以下是小编为大家整理的高山流水的主人公是谁（共含6篇），仅供参考，欢迎大家阅读。同时，但愿您也能像本文投稿人“shanshan0119”一样，积极向本站投稿分享好文章。
高山流水遇知音的故事出自《列子·汤问》。成语“高山流水”，比喻知己或知音，也比喻音乐优美。“钟子期与俞伯牙”高山流水遇知音的典故：钟子期是古琴高手，创作有《高山流水》，一向无人欣赏。一天他乘船飘过汉阳，在船上弹奏“高山流水”，恰逢伯牙砍樵，只有伯牙高声赞叹啊，如是两人结识啊，并在黄鹤楼切磋琴艺，别时约好一年后再见。等一年后钟子期回来，听说伯牙已死，就把琴摔断了，从此不在弹琴。于是人们在他们相识的地方建了古琴台，武汉此刻还有个地方叫《琴断口》，就是子期摔琴的地方。春秋时代，有个叫俞伯牙的人，精通音律，琴艺高超，是当时著名的琴师。俞伯牙年轻的时候聪颖好学，曾拜高人为师，琴技到达水平，但他总觉得自我还不能出神入化地表现对各种事物的感受。伯牙的老师明白他的想法后，就带他乘船到东海的蓬莱岛上，让他欣赏大自然的景色，倾听大海的波涛声。伯牙举目眺望，只见波浪汹涌，浪花激溅；海鸟翻飞，鸣声入耳；山林树木，郁郁葱葱，如入仙境一般。一种奇妙的感觉油然而生，耳边仿佛咯起了大自然那和谐动听的音乐。他情不自禁地取琴弹奏，音随意转，把大自然的美妙融进了琴声，伯牙体验到一种前所未有的境界。老师告诉他：“你已经学了。”一夜伯牙乘船游览。应对清
风明月，他思绪万千，于是又弹起琴来，琴声悠扬，渐入佳境。忽听岸上有人叫绝。伯牙闻声走出船来，只见一个樵夫站在岸边，他明白此人是知音当即请樵夫上船，兴致勃勃地为他演奏。伯牙弹起赞美高山的曲调，樵夫说道：“真好！雄伟而庄重，好像高耸入云的泰山一样！”当他弹奏表现奔腾澎湃的波涛时，樵夫又说：“真好！宽广浩荡，好像看见滚滚的流水，无边的大海一般！”伯牙兴奋色了，激动地说：“知音！你真是我的知音。”这个樵夫就是钟子期。从此二人成了十分要好的朋友。
阅读精选（2）：
《高山流水》，汉族古琴曲，属于中国十大古曲之一，比喻知己或知音，也比喻乐曲高妙。那么高山流水这个故事的主人公是谁？又是什么样的故事？
高山流水的主人公是钟子期和俞伯牙，典故最早见于《列子·汤问》。在人们的用典实践中，这一典故逐渐发展出七十余个典形和乐曲高妙、相知可贵、知音难遇、痛失知音、闲适情趣等典义，还存在典故反用现象。
传说先秦的琴师俞伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫钟子期竟能领会这是描绘“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”。伯牙惊曰：“善哉，子之心与吾同。”子期死后，伯牙痛失知音，摔琴断弦，终身不操，故有高山流水之曲。
春秋时代，有个叫俞伯牙的人，精通音律，琴艺高超，是当时著名的琴师。俞伯牙年轻的时候聪颖好学，曾拜高人为师，琴技到达水平，但他总觉得自我还不能出神入化地表现对各种事物的感受。俞伯牙的老师明白他的`想法后，就带他乘船到东海的蓬莱岛上，让他欣赏大自然的景色，倾听大海的波涛声。俞伯牙举目眺望，只见波浪汹涌，浪花激溅；海鸟翻飞，鸣声入耳；山林树木，郁郁葱葱，如入仙境一般。一种奇妙的感觉油然而生，耳边仿佛咯起了大自然那和谐动听的音乐。他情不自禁地取琴弹奏，音随意转，把大自然的美妙融进了琴声，俞伯牙体验到一种前所未有的境界。老师告诉他：“你已经学会了。”
一夜伯牙乘船游览。应对清风明月，他思绪万千，于是又弹起琴来，琴声悠扬，渐入佳境。忽听岸上有人叫绝。伯牙闻声走出船来，只见一个樵夫站在岸边，他明白此人是知音当即请樵夫上船，兴致勃勃地为他演奏。伯牙弹起赞美高山的曲调，樵夫说道：“真好！雄伟而庄重，好像高耸入云的泰山一样！”当他弹奏表现奔腾澎湃的波涛时，樵夫又说：“真好！宽广浩荡，好像看见滚滚的流水，无边的大海一般！”伯牙兴奋极了，激动地说：“知音！你真是我的知音。”这个樵夫就是钟子期。从此二人成了十分要好的朋友。
两人分别约定，明年此时此刻还在那里相会。第二年，伯牙如期赴会，但却久等子期不到。于是，伯牙就顺着上次钟子期回家的路去寻找。半路上，他遇到一位老人打听子期的家。这一打听才明白，原先，这位老人正是子期的父亲。老人告诉伯牙，子期又要砍柴又要读书，再加上家境贫寒，积劳成疾，已经在半月前去世了。子期去世时担心伯牙会这在里久等，叮嘱老人必须要在这一天来通知伯牙。听到这个消息后悲痛欲绝。他随老人来到子期的坟前，抚琴一曲哀悼知己。曲毕，就在子期的坟前将琴摔碎，并且发誓终生不再抚琴。自此始有高山流水遇知音，伯牙摔琴谢知音的典故，后有称颂其事，在此筑馆纪念，称为琴台，现琴台东对龟山，西临月湖，成为武汉著名古迹胜地。
阅读精选（3）：
伯牙，春秋战国时期晋国的上大夫，原籍是楚国郢都（今湖北荆州）。经考证，伯牙原本就姓伯，说他“姓俞名瑞，字伯牙”是明末小说家冯梦龙在小说中的杜撰，而在此之前的《史书》与《荀子》、《琴操》、《列子》等书中均为“伯牙”。东汉高诱注曰：“伯姓，牙名，或作雅”，现代的《辞源》也注曰：“伯姓牙名”。伯在古代是个很普通的姓，如周武王时不食周粟的伯夷，秦穆王时擅长相马的伯乐等。
钟子期，名徽，字子期。春秋楚国（今湖北汉阳）人。相传钟子期是一个戴斗笠、披蓑衣、背冲担、拿板斧的樵夫。历史上记载俞伯牙在汉江边鼓琴，钟子期感叹说：“巍巍乎若高山，荡荡乎若流水。”两人就成了至交。钟子期死后，俞伯牙认为世上已无知音，终身不再鼓琴。
春秋时代，有个叫俞伯牙的人，精通音律，琴艺高超，是当时著名的琴师。俞伯牙年轻的时候聪颖好学，曾拜高人为师，琴技到达水平，但他总觉得自我还不能出神入化地表现对各种事物的感受。伯牙的老师明白他的想法后，就带他乘船到东海的蓬莱岛上，让他欣赏大自然的景色，倾听大海的波涛声。伯牙举目眺望，只见波浪汹涌，浪花激溅；海鸟翻飞，鸣声入耳；山林树木，郁郁葱葱，如入仙境一般。一种奇妙的感觉油然而生，耳边仿佛咯起了大自然那和谐动听的音乐。他情不自禁地取琴弹奏，音随意转，把大自然的美妙融进了琴声，伯牙体验到一种前所未有的境界。老师告诉他：“你已经学了。”
一夜伯牙乘船游览。应对清风明月，他思绪万千，于是又弹起琴来，琴声悠扬，渐入佳境。忽听岸上有人叫绝。伯牙闻声走出船来，只见一个樵夫站在岸边，他明白此人是知音当即请樵夫上船，兴致勃勃地为他演奏。伯牙弹起赞美高山的曲调，樵夫说道：“真好！雄伟而庄重，好像高耸入云的泰山一样！”当他弹奏表现奔腾澎湃的波涛时，樵夫又说：“真好！宽广浩荡，好像看见滚滚的流水，无边的大海一般！”伯牙兴奋极了，激动地说：“知音！你真是我的知音。”这个樵夫就是钟子期。从此二人成了十分要好的朋友。
筝曲《高山流水》，就取材于“伯牙鼓琴遇知音”。现有多种流派谱本。而流传最广，影响最大的则是浙江武林派的传谱，旋律典雅，韵味隽永，颇具“高山之巍巍，流水之洋洋”貌。
山东派的《高山流水》是《琴韵》、《风摆翠竹》、《夜静銮铃》、《书韵》四个小曲的联奏，也称《四段曲》、《四段锦》。
河南派的《高山流水》则是取自于民间《老六板》板头曲，节奏清新明快，民间艺人常在初次见面时演奏，以示尊敬结交之意。这三者及古琴曲《高山流水》之间毫无共同之处，都是同名异曲。
不论是各种派别的《高山流水》，都是人们对美的追求与向往，无论传承多少年，经过多少变化，《高山流水》始终是古筝曲的经典曲目。
详细叙述
1。传说先秦的琴师俞伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫钟子期竟能领会这是描绘“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”。伯牙惊曰：“善哉，子之心与吾同。”子期死后，伯牙痛失知音，摔琴断弦，终身不操，故有高山流水之曲。
春秋时代，有个叫俞伯牙的人，精通音律，琴艺高超，是当时著名的琴师。俞伯牙年轻的时候聪颖好学，曾拜高人为师，琴技到达水平，但他总觉得自我还不能出神入化地表现对各种事物的感受。俞伯牙的老师明白他的想法后，就带他乘船到东海的蓬莱岛上，让他欣赏大自然的景色，倾听大海的波涛声。俞伯牙举目眺望，只见波浪汹涌，浪花激溅；海鸟翻飞，鸣声入耳；山林树木，郁郁葱葱，如入仙境一般。一种奇妙的感觉油然而生，耳边仿佛咯起了大自然那和谐动听的音乐。他情不自禁地取琴弹奏，音随意转，把大自然的美妙融进了琴声，俞伯牙体验到一种前所未有的境界。老师告诉他：“你已经学会了。”
一夜伯牙乘船游览。应对清风明月，他思绪万千，于是又弹起琴来，琴声悠扬，渐入佳境。忽听岸上有人叫绝。伯牙闻声走出船来，只见一个樵夫站在岸边，他明白此人是知音当即请樵夫上船，兴致勃勃地为他演奏。伯牙弹起赞美高山的曲调，樵夫说道：“真好！雄伟而庄重，好像高耸入云的泰山一样！”当他弹奏表现奔腾澎湃的波涛时，樵夫又说：“真好！宽广浩荡，好像看见滚滚的流水，无边的大海一般！”伯牙兴奋极了，激动地说：“知音！你真是我的知音。”这个樵夫就是钟子期。从此二人成了十分要好的朋友。
两人分别约定，明年此时此刻还在那里相会。第二年，伯牙如期赴会，但却久等子期不到。于是，伯牙就顺着上次钟子期回家的路去寻找。半路上，他遇到一位老人打听子期的家。这一打听才明白，原先，这位老人正是子期的父亲。老人告诉伯牙，子期又要砍柴又要读书，再加上家境贫寒，积劳成疾，已经在半月前去世了。子期去世时担心伯牙会这在里久等，叮嘱老人必须要在这一天来通知伯牙。听到这个消息后悲痛欲绝。他随老人来到子期的坟前，抚琴一曲哀悼知己。曲毕，就在子期的坟前将琴摔碎，并且发誓终生不再抚琴。自此始有高山流水遇知音，伯牙摔琴谢知音的典故，后有称颂其事，在此筑馆纪念，称为琴台，现琴台东对龟山，西临月湖，成为武汉著名古迹胜地。
2。史载有一年，伯牙奉晋王之命出使楚国。八月十五那天，他乘船来到了汉阳江口。遇风浪，停泊在一座小山下。晚上，风浪渐渐平息了下来，云开月出，景色十分迷人。望着空中的一轮明月，俞伯牙琴兴大发，拿出随身带来的琴，专心致志地弹了起来。他弹了一曲又一曲，正当他完全沉醉在优美的琴声之中的时候，猛然看到一个人在岸边一动不动地站着。伯牙吃了一惊，手下用力，“啪”的一声，琴弦被拨断了一根。伯牙正在猜测岸边的人为何而来，就听到那个人大声地对他说：“先生，您不要疑心，我是个打柴的，回家晚了，走到那里听到您在弹琴，觉得琴声绝妙，不由得站在那里听了起来。”
伯牙借着月光仔细一看，那个人身旁放着一担干柴，果然是个打柴的人。伯牙心想：一个打柴的樵夫，怎样会听懂我的琴呢？于是他就问：“你既然懂得琴声，那就请你说说看，我弹的是一首什么曲子？”听了伯牙的问话，那打柴的人笑着回答：“先生，您刚才弹的是孔子赞叹弟子颜回的曲谱，只可惜，您弹到第四句的时候，琴弦断了。”
打柴人的回答一点不错，伯牙不禁大喜，忙邀请他上船来细谈。那打柴人看到伯牙弹的琴，便说：“这是瑶琴！相传是伏羲氏造的。”之后他又把这瑶琴的来历说了出来。听了打柴人的这番讲述，伯牙心中不由得暗暗佩服。之后伯牙又为打柴人弹了几曲，请他辨识其中之意。当他弹奏的琴声雄壮高亢的时候，打柴人说：“这琴声，表达了高山的雄伟气势。”当琴声变得清新流畅时，打柴人说：“这后弹的琴声，表达的是无尽的流水。”
伯牙听了不禁惊喜万分，自我用琴声表达的心意，过去没人能听得懂，而眼前的这个樵夫，竟然听得明明白白。没想到，在这野岭之下，竟遇到自我久久寻觅不到的知音，于是他问明打柴人名叫钟子期，和他喝起酒来。俩人越谈越投机，相见恨晚，结拜为兄弟。约定来年的中秋再到那里相会。
和钟子期洒泪而别后第二年中秋，伯牙如约来到了汉阳江口，但是他等啊等啊，怎样也不见钟子期来赴约，于是他便弹起琴来召唤这位知音，但是又过了好久，还是不见人来。第二天，伯牙向一位老人打听钟子期的下落，老人告诉他，钟子期已不幸染病去世了。临终前，他留下遗言，要把坟墓修在江边，到八月十五相会时，好听俞伯牙的琴声。
听了老人的话，伯牙万分悲痛，他来到钟子期的坟前，凄楚地弹起了古曲《高山流水》。弹罢，他挑断了琴弦，长叹了一声，把心爱的瑶琴在青石上摔碎了。他悲伤地说：我唯一的知音已不在人世了，这琴还能弹给谁听呢？”
两位“知音”的友谊感动了后人，人们在他们相遇的地方，筑起了一座古琴台。直至这天，人们还常用“知音”来形容朋友之间的情谊。
两人千古传诵的诗篇:摔碎瑶琴凤尾寒，子期不在对谁弹！春风满面皆朋友，欲觅知音难上难。
高山流水：比喻知音难觅，也比喻乐曲高妙
钟子期，名徽，字子期。春秋楚国(今湖北汉阳)人。一说是楚乐尹钟建之后。在楚国境内当樵夫。一日晋臣俞伯牙在汉江弹琴，钟子期听到声音说：“巍巍乎若高山，荡荡乎若流水。”两人结为金兰，相约翌年中秋节再见。届时，俞伯牙依期赴约，但钟子期已去世。俞伯牙得知钟子期死后，俞伯牙认为世间再无知音，一生不再鼓琴。今有钟子期墓在武汉市蔡甸区新农镇马鞍山南凤凰嘴上。
俞伯牙的简介：
俞伯牙，名瑞，伯牙是他的字，春秋战国时代楚国郢都(今湖北荆州)人。他虽为楚人，却任职晋国上大夫，且精通琴艺。
伯牙
全名：俞伯牙，春秋战国时期晋国的上大夫，原籍是楚国郢都(今湖北荆州)。
经考证，伯牙原本就姓伯，说他“姓俞名瑞，字伯牙”是明末小说家冯梦龙在小说中的杜撰，而在此之前的《琴操》等书中均为“伯牙”。东汉高诱注曰：“伯姓，牙名，或作雅”，现代的《辞源》也注曰：“伯姓牙名”。伯在古代是个很普通的姓，如周武王时不食周粟的伯夷，秦穆王时擅长相马的伯乐等。
伯牙是当时著名的琴师，善弹七弦琴，技艺高超。既是弹琴能手，又是作曲家，被人尊为“琴仙”。《荀子·劝学篇》中曾讲“伯牙鼓琴而六马仰斜”。《琴操》记载：伯牙学琴三年不成，他的老师成连把他带到东海蓬莱山去听海水澎湃、群鸟悲鸣之音，于是他有感而作《水仙操》。历代文献关于伯牙的记载颇多，最早见于战国郑国人列御寇所著《列子·汤问》篇：“伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在登高山。钟子期曰：“善哉!峨峨兮若泰山!”志在流水，钟子期曰：“善哉!洋洋兮若江河!”伯牙所念，钟子期必得之。
伯牙游于泰山之阴，卒逢暴雨，止于岩下;心悲，乃援琴而鼓之。初为霖雨之操，更造崩山之音。曲每奏，钟子期辄穷其趣。伯牙乃舍琴而叹曰：“善哉!善哉!子之听夫志,想像犹吾心也。吾于何逃声哉?”
荀子《劝学篇》中亦称“伯牙鼓琴而六马仰科”，可见他弹琴技术之高超。
在《列子》和《吕氏春秋》中，记载有伯牙与钟子期的故事，一直为后世所传诵。《琴操》、《乐府解题》记载有伯牙学琴的故事：著名琴家成连先生是伯牙的老师，伯牙跟成连学了三年琴却没有太大的长进。成连说自己只能教弹琴技艺，而其师万子春善移情，便带伯牙去东海找万子春请教移情之法。可伯牙到了东海，并未见到万子春，只看见汹涌的波涛，杳深的山林和悲啼的群鸟，伯牙心中豁然一亮，感慨地说：“先生移我情矣!”于是创作了《水仙操》。
钟子期
钟子期，名徽，字子期。春秋楚国(今湖北汉阳)人。相传钟子期是一个戴斗笠、披蓑衣、背冲担、拿板斧的樵夫。
清光绪十五年(1889年)汉阳知县华某并立碑，““””中被毁。1980年修复。墓为圆形，封土高1.5米，底径8米，环以石垣。碑高1.5米，宽0.7米，上刻“楚隐贤钟子期之墓”。1987年在墓前修建知音亭，钢筋混凝土结构，方形，四柱，歇山式顶，底周除正面外皆置栏杆。墓与亭坐北朝南，背山面湖。山上青松葱茏，山下芳草碧翠，湖面绿波粼粼，湖畔流水潺潺，凤鸣水声，宛若琴音。
当时的楚国有个读书人，姓伯，名牙。他很喜欢弹琴，从小跟一位名叫连城的先生学琴。伯牙天资聪颖，琴艺大进，但却很难捕捉到乐曲的神韵。
一日，老师对伯牙说：“我带你去寻一个仙师点化点化，好吗?
伯牙一口答应，高高兴兴地背着琴随老师乘船来到东海蓬莱山，老师让他坐地休息，自己去找老师去了。
伯牙在这巍峨苍郁的山野之中，久等不见老师归来，便沿一条山路寻去。绕过一个山头之后，不想却有一幅奇景挂在眼前：真是云中飞瀑，雾中清泉，水花四溅如珍珠，激音回荡如仙乐。伯牙顿感天眼大开，灵感涌起，便席地而坐，抚琴而成妙曲。突然，他的身后传来老师的声音：“哈哈，哈哈……仙师被你找到了。”
伯牙恍然大悟，原来老师所说的仙师就是大自然啊。相传《水仙操》和《高山流水》这两首古琴曲都是伯牙当时成就的。从此，他的琴艺达到了炉火纯青的境界，但却始终没能找到一个知音。
后来，伯牙到晋国做了大夫。一日，他奉命出使楚国。因遇大风，只好在汉阳江口停留。待风平之后，一轮仲秋之月便从浮云中漫步而出。伯牙站立船头，仰视明月，俯视江面水波，琴兴大发，便抚琴而弹。一曲即终，忽从草丛中跳出一个樵夫来，此人对伯牙的琴艺赞叹不已。
伯牙大惊，便问道：“你会听琴，你能识琴之优劣吗?”
樵夫接琴观之，答道：“此琴叫瑶琴，是伏羲氏所造，取树中良材梧桐的中段做成。其树必高三丈三尺，截为三段，上段声音太清，下段声音太浊，只有中段，清浊相济，轻重相兼。后再把此木漫在水中七十二天，择吉日良时，凿成乐器。最初，此琴有五条弦，外按金、木、水、火、土，内按宫、商、角、徵、羽。后来，周文王添弦一根，称为文弦，周武王又添弦一根，称为武弦。因此，这琴又称文武七弦琴。”
伯牙听罢，心悦诚服，便又调弦抚琴，时而雄壮、高亢，时而舒畅、流利。樵夫时而曰：“善哉，峨峨乎若泰山。”时而曰：“善哉!洋洋乎若江河。”
伯牙大喜，推琴而起，使礼而问道：“天下贤士，请教高名雅姓?”樵夫还礼，说：“在下姓钟，贱字子期。”伯牙叹曰：“相识满天下，知心能几人。”即命童子焚香，燃烛，与子期结为兄弟。并相约来年中秋再在此地相会。
第二年中秋时节，伯牙如期而至，谁料想此时已是与好友阴阳相隔，子期已离他而去。伯牙在子期的坟前，抚琴而哭，弹了一曲《高山流水》，曲终，以刀断弦。并仰天而叹：“知己不在，我鼓琴为谁?”说毕，琴击祭台，琴破弦绝。 后人感其事，就在汉阳龟山尾部，月湖侧畔筑一琴台，以资纪念。
据记载，伯牙台建于北宋，清代重修，后破败，解放后修复。碑廊门额上有“琴台”二字，相传为北宋书法家手笔。今天，历经风雨的伯牙台已成为汉阳的一个重要风景点，殿堂里金碧辉煌，殿堂前是相传为伯牙抚琴的汉白玉筑成的琴台。当你在稍远处驻足默立的时候，在那湖光山色，浓荫繁花当中，你会看到碑廊门额上的那四个字：高山流水。它成了一个召唤，永远回响在我们的耳边!
琴曲释义。
古代琴曲。战国时已有关于高山流水的琴曲故事流传，故亦传《高山流水》系伯牙所作。乐谱最早见于明代《神奇秘谱(朱权成书于1425年)》，此谱之《高山》、《流水》解题有：“《高山》、《流水》二曲，本只一曲。初志在乎高山，言仁者乐山之意。后志在乎流水，言智者乐水之意。至唐分为两曲，不分段数。至来分高山为四段，流水为八段。”两千多年来，《高山》、《流水》这两首著名的古琴曲与伯牙鼓琴遇知音的故事一起，在人民中间广泛流传。
俞伯牙，春秋战国时期晋国的上大夫，原籍是楚国郢都(今湖北荆州)。
经考证，伯牙原本就姓伯，说他“姓俞名瑞，字伯牙”是明末小说家冯梦龙在小说中的杜撰，而在此之前的《琴操》等书中均为“伯牙”。东汉高诱注曰：“伯姓，牙名，或作雅”，现代的《辞源》也注曰：“伯姓牙名”。伯在古代是个很普通的姓，如周武王时不食周粟的伯夷，秦穆王时擅长相马的伯乐等。
伯牙是当时著名的琴师，善弹七弦琴，技艺高超。既是弹琴能手，又是作曲家，被人尊为“琴仙”。《荀子·劝学篇》中曾讲“伯牙鼓琴而六马仰斜”。
《琴操》记载：伯牙学琴三年不成，他的老师成连把他带到东海蓬莱山去听海水澎湃、群鸟悲鸣之音，于是他有感而作《水仙操》。历代文献关于伯牙的记载颇多，最早见于战国郑国人列御寇所著《列子·汤问》篇：“伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在登高山。钟子期曰：“善哉!峨峨兮若泰山!”志在流水，钟子期曰：“善哉!洋洋兮若江河!”伯牙所念，钟子期必得之。
伯牙游于泰山之阴，卒逢暴雨，止于岩下;心悲，乃援琴而鼓之。初为霖雨之操，更造崩山之音。曲每奏，钟子期辄穷其趣。伯牙乃舍琴而叹曰：“善哉!善哉!子之听夫志,想像犹吾心也。吾于何逃声哉?”
荀子《劝学篇》中亦称“伯牙鼓琴而六马仰科”，可见他弹琴技术之高超。
在《列子》和《吕氏春秋》中，记载有伯牙与钟子期的故事，一直为后世所传诵。《琴操》、《乐府解题》记载有伯牙学琴的故事：著名琴家成连先生是伯牙的老师，伯牙跟成连学了三年琴却没有太大的长进。
成连说自己只能教弹琴技艺，而其师万子春善移情，便带伯牙去东海找万子春请教移情之法。可伯牙到了东海，并未见到万子春，只看见汹涌的波涛，杳深的山林和悲啼的群鸟，伯牙心中豁然一亮，感慨地说：“先生移我情矣!”于是创作了《水仙操》。
钟子期，名徽，字子期。春秋楚国(今湖北汉阳)人。相传钟子期是一个戴斗笠、披蓑衣、背冲担、拿板斧的樵夫。
清光绪十五年(1889年)汉阳知县华某并立碑，““””中被毁。1980年修复。墓为圆形，封土高1.5米，底径8米，环以石垣。碑高1.5米，宽0.7米，上刻“楚隐贤钟子期之墓”。
1987年在墓前修建知音亭，钢筋混凝土结构，方形，四柱，歇山式顶，底周除正面外皆置栏杆。墓与亭坐北朝南，背山面湖。山上青松葱茏，山下芳草碧翠，湖面绿波粼粼，湖畔流水潺潺，凤鸣水声，宛若琴音。
当时的楚国有个读书人，姓伯，名牙。他很喜欢弹琴，从小跟一位名叫连城的先生学琴。伯牙天资聪颖，琴艺大进，但却很难捕捉到乐曲的神韵。
一日，老师对伯牙说：“我带你去寻一个仙师点化点化，好吗?
伯牙一口答应，高高兴兴地背着琴随老师乘船来到东海蓬莱山，老师让他坐地休息，自己去找老师去了。
伯牙在这巍峨苍郁的山野之中，久等不见老师归来，便沿一条山路寻去。绕过一个山头之后，不想却有一幅奇景挂在眼前：真是云中飞瀑，雾中清泉，水花四溅如珍珠，激音回荡如仙乐。伯牙顿感天眼大开，灵感涌起，便席地而坐，抚琴而成妙曲。突然，他的身后传来老师的声音：“哈哈，哈哈……仙师被你找到了。”
伯牙恍然大悟，原来老师所说的仙师就是大自然啊。相传《水仙操》和《高山流水》这两首古琴曲都是伯牙当时成就的。从此，他的琴艺达到了炉火纯青的境界，但却始终没能找到一个知音。
后来，伯牙到晋国做了大夫。一日，他奉命出使楚国。因遇大风，只好在汉阳江口停留。待风平之后，一轮仲秋之月便从浮云中漫步而出。伯牙站立船头，仰视明月，俯视江面水波，琴兴大发，便抚琴而弹。一曲即终，忽从草丛中跳出一个樵夫来，此人对伯牙的琴艺赞叹不已。
伯牙大惊，便问道：“你会听琴，你能识琴之优劣吗?”
樵夫接琴观之，答道：“此琴叫瑶琴，是伏羲氏所造，取树中良材梧桐的中段做成。其树必高三丈三尺，截为三段，上段声音太清，下段声音太浊，只有中段，清浊相济，轻重相兼。后再把此木漫在水中七十二天，择吉日良时，凿成乐器。最初，此琴有五条弦，外按金、木、水、火、土，内按宫、商、角、徵、羽。后来，周文王添弦一根，称为文弦，周武王又添弦一根，称为武弦。因此，这琴又称文武七弦琴。”
伯牙听罢，心悦诚服，便又调弦抚琴，时而雄壮、高亢，时而舒畅、流利。樵夫时而曰：“善哉，峨峨乎若泰山。”时而曰：“善哉!洋洋乎若江河。”
伯牙大喜，推琴而起，使礼而问道：“天下贤士，请教高名雅姓?”樵夫还礼，说：“在下姓钟，贱字子期。”伯牙叹曰：“相识满天下，知心能几人。”即命童子焚香，燃烛，与子期结为兄弟。并相约来年中秋再在此地相会。
第二年中秋时节，伯牙如期而至，谁料想此时已是与好友阴阳相隔，子期已离他而去。伯牙在子期的坟前，抚琴而哭，弹了一曲《高山流水》，曲终，以刀断弦。并仰天而叹：“知己不在，我鼓琴为谁?”说毕，琴击祭台，琴破弦绝。 后人感其事，就在汉阳龟山尾部，月湖侧畔筑一琴台，以资纪念。
据记载，伯牙台建于北宋，清代重修，后破败，解放后修复。碑廊门额上有“琴台”二字，相传为北宋书法家手笔。今天，历经风雨的伯牙台已成为汉阳的一个重要风景点，殿堂里金碧辉煌，殿堂前是相传为伯牙抚琴的汉白玉筑成的琴台。
当你在稍远处驻足默立的时候，在那湖光山色，浓荫繁花当中，你会看到碑廊门额上的那四个字：高山流水。它成了一个召唤，永远回响在我们的耳边!
霸王别姬主人公是谁
30年代，京城的关家戏班里有两位名角，师哥段小楼和师弟程蝶衣，他们的拿手好戏是难度极高的《霸王别姬》，师哥段小楼饰霸王，师弟程蝶衣饰虞姬，每一开唱，人山人海，欢声如雷。他们演技精湛、誉满京城，特别是蝶衣，在众多名旦纷纷失手的《霸王别姬》中，她演得有如虞姬转世复生。
程蝶衣(张国荣饰)本是清秀男儿郎，但他生来命苦。母为妓女遭人嘲笑、身如弱柳弱不胜风、还未成人即遭张公公的淫爪蹂躏。蝶衣在日复一日的练戏、演戏和一旦出错就被皮鞭猛抽的高压之下，男性意识逐渐烟消云散，取而代之的是完全融入女性性别角色。她不分台上与台下，都将自己看作了美娇娥、美虞姬，并将芳心许给“霸王”段小楼，为爱痴狂，从一而终，痴心无悔。她慢慢为她的霸王描画脸谱;她无视四爷对她的垂涎三尺;她千方百计寻回她师哥喜欢的好剑;她毅然在她师哥被造反派批斗时冲出来陪伴他同受批斗……但这种爱一开始就注定是悲剧，段小楼的性别取向没问题，入戏不深，台上台下泾渭分明，他怎么可能陪蝶衣“疯魔”啊?他只把蝶衣当师弟，不演出时，他爱逛青楼，爱去摸、去玩肉真肤实的姑娘。没有多久，就抱得花满楼头号美人菊仙姑娘归，蝶衣与菊仙的“争霸战”就此展开。但她们谁也没有争赢，段小楼在被造反派的批斗中暴露出了隐藏得很好的渣男本性，使她们争斗的意义化为飞灰。
蝶衣除了爱小楼，也极爱她的演戏事业，她除了虞姬外，对醉酒的贵妃、牡丹亭的杜丽娘等女性也演得如伊人灵魂附体、直臻化境;她可以不顾自身安危，在人人恨日本人入骨的审判庭上怀念起哪位懂戏的日本人青木。
段小楼(张丰毅饰)自幼习练和饰演西楚霸王项羽，自是带着几分楚霸王的豪气和英气。这份豪气和英气使他抱得花满楼头号美人菊仙归，使他不畏四爷的财大气粗，使他唾弃为救他而为日本人唱戏的蝶衣，使他扛住了国民党兵的殴打，使他坚定地选择菊仙而不是蝶衣。但他生命中的乌江之畔来到时(当时造反的红卫兵刚毙了一位身边的“地主”四爷，又接着拉他和程蝶衣来批斗)，他不学西楚霸王情深护美人，而是为减少一些折磨而不惜先后踩碎蝶衣和菊仙的玲珑心和深深情，灭自己人格于尘埃。先是为了争取宽大处理，连珠炮般栽赃陷害蝶衣，指认蝶衣为汉奸，指认蝶衣当四爷的男宠，批斗自己献身大半辈子的唱戏事业，礽砸烧做戏行头，礽砸蝶衣为他苦找而得的剑。一直爱着他的蝶衣伤心欲绝、伤极而怒，加借着对菊仙由来已久的浓浓醋意，马上也指认菊仙是妓女。红卫兵马上向“霸王”段小楼求证，并问他爱不爱菊仙。段小楼顺着刚才的卑贱又狠狠卑贱了一回，马上说不爱，并高喊着要与共同生活了几十年的菊仙划清界线。熬过了抗日战争、熬过了国民党统治、熬过了生活一浪又一浪的冲击，终于在造反派的批斗浪潮中全线溃败、丢盔弃甲、渣过煤碎，霸王摇身一变贱王。在“霸王”变贱的同时，蝶衣和菊仙的心先后被他踩碎一地。
菊仙(巩俐饰)虽处身青楼，但大胆泼辣，看中如意郎君段小楼后一刻也不多停留，将多年在青楼挣得所有珠宝、细软和所有家当全部交回青楼妈妈，甚至连鞋都交回。她趁着夜色光脚跑到了段小楼的戏班大院，找到段小楼叫他到门外，当着戏班的众人说：“小楼，那天我在花满楼被几个坏蛋逼着跳楼时，要不是你在底下接着，我早入土了。那杯定亲酒，可是你先喝了一半。菊仙命苦，你要是收留她，有人为你做牛做马。你若是嫌弃她，大不了，她再跳回楼!”，低眉顺目、梨花带雨，然而语气坚决又果敢，一句扣一句，字字如金。她比红拂女和卓文君还大胆，在不确定段小楼是否真心的情况下放弃一切去投奔，勇绝勇爆了!她在情场上的表现比之西楚霸王在战场上的破釜沉舟以及大帅韩信的背水一战，有过之而无不及!虽然她的历史不够清白，但世间有哪位男人忍心拒绝这么一位热辣果敢美人的矢志跟随?!她杀了程蝶衣个措手不及，毫无扳回败局余地，也怪不得蝶衣恨她入骨。她知道蝶衣的对她夫君的心思，爱情的独占心理驱使她使尽解数拆散“霸王”和“虞姬”。“霸王”、“虞姬”分别后，程蝶衣自暴自弃、被诱吸毒上瘾，被毒瘾折磨得死去活来，蝶衣毒发的痛苦激发了菊仙的母性，她将梦呓唤娘亲的蝶衣深拥入怀。但这并不能稍减蝶衣对她的夺爱之恨。菊仙听到小楼对蝶衣的肆意侮辱时，她不敢相信这么卑贱的言行是出自她的爱人，她对蝶衣涌起了深深的同情，当小楼礽砸烧蝶衣送给他的剑时，她再也忍不住了，她奋不顾身地冲出去要捡回那把剑，要守护住蝶衣送她夫君的爱之剑。但很快，她的噩运也来了，蝶衣伤极怒极而斥，又借着由来已久的妒意，揭发她不堪的为妓历史，段小楼接着马上承认不爱她。对段小楼的爱是她生命的全部，听到小楼怕受折磨而与她划清界线后，支撑她生命的大厦坍塌了。不久，菊仙穿上她嫁给小楼时的红嫁衣，悬三尺素布于梁上，离开了这冷血残酷的人世。
蝶衣在小楼自灭人格的那时起已对他死心，并亦已无生念，但她还等了11年才拔剑自刎。11年来她在等什么?她是在等待再次化身虞姬，与霸王共诉衷肠的情景，唯有在这个情景里，在心爱霸王的怀抱里死去，才是她最合意的死法，虽然她的“霸王”因现实所逼，变得很渣很贱。正是靠着这个信念，时隔11年的牛棚“改造”后，她丝毫不显疲态和窘态，演起虞姬时还是那么如伊人再世亲临、千娇百媚、深情婉转、催人泪下、割人心肠。
附：感谢哥哥张国荣的倾心演出，看看《霸王别姬》这些花絮，我们会懂得为何张国荣哥哥逝世已久，还被如此怀念：
1.张国荣作为一位香港演员，演技达到这种炉火纯青的程度着实令人刮目相看。他为了扮演好程蝶衣这个角色，《霸王别姬》开拍前他到北京生活了六个月，每天苦练京剧招式动作，一颦一笑都透露着虞姬的美艳优雅，她如此用功，以致陈凯歌准备的一个京剧演员替身到最后也没派上用场。
2.《霸王别姬》现场的张国荣扭着旦角身段，说起话娇滴滴，笑起来酸溜溜，举手投足活脱一个训练有素的旧戏子。剧组人们对他的演技佩服极了，私下开玩笑的说：“你可真是个妖精。”
3.蝶衣戒烟一节，第一次拍完陈凯歌就说可以了，张国荣不满意，要重拍一遍。连续拍了几次之后，他砸玻璃砸得太狠结果把手指削去一块肉，大家都很紧张，他笑着说没关系，这一回终于拍好了。
4.张国荣为人也十分随和。拍戏他是最按时到场的演员，从不耽误大家的时间。如果赶上拍脚步声，胳膊，腿等镜头，坚持不请替身，他认为身体的每个部分都是通心的，是有感觉的，局部镜头也是某种情绪。
5.巩俐拍戏过程中看了很多资料，就是关于妓女方面的。巩俐的同学非常好，她给了巩俐一些书，就是写一些“”期间、“”之前的一些妓女的书。
6.现实中的张国荣一贯是英气勃勃的小生形象，与剧中的程蝶衣相差甚远，但是为了把他改造成影片中的男花旦，剧组和他本人都下了好大工夫：剃了他的眉毛，因为太粗太直了;要他保持消瘦的体型，结果常年健身的张国荣在《霸王别姬》里瘦得整个人都细了。
7.张国荣的胡须比一般人浓重，长满半张脸颊，每天都要剃两次，这次为了符合蝶衣的气质，化妆师给他刮干净还不够，还得在他脸上涂粉来掩盖，但是有些镜头仍然可以看到一片青色的须根。
张国荣在拍摄《霸王别姬》期间连行走坐立的姿态都改了，那段时间照片上的他坐下来都是紧并双腿，而他一向的习惯是大大咧咧地叉开腿坐，从前是那样，拍完《霸王别姬》之后也恢复了那样。
8.张曼玲和丈夫史燕生是张国荣的京剧指导老师。第一天他们到片场时，就发行张国荣脸很红还在练习压腿，后来才知道，他当时发着高烧，可他还坚持在练。张曼玲表示张国荣以前从来没有接触过京剧，但他的悟性超乎想象，是个奇才。
9.张国荣拍戏时总是会自掏腰包请工作人员吃饭，《霸王别姬》也不例外，当时正值盛夏，他还包办了剧组的水果和冷饮，没有他的戏份时也带着西瓜去片场慰问。
10.张国荣以一票之差与戛纳影帝失之交臂。其中有2个主要原因：其一是《霸王别姬》已经获得当年戛纳国际电影节最高荣誉金棕榈大奖，评委会希望把其他重要的奖项(戛纳影帝)颁给另外的优秀电影;其二就是一位名叫克劳迪亚·卡迪娜尔的意大利评委故意给张国荣投了一票最佳女演员奖。
尽管张国荣以一票之差与戛纳影帝失之交臂，但是他在《霸王别姬》中的表演依然得到了评委的高度认可。担任那年戛纳国际电影节评审的影星盖瑞欧曼一见到张国荣就抢过来握手，盖瑞说他实在演得太精彩了。路易·马勒见到张国荣时，也一直用“Wonderful”来评价他。
在国内影展，张国荣由于政治因素没有得到任何提名：在中国内地《霸王别姬》由于涉及“”情节，先是全面禁映，在戛纳获奖之后才获准公映，但是不能参加金鸡百花等奖项的评选。在台湾《霸王别姬》被列为大陆电影，不能参加金马奖的评选。在香港，《霸王别姬》倒是没禁映，但是不算香港电影，也不能参加金像奖评选。
《霸王别姬》没有得奥斯卡最佳外语片竟是一个误会：陈凯歌后来问奥斯卡的评委为什么《霸王别姬》落选了，奥斯卡评委说他们不是觉得这部电影不好，而是缺乏沟通。他们想《霸王别姬》已经得到了金棕榈和金球奖，又没有见到陈凯歌关于此片的人和宣传活动，所以他们以为《霸王别姬》已经不需要这个奥斯卡奖了。
11.陈凯歌为了让张国荣的努力在剧中有所体现，还是有两场戏保留了张国荣的原声：一场是程蝶衣神志昏沉抽大烟的戏，还有一场就是他与葛优饰演的袁四爷在后花园舞剑之时，醉后所唱的。
12.姜文当初对于这部戏的确是有向往的，不过他看完剧本以后，表示想演程蝶衣。
13.当年程蝶衣的可能人选，除了尊龙以外，还有一位反串歌手胡文阁，只是由于国际知名度不够未做进一步考虑。
张国荣为了饰演好程蝶衣这一角色，不仅仔细看过梅宅布置，还买下《梅兰芳舞台生活四十年》一书认真研究，对京剧表演的程式术语，也细加钻研。在学戏的那段时间里，他每天上午都会到北影厂练四个小时，回酒店还接着练。就连大家一起吃饭，他都在想着动作。甚至发烧发到三十八度九，还在坚持压腿。
14.《贵妃醉酒》一折，因为做工极其繁重，一般都是由具备武功底子的刀马旦应工，学戏多年的普通旦角，都不一定拿得下来，而影片中那一个“舒广袖”的旋舞卧鱼动作，却是由张国荣本人一气呵成演下来的，并没有经过后期剪辑拼接。
最后，衷心祝愿尘世间的情侣不要再遇上幻灭了了小楼、蝶衣和菊仙的情景，多一些流年相守的恬美，少一些圆镜掷地的悲情。
★ 高山流水造句
★ 我是谁？
