下面是小编整理的《上海王》电影观后感(共含19篇），欢迎您能喜欢，也请多多分享。同时，但愿您也能像本文投稿人“江湖呆子”一样，积极向本站投稿分享好文章。
在电影《上海王》中，将上个世纪初，风起云涌大时代中，上海滩群雄逐鹿、杀机暗藏的血腥历史展现于人前，通过奇女子筱月桂与三代上海王之间的爱恨情仇，勾勒出浮世众生的命运流转，极具时代感和宿命感。三代上海王，胡军饰演的常力雄，义薄云天、一诺千金，是最后的江湖英雄;秦昊饰演的第二代上海王黄佩玉，作为一代枭雄为达目的不择手段，阴厉狠辣，是十足的阴谋家;凤小岳饰演的余其扬，应时顺势，最终把握时机，登顶上海王的宝座。而无尽的血腥与杀戮中，让与他们纠缠一生、生死与共的筱月桂，发出“上海滩的男人们真的都要以杀人和被杀来获取一切吗“的终极质问。“洪门有内奸”、“我这辈子最对不起的就是常爷”，更带出洪门三代上海王之间错综复杂的关系，让整个故事悬念十足。
韶华易逝容颜易改，由余男、李梦分饰成年、少年两个阶段的筱月桂，一生与三代上海王命运纠缠，堪称洪门历史的见证人。之前发布的预告片中，风起云涌、人心各异，浮世众生间，杀机暗藏，加之刀光剑影阵阵、情欲与利益纠缠不断、悬念迭出，将那个大时代背景下，龙蛇混杂、英雄不问出处的十里洋场，险象环生的真实现状展现的淋漓尽致。暴力与情欲、纷争与杀戮的对抗中，洪门豪杰、各路群雄如何突破命运的樊笼，我们还需拭目以待。
从前，有一个萝莉，正直勇敢。兵荒马乱，她跟着大人进城讨生计。
从前，有一个正太，纯良可爱。世道混乱，他跟着大人出来办事。
萝莉找正太借笔，正太很好奇，于是，两个小朋友相识了。正太教萝莉写她不会写的字，看萝莉站到台上，勇敢地介绍自己，正太笑了，笑得很纯真。
正太家的大人遇到了危险，一片混乱中，萝莉勇敢地在枪口下救了正太。于是，萝莉被正太家的大人们带回去，给了份差事。听到大人们夸奖萝莉机智勇敢，正太笑了，笑得很开心。
萝莉和正太年纪相若，相处甚欢，这份感情悄悄地萌芽壮大。也许他们自己还不清楚，可是另一个喜欢着正太的小女孩却看的很清楚。小女孩利用大人对自己的宠爱欺负萝莉，以为这样就可以让正太回到她身边。可是她错了，这样做，只会让萝莉跟正太越来越近。
后来，出现了一个坏人，要抢萝莉。
正太悄悄把萝莉藏在了自己家中。这时候，他明白，自己已经爱上萝莉了。
萝莉在正太的家中打扫房屋，她很开心。这时候，她也明白，她爱上正太了。
可惜天不遂人愿，坏人绑走了萝莉。正太没有办法了，他只是个小男孩，无能为力。于是，大叔出场了。大叔很男人地救回了萝莉。
正太很开心，可是他很快就开心不起来了，因为大叔也一直喜欢着萝莉。这件事情以后，大叔决定要娶萝莉，保护她，照顾她。正太很苦恼，大叔是他心目中的英雄，恩人，他不能和他争。正太只能把这份没说出口的爱默默藏在心里。
萝莉很震惊。虽然她敬重大叔，感激大叔，可是她爱的是正太。未经世事的萝莉一筹莫展，一夜之间，曾经疼爱她的女王对她恨之入骨，曾经欺负她的小女孩对她巴结逢迎，曾经爱护她的正太却沉默不语。
可是萝莉还是很勇敢，她拒绝了大叔，决定回乡下。
大叔很爷们，纯爷们，什么都没说，派人送萝莉返乡。
正太很高兴，也很难过，毕竟以后可能见到萝莉的机会就少了。
送萝莉返乡的时候又出了新的问题。萝莉的家人已经被坏人残害至死了，萝莉，没有家了。
心灰意冷的萝莉恨不能拿把菜刀去跟坏人拼命，正太只能劝她冷静。又是大叔，二话没说，很爷们儿地解决了这件事情。吃过了萝莉做的`清水鱼，大叔要回城。
萝莉送他们到村口，欲言又止。汽车开动了，萝莉就追着汽车跑啊跑啊，直到跑不动了，追不上了。萝莉很伤心的哭了。
这时候，大叔踩着夕阳过来了，汽车，又回来了。
“丫头，哭什么啊?”
那一刻，萝莉觉得，大叔就是她的天，是她的神。天塌了有什么关系?大叔一定可以为她撑着。所以，萝莉答应了大叔的求婚。这一次，是从心底里，真心的决定，要做大叔的女人。
正太除了借酒浇愁已经没有别的办法了，大叔，也是他的神，他的天。所以他劝自己，萝莉跟着大叔，一定会很幸福很幸福。
只是幸福，也许太遥远，远到伸手可及却不可触及。
大叔死了，死在与萝莉的婚礼上。萝莉的天，塌了。
作为一个不祥的女人，萝莉，被逼走了。
作为被暗中确定的继承人，正太，挑起了更重的担子。
从此，他们没有再见过面，六年。
生活的磨砺把萝莉变成了一个御姐，凡事，靠自己。
而正太也成熟了，只是爱萝莉的那颗心，依然纯良。
有一天，他们，偶然再见。
正太高兴的说不出话来，几乎叫不出萝莉的名字，尽管这个名字在他心里被念了六年，每日每夜。而萝莉，叫他，“余先生”。
怎么?你怎么能，叫我余先生呢?我还是你的阿其哥啊。
你知道吗?我一直，在等你。我也不知道我能不能再见到你，我只是一直在等，也许有一天，我们还会再见面。
一声“余先生”，击的粉碎。
其实萝莉又何曾忘记过正太?只是她不敢奢望，这个男人，还属于她。而要活下去，她只能，当御姐。
直到，直到，杀害大叔的真凶现身。在这个复仇计划的最后，在那个男人一败涂地只能做最后挣扎的时候，那个男人绝望地说，“在你心里，有一个人，也许你并不欣赏他，敬重他，但是你爱他，是不是?他是谁?”萝莉慢慢地转向正太，终于承认了自己的感情。
“余其扬”。简单的三个字，对于正太来说，无疑比佛音还要美妙。他没有想到，在他爱着萝莉的日日夜夜，萝莉也一样爱着他，同样久，同样深。
大叔走了，坏人死了。正太以为，自己和萝莉就能够在一起了。可是他自己却遭遇了危及生命的麻烦。那个一直爱着他的小女孩，牺牲自己，救了他。他只能，娶她为妻。后来，那个小女孩长大了，她明白了爱情的真谛，于是她决定放手，让正太去争取自己的幸福。
可是正太，还是正太，他天真地维持着一些旧的秩序，一次次误入歧途，一次次错过了萝莉。他已经，回不了头了。
最后，正太和萝莉站在了对立的两面，举起枪，每一次都要忍受心脏巨大的煎熬把枪打出去。
正太死了，死在他一生中最爱的女人的枪下，那子弹，是他亲手填进去的。
你还爱我吗?
爱!
傻瓜，我怎么会舍得你死呢?所以我把枪转了一轮。我明白，你还爱我。不，你一直，都爱的是我。我也爱你，可是对不起，要留个烂摊子给你了。最遗憾的，是没能给你，戴上我的戒指。
萝莉最终成为了女王，她也走了，带着一颗疲惫的心和一身的传奇，离开了，这个让她又爱又恨的地方，终老于，他乡。
记得当时年纪小，你爱谈天我爱笑，有一回坐在桃树下，不知怎么睡着了，梦里花落知多少……
后记：余其扬这样的悲剧人物，如果不是我们家哇来演，就不会如此动人，我也不会掉那么些眼泪。小哇就是有一种本事，他的扮相总有一种让人原谅的本事。无论他做了什么，做错了什么，都让你不忍心去责怪他。一如顾惜朝，一如余其扬。想起曾经跟小羽说，其实我是大叔控，可是我不知道为何独爱小哇。今日我明白了，我是爱他的纯良，他眼神里永远的纯良。他所扮演的那些个人物啊，即使真的是坏到丧尽天良，可是你一看到他那张脸，他那副眼神，你就觉得他都是有苦衷的，他不是有心的。你又怎忍心责怪?
上海，一直是个让人思绪万千的地方。近现代那些令人肝肠寸断又百转千回的爱情大多发生在这个不太平的城市。让它承载太多的悲欢离合是历史的赐予也是时代的无奈。所以既然被冠名《上海王》，那这部戏便是出身在了一个高贵的血统下了。
这部戏我之所以觉得好看，并不是因为内容特别的引人入胜，当然更不是因为帅哥而蒙蔽双眼。其实，只是因为我的恶趣味，我喜欢悲剧，而这部戏是一个彻头彻尾的大悲剧。
能数的出的入场人物，都是悲到骨子里。就连最后卖西瓜的水果摊老板娘，都是一个痴情且悲情的女子：“话说，前，有位女子曾立下誓言，终身不嫁，为浦江商会的‘三爷’痴痴守候了一生……”这故事可以这么开始。
只是，纠结在谁比谁惨，谁又欠了谁今生那份情债，实在是一种荒唐的认知。因为在悲剧中，每个人都错过，而且犯得都是那些无法弥补且后悔终身的错。常爷的仁慈，成就了黄爷，黄爷的错爱，让阿其明白了小月桂的真心，也付出了自己的生命。
这故事中，如果要说小月桂，我只能说，明明是个女人，却活得像个男人，我是一丁点儿都不喜欢。嫁常爷和逃那个什么老板的婚也就是几天间的事儿，虽然说男人有品性之分，一个是鹰，一个是鹌鹑，但无论是什么，你小月桂喜欢的明明是阿其这朵喇叭花呀。所以小月桂这第一个决定，就是男人才干的出来的事儿。
第二个决定：做黄佩玉的女人，我更不想说，无论原因是什么，反正她当了上海王之后，大可以改个名字叫“冒险王”，当然这是后话。
第三个决定：杀阿其，你小月桂这一生杀过几个人?虽然说你看过人死在你面前不是新鲜事儿，但是你自己杀?那是阿其呀，是你从16岁就爱着的男孩儿，是你当着众人说爱他的男人，是眼睁睁看着他和沁云结婚却只能把爱深埋在心底的人。可笑的是，埋着埋着，就深到自己都不知道有没有了，非要等他死了，哭着喊着说爱……所以我说，这根本不是女人做出来的事儿。
男人，只有是英雄、枭雄而且郎心如铁，才下的去这狠手，可是一个女人就这么“勇敢”且“坚决”的'做了。小月桂，骨子里是个倔强的灵魂，我尊重她这份自我肯定，但是那副肉皮囊却毁了本应是辉煌灿烂的人生。
阿其，就是错错错，因为从一开始他就是错的，明明没有金刚钻却偏要揽瓷器活儿，如软玉一般的性格，柔情似水的爱，即使再春风化雨也无法与强势的权利抗衡。看到了吧，爱情无论在哪个时代都是奢侈品。
一念之差他为别人作了嫁，又是一念之差让他和沁云过了9年无爱的婚姻，爱情他总愿意给，但那人却终究不愿意收。
爱情之于阿其和小月桂最华贵的恩赐就是雨中相对无言，你在台上吟唱，我便在台下注视，我与你即便隔着那烟雨蒙蒙，也胜于众人前寒暄客套。曾经，素墨、影相、木梳、前庭眉眼传情，后院嬉笑追逐，终不过是一场青梅竹马少年梦。
再聚首，红颜宛转沉静，少年意气风发，对饮楼畔，亭外无语。时间也不过就是斩断一切的刽子手罢了。命绝时，白牙淌血，口中咿唔，是男人死在女人手里的最丑的样子。假如，反过来，躺在你怀里的女人是你的最爱，却命丧你手，那你便成就了另一个响当当的“上海王”。只是，你终究是那个傻呵呵迷恋“姐”的阿其。
不过浦江商会的结束不能算是阿其的错，因为不管浦江商会最终是毁在了时代手里，还是他阿其照管不利，当了政府的走狗，这都不能怪他。因为当年的上海允许“王”的存在，常爷时代辉煌过，黄爷时代嚣张过，而余爷时代是没有“王”的，数来数去浦江商会也该夕阳红了。他惟一犯得，也是最大的错误，就是养了一个饭桶，这个傻子把荔荔打成了脑瘫，二的无以复加，蠢得翻江倒海，所以最终的命运也无非就是枪下一缕不冤的魂。
那个时代，男人有着自己的使命，女人却只有宿命。不过我欣赏这样任命的女人，不是因为我是宿命主义，只是因为任命的人是宽容的也是慈悲的，看得开也看的透。所以我最喜欢的也最心疼的是沁云。喜欢她，因为她是唯一看得开的人，放了手，解脱了自己也成全了别人。所以虽没演到她善终，却不难想象到这结局。心疼她，是为她小女子的一片心，她的经历像足了唐朝时期的霍小玉，只是比起那个女人，她却是沉鱼落雁无人阅，闭月羞花空蹉跎。美梦惊醒却只有凉薄人不闻不问。沁云呀，爱情之于她是第一刀刺肉，第二刀刺骨，第三刀却连灵魂也斩没了影儿。爱莫逝于心死，最终做个只有大爱的人，的确是最好的归宿。
悲剧有悲剧的妙，能让人记忆犹新，场景历历在目。常爷是英雄，黄爷是枭雄，余爷是“大雄”，没了各种版本的多啦A梦，他力不从心呀。而小月桂那副美娇娘的人皮下，却的确住着一个“射天狼”的男儿汉。但不管怎样，最终《上海王》无非就是阐述了一群人的倒霉经历，即便从中穿插了各式各样的爱情、友情、亲情，都无法磨灭它是部悲剧的定位。
黑帮传奇系列电影中，不仅汇集了胡军、余男、秦昊、曹可凡、多布杰、刘佩琦等老戏骨、实力派演员，更有凤小岳、郭采洁、李梦等新生代人气演员加盟，堪称阵容强大。片中，由余男、李梦分别饰演成年、少年时期的申曲名伶筱月桂，与胡军饰演的第一代上海王常力雄、秦昊饰演的第二代上海王黄佩玉、凤小岳饰演的第三代上海王余其扬精彩对戏，演绎乱世情缘。硬汉胡军霸气升级，演绎刚柔并济的洪门大佬;文艺片女王余男化身“黑帮教母” 登顶十里洋场无冕之王;文艺男神秦昊实力飙演技，化身“大阴谋家”，还有李梦饰演的小月桂、曹可凡饰演的洪门师爷、刘佩琦饰演的反派角色宋守备等在片中都有精彩表现，让人十分期待。
黑帮传奇系列电影《上海王》改编自著名作家虹影同名小说，原作者虹影称其为“完全女权主义之作”。筱月桂，这样一个在上世纪二十年代叱咤十里洋场的奇女子，作为绝对的主角，电影及原著皆以她的视角来审视上海滩洪门豪杰之间的情与义、龙蛇混杂的各方势力间的杀戮与血腥，同时完整呈现出一个东方乱世佳人的自我成长——从一个乡下来的大脚丫头到申曲名伶、洪门无冕之王的华丽蜕变。在电影《上海王》中，并没有直接涉及女性权力的争夺，而是以大变革时代下的帮派纷争为着力点，剥开传奇的面纱，以其独特、敏感而触动人心的描述，将女性为自身抗争的内核娓娓道来，在展现女性在身体、人格、个人发展等方面的觉醒与成长的同时，也展现了社会舆论、社会性别文化的裂痕与内部矛盾。
要说什么大英雄的电影都是有着一个很宏伟的主题在里面，不是气候变暖就是人口膨胀，当然在这部海王的电影中，我们看到了关于海洋保护的这样一个问题!所以环保很重要啊!指不定哪天海王也会带着它的子民来反击!
感谢DC和温子仁带来了这部年度最佳环保电影——《海王》。以往我们看到关于环保题材的电影，一般是纪录片的形式。这次DC和温子仁用非常棒的特效、精彩的剧情、好看的动作戏，很好的向观众传达了环保意识。
电影主题主要是围绕陆地和海洋是一体的，彼此不能互相伤害，不管是谁伤害谁，最终都会报复到这个星球上的生物身上。更是在向人类发出警告，人类作为这个星球上破坏能力最强的物种，不要再破坏海洋了。
几个主要的故事线也是离不开环保，像海王母亲的故乡亚特兰蒂斯，就是因为第一任国王缺乏环保意识，让这个曾经在陆地的国度沦为海洋王国。而引发海王弟弟奥姆王进攻陆地的原因，就是人类不断地破坏海洋生存环境，导致亚特兰蒂斯的族人生存越来越难。
其中生存环境最为恶劣的要属海沟族，人类向大海丢弃的东西，大部分都是下沉到海沟族的家园，这也导致海沟族生性黑暗。
当然除了电影倡导的环保主义，电影的看点还是很多的。比如炫丽的海底世界，比如千奇百怪的海洋生物，比如宏大的海底世界观，七大种族的设定，让电影充满的可能。
特效方面也是堪称宏伟，比世界观更大的《星球大战》更精彩，但是最后混战的场面就有点疲惫了，像《星球大战》一样，跟电子游戏似的。
动作戏都不错，海王拯救俄罗斯潜艇那段很精彩，以及后面被黑蝠鲼那段也是相当精彩，湄拉屋顶的戏让人印象深刻。妮可基德曼和饰演湄拉的艾梅柏·希尔德在片总的表现很不错，同时也让观众看出了她们身材真好。
沁云和余其扬离婚时的对话。他们反复的强调着彼此的幸福，说，彼此的幸福不在对方的身上。所以，分开。分开就能找到不在彼此身上的幸福吗?
幸福里面是不会有不甘心的。而故事，都是由不甘心开始。
人一旦失去重要的东西，那就永远走在失去的道路上。第一次的失去，便永远地怀念那一次，用记忆里加倍的美蒙住眼睛，加深现实的丑陋。现实永远及不上过去记忆里失去的那个美好，眼前的事都不可能成为过去的弥补。
我们不甘心，我们失去的，你在我身上剥夺的，是你以后的虚伪的好。所以，我必须恨你。
复仇的故事，永远都不会美好。不相信会化开的仇恨。复仇必须不是你死就是我亡，但最多的还是同归于尽。
黄佩玉的恨，是立体的。从童年的后半部分到长大成人的一整段时间里，想要复仇的心就是生活的过程和目的。很佩服像黄佩玉这样的人，有恒心有毅力，目标明确，足够有勇有谋。就像师爷说的，黄佩玉虽然不是英雄，但他是个枭雄。也许，在男人眼里，黄佩玉这样的应该值得“卑鄙小人”四个字。大丈夫有所为有所不为，而他却把可为不可为的都为了。无论他的结局如何，他成功地复仇，他打败了英雄。从生物的自然本质来说，活到最后的才是真正的强者。这点上，他就是比常立雄强。他确实有头脑，在争夺南京路的较量里，一个人跳了一场应该得到全场掌声的华尔兹。让应视自己为仇人的人把自己当作恩人，这样的人谁能否定他的能力?但为了树立符合社会的道德观念，像他这样的人就必须死。为什么?因为要成为一个有教育意义的故事，就像寓言那样。故事告诉我们：心术不正者，必无好下场。所以，她爱上了催命的小月桂。他对她的爱来得有些不可思议，深刻得不可思议。这样一个像狐狸一般的男人，不可能嗅不出阴谋的味道。死时，他对她说：我没有输给常立雄，而是输给了他最爱的女人。可，他若不愿输，何尝不会有一线生机。真要说败，那必定是败给了他自己，败给了过去许许多多的寂寞和对爱的期待幻想。谁不是个普通人。
袁莉出色的演技可以说近乎完美地演绎了小月桂这个角色。如果要做女人，那就要做像小月桂这样的女人。这个角色总结起来异常简单，是个根正苗红把异常正直的三观彻底贯彻执行，并成功得到回报的人。用这些词汇总结她似乎有些轻巧，在整个故事的基调中也同样显得突兀鄙陋。但，没有错，她就是这样一个人。一开始，她不怕，是因为作为一个乡下丫头，她不知道怕。后来，她知道怕了，可是，那个可以让她依靠可以罩她的男人是常立雄。常立雄是谁?浦江商会的大哥大，上海之王!那她又有何可怕?生活的苦难，是打磨她性格的最精细工匠，而对生活最初的认知，对常立雄气度的记忆，统统渲染了她的独立与执着。而她更胜于其他女人的地方在于她不完全依赖，但也懂得适当地接受;她不是刚，她是充满弹性的皮筋。特别喜欢她的笑，小月桂的笑，特别是后期青年阶段，无论面对怎样的尴尬境地，无论是蟾宫大戏院的经理或者是黄佩玉，她的笑无懈可击。她的世故让人惊讶，她竟然意外的不排斥阴谋与交易。成长的印记在她的身上如此的明显，从前的小月桂只会说：我想用自己的手养活自己。而变成筱月桂的小月桂，她会说：这次，我一定要成功。
喜欢小月桂，但也不会讨厌沁云。在沁云小姐的身上，几乎还原了一个女人最自然的原貌。她那么无辜，是整个故事中最无自保能力的人。生长的环境决定了她变成怎样的人，可偏偏，又让她看到了小月桂。小月桂的出现，让所有普通女人都变成了可怜女人。沁云的年轻貌美让她虚荣，可她苦苦求的，余其扬的爱，黄佩玉的爱，却被一个乡下野丫头轻而易举地拿去。女子的优越感、虚荣心不但没有得到满足，反而被狠狠踩了一脚。所以，她难过，她悲伤，然后，便是迷茫。很多东西，都无法通过比较得出答案，或者较出高下。想要一个结果，最多告诉你，不同的人便去求不同的人生。得不到她得到的，好好看看自己的手心，会看到她得不到的。可是，看得到的，只有她手中闪闪发亮的东西。沁云姑娘，是个好姑娘，不仅仅因救阿其的献身，更是因为她能够想清楚一些事情，作为一个完全的女人，这实在是太不容易。她是完全靠自己进行的蜕变，而筱月桂，一生遇贵人良多。
余其扬，我们的阿其哥。这是看整部剧的终极目标，欣赏美貌的钟先生。不加赘述钟先生外貌的出挑，单讲余其扬。余其扬最大的弱点便是他的懦弱，或者说太重感情。他太敬重常立雄，视他如师如父。在余其扬的心中，常立雄是神一样的人物，这样的信念造成了他一生的悲剧。悲剧，从他无法开口向常立雄说出他对小月桂的爱开始。也许，当初他说出了心中所想，之后的所有都会黯然无恙。可这样的桥段不会出现在显示中，更不会出现在故事的桥段里。我们的阿其哥，年轻、英俊、善良，他并不适合成为一个王者，而应是王者的忠犬，认定了主人，便生是他的人，死是他的鬼。这不是腐女宣言，只是拿来作恰当比喻。他对一个人忠诚，那便忠诚一辈子，爱上一个人，那便也是爱一辈子。执着太深，变成魔障。这句话拿过来用实在是太合适了。他的目的明确，要让浦江商会活下去，在他的手中活下去。没有人看到他在常爷墓前歃血为盟，所以，无人能理解他的决心。那是一种蒙蔽一切，不折手段的决心。这个决心才是活着的阿其。要杀死阿其的命，浇灭这个决心，当然会得来抵死的反抗。
又一句话：相爱不是两个人必须在一起的理由。直到小月桂声嘶力竭地呼喊时，才确定她是如此的爱着她的阿其哥。而他们两人终究有缘无分，但，没有在一起的爱，才会被永远铭记。不是吗?爱，是最容易被岁月消费的东西，而活在记忆里的爱，却永远鲜活。小月桂是幸福的，阿其也是幸福的。他们的心中永远的保留了最美好的情感，浸泡在记忆的福尔马林里。阿其的死，是对这段情感最完美的献祭，这是一场由相爱的两个人共同完成的仪式。没有荣幸用自己的双手迎接爱人来到这个世界，但却有运气送他离开，此时的爱人，有着与母亲同样伟大的意味。至少，在我的眼中如此。
当年的钟先生年过而立，但依旧可以毫无压力地扮演少年的角色。无愧于他小太阳的称号，他的`笑容真的是能够温暖人心。几年后的钟先生，气质已经有了一定的变化，变成了那种一眼看过去就觉得有故事的那类人。但他依旧温暖着很多人，如果可以，倒真的希望无论故事里的阿其哥还是现实里的钟先生，都能够停留在少年阿其的那个阶段。这样的美好愿景，真是奢侈而天真。
很遗憾没有去读小说原著，所以无法判定它的本质意义是否和编辑改编后的故事表达的是同一的讯息，但在这流行快餐剧的时代，电视剧《上海王》讲诉的还是不错的故事。虽然，某些情节的接洽不是那么顺畅，情节的进展也不完全的顺利成章使人信服，但故事还是塑造了几个性格饱满鲜明的人物，这样，我便已经很满足。更何况，还有可爱的钟先生!
其实本片，第一主角，并不是上海王，而是陪伴了两代上海王的奇女子——小月桂(筱月桂);或者说，虹影在写这部书的时候，真正要表现的“上海王”就是这个女人。
她从被常力雄赏识、初露锋芒，到被黄佩玉找回、二度出山，再到提携余其扬，将黄佩玉取而代之;不仅仅是陪伴，是见证，更是促发与成就，最后还亲手打造了新一代的上海王。
此女子乃乱世之巾帼，民国之传奇。
本片演员阵容强大。不仅有胡军、余男、秦昊、刘佩琪、曹可凡、何赛飞等一众演戏派明星互飙演技，也有凤小岳、蒲巴甲、李梦等实力新人。
尤其是胡军，霸气外露，狠绝无双。
他所饰演的洪门老大自带一股杀气，仗义凛然，让人折服。
他与小月桂，一咬定情;又在初夜欢爱之际，杀得上海各大帮派措手不及，一边与自己的女人翻云覆雨，一边却在肃清敌人铲除异己。他因一个小女子为其赤裸挡枪，掀起了血雨腥风，足见他的不可一世，又有情有义!
不过可惜的是本片的剧作存在一定问题，很多地方都没说明白，还有一些不合情理或草草过场的情节，比如何赛飞当时为什么要帮助黄佩玉，其背后的实力是什么?常力雄惨死街头，别人都没来，小月桂是怎么知道那个地方的?同时节奏上也过于沉怠，慢镜头偏多，所以导致整个故事讲的有些凌乱，略显寡淡无趣。
所以观赏本片，可能更多的是看明星们的演技。
除了刚才说到的胡军，白灵饰演的新黛玉也是风情万种，甚至盖过女主角余男。她的那种风骚带有一种混杂着东方与西洋的异域感。
话说，作为“上海王”，余男的戏份并不多;毕竟前面胡军担纲第一代上海王的时候，李梦作为少女“小月桂”，表演比较抢眼。而且余男虽然也是个很有韵味的女人，但在这部戏里，显得老道有余，而魅力不足。尤其是蒲巴甲饰演的护军使之子，因为她，与黄佩玉争风吃醋的段落，有些让人难以信服。因为纯看外形的话，余男更像是蒲巴甲的干妈，往小了说，也只能是大姐，有木有?
另一个上海奇女子张爱玲曾说过这样一句名言：生活是一袭华美的袍，爬满了虱子。
看过电影，套用这句话：旧时上海是一座华美的城，爬满了 阴谋。
一切都是利益，一切都是交易。
十里洋场，光影流金，可是谁又能看到，那繁华之下的肮脏?!
《海王》这部电影的确很让人震撼，无论从特技，男女主角的形象，都让人眼前一亮。除此以外，我们还要思考一个问题：亚瑟靠什么当上的海王？
亚特的身份很特殊，他是海底王国亚特兰娜女王和守灯人的孩子，它具备了当王的的血缘关系。也因为这种血统，他具有了常人没有的特异功能。亚瑟力大无穷，能在水里自由的呼吸、说话，还能和海洋动物交流。
亚瑟常常出没大海中，去帮助那些遇到海盗的人。当他就出被困的船员时，人们认出了他，说明他不是第一次做这件事，而是经常性的，大家还认识了亚瑟。他做这件事，不是为了出名，而是他本心想去做而已。
当海底的公主湄拉找到亚瑟，让他去争夺王位，从而阻止同父异母的弟弟奥姆时，亚瑟对那个王位是不感兴趣的，他关心的是陆地上他爱的人。当他被迫进入海底去阻止奥姆时，他心里还是不想争夺弟弟的王位。即使到了找到真正的三戟神叉时，守护神叉的怪兽问他为什么要拿走神叉时，亚瑟说了这样的话，他不是想要王位，他是不得已才这么做的，为了阻止海洋对陆地发生的战争。亚瑟不想要王位，但是当时的情境必须让他去当海洋的统治者。
而他的弟弟奥姆，本可以安静的在海底当王，但是扩张的野心让他失去了理智，强行让其他海底王国加入他的队伍，利用陆地上的强盗，不惜伤害自己的哥哥。这样的人即使天生就会继承王位，但是他在这个问题位置上也不会做长久的。
今天我和爸爸去美莎威尼斯电影院看了场名叫《海王》的电影。
这部电影的主人公是亚瑟。他的母亲是亚特兰蒂斯女王，父亲是灯塔守护人，亚特兰娜当年因反抗婚姻，逃到陆上与一个灯塔守护人相爱，生下半人半神的亚瑟。几年之后，亚特兰娜被迫回到海底国家，生下儿子奥姆。奥姆长大后对陆地人类充满憎恨，开始用使用计谋打算吞并海底中国家的兵力，一举消灭陆地人。海底王国泽贝尔的公主湄拉打算阻止这场战争，她到陆地找回亚瑟，让他以亚特兰娜女王长子身份回亚特兰蒂斯把王位争回来，而且湄拉还协助亚瑟找回能统治大海的失落的三叉戟 ，最终战胜了奥姆。迎来了和平！
演讲的能力非常重要。在战斗前，需要有别人给士兵鼓劲。国王为他的国家而战，而英雄为了所有人而战。妈妈这样跟亚瑟说，非常激励人的一句话。
爱情是电影的主旋律。爱情是人类非常复杂的一类情感，是非常美好非常美妙的事情，也是电视电影音乐绘画艺术作品常歌颂的。
如果是三D电影中评选代表作，《阿凡达》可以说类似于李昌镐之于围棋界，乔丹之于篮球界，费德勒之于网球界般，存在着压倒性的优势。
已经过去了快9年时间了，科技依旧能持续进步，电影拍摄技巧也能破旧立新，然而至今为止，依然找不到第二部可以与阿凡达一较高下的经典三D电影来，无论是《复仇者联盟》，或者《星球大战》，或者《变形金刚》。
还好，今天看到的这部《海王》，有了那么一点追赶《阿凡达》的影子，虽然剧情有些干涉，逻辑略显混乱，情节不是那么通顺。但在电影特效方面，在人类妄想的大胆方面，在打斗方面的激烈程度上，《海王》是可以与《阿凡达》相提并论的。
今年的电影产业，可以说国内影片有了长足的.进步，无论是《我不是药神》的拷问人心，或者是《红海行动》的热血激情，或者是《唐人街探案》的悬疑推理，再加上《西红柿首富》的荒诞不经，国内影片在票房号召上，延续了去年《战狼2》的神奇。而好莱坞大片，则在20xx年乏善可陈，没有哪部作品是让人眼前一亮，或者说可以让人看了之后大呼过瘾的。直到昨天上映的这部《海王》。
影片讲述了大海深处的亚特兰蒂斯国女王，一个神奇的情景下结识了一位灯塔看守人，于是爱情产生了，并诞生了跨种族的具有亚特兰蒂斯王族血统的亚瑟。伴随人类对海洋的日益侵扰，以及亚瑟的同母异父的兄弟的野心，一场海洋与陆地的世纪大战即将打响。这时，海底七国中的一国公主，为了挽救生灵，到陆地召唤亚瑟运用自己亚特兰帝斯王族的身份，去制止此次世纪大战的打响。
于是，年轻的亚瑟，历经各种磨难困难，终于拿到象征海王权利的魔力三叉戟，并用三叉戟，将自己的同胞弟弟，击败于众海族面前，于是亚瑟拯救了人类，也拯救了海族。
可以说故事是传统的略显乏味的美国式的英雄主义电影，海族与人类的结合体亚瑟，天生神力和特异功能，但也由于其是人之子，也会恐惧和有退缩之心，而编辑似乎对这个矛盾没有更深度的解读，只是轻描淡写的就略过了一个英雄成长应该经历的心路历程，让亚瑟王的形象，过于干涩和不饱满，导致情节和剧情也没法让人太信服。这也是本片距离经典还有距离的最大原因。
再次说回近十年来最经典的影片《阿凡达》，正因为剧情的饱满、取景的用心、三D拍摄技法的纯熟，造就了至今难以超越的传奇。《海王》可以一看，但还是算不上一部经典，只能说时无经典，使《海王》成名也。
希望中国的电影产业，能在不久的将来，诞生类似《阿凡达》那样的经典影片。
谢谢阅读！
周六我和妈妈一起看了《海王》这部电影。电影讲述了海王和他的弟弟奥姆争夺王位的故事。
电影一开头就演了一个看灯塔的一个男人看见了一个海之国的女人，就把她带回家。一开始那个女人对这个男人很警惕，可过了一阵自后他们两相爱了，然后生下了海王，之后有海之国的人来带走海王的妈妈，可她把那些人都杀了，然后说：“我必须要回去了”。海王的爸爸很伤心，可那也没办法！
海王长大后就去海之国了，可他得知他母亲已经死了非常伤心，他弟弟奥姆和他展开了对决，海王输了。然后去拿到了真正的三叉戟去跟奥姆大战一场，奥姆大败，然后海王的妈妈也回来了。最后海王当上了海中之王！
电影结束后有个彩蛋，是海王的爸爸终于等到了她的妻子，他们又重新相爱了！
能在豆瓣被评为9分的电影《海王》，足见其受欢迎程度了。
这是一部漫画超级英雄电影，同时，它也是一部魔幻片，一部科幻片，一部史诗片，一部冒险片，一部硬派动作片，里面有魔法，有科技，有恐龙，有怪兽，有枪战，有冷兵器，有自然灾害，有屋顶跑酷，有飞车（船）追逐，有浪漫爱情，有兄弟阋墙，有恐怖惊悚，有幽默搞笑，有绝地寻宝，有大场面对战特效……
其中，海王这个角色，尤其令人印象深刻。他从一个玩世不恭的少年到最后成为了一个保护家人，为所爱的人而成为无所畏惧的守护神。这是他整个人物的闪光点。这个人物是值得我们去学习的。
在面对困难和险境的时候，海王也做到了一个真正的守护神，真正的国王。
此外，海王是剧情和人物刻画相对完整和用心的一个电影，情节完整，同时，这个在故事上也做到了不拖泥带水，打破了超级英雄的叙事结够俗套。也让我们看到了一个真正意义上的超级英雄，故事剧情也流畅紧凑。
此外，让人印象深刻的莫过于这部电影中的超豪华特效吧，海底王国，车水马龙的繁华场面，宏伟壮阔的王国宫殿，还有被战士们用来当坐骑的巨鲸、鲨鱼及海马似的怪兽，令人目不暇接，那么逼真，仿佛令人亲身置于其中。
当然，一部电影，如果仅仅是场景盛宴，还不足以激起荷尔蒙的迸发，影片中的亲情戏也让人心动，海盗黑蝠鲼的父亲为了儿子能够活命，坚决不让黑蝠鲼救自己，而是自己引爆炸弹自杀身亡；海王的弟弟尽管野心膨胀，不顾兄弟之情，但最后看见母亲突然出现在自己面前，眼光立刻变得温柔慈善；最关键的是电影中的主线，海王的父亲托马斯天天雷打不动地走到栈桥尽头，一等就是二十年，就为渴盼自己的爱妻能从海底回家重逢，而海王与父亲之间的那份亲切朴实的感情也令人感到分外温馨。
最近《海王》这部电影很火，每次看大片我都有这样的感触：这导演、编剧实在是太厉害、太有创造力了，他们创造了一个从来没有的世界，但是这个世界却是如此的栩栩如生，整个电影就是一个从0到1的创造过程。下面我就来分享一下我看这部电影的一些感想。
首先，我看到亚瑟一开始对自己很自责，认为是因为自己的出生让妈妈遭到了不幸，但是在后来他们母子相见的时候，他的母亲告诉他当时她离开是为了保护他的父亲和他，是她自己做了这个决定。看到这里，我感触很深，很多孩子会认为父母的吵架、分离是因为他/她不够好造成的，而实际上事实并不是这样，在电影中我们看到亚瑟的母亲甚至是为了保护他们父子两个才选择回到海洋，并不是亚瑟想象的因为他的出生而被杀害。在我们的日常生活中，经常出现不同的人因为对事件不同的解读从而造成的误会，而这些误会直接影响了互相之间的关系发展。
对事件的解读和我们内心的信念有着直接的关系，有时甚至是我们内心的信念创造了我们外在的世界，在同一个世界中，有人看到的是天堂，而有人看到的是地狱。
其次，我看到亚瑟小时候会被大孩子欺负，他一开始和奥姆决斗的时候是处于弱势的地位，是湄拉把他救出来的。他的力量是在一次次的斗争过程中被不断激发出来。在他小时候，维科带着他在海里练习的时候说过一句话：你有亚特兰蒂斯人的特性，但是需要在特定的环境被激发出来。也就是说，亚瑟即使拥有海王的特性，他也需要不断练习，在特定的环境中被激发，从而一步步蜕变成一个海王。
我们每个人都有属于自己独一无二的特性，都可以成为自己的英雄，但是那个英雄的特性是需要被激发的，以及成为英雄的能力也是需要通过不断练习提高的，正是在这个过程中我们将被一步步蜕变成自己的英雄。
最后，我看到亚瑟在获取统帅海洋象征的三叉乾的时候，里面的深海巨兽卡拉森一开始对亚瑟冷嘲热讽，说的话都是刺痛亚瑟内心创伤点的，比如：野种，在所有来拿三叉乾的人中你是最弱的那个，等等，但是亚瑟不为所动，并且说：我是为了阻止海陆战争和所有人类来拿这个三叉乾的，言下之意我并不是为了争夺王位来取这个三叉乾的，我是为了世界和平和众生而来的。当亚瑟这样说了以后不久，亚瑟就轻易地拿到了那把象征可以统帅海洋的三叉乾。这个场景给我的印象非常深刻，首先，当我们做事不是为了个人的私有利益，而是为了利他，这个时候就比较容易获得资源支持和成功；其次在我们获取目标的过程中，会遇到冷嘲热讽，会遇到各种挑战，这个时候如果我们坚持自己的目标，不被他人的言行所搅扰，那么就更加容易成功。假设亚瑟在听到卡拉森对他说的那些话以后暴跳如雷，这个时候他就会失去控制，可能会做出一些失去理智的事，比如一定要和卡拉森一决高下，结果被卡拉森打死。这个时候就没有后来他拿到三叉乾和奥姆再战高下，把奥姆一举打败成为统帅海洋的海王，并且成功阻止海陆战争，维持人类和平，完成他一开始想要获取三叉乾的初心了。
电影《海王》真的很棒，大家也可以到电影院一睹《海王》的风采哦。祝大家圣诞节快乐！
《海王》观后感
《海王》这部电影的确很让人震撼，无论从特技，男女主角的形象，都让人眼前一亮。除此以外，我们还要思考一个问题：亚瑟靠什么当上的海王？
亚特的身份很特殊，他是海底王国亚特兰娜女王和守灯人的孩子，它具备了当王的的血缘关系。也因为这种血统，他具有了常人没有的特异功能。亚瑟力大无穷，能在水里自由的呼吸、说话，还能和海洋动物交流。
亚瑟常常出没大海中，去帮助那些遇到海盗的人。当他就出被困的船员时，人们认出了他，说明他不是第一次做这件事，而是经常性的，大家还认识了亚瑟。他做这件事，不是为了出名，而是他本心想去做而已。
当海底的公主湄拉找到亚瑟，让他去争夺王位，从而阻止同父异母的弟弟奥姆时，亚瑟对那个王位是不感兴趣的，他关心的是陆地上他爱的人。当他被迫进入海底去阻止奥姆时，他心里还是不想争夺弟弟的王位。即使到了找到真正的三戟神叉时，守护神叉的怪兽问他为什么要拿走神叉时，亚瑟说了这样的话，他不是想要王位，他是不得已才这么做的，为了阻止海洋对陆地发生的战争。亚瑟不想要王位，但是当时的`情境必须让他去当海洋的统治者。
而他的弟弟奥姆，本可以安静的在海底当王，但是扩张的野心让他失去了理智，强行让其他海底王国加入他的队伍，利用陆地上的强盗，不惜伤害自己的哥哥。这样的人即使天生就会继承王位，但是他在这个问题位置上也不会做长久的。
能够成为王，要有非常高的情商以及沟通协商能力，我身边情商最高的就是张老板了，没事把他讲的都记下来，一个个来实践。
真正的大腕，他们的动作和语言都是很慢的，慢才能体现出自信，快是小孩子的行为。
每一个人的存在都是因为他有价值，人老了没有精力没有价值了，他就退休了。
电影里三个上海王，第一个常爷，还有点清朝的感觉，也是非常硬气的一个汉子，第二个黄佩玉，有勇有谋又帅气，这两个都有王的气息，不过当王是有代价的，他们最后都死了，可以有当老大的能力，但还是不要当老大，老大承担最多的压力，也最容易挂。还有当老大的`声音都是中气出的，用中气说话很重要，哪怕在自己最卑微的时候，也记住用中气说话，那是一种权威。
英雄难过美人关，两位上海王之所以死，都跟筱月桂有关，所以男人还是要放下女人这一关，才能健康长寿。
上层社会还是很多互相牵制的，没有谁能够一言堂，所以都需要把各方面的关系打好，当然到了上层社会，人就会很少，就那几个人，每个人都会互帮互助一点，因为大家都有互相利用的价值。其实社会上就那几个核心的人，到了上层社会，一切也都变得简单。
如果说掌舵《速度与激情7》，算James瘟神导演走出自己钟爱并赖以成名的小成本恐怖片题材、挑战好莱坞A级制作的牛刀初试，那么执导《海王》，足以让他跻身好莱坞一线大导并站稳脚跟！
如梦似幻的瑰丽汪洋，
爱恨分明的角色情绪，
简洁清晰的故事线条，
波澜壮阔的海底鏖战，
狂猛炸裂的特效场面，
在这部顶级商业大作里，你完全找不出任何短板，海底阿凡达+星球大战的溢美之词毫不夸张。这是能让卡麦隆和卢卡斯相顾无言的电影，一场气势恢宏、唯有走进影院才能全方位感受的视听(海鲜)盛宴！
回顾James瘟神大导自《电锯惊魂》惊艳出道，继而打造《招魂》宇宙至今，其人每部导演作从未失手，品质坚若磐石，水准之稳像极了老前辈James卡神。
只想跟仍在磨洋工的阿凡达续集制作团队嘀咕一句：卡神老师傅，您吊足观众胃口多年的阿凡达海洋世界一直不开张，现在倒好，后学晚辈另一位James瘟神捷足先登，挑战海底异世界大获成功。
麻烦尽快召集制作团队开个会，认真讨论如何实现超越的解决方案吧！
今天，我和妈妈一同去看了由DC漫画改编的电影――《海王》。
刚进电影院，就看到那个厅人山人海的场面，我想一定是这部电影太好看把大家都吸引过来了。我和妈妈赶紧坐到自己位置下，期待电影的开始。
电影一开场，我就被美轮美奂的海底世界和海底人的“打扮”震撼了，尤其是湄拉公主的水母装和海王的鱼鳞战袍格外吸引我，我不禁佩服导演天马行空的想象力。
海底世界的生物种类更是五花八门：有五光十色的水母；有五颜六色的贝壳；还有披着金灿灿的盔甲，排着整齐的队伍飞速游动的海马。这让我仿佛身临其境，徜徉在他们身边。
最让我感到震惊的是海王的勇敢，他为了拯救海洋，甚至不顾自己的生命。剧中有一个镜头，海王要去海沟族所在的海洋，那里有很多凶猛的海兽，海王明知自己可能会跟母亲一样葬身在那里，但为了拯救大海，它还是带着湄拉毅然前往。
正如剧中亚特兰娜王后说的：“英雄比国王更重要，国王只为他的国家而战，而你，为所有人而战！”看到这里，我真希望自己快快长大，早日为社会做贡献。
《海王》根据DC漫画改编，一言以蔽之，讲的是海底神仙打架的故事。
生活在大海中的亚特兰蒂斯女王亚特兰娜反抗政治婚姻，逃到陆上与灯塔守护人相爱，生下半人半神的亚瑟。几年之后，她被迫回海底结婚，诞下小儿子奥姆。因婚前出轨，愤怒的丈夫把她献祭给了海沟族。奥姆长大后成为暴戾恣睢的海洋领主，因母蒙羞，他对人类充满憎恨，意欲吞并海底各国，合力消灭陆地人。反战的湄拉公主与大难不死的亚特兰娜女王协助亚瑟找回能统治大海的三叉戟，亚瑟最终战胜了奥姆，成为新的海王。
西方将兄弟对峙和杀戮称为双子情结（天使和恶魔、善良正义和邪恶罪孽的对立），对双子的定义通常是参照《圣经创世纪》中该隐和亚伯间的关系，就是兄弟一方因为嫉妒对方得到的关爱和注意，引发血亲相残这也被称为历史上第一宗杀人案。这类本是同根生，相煎何太急的故事，中国亦多，最有名的当属《春秋》所载：郑伯克段于鄢。讲述是一段长达二十多年的悲剧：兄弟相残，母子反目。而这句看似轻描淡写的一句话，却是春秋笔法式的变相谴责：弟不弟，兄不兄，母不母。《圣经传道书》曰：太阳之下，本无新事。《海王》的故事几乎与该隐和郑伯的故事一脉相承。作为经典的故事模式和母题，同样是尊无二上的王权争夺，同样是弟弟的多行不义必自毙，只不过《春秋》中兄弟是同母所生，寤生的兄掌权，母偏袒弟，母欲助弟篡权。而亚特兰蒂斯故事中是同母异父，母偏袒兄，弟掌权，母帮兄夺权。从神话原型批评理论的角度来讲，《海王》所讲的海神波塞冬后裔兄弟相残的故事，之所以大受当下青年观众的欢迎，主要是因为这个故事唤醒了他们集体无意识中如同基因一样存在的远古记忆。
正义战胜邪恶的主题和所有爆米花超级英雄片相比并无本质差别。精美的画面企图掩盖人物性格的单薄，刺激的打斗意欲弥补叙事的漏洞，两小时炫目特效的狂轰滥炸，是要叫观众只沉醉于天崩地坼的视觉盛宴。海底世界万象森罗，现任海王奥姆野心勃勃想一统海陆，成就不世功业，与欲免除陆地生灵涂炭的救世主亚瑟之间的生死决斗场面，只好沦为本片最大看点。传说中的三叉戟有类似于美猴王金箍棒一样的神奇力量，如同帝王的玉玺和三军主帅的印绶一样，亦是权力的象征。因此三叉戟一旦为亚瑟这位真命天子所有，他持之号令海域水族，若折槁振落，众王怵惕，莫敢不尊。原先勇冠三军以众暴寡的弟弟奥姆望尘奔北，束手待毙，成为阶下囚，而有好生之德的新海王并没有如该隐一样杀弟，而是宽恕了他。这是本片叙事结构高潮处最大的神转折和硬转折，也是编剧智慧不足，怪力乱神来助力的最为典型的案例。
可以说，本片所讲的神仙打架的故事，本来与我们凡人没有丝毫关系，我们可以敬而远之，大可不必为此劳心伤神，思考其有何现实意义和当下价值。但是西方文明源于二希文明（希腊和希伯来），其中希腊神话有神人同形同性的特征，即神是人最完美的体现，神与人同一形象，同一性格，神抵们的神性完全是人个性的张扬放大，并未被抽离世俗人性。因此本片中花信年华的女王婚前出轨，戴了绿帽的丈夫谋杀妻子，妻子侥幸死里逃生，同母异父的兄弟为继承权生死决斗，母亲帮助哥哥夺取弟弟王位的故事，在各种俗之又俗地狗血而又奇葩故事不断上演的现代社会，就有了些许凡俗和当下的意味，在一定程度也算接了地气。
今天我和爸爸去美莎威尼斯电影院看了场名叫《海王》的电影。
这部电影的主人公是亚瑟。他的母亲是亚特兰蒂斯女王，父亲是灯塔守护人，亚特兰娜当年因反抗婚姻，逃到陆上与一个灯塔守护人相爱，生下半人半神的亚瑟。几年之后，亚特兰娜被迫回到海底国家，生下儿子奥姆。奥姆长大后对陆地人类充满憎恨，开始用使用计谋打算吞并海底中国家的兵力，一举消灭陆地人。海底王国泽贝尔的公主湄拉打算阻止这场战争，她到陆地找回亚瑟，让他以亚特兰娜女王长子身份回亚特兰蒂斯把王位争回来，而且湄拉还协助亚瑟找回能统治大海的失落的三叉戟 ，最终战胜了奥姆。迎来了和平！
★ 电影观后感
