下面是小编给大家带来幼儿园音乐教学反思(共含15篇),一起来阅读吧,希望对您有所帮助。同时,但愿您也能像本文投稿人“西红柿超人”一样,积极向本站投稿分享好文章。
整节活动中幼儿的参与性很强,能跟着我积极模仿小花猫,并且快乐的学唱歌曲。活动中,我安排了许多表演内容,这样能满足小班幼儿的身心需要,在唱唱跳跳中熟悉歌曲旋律,在游戏情景中理解歌词内容。尽管我在一些细节上把握的还不够,但是,孩子们并没有因此而失去参与活动的兴趣,仍然很投入地配合着我,让我很感动。
在进行歌曲表演时,我和幼儿一起模仿小花猫的叫声“喵呜……喵呜”突然,叶可鉴小朋友很大声的问我——“应该是啊呜呀”。当时,我为了整节活动能够正常的进行便没有回答她的问题,继续着我们的歌表演,其它的孩子也没有太多的注意到“小叶子”的这一疑问,他们仍然快乐地跟着我“喵呜……喵呜”地模仿着小花猫。我想,大家都跟着我说“喵呜”,叶可鉴也会和其他小朋友一样跟着学的。其实不然,当我们再度表演时,叶可鉴依然很大声的问我“应该是啊呜呀”。这次她的语气更加果断了,近乎是一种质问的口气。刚才我对她提出的问题不置可否,现在的她要讨回一番公道似的。面对孩子的再次提问,我不能只顾及我原先的活动设计了,此时,我已经意识到我必须回答叶可鉴这个问题。我首先表扬了叶可鉴是一个很有创意的小朋友,其次建议大家一起听听她的提议,我们一起来学学她说的“啊呜”,用“啊呜”声来学小花猫叫。果不其然,孩子们学得兴致高昂,一个个张大了嘴巴,“啊呜……啊呜……”一张张快乐的小脸仿佛花儿一般在我眼前绽放!我根本就没有想到,仅仅是两个区别不太大的字,竟然会有如此之大的魔力,仅仅是两个字,居然可以带给孩子们如此之大的快乐!
案例分析:
本次的青年教师分层公开教研活动是本学期我在园内部唯一的一次开课机会,也是我在这届小班新生第一次开课,面对那么多客人老师,孩子们没有任何拘束感,很放松,也很投入,让我万分庆幸自己拥有着这群无邪地小精灵。
《小猫》这节小班音乐活动我参考了陈淑琴老师的教案设计,结合本班幼儿的特点,我做了许多修改。周三上午在小(4)班试上后,发现很多环节不能很好的抓住幼儿的注意力,有些环节不紧凑,孩子们兴趣索然。讨教多位资深老教师之后,我对自己的教案做了部分修改与调整。在修改调整的同时,我也想当然的对歌曲中的部分歌词做了改动。在陈淑琴老师的教案设计上,歌曲学小猫叫声的部分本就是叶可鉴小朋友所提议的“啊呜……啊呜”,可我觉得这样的叫声不像是一只可爱的小花猫,倒像是一头凶猛的大狮子,这和我的活动设计大相径庭,于是我便改为我们耳熟能详“喵呜”。没有想到我的这一小小修改竟被叶可鉴“一语道破”。
“为什么当时我在参考陈淑琴老师的教案设计时没有考虑“啊呜”的用意呢?”
“为什么没有考虑明明“啊呜”声像大狮子,为什么陈淑琴这样的资深学者没有修改呢?”
我在修改歌词的时候太大意了,根本没有考虑到小班幼儿的年龄特点,他们喜欢夸张的动作,他们喜欢夸张的表情。正如我们早操中小猴子学做操的动作,老师领操时总是觉得蹦跳的动作太多,跳起来很吃力。但是我们发现,孩子们乐于那样快乐的蹦跳动作,每做到这个动作,我们都能在孩子的脸上找到他们抑制不住的快乐与兴奋。这样的快乐既属于他们也属于我们。
音乐活动中,经常看到的打击乐教育模式是:孩子跟着老师带给的节奏,一边又一边的模仿练习,直到孩子“学会”为止。如何改变传统的“要我学”为幼儿用心主动参与式的“我要学”,从而使幼儿的主体地位得到真正的体现呢中班打击乐《粉刷匠》就是一个成功的案例。
二、案例描述及分析
活动开始,只见王老师不慌不忙地出示一张没有颜色的小猪的新房图片,问小朋友:“你们觉得小猪的新房漂亮吗”小朋友立刻七嘴八舌说出了自己的想法:“不漂亮”、“没有颜色的”、“不好看,给它涂上颜色才好看”。这时王老师“好,那我们就来做小小粉刷匠,帮小猪来刷新房吧”,短短一句话就巧妙自然地引出了活动的资料“粉刷匠”。跟随着音乐的节奏,孩子们情不自禁地刷起了房子。而老师此时则是静静地观察孩子的动作,并不时地用鼓励及赞同的眼神回应着孩子。
音乐一停,老师就已经将目光注视在孩子们身上,“谁来试试,你是怎样刷房子的”孩子们争先恐后举起小手。一个男孩子上前,随着音乐双手做摸墙状,快速地上下移动,表现八分节奏的动作,“哦,你是这样快快刷的,真棒!请你来教教我们吧!”刚才还有点羞涩的男孩,俨然像个小老师似的教了起来,王老师却像个渴求的孩子,在小朋友中间认真地学着。“哎呀,那你们明白哪个节奏在说这个快快刷的动作呢”大家学好这个动作安静下来后,老师求助似地拿出三张节奏卡(四分节奏、八分节奏、带休止符的八分节奏)。话音刚落,孩子们就纷纷发表起自己的看法:“X多的是快快刷的”、“X下面有横线的是要快快刷的”、“这张只有2个X,那张有4个X,是要快一点的”。“哦,是这样吗”老师用疑惑的眼神望着大家。“我们试试不就明白了吗!”一个小朋友自告奋勇地提议。“你的办法真好,我怎样就没想到呢”被老师这么一说,乐得这个小朋友呵呵直笑。在音乐声中,老师和孩子共同验证了结果。“对了,我们说对了”孩子们欢呼雀跃着。“我们的小粉刷匠真能干,那你们还能用其它动作来刷这个节奏吗”“能够,老师我能够横着刷”、“我会画圆刷”……片刻,孩子们就巩固掌握了八分节奏。
“哦,快快刷的累了吧”老师关切地说。“那你能够怎样刷让自己放松一下呢”“慢慢刷”一个孩子迫不及待地喊了出来。“太好了,你来教教大家吧……”随着音乐的节奏,大家又乐此不彼地学了起来,并且同样地找出了慢慢刷的四分节奏卡。就这样在不知不觉中,孩子们又掌握了四分节奏。
高—潮过后,老师提出那张有八分休止符的八分节奏卡(休止符用红笔画),这是只听见孩子开始窃窃私语:“哦,这么难的!”。这让我们几个下面听课的老师也一阵心揪:“这个节奏这么难,让中班上学期的孩子学习,老师要如何解决呢”。只见王老师神态自若地将节奏卡贴到刚才的八分节奏卡下面,用挑战的语气问:“你会这个节奏吗它与前面的节奏有什么不同呢”室内一片寂静后,又立刻沸腾起来:“老师我明白,那里有空的”、“0表示要休息”、“有红灯”、“下面有横线”,孩子们的思维一下子又活跃起来,活动也相当投入。“有线的有红圈的这个节奏要怎样刷”老师追随着孩子的回答紧之后问。站起了一个小男孩,他镇定地说:“刷房子的时候有一个装颜料的桶,那个0(指休止符)像桶一样,刷的时候先把刷子在桶里蘸一下,再刷一下。”“太好了!你来快来做小老师教教我们怎样刷!”伴随着音乐,师生开心地玩着、学着。一个具有挑战性的节奏就这样简单地解决了。
最后,老师请小朋友完整欣赏音乐,回忆音乐的那里是快快刷哪里是蘸一下、刷一下哪里是慢慢刷经过完整的动作练习后,用上乐器进行伴奏。整个活动在欢快、愉悦的气氛中简单地完成。
幼儿园的音乐教育作为提高幼儿素质的重要学科,是对幼儿进行美育的重要手段,是显露孩子个性、爱好、潜力的最好途径。所以,我在音乐教学中运用讲故事做游戏、即兴表演等各种“动”的形式来充分调动幼儿对音乐学习的用心性,培养他们对音乐的兴趣和爱好。以下是我多年音乐教学实践的几点体会:
一、大班的孩子由于年龄特点,对那些抽象、平板的讲述是很难产生兴趣的,所以,我在教学中就用生动、形象的体态语言来进行授课。透过灵活的眼神、活泼的语气、夸张的动作来吸引孩子们的注意力,以此来缩短我与孩子们之间的距离。久而久之,孩子们很自然地就对我产生一种亲切感和信赖感,喜欢和我交流,愿意表达自己的内心感受,逐渐对音乐产生了兴趣,并有了强烈的学习欲望。
二、创设意境,提高歌曲表达力。
三、透过欣赏,提高鉴赏潜力。孩子用动作表现出了乐曲中个别动物的动作
这时我鼓励幼儿随着乐曲中动物主角的变换,发挥想象,大胆地自编动作,使幼儿在边听边想边做的过程中感知音乐,表现音乐总之,对于大班孩子来讲,教师只能遵循幼儿的年龄特点,利用多种形式,突出一个“活”字来进行音乐教学,才能激发他们对音乐活动的兴趣,提高了他们的音乐素质,同时也大大促进了其智力的开发。
陈鹤琴提出:音乐是儿童的天性,儿童的本能,音乐在儿童生活中占有极重要的地位。幼儿音乐活动是一种有声音、有情趣的艺术活动。透过让幼儿在唱一唱、跳一跳、玩一玩的过程中,让幼儿去体验音乐,去感知音乐,去表现音乐,从而获得很大的快乐。让幼儿在搞笑的音乐活动中实现幼儿园音乐教学的目标,这是我们教师就应努力的方向。也是我设计这个活动的目的。
小班孩子很容易被一个故事,几张图片吸引,所以课前我根据歌曲资料准备了富有童趣的图片来调动幼儿的兴趣,这节首歌曲歌词简单,主要难点在最后一句“汪汪”两声叫,大多数幼儿都不能很好的控制住自己,原因有:一,我没有给幼儿一个开始口令,所以导致幼儿在“汪汪”两声中听上去有参差不齐的感觉,听上去有的幼儿多叫了,其实是有早叫晚叫区别在里面。二是在教具的准备上,如果我能够透过教具用一些延长音的标记,透过指图来让幼儿明白最后第二句的实值。因为幼儿记忆歌词的方法主要有动作和图片。
幼儿是天生的表演家,课上,幼儿根据生活中的经验创编了歌词资料的动作,同时作为教师也要富有一个童真,完全融入到幼儿中去。小班上学期幼儿年龄小,刚入园很多幼儿还不愿意表达自己的想法,这就需要教师自身语言和体态的魅力,鼓励幼儿歌唱,能够采取不同形式的练习演唱,活动中,我没有思考到幼儿掌握状况,联系的次数太少,如果形式再多一点,我想效果会好一些。切忌教师一个人在课堂上唱独角戏。
孩子最爱的莫过于游戏了。孩子天生喜欢游戏,她们会沉浸在游戏情景中去,当然老师也要参与到游戏中去,活动中我先是自己当“小花狗”幼儿当“肉骨头”和幼儿一齐游戏,让我和孩子们进一步零距离接触,然后是请幼儿自主的选取主角游戏,看着孩子们开心的样貌,我想这才是活动的重点吧——让幼儿愉快的参与活动。
《套圈》这个活动是一个老教材。在教学时让孩子在熟悉四拍子基础上,再学习套圈游戏。利用肢体语言来表现四拍子的节奏。通过自己的探索,尝试多种玩法。体验和同伴合作游戏所带来的快乐。在活动中不仅让孩子学会游戏,更重要的是让孩子通过自己的尝试,体验成功的经验。
既然是一首四拍子的曲子,我就不想以已往的教学模式把孩子套牢了,而是把这节课设计成了游戏教学,融音乐与游戏为一体,来发展幼儿的音乐感受能力及创造能力。活动一开始,就让幼儿自己探索套圈的玩法,然后逐渐发展到与同伴合作。我让全体幼儿来参与表演,在表演中,幼儿都是主角,调动了幼儿参与的积极性。伴着音乐,幼儿凭着自己对音乐的理解,用自己的方式来表现对音乐的理解。教师作为一个指挥者,融入幼儿的活动中,音乐响起,幼儿两两一对,以自己独特的方式套住对方的任何一个部位。激情飞扬,个个都全身心的投入于音乐表演中。
但在本节课的教学中还存在着一些不足:比如在课堂教学中,感觉自己的准备有些仓促,评价语言还不够丰富,肢体语言不够优美,教学思路还不够清晰,活动时间没有控制好等等,这些都是我以后需要改正的方面。
幼儿音乐游戏作为幼儿园教学中不可缺少的一部分,对于幼儿园音乐教学的开展起着至关重要的作用。根据《纲要》要求,幼儿音乐教育的目标应该是培养幼儿对音乐的感受力,表现力和创造力。而对音乐的感受力是培养幼儿音乐素质的基础,采用游戏化的方法组织音乐活动,不仅能满足幼儿的心理需求,激发兴趣,而且能有效提高幼儿的音乐感受力,陶冶幼儿的情操,促进幼儿身心健康、和谐地发展。这节音乐游戏活动是我对音乐课的一次有益尝试。总的说来,幼儿能在教师引导下积极愉快的参与活动,课堂气氛活跃,目标完成较好。
俗话说:“教无定法,贵在得法”。一堂好的音乐活动应该体现“教学生活化”的教育理念。我想,好的音乐活动应该是一种艺术享受,我会在以后的教学实践中,在新的教育理念的熏陶下,和孩子们一起探索,一起成长!
爱唱爱跳是每个幼儿的天性,也是幼儿的一种语言,很多幼儿听到音乐就会手舞足蹈,这种表现正是幼儿对音乐的'领悟,更是他们艺术创造的源泉。过去我们的音乐教学活动,大部分都是以老师教,幼儿学为主,一首歌曲老师反复教唱,幼儿机械地练习,一个舞蹈或者音乐游戏都是老师活动前设计好动作,再手把手地教给孩子,不难发现幼儿在机械模仿过程中缺少幼儿自己对歌曲、舞蹈和各种音乐游戏的理解,也忽视了幼儿在活动中的情感和体验。这种以老师为主的传统教学模式,大大禁锢了幼儿的想象力和创造力,也很大程度上扼杀了幼儿参与活动的用心性。
《十二生肖歌》这首歌曲,主要是让学生明白十二生肖的先后次序,能用幽默、诙谐的情绪演唱,并能透过自由想像进行表演。活动中,先让学生讲讲十二生肖是什么动物,谁排在第一?谁排在第二……又是怎样排列?之后,让学生学习并表演歌曲《十二生肖歌》。教师播放歌曲磁带《十二生肖歌》,引导学生根据旋律想像十二生肖动物的表演动作,用不同的声音进行演唱,并创编各种动物的叫声,边唱边表演。最后,组织学生进行游戏:十二生肖真搞笑。
《纲要》中明确指出“幼儿艺术活动潜力是在大胆表现的过程中逐步发展起来的,教师的作用应主要在于激发幼儿感受美,表现美的情趣,丰富他们的审美经验,使之体验自由表达和创造的快乐,并根据幼儿的发展和需要,对表现方式和技能技巧给予适时、适当的指导”,结合我园开展的《如何促进幼儿在教学活动中的主动性》的教研活动,更好的贯彻《纲要》精神,我在本次音乐活动中做了如下探索:
一、创设环境,激发兴趣。
爱因斯坦说过:“兴趣是最好的老师”,幼儿有了学习兴趣就会有动力,它能促使幼儿创造性地学习,所以,激发幼儿的音乐兴趣,对培养幼儿的音乐素质,健全审美心理是有着重要作用的。第一环节:猜谜语时有的同学反应敏捷,一下子就猜中了,而别的学生还没有理解谜面。为了让更多的学生熟悉这一种动物的特征,我又故意问了猜中的同学是怎样明白谜底的,学生便列举了这种动物的特征。
老师出的谜语猜完了,还能够让学生互相出题猜谜语。这样学生在不知不觉中已熟悉了各种动物的形象特征。我力图把课堂还给学生,让课堂充分发挥学生的潜在个性,创设学生为主的自主学习情境,以游戏寓于教学中,使学生在玩中学,玩中悟,这样学生的形象思维和主动性便得到培养。
二、以游戏贯穿始终。
幼儿为十二生肖排序;再选十二名学生来做“生肖火车”的游戏。总之,这次活动,学生的兴趣很高,气氛很活跃,都能主动地、用心地参与到活动中。透过让小朋友自己选取演唱的情绪和速度,培养学生自主学习的潜力;透过创编动作,激发学生的创新意识,培养学生的创造潜力。
综观整堂课,能透过让学生猜谜语,讲、听十二生肖的传说故事;学唱、表演歌曲等活动初步了解了我国特有的生肖文化,并感受民间传统艺术的魅力,引发了学生对传统文化的了解和学习的兴趣;始终贯穿“以音乐审美为核心,突出情感体验”这一理念。整个教学过程始终强调听赏领先,在审美过程中师生共同感受、体验、表现,从而感悟音乐的美。灵活运用教学方法,把音乐的知识与技能和学生的音乐实践活动紧密结合在一齐,使学生在兴趣中学习音乐,体验音乐。
当然整堂课也出现了许多不足的地方:如在解决难点节奏时就应给学生一个准节奏,并之后提醒一下强弱规律,把每句字头的力度突出来,就能轻而易举地把歌曲唱得更加欢快活泼,诙谐搞笑;又如课堂缺少一个评价,当学生表演后就应明确地给学生一个评价,这样让学生明白什么样的声音是美的、怎样表现是好的等。
《欢迎你到新疆来》是一堂主题为中国娃的一堂音乐课,我把目标定为了了解歌曲的旋律,学唱歌曲和感知维吾尔族音乐的特点,并能用简单的肢体动作进行表演。对于目标来说,我是做到了让幼儿了解歌曲的旋律,学唱歌曲,但是在感知维吾尔族音乐的特点,并能用简单的肢体动作进行表演这一方面做的还不够,在这一部分还需要加强,让幼儿自己来做一做,自己来表达!要做到以幼儿为主,我上的时候就大部分都是我在讲,这一点做的还不是很好!
整堂课我设计了三个环节:1。谈话导入。你们知道新疆这个地方吗?有谁去过吗?我们大家一起来说一说新疆有什么?哦,原来新疆啊有很多好吃的好玩的了呢,看冬不拉弹起来了,刀郎舞跳起来了,小姑娘跳起来了,羊肉串烤起来了等,直接把歌词导入进去,让幼儿很快的了解歌词。2。学唱欢迎你到新疆来。我是采用了先教师唱一遍,提问,你听到了什么?再根据幼儿的回答,拿出图卡。让幼儿学念歌词。再认识新疆的事物,看图谱学唱歌曲。在这个环节,主要是学念的次数不够多,我觉得在导入的时候就直接把事物告诉幼儿,然后把第二环节的重点放在学念歌曲,不要一下子就让幼儿学唱,不然的话就有点,还没有学会念,就要求他们唱的感觉。3。新疆是一个好地方。这个环节主要是让幼儿了解新疆是一个好地方,有很多的好东西,新疆人是很欢快、热情的。引导幼儿像新疆人一样,欢快的唱歌。这个环节的问题是前面幼儿学唱歌曲的基础打的不是很好,再让他们欢快的唱歌很多幼儿还不能做到。
通过这一堂课我发现了我还存在了的许多问题。就像上这样的音乐课一定要有一定的层次,基础打好了下一步才能很好的进行,一定要在幼儿理解和认识的基础上。进行这就像造楼房一定要打好根基是一个道理一样。另外一点,也是很重要的一点就是一定要吸进住幼儿,只有在吸引住幼儿,让幼儿注意力集中的情况下才能顺利的把这一节课上好。
作为一个新教师,每一次的课都能让我学到很多,让我有很深的体会,每一次的课都会引发我的思考,想一想这一堂课应该怎么样上才能上的更好,争取有点滴的进步!
《鱼儿好朋友》是一个音乐活动,歌曲共有三段,旋律比较缓慢简单,便于吟唱。音乐节奏朗朗上口,歌词简单易学,并可以让孩子们进行简单的动作模仿学习,在音乐活动中体验和同伴游戏的快乐。这是一个非常好的社会性教育素材,让孩子在唱一唱、跳一跳的过程中,通过自身的情感体验,萌发和同伴积极交往的良好社会性。
在集体活动的过程中,我作了更变,我加了“三条小鱼”的图片,配合图片的清唱,将幼儿的情绪带入到歌曲中,并且深受感染,情不自禁地跟着我一起唱着曲调。在幼儿听了以后,一下子便能感受到小鱼在单独一人和与朋友在一起是不一样的情绪体验,有了朋友便很快乐。在表演的时候,幼儿由于经验不丰富,我便让幼儿模仿学习小鱼的动作、表情。在此基础上,还鼓励幼儿自己大胆做动作,用肢体语言感受到音乐的情绪和节奏。活动中孩子们的兴趣比较高昂,在说说、做做、唱唱的过程中,孩子们体验到了与同伴共同游戏的快乐。
由于是小班刚入园的孩子,在活动中,孩子们可能对歌词语句倾听不够,表达不清,有的甚至一直看着老师,不知要做什么。歌词虽简单易懂,分段时幼儿通过提醒能较准确地唱出歌词,但是整首歌曲连唱时,孩子们不能很准确地完整演唱。可能是三段歌词对于刚入园的孩子来说确实太长了,不能在短时间内掌握。但在平时的安静时间,老师带着多唱几遍。或者在平时吃饭、游戏时打开录音,让幼儿多听听。
集体活动的最终目的是要回到生活中,我们要让孩子在生活中懂得朋友的重要性,朋友让我们不再孤单,让我们变得快乐,并教给孩子怎么与别人成为朋友,并与朋友友好地相处。在活动延伸中,我觉得还可以加一个环节,让幼儿了解在我们日常生活中,也需要有朋友,有了朋友才能开心、快乐地生活。鼓励幼儿在日常生活中,要主动和朋友建立友情,找到自己的好朋友。
《熊和小孩》是一个以游戏为主的韵律活动,在实际教学中,深受小朋友的喜爱,我觉得其中的原因有以下几点:第一,教材本身它具有游戏性,有情节,小朋友对有情节的游戏,特别是凶猛的动物吃小动物的游戏特别感性趣;第二,歌曲里面的小动物:小鸟、小兔、大熊等是小朋友比较熟悉,又比较喜欢的小动物,小朋友对模仿小动物表演具有天然的喜好;第三,幼儿对石头人的造型非常喜欢,平时孩子们经常玩“木头人”的游戏,孩子们对做出一个造型控制不动,非常感兴趣;第四,歌曲简单,唱起来朗朗上口,易于表演。兴趣是最好的老师,只要小朋友感兴趣,那么,学起来就会收到事半功倍的效果。
我在设计教学环节时,注重了曾曾深入不断提高的原则。无论是在整个教学活动的设计上还是在一个教学环节的设计上,都注重了使活动有重复、有变化,曾曾深入,不断提高教学目标,使幼儿始终处于积极的活动状态,自始至终保持浓厚的学习兴趣。在创编动作这个环节,先让幼儿集体听音乐自由创编—独立创编—创编两人表演的动作、三人、多人表演的动作。创编“石头人”造型也是这样:一个人造型、两人造型、三人造型到多人造型。幼儿游戏时,也是一遍有一遍的变化和难度。最后我注重了动静交替的原则。幼儿生理、心理活动的重要规律之一就是“节律快”。他们疲劳的快,恢复的也快;注意集中的快,转移的也快。因此,我在设计教学环节时注重了活动多变化和动静活动多交替的原则,以确保幼儿在一个时间片段中能够有较丰富的学习收获。比如:让幼儿集体跳舞到单独个别创编表演,表演后老师小节评价、提问,让幼儿有适当休息等。
当然在这次活动中,我还存在着许多的不足,比如在欣赏音乐时还不够投入,在欣赏音乐时教师要根据不同的音乐表现出不同的表情及动作,这样孩子们才会更好地投入进去。比如在幼儿表演环节,我还能够适度再“放”一些,更多地鼓励幼儿多样化的表现,对于幼儿创新能力和表现力的培养会更加有利。
总之,整个活动充分体现了幼儿学习的游戏性和动作性的特点,让幼儿在轻松愉快中学到了知识,得到了锻炼,很好的完成了教学目标。
爱唱爱跳是每个幼儿的天性,也是幼儿的一种语言,很多幼儿听到音乐就会手舞足蹈,这种表现正是幼儿对音乐的领悟,更是他们艺术创造的源泉。过去我们的音乐教学活动,大部分都是以老师教,幼儿学为主,一首歌曲老师反复教唱,幼儿机械地练习,一个舞蹈或者音乐游戏都是老师活动前设计好动作,再手把手地教给孩子,不难发现幼儿在机械模仿过程中缺少幼儿自己对歌曲、舞蹈和各种音乐游戏的理解,也忽视了幼儿在活动中的情感和体验。这种以老师为主的传统教学模式,大大禁锢了幼儿的想象力和创造力,也很大程度上扼杀了幼儿参与活动的用心性。
《十二生肖歌》这首歌曲,主要是让学生明白十二生肖的先后次序,能用幽默、诙谐的情绪演唱,并能透过自由想像进行表演。活动中,先让学生讲讲十二生肖是什么动物,谁排在第一?谁排在第二……又是怎样排列?之后,让学生学习并表演歌曲《十二生肖歌》。教师播放歌曲磁带《十二生肖歌》,引导学生根据旋律想像十二生肖动物的表演动作,用不同的声音进行演唱,并创编各种动物的叫声,边唱边表演。最后,组织学生进行游戏:十二生肖真搞笑。
《纲要》中明确指出“幼儿艺术活动潜力是在大胆表现的过程中逐步发展起来的,教师的作用应主要在于激发幼儿感受美,表现美的情趣,丰富他们的审美经验,使之体验自由表达和创造的快乐,并根据幼儿的发展和需要,对表现方式和技能技巧给予适时、适当的指导”,结合我园开展的《如何促进幼儿在教学活动中的主动性》的教研活动,更好的贯彻《纲要》精神,我在本次音乐活动中做了如下探索:
一、创设环境,激发兴趣。
爱因斯坦说过:“兴趣是最好的老师”,幼儿有了学习兴趣就会有动力,它能促使幼儿创造性地学习,所以,激发幼儿的音乐兴趣,对培养幼儿的音乐素质,健全审美心理是有着重要作用的。第一环节:猜谜语时有的同学反应敏捷,一下子就猜中了,而别的学生还没有理解谜面。为了让更多的学生熟悉这一种动物的特征,我又故意问了猜中的同学是怎样明白谜底的,学生便列举了这种动物的特征。老师出的谜语猜完了,还能够让学生互相出题猜谜语。这样学生在不知不觉中已熟悉了各种动物的形象特征。我力图把课堂还给学生,让课堂充分发挥学生的潜在个性,创设学生为主的自主学习情境,以游戏寓于教学中,使学生在玩中学,玩中悟,这样学生的形象思维和主动性便得到培养。二、以游戏贯穿始终。
二、以游戏贯穿始终。
幼儿为十二生肖排序;再选十二名学生来做“生肖火车”的游戏。总之,这次活动,学生的兴趣很高,气氛很活跃,都能主动地、用心地参与到活动中。透过让小朋友自己选取演唱的情绪和速度,培养学生自主学习的潜力;透过创编动作,激发学生的创新意识,培养学生的创造潜力。
综观整堂课,能透过让学生猜谜语,讲、听十二生肖的传说故事;学唱、表演歌曲等活动初步了解了我国特有的生肖文化,并感受民间传统艺术的魅力,引发了学生对传统文化的了解和学习的兴趣;始终贯穿“以音乐审美为核心,突出情感体验”这一理念。整个教学过程始终强调听赏领先,在审美过程中师生共同感受、体验、表现,从而感悟音乐的美。灵活运用教学方法,把音乐的知识与技能和学生的音乐实践活动紧密结合在一齐,使学生在兴趣中学习音乐,体验音乐。
当然整堂课也出现了许多不足的地方:如在解决难点节奏时就应给学生一个准节奏,并之后提醒一下强弱规律,把每句字头的力度突出来,就能轻而易举地把歌曲唱得更加欢快活泼,诙谐搞笑;又如课堂缺少一个评价,当学生表演后就应明确地给学生一个评价,这样让学生明白什么样的声音是美的、怎样表现是好的等。
幼儿园大班音乐教学反思
反思一:大班音乐课《颠倒歌》教学反思
颠倒歌是一首带有诙谐、幽默曲风的歌曲童谣,歌曲活泼有趣,并有韵律感,深受幼儿的喜欢,结合“动物世界”这一主题活动,我根据我班幼儿的实际,运用日常活动中的内容设计了这一具有特色的童谣——《颠倒歌》。整个活动分了三个层次展开教学。
一是引出主题,激发兴趣。
猜谜语:什么动物森林里称大王?什么动物力气最大?(狮、大象)接着播放FLASH课件,你们要仔细地听才能听出特别在那儿”来吸引幼儿,每个孩子都抱有好奇心认真地听《颠倒歌》,培养了幼儿的注意力,锻炼了幼儿的倾听能力。在仔细倾听的基础上,幼儿发现了许多有趣的、不合事理的事情,争先恐后地举手发言,小老师称大王”“大狮子很害怕”“蚂蚁扛树”“大象没力气......“真滑稽、真奇怪、真好笑、怎么都是颠倒的。”
反思:在幼儿发表自己看法的同时,我只是老师初浅的表面性地回应了幼儿,没有抓住机会让幼儿进一步理解颠倒的含义,当幼儿说到颠倒时,应该抓住“颠倒”两字,让幼儿说出颠倒的意思或句子,当幼儿提到某句时,应逐句讲解此句的含义,让幼儿真正理解颠倒,为创编做好铺垫,而不是直接告诉儿歌的名称。
二是学念学唱儿歌,感受韵律。
当我出示图谱边念儿歌边贴出儿歌中相应的事物时,就让幼儿为我拍节奏,目的是让幼儿通过拍节奏感受儿歌的韵律。幼儿学念时采取了多种方式:集体念、个别念等,念时边引导有节奏地拍手念歌词。
反思:让幼儿再次倾听目的是让幼儿感受儿歌韵律和节奏,但由于能力弱的几位幼儿还没有熟悉儿歌, 节奏把握也不是很好,使得这些幼儿对于歌曲掌握程度不佳。可以适时出示下节奏图谱方便弱的幼儿掌握节奏,也方便音乐感强的幼儿巩固。
三是重点的创编的环节,出示了小鱼儿、天空、海洋、小鸟、公鸡还有母鸡等图组,让幼儿根据颠倒国的世界来创编。小鱼儿原来是生活在哪里的?在颠倒国它又该呆在哪里呢?
反思:部分幼儿由于在中班老教材中接触过这个歌曲,一下子就说出了小鸟儿游泳在海洋里,小鱼儿飞在蓝天里。而其他的幼儿也能都感受并理解颠倒国的世界中的颠倒。并学着把歌词填进去。
总之,由于有了先前的经验与理解,孩子们的回答就像一个精彩纷呈的世界:小鱼飞在蓝天中;小鸟在水里自由自在地游来游去……他们口中的颠倒世界是如此稀奇,不受拘束的孩子个个都是创造美的天使,激发了孩子们的潜在能力。
反思二:大班音乐活动《生肖歌》教学反思
爱唱爱跳是每个幼儿的天性,也是幼儿的一种语言,很多幼儿听到音乐就会手舞足蹈,这种表现正是幼儿对音乐的领悟,更是他们艺术创造的`源泉,
过去我们的音乐教学活动,大部分都是以老师教,幼儿学为主,一首歌曲老师反复教唱,幼儿机械地练习,一个舞蹈或者音乐游戏都是老师活动前设计好动作,再手把手地教给孩子,不难发现幼儿在机械模仿过程中缺少幼儿自己对歌曲、舞蹈和各种音乐游戏的理解,也忽视了幼儿在活动中的情感和体验。这种以老师为主的传统教学模式,大大禁锢了幼儿的想象力和创造力,也很大程度上扼杀了幼儿参与活动的积极性。
《十二生肖歌》这首歌曲,主要是让学生知道十二生肖的先后次序,能用幽默、诙谐的情绪演唱,并能通过自由想像进行表演。活动中,先让学生讲讲十二生肖是什么动物,谁排在第一?谁排在第二……又是怎么排列?接着,让学生学习并表演歌曲《十二生肖歌》。教师播放歌曲磁带《十二生肖歌》,引导学生根据旋律想像十二生肖动物的表演动作,用不同的声音进行演唱,并创编各种动物的叫声,边唱边表演。最后,组织学生进行游戏:十二生肖真有趣。
《纲要》中明确指出“幼儿艺术活动能力是在大胆表现的过程中逐步发展起来的,教师的作用应主要在于激发幼儿感受美,表现美的情趣,丰富他们的审美经验,使之体验自由表达和创造的快乐,并根据幼儿的发展和需要,对表现方式和技能技巧给予适时、适当的指导”,结合我园开展的《如何促进幼儿在教学活动中的主动性》的教研活动,更好的贯彻《纲要》精神,我在本次音乐活动中做了如下探索:
一、创设环境,激发兴趣。
爱因斯坦说过:“兴趣是最好的老师”,幼儿有了学习兴趣就会有动力,它能促使幼儿创造性地学习,所以,激发幼儿的音乐兴趣,对培养幼儿的音乐素质,健全审美心理是有着重要作用的。第一环节:猜谜语时有的同学反应敏捷,一下子就猜中了,而别的学生还没有理解谜面。为了让更多的学生熟悉这一种动物的特征,我又故意问了猜中的同学是怎么知道谜底的,学生便列举了这种动物的特征。老师出的谜语猜完了,还可以让学生互相出题猜谜语。这样学生在不知不觉中已熟悉了各种动物的形象特征。我力图把课堂还给学生,让课堂充分发挥学生的潜在个性,创设学生为主的自主学习情境,以游戏寓于教学中,使学生在玩中学,玩中悟,这样学生的形象思维和主动性便得到培养。二、以游戏贯穿始终。
二、以游戏贯穿始终。
幼儿为十二生肖排序;再选十二名学生来做“生肖火车”的游戏。总之,这次活动,学生的兴趣很高,气氛很活跃,都能主动地、积极地参与到活动中。通过让小朋友自己选择演唱的情绪和速度,培养学生自主学习的能力;通过创编动作,激发学生的创新意识,培养学生的创造能力。
综观整堂课,能通过让学生猜谜语,讲、听十二生肖的传说故事;学唱、表演歌曲等活动初步了解了我国特有的生肖文化,并感受民间传统艺术的魅力,引发了学生对传统文化的了解和学习的兴趣;始终贯穿“以音乐审美为核心,突出情感体验”这一理念。整个教学过程始终强调听赏领先,在审美过程中师生共同感受、体验、表现,从而感悟音乐的美。灵活运用教学方法,把音乐的知识与技能和学生的音乐实践活动紧密结合在一起,使学生在兴趣中学习音乐,体验音乐。
当然整堂课也出现了许多不足的地方:如在解决难点节奏时应该给学生一个准节奏,并接着提醒一下强弱规律,把每句字头的力度突出来,就能轻而易举地把歌曲唱得更加欢快活泼,诙谐有趣;又如课堂缺少一个评价,当学生表演后应该明确地给学生一个评价,这样让学生知道什么样的声音是美的、怎样表现是好的等。
歌曲《懒惰虫》诙谐、幽默,旋律流畅,歌词生动,适合小班幼儿。歌曲虽然以“反面形象”出现,但他的教育意义是很显现的,教育孩子做一个勤奋的人。“勤奋”的概念很宽泛,对于小班孩子的理解有难度,想到班级中有一部分孩子早起的现象,因此,我把音乐中的“懒惰虫”特指为不愿早起,具有了明确的指向性,更符合小班幼儿的生活经验。为避免歌曲中“反面形象”的负面影响,我又赋予歌曲《懒惰虫》一个特定的功能,即“唤醒功能”,大树爷爷轻轻一唱,爱睡懒觉的毛毛虫就起床了。多神奇,一首歌变成了一个好办法。
基于这两个重新赋予的特指,就可以情景自然贯穿活动始末,有了反复吟唱的理由,自然地激发了孩子不当懒惰虫的想法,同时帮助孩子感受体会了歌曲的诙谐情趣。新授歌曲必须要有七八遍的反复跟唱,才会被孩子接受熟悉。单调机械的模唱显然是不能激发幼儿的学习内驱力,因此在清音跟唱后,我设计了游戏环节“唤醒小动物”,引导孩子在不知不觉中,自然学会歌曲的吟唱。孩子幼儿都沉浸在“帮助唤醒”的角色中,尽情地反复自觉地吟唱。对他们而言,已经不是在学唱新歌,而是在游戏。
音乐活动《不认输的小火车》,是一首能培养孩子遇到困难努力要学会解决困难的歌曲。歌曲从小火车遇到困难时着急、懊恼的情绪到小火车努力解决困难,到最后战胜困难的开心、欢快的情绪,很自然地带动了孩子们的情绪。大班的孩子有一定的情感基础,能理解歌曲所蕴含的意思,同时,大班的孩子也能根据歌曲强弱的变化用不同的情绪、不同的方式进行演唱。
活动一开始我用山坡那边开来一辆小火车导入,让孩子们说说看到了什么?猜猜小火车遇到了什么困难?小朋友们各抒己见。此时,我将幼儿的回答用歌词来总结,让他们熟悉歌词。然后再完整的欣赏歌曲,让幼儿学唱歌曲。这首《不认输的小火车》是一首比较流畅、欢快的歌曲,学唱初始,幼儿兴趣都比较浓厚。但是,几次活动下来,我发现一节课准确的记忆歌词,对幼儿来说有一定的困难。也正因为这样,在学唱中后期,仿佛幼儿都失去了信心,反而显得不感兴趣了。所以,在三备课时我们将活动的重点放在了尝试渐强的演唱方法之上。因为是重复的唱三次,歌词虽然一样,但是唱法却完全不同,孩子们很难把握,为了让幼儿能够更有感情的演唱歌曲,我们借助了动作的辅助以及表情图谱来帮助幼儿了解小火车情绪的变化,理解对歌曲细节方面的处理。但时整个活动下来,我们也发现辅助的手法较为单一,使得整个活动较为平淡。其实,适当给幼儿相关的学习信息,幼儿的学习欲望会更高。因此,
我觉得教师在日常生活中有意识的渗透歌曲的知识,待到教学时,似曾相识的知识更能激发孩子学习的欲望。正所谓“跳一跳摘到果子”。
另外,在教学的过程中,我也看到了自身的一些不足。例如教师的基本功不够扎实、教师与幼儿的互动性不强。似乎每一个环节都在走过场,并没有实扎稳打。其实,只有脚踏实地的落实每一个环节,孩子们才能够在随着环节的深入达到我们所要求的教学目标。
教学是一种科学活动,也是一种创造活动,更是一种艺术活动。要开展好一个优质的集体教学活动,除了以上所说的以外,还有很多因素:教师的素养、语言的功底、灵活的教学机智等,我们唯有在每一次的教学实践中不断摸索、反思,才能真正的让活动精彩,让教学闪光。作为教师的我,更需努力钻研教材,思考使用何种教学策略能更好地适应大班幼儿的'特点,能更好地展示幼儿个性化的审美,我将在不断的学习、实践中努力摸索。
我们这周开展的主题是“不一样的我”,通过学习与发现感受自己的与众不同。在日常活动中,发现幼儿对警察、解放军、海军叔叔充满了崇敬与向往,为此在这个主题中选取了《小海军》这首极富童趣的进行曲风格的歌曲,这首歌曲的特点就是声音有力、干净利落以及海军的英勇与坚强的精神。首先要让幼儿感受音乐,因为音乐是表现情绪、情感的最好的方式,让幼儿喜欢参加艺术活动,大胆表现自己的情感和体验,这节音乐课上了两遍后,发现自己有很多不足之处。主要表现在:
一、座位安排不合理。上什么样的课要选择什么样的座位教师事先要想好,安排这个座位能不能让幼儿最大空间的去发挥。能不能感受到乐曲中的气势。合理的安排应该是安排六竖排,每一位幼儿与每一位幼儿之间保持一定的距离,让幼儿有充足的发挥空间,为下面幼儿做动作做好铺垫,幼儿在做动作才会做的更有力与神气。
二、幼儿的回答不是你想要的怎么办?我们青年教师最怕幼儿的回答不是自己预想的、或者是答跑题的这种答案,每次听到这样的回答,更多的教师会一带而过,或者是忽视掉,有些
老师还会否定幼儿的回答,我在这节课中,第一个问题问幼儿:“你们有见过海军吗”?一个幼儿高高举起手,我很高兴的叫起他,他说:“我见过舰艇的,是我在上海爸爸带我去看的??”我看到他跑题了,自己就开始紧张了,不知道怎么接她的话,我只是重复了她的话,而没有把他的话引导我的问题上来,经过琰琰老师的指导,给了我一些关于随机应变的方法。之后想了想,可以这样回答会更好:“你见过舰艇的啊!舰艇是谁开的啊?”很轻松的一个问题就把问题又问回来了。对于课上随时都要接到幼儿所抛来的球,每一个球都要接稳,并巧妙的回答跑题的问题、这样不仅回答了幼儿的问题,也把幼儿跑题的答案又搬了回来。
三、每一节课更多的是关注每一位幼儿,尽量给每一位幼儿机会,音乐课更注重幼儿由内而外的情感,怎么做到呢?就是让幼儿多欣赏歌曲,让幼儿自己去感受歌曲的不同,老师用精简的话提示,给幼儿创造歌曲中的情境,让幼儿自然而然的融入到这首歌曲里去倾听以及有学唱的欲望。这样幼儿就会喜欢,有了这种喜欢幼儿自然而然的就学会了这首歌曲。
上了这节课,发现我们班的幼儿还是很喜欢的,尤其是三个“轰”字把整首歌曲的情趣展现的淋漓尽致。通过一遍的上课,听取听课老师的意见和一些好的措施。再来上一遍课,发现自己有了一定的进步,虽然进步不是自己想象中那么大,我想在以后的音乐教学中会有更大的进步,只要自己在教学中不断的积累以及反思,这样才会获得更大的收获。
音乐欣赏是幼儿园艺术教育的内容,是提高幼儿艺术素养和审美认知。审美情感的重要途径,音乐欣赏的内容选择、途径手段、组织形式表现出多元化、多通道化、多媒体化等特征。对于幼儿园音乐活动反思可以为我们更好的从事幼儿园音乐活动提供有力的依据和保障。
通过幼儿园音乐活动反思使我们认识到:教师和儿童在活动中应该是互相构建、共生互长的。儿童的知识经验通过教师的引导和提升日益精细化、丰富化、多维化、教师则通过对儿童反馈的敏锐的觉知和借鉴达到对儿童的理解和尊重,是师幼双方都能达到一个新质的生成、飞跃。
幼儿园整合理念下音乐教学活动实践反思:
整合具有两方面的涵义:它既是一种形式上的整合,更是一种理念上的整合。在形式的层面上,音乐教育活动的整合是指将音乐教育活动与其他学科领域活动之间的交叉、联系和联合;在理念的层面上,音乐教育活动的整合是指用一种整体的眼光看待音乐教育活动的性质,使音乐教育活动超越于学科本身的视野,赋予幼儿更为丰富的眼光,使其能从艺术的、科学的和人文的眼光来感受、理解和表现音乐作品。
一、根据幼儿的兴趣选择音乐主题活动主线
音乐本身对幼儿是否具有吸引力,幼儿情感体验与游戏经验对幼儿的学习发挥着一定的作用。在实施音乐主题教育前,教师应充分担当起观察者的角色,了解幼儿的需要和兴趣,了解幼儿的现有经验,包括幼儿获得经验的方式,这样才能寻找到音乐素材的“生长点”,并据此确定相应的音乐主题活动,从而让科学的、启蒙的活动内容与自然事物现象密切联系起来。如我发现平日里孩子们对操场上的哈哈镜非常感兴趣,他们乐此不疲地照着、笑着、逗乐着??幼儿照哈哈镜的游戏经验赋予了他们敏锐的观察力。歌曲《哈哈镜》是一首旋律生动活泼、节奏感强的说唱歌曲,它体现的是人的丰富的面部表情和肢体动作,容易引起幼儿的学习兴趣,因此,我选择它作为音乐主题开展的音乐主线。
二、有机整合各领域的内容为音乐主线服务
整合的理念,有两方面的要求:一方面,它提示我们教育内容要全面,即同一个内容的学习可以实现多种价值,既要关注认识的价值,又要关注情感的需要,避免过于单调的知识传授,从而满足幼儿多方面发展的需要;另一方面也提示我们整合的教育内容要适宜,即要从实际出发,充分考虑整合的必要性,有机整合各领域的内容,看它们是否符合幼儿的现有需要;是否对音乐主线有辅助教育意义;是否从不同角度促进幼儿情感、态度、能力、知识、技能等方面的发展。《哈哈镜》歌曲教学后,根据活动需要与幼儿的兴趣,汲取各领域相适合的内容,我们整合了语言活动“狮子照哈哈镜”、科学活动“勺子里的哈哈镜”和亲子活动“有趣的哈哈镜”等领域的内容,进一步创编并生成了“哈哈镜”的主题活动。
三、采用整合的教育教学方式让音乐“说话”
要体现整合教育的观念,教师就应该克服单一化的思维方式,开展多样化的学习活动,鼓励幼儿从多方面来认识和表现。
(一)让音乐材料“说话”
音乐活动可以利用其特有的艺术性,将音乐的优美旋律、变化的节奏和不同的音色与幼儿生活情境有机整合,最大限度地让音乐材料“说话”。通过多种途径,引导幼儿与各种音乐材料互动,从而提升审美情感。如亲子记录“有趣的哈哈镜”,发动家长协助引导幼儿寻找生活中的哈哈镜,并用图画、标记、文字等方式记录探索结果;引导幼儿把自己照哈哈镜的模样用好听的词汇编成说词,帮助自己记忆??在这些活动中,幼儿可以经历一种更为丰富也更为主动的学习。又如,围绕音乐主题开展,我在探索区投放了平面镜、放大镜等材料,让幼儿自己去尝试、去发现、去探索放大镜镜像产生的神奇效果。在活动过程中,幼儿拿着镜子在自由交流着:“放大镜一面是鼓鼓的,另一面是扁扁的”“镜子会反光,放大镜也会反光的”“鼓鼓的这一面照的东西变小了,扁扁的这一面照的东西变大了”??在自由的科学探索中,幼儿不仅认识了放大镜镜像变化的特性,而且更深刻地理解了歌曲内容。
(二)让幼儿用音乐“说话”
要培养幼儿的乐感,就必须让幼儿自主探索,以自己的方式用音乐“说话”,进行个性化的表现。活动不限定于一次完成,而是在一个连续的过程性活动中调动幼儿已有的经验,并将经验迁移到新的材料中,让幼儿结合自己对新材料的理解,运用动作、创编和合唱等多种方式尽情地用音乐语言表达个人感受。
1.为歌曲配动作
根据该音乐素材的特点,即双声部说唱的地方有问奏音乐,感受歌曲的旋律和节奏,听辨歌曲中的问奏,创编照哈哈镜的滑稽动作。借助幼儿间的思维互动,引导幼儿用自己的动作表达对音乐的理解。如在思考用什么滑稽动作表现照哈哈镜时,幼儿开始只是用诸如踮脚尖、半蹲等动作来表现形态上的变化,但是随着活动的深入,幼儿的创意越来越多,从身体动作到面部表情都表演得妙趣横生。同时,在为歌曲配动作时,有些幼儿一个接一个地做滑稽动作,结果出现了混乱,但我并没有加以制止,而是及时找到了原因——幼儿过于热衷滑稽动作而忽略了音乐。于是,我肯定了幼儿在动作上的创意,同时引导他们关注、>倾听乐曲,并根据音乐的变化逐步控制自己的动作,使动作与音乐相协调。
2.为歌曲编歌词
根据节奏创编歌词,将创编歌词的学习融人到变化橡皮筋的“魔术”当中,有效地激起了幼儿创编兴趣。如:圆滚滚、胖墩墩,长又细、瘦又高;小小的、肥肥的,高高的、短短的;宽宽的、扁扁的,瘦瘦的、长长的;长又细、圆又胖,高又瘦、短又小;长又长、厚又厚,扁又扁、粗又粗??创编完歌词后,以游戏“照镜子”的形式说唱歌曲。
3.双声部合作演唱歌曲
运用小组合作演唱的形式,一组用歌词伴唱,另一组有节奏地说歌词,两声部同时合作说唱歌曲,将歌曲教学画上圆满句号。贯彻整合教育理念实施音乐主题教育教学,是一个不断实践、思考、审视、反省而循序渐进的过程。我们要深刻领会《幼儿园教育指导纲要(试行)》所蕴涵的“以幼儿发展为本”思想,在音乐主题教学组织中真正做到:尊重幼儿、发展幼儿的个性、让幼儿主动学习,让幼儿身心健康地发展,最终实现“审美与快乐”的音乐教育理念。
前段时间在外出学习时对音乐活动《超级歌会》印象非常深刻,一直想在自己的课堂试试,借这次调研的机会,我结合自身特点进行了修改,呈现出了今天的课堂。活动中我首先以近段时间电视上热播的娱乐性节目“我是歌手”引入主题,让孩子们又角色感,争相表现自己,为接下来的课堂注入的活跃的气氛。接着,通过形象的“一条鱼”动画和明快的节奏,说唱了第一段歌词,孩子们对这样的新鲜的长发很感兴趣,在听听唱唱中便学会了说唱第一段,接着孩子不知不觉中就产生了创编歌词欲望,整个活动孩子们都在主动探索尝试中进行。最后一终极PK的形式,让孩子们以竞赛的方式结束,活动又长生了一个小高潮。孩子对本次活动感兴趣,除了学会了说唱这种形式,同时对节奏的练习和把握也有所提高。
活动结束后,我最大的感受、最兴奋的就是孩子那高涨的热情和氏族的兴趣,我对“趣味课堂”的重要性有了更加深刻的认识,也对其有了更加直观与深入的理解
1、选材时尚,充满趣味。
rap形式新颖有趣,紧跟时尚脚步,深得孩子们的喜爱。由于嘻哈曲风本来就以有节奏的说唱为主,能很好地激发幼儿的学习兴趣。过程中,孩子们被其“哟、呦,***”而吸引,非常愿意来跟着节奏来念,来创编,每个孩子都感到趣味十足,异常投入。
2、层层递进,激发趣味。
其一,活动中每个环节层层递进,为活动目标所服务。第一环节,以超级歌会来引出rap,初步感受rap曲风。第二环节,让幼儿尝试没有节奏的分组创编。第三环节,幼儿既要紧跟不同的节奏,又要加上语言和动作来进行PK赛。
其二,组织策略极具趣味性。活动采用了“闯关游戏”“PK赛”等形式,充分考虑到大班幼儿的年龄特点,此类竞争类的游戏,孩子们非常喜欢。
这样巧妙的设计,不仅让孩子们一开始投入到游戏中,被音乐游戏所吸引,越到后来,越发有兴趣,极大地激发出孩子们学习的兴趣。
3、互动精彩,提升趣味。
精彩的师幼互动,也让整个教学活动充满着“趣味”。孩子们一开始还不太能掌握RAP曲风的特质,我便问孩子:“你们觉得这个歌曲里哪句最有意思,”有些孩子说了自己的想法,我便说:“我最喜欢这句了,哟,哟,在发愁,真带劲”,我跟着节奏,还加上了夸张的动作,我的肢体语言马上引发了孩子们的笑声,在笑的过程中,孩子们也对这个关键性的语句印象深刻,能迁移运用到后面的自我创编中去。过程中,我又不断地强化了这个rap的关键语句,在活动最后的时候,我请孩子们用“哟,哟,***”和老师或者小朋友打招呼,孩子们马上能运用学到的,用rap的形式来呈现。在如此轻松的师幼互动中,教学目标达成了,孩子们也觉得非常有趣,兴趣盎然。
我想,开展一次好的活动,于孩子、于老师都是一种收获,“趣味”是最好的载体,希望以后能将趣味多多的应用到平时的教学活动和一日活动中,让孩子开心地玩、开心地学。
孩子们到了大班以后,他们对歌唱活动的接受能力越来越强,甚至一些歌唱活动能够在一教时内就基本掌握好,但这样的情况却也是少数的,而且针对绝大多数孩子的接受能力来看,他们很难掌握好歌曲完整的曲调或者歌词。所以,我们老师也一直都在探寻能让幼儿更好更快掌握歌词学会演唱的方法,比如:运用与歌曲相关的图片、制作教学图谱、运用多媒体、提供表演道具等等。但我觉得与此同时,要培养幼儿对歌曲的感受力也是非常重要的一项目标。在今天《秋叶》的歌唱活动中,我对如何提高音乐的感受力有所尝试:
1.加强情感的交流。这首歌曲围绕秋叶飘落、飞舞、落下的顺序表现秋天叶子的可爱形象,歌曲前部分的曲调非常活泼优美,后部分转入缓慢抒情。我为了让幼儿进一步感受音乐独特的风格,提供了小树叶的头饰,让幼儿自由的模仿秋叶自由飞舞、飘落,在音乐中体验欢乐的情感,感受叶子舞蹈的快乐。
2.控制好演唱的音色、力度。在演唱过程中,我提醒幼儿要注意改变音色、力度来提高对歌曲的感受力。在前部分,鼓励幼儿尽量用悠扬、愉快、活泼的音色来演唱,表现小树叶欢乐的情绪;在后面部分,让幼儿用轻柔、缓慢、越来越轻的声音表现小树叶睡着后安然躺落的样子。通过对比演唱,幼儿知道了该如何控制自己的声音,才能又清楚又好听,使演唱更加的动听。
★ 音乐教学反思
★ 《音乐》教学反思
★ 音乐教学反思
★ 教学反思音乐
★ 小学音乐教学反思
★ 初二音乐教学反思