怀故国的名词《虞美人》而被宋太宗毒死。李煜虽不通政治，但其艺术才华却非凡。精书法，善绘画，通音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高。千古杰作《虞美人》、《浪淘沙》、《乌夜啼》等词。在政治上失败的李煜，却在词坛上留下了不朽的篇章，被称为“千古词帝”。
虞美人诗句翻译赏析
虞美人
作者：李煜
春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。
注释
①此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄 韵转两平韵。
②了：了结，完结。
③砌：台阶。雕阑玉砌：指远在金陵的 南唐故宫。应犹：一作“依然”。
④朱颜改：指所怀念的人已衰老。
⑤君： 作者自称。能：或作“都”、“那”、“还”、“却”。
译文
这年的时光什么时候才能了结，往事知道有多少！昨夜小楼上又吹来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛。
精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是所怀念的人已衰老。要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的'滔滔春水滚滚东流。
赏析
本词大概是作于李煜归宋后的第3年。在本词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。这样的话，它等于是李煜的绝命词了。全词以问起，以答结；由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处：“春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却；小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。可以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。
《虞美人》古词翻译及赏析
●虞美人
苏轼
波声拍枕长淮晓，隙月窥人小。
无情汴水自东流，只载一船离恨向西州。
竹溪花浦曾同醉，酒味多于泪。
谁教风鉴尘埃？
酝造一场烦恼送人来！
苏轼词作鉴赏
此词为元丰七年（1084）十一月作者至高邮与秦观相会后，于淮上饮别之词。词中反映了苏、秦两人的深挚情谊。
起二句，写淮上饮别后的情景。秦观厚意拳拳，自高邮相送，溯运河而上，经宝应至山阳，止于淮上，途程二百余里。临流帐饮，惜别依依。词人归卧船中，只听到淮水波声，如拍枕畔，不知不觉又天亮了。着一“晓”字，已暗示一夜睡得不宁贴。“隙月”,指船篷罅隙中所见之月。据王文诰《苏文忠公诗编注集成。总案》载，苏轼于冬至日抵山阳，十二月一日抵泗州。与秦观别时当十一月底，所见之月是天亮前从东方升起不久的残月，故“窥人小”三字便形容真切。“无情汴水自东流，只载一船离恨向西州”,二语为集中名句。汴水一支自开封向东南流，经应天府（北宋之南京，今河南商丘）、宿州，于泗州入淮。苏轼此行，先由淮上抵泗州，然后溯汴水西行入应天府。
流水无情，随着故人东去，而自己却载满一船离愁别恨，独向西行。“无情流水多情客”（《泛金船》），类似的意思，苏词中也有，而本词之佳，全“载一船离恨”一语。以水喻愁，前人多有，苏轼是词，则把愁恨物质化了，可以载船中，逆流而去。这个妙喻被后人竞相摹拟。李清照《武陵春》词：“只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁”,声名竟出苏词之上。
“西州”,龙榆生《东坡乐府笺》引傅注以为扬州，其实词中只是泛指西边的'州郡，即东坡此行的目的地。
过片二句，追忆当年两人同游的情景。元丰二年，东坡自徐州徙知湖州，与秦观偕行，过无锡，游惠山，唱和甚乐。复会于松江，至吴兴，泊西观音院，遍游诸寺。词云“竹溪花浦曾同醉”,当指此时情事。“酒味”,指当日的欢聚：“泪”,谓别后的悲辛。元丰二年端午后，秦观别东坡，赴会稽。七月，东坡因乌台诗案下诏狱，秦观闻讯，急渡江至吴兴寻问消息。以后几年间，苏轼居黄州贬所，与秦观不复相见。“酒味多于泪”,当有感而发。末两句故作反语，足见真情。“风鉴”,指以风貌品评人物。吴处厚《青箱杂记》卷四：“风鉴一事，乃昔贤甄识人物拔擢贤才之所急。”东坡对秦观的赏拔，可谓不遗余力。熙宁七年（1074年），东坡得读秦观诗词，大为惊叹，遂结神交。三年后两人相见，过从甚欢。后屡次向王安石推荐秦观。
可见文人高士之友谊实非常人可比。
虞美人古诗原文翻译及赏析
《虞美人》作者是宋朝文学家周邦彦。其古诗全文如下：
廉纤小雨池塘遍，细点看萍面。一双燕子守朱门，比似寻常时候、易黄昏。
宜城酒泛浮香絮，细作更阑语。相将羁思乱如云，又是一窗灯影、两愁人。
【前言】
《虞美人·廉纤小雨池塘遍》创作年代：北宋。文学体裁：词。作者：周邦彦。这首词，感人处于情感的朴实沉挚，与之相应，词人并未使用他所娴熟的一些技巧。他只是以直笔将两个有情人临别前夕的绵绵话别一往平铺，既朴实，又深沉，别具一种极厚重的感人力量。
【注释】
⑴廉纤：纤细连绵貌。韩愈《晚雨》：“廉纤晚雨不能睛，池岸草边蚯蚓呜。
⑵萍面：池塘的水面生满了浮萍。
⑶朱门：红漆大门。
⑷比似：比起。
⑸宜城酒：汉南郡宜城（今湖北宜城县南）生产的名酒。香絮：形容酒面浮沫，又名“浮蚁”。晋代张载《酃酒赋》称赞宜城酒：“缥蚁萍布，芳香酷烈。”。
⑹更阑：夜深。古人一夜分五更。阑，将尽。
⑺相将：相共，共同。
⑻羁思：离愁别绪。
【翻译】
如丝的细雨洒遍了池塘，在长满浮萍的水面，溅起了无数小点点。朱红色的门檐下，一双燕子守在窠里不再飞去。啊，今天的这个黄昏，来得似乎比往常要早。
杯里的宜城酒浮泛着香絮般的'白沫。我们喁喁细语直到夜深。在这即将分手的时刻，我们的离愁别恨像乱云一般难以分，怎么又是这样啊——一窗摇曳的灯影，两个黯然相对的有情人。
【赏析】
爱情与离愁是词常写的两个主旨。周邦彦的这首词就是两大主旨交织铺陈，极尽其妙。
上片从白天写到黄昏，空间是户外。“廉纤小雨池塘遍”，落笔便是一番凄凄雨景。廉纤，是叠韵连绵辞，形容小雨连绵不断的样子。此句暗用韩愈《晚雨》“廉纤小雨不能晴”诗意。小雨洒遍池塘，“细点看萍面”。本来，池塘的水面生满了浮萍，故称萍面。现，词人看那雨中池塘，则是万千雨点，点破了萍面。看细雨点打萍面上，分明暗示出点开萍面，又自有一番含蕴。尤其下一“看”字，恰好体出体现了词人此时此境一种无可奈何的情状。那雨点打破萍面，也点点打愁人的心头上。“一双燕子守朱门。比似寻常时候易黄昏。”雨，连绵不断，故一双燕子守住朱门不飞。燕子不飞，其苦闷情状可想而知。这意象，极富于象征意味。它与下片的“一窗灯影两愁人”遥相叠印。歇拍又与起句遥相呼应，小雨连绵已久，天昏地暗，所以比起天晴日子就更容易黄昏。言外之意是只觉得光阴比起寻常时候过得特别快，很快就进入了黄昏。
下片转写室内。“宜城酒泛浮香絮。”宜城酒，是汉代的一种美酒，以产于宜城（今属湖北）而得名。词句化用《周礼。天官。酒正》“泛齐”语及郑玄注文。郑注：“泛者，成（指酿酒成熟）而滓浮，泛泛然，如今宜成（城）醪矣。”《周礼》“泛齐”为酒的“五齐”（泛齐、醴齐、盎齐、缇齐、沈齐）之一，郑玄注又谓醴以上尤浊，盎以下差清，则“泛齐”是浊酒了。“泛”即酒面的浮沫，诗词中常说的赶。
这首词，感人处于情感的朴实沉挚，与之相应，词人并未使用他所娴熟的一些技巧。他只是以直笔将两个有情人临别前夕的绵绵话别一往平铺，既朴实，又深沉，别具一种极厚重的感人力量。
，这是北宋著名词人、婉约派重要作家晏几道所创作的词作，这首词中着意刻画的女子形象，隐含着作者自伤幽独之感。
原文：
虞美人・曲阑干外天如水
晏几道
曲阑干外天如水，昨夜还曾倚。初将明月比佳期，长向月圆时候、望归。
罗衣著破前香在，旧意谁教改。一春离恨懒调弦，犹有两行闲泪、宝筝前。
虞美人・曲阑干外天如水字词解释：
①初：刚分别时。
②长：同常。
③罗衣著破：著，穿。
④ 闲泪：闲愁之泪。
虞美人・曲阑干外天如水翻译：
回廊上的栏杆曲曲弯弯，外面的天色像水一样清澈湛蓝。昨天晚上，我也曾在这里凭倚栏杆。人们都把明月比作佳期，认为月满时人也会团圆。因此我每天都在这里倚眺望，盼望心上人早日回到身边。
绫罗的衣服虽已穿坏，但以前的余情尚在，令我缅怀留恋。可是不知旅行在外的游子，是谁让他把初衷改变。一春以来，因为离愁别恨而满怀愁怨，也懒得抚筝调弦。还有那两行因闲愁而伤心的眼泪，滴落在那宝筝的面前。
虞美人・曲阑干外天如水创作背景：无
虞美人・曲阑干外天如水赏析：
这首词写的是怀人怨别的传说超标。在刻画女主人公的行动和心态时，却很有很有艺术特色。上片写圆月夜倚栏盼望人归，突出期盼之急切，下片写痴情不改、满怀离恨的愁苦幽怨，上片写倚栏望月盼归，下片写整个春天都充满离恨别情。
起首两句主写倚阑，而写今夕倚阑，却从“昨夜曾倚”见出，同样一句词，内涵容量便增加一倍不止。――既然连夜皆倚阑而望，当还有多少个如“昨夜”者！“ 天如水” ，比喻夜空如水般明澈与清凉，可是其意不在于写天，而在于以明净的.天空引出皓洁的明月。歇拍两句写女主人公的对月怀人。男子去后一直不回来，也没说准什么时候回来，她结想成痴，就相信了传统的或当时流行的说法―― 月圆人团圆，每遇月圆，就倚阑苦望。词中写女主人公倚阑看月，从希望到绝望，有其独到之处。“初将”是说“本将”，这一语汇，便已含有“后却不然”的意味。下面却跳过这层意思，径写“长望”，其中自有一而再、再而三以至多次的希望和失望的交替在不言之中。“初”字起，“长”字承转，两个要紧的字眼，括尽一时期以来望月情事，从中烘托出女主人公的痴情和怨意。
过片两句，从等待无望而终于悟知痴想成虚。“罗衣著破”，是时长日久；“前香在”，则以罗衣前香之犹存比喻往日欢情的温馨难忘，委婉表达对旧情的缱绻眷恋。“旧意谁教改？”问语怨意颇深。人情易变，不如前香之尚在；易散之香比人情还要持久，词中女主人公感到深深的痛苦。结拍二句，点出全词的“离恨”主旨，以“一春”写离恨的时间久长，以“懒调弦”、“两行闲泪”形容离恨的悲苦之深，将愁极无聊之感抒写到极致。春日本为芳思缠绵之时，然而日日为离恨所苦，自然无心调弦弹筝，然而又百无聊赖，于是不得不对着筝弦黯然神伤。这种内心的苦恨，被作者表现得维妙维肖。陈延焯谓“北宋晏小山工于言情”，确然不错。此词运笔有迥环往复之妙，读之使人心魂摇荡，低徊不已。
全词刻画人物心理细腻生动，词意哀婉，语言质朴，构思巧妙，感情真挚。
个人资料：
晏几道（1038年―11），北宋著名词人。字叔原，号小山，汉族，抚州临川文港沙河（今属江西省南昌市进贤县）人。晏殊第七子。
历任颍昌府许田镇监、乾宁军通判、开封府判官等。性孤傲，中年家境中落。与其父晏殊合称“二晏”。词风似父而造诣过之。工于言情，其小令语言清丽，感情深挚，尤负盛名。表达情感直率。多写爱情生活，是婉约派的重要作家。有《小山词》留世。
相关推荐：
玉楼春晏几道赏析翻译
《行香子·述怀》诗词翻译及赏析
《行香子·述怀》
清夜无尘，月色如银。酒斟时，须满十分。浮名浮利，虚苦劳神。叹隙中驹，石中火，梦中身。
虽抱文章，开口谁亲。且陶陶，乐尽天真，几时归去，作个闲人。对一张琴，一壶酒，一溪云。
【前言】
《行香子·述怀》全词在抒情中插入议论，它是作者从生活中悟出人生认识，很有哲理意义，读后不致感到其说得枯燥。此词是东坡词中风格旷达的作品。
【注释】
⑴行香子：词牌名，又名“爇心香”。“行香”即佛教徒行道烧香，调名本此。平韵双调小令。《词谱》以晁补之词为正格，六十六字，前段八句四平韵，后段八句三平韵。另有六十四字、六十八字、六十九字诸体。
⑵尘：尘滓，细小的尘灰渣滓。
⑶十分：古代盛酒器。形如船，内藏风帆十幅。酒满一分则一帆举，十分为全满。
⑷虚苦：徒劳，无意义的劳苦。
⑸叹隙中驹：感叹人生短促， 如快马驰过隙缝。隙中驹：语出《庄子·知北游》：“人生天地之间，若白驹之过隙，忽然而已。“
⑹石中火，梦中身：比喻生命短促，像击石迸出一闪即灭的火花，像在梦境中短暂的经历。石中火，语出北齐刘昼《新论·惜时》：“人之短生，犹如石火，炯然而过。”梦中身，语出《关尹子·四符》：“知此身如梦中身。”
⑺“虽抱文章，开口谁亲”：是古代士人“宏才乏近用”，不被知遇的感慨。开口谁亲：有话对谁说，谁是知音呢？
⑻陶陶：无忧无虑，单纯快乐的样子。“且陶陶、乐尽天真”是其现实享乐的方式。《诗经·王风·君子阳阳》：“君子陶陶，·····其乐只且！”
【翻译】
题为述怀，不免有叹。纵是洒脱豁达如东坡者，对酒当月，仍不忘尘世浮沉。想必清酒十分，倒影着是自己身外之身；银月一轮，寄托着是自己梦中之梦。于是乎，放眼未来之闲时，可得头顶轻松松一片云，手抚悠悠然一张琴，陶乐溪边，再饮一壶真正的舒怀酒。
几时归去，作个闲人。其实社会又有几个人能做到这样呢? 做个闲人，何其难呢？古人也只能感叹：几时归去，做个闲人，对一张琴、一壶酒、一溪云。大部分的人都是在看到这些词句时心情震荡,心弦被触动,然后就梦想着也会有那天那时,做个闲人归去,品茶弹琴,看书采菊。
【鉴赏】
夜气清新，尘滓皆无，月光皎洁如银。此种夜的恬美，只有月明人静之后才能感到，与日间尘世的喧嚣判若两个世界。把酒对月常是诗人的一种雅兴：美酒盈樽，独自一人，仰望长空，遐想无穷。唐代诗人李白月下独斟时浮想翩翩，抒写了狂放的浪漫主义激情。苏轼正为政治纷争所困扰，心情苦闷，因而他这时没有“把酒问青天”也没有“起舞弄清影”，而是严肃地思索人生的意义。月夜的空阔神秘，阒寂无人，正好冷静地来思索人生，以求解脱。苏轼以博学雄辩著称，在诗词里经常发表议论。此词在描述了抒情环境之后便进入玄学思辩了。作者曾在作品中多次表达过“人生如梦”的主题思想，但在这首词里却表达得更明白、更集中。他想说明：人们追求名利是徒然劳神费力的，万物在宇宙中都是短暂的，人的一生只不过是“隙中驹、石中火、梦中身”一样地须臾即逝。
作者为说明人生的虚无，从古代典籍里找出了三个习用的比喻。《庄子·知北游》云：“人生天地之间，若白驹之过隙，忽然而已。”古人将日影喻为白驹，意为人生短暂得像日影移过墙壁缝隙一样。《文选》潘岳《河阳县作》李善《注》引古乐府诗“凿石见火能几时”和白居易《对酒》的`“石火光中寄此身”，亦谓人生如燧石之火。《庄子·齐物论》言人“方其梦也，不知其梦也，梦之中又占其梦焉，觉而后知其梦也；且有大觉而后知此其大梦也，而愚者自以为觉”。唐人李群玉《自遣》之“浮生暂寄梦中身”即表述庄子之意。苏轼才华横溢，在这首词上片结句里令人惊佩地集中使用三个表示人生虚无的词语，构成博喻，而且都有出处。将古人关于人生虚无之语密集一处，说明作者对这一问题是经过长期认真思索过的。上片的议论虽然不可能具体展开，却概括集中，已达到很深的程度。下片开头，以感叹的语气补足关于人生虚无的认识。
“虽抱文章，开口谁亲”是古代士人“宏才乏近用”，不被知遇的感慨。苏轼在元佑时虽受朝廷恩遇，而实际上却无所作为，“团团如磨牛，步步踏陈迹”，加以群小攻击，故有是感。他在心情苦闷之时，寻求着自我解脱的方法。善于从困扰、纷争、痛苦中自我解脱，豪放达观，这正是苏轼人生态度的特点。他解脱的办法是追求现实享乐，待有机会则乞身退隐。
“且陶陶、乐尽天真”是其现实享乐的方式。“陶陶”，欢乐的样子。《诗·王风·君子阳阳》：“君子陶陶，·····其乐只且！”只有经常在“陶陶”之中才似乎恢复与获得了人的本性，忘掉了人生的种种烦恼。但最好的解脱方法膜过于远离官场，归隐田园。
看来苏轼还不打算立即退隐，“几时归去”很难逆料，而田园生活却令人十分向往。弹琴，饮酒、赏玩山水，吟风弄月，闲情逸致，这是我国文人理想的一种消极的生活方式。他们恬淡寡欲，并无奢望，只需要大自然赏赐一点便能满足，“一张琴、一壶酒、一溪云”就足够了。这多清高而富有诗意！苏轼是一位思想复杂和个性鲜明的作家。他在作品中既表现建功立业的积极思想，也经常流露人生虚无的消极思想。如果仅从某一作品来评价这位作家，都可能会是片面的。这首《行香子》的确表现了苏轼思想消极的方面，但也深刻地反映了他在政治生活中的苦闷情绪，因其建功立业的宏伟抱负在封建社会是难以实现的。苏轼从青年时代进入仕途之日起就有退隐的愿望。其实他并不厌弃人生，他的退隐是有条件的，须得像古代范蠡、张良、谢安等杰出人物那样，实现了政治抱负之后功成身退。因而“几时归去，作个闲人”，这就要根据政治条件而定了。事实上，他在一生的政治生涯中并未功成名遂，也就没有实现退隐的愿望，临到晚年竟被远谪海南。
薛昂夫
大江东去，长安西去，为功名走遍天涯路。
厌舟车，喜琴书，早星星鬓影瓜田暮。
心待足时名便足。
高，高处苦；
低，低处苦。
【赏析】
如果把[正宫·端正好]“功名万里忙如燕”看作是刺向假名士的犀利投枪，那么，这篇[中吕·山坡羊]《述怀》则是一篇敞开心扉，对于充满着矛盾和烦恼的不安灵魂的自我解剖。小令的前半部，作者心情沉重地回顾总结了自己的大半生遭际：风尘仆仆，鞍马倥偬，“为功名走遍天涯路”的劳碌和艰辛。也许由于他在元朝当时的社会里是一个“出身”较好的“色目人”之故罢，得天独厚的时代机遇把他推向了仕宦之途；也许是光宗耀祖这种传统思想文化的.沉重压力，使他无法免俗，无法抗拒，因而也把他推向了仕宦之途。总之，他在官运还是比较畅达的。于是乎王命在身，不由自主地在宦海中随波逐流，劳碌奔波。而不知不觉中，两鬓已出现星星白发，韶华在滚滚红尘中悄然逝去。在这里，作者非常坦诚地诉说了自己寄身官场，枉耗生命的无谓，以及自己不能挣脱名缰利锁的羁绊，实践自己“厌舟车，喜琴书”的志向的无奈。小令的后半部，则以自己的切身体会告诫人们，“心便足时名便足”，阐述了“高，高处苦；低，低处苦”的辩证法，抒发了功名缠人，岁月磨人，随遇而安，知足常乐的人生见解和深沉感慨。
文如其人。从毫不矫情、真诚坦荡的曲作风格，我们也仿佛熟识了豪放不羁、光明磊落的作者的人格。
【题解】
这首曲子是作者对自己一生浮沉宦海，虽身居高位，而无精神自由的慨叹。
山坡羊·燕城述怀
作者：刘致
朝代：唐朝
云山有意，轩裳无计，被西风吹断功名泪。
去来兮，再休提！
青山尽解招人醉，得失到头皆物理。
得，他命里；失，咱命里。
译文云山有情有意，可没有办法得到官位，被西风吹断了功名难求的伤心泪。归去吧，不要旧事重提。青山善解人意让人沉醉，得和失到头来都是由于天理。得，是人家命里有；失，是我命里不济。
注释①轩裳：即轩冕，古代卿大夫的车服。此指入仁取得功名官位。②去来兮：即归去来兮，辞官退隐归乡。③尽解：完全懂得。④物理：事物之常事。
赏析：
元代的知识分子地位低下，得不到当局的重用，于是会有一种怀才不遇、生不逢时的悲叹。作者置身燕城，不由得怀古伤今，追慕起了当年燕昭王在此筑黄金台招贤兴国的盛举。而作者身为元朝知识分子中的一员又能如何？自己的命运由不得自己把握。可悲可叹！也许只有山水林泉才是最好的归宿。
★ 虞美人赏析
★ 虞美人原文翻译
★ 寒食翻译及赏析
★ 艳歌赏析及翻译
