下面小编为大家带来电影肖生克的救赎观后感500字（共含13篇），希望大家能够受用!同时，但愿您也能像本文投稿人“ray_struggle”一样，积极向本站投稿分享好文章。
自由，希望，信仰，三个对人的一生起着决定性的东西，他们是看不见的，也是一个成功者应该拥有的。最近我看了一部影片——《肖申克的救赎》，它这是一部很经典的片子，给一代又一代人讲一个关于希望的故事。
一位优秀的银行家名叫安迪。他的妻子和一个高尔夫球教练出轨，安迪十分愤怒，想杀掉他们，但理性控制住了他。虽然他没有这么做，但那两个人还是死了。法官以为安迪杀了他们，让安迪在监狱中终身监禁。但是安迪没有放弃希望，他为了自己的自由一直在想办法逃脱。终于，他在狱中生活了20几年，用来挖出了一个地道。当他从臭水沟里爬出来时，外面下着雨，安迪在雨中站着，张开双臂，朝着天，他在感受自由。
安迪曾说过一句话：“人要么忙着活，要么忙着死。”他并不是对生活充满了绝望，而是对未来有着无限的希望。当他进入监狱时，他没有放弃希望，他以雕刻石头为由，托人弄来了一个小锄头（其实是一个很像锄头的小玩意），他又成功拿到一张很长很大的照片，在照片后面挖地道没被发现，最终逃了出来。他从头到尾都保持冷静临危不乱。
人如果没有希望，就会走向自我毁灭，影片中有一位监狱里的老人叫布鲁斯，他已经在狱中活了50年，已经离不开这里了。所以当他被假释的时候，他适应不了外面的世界，自杀了。如果他相信自己能适应外面的生活并坚持下去，就不会发生悲剧了。
我懂得了一句话：绝望使人沦为囚犯，希望使人重获自由。
《肖申克的救赎》讲述了这样一个故事：主人公在被误判为无期徒刑之后，在近乎绝望的监狱之中，利用将近的时间里，用一把小石锤挖了一条隧道，走向了自由和光明。整部片的主题是希望和光明，我们从中看到了主人公坚韧不屈的意志和持之以恒的精神，但是除此之外，影片中人物个个特征鲜明，在鲨堡这座剥夺人希望和自由的监狱里，一众人组成了一个小社会，在这里演绎各自不同的人生。从每个人的身上我们都能感悟良多，这也许就是这部影片成为经典的原因。
安迪的成功是不可复制的，他的成功源自多个方面的因素。
“用信念点亮希望的火把”。安迪并没有杀人，但是却被冤枉，判为无期徒刑，等于将自己一生交给了没有生机和希望自由的监狱。但是他并没有像大多数人一样听天由命，他坚信自己是无辜的，利用狱友的帮助开始了漫长的越狱之旅。在即将与狱友瑞德告别之前，他说“我要的只是一艘小船，一间小木屋，在太平洋边过自由的生活，19年的牢狱生活，我的这点要求并不过分。”从一开始进入监狱直到最后，他对自由的渴望的这种信念丝毫未减，这也是支撑他走到最后的精神动力。在那个风雨交加的雨夜，在肮脏的下水道中经过500码的`爬行之后，当他脱掉那件囚衣，仰天大笑的时候，那幕场景是如此地震撼人心，19年的努力，日日夜夜的坚持，终于成就梦想，走向自由！人生有些东西当你拥有的时候你并没有发觉它多么可贵，但是当你失去之后再重新获得之时你才会倍感珍惜。
当我看完《肖申克的救赎》时，我体会到了这一切，监狱中生活绝对没有乐趣可言，更加染不上什么希望，在绝望中找希望更是困难。人们总说不要和命运抗争，可是 当安迪战胜命运的时候，我们也可以说这种胜利恰恰是命运的一部分。
《肖申克的救赎》是一部拍摄于1994年的经典，故事发生在1947年，讲的是一个银行家安迪因为妻子有婚外情，酒醉后误指控用枪杀死了她和她的情人，被判了无期徒刑，意味着他将在肖申克监狱中度过他的余生。该片透过监狱这个强制使人失去自由，高度强调纪律的特殊背景来展现作为个人的人对时间流逝、环境改造的恐惧。
所谓的救赎，并不是安迪本身，因为他不但拯救自己，也拯救了他的狱友。面对狱友的拯救体现在精神上的拯救，他让瑞德明白了追求自由和希望的可贵，这两个人，在安迪真正获得救赎的时候又走到了一起。
整部电影就是围绕三次就是而演。第一次安迪帮狱警逃税，为狱友赢得了每人三瓶啤酒;第二次，他在预警榜首播放《费加罗的婚礼》，展现音乐的美;而第三次，则是在狱中办起了图书馆，其经费是安迪以每个礼拜两封信向州长申请的'，这是个划时代的胜利。
后来，出现了来一个扭转乾坤的年轻犯人，他知道关于安迪所犯案子的真凶，然而很不幸的，这个年轻人被杀害了。这时，瑞德以为安迪会在使我中选择自杀，恰好相反，真正想获得自由的人，会选择另一条路，一条通往自由的路。真凶自由应该也是本片所要表现的主旨之一。
安迪曾经对那个年轻人说过一句话，“人，不是忙着或，就是忙着死。”人生的不同境遇，在于人的选择，有时候是死亡，有时则是继续生存下去，当面对是绝望的时候，你会怎么选择，死亡还是生存下去?一个人能够在痛苦的监狱生活，不放弃对自由的向往，所以他成功了，获得了自由。
其实，认识本身就是一个鉴于，我们每个人都是被社会体制化的产物，它就是希望就在我们心里，放弃了希望，生活就是灰暗的，不要人文希望是痛苦的根源。记得《谁动了我的奶酪》书中一言：克服你内心的恐惧，改变你自己，释放你自己。
末了，我想对大家说，希望是个好东西，也许是世界上最好的东西，好东西从来不会流逝。
最近看了部好电影，叫《肖申克的救赎》。感触颇多。影片讲述的是一个叫安迪的银行家因被污告杀人，无辜入狱，谋划了二十年成功越狱的故事。肖申克是那所监狱的名字。希望和自由是贯穿整部影片的重要线索。而正是拥有希望和自由的信念，一个囚犯才有能力有决心实现自我救赎。
安迪作了囚犯后，是否也失去了自由?我想，是没有的。至少他会时不时地召唤自由的降临。在阳台上，阳光尽情散在他和朋友肩头;他让音乐飞遍肖申克，甚至是那最无人问津的角落，告诉每一个不自由之身，听，这就是自由。他用六年撰写了一段自由传奇--那就是他一手复舒的图书馆。在里面每一个不自由的人至少拥有一个读书的自由权。正如影片所说有种鸟是关不住的，因为它的翅膀太过耀眼。是的，安迪正是这种鸟。自由便是翅膀，一只永不失翅膀的鸟，怎肯永屈于栏杆之下，毕竟鸟会飞。安迪用二十年用一把小刀挖出了鸟的翅膀，记得那夜电闪雷鸣。有五十个橄榄球场的长度的下水道又如何，置之死地而后生，何况那只是下水道。全身恶臭又如何，人的外在莫不过皮囊一张，何况只是脏了囚衣。正如破茧的蝴蝶，安迪从下水道钻出时，上帝赐于了他渴望以久的翅膀，这双翅膀不再是虚无飘渺的，它真实的如同手脚。喊吧，安迪，叫吧，安迪，让雨水冲走蚩伏于你身上的一切一切的恶臭。哭吧，安迪，我想，正如天上的电闪雷鸣，泪和着雨一起殒落。
一个人因有了希望才会想拥有自由。当希望占据一个人的心时，他就会想“我需要自由”。毕竟自由有种魅力，它可以去触摸希望。瑞德似乎最明白这点，至少他知道希望在肖申克不是件好东西，会令人发疯。他学会忘记希望，告诉安迪希望不可再妄想。肖申克的铜墙铁壁，足以让一切希望成为笑话。老布，一个假释犯，一个失去希望的自由人。当他寻不到活下去的意义时，他选择了死亡。死亡解脱自己又无碍于他人。生死对自己已毫无意义，对于他人又值什么呢?老布，一个假释犯，一个老头子罢了。相同的命运似乎也要降临到瑞德身上，然而安迪的一封信，几张钞票，填充了瑞德的希望空白。在老布辞世的房间，瑞德提起行李，起程了。为看一看太平洋的海是否蓝得正如他所希望的。
安迪是伟大的，一个人的自救，那是勇者，一个人自救的同时，又实现他人的救赎，那是圣人。芝华塔尼欧某个海岸边，有家小旅馆，旁边有一条旧小艇。上面站着一个人，是安迪。安迪，看，瑞德来了，该出发了。
《肖申克的救赎》是一部不可多得的优秀励志型影片。影片故事情节很简单，充满了好莱坞的传奇色彩：被诬谋杀自己的妻子及其情夫的银行家安迪被判终身监禁来到了肖申克监狱。他的与众不同引起了黑人囚犯瑞德的注意并最终结成了很好的朋友。安迪总是沉默寡言并尽可能地维护自己作为一个正常人应该保有的一切。一个偶然的机会，他开始用自己丰富的金融知识帮助狱卒们“合法”地逃税，甚至帮助典狱长洗钱，以此换得一些对囚犯、对自己稍微宽松的待遇。他甚至不厌其烦地给州政府写信，并在几年后得到了回应---州政府向肖申克捐赠了图书、唱机、甚至史无前例的监狱图书基金—每年500美金。然而安迪终于从一个新来的囚犯那儿得知了自己妻子被杀的真相，当他向典狱长提出申诉的`要求时却遭到了粗暴的回绝。因为此时贪婪的典狱长已将安迪当作自己谋取暴利的摇钱树，他甚至不惜杀掉那个知情的囚犯从而将安迪永远地留在肖申克来满足自己对于金钱无止境的贪欲。安迪对于法律公正的幻想破灭之后，终于不动声色地走上了自我救赎的道路—在一个月黑风高、闪电交加的深夜，安迪成功地穿越了自己十九年来挖成的秘密通道，重新获得了自由。
影片中有几句话是非常经典的。(1)瑞德：监狱是怪地方，起先你恨它，然后习惯它，更久后，你不能没有它，这就叫体制化。(2)安迪：世上有些地方是石墙关不住的，在人的内心，有他们管不到的东西，完全属于自己。瑞德：你指什么?安迪：希望。瑞德：朋友，我告诉你，有希望才危险。希望能把人弄疯，希望无用，你最好认命。
这无疑是部具有深刻内涵的影片。高大森严的肖申克监狱是一个含义丰富的象征，仿佛我们在现实中经常遭遇的一种冷酷的权威的代表。当我们对自己还懵懂无知的时候，我们便开始不断地接受这种权威的训练、锻造和暗示，我们不断地被告诫要完全清除干净自己内心的道路，竭力地、由衷地接受它的教化，从而赢得它的奖赏，以期获得我们做人的一切需求：被尊重并实践自己单纯的梦想。但权威却正不可感知地、潜移默化地变成了我们自己的一部分，我们的心脏和呼吸拥有了权威所赋予我们的统一的节奏，而我们自己对此却一无所知。他形象的表达了制度化之下的人是顺从制度失去自我，还是怀有希望找寻自由。
它给人一种无形的力量，它让我知道人的一生中所应该拥有的最宝贵的东西，从而珍惜你现在还拥有它的机会。因为我们人类始终是这样：只有失去了，才真正意识到它的价值，才又拼命地去争取夺回来，然后又不去珍惜。希望、自由、友谊是我们最基本、最起码的感觉和需要，如果自己不珍惜，那么难道还祈求别人去珍惜和维系吗?
同时安迪的形象也刻画得非常出色。他看上去懦弱，但实际却非常坚强。他不怕毒打，坚持自己的意见。他聪明而有学识，善待他人，善待自己，从没忘记自己是个有尊严的人，从没忘记希望和自由。
瑞德(独白)：于是呢，在完工前一天，49年春的公差犯人，在早上十点坐成一堆，喝着冰凉的啤酒。鲨堡历来最狠的狱官请客，这王八蛋还装大方呢。阳光洒肩头，仿佛自由人，像在修缮自家屋顶，我们像是造物之主般自在。安迪呢，他窝在阴凉下，脸上挂着奇异微笑，看着我们喝他的酒。你可说，他想拍狱方马屁，或想博取囚犯友谊，但我认为他只想重温自由，即使只一刹那。
他敢于冒险却很细心。当瑞德认为用一把小锤要1才能打洞逃生的时候，他实际只用了就做到了。他有信心和勇气。
说实话，我被这部影片彻底的震撼了，灰色高大的围墙隔开了目光，隔开了一切。漫漫无期的岁月，寂寞无望的日子，精神一点点被磨蚀，灵魂逐渐在扭曲，心灵走向麻木，直到自己已经感觉不到麻木。哀大莫过于心死，所谓的“希望”，“信念”已然连同他们的肉体一同被禁锢起来。生活就像一盒巧克力，你永远不知道你会得到什么。当一片羽毛缓缓飘荡的时候，生活被幻化成了一首优美的圆舞曲，因为不管拿到的是什么，巧克力永远都是可口的。只有《费加罗的婚礼》响起的那个一刻，所有的犯人被这恍如隔世的声音震撼了——一丝来自俗世的气息带着自由的感觉。哪怕只是刹那的停留，哪怕只如一个飞掠而过的闪光，却似乎唤醒了囚犯心底里一丝尚未完全泯灭的东西。或许这片刻的清醒，刹那的释放，将带来更沉重的压抑，就如揭开伤口上的血痂。
《肖申克的救赎》把生命变成了一种残酷的选择。肖申克的救赎是我们简单的生活中值得一再回味的东西。相信自己，不放弃希望，不放弃努力，耐心地等待生命中属于自己的辉煌，这就是肖申克的救赎。
此次看影片还真是一波三折，本来把视频拷到了U盘上，但是我们班的多煤体竟然不支持播放，然后去别的班拷贝也是没用，最后无奈只能用手机播放影片。
《肖申克的救赎》是一部拍摄于1994年的经典，故事发生在1947年，讲的是一个银行家安迪因为妻子有婚外情，酒醉后误指控用枪杀死了她和她的情人，被判了无期徒刑，意味着他将在肖申克监狱中度过他的余生。该片透过监狱这个强制使人失去自由，高度强调纪律的特殊背景来展现作为个人的人对时间流逝、环境改造的恐惧。
所谓的救赎，并不是安迪本身，因为他不但拯救自己，也拯救了他的狱友。面对狱友的拯救体现在精神上的拯救，他让瑞德明白了追求自由和希望的可贵，这两个人，在安迪真正获得救赎的时候又走到了一起。
整部电影就是围绕三次就是而演。第一次安迪帮狱警逃税，为狱友赢得了每人三瓶啤酒;第二次，他在预警榜首播放《费加罗的婚礼》，展现音乐的美;而第三次，则是在狱中办起了图书馆，其经费是安迪以每个礼拜两封信向州长申请的，这是个划时代的胜利。
后来，出现了来一个扭转乾坤的年轻犯人，他知道关于安迪所犯案子的真凶，然而很不幸的，这个年轻人被杀害了。这时，瑞德以为安迪会在使我中选择自杀，恰好相反，真正想获得自由的人，会选择另一条路，一条通往自由的路。真凶自由应该也是本片所要表现的主旨之一。
安迪曾经对那个年轻人说过一句话，“人，不是忙着或，就是忙着死。”人生的不同境遇，在于人的选择，有时候是死亡，有时则是继续生存下去，当面对是绝望的时候，你会怎么选择，死亡还是生存下去?一个人能够在痛苦的监狱生活，不放弃对自由的向往，所以他成功了，获得了自由。当我看这部影片后，我意识到生活中没有绝对的绝望，绝处逢生也是有可能的。
《肖申克的救赎》是一部励志型影片。影片故事情节很简单，充满了好莱坞的传奇色彩：保守稳重的银行家安迪因谋杀罪被判入狱，实际上是被冤枉，无期徒刑将他后半生推入无底深渊，他没有就此沦落，却通过自己的智慧，在贪婪、残暴的狱卒手下为犯人们赢得了冰啤酒、图书馆以及与尊严和自由更为靠近的牢笼生活;用一把小石槌在海报后面凿了十九年，凿开了瑞德认为一百年都无法凿穿的隧洞，爬过500码的下水道，在电闪雷鸣的大雨中轻笑着拥抱久违的自由。我仿佛看到信念刺穿重重黑幕，在暗夜中打了一道夺目霹雳。
《肖申克的救赎》是一部讲述友情、困顿、希望与梦想的电影，剧中的男主角冷静的心态、不屈的斗志、足智多谋的设计、锲而不舍的精神非常令人感动。这部电影最能打动人心之处，便是自始至终都能给予人们希望。
希望不需要热情，热情的希望只是灵魂深处一次不经意的冲动。在监狱里，当生命的过程只能以时间为刻度的时候，任何高涨的热情都只能无可奈何地向失望举起双手，宿命地接受命运的安排。只有内心清澈的人才能看清人生的荒谬，否则，人只有在面对冤枉时委屈和无奈、在面对压制时愤怒和狂暴、在困境下腐烂，甚或在平常的环境中寂寞和绝望。
怯懦囚禁人的灵魂，希望才可感受自由。强者自救，圣者渡人。
自由是什么?自由就是能在阳光下悠闲自得地呼吸。对于我们而言，它就像空气，平常得让你根本不去想失去它会怎样，但是自由对于那些高墙内的囚徒，尤其是那些注定一辈子都要呆在那里的人们又是多么珍贵而又遥不可及。安迪最后逃出鲨堡监狱，是什么实现了对他的救赎?是他心中对自由的渴望，是希望的存在!
在《肖申克的救赎》里，我深深地为主人公安迪对自由一刻不息的渴望震憾了，当他从下水道逃向外面的世界时，当他迎着暴雨和闪电怒吼时，我的心也随着他一同律动着，安迪所获得的身体和心灵上的自由让我觉得痛快极了。
心怀希望是一件好事，也许是最好的事，心怀希望就永远有希望……既然你已经走到这儿了，就再走远一点吧……
观看电影肖申克的救赎观后感500字
肖申克的救赎能够说是在必须程度上抨击了当时美国司法制度和狱政制度。主角安迪在不健全的法律制度下被陷害进入了--鲨堡监狱，我觉得安迪只是美国司法黑暗统治下的牺牲者之一，拯救他的不是监狱，不是圣经，而是期望，是期望拯救了自由，一种心灵的救赎。于是故事以狱警打死犯人的情节拉开了监狱黑暗生活的序幕。
我们明白每一个进入监狱的人都是清白之身除了瑞德，在这个黑暗的社会恰恰是因为这种冤案的错判给了他出逃的借口，他出逃不是逃避自我应有的罪责;相反他只是为了重拾属于他的自由和梦想。他以往以为能够光明磊落地走出肖申克的四壁高墙，所以还因为这样的期望而变得疯狂躁动，而当这种渴望被诺顿彻底地枪杀了之后，他明白仅有经过比较极端的方式才能够再一次获得自由重温梦想。也许期望只对自我而言是通往光明道路的支柱，而对监狱其他的人来说却成了难以理解的东西。异常是以托马斯会在离开监狱之后的生活我们能够看出，外面快节奏的生活给他带来了一种不安和惊惶，生活完全脱离了他的轨道他习惯了被拘束、被管制的生活。无法适应这个自由的社会，最终以自杀结束了自我的生命。他们没有期望还能够心安理得地在那里面生老病死，可是安迪不一样他心中始终坚持着那份对生存的渴望和对期望的热诚祈盼，并且在不断的努力实现着。在黑暗的监狱里安迪明白要么在狱中老死要么出去。而他聪明的选择了后者。在安迪帮忙典狱长洗钱等一系列的片段中更加充分的结露出了美国官员知法犯法的丑陋现象。
整个故事欣赏完了，我觉得安迪确实是一个头脑聪明的人，聪明的利用了自我渊博的地理知识完美的计划出来一个出逃的计划，摆脱了杀人的罪名，惩治了监狱真正犯法的典狱长、狱警长。安迪越狱成功后圆了自我自由的梦想。经过对《肖申克的救赎》这部电影的观赏，让我深刻的明白了一个道理，人活在世上还是要有自我的梦想，要为实现、追求自我的梦想努力奋斗，就拿我们自我来说:至少现阶段我们必须学好学精我们的专业知识，为明年下半年的实习打好基础。要时刻对自我充满信心，不要放过任何一个有利于自我的机会。我们的人生才刚步入轨道，所以在应对任何困难的时候我们要做到毫无惧色，把它当作是对我们成长的一种考验。而这部电影值得我们学习的精神是安迪的那种用不放弃追求自我的执着精神，虽然每一部电影都是一个梦想化的世界，可是正因为有了梦想人们才会想要实现，实现了才出现了我们此刻完美的社会。
影片讲述了一个被诬陷谋杀自我妻子与其情夫的银行家安迪被终身监禁在肖申克监狱里，他非凡的气质引起了囚犯里德的注意并逐渐与他结为好朋友。安迪总是以一种沉默冷静的方式全力维护自我作为正常人应当拥有的一切。一个偶然的机会，他开始以他丰富的金融知识帮忙狱卒们安全的逃税，帮典狱长洗黑钱，以此来换取他们对囚犯、对自我轻微的宽松。他为争取狱内图书的扩建不厌其烦的给州长写信，并在几年后得到了政府的支持。之后，他从一个新来的囚犯口中得知妻子被杀的真相后便向典狱长申诉，然而典狱长不但拒绝了他的要求，甚至暗中杀了那个知情人，只为了留住安迪，满足他对金钱无休止的贪欲。安迪最终走上了一条自救的道路——天时地利，安迪成功的穿过自我十九年挖成的秘密通道来到自我向往的世界。
期望只会给予那些心怀期望的人，安迪说过:“不要忘了这个世界上还有能够穿透一切高墙的东西，他就在我们的内心深处，他们无法到达，也触摸不到，那就是期望。”肖申克的救赎告诉我们:人生终有两件最重要的是，它们能够在我们最难熬无助时支撑我们坚强地走下去，那就是——期望和信仰。
自来到大学，常会有迷茫，有时看到身边同学潇洒的生活着，每一天睡到自然醒，随意上课，随意玩耍，没有对自我的约束。而自我虽然严于律己，每一天在为自我的目标奋斗，却没有成就感。在坚持不下去的时候，就找一个安静的地方闭上眼睛，从安迪的故事中，坚定自我的梦想。这就是我沉迷此影片的原因，它带给我的，是心灵的震撼和启迪。
人生并非平坦，社会中的不公，出身的不一样，环境的差异，纵不能成为放弃期望、放弃信念的借口。起点不一样，哪怕再落魄，也要努力去改变它。有些鸟儿注定是不会被关在笼子里的，因为它们的每一片羽毛都闪耀着自由的光辉。
该片以一名无期狱徒阿瑞的口吻讲述了另一名无期狱徒安迪追寻自由的感人故事。安迪本是银行的经理，却因一齐杀人案成了替罪羊，被毫不讲理的送入了肖申克(之后叙述出安迪遭遇杀人案的事实)。与别人不一样的是，安迪性格怪癖，刚强，在过暗无天日的监狱生活中还有着自我的越狱计谋。他逐渐与阿瑞成了死党，得到了一个足以改变命运的小锤子。接下来就是漫长的等待。故事最终安迪成功越狱，阿瑞服刑40年后奇迹释放，以监狱长的贪污自杀和安迪与阿瑞的重逢为结局。
生命中毅力诚可贵。安迪入狱的第一天起就定下了坚定的信念——用锤子凿石墙!这个被阿瑞看做0年的工程，安迪用了就完成了。可谓是滴水石穿，两三米场的钢筋水泥在一把小锤子和20年的毅力前，就如那张海报一般一捅就破。当然，另一位主人公阿瑞也有着不屈的毅力。40年的等待，等白了一头黝黑的头发，等皱了朝气蓬勃的面庞，但等不掉的是乐观，镇定的心态。最终他的豁达、信念，使一个无期罪犯40年就出狱了。
生命中智力诚可贵。看完本片，我们无不赞扬安迪那睿智的头脑。安迪在短短20年间完成了许多不可思议的事:为人不知的凿开水泥墙;帮监狱长“洗钱”使其无法自拔;借监狱长之手做出一个有名无实的“人物”;开办属于自我的图书馆——真是一个传奇人物。如此说来，不可能的越狱又何谈“不可能”
生命中期望诚可贵。影片中安迪与阿瑞的对话实称为经典。影片前半截阿瑞说，期望是危险的，它会把你越拉越深。安迪成功后，他说，期望是完美的，有了它才有动力。没错，期望是一切的动力。安迪心怀期望，他才会在逆境中爬向自由，尽管他的安全只能寄托于一张海报，尽管8000天如一日地担心，劳累，尽管要在下水道爬行几英里。生命的种.种可贵在”肖申克的救赎“中都体现了出来。
Can Hollywood, usually creating things for entertainment purposes only, create art? To create something of this nature, a director must approach it in a most meticulous manner, due to the delicacy of the process. Such a daunting task requires an extremely capable artist with an undeniable managerial capacity and an acutely developed awareness of each element of art in their films, the most prominent; music, visuals, script, and acting. These elements, each equally important, must succeed independently, yet still form a harmonious union, because this mixture determines the fate of the artist\'s opus. Though already well known amongst his colleagues for his notable skills at writing and directing, Frank Darabont emerges with his feature film directorial debut, The Shawshank Redemption. Proving himself already a master of the craft, Darabont managed to create one of the most recognizable independent releases in the history of Hollywood. The Shawshank Redemption defines a genre, defies the odds, compels the emotions, and brings an era of artistically influential films back to Hollywood.
The story begins with the trial of a young banker, Andy Dufrense, victimized by circumstantial evidence, resulting in a conviction for the murder of his wife and her lover. After a quick conviction, Andy finds himself serving a life sentence at Shawshank prison, with no hope of parole. He exists in this prison only in appearance, keeping his mind free from the drab walls around him. His ability to do this results in the gaining of respect from his fellow inmates, but most of all from Ellis Redding. Ellis, commonly referred to as Red, finds gainful use of his entrepreneurial spirit within the drab walls of Shawshank by dealing in contraband and commodities rare to the confines of prison. Andy\'s demeanor and undeniable sense of hope causes Red to take a deeper look at himself, and the world around him. Andy proves to Red and the other inmates that in the conventional walls of Shawshank prison convention will find no home in his lifestyle.
By creating the film\'s firm foundation, the meticulously chiseled screenplay paved the way for this film\'s success. Frank Darabont outdoes himself with the phenomenal adaptation of Stephen King\'s equally noteworthy novella, Rita Hayworth and Shawshank Redemption. In this novella, King demonstrates that he can break free from the genre he dominates and still create a marvelous piece of modern literature. Though the film mirrors the novella in many ways, Darabont illustrates a focused objective of improving upon the areas where the novella came up short, resulting in one of the best book to film transitions ever.
While maintaining some of the poetic and moving dialogue of the novella, Darabont also proves that a film\'s score can generate a great deal of emotional response from its audience, as dialogue does. He employs the cunning Thomas Newman, son of the legendary Hollywood composer, Alfred Newman. Darabont shows recognition for the film\'s needs by employing Newman, who makes the gentle piano chords whisper softly to the viewer, as if a part of the scripted dialogue. Newman lends himself to individualism and tends to drive more towards the unique in the realm of score composition. His effort in Shawshank did not go unnoticed, as his score received an Oscar nomination in 1995. While unique and independent, Newman\'s score never once intrudes on your concentration or distracts from the film.
With work from vast array of talented scene designers, costume designers, composers, cinematographers, and various other Hollywood artists, the cast of The Shawshank Redemption had a strong foundation to work with. The marvelous cast of this film will dazzle you with some of the most convincing performances you will witness in a film. While both Tim Robbins and Morgan Freeman shine as Andy and Red, respectively, the true spectacle of acting lies within the plethora of amazing supporting actors who easily disappear into their roles. Most noticeable of these, the veteran film star James Whitmore, who portrays the elderly Brooks Hatlen. Brooks, a man incarcerated for an unmentioned crime for so long that he finds himself attached to the Shawshank and the daily life he has lead. Each of these actors show a true dedication to their art, and a focused purpose in their motivations, creating a convincing setting that never once caters to anything unbelievable.
With all of the aesthetic touches and attention to cinematic detail, the most beautiful part of the film lies within its thematic material, such as its focus on the human desires for the most abstract concepts, like hope and freedom. These themes, which concern things the human spirit undoubtedly yearns for, seem so intricately woven into the plot that it easily draws its audience in to its story. Though full of hardened criminals, your heart will go out to these men as they display the most basic of human emotions, and deliver some of the most quotable lines in a film to date. Like a great novel, this film manages to succeed at greater things than simply entertaining an audience. Darabont tells his story most masterfully, illustrating principles and inspiring his audience to think. He leaves us a poignant film with a powerful message of hope, and redemption, something we all seek.
This film manages to redeem Hollywood in the eyes of people who feared it long lost in a dark sea of clichés and predictability. Darabont shows us that artists still work in the Hollywood studios and production facilities. These artists show their capability to produce art; real art that inspires you to look at the deeper aspects of life and the world around you. The Shawshank Redemption delivers much-needed breath of fresh air for anyone who realizes the capability of film. It proves that masters of the craft still live on this earth, and still bless us with timeless masterpieces that we will never forget.
Hope is the whole theme of the movie.
Before Andy went into the Shaw shank, the topic here is nothing but metamorphosis, fighting or killing time. Confusion, dirty, fear, despair gathered together to create a harsh environment. The prisoners have no human rights at all. They are free to sell the warden their cheap labor. After Andy’ coming, although this unwilling banker can not change the oppression and abuse of prisoners, he at least brought hope, a breath of life, even liberty. This hope is different from the verbal warden said, “I am the light of the world. I would not have you follow the dark” because he is a downright “false Christ” by the name of Christ. He is just a matter of the devils trip. His brutal disposition is to let the prisoners succumbed to “discipline and the Bible”, and even “Want you to eat you eat, want you to pee you pee ”. Everyone in Shaw shank is institutionalized, resulting in the death of the Brooks, leading to Red’s still having no rights and intendance to bring the“ instructions ”of the brand, losing hope that his life will not always be like a normal person. The warden is precisely to completely obliterate the hope of Shaw shank prisoners for the future.
“The Shaw shank Redemption” is successful and impressing in the territory of moralizing audiences. All virtuous quality of every role make us happy from the bottom of our hearts., Moreover, the background music in company with the plot also delight us at the same time. To sum up, it is not only a movie, but also a flawless display directing us to freedom and goodness.
It is the first time that I have watched “The Shaw shank Redemption”, which is said to be one of the most meaningful movies in the world. At the beginning of the movie, I felt embarrassed about the sexual scene. Then, with the plot developing, I found that this is a movie almost all actors of which are female. However, it is still full of warmth and touch. I indulged in it at once.
I am moved by Andy’s willing self-punishment. He knew he is innocent, but he was actually sorry for that he dismissed his wife and didn’t give her enough love and care, which led to her death indirectly. Therefore, he undertook the seventeen-year experience in jail without any complaints. It is a behavior out of redemption, which is magnanimous in fact.
At the same time, the negative roles also impress me a lot. The warden is so greedy and vicious that he compels Andy to assist him in wealth accumulation and tax evasion, otherwise Andy would be violated by a bunch of gays. And the guard was extremely selfish and cruel. He can punish any prisoner in any way at any time without a guilty conscience. The most common punishment is brawl. There’ no need worrying about taking responsibility of the prisoners’ death. For another thing, prisoners do not dare and have no access to sue them/ For another, they can make up the causes of their death to cover the truth. The prisoners’ lives are actually in their hand. To some extent, they are like some governors.
Why does it impress me a lot? Firstly, it is institutionalizing which wrecks humanity. In the prison, no doubt that Red lives a relatively easy life, and also, he is very wise. He can meet anyone’s needs. He knows the nature of the life in the prison clearly. He said to Andy, “Hope is dangerous”, which is intellectual man’s tongue. In real life, people will say, “Red is very seasoned” and so on. But, as these so-called “wise men”, Red had never thought of fighting, let alone influencing or changing others. He just conforms to the rules in order to protect himself. He doesn’t change until Andy’s appearance, which eventually leads him to the freedom.
Brooks, of course, the librarians, is another most shocking role. His whole life is a profound reflection of the “institutionalized” servants life. Brooks spent a lifetime in the prison. After he was finally released on parole, got free, and left the familiar surroundings, familiar people, he felt loss of his value, and he can not find his place. He had the freedom of the body but in fact, his soul had been strangled. The world belonging to him has been compressed to a minimum. Eventually he can only choose to end his life. Why should arrange such a role as Brooks? I think the director is trying to tell us, if Andy doesn’t appear, the vast majority of prisoners, including Red, can be Brookes in the near future. Isn’t Brooks like too many people in real life?
Andy imparted other prisoners some useful knowledge, which created a positive atmosphere. That went a long way in their redemption. That is to say, Andy’s atonement had a great impact on others and made them feel regretful sincerely. Just as Red put it, It takes a strong man to save himself, and a great man to save another. Andy is great.
“把信仰寄托给神，把贱命交给我”。这是这部电影给我印象最深刻的一句话，也是男主人公进入肖申克监狱中典狱长说的第一句话。这句话充分的表明了在典狱长看来，那些罪犯的命就如同畜生一般的不值一提……
《肖申克的救赎》说的是一位才华横溢的银行家安迪，因为妻子有婚外情，酒醉后被自己的律师诬陷指控，用枪杀了妻子和妻子的情夫，因而被判了无期徒刑，送进了肖申克监狱，并且将在那里度过余生，该影片通过监狱，这个强制使人失去自由，强调纪律，改造环境的恐惧。
救赎不是指只救安迪本身，他还拯救了和他同在肖申克监狱里的狱友，自己的拯救是自由方面的，对狱友的拯救是精神方面的。他让遇有瑞德明白了追求自由和希望的可贵，他用行动证明了生命的珍贵，让瑞得对自己有了生的希望，有了自由的向往。
生命中希望诚可贵，有了希望，肖申克监狱不过是一座形同虚设的监狱，有了希望，即使一把小小的锤子，一张大海报，便可以拯救生命，可以救赎自由。影片前半段瑞德说过希望是危险的，它会把你越拉越深，安迪成功后他说希望是美好的，有了希望才能有动力。是的，没错，希望是一切成功的动力。安迪心怀希望，他才会在逆境中爬向自由，尽管他的安全只能寄托于一张海报，尽管8000天如一日的担心劳累，尽管要在下水道爬行。他依然没有放弃，走向希望，走向自由。
命中的可贵，在《肖生克的救赎》完美体现出来了男主的那种不放弃的精神，心怀希望的拯救自己狱友，这也深刻地告诉我们，不管遇到多大的困难，只要我们心怀希望，就一定能够冲破困难，走向成功。（李玲玲）
★ 肖申克救赎观后感
