以下是小编整理的3D武侠电影《三少爷的剑》观后感（共含12篇），欢迎阅读分享。同时，但愿您也能像本文投稿人“forest”一样，积极向本站投稿分享好文章。
动作片《三少爷的剑》由林更新，何润东，江一燕，蒋梦婕 主演，在大陆地区发行，感谢点播《三少爷的剑》。Tvb吧第一时间为你提三少爷的剑在线观看，如果你喜欢Tvb吧请分享给你身边的朋友，有您的支持，我们会做的更好。祝你观片愉快!
《三少爷的剑》是由博纳影业集团出品，徐克监制，尔冬升执导，林更新、何润东等主演的3D武侠电影。
《三少爷的剑》是根据古龙同名小说改编，影片主要讲述了神剑山庄的三少爷谢晓峰与燕十三为家族存亡、师门荣辱展开的一场生死较量的故事。该片于月2日在中国内地上映。
10多年来历经上千场大战未尝一败，被天下人尊为“剑神”。然而，传奇剑客燕十三(何润东饰)一直以谢晓峰为目标，苦修剑道，终于在生死边缘悟出惊天地泣鬼神的“夺命十三剑”。一时之间，江湖沸腾，然而，就在燕十三赶到神剑山庄下战书的时候，迎接他的，却是三少爷谢晓峰的灵柩。燕十三因痛失对手大感失望，此时神秘女子慕容秋荻(江一燕饰)出现并告知燕十三，谢晓峰并没有死，要想找到他决战，燕十三就必须要替她杀一个人。
男主角很漂亮，星目剑眉，风神俊朗。女主角完全是古典的风致。
叙事干脆利落，情节基本上忠实原著。
很典型的古龙武侠。哑巴象征了友情，哑巴妻象征了背叛，小丽象征了知音，苗大哥象征了善良的普通人，众多江湖人等的纠缠与刺杀象征了名利的可怕，燕十三象征了名利场中心人物的不由自主，慕容小姐象征了由爱生恨的一类极品女人。三少爷就是那个误入红尘的天之骄子。
而古龙自己，就是那个把名利贬到极致，却借此名利双收的放荡子。
电影其实有点荒诞夸张。
小说可以以全知视角旁白，絮絮叨叨表明作者的立场和用意。看了小说再看电影，就会觉得好笑。
限于当时的条件，外景几乎全是在平面的布景前拍摄的。没有风，叶不动，月亮圆得就像一个圆。
最耿耿于怀的，是小丽的死。
不记得原著中小丽死没，但电影这样安排，导演太残酷了。
何必非要让谢晓峰斯人独寂寞呢。
还是认为像慕容小姐这样的女人，一定是“我得不到也不想你得到”的心态?
将女人的高洁与痴情歌颂得无以复加的是古龙，将女人的毒辣和绝情看得透透荡荡的也是古龙。
太戏剧化了。
说到“拍古龙”，你很难绕开楚原，他给邵氏拍了一大堆武侠片，江湖人称“古龙专业户”。同是邵氏武侠大导演，不同于张彻的盘肠大战的'惨烈，楚原是比较文艺的一位。
我常想楚原在今天，估计难受欢迎，他老人家是出了名的“棚内导演”，最不爱真实。每次拍人物，都喜欢在前景搞一些树木、花枝，又或者放出氤氲的水汽。这一切很精致，美则美矣，人在画中的场面，就是特别的假。
古龙写书也有爱装，一装就假，侠客们多数是不说“人话”的。在楚原戏里，做剧本的多是倪匡，他也保留了那些“很书面的短句”。假如你和我一样，也爱古龙、楚原和俊俏的尔冬升，那么你得有个心理准备：他们很假。
武侠世界，本来就假。假的是恩怨情仇，真的是世道人心。在的《三少爷的剑》里，剑神谢晓峰牵着慕容秋荻的手，站在泥泞的田地里，鼓励她：“走下来，我想你活得真实一点。”
一个显赫身世的好公子，硬要在尘世里糟践自己，以便悟出什么真理。这本来不是什么坏事，圣母癌和白莲花也是自己的事，但因此要伤害入世的好慕容，那就不是什么真，而是有点贱了。
走下来，只是脏了鞋，才没有什么真实一点。
尔冬升是个无产阶级导演，拍底层的戏就容易好看。《颠佬正传》、《人民英雄》、《新不了情》和《色情男女》，你看都是在江湖里混得不太好的人。前两年拍《我是路人甲》，骨子里仍是无产即是正义的情怀在。
无产者是天然的犯罪者，他们一出生就认定了被伤害的身份，整个世界都欠他们的。在尔冬升的戏里，强行无产的谢晓峰，就生造了一堆亏欠他的人，他的父亲利用他的武术维护家族利益;他的爱人不能附和向往田园的梦想只想着一统江湖;他的敌人为了天下第一的虚名没完没了地纠缠出于。天哪，就算是妓院里的嫖客，也不愿意付钱，捅了他几刀。
这很假，也很傻，简直执拗。谢晓峰的三观放到今天，简直就是直男圣母双重贱。但容我为他辩一句，我从来以为楚原的假，恰是武侠的真，三少爷们走江湖去行侠仗义，本来就是Too young,too simple,sometime naive。长者之言，诚不我欺。
三少爷的贱，是真的，但我很爱，因为我们爱那个假的故事，和真的武侠。
《三少爷的剑》会是我近期最喜欢的一个戏，它复辟了古龙式的对白，要知道这是很冒险的事。它有贵公子投身无产者的故事线，把剑神的孤独解释为有产者的原罪痛苦。它甚至有莫名其妙的反派，那位爆裂到无厘头的竹叶青，不恰是邵氏的做戏方式吗?功能性存在的反派，需要了就拉出来推一下故事，然后悲惨的死去，每每让我看到了大悲悯。
三少爷很假，很贱，咪蒙们会把他干死的，我们要保护他。就是这样。
尔冬升执导的《三少爷的剑》(以下简称为“新版”)，距离古龙的同名武侠小说上一次被搬上大银幕，已经过去了将近四十年。在1977年由楚原导演的电影中(以下简称为“楚原版”)，时年不足二十岁的“小宝”尔冬升挑大梁出演主角“三少爷”谢晓峰，一举成名。尽管这一情意结未必会是尔冬升决定翻拍该影片的最主要因素，而尔冬升本人在接受访谈时也有所澄清，但其对这一题材的看重则毫无疑问。
楚原版《三少年的剑》中，尔冬升饰演三少爷。
新版影片从有拍摄意向算起，筹备十数年。徐克监制，徐克、尔冬升、秦天南(《七剑》、《投名状》、《十月围城》等)三人联合编剧，元彬、林迪安提供动作指导，金培达(《十月围城》、《剑雨》、《武侠》等)负责原声音乐，摄影、剪辑、美术指导等环节，也同样由经验丰富的业内人士担任。
尽管大量启用年轻演员，电影选角也并不是纯为讨好粉丝，而尔冬升过去也以善于培育和发掘演员特性与潜力著称，如《新不了情》中的袁咏仪、《色情男女》中的舒淇等。
这一原本可让人放心的制作阵容，最后成品的质量却多少有些尴尬：影片在豆瓣网上的评分只有5.6分(截至12月5日)，远低于楚原版(7.2分)。而如果观众看过新旧两版《三少爷的剑》，大约就更能体会到何为“没有对比就没有伤害”，尽管两部影片也可说是各擅胜场和各有所失。
新版在视觉呈现上，体现出成熟与流畅的电影工业技艺;在“服化道”(服装、化妆、道具)上的新尝试，也颇有想法。最大的失误还是在剧本和台词上：既无法做到彻底忠实于原著，又无勇气和能力做颠覆式的改写，首鼠两端，吃力不讨好。演员们拍戏拍得辛苦，观众却看得莫名其妙，甚至不时笑场，可惜了影片在制作上面下的一番苦功。
只能说跟原著相差很远。手机党所以长话短说。我没看完就离场了，实在受不了。粗略数了一下，一个半小时之内观众笑了接近十次，这本来是古龙写的一部很压抑的，刻画江湖悲剧的小说，充斥着人在江湖身不由己的悲凉感觉，居然被拍的搞笑了。
回到燕十三身上，我觉得真的和原著的形象相差甚远。原著的燕十三孤独，冷峻，视人命如草芥，也包括他自己的命。当然这也源于他的职业——杀手。他的剑法很高，但是最初并没有三少爷高，因为书中明确写出了，他看完慕容秋荻使出三少爷的剑时很震惊的，哪怕是他的第十四剑也挡不住，因为三少爷的剑法如同风吹过大地，没人能够抵抗风。从他去神剑山庄到他遇到谢晓峰，他的形象一直是孤单萧索的，这样的孤单萧索源于无可奈何。他知道他和谢晓峰之间的宿命，但是无法改变。他是个杀手，很多人想杀他或为报仇或为成名，他为了生存杀人，无论愿不愿意，不杀人，人就杀他。这也是古龙说人在江湖身不由己的原因。而电影中的燕十三就很可笑了，情绪的表达基本靠吼，生气的表现十分夸张(比如一剑劈开谢晓峰的牌位)。
而且会被村民道德绑架，简直匪夷所思。古龙笔下的人物有一个特点就是不爱解释，也不怕人误解。第一，信我的人我不用解释，不信我的解释了也没用。第二，很多事情不值得我解释，我何必为了不相干的人委屈自己?但是燕十三被村民一激将就去杀了大老板(对，就是那个原著中特别diao，电影中一下子就被捅死的大老板)。且不说一个剑客最基本的就是要冷静沉稳，我就想问作为一个杀手，这样的'性格和脑子，他是怎么活过来的?当然了，你可以说他觉得自己快死了，想做点好事，人之常情嘛。但是看看他的手法，从晓月楼门口一直杀到后堂。打手杀了，龟奴杀了，老鸨杀了。这是好事?这类人的招谁惹谁了?所以这个满脑子冲动，做事不计后果，嗓门大，又疯疯癫癫的燕十三我失望透顶。
尤其是文身，很丑好吗?一身黑衣，遮住半张脸不是很有范吗?顺便说一句，我觉得燕十三和谢王孙在绿水湖畔论道的那一部分可以加上嘛。多么精彩，夕阳下，一个饱经风霜的老人，面对着儿子宿命的对手。那么沉静，那么淡然。寥寥数语，让人觉得人生和江湖，名和利，爱和恨，不过过眼云烟。原著最后他悟出第十五剑，明知可以战胜谢晓峰但是却用死来摧毁不受他控制的剑法，摧毁为武林带来毁灭的剑法。说明他具有成为大侠的资格。
电影中的燕十三只能说是一个长得凶狠的打手，并没有演出神髓，也就开头那一点还算过得去，后面就全是毁原著的了。
今天看了电影觉得挺失望。有点吐槽的感觉。仓促之间文词浅薄，见笑大方之家。
神剑山庄三少爷谢晓峰(林更新饰)10多年来历经上千场大战未尝一败，被天下人尊为“剑神”。然而，传奇剑客燕十三(何润东饰)一直以谢晓峰为目标，苦修剑道，终于在生死边缘悟出惊天地泣鬼神的“夺命十三剑”。一时之间，江湖沸腾，然而，就在燕十三赶到神剑山庄下战书的时候，迎接他的，却是三少爷谢晓峰的灵柩。燕十三因痛失对手大感失望，此时神秘女子慕容秋荻(江一燕饰)出现并告知燕十三，谢晓峰并没有死，要想找到他决战，燕十三就必须要替她杀一个人。
作为一部古龙的经典武侠片，影片打出的口号却是“相爱相杀”，不免令人意外，而事实上，原著小说中最惊心动魄也最具看点的，除了三少爷与燕十三之间惺惺相惜的生死绝战之外，恐怕就是三少爷的“情史”了。
小宝还是二十岁的少年，上妆之后剑眉星目、一身正气。这部电影我看了三次，前两次完全没看剧情，眼睛都落在了小宝脸上，那叫一个玉树临风。
这部小说因为悬念设置巧妙，并不适合用电影的手法呈现。小说描写了天下第一剑客，神剑山庄的三少爷剑神谢晓峰，抛开名利、假装去世后化名阿吉生活在社会的最底层浪荡的故事。他和慕容秋荻的爱恨情仇、和剑圣燕十三的江湖恩怨，是故事的两条主线。谢晓峰决意退出江湖，不断反思自己的过去，但总是身不由己卷入一连串的追杀之中。
这个成熟老辣的剑神和刚出道不久的尔冬升显然气质有所出入，因此导演在电影版中对人物设定做了改动，使谢晓峰成为涉世未深的三少爷，他在武功上当然还是天下第一，但是在老谋深算上远不及那些江湖老油条，也不大精通社会生存法则，甚至别妓女调戏到脸红。 熊宝。比起原著中的熟男，这样的三少爷别有一种汤姆苏。
这部电影弱化了谢晓峰和慕容秋荻之间的感情线，将他和燕十三的相爱相杀塑造成主线，讲的是“人在江湖、身不由己”的常见话题，哪怕是天下第一，也不能摆脱这个武林魔咒。
有了天下第一的名声，即使自己不愿意杀人，别人也会通过挑战他来证明自己。因此，每年每月都有好几百人死在他的剑下。
为了不再杀人，不再受声名之累，三少爷放弃了腐败的资本主义生活、放弃了名声，假死后放浪天涯。深入群众的三少爷什么都不会，被周围人称为“没用的阿吉”。
他可以不要名利，但没法不要剑客的正义感，因而总是因为路见不平出手相救而暴露了自己的身份，一路上挨饿受冻被追杀，好不容易遇上的真爱也受连累而死。
三少爷不要做三少爷，但所有人都想他做三少爷。正如原著中说的：只要你一旦做了谢晓峰，就永远是谢晓峰，就算你已不再握剑，也还是谢晓峰。命运之神选中你做天下第一，你却拼命要反抗，在谢晓峰身上，有一种希腊英雄式的悲剧感。
有意思的是，有一次三少爷遭人暗算，仅剩命三天，在求医途中他遇到一群段位很低的歹人，这时他主动露出自己的身份，别人却不相信。
“剑气纵横三万里，一剑光寒十九洲”的`剑圣燕十三和谢晓峰有同样的处境，不断被人挑战，不断杀人。但燕十三好在他是天下第二，总还有第一的位置等着他去抢。谢燕之间，必有宿命的一战。
那一天，燕十三对三少爷说：那今天你就跟我做一次。
等了半晌，才说出下半句：公平的决斗。
一定要有胜负，一定要有高下，这难道就是高手不可摆脱的宿命吗?原著中的燕十三本来已悟出了制胜的招式，但是他因为之前在三少爷中毒时就救过他，更因为不想新研究出的狠毒招式流传于世上，于是在决斗中自杀。谢晓峰则割掉双手大拇指，决意终生不再使剑，而挑战者仍然络绎不绝。
电影版的结局没有这么深刻，谢晓峰虽然不愿意杀救命恩人，但出于尊重，还是尽力和燕十三一战，并取胜。当燕十三中剑倒下之际，他的神情是满足的，他终于确定了自己的排名，可以安心了。
当世剑侠们圉于宿命，而上一代的大侠傅红雪却能真正放下一切，成为莫愁湖畔一位无名的樵夫，潇然山水间。狄龙的这个客串角色只是惊鸿一瞥，却画龙点睛。”我拿剑的时候，他们叫我傅红雪”。
尔冬升的亲哥哥，狄龙的永恒基友伴——姜大卫，客串的是一个更为身不由己的角色。他为了争名夺利而苦练武功，因倒练九阴真经而走火入魔，被家族当作杀人利器。最终，他选择杀了全家，得到了孤独的自由。
《三少爷的剑》作为一部商业类型片，把江湖人的无奈讲述得感人至深，真的要感谢古龙在原著中别出心裁的立意。成名剑客的反思，有时候比未成名时的争斗更为精彩。
三少爷和燕十三的决斗留下一抹苍凉，楚原导演精致的布景和美工功不可没。在那个没有外景、特效五毛、遇上打戏就泼红油漆的年代，楚原在摄影棚内生生搭出了充满魔幻奇诡色彩的景致。小时候看了觉得土，现在看却觉得越来越有味，简直就是华丽唯美cult风，电影界的华丽摇滚啊。楚原对自己的创举极为满意，常用远景来表现自己精心打造的场景。
尔冬升自己当了导演后，一直想要重拍此片，几经波折终于定档在今年。看了下流出来的几张片场照，布景里是满树的白色假花，笔者由此推断新版的画风是要刻意模仿出楚原当年的cult感，向老版致敬。
新版《三少爷的剑》的筹备一波三折，从初定的张国荣主演，到换成张柏芝反串，再到如今换成王思聪的林更新，这各种缘由都够一部古龙小说了。筹备了十二年，十二年，很多事都发生了变化，唯一不变的，是小宝。
画面、服装、道具、特效、武打动作都比较可圈可点。选角也没有大的bug。
接下来剧情&台词，这部分几乎没什么可夸的了。这一部分崩塌之后，其他方面再用心也只是徒具其形，不得其神。
尔冬升你是那个演古龙电影起家的尔冬升吗?徐克你是那个监制了《新龙门客栈》的徐克吗?这就是你们对武侠、对古龙的理解?
情节有没有稍微像样的地方?有。蒋梦婕的部分还不错。慕容秋荻也还成。
但一到男人的部分就塌了，给人一种装逼不成反遭雷劈的感觉。逼得我患上了尴尬癌这种我平时最深恶痛绝的病。
翻翻古龙小说，看看有没有一个杀手可以或者愿意被称为“大侠”。以《武林外史》来举例，王怜花要称公子，沈浪可称大侠。连熊猫儿这样的游侠儿都不愿意被称为大侠或者公子好吗?
你如果不知道草民见了燕十三该叫什么——叫燕大爷。
再看看古龙小说里有没有一个杀手临终之前幡然悔悟想要做好人的。没有。在大庭广众之下高呼“我燕十三以后再也不是一个自私自利的人啦”，更是匪夷所思。这种恶俗的情节，完全是反古龙的。
古龙常常写杀手和妓女。他对这两种职业有同情的同时，更有一种敬意。他不会认为妓院老板是恶的存在，应该被燕十三杀个精光来“为民除害”。
还有燕十三的最后一剑去哪了?!古龙好的地方就在于，他敢于让主角被打败。不败的神话三少爷最后败了，这不但无损于三少爷的光辉，反而让整个故事寓意和逼格更上一层楼。古龙敢这样写，所以古龙牛逼。但导演不敢。
然后再说台词。古龙的台词是他的一大亮点，甚至是精魂所在。但是不能照搬到影视剧里，到底该怎么弄?
这部电影是一个错误示范。
为了显示谢晓峰的逼格，在娃娃主动献身的时候，谢晓峰说，讲条件的女人我干不来。
——Excuse me?这是一句什么台词?怎么听起来这么怪这么糙?导演啊，其实这里谢晓峰只需要沉默低头就可以了。
燕十三在初次见到慕容秋荻的时候说，你的眼神好凄迷，好像江南的烟雨，不知道你的身世是不是也是如此?
——这尼玛简直是市面上自以为是模仿古龙的典型台词啊。是不会撩妹还要强撩的典范啊。妹子听了都要在内心流下三斤汗的!恕我直言，这种台词跟古龙之间还差十个琼瑶。
而后面燕十三那句——“女人最迷人之处，就是她们可以对自己深爱过的男人，恨的无法自拔”，这句就好得多了。虽然搞得燕十三好像情场很有历练的样子。
燕十三在上神剑山庄见到谢庄主的时候，两个人莫名其妙又开始文绉绉了。谢庄主说，杜鹃声声悲鸣，好像在说归去。谢晓峰说，是啊，这世上又何尝不是到处都有伤心人?
——导演，你了解燕十三的性格吗?他为什么口口声声江南烟雨、杜鹃悲鸣?他是杀手还是暖男还是豆瓣的文青?!
有很多人都喜欢酸溜溜的拽文装逼，然而怎样合适的、不落痕迹的、不落窠臼的拽文 ，这些做到了，才有古龙一点样子。
最后娃娃问谢晓峰去哪里，谢晓峰说，行侠仗义，整顿武林。
——你翻翻古龙的书，有没有一个主角说过“行侠仗义”这四个字?整顿武林更是笑话。古龙的主角从来都游离于江湖之外，这种武林盟主一样的角色，应该留给金庸来担当。
其实这里谢晓峰可以说，“我们去看看这把剑除了杀人，还能不能做点别的事。”
整体感觉——导演想拍古龙却抓不住魂。并且对观众缺乏信心。所以自以为是的夹杂进一堆自我感觉会让电影受众更广的的因素，结果是搞成了四不像。没有风格。人设也崩塌。我个人的一个观点：你如果想做与众不同的东西，你就一定要对你的受众有信心，别低估他们，别轻易妥协。最后即使市场不好，也可赢得真正粉丝的口碑，不至于两面不靠。
另外可能野心太大。又想通过谢晓峰表现出高处不胜寒、少年成名的侠客对于武道和人生的思考，又想通过燕十三表现出善恶之争。夹杂着四不像的爱情。结果一个也没搞好。
武侠电影就那么难拍?
去年还是前年的《绣春刀》在这台词和剧情上都比《三少爷的剑》做得好。《新龙门客栈》就十分有古龙味道。《一代宗师》前半截，尤其是叶问单挑北方的武术名家、层层通关直到见到宫老爷子，情节紧张快节奏，对话简明但意蕴深刻，和古龙作品中很多情节都有相通之处。去年的《师父》在情节、对白和人物形象方面，也都不错。
武侠本来就已经成为冷门，现在两位名导出一部还这个水平，对整个市场实在是……只能一声叹息。
最近开始写些观影感受，除非特别气人的一般都给予2星、3星鼓励，剧情尽量不提，找些电影中的亮点，也分享一下自己发现的不足，不吹不黑，希望能给大家提供点观影依据吧，嗯，就是这样。
还是有点用的哈。
最近跟几个朋友聊天对三少爷有了很多新的认识，有人看到的是身不由己，有人看到的是名利害人，总之，值得探讨的一部电影。
自己体会吧。
有人说到了结尾比武莫名其妙，文章中也提到了人物成长塑造的故事线，再讲一下结尾的设计。
最初看到最后的决斗，也觉得莫名其妙。后来重新复盘了一下，最后的镜头很亮，燕十三一生执迷剑术，但大病不治，时日不多，他那样的剑客怎能病死呢?所以他要死在剑下，而且要死在三少爷的剑下，才能死的其所。三少爷的人物设定和燕十三正好相反，而燕十三常年在江湖打拼，正是三少爷缺少的一部分，所以三少爷杀了燕十三后拿了他的剑，继承了燕十三的遗志，而这时候的三少爷也才更完整。
欢迎大家来讨论，别说脏话哈，我不是喷子也不是水军，只是喜欢电影又刚好是古龙粉。
楚原拍古龙，好比金风玉露一相逢一样投契。当年的邵氏佳片尽管在现在看来满是槽点雷点，布景cult、特效naive，但谁拍古龙又能超得过楚原呢，正是他，使得这股cult武侠风成为了独有的一种风格，深受欧美怪鸡导演的喜爱。
楚原拍的古龙电影，未必在情节上忠于原著，却能抓住原著中奇瑰的氛围和快意恩仇的英雄气。私以为要数《三少爷的剑》最有古龙味。有意思的是，这部电影的主创并不是原著古龙、导演楚原、编剧倪匡的铁三角阵容，而是导演兼职了编剧。
楚原生于1954年，他在1973年执导的《七十二家房客》打破了香港开埠以来最高票房，1976年开始拍武侠片，多改编自古龙作品。
在《三少爷的剑》开拍之前，狄龙饰演的傅红雪、楚留香，以及罗烈饰演的燕南飞已经深入人心。岳华、凌云也是他屡用不爽的男演员。还有张彻导演的爱将姜大卫、周润发的前妻余安安……他们在这部电影中都甘愿为一个人做配角，来提携这个新人。
小宝还是二十岁的少年，上妆之后剑眉星目、一身正气。这部电影我看了三次，前两次完全没看剧情，眼睛都落在了小宝脸上，那叫一个玉树临风。
这部小说因为悬念设置巧妙，并不适合用电影的手法呈现。小说描写了天下第一剑客，神剑山庄的三少爷剑神谢晓峰，抛开名利、假装去世后化名阿吉生活在社会的最底层浪荡的故事。他和慕容秋荻的爱恨情仇、和剑圣燕十三的江湖恩怨，是故事的两条主线。谢晓峰决意退出江湖，不断反思自己的过去，但总是身不由己卷入一连串的追杀之中。
这个成熟老辣的剑神和刚出道不久的尔冬升显然气质有所出入，因此导演在电影版中对人物设定做了改动，使谢晓峰成为涉世未深的三少爷，他在武功上当然还是天下第一，但是在老谋深算上远不及那些江湖老油条，也不大精通社会生存法则，甚至别妓女调戏到脸红。 熊宝。比起原著中的熟男，这样的三少爷别有一种汤姆苏。
这部电影弱化了谢晓峰和慕容秋荻之间的感情线，将他和燕十三的相爱相杀塑造成主线，讲的是”人在江湖、身不由己“的常见话题，哪怕是天下第一，也不能摆脱这个武林魔咒。
有了天下第一的`名声，即使自己不愿意杀人，别人也会通过挑战他来证明自己。因此，每年每月都有好几百人死在他的剑下。
为了不再杀人，不再受声名之累，三少爷放弃了腐败的资本主义生活、放弃了名声，假死后放浪天涯。深入群众的三少爷什么都不会，被周围人称为”没用的阿吉“。
他可以不要名利，但没法不要剑客的正义感，因而总是因为路见不平出手相救而暴露了自己的身份，一路上挨饿受冻被追杀，好不容易遇上的真爱也受连累而死。
三少爷不要做三少爷，但所有人都想他做三少爷。正如原著中说的：只要你一旦做了谢晓峰，就永远是谢晓峰，就算你已不再握剑，也还是谢晓峰。命运之神选中你做天下第一，你却拼命要反抗，在谢晓峰身上，有一种希腊英雄式的悲剧感。
有意思的是，有一次三少爷遭人暗算，仅剩命三天，在求医途中他遇到一群段位很低的歹人，这时他主动露出自己的身份，别人却不相信。
”剑气纵横三万里，一剑光寒十九洲”的剑圣燕十三和谢晓峰有同样的处境，不断被人挑战，不断杀人。但燕十三好在他是天下第二，总还有第一的位置等着他去抢。谢燕之间，必有宿命的一战。
那一天，燕十三对三少爷说：那今天你就跟我做一次。
等了半晌，才说出下半句：公平的决斗。
一定要有胜负，一定要有高下，这难道就是高手不可摆脱的宿命吗?原著中的燕十三本来已悟出了制胜的招式，但是他因为之前在三少爷中毒时就救过他，更因为不想新研究出的狠毒招式流传于世上，于是在决斗中自杀。谢晓峰则割掉双手大拇指，决意终生不再使剑，而挑战者仍然络绎不绝。
电影版的结局没有这么深刻，谢晓峰虽然不愿意杀救命恩人，但出于尊重，还是尽力和燕十三一战，并取胜。当燕十三中剑倒下之际，他的神情是满足的，他终于确定了自己的排名，可以安心了。
当世剑侠们圉于宿命，而上一代的大侠傅红雪却能真正放下一切，成为莫愁湖畔一位无名的樵夫，潇然山水间。狄龙的这个客串角色只是惊鸿一瞥，却画龙点睛。”我拿剑的时候，他们叫我傅红雪”。
尔冬升的亲哥哥，狄龙的永恒基友伴——姜大卫，客串的是一个更为身不由己的角色。他为了争名夺利而苦练武功，因倒练九阴真经而走火入魔，被家族当作杀人利器。最终，他选择杀了全家，得到了孤独的自由。
《三少爷的剑》作为一部商业类型片，把江湖人的无奈讲述得感人至深，真的要感谢古龙在原著中别出心裁的立意。成名剑客的反思，有时候比未成名时的争斗更为精彩。
三少爷和燕十三的决斗留下一抹苍凉，楚原导演精致的布景和美工功不可没。在那个没有外景、特效五毛、遇上打戏就泼红油漆的年代，楚原在摄影棚内生生搭出了充满魔幻奇诡色彩的景致。小时候看了觉得土，现在看却觉得越来越有味，简直就是华丽唯美cult风，电影界的华丽摇滚啊。楚原对自己的创举极为满意，常用远景来表现自己精心打造的场景。
尔冬升自己当了导演后，一直想要重拍此片，几经波折终于定档在今年。看了下流出来的几张片场照，布景里是满树的白色假花，笔者由此推断新版的画风是要刻意模仿出楚原当年的cult感，向老版致敬。
新版《三少爷的剑》的筹备一波三折，从初定的张国荣主演，到换成张柏芝反串，再到如今换成王思聪的林更新，这各种缘由都够一部古龙小说了。筹备了十二年，十二年，很多事都发生了变化，唯一不变的，是小宝。
虽然尔冬升执导的上一部作品《我是路人甲》，我认为是扑街的，但对《三少爷的剑》仍然深深期待。借用我朋友的一句话：
据说尔冬升当年拍《千杯不醉》，是为了给《门徒》凑装备钱，而这次的《我是路人甲》“在横店蹲点2年的收获”，可以理解为《三少爷的剑》打装备期间顺带拍它赚点路费咯?以战养战是谁说的来着?噢，历史上最著名的摩羯男
因为《三少爷的剑》，我记住了小宝，也希望因为小宝，能看到另一部成功的《三少爷的剑》。
相对于江一燕的全程冷漠&深情，竹叶青的全程备胎脸，林更新的万年阳痿男，燕十三这个角色在电影中还是很丰满的。
我不太赞同电影剧情一定全要按着原著走，尤其是古龙的小说。因为对于他的笔下，“故事”并不是小说的主要核心。
小说三要素：环境、人物、情节，金庸兼而有之，而古龙只需要刻画好主要人物，就能勾勒出整个江湖。
从这一点上看燕十三这个角色在电影里无疑是合格的，虽然和原著有些出入，大喊“我要用我的余生做好事”的这个桥段也无疑减了分，但是电影中无疑刻画出了一个更为丰满的燕十三的形象。
影片开头，雪夜长桥上的一战就塑造了燕十三孤僻的怪人形象，即使是对乌鸦(虽然电影里乌鸦变成了狗腿子这个要差评)也十分冷漠，后续的情节很好地延续了他最初的形象：孤僻、冷漠、内心有着古怪而狂热的追求，最后这种形象在他一剑劈开谢晓峰灵位的那一段达到了巅峰。
然后这个孤僻又古怪的杀手就离开了神剑山庄，去求医问药，他对老神医客客气气，像是一只收起自己所有尖刺的刺豚。然后他买了车马，送了守墓人最后一程，开始度过自己的余生。
这个时候燕十三的形象就很自然地转出新的一面了：他对人世还有温情，他对老神医和车夫都很客气，又毫无怨言地送了守墓人一程。作为天下第一的剑客，他完全可以杀了车夫抢走马车或杀了守墓人夺走墓园，但他每次都是同一句话：“一百两，你换不换?”
温存，而又凄凉。
可能是何润东纹了脸又换了配音以后的.特殊加成，总之这个地方燕十三真的要加分。被村民激将然后下山杀人这个很多人吐槽是扣分项，但是我想说的是你可能没理解燕十三到底是个怎样的形象;你可以吐槽林更新阳痿，江一燕面瘫，这个都无所谓，但是你冷静下来去分析，如果没有激将这个桥段，那燕十三的人物形象才真的要扣分。
你冷静回想一下，燕十三被激将第一反应是什么?是讲道理，“你们人那么多明明可以自己上”，结果村民仍不买账。这就跟你和你女朋友吵架小姑娘死活不讲道理一样，占理也吵不赢，谜之憋屈。
有的人憋屈，他就在憋屈中灭亡;燕十三憋屈，他下山杀了大老板全家。大老板惊慌失措问他要多少钱，何润东邪魅一笑(雾草，这个演技真的是何润东?)：“不稀罕你那几个臭钱。”然后噗叽一剑。
从下山杀大老板这件事往回看，你才能看出燕十三全部的人物形象：他武功极高，但极孤僻古怪;他不像西门吹雪从内冷到外，事实上他有与人正常社交的能力，但他倾向能带来安全感的孤独;情商低，与人冲突不知如何正确处理，有时冲动的像个孩子;蔑视权贵，邪魅狷狂。
以上一长段可以用六个字全部概括：武力高，死傲娇。
随着后续谜之剧情的发展，事实上燕十三的形象在片尾是渐渐被打了折扣的，尤其是和三少爷决斗那段，死傲娇决斗阳痿男 阳痿男百般推诿不敌盛情终一击毙命。
开头说白了就是五好青年谢三少爷出生在一个黑道世家，功夫盖世，却发现自己的三观与他爹称霸武林的目标严重不符，连自己的未婚妻都有称霸武林的愿望，他想要的生活只能是归隐，不再滥杀无辜，偏偏五好青年严重不懂女人的心，自己一走了之，寻找自己活着的意义，却让未婚妻由爱生恨，报复社会去了。于是神仙打架，百姓遭殃受欺负，无人保护。兼职杀手燕十三，一直想在剑术上与三少爷分出个高下，只为证明自己的存在，几乎都快魔障了，却比三少爷先一步搞清了自己存在的意义，那就是用自己的武功帮助弱小百姓，框扶正义，让自己活的有意义。慕容秋狄为爱疯狂的让人理解，但她不理解三少爷为何要过普通人的生活，三少爷明白，自己给不了她想要的生活，俩人注定分道扬镳。妓女小丽，娃娃，这个电影中脱下妓院的华服，美的清澈纯朴的女孩，一语道破:“你爱的是他的身份，不是他这个人”真的吗?也许，爱是真的，但人生目标是不同的，这种爱终究没有结局。燕十三帮助谢三少爷明白了，原来人活着能帮助他人就很有意义，不必在意输赢，正义需要武力去维护。
最大的亮点其实在片尾，燕十三死后，三少爷丢下了谢家神剑，他拿走了燕十三的剑，从此以后浪迹江湖，以燕十三的名字行侠仗义，帮助弱小，让世人知道燕十三的名号，以满足燕十三生前的愿望，证明燕十三的存在。所以江湖有传说，谢晓峰已死，燕十三活着，或者，燕十三死了，谢晓峰也失踪了，总之是个迷。
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