下面是小编为大家收集的牌戏人生的阅读答案（共含12篇），仅供参考，欢迎大家阅读，希望可以帮助到有需要的朋友。同时，但愿您也能像本文投稿人“热风”一样，积极向本站投稿分享好文章。
牌戏人生的阅读答案
“人生如牌戏，发给你的牌代表决定论，你如何玩手中的牌却是自由意志。”印度政治家尼赫鲁的这一警句发人深思。是的，一个人的天资、门第、出生地、国籍和肤色，以至出生时代，都如一张张发到手中的牌，个人并无选择的余地。但在拿到这一手或好或坏的牌后，怎么个玩法，每个人却都有一定程度的自由。
就我个人而言，出生于旧社会高级职员家庭，物质条件较为优裕(这张牌差强人意)。在新中国成立前的战乱年代读完大学。但我资质愚鲁，注定一生无大建树。我早有自知之明，知道自己是怎样一块料。虽忝列大学教席多年，却未敢觊觎过帕尔纳索斯山上的圣地。如果说我还孜孜不倦地译出过几本外国文学大部头作品，也只是想尽力把手中的牌玩好，不想把它虚掷。
如果再往深里挖掘一下，这种并不轻松的玩牌法倒也需要一定的动力和毅力。须知在那些严酷的岁月里，业余时间可以打扑克，可以聊天，但是如果想坐在书桌前做点文字游戏，就会被指责为“搞自留地”；万难中发表两篇译文，出版一本小册子，运动一来，就可能被扣上“走白专道路”的帽子。我在那些年甘冒大不韪，偷偷摸摸连续翻译了几本文学作品，动力从何而来呢?我过去曾写过无数检查，批判自己的名利思想，其实都是欺人之谈。想当年大力提倡消灭脑力劳动与体力劳动的差别，译著即使出版，稿费也少得可怜。我译的好几本书都使用了假名，并不希望别人知道。在那个时代，一个人的名气实在越小越好，我之所以甘心背负起文学翻译这一沉重的十字架，唯一的动力就是听从了尼赫鲁的教诲，寻求生活中的一点意志自由。
像一个拾穗者，我把被浪费掉的业余时间一分一秒捡拾起来，投入了文学翻译游戏。我做这一选择只不过是利用我手中几张牌的优势——会一两种外语，图书馆不乏工具书。我的工作又使我能接触到一些市面无法购到的外国文学书籍。贬低一些，翻译只不过是一种文字的游戏，但也需要一点独立思考，一点创造性。在全心投入后，我常常发现自己已暂时成为自己的主人，不必听人吆三喝四了。在乌云压城的日子里，我发现玩这种游戏还可以提供给我一个避风港，暂时使我逃离现实，随着某位文学大师的妙笔开始精神遨游。即使我翻译的是悲剧，那热辣辣的眼泪也在洗刷着虚伪和丑恶，这种游戏一直继续到刮起一场史无前例的大风暴，飓风不仅把个人的小天地完全刮走，而且把做人的最后一点尊严也刮得无影无踪。
噩梦过去，我同不少经历过劫难的人一样，发现自己居然活了过来，又可以继续玩牌了。我急忙拾起笔来，把一些自己比较喜爱，但过去一直被列入禁区的外国文学书翻译过来。直到1990年，我还和老友翻译家董乐山共同译了《基督最后的诱惑》，据说此书出版后引起了一些争议，很难再版了。我的翻译生涯至此已近终结。
我手里的牌都将打尽，也许最后的一张——寿命，也随时可能被发牌者收去。但目前它还在我手里，我正摸索着这张牌的玩法，我要玩得自在一些，潇洒一些。我也希望能与人同乐，使那些赞赏我的游戏的同道与我共享乐趣。偶然读到明代诗人的一首小诗，虽不甚佳，倒能表明我的'心迹：“吾身听物化，化及事则休。当其未化时，焉能弃所谋。” （本文有改动）
11．结合全文，理解“牌戏人生”的深刻含义。（4分）
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12．在那些严酷的岁月里，作者是如何打好自己手中的“牌”的？试分条概述。（6分）
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13．结合文章第④段内容，概括作者从事翻译工作的好处。（4分）
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14．在文中作者说，他想“尽力把手中的牌玩好，不想把它虚掷”。结合自己的认识，谈谈你的看法。（6分）
11.① “牌戏人生”用比喻的说法形象地点明了人生和打牌的相似之处；②人生有“好牌”也有“坏牌”，每个人的玩法都不相同，把“坏牌”玩得精彩，需要一定的动力和毅力。（4分，每点2分）
12.①在那些严酷的岁月里，“我”偷偷摸摸连续翻译了几本文学作品，追求独立思考和创造性；②具有一定的动力和毅力，寻求生活中的一点意志自由。（6分，每点3分）
13.①能够充分利用业余时间，暂时成为自己的主人，不必听人吆三喝四；②能给自己提供一个避风港，使自己暂时逃离现实，进行精神遨游。（4分，每点2分）
14.①要善于把握自己的人生，珍惜时光，利用自身优势，努力奋斗。②人生时常会遇到“坏牌”，我们要保持乐观的心态，不放弃人生的理想和追求，以坚忍对抗挫折，才有可能将手中的牌玩好。③只有目标明确，方法得当，艰苦奋斗，才能创造出非凡的业绩。（6分，每点2分）
戏如人生
一位台湾老人游东京，携介绍函到新宿公寓来找我。我看见他鹤发童颜，气宇不凡，不免对他肃然起敬。他说明来意，要我介绍一家东京歌剧院，由他购票入场，惟特准许他在散场后到后台参观一下。
霎时间，他的形象在我的眼里缩小了。原来他是个老不修，初到东京，什么正经的不看，但图亲近日本女戏子。但我受人之托，不得不挂个电话给那家剧院，替他订了当晚票位，并拜托票房经理指定一位服务员，在散场时引带这位老者进入后台参观。
第二天早上，这老人特来致谢辞行。他很得意地说，此次游日，过境签证只限两天，他只能重点考察三个目标，虽很细微，却能由微而窥大;尤其最后一项，得我之助，混入后台，所见所闻，极有心得。
这时，他的形象稍微放大，也扭正了一些。我问道：“是哪三项?”
“我是个缺德鬼，素来察人观耳后;穿堂过户，乐看人家厨房的抹布;考察一个国家也是如此。这次我来东京，千街万厦，不在眼里。但看，一、菜篮，二、公厕，三、后台。我首先站在东京旧式菜市场门口，看一个个日本主妇提着菜篮出来，篮中食物相当丰富，尤其种类分配均匀，这是日本最足以自傲的一点;其次，我到新宿高架电车道下面，观察日本人随地大小便的密集区，这是日本最丢脸的一面;最后，承你安排到剧院后台参观，使我非常感动，借此了解日本民族的特质。”
他的形象再放大了，我急切问道：“您看到什么?”
“昨夜演出《茶花女》悲剧散场时，我被带到后台，这时，女主角正由一个老妇扶着走下台来，她仍不停地欷歔、呜咽着，表情非常悲怆，似乎戏还在上演。那老妇一边替她拭泪，一边安慰道：‘姑娘啊，戏已经落幕了，我们不在巴黎，在东京，你不是苦命的茶花女，而是日本最幸运的姑娘，你慢慢回过头来吧!乖，好姑娘，回过来吧!……慢慢的……’后台这一幕，使人大开眼界，我活在中国社会，惯看‘人生如戏’，昨夜得见‘戏如人生’，非常过瘾，也感慨万千!”
这时，那老人大大膨胀起来，形同巨人。我再三请他留下长叙，却留他不住，他才走到门口，又折回来道：“差一点忘了奉告主人，方才经过你的储蓄室旁边，偷看一下，发现有一条抹布不够干净，再见!”
他的形象终于消失在人海中。
1.老人为什么自称是个“缺德鬼”?这表现了老人什么性格?
(1)老人自称“缺德鬼”，是因为___________________(不超过15个字)
(2)这表现了老人的性格特征是_____________________(不超过8个字)
2.老人说“昨夜得见‘戏如人生’，非常过瘾，也感慨万千!”
(1)他感到“非常过瘾”的是________________(不超过18个字)
(2)他“感慨万千”的是____________________(不超过70个字)
3.通观全文，作者写“他的形象在我的眼里缩小了”作用是什么?
______________________
4.下面对文章的分析鉴赏，正确的一项是( )
A.“人生如戏”表现了中国人乐观开朗的一面。
B.本文表现了希望民族奋进，渴望民族振兴的拳拳之心。
C.“随地大小便的密集区”表现了日本民族的劣根性的一面。
D.本文多用对比手法，如中国与日本的对比，“我”与老人的对比，“我”对老人前后感觉的对比等。
答案：
1.(1)不看表面看内里，往往使人难堪
(2)实事求是、认真执著(意对即可)
2.(1)了解了日本民族认真、执著的民族素质
(2)看到了两个民族的优劣长短。日本人不管做什么都认真执著，所以进步快，发展快。中国人却“人生如戏”，随便敷衍，所以落后，发展慢(意对即可)
3.欲扬先抑，形成跌宕，为后面形象逐层放大作铺垫。
4.B
缠桔莲
我喜欢看戏，是从小时候开始的。
我最初被外婆带着去看戏，是乡下的戏台子，草席围成的，一人多高，虽有灯光，却极暗。但台上的人儿如此吸引我，花旦美得似天仙，穿着绸啊缎的，一张嘴，更显婀娜。我那时的想法是要当个角儿，化了彩妆，天天唱。
《玉堂春》最是精彩，苏三一身囚服，却艳得惊人，红与黑配，再跪在那里泪眼婆娑。在我看来，她是最美丽的人儿了，我恨那些冤枉她的人，恨不能上去打人家。
台下有卖小吃的，油条、豆腐脑，煮玉米……我不肯和外婆坐在那里看戏，就去扒着台子看，扒的时间长了，非常累，可因为喜欢，就总去。
因为离得近，可以看到那角儿的睫毛。演《六月雪》，她真哭，妆被冲了，有黑线流下来。我也跟着哭。
喜欢看戏，就是从那时候开始的吧。
后来我听磁带，嗞嗞拉拉的声音。我买的是些老带子，程砚秋先生在上个世纪三四十年代录的，那时录音质量不好，可我听来，却仍有前世今生之感。
在廊坊工作时，离北京近，更有机会去看戏。坐火车四十分钟到北京站，对面就是长安大戏院，那是中国最好的戏院。我看完后再乘车回去，寒冬里，二个人跑着赶火车，回去时往往是半夜，我哼着新看的戏，边走边唱，无限的美。
印象最深的一次是看张火丁的《春闺梦》。是和朋友一起看的，火丁一出场，他就嚷，好——然后眼睛就发着贼光，好像全世界只有火丁了。朋友平时是个及其沉静的人，但那一刻，却非常忘形。其实我也同样被吸引。张火丁如一只蝴蝶，在台上翩翩飞舞，她人冷艳，不轻易和人热络，正是我喜欢的性格。
去后台看她，她正在镜子前，我看镜子中的她，俨然不是人间的女子，好像在云端，分外的薄凉。
我和她，谁也没有说话，我看着镜子中的她，她看着镜子中的我，她或许知道我的喜欢吧?京胡响起来了，她上台，一张嘴，满场的.“好”。“被纠缠陡想起婚时情景……”我站在侧幕边上，惊得失了魂，这台上台下的人生，有几个识了人间的真味呢?
也去看过野戏班子演戏。
看戏二十年了，慢慢养成淡泊的性格。人说戏如人生，我说人生也如戏，一出出，总演呢。你哭也罢笑也罢，累也罢苦也罢，总得演下去，上了台，大幕拉开了，没有退下去的可能。
演得好，台下就有观众;演不好，就给自己看。
有什么大不了的呢，无非是一场戏，再回头，满城灯火已黄昏，转眼就老了，就这么快。
我记得昨天我还在外婆怀中，月亮升起来，雾气来了，外婆背了我回家。如今外婆已经在天堂。而我茕然独立于花廊下，再回首，已过小半生。韶华中，只听到有人唱：未开言不由我珠泪滚滚。
我总以为自己是看戏的人，其实，我也是戏中人呢。其实人生何其容易又何其难，想看戏，看到最后，能戏看了，才能解人生真味吧?而演呢，我想，唯有好好演下去，好也罢坏也罢，我不要掌声，我只要人生两个字——不悔。
(选自《(读者)》第1期，有删改)
1.本文以_____________顺序来写看戏经历。请联系相关语句，补充完整下列内容。
_________________________→__________________________→去看过野戏班子演戏。
2.看戏对作者产生了怎样的影响?
3.“喜欢看戏，就是从那时候开始的吧。”在全文结构中起到怎样的作用?
4.本文的题目“戏看”应怎样理解?
5.文章最后一段，作者以为，“人生何其容易又何其难，想看戏，看到最后，能戏看了，才能解人生的真味”。结合文章，说说作者感悟到的“人生真味”。
1.时间 小时候外婆带我去看戏 后来听磁带 在廊坊工作时到北京去看戏
2.慢慢养成淡泊的性格。
3.承上启下的过渡作用。
4.以戏来看待人生，了解人生真味，把人生的戏演下去，只求今生无悔。
5.作者感悟的“人生真味”即戏如人生，人生也如戏，二者相似，但即使淡泊，也要认真、无悔度过。
①老街戏园子不在繁华处，沿着老街往东，出丽景门，走上两里地，有一个桃园，桃园对面就是老街戏园子。
②去戏园子听戏，就成了老街人散心怡情的乐趣之一。老街人爱听戏，对在老街发生的梨园趣事，过去了多少年，老街人也能如数家珍。最让老街人津津乐道的是“戏霸”洛半城。
③ 说起洛半城，上点儿年纪的老街人都记忆犹新。他嗓音洪亮，唱花脸能声穿半个洛阳城，便因此而得名。洛半城原是开乐器铺子的，半路出家去唱戏，进老街戏班子时已是二十多岁。开始他只是唱唱折子戏，后来就排全本的《铡美案》《霸王别姬》《西厢记》。洛半城既可以扮花脸唱他最拿手的包拯，也能唱《卖马》里悲愤颓唐的老生秦琼，还能变身《西厢记》里尖音假嗓的小生张君瑞，更绝的是他竟能反串大破天门阵的穆桂英。老街人把十八般武艺集于一身的洛半城称为“戏霸”。
④ 洛半城读过几年书，脑子特别好使，尤其是听戏有过目不忘的本事。那年，从河北来了个戏班子，唱的是评剧《穆桂英大破洪州》。老街人听得过瘾，洛半城就想把戏给留下来。他买了厚礼去见戏班子的老板，人家把礼收了，就是不给剧本，说话也不中听。同行是冤家不说，人家根本没把老街的小戏班子放在眼里，连个正儿八经的角儿都没有，别说不给，就是给了本子也怕被糟蹋了。洛半城也不计较，连看了三个晚上的戏，把《穆桂英大破洪州》从头到尾一字不差地背了下来。河北的戏班子在附近唱了半个月的戏，再回到老街，看到洛半城带着老街的戏班子在演《穆桂英大破洪州》，老街人听得如痴如醉。惊得戏班老板连声道：霸道，太霸道了。
⑤“戏霸”洛半城在他最红火的时候，忽然不再登台了，谁也不知道啥原因。传得最广的是，他看上了小师妹梨花白，而住在怡心胡同的梨花白却不知为何要终身不嫁，洛半城因情所困，便不再登台。老街人都感叹不已。
⑥洛半城不再登台唱戏，在老街八角楼旁开了一家小店，名叫半城水席园，门面不大，生意却是不闲。老街人怀旧，来此吃饭多半是看看洛半城，期盼洛半城能再出江湖。洛半城只是热情地招呼顾客，从不提唱戏之事。老街人就说，谁要是能让洛半城给唱一出戏，那真是得有天大的面子。
⑦岁月把“戏霸”演变成了一个美丽的传说。
⑧九月天，秋高气爽。半城水席园来了一桌客人，点的是最贵的菜，喝的是最好的酒，五六个健壮的光头小伙子，扬言要见老板洛半城，非要洛半城出来唱上一段，否则就砸了店的招牌。
⑨还没听说过有人在洛半城店里闹事的。洛半城不但有当年“戏霸”的声誉，为人处世也是极其厚道，每年都要出资奖励老街考上大学的孩子，70岁以上的老街人来店里办寿宴一律免费，深得老街人赞誉。
⑩有人说，再闹就报警。
报警，报吧。哥几个天天来这里吃饭，你就天天报，哥几个奉陪。
明眼人知道，这是被街上的小混混给缠上了。老街人不怕别的，就怕难缠的小混混。别的事情是可以用钱来摆平的，小混混要的'是面子。正僵持着，忽然听到一声吆喝：圣旨到——
众人诧异，却见洛半城身着朝服，手持一方锦缎大步走来。他身后跟着个小厮，抱着一罐杜康贡酒。洛半城走到年轻人桌前，展开锦缎，朗声念道：奉天承运，皇帝诏曰，时乃国泰民安，秋风送爽之日，朕闻众位爱卿在此雅聚，甚感欣慰。望众位爱卿爱国守法，体恤民情，共建和谐之城。特赐美酒一坛，佳肴免单。钦此。
片刻的沉默，接着便是暴风雨般的掌声和叫好声。几个脸红脖子粗的年轻人也不好再说什么，接过酒坛，抱拳说，哥几个服了。走人。
店里安静下来，洛半城坐在二楼窗前，望着远处的怡心胡同出神。(有删改)
14. “戏霸”与“戏”有关的事，给老街人带来不同的感受。阅读文章，填写下面的表格。(4分)
“戏霸”与“戏”有关的事
老街人的感受
学唱《穆桂英大破洪州》
①
②
感叹
③
④
15.结合文章内容谈谈你对第④段加点词语“霸道”的理解。(4分)
答：
16.简要分析作者是怎样把“戏霸”写得生动而让人难忘的。(不超过150字)(7分)
答：
14.(4分)答案要点：①陶醉 ②为情所困，不再登台唱戏 ③念“圣旨”，智退小混混 ④敬佩(评分说明：每个要点1分，意思表达准确即可)
15.(4分)答案要点：写出了洛半城学唱《穆桂英大破洪州》速度快，洛半城和戏班子演得好，表达了戏班老板吃惊和敬佩之情。( 评分说明：“内容”1分、“分析”2分、“情感”1分，意思表达准确即可)
16.(7分)答案示例：文章正面写洛半城集十八般武艺于一身，表现他技艺高超;接着写他为情所困，不再登台，及无偿帮助老街人，体现了他的重情重义、善良厚道;最后写他智退小混混，表现了他的机智聪明。侧面写戏班老板赞他演戏，老街人盼他演戏，表现他技艺高超。文章正面描写与侧面描写相结合，使“戏霸”这一形象生动而感人。(评分说明：写法1分，结合文章内容2分，分析人物特点3分，语言表达，1分)
“哈哈哈，不错！不错！”……刚刚还一脸轻松地欣赏别人的小品。转眼之间，马上就要与同班同学一起上台演出了。
和自己的“战友们”站在一起，心跳渐渐变快，仿佛走上前去的不是舞台，而是火海。
我只是一个小小的配角，还是个丑角。我总觉得这次小品，有我和没我都是一个样，可班长却认为是不一样的。于是我努力演好自己的戏，就等着上台。时间总是那么快，只是此时变得更快。该上场了，我努力想让自己平静下来。可是，压根就没用啊！我该迈一步，差点腿就软了，脑海里空白一片，就只剩下台词，等待着从我嘴里一句句的奔出。我觉得当我把台词一句句从口里吐出时，我觉得时间在那一刻突然静止了，整个剧场“鸦雀无声”。我觉得这是一个只属于我的空白世界，没有任何声音，只有我缓缓吐出的台词。我的眼前也是一片空白，我不敢去看台下，不想在这片空白中看见其他色彩。我只知道坚持，只要走到那一头，一切才能结束。
那时间还是在过去的，说静止只是一种幻觉。世界还是嘈杂的，认为没有任何声音只是一种心理作用。演完了我的戏份，走下了台。在幕布后静静地看着“战友们”演完剩下的戏份。节目是如此精彩，掌声是如此热烈，灯光是如此炫目，鞠躬时如此大方，微笑是如此有活力……这里是我们的舞台，是活力的舞台，是青春的舞台，是人生的舞台缩影。
小品结束了，心中捶着小鼓也平息了，舞台上的戏结束了。人生如戏，还需要接着演只是没有固定台词，没有排演和预演，有的只是用心说好每一句话，做好每一件事。
漫长的人生就好像是一场戏，一场没有剧本的戏，不知道自己在戏中扮演一个怎样的角色，却一直尽心尽力地演着一场或许并不精彩的戏。
也许年龄会因岁月而增长，也许内心会因经历而成熟，总听别人说自己处在这个社会这种环境要学会长大，学会等待、学会争取、学会放弃，可为什么往往很多时候很多事情又会回到原来的起点！我给予别人的可能会是快乐的，但内心那份深深的失落、也只有自己才能够去体会。
往往自己想追寻的是一份简单的快乐，但最后所得到的却是什么呢？
感觉，令人麻木的感觉、夜深了、人静了......
深夜真的很可怕、让人失眠、寂寞和忧伤。如果忘掉一切可以重新开始，我会无情的狠狠的抹掉记忆，我多么期望，可以永远拥有纯净的思想，可是我知道，不能，忧郁锁住了快乐的门．只能继续、继续呼吸麻木的空气、直到窒息．
这个花花绿绿的世界，每一天都在不停的变来变去．有时候、真的感觉好累、好累！人生的路、要不停的走、跟着时代的脚步．喧喧嚷嚷的城市街头永远是每个人陌生的面具．
究竟、有多少人是真正快乐的、我不知道，我想只有他们自己知道．
我知道、我并不快乐！更多的时候是一个人、躲在属于自己的空间．
就那样一直安静的、安静的坐着、呆呆的什么都不想。
人生就像一次旅行，在乎的不是目的地，而是沿途的风景，以及看风景的心情！ ——《人生一旅》
世人多以为良言也，赞曰，享人生，彰太白仙骨；透人生，显老庄遗风。余学于余，尝遍古家，览史籍，偶有所得，怀粗鄙寡陋之言，故不敢苟同也。
余观历朝历代，盛衰存亡，莫不唏嘘。常叹开国者励精图治以兴，亡国者骄奢淫逸以败，是故有汤武之兴，桀纣之暴。余今以炀帝示之，比之桀纣，有过之而无不及矣。
炀帝少时，智勇双全，文武并举，怀振兴宇内之心，握建功立业之志。后为之帝，以四海安平，国富民丰。意渐消，志渐沉，遂废商周礼仪，效秦汉规模。建东京，徙天下巨贾富人，营显仁，采海内奇珍异兽。而后伐高木，造楼船，顺流游江都；凿运河，通太行，驾车巡四境。以致劳者死伤十五六，苍生莫不为之困。又有万国来朝，称臣纳贡，独不见高丽，帝怒：“青丘以外，都来朝贡，碧海之滨，皆用隋历。高丽偏僻，不识礼仪，缺乏教养。”于是发兵百万，三征而二败，追亡逐北，流血漂橹。由是天下大乱，盗者蜂起，国不国矣。
呜呼，古之庸君，莫不哀生之须臾，羡长江之无穷。或终日沉湎于酒色，或劳民以游天下，盖不过享乐矣。余闻之，炀帝崩时，犹举酒高呼：“朕游四海，观奇景，享万物，此生无憾也。”
夫古之帝者轻人生，小则劳民伤财，大则生灵涂炭；今之众人轻人生，小则不思进取，碌碌而为，大则困于所溺，毁家败祖。古之帝者随性，坏礼仪，亡家国，今之众人随性，失道德，乱法制。
嗟夫，昔太史公曰：“人固有一死，或轻于鸿毛，或重于泰山。”今余曰：“沿途风景独好，切忌沉溺之；古来心境最高，不可妄为矣。此所以吾者不可以不深思而慎行之也。”
戏韵画意阅读答案
中国戏曲人物画是以传统戏曲人物为题材进行创作且以中国画的形式来加以表现的画种，以传统的中国戏曲人物入画，是一种非常具有表现力的艺术形式。当代中国画画家韩羽先生曾说过：“中国戏，中国画，虽不同名，却是同姓，似是姐妹。”二者同根植于中华传统文化的土壤中，在此土壤中的中国画和中国戏曲有着一定的相通性和规律性，以中国画的形式来表现中国戏曲，最能把中国特有的那种东方艺术神韵表现得淋漓尽致。
意象是客观物象与主观情思相融合而形成的艺术形象。自古以来，中国艺术就一直未停止对意象神韵追求的步伐，艺术创作对于美的要求不是纯客观的机械式的摹写，而是要走进人的内心，追求一种心灵的感触，也就是人们常说的画要传神，有韵味。若说中国画是静的艺术，那么中国戏曲就是动的艺术。在中国戏曲里，意象是一种虚实相生、形神兼备、情景交融的表“意”形式，戏曲中的道具及环境不一定要准备得面面俱到，但是它所要营造的氛围、效果一定要表现出来。戏曲舞台上往往都是在现实生活的基础上进行高度提炼和升华，它要表现的意蕴主要在于演员的情景交融的唱、念、做、打之中。戏曲舞台在观众面前所呈现的是一个完整的、有意蕴的感性世界，一个产生美的联想的世界。
中国戏曲人物画具有“三感”，即“动感”、“美感”、“情感”。戏曲中有很多程式化的动作，如手、眼、身、发、步等表演程式的戏曲语言，这些动作都是从生活中提炼而来的，具有一定的典型性，根据塑造的不同人物形象有其不同的动态。往往画家们可以抓住舞台上最精彩的一瞬，将一些富有动感美的典型瞬间融入画家本人的思想情感表现在画面上。戏曲艺术是美的艺术，戏曲人物不论服饰、妆容，还是表情、神态都包含着丰富的美学因素。中国画和戏曲都追求神似重过形似，重在表意，中国戏曲人物画的关键在于传神，将画面所表达的意味传达给看画之人，从而产生共鸣。
我们鉴赏戏曲人物画时，“三味”（“韵味”、“趣味”、“戏味”）是重要的标准。一幅优秀的戏曲画，这“三味”缺一不可。“韵味”指的是要充分表现出戏中人的内心情感。“趣味”主要指的是人物造型要加上画家对其有意的加工改造，或变型或夸张，而不是单纯的对其描摹。“戏味”体现的是中国戏曲独特的艺术风采。戏曲本身就带有很高的符号性，用中国画的形式来表现中国戏曲，将戏曲本身的戏曲语言与中国画的笔墨语言相融合。
不论是“三感”还是 “三味”，可以说都是对中国戏曲人物画概括简练的总结。将戏曲与中国画两种传统艺术糅合起来，形成一种别具一格、有着独特魅力的新艺术形式，它所体现的神韵和美感是对东方艺术最好的诠释。
在中国戏曲人物画的创作中，戏曲画作品与戏曲表演是有一定差距的。戏曲画的创作作品既可以是戏曲表演本身的真实写照，也可以是经过作者有意识的对戏曲表演进行加工改造，从中提取一些元素或者是符号语言来进行的创作，在这个过程中戏曲本身作为戏曲创作的母本起着十分重要的作用。戏曲演员程式化的妆容、脸谱、头饰和服饰，鲜艳的色彩，带有夸张性质和一定寓意的图案以及所扮演角色的性格特征，这些都具有高度的艺术表现力并且十分入画。
中国戏曲源于生活，随着时代的.发展，人们对于戏曲人物画的表现方式也愈加丰富，基于传统，在老戏的基础上人融入新的艺术观念加以创新，形成新的绘画创作语言。
1．下列关于“中国戏曲人物画”的表述，不符合原文意思的一项是（ ）（3分）
A。 中国戏曲人物画与中国戏曲同根植于中华传统文化的土壤中，具有一定的相通性，它以传统戏曲人物为题材，且用中国画的形式来表现，有东方艺术独特的神韵。
B。 中国戏曲人物画具有“三感” （动感、美感、情感），戏曲中手、眼、身、发、步等的表演动作都是程式化的，是从生活中提炼而来，具有一定的典型性。
C。 一幅优秀的戏曲人物画是韵味、趣味、戏味缺一不可的作品，它要求将戏曲语言与中国画的笔墨语言相融合，与戏曲一样充分表意。
D。 中国戏曲人物画是一种追求戏韵画意的艺术形式，关键之处在于传神，注重将画面所表达的意味传达给观众，从而产生共鸣。
2．下列理解和分析，符合原文意思的一项是（ ）（3分）
A。中国画和中国戏曲一样属于中国艺术，具有一定的规律性，都追求神似重过形似，都追求意象神韵；都讲究动静结合、虚实相生的艺术表现形式。
B。 画要传神，要有韵味，说的是画的创作不仅仅是纯客观的机械式的摹写，而且是要走进人的内心，追求一种心灵的感触。
C。 戏曲艺术是在现实生活的基础上提炼和升华而产生的，而演员的情景交融的唱、念、做、打，就是其意蕴的表现形式。
D。 戏曲人物的服饰妆容、表情神态都包含着丰富的美学因素，人物表演的夸张性和图案的寓意性都具有高度的艺术表现力。
3．根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）（3分）
A。 中国戏曲人物画最能把中国特有的艺术神韵表现出来，它具有动感、美感、情感的特点，欣赏时能借以产生一个美的联想世界。
B。 戏曲画作品的艺术形式与戏曲艺术不同，其创作一方面参照戏曲表演本身，一方面需要对戏曲表演进行加工改造。
C。将戏曲与中国画两种传统艺术糅合起来，会形成一种别具一格、有着独特魅力的新艺术形式，它所体现的神韵和美感是最好的东方艺术。
D。 中国戏曲源于生活，随着时代的发展，戏曲人物画要在继承传统的基础上融入新的艺术观念，以形成新的绘画创作语言。
参考答案
1、B（“动作都是程式化的”过于绝对 ）
2、D（A讲究动静结合艺术表现形式有误 B“不仅仅”应为“不是” C是主要的表现形式）
3、C（“最好”过于绝对，不切合文意）
《墨戏》阅读题目及答案
试题内容：
二、（每小题3分，共9分）
阅读下面的文章，完成6～8题。
“墨戏”本是画之一卷，盛行于宋元以后，作“墨戏”时画家那种不假经营、随兴成画的艺术创作的思维特点，是最与“神思”相类的审美直觉思维。
《中文大辞典》云：“墨戏，谓绘事也。”这个界定显然是失之宽泛了。“墨戏”只是“绘事”的一种，而不能等同于全部绘事。“绘事”中的工笔画，显然不属于“墨戏”。经过精心构思、着意布置的大型画作，如张择端的《清明上河图》等，都非“墨戏”。所谓“墨戏”，是文人画中那些即兴点染之作。墨戏在主体方面，最突出的一点便是创作态度。“墨戏”也就是游戏笔墨。在作画之前，画家没有经过郑重的理性化构思过程，而是凭一种在随机情境中触发的创造性审美直觉即兴挥毫。元代著名画家吴镇云：“墨戏之作，盖士大夫词翰之余，适一时之兴趣。”
“墨戏”画首先在于创作主体的游戏态度，这当然不是一般意义上的“游戏”，而是一种审美上的自由创造精神。在这点上，《辞源》的解释“墨戏，写意画，随兴成画”，较为符合实情。突出主体的意趣，随意所适，是“墨戏”在创作主体方面的特征。既然以“适意”为其要旨，就必然打破那种酷肖客观的物象的摹仿式画法，而以画家的主体意趣恣意挥洒。“写意不求形似”，是“墨戏”在技法上的特点。
墨戏的创作，不是外在的功利需求，而是主体的内在需要，是创造性的冲动感。它不是冷静的理性活动的结果，而是主体的意兴在随机的某种外在的契机的`触碰中勃发的产物。我们不妨称之为创造性的直觉。
“墨戏”从创作主体来说，在很大程度上便是这种源自于生命的创造性直觉。它来不及或者不屑于理性的设计，而是以从性情中涌现出的冲动来作画，其所创造的审美意象是一种整体性的突现，很难用理性解释清楚，但却元气淋漓，生机勃发，成为风格独特的艺术品。
作为一种创造性的审美直觉，“墨戏”的美学内涵可以康德美学思想中的游戏说来阐释，康德是美学史上最先以“游戏”来认识审美活动的。在他看来，人的活动只能有两种：一种是有外在目的的活动，这种活动或消耗体力，或劳心费神，因而是不自由的。这指的是体力或脑力劳动。另一种是无目的的活动，这种活动本身就是目的，这就是游戏。不仅劳作之外的身体活动是游戏，劳作之外的心灵活动也是游戏。康德更为重视的是内在的心灵游戏。它是怎样的一种游戏呢？“简单来说，就是感性、知性、想象力等心意机能不使用概念、范畴和规律，不受强制的无目的的自由活动。这种活动也需要栽种表象材料或对象，心灵就围绕它们兴奋起来，互相谐调，没有任何负担，因而是愉快的。”
（节选自张晶《神思：艺术的精灵》，有删改）
6.下列关于“墨戏”的表述，不正确的一项是
A．它是宋元以后盛行的、文人以游戏的创作态度即兴挥毫而成的画作。
B．它是在所有画类中，除经过精心构思、着意布置的大型画作之外的绘画。
C．它是古代文人词翰之余，不假经营、随意所适、点染而成的绘画。
D．它是打破摹仿式画法，以画家的主体意趣恣意挥洒而成的一种写意画。
7.下列关于“墨戏”创作思维特点的理解，正确的一项是
A．墨戏的创造源于画家的内在需要，是画家偶然在某种外在的契机的触碰中意兴勃发的产物．
B．墨戏的创作不只需要经过郑重的理性化构思，更需要某种随机情境中突发的创造性的冲动感．
C．墨戏创作很大程度上源自于生命的创造性直觉，这是一种属于＂神思＂的审美直觉思维．
D．墨戏创作具有元气淋漓、生机勃发的思维特点。它突出了创作主体的意趣，是一种游戏化的审美活动。
8.根据原文，下列理解和分析不正确的一项是
A．墨戏以“适意”为要旨，这就决定了其在技法上必然具有一种“写意不求形似”的特点。
B．墨戏创作者的游戏态度，并非是指随便和不够庄重，而是指不受外在的功利需求左右的审美上的自由创造精神。
C．康德认为，体力或脑力劳动都是不自由的，因其有外在的目的，且或消耗体力，或劳心费神。
D．在心灵游戏中，人的心意机能是不受强制的无目的的自由活动，没有任何凭借或倚靠，是一种完全自由的状态。
试题答案：
6、B、（扩大了“墨戏”的范围，工笔画等亦不属于“墨戏”。
7、A、（B据原文，墨戏的创作“没有经过郑重的理性化构思过程”，C墨戏的创作思维“是最与‘神思’相类的审美直觉思维”D“元气淋漓、生机勃发”是“墨戏”的风格特点，而非画家思维特点。）
8、D（“心灵游戏”并非没有任何凭借或倚靠，它也需要“栽种表象材料或对象”）
课外文言文（8分）
顾况戏白居易
乐天初举，名未振，以歌诗投顾况。况戏之曰：长安物贵，居大不易。及读至《原上草》，云：野火烧不尽，春风吹又生。曰：有句如此，居亦何难？老夫前言戏之耳。
①乐天：即白居易，字乐天。②顾况：当时著名诗人。
小题1:下列句子中的划线词。（4分）
⑴以歌诗投顾况（ ） ⑵况戏之（）
⑶有句如此（ ） ⑷居亦何难（ ）
小题2:用现代汉语翻译句子：（2分）
长安物贵，居大不易。
小题3:读了此文，你有怎样的感受？（2分）
参考答案：
小题1:（1） 把 ；（2） 他，指白居易 ；（3） 这样 ；（4） 什么 。（4分）
小题2:长安城里物价昂贵，（在这儿）住下很不容易 （2分）
小题3:有才能的人能够得到别人的敬重（尊重）（礼遇）（2分）
小题1:试题分析：⑴⑵⑷加点字属多义字，以后跟歌诗，故可解释为把，作介词用，之前有动词戏，故可考虑作代词，指人，何一般为疑问代词，可解作什么，也有多么一意。⑶此为指示代词。翻译时将它们换成现代汉语中合适的合成词即可。
小题2:试题分析：注意关键词的翻译，（1）如贵译为（物价）高；大，为一词多义，此处解作十分（很），表示程度。另外注意断句，居/大不易。
小题3:试题分析：梳理文章内容可知，此文言及白居易早年很有写诗才华。文中的顾况在没有看到白居易诗作前并没有看好他，但因白诗不俗，改变了看法。思考的角度可以从白居易终被人看好着眼，也可以从顾况前倨后恭的态度变化着眼。据此可以获得感悟，即可给出。
【译文】
诗人十六岁到长安赴试，拜访著名诗人顾况。顾况看到白居易三字，便诙谐幽默地说：长安物价正贵，恐怕白居不易！及披卷阅得《赋得离离原上草》中离离原上草，一岁一枯荣；野火烧不尽，春风吹又生时，不禁大为惊奇，拍案叫绝，马上改变语气，郑重地说：能写出如此的诗句，白居也易！从此，白居易诗名大振。
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