以下是小编为大家收集的初中美术《黑白之间》说课稿（共含14篇），欢迎参阅，希望可以帮助到有需要的朋友。同时，但愿您也能像本文投稿人“就是这么快”一样，积极向本站投稿分享好文章。
教学目标
1. 感受黑色与白色独特的美。
2.能够运用黑色和白色材料制作一件有特色的手工作品。
3.增强感受和运用色彩的能力。
教学重难点
正确运用色彩
教具准备
教学方法
教 学 过 程
复 备
教学过程：
一、感受黑白的世界
利用多媒体，欣赏黑白作品。
二、探索讨论，黑与白的魅力。
1、小组讨论，黑与白的魅力?黑与白作品与其它作品的区别。
2、欣赏黑与白的手工作品。
3、教师示范、总结
三、实践探索
小组利用课前收集的材料，动手制作手工作品。
四、作品展示
1、小组讨论，学生互评。
2、教师引导，提升高度
五、设计拓展。
黑与白，在设计领域的广泛应用。
学生活动
黑白之间_1500字
三尺讲台三寸舌三寸笔三千桃李，十年树木十载风十载雨十万栋梁。
――题记
天空澄澈得如湖水一般，晶莹得令人屏息，略带着几分安详，仿佛正在沉睡。风微微地泛起涟漪，吹皱了裙摆还有回忆。擦肩而过的岁月，融化成记忆的点滴，恍然，又见窗前花开。
翻页日记，这里折叠了一个个昨天，苦作战的辛酸，乍通明的豁然，最傻最天真的快乐……白纸黑字之间，写满了初三的流年飘香，染指的岁月烫下了一个个句点。初三的生活仿佛是一个个梦，在辗转反侧中清醒地睡着，在睡着时沉醉地享受，最后却被可恶的铃声打碎，又是猝不及防地被这世界清醒了。如今，已被曾经的等待推向了愿景的高一。
黑夜与白天一起走着
感谢老师的关怀从初三到今天，还有很远的明天，所以稀释了一份物是人非之感。想起你每天清晨早早地站在梦口逮捕迟到的可怜虫，我们的嘴巴不由的上翘。还有最后一扇窗户歪歪斜斜的透明胶粘痕以及你晚自修偷偷地窥视我们的一举一动，我们何尝不感到不自在。可现在想想，正是这黑白之间你明澈的双眼督促着我们，鞭策着我们，提醒着我们。我们才不至于钝锈，才会懂得勇往直前！你就像是小太阳，照射在我们学习的每一天里。
黑板白粉笔续写未来
不知怎的，高一的老师大多喜欢写板书，白色的粉笔刷刷的舞动在沉默的黑板上。我喜欢一抬头就能吸收知识的感觉。喜欢老师们有条不紊的把思考过程一一书写在黑板上，然后通过黑板，让我们冲浪在片片从未开拓的海域。即使有暗礁，即使有海啸，抑或是一个个暗藏的漩涡，可我们还是目不转睛的看着黑板上开出的朵朵灿烂，因为从这里，我们能看见黑白之间海平面升起微弱的光明，这不正是我们所憧憬的吗？
白纸黑字间我们漫步
老师，你是班主任。我不得听从你的教导，课上，急促的节奏，让我停滞不前，几次我呆呆地坐在座位上，不知所措。目光，让你我的眼神交集，你虽然表面严肃，但是目光却十分关切。课上，同学们都踊跃地投入到你的课堂，纷纷举起了手。唯独我，终究未曾开口回答过一个问题，只是，默默地拿起笔，记下你讲的一个个要点。课后，你不止一次地叫我出去谈话，总是鼓励我，希望我能够像其他同学一样，积极举手发言。
那次，还是你的课，还是你站在讲台上，上着生动的课，我不知为何，竟然举起了手。等待着你叫我起来回答问题。目光，让你我的眼神交集。你微笑着示意我，我迅速地站了起来用并不响的声音，回答问题。那节课，我异常活跃，一次次高高地举起手。或许是因为你的微笑温暖了我。
您是启明星，让我归宿的路永不黑暗，我曾经很固执的问过您：我到底是一个什么样的人？有人说我聪明、勇敢、前途无量；有人说我愚笨、胆小、一文不值。我到底该信谁？您笑道：“告诉我一斤米拿到市上卖，值一块钱；交给妇人蒸两碗饭，值两块钱；给商人做粽子值三块；热粥值四块；酿酒值四十块――可米还是那斤米。那时我才豁然开朗，我究竟值多少，要看我如何对待自己。
是您的教诲，驱散了我心中的阴霾，为我点亮了一盏明灯。
您是支船桨，支撑着我走向理想的彼岸。记得，我向您说过我的理想，可也不知为何我一直都在空谈，从未为理想付出过。有一天，您找来我，什么话也没说，手里拿着一块砖头用力的磨。我问您“磨砖为何”。您说“磨砖成玉”。我又问：“磨砖岂能成玉？”您放下手中的'砖笑道：“磨砖不能成玉，空有理想岂能成真？”我心中突然涌起了一股为理想浴血奋战的勇气。
老师，您总是把殷殷关切化成教导与训诫；我们，总是把深深敬爱变作顶撞与倔强。可是，这真真切切的，是我们共同走过的日子，是我们彼此留下的痕迹。老师，不要忘却我们最初的笑容，哪怕如今已历经沧桑。
一生以师为鉴，一世以师为书。花惹了这一季的璀璨，叶闹了繁芜的夜章，老师却抹红了我们荡漾的笑容。
夜凉如水，唤醒了沉睡的记忆，那么清晰，犹如一旁的樱花，明净，淡雅。心上的花，不知何时，也静静地盛放在朦胧的夜中。我们的记忆，只需岁月锁着，偶尔回味，便好。
黑白之间，我们一路走着，赏月。
这是湘版八年级下册第二课的内容，这节课主要是通过作品欣赏，让学生感受黑白版画的魅力和美感，了解版画的分类和木刻版画的技法，体验木刻画的刀法和黑白线条的美感。但是由于条件有限，我们不能按照教材内容去上。因此，我把这节课分成3课时完成。
第一课时，按照教材讲解版画的发展历史和分类，并且简单了解木刻刀法和刀具，结合书中作品欣赏黑白版画。
第二课时，也就是我今天所讲的'内容，主要是让学生掌握一种简单的版画制作法，吹塑版画。首先从课题引出主题，黑白世界其实讲的是黑白版画，引出什么是版画，让学生掌握版画的概念，接着了解版画的分类。
第二环节，欣赏黑白版画作品，引导学生，激发学生的学习兴趣，问学生想不想学作版画，引入吹塑版画，出示吹塑版画的概念，学生进一步了解吹塑版画。教师展示优秀作品，激发学生的学习欲望，教师讲解吹塑纸的特点及注意事项，并在黑板上演示吹塑版画的全过程，进一步培养学生的学习兴趣，并且感受黑白版画的魅力。引导学生说一说自己对吹塑版画的感受。在学生练习这一环节中，分成四组，但是要求每一位学生都要构思一幅画，在吹塑纸上直接画出轮廓，在印制完后揭开拓印纸时，学生能体验拓印成功的喜悦。最后，教师选出优秀作业，让学生进行点评，学生从中感受制作版画的乐趣和成就感。
最后，教师进行总结，并提出下一节课的要求。
黑白之间随笔
时间过得真快，一晃我学围棋已经六七年了。在那黑白的世界中，我领先过，也落后过；我胜利过，也失败过；我喜悦过，也哭泣过。在一次次无声的对弈中，我初尝了人生滋味，学会了面对挫折，给自己以微笑。
人们常说“跳高”是一项失败的运动，运动员最终都会倒在不断升高的一厘米上。围棋不也一样吗？哪有什么常胜将军？级位、段位，绝大多数人都倒在那难以攀登的下一级台阶，何况现在还有了人工智能程序。记得有一次参加三段升四段的比赛，我一路披荆斩棘，虽小遇波折，但还是在前六轮取得了四胜二负的战绩，最后一轮尤为关键，赢了基本能升段，输了则铁定无缘四段。尽管对手实力在我之上，可我穷追猛打，巧妙迂回，最后战胜了她。正当我准备庆贺胜利时，谁知天有不测风云，我被裁判长告知因小分之差未能升段。我的`心顿时从天堂坠落到地狱，从人生的高点跌落到谷底。我觉得老天爷不公正，觉得天下人都和自己作对，这么好的机会都没升段，以后哪里还会有这样的机会，看来再也升不了段了。
坏情绪影响了我，以至于随后的几次升段比赛都以崩溃告终，早早打道回府。低落的情绪就这样恶性循环，我一度准备放弃挑战，甚至放弃围棋。
一个周末，我没去上围棋课，作为交换条件，我陪爸爸在家看碟片。爸爸放了一部《阿甘正传》，我觉得还挺有意思：人人都觉得阿甘又要悲剧了，他却乐观地演绎了一出出喜剧。看完碟片，爸爸不失时机地说：“你怎能自暴自弃呢？下一次，也许下一次就能升段了。”我默不作声，似懂非懂，陷入思考。爸爸接着说：“你要相信自己，相信自己有实力，在围棋课上所有三段选手都被你击败了；之前的比赛因主观原因失败了，那又何妨？那也是一笔财富。你看阿甘畏惧过、退缩过吗？”阿甘的故事和爸爸的启发深深触动了我，我又重新关注围棋，聚精会神地看棋谱、做死活题、对局、复盘，把过去的失败当作通向胜利的台阶。就在这黑白的世界里，我对成败的态度转变了，开始微笑着迎接挑战，开始微笑着对待成败。成败给我以领悟，我学会困难时给自己以微笑，不只在围棋上……
学会微笑，我品尝到胜利的果实，很快升上了四段。如今我又快乐地踏上征服五段的幸福列车，也许遨游在黑白世界里会遇到更多的困难，我不会退缩，更不会放弃。说不定哪一天我还会和大名鼎鼎的ALPHAGO比试一下呢！
“山外有山，天外有天，人外有人”。古话总是充满耐人寻味的深意：也许你在你的圈子里是最好的，但走出这个圈子，你也许就成了别人的陪衬，来突出别人的美好。就像绿叶之于红花，演奏家之于钢琴曲。
朴素的钢琴家说“人，要隐于音乐背后”。她明白艺术是至高无上的，自己的存在是为了让她表达出来，让人们听听她的心声与震撼，自己只是为了衬托她。
真正的艺术家懂艺术。音乐家听音乐，雕塑家研究塑像，画家赏画，就是美食家也只品尝美食。人们给一个人贯上一个“家”的称号，是因为他的人吗？不，是因为他表现出来的艺术。回想那些古今闻名的艺术家，哪一个创作艺术时是穿着华服的？哪一个不是衣衫褴褛？毕加索的潦倒，莫内的贫苦，巴赫的痛苦……从这些就可见一斑，外表的华丽并不是艺术的真谛，外表的华丽也不会造就艺术本身。
艺术之所以为艺术，是因为它有与众不同的独特魅力。感动人的并非创造者，而是创造者赋予艺术的故事、思想。我们不能本末倒置。当我们称赞演奏家、画家、雕塑家有一双巧手时，难道看的真的是手吗？难道我们称赞的是他们的华丽衣裳，而不是他们的的作品给我们带来的美妙与震撼吗?显然，并不是。可并没有人意识到这点。人们习惯说：他（她）演奏（画）得真好，而并非“音乐、画真美妙”，人们早已忽略了本质甚至使之消失，等到哪一天它们真的消失了，恐怕人们也并不会察觉吧。艺术的真谛在于艺术本身，那些用来衬托它的不能喧宾夺主。
现在人们用句子都以“人”为主语，是文艺复兴太过彻底了吗？不，也许是因为人类自私的本性。大家太过以自我为中心，“本末倒置”可谓“淋漓尽致”。重要的一再降低档次，次要的却节节高升。无能的人当上高管，满腹才华却郁郁寡欢。我想问：黑与白，是与非，人们还分得清吗？
回头看，不去想朴素的女钢琴家，就看看不起眼的钢琴吧。钢琴的设计者将它设计为黑白键，而不是彩色的，也许就是想让弹奏着忘记浮华，返璞归真，全身心投入与音乐之中吧。
忘记浮躁的繁华世界，在黑白之间正确选择，才是我们真正需要的。
围棋，格上的智慧，存于纵横之间，乃是一种规范。横平竖直，汇格成网，看似漏洞百出，却不只一种兴趣，一技之长，更将万物之理网罗其间。
暑假，于机场看见不少外国友人在做一类宫格游戏的“报纸作业”，惊奇于数独风靡的同时，更惊讶于如此枯燥的黑白世界这久传的魅力。回首五千年中国文明，浩浩汤汤，芸芸众生如弹指一瞬消失于历史长河中，唯黑白起落纵横之间，历经四千年之久的冲刷，流传至今，这便是我们的国粹――围棋。
对于围棋，似乎众人皆认为这不过是对孩子的兴趣培养，锻炼其聪明智慧，亦或是退休老人，茶余饭后消磨埋单的工具，仅此而已。深感可悲，堂堂国粹，如今只有如此之境，实在是过于表面与片面了。思其因，怕只因看似简单明了，纵横交错，颜色单调罢了。
可国粹，自有精华所在。古代文人雅士皆好对弈，连统治阶级也不例外。古人常以琴棋书画作为个人修养与才华的评判标准，其中“棋”便是围棋，可见围棋不仅仅是一种兴趣，更融合了深刻的哲思。
“乍缓乍急兮，上且未别，白黑纷乱兮，于约如葛。”朝代更迭之间，围棋是培养军事、外交人才的重要手段。将每颗棋子视之为城，以盘为地，纵横则为官道。围棋并不仅仅在于细微末节，更关注于全局的宏观掌控，这是一个人的战略眼光与领导才能。古代许多著名的军事家皆是疆场、棋场的佼佼者，如孙膑、诸葛亮。而我们现在只知黑子、白子相互厮杀，哪里还能知道如此妙用，如此辉煌。
在如今的这个烟雾弥漫的年代还有多少人能够洞悉这黑白之间？只有围棋，仿佛一位历经世事，庄重自持的老者，在竭力捍卫着什么，欲证明这是思维与灵魂的融合，欲证明电脑并非可以驾驭一切文明。电脑工程师就曾发现唯有围棋不能改编成电脑游戏，只因落子瞬间，瞬息万变，这远不是电脑所能比拟的。
人生，便是一局棋，起初我们谨慎，步步为营，因为我们还在学习规则，后来自以为玩转规则的我们，觉得看透了棋局，于是以压倒一切的速度高歌猛进，只顾到眼前利益而忽略长远考虑，于是心生浮躁，于是迷失自己。纵横之间，黑白分明。
横平竖直，汇格成网，万物之理，包罗其中。我想这就是围棋的.真谛吧。
风微微的泛起涟漪，吹皱了裙摆还有回忆。翻页日记，这里折叠了一个个昨天，苦作战的辛酸，乍通明的豁然，最傻最天真的快乐……黑字白纸之间，写满了高一的流年飘香。染指岁月烫下了一个个句点。高一的生活仿佛是一个个梦，在辗转反侧[注: 辗转：翻来复去；反侧：反复。翻来复去，睡不着觉。形容心里有所思念或心事重重。]中清醒的睡着，在睡着时沉醉的享受，最后却被可恶的铃声打碎，又是猝不及防的被这世界清醒了。如今，已被曾经的等待推向了愿景的高二。
黑夜与白天一起走着
感谢老师的关怀从高一到今天，还有很远的明天。所以稀释了一份物是人非之感。想起你每天清晨早早的站在梦口逮捕迟到的可怜虫，我们的嘴巴不由的上翘。还有最后一扇窗户歪歪斜斜的透明胶粘痕以及你晚自修偷偷的窥视我们的一举一动，我们何尝不感到不自在。可现在想想，正是这黑白之间你明澈的双眼督促着我们，鞭策着我们，提醒着我们。我们才不至于钝锈，才会懂得勇往直前！你就像是小太阳，照射在我们学习的每一天里。
黑板白笔续写未
不知怎么的，高二的老师大多喜欢写板书，白色的粉笔刷刷的舞动在沉默的黑板上，作为第一排的我对此感悟特别多吧。我喜欢一抬头就能吸收知识的感觉。喜欢老师们有条不紊的把思考过程一一书写在黑板上，然后通过黑板，让我们冲浪在片片从未开拓的海域。即使有暗礁，即使有海啸，抑或是一个个暗藏的漩涡，可我们还是目不转睛的看着黑板上开出的朵朵灿烂，因为从这里，我们能看见黑白之间海平面升起微弱的光明，这不是我们所憧憬的吗。
白纸黑字之间我们漫步
4岁的相识，的一起走过，记忆中的老师像被穿成珍珠链，在时间的隧道熠熠闪光。还记得那一年的抽鞭，我哭得不想再上学。仍不忘那个冬天，老师冒着大雪来寝室检查，心疼的我们为老师泡了杯奶茶。还有那些窝在心里的点点滴滴都斑驳在生命的廊道上。印象最浓的还是一个个深邃的背影，还有泛黄的书页上画下的条条框框。喜欢写老师，至少第一次写作文的时候写的就是老师，那位教会我写作文的老师。现在闲暇时翻翻一页页，一阵阵感动的浓郁便会不受约束的袭来。
一生以师为鉴，一世以师为书。高一高二高三……数到高兴为止。花惹了这一季的璀璨，叶闹了繁芜的夜章。老师却抹红了我们荡漾的笑容。
黑白乃之间，黑白之间，我们一路赏月。
尊敬的各位评委老师：
你们好！今天我说课的内容是_____。
下面，我围绕教什么，怎样教和为什么这样教从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法和教学过程七个方面来汇报我的教学设计。
一、教材分析
本课节选自，属于______________课型。（地位与作用）
二、学情分析
现代学生处于科技发展迅速的信息时代，获取信息的渠道众多，眼界较为开阔，思维较为活跃。一个问题的提出会有多种想法和创意，但是由于对。经过正确引导，以学生为本的自主探究，有利于知识的积累和运用，采用直观性教学更贴近学生实际，从而激发他们的创作灵感并远离误区。
三、教学目标必须从学生角度出发，同时结合教材，联系生活
1、知识与技能目标为：学习，初步了解并掌握。
2、过程与方法目标为：通过（如欣赏作品、师生对话、同学讨论等不断递进的互动探究学习，使学生，学会。
3、情感、态度价值观目标为：使学生形成，培养学生思想情感（或审美或创新创造等）。
四、通过以上分析，根据学生的知识结构和能力，我确立本课的教学重点为：
根据学生平时的作业表现确立本课的教学难点为。
五、教学准备
巧妇难为无米之炊，因此备好画具是上好本课的前提条件。
教师准备：多媒体课件画具等。
学生准备：网上资料收集画具等。
六、教法学法
通过初次设计—比较分析—提高认识—再次设计的教学模式，充分调动学生的学习积极性，使学生成为课堂的主人翁，知识的“发现者”。在“体验中感悟，在感情中成长”，从而实现学生学习方式的转变，即从被动接受的传统学习方式转变为一种自主、合作、探究的学习方式。
教师在整个教学过程中是学生学习的引导者和参与者。
教学过程是师生交流、共同发展的互动过程，应关注学生的能力培养，与学生共同分析问题、解决问题，以此来点拔学生的思维，实现创造。
七、根据“以生为本”、“先学后教”的新课程教学理念，我的教学过程设置如下：
（一）创设情景，导入新课
（二）自主学习，探究知识
1、自主学习课本，快速完成初次作业。（目的一，体现“先学后教”新理念；二是培养学生的自主学习能力；三是检测学生通过自主学习后所掌握的知识情况摸底。）
2、教师出示图片，学生赏析并结合自己初次作业进行比较研究，发现并归纳出新知识。通过问题式导学，比较式研讨、教师纠正补充等师生、生生的互动环节，解决本课的重难点。
为了突出重点，突破难点，我是这样引导学生学生进行探究的。
（三）实践创意，展示点评
考虑到学生的实际水平和课堂练习时间，并结合初次作业，我设计了这样的练习1、2、3、，供不同层次的'学生选择完成，提高课堂作业效率，并增强学生量力完成作业的自信心。
展示点评中，我尊重个体差异，注重学生的体验过程，鼓励为主，自我点评，而评价对方多从建议性出发，让学生敢于接受别人的“指正”。
（四）教师总结，课后拓展
我总结以问题形式出现，设计三个问题：
1、你学会了什么？
2、你的体会是什么？
3、你喜欢今天这堂课吗？
目的是通过学生回顾内容，尊重其个体感受，从而实现本教材人文性特点，同时又起到巩固今天所学知识的作用。
课后拓展
其中导入2分钟，自主学习，探究知识10分钟，实践创意，展示点评25分钟，教师总结，课后拓展3分钟。
八、本课的板书我是这样设计的：
目的是再现过程，突出重点，加强学生对本课知识的学习。
我的说课完毕，谢谢！
尊敬的各位领导、老师、亲爱的同学们大家好：
我是XXX号参赛选手，今天我说课的题目是《黑白装饰画的美感》，下面我将从教材分析、教法学法、教学过程、教学评价、板书设计五个方面，进行我的说课。
一、（首先）教材分析：
1、本节课在整体知识结构中所处的地位和作用
本节课是九年义务教育人美版初中教材第十八册第四课《黑白装饰画的美感》，（出示板书）本课是“造型61表现”领域的教学内容，结合作品欣赏的综合课型。确定本节课在整体知识结构中起到承前启后的作用。
2、教学内容：
本课通过学生对相关知识的学习，使学生可以了解用一种颜色与纸的对比，所表现出的对形体的概括与表现力，学习它以一种与众不同的艺术语言所表现出作者的构思，感受黑白装饰画艺术的魅力。并且提高学生的形象思维和感知能力，激发学生的想象力。
3、教学目标：
根据《美术新课程标准》的三个纬度和学生的心理及认知特点，我确定本节课要达到以下目标：
知识与技能目标：
认知黑白装饰画的艺术特点和多种表现效果，了解黑白装饰画的创作过程。使学生掌握对黑白装饰画分析、理解、评价的能力。
过程与方法目标：
本节课通过大量图片的欣赏，教师引导学生，对不同风格的黑白装饰画分析比较，共同讨论的方法，让学生尝试根据生活中的形象或图片中的形象，运用不同的工具材料和绘画方法，创作一幅黑白装饰画。
情感态度价值观目标：
通过对各种风格的黑白装饰画分析评价，培养学生对美术学习的兴趣，并掌握正确的评价方式。发展潜在的艺术个性，大胆传递主观思想和感情。提高对黑白装饰画的审美能力，激发学生对生活的热爱。
4、根据我对教材分析的理解，我确定本节课的教学重点和难点
重点：
欣赏图片，让学生对黑白装饰画的表现特征、艺术效果和思想内容进行了解和掌握，从而进行对彩色照片和黑白装饰画的分析比较。
难点：
具体分析、理解本节课所学的内容，使学生能够独立、正确地理解黑白装饰画的美感，完成有创意的黑白装饰画设计。
二、教学方法：
教学方法：
根据本节课的特点，我运用的教学方法有：直观教学法、体验教学法、合作教学法、鼓励教学法等；
在整个教学过程中我遵循“教师为主导，学生为主体”的教育思想和初中学生心理特点，我先采用引导教学，用幻灯片放映一些不同特征的黑白装饰画图片，激发学生的兴趣，勾起学生主动学习的求知欲望，然后提出问题，进入课文。接着放映不同艺术特色的装饰画并作出比较，让学生在头脑中对本课所学的内容有一个完整的感性认识；突出本课的教学重点。
学情分析：
让学生学会看作品，在看的过程学会思考，形成自己的审美价值观，感悟出黑白装饰画的美感，并运用到生活中。充分调动学生的积极性，培养学生的合作探索精神，并养成认真细致的学习态度。
三、教学过程设计
我将从课前准备—激趣导课—欣赏讨论—实践操作—教师总结几个方面进行我的教学。
1、课前准备：教师准备各种不同的黑白装饰画图片，带进课堂让学生欣赏。
2、激趣导课
首先，我先让学生欣赏一个黑白效果的视频短片，让学生在神秘中接触到本节课所学的内容，感受黑白美感。接着我会出示熊猫图片，提问：“熊猫一生当中的两大愿望是什么？”学生在老师的帮助下总结出答案：第一是熊猫想照一张彩色照片；第二个是想去掉黑眼圈。这样激发学生学习兴趣，引出黑白画的独特魅力。
接着，我让学生观察一下教室今天有什么不同，学生发现教室的墙上贴满了不同风格的黑白装饰画，并分成小组进行讨论。这样创设情景让学生在这种氛围中更好地体会黑白装饰画的美感。从而引出本节课的教学内容。让学生感受到黑白装饰画的色彩要素是有黑白灰三种要素构成的。
最后，回到课本上的图片，具体地分析每幅作品由于表现形式的不同，使得效果截然不同，以学生的自行探讨为主，教师适当地加以补充。提出问题：同样是表现人物的黑白装饰画，它们有什么不同?引导学生分析这几幅图片，会发现有的比较厚重，有的比较简练，让学生在思考中对本节课产生好奇，在欣赏的过程中了解由于点线面的构成不同，以及黑白灰所占的面积不同所以效果也不同。这样我用问题激发学生的兴趣，勾起学生对本节课的学习欲望。
在这个环节主要让学生在老师的引导下自主学习本节课的教学内容。
3、欣赏讨论
我们看到的水墨画它体现出了黑白灰的层次美；那么在平淡的年代里人们追求丰富多彩的世界，在多彩的年代人们又返朴归真想回归自然，因为随着时代的变化，人们追求的是一种心态美。例如怀旧照片和黑白的摄影等对于情感的表达是色彩很难达到的。而黑白装饰画不仅仅是简单的用黑白来纪实，而是用一种颜色与纸的对比关系，对客观物象进行重新塑造，进行主观归纳，画面是由基本元素点、线、面基本要素组成的层次，形成一种单纯的美。
首先，我用幻灯片给学生展示多种风格、多种材料的黑白装饰画作品。并提出问题：你对教材中“黑白装饰是一种颜色通过与纸形成的对比关系创造的富有装饰性的绘画”这句话是怎样理解的？学生观看作品，并分组讨论。分析黑白装饰画的内容与风格、交流对黑白装饰画的个人看法，挑选自己喜爱的作品。通过大量的欣赏，引起学生对黑白装饰画的兴趣。展示学生的个性风格。
接着，我继续拿出几组黑白画和彩色画进行对比。寻找黑白画中存在的吸引力。同样的画面（房子、鞋、餐具、风景、人物），但彩色的照片和黑白装饰画却给人不同的感受。
我找学生用幻灯片演示从色彩照片到黑白装饰画的过程，让学生从中感受黑白装饰画给人带来的美感。并总结：彩色照片给人视觉上有很大的冲击力，表达出作者丰富的情感；而黑白装饰画就会给人一种概况，想像的空间，人为创作的东西也会越多，表现出的就是另外一种感受；从黑白装饰画到彩色照片转变的过程也体现了社会的发展与进步；它们各有各的美，各得其美，各美其美。
接着我用一年四季做比喻，秋天给人带来繁荣、丰富的感觉；而我却喜欢冬天，它把丰富、繁荣变得简约、概括，给人一种纯洁，平静的感觉。这样以学生为主体，师生互动交换观点，培养学生主动思考的学习态度。
最后，请同学说说作品的独特之处。归纳总结：
黑白画装饰画的表现形式除了点、线、面以外，（出示板书）还有：明度、线条、错觉、转换、仿影、对比、象征和变形等给我们一种单纯的美、简洁的美、淡雅的美。
在这一环节，主要让学生通过对图片的大量欣赏比较，自己体验黑白装饰画给人带来美感的同时，感受彩色照片和黑白装饰画的不同感受，让学生在讨论中学习本节课的教学重点，从而把整个教学过程推向高潮。
4、实践操作
帮助学生确定自己喜爱的一种风格。尝试根据生活中的形象或照片，创作一幅黑白装饰画。安排好画面的整体黑白关系，使黑与白互相交替、互相穿插，富有节奏,是构成一幅好的黑白装饰画作品的先决因素。
首先我以花卉的照片为例，介绍黑白装饰画的三种处理方法：
第1种，用记号笔勾轮廓。可以在背景上用点点烘托花朵。
第2种，背景涂黑。可以把背景沿轮廓涂满黑色。
第3种，把花瓣涂黑，背景处理成灰色。
鼓励创新意识，学生自由组合，按小组创作。培养学生大胆表现自己感受的能力，提倡分组交流的方式。
教师巡回指导。练习中，根据学生需要，帮助学生解决一些设计上和技术上的困难，及时展示一些创意好的草图。有共性问题统一讲解，并进行个别辅导，发现好的作品及时展示表扬。鼓励学生有创新意识。这样给学生技术上的支持，帮学生树立信心，使学生能在练习过程中体会到创作乐趣，提高创作能力。
通过展示学生的作品，请同学互相谈对作品的想法和感受。提高学生的审美能力及情感表达能力。
在整个教学过程中我让学生掌握本节课所学内容的同时，通过实践操作的过程让学生对本节课有一个整体的了解和提高。
5、教师总结
本节课通过欣赏作品、对作品的分析、讨论，了解黑白装饰画的基础知识，让学生感知黑白灰以及他们的关系，引导学生欣赏、认知黑白灰给人带来的美感，尝试用黑白装饰画的美感来表达自己的感受。
学习如何对物体进行概括，如何运用黑与白表现出绘画的装饰效果，如何用语言交流自己对黑白装饰画的感受和认识。
让我们认识到黑白装饰画的独特魅力，只要我们不断地学习，选择不同风格不断地创新，就能够设计出很好的画面来表达我们的美好生活。
四、教学评价
通过本节课的学习，我遵循“教师为主导”的作用，让学生在欣赏、比较、归纳、总结几个方面深入学习。让大部分学生达到能够自主、正确的掌握黑白装饰画的基本要素，了解黑白装饰画和彩色照片给人的不同感受；让个别领悟性较好的学生达到除了掌握本节课的基本教学内容以外，还能够独立、创新、发挥自己的个性，通过自主学习和师生共同讨论，达到一个更高的认知水平。
最后，让每一位学生都能通过本节课的学习对美有一个更深的认识和追求。
五、板书设计
下面请大家看我的板书设计，一个好的板书有微缩教案之称，我以大纲契领的板书达到条理清晰，一目了然。体现了整个教学的过程，突出了重点和难点，这样看起来简单明了，从而培养学生的审美能力和对美的追求。
板书设计：黑白装饰画的美感
一、基本要素：点线面
二、基本方法：节奏韵律对比调和
各位老师上午好，今天我说课的内容是上周我在官梨坪中学执教的一堂八年级美术课《巧做鱼挂饰》。我将从教学内容的选择，教学目标，重难点的设置，教法学法的选择，教学过程的设计及课后反思几个方面说说这堂美术课。
一、说教材
1、教学内容选择：
本课属于设计·应用领域，是一堂自选内容的手工课。这样的选择出于两个考虑，一是想为各位老师展示一下我在平时手工课上怎么开展教学的状态，和老师们探讨一下更合理的手工课教学模式；二是在官梨坪中学听课两周感觉美术课缺乏一些活力，想通过可以合作的课程营造相对活跃的课堂气氛。尤其在临近元旦的时候指导学生做一些装饰教室的手工作品，能创造更好的实用价值。
2、教学目标：
现在的中学生动手能力较弱，当前的美术教学往往也因为教学工具选择的麻烦而忽略手工课的教学，所以我根据把本节课的教学目标设置如下：
（1）知识目标：掌握用彩色卡纸制作鱼挂饰的基本方法，能运用立体卷纸和点线面装饰挂饰。
（2）能力目标：提高学生基本绘画能力、手工制作能力和小组合作能力。
（3）情感目标：培养学生手工操作细致性；通过轻松课堂氛围的营造，尽力让学生获得对手工课的兴趣。
3、教学重点：本课的教学重点在于引导学生掌握点线面装饰和用卡纸卷、剪、贴、连的基本方法制作鱼挂饰，我主要利用范例作品引导，教师的示范让学生观察、探讨、实际操作完成制作。教学难点：点线面的合理装饰及如何通过小组协作更好的完成教学任务。通过以上教材分析，我准备用下列教法和学法：
二、说教法学法：
新课程提倡教学中教师只作为学生主动建构知识的促进者，而不是知识的单纯传授者、灌输者，这次培训专家们的讲座印象最深刻的也是倡导教师营造轻松的，愉悦的美术课堂氛围。所以本课的教学过程主要强调教师的引导和学生主动参与，在课堂教学中我尽力通过范例的展示和过程的示范让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过实际的操作，让学生更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。主要采用的教法和学法：示范法、观察法、讨论法、合作学习法。
三、说教学过程：
本课的基本教学过程如下：
导入（注重方式）——讲解（注意细节）——示范（提示步骤）——辅导（讲究方法）——展示（讲求全面）——评价（注重亮点）生：初步感知——交流体验——实践操作——展示评价师：引导观察——示范过程——分组辅导——评价总结
1、创设情景激趣导入
面对五十几个初次接触的学生，消除陌生感紧张感是首要的，首先我叫出两名学生画出基本的鱼形，然后用神笔马良的神话故事提示，把做好的范例展示出来。教师引导学生观察本次手工的制作材料和方式，简单明了的工艺和精美的视觉效果引发学生浓厚的兴趣。
2、知识点提示
这堂手工课除了鱼外形的绘制，还涉及两个装饰，一是点线面的装饰，二是卷纸条的装饰，一个需要绘，一个需要剪贴。点线面本来是小学已经学过的知识，但是大部分学生估计已经淡忘，所以教师用几分钟时间和两张示范作品提示基本知识点，并引导学生观察鱼挂饰上如何使用点线面来丰富鱼形。卷纸剪贴的部分教师提示让彩色卡纸打卷的基本技巧，即用铅笔拉卷卡纸，并用卷纸卷成圆筒和纸片的方式装饰大鱼部分。
3、教师示范
手工制作课程教师的示范很重要，教师通过示范可以演示完整的制作过程，让学生更明了制作的步骤和一些制作细节，教师在黑板上张贴文字步骤和制作注意事项，以便在学生的实际操作中给出提示。
4、学生分组操作
教师提示学生检查课前分发的材料，分组开始制作，这时教师在教室里分组巡回指导，尽可能关注指导到每个小组，在辅导过程中发现学生的亮点或者问题及时鼓励、提出并解决。问题的指出能避免其他小组再次犯错，亮点的鼓励更有利于调动课堂氛围。教师除了使用
轻松幽默的语言关注学生，更需要根据时间提示学生操作进度，以便整体推动完成教学任务。
5、展示评价
尽管大多数八年级学生会害羞扭捏，但每个学生都希望自己的努力能让别人看到，更希望自己组比其他组做的更好，让每个小组都走上讲台展示自己的作品，能充分调动学生的积极性和展示他们的主体地位，所以展示评价的环节不可轻视，教师选择几位在辅导过程中有特点的学生点评作品，然后让学生谈谈本次手工课的体验或收获也能更好的为课程画上句号。
6、总结拓展
鉴于学生的动手能力，本堂课没有让学生设计鱼形以外的挂饰作品，教师提示学生可以制作不同形状的挂饰，也可以使用不同的材料。寄语学生用巧手制作精美的手工作品装饰我们的环境。
四、说教学反思：
尽管在官梨坪中学执教的这堂课上得还算完整，但依然留下了很多遗憾，比如在全班示范的时候忽略了一些制作细节的讲解，比如整体的拼合要注意高低大小的搭配。小组的分工合作虽然在小组内做了指导，但全班性的提示可能效果更好。评价的时候还可以多叫几个学生谈自己的感受。课后拓展可以展示几个不同类型的范例作品。教师的辅导面关注面可以更广一些。
其实这是一堂过于简单的手工课，点线面的要素也是在学生小学阶段学过的内容，但结果是学生在画的时候连一个基本的鱼形也画得缩手缩脚的，点线面的装饰更是差强人意。还有一些学生更多的在打酱油，缺乏参与的热情，积极主动寻求老师帮助的并不多，这一方面缘于我们日常美术课的过于沉静，一方面缘于我们的教育过于严肃，老师高高站在讲台的局势仍然没有改变，学生没有想去主动走近你的想法，好在课改在继续，我们在改变。这次的三个月国培学习也让我们有理由相信，未来的美术教学我们会努力做到更好！
一、说教材
今天我说课的内容是九年制义务教育全日制中学美术课本第二册第3课《形块的分割与构成》，本课内容分两课时完成。
a）本课形块的分割与构成听起来比较抽象难懂，（初一学生比校难理解，通过演示创设情景把题目改为木散为器，帛裁成衣较易理解）其实也比较容易，指是将原有的形象打散成一个个美的、单一的、变象的设计元素，然后将这些元素组合成全新的形态。这两个看似独立的步骤却是现代图案设计中的一个统一的过程叫变异过程，是现代图案设计的基本原理。通过这个形块的分割与构成的练习能基本了解图案设计过程，为后面学习图案设计打下基础。
b）前后知识联系：本课内容是在第一章。
教学难点：形块的分割与构成，分割的规律，构成的方式。
二、说教法、学法
学生分析：初一学生心理刚开始成熟但又不成熟，思维习惯于对客观事物进行摹仿、再现。而且对图案在头脑中还没有正真形成图案设计过程的观念。为开启学生丰富的想象力，使学生实现从再造思想到创造思维的跃进，尝试着用分割与构成的创作练习，使学生体会到创造过程的甘苦。
为了使学生激起更大的兴趣与热情，由被动变为主动，既锻炼学生形象思维能力（脑），构成能力，创造能力；也可以锻炼学生的表现能力（手）；同时提高学生的审美能力（眼）。真正体现眼脑手的协调并用的原则。
根据学生情况，我采取以下教学方法：
1、情境创设教学法：
学生总是在一种情境氛围中接受知识效果最好，通过创设与教材情感相符合的情境，使学生轻松的掌握知识。在导课的时候创设“桌面整理”的活动，看谁分块布置合理，使桌面既美观又便于使用，使学生初步了解分割与构成的观念。
2、观察、发现法
观察、发现法有助于发展学生的智力，思维的主动性，体现学生的主体，是学生有效的学习方法，体会象科学家那样探索发现真理的滋味。让学生观察“花瓶与人头”的图案画，使学生发现从不同角度观察会有不同的画面，激发学生进行分割练习的欲望。
3、演示、练习法
这是在美术课中最常用的方法，演示“人”的图案分割构成，教师演示只是让学生掌握其中的分割构成的方法，而不是让学生抄袭教师的想法，给学生建议，引导学生发挥自己的想象力，学生练习，根据教师指导，对所学的知识用实际，先选定要构成什么图案，再划分为几块，概括成几个几何形或自然形，分割裁剪，最后拼合成预定的图案。可以展示学生丰富的想象力。
c）本课教学内容：主要是分割和构成的概念，分割的规律，构成的方式，先临摹，再通过分割与构成独立完成一张作品。
三、说教学过程
本节有三个高潮一开始导入和中间讲解
（以学生自己动手练习引入）师生问好后，教师巡视学生桌面上的用品，桌面上只有书、作业本、文具盒、尺、笔、圆规等用具，让学生在再短的时间内整理好，使“桌面”上即整洁、
美观，又要便于使用方便，看学生怎么布置这个桌面。（学生准备教师巡回指导讲评）这是桌面的分块与布置，再结合教室的布局，最后引申到课桌以及家具的制作方法和衣服的裁剪与缝纫。
同时板书：木散为器帛裁成衣（5分钟）
教师讲解：这就是我们今天要学习的分割与构成板书：——形块的分割与构成
1、请学生先自己来说说什么是分割，（学生回答，教师引导补充：分割是将一个形分成若干等分；结合事例：如田地的分割、教室内部的分割，房子的空间分割，关键是怎么分，）分为随意分割也就是——自由分割（出示范画讲解，分割成自然形、几何图形。）相对应的还有规则分割（把形按一定的规律分割，等量分割、等比分割等等），再是功能分割（就是刚才作的练习按各自的功能分割）。
d）至开本课的教学目标：
①使学生了解什么是“分割与构成”，以及它在图案设计中的意义。
②通过“分割与构成”练习，提高学生的形象思维能力、构成能力和创造能力。
③同时培养学生对图案的装饰美的审美能力。
e）我认为教学重、难点最能体现课题目标，抓住重点，突破难点，根据本课的教学目标将本课的教学重难点确定如下：
教学重点：掌握分割与构成的规律，为构成图案的需要而进行合理的分割。
板书：形块的分割与构成
1、请学生先自己来说说什么是分割，（学生回答，教师引导补充：分割是将一个形分成若干等分；结合事例：如田地的分割、教室内部的分割，房子的空间分割，关键是怎么分，）分为随意分割也就是——自由分割（出示范画讲解，分割成自然形、几何图形。）相对应的还有规则分割（把形按一定的规律分割，等量分割、等比分割等等），再是功能分割（就是刚才作的练习按各自的功能分割）。
d）至开本课的教学目标：
①使学生了解什么是“分割与构成”，以及它在图案设计中的意义。
②通过“分割与构成”练习，提高学生的形象思维能力、构成能力和创造能力。
③同时培养学生对图案的装饰美的审美能力。
e）我认为教学重、难点最能体现课题目标，抓住重点，突破难点，根据本课的教学目标将本课的教学重难点确定如下：
教学重点：掌握分割与构成的规律，为构成图案的需要而进行合理的分割。
初中美术说课稿格式
“说课”是教学改革中涌现出来的新生事物，是进行教学研究、教学交流和教学探讨的一种新的教学研究形式，也是集体备课的进一步发展，而【说课稿】则是为进行说课准备的文稿，它不同于教案，教案只说“怎样教”，下面是初中美术说课稿格式，请参考！
初中美术说课稿格式
（一） 教材分析
1,教学内容：本节课是九年义务教育第三册第十一课，是一节绘画创作课。本节课的主要内容是通过游戏的形式去解瓶子的形状，颜色等特点，并结合自己的审美情趣，把自己的装饰瓶子的想法画在纸上，并设计出色彩，图案等，为下节课做准备。
2,本节课的地位和作用：本节课初步培养学生的设计意识，对学生的实践，探索，动手制作能力的培养起重要的作用，为以后加强学生创造能力的培养，让学生学会感悟，美化，想像生活作较好的铺垫。
3,教学目标：根据二年级学生的年龄特征，心理特点，我确定本节课要达到以下几个目标：A,认知目标：通过启发引导，让学生产生对瓶子的装饰意识，解瓶子装饰的手段与方法，并能用一些设计加工方法进行加工设计，在设计中体验创造的乐趣。B,能力目标：培养学生的想象和设计能力，并能对艺术作品进行简单的点评。C,审美目标： 通过学习，使学生们能够保护环境，热爱生活，树立正确的审美观，提高审美能力。
4,教学重点与难点：重点：在纸上能设计多种方法对瓶子进行装饰，培养学生想象力，设计能力，并解美术表现的多样性。难点：引导学生通过对瓶子的不同角度的观察，感悟，想象，培养装饰意识，能够学会运用巧妙的手段进行描绘装饰，并能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受和理解。
5,课前准备：多媒体，装饰瓶范作，各种瓶子和绘画工具等。
6,课时：一课时
（二） 教法和学法分析
教法：遵循“教为主导，学为主体，实践操作为主线”的教育思想，根据小学二年级学生的身体和心理特点，我将采用游戏导入法教学，即先用课件播放各种各样的装饰瓶，这样激发学生的兴趣，勾起学生主动学习的求知欲望，让学生对本课所学内容有一个感性的认识，然后欣赏观看教师准备的资料，进一步对所学内容加以认识，接下来，教师和学生一起探讨研究，并让学生操作实践，增加学生理性认识，进一步突出本课重点和难点。
学法：遵循“学为主体”的思想，鼓励学生独立思考，及时提问，做到学与练相结合，领悟到重点和难点，发现不足及时改正，养成刻苦钻研，认真细致的学习态度。
（三） 教学过程的设计
在整个教学过程中我将采用以下的步骤：
1,游戏导入，激发兴趣
首先，教师出示课件，屏幕中播放“装饰瓶模特秀”,教师过渡 ,谈话：“看，这些瓶子多有趣，多漂亮。”让同学们仔细观察这些装饰瓶，接着教师提出让我们这堂课也来举行一个装饰瓶模特秀，这样可以导入课文，引出课题，接着教师引导谈话，这些瓶子不但好看，而且实用，让大家想想有它有那些实用的.地方，学生通过观察很快知道可以用来装饰房间，教室等，这样引起学生想学的兴趣，接着老师继续激趣谈话：“要做一个漂亮的装饰瓶并不难，大家都能学会，但大家做时要细心，认真，这样，作出来的瓶子才美观。”这样既树立大家“我能学会”的信心，又提醒一些粗心大意，马马虎虎的学生注意克服自己的缺点。
? 2,生活感悟，拓展经验
利用课件播放人们在生活中乱丢，乱抛瓶子，污染环境的现象，启发学生可以把这些瓶子收集起来，进行想象，设计，创造，就可以把废旧物品变成一件艺术品，可以用来美化我们的环境。屏幕上播放博物馆，家庭中，展览馆里的装饰瓶，激发学生的创造欲望，然后，一起来欣赏，解书中和老师准备的有关瓶子的图片，让学生自己说一说它们的特点。这样学生就更进一步解课本上的要求，对所学内容有一个整体的认识。
3,综合实践，形成认知
教师出示多只不同形状的瓶子，让学生解瓶子的造型，结构，质地和种类，从内到外，从上到下让学生认识瓶子，解瓶子的透明和不透明，粗糙和光滑，让学生研究讨论可以用什么材料进行装饰，小组研究讨论，教师总结可以用套，缠，两瓶相拼等方法，材料可以用色纸，毛线，色水，橡皮泥等。教师告诉学生一些小技巧，缠毛线时为防止滑落可以先缠一层双面胶。在瓶体上作画时先涂一层肥皂水，这样有利于着色，并让学生交流自己所知道的技巧。
一、说教材
1、教材所处的地位及前后联系
本课是湘版八年级美术下册的第八单元课程，属于“造型表现”类型课。编写意图主要是借助自然风景及表现自然风景的艺术作品，引导学生掌握观察自然色彩变化的方法，获得表现自然色彩关系的能力，提高学生对自然界色彩变化与关系的审美感受与认识，并直接为第8课《绚丽的阳光》中印象派风景画作品的欣赏做技术准备。
2、教学目标
教学的目的是帮助学生在观察和研究自然色彩现象中，分析自然界丰富的色彩变化，并思考它们形成的原因。引导他们感受、体会和解释自然色彩造成的视觉印象，领悟艺术表现与自然现象之间的关系。培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据初中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标为：
（1）知识目标
感受大自然丰富的色彩之美，初步了解自然色彩形成的原因和规律。
（2）能力目标：
学习写实绘画中色彩运用的基本方法，掌握一定的色彩工具性能与调和技巧。
（3）发展目标：
在临摹或写生色彩练习中体现出一定的色彩空间关系。
（4）情感目标：
A、培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。
B、培养学生以审美之心来观察事物，感受生活，看待社会。
3、教学重点和难点：
教学重点：本课的教学重点在引导学生初步掌握观察自然色彩变化的方法，获得表现自然色彩关系的能力。
教学难点：帮助学生明确并建立色彩空间的秩序感，即分析同一色彩在不同的空间前后产生的色彩差异，分析不同色彩在不同空间前后产生色相、纯度、明度的对比强度。]攻破这一难点，在教学中我运用多种方式讲解：和展示大量的自然风光图片和优秀美术作品，引导学生对比分析，并展开讨论。从而获得理性的认识。
通过以上教材分析，才能使学生达到教学目标，我准备用下列教法和学法：
二、说教法
这一课的首要任务是观察自然色彩，了解写实绘画中色彩表现的问题。在第一课时中，首先把重点放在感受、分析自然色彩上，为理解绘画色彩作铺垫。通过图片观察自然色彩，有感情地描述色彩景物，引导学生进行色彩感受并运用语言描述自己的感受。随着分析的深入，教师引导学生逐步转向对写实绘画作品的欣赏。从对画面整体的感受入手，描述对作品表现出的情绪、色彩和画面效果的理解。然后选取局部色彩进行对比分析，研究色相、明暗和纯度的变化和笔触的运用，讲解自己对作品主题的认识。培养学生自主探究知识的能力，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过实际的操作，让学生更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。主要采用的教法和学法：多媒体辅助教学法、观察法、讨论法、合作学习法和创造作业法。
三、说学法
在本节课的教学中，以学生为主体，为了加强学生对自然界色彩变化与关系的审美感受与认识，本课大量采用作品局部抽取放大法。在回顾知识的基础上，分析色彩对比所产生的感觉，如强烈、柔和、平静、明快、沉闷等；（明暗关系、冷暖关系）。
引导学生体会、理解写实绘画作品中色彩表现的方法，获得的色彩观察方法与经验，然后，尝试利用参考图片或外出写生，画一幅写实性的色彩风景画。对学习过程中遇到的问题，或者学生比较棘手的问题，教师进行适当的引导，最后同学生一起总结归纳。这一环节中，教师应充分强化自己的角色意识，始终以学生的朋友身份出现，让学生时刻感受到与教师处于平等的地位，使学习活动成为一种享受。
四、说教学过程
本课的基本教学程序如下：
1、创设情景激趣活动导入
用多媒体引导学生借助自然风景与摄影、绘画作品，分析不同光源下的色彩关系。并思考它们形成的原因。引导学生进行色彩感受并运用语言描述自己的感受。在描述过程中，启发学生讨论诸如光源、物体和环境之间的色彩关系，结合物理学的一般知识，分析光、大气层和照射角度，不同季节植物的色彩特点以及环境的反射光等问题。如：早晨和傍晚的色彩呈现暖色；阳光下景物，受光面与背光面形成冷暖色对比；雪地上的背光面呈现天空的颜色；叶子上的高光受到天空色彩的影响等等。对不同季节、时间的风景图片进行较细致的色彩比较研究，帮助学生正确理解景物色彩产生的原因。
2、讨论绘画作品或摄影作品为什么总是倾向某种颜色？
对这个问题，通过活动来回答：
学生尝试用各种方式改变白纸盒的颜色。
①、教师用光源色来改变白纸盒的颜色。
②、教师用环境色彩来改变白纸盒的颜色。
③、师生共同总结：白色物体的受光面受光源色的影响，背光面受环境色的影响。
3、切入正题
①、欣赏风景图片（播放音乐）。
②、请学生分析风景画中白色物体的色彩倾向。
⑴、提出问题：学生观察思考，景物中物体的色彩往往多种多样，如果景物的固有色不是白色，而是其他的颜色，它的色彩会发生变化吗？
⑵、教师从风景画中同一景物的受光面、背光面、中间面中拖出色块，请学生来判断、分析，教师及时肯定学生并总结规律。
①受光面：固有色+光源色。
②中间面：固有色为主。
③背光面：固有色+环境色的反光。
3、教师提供风景图片，并标出同一景物的受光面、中间面、背光面。
4、深入分析
引导学生逐步转向对写实绘画作品的欣赏。同样，从对画面整体的感受入手，描述对作品表现出的情绪、色彩和画面效果的理解。然后选取局部色彩进行对比分析，研究色相、明暗和纯度的变化和笔触的运用，讲解自己对作品主题的认识。
5、欣赏不同意境的画面。
对不同作品进行比较，如《迷人的夏日》和《三朵云》两幅作品运用不同的手法表现了不同的情绪。从以下几个方面分析作品：
1、说出画面的色彩倾向；（色调）
2、归纳两个不同色相，比较面积的大小；（整体的对比关系）。
3、分析色彩对比所产生的感觉，如强烈、柔和、平静、明快、沉闷等；（明暗关系、冷暖关系）。
6、绘画步骤：
（教师演示，多媒体播放）
1、安排构图（展示几种不同的构图方式）。
2、画出主要色块。
3、适当补充和调整细节。
7、尝试表现
参考图片或写生，选择适合的画面，运用颜色和画具，画一幅色彩风景画。
（要求注意轻重、干湿、运笔的变化。）
8、展示与评价
学生展示自己完成的作品，教师积极引导同学之间的相互信评价与交流。探讨各自作品的特点与不足所在。
五、说板书设计：
美术课的板书应融画与一体，因此，在教学中，应将欣赏范画与板书相结合，将范画、多媒体课件相对应，做到直观清楚，突出主题，照顾全面。
一、说教材
1、教材的解读：
《甜蜜的梦》为冀教版低年级美术教学内容。本课属于造型表现学习领域，是为了培养学生想象力，激发学生热爱生活的情感而设置的课程。以孩子熟悉的生活中常遇到的“梦”为题材，让孩子回味各种各样的“梦境”，体验“甜蜜”的美好感受，再通过独特的表现技法—蜡纸刮画来表现，让孩子在新奇中体验制作过程的乐趣，从而既培养了孩子想象、动手、创造能力，又在此基础上给他们以“欢乐之旅”，渗透了“构图”、“细节表现”等基本绘画知识，让孩子快乐学习，又得益匪浅。且针对低年级孩子具象思维（形象思维）更突出的年龄特点，本课立足于“梦”的表现，让孩子在天马行空的想象中来表现。所以说本课非常适用于低年级孩子。
2、教学目标（三维）：
“新课标”教育理念：重视学生美术实践，培养想象力、创造力、创新能力，陶冶其高尚审美情操，我确定：
⑴知识与技能目标：了解蜡纸刮画的有关知识、技法，能利用各种笔触表现画面；
⑵过程与方法目标：通过对“甜蜜梦境”的感受及表现，培养学生感知美的能力及创造力；
⑶情感态度价值观目标：技法孩子热爱生活的情感，提升对美术学科的兴趣。
重点：对美好梦境的体验，感受蜡纸刮画的技法、表现。
难点：运用蜡纸刮画表现梦境。
3、课前准备：
教师：
⑴“美好梦境“的录像片段；
⑵表现梦境的名家画作；
⑶若干蜡纸刮画作品；
⑷蜡纸、各种笔头（尖、扁等）、全套泥塑笔、实物投影仪；
⑸展板若干放置于教室两旁墙壁；
⑹柔美的北京音乐。
学生：
⑴蜡纸；
⑵各种形式的刮笔。
二、说思想：
针对本课重难点，我采用以下方法：
⑴“情境教学法”：情境对孩子有感染、暗示、激励等作用。用录像等表现美的梦境的直观音像资料，可以让孩子更好地进入状态，对梦境有更直观形象的体验，从而为最后的作业作很好的铺垫。
⑵“直观演示法”：在蜡纸刮画表现技法上，让孩子最快最有效地掌握，教师演示（示范）是最有效的。在实物投影下，教师用不同笔触刮擦，表现不同形体，让孩子马上掌握技法；另外，范作的出示也是打开孩子思路和促进其掌握的途径之一。
⑶“谈话法”与“讲授法”相结合。
三、说程序：
著名心理学家利泊说：宽松和生动活泼的气氛可以使情绪具有动机和知觉作用的积极力量。因此，如何更好开发孩子的想象思维，活跃他们的思想和语言，奠定预约宽松的课堂气氛是很关键的。
㈠引导阶段（激趣）：
⑴在课还没开始前，教师的屏幕上就开始播放一些非常唯美的画面（真实）：A色彩斑斓的海底世界，多采多姿的鱼儿自在遨游；B各国的美丽风景：荷兰的风车；威尼斯的五彩楼房和小艇；欧洲的多样城堡；我国各地各季美景；C宇宙广渺无边的美丽景色：太阳系；银河系；流星划过的美丽痕迹……再配上优雅舒缓点的背景音乐，我想，未等上课铃响，孩子们就已经陶醉了。（这一步的目的是，开拓孩子的思路，使他们等会的“梦境”有更多的现实中的“美景”来支撑；另外，一些美的画面，也会给最后的作业提供更多的可描绘的素材，为孩子的作业更有“话”可“说”打下伏笔。）
⑵铃声响后，我在屏幕上打出著名画家卢梭的《梦》：旖旎的色彩，宁静的场面，郁郁葱葱的森林中（叶子、花卉等形形色色，色彩多变）隐藏着各种小动物和野兽。它们非常和谐地相处在一起。师：在这个美丽的画面上，你能找出哪些动物朋友呢？孩子们肯定跃跃欲试，七嘴八舌找开了。（这里没有直接点出“梦”这个主题，而是现让孩子寻找，目的是激发其好奇心，提升课堂基调，为揭题作准备。）生：有狮子、老虎、长颈鹿、小兔子、狼、大象，还有黑人小朋友……师：好美的画面呀！可是现实生活中，它们有可能这样快乐和睦地相处在一起吗？生：不会！老虎、狮子还有狼会吃其它小动物……师：那为什么画家会画出这样的一张画呢？生：因为他画的是他的梦！师：说得真好！的确是这样的，画家在梦里的故事被他画下来了。你看，多美呀好！这么多动物快乐地生活在一起。他在梦中实现了他的理想。这真是一个甜蜜的梦啊！
㈡发展阶段：
屏幕放映：一些动画片的梦境片段：太空城、植物王国、蚂蚁城堡……师：这些片段大家肯定都是很熟悉的，它们来自小朋友们非常喜爱的动画片。这些都是多么美好的画面呀，怪不得人们说，梦是甜蜜的。（点题）。你做过哪些甜蜜的梦吗？老师请小朋友们闭上眼睛，好好回味一下，等一会老师请你来说说你的梦境。（轻音乐）（目的：让刚才激动的孩子能平稳下来，更好进入状态，并更广打开思路。）
⑵两分钟后请孩子回答。（这里，孩子们的回答肯定五花八门，有多种可能。有的可能比较现实，如成为光荣的少先队员；上公园玩之类；有的比较天马行空。那么，可针对不同的回答，给于不同的提示、拓展和鼓励。）
㈢实践阶段：听了这么多美丽的梦的故事，老师的心都被甜蜜涨得满满的了。小朋友们的梦真美呀！大家等会可以把它画出来。不过呢，大家不要着急画，老师现在也有一个梦和小朋友们分享。大家愿意来和老师一起感受一下我的梦吗？（生：愿意！）
在实物投影仪下，老师示范：金钥匙形的飞船上，老师带领小朋友们一起畅游知识王国的情景（重难点在老师的示范下开始解决）：尖头的铁笔描绘人物、飞船等外形和细节的刻画；“■”型竹笔用来划出远景的城堡虚虚的隐在后面的透视关系；“﹋”笔头可以划出银河、流星的.感觉（虚线）；而棉花棒软软的笔头可以把虚的云层柔和的状态表现出来……孩子们肯定睁大了眼睛看得很认真。当老师画完后，还可因势利导，让学生还带来的范画，巩固技法的掌握。
师：现在，大家有把握用老师刚才的方法表现自己的甜蜜的梦了吗？（开始作业）
教师巡回指导。（屏幕上回放课前放过的美景图片，并播放轻音乐。目的：给孩子良好的作业环境和心情的同时，再给他们以实物形态的支持。）
教师在巡回指导的过程中，有共性问题可统一讲解，并进行个别辅导。发现好的作业及时展示表扬。（目的：渗透绘画的一些基本知识，让学生互相借鉴学习。）
四、作业展评：
让孩子把作业贴到教师两旁的展板上，采用自评和互评向结合的方式，评出作业（“梦境”的表现由创意和绘画两方面来看），让学生得益更多。（目的：评价是为了促进学生的发展，最终的目的是让学生在评价后有所收获。）威廉·詹姆士（心理学家）曾指出：“人类本质最殷切的需求是渴望被肯定。”因此采用自评、互评等多种评价方式，是为了肯定学生。同样，所有的孩子的作业全部展示也是为了这个目的。
五、课后拓展：
师：老师看到小朋友们的画，真的很美！想法也都很独特。课后老师向请小朋友们用“我的甜蜜的梦”为主题，再写一篇小美文，描述一下你的画面上的梦。咱们下节课再来好好交流。（目的：将美术与文字紧密结合起来，训练学生书面表达能力的同时，让他们对本科有更深刻的体验。）
六、本课特点：
⑴紧扣生活与艺术：整体以兴趣为前提，以生活为主线，让孩子通过感受生活（梦境）的美，再表现其精彩。从中明白“艺术从生活中来，到生活中去”的道理。
⑵丰富体验与感受：通过欣赏画作和老师示范，给于学生丰富的情感体验和美的熏陶。同时还获得技法的掌握的收获，让孩子提升对生活的感悟，发展其想象力、创造力、动手能力。最后的评价，促进了孩子的自信心。
⑶强化时间与运用：让孩子在一系列感受之后，多多自己动手，给他们敢于尝试敢于探索与实践的决心和勇气，把孩子现在的学习和未来生活需要联系起来，将学生创作与解决问题联系起来，使学生“敢想敢画“，得到更大收获。
★ 黑白装饰画说课稿
★ 初中美术说课稿
★ 美术说课稿
★ 说课稿美术
