下面是小编整理的小学美术彩云衣教案（共含13篇），欢迎阅读分享，希望对大家有所帮助。同时，但愿您也能像本文投稿人“caoxiaojun”一样，积极向本站投稿分享好文章。
一、教学目标
【知识与技能】
了解各种各样的服装，掌握基础图案知识并能学会灵活运用。
【过程与方法】
通过赏析领略服装的艺术美感，能在生活中合理选择服装，并学会为服装设计纹饰。
【情感态度与价值观】
激发学生的学习兴趣，提高审美能力，培养审美取向和独特的穿衣风格。
二、教学重点
运用色彩知识进行服装的色彩搭配
三、教学难点
运用不同的表现方式进行服装的色彩搭配
四、教学过程
环节一：导入新课
教师播放视频，引导学生观察并思考喜欢哪种穿衣搭配?
学生观察视频并回答
教师总结：服装设计是科学技术和艺术的结合，搭配可以反映穿衣风格。
教师引出课题：一起了解怎样搭配衣服——彩云衣
环节二：直观感知
教师展示图片，引导学生赏析并思考，这些衣服都有什么特点?
学生思考并回答
教师总结：都有图案、花纹装饰的`服装
教师继续提问，谁的服装让你感觉色彩对比强烈，为什么?
学生交流回答
教师总结：色环上相邻的色相放在一起给人柔和之感;色环上相隔较远的色相放在一起给人跳跃之感。(展示色相环)
环节三：具体分析
教师继续引导学生赏析此图片，并提问图中服饰是由几部分构成?
学生观察回答
教师总结：肩、腰、围度、底边
教师引导学生思考怎样改变服饰的外轮廓形态使之更加新颖
环节四：教师示范
教师讲授手绘设计图的步骤
1.观察思考后构图
2.绘制外轮廓
3.添加纹饰
4.颜色搭配
5整体调整
环节五：实践练习，体会对比
1.设计一幅服装效果图
2. 教师提出作业要求，辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，给予指导和帮助。
环节六：展示评价，拓展提高
1.教师组织学生展示作品并评价，可采取自评、师评、互评的方式进行点评。
2.引导学生课后用不同的方式表现服装的效果图。
五、板书设计
彩云衣
色彩搭配：色环上相邻的色相放在一起给人柔和之感;色环上相隔较远的色相放在一起给人跳跃之感。
结构组成：肩、腰、围度、底边
手绘设计图绘制步骤：
1.观察思考后构图
2.绘制外轮廓
3.添加纹饰
4.颜色搭配
5整体调整
教材分析：
1、漂亮的花布和衣裳在生活中一直吸引着孩子们的目光，本课以服装为主题，渗透简单的图案基础知识和色彩知识，让学生领略装饰工艺的形式美感。本课涉及到“设计应用”学习领域，通过两个活动培养学生初浅的设计意识。
2、通过欣赏服装及服装色彩的练习，帮助学生了解色彩的对比与调和的知识，提供学生探寻色彩规律的途径，丰富他们的色彩表现形式。
学情分析：
1、通过与学生交谈得知，学生对漂亮衣服都有莫大的兴趣，对本课的学习也非常期待，但同时也困惑不知如何搭配穿衣才好看。
2、学生认知发展分析：学生喜欢鲜艳夺目的色彩，却不知什么是色彩的和谐美。在课堂教学中要教给他们基本的色彩搭配知识。
3、学生认知障碍点：学生对色彩的对比与和谐知识了解不够。
教学目标：
1、能收集资料，欣赏各种各样的服装，领略服装的艺术美感。
2、能在生活中合理选择服装，体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。
3、能运用色彩的对比与和谐知识进行服装的色彩搭配。
4、通过欣赏感知和合作学习，培养学生对色彩的感受、鉴赏能力，提高审美能力，培养学生合作学习的意识和能力。
教学重点和难点：
1、能在生活中合理选择服装，体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。
2、能利用掌握的图案基础知识，进行服装的设计和色彩的搭配。
教学准备：
教师准备：
课件。
学生准备：
画纸、画笔、涂色工具等。
教学过程：
一、组织教学、师生问好！
二、话说瑞雪、音频激趣：
1、师：一场瑞雪把整个世界装扮得银装素裹，分外妖娆。大自然恩赐的礼物给同学们的课余生活带来了N多乐趣，打雪仗、推雪人，……真是玩在其中，真是乐在其中。但是，大家在玩耍的同时可千万别忘了学习吆！下面我们先来一起欣赏一段精彩的视频。
——师生一起欣赏。
2、师：这段小模特走秀要展示的是什么物品呢？
生：童装。
3、师：恭喜你答对了！要展示的是童装。今天我们要学习的内容就是——《——童装设计》
三、新知探究、了解服装：
1、师：童装是服装的一种，服装是人类发展到一定历史阶段的产物。大约在900万年以前，猿开始用兽皮裹身御寒，这是人类向创造服饰迈出的第一步。后来猿开始直立行，并手脚分工，用火烤物取暖，最终创造了衣物护体御寒，并通过衣物来美化生活。历经数个历史时期的发展，人们养蚕剿丝，织布，一直发展到今天款式新颖、面料齐全、色彩缤纷各式各样的服装。
2、师：世间每一件物品存在都有其独特的价值体现。那我们身上穿的衣服有什么作用呢？
生答：……
师出示课件文字：御寒保暖、避羞遮体、美观时尚。
3、师：我们身上穿的每一件衣服无不体现着设计师的智慧和灵感。他们在服装的设计造型时都遵循了以下三大要素：
款式设计起着主体构架的作用。
面料是体现款式机构的基本因素。
色彩是创造服装的整体视觉效果的主要因素。
4、师：（课件出示）服饰的配色应掌握如下原则：
（1）要按一定的计划和次序搭配颜色；
（2）相互搭配的色彩主次分明；
（3）对比与调和；
（4）对称与均衡；
（5）色彩不单是色与色的组合问题，还与色的面积、形状、肌理有关。
课间出示：色相环。
服装色彩的搭配非常有讲究，好的色彩搭配会产生赏心悦目的效果。色彩强烈对比的服装跳跃、醒目、有生气；柔和对比的服装谐调、雅致，视觉舒适。
5、师：（课件出示图片）这是一件上衣的结构示意图：一般分为衣领、衣袖、衣身三部分。
6、师：下面我们来欣赏一组漂亮的童装图片。
——学生欣赏童装图片。
师：这些童装是不是非常漂亮？你们喜欢吗？
生：……
7、师：下面我们来观看一段老师自己录的视频！（播放自己家宝宝的视频）
生：观看视频。
课件最后定格在自己宝宝的照片上。
这是老师家的宝宝，叫于靖西，是一个小女孩。老师想为自己家的宝宝设计几件漂亮的童装，可是一直没有时间来完成这件事。听段老师说五年一班的全体同学都乐于助人，你们能帮助老师解决这个问题吗？（师侧耳倾听）
生：想。
四、活动体验、一展身手：
1、活动体验：从你们手中的小样品中选择适合老师家宝宝的童装，画好稿后再进行合理的色彩搭配。比一比，看一看五年一班谁是最有灵感的小设计师。
2、音乐声中学生创作，教师巡视辅导。
五、张贴佳作、讨论评析：
1、师：1分钟时间同桌后前后桌讨论，你认为那件衣服最适合老师家的宝宝穿着呢？说一说你的理由？
2、师：好了！时间到，谁能说一说！
3、学生回答。
4、师：你们为老师家宝宝设计的不但童装款式新颖，而且色彩搭配也合理。老师非常满意，回去之后会认真的分析采纳你们的设计稿件。
六、总结拓展、情感升华：
通过今天这堂课，老师发现你们当中有很多位非常有灵感的设计师，希望你们继续努力加油，相信自己是最棒的那一个，老师为你们的表现而骄傲！
最后。让我们欣赏一段小品《红高粱模特队》视频片段。
一、教材分析
漂亮的花布和衣裳在生活中一直吸引着孩子们的目光，彩云衣本课以服装为主题，渗透简单的图案基础知识和色彩知识，让学生领略装饰工艺的形式美感。本课彩云衣涉及到“设计·应用”学习领域，通过彩云衣两个活动培养学生初浅的设计意识。
活动一：学习内容主要是通过欣赏服装及服装色彩的搭配练习，彩云衣帮助学生了解色彩的对比与调和的知识，提供学生探寻色彩规律的途径，丰富他们的色彩表现形式。彩云衣本课根据小学生的知识结构、接受能力，围绕色相的对比或明度的对比知识设置活动，以几幅摄影图片作为小训练让学生辨析：较大的几种饱和颜色搭配能产生较为强烈跳跃的色彩刺激，、产生的是强烈对比；较为接近的几种颜色搭配，色彩变化柔和或较统一，产生的是柔和对比。彩云衣关于服装色彩的调和问题，教师应理解：同色调和应注意色彩的深浅变化或明暗差距；类似色调和应着重色相本身的共同因素调和；对比色和补色调和应注意色彩的面积，有宾主之分；无彩色与有彩色搭配，确定一个色系为主时，另一个色系则为辅助。作业练习中，色彩搭配不当会产生不和谐的现象，因此教师应根据以上基本原理，从学生易于理解的深浅搭配、面积大小搭配、主次色的处理、黑白灰的适当运用等方面给予积极的指导。
活动二：学习内容主要是让学生了解图案的秩序美感，学习连续式图案的设计运用方法。连续纹样有二方连续和四方连续两类，本课着重于设计服饰花边——二方连续纹样知识的学习。在教学中，教师应向学生介绍其单位纹样的一致性、间隔的恒定性和排列的定向连贯性。教材中以添画补充花边为小训练，实则是让学生掌握骨式规律，如：直立式纹样具有统一向上或向下的方向特点；斜线式纹样以倾斜的走势形成连续；折线式纹样以折线为骨格排列；波纹式纹样骨架如波浪状交织起伏。花边能使人产生秩序感、节奏感，生活中剪纸、栏杆等处经常运用，因其装饰性强，又具有集中引导视线的作用，一般也多用于服装的衣边、腰带等部位，因此，在指导学生给服装添花边时，应根据不同的部位灵活运用，以达到预期的装饰效果。关于四方连续纹样的知识，未作具体的要求，让学生自主选择表现就可以了。
活动二中同学之间的服装配套设计既能搭建学生之间相互协作学习的桥梁，又能训练学生对服装整体色彩的搭配能力。要使两人的作品协调，应抓住主调色彩。学习屋实际上是活动的延伸，孩子们可依据生活需求，为自己或他人选择服装，能根据周围环境合理选择着装，将自己的审美观念与学习到的美术知识运用在平凡的生活之中。
本课关于色彩与图案知识的学习属于刚性课程，需要教师们在教学设计中进行柔化处理，既制定指标，又放宽要求。
二、教学目标
◆能收集资料，欣赏各种各样的服装，领略服装的艺术美感。
◆能在生活中合理选择服装，体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。
◆能运用色彩的.对比与和谐知识进行服装的色彩搭配。
◆能利用掌握的图案基础知识，为服装设计花边或满地纹。
三、教学思路
本课的知识点明确，具有鲜明的学科特征。教师在处理教材时，应着重思考本课知识的定位在何种位置状态，教学显得更有意义，通过何种教学形式、方法来揭示概念规律。学生获取知识的学习过程需要教师的精心策划与合理安排。本课学习过程应从如下方面思考：一是概念的习得，二是规律的应用，三是大胆地创造。
活动一的教学过程安排建议为：收集资料——掌握概念——自主表现——评析交流。师生共同收集关于服装的资料，相互交流欣赏后，选取专门的范例，如教材中的摄影图片提出了问题，学生通过图片的分析比较，了解色彩搭配的相关知识、概念，并将这些知识运用到服装的配色练习之中，通过评析检验学生的达标水平和发展水平。
活动二的教学过程安排建议为：提出问题——发现规律——运用规律——评析交流。教师呈现教材中的未完成的花边作业，让学生观察练习，自主探究二方连续纹样的规律，在教师的指导下进一步明确基本概念，并将其运用在自己的单件服装设计中，同学之间相互交换作业后，再根据他人设计的服装进行配套设计、相互学习。
教学评价应落到实处，一方面要结合本课实际作业水平进行检测，色彩搭配是否合理，是否出现脏、乱和其他不协调的颜色混浊现象，图案呈现是否具有一定的秩序美感，与同学配套设计的服装是否美观，体现创意；另一方面要看学生的发展水平，教师可充分利用学习屋中的评价栏让学生自主评价填写，并相互交流。
四、教学选择
1、可根据学生特点调整指标。教材以服装的色彩、纹样知识为重点，款式的选择却采用极其开放的态度，只需让学生了解服装一般由衣领、衣袖、衣身几部分组成即可，根据学生的学识水平，教师可让学生选择教材中既定的服装进行色彩搭配练习，也可让学生自主设计服装款式并配色。
2、可根据课时目标和学生已有知识水平合理安排学习内容，有的教师把活动二分成几个课时来完成。方式一：分3课时完成，1课时画有花边的服装，1课时画全身图案的服装，1课时完成同学之间的服装配套设计。方式二：用1课时完成上述3项内容。
3、教学策略可选择发现教学模式、概念获得模式或先行组织者模式。
五、教学建议
1、收集图片、文字资料时，教师应选择有代表性的作品让学生欣赏，在考虑范例呈现顺序时，应将具有概念鲜明特征的范例最先呈现，呈现的顺序要根据学习内容和学生的实际情况而定，如图片的呈现符合国情和道德标准，不对学生产生消极影响。
2、高年级的学生在进行评价时，不宜只用“漂亮”这些词语来表达，教师应尽量引导学生综合本课及以往所学过的知识，用一些简单的美术术语，表达自己对优秀大师作品或同学作品的感受和理解。
3、小学高年级美术知识的传输，依然强调以感觉、感知为主，认知的概念，探究的规律，是潜移默化的学习过程。教师应有良好的课程观，课时目标安排合理。今天这个班的学生不一定个个成为服装设计师，但我们希望他们能怀着健康向上的审美追求，穿着美观得体的服装幸福地生活。
六、教学资料
1、服装的造型要素
在服装造型的三大要素中，款式设计起着主体构架的作用，面料是体现款式结构的基本素材，色彩是创造服装的整体视觉效果的主要因素。这三大要素在服装设计和服装造型过程中，是一种相互制约又相互依存的关系。
2、服装发生的标志——骨针与串饰
现已发现的距今约二万年的用于缝纫的骨针，是人类服饰文化的杰出标志和信物。
3、服装配色的原则
服饰的配色应掌握如下原则：
（1）要按一定的计划和次序搭配颜色；
（2）相互搭配的色彩主次分明；
（3）对比与调和；
（4）对称与均衡；
（5）色彩不单是色与色的组合问题，还与色的面积、形状、肌理有关。
4、色彩的对比现象
服装色彩的对比是指服装的色彩与色彩之间彼此相互影响而产生的与单看一个色彩时不同的感觉。它主要有：色相对比、明度对比、纯度对比、补色对比、冷暖对比、面积对比。
5、色彩的调和原理
两种以上的色彩合理搭配，能够产生和谐的图像，从而使观者的心情感到舒适愉快，称之为色彩调和；反之，如果色彩搭配不合适，会让人感到有拙劣、粗俗的感觉。基本的色彩调和有：同色调和、类似色调和、对比色调和、补色调和、多色调和、无彩色与有彩色调和六项。
6、二方连续纹样
二方连续纹样由一个或几个基本纹样组成单位纹样，向左右或上下两个方向有条理地重复排列，可分为以下几种形式：散点式、波纹式、连环式、折线式、综合式。
7、四方连续纹样
四方连续纹样是由一个或几个基本纹样组成单位纹样，在一定的空间内，向上、下、左、右重复排列形成的纹样。四方连续的排列比较复杂，它不仅要求纹样造型严谨生动、主题突出、层次分明、穿插得当，还必须注意连续后所产生的整体艺术效果。
8、上、下装色彩的配套
上、下装色彩的配套要特别注意上、下装色彩的面积比例，如果选用对比色相的话，最好拉开二色相之间的明度或纯度差距。选用花色面料时，以上衣花色配下衣单色或上衣单色配下衣花色为宜；如果上下都用花色面料，最好选择同一花形色彩。
《彩云衣》小学美术说课稿
一、教学理念与思路——重新分层、合理配置
分析教材时，我就遇到了一个“拦路虎”。原教材中活动一的学习内容是：欣赏各种各样的服装，选择书上的一套服装图片进行颜色搭配的练习，这对于五年级的学生来说，学习难度不大，因此课堂的结构可能会显得过于松散，密度不够。而在活动二中既要学习款式的设计、又要学习花边和二方连续纹样的制作，还要完成一套服装的绘画作业，内容又太过于密集。如何解决这个问题呢？
叶圣陶先生说过，教材不过是个例子。在新课改中，教师应该从学生的实际情况出发，对教材进行合理调整和灵活调动，让学生层层有进展，处处有成功，处于积极学习状态。
因此我把活动一，即本节课的学习内容调整为：欣赏服装，学习款式设计和色彩搭配，用剪贴的方法，小组合作完成一套服装设计。
相应地，我将本节课的教学目标定为以下三点：
1、认识身边的设计艺术—服装设计，了解中国服装文化。
2、能大胆设计服装款式，剪贴装饰，体现创新意识，提高审美能力
3、体现合作精神，在竞争中体会学习的愉悦感、成功感。
认识、设计、剪贴服装是本课的知识技能目标，而第三条在知识教学的同时，也关注着学生的情感体验。
其中，
重点是学生能掌握设计、剪贴服装的基本方法，练习色彩搭配。
难点在于学生的设计大胆、表现创新。
二、教学过程
在上述教学理念和思路的指引下，我设计的教学过程如下：
1 欣赏激趣。用一场动感十足的服装秀激发学生兴趣，导入新课
2 观察发现。观察各种类型服装，总结服装设计的几个要素
3探究学习。在游戏中主动探索，发现规律，掌握方法
4合作应用。四人一组合作完成一套服装
5评价展示。学生自评、互评与教师评价相结合，让学生体验成功乐趣。
三、学法教法
1 学法
在这里，我将学法列于教法之前。因为，新课改的核心目标就是改变学生的学习方式，让学生成为学习的主人。一堂课上学生怎么学，不正是我们最应关注的问题吗？这节课上学生的学法可以概括为：积极参与、主动探索。具体表现在：
1、参与选择。在欣赏观察环节，我给学生提供了这样一个目录，学生可以自由选择。“想看什么，
我听你们的。”学生意识到，在这堂课上，自己就是学习的主人。欣赏现代服装让学生认识了奇特的款式，古代服装让我们感受到了色彩的魅力，而少数民族服装的装饰图案神秘而美丽。这样学生很快总结出服装设计的`几个要素，即款式、色彩和装饰，从而达到了认识、了解服装的目标。
2、参与发现。在开始探索环节，我给了学生一个难题：“你能剪出这件衣服来吗？”学生为难之
际，我出示了这件衣服的剪影，学生发现，原来它的衣领和衣袖都是半圆形。我又出示了它的一半是什么形状，学生马上恍然大悟，一位同学自告奋勇上台，成功地剪出了这件衣服的形状。
3、参与探索。孩子们是这样说的：“告诉我，我会忘记；给我看，我会记住；让我参与，我才会明白。”在设计上创新是本课的难点。怎样去突破它呢？我的办法是，让学生自己来！在我设计的一个让衣服“72变”的小组接龙游戏里，学生勇敢地尝试把这件衣服变成各种各样的款式，有变衣领的，有变衣袖的，一张彩色纸在各组间传递着，学生觉得既紧张又有趣，并不时为自己的创意开怀大笑，当最后一款服装成功完成时，课堂爆发出热烈的掌声。学生领悟到：设计款式的要决，就是将衣服的不同部位进行形状上的改变。难点，就这样被学生亲手突破了。
通过全程参与，主动探索，学生真正成为了学习的主体、课堂的主人。正因如此，学生在作业中才能创意迭生、充满童趣。
2 教法：
一堂课上学生的有效学习，自然与教师的教法密不可分。我采取的教法主要是：创设情境，实例演示
1 创设情境
古人云：“登山则情满于山，观海则意溢于海。”真切感知到的东西，学生才有激情去创造。因此，我播放“服装秀”的短片来调动学生的兴趣；出示异彩纷呈的服装给学生一场视觉盛宴；张贴精美的范作引来他们的惊叹；设计颁奖典礼给学生竞争的动力。这样既激发了学生的创造激情，又为创造奠定了基础。
2 实例演示
实例演示的目的在于以点带面，启发点拨。服装色彩的搭配是本课的重点之一。我选取这件衣服作为实例，有意贴上一张相同颜色的图案，学生马上发现了问题，并挑选了一张与之对比鲜明的红色图案。还有在讨论上下装的组合问题时，我出示了几件作品，让学生思考：哪一件最适合与这件上衣相配套呢？最终我们选择了颜色和款式都最配套的长裙来组合。学生从中领悟到了对比与和谐、对称与均衡等组合原理，提高了审美能力。
纵观本课，我做了两个尝试：一是对教材进行创造性的设计；二是力求改变学生的学习方式，培养创新思维。本课的教学目标基本达成，学生学的轻松、有效。这堂课让我体会到，在新课改下的美术课，要培养学生的创新精神，最重要的是教者自身有创新意识和改革的勇气。我的说课到此结束。谢谢
小班美术彩云飘飘教案
活动目标：
1、在多次欣赏和操作中感受彩云的绚丽，积极用语言和动作表达自己的感受。
2、大胆用刷子蘸颜料在作品上涂抹，发现色彩相融后产生的变化，感受涂抹色彩带来的快乐。
3、与小组成员共同创作时会主动找空的地方，能与同伴共享操作材料。
活动准备：
1、幼儿见过彩云或欣赏过彩云的图片。
2、课件：各种彩云的图片。
3、水粉笔，颜料(以红、黄、玫红为主，少许向、蓝等其他颜色放人杯子中，杯了的数量要多于幼儿人数)，抹布，玻璃板，宣纸等。
活动过程：
1、播放彩云课件，引导幼儿大胆表达自己的感受。
(l)观看有关彩云的'图片。
教师：你看到了什么?你在什么时候见过这样的云彩?看到这样的云彩心里感觉怎么样?
(2)重点欣赏图片中云的色彩和造型的变化。
教师：彩云是什么样子的?像什么?彩云是什么颜色的?
2、教师与幼儿一起探索彩云的画法。
教师：彩云是什么样的? (用动作表现)怎么画?画彩云的时候会用到哪些颜色?要换颜色怎么办?怎样在玻璃板上画满彩云?
3、幼儿创作玻璃版画。
(1)鼓励幼儿大胆用鲜艳的水粉颜料在玻璃板上涂画自己心中的彩云。
(2)引导幼儿观察色彩的浓淡、深浅变化，体验丰寓的视觉感受。
(3)提醒幼儿在画完后迅速用宣纸进行印制。
要点提示：
在本次玻璃版画的制作中，小组成员需要共享材料，因此教师除了关注幼儿对彩云的表现外，还要关注小组成员的合作情况，运用积极的语言帮助 幼儿友好而有效地和他人共享材料，这也是幼儿全面发展的要求。
4、展示幼儿的玻璃版画作品，引导幼儿相互欣赏和评价。
教师：你画的彩云是什么样的?是怎么画的?用了哪些颜色?
活动延伸：欣赏与同伴合作的玻璃版画作品，交流自己在与他人合作时的体会。
日常活动：观察作品中所表现出的彩云色彩的丰富性。
美术课《彩云衣》评课稿
尊敬的各位领导，各位老师：
大家好！我是羊毫街小学美术老师，田卫红，接下来由我对董建丽老师讲的《彩云衣》第二课时评课，不妥之处敬请批评指正。
董老师执教的《彩云衣》一课是一节综合性很强的美术课。从整体上看，本课无论是教学内容，教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念。教学思路清晰、目标明确。教学中突出学生的主体地位，注重学生各种能力的养成，课堂开放而富有活力。应该说，这是一堂学生感兴趣的美术课，是一堂很有创意的美术课，让人耳目一新。
本节课的亮点具体表现在以下几个方面：
一、采用开放的教学方式。
首先，教学内容没有局限教材和书本，而是根据五年级学生的学习要求和美术学科特点，自己精心设计具有开放性。其二，老师运用自己的智慧和创造力营造了一个开放的良好的学习环境和氛围。学生在愉快学习的环境中自然有序的学习和操练，不断的提升学习能力，学生的个性得到了体现和展示，具有开放性。
在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新的情境活动中，孩子们乐于尝试，获得了知识和技能，获得了丰富多彩的.体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到了舒展，情感得到了释放。
二、教学态度严谨认真。
1,、课前准备充分，课具齐全，课件精美，多媒体使用合理。例如在演示课件“服装变—变—变”的游戏时，学生在观察、游戏中轻松认识到，改变服装的某个部位就会创造出不同的服装，这一设计非常直观生动。
2、教学目标明确，重难点把握得当课堂结构合理，课堂练习先易后难，循序渐进，层层深入。董老师课前查阅了大量的资料，认真透彻的研究了教材，并进行了多次试教的锤炼。
3、课堂表现沉着，思路清晰。
三、教师具有较强的教师素养，扎实的基本功。
1教师优美的语言极具感染力，激发了孩子们创新的灵感，彰显了人格魅力，课堂具有向心力，凝聚力。
2课题中教师能及时、准确、生动地评价，激发了孩子们的学习热情，起到了激励和引领的效果。
3板书设计充分显示了美术学科的特色，学生在潜移默化中认识，感受到了“美术”功能独有的魅力。
四、采用“互助互动”的学习方式
1抓重点、难点，展开“互助互动”。教师出示自制 “二方连续花边”教具，四人小组讨论并由一小组代表说出四条花边有哪些相同和不同点，其他学生补充。在互助学习中，充分体现了学生的主体地位，调动了每个孩子的积极性。
2结合作业“互助互动”。共同完成作品。小组分工，一人画上衣，一人画裤子或裙子，这就要求两人协商互动，分工合作。减轻了学习负担，促进了共同发展。
3结合评价“互助互动”。在成果展示时学生说出创作意图，采用了小组评价的方式从不同角度评价作品，有利于培养学生宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。同时，老师颁发“小奖状”极大的激发了孩子们的学习热情，鼓舞了创新精神。
通过小组课上交流与全班共同学习，我们看到小组内成员互帮互助，交流时能做到认真倾听，自信表达，教师则在小组汇报展示时补充并适机对重点加以强调板书。提示学生具体明确，设计这样的学习方式，不仅大大提高了合作学习的实效性，而且真正做到培养学生自主积极探究、创新意识、团结合作的能力。
同时，教学也是一门遗憾的艺术，课堂上、评课中，由于我们的水平有限，一定有值得推敲和改进之处。以上只是我粗浅的感受，不足之处也请各位领导、专家、同行指正，并恳请大家就本堂课留下宝贵建议。
谢谢大家。
教材分析：
教材包括十九个课题。教学安排考虑幼小衔接的内容，同时，紧密结合小学生的生活实际和兴趣与需要。
教材突出艺术学习的价值；隐含学科知识技能，在低年级学段更注重感性的积累和体验；以充分调动学生的学习兴趣为出发点，注重艺术能力发展和审美情趣的培养过程。在课程设计中充分挖掘单元主题的人文精神内涵，从和小学生密切相关的生活中选择人文主题，并注意单元主题的延伸与拓展。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。
教学重点、重点：
在教学中要关注学生的主体性和参与性，重视适合小学生的心理和认识发展规律，激发少年儿童的活泼、朝气和对艺术的向往与憧憬。
不盲目的把艺术学科简单的叠加，而是强调学科之间的连接与互渗。
教学目标：
知识和能力：
通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
过程与方法：
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
情感态度价值观：
在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
全册教学进度：
第一周欣赏《冬日戏婴图》
第二周画自己长呀长
第三周太阳
第四周漂亮的瓶子
第五周洗澡
第六周船
第七周手形的联想
第八周狮子大王
第九周可爱的动物
第十周介绍我喜欢的玩具
第十一周春天的色彩
第十二周用春天的色彩装扮自己
第十三周我们身边的线条
第十四周下雨了
第十五周童话城堡
第十六周钓鱼
第十七周好吃的水果
第十八周伙伴
第十九周花的世界
欣赏封内作品：《冬日戏婴图》
「冬日戏婴图」是北宋末的苏汉臣所绘，苏汉臣是北宋末的汴梁人，靖康之难后，跟隨宋室，迁居钱塘。详細生卒年已经不可考，大致的活动时间为十一世紀末至十二世紀中期。他早年曾当过民间画工，宣和年间被征入徽宗画院。擅长画佛像及人物，其中尤以童婴題材最为人所赞赏。画画的人最知道人物是最难画，苏汉臣会被艺术家皇帝宋徽宗所喜爱的原因就在于苏汉臣的人物非常唯妙唯肖，连最难画的小孩童粉嫩透紅的皮肤都画的无懈可击，真正令人赞叹不已，难怪故宮每次外展，不论到哪里都带着冬日戏婴图展出，实在不愧是馆藏精品。画中毛绒绒可爱的小貓，正让一对小姐弟玩得不亦乐乎，小貓亦跳跃于其间！庭院里，梅花、山茶正开得缤纷，姐姐拿着漂亮的彩旗，弟弟拿着红线绑着的孔雀羽毛，似乎正在比賽看誰的東西能吸引小貓的注意。这下可让小貓伤透脑筋了，真不知该选谁才好？而全画铺陈，无论山石皴法，婴儿口、眼、与手皆表現的活灵活現，让驻足画前的您，剎那间，彷彿听見自己往日童婴時期嬉戏的欢愉喜悅。本画虽无款印，然观本幅笔墨，与苏汉臣秋庭戏婴图及其接近；无论山石皴法，婴儿口、眼、与手，皆无一不神似；而画幅尺寸大小二者亦复相若。种种的风格表現﹐应可认为是出自于同一位画家手笔，也可归为苏汉臣另一幅卓越出色的作品，今载于故宮书画录第三冊。
课题：1.画自己
学习领域：（造型?表现）
课业类型：绘画
教材分析：
本节课是新学期的第一堂课，学生在假期中可能会画画，可能就没有拿过画笔。因此，这节课的导入非常重要，首先要激发起学生的兴趣，学习的方式可以生动活泼，不必拘泥于一定的形式。在表现方法上可适当作一些有关发型和五官的指导，最后让学生以观察和回忆为主，自由地表现自己。
这节课，我是从激趣、观察、探究、评说、描绘、欣赏入手进行教学的，旨在鼓励学生通过游戏找出同学的相貌特点；通过镜子观察自己的相貌特征；通过交流和表演进一步感受人物表情变化规律；通过教师的示范发现自画像的表现手法；通过自我表现体会成功的乐趣。教学目标：
显性目标：通过欣赏、观察与交流，使学生了解自画像的基本特点及其表现方法，并能在观察和回忆的基础上抓住人物的形象特点，用比较自由的方法进行表现活动。
隐性目标：通过观察、讨论交流与表现活动，提高学生的审美表现力，增进同学间的友谊和自我的信心，让学生通过作品的表现进一步加深对自己的认识，并提高审美的观察能力。教学重点与难点：
本课的重点和难点在于启发学生观察和捕捉人物形象的主要特点并进行
表现，教学时要注意观察方法的引导，加强学习的交互性。
教学评价：
1，是否对自画像感兴趣？能否表现出自己的形象特点和表情？
2，能否通过镜子观察并说出自己的脸部特征，能比较别人脸部的不同之处。
3，作品的构图是否基本合理？表现是否肯定、自信和流畅，较少或没有反复涂
改的现象？
4，能否参与同学间的相互观察和交流，倾听别人对自己相貌特征的描述？是否能向别人介绍自己的画，并发表对别人作品的看法。
教学具准备：教师：大画纸、课件。
学生：小镜子、彩色水笔、油画棒。
课时安排：一课时
教学过程：
一、游戏导入
游戏“猜猜我是谁？”
课前请几位学生用硬纸遮住脸部，由老师带领依次进入教室。请学生猜猜他们是谁？你凭什么判断得这么准？（身材、个头、衣服??）
儿童参与游戏活动，心情轻松愉快，可以充分调动学习积极性。
二、发表质疑
1，请表演的学生下移纸板，露出头发，请学生仔细比较他们的头发有何不同之处？（长短、发型、颜色??）
2，继续露出眉、眼、耳，请学生再仔细观察比较其各自的特点。（大小、形态、位置??）3，再露出鼻、嘴至整张脸，请学生比较每个人鼻、嘴的特点。（长短、大小、肥瘦、形态??）4，比较脸型。（胖、瘦、长、短、方、圆??）
5，请学生谈谈：刚才给你印象最深的是什么？谁的特征最明显？为什么？
运用发现法，引导学生通过自己的眼、脑去发现物象的特征。突出学生的主体地位，培养他们的独立思考能力。
让学生分段、分步寻找脸部特征，符合儿童注意力的广度与深度发展的规律。
三、深入探究
1，看一看：用小镜子观察自己的脸部特征。（发型、五官、脸型??）
2，说一说：请同桌同学互相说说自己的脸部特征。（喜、怒、哀、乐时的五官变化）3，演一演：请几位特征明显的学生上台表演喜怒哀乐的表情。
通过看、说、演进一步捕捉人物形象的主要特点及人物表情的无穷变化。
四、感受实践
1，讲解演示作画方法：
请学生说说老师的脸部特征，根据学生发言，教师在大画纸上分步画自己。边画边讲作画方法：a.根据脸型勾画轮廓；b.添画头发和五官（抓特点、添表情）；c.上色（可线描）；d.可用夸张手法画自己（教师示范几个被夸张的自画像）
2，谁想做老师的好朋友？那么就请你把画好的自己剪下来贴在老师画像的旁边，我们共同完成一幅好朋友的大合影，好吗？
3，作画要求：再仔细观察自己面部的特征，大胆地画出自己的相貌。（对有能力的学生鼓励他们画出自己的喜、怒、哀、乐的表情）
由学生先找出老师的面部特征，老师再根据学生的提示，画出自画像。通过这样的示范，无疑给学生的描绘提供了“拐杖”，进一步帮助学生将脑中已有的感性认识具象化。
五、巡视指导
1，鼓励学生大胆作画，只要能描绘出自己的某一个特征，就是好的。
2，让学生避免面面俱到，也就是眉毛、胡子样样都描绘得太细巧，反而增加了难度。3，可用些夸张的手法，如：胖脸更胖；瘦脸更瘦；爱笑的嘴更大、更弯；爱哭的没了眼；??
-
学生放假后的第一幅画，难免缩手缩脚，教师的鼓励在此时最管用。
进行个别针对性辅导，帮助有困难的学生。
六、欣赏评价
1，作业展示：请大家一起欣赏“大合影”。
2，自评互评：从“大合影”中你能找到谁？谁的脸部特征最明显？
3欣赏大师们的“自画像”：艺术大师们在表现自己时，特别重视面部神情的刻画（课件欣赏徐悲鸿、凡?高等画家的自画像）。透过他们的神情，我们仿佛可以看到他们的内心世界。-
互相评价可以促进学生自我认识和自我教育能力的提高。通过欣赏名家名作，增加美术文化含量，提高修养。
七、课后延伸
1，老师打算将这张“大合影”扫描进电脑，作为你们教室电脑的桌面背景，你们同意吗？2，这张“大合影”是由许多长相不一，个性不同，但都聪明、可爱、充满自信的你们组成，老师希望你们是一个团结的集体、一个向上的集体、一个互助的集体。
进一步提高学生对学习美术的兴趣，培养集体主意识。
课后记：这节课在带领学生分析完后我在黑板上将几种常见小孩的发型画出来，让同学们找找哪个像自己，先在作业纸上画下来，再添画有个性特征的五官。这就避免了学生只着眼于五官的.特征，而不整体观察的现象。
课题：2.长呀长
教材分析：
孩子们在幼儿园里都有过种植小植物的体验，所以本课让他们说一说自己喜欢的植物是怎样长大的并画出成长的样子并不是太困难，但可以提前一周要求学生回去种大蒜等速生植物，观察其生长过程。
教学重点：
教学的重点在于启发学生回忆与想象植物生长的生长情景，要打开学生的思路，使学生能从环境、生长过程或片段、情节等多方面展开联想生活，激励创新，表现出生动的画面。教学难点：表现的自由性与流畅性，通过欣赏、鼓励等多种方法解决。
课前准备：
1．学生课前准备：搜集各种种子（植物、庄稼、水果等都可）；找有关种子发芽的童话故事（文字、影视都可）；水彩笔、油画棒。
教师课前准备：教师带领学生两周前在透明的器皿中种下种子，待上课时观察种子的生根——发芽——长出的小叶等。（注意：植物的根最好紧贴器皿边缘便于观察种子长的根。）学生的作品。
2．教学器材：电脑、实物投影等。
3．教学课件：记录片（植物生长的过程）、《绿拇指》动画。
教学设计：
一、课前准备教学
1．教师带领学生两周前在透明的器皿中种下种子。
2．请学生每日观察并记下种子的成长记录。（可以用文字，也可以用绘画的形式。）学生种种子，每日做记录。
二、导入新课：
1．请学生汇报自己两周来观察记录下的种子的生长情况。
2．教师播放影片课件：总结、观察、欣赏种子成长的过程。
（种子在适合的阳光、空气、水等条件下，会生根发芽、茁壮成长，并且在每一个生长时期色彩、形状都会有所不同。）
学生回忆汇报
学生观看。
三、讲授新课（观察与想象）
1．教师出示一粒种子：
你们认识这是什么种子吗？这是一粒豌豆（或花）的种子。如果老师现在将它种在土里，几秒钟后它有什么反映吗？
我们看，“绿拇指”也在此刻种下了一粒种子，顷刻间会怎样呢？（多么神奇呀！这粒种子顷刻间生根发芽、越长越高，冲破了城堡的窗户，开出了鲜艳的花朵。）
2．观察想象：
面对着我们眼前这一棵棵刚刚发芽、长叶的小苗，想象一下你想把它移栽到什么地方？（出示课题）长呀长，它将长成什么样子？在它的生长过程中你将会做些什么？它在成长中会碰到谁？它会开花吗？会开什么样子的花？会结果吗？会结什么样的果？（教师引导学生逐一想象。）
3．学生汇报自己的想法：（指名个别想象力丰富的学生汇报自己的想法，给其他学生以启示。）
4．动画欣赏再次启迪学生的想象。
让我们来看看“绿拇指”种下的这种植物是怎样生长的吧？
请你再次闭上眼睛想象一下自己的植物是怎样生长的呢？
5．请学生小组内互相交流自己的想象，在指名将自己的想象讲给同学们听。-学生回答：这么短的时间，种子不会有什么反映。
学生看动画片。
学生独自想象思考。
学生边汇报边用肢体语言形容。
学生欣赏动画片，再次进行联想。
学生小组内互相交流自己的想象，汇报自己的想法。
四、作业要求：
1．根据自己的想象，大胆的画一幅植物生长的画。
2．展示范画（水彩笔画的、油画棒画的、二者相结合的。）给学生以绘画的启迪。
五、学生作业，教师辅导：教师指导学生绘画，解决学生绘画中的问题。学生绘画
六、小结评价：1．学生介绍自己的画面。
2．颁发“勤劳种植”奖。
3．颁发“种植创意”奖。学生介绍自己画面和互相评价。
札记：
让学生面对眼前这一棵棵刚刚发芽、长叶的幼苗展开充分的想象。教师提出问题，引发学生的好奇心，激发学生的想象力。进入想象的空间，将现实中的植物与想象中的植物结合起来，使情景具体、丰富。为了突破教学的重难点，使学生能从植物的环境、生长过程或片段、情节等多方面展开联想生活，激励创新，生动、自由、流畅的表现画面。在第一次想象
教学目标：
1.知识与技能：①复习图画日记的创作要素。②认识以组画的形式表现的能用图画日记：③能用线条和组画形式表现一天经历的趣事。
2.过程与方法：①在记忆观察模仿想象中激发学习兴趣。②在自主学习中，解决“如何选择我在一天中经历的最能抒发自己情感的事。③在创作中，尝试解决构图、粗细蔬密的线条的运用、图画日记的要素等问题。
3.情感：①学会选择、取舍、储存各种美好的记忆，培养敏锐的观察力。
教学重点：
激发学生记忆，能用线条和组画形式表现一天经历的趣事
教学难点：
能把事情发生时“我”与周围人物的表情、动态、环境等生动地表现出来。
教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设情境：激发记忆和联想思维，激发对美好生活的热爱之情。①激发记忆思维。按时间顺序（早上、课间、课中）。②构图。三张画面中，小作者怎样安排“我”与周围的人物在画中的位置（主题突出）。③小作者是怎样运用线条表现“我”与周围的人物的表情、动态、环境（如粗细疏密的线条、“高兴、生气、开心”等表情、动态）。④小作者怎样以组画形式，表现图画日记“我的一天”（复习图画日记的要素：画面、文字、天气、日期）。
2.欣赏作品，激发构思、探讨表现手法。让学生能用语言说出自己一天的事。
3.培养学生的想象能力。
设问提出要求：
（1）表现“一天”的内容，是学生最熟悉的日常生活中常见的踩高跷、放风筝、养鸟等是自己印象深刻的事情。（2）表现“一天”的神情、动态，描绘我跟周围的环境。
4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？回忆一天中的两三件事，然后做动作，让同学猜“我”一天中的三件事（激发观察、想象、选择的兴趣）。
3.提供“早上、课间、课中”的学生作品，自主解决“如何选择我在一天经历的趣事、最能抒发自己情感的事”。
4..小组活动：讨论：小作者分别选择了一天中的哪三件事？是最能抒发自己情感的事吗？讨论：小作者如何根据“我的一天”选择内容，组成三张画面（构图、运用粗细疏密的线条、画面、文字、天气、日期要素）。
4. 选择与构思。①选择。在我的一天中，选择什么时间、什么事情最能抒发自己的情感？②构思。怎样构图，才能突出主要人物、事件、运用什么线条表现？怎样处理好土画日记的四要素。
5. 创作表现。①构图“按时间顺安排2——3幅画面，将所要表现的人物形象与环境的各个部分加以组织，并进行适当的配置。②画面线条处理：尝试处理画面的粗细疏密的线条，使画面更美丽。③思考表现：画面什么地方写上文字、天气、日期才合适、美观。
（三）作业布置：
能用线条和组合形式把我与周围人物的的神情、动态、环境等表现出来。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
作业评价：能选择能抒发自己情感的事：线条流畅，有粗细疏密：画面与文字安排合理。
教学目标
1、认知目标：是学生对民间工艺艺术“五谷粮食画”起源、历史、传承、发展的了解。
2、能力目标：让学生掌握民间工艺艺术“五谷画”的制作工序，对色彩搭配的掌握与运用，图案的设计及制作。
3、德育目标：培养学生的动手能力与耐心，以及体验作品完成后的成就感。
学情分析
五谷粮食画在流传过程中名称众多，依据民间传统，应叫“五谷粮食画”，简称“五谷画”或“粮食画”，也可美其名曰“五谷艺术”。我国西北部分山区称之为“粮艺”、“谷艺”、“豆塑画”、“百米图”、“米画”等五谷粮食画是古老的中华绝技，一门传统民间工艺，艺术风格与剪纸、国画、年画等画种不同。该画立体感强，视觉冲击效果明显，给人一种震撼、亲切的感觉。重庆五谷粮食画色彩自然，层次分明，立体感强，混然天成，颜色绚丽而生动，可谓是中华五谷艺术的最高境界。经过数千年的洗礼，五谷粮食画具有了形的质朴、神的生动、意的深邃、法的自然等特征，是华夏文化的重要组成部分，是世界文化的瑰宝。
教学重点
如何熟练地掌握五谷粮食画的创新与制作。
教学难点
让学生们对民间艺术产生兴趣，并经过加入创意设计用手工制作的方式直观的表现出来。
教具准备
奥松板镊子尺子铅笔橡皮万能胶2号油画排笔美工刀五谷杂粮（黑豆、红豆、绿豆、黄豆、黑米、白米、高粱、玉米等）
教学过程
1、导入：加入小故事引出五谷画的起源。
五谷粮食画起源于盛唐，当时五谷丰登、国泰民安。“五谷”在佛教和道教规仪中，地位极高，被视为夺天地之精华的吉祥物，民间则将“五谷”作为辟邪之宝，故用之作画。在清代十分兴盛，全国各地形成了很多流派。其他各朝因战乱不休，国不宁日，故五谷粮食画不能兴盛。当代五谷粮食画的兴起，反映现代社会五谷丰登、国泰民安、民族统一、欣欣向荣。五谷艺术是和谐社会的真实写照。五谷粮食画得见君面是在乾隆朝初年。当时全国大旱，一半以上省份缺粮，粮食生产和国粮储备之“第一紧要大事”全面失控。上至皇家粮仓，下到州县官仓，都几乎无粮可用。下级官员中饱私囊，朝廷大员、州县衙门与地方势力勾结，欺压百姓、克扣国粮，全国上下粮食紧缺，乾隆皇帝十分愤怒，派钦差大臣前去调查。
四川历朝历代是产粮之地，天府之国，沃野千里，素有大清国“粮仓”之称。钦差大臣路过四川重庆府。老百姓得知钦差到此，便向钦差申诉官员如何克扣官粮、欺压百姓。钦差听后大怒，便想出一法，叫老百姓写万言书由他转呈乾隆皇帝。为了更加体现粮食的金贵和引起皇帝对粮食的深度重视，钦差让民间艺人用五谷杂粮做成万言书。这份特殊的万言书转呈皇帝后，乾隆皇帝十分重视这份表文，将其存放。到乾隆执政六十载时，那已是五谷丰登、国泰民安，社会繁荣昌盛。这时重庆府别出心裁地用五谷杂粮做成另一副表文，叙述了乾隆执政六十年的功绩和当时的繁荣景象。以五谷述说着五谷丰登，映射国泰民安。这份特别的贺礼让看烦了奇珍异宝的乾隆大帝喜爱不已。因为这份万言书，重庆的五谷文化由此更加厚重，五谷粮食画也成为重庆五谷文化的核心被世代传承。
2、幻灯片结合作品实物的展示，制作方法的讲解。
3、制作过程（主要时间交给学生）注：示范制作过程中的要领。
（1）学生构思、起草。教师可以参与，给学生启发指导。
（2）学生开始动手制作，过程中教师加入理论与技巧性的知识，让理论和实践相结合，利于学生的掌握，和留出时间给学生制作。
（3）学生作品展示，与作者本人对自己作品的讲解。
（4）学生互评，教师给与总结。
教学反思
学生初次接触五谷画，比较陌生。多数设计课均受场地和时间的限制较大，往往是制作的时间不够，课上很难有出色的作品。教师巡回讲解指导，参与到学生作品制作中，给予鼓励与学生一起完成。
教材分析
1、教材内容：大人国与小人国的相关内容多次出现在孩子们喜欢的童话故事中。通过看看动画片、做做游戏直观的让学生感受到大人国与小人国的差异，通过绘画活动培养学生的想象能力、创造能力、表现能力。
2、本节课在整体知识结构中的作用：
《大人国与小人国》一节融欣赏、表演、创作、表现为一体，探索美术学科与音乐、语文、德育等学科相结合。在本节课前面安排了《魔幻的颜色》、《万花筒》两课，让学生对颜色的性能和对称的图形有了概念性的了解，本课是在此基础上的一节创作课。为以后《今天我值日》、《巧巧手》等创作画打基础。所以本课在整体知识结构中起到了一定承上启下的作用。让学生在观察欣赏中感受美、体验美；在绘画创作中表现美、创造美。
学情分析
课前我了解到我们班的学生对不同的绘画用具的使用已有一定的经验，会用生动的线条和色块来表现他们的想法。现在的孩子接受信息的途径很广，思维活跃、想象丰富、联想奇特，他们以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；好奇心重，爱表现自己，喜欢向别人展示自己。而本课就是让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，符合学生发展的特点。但学生在绘画时构图是否完整还存在一定的困难。
教学目标
1. 知识与能力：让学生能够举例说明大小是通过相互比较才可以体现出来的。
2. 过程与方法：让学生经历用比较的方法，并会用这种方法制作出“大人国”或“小人国”作品。
3. 情感态度与价值观：让学生在学习的过程中感受色彩带来的乐趣。
教学重点和难点
教学重点：利用对比的方法来突显主人公的“大”和“小”。培养学生观察生活的习惯。
教学难点：对比方法的应用。人物与周围环境的对比、色彩的对比。
一、教学目标。
1、感受色彩美认识同一种颜色的特点。
2、用深浅不同的颜色作一幅画。
二、教学重点。
认识色彩明度变化。
三、教学难点。
作画时明度对比的利用。
四、教学准备。
绘画工具：颜料、毛笔、铅笔。
五、教学课时。
此课教授2课时：第一课专门练习色彩的调制；第二课专门练习色彩的装饰应用。
六、教学过程。
（一）导入。
今天我们一起学习画单色画
（二）新授。
1、复习学生的色彩知识。
（1）让学生辨别不同颜色。再出示新课内容。
（2）出示较普通的蓝色、示较淡的蓝色、较深的蓝色请学生辨别。
2、指导：得出结论是不同深浅的同种颜色。
3、问学生如何使同种颜色变深或变浅。
（2）加白加黑还可以加水我们管这种现象叫做色彩的明度变化。（解释色彩明度概念）
（2）问学生还可以用什么方法改变色彩的明度。得出结论，变淡可以涂上本来就淡的颜色。
4、教学生调色，提出要求。
（三）学生练习，教师巡视指导。
学生大胆练习，先用原色、间色来进行调配，再尝试用复色等进行练习。
（四）讲评学生作品。
一、教材分析：
（一）综合分析
本课的编写意图是进一步把学生学习与社会生活联系起来，并强调学生进行一定的社会调查活动与美术学习相关联。注重人文教育的内涵。教学中，教师要给学生一定的桥梁建筑知识，是学生在观察和表现家乡桥梁的时候，能够联系家乡风貌较完整地说出和表现桥的造型特征及时代特点。
人类有悠久的造桥历史，世界上许多著名的桥梁，充分体现了人类的智慧和勇气，今天我们能看到许多造型奇特新颖的桥梁，是一道道融于大自然中的彩虹。六年级学生对桥梁建筑已有一定的审美意识。本课图例，展示了人类从古到今利用各种材料建造的桥梁，教师可让学生自己解读，说说这些桥与地域风貌的联系，激发学生的表现欲望。
（二）教学目标
①情感领域：通过欣赏家乡的桥，培养学生爱家乡、爱美好事物的情感。
②认知领域：认识和观察桥的几种基本结构造型，了解各种桥的设计和环境的关系。
③操作领域：让学生通过观察体验和写生，运用多种绘画形式，大胆表现桥的丰姿，提高表现能力。
二、教学过程设计：
（一）课前准备
教具：录像带、照片等有关桥的美术作品。有关古今中外桥梁的图片资料。
学具：学生喜欢用的绘画工具。
课时：1课时。
（二）设计
●教学导入：
（1）教师检查学生是否按老师要求先走访调查了家乡的桥，并是否已写好字左右的调查记录，和以线描的形式画出的桥。
（2）展示学生的记忆画作品。并请这些同学读一下自己的调查记录（人文、建筑等多方面的内容）。请学生发表意见。
●教学新授：
（1）教师介绍桥梁知识。著名桥梁欣赏。
（2）展示有关桥梁的美术作品，请学生欣赏。
●布置作业：
（1）请学生对线描作业进行补充和修改，并以自己喜欢表现的手法进行涂色完成作业。
●作业展示：
（1）请学生把调查记录和作业连起来装裱展示。
（2）评出“小记者奖”，授予走访调查和作业表现突出的学生。
●教学延伸：
（1）播放录像片，介绍家乡风貌（有关桥梁介绍）。
（2）结束教学。
三、学习建议：
●是否积极认真地做好调查记录。
●是否表现家乡的桥梁风貌。
●学习活动中，是否积极展示自己的调查成果。
●通过学习，绘画技能是否有提高。
四、教师教学随笔
一、课时：
2课时。
二、教学目标：
使学生能利用身边的材料制作出可爱的娃娃，培养学生丰富的想象力及动手制作能力，并从中感受成功的喜悦。
三、重点：
引导学生合理利用材料制作，发挥想象力。
四、难点：
使学生制作出较有特色，有新意的娃娃。
五、教具：
课件、彩色纸、剪刀、胶水。
六、教学过程：
第一节：
（一）导入新课：
播放课件；一个个用塑料袋做成的可爱的娃娃在蓝蓝的天空中一飘一飘的，并伴随着欢快的背景音乐。提问学生：这些娃娃漂亮吗？你们知道它们是怎样做出来的`吗？（把课件中的娃娃放大给学生看，使学生能较清楚地观察。）学生回答后，教师补充完整；是用各种颜色的彩纸在塑料袋上拼贴成娃娃的脸，然后，再往塑料袋时吹满气，用绳子扎起来，牵着绳子跑，就成了“会飞的娃娃”。今天，我们就来做这种“会飞的娃娃“。（板书课题）
（二）讲授新课：
1、提问学生；“同学们，你们认为把娃娃做成什么样子会比较可爱呢？”学生回答，教师总结；我们可以把娃娃的脸做成各种各样的，如；人物、动物、怪物、其它等。老师这里有些图片姿料，我们来欣赏。
2、播放课件中的图片资料给学生看；点击“人物”，出现小女孩、小男孩的各种头部形象；点击“动物”，出现熊猫、小狗、小兔等各种可爱的动物头部形象……指出制作娃娃时，主要注意五官、发型的装饰。
3、教师示范制作技巧：
（1）注意色彩深浅的搭配，使色彩搭配出较好的效果（课件演示）。
（2）剪贴两只大小形状相同的五官时，如眼睛、耳朵时，可以把彩纸对折剪，一次剪两只。
（3）做小女孩的头发时，把彩色纸剪成一条一条的，再用铅笔卷一卷，就有卷发的效果。
（二）布置作业：做一个可爱的娃娃。教师辅导学生完成作业。
（三）课堂小结。
第二节：
（一）表扬上节课作业中构想较好的作业，鼓励学生大胆发挥想象去制作。并宣布做完后，在课堂的后十五分钟带学生去操场体会娃娃飞起业的感觉。
（二）学生继续作业，教师辅导，引导学生巧妙利用材料，尽量使制作效果更好。
（三）学生制作好后，教学生吹气、扎紧，使绳子留下一段能用手牵起来的长度。
（四）总结学生制作情况，并指出我们待会就要走出教室到操场去放飞娃娃了，大家注意在玩的时候，要多保护环境卫生，不能乱扔，玩完后要带回教室。
（五）在下课前十五分钟，组织学生走出教室，到操场心尽情地体验娃娃飞起来的快乐，与学生一起分享成功的喜悦，在游戏中，与学生探讨娃娃会飞的原因，引导学生探讨自然科学知识。
（六）作业布置：做一个可爱的娃娃。
七、板书设计：
会飞的娃娃
人物怪物、动物、其它
八、教学后记：
学生在制作的过程中，提高了创造力。
★ 小学美术教案
